Формування зміни хутра у роботі над поліфонією. Методична доповідь на тему "Робота над технікою ведення хутра на баяні та акордеоні" Техніка ведення хутра та філіювання звуку

Методична розробка:

«ФОРМУВАННЯ І РОЗВИТОК ТЕХНІКИ ВЕДЕННЯ хутра в роботі з учнями за класом Баяна»

Вступ

Двигуно-ігрові способи керування хутром на баяні

Правильна посадка

Правильна постановка інструменту

Особливості роботи лівої руки баяніста

Техніка ведення хутром

Способи зміни руху хутром

Розподіл хутра

Способи мехознавства

Висновок

Список літератури

Вступ

У своїй книзі «Мистецтво гри на баяні» Фрідріх Ліпс приділяє велику увагу саме питанням володіння хутром. За його висловом: «Хутро виконує хіба що функцію легень, «вдихаючи життя» у виконуваний твір». Виразний звук – це основа художнього виконання музичного твору. Отже, зусилля виконавця повинні бути спрямовані не тільки на розвиток пальців, але і на формування виразного звуку.

З хутрознавством пов'язані такі найважливіші питання виконавської техніки на баяні та акордеоні, як звуковидобування та звукознавство.

За своїм пристроєм та звукоутворенням баян та акордеон відносяться до клавішно-язичкових духових інструментів. Процес звукоутворення цих інструментах утворюється у виконанні двох умов: руху пальців, управляючих клавішами, і лівої руки, керуючої рухом хутра. Натискання клавіші відкриває клапан, а рух хутра утворює на нього потік повітря, який приводить у коливання металеву язичок (або голос) і тим самим змушує його звучати.

Серед найбільш поширених недоліків у техніці ведення хутра можна назвати: ривки хутром, неповний звук, широка амплітуда ведення хутра, відсутність поступовості в крещендо та дімінуендо.

Причина цих недоліків у відсутності необхідного слухового контролю з боку учня.

Таким чином, можна з упевненістю стверджувати, що формування та розвиток у навчальної техніки ведення хутра є актуальною проблемоюу баяно-акордеонній педагогіці, роботу над якою необхідно розпочинати з найперших занять.

Двигуно-ігрові способи управління

хутром на баяні та акордеоні

З чого повинна починатися робота з учням з оволодіння технікою ведення хутра? На це питання можна з упевненістю відповісти, що формування техніки ведення хутра починається з оволодіння рухово-ігрових способів керування хутром, які пов'язані з раціональною посадкою учня, стійкою постановкою інструменту та правильним положенням лівої руки.

Правильна посадка учня, Як підкреслює Ф. Ліпс, повинна мати три точки опори: опора на стілець, опора на ступні ніг, і опора в попереку. Сидіти треба на передній частині стільця. Висота випорожнення повинна забезпечити положення ніг під прямим кутом, які злегка розставлені в сторони, при цьому права нога трохи попереду лівої ноги. Корпус тулуба музиканта має бути трохи нахилений уперед.

Постановка інструментуповинна забезпечити комфортність учню та свободу його ігрових рухів. Плечові ремені необхідно ретельно відрегулювати, при цьому правий ремінь повинен бути трохи довшим за ліве, що дозволить нижній частині правого напівкорпуса впертися в праве стегно і створити стійкість інструментів при русі хутра на стиск. Занадто вільні ремені призводять до нестійкості інструменту (розгойдування) та викликають інстинктивне підняття плечей. У свою чергу тісні ремені можуть призвести до того, що баян більшою мірою висітиме на них, ніж стояти на колінах. Хутряна камера повинна стійко стояти на лівому стегні, що дозволяє лівому корпусу інструментів рухатися вільно без утруднень, при цьому важливо стежити за тим, щоб при розтисканні та стиску хутра ліва нога не піднімалася, і інструменти не рухалися у напрямку руху хутра.

Хутро управляється лівою рукою, фізичне навантаженняна яку надзвичайно велика, за рахунок безпосередньої гри на лівій клавіатурі. Довжина лівого робочого ременя має бути підігнана так, щоб рука не бовталася між ним та лівою частиною корпусу. Занадто довгий ремінь змушує виконавця згинати зап'ястя лівої руки, а занадто короткий – сковує рухи зап'ястя. Таким чином, при повному відчутті свободи, лівій руці необхідно постійно контактувати з ременем і кришкою напівкорпусу, що дає можливість непомітно робити зміну хутра (без люфт-паузи поштовху) і забезпечити найтонше філіровка звуку.

При розтисканні хутра основною точкою опори лівої руки є зап'ястя, а при стисканні – зап'ястя та передпліччя. Технологія розтискання хутра здійснюється поступовим випрямленням лівої руки, шляхом розгинання її в ліктьовому суглобі. Довівши хутро приблизно до середини його розтягування, верхня частина руки, тобто плече припиняє рух, і вже друга половина хутра розлучається до кінця лише одним передпліччям, таким чином, рука в цей час випрямляється, розгинаючись у ліктьовому суглобі. При веденні хутра на стиск послідовність руху лівої руки буде зворотна.

Техніка ведення хутра

За своїм значенням мехознавство може зрівнятися з диханням співака або з веденням смичка під час гри на скрипці. Вся багатогранність динамічних відтінків на баяні та акордеоні безпосередньо залежить саме від характеру подачі повітря в хутро. Тому кожен нюанс і навіть його найтонший відтінок обов'язково має бути відображений відповідними рухами хутра.

Складовими хутряної техніки є:

- видиведення хутра – повний розтискання хутра до краю, гра на «короткому хутрі»;

- прийомиведення хутра – хутро постійно напружене та хутро пульсуюче;

- способиведення хутра – рівне ведення, прискорення та уповільнення руху, ривок хутром, пунктирне ведення, тремоло хутром, вібрато.

Таким чином, щоб учень опанував техніку ведення хутра, викладачеві необхідно сконцентруватися на вирішення трьох головних завдань:

– навчити правильному веденню та правильній зміні напрямку руху хутра;

– навчити грамотному розподілу хутра, тобто чергування розтиску та стиску хутра згідно з членуванням музичної мови;

- Навчити різним способам ведення хутра.

Успішність вирішення даних завдань залежить, як від ступеня бажання самого учня опанувати техніку ведення хутра, так і від його слухового контролю та сформованості рухових навичок лівої руки.

Прийоми ведення хутра

хутро постійно напружене (безперервне) при якому немає поштовхів, ривків, «вигуків» і форсування звучання, що допомагає відчути швидкість руху хутра, плавність і рівність його ведення;

хутро пульсуючий, коли окремі співзвуччя виконуються з деякою зупинкою в русі хутра.

При грі остроритмічної або синкопованої музики, що викликає необхідність виділення окремих акордів та співзвуччя – хутро має бути пульсуючим.

Також зустрічаються твори, де ці два прийоми гри хутром використовуються разом.

У кожному конкретному випадку треба шукати найкращий варіант руху хутра відповідно до художнього змісту та характеру твору.

Способи зміни руху хутра

У початковий період навчання, зміна напрямку руху хутра здається учневі простою і зрозумілою дією, але надалі, зі зростанням художніх завдань, цей технічний прийом стає йому одним із складних технічних завдань.

Правильна зміна хутра – одна з найважливіших умов грамотного виконання музичних творів. Ю. Акімов у своєму навчальному посібнику «Школа гри на баяні» описує два способи зміни руху хутра:

Помітна на слух;

Непомітна на слух

Помітна на слух зміна руху хутра застосовується:

Коли вона збігається з початком мотивів, фраз, речень та інших структурних елементів, що у свою чергу сприяє природному членуванню мелодії та «взяттю дихання», але при цьому важливою умовою є неприпустимість ривків хутром;

Коли необхідно виділити акцент, синкоп або кульмінацію.

Непомітна на слух зміна руху хутра важлива у виконанні імітаційної поліфонії та творів, з дуже великими фразами чи з витриманими звуками. У таких творах можуть використовуватись кілька варіантів місць зміни руху хутра:

Перед сильною часткою такту;

на момент паузи;

Перед кульмінацією;

Важливо, що саме непомітна зміна руху хутра на слух дозволяє не порушити розвиток музичної думки твори.

На витриманому звуку непомітна зміна хутра досягається за умови, якщо до моменту і в момент зміни напрямку хутра зберігається одне, незмінне положення руки під лівим ременем.

Опанування учням помітною та непомітною на слух змінами руху хутра є важливими складовими техніки ведення хутра. Саме вміла зміна напрямку руху хутра є одним із основних якісних показників виконавської культури баяніста та акордеоніста.

Для досягнення правильної зміни руху хутра потрібно звертати серйозну увагу учня на наступне:

Під час зміни руху хутра музична думка не повинна перериватись;

Не допускати різкого мимовільного ривка в короткий момент повороту хутра

Цілком витримувати тривалість звуку, не допускаючи його скорочення;

Зберігати ритмічну рівність у грі дрібних нот, без їх прискорення та метушливості;

Динаміка після зміни хутра не повинна змінюватися, якщо немає динамічного розмаїття і не порушувати прогресію в diminuendo і crescendo.

Розподіл хутра

Розподіл хутра пов'язаний із розв'язанням двох завдань: перша - правильно визначити місця зміни напрямок руху хутра у творі;

друга - освоїти управління натягом хутра при розтисканні та стиску.

Як правило, типовими помилками у розподілі хутра при виконанні творів є:

Бракує хутра на стиск, щоб точно закінчити музичну побудову. Причина перша – був слабкий розтискання хутра; причина друга - хутро на стиск було «передавлене»;

Хутро переходить у розтиск до краю через сильне витрачання повітря, в результаті порушується динамічний розвиток і відбувається невиправданий ривок хутра на стиск;

Зміна хутра проводиться перед закінченням фраз, через що спотворюється природне «дихання» музичної мови;

Невміння гасити звук на короткі тривалості.

Дані помилки виникають через слабкий слуховий контроль учня і недостатню сформованість рухових навичок лівої руки. Навички техніки мехознавства вимагають від виконавця точного розрахунку керування хутром. Під час гри важливо вміло користуватися запасом повітря у хутрі, тобто домагатися необхідної сили та якості звучання при економному витрачанні повітря в ньому. Не слід доводити хутро до крайніх меж розтиску та стиску, щоб уникнути нестачі повітря та поштовхів при зміні хутра. Інакше висловлюючись, учень має навчитися «відчувати хутро».

Способи ведення хутра

До основних способів ведення хутра належать: рівне ведення; прискорення чи уповільнення руху хутра; ривок хутром; тремоло хутром; вібрато; пунктирне відання.

Рівне веденняна розтискання або стиск, досягається незмінною швидкістю руху хутра, за рахунок постійного однакового зусилля лівої руки, що створює постійний рівень тиску повітряного струменя на язички. Рівне ведення обумовлене необхідністю отримання рівною, однаковою за звучністю, можливо на всіх основних динамічних градаціях від рр до ff.

Прискорення та уповільнення руху хутразастосовується за необхідності отримання рівномірного наростання чи зменшення звучання. Динамічна нюансування creshendo і diminuendo на баяні та акордеоні досягається саме за рахунок звернення до цього способу ведення хутра.

Ривок хутромвиконується різким коротким рухом лівої руки. Ривок хутром необхідний під час взяття чи зняття звуку, співзвуччя з акцентом, для яскравого показу кульмінації, виконання синкопи, subito forte, sforzando, штрихів маркато, мартеле. Використання даного прийому можливе на різних динамічних рівнях звучання.

Пунктирне ведення хутра- ведення хутра в одному напрямку, тобто на розтискання або стискання, яке чергується з повною його зупинкою. Застосовується даний спосіб ведення хутром, коли потрібно виконати акцентовану послідовність з декількох звуків або співзвуччя. Закінчення звуку буде виконано або лише хутром, або хутром та пальцями одночасно. Даний спосіб мехознавства використовується при грі гострої ритмічної або синкопованої музики, що викликає необхідність виділення окремих акордів та співзвуччя.

Вібрато- Часте коливання звуку. З латинської перекладається як «тремтіння». Варіантів виконання вібрато багато, як правою, так і лівою рукою. Вібрато, що виконується лівою рукою, безпосередньо пов'язане з рухами хутра. Існує два варіанти хутряного вібрато: перше - швидке вібрування долоні лівої руки, і друге - легкі удари всією долонею по лівому півкорпусу в різних точках клавіатурного кута.

Успішне оволодіння технікою хутра значно збагачує арсенал виразних засобівбаяна та акордеону. Завдяки хутру можна повною мірою використати звукові можливості цих інструментів. Раціональна посадка, стійка постановка інструменту та правильне положення лівої руки є необхідними умовами успішного управління хутром. Розвитком техніки ведення хутра необхідно починати займатися з перших уроків та продовжувати на всіх етапах навчання, активно задіявши слуховий контроль учня та його рухові навички.

Опанування технікою ведення хутра сприяє формуванню виконавських навичок учня, виразному виконанню, яскравому розкриттю змісту музичного твору, а також успішній творчої діяльностімайбутнього музиканта.

Список літератури

Акімов, Ю. Школа гри на баяні. Навч. допомога. - М: Вид. Радянський композитор, 1989.

Гвоздєв, П.А. Принципи утворення звуку на баяні та його витяг / П. Гвоздєв. У СБ: Баян і баяністи - М.: Радянський композитор,1970.

Єгоров, Б. Загальні питання постановки під час навчання грі на баяні / Б. Єгоров. У СБ: Баян і баяністи, Вип.2. - М.: Радянський композитор, 1974.

Ліпс, Ф. Мистецтво гри на баяні. - М.: Музика, 1998.

Лушніков, В.В. Школа гри на акордеоні. Навч. посіб. - М: Вид. Радянський композитор, 1987.

Онєгін, А. Школа гри на баяні. Навч. посіб. - М.: Музика, 1967.

Потеряєв, Б.П. Формування виконавської техніки баяніста: монографія/Челяб. Держ. акад. культури та мистецтв. - Челябінськ / Б.П. Втрат, 2007.

МУНІЦИПАЛЬНИЙ БЮДЖЕТНИЙ УСТАНОВА
ДОДАТКОВОЇ ОСВІТИ «УЇНСЬКА
ДИТЯЧА ШКОЛА МИСТЕЦТВ"

Методична доповідь

«Робота над технікою ведення хутра на

баяни та акордеоні».

Упорядник:

Шайдулліна Лілія Рафіківна , викладач I кваліфікаційної категорії

МБУ ДО «Уїнська ДШІ»

2017р.

Робота над технікою ведення хутра на баяні та акордеоні

Виразний звук – основа художнього виконання музичного твору. Отже, зусилля виконавця повинні бути спрямовані не тільки на розвиток пальців, але і на формування виразного звуку. Такі музичні інструментиЯк баян і акордеон здатні виконувати різні штрихи з різноманітними нюансами, створювати найтонше філіровка звуку, різкі динамічні контрасти і виразну динамічну гнучкість. Однак звукові можливості цих інструментів не можуть бути повністю використані та розкриті без опанування техніки ведення хутра. Слід зазначити, що з хутрознавством пов'язані такі найважливіші питання виконавчої техніки на баяні та акордеоні, як звуковидобування та звукознавство. За його висловом: «Хутро виконує хіба що функцію легень, «вдихаючи життя» у виконуваний твір»

За своїм пристроєм та звукоутворенням баян, і акордеон відносяться до клавішно-язичкових духових інструментів. Процес звукоутворення цих інструментах утворюється у виконанні двох умов: руху пальців, управляючих клавішами, і лівої руки, керуючої рухом хутра. Натискання клавіші відкриває клапан, а рух хутра утворює на нього потік повітря, який приводить у коливання металеву язичок (або голос) і тим самим змушує його звучати.

У педагогічній практиці досить часто доводиться так само стикатися з низьким технічним рівнемзміни напрямку руху хутра, що виражається у великих цезурах, зміні на нотах, що звучать, і в перепадах динамічних рівнів. Причина цих недоліків у відсутності необхідного слухового контролю з боку учня.

Таким чином, можна з упевненістю стверджувати, що формування та розвиток у учня техніки ведення хутра є актуальною проблемою в баяно-акордеонній педагогіці, роботу над якою необхідно починати з перших занять. При цьому завдання викладача полягає в тому, щоб учень досяг такого рівня володіння навичками техніки ведення хутра, при якій він, на основі встановлення у нього слухо-рухових взаємозв'язків, сам розумів якими хутряними прийомами та способами ведення хутра можна досягти необхідного характеру звучання у конкретного музичного твори.

Двигуно-ігрові способи керування хутром на баяні та акордеоні

З чого повинна починатися робота з учням з оволодіння технікою ведення хутра? На це питання можна з упевненістю відповісти, що формування техніки ведення хутра починається з оволодіння рухово-ігрових способів керування хутром, які пов'язані зраціональною посадкою учня, стійкою постановкою інструменту та правильним положенням лівої руки.

Правильна посадка учня , Як підкреслює Ф. Ліпс, повинна мати три точки опори: опора на стілець, опора на ступні ніг, і опора в попереку. Сидіти треба на передній частині стільця. Висота випорожнення повинна забезпечити положення ніг під прямим кутом, які злегка розставлені в сторони, при цьому права нога трохи попереду лівої ноги. Корпус тулуба музиканта має бути трохи нахилений уперед.

Постановка інструменту повинна забезпечити комфортність учню та свободу його ігрових рухів. Плечові ремені необхідно ретельно відрегулювати, при цьому правий ремінь повинен бути трохи довшим за ліве, що дозволить нижній частині правого напівкорпуса впертися в праве стегно і створити стійкість інструментів при русі хутра на стиск. Занадто вільні ремені призводять до нестійкості інструменту (розгойдування) та викликають інстинктивне підняття плечей. У свою чергу тісні ремені можуть призвести до того, що баян більшою мірою висітиме на них, ніж стояти на колінах. Хутряна камера повинна стійко стояти на лівому стегні, що дозволяє лівому корпусу інструментів рухатися вільно без утруднень, при цьому важливо стежити за тим, щоб при розтисканні та стиску хутра ліва нога не піднімалася, і інструменти не рухалися у напрямку руху хутра.

Хутро управляєтьсялівою рукою, фізичне навантаження на яке надзвичайно велике, за рахунок безпосередньої гри на лівій клавіатурі. Довжина лівого робочого ременя має бути підігнана так, щоб рука не бовталася між ним та лівою частиною корпусу. Занадто довгий ремінь змушує виконавця згинати зап'ястя лівої руки, а занадто короткий – сковує рухи зап'ястя. Таким чином, при повному відчутті свободи, лівій руці необхідно постійно контактувати з ременем і кришкою напівкорпусу, що дає можливість непомітно робити зміну хутра (без люфт-паузи поштовху) і забезпечити найтонше філіровка звуку.

При розтисканні хутра основною точкою опори лівої руки є зап'ястя, а при стисканні – зап'ястя та передпліччя. Технологія розтискання хутра здійснюється поступовим випрямленням лівої руки шляхом розгинання її в ліктьовому суглобі. Довівши хутро приблизно до середини його розтягування, верхня частина руки, тобто плече припиняє рух, і вже друга половина хутра розлучається до кінця лише одним передпліччям, таким чином, рука в цей час випрямляється, розгинаючись у ліктьовому суглобі. При веденні хутра на стиск послідовність руху лівої руки буде зворотна.

Що стосуєтьсяправильної траєкторії руху хутра, то необхідно стежити і за тим, щоб при грі, хутро рухалося віялоподібно. Мехознавство повинне здійснюється не за принципом «вліво-вправо», а «вліво-вниз і вправо-вгору», що дозволяє використовувати потенційну енергію, закладену в лівому напівкорпусі даних інструментів, що знаходиться у піднесеному положенні. Віялоподібний рух хутра полегшує рівномірну подачу повітря та забезпечує стійке положення інструментів під час гри.

Техніка ведення хутра

Складовими хутряної техніки є:

Прийоми гри хутром – розтискання та стискання;

Види ведення хутра – повне розтискання хутра, розтискання хутра до краю, гра на «короткому хутрі»;

Прийоми ведення хутра - хутро постійно напружене і пульсуючий;

Способи ведення хутра – рівне ведення, прискорення та уповільнення руху, ривок хутром, пунктирне ведення, тремоло хутром, вібрато.

Перше, – навчити правильному веденню та правильній зміні напрямку руху хутра,

Друге, – навчити грамотному розподілу хутра, тобто чергування розтискання та стиску хутра згідно з членуванням музичної мови;

Третє – навчити різним способам ведення хутра.

На баяні та акордеоні існують два основні прийоми гри хутром- Це розтискання і стиск.

Прийоми ведення хутра.

1) хутро постійно напружене (безперервне) при якому немає поштовхів, ривків, «вигуків» і форсування звучання, що допомагає відчути швидкість руху хутра, плавність і рівність його ведення;

2) пульсуючий хутро, коли окремі співзвуччя виконуються з деякою зупинкою в русі хутра.

При грі остроритмічної або синкопованої музики, що викликає необхідність виділення окремих акордів та співзвуччя – хутро має бути пульсуючим. Також зустрічаються твори, де ці два прийоми гри хутром використовуються разом.

Способи зміни руху хутра

Треба сказати, що у початковий період навчання, зміна напрями руху хутра здається учню простою і зрозумілою дією, але надалі, зі зростанням художніх завдань, цей технічний прийом стає йому одним із складних технічних завдань.

Помітна на слух;

Непомітна на слух

Помітна на слух зміна руху хутра застосовується:

Коли необхідно виділити акцент, синкоп або кульмінацію.

Перед сильною часткою такту;

Перед акцентом;

Перед кульмінацією;

На момент паузи.

Важливо, що саме непомітна зміна руху хутра на слух дозволяє не порушити розвиток музичної думки твори.

Для досягнення правильної зміни руху хутра потрібно звертати серйозну увагу учня на наступне:

Під час зміни руху хутра музична думка не повинна перериватись;

Не допускати різкого мимовільного ривка в короткий момент повороту хутра

Цілком витримувати тривалість звуку, не допускаючи його скорочення;

Зберігати ритмічну рівність у грі дрібних нот, без їх прискорення та метушливості;

Розподіл хутра

Розгляд питання розподілу хутра пов'язане з вирішенням двох завдань: перше, - правильно визначити місця зміни напрямок руху хутра у творі та друге, - освоїти управління натягом хутра при розтисканні та стиску.

Як правило, типовими помилками у розподілі хутра при виконанні творів є:

Бракує хутра на стиск, щоб точно закінчити музичну побудову. Причина перша, - був слабкий розтискання хутра; причина друга, - хутро на стиск було «передавлене»;

Зміна хутра проводиться перед закінченням фраз, через що спотворюється природне «дихання» музичної мови;

Невміння гасити звук на короткі тривалості.

Дані помилки виникають через слабкий слуховий контроль учня і недостатню сформованість рухових навичок лівої руки. Навички техніки мехознавства вимагають від виконавця точного розрахунку керування хутром. Під час гри важливо вміло користуватися запасом повітря в хутрі, тобто домагатися необхідної сили та якості звучання при економному витрачанні повітря в ньому. Не слід доводити хутро до крайніх меж розтиску та стиску, щоб уникнути нестачі повітря та поштовхів при зміні хутра. Інакше висловлюючись, учень має навчитися «відчувати хутро».

У розподілі руху хутра слід враховувати низку факторів:

Зручним моментом зміни руху хутра можуть бути початок музичних побудов - мотивів, фраз, пропозицій, розділів частин;

Зміна хутра між forte і piano (ефект «луна») робить контраст побудов ефектнішим;

У великих фразах і витриманих звуках необхідно змінювати рух хутра перед сильною часткою такту;

У поліфонічних творах та в великій формі, Зміна напряму хутра необхідна в момент вступу теми, що робить її появу більш помітною;

Принаймні розучування твори, допустимі поправки у перенесенні зміни хутра між мотивами, фразами, у вигляді зсуву темпу.

Отже, учень повинен знати не тільки, яким способом міняти хутро у конкретному творі, але також, де краще це зробити, щоб не порушити логічної будови. мелодійної лініїі як правильно розрахувати силу його натягу.

У роботі над розподілом хутра виділяють три етапи: початковий, робочий (коригувальний) та заключний.

Початковий етап включає в себе аналіз та визначення сприятливих для зміни руху хутра місця у творі, відштовхуючись від членування музичної мови.

Робочий (коригувальний) етап спрямовано коригування зміни хутра, оскільки постійне вдосконалення виконання, пошук нових виконавських рішень призводить до штриховим, темповим, динамічним змін у грі, і – до іншого розподілу хутра. Враховується те, що чим швидше темп, тим більший смисловий відрізок (або кілька відрізків) укладається на рух хутра в один бік або, як ще кажуть, музиканти «на одне хутро». При цьому зберігається установка на те, що кожна частина повинна закінчитися на стиск хутра, а наступна частина - початися на розтискання, як би «з червоного рядка».

Заключний етап - це закріплення точної зміни хутра в результаті з'єднання всіх частин твору до цілого.

Особливого розподілу хутра вимагає поліфонічна музика, через те, що враховуючи специфіку баяна та акордеону на них неможливо виконати всі голоси, не розриваючи зміною хутра їхню мелодійну та фразовану лінію. Тому розподіл хутра визначає провідний голос - тема фуги або мелодія соло в інтермедії.

Способи ведення хутра

Рівне ведення на розтиск або стиск досягається незмінною швидкістю руху хутра, за рахунок постійного однакового зусилля лівої руки, що створює постійний рівень тиску повітряного струменя на язички. Рівне ведення обумовлене необхідністю отримання рівною, однаковою за звучністю, можливо на всіх основних динамічних градаціях від рр до ff.

При даному методі мехознавства у учнів нерідко зустрічається помилка, яка полягає в тому, що при зміні напрямку руху хутра не дотримується збереження єдиної динаміки. Причина цього – у освіті динамічного «поштовху», через різні зусилля лівої руки під час розтискання і стискання хутра.

Прискорення та уповільнення руху хутра, внаслідок посилення або послаблення натягу хутра застосовується за необхідності отримання рівномірного наростання або зменшення звучання. Динамічна нюансування creshendo і diminuendo на баяні та акордеоні досягається саме за рахунок звернення до цього способу ведення хутра. Істотним моментом є усвідомлення учням те, що зміна рівня динаміки залежить від характеру ведення хутра, ступеня його натягу, а чи не від щільності дотику клавішам. Даний факт допоможе уникнути збільшення щільності туші (дотику), що призводить до нераціонального використання енергії, скутості ігрового апарату та грубості у грі. Щоб уникнути цих недоліків, учневі потрібно дуже ретельно контролювати зусилля лівої руки, що додаються до хутра.

Ривок хутром виконується різким коротким рухом лівої руки. Ривок хутром необхідний під час взяття чи зняття звуку, співзвуччя з акцентом, для яскравого показу кульмінації, виконання синкопи, subito forte, sforzando, штрихів маркато, мартеле. Використання даного прийому можливе на різних динамічних рівнях звучання.

Пунктирне ведення хутра - ведення хутра в одному напрямку, тобто на розтискання або стискання, яке чергується з повною його зупинкою. Застосовується даний спосіб ведення хутром, коли потрібно виконати акцентовану послідовність з декількох звуків або співзвуччя. Закінчення звуку буде виконано або лише хутром, або хутром та пальцями одночасно. Даний спосіб мехознавства використовується при грі гострої ритмічної або синкопованої музики, що викликає необхідність виділення окремих акордів та співзвуччя.

Тремоло хутром - Швидка, періодична зміна режимів хутра "розжим" - "стиск" на звуку або співзвуччя. При цьому початок та закінчення звуку здійснюється хутром, оскільки пальці у цей проміжок часу утримують у натиснутому положенні потрібні клавіші. Різновидом цього прийому є detache, при якому зміна напрямку руху хутра на кожен новий звук відбувається одночасно з переходом пальців на відповідні кнопки.

Вібрато - Часте коливання звуку. З латинської перекладається як «тремтіння». Варіантів виконання вібрато багато, як правою, так і лівою рукою. Вібрато, що виконується лівою рукою, безпосередньо пов'язане з рухами хутра. Існує два варіанти хутряного вібрато: перше - швидке вібрування долоні лівої руки, і друге - легкі удари всією долонею по лівому півкорпусу в різних точках клавіатурного кута.

Успішне оволодіння технікою ведення хутра значно збагачує арсенал виразних засобів баяна та акордеону. Завдяки хутру можна повною мірою використати звукові можливості цих інструментів. Раціональна посадка, стійка постановка інструменту та правильне положення лівої руки є необхідними умовами успішного управління хутром. Розвитком техніки ведення хутра необхідно починати займатися з перших уроків та продовжувати на всіх етапах навчання, активно задіявши слуховий контроль учня та його рухові навички.

Види, прийоми ведення хутра, способи зміни руху хутра визначаються характером кожного конкретного музичного твору та його жанром.

Місця зміни напряму руху хутра визначаються членуванням музичної мови на мотиви, фрази, пропозиції, частини, а також взяттям природного «дихання» чи логікою розвитку музичної думки.

Розподіл хутра, тобто інтенсивність його ведення, визначається динамічним розвитком, нюансуванням та штрихами твору. Продуманість, ретельність у розподілі хутра – це гаранти не лише стабільної гри, почуття психологічної впевненості та комфорту у процесі виконання, а також ознака професіоналізму та культури виконавця.

Таким чином, оволодіння технікою ведення хутра сприяє формуванню виконавських навичок учня, виразного виконання, яскравого розкриття змісту музичного твору, а також успішної творчої діяльності майбутнього музиканта як любителя, так і професіонала.

Список літератури

Акімов, Ю. Школа гри на баяні. Навч. допомога. - М: Вид. Радянський композитор, 1989.

Бризгалін, В. Поліфонічний словник молодого виконавця. За ред. проф. Імханіцького, М.І. - Курган: Світ нот, 2001.

Єгоров, Б. До питання про систематизацію баянних штрихів. - У СБ: Баян і баяністи, вип. 6. - М: Вид. Радянський композитор, 1984.

Крупін, А.В., Романов, О.М. Нове в теорії та практиці звуковидобування на баяні. - Новосибірськ, 2002.

Ліпс, Ф. Мистецтво гри на баяні. - М.: Музика, 1998.

Лушніков, В.В. Школа гри на акордеоні. Навч. посіб. - М: Вид. Радянський композитор, 1987.

Оберюхтін, М. Розчленованість музики та зміна напрямку руху хутра. - У СБ: Баян і баяністи, Вип. 4. - М.: Музика, 1978.

Онєгін, А. Школа гри на баяні. Навч. посіб. - М.: Музика, 1967.

Пуріц, І. Методичні статті щодо навчання гри на баяні. - М.: Видавничий дім "Композитор", 2001.

Озірна Марина

МБОУ ДІД «ДМШ ім. »

ТЕОРЕТИЧНІ АСПЕКТИ ТЕХНІКИ ВЕДЕННЯ хутра

НА БАЯНІ ТА АКОРДЕОНІ

Вступ

Одним із головних факторів майстерності музиканта є виховання культури відтворення повноцінного, естетично красивого звучання інструменту. Виразний звук – основа художнього виконання музичного твору. Відомий радянський піаніст, педагог Генріх Нейгауз говорив: "Звук є сама матерія музики, її першооснова". Отже, зусилля виконавця повинні бути спрямовані не тільки на розвиток пальців, але і на формування виразного звуку.

Такі музичні інструменти, як баян та акордеон здатні виконувати різні штрихи з різноманітними нюансами, створювати найтонше філіровка звуку, різкі динамічні контрасти та виразну динамічну гнучкість. Однак звукові можливості цих інструментів не можуть бути повністю використані та розкриті без опанування техніки ведення хутра.

Питання техніки ведення хутра на баяні та акордеоні, різний часвирішували видатні вітчизняні педагоги-методисти, як П. Гвоздєв, Б. Єгоров, А. Онєгін,

Ю. Акімов, В. Лушніков, І. Пуріц, Ф. Ліпс, А. Романов, А. Крупін та багато інших виконавців. У своїй книзі «Мистецтво гри на баяні» Фрідріх Ліпс велику увагу приділяє саме питанням володіння хутром. За його висловом: «Хутро виконує хіба що функцію легень, «вдихаючи життя» у виконуваний твір» .

Слід зазначити, що з хутрознавством пов'язані такі найважливіші питання виконавчої техніки на баяні та акордеоні, як звуковидобування та звукознавство. Ф. Ліпс також вказує, що: «Хутро, без перебільшення, є головним засобом для досягнення художньої виразності» .

Відкриваючи та закриваючи клапани з різною швидкістю, і одночасно використовуючи різні способи ведення хутра, що впливають на інтенсивність повітряних потоків, учень починає, розвиває та завершує процес звучання в потрібному характері та динаміці. Обидва ці компоненти нерозривно пов'язані і що неспроможні існувати окремо. Тому учневі необхідно усвідомити основні закономірності, як і діях пальців, і у способах керуванні хутром. Але нерідко в процесі виконання твору, головним для учня стає лише натискання потрібної клавіші в потрібному ритмі, а ведення хутра знаходиться на такому низькому рівні, що зводиться лише до примітивної прямолінійної подачі повітря на голос. Надалі таке ставлення до ведення хутра стає величезною перешкодою для виразного виконання. Важливо, що розвиток техніки ведення хутра безпосередньо залежить від ступеня розвиненості слухових уявлень учня та його рухової активності.

Особливо актуальна, як вказує Йосип Пуріц у своїй книзі «Методичні статті з навчання гри на баяні» проблема виразності виконання на тихих звучностях, в нюансах piano, де потрібне найбільш складне в технічному відношенні диференційоване, активне управління хутром. Саме у грі на piano найбільш помітні технічні витрати у техніці ведення хутра.

У педагогічній практиці досить часто доводиться так само стикатися з низьким технічним рівнем зміни напряму руху хутра, що виражається у великих цезурах, зміні на нотах, що звучать, і в перепадах динамічних рівнів. Причина цих недоліків у відсутності необхідного слухового контролю з боку учня.

Метою цієї роботи є розгляд теоретичних аспектівтехніки ведення хутра на баяні та акордеоні, необхідні формування виконавських навичок учня.

Поставлена мета визначила такі завдання:

· Конкретизувати правила, що сприяють оволодінню технікою ведення хутра;

· Виявити основні труднощі та помилки, що зустрічаються в техніці мехознавства;

Двигуно-ігрові способи керування хутром на баяні та акордеоні

І. Пуріц зазначає, що «Роботу з оволодіння технікою ведення хутра слід вибудовувати, починаючи з перших уроків, не допускаючи того, щоб управління хутром відбувалося на інтуїтивному рівні. І тому учню необхідно: контролювати ступінь натягу хутра; налагодити контакт руки з кришкою лівого напівкорпусу; дотримуватися правильної траєкторії руху хутра.

Постановка інструментуповинна забезпечити комфортність учню та свободу його ігрових рухів. Плечові ремені необхідно ретельно відрегулювати, при цьому правий ремінь повинен бути трохи довшим за ліве, що дозволить нижній частині правого напівкорпуса впертися в праве стегно і створити стійкість інструментів при русі хутра на стиск. Б. Єгоров вказує, що: «Занадто вільні ремені призводять до нестійкості інструменту (розгойдування) і викликають інстинктивне підняття плечей». Ф. Липс, своєю чергою підкреслює, що: «Тісні ремені можуть призвести до того, що баян, більшою мірою висітиме ними, ніж стояти навколішки» .

Хутряна камера повинна стійко стояти на лівому стегні, що дозволяє лівому корпусу інструментів рухатися вільно без утруднень, при цьому важливо стежити за тим, щоб при розтисканні та стиску хутра ліва нога не піднімалася, і інструменти не рухалися у напрямку руху хутра.

Таким чином, при повному відчутті свободи, лівій руці необхідно постійно контактувати з ременем і кришкою напівкорпусу, що дає можливість непомітно робити зміну хутра (без люфт-паузи поштовху) і забезпечити найтонше філіровка звуку.

При розтисканні хутра основною точкою опори лівої руки є зап'ястя, а при стисканні – зап'ястя та передпліччя. Технологія розтискання хутра здійснюється поступовим випрямленням лівої руки шляхом розгинання її в ліктьовому суглобі. Довівши хутро приблизно до середини його розтягування, верхня частина руки, тобто плече припиняє рух, і вже друга половина хутра розлучається до кінця лише одним передпліччям, таким чином, рука в цей час випрямляється, розгинаючись у ліктьовому суглобі. При веденні хутра на стиск послідовність руху лівої руки буде зворотна.

Що стосується правильної траєкторії руху хутра,то необхідно стежити і за тим, щоб при грі, хутро рухалося віялоподібно, при цьому, як вказують А. Крупін і

А. Романов: «Мехознавство повинне здійснюється не за принципом «вліво-вправо», а «вліво-вниз і вправо-вгору», що дозволяє використовувати потенційну енергію, закладену в лівому напівкорпусі даних інструментів, що знаходиться в піднесеному положенні. Віялоподібний рух хутра полегшує рівномірну подачу повітря та забезпечує стійке положення інструментів під час гри.

Техніка ведення хутра

Складовими хутряної техніки є:

Прийоми гри хутром – розтискання та стискання;

Види ведення хутра – повне розтискання хутра, розтискання хутра до краю, гра на «короткому хутрі»;

Прийоми ведення хутра - хутро постійно напружене і пульсуючий;

Способи зміни руху хутра – помітна на слух та непомітна на слух;

Розподіл хутра – членування музичної мови, швидкість руху хутра;

Перше, – навчити правильному веденню та правильній зміні напрямку руху хутра,

Третє – навчити різним способам ведення хутра.

2.1. Прийоми гри хутром. Прийоми ведення хутра.

На баяні та акордеоні існують два основні прийоми гри хутром – це розжим та стиск.

Існують два основні прийоми ведення хутра:

2) пульсуючий хутро, коли окремі співзвуччя виконуються з деякою зупинкою в русі хутра.

Різноманітність п'єс потребує конкретного прийому ведення хутра. Так, наприклад, у творах із широкою, співучою звучністю або з поліфонічною фактурою, хутро знаходиться у постійному натягу. При грі остроритмічної або синкопованої музики, що викликає необхідність виділення окремих акордів та співзвуччя – хутро має бути пульсуючим. Також зустрічаються твори, де ці два прийоми гри хутром використовуються разом.

2.2. Види хутра

А. Онєгін, автор відомої "Школи гри на баяні", звертає увагу на те, що: "У техніці ведення хутра існують такі поняття як: повне розтискання хутра, часткове розтискання хутра або гра на "короткому хутрі" і розтискання хутра до межі" .

Повне розтискання хутра - це коли хутро розтягнуте широко, але не межі. Застосування повного розтискання хутра неминуче у виконанні музичних творів поліфонічного складу, кантилени чи з великим наростання звучності чи з широким диханням.

Гра на "короткому хутрі" витрачає менше фізичних сил і руки менш напружені. На «короткому хутрі» зручніше грати рухливу музику, наприклад, танцювального, маршоподібного характеру.

Найбільшу стійкість інструментів та кращий контакт з ними досягаються при середніх та коротких амплітудах розтискання хутра.

Гра при розтисканні хутра до краю в початковий період - небажана, тому що посилює навантаження на ліву руку, що ускладнює можливість гнучкого управління хутром, ускладнює рух пальців лівої руки, а також тягне за собою ослаблення та переривання звучання. Але застосування широкої амплітудирозтискання хутра необхідно при виконанні творів, що відрізняються більшою звучністю і потребують значної тривалості звучання. При розтисканні хутра до краю хутро потрібно вести по пологій дузі «до себе», яку описує ліва рука навколо корпусу виконавця. У такий спосіб досягається максимальна широта дихання. При веденні хутра по прямій лінії або в напрямку від себе, амплітуда розтиску неминуче обмежується довжиною лівої руки, що призводить до більш частої зміни хутра, яка не бажана.

Важливо пам'ятати, що гра занадто «широким хутром», що позбавляє мелодійну лінію цезурності, як і, як і прискорена зміна напрями руху хутра не так на природних цезурах, призводить до спотворення принципу членування музичної мови за змістом, отже, і зміни її інтерпретації.

Б. Потеряєв вважає, що: «При виконанні музичних творів зміна напрямку руху хутра виконує дві функції: розчленовує музичну мову і динамічно впливає на початок побудов». Тому важливо навчити учня володіти як повним розтисканням хутра, і його частковим розтискання, вибір яких обумовлений конкретним музичним твором.

2.3. Способи зміни руху хутра

Треба сказати, що в початковий період навчання, зміна напрямку руху хутра,

здається учню простою і зрозумілою дією, але надалі, зі зростанням художніх завдань, цей технічний прийом стає для нього одним із складних технічних завдань.

Помітна на слух;

Непомітна на слух.

Помітна на слух зміна руху хутра застосовується:

Коли необхідно виділити акцент, синкоп або кульмінацію.

Перед сильною часткою такту;

Перед акцентом;

Перед кульмінацією;

На момент паузи.

Важливо, що саме непомітна зміна руху хутра на слух дозволяє не порушити розвиток музичної думки твори.

Для досягнення правильної зміни руху хутра потрібно звертати серйозну увагу учня на наступне:

Під час зміни руху хутра музична думка не повинна перериватись;

Не допускати різкого мимовільного ривка в короткий момент повороту хутра

Цілком витримувати тривалість звуку, не допускаючи його скорочення;

Зберігати ритмічну рівність у грі дрібних нот, без їх прискорення та метушливості;

2.4. Розподіл хутра

М. Оберюхтін у своїй статті «Розчленованість музики та зміна напрямку руху хутра» вказує, що: «Грамотне виразне виголошення музичної мови залежить саме від визначення природного для кожної музичної думки моменту зміни напряму руху хутра як фактора її розчленування».

Як правило, типовими помилками у розподілі хутра при виконанні творів є:

Зміна хутра проводиться перед закінченням фраз, через що спотворюється природне «дихання» музичної мови;

Невміння гасити звук на короткі тривалості.

Дані помилки виникають через слабкий слуховий контроль учня і недостатню сформованість рухових навичок лівої руки.

В. Лушніков пише: «Граючи на повному чи «короткому» хутрі важливо, щоб учень навчився не лише відчувати межі звучання музичних побудов на розтиск та стиск, а й правильно регулювати силу подачі повітря.

Слід зазначити, що до багатьох специфічних особливостей баяна і акордеона належить і така: при рівносильному русі хутра в обидві сторони, звучання на розтиск трохи голосніше, ніж стиск. В результаті обсяг музичного матеріалув розтиск грає більший, ніж на стиск, а при нюансі ff після розтискання хутра відчувається деякий провал динаміки в стиск.

Дані навички техніки хутрознавства вимагають від виконавця точного розрахунку управління хутром. Під час гри важливо вміло користуватися запасом повітря в хутрі, тобто домагатися необхідної сили та якості звучання при економному витрачанні повітря в ньому. Не слід доводити хутро до крайніх меж розтиску та стиску, щоб уникнути нестачі повітря та поштовхів при зміні хутра. Інакше висловлюючись, учень має навчитися «відчувати хутро».

У розподілі руху хутра слід враховувати низку факторів:

Зміна хутра між forte і piano (ефект «луна») робить контраст побудов ефектнішим;

У великих фразах і витриманих звуках необхідно змінювати рух хутра перед сильною часткою такту;

У поліфонічних творах та у великій формі, зміна напрямку хутра необхідна в момент вступу теми, що робить її появу більш помітною;

Отже, учень повинен знати не тільки, яким способом змінювати хутро в конкретному творі, але також, де краще це зробити, щоб не порушити логічної будови мелодійної лінії та як правильно розрахувати силу його натягу.

У роботі над розподілом хутра Віктор Бризгалін виділяє три етапи: початковий, робочий (коригувальний) та заключний.

· Початковий етап включає в себе аналіз та визначення сприятливих для зміни руху хутра місця у творі, відштовхуючись від членування музичної мови.

· Робочий (коригувальний) етап спрямований на коригування зміни хутра, оскільки постійне вдосконалення виконання, пошук нових виконавських рішень призводить до штрихових, темпових, динамічних змін у грі, і відповідно – до іншого розподілу хутра. Враховується те, що чим швидше темп, тим більший смисловий відрізок (або кілька відрізків) укладається на рух хутра в один бік або, як ще кажуть, музиканти «на одне хутро». При цьому зберігається установка на те, що кожна частина повинна закінчитися на стиск хутра, а наступна частина - початися на розтискання, як би «з червоного рядка».

· Заключний етап - це закріплення точної зміни хутра в результаті з'єднання всіх частин твору до цілого.

Особливого розподілу хутра вимагає поліфонічна музика, з огляду на те, що з огляду на специфіку баяна та акордеону на них неможливо виконати всі голоси, не розриваючи зміною хутра їхню мелодійну та фразовану лінію. Тому розподіл хутра визначає провідний голос - тема фуги або мелодія соло в інтермедії. Таким чином, пріоритет головного мелодійного голосу змушує підлагоджувати під нього інші голоси, розриваючи їх вимушеною зміною хутра.

2.5. Способи ведення хутра

Способи ведення хутра впливають на характер та силу звучання. І. Пуріц вказує: «Основним завданням для учня при освоєнні способів ведення хутра є вироблення відчуттів, пов'язаних з різними режимами (ступенями) натягу хутра та одержуваними залежно від цього звуковими результатами. Концентруючи увагу на рухах хутра і зіставляючи фізичні відчуття зі звуковим результатом, учень виробляє рухово-слухові навички, необхідні для гнучкого володіння динамікою звуку.

Основними способами ведення хутра, які позначив ще Б. Єгоров у статті «До питання систематизацію баянних штрихів» ставляться: рівне ведення; прискорення чи уповільнення руху хутра; ривок хутром; тремоло хутром; вібрато; пунктирне ведення.

Прискорення та уповільнення руху хутра, внаслідок посилення або послаблення натягу хутра застосовується за необхідності отримання рівномірного наростання або зменшення звучання. Динамічна нюансування creshendo і diminuendo на баяні та акордеоні досягається саме за рахунок звернення до цього способу ведення хутра. Істотним моментом є усвідомлення учням те, що зміна рівня динаміки залежить від характеру ведення хутра, ступеня його натягу, а чи не від щільності дотику клавішам. Даний факт допоможе уникнути збільшення щільності туші (дотику), що призводить до нераціонального використання енергії, скутості ігрового апарату та грубості у грі. Примітка: для отримання нетемперованого glissando використовується неповне натискання клавіші в поєднанні з посиленням ведення хутра, що призводить до зниження висоти звуку.

Як вказує Ф. Ліпс: «Дуже важливим моментом є вміння розподіляти creshendo і diminuendo на необхідний відрізок музичного матеріалу. Найбільш типові недоліки в цьому плані такі:

· Необхідне creshendo або diminuendo виконується настільки мляво, безвільно, що вони майже не відчуваються.

· Посилення (ослаблення) динаміки виконується не poco a poco, а стрибками, чергуючись з рівною динамікою.

· Crеsсhеndо не досягає потрібного обсягу і, як результат, не призводить до кульмінації.

Щоб уникнути цих недоліків, учневі необхідно дуже ретельно контро-

лювати зусилля лівої руки, що додаються до хутра.

У виконавській практиці також зустрічається прийом гри, де одночасно поєднуються прискорення і уповільнення руху хутра (тобто crеshеndо і diminuendo) на одному звуку або співзвуччя, який називається філіровка.У перекладі з французької дане слово означає «тягнути звук». Філірування може використовуватися для пожвавлення довгого звуку всередині фрази, в кантилені на заключному протяжному звуку або акорді і навіть на коротких тривалості, коли необхідно різко «погасити» звук.

Учні, як правило, порівняно легко засвоюють динамічний прийом сforzando, якщо потім йде diminuendo. Набагато важче відпрацювати динамічний наголос із подальшим збереженням сили звучності, що досягається рівним, сильним натягом хутра після ривка. Ще складнішим навичкою є поєднання sforzando з наступним филировкой звуку на сгеsсhеndо, яке досягається послідовним зміною динаміки одному звуку чи співзвуччя: sforzando - subito piano – сгеsсhеndо – forte.

Тремоло хутром- Швидка, періодична зміна режимів хутра "розжим" - "стиск" на звуку або співзвуччя. При цьому початок і закінчення звуку здійснюється хутром, оскільки пальці в цей проміжок часу утримують у натиснутому положенні потрібні клавіші. Різновидом цього прийому є detache, при якому зміна напрямку руху хутра на кожен новий звук відбувається одночасно з переходом пальців на відповідні кнопки.

Висновок

Раціональна посадка, стійка постановка інструменту та правильне положення лівої руки є необхідними умовами успішного управління хутром.

Розвитком техніки ведення хутра необхідно починати займатися з перших уроків та продовжувати на всіх етапах навчання, активно задіявши слуховий контроль учня та його рухові навички.

Різні характером п'єси вимагають володіння певними способами ведення хутра. Володіння способами ведення хутра – це вміння виконавця баяніста та акордеоніста користуватися динамічною шкалою – від pianissimo до fortissimo; тонкого дозування diminuendo та crescendo; це володіння штрихами - від найспівучіших до найбільш акцентованих та чітких.

Список літератури

· Акімов, Ю. Школа гри на баяні. Навч. допомога. - М: Вид. Радянський композитор, 1989.

· Бризгалін, В. Поліфонічний словник юного виконавця. За ред. проф. Імханіцького, М. І. - Курган: Світ нот, 2001.

· Гвоздєв, утворення звуку на баяні та його витяг / П. Гвоздєв. У СБ: Баян і баяністи - М.: Радянський композитор,1970.

· Єгоров, Б. Загальні питання постановки під час навчання грі на баяні / Б. Єгоров. У СБ: Баян і баяністи, Вип.2. - М.: Радянський композитор, 1974.

· Єгоров, Б. До питання про систематизацію баянних штрихів. - У СБ: Баян і баяністи, вип. 6. - М: Вид. Радянський композитор, 1984.

· Крупін, А. В., Романов, в теорії та практиці звуковидобування на баяні. - Новосибірськ, 2002.

· Ліпс, Ф. Мистецтво гри на баяні. - М.: Музика, 1998.

· Лушніков, ігри на акордеоні. Навч. посіб. - М: Вид. Радянський композитор, 1987.

· Нейгауз, Г. Г. Про мистецтво фортепіанної гри. - М., 1961.

· Оберюхтін, М. Розчленованість музики та зміна напрямку руху хутра. - У СБ: Баян і баяністи, Вип. 4. - М.: Музика, 1978.

· Онєгін, А. Школа гри на баяні. Навч. посіб. - М.: Музика, 1967.

· Втрат, виконавської техніки баяніста: монографія / Челяб. Держ. акад. культури та мистецтв. - Челябінськ / , 2007.

· Пуріц, І. Методичні статті з навчання гри на баяні. - М.: Видавничий дім "Композитор", 2001.

У наш час, коли поліфонія зайняла міцне місце у навчальному та концертному репертуарі баяністів, виникла актуальна необхідність розробки теорії виконання на вищому рівні.
До найбільш важливих і специфічних проблем, що вимагають свого послідовного вирішення, належать питання, пов'язані зі зміною хутра.

Ведення хутра найважливіший засібвилучення звуку під час гри на баяні. Основною причиною досягнення зв'язності виконання звуків у тому послідовності є безупинне ведення хутра. Однак безперервне ведення хутра можливе лише за його односпрямованому русі.
У процесі гри настають моменти, коли ведення хутра в якомусь одному напрямку досягає критичної або наміченої межі і, щоб продовжити звучання, необхідно продовжити рух хутра в іншому напрямку. Зміна напряму руху хутра на протилежне розчленовує звучання.

Причиною розчленування, як вважає І. Алексєєв, є те, що «у момент зміни напрямку руху хутра відбувається перерва у звучанні»
Досягнення досконалості у техніці зміни хутра нерідко пов'язується з умінням без помітної перерви змінювати рух хутра.
Однак, незважаючи на високу досконалість техніки зміни хутра, її не можна здійснити непомітно в ряді п'єс кантиленного характеру.
Необхідно помітити і такий чинник розчленування, як акцентоване звучання на початку протилежного ведення хутра, що виникає свідомо чи мимоволі, коли подолання інерції спокою язичків видобутого звуку здійснюється більш енергійним рухом хутра.
Прийоми плавної зміни хутра здатні зменшити або звести нанівець прояв акценту та значно послабити враження розчленованості.

Зв'язність і розчленованість звуків на баяні не знаходяться в прямій залежності від руху хутра, що об'єднує. Можна на одному русі хутра виконувати не лише legato, а й різні ступеніпоп legato та staccato. Зміна напрямку руху хутра у разі є необхідним, головним чином, продовження звучання.
Така зміна хутра в одних випадках може стати причиною недоречного розчленування музичної тканини, в інших, навпаки, допомогти підкреслити розчленованість.
Найбільш прийнятна та зміна хутра, яка збігається з розчленованістю тонів та побудов. У цьому випадку вона може служити одночасно і для продовження звучання, і для дії, що розчленовує.
Головна функція зміни хутра — продовження звучання, і її дію, що розчленовує, може нести різні змінні функції не тільки з точки зору доречності, а й у випадках їх збігу з будь-якою передбаченою розчленованістю. Ці функції змінюються щоразу в залежності від того, що власне розчленовується (або акцентується) у кожний момент зміною хутра. Так, якщо зміна хутра збігається зі смисловим розмежуванням побудов, сприяє йому, то можна говорити про її фразувальну функцію, а якщо вона має причетність до вираження метричної опори, отримання динамічного акценту — про її ритмічну або будь-яку іншу змістовну функцію. Наголошуючи на зміні хутра кульмінаційні вершини мелодії, ми поєднуємо її дію з виразною функцією. Коли розчленованість та напруженість мелодійного стрибка збігається і підкреслюється зміною хутра, можна стверджувати, що вона несе інтонаційну функцію.
Перерахування сумісних змін хутра змінних функційможна продовжити, конкретизуючи в залежності від художніх завдань.

Безліч значень цих функцій пояснюється тим, що в їх основі лежить розчленованість, яка знаходить широке застосування на самих різних рівняхорганізації музичного матеріалу - від елементарного штрихового розчленування окремих звуків до розчленованості розділів та частин композиції. У цьому сенсі примітна вказівка І. Браудо на необхідність розуміння функції артикуляції у множині.
Часто зміна хутра одночасно несе кілька змінних функцій: наприклад, артикуляційну, виразну, фразувальну і т. д. Кількість суміщень зростає зі збільшенням числа голосів у поліфонії або фактурних шарів у багатоголосності. Але при цьому зростають і проблеми поєднання.
При художньо повноцінному поєднанні функцій зміна хутра виявляється менш помітною, тому що її дію, що розчленовує, не порушує змістовно-смислову структуру музичної побудови.
Вибір та формування моменту зміни хутра представляє виключно важливу та складну проблему в роботі над поліфонією, про що й йтиметься у статті.
Широко здійснюється зміна хутра в місцях розчленувань мелодійної лінії на фрази (мотиви, пропозиції), особливо в музиці гомофонного складу, де мелодія, що розчленовується, є головним, провідним голосом.
Однак у поліфонічній музиці, що складається з кількох мелодійно розвинених голосів, моменти синтаксичного їхнього розчленування не збігаються в часі.
Тому здійснення зміни хутра з урахуванням смислового розмежування лише одного будь-якого голосу може викликати небажані розчленування в інших голосах. До їх можна віднести розчленування звуку, що тягнеться.

Отже, щодо моменту зміни хутра необхідно враховувати логіку розгортання мелодійної лінії кожного голосу поліфонічної тканини, уникаючи небажаних розчленувань у них. Для цього необхідно знайти і намітити місце, де проведення розчленування в усіх голосах одночасно не внесе помітних спотворень в жодний із голосів, що спільно звучать.
Результатом розчленування зазвичай є цезура.
Необхідна для зміни хутра одноразова цезура у всіх голосах складається лише за умови збігу в часі кількох цезур, кожна з яких може бути отримана або в місцях розмежування смислових одиниць, або між розчленованими тонами всередині них, або шляхом різних укорочень тривалостей звуків.
Злитість або розчленованість послідовності тонів, від чого залежить наявність та кількість різних цезур, зазвичай вказується в нотному тексті.
Відомо, що клавірні та органні твори Баха, які широко виконуються в даний час і на баяні, дійшли до нас в основному без авторських артикуляційних та інших виконавчих вказівок. Існування безлічі редакційних видань цих творів, кожне з яких передбачає свою, відмінну від інших артикуляцію, дозволяє помітити не тільки різночитання та протиріччя в них, а й наводить на думку про можливість обґрунтування інших правомірних варіантів артикуляції, в даному випадку у зв'язку з необхідністю зміни хутра у виконанні їх у баяне.

Звук- Основний засіб виразності. У професійних музикантів навіть прості технічно нескладні твори звучать надзвичайно привабливо. Це результат великої роботи над культурою звуку.
Робота над звуком різноманітна та специфічна для кожного інструменту. Так, наприклад, на акордеоні легко філірувати звук, оскільки інструмент має великий запас повітря в хутрі, проте на цьому інструменті немає можливості виділяти різні за силою звуки акорду.
Робота над звуком полягає у освоєнні тембру, динаміки, штрихів. Тісно пов'язана з хутрознавством, філіровкою звуку. Виразний звук – основа художнього виконання музичного твору.

Робота над якістю звуку та динамікою займає важливе місце у заняттях на музичному інструменті.Звук на акордеоні витягуватиметься при натисканні на клавіші з одночасним, попереднім, або наступним рухом хутра. На характер звуку впливають: тембр, сила та спосіб звуковидобування.

Сила звуку залежить від інтенсивності хутра. Для вироблення різної сили звуку корисно виконувати виконати вправи на одному звуку або співзвуччя по черзі в наступних варіантах: ppp, pp, p, mp, mf, f, ff, fff, ff, f, mf, mp, p, pp, ppp і потім так: p, f, mp, mf, pp, тощо. Або наприклад, грати крещендо і дімінуендо.

Учень повинен не тільки володіти основними динамічними нюансами - піано, меццо - форте, форте, а й вміти зіставляти звучання різної сили, поступово послаблювати і посилювати звучання від певної початкової та кінцевої сили звуку, вміти відтворити тривале і швидке звукове зростання.

На перших заняттях доцільно працювати над вправами, написаними в повільному темпі, поступово переходячи до освоєння всієї палітри нюансів від піаніссімо до фортисімо.

p align="justify"> Особливу увагу слід звернути на відпрацювання раптових переходів від одного нюансу до іншого. Ця виконавська навичка, учні засвоюють з великими труднощами, тому на початку потрібно допомогти учневі визначити початкову і кінцеву силу звучання та час для наростання та ослаблення.

Гарне звучання тісно пов'язане з умінням правильно інтонуватина інструменті. Проблема інтонування дуже складна і супроводжує виконавця протягом усього періоду навчання: музичній школі, у музичному училищі, консерваторії. Отже, починаючи з перших кроків музики, потрібно приділяти їй увагу. У вирішенні цієї серйозної проблеми потрібен особливий підхід до методики роботи з акордеоністами-початківцями, використовується досвід інших виконавських шкіл, і їх прийоми переносяться на акордеон.

Насамперед, потрібно визначити, що таке інтонація.Тривалий час історія виконавства увагою не користувався розвиток музичного слуху. І тільки в наприкінці XIXстоліття виконавська педагогіка дійшла думки, що активність, висока культура слуху - основа творчої роботивиконавця. Було визначено такі аспекти виховання слухової культури: розвиток уваги, пам'яті, формування навичок слухового розрізнення звучання у висотному, ритмічному, тембровому, динамічному, фактурно-просторовому відносинах. Велике значення внутрішнього слуху, слухових уявлень, уяви.

Вітчизняні музики багато працювали над вивченням слухової культури. Наведу деякі їх висловлювання:

Б.В.Асаф'єв говорив: "Музику слухають багато хто, а чують небагато", "Музика завжди інтонаційна і інакше не мислима".

Інтонація – специфічна форма мислення людини про реальність. Істинно чути музику - осягати її інтонаційний сенс.

Б.М.Теплов писав: "Музичне переживання - це емоційне переживання, і інакше, як емоційним шляхом не можна зрозуміти зміст музики".

Таким чином, у сприйнятті інтонаційного змісту музики головну рольграють інтелектуальна та емоційна сторони. Важливою стороною є слухо-інтонаційна робота, осягнення виразних відносин між тонами. Внутрішній слух важлива складова слухо-інтонаційної культури музиканта. Дуже важливо для виконавця почути нотний текст у собі, подумки його озвучити.

Музична педагогіка все частіше висловлює занепокоєння тим, що в практиці навчання грі на акордеоні широко поширений метод, при якому основна увага спрямована не на активізацію слуху та музичного мислення, а лише на розвиток ігрових рухів та навичок.

На роботу над інтонуванням на початковому етапі навчання грі на акордеоні мають бути спрямовані постановка виконавського апарату, навички звуковидобування, мехознавства, розвиток музичного слуху, координація рухів і, звичайно ж, репертуар.

На початковому етапі навчання досить тривалий час займає пристосування, адаптація до інструменту (це залежить від віку, фізичних даних дитини), і навіть проблеми виникають при освоєнні навичок мехознавства і звуковидобування. Саме вирішення цих завдань спрямовано увагу педагога з перших уроків, але в активізацію музичного слуху - немає. Адже музична інтонація - носій музичної думки. Отже, виразне інтонування є основою виконавства і має виховуватися, як і хутрознавство та звуковидобування, з початку навчання грі на акордеоні.

Процес інтонування дуже складний і зрозуміти учневі його неможливо, та й не потрібно. Достатньо того, щоб педагог розумів цей процес. Як було зазначено вище, музичне інтонування пов'язані з інтонуванням мовним. Як і в людській мові, сенс і емоційне забарвлення передаються з тією чи іншою інтонацією (запитувальна, окликова, оповідальна і т.д.). З певною інтонацією вимовляються слова, фрази, речення, інтонацію має окремий звук (А! А? А…). Тому на початковому етапі навчання грі на акордеоні потрібно пов'язувати нотний матеріал зі словом, використовуючи доступні для дитини тексти. Багато пісень у збірниках дано зі словами, оскільки сама природа інструменту (акордеону) сприяє співу, акомпанементу. Спів, безсумнівно, впливає розуміння музики та її емоційне виконання.

Таке важливе завдання як спів з перших уроків сприяє розвитку інтонації та внутрішнього слуху учня. Основним у роботі над інтонуванням у класі акордеона є вміння учня визначити у фразі головне за змістом слово, виділити його, знайти ударний склад у слові, яке буде кульмінацією, пов'язати все це з музичним звучанням.

Наприклад:

Дощ, дощик, припусти!
Дай квіточкам підрости.

Щоб відчути ритм, потрібно проляскати або простукати ритм пісеньки з текстом:

"Дож- дик, дож- дик, при - пу - сти!

Дай цві - точ- кам під - ра - сти.”

Слова "припусти", "підрости" включають дві сильні частки. Наголос у цих словах допомагає визначити головні ноти, що акцентуються. Після цього виконати пісеньку на інструменті спочатку з вимовою тексту вголос, а потім "про себе".

У процесі роботи потрібно виховувати в учні здатність чути все, що він грає на акордеоні. Для цього пояснити, що звук потрібно почути до того, як його буде взято. Тому перед початком звучання потрібно брати подих. Розвиток звуку відбувається не тільки за рахунок ведення хутра лівою рукою, а й завдяки слуховому сприйняттю. Потрібно розвивати в учні передчуття: поступове посилення (наближення) звуку, потім кульмінацію, після чого поступове ослаблення звуку. На цьому етапі учневі можна пояснити поняття "динаміка", познайомивши його з градаціями сили звуку (гучно, тихо, поступове посилення звуку, поступове ослаблення звуку).

У процесі проведеної роботи учень може сам збудувати просту музичну фразу, що супроводжується текстом.

На наступному етапі навчання слово не супроводжує мелодію. За допомогою педагога учень повинен зрозуміти структуру музичної фрази, визначаючи кульмінації, динамічні відтінки, підібрати штрихи та прийоми гри, що відповідають характеру твору, що найбільш повно розкривають його зміст. Головне у цій роботі - логіка інтонування. Обов'язково потрібно досягти з учнем характеру виконуваної п'єси, заохочуючи емоційну сторону цього процесу.

У процесі роботи над інтонуванням на акордеоні початковому етапі навчання слід закладати в учня основи уміння інтонувати. Потрібно навчити дитину розуміти і відчувати музику, що виконується. Домагатися цього допомагають ретельно підібрані вправи та репертуар, який враховує всі складнощі навчання інтонуванню.

Для правильного, красивого звучання твору важливо та поняття «дихання».Акордеон - один із небагатьох інструментів, який має можливість наслідувати вокалу завдяки тому, що у нього є своєрідні "легкі" - хутро.Тривалість, динаміка, характер звучання регулюються за допомогою хутра з одночасним натисканням клавіші. Кожен рух хутра має сприяти розкриттю змісту виконуваної п'єси. Тому важливо починати формування перших навичок звуковидобування з вправ, які допоможуть навчити правильно вести хутро. Запропонуйте учневі вправи на "дихання" інструменту. Це різні способи ведення хутра з натиснутим повітряним клапаном для досягнення характеру вправ ("Спокійний вітерець", "Маленька буря", "Спокійне дихання", "Після бігу відпочинемо").

Вихідними пунктами технології формування навичок мехознавства є: посадка, регулювання ременів, встановлення інструменту. Особливо звернути увагу на регулювання робочого ременя. Занадто тісний ремінь сковуватиме рухи лівої руки, вільний - не дозволить учневі виконати якісно жоден із прийомів, способів керування хутром.

Правий наплічний ремінь регулюється таким чином, щоб гриф упирався в внутрішню частинустегна правої ноги. Лівий ремінь натягується після того, як відрегульований правий, і положення акордеону зафіксовано. Від регулювання правого ременя залежить управління хутром на розтискання, лівого - на стійкість інструменту при грі на стиск. Слід підібрати стілець, який би відповідав зростанню учня (ноги повинні бути зігнуті в колінах під прямим кутом). Практичне освоєння елементарних навичок мехознавства починається вже перших уроках. Вилучення першого звуку на баяні – подія для учня. Дуже важливо створити відповідну значущість моменту обстановку в класі.

Користуючись тим чи іншим прийомом гри, важливо правильно поєднувати ведення хутра та натиск пальців на кнопки. Залежно від змісту п'єси одні й самі прийоми може бути по-різному зіграні.

Часто учні грають кричущим, форсованим звуком. Тут слід звернути увагу на технологію зміни сили звуку рухом хутра.

Залежно від характеру твору виконавець повинен вміти зробити необхідну силу удар пензлем і пальцями. Нерідко для отримання звуку акордеоністи занадто різко вдаряють по клавішах. Через це виникають стукіт, сухі звуки, ривки.

Якість звуку багато в чому залежить, від того наскільки акордеоніст володіє рухом хутра. Вироблення правильного руху хутра на початковому етапі навчання має займати не менше місце, ніж питання кистьового звуковидобування. Тут передусім треба навчити рівномірно з однаковою силою змінювати рух хутра в стиск і розтиск на будь-яких звуках, що чергуються, під час стежити щоб перед зміною хутра і після сила звучання не вагалася. Корисно навчить міняти хутро на одному витриманому звуку; зміну хутра робити раптово. Але без зміни сили стиску.

Щоб досягти плавної зміни хутра на звуку, треба, щоб учень до моменту й у момент зміни руху хутра мав одне, незмінне становище руки під лівим ременем.

Найзручніше становище руки - опора її на три точки: 1) долонні м'язи та м'язи великого пальцярозташовуються біля переднього краю лівої кришки акордеону; 2) тильна сторона зап'ястя у передплічній частині спирається на ремінь; 3) передпліччя своєю внутрішньою стороною спирається на задній край лівої кришки.

Постійно тримати так руку не слід – це її втомлює.

При розтисканні хутра основною точкою опори лівої руки є зап'ястя

(Точка 2); при стиску - зап'ястя та передпліччя (точки 1,3).

Якщо у творі дуже великі фрази або витримані звуки, які не вдається зіграти на русі хутра в один бік, треба міняти хутро на сильній долі такту чи вступах інших голосів, щоб не порушити логіку музичної думки.

Вміло користуватися рухом хутра (особливо в стиск), економити запас повітря на початку руху, а не в кінці, так само дуже важливий момент у процесі навчання гри на акордеоні. Це з силою звуку, темпом, тривалостями і кількістю взятих одночасно нот.

Існує два основних прийоми ведення хутра: 1) хутро постійно напружене (безперервне) при виконанні якоїсь невеликої музичної побудови; 2) пульсуючий хутро, коли окремі співзвуччя виконуються з деякими зупинками в русі хутра.

Не можна грати одним прийомом хутра різноманітні твори. При широкій співучості (легато, поліфонічна п'єса) хутро постійно напружене. При грі танцювальної музики, окремих ударних акордів - пульсуюче хутро.

Корисним тренуванням для вмілого ведення хутра є гра внизу лівої клавіатури (тут важче грати і незручніше - відбувається тому, що при русі хутра віялоподібно малий важіль натиску знизу).

Особливий рух хутра дозволяє виконувати різні прийоми та штрихи. Можна, наприклад, повчити гарний початок музичної фрази на піаніссімо, для цього слід натиснути на клавіші, а потім вести плавно хутро.

Як відомо, різні інструменти мають різні способи звуковидобування. Наприклад, щоб на акордеоні передати специфіку звучання фортепіано, необхідно справляти враження удару (грати звуки поштовхом хутра). Виконання п'єси на органі такі поштовхи виключає, т. к. характер подачі звуку в органної музикиглибокий та м'який.

Граючи будь-який твір кожен рух хутра має бути, розрахований відповідно до змісту твір. На початковому етапі учня треба навчити трьом основним типам руху хутра:

1) рівний рух. Воно обумовлено незмінною швидкістю ведення хутра та постійним однаковим зусиллям лівої руки. Часта помилка, не зберігається рівне звучання при зміні хутра.

2) прискорення чи уповільнення руху хутра. Характерною помилкою є різке крещендо чи дімінуендо.

3)хутряний ривок. (SF). Учень легко з цим справляється, якщо потім йде після сфорцандо дімінуендо.

Важче відпрацювати наголос із подальшим збереженням сили звучності. Цьому сприятиме рівний, напружений рух хутра після ривка. Характер звучання твору залежить як від ведення хутра, а й різних способівторкання пальців до клавіш. Або туші (1. тиск повний або не повний, 2. удар легкий пальцевий або кистьовий, або одночасно пальцеве - кистьовий. 3. поштовх, застосовується для отримання більш важкого стакато).

Велику роль відіграє та філіровка звуку,коли якийсь окремий витриманий звук або співзвуччя посилюється і послаблюється через різну швидкість хутра (зміни динаміки протягом одного звуку).

Вміти філірувати звук, тому що скрипалеві, співаку, баяністу зовсім необхідно. Цей прийом гри є важким у виконавстві, особливо момент закінчення мотивів, фраз, речень.

Основна складність полягає в умінні уникнути нерівності згасання звуку, зберігаючи при цьому красу та особливу виразність звучання. Досягається це вмілим та пропорційним стримуванням хутра до остаточної зупинки його, поки повністю не припиниться звучання. Найчастіше філіровка застосовується в кінці твору або його частини. У цьому випадку філіювання передує загальне дімінуендо та ритенуто. Іноді філірування звучності поєднується з ферматою. Філірування звучності може застосовуватися і всередині твору для більшої закінченості фрази, речення. Часто філування застосовувати не слід, так як це буде настирливо, знизить якість виконання, вносить одноманітність у виконавську палітру музиканта. Наявність гарного музичного смаку в учня допоможе йому так порівнювати уповільнення руху хутра, що завершеність музичної думки найточніше відповідатиме характеру твору, що виконується.

Література:

Школа гри на баяні А. Онєгін М.1990
Прогресивна школа гри на баяні Ю. Акімов Ч.2 М.1971
Школа гри на акордеоні В. Лушніков М. 1991