Музикални произведения човек и природа. Пътешествие в света на естествената красота, поезия и музика

Природата в музиката, музиката в природата. статия.

Забелина Светлана Александровна, музикален ръководител.
Месторабота:МБДОУ " Детска градина"Бреза", град Тамбов.

Описание на материала.Предлагам ви статия за образа на природата в музиката. Какъв океан от звуци ни заобикаля: пеене на птици, шумолене на листа, шум на дъжд, рев на вълни. Музиката може да изобрази всички тези звукови явления на природата, а ние, слушателите, можем да ги изобразим. Този материал ще бъде полезен музикални директори, възпитатели, учители предучилищни институциикато консултация.

Звучащият свят около нас постоянно, особено в природата, поставя уникални задачи пред нашия слух. Как звучи? Къде звучи? как звучи Чуйте музика в природата, слушайте музиката на дъжд, вятър, шумолене на листа, прибой, определете дали е силен, бърз или едва доловим, течащ. Такива наблюдения в природата обогатяват музикално-слуховия опит на детето, осигуряват необходимата помощ при възприемането на музикални произведения с елементи на изобразяване. Образността в музиката, подтикната от звуковата тъкан на природата, се илюстрира от забележителни природни явления.

Слушам: музика наоколо. Тя е във всичко - в самата природа,
И за безброй мелодии тя самата поражда звук.
Тя се обслужва от вятъра, плисъка на вълните, ударите на гръмотевиците, звъна на капките,
Птици непрестанни трели сред зелената тишина.
И изстрел на кълвач, и свирки на влак, едва чути в дрямка,

И пороят е песен без думи, все с една и съща весела нотка.
И скърцане на сняг, и пращене на огън!
И металното пеене и звука на триони и брадви!
И жиците на степта бръмчат!
... Ето защо понякога изглежда ин концертна зала,
Какво ни казаха за слънцето, за това как водата се пръска,
Как вятърът шумоли листата, как със скърцане се люлееха елите ...
М. Евенсен

Какъв океан от звуци ни заобикаля! Пеенето на птици и шумоленето на дърветата, шумът на вятъра и шумоленето на дъжда, тътенът на гръмотевиците, ревът на вълните ...
Музиката може да изобрази всички тези звукови явления на природата, а ние, слушателите, можем да изобразим. Как музиката "изобразява звуците на природата"?
Една от най-ярките и величествени музикални картини, създадени от Бетовен. В четвъртата част на своята симфония („Пасторална”) композиторът „нарисува” със звуци картина на лятна гръмотевична буря. (Тази част се нарича "Гръмотевична буря"). Слушайки мощните звуци на засилващ се дъжд, честите удари на гръмотевици, виенето на вятъра, изобразено в музиката, ние си представяме лятна гръмотевична буря.
Методите за музикално представяне, използвани от композитора, са два вида. Пример е приказкаЛядов "Кикимора", "Вълшебно езеро", който очарова с музиката си не само деца, но и възрастни.
Лядов пише: „Дайте ми приказка, дракон, русалка, гоблин, дайте ми нещо, само тогава ще съм щастлив“. Неговата музикална приказкакомпозиторът предполага литературен текст, заимствано от народни приказки. „Кикимора живее, расте с магьосник в каменните планини. От сутрин до вечер котката Баюн забавлява Кикимора, разказва отвъдморски приказки. От вечер до бял ден Кикимора се люлее в кристална люлка. Кикимора расте. Тя пази злото в ума си за всички честни хора. Когато четете тези редове, въображението започва да рисува както мрачен пейзаж „при магьосника в каменните планини“, така и пухкава котка-Баюн и трептенето на лунната светлина на „кристалната люлка“.
Лядов майсторски използва оркестъра, за да създаде мистериозен пейзаж: ниският регистър на духови инструменти и виолончело с контрабаси - за изобразяване на каменни планини, потънали в мрака на нощта, и прозрачен, ярък висок звук на флейти, цигулки - за изобразяване на „кристална люлка” и блещукането на нощните звезди. Приказността на далечното царство е изобразена от виолончело и контрабас, тревожният рев на тимпаните създава атмосфера на мистерия, отвежда в мистериозна страна. Неочаквано в тази музика нахлува кратка, отровна, остра тема на Кикимора. Тогава във висок прозрачен регистър се появяват магическите, небесни звуци на челеста и флейта, като звън на „кристална люлка“. Като че ли е подчертана цялата звучност на оркестъра. Музиката сякаш ни издига от тъмнината на каменните планини до прозрачно небе със студено тайнствено блещукане на далечни звезди.
Музикалният пейзаж на "Вълшебното езеро" наподобява акварел. Същите леки прозрачни бои. Музиката вдъхва спокойствие и тишина. За пейзажа, изобразен в пиесата, Лядов каза: „Така беше с езерото. Знаех един такъв - ами прост, горски Руско езерои в своята невидимост и тишина е особено красива. Човек трябваше да усети колко много животи и колко промени в цветовете, светлотеницата, въздуха се случиха в непрекъснато променяща се тишина и в привидна неподвижност!
В музиката се чува звучната горска тишина и плисъкът на скрито езеро.
Творческото въображение на композитора Римски-Корсаков се събужда от „Приказката за цар Салтан“ на Пушкин. В него има толкова необикновени епизоди, че "нито в приказка да кажеш, нито да опишеш с писалка!" И само музиката успя да пресъздаде прекрасен свят Приказката на Пушкин. Композиторът описва тези чудеса в звуковите картини на симфоничната картина "Три чудеса". Ярко си представяме вълшебния град Леденец с кули и градини, а в него - Катеричката, която "с всичкото злато гризе орехче", красива принцеса лебедИ могъщи герои. Сякаш наистина чуваме и виждаме картина на морето пред себе си – тихо и бурно бушуващо, ярко синьо и мрачно сиво.
Необходимо е да се обърне внимание на определението на автора - "картина". Заимствано е от визуални изкуства- рисуване. В музиката, изобразяваща морска буря, се чува ревът на вълните, вой и свистене на вятъра.
Един от най-любимите методи за представяне в музиката е имитацията на гласовете на птиците. Чуваме остроумието на "триото" от славей, кукувица и пъдпъдък в "поточната сцена" - 2 части от Пасторалната симфония на Бетовен. Птичи гласове се чуват в пиесите за клавесин „Зов на птици“, „Кукувица“, в пиесата за пиано „Песен на чучулигата“ от цикъла „Годишните времена“ на П. И. Чайковски, в пролога на операта на Римски-Корсаков „Снежната девойка“. “ и в много други произведения. Имитацията на звуците и гласовете на природата е най-разпространеният метод за визуализация в музиката.
Съществува и друга техника за изобразяване не на звуци, а на движения на хора, птици, животни. Рисувайки птица, котка, патица и други герои в музиката, композиторът изобразява техните характерни движения, навици и толкова умело, че човек може лично да си представи всеки от тях в движение: летяща птица, клекнала котка, скачащ вълк. Тук ритъмът и темпото стават основни визуални средства.
В крайна сметка движенията на всяко живо същество се случват в определен ритъм и темпо и могат много точно да бъдат отразени в музиката. Освен това естеството на движенията е различно: гладко, летящо, плъзгащо се или, обратно, остро, тромаво. музикален езикчувствително реагира на това.
Забележителен в това отношение е цикълът "Годишните времена" от П. И. Чайковски, където всяка от дванадесетте пиеси отразява едно или друго природно явление или забележителна характеристикана този месец: май - "Бели нощи", март - "Песен на чучулигата", август - "Жътва", октомври - "Есенна песен".
Всяко музикално произведение е предшествано от епиграф. Например: „Синьо, чисто, вълшебно цвете е за кокиче („Април“).
Голям изобразителна ролямузиката се възпроизвежда от хармонията и тембрите на музикални инструменти. Дарбата да изобразява в музика движенията на хора, животни, птици, природни явления не е дадена на всеки композитор. Бетовен, Мусоргски, Прокофиев, Чайковски умееха умело да превръщат видимото в чуваемо. Те създадоха уникални шедьоври, които ще преживеят вековете.

Природата е изненадващо разнообразна в цветове и форми. А колко красота има в гората, на поляната, сред полето, край реката, край езерото! И колко много звуци в природата, цялата полифония от хорове от насекоми, птици и други животни!

Природата е истински храм на красотата и неслучайно всички поети, художници, музиканти са черпили идеите си, наблюдавайки ги сред природата.
Музиката и поезията са онова красиво нещо, без което човек не може. Много композитори и поети са композирали красиви произведенияза красотата на природата. В природата има душа, в нея има език и на всеки е дадено да чуе този език, да го разбере. много талантливи хора, поети, музиканти успяха да разберат езика на природата и да я обичат с цялото си сърце, затова създадоха много красиви творби.
Звуците на природата послужиха като основа за създаването на много музикални произведения. Природата е мощна в музиката. Музиката вече е била сред древните хора. първобитни хорасе стремят да изучават звуците на света около тях, те им помагат да се ориентират, да научат за опасностите, да ловуват. Наблюдавайки обектите и явленията на природата, те създават първите музикални инструменти – барабан, арфа, флейта. Музикантите винаги са се учили от природата. Дори звуците на камбаната, които се чуват в църковни празници, звук поради факта, че камбаната е създадена по подобие на цвете камбана.
През 1500 г. в Италия е направено медно цвете, случайно е ударено и прозвуча мелодичен звън, служителите на религиозния култ се заинтересуваха от камбаната и сега тя звучи, радвайки енориашите със своя звън. Големите музиканти също са се учили от природата: Чайковски не е напускал гората, когато е писал детски песни за природата и цикъла „Годишните времена“. Гората му подсказа настроението и мотивите на музикалното произведение.

Специално място в нашия репертоар заеха романсите на Сергей Василиевич Рахманинов.

Отличава се с чувствителност към поетичен текст, което роди мелодия, изпълнена с живо "дишащо" фразиране.
Един от най-добрите романси на Рахманинов по думите на Ф. Тютчев е "Пролетни води", изпълнен с вълнуващата сила на събуждането на природата, младостта, радостта и оптимизма.

Снегът още се белее в полетата,
И шумят водите през пролетта.
Те бягат и събуждат сънения бряг,
Бягай и блести и кажи ..
Те казват навсякъде:
Пролетта идва, пролетта идва!
Ние сме пратеници на младата пролет,
Тя ни изпрати напред!"

Рахманинов. "Пролетни води"

Рахманинов. Романс "Пролетни води".

Стиховете на великия руски поет Фьодор Иванович Тютчев са познати на всички руски хора от детството. Все още не се научихме да четем и пишем, ние помним неговите прочувствени редове наизуст.

Обичам бурята в началото на май,
Когато пролетта, първият гръм,
Сякаш лудуват и играят,
Тътени в синьото небе.

Любовта и природата заемат особено място в живота на поета.

. И. Тютчев обикновено се нарича певец на любовта и природата. Той наистина беше майстор на поетичните пейзажи, но неговите вдъхновени стихове са напълно лишени от празно и необмислено възхищение, те са дълбоко философски. За Тютчев природата се идентифицира с човека, природата за него е разумно същество, надарено със способността да обича, да страда, да мрази, да се възхищава и да се възхищава:

Федор Тютчев. Стихотворения.

Темата за природата прозвуча за първи път с такава сила и патос в текстовете на Чайковски. Този роман е едно от най-съвършените творения на Чайковски. Това е една от сравнително малкото страници от неговата музика, изпълнени с вътрешна хармония и пълнота на щастие.

.P. Чайковски беше очарован от лиризма на стиховете на А. Толстой, тяхната ярка открита емоционалност. Тези художествени качества помогнаха на Чайковски да създаде поредица от шедьоври на вокалната лирика по стиховете на А. Толстой - 11 лирични романса и 2 дуета, които поглъщаха цяла гама от човешки чувства, романсът "Благославям ви, гори" стана израз на мислите на самия композитор за природата и вселената.

Благославям ви гори
Долини, полета, планини, води,
Благославям свободата
И сини небеса.
И благославям персонала си
И тази бедна чанта
И степта от край до край,
И слънцето е светлина, а нощта е тъмнина,
И самотен път
По кой път, просяко, отивам,
И в полето всяко стръкче трева,
И всяка звезда в небето.
О, ако можех да смеся целия си живот,
Да слея цялата си душа с теб;
О, ако можеше в ръцете ми
Аз съм вие, врагове, приятели и братя,
И заградете цялата природа!

Чайковски. Романс "Благославям ви гори".

Руският композитор Римски-Корсаков е знаел от първа ръка за морето. Като мичман, а след това и като мичман на кораба-клипер Алмаз, той направи дълго пътуване до северноамериканското крайбрежие. Любимите му морски образи се появяват в много от неговите творения.
Такава е например темата за „синия океан-море” в операта „Садко”. Буквално в няколко звука авторът предава скритата сила на океана и този мотив пронизва цялата опера.

Римски-Корсаков. Въведение в операта "Садко".

Друга любима тема на музикални произведения за природата е изгревът. Тук веднага се сещам за две от най-известните сутрешни теми, нещо общо помежду си. Всеки по свой начин точно предава пробуждането на природата. Това са романтичната "Утро" от Е. Григ и тържествената "Зора на река Москва" от М. П. Мусоргски.
Зарята на Мусоргски започва с овчарска мелодия, камбанният звън сякаш е вплетен в нарастващия оркестров звук, а слънцето се издига все по-високо над реката, покривайки водата със златни вълнички.

Мусоргски. "Зората на река Москва".

Сред музикалните произведения за природата се откроява „голямото зоологическа фантазия» Сен Санс за камерен ансамбъл. Лекомислието на идеята определя съдбата на произведението: „Карнавалът“, чиято партитура Сен Санс дори забранява да публикува приживе, се изпълнява изцяло само в кръга на приятелите на композитора. Единственият номер от цикъла, публикуван и изпълнен публично по време на живота на Сен-Санс, е известният "Лебед", който през 1907 г. се превръща в шедьовър балетно изкуствов изпълнение на великата Анна Павлова.

Сен Санс. "лебед"

Хайдн, подобно на своя предшественик, широко използва възможностите различни инструментида предаде звуците на природата, като лятна гръмотевична буря, чуруликане на скакалци и жабешки хор. Музикалните произведения на Хайдн за природата са свързани с живота на хората - те почти винаги присъстват в неговите "картини". Така например във финала на 103-та симфония изглежда, че сме в гората и чуваме сигналите на ловците, за изображението на които композиторът прибягва до добре познато средство - златното движение на рогата. Слушам:

Хайдн. Симфония № 103, финал.

Текстът е компилиран от различни източници.

Слушайте: музика наоколо. Тя е във всичко - в самата природа,

И за безброй мелодии тя самата поражда звук.
Тя се обслужва от вятъра, плисъка на вълните, ударите на гръмотевиците, звъна на капките,
Птици непрестанни трели сред зелената тишина.
И изстрел на кълвач, и свирки на влак, едва чути в дрямка,
И пороят е песен без думи, все с една и съща весела нотка.
И скърцане на сняг, и пращене на огън!
И металното пеене и звука на триони и брадви!
И жиците на степта бръмчат!
... Ето защо понякога изглежда в концертната зала,
Какво ни казаха за слънцето, за това как водата се пръска,
Как вятърът шумоли листата, как със скърцане се люлееха елите ...
М. Евенсен

Клод Дебюси пише, че "музиката е изкуството, което е най-близко до природата ... само музикантите имат предимството да уловят цялата поезия на нощта и деня, земята и небето, да пресъздадат тяхната атмосфера и ритмично да предадат огромната им пулсация."
От една страна, природата действа като източник на чувства, емоции, настроения на композитора, които формират основата на музиката за природата. Това е мястото, където много изразителни възможностимузика, която е нейната същност. От друга страна, природата може да действа в музиката като обект на изобразяване, показвайки нейните специфични проявления (пеене на птици, шум на море, гора, гръмотевици). Най-често природната музика е комбинация от двете.

„Музикален пейзаж“ има дълга история на развитие. Неговите корени се връщат към Ренесанса, а именно през 16 век - разцвета на френската полифонична песен и периода творческа дейностКлемент Джанекин. Именно в неговото творчество за първи път се появяват образци на светски полифонични песни, които са хорови "програмни" картини, съчетаващи ярки изобразителни свойства с израз на силни емоции. Една от характерните песни на Genequin е "Birdson". В тази творба се чува имитация на пеенето на скорец, кукувица, авлига, чайка, бухал... Възпроизвеждайки характерните звуци на птиче пеене в песента, Жанекен дарява птиците с човешки стремежи и Слабости.

Джанекин. „Птича песен“.

Образите на природата заемат значително място в лирически пиесиГриг. В тях Григ се стреми да предаде неуловимите настроения на природата. Програмата в лирическите пиеси е преди всичко картина-настроение.

Григ. "Горски свят"

Голям брой произведения от програмна музика, посветени на природата, потвърждават, че природата и музиката са тясно свързани. Природата често действа като стимул за творчеството на композитора, като съкровищница на идеи, като източник на определени чувства, емоции, настроения, които формират основата на музиката, и като обект за имитация по отношение на нейните специфични звуци. Подобно на живописта, поезията, литературата, музиката изразява и поетизира естествения свят със собствен език.

Бетовен. Фрагмент от "Пасторална симфония"

Бетховен обичаше да прекарва летата си в тихи селца около Виена, скитайки из гори и поляни от зори до здрач, в дъжд и слънце и в това общение с природата възникват идеите на неговите композиции. "Никой човек не може да обича селския живот толкова, колкото аз, защото дъбовите гори, дърветата, скалистите планини отговарят на мислите и преживяванията на човек." Пасторалът, който според самия композитор изобразява чувства, породени от контакта със света на природата и селския живот, се превърна в един от най- романтични писанияБетовен. Нищо чудно, че много романтици са я виждали като източник на своето вдъхновение.

Бетовен. "Пасторална симфония" част 1.

Респиги. "Птици"

Ноктюрното е истинско телефонна картаромантизъм. В класическата концепция нощта е олицетворение на злото, класически произведениязавършва с триумфална победа на светлината над мрака. Романтиците, напротив, предпочитаха нощта - времето, когато душата разкрива истинските си черти, когато можете да мечтаете и да мислите за всичко, съзерцавайки тихата природа, необременена от суматохата на деня.

Morfydd Llwyn Owen - Ноктюрно за оркестър.

Картини на смяната на сезоните, шумоленето на листата, гласовете на птиците, плискането на вълните, шума на потока, гръмотевичните бури - всичко това може да се предаде в музиката. Много известни хора успяха да го направят блестящо: техните музикални произведения за природата се превърнаха в класика. музикален пейзаж.

природен феномен, музикални скици на флората и фауната се появяват в инструментални и клавирни произведения, вокални и хорови композиции, а понякога дори под формата на програмни цикли.

"Годишните времена" А. Вивалди

Антонио Вивалди

Четирите тричастни концерта за цигулка на Вивалди, посветени на сезоните, без съмнение са най-известните музикални произведения за природата на бароковата епоха. Смята се, че поетичните сонети за концертите са написани от самия композитор и изразяват музикалния смисъл на всяко движение.

Вивалди предава с музиката си гръмотевици, и шум на дъжд, и шумолене на листа, и трели на птици, и кучешки лай, и воя на вятъра, и дори тишината на есенна нощ. Много от забележките на композитора в партитурата пряко посочват един или друг природен феномен, който трябва да бъде изобразен.

Вивалди "Годишните времена" - "Зима"

„Годишните времена” от Й. Хайдн

Йозеф Хайдн

Монументалната оратория "Годишните времена" е своеобразен резултат от творческата дейност на композитора и се превръща в истински шедьовър на класицизма в музиката.

Четири сезона се появяват последователно пред слушателя в 44 сцени. Героите на ораторията са селяни (селяни, ловци). Те знаят как да работят и да се забавляват, нямат време да се отдадат на униние. Хората тук са част от природата, съпричастни са към нейния годишен цикъл.

Хайдн, подобно на своя предшественик, широко използва възможностите на различни инструменти, за да предаде звуците на природата, като лятна гръмотевична буря, чуруликане на скакалци и жабешки хор.

При Хайдн музикалните произведения за природата са свързани с живота на хората - те почти винаги присъстват в неговите "картини". Така например във финала на 103-та симфония изглежда, че сме в гората и чуваме сигналите на ловците, за изображението на които композиторът прибягва до добре познато средство -. Слушам:

Хайдн Симфония № 103 – финал

************************************************************************

Четирите годишни времена от П. И. Чайковски

Композиторът избира за своите дванадесет месеца жанра на клавирните миниатюри. Но само пианото може да предаде цветовете на природата не по-зле от хора и оркестъра.

Тук е пролетното ликуване на чучулигата, и радостното събуждане на кокичето, и мечтаната романтика на белите нощи, и песента на лодкаря, люлеещ се на речните вълни, и полската работа на селяните, и ловът на кучета , и тревожно тъжното есенно избледняване на природата.

Чайковски "Годишните времена" - март - "Песен на чучулигата"

************************************************************************

Карнавал на животните от К. Сен Санс

Сред музикалните творби за природата се откроява "голямата зоологическа фантазия" на Сен Санс за камерен ансамбъл. Лекомислието на идеята определя съдбата на произведението: „Карнавалът“, чиято партитура Сен Санс дори забранява да публикува приживе, се изпълнява изцяло само в кръга на приятелите на композитора.

оригинален инструментална композиция: в допълнение към струнните и няколко духови инструмента, това включва две пиана, челеста и такъв рядък инструмент в наше време като стъклена хармоника.

Има 13 части в цикъла, описващи различни животни, и последната част, която комбинира всички числа в едно цяло. Забавно е, че сред животните композиторът е включил и начинаещи пианисти, усърдно свирещи гами.

Комичният характер на „Карнавал” се подчертава от множество музикални алюзии и цитати. Например "Костенурките" изпълняват канкана на Офенбах, само че няколко пъти по-бавно, а контрабасът в "Слон" развива темата на "Балет на Силфидите" на Берлиоз.

Сен Санс "Карнавал на животните" - Лебед

************************************************************************

Морска стихия Н. А. Римски-Корсаков

Руският композитор знаеше от първа ръка за морето. Като мичман, а след това и като мичман на кораба-клипер Алмаз, той направи дълго пътуване до северноамериканското крайбрежие. Любимите му морски образи се появяват в много от неговите творения.

Такава е например темата за „синия океан-море” в операта „Садко”. Буквално в няколко звука авторът предава скритата сила на океана и този мотив пронизва цялата опера.

Морето царува както в симфоничната музикална картина "Садко", така и в първата част на сюитата "Шехерезада" - "Морето и корабът на Синбад", в която спокойствието е заменено от буря.

Римски-Корсаков "Садко" - интро "Океанско-морско синьо"

************************************************************************

„Изтокът се покри с румена зора...“

При Григ е взета имитация на овчарски рог струнни инструменти, а след това и от целия оркестър: слънцето изгрява над суровите фиорди, а в музиката ясно се чува шумът на потока и пеенето на птици.

Зарята на Мусоргски също започва с овчарска мелодия, камбанният звън сякаш е вплетен в засилващия се оркестров звук, а слънцето се издига все по-високо над реката, покривайки водата със златни вълнички.

Мусоргски - "Хованщина" - въведение "Зора на река Москва"

************************************************************************

Почти невъзможно е да се изброи всичко, в което се развива темата за природата – този списък ще се окаже твърде дълъг. Сред тях са концертите на Вивалди (Славеят, Кукувицата, Нощта), Птичето трио от 6-та симфония на Бетовен, Полетът на земната пчела на Римски-Корсаков, Златната рибка на Дебюси, Пролет и есен и Зимен път” Свиридов и много други. музикални снимкиприрода.

Светлана Лукяненко
Консултация "Природата в музиката, музиката в природата"

Консултация "Природата в музиката, музиката в природата"

Но какво е музика? Музиката е форма на изкуство. Средството за предаване на настроение и чувство в музиката са специално организирани звуци. Основните елементи и изразни средствамузика са: мелодия, ритъм, метър, темпо, динамика, тембър, хармония, инструментовка и др.

Музиката е много добро лекарствовъзпитание на художествен вкус у детето, то е в състояние да повлияе на настроението, в психиатрията има дори специална музикална терапия. С помощта на музиката можете дори да повлияете на здравето на човека: когато човек чуе бърза музика, пулсът му се ускорява, кръвното му налягане се повишава, той започва да се движи и мисли по-бързо.

Музиката обикновено се разделя на жанрове и видове. Музикални произведениявсеки жанр и тип, като правило, е лесно да се разграничат един от друг поради специфични музикални свойствавсеки

Но какво е природата? Интересен и вълнуващ въпрос. В училище в началните класове веднъж изучавахме такъв предмет - естествена история. Природата е жив организъм, който се ражда, развива, твори и твори и след това умира, а това, което е създала в продължение на милиони години, или процъфтява допълнително в други условия, или умира с него.

Природата е външен святв който живеем; този свят е подчинен на законите, непроменени от милиони години. Природата е първична, тя не може да бъде създадена от човека и трябва да я приемаме за даденост.

В по-тесен смисъл думата природа означава същността на нещо – природата на чувствата, например.

Звуците на природата послужиха като основа за създаването на много музикални произведения. Природата е мощна в музиката.

Музиката вече е била сред древните хора. Първобитните хора се стремяха да изучават звуците на света около тях, те им помагаха да се ориентират, да научат за опасностите и да ловуват. Наблюдавайки обектите и явленията на природата, те създават първите музикални инструменти – барабан, арфа, флейта.

Музикантите винаги са се учили от природата. Дори звуците на камбаната, които се чуват на църковни празници, звучат поради факта, че камбаната е създадена по подобие на цвете камбана.

Големите музиканти също са се учили от природата: Чайковски не е напускал гората, когато е писал детски песни за природата и цикъла „Годишните времена“. Гората му подсказа настроението и мотивите на музикалното произведение.

Списъкът с музикални произведения за природата е дълъг и разнообразен. Ето само няколко творби по темата за пролетта:

И. Хайдн. Сезони, част 1

Ф. Шуберт. Пролетна мечта

Ж. Бизе. Пасторал

Г. Свиридов. Пролетна кантата

А. Вивалди "Пролет" от цикъла "Годишните времена"

W. A. Mozart "Идването на пролетта" (песен)

Р. Шуман "Пролетна" симфония

Е. Григ "През пролетта" (пиеса за пиано)

Н. А. Римски-Корсаков "Снежната девойка" (пролетна приказка)

П. И. Чайковски "Това беше в началото на пролетта"

С. В. Рахманинов "Пролетни води"

И. О. Дунаевски "Ръмчащи потоци"

Астор Пиацола. „Пролет“ (от „Четирите сезона в Буенос Айрес“)

И. Щраус. Пролет (Frhling)

И. Стравински "Обредът на пролетта"

Г. Свиридов "Пролетта и магьосникът"

Д. Кабалевски. Симфонична поема"Пролет".

С. В. Рахманинов. „Пролет” – кантата за баритон, хор и оркестър.

И така може да продължи дълго време.

Трябва да се отбележи, че композиторите възприемат и отразяват образите на природата в своите произведения по различни начини:

б) Пантеистично възприемане на природата - Н. А. Римски-Корсаков, Г. Малер;

в) Романтично възприемане на природата като отражение вътрешен святлице;

Помислете за "пролетните" пиеси от цикъла "Годишните времена" на П. И. Чайковски.

„Годишните времена” от Чайковски е своеобразен музикален дневник на композитора, запечатал епизоди от живота, срещи и картини от природата, скъпи на сърцето му. Този цикъл от 12 характерни картини за пиано може да се нарече енциклопедия на руския имение от 19 век, на градския пейзаж на Санкт Петербург. В образите си Чайковски улавя безкрайните руски простори, селския живот, картините на градските пейзажи на Санкт Петербург и сцените от домашния музикален живот на руските хора от онова време.

"ПАНАИРИ НА ГОДИНАТА" от П. И. ЧАЙКОВСКИ

Композиторът Пьотр Илич Чайковски избира жанра на клавирните миниатюри за своите дванадесет месеца. Но само пианото може да предаде цветовете на природата не по-зле от хора и оркестъра. Тук е пролетното ликуване на чучулигата, и радостното събуждане на кокичето, и мечтаната романтика на белите нощи, и песента на лодкаря, люлеещ се на речните вълни, и полската работа на селяните, и ловът на кучета , и тревожно тъжното есенно избледняване на природата.

12 пиеси - 12 снимки от руския живот на Чайковски получиха епиграфи от стихове на руски поети по време на публикацията:

— На печката. януари:

„И спокойно кътче за блаженство

Покри нощта в мрак.

Огънят изгасва в камината,

И свещта беше запалена. "

А. С. Пушкин

"Масленица". февруари:

„Скоро карнавалът е оживен

Широк пир ще кипи. "

П. А. Вяземски.

„Песен на чучулигата“. Март:

„Полето се тресе от цветя,

Вълни от светлина се изливат в небето.

пролетни чучулиги пеят

Сините бездни са пълни

А. Н. Майков

"Кокиче". Април:

„Гълъбово чисто

Кокиче: цвете,

И близо до прозрачността

Последен сняг.

Последни сълзи

За скръбта от миналото

И първите сънища

За другото щастие. "

А. Н. Майков

"Бели нощи". Може:

„Каква нощ! Какво блаженство има във всичко!

Благодаря ти, родна среднощна земя!

От царството на леда, от царството на виелиците и снега

Колко свеж и чист излита вашият май!

"Баркарола". Юни:

„Хайде да отидем на брега, има вълни

Краката ни ще се целуват,

Звезди с мистериозна тъга

Те ще блестят над нас

А. Н. Плещеев

„Песен на косача“. Юли:

„Млъкни, рамо. Размахни ръката си!

Миришеш в лицето, Вятър от пладне!

А. В. Колцов

"Жътва". Август:

„Хора семейства

Започна да жъне

Косете в корена

Ръж високо!

При чести шокове

Снопове са подредени.

От вагони цяла нощ

Музиката се крие. "

А. В. Колцов

"На лов". Септември:

„Време е, време е! Клаксоните свирят:

Псари в ловна екипировка

Тогава светът седи на кон;

Хрътки скачат на глутници. "

А. С. Пушкин

„Есенна песен“. октомври:

Есен, нашата бедна градина се руши,

Листата са жълти от вятъра. "

А. К. Толстой

"На трио". ноември:

„Не гледайте с копнеж пътя

И не бързайте след трите

И тъжна тревога в сърцето ми

Изключете го завинаги. "

Н. А. Некрасов

"Коледа". декември:

Веднъж на Богоявление

Момичетата познаха

Зад портата чехъл

Свалиха го от краката си и го хвърлиха. "

В. А. Жуковски

„Песен на чучулигата“. Март.

(аудио и видео приложение)

Чучулигата е полска птица, която в Русия се почита като пролетна пойна птица. Нейното пеене традиционно се свързва с пристигането на пролетта, събуждането на цялата природа от зимен сън, началото на нов живот. Картината на пролетния руски пейзаж е нарисувана с много прости, но изразителни средства. Цялата музика се основава на две теми: мелодична лирична мелодия със скромен акордов акомпанимент и втора, свързана с нея, но с големи възходи и широко дишане. В органичното преплитане на тези две теми и различни отенъци на настроението – мечтателно-тъжно и светло – се крие умилителното очарование на цялата пиеса. И в двете теми има елементи, които напомнят трелите на пролетната песен на чучулигата. Първата тема създава един вид рамка за по-подробна втора тема. Парчето се завършва със затихващите трели на чучулигата.

Април. "кокиче"

(аудио и видео приложение)

„КАРНАВАЛ НА ЖИВОТНИТЕ” от К. СЕНТ-САНС

Камий Сен Санс Сред музикалните творби за природата се откроява „голямата зоологическа фантазия“ на Сен Санс за камерен ансамбъл.

No 1, „Въведение и кралският поход на лъва“, има два раздела. Първата веднага ви настройва в комично настроение, втората част съдържа най-тривиалните маршови обороти, ритмични и мелодични

№ 2, "Кокошките и петлите", е изградена върху ономатопеята, предпочитана от френските клавесинисти от края на 17 - началото на 17 век. половината на XVIIIвекове. Сен Санс има общо пиано (пианистът свири с една дясна ръка) и две цигулки, към които по-късно се присъединяват виола и кларинет.

В № 3 „Куланите са бързи животни

№ 4, "Костенурки", контрастиращ с предишния

№ 5, "Слонът", използва подобен пародиен прием. Тук пианото акомпанира солото на контрабаса: най-ниският инструмент на оркестъра, тежък и неактивен.

"Слон" (Аудио и видео приложение)

В номер 6, "Кенгуру", екзотични австралийски животни подскачат в стакато акорди.

№ 7, "Аквариум", рисува мълчание подводен свят. Преливащи се пасажи текат плавно.

No8, „Характер с дълги ушиСега вместо две пиана звучат две цигулки, а скоковете им в свободното темпо на огромни интервали имитират вик на магаре.

No 9, „Кукувицата в дълбините на гората“, отново е базирана на ономатопея, но по съвсем различен начин.

В № 10 „Къщичката за птици“ солист е друг дървен инструмент – флейта, сякаш изпълняваща виртуозен концерт в съпровод на струнни. Изящното й чуруликане се слива със звучните трели на две пиана.

№ 11, "Пианисти",

№ 12, "Вкаменелости", друга музикална пародия

№ 13, "Лебедът", единственият сериозен номер в този комичен пакет, рисува ярък идеал. Изумително красивите мелодии на виолончелото, подкрепени от плавния полюшващ се акомпанимент на две пиана, съдържат най-характерните черти на стила на композитора.

В № 14, Разширен финал, са използвани всички инструменти, до мълчалата досега пиколо флейта и някои теми от предишни номера, което придава известна цялост на пъстрото редуване на разнородни образи. служи като рамка начална темаВъведение, което отваря финала. Поредният оживен канкан звучи като рефрен, а между повторенията му се завръщат вече познати герои: кулани се втурват, кокошки се кикотят, кенгура скачат, магаре крещи.

"Лебед" (аудио и видео приложение)

В продължение на сто години Лебедът е най-популярната пиеса на Сен Санс. Неговите транскрипции са направени за почти всички съществуващи инструменти, вокални адаптации на "The Swan - Above the Water", "Lake of Dreams" и дори "Mother Cabrini, Saint of the 20th Century". Най-известният балетен номер е „Умиращият лебед“, композиран по тази музика от известния руски хореограф Михаил Фокин за Анна Павлова, една от най-добрите балерининачалото на ХХ век.

И в заключение искам да отбележа, че всички писатели, композитори, художници, като убедени ценители на истинската красота, доказват, че влиянието на човека върху природата не трябва да бъде пагубно за нея, защото всяка среща с природата е среща с красотата, докосване на мистерия.

Да обичаш природата означава не само да й се радваш, но и да се грижиш добре за нея.

Човекът е едно цяло с природата. Той не може да съществува без нея. Основната задача на човека е да съхранява и увеличава своето богатство. А в момента природата има голяма нужда от грижи.

Въплъщавайки природата, музиката може да накара човек да се замисли за съдбата си.