Які дівчата подобаються григорію Антипенка. Григорій Антипенко – переконаний холостяк? Як зараз змінюється російське кіно
Жінки нашої країни полюбили Григорія Антипенка після виходу на екрани серіалу «Не родись красивою», де він зіграв роль Андрія Жданова. Його роботи в театрі та кіно викликають інтерес публіки, щоразу актор наново відкриває себе глядачам.
Ми попросили Григорія розповісти про сучасного російського кінематографа та професію актора.
-Чим, на вашу думку, обумовлений успіх серіалу «Не родись красивою?»
У той час у Росії ще не зняли жодного серіалу в жанрі драмеді, усюди було засилля кривавого кіно. Коли на екрани вийшов фільм «Не родись вродливою», це було пряме влучення. Нам удалося зробити якісний серіал, бо всі – актори, режисери, оператори – хотіли творити. До речі, головний режисер Олександр Назаров був моїм педагогом у Щукінському училищі. Це талановитий викладач, чудовий режисер та артист. Ми вірили, що зможемо зробити хороше кіно, працювали вдень та вночі. Тому серіал став таким популярним.
-Одні хвалять телесеріали, інші критикують. А як ви до них належите?
Вважаю, що серіали потрібні. У цьому можна переконатися на прикладі успішних західних проектів, які приносять творче та естетичне задоволення як глядачам, так і акторам, які в них грають. Важливо, щоб творчий процес не перетворювався на фабрику, щоби знімали не лише заради грошей. Нині ж у нашій країні спостерігається саме така тенденція, тому більшість російських серіалів – провальні. Сподіваюся, що цей період мине, і за кілька років ми зможемо побачити хороші вітчизняні фільми.
-Як ви вважаєте, які фільми та вистави потрібні сучасному глядачеві?
Мені здається різні. Нині можна спостерігати велике розшарування у нашому суспільстві. Раніше через тотальну освіченість людей, їх прагнення саморозвитку публіка була інтелігентною. Для неї знімали чудові фільми. Нині гарне кіно сприймає лише невелика частина глядачів. Натомість низькопробні картини користуються популярністю та мають високі рейтинги. Мені не хочеться брати участь у таких проектах, знижувати планку.
Я працюю для розумного глядача, який здатний мислити, відчувати, співпереживати. Не нікого лаятиму, але публіка стала простіше. Отже, як я вже казав, фільми та вистави мають бути різними. Коли ми граємо «Орфея та Еврідіку», глядачі часом завмирають, і я не розумію, добре це чи погано. Не лише вони, а й ми відвикли від високої драматургії. Людям треба прищеплювати добрий смак.
До речі, ви грали головну роль у виставі «Орфей та Евридика» у постановці режисера Павла Сафонова. Ваші враження про цю роботу.
Дуже хороші. "Орфей і Еврідіка" - це класика, завдяки якій люди замислюються про своє життя, про неминучі цінності. Французький драматург Жан Ануй – чудовий автор. Він переніс сюжет античного міфу в сучасність і показав, як важко зберегти кохання в нашому світі. Ми багато працювали над п'єсою, виправляли недоліки перекладу, який робили ще в радянський час. Ще одна робота в схожому стилі- "Медея", це теж п'єса Ануя. Важливо, щоб спектакль був близьким і зрозумілим публіці.
-Як зараз змінюється російське кіно?
На жаль, старих майстрів майже немає, а молодих мало, і вони не завжди можуть реалізувати себе. Звичайно, є дуже талановиті люди, наприклад, режисер Олександр Чорних Я грав у його фільмах. Якось слухав передачу по радіо, де виступали педагоги театральних вишів. Вони говорили, що зараз на творчі спеціальності вступають, здебільшого, для того, щоби добре заробляти. Раніше про це ніхто не думав, усі чудово знали, що у кіно та театрах платять невеликі гроші. Винятком ставали зірки, які потрапляли до числа обраних. Але це було рівносильно щасливому лотерейному квитку, на який ніхто особливо не розраховував А зараз студенти кажуть викладачам: «Навіщо нам? високі матерії»? Поясніть ази, решту зробимо самі». Це неправильний підхід. Студенти мають чітко розуміти, навіщо прийшли до вишу та обирати професію не заради грошей, а для того, щоб реалізувати свої здібності. Головне, щоби справа подобалася! Думаю, згодом глядачі втомляться від неякісного кіно, і ситуація зміниться.
-Що найважливіше у професії актора?
Залишатися самим собою, не втрачати моральних принципів і сили духу. Не можна себе вихолощувати, розмінюватися на дрібниці. Потрібно поважати професію та людей, для яких ти працюєш.
Ви займаєтеся альпінізмом, побували на Кавказі, Тянь-Шані та інших прекрасних місцях. Як це захоплення впливає на ваше життя?
Для мене це спасіння. Часом втомлююсь від людей, від нашої дійсності і тоді вирушаю в гори. Там відпочиваю, відновлюю душевну рівновагу. Мені це потрібно. Альпінізм приносить велике задоволення. Рекордів не ставлю, хоча мені багато що вдається. У горах можна зустріти розумних, інтелігентних, освічених людей, їх суспільство дуже приємне. Вперше піднявся на висоту 7000 км. і обов'язково продовжуватиму підкорювати інші вершини. Хотів би поїхати на Памір, а потім у Гімалаї.
-Чи допомагають вам близькі в роботі та в житті?
Дуже допомагають. Життя мінливе, у ньому бувають різні періоди. Тому сім'я, діти – це те, заради чого варто жити.
-Що б ви побажали читачам?
Дуже важливо не втрачати себе, своєї душі, і тоді все складеться добре.
Олександра МИКОЛЬСЬКА (для журналу «Плеханівська Студія» та видання «Ексклюзив»).
Фото з особистого архіву Григорія Антипенка
Григорій Антипенко: Ну який я, млинець, секс-тренажер«Цього – тільки через ліжко!» – вирішив режисер-постановник телесеріалу «Талісман кохання» Олександр Назаров, дивлячись на 31-річного Григорія Антипенка. І запросив молодого симпатичного артиста на кінопроби у день, коли актриси репетирували інтимні сцени.
ПРАКТИКУВАЛИСЯ В КОХАННІ
Чесно кажучи, я й не очікував, що Назаров запропонує знятися в постільних сценах, — зніяковіло посміхнувся до кореспондента «Золотого кільця» Григорій. - Сам я ніколи не вважав себе героєм-коханцем. Думав, що моє амплуа - негативні персонажі, лиходії з непередбачуваними характерами та неадекватною поведінкою. А тут інтим, та ще не з одного, а по черзі з кількома актрисами. Здається, їх було п'ять чи шість. Як з'ясувалося трохи пізніше, того дня, коли я пробувався на роль у серіалі, жінки відпрацьовували пікантні сцени і, якщо можна так сказати, практикувалися в коханні. Тож Антипенко виступив у ролі такого собі секс-тренажера. Хоча, чесно кажучи, я був дуже зляканий і боязкий: до цього нічого подібного грати не доводилося. Ну який я, млинець, секс-тренажер?! Сміх та й годі!
- Але ж кінопроби пройшли вдало. Значить, у ліжку все було не так уже й погано?
Напевно. Мабуть, дамам я припав до душі. А режисер зрозумів, що Антипенко насправді сексуальний та привабливий. Це приємно! Щоправда, довгий час Назаров ніяк не міг вирішити: на яку з ролей мене призначити? Подейкували про Павла Уварова, Василя Кольцова і навіть Данила Дронова, якого зараз грає Данило Страхов. Але після деяких роздумів кіногрупа дійшла висновку, що я маю бути Платоном Амеліним. Це дуже цікава у всіх відносинах особистість. Платон і підступний злодій-вбивця, і фатальний чоловік, і герой-коханець. Але головне, незважаючи на всі лиходійства, він залишається людяним і душевним. Амелін здатний на справжне коханнята добрі почуття.
Схоже, режисер у вас не схибив. На екрані Антипенка і справді фатальний чоловік-серцеїд. А такому хочеться пробачити будь-який злочин. А у житті ви тепер відчуваєте себе героєм-коханцем?
Ні. Зовсім навпаки, – сміється Григорій. - У коханні я дуже домашня і віддана людина, а не гульвіса і донжуан, як думають деякі. Хоча в інші часи я не був таким серйозним. Ще на першому курсі Щукинського училища примудрився одружитися. На жаль, досвід виявився невдалим. Але від цього шлюбу у мене росте п'ятирічний синочок, якого я обожнюю.
- Значить, серце Григорія Антипенка зараз вільне?
Зайнято! Я кохаю і люблю. Боюся наврочити, але хочеться вірити, що ці почуття назавжди.
- І хто ж, якщо не секрет, підкорив ваше серце?
Моя ровесниця, теж актриса. Ми з нею розуміємо одне одного з півслова, тому що, так би мовити, зроблено з одного тесту. А більше нічого не скажу, і не катуйте.
- Але ж слава героя-коханця напевно не дає спокою?
Ви маєте рацію. Ох і тяжкий це хрест, грати такі ролі! На жаль, деякі наївні глядачки співвідносять екранного персонажа з актором і думають, що Амелін та Антипенко одне й те саме. Це не так. На екрані я один, а в житті зовсім інший. Говорив це своїм шанувальницям сто тисяч разів, а вони все одно вірять у телеідола. З одного боку, мені від цього трохи не по собі, а з іншого – приємно. Не приховую, я тішуся, коли люди впізнають мене на вулицях і просять автограф. Аби дуже сильно не набридали.
Трохи Вагітний - НЕ КАТИТЬ
- Григорію, розкажіть, а як ви стали актором?
- Шлях у професію у мене був до-о-олгім. До вищого театрального училища імені Щукіна я вступив лише у 22 роки. А до цього спробував себе у п'яти спеціальностях і навіть закінчив фармацевтичне училище. Але мрія про сцену виявилася найяскравішою і найпривабливішою, тим більше що з юності я займався в театральної студії. Проте й сумніви були: чи зможу, чи посилю акторське ремесло? Для того щоб перевірити свої сили та подивитися, як працюють професійні артисти, я влаштувався монтувальником сцени у «Сатириконі». А коли переконався у правоті своїх намірів, направив стопи до училища.
- Надійшли без проблем, з першого разу?
Ой, з іспитами у мене вийшла ціла історія. Перші три тури, на свій подив, здав залпом. А потім «Сатирикон» вирушив на гастролі до Болгарії. І я, як монтувальник, мав також поїхати з театром. Погорював, звичайно, небагато, але робити нічого - зібрався в дорогу. А про вступ до училища я тоді нікому не розповідав. Загалом, підходить час чергового іспиту, здається, з пластики, а я – у Болгарії, монтую декорації для спектаклю «Гамлет». Все, думаю, звалилася мрія про театралку! І раптом до мене підходить помічник режисера і каже: «Гришу, збирайся і терміново лети до Москви, у тебе сьогодні іспити! Райкін домовився, приймальна комісіячекає!» Я в шоці, хапаю пару речей – і на літак! Прилетів надвечір до Москви, а в училище всі викладачі на вухах: не розходяться і готові дивитися на Антипенка. У гарячці показав їм якісь етюди, потім склав ще кілька іспитів і мене прийняли! Виявляється, Костянтин Райкін звідкись довідався про моє бажання стати актором і вирішив неодмінно допомогти: зателефонував до столиці і дав мене дочекатися. Я йому за все дуже вдячний, адже не кожен режисер клопотатиме за простого монтувальника сцени. Вважаю, що це чудовий подарунок долі.
- Запрошення на зйомки до «Талісмана кохання» теж було для вас несподіванкою?
Повний! Хоча із режисером Олександром Назаровим ми були знайомі й раніше. Але до «Талісмана» особливо великого досвіду в кіно я не мав. Роль Платона - найзначніша у житті.
А чи не лякає, що ставлення до серіалів подібного типу не завжди позитивне? Багато хто вважає мило низькопробним і соромляться такої роботи.
Звісно, це не найкраще кіно. Тим більше і знімається воно на швидку руку. Але я думаю, що для актора-початківця навіть такий досвід дуже корисний. «Талісман кохання» я вважаю для себе навчальним посібником. Тут цікаво все – від динаміки зйомок до народження сценарію. Адже ніхто до кінця поки не знає, чим закінчиться фільм. Буває, граєш ранкову сцену і гадаєш: а що буде ввечері? Така імпровізація підганяє та мобілізує, пробуджує творчу фантазію, що дуже важливо для акторів. А взагалі в серіалі, як і в будь-якому іншому фільмі, не можна недогравати і працювати абияк. Тут все дуже серйозно, і поняття "трохи вагітний" не котить. Або ти повністю віддаєшся ролі, або рвеш контракт із компанією «Амедіа» і йдеш.
ЕКСТРІМ НА ЗВ'ЯЗКУ
- Григорію, ви майже цілодобово на зйомках. А чим займаєтесь, коли видається вільний час?
- Можу трохи похвалитися. Я альпініст зі стажем. Сім років тому вирішив випробувати себе в екстремальній ситуації. Взяв альпіністське спорядження і сам подався на Кавказ. Було трохи страшно, але так цікаво та незвично! А потім знайшовся напарник – мій друг Сергій Тільних. З того часу ми щороку ходимо в гори. Це неймовірні відчуття! Але є й сумна статистика: 4 рази я зривався зі зв'язки в урвище і стільки ж разів уночі падав зі скелі обличчям у сніг. Думав, не виживу, але приятель буквально витягував мене з того світу.
- Господи, невже так хочеться ризикувати життям?
Ще й як! Знаєте, який адреналін у крові?! А скільки нових екстремальних відчуттів, коли летиш у урвище вниз головою: серце шалено б'ється, руки-ноги звело, а душа пішла в п'яти! Бр-р-р-р!.. До того ж я у житті філософ. Тому походи на Кавказ, Тянь-Шань та інші примітні місця допомагають мені усвідомлювати себе і замислюватися про вічні істини.
- Ну а спокійніші захоплення?
Не знаю, чи можна це назвати захопленням, але я дуже релігійна людина і часто ходжу до церкви. Щоправда, постити цього року не зміг. З досвіду знаю: якщо актор, постійно зайнятий на роботі, перестане їсти м'ясне та молочне, він простягне ноги.
Світлана ПАСХІНА "Золоте Кільце"
СТАХОВСЬКИЙ: Настає день народження «Маяка» черговий, 50 років цього року, великий ювілей.
Кузьміна: У серпні.
СТАХОВСЬКИЙ: Так. Звичайно, готуємо ми різні спецпроекти. І розговорилися ми перед початком програми з нашим гостем Григорієм Антипенком... Доброго дня.
КУЗЬМІНА: Привіт, Грицю.
АНТИПЕНКО: Здрастуйте, дорогі глядачі.
КУЗЬМІНА: Розговорилися, Грицько запитав: о, ви ж доісторична радіостанція? Ще розкопки показують, що…
АНТИПЕНКО: Неправда, я такого не казав.
СТАХОВСЬКИЙ: Як трилобіти.
Кузьміна: Приблизно. І ми сказали: так. Так, Гришу, запрошуємо тебе на наше 50-річчя.
СТАХІВСЬКИЙ: Але сьогодні не про нас.
АНТИПЕНКО: А про кого? Цікаво, ми на когось чекаємо ще?
СТАХОВСЬКИЙ: Так, є тут один товариш, про кого сьогодні поговоримо. Григорій Олександрович Антипенко, день народження 10 жовтня 1974 року, місце народження – Москва. Російський актортеатру та кіно.
АНТИПЕНКО: Так, правда. Більше театрув Останнім часом, і дякувати Богу, так приємно насправді.
СТАХОВСЬКИЙ: Так? Хочеться театру більше у житті?
АНТИПЕНКО: Так, бо це творча віддушина для будь-якого актора. А в наш час, коли кінематографа майже немає нашого вітчизняного, це вже порятунок, а не просто віддушина.
Кузьміна: А що ти думаєш про тих артистів, які у своїх інтерв'ю кажуть, що ні, театральна сценане для мене взагалі?
АНТИПЕНКО: Послухайте, таких акторів було багато і в той час, коли й кіно у нас було на належному рівні, і нічого страшного тут немає. Просто хтось вибирає для себе театр, хтось кіно, розуміє, де він почувається органічніше. У мене якось так склалося, що на театрі мені легше, краще, я більше там розумію, більше встигаю зрозуміти та зробити для себе у плані розвитку творчого, тож театр.
СТАХОВСЬКИЙ: Ну, кожному своє, зрештою. У нас та сама історія.
Кузьміна: Все, хлопчики, у мене було одне питання всього.
АНТИПЕНКО: Нічого страшного в цьому немає, правда, але просто тут мені пощастило, правда, пощастило, деяким не дуже щастить у цьому сенсі, а мені пощастило саме в цей час... Я радію, я сьогодні подивився ще один серіал по телевізору від якого я відмовився, і перехрестився подумки, бо храму не було поблизу, я просто подумки перехрестився, що відчув, що не треба, і відмовився.
Кузьміна: І правильно зробив.
АНТИПЕНКО: Абсолютно. Ось просто жодних сумнівів.
Кузьміна: Слухай, а коли ти погоджуєшся і потім бачиш на виході вже цю роботу, частіше ти засмучуєшся від того, що вийшло, чи все-таки є гарні роботи, На твій погляд?
АНТИПЕНКО: Ой, сімдесят п'ять відсотків, вісімдесят - це розлад тотальний, і десь тільки двадцять відсотків... і те, на жаль, не в цілому кіно найчастіше, а якихось окремих сцен, якихось вдалих творчих зустрічей. Напевно, основа задоволення зараз у нашому кінематографі – це просто зустрітися з якимись людьми, з якими не думав собі зустрітися, а тут раптом доля подарувала таких акторів, таких мастодонтів режисерів…
Кузьміна: Ти нариваєшся. Зараз Стаховський проситиме називати прізвища конкретних людей, з ким не думав, не ворожив, і тут - бах! – зустрівся.
АНТИПЕНКО: Ну так, зненацька мене спіймали. Васильєва Віра. Дуже багато, слухайте, але так просто навскідку ...
СТАХОВСЬКИЙ: Одного вже імені достатньо, власне. З Віри Васильєвої почнемо…
Кузьміна: Це ім'я десяти інших стоїть.
АНТИПЕНКО: Так, я просто в міру нашого інтерв'ю так викидатиму прізвища.
СТАХОВСЬКИЙ: Слухайте, давайте ходімо з самого початку. Оскільки у нашої програми є такий приблизний планчик, конспектик у двох сторінках, то треба якось по ньому піти, щоб розібратися, з чого раптом і чому ти виріс такий весь із себе чудовий.
АНТИПЕНКО: З чого починається батьківщина, га?
СТАХОВСЬКИЙ: Так. Який у тебе перший спогад про себе?
АНТИПЕНКО: Перший спогад про себе… Ви знаєте, все неясно, все неясно, і це було дуже давно.
СТАХОВСЬКИЙ: Але ж щось яскраве перше?
АНТИПЕНКО: Дуже давно було, десь, мабуть, у трирічному віці я себе ще пам'ятаю, а в чотирирічному точно зовсім. Я вчора проходив Кухарською вулицею, це моя фактично друга рідна вулиця, бо мене туди возили до Гнесинського училища на педпрактику з чотирьох років.
СТАХОВСЬКИЙ: Займатися піаніно?
АНТИПЕНКО: Піаніно, хор, що там ще, сольфеджіо, безумовно.
Кузьміна: А розкажи, цікаво, інженери батьки, вони хотіли кращої долітобі, чи це було прийнято, щоб діти були всебічно розвинені?
АНТИПЕНКО: Ви знаєте, на той час було прийнято, і це дуже добре було прийнято, як показує час. Наразі вже не прийнято дітей віддавати у музичні школи, це роблять лише люди, більш-менш із цим пов'язані. А раніше гриміли будинки від фортепіанних гам та ще від якихось інструментів.
КУЗЬМІНА: Під'їжджали вантажівки, що вантажили…
АНТИПЕНКО: Так, це було насправді. Я пам'ятаю, навіть такі проблеми були, коли люди сварилися, маються на увазі сусіди, тому що не могли вгамувати якогось там фахівця з гам і з якихось примітивних музичних вправ. Зараз хіба гучна музика і, так, перфоратори не дають спати людям. А це все пішло, тобто роялі, піаніно, все варте.
Кузьміна: Раніше були оголошення «куплю піаніно» або «віддам піаніно», а тепер «куплю перфоратор» або «віддам…»
АНТИПЕНКО: На жаль, якось перекваліфікувалися ми всі на будівельників, на монтажників та інше. Трагічно.
СТАХОВСЬКИЙ: Ну, знову ж таки, кожному своє. Трагічно, так, звісно, у цьому сенсі.
Антипенка: Для столиці трагічно, розумієте. Це все одно культура. Ми тут якимось чином маємо показувати приклад, у всякому разі, намагатися. А так сталося, що ми опустилися.
Кузьміна: Почекай, але все ж таки в наших руках. Євген музикує, наприклад, у себе вдома.
АНТИПЕНКО: Та ви що?
Кузьміна: Так.
СТАХОВСЬКИЙ: А куди ж я подінусь.
АНТИПЕНКО: Ну, то це чудово. Усі мої друзі, з якими я виріс, вони все музикують, усі співають.
Кузьміна: А це означає, що дітки, швидше за все, теж підхоплять, можливо.
АНТИПЕНКО: Дай бог. Це усидливість потрібна, зараз діти не вистачає посидючості, щоб зробити примітивні уроки.
СТАХОВСЬКИЙ: Але в нас теж не було ніякої посидючості, і все одно. Мені здається, непосидючість дітей інша.
АНТИПЕНКО: Не знаю, менше було відволікаючих чинників насправді.
СТАХОВСЬКИЙ: Оце так, це, мабуть, так.
АНТИПЕНКО: Не було такої кількості інформації, телевізора та іншого, що відволікало б.
СТАХОВСЬКИЙ: Була вулиця, куди все одно хотілося де пацани, треба ж бігти, грати в хокей негайно.
АНТИПЕНКО: Ну, я, мабуть, починаю старіти, я вже починаю помічати якісь негативні форми життя, наслідки цього мас-медіа нескінченного. Ну, байдуже, не про це.
СТАХОВСЬКИЙ: Коли ми про це заговорили, ти закінчив музичну школувсю?
АНТИПЕНКО: Ні, ні, я десь років зо п'ять, напевно, чи шість ходив туди. Спочатку це був баян, потім підключилося фортепіано, тобто десь чотири роки точно був баян і роки три було фортепіано. На жаль...
СТАХОВСЬКИЙ: А чому це скінчилося?
АНТИПЕНКО: …я все забув. Ну, як забув, я можу згадати, однак моторика залишилася в пальцях, як м'язова пам'ять. Я думаю, що за потреби це можна буде витягти. Але театр переміг остаточно, взагалі акторське мистецтво як таке, захоплення цими абсолютно нереальними ходами в цьому лабіринті, куди можна зайти один раз і ніколи не вийти. Тому поки що немає необхідності просто. Якщо раптом у якійсь ролі мені знадобиться це витягти із себе, я це витягну. Це десь на полицях підсвідомості лежить.
СТАХОВСЬКИЙ: Зрозуміло. А ким хотілося бути в дитинстві взагалі? Театр, зрозуміло…
АНТИПЕНКО: Біолог.
СТАХОВСЬКИЙ: Все-таки?
АНТИПЕНКО: Біологом, абсолютно. Я 8 років займався біологією у Палаці піонерів на Ленінському, це вулиця Косигіна, ну, фактично поряд з Ленінським проспектом. Приголомшливий заклад. Я вдячний долі, що вона мене просто туди привела якимось чином, і я там на 8 років залишився.
СТАХОВСЬКИЙ: Біологом у якійсь спеціалізованій галузі?
АНТИПЕНКО: Здебільшого акваріумістика, але остільки, оскільки я захоплююся зміями, це моє просто кохання життя, то, звичайно, герпетологія, воно, загалом, теж якимось чином. А взагалі – все.
СТАХОВСЬКИЙ: А звідки взялося захоплення зміями? Ти сам собі це пояснював?
АНТИПЕНКО: Я не знаю, це якесь вроджене кохання. Тут немає жодного логічного пояснення. Приблизно так само, як акторство, воно не має жодного логічного пояснення, чому людина раптом приходить до театру, хворіє – і на все життя. Так само, як гори. Це якісь такі речі, які й не треба, певно, пояснювати. Це просто кохання, кохання незбагненна.
Кузьміна: Зараз змії присутні у твоєму житті? Я не знаю, може, якась колекція статуеток? Все ж таки знають, що ти захоплювався або захоплюєшся, любиш.
АНТИПЕНКО: «Діскавері». Моя любов до «Діскавері», бо там чудові абсолютно є передачі і які досить докладно про це показують та розповідають, ти буквально подорожуєш разом із людьми, які це роблять. Ось, напевно, поки що на такому рівні. Хоча були думки з'їздити кудись у Шрі-Ланку або до В'єтнаму, де це просто Клондайк, копати не перекопати. І, можливо, колись дозрію і справді якусь експедицію собі влаштую - на пошук, ловлю, спостереження та інше. Просто для душі, не більше.
СТАХОВСЬКИЙ: У мене чомусь відчуття, що це навіть не хобі, тобто в тебе інтерес такий не прикладний, а, можливо, місцями цілком науковий.
АНТИПЕНКО: Ну, остільки, оскільки я таки досить багато про це знав… Звичайно, наука просунулась значно більше за цей час, що я захоплювався акторством. Взагалі, мої дитячі книжки – це були енциклопедії. Ось зібрати, дай бог пам'яті, скільки там томів, дев'ять томів «Життя тварин»… або одинадцять, зараз боюся збрехати…
СТАХОВСЬКИЙ: Багато, загалом.
АНТИПЕНКО: Сам факт, що зібрати цей багатотомник - це була мрія життя на той період. Можете собі уявити захопленість? Я щиро сподіваюся, що зараз ще десь залишилися такі діти, які мріють не про те, щоб якийсь гаджет придбати, чергову іграшку, а справді знайти якийсь черговий том… Ну, зараз уже макулатуру не здають, а тоді ми здавали, тому що купити просто так такі книги було неможливо - тільки за деякими картками, які зароблялися саме цією нескінченною макулатурою. Ось так.
КУЗЬМІНА: Якби не було акторської професії, можливо, ми б придбали б наукового працівника в цій галузі.
АНТИПЕНКО: Ну, як придбали, просто про мене ніхто не знав би. Я думаю, що я був би якимось аскетом, жив би собі десь, можливо, в районах Середньої Азії, де теж у достатній кількості все це зустрічається, і спокійно займався б науковою діяльністю.
КУЗЬМІНА: До тебе приїжджало «Діскавері» і знімало б фільми про тебе, до речі кажучи.
СТАХОВСЬКИЙ: Можливо, не виключено, звичайно.
АНТИПЕНКО: Можливо. Але насправді я не відчуваю такої нестерпної необхідності.
СТАХОВСЬКИЙ: Ти не пихатий?
АНТИПЕНКО: Я в міру пихатий, безумовно, а як, у нашій професії без цього неможливо. Але я не дуже соціальний, я скоріше навіть асоціальний. Тобто мені необхідно якось виходити, якось показувати себе, щось говорити і щось розповідати, але більшу частину часу я проводжу на самоті і почуваюся просто чудово.
КУЗЬМІНА: Якби ви, друзі, знали, як ми затягували сюди Григорія! Що нам варто було привести людину до студії «Маяка».
АНТИПЕНКО: Так, я кілька разів дзвонив і говорив, потрібну машину за мною, не потрібну машину за мною, зрештою зважився приїхати на своїй.
Кузьміна: Дякую тобі велике.
АНТИПЕНКО: Вирішив заощадити гроші «Маяка» перед такою серйозною ювілейною датою.
СТАХОВСЬКИЙ: Це добре, бо ми з Кузьміною із зарплати зазвичай віднімаємо ось ці всі моменти.
АНТИПЕНКО: А то не буде на що справляти.
СТАХОВСЬКИЙ: Звичайно, це тобі окреме спасибі. Ти кажеш, що це завжди було однією з рис твого характеру - залученість до себе, а не до зовнішній світтак? Ти кажеш, що тобі потрібна самота періодично, якийсь спокій.
Антипенко: Ні, послухайте, це різні речі. Я, безумовно, дуже себе люблю і поважаю, але це аж ніяк не… Розібратися в собі – так, але через навколишній світ. Я перш за все спостерігач, я не замикаюся в собі, як Гренуй, на мою думку, в «Парфумері», так звали цю людину?
СТАХОВСЬКИЙ: Так-так-так, Жан-Батіст.
АНТИПЕНКО: Я таки споглядач, я можу сидіти і годинами спостерігати за людьми. І я пам'ятаю, що дике задоволення відчував, читаючи книги і паралельно спостерігаючи за периферичним зором за всім, що відбувається, у метро. Доки у мене не з'явилася машина, таке захоплення у мене було, я просто регулярно вдавався до цього. Причому цей шум і все, що відбувалося навколо мене, ця метушня, вона мені абсолютно не заважала, у мене, навпаки, зір чіпляв якихось особистостей, якихось цікавих персонажівя за ними спостерігав якось, для себе відзначав, мабуть, не знаю. Мабуть, акторське якесь внутрішнє чуття.
СТАХОВСЬКИЙ: Ну, це якісь робочі моменти.
АНТИПЕНКО: Хоча ні, це було задовго до акторства.
СТАХОВСЬКИЙ: А в школі не хуліганив?
АНТИПЕНКО: Ось якісь дивні були хуліганства насправді. Я просто думаю, що це теж якесь дивне явище. Зараз я вже починаю як доросла людина це все аналізувати та думати, звідки взагалі ноги ростуть. Мої хуліганства не були такі примітивні, як у нормальних дітей. Я зараз не намагаюся себе виділити в окрему касту, я, швидше, погоджуся з тим, що я не зовсім здорова людина.
СТАХІВСЬКИЙ: А що це було?
АНТИПЕНКО: Я малював географію, припустимо, дорогою з дому до школи. Для мене якась частина кучугур з правого боку була Кордильєрами, а з іншого боку Андами, і ось, ходячи по цих «Андах» та «Кордильєрах»… Я гадки не мав, що колись у мене з'явиться захоплення альпінізмом серйозне! А зараз я починаю співвідносити, як це дивно, чому я в третьому, четвертому, п'ятому класі замість того, щоб бігати і бити дівчаток портфелем по голові, ходив цими «Андами» і «Кордильєрами» і відчував якесь дивне задоволення.
КУЗЬМІНА: Ти не перша людина, яка до нас приходить у цю рубрику і говорить про те, що вона в дитинстві робила щось, що потім переросло у професійне чи аматорське, але дике захоплення. Це говорить про те, що коли батьки бачать, як розвивається дитина, що йому подобається, як він собі уявляє ці кучугури, чим він їх собі уявляє - хмарами або літаками, можна зрозуміти, ким би він хотів стати або ким він стане.
АНТИПЕНКО: Виходить, я не один.
Кузьміна: Звичайно. Все з тобою добре.
АНТИПЕНКО: Слава богу, я не хворий. Дякую.
Кузьміна: Ми й мали сьогодні це з'ясувати якраз, що все гаразд.
СТАХОВСЬКИЙ: Завалили всю драматургію програми! Ну добре.
Кузьміна: Ти народився і жив на вулиці Мосфільмівській.
АНТИПЕНКО: Ой, чудова вулиця.
Кузьміна: І це якимось чином вплинуло? Тому що це може бути випадковістю, а може, справді, якщо поряд велика кіностудія, величезна… Друзі, якщо не були ніколи, обов'язково сходіть на екскурсію на «Мосфільм»!
АНТИПЕНКО: Потрапіть, так, потрапіть.
Кузьміна: Так, обов'язково, поки не знесли всі ці декорації до старих картин.
Антипенка: Ну, до старих, на жаль, знесли.
Кузьміна: Ну так, напевно, це все-таки вже сучасна історія.
АНТИПЕНКО: Цей майданчик, так зване «бутафорське містечко», як ми його називали. І лазили там дітьми нескінченно, і нас ганяли там охоронці.
Кузьміна: У вас була якась дірочка? Тому що на «Мосфільмі» завжди був прохід дуже складним.
АНТИПЕНКО: Слухайте, не було такого, щоб там не можна було перелізти через огорожу. Звичайно, ми, діти, іншого доступу на «Мосфільм» не мали. Ну, у мене мама працювала 30 років на "Мосфільмі", дядько працював 40 років на "Мосфільмі". Звичайно ж, я по якихось ювілейних святах і показах ходив туди цими коридорами, я все це бачив, це відбувалося на моїх очах, все це бурхливе шедевральне життя, так би мовити, епохи нашого золотого кінематографа, це все було на моїх очах, але не так часто. А здебільшого я потрапляв так, через паркан, одразу безпосередньо в це бутафорське містечко, де ще будинки з часів «Мері Поппінс» і так далі все це стояло. Потім це все погоріло, і зараз там стоять уже такі серйозніші будівлі, не пам'ятаю, «Кінь блідий» чи що там, це вже трошки з іншого кінематографу. Багато фільмів я не дивився. Інша історія вже інша. Тоді було романтичніше, бо дитинство було, звісно.
Кузьміна: Не вдається нам сам «Мосфільм» пов'язати з твоєю акторською професією прямо. А що сталося, що сталося?
АНТИПЕНКО: Я ніколи не думав, ніколи не думав, крокуючи цими чудовими коридорами, що я взагалі якимось боком буду в подальшому у своєму житті торкатися і цього місця, і багатьох інших. Загалом, це було для мене насправді одкровенням, для мене особисто. Тому що я тоді був абсолютним біологом, і ще довгі роки після того, як він розвалився, я теж залишався біологом. Я пішов на фармацевта вчитися після 8-го класу, не тому, що хотів стати фармацевтом, а тому, що хотів підтягнути хімію, оскільки у фармацевтичному училищі п'ять хімій, і як би не викидати ці два роки. Це було з переїздом в інше місце, тобто мені в ту школу вже не хотілося йти, в нову переходити теж не хотілося. І я ці 2,5 роки витратив на фармацевтичне училище, яке остаточно привело мене до думки, що щось не так. Щось зі мною не так. Щось із головою не так, мабуть, не можу всидіти на одному місці. І, загалом, насправді це також якісь невипадкові речі. Як тільки я сів за стіл, я зрозумів, що ця аналітична робота (а це 70 відсотків для будь-якого біолога, нехай навіть виїзного, який виходить у поле) - це нестерпно для мене. Я страждаю на клаустрофобію, я не можу сидіти в одному місці, я не можу сидіти в офісі, я не можу сидіти в жодній кімнаті довше двох-трьох годин, якщо це, звичайно, не мій будинок, - вдома я почуваюся цілком комфортно. Працювати за цих умов я не можу. Це стало частково вирішальною відправною точкою, після якої я просто почав шукати професію.
Кузьмін: Де не потрібно сидіти по три години в одному місці.
СТАХОВСЬКИЙ: А можна сюди-туди трошки походити.
АНТИПЕНКО: Так, прийти і походити павільйоном, наприклад.
СТАХОВСЬКИЙ: Розібралися з цією незрозумілою історією? Хоча не дуже, на мою думку, розібралися.
АНТИПЕНКО: Розібралися. Годі вже про мене, давайте про вас.
СТАХОВСЬКИЙ: Слухай, про нас усі вже давно все знають, ми вже ось де у всіх стоїмо. Я чого хочу повернутися. Ти кажеш, що твоїми улюбленими книгами в дитинстві були енциклопедії, насамперед які стосувалися, звичайно, тваринного світу. А якась мистецька, людська література? Класика жанру?
Стаховський: Що це раптом?
Антипенко: А от не знаю, я настільки захопився його словом, що не зміг зупинитися. Почав якось дуже просто, спробував, а потім, поки не перечитав, не заспокоївся.
СТАХОВСЬКИЙ: Зараз ти повертаєшся до нього?
АНТИПЕНКО: Так, звісно, слухайте, ну як можна не повертатися до класика.
СТАХОВСЬКИЙ: Чи мало, може, він тобі настільки набрид тоді, що...
АНТИПЕНКО: Ні, це неможливо. Та й потім щоразу, перечитуючи в іншому віці, дорослішаючи, ти відкриваєш знову і знову.
СТАХІВСЬКИЙ: Нові грані.
АНТИПЕНКО: Ну, я тут банальний, звичайно, це все скажуть, хто читає книжки взагалі. Наступним чудовим письменником був Хемінгуей. Я теж, поки не перечитав усе, не зупинився. Просто це неможливо, це захлинаючись. Ну, і далі там Достоєвський, Толстой якось так. Якщо читаю, то читаю захлібом, тобто з'являється якесь натхнення - і прямо все, просто перериваєшся на їжу... Або не читаю взагалі.
СТАХОВСЬКИЙ: А чи були в житті зворотні історії? Припустимо, ти розумієш, що є якийсь автор, який вважається справді брилою, громадою та пристойною людиною, а в тебе, наприклад, не пішов? Чи стикався ти з таким у житті?
АНТИПЕНКО: Я стикався, перечитуючи якусь зарубіжну літературу. Я розумію чудово, що це часто і в основному пов'язане з якістю перекладу та талантом перекладача. І ось іноді траплялися такі розчарування. Особливо після нашої класики неможливо читати якісь перекладні тексти, бо це страшна мова, примітивний якийсь. Я розумію думку, про що так би мовити, але це плоско. І це розчаровує. Особливо якихось американських, можливо, авторів. Зараз я не наводитиму прикладу, щоб нікого не образити. Але такі розчарування були, коли я, припустимо, щось подивився, якийсь фільм, мені захотілося почитати. І ось я взяв і читаю, і розумію, що ні, я просто книгу відкладаю, розумію, що, швидше за все, і не візьмусь, краще фільмперегляну.
Кузьміна: А скажи, будь ласка, людям їхню простоту ти прощаєш? Охоче спілкуєшся чи терпиш?
АНТИПЕНКО: Я не маю права нікого судити, і потім, я живу з точним розумінням і відчуттям, що ми сюди приходимо, на цю планету, з різним ступенем дорослішання душ. Це моє особисте відчуття, я переконаний у цьому. І тому не можна всіх під один гребінець судити, ну не можна. Є люди, безумовно, розумніші і мудріші за нас вже за фактом свого народження, є люди значно простіші і наївніші. Інша річ, що, звичайно ж, я обираю своє коло спілкування, і воно дуже вузьке: кілька людей, з якими я спілкуюся раз на місяць, і трохи більше людей, з якими я спілкуюся щорічно. Таких, з якими я спілкуюся щодня, немає, тільки по роботі, якщо є необхідність, так, я стикаюся, спілкуюся. І, дякувати Богу, є такі люди, з якими мені не приїдається спілкуватися щодня, але знову ж таки це в рамках роботи. А так я, звичайно, екстраверт закінчений.
СТАХОВСЬКИЙ: Інтроверт, навпаки.
АНТИПЕНКО: Швидше, так, закінчений екстраверт і розпочатий інтроверт, не закінчений, мабуть, до кінця моїх днів, ось так. Я почуваюся дуже органічно у цьому сенсі.
СТАХОВСЬКИЙ: Але тим не менш у тебе є друзі, ось ті люди, з якими ти зустрічаєшся раз на місяць?
АНТИПЕНКО: Ось я їх і перерахував. Щомісяця якесь кількість, щорічно - трохи більше, і всі інші - разів у століття.
Кузьміна: В одному з інтерв'ю ти казав, що у гір та театру багато спільного. Ти можеш двома словами нам розповісти, що спільне?
АНТИПЕНКО: Гори та театр – це абсолютно вольова історія. Можна готуватися до посиніння, читаючи, перечитуючи, навчаючи та інше. Але ти виходиш на сцену, і, якщо в тебе немає достатньої волі взяти зал, взяти себе в руки, змусити якісь енергії ворушитися, які не ворушаться у звичайному житті, ти – ніякий актор, ти – нульовий актор. Те саме в горах. Можна бути суперспортсменом, але, якщо в тебе немає ось цієї ще чайної ложечки волі, яка тебе змусить з якогось абсолютно розібраного стану раптом стати на ноги і робити хоча б метр на годину, але робити його до вершини, ніяких вершин ти перемогти та взяти не зможеш у своєму житті.
КУЗЬМІНА: Кажуть, що під тобою впали семитисячники.
АНТИПЕНКО: Ну, я можу похвалитися, що таки три семитисячники вже в моєму активі є. Це гори нашої чудової колишньої неосяжної Батьківщини, які знаходяться на півдні нашої держави як би, на суміжній уже території, в Казахстані, Киргизстані, Таджикистані, це моя основна вотчина. Там знаходяться всі наші семитисячники, п'ять штук, із них я підкорив три, це пік Леніна, пік Корженевської та Хан-Тенгрі, залишилося ще два.
Кузьміна: Знавці ахнули в нашій студії.
АНТИПЕНКО: Це приємно. Так, залишилося ще два, але найважчих, цього року я йду на перемогу, і дасть бог, ЄБЖ – якщо будемо живі, як казав Лев Миколайович Толстой, то, можливо, повернусь, я сподіваюся, повернусь, хочу жити ще. І в наступному році, Знову ж таки якщо пощастить, то закрию на 40-річчя «барсу» сходженням на пік Комунізму.
СТАХОВСЬКИЙ: Це твоя головна ціль зараз?
АНТИПЕНКО: У мене багато цілей у житті, але раз на рік, як дехто ходить у лазню, я ходжу в гори. Щороку я просто не можу, трапляється щось дивне, якісь хімічні реакціїв організмі я не можу втриматися; мені сняться страшні сни, що це може закінчитися трагічно, організм всіляко чинить опір, він тобі каже: сиди, ти вже знайшов своє місце в житті, сиди ти в Москві, виходь ти на майданчик театральний, знімальний, отримуй задоволення, приноси задоволення людям. Але десь до кінця, мабуть, квітня…
Кузьміна: Причому це відбувається, судячи з усього, рік у рік у цей час.
АНТИПЕНКО: …щороку починаються якісь дивні реакції.
СТАХОВСЬКИЙ: Ломка.
АНТИПЕНКО: Так, і ти нічого з собою зробити не можеш. Найбільше задоволення приносить тобі з'їздити в магазин, купити якийсь черговий гаджет новий, якийсь легший на 100 грамів, припустимо, кухлик, або якийсь пальник титановий новий, який ще легший на 50 грамів, якийсь спальник, який теж трохи став легшим, не менш теплим, і ось цим ти живеш, поки не підеш у гори.
Кузьміна: Це правда, що ти підіймаєшся один? Або коли як?
АНТИПЕНКО: Ну, чесно зізнатися, що все-таки поки що я ходжу на семитисячники, це гори, куди ходять люди. Ходжу я один, тому що я люблю ніби сходити на самоті і люблю пересуватися у своєму ритмі та своїм темпом, щоб ні за ким не бігати, бо я не тієї підготовки.
Кузьміна: І нікого не чекати.
АНТИПЕНКО: І нікого не чекати, я не люблю чекати і не люблю наздоганяти, я люблю ходити. Люблю ходити сам, як я вважаю за потрібне, як, відчуваю, дозволяє мені мій організм, і не збираюся там ні за які пряники, медалі ламатися. Я не суперспортсмен. Я підготовкою до гор займаюся ну максимум за місяць до гір. Весь час мене підтримує у формі моя вистава, наприклад, «Отелло». Я змушений там рухатися, танцювати та виробляти якісь неймовірні над собою речі. А так все загалом на цьому закінчуються заняття спортом у моєму житті. Тому один, тому, що я не люблю бігати і не люблю чекати.
СТАХОВСЬКИЙ: Встав і пішов. А чи є головна гора для тебе?
АНТИПЕНКО: Не знаю, чому Еверест я ставлю передостаннім у своєму житті, мабуть, але таки головна К-2. К-2 – це якась магічна вершина для мене, вона завжди існує, вона дуже гарна, вона майже неприступна, і, звичайно, такі непрофесіонали, як я, туди рідко заходять. Може, тому вона цілком розбурхує мою свідомість, і я з цим живу, з цією думкою, що якщо вже чимось завершувати кар'єру альпініста, якщо це можна назвати кар'єрою, то такою неймовірною горою. А може, вона на цьому не завершиться, бо ще стільки нехожених гір, слава богу.
Кузьміна: Ось ти сказав, хоча б метр на день, але зробити його. Були моменти, коли ну просто все?.. Якщо вони були, що тебе надихало, що тобі допомагало?
АНТИПЕНКО: Слухайте, в горах взагалі загострюються всі почуття, які існують у людини, бо там просто бажання вижити. І воно настільки примітивне та просте, що там немає ніякої логіки, там просто бажання жити. Ось хочу жити і все. Іноді воно перекриває будь-яке бажання сходити. І це у горах відбувається майже щоразу. Ти просто сідаєш і розумієш: вибачте, не можу, спускаюся. І траплялися такі випадки, що спускався і готовий був полетіти просто, кажу: чекаю перший борт і відлітаю звідси, я не можу, все більше не хочу. І як це не парадоксально, іноді бортів не буває, там через якісь обставини: погода, ще щось. День немає, два немає, три немає. На третій день ти заспокоївся, прийшов до тями і кажеш: господи, дай мені знак, йти нагору чи спускатися вниз, бо я надто довго зараз чогось чекаю, це незрозуміло. Торік, наприклад, точніше, позаминулого (торік я, на жаль, зірвався), позаминулого року я сходив на пік Корженєвської і просто попросив: дайте мені знак, будь ласка, хоч якийсь! Ось у той момент, коли я запитав, - такі речі, я більш ніж впевнений, відбуваються вкрай рідко в горах, особливо там, де є люди - з'явилося стадо баранів, хорошому сенсібаранів, диких…
СТАХОВСЬКИЙ: Нормальних баранів.
АНТИПЕНКО: …які ніколи не заходять, вони десь там у високогір'ї, на них там полюють ці божевільні мисливці за рогами.
Кузьміна: Браконьєри.
АНТИПЕНКО: Браконьєри я їх називаю, бо це абсолютна дурість, вони навіть м'ясо не беруть, вони просто голову відрізають і ось цими рогами потім хвалиться між собою. І ось череда таких красивих диких тварин раптом між наметами, крізь табір проривається вгору, просто прорізає це все - людей, намети, нікого, природно, не чіпаючи, просто повз, і йде кудись у хмари, туди, де високо, де сніги .
Кузьміна: Кажуть тобі: гей, хлопче, підемо з нами нагору.
АНТИПЕНКО: Так, каже, хлопчина, ти, на мою думку, засидівся в цьому таборі. Я наступного дня пішов і зійшов на Корженєву. При тому, що я не мав жодних уже ні моральних, ні фізичних сил. Я просто вже сидів і тупо чекав на вертольота, щоб мене звідси вивезли до мами додому, де тепла постілька, де все добре.
Кузьміна: Де сніданок.
АНТИПЕНКО: Де безхмарно, де все розмірено, де життя спокійне, з гарячою водою, з гарним харчуванням та ін. Тому це відбувається постійно. І часто підсвідомо, не розуміючи навіщо, але ти йдеш за цим, за дивом.
Кузьміна: А ти з собою щось береш, у тебе є якийсь, не знаю, артефакт мирського, грубо кажучи, життя?
СТАХОВСЬКИЙ: Талісманчик?
АНТИПЕНКО: У мене є іконка, яка вже багато років зі мною, вона прямо маленька, зовсім мікроскопічна, святого Григорія, і вона якось прижилася, вона в мене, вона не заважає, бо маленька зовсім, ніякої ваги не важить, ось вона зі мною, а так взагалі нічого. Там вистачає артефактів, які потрібні.
СТАХОВСЬКИЙ: А сувеніри ти привозиш звідти якісь?
АНТИПЕНКО: Я переріс сувеніри, я вже давно переріс.
СТАХОВСЬКИЙ: Ні? Ну, я не знаю, камінь…
Кузьміна: Це тільки в Пітері повітря в банку продається ...
АНТИПЕНКО: Можна, звісно, шматок льоду привезти із собою. Щоб він розтанув дорогою.
СТАХОВСЬКИЙ: Ні, ну я не в курсі, я ж не знаю, що там відбувається в горах, чи мало що, може якась традиція є з цього приводу, бог його знає.
Кузьмін: Відчуття ти звідти привозиш замість сувенірів.
АНТИПЕНКО: Немає нічого прекраснішого, ніж повертатися, якщо ти зійшов на вершину. Це щось нереальне, це на межі, можливо, народження. Це новий якийсь етап. Ти розумієш, що ти пройшов те, що не міг пройти і не можеш, мабуть, але сталося диво. І вони, ось ці сльози, щирі сльози щастя, коли тебе борт відвозить, це ні з чим не порівнянне відчуття. Ось, можливо, заради цього частково теж туди йдеш.
Кузьміна: А ось це подолання, можливо, якихось речей, яких ти боїшся чи вважаєш, що є ті, хто можуть, але я точно ні, має місце у твоєму житті, в якихось інших сферах, крім гір?
АНТИПЕНКО: Слухайте, це лейтмотив, напевно, життя таки. Якщо людина вибирає такі речі, такі засоби відпочинку, скажімо так, як альпінізм, то, напевно, все його життя так чи інакше ... Все, що я не роблю останнім часом, це все якесь подолання. Мені цікаво змагатися із собою. Мені цікаво змагатися зі своїми слабкостями. Нічого цікавішого в цьому житті я поки що не знайшов.
СТАХОВСЬКИЙ: Бути краще за себе вчорашнього?
АНТИПЕНКО: Нехай навіть на мікрончик, нехай трохи, але якщо тобі це вдається, вже не дарма день пройшов.
СТАХОВСЬКИЙ: Залишається час, бажання, можливо, для подорожей іншого порядку?
Кузьміна: Зіркою на пляжі.
СТАХОВСЬКИЙ: Наприклад, так.
Кузьміна: З картою по Риму.
АНТИПЕНКО: Слухайте, я люблю своїх дітей. Звісно, там, де діти, там я й відпочиваю. Тобто, єдине місце, де я можу душею відпочити і не відчувати якогось докору совісті, це гори. Все інше – це все одно там, де мої діти. Зараз вони у мене четвертий рік у Чорногорії все літо проводять, і тому я туди мотаюся щоразу, як тільки з'являються гроші та час. На три дні, на п'ять, більше двох тижнів я на морі не витримую, мене вже починає трясти, кудись хочеться лізти, навіть діти не стримують.
СТАХОВСЬКИЙ: А в Чорногорії вже гір теж чимало.
АНТИПЕНКО: Я не можу. Після семитисячників важкувато.
СТАХОВСЬКИЙ: Все, вже не те?
АНТИПЕНКО: Не можу, якось розмінюватися по дрібницях не можу. Якщо вже масштаб, то масштаб. Наступна сходинка це зрозуміло, що Гімалаї, але тільки після «барсу», «барсу» закрию, будуть Гімалаї, знову ж таки, ЄБР.
СТАХОВСЬКИЙ: Ну, зрозуміло, це, безперечно, так. Ця трибуквиця у нас сьогодні просто на чолі.
Кузьміна: У тебе є якісь колекції? Улюблений автомобіль, який ти пестиш і плекаєш, можливо, доісторичний, як у мене? Чи щось таке, чому ти, можливо, надаєш більше значення, ніж решта людей?
АНТИПЕНКО: Не знаю.
СТАХОВСЬКИЙ: Змії та гори. Тобі мало?
КУЗЬМІНА: Театр.
АНТИПЕНКО Театр. Ви знаєте, я настільки захоплений своєю професією, так по-справжньому захоплений, що якщо у мене є якась роль, я навіть розумію, що дистанція кілька місяців, але я ні про що інше не можу думати. Я так чи інакше займаюся справами та речами, які мене якимось чином до цього підводять. Зараз "Сірано де Бержерак", який, вже поставлені числа, дасть бог, 17-18 жовтня.
Стахівський: Це прем'єрні, так?
АНТИПЕНКО: Так, і я, безумовно, візьму з собою текст у гори, бо там є моменти, коли відпочиваєш перед акліматизаційними забігами і зайнятися абсолютно нічим, я намагатимусь, якщо мозок дозволить, бо там, звичайно, в безкисневому середовищі дуже складно змусити мозок щось робити, але, якщо вийде, і там навчатиму, і там буду хоча б по фразі в день щось намагатися, тому що мені це дико цікаво. Це ролі колосального масштабу, це треба ще дорости і зіграти. Які серіали після цього? На проби звуть, я вже – зі знанням кількох монологів від Сірано де Бержерака – не можу навіть читати те, що мені пропонують. Я кажу: вибачте мені, будь ласка, я вас усіх люблю, я нікого не засуджую, кожен займається своєю справою, я житиму на кефірі та на хлібі.
КУЗЬМІНА: «Я вам зараз дам телефон Василя, він чудово зіграє цю роль, він чудово впорається».
АНТИПЕНКО: Так. Ось ви смієтеся, а так і робиться. Я говорю: «Ви серйозно? Я не підходжу, правда. По-моєму, є…» – і я кілька прізвищ дійсно називаю.
Кузьміна: Слухай, а ти закінчив вищі режисерські курси?
АНТИПЕНКО: Знову ж таки нікого не хочу ображати, я пішов в академ, мені було нецікаво. Але я сподіваюся, що колись у мене з'явиться бажання, і я повернуся. За великим рахунком те, що потрібно для себе - просто відчуття, можу я чи ні, - я його отримав. Можу точно зовсім. Можу зібрати компанію, якщо треба, людей талановитих, талановитіших, ніж я. У мене немає жодних у цьому сенсі амбіцій, режисер – це насамперед людина, яка збирає довкола себе команду талановитих людей. І чим вони талановитіші за самого режисера, тим краще. Їх, головне, зібрати та надихнути. Це мені вдається робити. Виходить пояснити їм концепцію, виходить заразити їх своєю ідеєю, що хочу зняти. Нехай там було в масштабах короткометражок якихось малесеньких, але я розумію, що я можу це робити, це мені цікаво.
Кузьміна: А ти стежиш за, можливо, режисерськими роботами випускників, вони досить цікавими бувають?
АНТИПЕНКО: Ну, я стежив, коли навчався, стежив. У нас дуже багато талановитих людей, але, на жаль, це зараз не затребуване. Я прямо мрію, щоб у нас з'явився нарешті в країні, ну, не Вуді Аллен власною персоною, тому що він і так себе там чудово почуває, і те, що він робить, це геніально, а з'явилися ось такого рівня режисери та продюсери, які цінуватимуть і розумітимуть, що в цьому за великим рахунком і є російське кіно, глибоко психологічне, акторське насамперед, тому що все, що ми робимо на рівні спецефектів, це завжди такі легкі наздоганяння Заходу. Ми їх не наздоженемо, вони вже нас обігнали на багато тисяч років уперед. Тож чим ми можемо брати? Нашою акторською школою та по-справжньому цілісними особистостями, яким немає ціни. Зараз їх поменшало, зараз їх витравлюють, просто витравлюють елементарним серіальним цим бізнесом. І навіть хороші актори перетворюються на фокусників, бо вони втрачають сенс. Вони приходять і вважають, скільки їм заплатять за знімальний день, а чи не займаються творчістю. Це, на жаль, убиває наш кінематограф. Тому якщо вже я повернуся в режисуру, то тільки з цим підтекстом: знімати кіно високоінтелектуальне, цікаве, духовне кіно, яке мені особисто буде цікаво. Коли я не змагатимусь із західними цими божевільними новаторствами, на яку там зніматиму камеру. Зніміть телефон! Якщо талановито знято та талановиті люди у кадрі, це завжди буде цікаво.
КУЗЬМІНА: Є щось, чого ти навчаєшся чи навчився у своїх власних дітей?
АНТИПЕНКО: Ой, сміливості, мабуть. Вони чудові. Коли людина маленька, вона завжди сміливіша, вона завжди імпульсивніша, вона може робити безрозсудні вчинки. Ось чому нам потрібно, дорослим, у них вчитися.
СТАХОВСЬКИЙ: Кордонів менше.
АНТИПЕНКО: Менше за кордони, немає взагалі жодних кордонів. Потім уже, дорослішаючи, починаємо їх купувати. Цьому я намагаюся навчитися. Я, як Бенджамін Баттон, намагаюся помолодшати з віком. Не перетворюватися на старого, який бурчить і всіх там, умовно кажучи, звинувачує за те, що відбувається в країні та в житті. Дай бог, щоб вони були талановитішими за нас. І вони зараз за фактом багато, ось ці покоління маленьких, трьох-, чотири-, п'ятирічних, вони вже талановитіші. Просто за фактом народження. Вони вже розуміються на всіх цих гаджетах - звідки це все в їхньому мозку?
СТАХОВСЬКИЙ: Вже генетично закладено, миттєво все.
АНТИПЕНКО: Ось дивно. Від кого закладено? Ось парадокс.
Кузьміна: Звідки? Ти яйця ловив у «Ну, постривай» генетично, а вони роблять те саме, тільки вже…
СТАХОВСЬКИЙ: Правильно. А наші бабусі, коли з'явився цей вовк, теж не розуміли, як треба тиснути на ці кнопки. Коли з'явився пульт від телевізора – господи, що з ним робити? І обертали його в целофанчик, щоб він, не дай боже...
КУЗЬМІНА: Багато хто досі не знімає, Євгене, скажу тобі більше.
СТАХОВСЬКИЙ: У цьому сенсі все зрозуміло, цілком зрозуміло. Дякую! Григорій Антипенко був у нас у гостях.
Кузьміна: Нам треба з тобою прощатися, ми тебе відпускаємо.
АНТИПЕНКО: Ой, як приємно. Дякую. Ми ж пам'ятаємо, що я інтроверт, тож треба прощатися, і це приємно.
КУЗЬМІНА: Все, що в тебе буде, можна побачити на твоєму сайті, зважаючи на все, правильно, в Інтернеті? Або, за Крайній мірі, постаратися піддивитися.
АНТИПЕНКО: Ви знаєте, я не знаю, що відбувається на моїх сайтах, на чужих, я у цьому абсолютний дилетант.
Кузьміна: Шукайте в Інтернеті, на просторах. Спасибі тобі велике.
АНТИПЕНКО: Щасливо.
Театру та кіно.
Енциклопедичний YouTube
1 / 5
✪ Анонс програми «Культура» актор театру та кіно Григорій Антипенко. 10.06.2018р.
✪ Григорій Антипенко та Марія Машкова у фільмі Чорна мітка
✪ Григорій Антипенко: сім'я, ролі, захоплення
✪ Васильки для Василіси, фільм (2012)
✪ "Мій улюблений льотчик" 2016 2017 HD Прем'єра комедія,МЕЛОДРАМИ НОВИНКИ 2017 Російські фільми та серіали
Субтитри
Біографія
Після закінчення школи вступає до фармацевтичного училища за спеціальністю аптекар-фармацевт. Проте за професією працює недовго, втомлюючись монотонності. Григорій шукав себе у різних напрямках: закінчив бухгалтерські курси та підготовчі до юридичного вишу, за недовгий час встиг попрацювати у рекламному агентстві, соціальним працівником, менеджером, а також виробником факсимільних копій (копій музейних експонатів) на «Мосфільмі»: «Це був шалено цікавий період, заробляв копійки, буквально заощаджував на їжі», - говорить про цей період свого життя Григорій. Але швидко зрозумів, що все це не його: «Я вважаю, що кожна людина має шукати себе, як-то кажуть, до останнього. Краще шукати себе і не знайти, ніж заспокоїтись на чомусь посередньому і в результаті не отримувати від життя та роботи жодного задоволення».
Ще в юності він займався в театральній студії «Свіча» при ДК Савелівського району, але про акторську професію всерйоз не замислювався, поки у 22 роки доля не привела Григорія до «Сатирикону», де він пропрацював 2 роки монтувальником сцени. Переглянувши безліч вистав і, побачивши театральну кухню зсередини, Григорій поступово прийшов до думки, що треба шукати себе у творчому середовищі. Паралельно з цією роботою почав займатися в підготовчій групіпри Школі-студії МХАТ, пробуючи свої сили, як актор. І в 1999 році вступив до Щукінського училища, майстерні Родіона Овчинникова. Вже на четвертому курсі Антипенко дебютував у кіно, знявшись в епізоді серіалу «Кодекс честі», якийсь час грав у «Класному театрі», театрі Маяковського. Після закінчення училища в 2003 році був прийнятий до трупи театру «Etcetera», де задіяний у виставах: «Паризький романс», «Таємниці тітоньки Мелкін». За ролі у виставі «Паризький романс» у театрі «Et Cetera» у 2004 році Антипенка було номіновано на щорічну театральну премію"Московські дебюти". Брав участь у виставах: « Чудові люди», «Коні вибагливі», «Старий син з величезними крилами», «Дон Кіхот з Ламанчі».
У цей час Григорій почав успішно зніматися в кіно. Незважаючи на те, що його герой Платон Амелін у серіалі «Талісман кохання» - персонаж негативний, у актора з'являються перші шанувальники його творчості. Але загальна популярність приходить під час зйомок у серіалі «Неродись красивою», де він грає президента модного будинку «Зімалетто» - Андрія Жданова. Григорій та її герой немає нічого спільного, проте свою роль він виконав просто блискуче, вивчивши і пропрацювавши всі сторони свого персонажа. Як каже актор, ця роль стала для нього справжньою школою майстерності: «Мені треба було зрозуміти мого персонажа, зрозуміти людину, яка не має проблем. Тому мені було цікаво „робити“ цього героя». У 2006 році за роль Андрія Жданова Григорію було вручено українську народну премію «Телезірка», як кращому телеактору року.
Після завершення зйомок «Не родись красивою» Антипенко починає активно зніматися в кіно: в іронічному детективі «Людина без пістолета», в комедії «Луна-Одеса», в історичному фільмі «Змова», мелодрамі «Розлучниця», драмі «Цього вечора ангели плакали », за яку на фестивалі імені Сергія Герасимова «Любити людину» у Челябінську Григорію було вручено приз за «Кращу чоловічу роль».
Крім зйомок у кіно, Григорій грає професора Хіггінса в антрепризному спектаклі «Пігмаліон» реж. П. Сафонова за однойменним твором Б. Шоу. За сміливий творчий експеримент вистава була відзначена спеціальним призом журі фестивалю «Амурська осінь» у Благовіщенську 2007 року. Також брав участь у виставах «Результат у наявності», реж. Житинкін та спектаклі «Орфей та Еврідіка», реж. П. Сафонов.
У 2012 році Антипенко став слухачем Вищих, курсів, сценаристів і режисерів.
Влітку 2013 року Антипенка було зараховано до трупи театру ім. Вахтангова.
Вистави за участю Григорія Антипенка неодноразово здобували міжнародну театральну премію глядацьких симпатій «Зірка Театралу». 2012 року в номінації «Краща антреприза» перемогла вистава «Одеса 913», реж. Р. Ю. Овчинніков. У 2013 році також у номінації «Краща антреприза» вистава «Двоє на гойдалках», реж. А. А. Кирющенко. У 2014 році у номінації «Кращий музична вистава» - «Отелло», режисер-хореограф А. Холіна.
Особисте життя
Фільмографія
| Рік | Фільм/серіал | Назва | Роль |
|---|---|---|---|
| 2002 | з | Кодекс честі | |
| 2002 | з | Кодекс честі 2 | |
| 2003 | з | Операція «Колір нації» | |
| 2004 | з | Проти течії | |
| 2004 | з | Голова Класика | Григорій |
| 2005 | з | Талісман кохання | Платон Амелін, фокусник та шахрай |
| 2005-2006 | з | Не родися красивою | Андрій Жданов |
| 2006 | ф | Шекспіру і не снилося | Степанов / Розбійник / Белл |
| 2006 | з | Юнкера | Поручник Бек-Агамалов |
| 2007 | з | Людина без пістолета | Михайло Саблін |
| 2007 | ф | В очікуванні дива | Пасажир у літаку |
| 2007 | ф | Змова | Михайло Комісаров, полковник жандармерії |
| 2007 | ф | Місяць-Одеса | Борис |
| 2008 | ф | Цього ввечері ангели плакали | Іван Нікітін |
| 2008 | з | Розлучниця | Віктор Антонов |
| 2008 | з | Провінціалка | Костянтин Градський |
| 2008 | ф | Альпініст | Віталій Долінцев |
| 2008 | ф | Ворог номер один | Генадій |
| 2009 | ф | М+Ж | Роман Ємельянов |
| 2009 | ф | Москва, я люблю тебе! | Сергій Олександрович |
| 2010 | ф | Повернення в "А" | Військлікар |
| 2010 | ф | Допустимі жертви | Максим |
| 2010 | д/ф | Військова контррозвідка. Наша перемога. Операція "Слід" | |
| 2010 | ф | Зворотній шлях | Петро Фролов, геолог |
| 2010 | з | Серце матері | Поляків |
| 2010 | м/ф | Рапунцель заплутана історія | Флін Райдер (озвучення) |
| 2010 | з | Остання хвилина | Федір Сітніков |
| 2010 | з | Чорна мітка | Максим Єрошін |
| 2011 | з | Відплата (телесеріал) | Максим Третьяков |
| 2011 | з | Весна у грудні | Вадим Волков |
| 2011 | з | Врятувати чоловіка | Сергій Князєв |
| 2011 | з | Куля-дура 4 | Сергій Волков |
| 2011 | з | Куля-дура 5 | Сергій Волков |
| 2012 | ф | Після дощику в четвер | матрос Сашка |
| 2012 | з | Вірю | Іван |
| 2012 | ф | Віддам дружину у добрі руки | Женя |
| 2012 | ф | Васильки для Василіси | Василь |
| 2012 | ф | 45 секунд | Андрій Матонін |
| 2012 | м/ф | Тед Джонс і Загублене місто |
Видання: Театральна афіша
Григорій Антипенко:
«Мені мало одного життя»
Актор театру та кіно Григорій Антипенко найменше схожий на комічний образ самовпевненого бізнесмена Андрія Жданова, якого він зіграв у 2005 році у серіалі «Не родись красивою». Пройшовши нелегкий шлях від студента біофака, монтувальника сцени в «Сатириконі» до актора, який грає світовий театральний репертуар, Антипенко не перестає ставити перед собою найскладніші завдання, підкоряючи нові і нові вершини. Якби Антипенко не став актором, напевно він би вибрав долю мандрівника, повторив би шлях Федора Конюхова, постійно й поодинці моря, що борознить, і мандрівного по всьому світу.
Альпініст із 17-річним стажем, Антипенко дотримується думки, що у творчості, як при сходженні, не можна халтурити та хитрувати. Зірватися вниз набагато простіше, ніж утриматися на запаморочливій висоті, але треба йти вперед і вгору. Завойовані ним піки здатні викликати заздрість колег: Орфей, Язон, Отелло, Беня Крік. Новою вершиною, яку на честь свого 40-річного ювілею взявся підкорити актор, стала велика роль у виставі «Сірано де Бержерак» у постановці Павла Сафонова у Театрі на Малій Бронній.
Що спричинило те, що вільний художник Григорій Антипенко раптом кинув якір у Театрі ім. Євг. Вахтангова?
Рімас Володимирович покликав мене до трупи театру, коли випускалася вистава «Отелло». Безумовно, я не міг відмовитися від такої втішної пропозиції, тим більше що мене запросили вже як дорослого актора, зі своїм уже уявленням про принципи і творчу свободу.
Про які принципи йдеться?
Я категорично проти насильства. Мене не можна змусити робити будь-що хоча б тому, що я і слово «примусити» - поняття несумісні. Мене можна лише зацікавити, у крайньому випадку зі мною можна ввічливо домовитись. У кіно та театрі завжди видно, коли актор робить те, що йому не подобається. Тому це один із основоположних принципів, яким я дотримуюсь і в житті, і в творчості.
Першою вашою роботою в театрі ім. Вахтангова як запрошений артист став Язон?
Завдяки Юлії Рутберг. Відколи Юлія зіграла мою маму у виставі «Пігмаліон» режисера Павла Сафонова, вона продовжує по-материнськи піклуватися про мене і у Вахтангівському театрі. Тому я дуже вдячний їй і за це запрошення, зокрема. Вся сцена Язона - це фактично 25-хвилинний монолог, який я вчив на берегах Адріатики, порівняно неподалік того місця, де відбувається дія п'єси. Тому вся ця історія просякнута для мене цілком реальним повітрям Середземного моря, що, маю надію, передається і глядачеві.
Чим вам був цікавий Язон, адже «Медея» - це вистава про Медею.
Ні, «Медея» - це спектакль про взаємини цих двох епічних особистостей. І повірте, 25 хвилин монологу – достатньо для того, щоб у всіх нюансах розповісти про свого героя та про цю найскладнішу трагічну колізію між чоловіком та жінкою, де Язон не виправдовується, а намагається пояснити. У цій історії немає правих та винних.
Під час репетицій ролі «Палестинця» у виставі «Посміхнися нам, Господи» ви швидко порозумілися з Рімасом Тумінасом?
Було б самовпевненим вважати, що я знайшов із ним спільну мову. У спільній роботі над роллю я міг познайомитися з його способом роботи. Театр Тумінаса – це театр одного режисера. Пропозиції акторів, як правило, їм не приймаються, тому що він заздалегідь знає, якою має бути вистава. Можливо, десь у випадковій пробі він скаже «ось-ось, так добре», але він не проситиме вас про імпровізацію – навпаки, покаже все сам, аж до інтонацій. У нього є абсолютно чітка картина в голові, як має виглядати вистава. Перебуваючи всередині репетиційного процесу, я спостерігав за тим, як шиється полотно цієї великої вистави. А я переконаний, що це велика вистава, як усі його роботи.
Про подальші спільні плани ви говорили?
Рімас Володимирович – загадкова особистість. Про його плани ніхто не знає. Іноді складається враження, що він сам не знає. Але інтрига майбутньої спільної роботивисить у повітрі. Сподіваюся...
Ви прийшли до професії досить пізно. То був осмислений крок людини, яка довго шукала себе?
Знаючи мене минулого, ніхто б ніколи не сказав, що я взагалі зможу вийти на сцену як артист. Я пройшов довгий шлях від безформного поліна до актора, якого запрошують грати головні ролі. Це вимагало постійної роботинад собою, але незмінно приносило задоволення. Буває, що заходиш у глухий кут, здається безпросвітний, але ввечері виходиш на сцену і розумієш, що іншої професії для себе не уявляєш.
Якщо говорити про складні фізичні витрати, відразу згадується пластичний спектакль «Отелло», в якому ви граєте велику роль. Довго розмірковували, перш ніж дати Анжеліці Холіній згоду?
Від таких ролей не відмовляються. Проблема була в тому, що я ніколи не танцював у своєму житті, якщо не брати до уваги посередніх проб у Щукінському училищі. Для мене це було рівнозначно вступу до хореографічної школи без необхідних даних. Тому вся заслуга того, що ця вистава сталася з моєю участю, належить Анжеліці Холіній, яка примудрилася весь процес навчання та переконання мене в тому, що це буде добре, вкласти в один місяць.
Те, що вам дісталася партнерка з балетною підготовкою, допомагало чи заважало?
Нині, безумовно, допомагає. І я дуже вдячний їй за підтримку. Але був час, коли я страшно комплексував, що підведу своїх значно талановитіших у цій галузі партнерів. Якби не Оля Лерман, Вітя Добронравов, Паша Техеда Карденас та інші учасники вистави, цієї події взагалі не сталося б. Анжеліці вдалося так майстерно збалансувати можливості акторів у цій постановці, що у глядачів немає сумнівів у професіоналізмі виконавців. Вона чудово розуміла, що в мене немає техніки і з повітря її не візьмеш, і терпляче чекала, коли буду готовий, і вірила. Для мене було дуже втішно, коли після прем'єри до мене підійшов художній керівникмого курсу Родіон Юрійович Овчинников і похвалив за те, що я не боюся експериментувати та заходити до зон завідомого дискомфорту.
Виходить, що ви навмисно прагнете дискомфорту?
Я не терплю тиші. Мені необхідно, щоб довкола кипіло життя. Недарма у дитинстві я захоплювався піротехнікою. На той час у магазинах можна було купити лише бенгальські вогні та пістони для іграшкових пістолетів, тому все доводилося робити власноруч. Не розповідатиму про технологію, щоб це не служило прикладом підростаючому поколінню, але в комфортні 1980-ті не було іншого способу розворушити простір навколо себе.
Саме цей пункт вашої біографії в інтернеті називається «переживав любов до природничих наук»?
Ні, йдеться про біологію. Я з дитинства мріяв вступити на біофак, що й привело мене у свою чергу до фармацевтичного училища, щоб трохи підтягнути хімію. Але за іронією долі саме в цьому училищі, сидячи за столом у білому халаті та розвішуючи порошки, я остаточно переконався, що аналітична робота не для мене. Я б, напевно, міг стати журналістом-природознавцем і вести якусь програму про тварин, але каналу Discovery у нашій країні тоді ще не було.
І це захоплення біологією вилилося у любов до альпінізму?
Скоріше любов до природи загалом підштовхнула мене якось піти в перший мій туристичний похід горами Криму. Можна сказати, що з цього півострова все почалося.
Скільки років ви займаєтесь альпінізмом?
З 1997 року. Хоча були зупинки, перерви, іноді навіть рік. Але це потреба, що не проходить. Навіть коли відбувалися надзвичайні ситуації, зриви, холодні ночівлі та інші екстремальні радості, все одно через рік виникало незмінне бажання оновити спорядження, вигадати собі нову вершину і - «вперед і вгору, а там…». Це не адреналін і не екстрим, як думають багато хто. Альпінізм – це філософія. Кожна експедиція в гори – це гарна розповідь, повноцінна історія, а іноді навіть роман. Там за два тижні вдається зазнати стільки емоцій, скільки, можливо, одна людина проживає за все своє життя. Щодня, кожна хвилина – це нові події та думки, нове відчуття світу.
Пам'ятаю, на прослуховуванні в інституті Павло Любимцев спитав мене: «Навіщо ви йдете у професію?» На що я, незважаючи на стрес та юний вік, несподівано дав дуже точну відповідь: «Мені мало одного життя». Гори та театр дають мені можливість прожити стільки життів, скільки заманеться.
Вистава «Сірано де Бержерак» у Театрі на Малій Бронній у постановці Павла Сафонова стала подарунком, який ви зробили собі до 40-річчя?
У результаті вийшло, що зробив собі подарунок, хоча я гадки не маю, яка доля чекає на цю виставу. Мені навіть не важливо, як його сприймуть. Головне, що я чесно намагаюся зіграти цю роль і використовую всі свої внутрішні ресурси. Чим гарна акторська професія – вдосконалюватись можна нескінченно. Немає меж. Це космос, де можна досягти такого рівня майстерності, коли можна нести інформацію однією лише появою на сцені, обходячись без слів. Щоправда, це та вершина, якої можуть досягти лише одиниці.
Виходить, якщо займаєшся акторською професією, то ти припускаєш, що тобі дано розвинути свій потенціал і дійти до найвищого рівня?
Звісно, інакше не можна. Я перфекціоніст, постійно незадоволений і постійно прагну до досконалості. Періодично я зупиняю себе у своїй самокритиці, щоб зовсім не загнатися. Нагадую собі, що є й успіхи, інакше мені не пропонували б ролі, не робили на мене ставку. У всьому має бути міра, і в самокритиці теж.
Вам не здається, що п'єса Ростана дуже застаріла?
Класика не старіє.
Про що «Сірано»?
Про кохання. Погодьтеся, хіба ця тема може застаріти?
Ви визначилися для себе, хто ваш герой – поет чи борець?
Він більший, ніж поет. Недаремно і в мене, і в Паші Сафонова виникали під час репетицій асоціації з Висоцьким. Сірано - це людина з жорсткою моральною позицією по відношенню і до себе, і до суспільства, і любові. Він не йде на компроміси та спалює себе саме з цієї причини.
Хіба ж ця п'єса не про комплекси?
Безперечно, і про них теж. Але саме завдяки комплексам тема стає такою гострою. Якби Сирано не мав вад, то й не було б такої глибокої душі. Подолаючи комплекси, людина прагне досконалості.
У вас буде носа?
Буде величезний гіпертрофований ніс. Не приклеєний, імітуючий справжній, а стороннє тіло на обличчі, що підкреслює асоціальність мого героя, адже наша вистава про незручну людину, яка не вписується в систему, що вибивається з загальної картинисвоєю щирістю та вразливістю. На його тлі інші перетворюються на успішні сноби з фальшивими посмішками, робленою впевненістюу собі та переконаністю, що в цьому житті можна купити абсолютно все. Це протиставлення – ще один доказ вічної актуальності п'єси Ростана.
Виходить, Сірано готовий поступитися коханій жінці через своє благородство, бажаючи їй щастя?
Так, саме так. Ми спростили б сенс п'єси, якби уявляли його гравцем, талановитим шахістом, який грає людською долею. Ні, він нерозважливий, геніальний художник, якому дано все, окрім зовнішньої краси. Мова йдепро його естетичне сприйняття світу. Він свідомо відмовляється від Роксани, крім, що його союз із нею то, можливо гармонійним.
Вам як актору маска надає перевагу? За неї можна сховатися чи навпаки вона диктує якісь рамки?
Маска дає простір фантазії, тому що в ній можна почудувати. Але справжні почуття та емоції за нею не сховаєш: без них не може бути вистави.
Ви звикали до носа, він вам заважав?
Як не дивно, ні. У мене в самого великий ніс. Плюс три сантиметри немає принципового значення.
Ви вперше стикаєтесь із поетичним театром?
Так, це мій перший досвід. Це непросто, але дуже цікаво. Я сам у душі нереалізований поет. У поетичному текстізакладено величезну енергію. Безумовно, варто колосальної праці опанувати майстерність володіння словом. Але ви не уявляєте, яке задоволення вимовляти ці рядки зі сцени, в цьому є якась незрозуміла магія.
Суперечки з режисером виникали?
Звісно. Спочатку у нас були абсолютно різні уявлення про те, як це може бути, яким має бути Сірано. Ми з Пашею складно репетирували і постійно сперечалися. Якоїсь миті я спіймав себе на думці, що ситуація з «Отелло» повторюється. Чого було більше – невпевненості у собі чи в режисері, зараз важко сказати. Але все закінчилося тим, що ми кілька годин дуже голосно обговорювали і намагалися довести один одному переваги двох перекладів – Соловйова та Щепкіної-Куперник. Це було схоже на розмову двох божевільних. І в один момент у мене сталося прозріння: я відчув, що десь нагорі ця вистава вже намальована, її склад, режисер і моє виконання вже існують і безглуздо витрачати час на спроби відмовитися від того, що вже відбулося. Після цього я став ідеальним, слухняним актором і вже не заважав Паші втілювати все задумане.
Ви маєте свої ритуали підготовки до ролі?
Вони не дуже відрізняються від звичних щоденних дій звичайної людини: прокидаюся, роблю фіззарядку і чищу зуби Але найцікавіше в тому, що в день вистави я дуже часто ловлю себе на думці, чи може мій герой, якого мені доведеться зіграти сьогодні, поводитися так, як я поводжуся в цей день свого життя. І, як не дивно, чогось доводиться відмовлятися.
Ви надійшли на Вищі режисерські курси, але не стали отримувати диплом. Чому?
Я недоучився - пішов у академічна відпустказі усвідомленням того, що можу знімати кіно та без диплома. У моєму уявленні режисер - це насамперед характер і неприборкане бажання знімати до шизофренії. Як художник, який постійно малює, робить нариси в записникРежисер повинен постійно знімати на всі підручні засоби. Це його спосіб самовираження. Якщо немає такої одержимості, не треба йти в цю професію або поки що зарано. Первинним має бути втілення задуму, а не прагнення грошей і слави.
Хіба ви прийшли до акторської професії не за славою?
Ні, я прийшов, бо зрозумів, що жодна інша професія мені не підходить.
Завантаження...