फासीवाद पर जीत ने अफ्रीकी महाद्वीप और लैटिन अमेरिका के कई पूर्व आश्रित देशों में विघटन और औपनिवेशिक व्यवस्था का विनाश किया। सैन्य और आर्थिक वर्चस्व से मुक्ति, द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान बड़े पैमाने पर प्रवासन ने राष्ट्रीय पहचान को बढ़ावा दिया। 20वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में औपनिवेशिक निर्भरता से मुक्ति के कारण नए साहित्यिक महाद्वीपों का उदय हुआ। इन प्रक्रियाओं के परिणामस्वरूप, संयुक्त राज्य अमेरिका और कनाडा में नए लैटिन अमेरिकी उपन्यास, आधुनिक अफ्रीकी गद्य और जातीय साहित्य जैसी अवधारणाओं ने पाठक और साहित्यिक रोजमर्रा की जिंदगी में प्रवेश किया। एक अन्य महत्वपूर्ण कारक ग्रहों की सोच का विकास था, जिसने पूरे महाद्वीपों की "मौन" और सांस्कृतिक अनुभव के बहिष्कार की अनुमति नहीं दी।

गौरतलब है कि 1960 के दशक में. रूस में, तथाकथित "बहुराष्ट्रीय गद्य" आकार ले रहा है - मध्य एशिया, काकेशस और साइबेरिया के स्वदेशी लोगों के लेखक।

नई वास्तविकताओं के साथ पारंपरिक साहित्य की बातचीत ने विश्व साहित्य को समृद्ध किया और नई पौराणिक छवियों के विकास को गति दी। 1960 के दशक के मध्य के आसपास। यह स्पष्ट हो गया कि जातीय साहित्य, जो पहले विलुप्त होने या आत्मसात करने के लिए अभिशप्त थे, प्रमुख सभ्यताओं के भीतर अपने तरीके से जीवित और विकसित हो सकते हैं। नृवंशविज्ञान कारक और साहित्य के बीच संबंधों की सबसे महत्वपूर्ण घटना लैटिन अमेरिकी गद्य का उदय था।

20वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में, लैटिन अमेरिकी देशों के साहित्य यूरोप (और यहां तक ​​कि पूर्व) के देशों के साथ प्रतिस्पर्धा नहीं कर सके, क्योंकि। ज्यादातर सौंदर्य एपिगोन थे। हालांकि, 20वीं शताब्दी के उत्तरार्ध से, कई युवा लेखकों ने स्थानीय परंपराओं पर ध्यान केंद्रित करते हुए, अपने रचनात्मक पथ का निर्माण करना शुरू किया। यूरोपीय प्रयोगात्मक स्कूल के अनुभव को अवशोषित करने के बाद, वे एक मूल राष्ट्रीय साहित्यिक शैली विकसित करने में सक्षम थे।

1960-70 के दशक के लिए। लैटिन अमेरिकी उपन्यास के तथाकथित "बूम" की अवधि है। इन वर्षों के दौरान, "जादुई यथार्थवाद" शब्द यूरोपीय और लैटिन अमेरिकी आलोचनाओं में फैल रहा था। एक संकीर्ण अर्थ में, यह 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के लैटिन अमेरिकी साहित्य में एक निश्चित प्रवृत्ति को दर्शाता है। व्यापक अर्थों में, इसे लैटिन अमेरिकी के स्थिरांक के रूप में समझा जाता है कलात्मक सोचऔर महाद्वीप की संस्कृति की सामान्य संपत्ति।

लैटिन अमेरिकी जादुई यथार्थवाद की अवधारणा का उद्देश्य इसे यूरोपीय पौराणिक कथाओं और फंतासी से उजागर करना और अलग करना है। इन विशेषताओं को लैटिन अमेरिकी जादुई यथार्थवाद के पहले कार्यों में स्पष्ट रूप से शामिल किया गया था - ए। कारपेंटियर की कहानी "द डार्क किंगडम" (1949) और एम.ए. का उपन्यास। ऑस्टुरियस "मक्का लोग" (1949)।

उनके नायकों में, व्यक्तिगत शुरुआत को दबा दिया जाता है और लेखक को कोई दिलचस्पी नहीं होती है। नायक सामूहिक पौराणिक चेतना के वाहक के रूप में कार्य करते हैं। यही छवि का मुख्य विषय बन जाता है। उसी समय, लेखक एक सभ्य व्यक्ति के बारे में अपना दृष्टिकोण एक आदिम व्यक्ति के रूप में बदलते हैं। लैटिन अमेरिकी यथार्थवादी पौराणिक चेतना के चश्मे के माध्यम से वास्तविकता को उजागर करते हैं। नतीजतन, चित्रित वास्तविकता शानदार परिवर्तनों से गुजरती है। जादुई यथार्थवाद की कृतियाँ कलात्मक संसाधनों की परस्पर क्रिया पर निर्मित होती हैं। "सभ्य" चेतना को पौराणिक एक के साथ समझा और तुलना की जाती है।

20वीं सदी में लैटिन अमेरिका फला-फूला कलात्मक सृजनात्मकता. महाद्वीप पर विभिन्न प्रकार के क्षेत्रों का विकास हुआ है। यथार्थवाद सक्रिय रूप से विकसित हुआ, एक अभिजात्य-आधुनिकतावादी (यूरोपीय अस्तित्ववाद की गूँज के साथ), और फिर एक उत्तर-आधुनिकतावादी दिशा उत्पन्न हुई। जॉर्ज लुइस बोर्गेस, जूलियो कार्टासार ऑक्टेवियो पाज़ ने यूरोप से उधार ली गई "चेतना की धारा" की तकनीक और तकनीक विकसित की, दुनिया की बेरुखी का विचार, "अलगाव", और खेल प्रवचन।

अभिजात वर्ग लैटिन अमेरिकी लेखक - ऑक्टेवियो पाज़, जुआन कार्लोस ओनेट्टी, मारियो वर्गास लोस - व्यक्तिगत विशिष्टता को प्रकट करने की कोशिश कर रहे थे, खुद से बात कर रहे थे। वे अच्छी तरह से विकसित यूरोपीय कथा तकनीकों की सीमाओं के भीतर राष्ट्रीय पहचान की तलाश में थे। इसने उन्हें बहुत सीमित कुख्याति दी।

"जादुई यथार्थवादी" का कार्य अलग था: उन्होंने सीधे मानवता के लिए अपने संदेश को संबोधित किया, एक अद्वितीय संश्लेषण में राष्ट्रीय और सार्वभौमिक का संयोजन किया। यह दुनिया भर में उनकी अभूतपूर्व सफलता की व्याख्या करता है।

लैटिन अमेरिकी जादुई यथार्थवाद के काव्य और कलात्मक सिद्धांत यूरोपीय अवांट-गार्डे के प्रभाव में बने थे। आदिम सोच, जादू, आदिम कला में सामान्य रुचि जिसने 20वीं शताब्दी के पहले तीसरे में यूरोपीय लोगों को प्रभावित किया, ने भारतीयों और अफ्रीकी अमेरिकियों में लैटिन अमेरिकी लेखकों की रुचि को प्रेरित किया। यूरोपीय संस्कृति की गोद में, पूर्व-तर्कसंगत और सभ्य सोच के बीच एक मौलिक अंतर की अवधारणा बनाई गई थी। इस अवधारणा को लैटिन अमेरिकी लेखकों द्वारा सक्रिय रूप से विकसित किया जाएगा।

अवंत-गार्डिस्टों से, मुख्य रूप से अतियथार्थवादियों से, लैटिन अमेरिकी लेखकों ने वास्तविकता के शानदार परिवर्तन के कुछ सिद्धांतों को उधार लिया। यूरोपीय सार "सैवेज" ने जादुई यथार्थवाद के कार्यों में जातीय-सांस्कृतिक संक्षिप्तता और स्पष्टता पाई।

विभिन्न प्रकार की सोच की अवधारणा को लैटिन अमेरिका और यूरोप के बीच सांस्कृतिक और सभ्यतागत टकराव के क्षेत्र में पेश किया गया था। यूरोपीय अतियथार्थवादी सपने को एक वास्तविक मिथक से बदल दिया गया है। इसी समय, लैटिन अमेरिकी लेखकों ने न केवल भारतीय और दक्षिण अमेरिकी पौराणिक कथाओं पर भरोसा किया, बल्कि 16वीं-17वीं शताब्दी के अमेरिकी इतिहास की परंपराओं पर भी भरोसा किया। और उनके चमत्कारी तत्वों की प्रचुरता।

जादुई यथार्थवाद का वैचारिक आधार लेखक की लैटिन अमेरिकी वास्तविकता और संस्कृति की मौलिकता की पहचान करने और पुष्टि करने की इच्छा थी, जो एक भारतीय या अफ्रीकी अमेरिकी की पौराणिक चेतना के साथ संयुक्त है।

लैटिन अमेरिकी जादुई यथार्थवाद का यूरोपीय और उत्तरी अमेरिकी साहित्य और विशेष रूप से तीसरी दुनिया के देशों के साहित्य पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा।

1964 में, कोस्टा रिकान के लेखक जोकिन गुटिरेज़ ने एक लेख में लैटिन अमेरिका में उपन्यास के भाग्य पर "एक महान ब्लूम की पूर्व संध्या पर" परिलक्षित होता है: "लैटिन अमेरिकी उपन्यास की विशिष्ट विशेषताओं की बात करते हुए, सबसे पहले यह इंगित करना चाहिए कि यह अपेक्षाकृत युवा है। इसकी स्थापना के सौ साल से थोड़ा अधिक समय बीत चुका है, और लैटिन अमेरिका में ऐसे देश हैं जहां पहला उपन्यास केवल हमारी शताब्दी में दिखाई दिया। लैटिन अमेरिका के इतिहास के औपनिवेशिक काल के तीन सौ वर्षों के दौरान, एक भी उपन्यास प्रकाशित नहीं हुआ - और जहाँ तक हम जानते हैं, लिखा नहीं गया था! .. पिछले बीस वर्षों में, लैटिन अमेरिकी उपन्यास आगे बढ़ा है बहुत दबाव के साथ ... लैटिन अमेरिकी रहते हुए, हमारा उपन्यास बन गया है हाल के समय मेंअधिक बहुमुखी। और मुझे लगता है कि यह सुरक्षित रूप से भविष्यवाणी की जा सकती है कि वह महान समृद्धि के युग की पूर्व संध्या पर है ... एक विशाल उपन्यासकार अभी तक हमारे साहित्य में प्रकट नहीं हुआ है, लेकिन हम पीछे नहीं हैं। आइए याद करें कि शुरुआत में क्या कहा गया था - कि हमारा उपन्यास सौ साल से थोड़ा अधिक पुराना है - और चलो कुछ और प्रतीक्षा करें ".

ये शब्द लैटिन अमेरिकी उपन्यास के लिए दूरदर्शी बन गए हैं। 1963 में, जूलियो कॉर्टज़र का उपन्यास "द होप्सकॉच गेम" दिखाई देता है, 1967 में गेब्रियल गार्सिया मार्केज़ द्वारा "वन हंड्रेड इयर्स ऑफ़ सॉलिट्यूड", जो क्लासिक्स बन गए हैं लैटिन अमेरिकी साहित्य.

विषय: जापानी साहित्य।

1868 में, जापान में ऐसी घटनाएँ हुईं जिन्हें मीजी पुनर्स्थापन ("प्रबुद्ध नियम" के रूप में अनुवादित) कहा गया। सम्राट की शक्ति की बहाली और शोगुनेट के समुराई शासन की व्यवस्था का पतन हुआ। इन घटनाओं ने जापान को यूरोपीय शक्तियों के मार्ग का अनुसरण करने के लिए प्रेरित किया। नाटकीय रूप से बदल रहा है विदेश नीति, "दरवाजे खोलने" की घोषणा करता है, बाहरी अलगाव का अंत, जो दो शताब्दियों से अधिक समय तक चला, कई सुधारों का कार्यान्वयन। देश के जीवन में ये नाटकीय परिवर्तन मीजी काल (1868-1912) के साहित्य में परिलक्षित हुए। इस समय के दौरान, जापानी हर चीज के लिए अत्यधिक उत्साह से यूरोपीय निराशा में, असीम खुशी से निराशा तक चले गए हैं।

जापानी की पारंपरिक पद्धति की एक विशिष्ट विशेषता लेखक की उदासीनता है। लेखक हर उस चीज़ का वर्णन करता है जो रोज़मर्रा की वास्तविकता में बिना किसी अनुमान के सामने आती है। अपना कुछ भी परिचय दिए बिना चीजों को चित्रित करने की इच्छा को बौद्ध दृष्टिकोण द्वारा दुनिया के लिए गैर-मौजूद, भ्रम के रूप में समझाया गया है। इसी प्रकार उनके अपने अनुभवों का वर्णन किया गया है। पारंपरिक जापानी पद्धति का सार लेखक की मासूमियत में निहित है कि क्या प्रश्न में, लेखक "ब्रश का अनुसरण करता है", उसकी आत्मा की गति। पाठ में इस बात का विवरण है कि लेखक ने क्या देखा या सुना, अनुभव किया, लेकिन यह समझने की कोई इच्छा नहीं है कि क्या हो रहा है। उनमें कोई पारंपरिक यूरोपीय विश्लेषण नहीं है। ज़ेन कला के बारे में डाइसेकु सुजुकी के शब्दों को सभी शास्त्रीय जापानी साहित्य के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है: "उन्होंने ब्रश के साथ यह बताने की कोशिश की कि उन्हें अंदर से क्या ले जाता है। वे खुद नहीं जानते थे कि आंतरिक भावना को कैसे व्यक्त किया जाए, और इसे रोने या ब्रश के एक झटके के साथ व्यक्त किया। शायद यह कला बिल्कुल नहीं है, क्योंकि उन्होंने जो किया उसमें कोई कला नहीं है। और अगर वहाँ है, तो यह बहुत ही आदिम है। लेकिन है ना? क्या हम "सभ्यता" में, दूसरे शब्दों में, कृत्रिमता में सफल हो सकते थे, अगर हम कलाहीनता के लिए प्रयास कर रहे थे? यह सभी कलात्मक खोजों का लक्ष्य और आधार था।

जापानी साहित्य में अंतर्निहित बौद्ध विश्वदृष्टि में, खोज करने की कोई इच्छा नहीं हो सकती है मानव जीवन, इसका अर्थ समझें, क्योंकि सत्य दृश्यमान दुनिया के दूसरी तरफ है और समझने के लिए दुर्गम है। यह केवल मन की एक विशेष अवस्था में, उच्चतम एकाग्रता की स्थिति में अनुभव किया जा सकता है, जब कोई व्यक्ति दुनिया में विलीन हो जाता है। इस चिंतन पद्धति में संसार की रचना का कोई विचार नहीं था, बुद्ध ने संसार की रचना नहीं की, बल्कि इसे समझा। इसलिए, मनुष्य को एक संभावित निर्माता के रूप में नहीं देखा गया था। बौद्ध सिद्धांत के दृष्टिकोण से, एक जीवित प्राणी दुनिया में रहने वाला नहीं है, बल्कि दुनिया का अनुभव करने वाला प्राणी है। मूल्यों की इस प्रणाली में, विश्लेषण की एक विधि जो विभाजन को मानती है, प्रकट नहीं हो सकती थी। इसलिए चित्रित के प्रति उदासीन रवैया, जब लेखक खुद को एक प्रतिभागी और वर्णित घटनाओं का एक दर्शक दोनों महसूस करता है।

इसलिए, पारंपरिक जापानी साहित्य में पीड़ा, विलाप, संदेह की विशेषता नहीं है। इसमें आंतरिक संघर्ष नहीं है, भाग्य बदलने की इच्छा है, भाग्य को चुनौती देने की है, जो कुछ भी व्याप्त है यूरोपीय साहित्यप्राचीन त्रासदी से शुरू।

कई शताब्दियों के लिए, जापानी कविता में सौंदर्यवादी आदर्श सन्निहित है।

यासुनारी कबाबता (1899-1975)जापानी साहित्य का एक क्लासिक है। 1968 में, उन्हें "जापानी विचारों के सार को बड़ी ताकत से व्यक्त करने वाले लेखन" के लिए नोबेल पुरस्कार से सम्मानित किया गया था।

Yasunari Kawabata का जन्म ओसाका में एक डॉक्टर के परिवार में हुआ था। उन्होंने अपने माता-पिता को जल्दी खो दिया, और फिर उनके दादा, जो उनकी परवरिश में शामिल थे। वह रिश्तेदारों के साथ रहता था, वह खुद को अनाथ महसूस कर रहा था। पर स्कूल वर्षकलाकार बनने का सपना देखा था, लेकिन साहित्य के प्रति उनका जुनून और मजबूत हुआ। उनका पहला लेखन अनुभव "द डायरी ऑफ़ अ सिक्सटीन ईयर ओल्ड" था, जिसमें उदासी और अकेलेपन के भाव सुनाई देते थे।

छात्र वर्ष टोक्यो विश्वविद्यालय में बिताए गए, जहां कावाबाता यासुनारी ने अंग्रेजी और जापानी भाषाशास्त्र का अध्ययन किया। इस समय, रूसी साहित्य के साथ प्रमुख जापानी और यूरोपीय लेखकों के काम से परिचित हुआ। विश्वविद्यालय से स्नातक होने के बाद, वह एक समीक्षक के रूप में काम करता है, प्रकाशित पुस्तकों की समीक्षा प्रकाशित करता है। इन वर्षों के दौरान, वह "नव-कामुकतावादी" लेखकों के एक समूह का हिस्सा थे, जो यूरोपीय आधुनिकतावाद के साहित्य में नए रुझानों के प्रति संवेदनशील थे। कावाबत यासुनारी की लघु कथाओं में से एक, "क्रिस्टल फैंटेसी" (1930), को अक्सर "जॉयसियन" कहा जाता था; इसकी संरचना और लेखन शैली में, "यूलिसिस" के लेखक का प्रभाव महसूस किया गया था। कहानी नायिका की यादों की एक धारा है, उसका पूरा जीवन उसकी याद में चमकते "क्रिस्टलीय" क्षणों की एक श्रृंखला में उभरता है। चेतना की धारा को पुन: प्रस्तुत करते हुए, स्मृति के कार्य को स्थानांतरित करते हुए, कावाबाता को काफी हद तक जॉयस और प्राउस्ट द्वारा निर्देशित किया गया था। 20वीं सदी के अन्य लेखकों की तरह उन्होंने आधुनिकतावादी प्रयोगों की अवहेलना नहीं की। लेकिन साथ ही, वह जापानी सोच की मौलिकता और मौलिकता के प्रवक्ता बने हुए हैं। कावाबाता राष्ट्रीय जापानी परंपरा से मजबूत संबंध रखता है। कावाबाता ने लिखा: आधुनिक पश्चिमी साहित्य से प्रेरित होकर, मैंने कभी-कभी इसकी छवियों की नकल करने की कोशिश की। लेकिन मूल रूप से मैं एक ओरिएंटल हूं और मैंने अपने रास्ते से कभी नहीं देखा। ».

कावाबाता यासुनारी के कार्यों की कविताओं को निम्नलिखित पारंपरिक जापानी रूपांकनों की विशेषता है:

प्रकृति और मनुष्य के लिए एक मर्मज्ञ भावना के संचरण की तात्कालिकता और स्पष्टता;

प्रकृति के साथ विलय

विस्तार पर ध्यान दें;

रोज़मर्रा और छोटी-छोटी चीज़ों में मनमोहक सुंदरता प्रकट करने की क्षमता;

मनोदशा की बारीकियों को पुन: प्रस्तुत करने में लैकोनिज़्म;

शांत उदासी, जीवन द्वारा दी गई बुद्धि।

यह सब आपको अपने शाश्वत रहस्यों के साथ जीवन के सामंजस्य को महसूस करने की अनुमति देता है।

कबाब यासुनारी के काव्य गद्य की ख़ासियत "डांसर फ्रॉम आइसिस" (1926), "स्नोई कंट्री" (1937), "थाउज़ेंड क्रेन्स" (1949), "लेक" (1954) की कहानियों में खुद को प्रकट करती है। माउंटेन ऑफ द माउंटेन" (1954), "ओल्ड कैपिटल" (1962)। सभी कार्य गीतवाद, उच्च स्तर के मनोविज्ञान से प्रभावित हैं। वे जापानी परंपराओं, रीति-रिवाजों, जीवन की विशेषताओं और लोगों के व्यवहार का वर्णन करते हैं। इसलिए, उदाहरण के लिए, कहानी "ए थाउजेंड क्रेन्स" में चाय पीने का संस्कार, "चाय समारोह" को सभी विवरणों में पुन: प्रस्तुत किया गया है। महत्त्वजापानी जीवन में। चाय समारोह के सौंदर्यशास्त्र, साथ ही साथ अन्य रीति-रिवाज जो हमेशा विस्तृत होते हैं, आधुनिक युग की समस्याओं से कावाबत को बिल्कुल भी नहीं रोकते हैं। वह दो विश्व युद्धों में बच गया, विस्फोटों से हिरोशिमा और नागासाकी का विनाश। परमाणु बम, उनकी याद में जापानी-चीनी युद्ध। इसलिए, वह विशेष रूप से शांति, सद्भाव और सौंदर्य की अवधारणा से जुड़ी परंपराओं के शौकीन हैं, न कि अतिशयोक्ति के साथ। सेना की ताकतऔर समुराई कौशल। कावाबाता लोगों की आत्माओं को टकराव की क्रूरता से बचाती है

कावाबाता का काम ज़ेन सौंदर्यशास्त्र के प्रभाव में विकसित हुआ। ज़ेन की शिक्षाओं के अनुसार, वास्तविकता को एक अविभाज्य संपूर्ण के रूप में समझा जाता है, और चीजों की वास्तविक प्रकृति को केवल सहज रूप से ही समझा जा सकता है। विश्लेषण और तर्क नहीं, बल्कि भावना और अंतर्ज्ञान हमें घटना के सार, शाश्वत रहस्य को प्रकट करने के करीब लाते हैं। हर बात को शब्दों में बयां नहीं किया जा सकता और न ही हर बात को अंत तक कहा जाना चाहिए। पर्याप्त उल्लेख, संकेत। अल्पमत के आकर्षण में एक प्रभावशाली शक्ति होती है। जापानी कविता में सदियों से विकसित इन सिद्धांतों को कावाबाता के काम में भी महसूस किया जाता है।

Kawabata सामान्य की सुंदरता, उसके जीवन पर्यावरण को देखता है। उन्होंने प्रकृति, पौधों की दुनिया, रोजमर्रा की जिंदगी के दृश्यों को गेय तरीके से, मानवता के मर्मज्ञ ज्ञान के साथ चित्रित किया है। लेखक प्रकृति के जीवन और मनुष्य के जीवन को उनकी समानता में, एक जुड़े हुए अंतर्संबंध में दिखाता है। यह प्रकृति के निरपेक्ष, ब्रह्मांड से संबंधित होने की भावना को प्रकट करता है। कावाबाता में वास्तविकता के वातावरण को फिर से बनाने की क्षमता है, इसके लिए वह अपनी जन्मभूमि के प्रामाणिक रंगों, गंधों का सटीक चयन करता है।

जापानी कला के सौंदर्यशास्त्र के केंद्रीय बिंदुओं में से एक चीजों के दुखद आकर्षण की धारणा है। शास्त्रीय जापानी साहित्य में सुंदर में एक सुंदर रंग होता है, काव्य चित्र उदासी और उदासी के मूड से ओत-प्रोत होते हैं। कविता में, एक पारंपरिक उद्यान की तरह, कुछ भी अतिश्योक्तिपूर्ण नहीं है, कुछ भी अनावश्यक नहीं है, लेकिन हमेशा कल्पना, संकेत, किसी प्रकार का अधूरापन और आश्चर्य होता है। कावाबत की किताबों को पढ़ते समय भी यही भावना पैदा होती है, पाठक को अपने पात्रों के प्रति लेखक के जटिल रवैये का पता चलता है: सहानुभूति और सहानुभूति, दया और कोमलता, कड़वाहट, दर्द। रचनात्मकता कबाबता पारंपरिक जापानी चिंतन, हास्य, प्रकृति की सूक्ष्म समझ और मानव आत्मा पर इसके प्रभाव से भरी है। इससे पता चलता है भीतर की दुनियाएक व्यक्ति खुशी के लिए प्रयास कर रहा है। उनके काम के मुख्य विषयों में से एक उदासी, अकेलापन, प्यार की असंभवता है।

सबसे साधारण में, उबाऊ रोजमर्रा की जिंदगी के एक छोटे से विवरण में, एक व्यक्ति की मन की स्थिति को प्रकट करते हुए, कुछ आवश्यक प्रकट होता है। विवरण लगातार Kawabat के विजन के फोकस में हैं। हालाँकि, वस्तुगत दुनिया चरित्र की गति को दबाती नहीं है, कथन में एक मनोवैज्ञानिक विश्लेषण होता है और यह महान कलात्मक स्वाद से प्रतिष्ठित होता है।

कबाबता की कृतियों के कई अध्याय प्रकृति के बारे में पंक्तियों से शुरू होते हैं, जो जैसे थे, आगे के वर्णन के लिए स्वर सेट करते हैं। कभी-कभी प्रकृति सिर्फ एक पृष्ठभूमि होती है जिसके खिलाफ नायकों का जीवन सामने आता है। लेकिन कभी-कभी ऐसा लगता है कि यह एक स्वतंत्र अर्थ लेता है। लेखक हमें उससे सीखने, उसके अज्ञात रहस्यों को समझने, प्रकृति के साथ संचार में मनुष्य के नैतिक, सौंदर्य सुधार के अजीबोगरीब तरीकों को देखने का आग्रह करता है। कावाबत की रचनात्मकता प्रकृति की भव्यता की भावना, दृश्य धारणा के शोधन की विशेषता है। प्रकृति की छवियों के माध्यम से, वह मानव आत्मा की गतिविधियों को प्रकट करता है, और इसलिए उसके कई कार्य बहुआयामी हैं, एक छिपा हुआ उप-पाठ है। कावाबाता भाषा जापानी शैली का उदाहरण है। लघु, क्षमतावान, गहरा, इसमें रूपक की कल्पना और त्रुटिहीनता है।

गुलाब की कविता, उच्च लेखन कौशल, प्रकृति और मनुष्य की देखभाल करने का मानवतावादी विचार, राष्ट्रीय कला की परंपराओं के लिए - यह सब जापानी साहित्य में और शब्द की वैश्विक कला में कावाबाता की कला को एक उत्कृष्ट घटना बनाता है। .

आइए एक और कम प्रतिभाशाली साहित्य पर जाएं - लैटिन अमेरिकी। संस्करण तारलैटिन अमेरिकी लेखकों और वहां सेट किए गए कार्यों द्वारा शीर्ष 10 उपन्यासों का चयन किया है। संग्रह वास्तव में गर्मियों में पढ़ने लायक है। आप किन लेखकों को पहले ही पढ़ चुके हैं?

ग्राहम ग्रीन "शक्ति और महिमा" (1940)

इस बार 1920 और 30 के दशक में मेक्सिको में एक कैथोलिक पादरी के बारे में ब्रिटिश लेखक ग्राहम ग्रीन का एक उपन्यास। उसी समय, रेड शर्ट्स सैन्य संगठन द्वारा कैथोलिक चर्च द्वारा देश को गंभीर रूप से सताया गया था। मुख्य पात्रअधिकारियों के आदेश के विपरीत, बिना मुकदमे के निष्पादन के दर्द के तहत, वह दूरदराज के गांवों में चलना जारी रखता है (उनकी पत्नी और उनका बच्चा उनमें से एक में रहते हैं), जनता की सेवा करते हैं, बपतिस्मा लेते हैं, कबूल करते हैं और अपने पैरिशियनों को भोज देते हैं। 1947 में, उपन्यास जॉन फोर्ड द्वारा फिल्माया गया था।

अर्नेस्टो चे ग्वेरा "मोटरसाइकिल डायरी" (1993)

एक 23 वर्षीय मेडिकल छात्र चे ग्वेरा की कहानी अर्जेंटीना से मोटरसाइकिल यात्रा पर निकलती है। वह एक मिशन के साथ एक आदमी के रूप में लौटता है। उनकी बेटी के अनुसार, वह लैटिन अमेरिका की समस्याओं के प्रति और भी संवेदनशील होकर वहां से लौटे थे। यात्रा नौ महीने तक चली। इस दौरान उन्होंने आठ हजार किलोमीटर की दूरी तय की। एक मोटरसाइकिल के अलावा, उन्होंने घोड़े, स्टीमबोट, नौका, बस और सहयात्री द्वारा यात्रा की। पुस्तक स्वयं को जानने की यात्रा की कहानी है।

ऑक्टेवियो पाज़ू "अकेलेपन की भूलभुलैया" (1950)

अकेलापन मानव अस्तित्व का गहरा अर्थ है,- मैक्सिकन कवि ऑक्टेवियो पाज़ ने कविताओं के इस प्रसिद्ध संग्रह में लिखा है। "एक व्यक्ति हमेशा एक लालसा और अपनेपन की तलाश में रहता है। इसलिए हर बार हम एक इंसान की तरह महसूस करते हुए दूसरे की कमी महसूस करते हैं, अकेलापन महसूस करते हैं।और पाज़ ने अकेलेपन के बारे में कई और सुंदर और गहरी बातें समझीं और उन्हें कविताओं में बदल दिया।

इसाबेल अलेंदे "आत्माओं का घर" (1982)

इसाबेल अलेंदे में इस उपन्यास का विचार तब आया जब उन्हें खबर मिली कि उनके 100 वर्षीय दादा मर रहे हैं। उसने उसे एक पत्र लिखने का फैसला किया। यह पत्र पदार्पण उपन्यास की पांडुलिपि बन गया। "आत्माओं का घर"इसमें उपन्यासकार ने महिला हेरोइन की कहानियों के माध्यम से एक पारिवारिक गाथा के उदाहरण पर चिली का इतिहास रचा। "पांच साल"एलेंडे कहते हैं। मैं पहले से ही एक नारीवादी थी, लेकिन चिली में इस शब्द को कोई नहीं जानता था।"यह उपन्यास जादुई यथार्थवाद की सर्वोत्तम परंपराओं में लिखा गया है। विश्व बेस्टसेलर बनने से पहले, इसे कई प्रकाशकों ने हटा दिया था।

पाउलो कोइल्हो "कीमियागर" (1988)

अनुवादों की संख्या के लिए गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में दर्ज हुई किताब समकालीन लेखक. ब्राजील के एक लेखक का एक अलंकारिक उपन्यास एक अंडालूसी चरवाहे की मिस्र की यात्रा के बारे में बताता है। पुस्तक का मुख्य विचार यह है कि यदि आप वास्तव में कुछ चाहते हैं, तो वह होगा।

रॉबर्टो बोलाग्नो "जंगली जासूस" (1998)

"1953 में जन्मे, जिस वर्ष स्टालिन और डायलन थॉमस की मृत्यु हुई," बोलाग्नो ने अपनी जीवनी में लिखा है। यह दो अन्य कवियों - आर्टुरो बोलानो (लेखक का प्रोटोटाइप) और मैक्सिकन यूलिसिस लीमा द्वारा 1920 के दशक के मैक्सिकन कवि की खोज के बारे में एक कहानी है। उनके लिए, चिली के लेखक को रोमुलो गैलेगोस पुरस्कार मिला।

लौरा एस्क्विवेल "चॉकलेट के लिए पानी की तरह" (1989)

"हम सभी अंदर माचिस की डिब्बी के साथ पैदा हुए हैं, और चूंकि हम उन्हें स्वयं नहीं जला सकते हैं, इसलिए हमें ऑक्सीजन और एक मोमबत्ती की लौ की आवश्यकता होती है, जैसा कि प्रयोग के दौरान होता है,"इस आकर्षक और यथार्थवादी मैक्सिकन मेलोड्रामा में एस्क्विवेल लिखते हैं। कृति की मुख्य विशेषता यह है कि मुख्य पात्र तीता के भाव सब में समा जाते हैं स्वादिष्ट खानाकि वह तैयारी कर रही है।

व्याख्यान #26

लैटिन अमेरिका का साहित्य

योजना

1. लैटिन अमेरिकी साहित्य की विशिष्ट विशेषताएं।

2. जी जी मार्केज़ के काम में जादुई यथार्थवाद:

क) साहित्य में जादुई यथार्थवाद;

बी) लेखक के जीवन और रचनात्मक पथ का संक्षिप्त विवरण;

ग) उपन्यास वन हंड्रेड इयर्स ऑफ सॉलिट्यूड की वैचारिक और कलात्मक मौलिकता।

1. लैटिन अमेरिकी साहित्य की विशिष्ट विशेषताएं

बीसवीं शताब्दी के मध्य में, लैटिन अमेरिकी उपन्यास एक वास्तविक उछाल का अनुभव कर रहा है। अर्जेंटीना के लेखक जॉर्ज लुइस बोर्गेस और जूलियो कॉर्टज़ार, क्यूबन अलेजो कारपेंटियर, कोलम्बियाई गेब्रियल गार्सिया मार्केज़, मैक्सिकन उपन्यासकार कार्लोस फ़्यूएंट्स, पेरू के गद्य लेखक मारियो वर्गास लुओस की कृतियाँ न केवल अपने देशों के बाहर, बल्कि महाद्वीप के बाहर भी व्यापक रूप से जानी जा रही हैं। कुछ समय पहले, ब्राजील के गद्य लेखक जॉर्ज अमादो और चिली के कवि पाब्लो नेरुदा ने विश्व स्तर पर पहचान हासिल की थी। लैटिन अमेरिकी साहित्य में रुचि आकस्मिक नहीं थी: अपने स्वयं के रीति-रिवाजों और परंपराओं, प्रकृति, इतिहास और संस्कृति के साथ एक दूर महाद्वीप की संस्कृति की खोज हुई थी। लेकिन बात केवल लैटिन अमेरिकी लेखकों के कार्यों के संज्ञानात्मक मूल्य में नहीं है। दक्षिण अमेरिका के गद्य ने विश्व साहित्य को उत्कृष्ट कृतियों से समृद्ध किया है, जिसकी उपस्थिति स्वाभाविक है। 1960 और 1970 के दशक के लैटिन अमेरिकी गद्य महाकाव्य की कमी के लिए बने हैं। ऊपर सूचीबद्ध लेखकों ने लोगों की ओर से बात की, भारतीय जनजातियों द्वारा बसे हुए महाद्वीप के यूरोपीय आक्रमण के परिणामस्वरूप नए राष्ट्रों के गठन के बारे में दुनिया को बताया, ब्रह्मांड के बारे में विचारों के लोगों के अवचेतन में उपस्थिति को दर्शाया कि पूर्व-कोलंबियन युग में अस्तित्व में, विभिन्न अंतरराष्ट्रीय संस्कृतियों के संश्लेषण की स्थितियों में प्राकृतिक और सामाजिक प्रलय की एक पौराणिक दृष्टि के गठन का पता चला। इसके अलावा, उपन्यास की शैली की अपील के लिए लैटिन अमेरिकी लेखकों को विशिष्ट साहित्य के लिए शैली के पैटर्न को आत्मसात करने और अनुकूलित करने की आवश्यकता थी।

इतिहास और मिथक, महाकाव्य परंपराओं और अवांट-गार्डे खोजों, यथार्थवादियों के परिष्कृत मनोविज्ञान और स्पेनिश बारोक के सचित्र रूपों की विविधता के संयोजन के परिणामस्वरूप लैटिन अमेरिकी लेखकों को सफलता मिली। लैटिन अमेरिकी लेखकों की प्रतिभाओं की विविधता में कुछ ऐसा है जो उन्हें एकजुट करता है, जिसे अक्सर "जादुई यथार्थवाद" सूत्र द्वारा व्यक्त किया जाता है, जिसमें तथ्य और मिथक की जैविक एकता तय होती है।

2. जी जी मार्केज़ के काम में जादुई यथार्थवाद

ए साहित्य में जादुई यथार्थवाद

जादुई यथार्थवाद शब्द जर्मन आलोचक एफ। रोच द्वारा अपने मोनोग्राफ "पोस्ट-एक्सप्रेशनिज़्म" (1925) में पेश किया गया था, जहाँ उन्होंने कला में एक नई विधि के रूप में जादुई यथार्थवाद के गठन की बात कही थी। जादुई यथार्थवाद शब्द का इस्तेमाल मूल रूप से फ्रांज रोच द्वारा एक पेंटिंग का वर्णन करने के लिए किया गया था जिसमें एक परिवर्तित वास्तविकता को दर्शाया गया था।

जादुई यथार्थवाद कलात्मक आधुनिकतावाद के सबसे कट्टरपंथी तरीकों में से एक है, जो शास्त्रीय यथार्थवाद की विशेषता दृश्य अनुभव के ऑटोलॉगिज़ेशन की अस्वीकृति पर आधारित है। इस प्रवृत्ति के तत्वों को आधुनिकतावाद के अधिकांश प्रतिनिधियों में निष्पक्ष रूप से पाया जा सकता है (हालांकि उनमें से सभी इस पद्धति का पालन नहीं करते हैं)।

साहित्य के संबंध में जादुई यथार्थवाद शब्द पहली बार 1931 में फ्रांसीसी आलोचक एडमंड जलौक्स द्वारा प्रस्तावित किया गया था। उन्होंने लिखा: "जादुई यथार्थवाद की भूमिका वास्तव में अजीब, गीतात्मक और यहां तक ​​​​कि शानदार है - उन तत्वों को खोजने के लिए है जिनके कारण रोजमर्रा की जिंदगीकाव्यात्मक, अतियथार्थवादी और यहाँ तक कि प्रतीकात्मक परिवर्तनों के लिए भी सुलभ हो जाता है।

बाद में, कुछ लैटिन अमेरिकी लेखकों के काम का वर्णन करने के लिए वेनेजुएला के आर्टुरो उस्लर-पेट्री द्वारा इसी शब्द का इस्तेमाल किया गया था। क्यूबा के लेखक अलेजो कारपेंटियर (उस्लर-पेट्री के एक मित्र) ने अपनी कहानी द किंगडम ऑफ द अर्थ (1949) की प्रस्तावना में लो रियल मारविलोसो (अनुमानित अनुवाद - चमत्कारी वास्तविकता) शब्द का इस्तेमाल किया। Carpentier का विचार एक प्रकार की उंची वास्तविकता का वर्णन करना था जिसमें चमत्कारी के अजीब दिखने वाले तत्व प्रकट हो सकते हैं। कारपेंटियर के कार्यों का शैली के यूरोपीय उछाल पर एक मजबूत प्रभाव था, जो XX सदी के 60 के दशक में शुरू हुआ था।

जादुई यथार्थवाद के तत्व:

• फंतासी तत्व आंतरिक रूप से सुसंगत हो सकते हैं लेकिन कभी समझाया नहीं जा सकता;
• अभिनेता जादुई तत्वों के तर्क को स्वीकार करते हैं और चुनौती नहीं देते हैं;
• संवेदी धारणा के कई विवरण;
• प्रतीकों और छवियों का अक्सर उपयोग किया जाता है;
• एक सामाजिक प्राणी के रूप में मनुष्य की भावनाओं और कामुकता का अक्सर विस्तार से वर्णन किया जाता है;
• समय बीतने को विकृत कर दिया जाता है ताकि वह चक्रीय हो या अनुपस्थित प्रतीत हो। एक अन्य तकनीक समय का पतन है, जब वर्तमान दोहराता है या अतीत जैसा दिखता है;
• कारण और प्रभाव उलट जाते हैं - उदाहरण के लिए, एक चरित्र दुखद घटनाओं से पहले पीड़ित हो सकता है;
• लोककथाओं और/या किंवदंतियों के तत्व शामिल हैं;
• घटनाओं को वैकल्पिक दृष्टिकोण से प्रस्तुत किया जाता है, अर्थात्, कथाकार की आवाज तीसरे से पहले व्यक्ति में बदल जाती है, विभिन्न पात्रों के दृष्टिकोण के बीच लगातार संक्रमण होते हैं और आंतरिक एकालापसाझा संबंधों और यादों के बारे में;
• अतीत वर्तमान के साथ विरोधाभासी है, भौतिक के साथ सूक्ष्म, एक दूसरे के साथ वर्ण;
• काम का खुला अंत पाठक को अपने लिए यह निर्धारित करने की अनुमति देता है कि दुनिया की संरचना के लिए अधिक सत्य और संगत क्या था - शानदार या हर रोज।

बी। संक्षिप्त समीक्षालेखक का जीवन और रचनात्मक पथ

गेब्रियल गार्सिया मार्केज़(बी. 1928) लैटिन अमेरिकी देशों के प्रक्रिया साहित्य का केंद्र है। नोबेल पुरस्कार विजेता (1982)। कोलंबियाई लेखक, विशिष्ट ऐतिहासिक सामग्री का उपयोग करते हुए, सभ्यता के गठन के सामान्य पैटर्न को दिखाने में सक्षम थे दक्षिण अमेरिका. यूरोपीय संस्कृति की परंपराओं के साथ एक दूर महाद्वीप में रहने वाले लोगों की प्राचीन पूर्व-कोलंबियाई मान्यताओं को मिलाकर, क्रेओल्स और भारतीयों के राष्ट्रीय चरित्र की मौलिकता का खुलासा करते हुए, उन्होंने संघर्ष की सामग्री के आधार पर अपने लोगों के वीर महाकाव्य का निर्माण किया। साइमन बोलिवर के नेतृत्व में स्वतंत्रता के लिए, जो कोलंबिया के राष्ट्रपति बने। इसके साथ ही, वास्तविकताओं के आधार पर, मार्केज़ ने पिछले दो शताब्दियों से लैटिन अमेरिका को झकझोरने वाले गृहयुद्धों के दुखद परिणामों को प्रभावशाली ढंग से प्रकट किया।

भविष्य के लेखक का जन्म अटलांटिक तट के छोटे से शहर अराकाटाका में वंशानुगत सेना के परिवार में हुआ था। उन्होंने बोगोटा में विधि संकाय में अध्ययन किया, प्रेस के साथ सहयोग किया। राजधानी के एक समाचार पत्र के संवाददाता के रूप में, उन्होंने रोम और पेरिस का दौरा किया।

1957 में, के दौरान विश्व उत्सवयुवा और छात्र, मास्को आए। 1960 के दशक की शुरुआत से, मार्केज़ मुख्य रूप से मेक्सिको में रहता है।

काम में, कार्रवाई एक दूरस्थ कोलंबियाई गांव में होती है। कहानी में वर्णित मैकोंडो शहर कहीं पास है, जिसमें उपन्यास वन हंड्रेड इयर्स ऑफ सॉलिट्यूड (1967) की सभी घटनाएं केंद्रित होंगी। लेकिन अगर कहानी में "कर्नल को कोई नहीं लिखता" ई। हेमिंग्वे का प्रभाव, जिन्होंने समान पात्रों को चित्रित किया, ध्यान देने योग्य है, तो उपन्यास में, डब्ल्यू फॉल्कनर की परंपरा ध्यान देने योग्य है, जिसने पूरी तरह से एक छोटी सी दुनिया को फिर से बनाया जिसमें ब्रह्मांड के नियम परिलक्षित होते हैं।

वन हंड्रेड इयर्स ऑफ़ सॉलिट्यूड के बाद बनाए गए कार्यों में, लेखक इसी तरह के रूपांकनों को विकसित करना जारी रखता है। वह अभी भी लैटिन अमेरिकी देशों के लिए सामयिक समस्या पर कब्जा कर लिया है: "तानाशाह और लोग।" उपन्यास "ऑटम ऑफ़ द पैट्रिआर्क" (1975) में, मार्केज़ एक अनाम देश के शासक की सबसे सामान्यीकृत छवि बनाता है। विचित्र छवियों का सहारा लेते हुए, लेखक 20 वीं शताब्दी में लैटिन अमेरिकी देशों के राजनीतिक इतिहास की विशेषता, दमन और स्वैच्छिक अधीनता के आधार पर, अधिनायकवादी शासक और लोगों के बीच संबंधों को स्पष्ट करता है।

बी। "वन हंड्रेड इयर्स ऑफ सॉलिट्यूड" उपन्यास की वैचारिक और कलात्मक मौलिकता

ब्यूनस आयर्स में 1967 में वन हंड्रेड इयर्स ऑफ सॉलिट्यूड प्रकाशित हुआ था। लेखक इस काम में 20 साल के लिए गया था। सफलता भारी थी। 3.5 वर्षों में प्रचलन में 5 लाख से अधिक प्रतियां थीं, जो लैटिन अमेरिका के लिए सनसनीखेज है। दुनिया बात कर रही है नया युगउपन्यास और यथार्थवाद के इतिहास में। कई कार्यों के पन्नों पर, "जादुई यथार्थवाद" शब्द चमक उठा। इस प्रकार मार्केज़ के उपन्यास में निहित कथा शैली और कई लैटिन अमेरिकी लेखकों के कार्यों को परिभाषित किया गया था।

"जादुई यथार्थवाद" को असीमित स्वतंत्रता की विशेषता है, जिसके साथ लैटिन अमेरिका के लेखक रोजमर्रा की जिंदगी के आधार के क्षेत्र और चेतना की अंतरतम गहराई के क्षेत्र की तुलना करते हैं।

ब्यूनिया परिवार कबीले के पूर्वज, जिज्ञासु और भोले जोस अर्काडियो द्वारा स्थापित मैकोंडो शहर, सौ वर्षों से कार्रवाई का केंद्र रहा है। यह एक प्रतीकात्मक छवि है जिसमें एक अर्ध-ग्रामीण गांव का स्थानीय स्वाद और आधुनिक सभ्यता की विशेषता शहर की विशेषताएं विलीन हो गई हैं।

लोककथाओं और पौराणिक रूपांकनों का उपयोग करते हुए और विभिन्न कलात्मक परंपराओं की पैरोडी करते हुए, मार्केज़ ने एक काल्पनिक दुनिया बनाई, जिसका इतिहास, कोलंबिया और पूरे लैटिन अमेरिका की वास्तविक ऐतिहासिक विशेषताओं को अपवर्तित करता है, इसे समग्र रूप से मानव जाति के विकास के रूपक के रूप में भी समझा जाता है।

बेंडिया के शाखित परिवार के संस्थापक सनकी जोस अर्काडियो ब्यूंडिया, उन्होंने मैकोंडो गांव में स्थापित किया, जिप्सी मेलक्विएड्स के प्रलोभन के आगे घुटने टेक दिए और कीमिया की चमत्कारी शक्ति में विश्वास किया।

लेखक उपन्यास में कीमिया का परिचय देता है, न केवल जोस अर्काडियो ब्यूंडिया की विलक्षणता को दिखाने के लिए, जो वैकल्पिक रूप से चुंबकत्व, मैग्निफायर, स्पाईग्लास के जादू के शौकीन थे। वास्तव में, जोस अर्काडियो बुएन्डिया, "गाँव के सबसे चतुर व्यक्ति ने घरों को इस तरह से बनाने का आदेश दिया कि किसी को भी पानी के लिए नदी में जाने में बाकी लोगों की तुलना में अधिक प्रयास न करना पड़े; उन्होंने सड़कों को इतनी समझदारी से चिह्नित किया कि दिन के गर्म घंटों के दौरान, प्रत्येक घर पर समान मात्रा में सूर्य का प्रकाश पड़ता था। उपन्यास में कीमिया अकेलेपन का एक प्रकार है, सनकी नहीं। कीमियागर उतना ही विलक्षण है जितना वह अकेला है। और फिर भी, अकेलापन प्राथमिक है। यह कहना काफी संभव है कि कीमिया बहुत अकेला सनकी है। इसके अलावा, कीमिया एक प्रकार का दुस्साहसवाद है, और उपन्यास में, ब्यूंडिया कबीले से संबंधित लगभग सभी पुरुष और महिलाएं साहसी हैं।

स्पैनिश शोधकर्ता सैली ऑर्टिज़ अपोंटे का मानना ​​​​है कि "गूढ़वाद की मुहर लैटिन अमेरिकी साहित्य पर है।" चमत्कार और जादू टोना में विश्वास, विशेष रूप से यूरोपीय मध्य युग की विशेषता, लैटिन अमेरिकी धरती पर गिरकर, भारतीय मिथकों से समृद्ध था। होने के एक अभिन्न अंग के रूप में जादू न केवल मार्केज़ के कार्यों में मौजूद है, बल्कि अन्य प्रमुख लैटिन अमेरिकी लेखकों - अर्जेंटीना के जॉर्ज लुइस बोर्गेस और जूलियो कॉर्टज़ार, ग्वाटेमेले मिगुएल एंजेल ऑस्टुरियस और क्यूबा अलेजो कारपेंटियर में भी मौजूद है। साहित्यिक उपकरण के रूप में फिक्शन आमतौर पर स्पेनिश भाषा के साहित्य की विशेषता है।

कीमियागर एक सहस्राब्दी से अधिक समय से दार्शनिक के पत्थर का पीछा कर रहे हैं। आखिरकार, यह माना जाता था कि जिस भाग्यशाली व्यक्ति के पास यह होता है वह न केवल शानदार रूप से समृद्ध हो जाएगा, बल्कि सभी बीमारियों और पुरानी बीमारियों के लिए रामबाण भी प्राप्त करेगा।

उपन्यास के नायक की जरूरत पारस पत्थर, जैसा कि उसने सोने का सपना देखा था: "सोने को दोगुना करने के फ़ार्मुलों की सादगी से आकर्षित होकर, जोस अर्काडियो ब्यूंडिया ने कई हफ्तों तक उर्सुला को लुभाया, उसे क़ीमती सीने से पुराने सिक्के प्राप्त करने और पारा जितना हो सके उतनी बार बढ़ाने का लालच दिया। भागों में विभाजित ... जोस अर्काडियो बुएन्डिया ने एक सॉस पैन में तीस डबलून फेंके और उन्हें पिघलाया, साथ में अनाथ, तांबे की छीलन, पारा और सीसा। फिर उसने यह सब अरंडी के तेल के एक बर्तन में डाला और उच्च गर्मी पर तब तक उबाला जब तक कि एक गाढ़ा, गाढ़ा चाशनी न बन जाए, जो दोहरा सोना नहीं, बल्कि साधारण गुड़ जैसा था। आसवन के हताश और जोखिम भरे प्रयासों के बाद, सात ग्रह धातुओं के साथ पिघलना, हर्मेटिक पारा और विट्रियल के साथ उपचार, फिर से उबलतेसूअर की चर्बी में - दुर्लभ तेल की कमी के कारण - उर्सुला की कीमती विरासत जली हुई दरारों में बदल गई जिसे बर्तन के नीचे से नहीं फाड़ा जा सकता था।

हमें नहीं लगता कि गार्सिया मार्केज़ ने विशेष रूप से कीमिया के लिए रसायन विज्ञान का विरोध किया था, लेकिन यह पता चला कि साहसी और हारे हुए लोग कीमिया से जुड़े थे, और काफी सभ्य लोग रसायन विज्ञान से संबंधित थे। लैटिन अमेरिकी शोधकर्ता मारिया यूलालिया मोंटेनर फेरर ने उपनाम ब्यूंडिया की व्युत्पत्ति का खुलासा किया, जो सामान्य ग्रीटिंग बुएन दीया की तरह लगता है - शुभ दोपहर। यह पता चला है कि इस शब्द का लंबे समय तक एक अलग अर्थ था: यह पुरानी दुनिया के हिस्पैनिक प्रवासियों का नाम था - "हारे हुए और औसत दर्जे के लोग।"

उपन्यास की कार्रवाई 19वीं शताब्दी के दौरान जारी है। हालाँकि, यह समय सशर्त है, क्योंकि लेखक घटनाओं को इस विशेष अवधि में और हमेशा होने वाली घटनाओं के रूप में प्रस्तुत करता है। तिथियों की रूपरेखा अस्पष्ट है, इससे यह आभास होता है कि बुएंडिया परिवार का जन्म पुरातन काल में हुआ था।

उपन्यास में अजीबोगरीब उथल-पुथल पुराने और युवा ब्यूंडिया और फिर मैकोंडो के सभी निवासियों द्वारा स्मृति के नुकसान से जुड़ी है। अतीत के नुकसान से लोगों को आत्म-मूल्य और अखंडता से वंचित होने का खतरा है। महाकाव्य ऐतिहासिक स्मृति का कार्य करता है। कोलंबिया में, इस महाद्वीप के अन्य देशों की तरह, वहाँ नहीं था वीर महाकाव्य. मार्केज़ एक असाधारण मिशन पर ले जाता है: अपने काम के साथ महाकाव्य की कमी की भरपाई करने के लिए। लेखक मिथकों, किंवदंतियों, विश्वासों के साथ कथा को संतृप्त करता है जो लैटिन अमेरिकी समाज में मौजूद थे। यह सब उपन्यास को एक लोक स्वाद देता है।

वीर महाकाव्य अलग-अलग लोगकबीले और फिर परिवार के गठन के लिए समर्पित। एक ही कबीले में अलग-अलग कुलों की रैली उन युद्धों के परिणामस्वरूप हुई जिन्होंने लोगों को दोस्तों और दुश्मनों में विभाजित किया। लेकिन मार्केज़ बीसवीं सदी के लेखक हैं, इसलिए, युद्ध की घटनाओं को फिर से बनाने के नैतिक रूप से तटस्थ तरीके को बनाए रखते हुए, वह फिर भी मानते हैं कि युद्ध, और विशेष रूप से गृह युद्ध, आधुनिक सभ्यता की सबसे बड़ी आपदा है।

उपन्यास ब्यूंडिया की छह पीढ़ियों के पारिवारिक इतिहास का पता लगाता है। कुछ रिश्तेदार परिवार में और पृथ्वी पर अस्थायी मेहमान बन जाते हैं, युवा मर जाते हैं या अपने पिता का घर छोड़ देते हैं। अन्य, जैसे बिग मामा, एक सदी तक परिवार के चूल्हे के संरक्षक बने रहते हैं। ब्यूंडिया परिवार में आकर्षण और प्रतिकर्षण की शक्तियाँ होती हैं। रक्त संबंध अविभाज्य हैं, लेकिन अमरंता की अपने भाई की पत्नी के लिए छिपी नफरत उसे अपराध की ओर धकेलती है। और परिवार के लिए अति-व्यक्तिगत लालसा जोस अर्काडियो और रेबेका को न केवल परिवार से, बल्कि शादी से भी जोड़ती है। दोनों को ब्यूंडिया परिवार में गोद लिया गया है और शादी में प्रवेश करने के बाद, वे परिवार के प्रति अपनी भक्ति को मजबूत करते हैं। यह सब गणना के परिणामस्वरूप नहीं होता है, बल्कि अवचेतन सहज स्तर पर होता है।

महाकाव्य नायक की भूमिका उपन्यास में ऑरेलियानो बेंडिया द्वारा दी गई है। क्या एक शौकिया कवि और एक मामूली जौहरी अपने शिल्प को छोड़ देता है, विशाल दुनिया के लिए लड़ने के लिए कार्यशाला छोड़ देता है, वास्तव में, कोई राजनीतिक आदर्श नहीं है? उपन्यास में इसके लिए केवल एक ही व्याख्या है: वह यह है कि यह उनके लिए कैसे लिखा गया था। महाकाव्य नायक अपने मिशन का अनुमान लगाता है और उसे पूरा करता है।

ऑरेलियानो बेंडिया ने खुद को एक नागरिक और सैन्य शासक और साथ ही एक कर्नल घोषित किया। वह असली कर्नल नहीं है, शुरुआत में उसकी बाहों के नीचे केवल बीस युवा ठग हैं। राजनीति और युद्ध के क्षेत्र में प्रवेश करते हुए, मार्केज़ ने विचित्र और शानदार लेखन तकनीकों का त्याग नहीं किया, बल्कि राजनीतिक प्रलय को चित्रित करने में प्रामाणिकता के लिए प्रयास किया।

नायक की जीवनी शुरू होती है प्रसिद्ध वाक्यांश: "कर्नल ऑरेलियानो बुएन्डिया ने बत्तीस सशस्त्र विद्रोह उठाए और सभी बत्तीस हार गए। उसके सत्रह स्त्रियों से सत्रह पुरुष बच्चे हुए, और उसके सभी पुत्रों को एक ही रात में मार दिया गया, इससे पहले कि उनमें से सबसे बड़ा पैंतीस वर्ष का था।

कर्नल ऑरेलियानो बुएन्डिया कहानी में विभिन्न रूपों में दिखाई देते हैं। अधीनस्थ और उसके आसपास के लोग उसे नायक के क्षेत्र में देखते हैं, उसकी माँ उसे अपने लोगों और उसके परिवार का जल्लाद मानती है। साहस के चमत्कार दिखाते हुए, वह गोलियों, जहर और खंजर के लिए अजेय है, लेकिन उसकी लापरवाही से फेंके गए शब्द के कारण, उसके सभी बेटे मर जाते हैं।

एक आदर्शवादी, वह उदारवादियों की एक सेना का नेतृत्व करता है, लेकिन जल्द ही उसे पता चलता है कि उसके सहयोगी दुश्मनों से अलग नहीं हैं, क्योंकि वे दोनों सत्ता और भूमि के स्वामित्व के लिए लड़ते हैं। सत्ता हासिल करने के बाद, कर्नल बेंडिया अकेलेपन और व्यक्तित्व के पतन को पूरा करने के लिए बर्बाद हो गए हैं। अपने सपनों में बोलिवर के कारनामों को दोहराते हुए और चे ग्वेरा के राजनीतिक नारों का अनुमान लगाते हुए, कर्नल पूरे लैटिन अमेरिका में क्रांति का सपना देखता है। लेखक क्रांतिकारी घटनाओं को एक शहर के ढांचे तक सीमित करता है, जहां, अपने विचारों के नाम पर, एक पड़ोसी पड़ोसी, भाई-भाई को गोली मारता है। गृहयुद्धमार्केज़ की व्याख्या में - शाब्दिक और आलंकारिक अर्थों में एक भयावह युद्ध।

ब्यूंडिया परिवार सौ साल तक चलेगा। वंश में माता-पिता और दादा के नाम दोहराए जाएंगे, उनके भाग्य अलग-अलग होंगे, लेकिन हर कोई जो जन्म के समय ऑरेलियानो या जोस अर्काडियो नाम प्राप्त करता है, उसे पारिवारिक विषमताएं और विलक्षणताएं, अत्यधिक जुनून और अकेलापन विरासत में मिलेगा।

मार्क्स के सभी पात्रों में निहित अकेलापन, प्रियजनों पर रौंदने के माध्यम से आत्म-पुष्टि का जुनून है। अकेलापन विशेष रूप से तब स्पष्ट होता है जब कर्नल ऑरेलियानो, अपनी महिमा के चरम पर, अपने चारों ओर तीन मीटर के व्यास के साथ एक चक्र बनाने का आदेश देता है ताकि कोई भी, यहां तक ​​​​कि उसकी मां भी उसके पास जाने की हिम्मत न करे।

केवल पूर्वज उर्सुला स्वार्थी भावनाओं से रहित हैं। इसके विलुप्त होने से परिवार भी समाप्त हो जाता है। ब्यूंडिया सभ्यता के आशीर्वाद को छुएंगे, वे बैंकिंग बुखार से प्रभावित होंगे, उनमें से कुछ अमीर हो जाएंगे, कुछ दिवालिया हो जाएंगे। लेकिन बुर्जुआ कानूनों के अनुमोदन का समय उनका समय नहीं है। वे ऐतिहासिक अतीत से ताल्लुक रखते हैं और चुपचाप एक के बाद एक मैकोंडो को छोड़ देते हैं। पहले ब्यूंडिया द्वारा स्थापित एक अपरिचित रूप से परिवर्तित शहर, एक तूफान से ध्वस्त हो जाएगा।

उपन्यास "वन हंड्रेड इयर्स ऑफ सॉलिट्यूड" की शैलीगत विविधता, फंतासी (लेखक की कलात्मक दुनिया का सबसे महत्वपूर्ण रचनात्मक तत्व) और वास्तविकता के बीच जटिल संबंध, प्रोसिक टोन, कविता, फंतासी और विचित्र प्रतिबिंब का मिश्रण, में लेखक की राय, बहुत ही "शानदार लैटिन अमेरिकी वास्तविकता", एक ही समय में अविश्वसनीय और सामान्य, बीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध के लैटिन अमेरिकी गद्य लेखकों द्वारा घोषित "जादू यथार्थवाद" की विधि को सबसे स्पष्ट रूप से दर्शाती है।

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हम पाठकों को एक ऐसी पुस्तक प्रदान करते हैं जिसमें लैटिन अमेरिकी आधुनिकतावाद के संस्थापकों - अर्जेंटीना के लियोपोल्डो लुगोन्स (1874-1938) और निकारागुआन रूबेन डारियो (1867-1916) के कार्यों को शामिल किया गया है। वे ब्यूनस आयर्स में एक स्थानीय समाचार पत्र के कार्यालय में मिले, और उनके बीच एक दोस्ती विकसित हुई जो डारियो की मृत्यु तक चली।

दोनों का काम एडगर एलन पो के काम से प्रभावित था, और परिणामस्वरूप उत्पन्न हुआ नई शैली साहित्यक रचना- शानदार कहानी। आप अपने हाथों में जो संग्रह रखते हैं, उसमें लुगोन्स और डारियो की कहानियों का पूरा, अरूपांतरित पाठ, विस्तृत टिप्पणियों और एक शब्दकोश के साथ पूरा होता है।

इनक्रेडिबल एंड सैड स्टोरी ऑफ़ द इनोसेंट एरेन्डिरा एंड हर हार्डहार्टेड ग्रैंडमदर (संकलन)

इस संग्रह की कहानियां महान लैटिन अमेरिकी लेखक के काम की "परिपक्व" अवधि को संदर्भित करती हैं, जब वह पहले से ही उस पूर्णता तक पहुंच गया था जिसने उसे महिमामंडित किया था और उसका मूल बन गया था। कॉलिंग कार्ड» जादुई यथार्थवाद की शैली। जादू या विचित्र मजाकिया हो सकता है - या भयावह, भूखंड - आकर्षक या अत्यधिक पारंपरिक।

लेकिन चमत्कारी या राक्षसी हमेशा वास्तविकता का हिस्सा बन जाते हैं - ये लेखक द्वारा निर्धारित खेल के नियम हैं, जिनका पाठक आनंद के साथ पालन करता है।

स्पैनिश भाषा के दूसरे संस्करण का स्व-निर्देश मैनुअल, सही किया गया। और अतिरिक्त फ्री सॉफ्टवेयर ट्यूटोरियल

पाठ्यपुस्तक सामाजिक क्षेत्र के मुख्य शाब्दिक विषयों के ढांचे के भीतर स्पेनिश में संचार कौशल के गठन, सफल संचार के लिए आवश्यक व्याकरणिक और शाब्दिक ज्ञान के अधिग्रहण पर केंद्रित है। स्पैनिश और लैटिन अमेरिकी लेखकों के कार्यों से चुने गए ग्रंथ, रेडियो प्रसारण के आधार पर संकलित संवाद, क्षेत्रीय अध्ययन ग्रंथ सक्रिय शब्दावली के शब्दकोश के साथ हैं, लेक्सिको-व्याकरणिक टिप्पणी और स्पेनिश भाषा की वर्तमान स्थिति को दर्शाते हैं।

वे आपको पढ़ने की तकनीक में महारत हासिल करने, व्याकरणिक रूपों पर काम करने, मुख्य रूढ़िवादी संकेतों को सीखने और कुछ के लिए भाषण प्रतिक्रियाओं को विकसित करने की अनुमति देंगे। जीवन स्थितियां. पाठ्यपुस्तक की स्पष्ट संरचना और लेखकों द्वारा विकसित कुंजियों के साथ अभ्यास और परीक्षण की प्रणाली बुनियादी भाषाई दक्षताओं के विकास में मदद करेगी।

निर्वासन। स्पेनिश पढ़ना किताब

होरासियो क्विरोगा (1878-1937) - उरुग्वे के लेखक जो अर्जेंटीना में रहते थे, सबसे प्रतिभाशाली लैटिन अमेरिकी लेखकों में से एक, लघु कहानी के उस्ताद। हम पाठकों के ध्यान में टिप्पणियों और एक शब्दकोश के साथ कहानियों का पूरा अरूपांतरित पाठ लाते हैं।

पार्टिसन की बेटी

कैप्टन कोरेली के मैंडोलिन, लैटिन अमेरिकी जादुई त्रयी और महाकाव्य उपन्यास विंगलेस बर्ड्स के सबसे अधिक बिकने वाले लेखक लुई डी बर्निएरेस एक मार्मिक प्रेम कहानी बताते हैं। वह चालीस का है, वह एक अंग्रेज है, एक अनिच्छुक यात्रा करने वाला विक्रेता है। उनका जीवन रेडियो पर समाचारों और उनकी पत्नी के खर्राटों से गुजरता है और अस्पष्ट रूप से दलदल में बदल जाता है।

वह उन्नीस साल की है, वह एक सर्ब है, एक सेवानिवृत्त वेश्या है। उसका जीवन घटनाओं से भरा है, लेकिन वह उनसे इतनी थक गई है कि वह सो जाना चाहती है और कभी नहीं उठना चाहती। वह उसे कहानियाँ सुनाती है - कौन जानता है कि कितना सच है? वह पैसे बचाता है, एक दिन इसे खरीदने की उम्मीद में।

शहरयार और उनके शेहरज़ादे। ऐसा लग रहा है कि वे एक-दूसरे के प्यार में हैं। वे एक दूसरे के लिए हैं - फिर से शुरू करने का एक दुर्लभ मौका। लेकिन प्यार क्या है? "मैं बहुत बार प्यार में पड़ गया," वे कहते हैं, "लेकिन अब मैं पूरी तरह से थक गया हूं और मुझे समझ में नहीं आता कि इसका क्या मतलब है ... हर बार आप थोड़ा अलग तरीके से प्यार करते हैं।

और फिर, "प्यार" शब्द ही आम हो गया। और यह पवित्र और अंतरंग होना चाहिए ... अभी विचार आया कि प्रेम कुछ अप्राकृतिक है, जिसे फिल्मों, उपन्यासों और गीतों के माध्यम से जाना जाता है। प्यार को वासना से कैसे अलग करें? खैर, वासना समझ में आती है। तो, शायद प्यार वासना द्वारा आविष्कार की गई एक क्रूर यातना है? शायद इसका उत्तर लुई डी बर्निएरेस की एक नई किताब के पन्नों में निहित है, एक लेखक जिसके पास एक अमूल्य संपत्ति है: वह किसी और की तरह नहीं है, और उसके सभी लेखन एक जैसे नहीं हैं।

डब्ल्यूएच प्रोजेक्ट मिस्ट्री

अलेक्सी अलेक्जेंड्रोविच रोस्तोवत्सेव - सेवानिवृत्त कर्नल जिन्होंने सोवियत खुफिया में एक चौथाई सदी तक सेवा की, जिनमें से सोलह साल - विदेश में; लेखक, कई पुस्तकों और प्रकाशनों के लेखक, रूस के राइटर्स यूनियन के सदस्य। भगवान और लोगों द्वारा भुला दी गई गहरी घाटियों में से एक में लैटिन अमेरिकी देशमानव जाति के शत्रु, ऑरिक्स ने एक शीर्ष-गुप्त सुविधा का निर्माण किया है जहाँ दुनिया पर अपने मालिकों का प्रभुत्व सुनिश्चित करने के लिए हथियार विकसित किए जा रहे हैं।

अपनी विफलता से कुछ घंटे पहले, सोवियत खुफिया अधिकारी डबल-यू-एच ऑब्जेक्ट के रहस्य को उजागर करने का प्रबंधन करता है।

आर्किड शिकारी। स्पेनिश पढ़ना किताब

हम पाठकों के ध्यान में रॉबर्टो अर्ल्ट (1900-1942) की लघु कथाओं का एक संग्रह लाते हैं, जो "द्वितीय सोपानक" के अर्जेण्टीनी लेखक हैं। उनका नाम रूसी पाठक के लिए लगभग अज्ञात है। तीन लैटिन अमेरिकी टाइटन्स - जॉर्ज लुइस बोर्गेस, जूलियो कॉर्टज़ार और गेब्रियल गार्सिया मार्केज़ - दक्षिण अमेरिका के उत्कृष्ट, कभी-कभी शानदार, लेखकों के एक दर्जन से अधिक नामों से अपनी शक्तिशाली छाया के साथ छिप गए।

अर्ल्ट ने अपने काम में मध्यम वर्ग के "अच्छे साहित्य" की परंपराओं को तोड़ दिया। उनके काम की शैली विचित्र और दुखद है। सर्वहारा उपनगरों की मोटे भाषा में, वह शहर के तल के जीवन का वर्णन करता है। इस पुस्तक में टिप्पणियों और एक शब्दकोश के साथ प्रदान की गई लघु कथाओं का पूर्ण अरूपांतरित पाठ है।

पुस्तक भाषा विश्वविद्यालयों के छात्रों और स्पेनिश भाषा और साहित्य के सभी प्रेमियों के लिए है।

अंटार्कटिका

"अमानवीयता का एक प्रेरक उपदेश"। "जो नहीं है उसे देखने की अद्भुत क्षमता।" लैटिन अमेरिकी आलोचकों ने इस पुस्तक को ऐसे शब्दों से बधाई दी। चिली के लेखक जोस-मारिया विलाग्रा अभी भी काफी युवा हैं और शायद न केवल चापलूसी वाले शब्दों के योग्य हैं, बल्कि, एक तरह से या किसी अन्य, "अंटार्कटिका" एक ऐसी कहानी है जिसने लोगों को उसके बारे में बात करने के लिए प्रेरित किया।

अंटार्कटिका एक क्लासिक यूटोपिया है। और, किसी भी यूटोपिया की तरह, यह एक बुरा सपना है। लोग खुशी से मर रहे हैं! इससे ज्यादा निराशाजनक क्या हो सकता है? स्वर्ग, संक्षेप में, दुनिया का अंत भी है। वैसे भी, धरती पर स्वर्ग। यह एक ऐसी दुनिया है जहाँ कोई बुराई नहीं है, और इसलिए कोई अच्छाई नहीं है। और जहां प्रेम क्रूरता से अप्रभेद्य है।

हालाँकि, क्या यह वास्तव में इतना शानदार है? फ्यूचरोलॉजिकल ओरिएंटेशन के बावजूद, इस कहानी का मुख्य विचार इस विषय को जारी रखता है कि, वास्तव में, पूरी विश्व संस्कृति इसके लिए समर्पित है: चारों ओर सब कुछ वैसा नहीं है जैसा लगता है। हमारे आस-पास की हर चीज हमें ही लगती है। और यह काल्पनिक दुनिया की तुलना में वास्तविक दुनिया पर बहुत अधिक हद तक लागू होता है।

इस किताब के पात्र खुद से एक ऐसा सवाल पूछते हैं जो प्लेटो और अरस्तू के दिनों से लोगों को दीवाना बना रहा है। जिंदगी सिर्फ हमें ही क्यों लगती है? इस प्रश्न के साथ अस्तित्व की असत्य से उड़ान शुरू होती है।

स्पैनिश. व्याकरण, शब्दावली और संवादी अभ्यास का सामान्य पाठ्यक्रम। उन्नत चरण द्वितीय संस्करण, इसो

पुस्तक पुस्तक की निरंतरता है [ईमेल संरक्षित]होय निवल B1. तत्वों के साथ स्पेनिश भाषा व्यापार संचारजारी रखने वालों के लिए" एम. वी. लारियोनोवा, एन.आई. त्सरेवा और ए. गोंजालेज-फर्नांडीज द्वारा। पाठ्यपुस्तक आपको स्पैनिश शब्दों के उपयोग की पेचीदगियों को समझने में मदद करेगी, आपको विभिन्न संचार स्थितियों में उनका सही उपयोग करना सिखाएगी, आपको भाषा की व्याकरणिक शैली की ख़ासियत से परिचित कराएगी और बोलने की कला में भी सुधार करेगी।

विविध और मनोरम ग्रंथ आधुनिक स्पेनिश और लैटिन अमेरिकी साहित्य के संपर्क में आने का अवसर प्रदान करेंगे, जिसने दुनिया को अद्भुत लेखक और कवि दिए। पाठ्यपुस्तक शीर्षक के तहत चार पुस्तकों में से तीसरी है [ईमेल संरक्षित]होय, और भाषा और गैर-भाषाई विश्वविद्यालयों, पाठ्यक्रमों के छात्रों को संबोधित किया जाता है विदेशी भाषाएँ, स्पेनिश भाषी देशों की संस्कृति में रुचि रखने वाले लोगों की एक विस्तृत श्रृंखला और जिन्होंने स्पेनिश भाषा के प्रामाणिक व्याकरण की मूल बातें महारत हासिल की हैं।

नई दुनिया के साहित्य और संस्कृति के बारे में

प्रसिद्ध साहित्यिक आलोचक और संस्कृतिविद्, प्रोफेसर, दार्शनिक विज्ञान के डॉक्टर वालेरी ज़ेम्सकोव की पुस्तक, मानवीय अंतःविषय लैटिन अमेरिकी अध्ययन के रूसी स्कूल के संस्थापक, के काम पर रूसी साहित्यिक आलोचना में अब तक का एकमात्र मोनोग्राफिक निबंध प्रकाशित करता है। 20वीं सदी के क्लासिक, नोबेल पुरस्कार विजेता, कोलंबियाई लेखक गेब्रियल गार्सिया मार्केज़।

इसके अलावा, "अन्य दुनिया" (क्रिस्टोफर कोलंबस की अभिव्यक्ति) की संस्कृति और साहित्य का इतिहास - मूल से लैटिन अमेरिका - "डिस्कवरी" और "कॉन्क्विस्टा", 16 वीं शताब्दी के इतिहास को फिर से बनाया गया है। , 17वीं सदी के क्रियोल बारोक. (जुआना इनेस डे ला क्रूज़ और अन्य) 19वीं-21वीं सदी के लैटिन अमेरिकी साहित्य के लिए।

- डोमिंगो फॉस्टिनो सरमिएंटो, जोस हर्नांडेज़, जोस मार्टी, रूबेन डारियो और प्रसिद्ध "नया" लैटिन अमेरिकी उपन्यास (एलेजो कारपेंटियर, जॉर्ज लुइस बोर्गेस, आदि)। सैद्धांतिक अध्याय लैटिन अमेरिका में सांस्कृतिक उत्पत्ति की बारीकियों का पता लगाते हैं, जो अंतःक्रियात्मक बातचीत, लैटिन अमेरिकी सांस्कृतिक निर्माण की मौलिकता, "अवकाश" की घटना की भूमिका, इस प्रक्रिया में कार्निवल, एक विशेष प्रकार के आधार पर हुई। लैटिन अमेरिकी रचनात्मक व्यक्तित्व।

नतीजतन, यह दिखाया गया है कि लैटिन अमेरिका में, साहित्य, एक रचनात्मक अभिनव भूमिका के साथ संपन्न, एक नई सभ्यता और सांस्कृतिक समुदाय, अपनी विशेष दुनिया की सांस्कृतिक चेतना का निर्माण किया। पुस्तक साहित्यिक आलोचकों, संस्कृतिविदों, इतिहासकारों, दार्शनिकों, साथ ही सामान्य पाठक के लिए अभिप्रेत है।

समुद्र की ओर चला गया। डब्ल्यूएच प्रोजेक्ट मिस्ट्री

हम आपके ध्यान में अलेक्सी रोस्तोवत्सेव (1934-2013) के कार्यों पर आधारित एक ऑडियोबुक लाते हैं, एक सेवानिवृत्त कर्नल, जिन्होंने एक चौथाई सदी तक सोवियत खुफिया विभाग में सेवा की, उनमें से सोलह विदेश में, एक लेखक, कई पुस्तकों और प्रकाशनों के लेखक, रूस के राइटर्स यूनियन के सदस्य।

"गॉन टू द सी" 31 अगस्त से 1 सितंबर, 1983 की रात को, जापान सागर के ऊपर एक दक्षिण कोरियाई बोइंग की मौत ने दुनिया को आपदा के कगार पर ला दिया। सभी पश्चिमी समाचार पत्रों ने रूसियों की बर्बरता के बारे में चिल्लाया जिन्होंने एक शांतिपूर्ण विमान को मार गिराया। कई वर्षों तक, फ्रांसीसी हवाई दुर्घटना विशेषज्ञ मिशेल ब्रून ने घटना की परिस्थितियों की एक स्वतंत्र जांच का नेतृत्व किया।

अलेक्सी रोस्तोवत्सेव ने अपनी कहानी के आधार पर इस जांच के सनसनीखेज निष्कर्ष और ब्रून के तर्क को रखा। "परियोजना का रहस्य" लैटिन अमेरिकी देश औरिका के गहरे घाटियों में से एक में, भगवान और लोगों द्वारा भुला दिया गया, मानव जाति के शपथ ग्रहण दुश्मनों ने एक शीर्ष-गुप्त सुविधा का निर्माण किया है जहां उनके मालिकों का प्रभुत्व सुनिश्चित करने के लिए हथियार विकसित किए जा रहे हैं। दुनिया।

अधिकांश कहानियाँ किसी भी संकलन की शोभा बढ़ा सकती हैं; सबसे अच्छे रूप में, लेखक फॉल्कनर की ऊंचाइयों तक पहुंचता है। Valery Dashevsky संयुक्त राज्य अमेरिका और इज़राइल में प्रकाशित होती है। समय बताएगा कि क्या वह एक क्लासिक बन जाएगा, लेकिन हमारे सामने, निस्संदेह, आधुनिक गद्य का स्वामी है, रूसी में लिख रहा है।

बीसवीं सदी का विदेशी साहित्य। 1940-1990: पाठ्यपुस्तक लोशाकोव अलेक्जेंडर गेनाडिविच

विषय 9 "नए" लैटिन अमेरिकी गद्य की घटना

"नए" लैटिन अमेरिकी गद्य की घटना