पानी के रंग की परिभाषा क्या है. जल रंग क्या है

वॉटरकलर (फ्रेंच एक्वारेल, लैटिन एक्वा - पानी से), पेंट (आमतौर पर गोंद के साथ), पानी में पतला और आसानी से इसके द्वारा धोया जाता है। वॉटरकलर पेंटिंग के मुख्य गुण रंगों की पारदर्शिता हैं, जिसके माध्यम से आधार की टोन और बनावट (अक्सर कागज) रंग की शुद्धता के माध्यम से चमकती है। * * * "ब्रॉकहॉस एंड एफ्रॉन्स इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी" (1890–07) से "वाटरकलर" का लेख: वॉटरकलर (इतालवी एक्वारेलो या एक्वाटेंटो, फ्रेंच एक्वारेल, पानी के रंगों में अंग्रेजी पेंटिंग, जर्मन वासरफार्बेंजेमाल्डे, एक्वेरेलमलेरेई) का अर्थ है पानी के रंगों से पेंटिंग। वाटर कलर पेंटिंग अन्य प्रकार की पेंटिंग की तुलना में बाद में उपयोग में आई; 1829 में "ट्रेइट कम्प्लीट डी पिंट्योर" में मोंटेबेर ने केवल एक कला के रूप में इसका उल्लेख किया है, जो गंभीर ध्यान देने योग्य नहीं है। हालांकि, देर से होने के बावजूद। उसने कम समय में इतनी तरक्की कर ली कि वह ऑइल पेंटिंग से मुकाबला कर सकती है। वाटरकलर तभी एक मजबूत और प्रभावी पेंटिंग बन गया, जब उन्होंने इसके लिए पारदर्शी पेंट का उपयोग करना शुरू कर दिया, छाया को फिर से छूना। पानी के रंगों से पेंटिंग, लेकिन मोटी और अपारदर्शी (गौचे पेंटिंग) पारदर्शी जल रंग की तुलना में बहुत पहले मौजूद थी। राफेल (1483-1520), लेब्रून (1619-90), लेसुउर (1617-55), मिग्नार्ड (1610-95) और अन्य की पेंटिंग्स वॉटरकलर वर्क नहीं हैं, बल्कि रंग रेखाचित्र, आंशिक रूप से पारदर्शी और आंशिक रूप से अपारदर्शी गोंद पेंट हैं। समोच्च, जो इन पेंट्स से ढके नहीं थे। इस तरह की पेंटिंग इमारतों के प्लास्टर पर भित्तिचित्रों (फ्रेस्को) के लिए मॉडल के रूप में काम करती हैं। इस तरह का रंग - एक मनोरंजन के रूप में या शैली चित्रों के लिए एक स्केच के रूप में - डच और फ्लेमिश दोनों चित्रकारों द्वारा किया गया था: रूगेंडास, पॉल ब्रिल (1556-1626), रूनेडाई (1670), बॉट (1650), विनांटिस (1600-) 70); हालाँकि रूबेन्स ने गौचे में स्केच किया, लेकिन उन्होंने पारदर्शी रंगों को प्राथमिकता दी। फूलों, फलों और कीड़ों के प्रसिद्ध चित्रकार वैन गीसम (1682-1749) ने इस तरह के चित्र छोड़े हैं जो आज तक जीवित हैं। उनके अनुकरणकर्ता वैन स्पेंडोकम, वान डेलीम, बेसा, रिनी और अन्य थे। लेकिन इन सभी कार्यों को केवल चित्रित चित्र ही कहा जा सकता है। जैसे ही चित्रकारों ने पेंट के साथ पेन या पेंसिल के साथ बनाई गई रूपरेखा और छायांकन की तेज विशेषताओं को डूबने की हिम्मत की, और छाया को मिश्रित करने के लिए ब्रश का उपयोग करना शुरू कर दिया, जल रंग के कार्यों ने ताकत, प्रभाव और इस तरह की कला प्राप्त की तेजी से कदम आगे बढ़ाया और अब इतनी पूर्णता तक पहुँच गया है कि यह सबसे सख्त पारखी लोगों के स्वाद को संतुष्ट करता है। आकृति के कमजोर पड़ने और ब्रश के साथ छायांकन की विधि मूल रूप से वास्तुशिल्प और स्थलाकृतिक योजनाओं के रंग में पेश की गई थी, जहां शुरू में चीनी स्याही का इस्तेमाल किया गया था, फिर प्यार कारमाइन, सेपिया और फिर अन्य पानी के रंगों के साथ स्याही। जल्द ही इतालवी बघेटी और कई अन्य कुशल चित्रकारों ने साबित कर दिया कि पानी के रंग के साथ महान सफलतातेल चित्रकला के साथ प्रतिस्पर्धा कर सकते हैं, ठीक जहां ताकत, पारदर्शिता और, विशेष रूप से, ड्राइंग के विवरण के सावधानीपूर्वक परिष्करण की आवश्यकता होती है। प्रारंभ में, इस पेंटिंग ने स्मृति और स्मृति चिन्ह के लिए एल्बमों में मामूली रूप से आश्रय किया, फिर कलाकारों के एल्बम में प्रवेश किया और में दिखाई दिया आर्ट गेलेरीऔर कला प्रदर्शनियों में, कला प्रेमियों को आकर्षित और प्रसन्न करते हुए। इस तरह की पेंटिंग के पुनरुद्धार के दौरान, कलाकारों ने मामूली रूप से केवल स्याही, गममिगुट, कारमाइन और प्रशिया ब्लू का इस्तेमाल किया। बाद में लैंडस्केप पेंटर्स, उसके बाद पोर्ट्रेट पेंटर्स को पेश किया गया अधिकरंग, जिसकी पसंद, रसायन विज्ञान की प्रगति के लिए धन्यवाद, बहुत व्यापक हो गई है और कलाकार की सबसे विशिष्ट आवश्यकताओं को पूरा करती है। वर्तमान में, कलाकार के लिए अपनी प्रतिभा की अभिव्यक्ति के लिए एक नया क्षेत्र खुला है, जब कठोर, शुष्क गौचे ने मजबूत, हल्के और पारदर्शी जल रंगों को रास्ता दिया है। इस तरह की पेंटिंग पर सबसे अधिक काम करने वाले और इसके विकास में सबसे अधिक योगदान देने वाले कलाकार: कोज़ेन (1794 में मृत्यु हो गई) - हल्के भागों और प्रतिबिंबों के लिए लाल और नीले रंग के पेंट का उपयोग करते हुए, भूरे और भूरे रंग के साथ काम किया; गार्टिन (1802 में मृत्यु हो गई) एक अच्छा रंगकर्मी; उनके अनुयायी कोटमैन इतालवी और उत्तरी प्रकृति के परिदृश्य चित्रकार हैं; टर्नर अच्छा है इतालवी चित्रकार; उनके बाद 1805 के जलरंग कलाकारों ने उनका अनुसरण किया, जिन्होंने अपने चित्रों में और रंगों को शामिल किया: क्षेत्ररक्षण, एक परिदृश्य चित्रकार; एस। फ्रौट (1852) - स्थापत्य भवन; डेविड कॉक्स (1783-1859) ने हवा और दूरी को बड़े पैमाने पर चित्रित किया। उल्लेखनीय चित्रकार लुईस (1805-76), गुंट (1790-1864), जिन्होंने फूलों और फलों को भी अच्छी तरह से चित्रित किया; शैली चित्रकार टोप्लान, वास्तुशिल्प भवन: एनएएस, रॉबर्ट गेज, स्टैनफील्ड, समुद्र के दृश्य - कुक, डंकन; परिदृश्य: Fripp, हार्डिंग, Bodington, डेविडसन, Birkel और इतने पर। फ्रांसीसी जल रंगकर्मी जैसे: डेलारोचे, हौडिन, जोहानॉट अधिक लघु चित्रकला में लगे हुए थे। फ्रांस के लिए काम करने वाले वास्तविक जल रंगवादियों में, हम ध्यान दें: इसाबे-पिता, ह्यूबर्ट - प्रसिद्ध फ्रांसीसी जल रंगकर्मी और परिदृश्य चित्रकार। उनके चित्रों के चित्र सर्वव्यापी हैं। इस तरह की पेंटिंग के मुख्य संस्थापक, शिक्षक और वितरक। जे. डुवियर, ह्यूएट, फ्यूरे, चित्रकार चित्रकार ओलिवियर ग्रांट भी; सबसे ज्यादा ध्यान दिया। वंदेल, चज़ल, रिडाउट (1759-1840), डेमन, डेपोर्ग और मार्टिन बाउचर द्वारा ड्राइंग के बाद। अंग्रेजी से - वाडेरियू (1819-79) डिकम्प्स (शैली चित्रकार); रिफिट (युद्ध चित्रकला), गेवेर्नी, गेयरर। जर्मन वॉटरकलरिस्ट्स में से लीपज़िग में के. वेकर्स, बर्लिन में हिल्डेब्रांड, बीरमैन और एक पोर्ट्रेट पेंटर ओटो को नामांकित किया गया है। वियना में: गीजर, स्टेकलर, ज़ेलेनी, एग्रीकोला, फेंडी, गौर्मन; म्यूनिख में - न्यूरेइटर, डसेलडोर्फ में - स्कीरेन। रूसियों में से, सबसे प्रमुख हाल के समय में: राउलोव एक उत्कृष्ट चित्रकार और प्रोफेसर हैं, प्रेमाज़ी एक परिदृश्य चित्रकार हैं जो अपनी विशेषता में उत्कृष्ट हैं। इसके अलावा, हम चेर्नेत्सोव और बोरिसपोलेट्स का उल्लेख कर सकते हैं - एक अद्भुत रूसी शौकिया कलाकार, जिन्होंने समान रूप से ऐतिहासिक और आध्यात्मिक विषयों, समुद्र के दृश्य, चित्र, दृष्टिकोण, तेल, जल रंग और गौचे में पारिवारिक दृश्यों को चित्रित किया। 1839 में, रूसी कलाकार इवानोव, रिक्टर, मोलर, केनेव्स्की, शुप्पे, निकितिन, डर्नोवो, एफिमोव, स्कॉटी और पिमेनोव ने रोम की अपनी यात्रा के दौरान दिवंगत सम्राट अलेक्जेंडर II को प्रस्तुत किए गए जल रंग चित्रों का एक एल्बम बनाया। वॉटरकलर पेंटिंग के लिए, ब्रिस्टल कार्डबोर्ड, व्हाटमैन पेपर या टार्चॉन, गिलहरी, मार्टन, बेजर या फेर्रेट ब्रश का उपयोग किया जाता है। मोनोक्रोमैटिक चित्र या तो ह्यूबर्ट विधि के अनुसार, सीपिया का उपयोग करके, या न्यूट्रल्टिन के साथ बनाए जाते हैं। रंगीन पानी के रंगों के लिए, सबसे अधिक इस्तेमाल किए जाने वाले पेंट इस प्रकार हैं: गममिगुट, भारतीय पीला, पीला गेरू, टेरे डी सिएना प्राकृतिक, वही जले हुए, सिनेबार, कारमाइन गैरैस, लाह गारैस, जले हुए कारमाइन, लाल गेरू, विनीशियन लाल, भारतीय लाल, कोबाल्ट, अल्ट्रामरीन, प्रशिया ब्लू, इंडिगो, न्यूट्रल और सीपिया। एक अच्छा जल रंग प्राप्त करने के लिए, किसी को रसदार लिखना चाहिए, अर्थात्, पेंट में पानी की प्रचुरता के साथ और कागज पर, टोन के आवेदन और विवरण के परिष्करण के दौरान, हमेशा गीला होना चाहिए। इसके लिए विशेष फ्रेम (इरेज़र) का उपयोग किया जाता है, जो लिखने के दौरान कागज को नीचे से गीला करने की अनुमति देता है, या कागज को गीले फलालैन पर रखा जाता है। केवल इस तरह से ह्यूबर्ट ड्राइंग में कोमलता और ताकत हासिल कर सकता है।

कई दशकों से, हमारे देश में ड्राइंग को न केवल लोकप्रिय बच्चों के मनोरंजन के रूप में माना जाता है, बल्कि एक अनिवार्य अभ्यास के रूप में भी माना जाता है जो योगदान देता है व्यापक विकासबच्चा। पेंटिंग शामिल है शैक्षिक कार्यक्रमयदि किंडरगार्टन नहीं, तो कोई माध्यमिक विद्यालय और विशेष कला शिक्षण संस्थान।

हालाँकि, ऐसी रचनात्मकता को विशेष रूप से बच्चों का विशेषाधिकार नहीं कहा जा सकता है, क्योंकि पानी के रंग का पेंटकई सदियों से वास्तविक कलाकारों द्वारा विश्व-व्यापी बनाने के लिए उपयोग किया जाता रहा है प्रसिद्ध कृतियोंताकि बच्चा वयस्कता में भी अपने कौशल का विकास कर सके।

यह क्या है?

वॉटरकलर की संरचना वास्तव में पूरी तरह से स्थिर नहीं है, क्योंकि इस प्रकार का पेंट एक अच्छे जोड़े के लिए सदियों से है और दुनिया के विभिन्न क्षेत्रों में जाना जाता है, जिनमें से प्रत्येक सामग्री का उपयोग करता है जो हाथ में था। यह संभव है कि विभिन्न अवधियों और दुनिया के कुछ हिस्सों के जल रंग उनके घटकों में मौलिक रूप से भिन्न हो सकते हैं, हालांकि, सामान्य तौर पर, नाम लैटिन शब्द "एक्वा" से आया है, जो कि "पानी" है - यह वह था जिसने कार्य किया सभी ज्ञात रचनाओं का आधार।

क्रमशः रंजक भी भिन्न थे, क्योंकि यदि आज भी सिंथेटिक पदार्थ इस भूमिका को निभा सकते हैं, तो मुख्य रूप से पौधे की उत्पत्ति के पाउडर का उपयोग किया जाता था। समग्र अखंडता के लिए, मिश्रण में भी मिलाया जाता है विभिन्न प्रकारप्राकृतिक गोंद, जिसने पदार्थ को काफी मोटी स्थिरता रखने की अनुमति दी।

जिसमें पानी के रंग का मिश्रण प्लास्टिक का रहना चाहिए और पानी डालते समय आसानी से सोख लेना चाहिए, इसलिए प्लास्टिसाइज़र जोड़ना भी अनिवार्य है। ये अक्सर उल्टे चीनी के साथ-साथ ग्लिसरीन भी होते हैं, जिसका कार्य पानी की कम से कम थोड़ी मात्रा को बनाए रखना भी होता है ताकि उपयोग के बीच लंबे अंतराल में वॉटरकलर असली पत्थर में न बदल जाए।

जल रंग की संरचना बैल पित्त के बिना अधूरी होगी - यह कागज की सतह पर डाई की एक समान स्मियरिंग में योगदान करती है, क्योंकि यह बूंदों में लुढ़कने की प्रवृत्ति नहीं रखती है। फिनोल या अन्य समान एंटीसेप्टिक्स को आधुनिक जल रंग व्यंजनों में भी जोड़ा जाता है, जो मोल्ड और अन्य विनाशकारी सूक्ष्मजीवों को प्राकृतिक रूप से होने वाली सामग्री को दूषित करने से रोकते हैं।

क्लासिक रचना पूरी तरह से किसी भी हानिकारक घटकों से रहित है और पूरी तरह से एक प्राकृतिक उत्पाद से बना है, जो बच्चों द्वारा जल रंग के उपयोग में योगदान देता है।

साथ ही में आधुनिक दुनियाँनिर्माता अक्सर विभिन्न सिंथेटिक एनालॉग्स का उपयोग करते हैं, यही वजह है कि कुछ प्रकार के पेंट अभी भी हानिकारक हो सकते हैं। यह ध्यान देने योग्य है, सबसे पहले, उन पेंट्स पर जो स्पष्ट रूप से इंगित करते हैं कि वे बच्चों के लिए डिज़ाइन किए गए हैं।

एक नियम के रूप में, वे पेशेवर मिश्रण की गुणवत्ता में कुछ हद तक हीन हैं, लेकिन उनकी रचना को इस तरह से चुना जाता है कि वे पूरी तरह से सुरक्षित हों, और सबसे महत्वपूर्ण बात, दैनिक उपयोग के लिए उपयुक्त हों।

जल रंगों का व्यापक वितरण न केवल इसकी संरचना की स्वाभाविकता के कारण होता है, बल्कि इसके साथ पेंटिंग तकनीकों की विविधता के कारण भी होता है, जिनमें से प्रत्येक एक अनूठा परिणाम देता है - भले ही कैनवस लगभग 100% कागज तक सीमित हों।

उदाहरण के लिए, इंग्लैंड में यह कागज पर खींचने के लिए प्रथागत था, पानी से काफी सिक्त, और इटली में, इसके विपरीत, उन्होंने पूरी तरह से सूखे कैनवास का उपयोग किया। आज, कई कलाकार अंग्रेजी और इतालवी तकनीकों को सफलतापूर्वक जोड़ते हैं, एक रंग से दूसरे रंग में आश्चर्यजनक बदलाव प्राप्त करते हैं।

तकनीक में अंतर यह भी है कि वाटर कलर पेंट की कितनी परतें कागज पर फिट होती हैं। उदाहरण के लिए, प्रौद्योगिकी ए ला प्राइमाड्राइंग के बाद के किसी भी सुधार का मतलब नहीं है - पेंट को गीले कागज पर जितनी जल्दी हो सके लागू किया जाता है, जब तक कि आधार सूख न जाए, उत्कृष्ट कृति बाद में कोई बदलाव नहीं करती है। इसके लिए धन्यवाद, रंगों का एक विशेष इंद्रधनुषीपन प्राप्त होता है, प्रकाश और छाया का एक अत्यंत कोमल खेल, लेकिन इसके लिए गुरु को बहुत जल्दी और सटीक रूप से आकर्षित करने में सक्षम होना चाहिए।

हालांकि, वॉटरकलर पेंटिंग की एक बहु-परत तकनीक भी है, जिसमें ऊपरी स्ट्रोक पहले से सूखे निचले स्ट्रोक पर आरोपित होते हैं, और छाया बिल्कुल मेल नहीं खाती है, लेकिन ऊपरी स्ट्रोक आवश्यक रूप से गहरा होना चाहिए।

वॉटरकलर पेंटिंग तकनीकों की विविधता यहीं समाप्त नहीं होती है, लेकिन एक सामान्य विवरण से भी यह स्पष्ट हो जाता है कि इस प्रकार का पेंट प्रयोग और बहु-स्तरीय विकास के लिए बहुत जगह देता है।

कहानी

जल रंग को सुरक्षित रूप से मानव जाति के सबसे प्राचीन आविष्कारों में से एक माना जा सकता है जो आज तक जीवित है, कम से कम रचनात्मकता में, निश्चित रूप से। वास्तव में, यह कागज के समान युग है, जो चीन में दूसरी शताब्दी में अपने आविष्कार के बाद अधिक व्यापक होने लगा। उस समय, यह पारंपरिक रूप से सक्रिय रूप से उपयोग किया जाता था चीनी पेंटिंगकाजल के बराबर, लेकिन रचना में इससे भिन्न था और रंगों की अधिक विविधता की पेशकश की, जिसकी बदौलत इसे जल्दी से लोकप्रियता मिली।

यूरोप में, वैसे, कुछ समान मिश्रणों का भी उपयोग किया जाता था, लेकिन पहले वे विशेष रूप से सुलेख के लिए उपयोग किए जाते थे, और बाद में, अजीब तरह से, कॉस्मेटिक उद्देश्यों के लिए।

अगर हम आधुनिक अर्थों में पेंटिंग के लिए जल रंग के बारे में बात करते हैं, तो दुनिया के इस हिस्से में कागज के बड़े पैमाने पर वितरण की शुरुआत के साथ पहली बार यूरोप में इसका इस्तेमाल किया जाने लगा।

मध्य युग में, यह चीनी आविष्कार स्पेनिश और इतालवी बंदरगाहों के माध्यम से पुरानी दुनिया में आया, और स्याही को अधिक से अधिक सक्रिय रूप से बदलना शुरू कर दिया। उसी समय, पेंटिंग पहले से ही मौजूद थी, लेकिन यूरोपीय कलाकारउस समय, तेल का अधिक सक्रिय रूप से उपयोग किया जाता था, जो कैनवस और दीवार चित्रों के लिए बेहतर अनुकूल था।

लगभग मध्य युग के अंत तक, कागज पूरी तरह से अभूतपूर्व दुर्लभता नहीं रह गया था, और इसके साथ जल रंग के लिए नए अवसर दिखाई दिए।

अपनी उत्कृष्ट कृतियों में जल रंग का व्यापक उपयोग करने वाले पहले महान कलाकार थे जर्मन चित्रकार और ग्राफिक कलाकार अल्ब्रेक्ट ड्यूरर। 1502 से डेटिंग "द हरे" नामक उनका काम आज तक यूरोपीय चित्रकला में जल रंग के उपयोग के शुरुआती उदाहरणों में से एक माना जाता है। सबसे दिलचस्प बात यह है कि, सब कुछ के बावजूद, पानी के रंग की पेंटिंग को बहुत लंबे समय तक एक तरह का डब माना जाता था, ध्यान देने योग्य नहीं, और यहां तक ​​​​कि वैज्ञानिक पत्रपहला XIX का आधाललित कलाओं को समर्पित सदियों, जलरंगों का उल्लेख केवल गुजरने में ही मिलता है।

इस प्रकार के पेंट के उपयोग में आसानी द्वारा जल रंग को लोकप्रिय बनाने में एक अत्यंत महत्वपूर्ण भूमिका निभाई गई थी, जिसकी बदौलत यह 18 वीं शताब्दी में पहले से ही कलाकारों द्वारा नहीं, बल्कि यात्रियों और वैज्ञानिकों द्वारा यह स्पष्ट करने के लिए सक्रिय रूप से उपयोग किया गया था कि उन्होंने क्या देखा। उनकी यात्रा, परिदृश्य का गायन और नए या असामान्य जानवरों का प्रदर्शन।

जल्द ही वाटर कलर पेंट का व्यापक रूप से इस्तेमाल किया जाने लगा पोर्ट्रेट पेंटिंग, जिनकी लोकप्रियता तेजी से बढ़ रही थी, और हालांकि कुछ दशकों में यह एक नए आविष्कार - फोटोग्राफी की देखरेख करना शुरू कर देगा, जल रंग की लोकप्रियता की शुरुआत दी गई थी।

वे इंग्लैंड में पानी आधारित पेंट के फायदों की सराहना करने वाले पहले व्यक्ति थे, जहां पिछली शताब्दी की शुरुआत में वॉटरकलर ने लोकप्रियता हासिल कर ली थी, यहां उन्होंने इसके साथ ड्राइंग के लिए तकनीकों के शस्त्रागार का कुछ हद तक विस्तार किया।

19वीं शताब्दी के दौरान, जल रंग पेंटिंग के प्रति दृष्टिकोण कई बार बदल गया, क्योंकि उत्साही लोगों द्वारा विकसित किए गए कुछ नए रंग अल्पकालिक साबित हुए, लेकिन सामान्य तौर पर, यह विशेष शताब्दी एक महत्वपूर्ण मोड़ बन गई, और जल रंग ने अंततः खुद को अन्य प्रकारों में पाया। "गंभीर" पेंटिंग, जिसे विशेष रूप से और पॉल सेज़ेन जैसी प्रतिभाओं द्वारा सुगम बनाया गया था।

वॉटरकलर पेंटिंग की परंपरा इंग्लैंड से सेंट पीटर्सबर्ग के माध्यम से रूस में आई और जल्दी से गंभीर लोकप्रियता हासिल की।

एक संख्या में अंतर करना संभव है प्रसिद्ध कलाकार XIX सदी, जिन्होंने जल रंग के साथ काम को श्रद्धांजलि दी। उनमें से कार्ल ब्रायलोव, और इल्या रेपिन, और मिखाइल व्रुबेल, और वैलेंटाइन सेरोव, और यहां तक ​​​​कि मैक्सिमिलियन वोलोशिन भी हैं, जिन्होंने व्यक्तिगत रूप से अपने काव्य कार्यों के लिए चित्र बनाए।

पिछली शताब्दी में, जल रंग अंततः हमारे देश में व्यापक उपयोग में आया, न केवल वयस्कों के लिए, बल्कि बच्चों के लिए भी प्रेरणा का एहसास करने का एक तरीका बन गया।

आज किसी को शक नहीं कि जल रंग गंभीर है कलात्मक माध्यम , हालांकि सबसे सरल बच्चों के सेट केवल इसकी क्षमताओं का एक सतही विचार दे सकते हैं। फिर भी, बच्चों को पानी के रंगों से पेंट करना सिखाना भविष्य में आश्चर्यजनक परिणाम ला सकता है, और यह संभव है कि 23 नवंबर - अंतर्राष्ट्रीय जल रंग दिवस - किसी दिन उनके लिए एक पेशेवर अवकाश बन जाएगा।

गुण

जल रंग के लिए एक महत्वपूर्ण आवश्यकता मानी जाती है शुष्क वर्णक कणों को विशेष रूप से सावधानीपूर्वक पीसना।इसके कारण, एक पतली परत में लगाया गया पेंट पारभासी दिखता है, जो आमतौर पर वॉटरकलर पेंटिंग के लिए एक विशिष्ट घटना है, वास्तव में, वॉटरकलर अन्य प्रकार के पेंट से अलग होता है।

आवेदन एकरूपताकिसी भी प्रकार के पेंट के लिए बहुत महत्वपूर्ण है: पानी के रंग को बूंदों में इकट्ठा करना या कागज पर गांठ छोड़ना अस्वीकार्य है, जो अक्सर विभिन्न सस्ते बच्चों के शहद किट का दोष होता है।

पर क्लासिक नुस्खामिश्रण की इस विशेषता के लिए बैल पित्त जिम्मेदार है, हालांकि, कई में बजट विकल्पइस घटक की कोई आधुनिकता नहीं है, जो मालिक को वास्तविक कृतियों को लिखने के अवसर से पूरी तरह वंचित करती है।

रोशनी तेजी- जल रंग के लिए एक और मौलिक बिंदु। यह ठीक था क्योंकि 19 वीं शताब्दी के अंग्रेजी जल रंगवादियों द्वारा आविष्कार किए गए कई नए रंग जो धूप में आसानी से फीके पड़ गए थे, जिससे जल रंग का भविष्य लगभग खतरे में पड़ गया था: उस समय समाज का एक महत्वपूर्ण हिस्सा उस बिंदु की ओर झुकना शुरू कर दिया था। देखें कि पानी के रंग के पेंट बहुत अल्पकालिक थे, उन्हें चित्र बनाने के लिए एक पूर्ण साधन मानने के लिए।

सौभाग्य से, समय के साथ इस समस्या को दूर कर दिया गया था, लेकिन आज भी कुछ बेईमान निर्माता बहुत उत्पादन करते हैं, जिनमें से वर्णक बहुत जल्दी अपनी मूल चमक खो देते हैं।

आखिरकार, मिश्रण संरचनासावधानी से संतुलित किया जाना चाहिए ताकि महत्वपूर्ण सुखाने के बाद भी, पानी के रंग को पत्थर की स्थिति में कठोर किए बिना पानी में फिर से आसानी से भंग कर सके। सुखाने, यह एक कठिन फिल्म देना चाहिए, जो एक ही समय में क्रैकिंग के अधीन नहीं होगा, बरकरार रहेगा।

प्रकार

आधुनिक उद्योग किसी भी, यहां तक ​​कि सबसे सरल उत्पाद को विभिन्न किस्मों में पेश करने के लिए तैयार है, जिनमें से प्रत्येक को कुछ अत्यधिक विशिष्ट आवश्यकताओं के लिए डिज़ाइन किया गया है, और जल रंग किसी भी तरह से नियम के अपवाद नहीं हैं।

क्लासिक कला जल रंग

इस तरह के जल रंग विशेष रूप से ठोस टाइलों के रूप में बनाए गए थे, और इस रूप में यह आज भी पाया जा सकता है। इस बात पे ध्यान दिया जाना चाहिए कि गंभीर पेंटिंग के लिए, ऐसे जल रंगों की सर्वोत्तम किस्मों का ही उपयोग किया जाता है, जबकि आज इसके उपयोग का विशिष्ट क्षेत्र पोस्टर है, और, विचित्र रूप से पर्याप्त, चित्र। ऐसे उत्पादों का एक महत्वपूर्ण हिस्सा बच्चों की रचनात्मकता के लिए अभिप्रेत है, बच्चों के लिए एक सेट में 12, 24 या 36 ब्रिकेट शामिल हो सकते हैं, जिसकी मुख्य आवश्यकता न तो बहुत नरम है और न ही नाजुक है, जिसके लिए चीनी का सही अनुपात खोजना आवश्यक है और अरबी गोंद।

शहद को अक्सर एक बांधने की मशीन के रूप में उपयोग किया जाता है, जिसके परिणामस्वरूप बचपन से सभी को शहद का पानी का रंग पता होता है, जिसमें एक विशिष्ट मीठा स्वाद होता है।

बाइंडर के विकल्प के रूप में आलू के शीरे या पशु गोंद का उपयोग किया जाता है। उत्तरार्द्ध की एक बड़ी मात्रा मिश्रण को एक अस्वाभाविक स्थिति दे सकती है - हाथों में पर्याप्त नमी के साथ गूंधने की क्षमता।

क्यूवेट्स में पेंट

बच्चों के लिए एक और आम विकल्प क्युवेट्स में पेंट है। अधिकांश अज्ञानी लोगों को यह अवधारणा अजीब लगती है, लेकिन वास्तव में इसका मतलब है कि सभी रंगों को एक आम बॉक्स के छोटे-छोटे हिस्सों में रखा गया है।

स्वाभाविक रूप से, ऐसे क्यूवेट्स में बहुत कम जल रंग होते हैं, इसलिए पेशेवर क्षेत्रऐसे सेटों का उपयोग केवल छोटे रेखाचित्रों के निर्माण तक ही सीमित है, जबकि वास्तविक बड़े पैमाने पर पेंटिंग के लिए, पेंट की यह मात्रा पर्याप्त नहीं है। यहाँ औसत जल रंग टाइल्स की तुलना में नरम, हालांकि, यह अभी भी एक ठोस स्थिति बरकरार रखता है।

ट्यूबों में अर्ध-ठोस पेंट

कई आधुनिक कलाकार ट्यूबों में अर्ध-ठोस पेंट का उपयोग करते हैं - प्रत्येक रंग का द्रव्यमान ढक्कन के साथ अपनी ट्यूब में संलग्न होता है, ताकि रंग मिश्रित न हों और गंदे न हों। उसी समय, इस प्रकार के जल रंग के साथ काम करने के लिए सचमुच एक पैलेट की आवश्यकता होती है।

ट्यूबों में द्रव्यमान बहुत नरम होता है और पानी से आसानी से पतला हो जाता है, लेकिन वर्णक अनुप्रयोग की अस्थिर एकरूपता में भिन्न है, जो बहुपरत पेंटिंग तकनीकों के साथ बहुत हड़ताली नहीं है, हालांकि, एक परत में गीले कागज पर ड्राइंग करते समय कौशल के बढ़े हुए स्तर की आवश्यकता होती है।

सामान्य तौर पर, इस प्रकार के जल रंग का उपयोग बड़े आकार की पेंटिंग बनाने के लिए किया जाता है शास्त्रीय शैली. यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि पारखी लोगों द्वारा सबसे सस्ती किस्मों की आलोचना इस तथ्य के लिए की जाती है कि लंबे समय तक भंडारण के दौरान, वर्णक बांधने की मशीन से अलग हो जाता है, जिसके परिणामस्वरूप पेंट अनुपयोगी हो जाता है।

तरल जल रंग

एक दुर्लभ और अपरंपरागत, लेकिन फिर भी लोकप्रिय विकल्प तरल जल रंग है, जो छोटे कंटेनरों में उत्पादित होता है और पानी के साथ अतिरिक्त कमजोर पड़ने के लिए और बेचा के रूप में उपयोग के लिए डिज़ाइन किया गया है।

इस तरह के पानी के रंग बहुत चमकीले रंगों की एक विस्तृत विविधता से प्रतिष्ठित होते हैं, यहां तक ​​​​कि एक फ्लोरोसेंट किस्म का भी उत्पादन किया जाता है।

खुराक में आसानी के लिए, कई निर्माता पेंट कंटेनरों को ड्रॉपर डिस्पेंसर से लैस करते हैं। अक्सर, तरल जल रंग का उपयोग एयरब्रश के साथ काम करने के लिए किया जाता है, लेकिन ऐसे कलाकार भी हैं जो इसे शास्त्रीय ब्रश पेंटिंग के लिए उपयोग करते हैं। यह उल्लेखनीय है कि यह प्रकार विशेष रूप से पानी में किसी भी विदेशी पदार्थ की उपस्थिति के प्रति संवेदनशील हैइसलिए, पतला करते समय, कड़ाई से शुद्ध पानी का उपयोग करना आवश्यक है।

वॉटरकलर पेंसिल और क्रेयॉन

आधुनिक आविष्कार को नोट करना असंभव है, जो आपको तकनीक को बदले बिना, एक कैनवास पर ड्राइंग और पेंटिंग को संयोजित करने की अनुमति देता है - ये विशेष हैं पानी के रंग का पेंसिलऔर क्रेयॉन। सिद्धांत पूरी तरह से पेंसिल और क्रेयॉन के अनुरूप है, अर्थात ब्रश जैसे बाहरी उपकरणों के बिना इस उपकरण से पेंट करें, बस इसे अपने हाथ में पकड़ें।

उसी समय, रासायनिक संरचना के अनुसार, पेंसिल या चाक का रंग वाला हिस्सा वॉटरकलर पेंट होता है, और यद्यपि वे साधारण ड्राइंग के साथ भी कागज पर एक निशान छोड़ते हैं, जब पानी से धुंधला करने की कोशिश करते हैं, तो सामान्य ड्राइंग के बजाय, काफी अप्रत्याशित रूप से, एक पूर्ण जल रंग सचित्र स्केच प्राप्त होता है।

यह ध्यान दिया जाता है कि, औसतन, ऐसी पेंसिल के साथ ड्राइंग ब्रश की तुलना में कुछ आसान है, लेकिन यह, निश्चित रूप से, अब काफी क्लासिक नहीं है, और परिणाम बहुत क्लासिक नहीं होगा।

वाटरकलर पेंसिल रंगों और रंगों की एक विस्तृत श्रृंखला में आते हैं, और, नियमित पेंसिल की तरह, वे कठोरता में भिन्न हो सकते हैं, लेकिन यह लगभग कभी भी उन पर इंगित नहीं किया जाता है, इसलिए आपको इसे परीक्षण और त्रुटि से चुनना होगा। बच्चों के लिए, शायद नरम प्रकार चुनना बेहतर है।, क्योंकि वे कागज पर बहुत आसानी से अपनी छाप छोड़ जाते हैं।

उपस्थिति में, पानी के रंग की पेंसिल सामान्य लोगों से अप्रभेद्य हैं, लेकिन निर्माता आमतौर पर मालिक को विशेष प्रयोगों के बिना जिज्ञासा की पहचान करने का अवसर छोड़ देते हैं - इसके लिए, एक छोटी बूंद, पेंसिल पर एक ब्रश खींचा जाता है, या शब्द "वॉटरकलर" है सीधे लिखा है।

पियरलेसेंट पिगमेंट पर आधारित

अब तक, पियरलेसेंट पिगमेंट पर आधारित वॉटरकलर पेंट बहुत दुर्लभ हैं, भले ही वे न केवल कागज पर, बल्कि लकड़ी, कपड़े और यहां तक ​​कि जिप्सम सहित कई अन्य सामग्रियों पर भी आधारित हो सकते हैं!

हालांकि, इस प्रकार के पेंट को सुरम्य की तुलना में सजावटी के लिए जिम्मेदार ठहराया जाना चाहिए, क्योंकि सुखाने की प्रक्रिया में रंग बहुत पीला हो जाता है, और पूर्व चमक को मदर-ऑफ-पर्ल की एक बढ़ी हुई चमक विशेषता से बदल दिया जाता है।

ब्रांड्स

प्रत्येक स्वाभिमानी कलाकार को इस बात का स्पष्ट अंदाजा होता है कि उसे अपने रचनात्मक विचारों को साकार करने के लिए क्या चाहिए, और शायद यह जानता है कि उसके पेंट को चुनने के लिए कौन से नियम हैं। बच्चों के लिए पानी के रंग खरीदने के मामले में, सब कुछ बहुत अधिक जटिल है: माता-पिता शायद ही कभी ऐसे उत्पादों के बारे में बहुत कुछ जानते हैं, क्योंकि वे या तो "बच्चों के जल रंग" शिलालेख द्वारा निर्देशित होते हैं, या वे कम से कम अपेक्षाकृत प्रसिद्ध ब्रांड चुनते हैं।

बच्चों के लिए गंतव्य के लिए, यहां पेशेवर आमतौर पर उलझन में हैं: उनके अनुसार, इस तरह के उत्पाद को जल रंग बिल्कुल नहीं कहा जा सकता है और यह किसी भी तरह से अपेक्षाकृत उच्च गुणवत्ता वाली शिक्षा के लिए उपयुक्त नहीं है।

ब्रांड ओरिएंटेशन के लिए, यह समझ में आता है, हालांकि, इसके लिए आपको कुछ समझने की जरूरत है लोकप्रिय निर्माताओं की श्रेणी में।

• विशेष रूप से, जैसे शीर्षक "गामा", "बीम" या "बीकन"कई लोगों ने सुना है, और यहां तक ​​​​कि पेशेवर भी सहमत हैं कि ऐसा जल रंग आकर्षित करना सीखने के लिए उपयुक्त है। उसी समय, वही "गामा" अपने उत्पादों को पेशेवर के रूप में रखता है। लेकिन उपभोक्ताओं की श्रेणी, जिसके लिए ये उत्पाद कथित रूप से उन्मुख हैं, इससे स्पष्ट रूप से असहमत हैं।

इसलिए, यदि हम पहले कदम के लिए घरेलू जल रंग लेते हैं, तो उपरोक्त ब्रांडों को वरीयता दी जानी चाहिए।

• यदि बच्चा पहले से ही एक निश्चित स्तर पर पहुंच गया है, जिस पर अधिक गंभीर साधनों की आवश्यकता स्पष्ट हो जाती है, तो आपको ब्रांड के उत्पादों पर ध्यान देना चाहिए। "नेवा पैलेट". यह निर्माता हमारे देश में कई दशकों से जाना जाता है और सभी स्तरों के पेशेवरों द्वारा उद्धृत किया जाता है। विशेष रूप से, ऐसे समय में जब आयातित सामान उपलब्ध नहीं थे, यह नेवस्काया पालित्रा था जो सोवियत जल रंगवादियों का पसंदीदा जल रंग था। इस ब्रांड के पेंट सेट में और व्यक्तिगत रूप से - अलग-अलग क्यूवेट्स में बेचे जाते हैं, जो आपको प्रत्येक शेड के उपयोग को बेहतर ढंग से व्यवस्थित करने की अनुमति देता है।

• सेट कहा जाता है सॉनेट और व्हाइट नाइट्सपेशेवर पेंटिंग और बच्चों की रचनात्मकता दोनों के लिए समान रूप से उपयुक्त माना जाता है, लेकिन "लडोगा"पहले से ही एक स्तर ऊंचा है, क्योंकि यह वास्तविक कलाकारों के साथ-साथ उन लोगों के लिए भी बनाया गया है जो गंभीरता से उन्हें बनना चाहते हैं।

• यदि हम विदेशी प्रतिस्पर्धियों के बारे में बात करते हैं, तो आज उनके उत्पाद, सौभाग्य से, घरेलू बाजार में पर्याप्त मात्रा में प्रस्तुत किए जाते हैं, और वे विशेष रूप से लोकप्रिय हैं और उत्पादों की एक विस्तृत श्रृंखला है। डच कंपनीरॉयल टैलेंसजिसका इतिहास सौ साल पुराना है। इस ब्रांड के उत्पादों में, यह तीन प्रसिद्ध ब्रांडों को उजागर करने योग्य है - वान गागक्यूवेट्स और ट्यूबों में, रेम्ब्रांट (इस ब्रांड के तहत न केवल पानी के रंग, बल्कि अन्य प्रकार के पेंट भी बनाए जाते हैं), साथ ही साथ इकोलाइन तरल जल रंग।

• जर्मनी में, पेंट निर्माता भी महान कलाकारों की कुछ महिमा को लेने से गुरेज नहीं करते हैं, और अगर डच कम से कम पेंटिंग के डच मास्टर्स के नामों का इस्तेमाल करते हैं, तो जर्मनों ने अपने ब्रांड का नाम रखा दा विंसी।फिर से, यह कंपनी न केवल जल रंग का उत्पादन करती है, बल्कि इसका स्पष्ट लाभ यह है कि यह अपने उत्पादों को उनके संभावित उद्देश्य के अनुसार तुरंत विभाजित करती है, शुरुआती और स्वामी के लिए अलग-अलग पेंट का उत्पादन करती है।
• जर्मन उत्पादों से, वे अक्सर प्रशंसा करते हैं Schmincke ब्रांड द्वारा अकादमी एक्वेरेल,लेकिन हमारे देश में, न केवल बच्चे, बल्कि अधिकांश पेशेवर भी उनका उपयोग नहीं करते हैं, क्योंकि ये 130 डॉलर प्रति क्यूवेट की कीमत वाले प्रीमियम पेंट हैं।

• फ्रेंच पेंटिंगदुनिया भर में जाना जाता है, और यद्यपि उत्कृष्ट कृतियों के स्थानीय निर्माता तेल चित्रकला के लिए अधिक प्रसिद्ध हैं, फिर भी इस देश में एक ब्रांड है जो उच्च गुणवत्ता वाले पानी आधारित पेंट का उत्पादन करता है। स्थानीय दिग्गज सेनेलियरदो वॉटरकलर सेटों के लिए जाना जाता है, जिनमें से एक सेनेलियर आर्टिस्ट्स में एक बार में 98 शेड्स शामिल हैं और एक बच्चे को दिए जाने की संभावना नहीं है।
• लेकिन एक और रफएल, अभी भी बहुत उच्च गुणवत्ता वाला एक पाइप सपना नहीं है।

• यद्यपि जल रंग को बड़े पैमाने पर लोकप्रिय बनाने के लिए पहला प्रोत्साहन इंग्लैंड में दिया गया था, इस उद्योग में अंग्रेजी प्रमुख है विंसर और न्यूटन-हमारे देश में बहुत कम जाना जाता है। साथ ही, इसकी परंपराएं प्रभावित नहीं कर सकतीं - एक पेशेवर रसायनज्ञ और एक उत्साही कलाकार, जिनके नाम कंपनी का नाम बन गए, लगभग दो शताब्दी पहले सर्वश्रेष्ठ पेंट बनाने के लिए सेना में शामिल हो गए!

आज, यह कंपनी अपने उत्पादों को दो मुख्य वर्गों में विभाजित करती है: कॉटमैन - अपेक्षाकृत मामूली कार्यों को हल करने के लिए और कलाकार - उच्चतम स्तर की उत्कृष्ट कृतियों को लिखने के लिए।

रंग और बनावट

ध्यान से पानी के रंग का चयन करते समय, मिश्रण के रंग और बनावट जैसे संकेतक भी एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। किसी भी शुरुआत के लिए, यह अवधारणा सरल प्रतीत होगी - जितने अधिक रंग बेहतर होंगे, और बनावट इतनी महत्वपूर्ण नहीं है, लेकिन वास्तव में सब कुछ बहुत अधिक जटिल है।

विशेष रूप से, सेट में बड़ी संख्या में रंगों की उपस्थिति को एक प्लस माना जाता है, लेकिन व्यवहार में, कभी-कभी ये रंग बहुत उच्च गुणवत्ता वाले नहीं होते हैं।

यह समझा जाना चाहिए कि निर्माता आमतौर पर भौतिक परिभाषा का सक्रिय रूप से उपयोग करते हैं कि पृथ्वी पर सभी रंग और रंग कुछ निश्चित अनुपात में हरे, लाल और नीले रंग के मिश्रण का परिणाम हैं। दरअसल, ज्यादातर कंपनियां इन्हीं तीन रंगों में पिगमेंट का ही इस्तेमाल करती हैं, और सेट में बाकी सब कुछ – यह अब शुद्ध स्वर नहीं है, बल्कि मिश्रण का परिणाम है।

सिद्धांत रूप में, पेशेवर कलाकार अक्सर जो उपलब्ध है उसे मिलाकर सही छाया का चयन करते हैं, और सभी दुकानों में हताश खोजों से बिल्कुल नहीं, हालांकि, उपयोग किए गए रंगद्रव्य की गुणवत्ता और उनके मिश्रण की डिग्री का सवाल खुला रहता है।

कम गुणवत्ता वाली सामग्री का उपयोग करने के मामले में, साथ ही लंबी अवधि के भंडारण के दौरान, संभावना बढ़ जाती है कि मिश्रण समय के साथ खराब हो जाएगा, और अपेक्षित रंग के बजाय, असमान रूप से वितरित प्रारंभिक स्वरों का एक सेट प्राप्त किया जाएगा।

इस कारण से, चुनते समय, गुणवत्ता के मामले में कई सेटों की सटीक तुलना करना उचित है। रंगो की पटिया. यहां आपको प्रत्येक सेट में रंगों की संख्या पर ध्यान केंद्रित नहीं करना चाहिए, लेकिन विभिन्न सेटों से दो समान रंगों की तुलना करने के परिणामों पर।स्वर जितना अधिक समान होगा, इस विशेष सेट के पक्ष में उतने ही अधिक तर्क होने चाहिए।

इसके अलावा, पानी के रंग के बहुत रसदार रंगों से सावधान रहना चाहिए, क्योंकि यह व्यर्थ नहीं है कि ऐसे रंगों को "जहरीला" कहा जाता है।

बेशक, विश्व-प्रसिद्ध निर्माता हैं जो बिना किसी अशुद्ध चाल के ऐसे परिणाम प्राप्त करने का प्रबंधन करते हैं, हालांकि, सस्ते सेट के मामले में, अत्यधिक चमक सीधे हानिकारक रसायनों के सक्रिय उपयोग का संकेत दे सकती है, जो बच्चों के मामले में पूरी तरह से अस्वीकार्य है। .

इसके अलावा, यह सुनिश्चित करना बहुत महत्वपूर्ण है कि विभिन्न रंगों के पेंट एक दूसरे के साथ अच्छी तरह से मिलें। केवल इस तरह से रंगों के एक छोटे से सेट से भी रंगों के पैलेट को अनंत तक लाया जा सकता है। यह तथ्य फैलाव जैसे संकेतक से प्रभावित होता है, अर्थात वर्णक के पीसने की डिग्री: यह जितना छोटा होगा, उतना ही बेहतर होगा। आंख से फैलाव का निर्धारण करना शायद ही संभव हो, इसलिए यहां आपको केवल अनुभव पर निर्भर रहना होगा, और तुलना करने का सबसे आसान तरीका यह है कि सफेद जल रंग अन्य रंगों को कैसे पतला करता है।

इसी समय, फैलाव भी ड्राइंग की बनावट को प्रभावित करता है: रंग के पदार्थ के छोटे कणों के साथ, स्ट्रोक हल्के, हवादार और पारदर्शी होते हैं, पानी के रंग की पेंटिंग की विशेषता होती है, जबकि बड़े कणों के साथ, ब्रश मोटे, अपारदर्शी निशान छोड़ देता है।

कैसे चुने?

यदि प्रत्येक पेशेवर कलाकार के पास एक आदर्श जल रंग की अपनी अवधारणा हो सकती है, तो ड्राइंग के लिए सबसे अच्छे बच्चों के पेंट सामान्य अनुरोधों द्वारा निर्धारित किए जा सकते हैं जो बच्चों द्वारा उनके माता-पिता द्वारा तैयार नहीं किए जाते हैं। हालांकि, यहां तक ​​कि माता-पिता को भी हमेशा इस बात का स्पष्ट अंदाजा नहीं होता है कि बच्चों का एक अच्छा ड्राइंग सेट कैसा दिखना चाहिए, इसलिए इस विषय पर अधिक विस्तृत अध्ययन की आवश्यकता है:

• विशेष रूप से, यह समझा जाना चाहिए कि निर्माता भी अपने उत्पादों को बच्चों या कलात्मक के रूप में लेबल करते हैं। स्कूल के लिए, बच्चों के प्रकार खरीदना बेहतर है, भले ही सभी रचनात्मक संकेतकों में वे अपने कलात्मक समकक्षों से काफी कम हैं।
• लेकिन ऐसे बच्चों के पेंट का एक स्पष्ट लाभ है कि गंभीर चित्रकारों के लिए वॉटरकलर हमेशा नहीं होता है - उनके साथ काम करने के लिए किसी गंभीर पानी को कम करने के कौशल की आवश्यकता नहीं होती है। बस बॉक्स खोलें, ब्रश को पानी में डुबोएं और पेंटिंग शुरू करें।
• कलात्मक जल रंग के लिए, यह पेशेवरों के लिए अधिक डिज़ाइन किया गया है, चरम मामलों में - उन बच्चों के लिए जो कला विद्यालय में भाग लेते हैं या कम से कम खुद को चित्रित करने और प्राकृतिक प्रतिभा का प्रदर्शन करने में बहुत रुचि दिखाते हैं।

• बहुत लोकप्रिय के लिए शहद के रंग,सबसे छोटे और अभी भी बहुत जिज्ञासु कलाकारों के लिए डिज़ाइन किए गए, वे पूरी तरह से अपनी रचना की पारिस्थितिक शुद्धता पर केंद्रित हैं। डेक्सट्रिन (मकई गोंद) का उपयोग वहां बांधने की मशीन के रूप में किया जाता है, गुड़ और चीनी का भी संरचना में महत्वपूर्ण मात्रा में वजन होता है।

कई निर्माता ऐसे उत्पाद को बच्चे के लिए पूरी तरह से सुरक्षित मानते हैं, लेकिन साथ ही, अधिकांश व्यंजनों में द्रव्यमान के खाद्य घटकों को उनके मूल रूप में संरक्षित करने के लिए डिज़ाइन किए गए संरक्षक होते हैं।

चयन प्रक्रिया में बच्चों के लिए पेंट के कई खरीदार भी रंगों की संख्या द्वारा निर्देशित होते हैं, और ये भी हैं निश्चित नियम. उदाहरण के लिए, 5 वर्ष से कम उम्र के बच्चों के लिए, उनके पहले अभ्यास में, यहां तक ​​\u200b\u200bकि 6 रंगों का एक आदिम सेट भी पर्याप्त है, क्योंकि रंगों की सूक्ष्मता अभी भी उनमें से अधिकांश के लिए विदेशी है, और इस समय उनके लिए मुख्य बात धब्बा है , लेकिन उज्जवल।

विकास के इस स्तर पर, सबसे महत्वपूर्ण बात कुछ स्पष्ट सफलताओं को प्राप्त करना नहीं है, बल्कि केवल पेंटिंग की प्रक्रिया में बच्चे की रुचि के लिए, उसे अपने हाथों में ब्रश पकड़ना सिखाने की कोशिश करना है, और बस सिद्धांत को दिखाना है। इसके साथ ड्राइंग का।

परिरक्षकों सहित, यह अभी भी इस तरह के पानी के रंग को अपने मुंह में खींचने के लायक नहीं है, इसलिए माता-पिता को देखने की जरूरत है।

लगभग 6 साल की उम्र सेएक बच्चा 12-18 रंगों के सेट खरीद सकता है, क्योंकि अब बच्चा रंग पैलेट को अच्छी तरह समझता है, बड़ी संख्या में रंगों को याद रखने और अपने इच्छित उद्देश्य के लिए उनका उपयोग करने में सक्षम है।

औसत बच्चों के लिए विद्यालय युगऔर पुरानाआपको खुद रंग चुनने की जरूरत नहीं है। यदि वे वास्तव में गंभीरता से चित्र बनाने में लगे हुए हैं, तो उन्हें बेहतर ढंग से समझना चाहिए कि उन्हें क्या चाहिए, और इस क्षण तक कुछ ज्ञान पहले ही जमा हो चुका होगा।

यह पहले ही ऊपर लिखा जा चुका है कि आज पानी के रंग के पेंट विभिन्न प्रकार के रूपों में निर्मित होते हैं, जिन्हें उपयोग के विभिन्न तरीकों के लिए डिज़ाइन किया गया है। बच्चों की रचनात्मकता की बारीकियों को देखते हुए, वरीयता देना सबसे अच्छा है या तो टाइल वाले पानी के रंग, या क्युवेट में पेंट,क्योंकि यह फॉर्म काफी कॉम्पैक्ट है और आपको सेट को हमेशा अपने साथ ले जाने की अनुमति देता है।

साथ ही, बॉक्स को माता-पिता से भी बहुत ध्यान आकर्षित करना चाहिए, जब तक कि वे जितनी जल्दी हो सके इंद्रधनुष के सभी रंगों में बच्चे के ब्रीफकेस को फिर से रंगने के लिए उत्सुक न हों।

यह वांछनीय है कि पैकेजिंग जलरोधक सामग्री से बना था(उदाहरण के लिए, प्लास्टिक से बना) और सामग्री को बाहर निकलने से रोकने के लिए कसकर बंद करना सुनिश्चित करें। यह उस मामले में विशेष रूप से सच है जब बच्चे के पास पैलेट नहीं होता है, यानी 99% मामलों में। इस स्थिति में, बच्चे के पास क्यूवेट्स में पानी के साथ पानी के रंग को पतला करने के अलावा कोई विकल्प नहीं होता है, जिसके बाद उनमें बड़ी मात्रा में रंगीन तरल रहता है, जो चारों ओर सब कुछ दाग देता है।

सफल और सटीक वॉटरकलर पेंटिंग के लिए, आपको शायद न केवल स्वयं पेंट, बल्कि संबंधित उत्पादों की भी आवश्यकता होगी। सबसे पहले, ब्रश - आप इस बारे में लंबे समय तक बात कर सकते हैं कि इस तरह की एक्सेसरी को सही तरीके से कैसे चुना जाता है, लेकिन संक्षेप में, आपको निश्चित रूप से यह स्पष्ट करने की आवश्यकता है कि जो नमूने पेंट के साथ सबसे सस्ते सेट में बेचे जाते हैं, वे ड्राइंग के लिए भी बेहद अनुपयुक्त हैं। सबसे आदिम स्तर पर।

अधिक या कम स्वीकार्य परिणाम प्राप्त करने के लिए, बच्चे को कम से कम तीन ब्रश की आवश्यकता होगी। यदि बच्चा पेशेवर रूप से ड्राइंग में लगा हुआ है, तो उसे एक पूरा सेट खरीदने के लिए समझ में आता है, और उसके साथ अपने बैग के अंदरूनी हिस्से को दागने से बचाने के लिए, आपको उसे ब्रश के भंडारण के लिए एक विशेष पेंसिल केस भी खरीदना चाहिए।

वैसे, आप लंबे समय तक गलत तरीके से चुने गए पेंट की आलोचना कर सकते हैं या यहां तक ​​​​कि एक बच्चे की भी आलोचना कर सकते हैं कि कैसे आकर्षित करना नहीं है, और गलत तरीके से चयनित कैनवास अंततः विफलता का कारण होगा। आज व्यापक रूप से सामान्य शिक्षा स्कूलप्राप्त मानक स्केचबुक, जो एक तरफ, पानी के रंग के साथ पेंटिंग के लिए सैद्धांतिक रूप से उपयुक्त हैं, दूसरी ओर, इस तरह के कार्य के अनुरूप सबसे सस्ते पेंट और उनके साथ सेट से एक बेवकूफ ब्रश से अधिक नहीं है।

कोई भी पेशेवर कलाकार इस बात की पुष्टि करेगा कि वाटर कलर पेंटिंग के लिए सबसे अच्छा क्या है। थोड़ा नालीदार मध्यम मोटाई का कागज- पानी से भीगने पर पूरी तरह से भीगने के लिए पर्याप्त नहीं है। यदि कागज अंतिम मानदंड को पूरा नहीं करता है, तो कम से कम एक सामान्य जल रंग पेंटिंग तकनीक बच्चे के लिए दुर्गम रहेगी।

इस पैरामीटर द्वारा शीट की उपयुक्तता की जांच करना बहुत आसान है - बस उस पर एक बहुत गीला रंग का धब्बा छोड़ दें और देखें कि पेंट पीछे से आता है या नहीं। यदि ऐसा है, तो आपको भविष्य में पेपर चुनने में अधिक सावधानी बरतनी चाहिए।

जल रंग

(फ्रेंच एक्वेरेल, इतालवी एक्वेरेलो से, लैटिन एक्वा - पानी से), पेंट्स (आमतौर पर वनस्पति गोंद पर) पानी से पतला, साथ ही इन पेंट्स के साथ पेंटिंग। अपारदर्शी जल रंग के साथ पेंटिंग (सफेद रंग के मिश्रण के साथ, सेमी।गौचे) प्राचीन मिस्र में जाना जाता था, प्राचीन विश्व, मध्ययुगीन यूरोपऔर एशिया। 15वीं शताब्दी की शुरुआत में शुद्ध जल रंग (सफेद के मिश्रण के बिना) का व्यापक रूप से उपयोग किया जाने लगा। इसका मुख्य गुण रंगों की पारदर्शिता है, जिसके माध्यम से आधार का स्वर और बनावट (मुख्य रूप से कागज, कम अक्सर रेशम, हाथीदांत) रंग की शुद्धता के माध्यम से चमकता है। वॉटरकलर पेंटिंग की विशेषताओं (टोन की समृद्धि, रंग के साथ रूप और स्थान का निर्माण) और ग्राफिक्स (छवि के निर्माण में कागज की सक्रिय भूमिका) को जोड़ती है। वॉटरकलर की विशिष्ट तकनीकें धुंधली और धारियाँ हैं, जो छवि की गतिशीलता और कंपन का प्रभाव पैदा करती हैं। ब्रश से किए गए जलरंगों में अक्सर पेन या पेंसिल के चित्र शामिल होते हैं।

XV-XVII सदियों में। जल रंग मुख्य रूप से उत्कीर्णन, रेखाचित्रों, चित्रों के रेखाचित्रों और भित्तिचित्रों को रंगने के लिए उपयोग किया जाता है (जल रंग के लागू मूल्य को आज तक आंशिक रूप से वास्तुशिल्प चित्र, आदि में संरक्षित किया गया है)। दूसरे से XVIII का आधामें। मुख्य रूप से लैंडस्केप पेंटिंग में वॉटरकलर का व्यापक रूप से उपयोग किया जाने लगा, क्योंकि वॉटरकलर के साथ काम करने की गति आपको प्रत्यक्ष टिप्पणियों को पकड़ने की अनुमति देती है, और इसके रंग की लपट वायुमंडलीय घटनाओं के हस्तांतरण की सुविधा प्रदान करती है। पेशेवर जल रंग कलाकार दिखाई देते हैं (ए। और जे। आर। कोज़ेंस, टी। गिर्टिन और अन्य ग्रेट ब्रिटेन में)। उनके परिदृश्य, रंग में मंद, एक सामान्य स्वर से भरे सिक्त कागज पर निष्पादित किए गए थे, जिसमें सभी रंग उन्नयन अधीनस्थ होते हैं, एक पतली कलम के साथ एक ड्राइंग के साथ, वॉश के साथ। XVIII सदी में। जल रंग फ्रांस (J. O. Fragonard, J. Robert), रूस (F. Ya. Alekseev, M. M. Ivanov द्वारा परिदृश्य) में भी वितरित किया जाता है। XIX सदी की दूसरी तिमाही में। इटली में, सूखे कागज पर एक सघन, बहुस्तरीय जलरंग पेंटिंग का उदय हुआ; इस शैली को प्रकाश और छाया, रंग और कागज की सफेद पृष्ठभूमि के मधुर विरोधाभासों की विशेषता है (इस तरह के.पी. ब्रायलोव और ए.ए. इवानोव ने विशेष रूप से काम किया)। पी। एफ। सोकोलोव के चित्र जल रंग की तकनीक अजीबोगरीब है - छोटे स्ट्रोक और डॉट्स और विस्तृत रंग भरने वाले रूपों के कलाप्रवीण व्यक्ति मॉडलिंग के साथ। 19 वीं सदी में E. Delacroix, O. Daumier, P. Gavarny in France, A. Menzel in Germany, I. E. Repin, V. I. Surikov, M. A. Vrubel in रूस, और अन्य ने जल रंग की तकनीक में फलदायी रूप से काम किया; निखरा अंग्रेजी विद्यालयवॉटरकलर (आर। बोनिंगटन, जे.एस. कॉटमैन, डब्ल्यू। कॉलो, डब्ल्यू। टर्नर और अन्य)। नव-प्रभाववाद के प्रतिनिधियों ने स्वेच्छा से जलरंगों (पी। सिग्नैक और अन्य) की ओर रुख किया। पर देर से XIX- शुरुआती XX सदियों। सफेदी, गौचे, तड़का, पेस्टल, चारकोल, कांस्य पेंट, आदि के संयोजन में पानी के रंग का तेजी से उपयोग किया जाता है (वी। ए। सेरोव, कला की दुनिया के कलाकार)। XX सदी में। जल रंग अभिव्यक्तिवाद, ए। मैटिस और अन्य स्वामी के कई प्रतिनिधियों को आकर्षित करता है।

सोवियत जल रंग विभिन्न प्रकार की शैलियों, शिष्टाचार और तकनीकों की विशेषता है। तानवाला संक्रमण की कोमलता कुकरनिकी, एन। एन। कुप्रेयानोव, एन। ए। टायर्सा, डी। ए। शमारिनोव, सचित्र स्वतंत्रता, विभिन्न प्रकार की तानवाला बारीकियों और रंग समाधानों के कार्यों (मुख्य रूप से मोनोक्रोम "ब्लैक वॉटरकलर्स") में निहित है - एस। वी। गेरासिमोव के कार्यों में , पी। पी। कोनचलोव्स्की, ए। वी। फोनविज़िन और अन्य।

ए वी फोनविज़िन। "बेटा"। 1940. लेखक के परिवार की संपत्ति।
साहित्य:एम. वी. फार्माकोव्स्की, वॉटरकलर, उसकी तकनीक, बहाली और संरक्षण, एल।, 1950; ए. के. कलिंग, वॉटरकलर पेंटिंग, एम., 1968; रेनॉल्ड्स जी., पानी के रंगों का एक संक्षिप्त इतिहास, एल., 1978।

(स्रोत: लोकप्रिय कला विश्वकोश।" ईडी। फील्ड वी.एम.; एम।: पब्लिशिंग हाउस "सोवियत इनसाइक्लोपीडिया", 1986।)

आबरंग

(अक्षांश से। एक्वा - पानी), एक विशेष तकनीक जो बीच में एक मध्यवर्ती स्थिति रखती है चित्रतथा ग्राफिक्स. वाटरकलर कलाकार कागज या कार्डबोर्ड पर पानी में घुलनशील पेंट के साथ काम करता है। वॉटरकलर में बाइंडर गम अरबी है। वाटरकलर पेंट आसानी से पानी के साथ मिश्रित हो जाते हैं, कागज की सतह पर फैल जाते हैं, और काम में बहुत सावधानी की आवश्यकता होती है। जल रंग तकनीक में कागज की सफेद पृष्ठभूमि में प्रकाश और स्थान को दर्शाया गया है, जो ग्राफिक तकनीकों की एक विशेषता है। प्राचीन मिस्र और चीन के कलाकारों, मध्ययुगीन लघु-कलाकारों और युग के कलाकारों ने पानी में घुलनशील पेंट के साथ काम किया। पुनर्जागरण काल(तथा। फ़ाउक्वेटफ्रांस में, ए. ड्यूरेरजर्मनी में)। वॉटरकलर को लंबे समय से छूने के लिए एक सहायक तकनीक के रूप में इस्तेमाल किया गया है। नक्काशीऔर चित्र। 16वीं शताब्दी से यह सबसे लोकप्रिय हो जाता है विभिन्न देश. शानदार जल रंगकर्मी थे फ्रेंच कलाकार 18 वीं सदी ओ फ्रागोनार्डऔर जी. डी सेंट-औबिन। 18-19 शताब्दियों में। वॉटरकलर इंग्लैंड में एक अभूतपूर्व फलने-फूलने का अनुभव कर रहा है, जो अपनी तरह की "राष्ट्रीय तकनीक" (डी। सिपाही, यू. टर्नर).

अंग्रेजी जल रंगवादियों ने सफेदी का उपयोग नहीं किया, पेंट को एक पारदर्शी परत के साथ लगाया गया था जिसके माध्यम से कागज चमक रहा था। सबसे मजबूत प्रतिबिंबों के स्थानों में, कागज अपनी सफेदी में अछूता रहा। अंग्रेजी शास्त्रीय जल रंग का मुख्य आविष्कार कागज को गीला करना है। कच्चे कागज की सतह पर फैले पेंट, शानदार धुंधले धब्बे बनाते हैं, जो आश्चर्यजनक रूप से धूमिल दूरियों, बादलों को व्यक्त करते हैं। डब्ल्यू. टर्नर ने सबसे पहले जल रंग की इस विशेषता का प्रयोग कलात्मक तकनीक के रूप में किया। पहली छमाही के रूसी कलाकार। 19 वी सदी (ए.ए. इवानोव, के.पी. ब्रायलोव, पी.एफ. सोकोलोवआदि) जल रंग में अधिक शुष्क और सख्ती से काम किया।

सबसे पहले, कलाकार ने पेंट की पहली परत को ध्यान से लागू किया, जो मुख्य रंग और टोन संबंधों को दर्शाता है। अगली परत तभी लगाई जा सकती है जब पिछली परत सूख गई हो। शास्त्रीय रूसी जलरंगों में, एक स्थान पर वे कभी मिश्रित नहीं होते हैं अलग - अलग रंग. दूसरी मंजिल के कलाकार। 19 वी सदी (अर्थात। रेपिन, में और। सुरिकोव, एम. ए. व्रुबेल), इसके विपरीत, अपने कार्यों में जल रंगों की तरलता और चमक पर जोर दिया। मास्टर्स "कला की दुनिया"और वी.ए. सेरोवअक्सर मिश्रित मीडिया का इस्तेमाल किया जाता है, गौचे और तड़के के साथ जल रंग का संयोजन।

(स्रोत: "आर्ट। मॉडर्न इलस्ट्रेटेड इनसाइक्लोपीडिया।" प्रो। ए.पी. गोर्किन के संपादकीय के तहत; एम .: रोसमेन; 2007।)

समानार्थी शब्द:

देखें कि "जल रंग" अन्य शब्दकोशों में क्या है:

आबरंग- और बढ़िया। एक्वारेल एफ। 1791. लेक्सिस.1. कलात्मक पेंट, आसानी से पानी से पतला। बीएएस 2. कार्यालय में तेल और पानी के रंगों में चित्रित एक ट्रॉटर के कई चित्र लटकाए गए हैं। हर्ट्ज़ अतीत। ये महिलाएं खुद क्या हैं, जो करना जानती हैं, उनके लिए... रूसी भाषा के गैलिसिज़्म का ऐतिहासिक शब्दकोश

- (यह। एक्वारेलो, अक्षांश से। एक्वा पानी)। कागज पर पानी के रंगों से चित्रकारी; साथ ही पेंटिंग, पानी के रंग में चित्रित। रूसी भाषा में शामिल विदेशी शब्दों का शब्दकोश। चुडिनोव ए.एन., 1910. पानी के रंगों के साथ वाटरकलर पेंटिंग। ... ... रूसी भाषा के विदेशी शब्दों का शब्दकोश

आबरंग- (Zhovkva, यूक्रेन) होटल श्रेणी: पता: Vokzalnaya Street 14a, Zhovkva, 80300, यूक्रेन ... होटल कैटलॉग

आबरंग- (Tver, रूस) होटल श्रेणी: पता: लेन Trudolyubiya 36, ​​Tver, रूस, का विवरण ... होटल कैटलॉग

सेमी … पर्यायवाची शब्दकोश

- (इतालवी एक्वारेलो या एक्वाटेंटो, फ्रेंच एक्वारेल, पानी के रंगों में अंग्रेजी पेंटिंग, जर्मन वासरफार्बेंजेमाल्डे, एक्वारेलमलेरेई) का अर्थ है पानी के रंगों से पेंटिंग। वाटर कलर पेंटिंग अन्य प्रकार की पेंटिंग की तुलना में बाद में उपयोग में आई; मे भी… … ब्रोकहॉस और एफ्रॉन का विश्वकोश

जल रंग, जल रंग, महिला। (फ्रेंच एक्वेरेल)। 1. केवल इकाइयाँ पेंट पानी में पतला। 2. इन रंगों (पेंटिंग) से चित्रित एक चित्र। जल रंग की प्रदर्शनी। || जुटाया हुआ ऐसे चित्रों का एक संग्रह (कल्पना।) संग्रहालय में जल रंग विभाग। 3. केवल इकाइयाँ…… शब्दकोषउशाकोव

- (फ्रेंच एक्वारेल, लैटिन एक्वा वाटर से), पेंट्स (आमतौर पर वेजिटेबल ग्लू पर), पानी से पतला, साथ ही इन पेंट्स से पेंटिंग। यह रंगों की ताजगी और पारदर्शिता से अलग है जिसके माध्यम से आधार का स्वर और बनावट चमकता है (अक्सर ... ... आधुनिक विश्वकोश

वॉटरकलर शब्द लैटिन शब्द अगुआ (पानी) से आया है; इटालियंस बोलते हैं अगुआरेला, जिसका अर्थ है: पानी के रंगों से पेंटिंग। जल रंग के रूप में भी जाना जाता है कलात्मक पेंट, आसानी से पानी से पतला और ऐसे पेंट से चित्रित चित्र।

प्रकृति जल रंग- यादृच्छिक या सचेत रूप से लागू रंग संक्रमण का खेल। जैसे ही वह जल रंग की तकनीकों में महारत हासिल करता है, चित्रकार इसकी सभी विविध संभावनाओं का उपयोग करना सीखता है। जल रंग तब अच्छा होता है जब वह बहता है, बदलता है, रंग के साथ खेलता है। हां, और पानी के रंगों के साथ पेंटिंग की प्रक्रिया एक खेल, आशुरचना जैसा दिखता है। अत्यधिक गंभीरता पानी के रंग में हस्तक्षेप करती है, इसे सूखती है। यह रंग के चुनाव में हल्कापन, पारदर्शिता, यादृच्छिकता के लिए अधिक उपयुक्त है। यह अप्रत्याशितता इस तकनीक के मुख्य आकर्षणों में से एक है।

एक सेट में कितने रंग होने चाहिए?
किट में 12 से 36 रंग हो सकते हैं, लेकिन उनमें से सभी का उपयोग नहीं किया जाएगा। सेट में बड़ी संख्या में रंग होना बिल्कुल जरूरी नहीं है, इसके अलावा, यह बस असुविधाजनक है। रंगों के सभी संभावित संयोजनों को आजमाने की सलाह दी जाती है ताकि यह पता चल सके कि कौन से संयोजन गंदगी देते हैं, और कौन से असामान्य रंग देते हैं जो सेट में नहीं हैं।

जल रंग से हमारा पहला परिचय कहाँ होता है बचपन. इन सरल रंगों से बच्चों की पेंटिंग की "उत्कृष्ट कृतियाँ" खींची गई हैं। स्कूल वर्षबिना भी नहीं

शायद इसी वजह से हम उसे एक बच्चे की तरह मानते हैं, गंभीरता से नहीं। लेकिन जब हम कलाकारों द्वारा बनाए गए जल रंग के चित्र देखते हैं, तो हम इस सुंदरता के चिंतन में जम जाते हैं। और हमें आश्चर्य होता है कि बचपन से परिचित साधारण जलरंगों के साथ ऐसी भव्यता कैसे पैदा की जा सकती है।

इतिहास का हिस्सा

जल रंग प्राचीन काल से लोगों के लिए जाना जाता है। यह पहला पेंट है जिसे मनुष्य ने गेरू के साथ बनाना सीखा। मिस्र के फिरौन ने पपीरी पर पानी के रंग में लिखा। चूंकि इस तरह के पेंट के साथ ड्राइंग की तकनीक श्रमसाध्य थी, इसलिए इसे लंबे समय तक भुला दिया गया। ज्यादातर तड़के या तेल के पेंट का इस्तेमाल किया गया था।

प्राचीन रोम और ग्रीस में, भित्तिचित्रों का निर्माण करते समय पृष्ठभूमि के लिए या आकृति के पंजीकरण के लिए जल रंग का उपयोग किया जाता था। और चीन में यह कागज के आविष्कार के बाद ही लोकप्रिय हुआ। काले और रंगीन स्याही के साथ, रेशम के कपड़े जापान में चित्रित किए गए थे। और चीनी कलाकारों ने पोर्ट्रेट और पेंट करना सीख लिया है।

यूरोप में, वॉटरकलर पेंटिंग ने लंबे समय तक जड़ें नहीं जमाईं। यह 18वीं शताब्दी तक नहीं था, जब चित्रकारों ने समोच्च सहजता और छायांकन का उपयोग करना शुरू किया, कि यह मजबूत और प्रभावी हो गया। इसका एक उल्लेखनीय उदाहरण अल्ब्रेक्ट ड्यूरर का हरे है, जो पहले से ही एक पाठ्यपुस्तक बन चुका है।

रूस में जल रंग पेंटिंग

रूस में पहला जल रंग कलाकार पेट्र फेडोरोविच सोकोलोव था। यह वह था जिसने अपने कार्यों में व्यापक रूप से जल रंग का उपयोग किया था। उन्होंने परिदृश्य, चित्र चित्रित किए, शैली पेंटिंग. उनके कार्यों के लिए धन्यवाद, आप यह जान सकते हैं कि हमारे पूर्वजों के सुदूर अतीत के जीवन और रीति-रिवाज क्या थे।

19वीं शताब्दी और 20वीं की शुरुआत में, जब अभी भी कोई तस्वीरें नहीं थीं, रूसी लोगों के बीच जल रंग एक बड़ी सफलता थी। पेंट के आसान उपयोग और तेजी से निष्पादन ने अतीत की बात को प्रस्तुत करने के लिए थकाऊ और लंबा समय बना दिया। और पारदर्शी और हवादार रंग ने रूसी समाज को आकर्षित किया।

शाही परिवार के सभी सदस्यों, कुलीनों और मध्यम वर्ग, मंत्रियों, राजनयिकों, धर्मनिरपेक्ष सुंदरियों ने जल रंग चित्रों का आदेश दिया। घरेलू शस्त्रागार में जलरंगों का संग्रह होना प्रतिष्ठित और फैशनेबल था। उनके चित्रों को बाद में इस तरह से चित्रित किया गया था प्रसिद्ध कलाकार, के। ब्रायलोव, एम। व्रुबेल, वी। सेरोव, आई। बिलिबिन के रूप में।

आधुनिक कलाकारों ने मान्यता से परे जल रंगों के साथ काम करने की तकनीक में सुधार किया है। चित्र यथार्थवादी और सटीक हैं। हमारे समय के कलाकार इन पेंट के साथ काम करने की सभी पाठ्यपुस्तक तकनीकों और तरीकों को अस्वीकार करते हैं। और वे पारदर्शी प्रकाश, कोमल स्वर और यथासंभव वास्तविकता के करीब से भरे अद्भुत चित्र प्राप्त करते हैं।

जल रंग रचना

तो जल रंग क्या है? ये वर्णक, बारीक पिसे हुए, पौधे की उत्पत्ति के गोंद हैं, जो जल्दी से पानी में घुल जाते हैं। आमतौर पर यह गोंद अरबी और डेक्सट्रिन है। नमी बनाए रखने के लिए शहद, चीनी, ग्लिसरीन मिलाया जाता है। ताकि पानी का रंग अच्छी तरह से फैल जाए, और बूंदों में इकट्ठा न हो, इसमें बैल पित्त डाला जाता है। सामग्री को फफूंदी न बनने देने के लिए, फिनोल को पेश किया जाता है।

वाटर कलर पेंट क्या हैं

जल रंग कई प्रकार के होते हैं। प्रत्येक प्रकार अपने तरीके से अच्छा है, लेकिन उन सभी के नुकसान हैं। जल रंग कई रूपों में निर्मित होता है:

• एक ट्यूब में तरल पेंट।
• क्यूवेट्स में सॉफ्ट पेंट्स।
• टाइल्स में ठोस रंग।

प्रत्येक प्रकार के जल रंग के अपने फायदे और नुकसान होते हैं। तरल पानी के रंग पूरी तरह से पानी से पतला होते हैं, काम के दौरान और भंडारण के दौरान गंदे नहीं होते हैं। नुकसान यह है कि वे जल्दी से छूटना और सूखना शुरू कर देते हैं।

नरम और कठोर जल रंग काम के दौरान गंदा हो जाता है और पानी में घुल जाता है और परिमाण के क्रम में बदतर हो जाता है। लेकिन वे स्तरीकरण के अधीन नहीं हैं और भंडारण के दौरान सूखते नहीं हैं। और फिर भी, इस तरह के पेंट को ब्रश पर उतना नहीं लिया जा सकता जितना आवश्यक हो। तरल जल रंग के बारे में क्या नहीं कहा जा सकता है।

पेंट की गुणवत्ता

एक गुणवत्ता वाला जल रंग क्या होना चाहिए? ये सूखने के बाद टिकाऊ परतें होती हैं, जो हाथों पर दाग नहीं लगाती हैं, पोंछती नहीं हैं और फटती नहीं हैं। उच्च गुणवत्ता - यह सभी प्रकार के धब्बे, धारियों और पेंट के थक्कों के बिना एक समान परत है। एक अच्छा वॉटरकलर रंग की पारदर्शिता और कागज को पानी से आसानी से धोना है।

शुरुआती कलाकार

सबसे अधिक मैचिंग वॉटरकलरशुरुआती लोगों के लिए - यह एक स्कूल शहद है। पेंट साधारण है, यह सस्ता है, गुणवत्ता अच्छी है। रचना में प्लास्टिक के आधार के रूप में शहद शामिल है। बाकी सब कुछ सिंथेटिक पदार्थ हैं जो पानी में अच्छी तरह घुल जाते हैं।

पेशेवर काम के लिए महंगी सामग्री लेने की सलाह देते हैं। लेकिन एक शुरुआत के लिए, यह एक आर्थिक रूप से महंगा व्यवसाय है, चित्र की गुणवत्ता को देखते हुए। स्कूल हनी वॉटरकलर एकदम सही है। आप केवल उच्च गुणवत्ता के कागज और ब्रश ले सकते हैं।

इस तरह के पानी के रंग कोशिकाओं के साथ प्लास्टिक के फूस में बेचे जाते हैं। पेंट को कोशिकाओं में डाला जाता है, यह इस्तेमाल किए गए क्युवेट को बदलने के लिए काम नहीं करेगा, जैसा कि पेशेवर किट में होता है। आपको पूरे बॉक्स को बदलने की जरूरत है, या आपको दूसरा खरीदना होगा। यह असुविधाजनक है, लेकिन महंगा प्रोफेसर प्राप्त करने की तुलना में अधिक लागत प्रभावी है। पेंट।

घरेलू पेंट्स में से, "सॉनेट" और "व्हाइट नाइट्स" ने खुद को अच्छी तरह साबित कर दिया है - पहली बार वॉटरकलर सबक लेने वालों के लिए एक आदर्श समाधान। ये पेंट पूरी तरह से कागज पर फिट होते हैं, एक दूसरे के साथ अच्छी तरह से मिल जाते हैं। रंग योजना शांत और संतृप्त है। पेंट लंबे समय तक फीके नहीं पड़ते, प्रकाश के लिए प्रतिरोधी।

आपको जिस चीज पर बचत नहीं करनी चाहिए वह कागज है। यह चिकना नहीं, बल्कि खुरदरा होना चाहिए। अन्यथा, पेंट बस निकल जाएंगे, और सुंदर स्ट्रोक के साथ लेट नहीं जाएंगे।