Які народні ансамблі ти знаєш. Н

Підручник висвітлює основні питання з російським народним хором. Дане видання перероблене та доповнене. Призначається для викладачів та студентів відділень з підготовки керівників народного хорумузичних вишів.

ПЕРЕДМОВА
З розвитком радянського хорового мистецтва інтерес до національним традиціям, навіть до народним хорам, дедалі більше зростає. Своєю різнобічною концертною і творчою діяльністю народні хорові колективи завоювали міцне місце в радянському виконавстві, оскільки вони представляють самостійний вид хорового мистецтва, що має найглибші традиції. На основі узагальнення творчої практики цих колективів стало можливим створення методики роботи з російським народним хором і виникла необхідність професійної підготовки фахівців у цій галузі керівництва народними хоровими колективами.
1966 року (вперше в Росії!) на кафедрі хорового диригуванняДержавного музично-педагогічного інституту імені Гнесних було відкрито відділення з підготовки керівників російських народних хорів. Паралельно таке відділення почало функціонувати в Саратовській, а згодом і в Уральській консерваторії. Після цього стався крутий поворот у системі професійного музичної освіти: виникла та продовжує зростати мережу народно-хорових відділень в інститутах культури, музичних та культурно-освітніх училищах. При навчальних закладахстворюються фольклорні кабінети російської музики, клуби російської народної пісні. Все це має ліквідувати розрив, який тривалий часіснував між професійним навчаннямта практикою народного музикування, та підготувати хорових диригентів ширшого профілю, що відповідають вимогам життя.

Виховання народних співаків у хорових колективах здійснюється практичним шляхом, тому методи навчально-виховної та художньо-творчої роботи в них різноманітні. Проте основні методичні принципи є єдиними і можуть вивчатися у спеціальному курсі. При цьому слід врахувати, що народне виконавство наших днів продовжує розвиватися: риси стилю сучасного російського народного хору, його вокально-хорова організація та методичні принципи ще досліджуються та систематизуються. Це створить певну складність щодо методики роботи з хором.
Мета справжнього курсу - дати майбутнім диригентам-хоровикам знання з керівництва хором російської народної пісні, прищепити необхідне вмінняорієнтуватись у стильових особливостях цього хору для застосування їх у своїй виконавській діяльності, а також інтерес до різноманітних форм роботи у народному хорі. Цей курс складається з лекцій, семінарських занять і підготовляє студентів до практики роботи з народним хоровим колективом.

Підручник висвітлює основні питання лекційного курсу: організація хору н відбір виконавчий, репертуар і співоче виховання, імпровізація, робота над змістом та виконанням пісень н інші.
Деякі розділи не є власне методичними, наприклад: стильові особливості російського народного хору, вокально-хорова структура, партитура. Проте розгляд їх необхідний для з'ясування теоретичних засаднародного хору, оскільки ми ще не маємо наукової розробки хороведення та хороуправління в галузі народно-співочого виконавства. Відомі лише окремі роботи, присвячені цим питанням.
У розділі «Партитура народного хору» аналізуються лише деякі закономірності народно-хорових партитур і майже не торкаються питання аранжування, оскільки методи обробки та перекладання складів народних хорів вимагають спеціального дослідження.

Досвід роботи народно-хорових відділень музичних вишів призвів автора до необхідності додати до другого видання підручника розділ про професійні народні хорові колективи. Деякі з них відомі лише за газетними та журнальними рецензіями на окремі концерти. Нами зібраний та систематизований матеріал останніх роківтворчої діяльності всіх дванадцяти хорів У нотному додатку наводяться характерні партитури цих хорів. В дане видання введено ще один новий розділ - «Інструментальний супровід у народному хорі», також необхідний для майбутніх керівників колективів.
Список літератури, наведений наприкінці підручника, подано із зазначенням рекомендації до окремих глав.

Передмова
1. З історії становлення жанру російського народного хору.
2. Жанрові особливості та виконавські форми сучасного російського народного хору
3. Репертуар.
4. Вокально-хорова структура
5. Партитура російського народного хору
6. Організація народного хору та відбір виконавців
7. Співоче виховання
8. Робота над піснями з елементами руху
9. Запитання імпровізації Колективна творчість
10. Робота над змістом та виконанням пісень
11. Організація виконання
12 Інструментальний супровід у народному хорі
13. Музично-освітня робота у народному хорі.
14. Особливості діяльності керівника народного хору.
15. Професійні російські народні хори
Література

Нотний додаток:

АЙ, ТАК ВЖЕ ВИ, НОЧІ Народна пісня Московської обл.
ПО БУГРУ, ПО БЕРЕГУ. Слова та спів О. ОЛЕНІЧОВОЇ. Обробка В. ЗАХАРОВА
БІЛИМ СНІГОМ. Слова та спів О. ОЛЕНІЧЕВОЇ. Обробка О. КОЛОСОВА
ПІДМОСКОВНА ЛІРИЧНА. Слова В. БОКОВА. Музика Н. ПОЛІКАРПОВА
Ой, ВИ, ГОРИ. Уральська пісня. Розспів Уральського хору
НЕ БІЛА ЗАРЯ. Пензенська народна пісня. Обробка Н. КУТУЗОВА
ГОРИ ВОРОБ'ЄВСЬКІ. російська народна пісня
МАМАШЕНЬКА ЗАХОДИТЬСЯ. Народна пісня Красноярського краю
Чи не репетував з лебедем куплялися. Народна пісня Московської обл.
НІЧОГО Я З СЕБЕЮ НЕ РОБИТЬ. Слова та музика Н. ПОЛІКАРПОВА
Шумі, шумі, дубравушка. Музика А. АБРАМСЬКОГО. Слова Н.ГЕРАСИМОВОЇ
ВІД СИБІРСЬКИХ ПРОСТОРІХ ПОЛІВ. Мелодія та слова Крутинського хору. Розспів Омського хору
У ПОЛІ ОРЕШИНА. Розспів народного хору
ТИ, СИБИР, РІДНИЙ БОК. Наспів і слова О. ОЛЕНІЧОВОЇ
СМУГИ. Народна пісня Воронезької обл.
ЧИ Й Я, МОЛОДА. Слова Н. ГЕРАСИМОВИЙ. Музика А. АБРАМСЬКОГО
Є МОРЕ НА ДАЛЕЧОМУ СХОДІ. Народна пісня іртиських козаків. Запис та обробка Є.Конькова
ДОБРЕ БУЛО, БРАТЦІ, В ОТРАДІ. Народна пісня Краснодарського краю
КВІТКИ, КВІТИКИ МОЇ. Народна пісня Ростовської області
Партитури Державних російських народних хорів
СИДЯТЬ ВЕТЕРАНИ. Музика А. ПАХМУТОВОЇ. Слова М. ЛЬВОВА Переклад В. Левашова. Із репертуару хору ім. П'ятницького
ЗА ДВІНОЮ,ЗА ПІВНІЧНОЮ. Слова В. БОКОВА та ПОЛІКАРПОВА. З репертуару Північного народного хору
ОЙ ВИ, МОРОЗИ Народна пісня Ростовської області. З репертуару Ансамблю Донських козаків
ЕХ, ТАК ЩО Ж ВАМ, ПОЛЯ. Обробка К. МАССАЛІТИНОВА. З репертуару Воронезького народного хору
НА ГОРІ, НА ГОРОНЬКУ. Народна пісня. Обробка В. ГАРЯЧИХ. З репертуару Уральського народного хору
Що горить, горить. Обробка В. ЛЕВАШОВА З репертуару Сибірського народного хору
Я НЕ ЗНАЛА, НЕ ЗНАЛА. Обробка Н. КУТУЗОВА З репертуару Хору російської пісні Радіо
ВЖЕ ТИ, НІЧ МОЯ. З репертуару Рязанського народного хору Обробка Є. ПОПОВА
Сибірські страждання. Обробка Е. КАЛУГІНОЮ. З репертуару Омського народного хору
ой, посох, повів очерет. Обробка М. ЧУМАКОВА. З репертуару Волзького народного хору
ШИРОКА ТИ, СТЕП. Російська народна пісня. Обробка А. КОЛОСОВА З репертуару Оренбурзького народного хору
ОЙ, У ПОЛІ ТРИ ДОРІЖКИ. Пісня чорноморських козаків. Обробка Ю. ЗАЦАРНОГО Із репертуару Кубанського козачого народного хору

Північний російський народний хор – душа Біломор'я

Архангельські помори – нащадки древніх новгородців, які заселили цей край у давнину. Їхнє мистецтво досі збереглося у своїй первозданності. Цей своєрідний художній світзі своїми законами та поняттями краси. Разом з тим у піснях і танцях Півночі яскраво проявляються властиві поморам гумор, запал, внутрішній темперамент. Північне пісенне мистецтво особливе, його відрізняє суворість стилю, цнотлива чистота і стриманість, все це поєднується з мужнім епічним та вольовим початком.
Північний хор по праву називають перлиною російської культури. За 85 років свого існування він ніколи не змінював свого амплуа. Кожен виступ – це особливий художній світ та яскрава динамічна вистава: великі сюжетні постановки, вокально-хореографічні композиції, картини народних свят. Всі звукові відтінки північної природи чути в пісенному багатоголосстві хору: задумлива говірка тайги, плавна цнотливість річок, гучна глибина океану та прозора трепетність білих ночей.

Антоніна Яківна КОЛОТИЛОВА – засновник та художній керівник Державного академічного Північного російського народного хору (1926 – 1960), народна артисткаРРФСР, Заслужений діяч мистецтв РРФСР, лауреат Державної премії СРСР

Хто не любить рідної пісні, той не любить рідний народ!(А.Я. Колотилова)

Антоніна Яківна Колотилова (Шерсткова) народилася 1890 року у селі Жиліно, неподалік старовинного міста Великий Устюг.
У 1909 році Колотилова з відзнакою закінчила Великоустюзьку жіночу гімназію і поїхала вчителювати в сільську школуу село Пелягинець Микільського повіту Вологодської губернії. Саме в цьому селі Антоніна Колотилова почала виявляти професійний інтерес до фольклору. Вона завжди з цікавістю спостерігала північні обряди, слухала пісні, сама вчилася голосити, величати, засвоїла манеру руху дівчат та жінок у хороводах, кадрилях, уклінах.
Колотилова, народжена і виросла Півночі Росії, глибоко любила свій рідний край, особливо – роздолля заливних лук у пору цвітіння трав.
У 1914 році Антоніна Яківна виходить заміж і переїжджає до Микільська. Там вона працює вчителькою в народній школі і продовжує збирати та записувати місцеві пісні, оповіді, частівки. Вроджене артистичне обдарування допомогло молодій дівчині легко освоювати культуру та манеру виконання.
Через 5 років Колотилови переїжджають у Великий Устюг. Саме у цьому старовинному російському північному місті починається історія Північного хору. Тут Антоніна Яківна організовує самодіяльний жіночий ансамбль, який виступає в клубах, а трохи пізніше і на широкомовній радіостанції, що відкрилася в місті. Треба сказати, що перші учасники колективу були переважно домогосподарки. Вони запросто приходили до неї на квартиру, влаштовували колективні співи, вивчали пісні, що їх зацікавили. Слухачі схвально зустріли концерти молодих хористок, а виступи по радіо зробили гурт дуже популярним. У самодіяльному хорі Колотілової на той час налічувалося близько 15 осіб.

«Антоніна Яківна повністю заслужила любов народу і славу про себе, бо всі сили та помисли, невичерпну енергію і пристрасть душі віддала народному співу і створеному нею хору... Якби не було на світі цієї чудової жінки – не було б нашого Північного російського народного хору!»(Ніна Костянтинівна Мешко)

Народження Північного хору

1922 року в Москві на студії звукозапису Антоніна Яківна знайомиться з Митрофаном П'ятницьким. Саме ця зустріч стала знаковою для Колотілової. Знайомство з творчістю хору П'ятницького послужило поштовхом до створення власного народного хору північних пісень. 8 березня 1926 року невеликий самодіяльний колектив уперше виступив у Будинку працівників освіти. Це свято стало днем народження Північного російського народного хору.
Спочатку хор був етнографічний, але потім умови сценічного життя вимагали організаційної та творчої перебудови: з'явилися танцювальна група, баяністи. У 1952 році у складі хору було організовано оркестрову групу стараннями композитора В.А. Лаптєва.
У колективі тоді налічувалося лише 12 співачок. Костюмами служили вбрання мам та бабусь – справжні селянські сарафани та блузи. Першими гармоністами були брати Тряпіцини Борис та Дмитро, а також молодший брат Антоніни Яківни Валерій Шерстков. Партії на репетиціях розучували із голосу художнього керівника. Антоніна Яківна не лише показувала, як треба співати, а й як необхідно правильно рухатися, кланятися та тримати себе на сцені.
Новостворений хор завжди тепло зустрічали на підприємствах міста, у навчальних закладах, навколишніх селах. Статус аматорського колективу не заважав Колотілової працювати серйозно, дбайливо ставлячись до північної пісні і точно відтворюючи манеру її виконання! Цим вимогам вона ніколи не змінювала і надалі. У перші роки хор виконував здебільшого старовинні народні пісні, які співачки – колишні селянки, корінні мешканки Півночі – знали з дитинства, володіли не лише виконавськими навичками, а й народною імпровізаційною манерою. Недарма Північний хор довгі роки вважався етнографічно достовірним, послідовним у своїй творчій лінії, що зберігає традиції північної пісні, а співаків хору завжди відрізняло вміння проникнути в глибину музичного образуі втілити його у неповторній красі.
У 1931 році Колотилова організує хор в Архангельську вже в більшому масштабі, як за кількістю учасників, так і за обсягом репертуару. У концертні програми входять пісні Пінеж'я, Північного Помор'я, урізноманітнюються танці та побутові сцени. Найбагатший музичний матеріалКолотилова збирає сама під час поїздок різними районами Архангельської області. Одночасно купувалися костюми для учасників хору.
1935 року, подорожуючи Помор'ям, Антоніна Яківна зустрілася з Марфою Семенівною Крюковою – відомою оповідницею. Колотилова домоглася, щоб Крюкова брала участь у першому Всесоюзному радіофестивалі (1936). Надалі Марфа Крюкова їздила разом із Північним хором у Москву, де разом із Антоніною Яківною працювала над першими оповідями.
Окрім билин, у програми хору завжди входили веселі, танцювальні, жартівливі пісні-скоморошини, що ведуть початок від мистецтва бродячих музикантів-скоморохів, та протяжні ліричні, які співаки виконували в зворушливо-задушевній манері.
Під час війни колектив багато концертував. Пересувалися в теплушках, жили надголодь, недосипали, раз у раз рятувалися від бомбардувань. Виїжджали на Північний флот, до Мурманська, Заполяр'я, на Карело-Фінський фронт, на Урал. 1944-го виїжджали на півроку на Далекий Схід.

Антоніна Колотилова: «Люблю свою рідну Північ і йому співаю пісні!»

До 1960 року Антоніна Яківна залишалася художнім керівником колективу. Всі роки роботи Колотилової були наповнені невпинною, нелегкою працею та творчим горінням, щирим прагненням зберегти та передати сучасникам глибину самобутності та краси народної творчості Північного краю, Постійним пошуком нових сценічних форм і виконавчих засобів. Життя Колотилової було справжнім творчим подвигом, а закладені нею традиції живі у колективі.

Джерело: Видатні вологжани: Біографічні нариси/
ред. рада «Вологодська енциклопеція». - Вологда:
ВДПУ, видавництво «Русь», 2005. – 568 с. - ISBN 5-87822-271-X

У 1960 році народна артистка РРФСР, лауреат Державної премії Антоніна Яківна Колотилова передала керівництво колективом випускниці Московської державної консерваторії імені Чайковського, досвідченому педагогові та хормейстерові Ніні Костянтинівні Мешко. Новий період у житті колективу відзначений зростанням професіоналізму та сценічної культури.

Ніна Костянтинівна Мешко – народна артистка СРСР, лауреат Державної премії РРФСР імені Глінки, художній керівник північного народного хору з 1960 до 2008 року, академік МАЮ, професор кафедри РАМ ім. Гнєсіних

«На культурі своїй традиційній, корінній і тримається народ!»(Ніна Мєшко)

Ніна Мешко народилася 1917 року в селі Малахове Ржевського району Тверської області у сім'ї вчителів, де дуже любили пісні. У мами, Олександри Василівни, був чудовий голос, а батько Костянтин Іванович не тільки керував шкільним хором, а й любив співати у місцевій церкві.

Зі спогадів Н.К. Мішко: «Скільки мені було років не пам'ятаю, може навіть менше року… Я була загорнута в пухову хустку, і хтось тримав мене на руках. На кухні навколо великого дерев'яного столу сиділи люди, і всі співали. А я при цьому відчувала якесь абсолютно невимовне блаженство ... »

Маленька Ніна самостійно опанувала гру на роялі, вивчила елементарну теорію музики, сольфеджіо. І її настільки захопив світ музики, що вона вирішила: тільки музика та більше нічого! І тому, анітрохи не сумніваючись, Ніна Мешко вступає до музичного училища імені Жовтневої революції, та по закінченні до Московської консерваторії на диригентсько-хоровий факультет. Саме там Ніна Костянтинівна вперше почула Північний хор. Він справив на неї дуже сильне враження.
А далі Ніні Мешко запропонували створити народний хор Московської області. Саме після цієї роботи Ніна Костянтинівна вирішила остаточно: тільки народний спів та більше нічого.

Зі спогадів Н.К. Мішко: «У мене буквально увірвалася якась одержимість відродити народну культуруспіви. Тому що вона була найвища! Це така майстерність! Про це говорять записи, особливо північні».

Після Московського хору Ніна Мешко працювала з Хором російської народної пісні Всесоюзного радіо, а потім було запрошення очолити Північний хор. Північ її підкорив і закохався.

Зі спогадів Н.К. Мішко: «Виконувати пісню так, як на Півночі, можуть люди, які чудово володіють культурою співу, маючи прекрасні, гнучкі, вільні голоси».

Майже 50 років Ніна Костянтинівна Мешко очолювала Академічний Північний російський народний хор, відомий у Росії, а й далеко її межами. Вона прийняла цю естафету від свого вчителя Антоніни Колотілової. За Ніни Мешко хор став лауреатом всіляких міжнародних конкурсів. Мешко була засновником «Гнесинської школи народного співу». «Школа Мешко» виховала цілу плеяду викладачів, хормейстерів та виконавців народної пісні. Серед них Тетяна Петрова, Надія Бабкіна, Людмила Рюміна, Наталія Борискова, Михайло Фірсов та багато інших. Своїм учителем вважала її Людмила Зикіна. Мєшко розробила власну хорову методику, яку використовують тепер її численні учні.

Зі спогадів Н.К. Мішко: «Пісенне мистецтво – літопис життя всього російського народу. Вона унікальна, надзвичайно багата, як неперевершено багата російська мова. І потім вона жива, що безперервно розвивається, оновлюється, відроджується з попелу... На культурі своєї традиційної, корінної тримається народ».

Сповідь
Вибач, пробач мені, Господи,
За те, що зробити не зуміла
І в метушні денних турбот
Віддати борги я не встигла.
Я не встигла подарувати
Комусь погляд, комусь ласку,
Одним не полегшив біль,
Іншим не доказала казку.
Перед рідними у скорботну годину
Не здійснила покаяння
І жебраку в торбу не раз
Не поклала подаяння.
Люблячи друзів, часто їх
Сама мимоволі ображаю,
А бачачи прикрощі інших,
Я від страждання тікаю.
Я прагну жадібно до неба,
Але тягар турбот тягне до землі.
Хочу віддати шматочок хліба -
І забуваю на столі.
Я знаю все, що я винна,
Але не виконала заповіту.
Чи вибачиш Ти мене, Господи,
За все, за все, за все?
М. Мєшка

Ірина Лискова,
прес-секретар Північного хору

Самобутність репертуару та увага до пісенного багатства краю

Ведуча група колективу – жіночий хор зачаровує слухача неповторним тембром, красою самобутніх розспівів, чистотою звучання жіночих голосів а-капелла. У хорі зберігається наступність співочої традиції. Північний хор, що відрізняється високою співочою культурою та неповторною самобутністю, стабільно зберігає традиції та пріоритет високої духовності у виконанні.
На окрему увагу заслуговують костюми Північного хору. Створені професійними художниками-костюмерами, на основі найкращих зразків із музейних колекцій Архангельська, Москви, Санкт-Петербурга, вони являють собою збірний образросійського національного костюма жителів півночі. Під час концерту артисти кілька разів змінюють костюми – постаючи перед глядачем у святковому, буденному чи стилізованому костюмах, створених спеціально для концертних номерів.
До складу колективу входять три групи - хорова, танцювальна та оркестр росіян. народних інструментів. Ще 1952 року у складі хору було організовано оркестрову групу стараннями композитора В.А. Лаптєва. У звучанні російських народних інструментів оркестру – дивовижна задушевність та теплота. Самобутність репертуару та увага до пісенного багатства краю, сучасність та високий рівень виконання, приносять хору заслужений успіх!
Увага глядача постійно прикута до сцени: веселі скоморошини чергуються з ліричними протяжними піснями, задерикуваті кадрилі змінюють статечні хороводи, а капельний спів чергується з музичними творами.
Особливу увагу Північний хор приділяє вихованню свого слухача, свого глядача, тому багато його програм присвячується дитячій, підлітковій та студентській аудиторії. Хор активно продовжує свою концертну діяльність у Росії і там.
У 1957 році колектив стає лауреатом фестивалю молоді та студентів у Москві. Ця подія відкрила хору дорогу за кордон. Почався новий етапу діяльності колективу, щоб досягти визнання за кордоном, хор має бути особливим.
З 1959 хор побував у Польщі, Болгарії, Франції, Німеччині, Італії, Китаї, Індії, Афганістані, Японії, Тунісі, США. Колектив кілька разів виїжджав із концертами до Фінляндії, побував у Швеції та Норвегії. Підготував програму «Арктична рапсодія» спільно з фольклорним танцювальним ансамблем «Rimpparemmi» у Фінляндії (Рованіємі). Працював у 2004 та 2007 році в Дамаску (Сирія), де в російсько-сирійському центрі проходили Дні Росії. 2005 року колектив запрошується музейним об'єднанням міста Варде (Норвегія) на святкування ювілею міста. Восени 2005 року колектив бере участь у фестивалі російської культури та кінематографії у Ніцці. «Найпотаємніші куточки французької душі були зачеплені артистами – жителі півночі з Росії, отримавши потужний емоційний відгук, зал довго не відпускав артистів, аплодуючи зі сльозами на очах. Це тріумф російського національного народного мистецтва!» – так оцінювали виступи хору французькі ЗМІ. У 2007 році Північний хор офіційно запрошений Міністерством культури Сирії, Представництвом Росзарубіжцентру в Сирійській Арабській Республіці та Російським культурним центрому Дамаску на фольклорний фестиваль у м. Босра.
Північний хор постійний учасник великих подій у Росії, так навесні 2004 року, колектив брав участь у Великодньому фестивалі у Москві, у 2005 році разом із заслуженою артисткою Росії, ученицею Н.К. Мешко Т. Петрової та Національним академічним оркестром народних інструментів Росії імені М.П. Осипова брав участь у святкуванні 250-річчя МДУ.
Північний хор успішно поєднує авторську музику сучасних композиторівз традиційним народним мелосом, домагаючись сценічної правди та північного колориту у виконанні артистів. У репертуарі хору звучать пісні на вірші: Сергія Єсеніна, Ольги Фокіної, Лариси Васильєвої, Олександра Прокоф'єва, Віктора Бокова, архангельських поетів Дмитра Ушакова та Миколи Журавльова, Олега Думанського.

Нагороди та звання північного хору

За свою 85-річну творче життяколектив удостоєний високих звань та нагород.

1940 рік
Колективу надано статус професійного державного колективу.

1944 рік
1 премія на Всеросійському огляді хорів (Москва)

1957 рік
Лауреат та Велика золота медаль VI Всесвітнього фестивалюмолоді та студентів (м. Москва).
Лауреат та Диплом 1 ступеня (вторинно) у другому Всесоюзному фестивалі музичних театрів, ансамблів, хорів (м. Москва)

1967 рік
Диплом Всесоюзного огляду професійних мистецьких колективів.

1971 рік
Лауреат VI Міжнародного фольклорного фестивалю у Тунісі.

1975 рік
Лауреат і Диплом 1 ступеня у Всеросійському огляді талановитих російських народних хорів.

1976 рік
Наказом міністра культури надано звання – «Академічний».

1977 рік
Лауреат та Золота медаль Магдебурзького фестивалю радянсько-німецької дружби.
Лауреат конкурсу мистецьких колективів Росії.

1999 рік
Лауреат IV фестивалю «Фольклорна весна» та 1 Всеросійського фестивалюнаціональної культури

2001 рік
Лауреат Міжнародного фольклорного фестивалю у м. Сен-Гіслен (Бельгія).

2002 рік
Лауреат Міжнародного фольклорного фестивалю у м. Рованіємі (Фінляндія).
Лауреат Всеросійського Московського фестивалю національних культур.

2003 рік
Лауреат Російського фестивалю національних культур (Санкт-Петербург).
Лауреат конгресу та фестивалю національних культур народів Росії (м. Нижній Новгород).

2007 рік
Лауреат фестивалю народного мистецтва у Босрі (Сирійська арабська Республіка).

2010 рік
Лауреат I Всеросійського фестивалю народно-співочого мистецтва "Вічні витоки" (м. Москва).

2011 рік
8 березня концертною програмою "Північний хор на всі часи" відзначено 85-річний ювілей Північного хору.
Північному хору надано статус «Особливо цінний об'єкт культурного надбання Архангельської області».
Лауреат Міжнародного фестивалю Різдва в Італії. У рамках конкурсу колектив отримав два золоті дипломи в номінації «Сценічний фольклор» та «Духовний спів».

2012 рік
Лауреат фестивалю професійних хорів "Слов'янський хоровод" (м. Рязань).
Організатор II Всеросійського фестивалю пам'яті Народної артистки СРСР, художнього керівника колективу Ніни Костянтинівни Мешко.

Керівники Північного хору

Директор хору: Наталія ГеоргіївнаАсадник.

Художній керівник: заслужена артистка Росії, професор Академії музики імені Гнесіних Світлана Коноп'янівна Ігнатьєва.

Головний диригент: заслужений артист Росії Олександр Михайлович Качаєв.

Головний балетмейстер: заслужений артист Росії Селіванов Олександр Петрович.

Фольклор землі Рязанської

Широкі та неосяжні рязанські дали. Ласкаво шепочуть про щось при легкому подуві вітерця безкраї Мещерські ліси. Серед квітучих лугів струмує свої чисті води некваплива синьоока Ока. Скільки талантами обдарувала і здивувала ця земля, а які пісні живуть у народній душі тут, у серці Росії!
Усі самобутні риси пісенної традиції рязанського краю дбайливо зберігає Рязанський хор, основу репертуару якого становлять старовинні пісні. У них звучить душа народу - то сумна і задумлива, то ніжна і любляча, що рветься на щастя. Хору та солістам вдається передати колорит кожного наспіву з великою достовірністю та точністю. І сьогодні, як і раніше, незмінним залишається творче кредо колективу – відродження, збереження та розвиток найбагатших фольклорних традицій рідного краю та російської народно-співочої культури.
Хор був створений у 1946 році на основі фольклорного ансамблю села Велика Журавинка Рязького району Рязанської області. Його засновник та перший художній керівник Ірина Іванівна Косілкіна зуміла створити із самодіяльного колективу професійний хор російської народної пісні. З 1950 року керівником хору стає уродженець Старожилівського району, випускник Московської державної консерваторії імені П.І.Чайковського Євген Григорович Попов, ім'я якого надалі було присвоєно колективу. Є.Г. Попов тонко і дбайливо ставився до витоків пісенного творчості рідного краю. Ним було записано та опрацьовано сотні мелодій, що увійшли до золотого фонду репертуару Рязанського народного хору. Звучання хору неповторне та своєрідне. Він характерні теплота, задушевність і прониклива лірика, так властиві російської душі. І настільки ж неповторні його пісні – частина музичної скарбниці Росії, пісні, що складені у «країні березового ситця». Дбайливо зберігаються хорові та танцювальні традиції рідної сторони. Рязанський фольклор лежить в основі танців та вокально-хореографічних картин.

Косилкіна Ірина Іванівна, уродженка села Велика Журавинка, музикант-самоучка, жінка з великою творчою волею та організаційними здібностями, очолила Журавинський хор, а згодом і Рязанський народний хор

Неблизькі 30-ті роки, рязанська глибинка. І ось тут, у селі Велика Журавинка Рязького району, місцеві селяни збираються на співи. Та не на призьбі. Не за околицею у хороводі. Не на посиденьках, а в хор. Час так визначив - не змовкла тоді пісня російська. Заради справедливості варто сказати, мабуть, що на той час у Рязькому районі існувало чимало інших сільських хорових колективів: Фотанівський, наприклад, Єгордаївський... Але найбільший успіх випав на частку журавинців – їх цінували за особливу манеру співу – з дзвінким, «польотним» » звуком, з барвистими підголосками та неповторним репертуаром – від «свого села».
У ті роки в хорі «грало» (у багатьох рязанських та російських селах досі кажуть не «співати», а «грати») невелика кількість співаків-самородків, уродженців села. А перше публічний виступжуравинців відбулося в 1932 році і викликало найжвавіший інтерес.
І з 30-х років цей самобутній колектив очолила Ірина Іванівна Косілкіна, відома в селі співунка та вигадувачка частівок. Вона й визначила його подальшу долю. Всі довоєнні роки хор був помітний (і неодноразово відзначався) на різних обласних оглядах, часто запрошували його до Москви на творчі олімпіади (були такі раніше), де журавинці, представляючи рязанську землю, показували своє глибинно-російське народне виконавське мистецтво.
А називалися журавинці тоді невигадливо – «хором колгоспу імені Карла Маркса».
У ті роки основою репертуару хору були улюблені пісні села Велика Журавинка: «Ой, та закотилося червоне сонечко», «Посіяли дівки льон», «Горобина-горобина». Охоче співали й авторські пісні тих років, як би зараз сказали, періоду колгоспного будівництва: такий був побут.
У роки Великої Вітчизняної війни співачки журавінського хору Горбунова та Королькова з баяністом Летаєвим у складі концертної бригади чимало проїхали фронтовими дорогами, кілька місяців виступали перед бійцями Червоної Армії в непростих найчастіше умовах, з ризиком для життя...
...І ось рік 46-й, який можна назвати доленосним (не побоюсь цього слова) у житті хору! 27 жовтня 1946 року за рішенням обласної Ради Журавинський хор російської пісні був «переведений» до професійних, ставши Державним Рязанським російським народним хором. І першим його професійним мистецьким керівником стала Ірина Іванівна Косілкіна. Для неї тепер постало важке і відповідальне завдання: вести колектив за незнайомою раніше стежкою - професійного виконавства.
З перших днів вона за основне взяла найдбайливіше ставлення до місцевих співочих традицій. Однак цього в новій для неї ролі, звичайно ж, говорячи відверто, було мало. Важко їй освоїти музичну грамоту, але вона, розуміючи необхідність цього у роботі, була наполеглива і невтомна. Їде до Тульську область, до міста Веньов, навчається там на курсах музичної освіти.
Ірина Іванівна багато в цей час їздить селами, збирає пісні, справжні народні костюми рязанського краю – все для становлення рідного хору. Тоді ж нею записані народні російські пісні, які ми зараз знаємо і виконуємо, такі, як «Ой, та по край ліснику», «Ой, гуляйте, дівки, час», «Сидить дрімота», «Під дахом горобців» і багато, багато інших: хороводні, весільні, жартівливі, танцювальні! І ось уже 90 років, виявляється, від дня її народження. А у мене на робочому столі в кабінеті досі лежать «настільними книгами» польові записки Ірини Іванівни – зошити з нотними записами рязанських пісень, які вона робила під час своїх поїздок.
Не можу не згадати, як своєрідно працювала Ірина Іванівна Косілкіна із хором, за принципами народної імпровізації. На заняттях просила співаків шукати свої голоси. Це характерно для традиційного народного виконанняпісень.
Продовжено, не забуто були (і це особливо важливо) традиції збирання пісенного фольклору, започатковані Іриною Іванівною Косілкіною. У перші роки своєї творчої роботи у хорі Євген Григорович Попов незмінно звертався до фольклорного матеріалу, зібраного Іриною Іванівною. Вона на той час, залишаючись у колективі консультантом з фольклору, всіляко підтримувала його інтерес до витоків народного виконавства. І ті зошити, які тепер у культурному багажі нашого хору, постійно їм перегорталися.

Записав Микола Реунов, "Рязанські відомості", 22.05.2001 р.
(З інтерв'ю з А.А. Козирєвим)

«Куплети з головної пісні Арини Косілкіної» – документальний фільмпро життя та творчий шлях Ірини Іванівни Косілкіної. Фільм вперше представлений у рамках Сьомих Гаретівських читань і присвячений майбутньому 100-річному ювілею Ірини Косілкіної.

Євген Григорович Попов – хоровий диригент, композитор, народний артист РРФСР, учень К.Б. Птахи, художній керівник Рязанського народного хору

Його долі можна позаздрити. У селі Гулинки, що на Рязанщині, де у родині сільського фельдшера Григорія Аристарховича Попова він народився, пісня була в честі. Співали в хаті, співали взимку на посиденьках у сусідній хаті, співали біля околиці у весняні та літні ночі. Якщо судити з сімейних спогадів, винуватцем всього був сусід – тесляр, перший на селі танець і музикант. На знак глибокої поваги до місцевого фельдшера він змайстрував для його чотирирічного сина балалайку у три струни. Батьки здивувалися не по дитячому серйозному ставленню маленького Жені до новій іграшці. Але, помічаючи, як подорослішавши, хлопчик все більше тягнеться до музичних інструментів, годинами може слухати спів сільських жінок, батьки зрозуміли: їхнього сина назавжди втрачено для медицини, техніки, науки та багатьох інших сфер людської діяльності. То була щаслива втрата: від неї виграла пісня.
Радісне відкриття російської пісенного багатствасупроводжувало Є. Попова і в рідному селі, і в Рязанському музичному училищі, і у Московській державній консерваторії. Але не все було легко та радісно. Того самого дня, коли на вступних іспитах до консерваторії Є. Попов здавав сольфеджіо та гармонію, в аудиторію вбігла дівчина та видихнула: «Війна…»
І Попов одягнув солдатську шинель. Він служив на Далекому Сходібрав участь у війні з Японією. А демобілізувавшись із частини, наступного ж дня з'явився до консерваторії. Йому резонно помітили: «На вулиці лютий, заняття почалися у вересні, тож приїжджайте наступного року». Допомогла щаслива випадковість. До навчальної частини зайшов заступник декана диригентсько-хорового факультету: «Попов? Прекрасно пам'ятаю Вас з довоєнних вступних іспитів. Розшукайте в архіві свій старий екзаменаційний лист. Але курс займається вже п'ять місяців. Зумієте наздогнати?
Попов зумів. Займався по 14 годин на добу. Практику проходив у Великому театрі, який став йому справжньою школою російської співочої культури.
Отримавши диплом з відзнакою, талановитий диригент, молодий композитор Є. Попов відмовляється від приємної пропозиції зайнятися педагогічною діяльністюу Саратовській консерваторії і з радістю погоджується очолити нікому не відомий у роки Рязанський російський народний хор. Хор тоді переживав важкий період: був приміщень для репетицій, житла, бракувало основ музичної грамоти. Колектив базувався у селі Журавинка Рязького району, а в Рязань приїжджав наче на гастролі. Хор танув. До приїзду Є. Попова у ньому залишилося 14 осіб. Завдяки організаторському вмінню Є. Попова за тиждень хор отримав гуртожиток у Рязані, сцену одного із заводських клубів для занять. У короткий час колектив було укомплектовано. Почали займатися нотною грамотою, історією музики.
Одна за одною йдуть організовані Поповим фольклорні експедиції.

Євген Григорович зібрав близько 300 пісень Рязанського краю. Понад 100 пісень опрацьовані композитором і виконуються Рязанським хором, викликаючи захоплення слухачів. І сьогодні звучать «Ти горобина», «Ой, та закотилося червоне сонечко», «Горобина-горобина»...
2001 року Державний академічний Рязанський російський народний хор удостоюється імені свого легендарного художнього керівника – Євгена Попова. Євген Попов назавжди увійшов до історії російської музичної культури.

«Щаслива та людина, яка одного разу заверне з тракта на путівець, побачить зарослий ставок біля рідної околиці, почорнілий від негоди будинок, де знайомий кожен сучок у добіла відмитих половицях, і раптом відчує, зрозуміє серцем, що не можна послужити Росії, не послуживши рідним місцям. »– говорив Є.Г. Попов.

Перлиною репертуару Рязанського хору, візитною карткоюне лише хору, а й усього Рязанського краю стала пісня Євгена Попова на вірші Сергія Єсеніна «Над віконцем місяць»

У репертуарі хору особливе місце посідають пісні на вірші Сергія Єсеніна, музику яких написав Є. Попов. Ось що він казав: «Сергій Єсенін для нас не лише великий російський поет, а й дорогий близький земляк. Неповторно оспівана ним наша рязанська природа. У віршах його маса наших рязанських слів, оборотів, виразів, а найголовніше – у поезії Єсеніна живе душа народу, любов'ю до рідного краю пронизано кожен рядок його віршів».
І багаття зорі, і плескіт хвилі, і сріблястий місяць, і шелест очерету, і неосяжна небесна синь, і блакитна гладь озер – вся краса рідного краю з роками відлилася у вірші, повні коханнядо російської землі.
Від проникливих віршів про «країну березового ситця», шири її степових роздолля, сині озер, шум зелених дібрів до тривожних роздумів про долі Росії в «суворі» грізні роки», кожен єсенинський образ, кожен єсенинський рядок зігріти почуттям безмежної любові до Батьківщини.
Єсенін знав російську поезію, особливо цінував вірші, які стали народними піснями, мріяв, щоб і його поезія «вбиралася в плоть народу». Багато композиторів зверталися і звертаються до поезії Єсеніна.
Значну частину репертуару Рязанського хору становлять пісні на вірші Сергія Єсеніна – це данина великому земляку, а й невичерпне джерело натхнення для композиторів, виконавців і слухачів.
Перша пісня Є. Попова на вірші С. Єсеніна «Береза» з'явилася 1956 року. Композитор згадує: «Це одне з ранніх творівпоета, створене ним у 15-річному віці. У ньому малюється російська природа, я б сказав навіть рязанська природа: зимовий пейзаж у дуже світлих, м'яких тонах… І музику я прагнув написати теж світлу, ліричну, так, щоб і береза була наша, рязанська не тільки за віршами, а й з музики».
Пісні на вірші Сергія Єсеніна – це і данина Рязанського хору великому землякові та невичерпне джерело натхнення.
«Одне з найпоетичніших чудес С. Єсеніна, – каже композитор, – це вже зріла поезія людини, яка багато побачила, побувала далеко від Батьківщини, але зберегла в душі живу і трепетну любов до рідного краю. Створюючи пісню на ці вірші, я прагнув дбайливо зберегти всю їхню чарівність, багатий поетичний підтекст».
Оспівана великим російським поетом краса «країни березового ситцю», її чудові людиздобули друге музичне, сценічне життя в мистецтві Рязанського російського народного хору. Це традиційні народні пісні Рязанського краю у чудових музичних обробках легендарних керівників хору – Є.Г. Попова та А.А. Козирєва. Чудова пісенна лірика на вірші Сергія Єсеніна композиторів рязанської землі- Євгена Попова, Олександра Єрмакова, Георгія Галахова, найяскравішу музичну спадщину нашого земляка, композитора Олександра Аверкіна.
Хор виконує всі пісні, написані нашим російським поетом із Рязанської області Сергієм Єсеніним. Хор із Рязані співає пісні своїх великих земляків! А ще поряд з Рязанню знаходиться село Костянтинове, де народився і виріс Сергій Єсенін.

«Над віконцем місяць. Під віконцем вітер. Облетіла тополя срібляста і світла ... »- доноситься з приймача пісня. І від пальців ніг, рук, від корінців волосся, з кожної клітини тіла піднімається до серця крапелька крові, коле його, наповнює сльозами та гірким захопленням, хочеться кудись побігти, обійняти когось живого, покаятися перед усім світом чи забитися в кут і виривати всю гіркоту, яка є в серці, і ту, що перебуватиме ще в ньому». Виливши почуття, що нахлинули на нього з піснею, автор уклав свою сповідь словами: «Шапки геть, Росія! Єсеніна співають!»(Віктор Астаф'єв)

Державний академічний Рязанський народний хор імені Є. Попова є перлиною російської культури

Сьогодні колектив є синтезом трьох напрямків народно-сценічного мистецтва: вокально-хорове, танцювальне та інструментальне, де кожен виконавець є професійним артистом і має спеціальну підготовку та освіту.
Творче кредо хору – збереження, розвиток та відродження на сцені найбагатшої спадщини фольклорних традицій та сучасної авторської музики у жанрі народного виконавства.
Велика творча діяльність у статусі державного народного хору спрямована на збереження місцевої оригінальної манери співу, запис та опрацювання рязанського фольклору та пошук нових творів, що відповідають критеріям справжнього мистецтва.
Серед нових номерів – «Рязанська святкова», пісня Саріївського району «Боченька». Динаміки та завзяття додали вокально-хореографічні картини на теми рязанських ремесел, підготовлені до фестивалю «Слов'янський хоровод». У постановках з'явилися бондарі, ковалі, теслярі, михайловські мереживниці... Найбільше вразив, мабуть, номер «Гончари». Глина, гончарне коло, процес народження під руками майстра твору мистецтва – дивно, що це можна показати через танець. Композиція колись уже підкорювала серця глядачів і тепер знову повернулася на сцену. Постійний пошук нових виразних засобів, призвів до створення композицій на основі елементів народних промислів: "Михайлівське мереживо", "Скопинські гончарі".

Співак іншого краю Володимир Солоухін писав: «Можна прийняти за трелі солов'я пісню іншої пташки, поки раптом не почуєш справжнього співака російського лісу. Помилитись тут неможливо. Настільки трелі досконалі та неповторні».

З 19 по 22 квітня 2013р. хор брав участь у Всеросійському фестивалі-конкурсі музично-мистецької творчості Відкриті сторінки» у м. Тула

З 7 по 11 травня 2014 року хор російської пісні «Криниці душі» став дипломантом фестивалю вокально-хорового, інструментального та театральної творчості«Країна магнолій» у м.Сочі.

2 жовтня 2016 року – ЛАУРЕАТ І ступеня Всеросійського конкурсу обдарувань та талантів «Життя в казці».

Регулярно проводяться зустрічі учасників колективу, де відзначаються важливі датижиття країни, свята громадські та православні, дні народження учасників колективу.

В основі творчої діяльності колективу лежить, звичайно ж, пропаганда російської народної пісні, яка, як бальзам, лягає на серця наших глядачів, де колектив не виступав би.

Цей колектив унікальний у своїй неповторності тим, що його репертуар включає народні пісні Росії, України, пісні композиторів - сучасників і навіть романси. Багато пісень у репертуарі колективу про рідному країі про Батьківщину загалом.

Хор російської пісні було створено 1971 року за Білгородському Вітамінному комбінаті під керівництвом Н.І. Чендєва. Склад хору здебільшого складався з робітників та інженерно-технічних працівників комбінату. З роками він омолоджувався, і до 1992 року у хорі залишилася вже невелика кількість першого складу учасників. Але хористи підтримували зв'язок друг з одним. У жовтні 2002 року хор відновив свою діяльність під керівництвом заслуженого артиста Росії М.І. Білоусенко.

Концертну діяльність хор розпочав у травні 2003 р. і вже за короткий термін дав велику кількість концертів перед глядачами м. Білгорода та області. Колектив дуже популярний, постійно поповнюється новими учасниками. Постійно поповнюється репертуар хору. У 2004 та 2007 роках. колектив став лауреатом Міжнародного фестивалю української народної творчості в Україні «Талиця» (м. Харків). Хор російської пісні є лауреатом і дипломантом багатьох Міжнародних, Всеросійських, обласних та регіональних конкурсів та фестивалів, учасником усіх значних заходів міста та області. Має звання – «Народний колектив».

26-27 березня 2011 р. у м. Білгороді (п. Дубове) пройшов II Міжнародний фестиваль-конкурс хорів та вокалістів «Срібний вітер». У цьому фестивалі були представлені всі вокальні номінації: народний, естрадний академічний вокал, сольний, ансамблевий та хоровий спів. «Народний колектив» хор російської пісні «Джерельці душі» у номінації «народний хор» був удостоєний диплома Лауреата І ступеня і як найкращий хоровий колектив нагороджений Гран-прі.

8-10 квітня 2011 р. у м. Ялта (Україна) відбувся телевізійний Міжнародний фестиваль вокального мистецтва. Хор російської пісні «Криниці душі» був нагороджений Кубком і дипломом Лауреата І ступеня у категорії « народний вокал», вкотре підтвердивши свій високий рівень та любов до російської народної пісні.

28 квітня 2012 року у концертному залі Білгородського державного центрународної творчості відбувся святковий концерт хору російської пісні «Джерельці душі», присвячений 10-річчю творчої діяльності колективу. У програмі концерту взяли участь: ансамбль російського танцю "Билина" під керівництвом заслуженого працівника культури РФ В.І. Бєлих, вокально-хореографічний ансамбль «Білогір'я» під керівництвом заслуженого працівника культури РФ Н.І. Чендєва, ансамбль бального танцю«Грація» (керівник – заслужений працівник культури РФ В.А. Бабкін), ансамбль козацької пісні «Сестриці та козаки» під керуванням В.М. Довгошиєвої. У виконанні хору "Джерельці душі" прозвучали російські, українські та козачі народні пісні, пісні сучасних композиторів, пісні білгородського композитора Олександра Григоровича Сьомки. Не змовкаючи звучали захоплені оплески глядачів. На завершення урочистості колективу було вручено листи подякивід управління культури Білгородської області, Білгородського державного центру народної творчості за багаторічну та активну участь у самодіяльному художній творчостіта у зв'язку з 10-річчям створення колективу.

29.11.2016 р. у ГДК "Авіатор", у рамках дитячої музичної філармонії Аеропортівської дитячої музичної школивідбудеться концерт-презентація проекту викладача Бісерової Анастасії Вікторівни "НАРОДНІ ХОРИ РОСІЇ".

У проекті взяли участь хорові колективи хорового та інструментальних відділень (викладачі – Бісерова А.В., Мальцева Л.Ю., Абаньшина С.М., концертмейстери – Бісеров С.І., Ртищев П.А., Шаркова І.М. , Авдєєва Ю.А.)

Я уявляла Північний російський народний хор.

Ідея цього заходу полягала в наступному.

Учні Аеропортівської дитячої музичної школи робили доповідь про той чи інший державний народний хор. Потім хор, ансамбль чи солісти музичної школи знайомили глядачів із репертуаром цього хору чи виконували пісню того регіону, до якого належить народний хор. Заохочувалося подання доповідачем типового (можна стилізованого) народного костюма заданого району Росії.

Загалом учнями музичної школи було підготовлено 12 презентацій з державних народних хорів:

Ансамюль Донських козаків. ім. Квасова,
Волзький народний хор імені П.М. Милославова
Воронезький народний хор імені К.І. Массалітінова
Кубанський козачий хор
Омський народний хор
Оренбурзький народний хор
Рязанський народний хор імені Є.Г. Попова
Північний народний хор
Сибірський народний хор Уральський народний хор
Хор імені М.Є. П'ятницького
Державний вокально-хореографічний ансамбль "Русь" імені Михайла Фірсова

Державний Пензенський народний хор

********

Ось текст моєї доповіді-презентації про Північний російський народний хор.

Датою створення Державного академічного Північного російського народного хору прийнято вважати 8 березня 1926 року.

Ансамбль спочатку склався з гуртка художньої самодіяльності, який організувала у 1919 році Антоніна Яківна Колотилова – сільська вчителька з Великого Устюга. Спочатку це був аматорський ансамбль, згодом аматорський хор.

У 1931 році Антоніна Яківна переїжджає до Архангельська, який і стає новим будинком Північного хору.

У 1936 році Північний хор бере участь у Всесоюзному радіофестивалі та стає його лауреатом.

Варто зазначити, що протягом усього цього часу, з 1919 року, учасниками ансамблю були звичайні люди, які часто не знали нот, які відпрацювали на своїй основній роботі зміну і збиралися ввечері разом, щоб співати народну пісню. А Я. Колотилова, маючи освіту, досвід педагогічної роботи, Лише надала сирому фольклорному матеріалу академічну форму, піднімаючи народну пісню, вдягаючи її в сценічний образ.

Адже виконання в ансамблі ще складне тим, що в колективі, окрім своїх особистих вокальних даних, необхідно вміти слухати та чути інших, підтримувати інші голоси, поступатися, наступати своїм голосом, де потрібно. В іншому випадку вийде як у байці І.А.Крилова «Лебідь, рак і щука». Кожен вокаліст тягне ковдру на себе, і результату у вигляді гарної пісенної композиції немає. Колективне виконання – завжди складніше, ніж сольне, але воно й цікавіше.

Те, що А.Я. Колотилової вдалося знайти таких людей, сколотити колектив, свідчить про те, наскільки таки пісня була переплетена з життям звичайної людини ще якихось 100 років тому.

2 лютого 1940 року - колективу надається статус професійного, що дозволяє відразу створити танцювальну та оркестрову групи.

Північний хор став яскравим представникомоднією з основних стильових географічних зон у російському пісенному фольклорі – північно-російській. Географічно вона поширена на територіях сучасних Новгородської, Архангельської, Ленінградської та Вологодської областей.

На Півночі досі існують усі жанрові різновиди обрядової та побутової пісенної лірики: весільні корильні, величальні пісні, танцювальні, пісні-скоморошини, колядки, "винограддя" та масляні пісні. Найзнаковішим, характерним для півночі є жанр хороводних пісень.

Своєрідність народним піснямнадає північний діалект. Прийнято вважати, що "північна говорячи" - ока.

Відмінна риса північного хорового виконавства – м'який, некрикливий звук. Це зумовлено тим, що на Півночі за кліматичними умовами жінки багато співали у приміщенні. Звідси багато дослідників північний спів так і називають. в'яне.

Народні пісні у виконанні Північного хору не сплутаєш ні з чим іншим. Їхні костюми може впізнати кожен. Хор втілює у своїх образах фольклорні традиціїтиповий костюмний комплекс півночі. З його сарафанами, душогреями, багатими на головні убори. Протягом своєї історії Північний хор дуже дбайливо збирав і передавав глядачеві особливості північних пісень.

Велика Вітчизняна війназастала хор у Великому Устюгу. Почалися поїздки по військовим частинамта госпіталям Волховського, Ленінградського та Карельського фронтів. За цей час артисти дали у військово-польових умовах 1100 концертів.

Весь післявоєнний період, До 1961 року - це період оглушливого успіху Північного хору. А Я. Колотилова і колектив Північного хору отримав цей час безліч державних нагород і звань.

З 1961 по 2008 рік художнім керівником Північного хору стає Ніна Костянтинівна Мешко (народна артистка СРСР, лауреат Державної премії РРФСР імені Глінки, професор кафедри хорового та сольного народного співу РАМ імені Гнесиних).

У грудні 2008 року художнім керівником Північного хору стає Світлана Коноп'янівна Ігнатьєва , яка обіймає цю посаду і досі.

Весь творчий шляхПівнічного хору та її керівників, особливо А.Я. Колотилової - це яскравий прикладтого, як проста людина завдяки своїй праці здатна залишити після себе нетліючий слід для майбутніх поколінь. Цього року Північному хору виповнилося 90 років. Людини вже немає, немає в живих перших учасників ансамблю, а колектив працює, несе народну пісню людям. Напевно, це і є справжнє безсмертя! Коли результат твоєї праці навіть після того, як тебе не стало, продовжує приносити користь людям.

Костюм північний.

Костюм, що представляє російську північ, ми з мамою шили з серпня. Основами для придуманого, складеного та пошитого нами з мамою костюма послужили зразки костюмних комплексів із зборів Державного історичного музеюРосійського етнографічного музею, Державного російського музею, Сергія Глібушкіна.