تاریخچه صنایع دستی نقاشی خوخلوما. خوخلوما - چیست؟ خوخلوما: تصاویر، الگوها، عکس ها

پیشنهاداتی وجود دارد مبنی بر اینکه صنعتگران نیژنی نووگورود راه درست کردن ظروف "طلایی" را در همان زمان می دانستند. اوایل XVIIIقرن. اما اکثر محققان استدلال می کنند که "طلای چوبی" از مؤمنان قدیمی آمده است که فعالانه به آنجا رفتند زمین های نیژنی نووگورود.

در ابتدا از پودر نقره برای چنین نقاشی استفاده می شد، اما این امر تولید را بسیار گران کرد. استفاده از پودر قلع در دسترس تر، امکان ایجاد اقلام بزرگ را فراهم کرد.

در قدرت شورویتولید صنایع دستی با کارخانه های واقع در میهن نقاشی خوخلوما - در شهر سمیونوف و روستای سمینو جایگزین شد.

اکنون فناوری تولید تغییر چندانی نکرده است. مانند قبل، فرآیند تهیه غذاهای خوخلوما بسیار پر زحمت و طولانی است.

البته پیشرفت متوقف نمی شود: پودر قلع با پودر آلومینیوم جایگزین شد، ترکیب رنگ ها کمی تغییر کرد، آغازگرها و لاک های جدید ظاهر شدند و کوره های الکتریکی ظاهر شدند.

اما تمام سنت های اصلی که قدمت آنها به دوران باستان باز می گردد حفظ شده اند و فقط تکثیر و بهبود یافته اند.

مراحل خلقت

مواد

ماده اصلی که تمام محصولات خوخلوما از آن تهیه می شود، آهک است. چوب قبل از اینکه به استاد برسد، آماده سازی طولانی را طی می کند. در انبارهای مجهز، چوب نمدار حداقل به مدت خشک می شود سه سال. تنها پس از آن برای تولید محصولات با کیفیت مناسب در نظر گرفته می شود.

کتانی و آستر

مرحله اول کوبیدن باکس است، یعنی ایجاد تخته های چوبی خشن. قاشق، لیوان، برادران آینده - همه چیز از طریق خشک شدن در کوره ها و آسیاب می گذرد.

سپس به قطعه کار مالیده می شود روغن بزرک. پس از خشک شدن، پرایمر بخار بر روی آن اعمال می شود. Vapa با یک سواب استفاده می شود که می تواند از یک جوراب نایلونی درست شود، اما طبق فناوری باستانی، این یک تکه پوست نرم گوسفند با پشم کوتاه شده بود.

پس از آن، محصولات به مدت هفت تا هشت ساعت خشک می شوند و با استفاده از یک سواب چرمی به صورت دستی با روغن خشک کن به همان روش درمان می شوند. روغن خشک کن باید کاملاً محصول را بپوشاند و به طور مساوی روی آن توزیع شود.

این یک روش بسیار مسئولانه است که به استحکام نقاشی و کیفیت محصول بستگی دارد. روغن خشک کن را سه یا چهار بار روی سطح چوب می زنند، لایه آخر را خشک می کنند تا روغن خشک کن کمی به انگشت بچسبد، اما لکه نکند.

قلع زنی

لایه آخر به دلایلی چسبناک نگه داشته می شود. این فیلم به راحتی به نیم روز می چسبد.

مالیدن پولودا را قلع‌کشی می‌گویند. یک لیوان کنسرو شده شبیه یک لیوان نقره ای است: نیم لایه چوب را با یک لایه یکنواخت می پوشاند و به نظر می رسد که لیوان از فلز ساخته شده است - با درخشش نقره ای مات می درخشد.

رنگ آمیزی

بنابراین، اکنون جای خالی شبیه نقره است. در این زمینه می توانید نقاشی را شروع کنید.

در نقاشی خوخلوما عمدتا از رنگ های قرمز، سیاه، سبز، زرد و قهوه ای استفاده می شود. آنها مشمول الزامات خاصی هستند - آنها باید عملیات حرارتی را تحمل کنند و محو نشوند.

دو نوع اصلی نقاشی وجود دارد: نقاشی بالا و نقاشی پس زمینه. هنگام نقاشی روی اسب، نقاشی با یک زینت روی سطح اعمال می شود. پس زمینه پیچیده تر در نظر گرفته می شود. هنرمند روی پس زمینه نقاشی می کند و قسمت هایی را که پس از شلیک "طلایی" می شوند باقی می گذارد.

لاک زدن

پس از رنگ آمیزی، محصول لاک زده و خشک می شود. پس از این است که الگوهای خوخلوما واقعاً "طلایی" می شوند.

یک لاک مخصوص غذایی MCH-52 وجود دارد که در فر پخته می شود. در کارخانه های رنگ تولید می شود.

ابتدا ظروف را با چهار یا پنج لایه لاک می پوشانند و هر یک از آنها را کاملاً خشک می کنند.

قبلاً یک محصول رنگ شده با چندین لایه لاک - روغن خشک کن پوشانده می شد و سپس در اجاق با دمای نسبتاً بالا سفت می شد.

و اکنون اجسام لاکی دستی در یک کوره الکتریکی در دمای 160-180 درجه سخت می شوند. در زیر یک لایه لاک سخت شده، هر چیزی که در نقاشی نقره بود به طلا تبدیل می شود.

پس از سخت شدن مکرر، فیلم لاک استحکام بالایی به دست می آورد. بنابراین، محصولات از گرما نمی ترسند و از آب خراب نمی شوند.

طرز تهیه خوخلوما

گالری عکس

مقررات

زیر شلواری- تخته چوبی سفید و رنگ نشده

باکلوشا- یک تکه چوب (عمدتاً نمدار، آسپن یا توس) که برای ساخت انواع محصولات چوبی گودال (قاشق و سایر ظروف) فرآوری شده است.

آغازگر- ترکیب اعمال شده توسط لایه اول بر روی سطح آماده شده برای رنگ آمیزی یا تکمیل.

واپایا vap (از یونانی βαφα - رنگ آمیزی) - ماده رنگ آمیزی. فعل استفراغ به معنای رنگ کردن چیزی است. به طور سنتی در خوخلوما، نقاشی نمادها و چاپ استفاده می شود. ویتریول یا خاک رس ریزدانه شسته شده است.

پولودا- پودر فلز در قدیم قلع به عنوان نیم روز خدمت می کرد و اکنون آلومینیوم است، همچنین ماده ای نقره ای، سبک و ارزان است.

ویژگی های نقاشی

صنعتگران خوخلوما در هنگام نوشتن حالت مشخصی دارند. بنابراین، برای راحتی، یک نیمکت کوچک مورد نیاز است.

تقریباً تمام نقاشی ها با وزن انجام می شود. قسمت خالی قلع شده روی زانو نگه داشته می شود، آن را با دست چپ نگه می دارید، نقاشی با دست راست انجام می شود.

این موقعیت به استاد اجازه می دهد تا به راحتی محصول را در هر جهت و در هر زاویه ای بچرخاند. برس ها، رنگ ها، حلال ها، روغن و سایر مواد و ابزار لازم برای نقاشی به راحتی روی میز قرار می گیرند.

فرآیند فن آوری مدرن نقاشی خوخلوما

1. قطعه کار آسیاب شده یا برش خورده (با غوطه ور کردن) پر می شود. خاک رس (vapa) یا پرایمر (شماره 138) به عنوان آستر استفاده می شود.
2. قطعه کار آماده شده با یک اسفنج نرم پاک می شود و در دمای اتاق به مدت 6-8 ساعت خشک می شود.
3. قطعه کار 2-3 بار با روغن خشک کن یا مخلوطی از روغن خشک کن و لاک در قسمت های مساوی پوشانده می شود.
4. خشک کردن متوسط ​​در دمای اتاق به مدت 5 ساعت.
5. پودر آلومینیوم را با چرم نرم یا جیر مالش دهید تا یک روکش آینه به دست آید.
6. نقاشی هنری با رنگ روغن رقیق شده با روغن خشک کن طبیعی.
7. خشک کردن 24 ساعت روی قفسه در دمای 20-25 درجه سانتیگراد یا 1.5-2 ساعت در کوره برقی با دمای 100 درجه سانتیگراد.
8. لاک زدن 3-5 بار با لاک PF-283، با خشک کردن و پرداخت متوسط.
9. خشک کردن 2-3 ساعت در دمای اتاق و 15-20 دقیقه در فر برقی با دمای 200 درجه سانتیگراد یا 3-4 ساعت در فر برقی با دمای 130-140 درجه سانتیگراد تا زمانی که رنگ طلایی ظاهر شود.

نقاشی خوخلوما در رنگ های سیاه (سینه و دوده) و رنگ های قرمز روی زمینه طلایی یا برعکس - یک طرح طلایی روی زمینه سیاه وجود دارد.

برای احیای الگو، استفاده از رنگ های زرد، قهوه ای و سبز مجاز است. جالب اینجاست که هنگام نقاشی روی چوب، اصلاً پودر طلا نیست، بلکه پودر قلع نقره است که پس از آن روی چوب با ترکیب خاصی پوشانده می شود و چندین بار در فر فرآوری می شود و به این ترتیب رنگ طلایی عسلی به دست می آید. به محصولات چوبی سبک جلوه انبوه می دهد.

عناصر سنتی نقاشی خوخلوما شاخه و گل، توت فرنگی و خاکستر کوهی است. اغلب حیوانات، پرندگان و ماهی وجود دارد.

چگونه نقاشی خوخلوما ظاهر شد

تاریخ پیدایش نقاشی خوخلوما هنوز یک راز است. نظریه ها و نسخه های زیادی در مورد منشا خوخلوما وجود دارد، اما دو نظریه زیر بیشترین کاربرد را دارند. به گفته یکی از آنها، اعتقاد بر این است که مؤمنان قدیمی که در منطقه جنگلی Trans-Volga زندگی می کردند، اولین کسانی بودند که ظروف چوبی را "زیر طلا" و نقاشی خوکلوما را نقاشی کردند که چگونه صنایع دستی از آنها سرچشمه گرفته است.

در زمان های قدیم، در دهکده های کوچک پنهان شده در بیابان جنگل ها، تعداد زیادی یوکالت زندگی می کردند - افرادی که از آزار و اذیت به دلیل "ایمان قدیمی" فرار می کردند. بسیاری از این ایمانداران قدیمی، نقاشان شمایل یا استادان مینیاتور کتاب بودند، که کتاب های دست نویس با تصاویر درخشان، شمایل های باستانی، خوشنویسی قلم مو، مهارت های ظریف نقاشی و غنی ترین نمونه ها را به ارمغان آوردند. زیور گل.

صنعتگران محلی نیز به نوبه خود تسلط بی‌نظیری در مهارت‌های تراشکاری داشتند و از نسلی به نسل دیگر هنر حکاکی سه‌بعدی و مهارت‌های تولید ظروف ظروف را منتقل می‌کردند. بنابراین، در آغاز قرن 18، منطقه جنگلی Trans-Volga به یک گنجینه هنری واقعی تبدیل شد. هنر خوخلوما از صنعتگران محلی ترانس ولگا اشکال منحصر به فرد ظروف تراشکاری و انعطاف پذیری اشکال حکاکی شده قاشق و ملاقه و از نقاشان آیکون - تسلط بر فرهنگ تصویری و همچنین راز ایجاد "طلایی" را به ارث برده است. ظروف بدون استفاده از طلا

با این حال، اسناد دیگری وجود دارد که نشان می دهد تقلید از چوب "طلاکاری شده"، از نظر روحی بسیار نزدیک به هنر خوخلوما، حتی قبل از ظهور مؤمنان قدیمی در دهه 1640 سرچشمه گرفته است. در آن روزها، صنعتگرانی که در روستاهای بزرگ نیژنی نووگورود موراشکینو و لیسکووو و همچنین در روستای کوچک سمنوفسکویه (در حال حاضر شهر سمنوف که یکی از مراکز خوخلوما است) زندگی می کردند، ظروف چوبی - ظروف درست می کردند. ملاقه برادران رنگ شده با پودر قلع. اعتقاد بر این است که این روش رنگ آمیزی ظروف چوبی از سنت های محلی منطقه ولگا در صنایع دستی ظروف توسعه یافته و مولد نقاشی خوخلوما بوده است.

همچنین توضیح افسانه ای برای ظاهر نقاشی خوخلوما وجود دارد. آندری لوسکوت نقاش آیکون فوق العاده ای بود. او با نارضایتی از نوآوری های کلیسای پاتریارک نیکون از پایتخت گریخت و شروع به نقاشی صنایع دستی چوبی در بیابان جنگل های ولگا کرد و آیکون ها را مطابق مدل قدیمی نقاشی کرد. پاتریارک نیکون متوجه این موضوع شد و سربازانی را برای نقاش نمادهای سرکش فرستاد. آندری از اطاعت خودداری کرد، خود را در یک کلبه سوزاند و قبل از مرگش به مردم وصیت کرد که مهارت خود را حفظ کنند. جرقه ها خاموش شدند، آندری فرو ریخت. از آن زمان، رنگ‌های روشن خوخلوما با شعله‌های قرمز مایل به قرمز می‌سوختند و با تکه‌های طلایی می‌درخشیدند.

تکنیک نقاشی خوخلوما

خوخلوما از کجا شروع می شود؟ از کوبیدن دلار، اما نه به معنای هیچ کاری، بلکه به معنای درو کردن میله های چوب، زیرا در زمان های قدیم به کنده های چوبی می گفتند که اغلب از نمدار، توس یا آسپن ساخته می شد. بعد از آماده شدن تخته چوبی، استاد چوب های اضافی را از آن جدا می کند (قبلا با دست انجام می شد، الان استفاده می کنند. ماشین تراش) و به محصول شکل دلخواه می دهد. بنابراین، یک پایه یا "کتانی" بدون رنگ به دست می آید - فنجان، قاشق، ملاقه، لوازم و غیره.

سپس محصولات خشک شده و با خاک رس مایع خالص شده که صنعتگران به آن واپا می گویند، پر می شوند. پس از پرایمینگ، محصولات به مدت 8 ساعت خشک می شوند و سپس آنها را الزاماً با چندین لایه روغن بزرک (روغن بزرک) می پوشانند. برای انجام این کار، یک سواب مخصوص ساخته شده از پوست گوساله یا گوسفند که از داخل به بیرون تبدیل شده است را در یک کاسه روغن خشک کن فرو می برند و سپس به سرعت روی سطح محصول مالیده می شود تا روغن بذر کتان به طور یکنواخت توزیع شود. در کل فرآیند تولید، این روش بیشترین مسئولیت را دارد، کیفیت ظروف چوبی آینده و قدرت نقاشی خوخلوما به آن بستگی دارد. در طول روز، یک محصول چوبی تا 3-4 بار با روغن خشک کن پوشانده می شود. آخرین لایه به اصطلاح "چسب کوچک" خشک می شود: به این معنی است که باید لحظه ای را بگیرید که روغن خشک کن هنوز کمی به انگشتان شما می چسبد، اما دیگر آنها را لکه دار نمی کند.

در مرحله بعدی قلع کاری انجام می شود - پودر آلومینیوم به سطح محصول مالیده می شود. این روش به صورت دستی و با استفاده از سواب چرمی نیز انجام می شود. پس از قلع کردن، محصولات چوبی درخشش آینه سفید شگفت انگیزی به دست می آورند و کاملاً آماده نقاشی هستند. کاربردهای نقاشی خوخلوما رنگ روغنو برس های نازک ساخته شده از دم سنجاب. محصولات رنگ شده 4-5 بار با لاک مخصوص پوشانده می شوند و بین هر پوشش لایه قبلی خشک می شود. سپس آنها را به مدت 3-4 ساعت در فر قرار داده و در دمای +160 درجه سانتیگراد سفت می کنند تا یک فیلم لاک روغنی طلایی تشکیل شود.

زیورآلات خوخلوما

در خوخلوما، نقاشی اسب و "زیر پس زمینه" متمایز است. نقاشی اسب با گل های سیاه و قرمز در زمینه طلایی مشخص می شود. به عنوان یک قاعده، در نقاشی "زیر پس زمینه"، نقاشی های طلایی روی پس زمینه رنگی غالب است. تفاوت اصلی این دو نوع نقاشی در تکنیک کاربرد آنها نهفته است. هنگام نقاشی روی اسب، نقاشی مستقیماً روی سطح متالایز اعمال می شود، در حالی که در نقاشی "زیر پس زمینه" یک پس زمینه اعمال می شود و نقاشی بدون رنگ باقی می ماند، در حالی که چنین نقاشی را می توان با یک به اصطلاح پس نویس تکمیل کرد - یک الگوی کوچک روی پس زمینه

لازم به ذکر است که نقاشی "زیر پس زمینه" پیچیده تر است؛ در قدیم اقلام هدیه منحصر به فرد مانند تابوت برای زنان نجیب و مبلمان گران قیمت با چنین نقاشی تزئین می شد.

از نقوش و تزیینات خوخلوما انواع زیر را می توان تشخیص داد.

چمن - شبیه الگوی تیغه های کوچک و بزرگ چمن یا شاخه ها است.

نان زنجبیلی - اغلب در داخل کاسه ها یا ظروف یافت می شود و یک شکل هندسی به شکل لوزی یا مربع است که با انواع توت ها، گل ها، چمن تزئین شده است.

کودرینا - الگویی از گل ها و برگ هایی که شبیه فرهای طلایی در زمینه سیاه یا قرمز هستند.

برگ - تصاویری از انواع توت ها و برگ های بیضی شکل که به طور معمول در اطراف ساقه قرار دارند.

انواع زیور آلات ذکر شده در بالا پیچیده است، اما در برخی موارد، استادان از زیور آلات ساده استفاده می کنند. یکی از این زیور آلات لکه ای است که با مهر به کار می رود که از تکه های پارچه ای که به روشی خاص تا شده یا بشقاب های قارچ پفکی درست می شود. تمام محصولات خوخلوما با دست رنگ می شوند در حالی که نقاشی در هیچ کجا تکرار نمی شود.

داخلی خوخلوما

به دلایلی در اخیرااغلب، هنگام صحبت از فضای داخلی به سبک های عامیانه (قومی)، مردم شروع به تصور چیزهای عجیب و غریب غیرقابل تصور می کنند: ماسک های بومیان آفریقا، تشک های خارج از کشور زیر پا، صفحه نمایش های رنگارنگ ژاپنی و حتی بونسای در حال رشد در یک کاسه. البته همه چیز خوب است و سنت های فرهنگیسایر مردمان ممکن است کمتر از روس ها جذاب باشند. اما گاهی مایه شرمساری می شود که متأسفانه ما به ندرت طراحی داخلی ساخته شده به سبک اصلی روسی را به یاد می آوریم که مسلماً از روندهای خارجی در مد داخلی کمتر و حتی گاهی اصیل تر و قومی تر نیست.

طراحان استدلال می کنند که تزئین داخلی به سبک روسی کار آسانی نیست، جایی که گاهی اوقات اجتناب از افراط و "بیش از حد دور" دشوار است. پس از همه، با سهل انگاری، شما می توانید خانه خود را به راحتی تبدیل کنید موزه تاریخ محلییا مغازه سوغاتی. نکته اصلی در اینجا این است که کلید داخلی خود را پیدا کنید و سپس نقوش روسی با رنگ های روشن در آن می درخشند.

در مورد نقاشی خوخلوما، می توان آن را با خیال راحت یک گزینه برد-برد برای ایجاد یک طراحی داخلی رنگارنگ و رنگارنگ نامید. با این حال، در اینجا باید توجه داشت که Khokhloma در داخل کشور کاملاً خواستار محیط زیست است، همیشه، نه همه جا و برای همه چیز مناسب نیست. البته، چنین دوستداران سبک عامیانه روسی نیز وجود دارند که اتاق های کاملاً "Khokhloma" را برای خود سفارش می دهند، با این حال، تکرار می کنیم، این باید با احتیاط انجام شود.

در برخی اتاق ها، نقاشی خوخلوما به هر شکلی و عملاً بدون محدودیت مناسب خواهد بود، به عنوان مثال، اتاق کودک و آشپزخانه. در اینجا، به سبک Khokhloma، می توانید نه تنها میز و صندلی، بلکه همچنین تزئین کنید ماشین لباسشوییو یک یخچال و حتی یک کامپیوتر، که امروزه اغلب اتفاق می افتد. واضح است که به منظور اعمال چنین نقشه هایی بر روی لوازم خانگیاستفاده از روش "طبیعی" در ساخت نقاشی خوخلوما ممکن نیست، بنابراین در اینجا می توانید از موارد بیشتری استفاده کنید روش های مدرنمانند ایربراشینگ

صندوقچه، بوفه و کمد لوازم، تزئین شده با نقاشی خوخلوما. فنجان ها، ظروف و سطل های قو در قفسه ها جذاب به نظر می رسند. همچنین قابل توجه است که ظروف تزئین شده با نقاشی خوخلوما می توانند نه تنها عنصری از دکور باشند، بلکه هدف مورد نظر خود را نیز برآورده کنند. اتاق کودک یادداشت تعمیر مثبت است بهترین مکانبرای عروسک های لانه ساز سنتی خوخلوما. پانل دیواری Khokhloma هر اتاق ناهارخوری یا اتاق نشیمن را تزئین می کند و کل فضای داخلی را نشاط می بخشد، صرف نظر از اینکه به چه سبکی ساخته شده است.

خوخلوما - نقاشی ظروف و مبلمان چوبی که به یک هنر عامیانه تبدیل شده است. در آغاز قرن 18 در منطقه نیژنی نووگورود بوجود آمد. این صنعت به لطف روستای خوخلوما نام خود را به دست آورد، جایی که صنعتگران و صنعتگران ظروف، فنجان و قاشق های رنگ شده را در این نمایشگاه می فروختند.

ظروف خوخلوما لاک زده شده اند که به آنها درخشندگی مات می دهد. به دلیل فراوانی رنگ زرد و گل های نارنجیدر نقاشی غذاهای خوخلوماشروع به نام طلای چوبی کرد. در چند مرحله با دست ساخته شد. ابتدا ظروف را از چوب برش می دادند، سپس صنعتگران آن را با روغن خشک کن آغشته می کردند و لایه نازکی از تراشه های آلومینیومی را روی سطح محصول قرار می دادند. پس از آن، ظروف یک رنگ سفید درخشان به دست آوردند و برای نقاشی آماده شدند. نقاشی با رنگ روغن انجام شده است. رنگ های اصلی سیاه و قرمز بود، بعدها از سایه های دیگر استفاده شد. اقلام رنگ شده در کوره لاک زده و سخت می شدند. "طلای چوبی" اینگونه ساخته شد.

خوخلوما را می توان از صنایع دستی سنتی متمایز کرد پالت رنگ، که برای ایجاد آن استفاده می شود. توت های سبز، زرد و قرمز، گل ها و برگ ها روی زمینه سیاه پراکنده شده اند. به ندرت در نقاشی سایه وجود دارد از رنگ آبی. نقاشی خوخلوما با حضور حیوانات، ماهی ها و البته پرندگان روی آن به ویژه جشن و شکیل به نظر می رسد. الگوهای نقاشی هرگز تکرار نشده اند، آنها توسط هنرمند به صورت دستی اعمال می شوند.

برای مدت طولانی، تولید خوخلوما به دلیل قیمت بالای قلع با مشکل مواجه بود. فقط یک مشتری ثروتمند می توانست چنین نقاشی را بخرد. در قرن 18، صومعه ها چنین مشتری در منطقه ترانس ولگا بودند. استادان منطقه نیژنی نووگورود توسط کارگران به کلیساهای کلیسا فراخوانده شدند تا با تولید غذاهای غیر معمول زیبا آشنا شوند.

تولید مدرن خوخلوما در روسیه در دو مرکز متمرکز شده است: شهر سمنوف، که در آن دو کارخانه برای تولید محصولات خوخلوما وجود دارد، و روستای سمینو، منطقه کوورنینسکی. محصولات آنها در سراسر جهان ارزشمند است. اکنون الگوی نقاشی خوخلوما آنقدر محبوب و مرتبط شده است که می توان آن را روی لباس، کاغذ کادو و در طراحی داخلی پیدا کرد.

گزارش چوب طلا

طلای چوبی - این اصطلاح از دیرباز برای نامیدن ظروف چوبی با نقاشی خوخلوما استفاده شده است.

نقاشی خوخلوما یا خوخلوما برای اولین بار در قرن هفدهم در روستای روسی به همین نام خوخلوما در منطقه ای که اکنون منطقه نیژنی نووگورود است ظاهر شد. به درستی سزاوار نقش یک صنایع دستی اصلی روسی است.

یکی از ویژگی های نقاشی طرح رنگ است، فقط از چند رنگ استفاده شده است، یعنی قرمز، سبز، طلایی، علاوه بر این در آنها از نارنجی و کمی آبی استفاده شده است، 2 رنگ آخر بسیار کمتر رایج است. ظروف چوبی، سوغاتی ها و مبلمان با رنگ های شاداب روشن رنگ آمیزی شده اند. پیش خالی ها با رنگ سیاه پوشانده می شوند. با وجود پس زمینه تاریک، نقاشی بسیار غنی و باشکوه به نظر می رسد.

عناصر سنتی نقاشی عبارتند از: توت‌های قرمز خاکستر کوهی و توت‌فرنگی وحشی، آنها به ظرافت و ملایمت در شاخه‌ها، برگ‌ها و گل‌های طلایی پیچیده شده‌اند، اغلب می‌توان نقوش حیوانات را پیدا کرد.

از زمان های قدیم، هر قطعه کار برای نقاشی با دست توسط استاد ساخته می شد، این روش سنتی است. اکنون تعداد کمی از استادان وجود دارند که تمام مراحل خلق یک شاهکار را با دست طی می کنند. تولید عمدتاً بر روی نوار نقاله انجام می شد، اما در همان زمان مراحل اصلی ساخت شاهکارها حفظ شد، مانند آستر کاری تخته چوبی، رنگ آمیزی، پوشش با لاک مخصوص و خشک کردن طولانی مدت در کوره. همانطور که در زمان های قدیم، ظروف با این نقاشی بسیار قدردانی می شوند، از زمان های قدیم آنها به عنوان هدیه به نزدیک ترین و عزیزترین مهمانان ارائه می شدند.

اگرچه خوخلوما را طلای چوبی می نامند، اما مستقیماً با آن ارتباطی ندارد، زیرا هیچ ارتباطی با فلز گرانبها ندارد؛ طلا برای نقاشی استفاده نمی شود. رنگ مایل به زرد توسط لاک مخصوصی که بر پایه روغن خشک کن است، ایجاد می شود که برای پوشش ظروف چوبی استفاده می شود. خوخلوما را طلای چوبی می نامیدند به این دلیل که هنگام رنگ آمیزی، رنگ طلایی رنگ بسیار بیشتر از سایرین استفاده می شود.

طلای چوبی به دلیل زیبایی وصف ناپذیرش ارزش دارد، اما به دلیل روکش لاکی بادوام نیز ارزش دارد که به لطف آن ظروف برای مدت طولانی در زندگی روزمره استفاده می شوند و ظاهر جذاب خود را از دست نمی دهند.

نقاشی خوخلوما نه تنها در داخل، بلکه در خارج از کشور نیز محبوب است. خارجی‌ها با این تابلوی معروف قاشق، بشقاب، لیوان را با خود برمی‌دارند، گاهی اوقات می‌توانید خوخلوما را به عنوان تزیین لباس، خانه و حتی کیف‌های مختلف برای گوشی‌های هوشمند بیابید. نقاشی به بخشی جدایی ناپذیر از فرهنگ روسیه تبدیل شده است.

کلاس 2، 3، 5، 6

• تاریخچه تعطیلات میلاد مسیح برای کودکان

  برای درک ماهیت جشن میلاد مقدس مسیح، باید در تاریخ سال های گذشته غوطه ور شد و این تاریخ به بیش از دو هزار سال قبل بازمی گردد. مریم مقدس، مادر عیسی

شال پاولوفسکی پوساد و سایر صنایع دستی منعکس کننده روحیه و سنت های مردم ما است. امروزه علاقه به این هنر به طور مداوم در حال افزایش است. اسباب‌بازی‌های خوخلوما، ظروف نقاشی شده و مبلمان نه تنها در حال تبدیل شدن به نمایشگاه‌های موزه، بلکه بخشی ارگانیک از زندگی ما هستند. امروز مورد بحث قرار خواهند گرفت.

پیروان نقاشان شمایل

به طور قطع مشخص نیست که نقاشی خوخلوما چگونه ظاهر شد. طبق ایده های مدرن، ماهیگیری بیش از 300 سال است که وجود داشته است. در منطقه Trans-Volga ظاهر شد، جایی که اکنون قلمرو منطقه Koverninsky منطقه گورکی قرار دارد. اسباب بازی ها و ظروف آشپزخانه خوخلوما با رنگ طلایی عسلی خاص پس زمینه یا جزئیات الگو متمایز می شوند. این چیزی است که نقاشی را منحصر به فرد می کند. اعتقاد بر این است که فن آوری برای به دست آوردن چنین سایه ای توسط استادان از مؤمنان قدیمی گرفته شده است. آنها می دانستند که چگونه بدون استفاده از فلز گرانبها به نمادها درخشش طلایی ببخشند.

فن آوری

صرف نظر از اینکه نقاشی خوخلوما چه چیزی را پوشش می دهد: اسباب بازی ها، ظروف یا مبلمان، اصل رنگ آمیزی یکسان است. روکش چوبی با پرایمر و روغن خشک کن پوشانده شده و سپس با پودر آلومینیوم مالیده می شود. قبلاً به جای آن از قلع استفاده می شد. فن آوری های مدرنامکان تولید آلومینیوم در مقادیر زیاد را فراهم می کند و بنابراین در حال حاضر در فرآیند ساخت ظروف خوخلوما استفاده می شود. محصول پوشش داده شده با پودر فلز رنگ آمیزی می شود. سپس دوباره روی آن را با روغن خشک کن و دو لایه لاک می پوشانم و پس از آن قطعه کار به فر فرستاده می شود. از آنجا، اشیاء نقاشی شده از قبل طلایی بیرون می آیند. تحت تأثیر دمای بالا، یک پوشش خاص رنگ محصول را تغییر می دهد و لایه فلزی درخشش مشخصی می دهد.

زیبا و قوی

مشخصه رنگ خوخلوما به دلیل ترکیب خاصی که الگو را می پوشاند به دست می آید. با این حال، ارزش چنین محصولاتی تنها در زیبایی آنها نیست. لاکی که از نقاشی محافظت می کند به ویژه مقاوم است. او نه از دمای بالا و نه از استرس مکانیکی ترسی ندارد. اسباب بازی های خوخلوما را می توان با خیال راحت به بچه ها داد. حتی اگر بچه ها تصمیم بگیرند آنها را در آب یخ غسل دهند، هیچ اتفاقی برای نقاشی نمی افتد. همین امر در مورد ظروف نیز صدق می کند: فنجان ها، بشقاب ها، کوزه ها و قاشق های پوشیده شده با خوخلوما نه از آب جوش و نه از سرد می ترسند.

اسباب بازی خوخلوما: تاریخچه

البته اول از همه، خوخلوما ظروف و وسایل داخلی را پوشانده بود. در قرن هفدهم، زمانی که اعتقاد بر این بود که این پودر قلع ظاهر شد، گران بود و بنابراین همه نمی‌توانستند محصولات را بخرند. با این حال، اسباب بازی Khokhloma به تدریج ظاهر شد. نقاشی هایی با استفاده از عناصر سنتی شروع به تزئین مجسمه های کوچک حیوانات و مردم کرد.

اغلب اسباب بازی ها از چوب ساخته می شدند. مواد زنده خود را به خوبی برای پردازش و نسبتا ارزان است. استادان اسباب بازی برای تولید کالاهای خود از توس، آسپن، کاج و نمدار استفاده می کردند. از منطقه ای به منطقه دیگر، ترجیحات صنعتگران بسته به شیوع نوع خاصی از چوب متفاوت است. از ابزار ساخت اسباب بازی، از تبر و چاقو، گاه اسکنه استفاده می شد.

سمیونوف خوخلوما

البته صحبت کردن در مورد اسباب بازی عامیانهاگر ماتریوشکا را به خاطر نیاورید ناقص خواهد بود. برای بسیاری، تاریخ وقوع آن ممکن است یک کشف غیرمنتظره باشد. ماتریوشکا به روسیه آمد اواخر نوزدهمقرن از ... ژاپن. نمونه اولیه آن پدرسالار هندی جارما بود که طبق افسانه، نه سال طولانی را در روزه و مراقبه گذراند، در نتیجه هر دو دست و پاهای او افتادند. استقامت حکیم در ژاپن نیز مورد احترام بود، جایی که او به عنوان یک خدا مورد احترام بود و داروما نامیده می شد. مجسمه های متعدد او را بدون دست و پا نشان می دادند. به تدریج، سنتی ظاهر شد که یک مینی مجسمه را در دیگری قرار می دهد - و به همین ترتیب تا هفت "لایه".

این سوغاتی Fukurumu نام داشت و به این شکل به روسیه آمد. با دیدن او ، هنرمند سرگئی مالیوتین الهام گرفت که خلق کند اسباب بازی جدید. او به جای پیرمردی بدون دست و پا، زیبایی گونه قرمز را در روسری به تصویر کشید. و بنابراین ماتریوشکا ظاهر شد. به تدریج سنت ساخت چنین اسباب بازی به شهر سمیونوف رسید و در آنجا باقی ماند. استادان اینجا امروز عروسک های تودرتو می سازند و نقاشی می کنند. اغلب برای تزئین اسباب بازی ها از به اصطلاح سمیونوف خوخلوما استفاده می شود. با گلهای بزرگ و روشن، با طرح رنگی کمی متفاوت، از سنتی متمایز می شود.

خوخلوم امروز

صنایع دستی و سنت های عامیانه در زمان ما نه تنها مورد توجه مورخان است. آنها بیشتر مورد خطاب قرار می گیرند اساتید مختلف: از سوزن زن های ساده گرفته تا طراحان و طراحان برجسته مد. به لطف توسعه سریع فناوری اطلاعات، امروزه یافتن مطالب در مورد موضوع بسیار آسان است. و به این سوال که چگونه یک اسباب بازی خوخلوما را بکشید، می توانید به راحتی پاسخ مناسب را پیدا کنید. گردشگری صنایع دستی نیز در حال توسعه است، زمانی که استادان به وطن نوع خاصی از هنر می روند و آن را مستقیماً از نگهبانان سنت ها می آموزند.

اسباب بازی های Khokhloma هنوز هم کودکانی را که عاشق همه چیز روشن و غیر معمول هستند خوشحال می کند. بسیاری از معلمان به منظور پرورش توانایی های هنری در دانش آموزان خود و برانگیختن علاقه به فرهنگ سنتیبرگزاری کلاس های آموزش تکنیک های خوخلوما. این نوع نقاشی و خارج از کشور را بشناسید و به آن احترام بگذارید. گردشگران از کشورهای مختلفبا بازگشت به خانه، عروسک های تودرتو، وسایل آشپزخانه و حتی مبلمانی که با نقاشی خوخلوما پوشیده شده است را هدیه می آورند. حالا با قاطعیت می‌توان گفت که این هنر عامیانهجایگاه خود را در آن پیدا کرد دنیای مدرنو بیش از یک نسل از الگوهای غنی آن الهام گرفته خواهد شد.

دو نوع نوشتن: بالا و پس زمینه.

در "سواری" در نوشتن، استاد یک نقاشی با رنگ سیاه یا قرمز را به پس زمینه محصول اعمال می کند. سه نوع زیور را می توان در اینجا تشخیص داد: نقاشی "علف"، نقاشی "برگ مانند" یا "شبیه توت"، نقاشی "نان زنجبیلی".

- "نقاشی روی چمن" یادآور گیاهان آشنا و آشنا برای همه از دوران کودکی: جگر، ریش سفید، علف چمنزار. این شاید قدیمی ترین نوع نقاشی باشد. این در فر، سکته های مختلف، انواع توت ها یا سنبلچه ها روی زمینه طلایی نوشته شده است. طراحی "علف" همیشه در بین استادان نقاشی خوکلوما محبوب بوده است.

نامه ای که در آن علاوه بر علف هرز، ارباب شامل برگ، توت و گل نیز می شود، نامیده می شود "زیر برگه" یا "زیر توت". این نقاشی‌ها در سکته‌های بزرگ‌تر با "علف" تفاوت دارند و شکل برگ‌های بیضی شکل، توت‌های گرد را می‌سازند، که در اثر نوک قلم مو باقی می‌مانند. صنعتگران عامیانهانگیزه های خود را، شکل دادن به اشکال گیاهی. بنابراین، جای تعجب نیست که روی محصولات استادان خوخلوما شاهد بابونه، زنگوله، برگ انگور، توت فرنگی، توت، انگور فرنگی، زغال اخته باشیم. اساس نقاشی زیر برگ از برگ های نوک تیز یا گرد که با سه یا پنج برگ به هم وصل شده اند و انواع توت ها که به صورت گروهی در نزدیکی ساقه انعطاف پذیر قرار دارند تشکیل شده است. در نقاشی هواپیماهای بزرگ از نقوش بزرگتر استفاده می شود - گیلاس، توت فرنگی، انگور فرنگی، انگور. این تابلو دارای امکانات تزئینی بسیار خوبی است. در مقایسه با "چمن" چند رنگ است. به عنوان مثال، اگر در نقاشی "چمن" عمدتا از سیاه و قرمز استفاده می کنند، در نقاشی "زیر برگ" یا "زیر توت" استادان برگ ها را به رنگ سبز و همچنین در ترکیب با قهوه ای و زرد رنگ می کنند. این نقاشی های دیواری با الگوی گیاهی غنی شده است که در چنین ترکیب هایی با رنگ های سبز، قرمز، قهوه ای نوشته شده است.

نوع عجیب دیگری از نقاشی متعلق به نامه سواری است - "نان زنجفیل" . آی تی شکل هندسی، اغلب در یک مربع یا لوزی و در وسط - خورشید حک شده است. نقاشی‌های شیرینی زنجبیلی ساده‌تر و مشروط‌تر از نقاشی‌های گیاهی هستند، وقتی به آن‌ها نگاه می‌کنید به نظر می‌رسد که خورشید با پرتوهایی که به صورت دایره‌ای حلقه شده، در حرکت است.

برای "زمینه" این نقاشی با استفاده از پس زمینه سیاه یا قرمز مشخص می شود، در حالی که خود نقاشی طلایی باقی مانده است. در حرف «زمینه» دو نوع زیور متمایز می شود: - نقاشی "زیر پس زمینه" و نقاشی "فرفری".

رنگ آمیزی "زیر پس زمینه" , همانطور که قبلا ذکر شد، با کشیدن یک خط ساقه با برگ ها و گل ها و گاهی اوقات با تصاویر پرندگان یا ماهی شروع می شود. سپس پس زمینه با رنگ، اغلب سیاه رنگ می شود. جزئیات نقوش بزرگ روی زمینه طلایی کشیده شده است. در بالای پس زمینه نقاشی شده، "اضافات گیاهی" با نوک قلم مو ایجاد می شود - ضربات موزون در امتداد ساقه اصلی، انواع توت ها و گل های کوچک با یک برس "چسبیده" می شوند. «طلا» در این نوع نوشتار فقط در شبح‌های برگ‌ها می‌درخشد فرم های بزرگگل ها، در شبح های پرندگان افسانه ای. رنگ آمیزی "زیر پس زمینه" یک فرآیند بسیار وقت گیر است و هر استادی با چنین کاری کنار نمی آید. اقلامی با چنین نقاشی معمولاً برای هدیه در نظر گرفته می شدند و معمولاً سفارشی ساخته می شدند و ارزش بیشتری داشتند.

تنوع "زمینه" نقاشی دیواری است "فرفری". با یک تصویر تلطیف شده از برگ ها، گل ها، فرها متمایز می شود. فضایی که توسط آنها اشغال نشده است با رنگ رنگ آمیزی شده است و شاخه های طلایی در برابر پس زمینه قرمز یا سیاه روشن تماشایی به نظر می رسند. موهای مجعد نام خود را از فرهای فرفری طلایی گرفته اند که خطوط آنها اشکال طرح دار عجیبی از برگ ها، گل ها و میوه ها را تشکیل می دهند. تابلوی «کودرین» شبیه فرش است. ویژگی آن این است که نقش رهبرینه یک قلم مو، بلکه یک خط کانتور را بازی می کند. یک نقطه صاف از طلا و لمس ظریف از جزئیات. زمینه در این نوع نقاشی نیز به رنگ قرمز یا سیاه رنگ آمیزی می شود. در این نوع نوشته ها از رنگ دیگری استفاده نمی شود.