Мелодична лінія дядька міші: аплікатура життя, рифи душі та паузи змін. Легендарний саксофоніст дядько Михайло розповів, чому йому довелося уникнути шевчука Уривок, що характеризує Чернов, Михайло Семенович

Дядько Міша (Михайло Чернов) не грає у “ДДТ” з минулого року. Цей легендарний саксофоніст тепер працює в невеликих клубах і кафе, його репертуар - "салонний джаз", а про стадіони і шанувальників, що ревуть, він згадує з ностальгією.

На Юрія Шевчука за відставку 70-річний музикант зла ​​не тримає, хоча ДДТ він віддав 22 роки свого життя. Дядько Мишко примудряється зберегти стосунки навіть із тими, хто його образив.

«В „Алісі“ я себе не чув»

- «ДДТ» у всіх асоціюється не лише з Юрієм Шевчуком, а й із саксофоном Дяді Міші. Виходить, поступово ви стали обличчям гурту?

Швидше вже ДДТ зробила мені обличчя. Напевно, якби я не грав у групі, був би просто Михайло Чернов, відомий у Петербурзі джазовий саксофоніст. І не було б до мене такого всенародного кохання. Зіркою я почув себе після того, як «ДДТ» вперше виступив на Палацовій площі. Вранці вийшов надвір, до мене почали підбігати люди і просити автографи.

- Як ви, джазовий музикант, влилися у рок-команду?

Легко. Тодішній «ДДТ» від решти рок-команд вирізнявся. То була абсолютна доброта, без якоїсь агресії. Ми намагалися її гасити. До речі, я прийшов у групу досить різкою людиною, адже я у минулому боксер, але завдяки роботі з Юрієм Шевчуком змінився. А починав я в «Алісі», та тільки мені там не сподобалося. Я цю групу всерйоз не сприймав, ставився до неї як художньої самодіяльності. Лише Кінчева вважав талановитим поетом, хоча й у сенс віршів його тоді до ладу не врубався. Найжахливіше було, що, перебуваючи з «Алісою» на сцені, я не чув себе. Не розумів, що граю. Натомість на концерті Кості Кінчева мене помітив Шевчук. І попросив барабанщика Ігоря Доценка нас познайомити. Так все почалося...

- Як будувалася робота із Шевчуком?

Мене запрошували до студії, показували, де має бути партія саксофона, а грав я що хотів. Юрко, пам'ятаю, сказав: «Чув „Пінк Флойд“? Ну ось тут приблизно так само має звучати...» Я гадки тоді не мав, що таке «Пінк флойд», але інтуїтивно зіграв як треба. Це була перша пісня «Терорист». У «ДДТ» я із самого початку намагався внести елемент джазу, не роблячи поблажки на рок-н-рол.

«Шевчук з усіма пересварився»

- Коли, на вашу думку, був золотий час «ДДТ»?

Програма «Чорний пес Петербург» - вершина зростання групи та початок її падіння. На мою особисту думку, на цьому ДДТ і закінчився

- Чому?

Тому що невдовзі після виходу «Чорного пса» пішов Андрій Муратов (Мурзік) – клавішник, людина, яка давала колективу симфонізм. Без нього почалися розбрід та хитання. З'явився скрипаль Сергій Риженко та потягнув «ДДТ» в інший бік. Колектив невдовзі від нього відмовився.

- А взагалі легендарна рокерська широта душі та братерство у рок-клубі існували? Чи це легенда?

Існували, але не в тому масштабі, в якому заведено про це говорити. Деякі групи між собою дружили, допомагали одне одному безкоштовно записуватись. Шевчук спілкувався з Кінчевим, вони й зараз начебто помирилися. З Гаріком Сукачовим, з «Чайфом» були добрі стосунки. А потім Юрко з усіма пересварився. У чомусь він правий: коли музиканти почали їздити концертами на підтримку політиків і молотити гроші, гурт «ДДТ» від цього відмовився. А «Чайф» знявся у «Різдвяних зустрічах» у Алли Пугачової, і загалом рок-н-рольне братство швидко розсипалося. Але й за часів рок-клубу його теж не було, йшло відверте суперництво за концерти. Лоббувалися одні й самі групи: «Акваріум», «Дивні ігри», «Аукціон». Про "ДДТ" ніхто ніколи слова не говорив. Ми пробивалися самостійно.

- Як я розумію, до зовнішніх ворогів Шевчук нещадний. А чи всередині групи конфлікти вирішувалися мирним шляхом?

Брехати не буду: Юра умів наполягти на своєму. І якщо йому щось подобалося, демократія не спрацьовувала. Щоправда, у нас у «ДДТ» було об'єднання людей, яке жартома називали «розум, честь і совість». Розумом був Андрій Васильєв, честю – Ігор Доценко та Вадик Курильов – совістю. Ця група мала свою думку, і Юра до нього прислухався. Принесе він нову пісню, всі охають-ахають, а Вадик каже: «Ми що, другий „Акваріум“?! Я це не гратиму». І на тому справа зупинялася. Юра перелопатував усе аранжування, працював, доки не добивався результату. Нині такого товариства у «ДДТ» немає, Юра все робить сам.

«Прихильники – це повії»

Окрім "ДДТ", ви завжди грали джаз. Це для задоволення чи для страховки, щоби окремий «шматок хліба» був?

У «ДДТ» я мав легкі партії з професійної точки зору. За винятком пари соло, решта міг би зіграти учень четвертого класу музичної школи. А я не хотів втрачати кваліфікацію. Перші місяці, коли я грав у «ДДТ», ми багато їздили на гастролі, і я не мав джазової практики. І потім я зрозумів, що не можу зіграти те, що раніше давалося легко. Пальці мене вже не слухалися. Задумався і коли у вільний від «ДДТ» час мені запропонували грати джаз у клубах, з радістю погодився.

- Шевчук до джазу не ревнував?

Ні, я ж не на шкоду справі. І потім іноді він сам кидав гурт, їхав у село писати пісні на 3–4 місяці. Тут ми були надані самі собі. Фінансово це було тяжко. От і допомагали «халтури»: із «Алісою» на гастролі їздив. Шевчук ще й у кіно любить зніматися, тим часом ми сиділи без роботи. Матеріально він ніколи групу не балував.

– А чому і ви, і барабанщик Ігор Доценко пішли практично одночасно?

Взагалі спочатку пішов Вадик Курильов, а перед Вадиком – Андрій Васильєв. Людям ставало у групі некомфортно через нове звучання «ДДТ». Група стала комп'ютерною.

З Доценком сталося так: під час роботи над однією з пісень у нього сталася творча криза. Він сказав: «Я не хочу це грати, може, ти візьмеш барабанщика молодше, який такий стиль більше любить». Юра влаштував конкурс, обрали гарного барабанщика Артема Мамая. Але хіба варто заради однієї пісні жертвувати таким музикантом, як Доца? Я спитав у Шевчука: «Скоро закінчиться тим, що я прийду на репетицію і побачу когось іншого на своєму місці». Він відповів: «Таке може статися. Ти втомлюєшся, ти старенький, тобі важко грати, важко їздити». Насправді, все не так. Як бачите, зі своєю роботою я впораюся - джаз складніше буде. Тепер я живу своїм життям. Звісно, ​​матеріально постраждав. Але нічого страшного! Мене запрошують джазові друзі гастролювати до різних міст, я виступаю в пітерських кафе.

- Чи не прикро було, що вас ось так взяли та виставили за двері?

Мій звук у «ДДТ» став просто не потрібним. Але я думав, розлучуся з групою у грудні минулого року, а все сталося набагато швидше. Ми повернулися додому з Ізраїлю з гастролей, і я був поставлений перед фактом, що наступної європейської поїздки з групою не їду. Сказати, що засмутився, отже, нічого не сказати. «ДДТ» – величезна частина мого життя. Але ми розійшлися без скандалу. Група надіслала мені відеолистівку на день народження. Вийшов новий альбом, і за записи, в яких брав участь, я отримав гонорар. А коли потрапив улітку до лікарні і потребував грошей, хлопці мені допомогли.

- Як відреагували на ваш догляд шанувальники?

Шанувальники – це повії. Я читав хвалебні статті після першого концерту у Великому Новгороді без мене. Ніхто не помітив зміни звуку. Відповіддю на програму було всенародне ура.

«Нинішній Юрко мене дивує»

- Як ви думаєте, рок-н-рол таки живий?

Він не може померти - це ж не тільки музика, це спосіб думок, почуттів, буття. Зараз з'явилися нові хлопці – безсрібники. Вони живуть у традиціях рок-н-ролу. Тільки їм не дають вийти на велику сцену, бо там мало місця. Для таких броненосців, як "Аліса", "ДДТ" та "Акваріум", ледве вистачає. Багато груп скисли, не витримали такої ситуації. Всюди попса.

- Як ви ставитеся до того, що Юрій Шевчук активно зайнявся політикою?

«ДДТ» спочатку мав кредо: не підтримувати жодного політичного руху. Довгий час так і відбувалося. Ми не брали участі у жодних акціях, тому те, що робить Юрій зараз, мені дивно. «Марші незгодних» влаштовує аж ніяк не найкраща частина нашого суспільства. Ще мене засмутило, що Шевчук дав інтерв'ю Ксюші Собчак, яку гурт «ДДТ» не терпить і, я думав, сам Юрій теж.

– Вам самотньо без «ДДТ»?

У мене багато друзів. До того ж, у групі у мене давно нікого не залишилося. З Ігорем Доценком, Вадиком Курилєвим, Андрієм Васильєвим та Мурзиком я підтримую стосунки. А того єднання, що було колись у «ДДТ», уже ніколи не буде.

Наталія Чорних, фото tesey.livejournal.com, Московський комсомолець

Михайло «Дядя Мишко» ЧЕРНІВ

Михайло Чернов, шанобливо прозваний його молодшими колегами Дядьком Мишком, – постать для пітерської музичної спільноти така ж яскрава, як і унікальна: ветеран джазової сцени Північної столиці та носій її кращих традицій, блискучий соліст і тактовний акомпаніатор, він почувається впевнено студії, а також у будь-яких жанрах (крім, звичайно, нудних) – від диксиленду до хард-року та від соул до авангарду; вже сама його біографія може бути ілюстрацією до музичної історії Росії за останні півстоліття!

Михайло Семенович Чернов народився 26 січня 1941 року в Ленінграді, на Лігівці, вижив у блокаду лише завдяки тому, що його родину було евакуйовано (його батько загинув на фронті), і в шкільні роки ділив свій вільний час між боксом та музикою. Хоча першим інструментом Чернова була гітара, а першими захопленнями – дворові пісні та рок-н-рол (його юність збіглася з початком хрущовської відлиги; пізніше він згадував, як 1956-го одним із перших у Пітері виконав «Rock Around the Clock», який почув на привезеній із Заходу кимось із родичів фірмовій платівці), серйозне захоплення музикою почалися у майбутнього Дяді Міші у 1958-му з джазу, коли він, закінчивши школу, вступив до технікуму залізничного транспорту та почав грати у місцевому аматорському комбо.

Роком пізніше Чернов потрапив у біг-бенд ЛІІЖТ при ДК залізничників, де змінив гітару на альт-саксофон і кларнет, а потім влився в джаз-квінтет, що складався з музикантів того ж оркестру. Квінтет регулярно виступав на танцювальних вечорах у різних інститутах та училищах Пітера, незмінно користуючись успіхом, поки в 1962 Мишу не забрали в армію.

Він служив у спортивній роті під Москвою та грав у військовому оркестрі, де продовжив заняття джазом і навіть зібрав нове комбо, яке, незважаючи на негативне ставлення до західної музики з боку політорганів, отримало кілька призів на армійських фестивалях художньої самодіяльності. Тоді ж Чернов звів знайомство з майбутніми метрами московської джазової сцени – гітаристом Олексієм Кузнєцовим, саксофоністом Олексієм Козловим (пізніше АРСЕНАЛ) тощо.

Після армії Чернов влаштувався у кафе «Північ», а пізніше змінив кілька оркестрів, але в 1967 році був запрошений до Одеського джазу-оркестру п/в Євгена Болотинського, де вже зібралося кілька сильних пітерських джазменів, у тому числі піаніст Давид Гол. контрабасист Віктор Смирнов та саксофоніст Михайло Костюшкін.

Після Одеси Михайло Чернов змінив ще кілька портів приписки та гуртів чи оркестрів, але навесні 1974-го повернувся до Пітера, щоб нарешті здобути музичну освіту, і вступив до музучилища ім. Римського-Корсакова на щойно відкрите естрадне відділення за класом саксофону та флейти, де його педагогом став легендарний джазмен 60-х, саксофоніст Геннадій Гольштейн. Паралельно Чернов грав джаз в ансамблях Олександра Колпашнікова, Давида Голощокіна, Олексія Кануннікова та Валерія Мисовського, в оркестрах Йосипа Вайнштейна (1976–1980) та Олега Лундстрема (1980–1981) в Москві. 1978-го, закінчивши училище з червоним дипломом, Чернов вступив на заочне відділення до Ленінградської консерваторії.

Цей період був, мабуть, піком його джазової кар'єри: 1979 року за опитуванням джазових критиків Чернова було визнано найкращим джазовим альт-саксофоністом Ленінграда. Починаючи з 1978-го, він брав участь у всіх щорічних фестивалях «Осінні ритми»; у 1981–1985 роках керував акомпануючим ансамблем вокальної групи джаз-клубу «Квадрат», з яким ставав лауреатом фестивалів в Архангельську та Баку, а також співпрацював із комбо відомого саксофоніста Анатолія Вапірова, який викладав йому у Консерваторії.

Приблизно тоді він і сам почав викладати. Серед його учнів – Ігор Бутман, Олександр Журавльов (ОБ'ЄКТ НАСМІШЕК, НАТЕ!), Денис Медведєв (ДВА ЛІТАКИ, СУПЕРЕЧКИ), Борис Борисов (АЛІСА) та багато інших.

1983 року Чернов закінчив Консерваторію та очолив танцювальний оркестр при ПК ім. Ленради, якою свого часу керував Йосип Вайнштейн. Тим часом рамки традиційного джазу помалу ставали Дяді Міші тісні, тому в листопаді 1984-го, коли піаніст Сергій Курьохін, з яким він перетинався ще граючи з Вапіровим, запросив його до свого синтетичного оркестру ПОПУЛЯРНА МЕХАНІКА, Чернов охотився. Цей скандальний позажанровий проект викликав суперечливі (і нерідко обурені) відгуки, став головним хітом сезону та одержав негайне продовження у вигляді концерту на ІІІ фестивалі Рок-клубу. Так через двадцять років Михайло Чернов знову зіткнувся з рок-н-ролом.

У середині 80-х він продовжував грати джаз і викладати, записав альбом «Місто нічних ліхтарів» з джаз-рок оркестром ПУЛЬСАР свого колеги ще з одеських часів Євгена Болотинського, а також зібрав квінтет з чудовим піаністом Юрієм Віхарєвим, який виступав . 1987 року п'єса Михайла Чернова «Сумне літо», записана з квінтетом Віхарєва, посіла 3-е місце на конкурсі джазових композицій.

Але й спілкування з рок-н-ролом теж не пройшло для нього безвісти: з легкої руки Курьохіна Чернов почав все частіше з'являтися в студії Андрія Тропілло, де його бездоганне почуття стилю та лаконічне фразування виявилися безцінним інструментом для чистового доведення альбомів, які записував Тропілло. У 1985–1986 роках Чернов відзначився на альбомах АКВАРІУМУ та АЛІСИ – з останніми, а також із ЗООПАРКОМ на фестивалі Рок-клубу у 1987 році він навіть виступав на сцені.

Наступним поворотним пунктом у кар'єрі саксофоніста стало літо 1988-го, коли його запросили на запис першого пітерського альбому DDT «Я отримав цю роль». Невдовзі після цього, у вересні 1988-го, Михайло Чернов став постійним учасником DDT, а його саксофон та флейта – важливими елементами їхньої аранжувальної концепції; в альбомі «Пластун» (1995), наприклад, Чернов диригував симфонічним оркестром, який грав за його партітурою! Що символічно, DDT тоді репетирували в тому ж таки ДК залізничників, де Дядя Міша колись робив перші кроки в джазі.

Що ж до його прізвища Дядя Міша, що вже став справжньою торговою маркою, то, за однією легендою, Чернова нагородили їм молоді рок-н-рольщики з групи НЕБЕЗПЕЧНІ СУСЕДИ. Крім DDT, на рубежі 90-х Чернов записувався з групами ТАМБУРІН, МІФИ, НЕП (з останніми він також виступав на сцені, підмінюючи саксофоніста, який отримав важку травму); навесні 1993-го Дядя Мишко з'явився у зірковому складі на дебютному альбомі Сергія «Чижа» Чигракова; крім того, він брав участь із записами фолк-співачки Марини Капуро (ЯБЛОКО) та звукорежисера Юрія Морозова, а також грав хард-рок із гуртом ТРЕТІЙ РИМ.

До п'ятдесятого дня народження музиканта, у січні 1996 року, компанія «DDT Records» зробила йому своєрідний подарунок: альбом «Дядя Миша In Rock», на якому були представлені його обрані сесійні роботи – від найвідоміших (з DDT, АЛІСОЙ тощо). д.) до ніде більше не видавалися (Рустем Асанбаєв, ТРЕТІЙ РИМ).

У 1996 році, коли DDT більше працювали в студії, ніж виступали, Дядя Міша познайомився з гітаристом Ільдаром Казахановим і органічно влився в його ансамбль СТАРИЙ КАРФАГЕН, з яким багато виступав і записав альбом «У року та попі»; крім того, Чернов та Казаханов регулярно виступали дуетом із програмами класичного джазу. Іноді Дядя Міша об'єднувався на сцені і з іншим учасником DDT, гітаристом Микитою Зайцевим.

1998-го Чернов також зібрав своє джазове комбо у складі: Гасан Багіров (гітара), Роберт Пілякальніс (контрабас), Сергій Григор'єв (клавішні) та Сергій Остроумов (ударні). Один із найкращих концертів цього складу мав місце у клубі «JFС» 18 липня 1998 року.

Третє тисячоліття Дядя Міша Чернов зустрів у чудовій формі: його ім'я регулярно з'являється в афішах усіх джазових клубів, а сам він так само грає з DDT і відкритий для будь-яких цікавих пропозицій. За ті майже сорок років, які він провів у музичному світі, Дядя Мишко набув свого характерного почерку і пізнаваного звучання: за власним висловом, він «уникає дрібної техніки і грає великими дохідливими фразами», що й робить його одним із найбільш затребуваних сесійних музикантів в країні. Крім того, Дядя Мишко – один із найкращих виконавців джазових балад та боса-нови. Своїми кумирами вважає Геннадія Гольштейна, Стена Гетца, Декстера Гордона, Зута Сімса, Джошуа Редмена тощо.

DDT гідно оцінили внесок Михайла Чернова в рок-музику, включивши в програму «Самотність» (2001) та однойменний альбом пісню «Рок-н-рол, Дядя Мишко». Втім, майстер, як і раніше, знаходиться в пошуку: у 2004 році Дядя Міша почав виступати в клубах із чудовим блюз-бендом FORREST GUMP, а крім того, зібрав новий квартет із молодими джазовими музикантами.

Дискографія:

Дядько Михайло In Rock (1996)

СТАРИЙ КАРФАГЕН:

Зірки джазу в рокі та попі (2000)