Цікаві факти про скрипки. Скрипка: історія, відео, цікаві факти, слухати

Скрипка - музичний інструмент, який користується особливим коханням за вишуканий зовнішній вигляді неповторний тембр, близький за звучанням до голосу людини, але багатогранніший і яскравіший. Скрипка заслужено має ім'я «королева оркестру». Представляємо цікаві фактипро скрипку.

Історія

Інструмент схожий на сучасну скрипку з'явився у XIV столітті та вважався народним. Визнання у дворян скрипка отримала 1560 року, коли майстер Аматі отримав замовлення на 24 скрипки для придворних музикантів імператора Карла IX.

Суперником Аматі був інший майстер скрипкових справ - Гаспар де Соло. Історики сперечаються про те, хто ж із них автор образу сучасної скрипки. Деякі вважають, що першим у цьому був вчитель Аматі Гаспаро Бертолотті. З майстерень Гварнері та Страдіварі вийшли не менш прекрасні екземпляри скрипок.

У руках музикантів-віртуозів скрипка набула небувалої слави – Паганіні, Тартіні, Лоллі. Особливе місце цей інструмент зайняв у творчості композитора Вівальді. Його твори для скрипки входять до світової колекції класичної музики.

Звук

Якщо композитор хоче донести до глядачів почуття головних героїв опери чи балету, передати їхні характери він пише основну партію саме для скрипки. Її звук може бути одночасно м'яким і сильним, підбадьорливим і заспокійливим.

Застосування та репертуар

У складі симфонічного оркестру майже третину займають скрипки. Скрипка чудова у сольних партіях. Її головна перевага – широка різноманітність звуків і не менш багата палітра їх відтінків.

Найпоширеніший ансамбль за участю скрипки – струнний квартет у складі двох скрипок та альта. Безліч творів у різних стиляхнаписано для цього квартету. А концерти для скрипки із оркестром стали світовою класикою.

На початку XX століття скрипаль Джо Вену вперше виконав на скрипці джазові композиції.

Конструкція

Для створення скрипки потрібно зібрати більше 70 деталей з різних порід дерева.

Традиційні породи дерев для скрипки:

• Ялина резонансна для верхньої деки
• Клен для завитка, нижньої деки та шийки
• Червоне дерево, вільха, липа, хвойні для обручків
• Чорне дерево для грифу
• Хвойні для клоців
• Самшит, чорне або рожеве дерево для підборідника, гудзика, колок.

На класичній скрипці кріпляться чотири струни. Іноді ставиться п'ята альтова струна. Для струн використовують жили, шовк чи метал.

Хто із майстрів виготовив скрипку, можна визначити за окремими деталями. Неповторною ж деталлю - "розписом майстра", вважається завиток.

Велике значення майстра надавали лаку покриття інструменту. Від його якості залежить довголіття скрипки та збереження її голосу. Склад лаку зберігався майстром у найсуворішому секреті. Іноді учні так і не впізнавали точного складу лаку.

Повнорозмірна скрипка має загальну довжину 60 см, довжина корпусу – 35 см, вага від 300 до 400 гр. Дітям випускають інструменти від 32 до 43 див.

Для гри на скрипці використовують смичок – дерев'яну тростину з натягнутим вздовж кінським волоссям, натертим каніфоллю для кращого звуку. Довжина смичка 75 см, вага – 60 грам.

Сьогодні музиканти використовують як класичні інструменти, так і електроскрипки. Але як би скрипка не виглядала, її звук продовжує вражати слухачів красою та силою.

Гра на інструменті

Для отримання звуку струни притискаються до грифа пальцями лівої руки. У правій тримають смичок і водять їм струнами. Від сили притискання струн та способу ведення смичка залежить висота, характер та тембр звуку.

Діапазон скрипки – від сіль малої октави до четвертої октави.

Флажолети - при не сильному натисканні на струни створюються звуки схожі на звучання флейти.

Тремоло - швидка зміна двох звуків або повторення одного і того ж звуку, що викликає ефект тремтіння.

Якщо лінь - постукування держаком смичка по струні створює сухий звук.

Рикошет - кидок смичка на струну з відскоком.

Піцикато (підсікати) – гра без змичка – щипком струн пальцями.

Для виконання ліричних творів скрипалі користуються сурдиною – гребінцем із дерева чи металу для пом'якшення звучання.

Одночасно на скрипці можна брати дві ноти на сусідніх струнах, при більшому тиску смичка три ноти. По черзі, але з великою швидкістю можна взяти три, а то й чотири ноти.

Для освоєння інструменту потрібно багато часу та старання. Скрипаль повинен мати високу чутливість пальців і багату м'язову пам'ять. Із віком шанси стати віртуозом зменшуються. Чутливість пальців зрілої людини менше, ніж у молодої, а тренування м'язової пам'яті вимагатиме більшого часу. Тому краще навчанняпочинати у віці від 5 років або раніше.

Цікава інформація

1. Близько 170 калорій на годину витрачається під час гри на скрипці.
2. На скрипковий смичок натягнуто до 200 волосків.
3. Повністю відтворити звук скрипки за допомогою апаратури неможливо.
4. До 1750 в Італії для скрипкових струн використовували овечі кишки.
5. Перший твір для скрипки в 1620 був написаний композитором Маріні.
6. Ейнштейн умів грати на скрипці.
7. Найбільш цінними визнані інструменти Гварнері та Страдіварі. За скрипку Гварнері у 2010 році заплатили 18 мільйонів доларів. А кожна зі скрипок, що збереглися, Страдіварі унікальні за своєю будовою і звучанням. Середня ціна на скрипки Страдіварі близько 4 мільйонів доларів.
8. Вершиною техніки гри вважається "Політ джмеля" - з опери "Казка про царя Салтана" Римського-Корсакова. Скрипалі всього світу змагаються на швидкість його виконання. Д.Гарретт встановив рекорд, виконавши фрагмент за хвилину та 6,56 секунди.
9. Хороші сучасні скрипки мають кращі звучання, ніж інструменти, виготовлені Страдіварі.

Жоден інший музичний інструмент не овіяний таким ореолом таємничості та загадок, як скрипка. Ось кілька цікавих історійі несподіваних фактівпро великих скрипалів.

Ніколо Паганіні

Найвидатнішим скрипалем в історії вважається італієць Ніколо Паганіні. Паганіні був справжнім генієм скрипки, ніхто з сучасників не міг навіть близько повторити його манеру гри, ту легкість, з якою він виконував найскладніші пасажі з непогрішною точністю. Гра Паганіні мала на публіку майже гіпнотичний вплив. Дехто вважав, що Паганіні уклав угоду з дияволом, через що церква навіть намагалася забороняти його концерти.

На одному з концертів Паганіні виконав композицію лише на двох струнах. Одна його шанувальниця захоплено сказала маестро: "Ви абсолютно нестерпна людина, хто тепер зможе вас перевершити? Тільки той, хто зіграє на одній струні, але це абсолютно неможливо!" Паганіні сподобалася ідея, і за два тижні він виконав сонату всього на одній струні.

Паганіні виступав із концертами не лише перед широкою публікою. Всі європейські монархи запрошували його для особистого виступу, а одного разу Паганіні навіть виконав масонський гімн у великій ложі Італії. За ці виступи він отримував величезні гонорари, але через любов до азартним іграмчасто потрапляв у ситуації, що йому не вистачало грошей навіть на їжу. Однак до старості він все ж таки зумів накопичити невеликий стан.

Ейнштейн

Мало хто знає, що творець теорії відносності та дідусь атомної бомби- Фізик Альберт Ейнштейн, віртуозно грав на скрипці. Ейнштейн займався грою на скрипці з шести років, і в 1934 влаштував благодійний концерт, де виконував твори Моцарта. У Німецькій пресі про Ейнштейна писали не як про вченого, а як про «великого музиканта, незрівнянного віртуозі-скрипача».

Скрики Гварінері

Найдорожчим у світі музичним інструментом вважається скрипка, зроблена італійським майстром Джузеппе Гварінері. У 2010 році її було продано на аукціоні в Чикаго за $18 млн. Цим же майстром було зроблено і улюблену скрипку Паганіні, яку перед смертю віртуоз заповідав рідній Генуї.

Джузеппе Тартіні

Інший великий скрипаль, Джузеппе Тартіні, написав найскладніше з будь-коли створених творів для скрипки. Правильно виконати його, навіть сьогодні, можуть лише мало хто. Sonate du diable- Соната Диявола чи Диявольська трель.

Ось що Тартіні розповідав про історію цього твору:

«Одного разу, 1713 року, мені наснилося, що я продав душу дияволу. Все було так, як я хотів — мій новий слуга був готовий виконати будь-яке бажання. Я дав йому свою скрипку, щоб зрозуміти, чи він може грати. Як же я був приголомшений, почувши таку чудову і прекрасну сонату, виконану з такою майстерністю та мистецтвом, яку я навіть не міг уявити. Я відчував себе зачарованим, не міг дихати, і тут я прокинувся. Одразу ж я схопив скрипку, щоб хоча б частково сфотографувати мій сон. На жаль, різниця між тим, що я почув, і записав, величезна. Проте я все одно назвав цей твір „Диявольською треллю“».

Найважливіша частина сучасного симфонічного оркестру. Мабуть, жоден інший інструмент не має такого поєднання краси, виразності звуку та технічної рухливості.

В оркестрі скрипка виконує різноманітні та багатосторонні функції.Дуже часто скрипки завдяки їхній винятковій співучості використовуються для мелодійного співу, для ведення основної музичної думки. Чудові мелодійні здібності скрипок були давно знайдені композиторами, і міцно утвердилися в цій ролі вже у класиків XVIII століття.

Назви скрипки іншими мовами:

• violino(італійська);
• violon(французька);
• violineабо geige(німецька);
• violinабо fiddle(англійська).

До найзнаменитіших скрипкових майстрів відносяться такі особи як Антоніо Страдіварі, Нікколо Аматіі Джузеппе Гварнері.

Походження, історія скрипки

Має народне походження. Батьками скрипки були арабська , іспанська фідель, німецька рота, злиття яких утворило .

Форми скрипки встановилися до XVI столітті. До цього століття і початку XVII століття відносяться відомі виробники скрипок – сімейство Аматі. Їхні інструменти відрізняються чудовою формою та чудовим матеріалом. Взагалі Італія славилася виробництвом скрипок, серед яких скрипки Страдіварі та Гварнері нині цінуються надзвичайно високо.

Скрипка є сольним інструментом із XVII століття. Першими творами для скрипки вважаються: "Romanesca per violino solo e basso" Маріні з Брешії (1620) і "Capriccio stravagante" його сучасника Фаріна. Засновником художньої грина скрипці вважається А. Кореллі; потім йдуть Тореллі, Тартіні, П'єтро Локателлі (1693-1764 рр.), учень Кореллі, який розвинув бравурну техніку скрипкової гри.

Сучасний вид скрипка набула у XVI столітті, широко поширилася у XVII столітті.

Пристрій скрипки

Скрипка має чотири струни, налаштовані по квінтах: g, d,a,e (сіль малої октави, ре, ля першої октави, мі другої октави).

Діапазон скрипкивід g (сіль малої октави) до a (ля четвертої октави) та вище.

Тембр скрипкигустий у низькому регістрі, м'який у середньому та блискучий у верхньому.

Корпус скрипкимає овальну форму з округлими виїмками з боків, що утворюють талію. Округлість зовнішніх контурів та ліній «талії» забезпечує зручність гри, зокрема у високих регістрах.

Верхня та нижня деки корпусуз'єднані один з одним обичайками. Нижню деку роблять із клена, а верхню з Тірольської ялини. Вони обидві мають опуклу форму, утворюючи «зводи». Геометрія склепінь, а також їх товщина тією чи іншою мірою визначають силу та тембр звуку.

Інший важливий фактор, що впливає на тембр скрипки – висота обічайок.

У верхній деці роблять два резонаторних отвори - ефи (за формою вони нагадують латинську букву f).

У середині верхньої деки розташована підставка, через яку проходять струни, закріплені на струнодержателі (підгрифок). Струнотримачє смужкою чорного дерева, що розширюється в бік кріплення струн. Протилежний кінець його вузький, товстою житловою струною у вигляді петлі він з'єднаний з ґудзиком, розташованим на обічайці. Підставкатеж впливає тембр інструмента. Експериментально встановлено, що навіть невеликий зсув підставки призводить до значної зміни тембру (при зрушенні вниз - звук глуше, вгору - пронизливіший).

Усередині корпусу скрипки між верхньою та нижньою деками вставлений круглий штифт із резонансної ялинки – душка (від слова «душа»). Ця деталь передає вагання від верхньої деки до нижньої, забезпечуючи резонанс.

Гриф скрипки- Довга платівка з чорного дерева або з пластмаси. Нижня частинагрифа прикріплена до закругленої та відшліфованої планки, так званої шийки. Також, на силу і тембр звуку смичкових інструментів дуже впливає матеріал, з якого вони виготовлені, і склад лаку.

Техніка гри на скрипці, прийоми

Струни притискаються чотирма пальцями лівої руки до грифу ( великий палецьвиключено). По струнах водять смичком, що знаходиться в правій руці граючого.

Від притиску пальцем до грифу струна коротшає, тим самим підвищуючи висоту звучання струни. Струни, що не притиснуті пальцем, називаються відкритими і позначаються нулем.

Партія скрипкипишеться у скрипковому ключі.

Діапазон скрипки- від сіль малої октави до четвертої октави. Вищі звуки важкі.

Від напівпритиску струни у певних місцях виходять флажолети. Деякі флажолетні звуки за своєю висотою йдуть далі за позначений вище діапазон скрипки.

Прикладання пальців лівої руки називається аплікатурою. Вказівний палець руки називається першим, середній – другим, безіменний – третім, мізинець – четвертим. позицієюназивається аплікатура чотирьох сусідніх пальців, що віддаляються один від одного на тон або напівтон. На кожній струні можна мати сім і більше позицій. Чим вища позиція, тим вона складніша. На кожній струні, крім квінти, йдуть переважно лише до п'ятої позиції включно; але на квінті або першій струні, а іноді і на другій, користуються вищими позиціями - від шостої до дванадцятої.

Способи ведення смичкамають великий вплив на характер, силу, тембр звуку та й взагалі на фразування.

На скрипці в нормі можна брати одночасно на сусідніх струнах дві ноти ( подвійні струни), у виняткових випадках - три (потрібний сильний тиск смичка), а не одночасно, але дуже швидко - три ( потрійні струни) та чотири. Такі поєднання, переважно гармонійні, легше виконувати за порожніх струн і важче без них і використовуються як правило в сольних творах.

Дуже поширений оркестровий прийом тремоло- швидке чергування двох звуків або повторення того самого звуку, що створює ефект тремтіння, трепету, мерехтіння.

Прийом якщо ліно(col legno), що означає удар держаком смичка по струні, викликає мертвий звук, який так само з великим успіхом застосовується композиторами в симфонічній музиці.

Крім гри смичком, користуються зачіпанням струн одним із пальців правої руки. піццикато(Pizzicato).

Для ослаблення чи приглушення звуку користуються сурдиною- металевою, гумовою, каучуковою, кістяною або дерев'яною пластинкою з виїмками в нижній частині для струн, що приставляється до верхньої частини підставки або кобилки.

На скрипці легше грати у тих тональностях, які допускають найбільше застосування порожніх струн. Найзручніші пасажі - ті, які складені з гам або їх частин, а також з арпеджіо натуральних тональностей.

Скрипалем важко стати у зрілому віці (але можливо!), тому що для цих музикантів дуже важлива чутливість пальців та м'язова пам'ять. Чутливість пальців дорослої людини набагато менше, ніж у молодої, а м'язова пам'ять вимагає більшого часу для становлення. Вчитися грати на скрипці найкраще з п'яти-шести-семи років, можливо навіть з більш раннього віку.

Знамениті скрипалі

• Арканджело Кореллі
• Антоніо Вівальді
• Джузеппе Тартіні
• Жан-Марі Леклер
• Джованні-Батиста Віотті
• Іван Євстафійович Хандошкін
• Нікколо Паганіні
• Людвіг Шпор
• Шарль-Огюст Беріо
• Анрі В'єтан
• Олексій Федорович Львів
• Генрік Венявський
• Пабло Сарасате
• Фердінанд Лауб
• Йозеф Йоахім
• Леопольд Ауер
• Ежен Ізаї
• Фріц Крейслер
• Жак Тібо
• Олег Каган
• Джордже Енеску
• Мирон Полякін
• Михайло Ерденко
• Яша Хейфець
• Давид Ойстрах
• Єгуді Менухін
• Леонід Коган
• Генрік Шерінг
• Юліан Ситковецький
• Михайло Вайман
• Віктор Третьяков
• Гідон Кремер
• Максим Венгеров
• Янош Біхарі
• Andrew Manze
• Пінхас Цукерман
• Іцхак Перлман

Відео: Скрипка на відео + звучання

Завдяки цим відео Ви можете ознайомитися з інструментом, переглянути реальну гру на ньому, послухати його звучання, відчути специфіку техніки:

Продаж інструментів: де купити/замовити?

В енциклопедії поки немає інформації про те, де можна купити або замовити цей інструмент. Ви можете змінити це!

Музичний інструмент: Скрипка

Скрипка - один із найвишуканіших і витончених музичних інструментів, з чарівним співучим тембром дуже схожим на людський голос, але в той же час дуже виразний і віртуозний. Невипадково саме скрипці віддано роль « королеви оркестру».

Голос скрипки схожий на людський, до неї часто застосовують дієслова «співає», «плаче». Вона здатна викликати сльози радості та смутку. Скрипаль грає на струнах душі своїх слухачів, діючи через струни своєї могутньої помічниці. Існує повір'я, що звуки скрипки зупиняють час і забирають в інший вимір.

Історію скрипкита безліч цікавих фактів про цей музичний інструмент читайте на нашій сторінці.

Звук

Виразний спів скрипки може передати думки композитора, почуття персонажів опери і балету точніше і повніше від інших інструментів. Соковитий, проникливий, витончений і наполегливий одночасно, звук скрипки є основою будь-якого твору, де використовується хоча б один цей інструмент.

Тембр звучання визначається якістю інструменту, майстерністю виконавця та вибором струн. Басові відрізняються густим, насиченим, трохи суворим і суворим звуком. У середніх струн звучання м'яке, душевне, наче бархатисте, матове. Верхній регістр звучить яскраво, сонячно, дзвінко. Музичний інструмент і виконавець мають можливість видозмінювати ці звучання, вносити різноманітність та додаткову палітру.

Фото:

Цікаві факти

• Атхіра Крішна з Індії в 2003 році протягом 32 годин безперервно грав на скрипці в рамках фестивалю міста Трівандрам, внаслідок чого потрапив до книги рекордів Гіннеса.
• Гра на скрипці спалює близько 170 калорій на годину.
• Винахідник роликових ковзанів Жозеф Мерлін, бельгійський фабрикант музичних інструментів. Для представлення новинки, ковзанів із коліщатками з металу, він у 1760 році в'їхав на костюмований бал у Лондоні, одночасно граючи на скрипці. Публіка захоплено зустріла граційне ковзання паркетом під акомпанемент прекрасного інструменту. Окрилений успіхом 25-річний винахідник став кружляти швидше, і на повному ходу врізався в дороге дзеркало, розбивши вщент його, скрипку і серйозно постраждав сам. Гальм на його ковзанах тоді ще не було.

• У січні 2007 року в США вирішили провести експеримент, в якому взяв участь один із найяскравіших виконавцівскрипкової музики Джошуа Белл. Віртуоз спустився в метро і, як звичайний вуличний музикант, протягом 45 хвилин грав на скрипці Страдіварі. На жаль, довелося констатувати, що перехожих не надто зацікавила геніальна гра скрипаля, всіх підганяла суєта великого міста. Лише семеро з тисячі, які пройшли за цей час, звернули увагу на відомого музикантата ще 20 кинули гроші.Усього за цей час було зароблено 32$. Зазвичай концерти Джошуа Белла збирають аншлаги при середньої ціниквитка у 100 доларів.
• Найбільший ансамбль юних скрипалів збирався на стадіоні міста Чжанхуа (Тайвань) у 2011 році та складався і 4645 учнів шкіл віком від 7 до 15 років.
• До 1750 струни для скрипок робили з овечих кишок. Метод вперше було запропоновано італійцями.
• Перший твір для скрипки створив наприкінці 1620 композитор Маріні. Воно мало назву «Romanesca per violino solo e basso».
• Скрипалі та скрипкові майстри часто намагаються створити крихітні інструменти. Так, на півдні Китаю в місті Гуанджоу було виготовлено міні-скрипку, довжиною всього в 1 см. У майстра пішло на це творіння 7 років. Шотландець Девід Едвардс, який грав у національному оркестрі, зробив скрипку в 1,5 см. Ерік Майснер у 1973 році створив інструмент із мелодійним звучанням завдовжки 4,1 см.

• У світі є майстри, які виготовляють скрипки з каменю, які не поступаються дерев'яним аналогам за звучанням. У Швеції скульптору Ларсу Віденфалку під час оздоблення фасаду будівлі діабазовими блоками прийшла ідея зробити з цього каменю скрипку, оскільки з-під стамески та молотка вилітали напрочуд мелодійні звуки. Він назвав свою кам'яну скрипку "Чорний дрізд". Виріб виявився напрочуд ювелірним – товщина стінок резонаторного ящика не перевищує 2,5 мм, вага скрипки 2 кг. У Чехії Ян Реріх виготовляє інструменти із мармуру.
• Під час написання знаменитої «Мони Лізи» Леонардо да Вінчі запрошував музикантів, які грали на струнних, у тому числі звучала і скрипка. При цьому музика була різною за характером та тембром. Багато хто вважає неоднозначність посмішки Джоконди («посмішка чи то ангела, чи то диявола») наслідком різноманітності музичного супроводу.
• Скрипка стимулює роботу мозку. Цей факт неодноразово був підтверджений відомими вченими, які вміли і із задоволенням грали на скрипці. Так, наприклад, Ейнштейн із шести років віртуозно грав на цьому інструменті. Навіть знаменитий Шерлок Холмс (збірний образ) завжди використовував її звуки, коли роздумував над складним завданням.

• Одними з найскладніших для виконання творів вважаються "Каприси" Ніколо Паганіні та інші його твори, концерти Брамса , Чайковського , Сібеліуса . А також наймістичніший твір - « Соната диявола » (1713) Дж. Тартіні, який сам був віртуозним скрипалем,
• Найбільш цінними у грошовому еквіваленті вважаються скрипки Гварнері та Страдіварі. Саму високу цінузаплатили за скрипку Гварнері "В'єтан" у 2010 році. Вона була продана на аукціоні в Чикаго за 18000000 $. Найдорожчою ж скрипкою Страдіварі вважається "Леді Блант", і продана вона була майже за 16 млн. доларів у 2011 році.
• У Німеччині було створено найбільшу скрипку у світі. Її довжина 4,2 метри, ширина 1,4 метри, довжина смичка 5,2 метри. На ній грають троє людей. Такий унікальний витвір був створений майстрами з Фогтланду. Цей музичний інструмент є масштабною копією скрипки Йоганна Георга II Шонфельдера, виготовленої наприкінці вісімнадцятого століття.
• На скрипковий смичок зазвичай натягнуто 150-200 волосків, які можуть бути зроблені з кінського волосу чи нейлону.
• Ціна деяких смичків сягає на аукціонах десятків тисяч доларів. Найдорожчим вважається смичок роботи майстра Франсуа Ксав'є Турта, який оцінюється приблизно в 200 000 доларів.
• Ванесса Мей визнана наймолодшою ​​скрипалкою, яка записала скрипкові концерти Чайковського і Бетховена віком 13 років. Ванесса-Мей дебютувала з Лондонським філармонічним оркестром у віці 10 років у 1989 році У віці 11 років вона стала наймолодшим учнем у Королівському музичному коледжі.

• Епізод з опери « Казка про царя Салтана » Римського-Корсакова "Політ джмеля" технічно складний у виконанні і програється на великій швидкості. Скрипалі всього світу влаштовують змагання на швидкість виконання цього твору. Так у 2007 році Д. Гаррет потрапив до книги рекордів Гіннеса, виконавши його за 1 хвилину та 6,56 секунд. З того часу багато виконавців намагаються обігнати його та отримати звання «найшвидшого скрипаля у світі». Деяким вдавалося виконувати цей твір швидше, проте при цьому він сильно втрачав виконання. Наприклад телеканал "Discovery" вважає британця Бен Лі, який виконав "Політ джмеля" за 58.51 секунд, найшвидшим не лише скрипалем, а й людиною у світі.

Популярні твори для скрипки

Каміль Сен-Санс - Інтродукція та рондо каприччіозо (слухати)

Антоніо Вівальді: "Пори року" - Літня гроза (слухати)

Антоніо Бацціні - "Хоровод гномів" (слухати)

П.І. Чайковський - "Вальс-Скерцо" (слухати)

Жуль Масне - "Роздум" (слухати)

Моріс Равель - "Циганка" (слухати)

І.С. Бах - "Чакона" із партити d-moll (слухати)

Застосування та репертуар скрипки

Завдяки різноманітному тембру скрипку використовують для передачі різних настроїв і характерів. У сучасному симфонічний оркестрці інструменти займають майже третину складу. Скрипки в оркестрі діляться на 2 групи: одна грає верхній голос чи мелодію, інша нижній чи акомпанує. Їх називають першими та другим скрипками.

Цей музичний інструмент чудово звучить і в камерних ансамблях, і у сольному виконанні. Скрипка легко гармонує із духовими інструментами, фортепіано та іншими струнними. З ансамблів найбільш поширений струнний квартет, до якого входять 2 скрипки, віолончель і альт . Для квартету написано безліч творів різних епох і стилів.

Майже все геніальні композиторине оминали скрипку своєю увагою, концерти для скрипки з оркестром склали Моцарт , Вівальді, Чайковський , Брамс, Двіржак , Хачатурян, Мендельсон, Сен-Санс , Крейслер, Венявський та багато інших. Скрипці також довіряли сольні партії у концертах для кількох інструментів. Наприклад, у Баха - це концерт для скрипки, гобою та струнного ансамблю, а Бетховен написав потрійний концерт для скрипки, віолончелі, фортепіано та оркестру.

У XX столітті скрипку стали використовувати у різних сучасних напрямкахмузики. Найраніші згадки про використання скрипки як сольного інструментуу джазі задокументовані у перших десятиліттях 20-го століття. Одним із перших джазових скрипалів був Джо Венути, який виступав із відомим гітаристом Едді Лангом.

Скрипка збирається з понад 70 різних дерев'яних деталей, але основна складність виготовлення полягає у вигинах та обробці деревини. В одному примірнику може бути присутнім до 6 різних сортів дерева, причому майстри постійно експериментували, застосовуючи нові варіанти – тополя, груша, акація, горіх. Кращим матеріаломвважається дерево, яке виросло в горах, через свою стійкість до перепадів температур та вологи. Струни ж виготовляються з жил, шовку або металу. Найчастіше майстер виготовляє:

1. Верхню деку із резонансної ялинки.
2. Шийку, нижню деку, завиток із клена.
3. Обручки з хвойних, вільхи, липи, червоного дерева.
4. Клоци з хвойних.
5. Гриф із чорного дерева.
6. Підборідник, колки, гудзик, підгрифник із самшиту, чорного або рожевого дерева.

Іноді майстер застосовує інші види деревини або змінює варіанти представлених вище на свій розсуд. Класична оркестрова скрипка має 4 струни: від «баска» (сіль малої октави) до «квінти» (ми другої октави). У деяких моделях може бути додана і п'ята альтова струна.

Різні школи майстрів визначаються за клацами, обручками та завитком. Особливо виділяється завиток. Його можна образно назвати «розписом автора».

Велике значення має лак, яким покриваються дерев'яні деталі. Він надає виробу відтінку від золотистого до дуже темного з червонуватим або коричневим відблиском. Від лаку залежить, як довго інструмент "проживе" і чи незмінним його звучання.

А ви знаєте, що саме скрипка огорнута безліччю легенд та міфів? Ще в музичній школідітям розповідають старовинне переказпро кремонського майстра і чарівника. Довгий час намагалися розгадати секрет звучання інструментів відомих майстрів Італії. Вважається, що відповідь криється у спеціальному покритті – лаку, який навіть змивали зі скрипки Страдіварі, щоб довести це, але марно.

На скрипці зазвичай грають смичком, крім прийому pizzicato, що виконується щипком струни. Смичок має дерев'яну основу і туго натягнуте на нього кінське волосся, яке перед грою натирають каніфоллю. Зазвичай його довжина 75 см, і важить він 60 грам.

В даний час можна зустріти кілька видів цього інструменту – дерев'яна (акустична) та електроскрипка, звук якої ми чуємо завдяки спеціальному підсилювачу. Одне залишається незмінним – це напрочуд м'яке, співуче звучання цього музичного інструменту, яке зачаровує своєю красою і мелодійністю.

Розміри

Крім стандартної повнорозмірної скрипки (4/4), існують інструменти менших розмірів для навчання дітей. Скрипка "зростає" разом із учнем. Починають навчання з найменших скрипок (1/32, 1/16, 1/8), довжина яких становить 32-43 см.

Розміри повної скрипки: довжина - 60 см. Довжина корпусу - 35.5 см, вага близько 300 - 400 грам.

Прийоми гри на скрипці

Відома скрипкова вібрація, яка проникає в душу слухачів насиченою хвилею звуку. Музикант може лише злегка підвищувати та знижувати звуки, вносячи в музичний ряд ще більшу різноманітність та широту звукової палітри. Відомий також прийом глісандо, таку манеру гри дозволяє застосовувати відсутність ладів на грифі.

Затискаючи струну не сильно, ледве торкаючись, скрипаль витягує оригінальні холодні, свистячі звуки, що нагадують звучання флейти (флажолет). Є флажолети, де беруть участь 2 пальці виконавця, що розміщуються на кварту або квінту один від одного, вони особливо складні для виконання. Вищою категорією майстерності вважається виконання флажолетів у швидкому темпі.

Також скрипалі використовують такі цікаві прийоми гри:

• Col Legno - удари тростиною смичка по струнах. Такий прийом використовується в "Танець смерті" Сен-Сансадля імітації звуку скелетів, що танцюють.
• Sul ponticello - гра смичком на підставці надає зловісного, шиплячого звуку характерний для негативних персонажів.
• Sul tasto – гра смичком на грифі. Відтворює ніжний ефірний звук.
• Ricochet - виконується кидком змичка на струну з вільним відскоком.

Ще одним прийомом є використання сурдини. Це гребінець з дерева чи металу, що знижує вібрацію струн. Завдяки сурдині скрипка видає м'які, приглушені звуки. Подібний прийом часто застосовується до виконання ліричних, душевних моментів.

На скрипці можна брати подвійні ноти, акорди, виконувати поліфонічні твори, але найчастіше її багатоликий голос використовують для сольних партій, оскільки величезне розмаїття звуків, їх відтінків – її основне достоїнство.

Історія створення скрипки

Донедавна було прийнято вважати прародителькою скрипки віолу Однак доведено, що це два абсолютно різних інструментів. Їх розвиток у XIV-XV століттях відбувався паралельно. Якщо віола належала до аристократичного стану, то скрипка вийшла з народу. Переважно на ній грали селяни, мандрівні артисти, менестрелі.

Цей незвичайно різноманітний за звучанням інструмент може назвати своїми попередниками: індійську ліру, польську скрипицю (дитину), російську скрипель, арабський ребаб, британську кроту, казахський кобиз, іспанську фідель. Всі ці інструменти могли бути прабатьками скрипки, оскільки кожен з них став зародженням сімейства струнних і нагородив їх своїми достоїнствами.

Введення скрипки у світ і зарахування до аристократичних інструментів починається з 1560 року, коли Карл IX замовив у струнного майстра Аматі 24 скрипки для своїх палацових музикантів. Одна з них збереглася й донині. Ця найстаріша скрипка у світі, так і називається «Карл IX».

Створення скрипок у тому вигляді, в якому ми бачимо їх зараз, заперечують два будинки: Андреа Аматі та Гаспаро де Соло. Деякі джерела стверджують, що пальму першості потрібно віддати Гаспаро Бертолотті (вчителю Аматі), музичні інструменти якого пізніше були доведені до досконалості будинком Аматі. Достеменно відомо лише, що це сталося в Італії у XVI столітті. Їхніми наступниками дещо пізніше стали Гварнері та Страдіварі, які трохи збільшили розмір корпусу скрипки та зробили більші отвори (ефи), для більш потужного звучання інструменту.

Наприкінці XVII століття англійці спробували додати у конструкцію скрипки лади та створили школу з навчання гри на подібному інструменті. Однак у зв'язку із суттєвим програшем у звучанні від цієї ідеї швидко відмовилися. Найзатятішими прихильниками вільного стилю гри з чистим грифом виступили скрипалі-віртуози: Паганіні, Лоллі, Тартіні та більшість композиторів, особливо Вівальді.

Скрипка

Скрипка – ідеальний інструмент розвитку уяви. Грати на ній добре ще й тому, що вона дарує здатність до творчих осяянь.
Чи відомо вам, що з понад ста музикантів у професійному симфонічному оркестрі більше тридцяти - це скрипалі?
Краса тону, а також широкий діапазон вираження звуків у скрипок вважається набагато кращою, ніж у іншого інструменту.

Скрипка, майже єдиний музичний інструмент, крім ритуальних барабанів і грецьких арф, який обожнювався. Збереглися назви частин скрипки: голова, шия, груди, талія, душка. Створювалась скрипка як аналог людського голосу. Досі навіть на самій сучасної техніки, не вдалося синтезувати тембр людського голосу та скрипки. Століттями відпрацьовувалися технологія, матеріали та засоби її виготовлення, які з середини 18 століття практично не змінювалися. Скрипка стала одним із найбільш класичних інструментів.

Пристрій скрипки є найскладнішим з погляду фізики, акустики та опору матеріалів. По суті - це найскладніший акустичний прилад, що вимагає точного налаштування та регулювання.
Точна дата народження скрипки невідома, але приблизно все ж таки можна судити про час її виникнення - це кінець п'ятнадцятого або початок шістнадцятого століття. Найперші скрипки робили ті ж майстри, що робили лютні та віоли, а потім з'явилися і скрипкові майстри. Один з них, Гаспаро Бертолотті, оселився в 1562 в італійському містечку Брешії і працював там до кінця своїх днів. Бертолотті мав багато учнів, і серед них - Джованні Паоло Маджіні, який заснував потім власну школу майстрів.

Бертолотті, Маджіні та їхні учні вже прийшли переважно до тієї форми скрипки, яку ми знаємо. І звучання інструментів теж оформилося за них - воно стало гучнішим і яскравішим, ніж у віол. А інших завдань перші брешіанські майстри, певне, і ставили собі. Їхню справу продовжили знамениті кремонці. Втім, «продовжили» – це не зовсім точно.

Існує багато шкіл та напрямів виготовлення скрипки, але найбільш яскравими визнані Італійська, Французька та Німецька. Всі вони мають свої переваги та недоліки та відчутно відрізняються один від одного як за звуком, так і способами виготовлення. Звук інструментів Італійської школи визнаний найтембристішим, пластичним та керованим. Тобто, музикант може керувати тембральними характеристиками інструменту. Звук інструментів Німецької школи відрізняється яскравістю та порожнечею. Французькі інструменти звучать дещо «скляно» та гучно. Хоча у всіх школах траплялися інструменти із «чужими» ознаками.

Навколо скрипки завжди розгортаються драматичні, а часом і містичні події. У такій кількості кримінальних історій, пов'язаних, у тому числі, і з кривавими вбивствами, не був замішаний жоден музичний інструмент у світі. У жодний музичний інструмент майстри так вкладали душу, наділяючи кожен свій виріб неповторними рисами, що дозволяли присвоювати інструменту, як людині, власне ім'я. Жоден музичний інструмент не з'являється регулярно на відомих аукціонах, де у зв'язку з ним фігурують астрономічні, найчастіше семизначні цифри. Жоден! Окрім скрипки.

То чому навколо неї завжди розвертаються такі події? Копнем історію! "Відбулася" скрипка від старовинної віоли - досить великого інструменту з ладами на грифі. На віолі грали сидячи, затиснувши її між ніг або поклавши боком на стегно. Минали роки, інструмент змінювався. Історія пов'язує остаточне перетворення віоли на скрипку з трьома сімействами скрипкових майстрів з італійського містаКремони: Аматі, Гварнері та Страдіварі. Саме родоначальник династії Страдіварі – Антоніо (1644–1736) – і вважається головним творцем сучасної скрипки.

Новий інструмент мав чимало впливових супротивників і навіть відвертих ворогів. І скрипка зайняла те місце, на яке вона заслуговувала по праву, тільки завдяки великим музикантам, які просунули техніку скрипкової гри далеко вперед. І найпомітнішим із них був великий Нікколо Паганіні.
го виступу наводили глядачів у екстаз.
Присутніх завжди вражала його неймовірна, “нелюдська” майстерність виконання. Він без видимих ​​зусиль витягував із скрипки віртуозні трелі, виконував найскладніші варіації навіть на одній струні.
Говорили, що його мистецтво – музика небес, янгольські голоси. Але були й інші, що шепотілися за спиною музиканта, що на його інструменті намальовані чаклунські знаки і що він давно продав душу дияволові...
Пізнавши всі межі успіху, геніальний скрипаль дожив до 58 років, залишивши після себе кілька мільйонів франків та десятки написаних ним музичних творів, частина з яких настільки складна, що досі зіграти їх не може ніхто. Другого Паганіні людство поки що не породило.

Аматі Ніколо (1596 – 1684) – італійська скрипковий майстер. З 2-ї половини XVI ст. По всій Італії стали славитися скрипки майстрів сімейства Аматі, які здавна жили в Кремоні. У їхніх роботах остаточно склався класичний тип інструменту, що зберігся досі. Скрипок та віолончелів, створених найвідомішим із майстрів сімейства Аматі – Ніколо, збереглося мало, і вони цінуються особливо високо. Саме від Н.Аматі найскладніше мистецтво конструювання скрипок сприйняли А.Гварнері та А.Страдіварі.

Гварнері – сім'я італійських майстрів смичкових інструментів. Родоначальник сім'ї, Андреа Гварнері (1626 – 1698) – учень знаменитого Н. Аматі. Особливу популярність і визнання здобули інструменти, створені його онуком – Джузеппе Гварнері (1698 – 1744), прозваним дель Джезу. Інструментів роботи дель Джезу збереглося небагато (10 альтів та 50 скрипок); Нині вони становлять виняткову цінність.


Страдіварі (Страдіваріус) Антоніо (бл. 1644 - 1737) - видатний італійський скрипковий майстер, учень знаменитого Н. Аматі (1596 - 1684). З юних роківдо останніх днівЖиття Страдіварі працював у своїй майстерні, рухомий прагненням довести скрипку до вищої досконалості. Збереглося понад 1000 інструментів, виготовлених великим майстром, які відрізняються витонченістю форми та неперевершеними звуковими якостями. Наступниками Страдіварі були майстри К.Бергонці та Дж.Гварнері.

У багатьох країнах на хороших скрипалівополчалось духовенство – навіть у тихій Норвегії їх вважали посібниками темних сил, а норвезькі народні скрипки палили, як відьом.
Але не всі знають, що були прямо протилежні сюжети!
Якщо ми заглянемо на більш давній «шар» часу, ми виявимо, що з смичковими інструментами, Спорідненими скрипці, взагалі-то спочатку зображалися на фресках храмів і в рукописних Бібліях ангели, а в одному старовинному рукописі Христос був названий не ким-небудь, а «коханим скрипалем».
Подібні речі пізніше замовчувалися, а фрески знищувалися, але на фресці Софійського собору в Києві і зараз можна побачити музиканта, який грає на смичковому інструменті.

Колись слово virtuoso застосовувалося до вчених. Багато скрипалів були не лише артистами, художниками, поетами скрипки, а й вченими та винахідниками. (Один скрипковий твір, написаний у ті часи, так і називався: "соната для винахідливої ​​скрипки").
Слово "віртуоз" тепер вживається (якщо ми говоримо про музику) лише в одному значенні - "технічному". Тим часом стан справ не змінився: щоб добре грати на скрипці, у тому числі віртуозну музику, як і раніше, потрібно мати не розвинену мускулатуру, а гнучкий розум і сильну інтуїцію.

Цікаво, що вірне і протилежне: скрипка стимулює роботу мозку (чому є наукове пояснення). Не дарма багато видатних уми любили пограти на дозвіллі на цьому чарівному інструменті, щоб підготувати розум до народження нових ідей. (Див. – скрипка Шерлока Холмса та Ейнштейна).