Биография на Борис Пастернак. Какви философски мотиви са характерни за текстовете на Б. А. Пастернак? Еге в литературата пащърнак

Дата на раждане: 10 февруари 1890 г
Дата на смъртта: 30 май 1960 г
Място на раждане: Москва
Борис Леонидович Пастернак - руски поет, преводач, Б. Л. Пастернак - писател и публицист, е роден на 10 февруари 1890 г. Литературните му мотиви до голяма степен се определят в детството. Живял е в бохемска среда, бил е заобиколен от хора със свободни възгледи и идеи. Баща му е известен график, отличен художник, един от учителите в Московското училище по рисуване. Той създава красиви илюстрации за книги и си сътрудничи с най-добрите издателства.

Москва.
Леонид Осипович Пастернак също е забележителен портретист и някои от неговите творби все още са изложени в Третяковската галерия. Майката на Борис беше пианистка, популярна в светското общество, тя беше приятелка с Шаляпин и самия Скрябин. Семейството често беше домакин на Левитан, Поленов, Ге и други много известни артисти. Разбира се, такива хора не можеха да не повлияят на формирането на Борис като личност и творец.
Той получи отлично образование и беше много способен ученик. Родителите му бяха привърженици на юдаизма и затова той беше освободен от посещаване на часове по изучаване на Божия закон.

Интересното е, че по-късно той ще стане християнин. Причините за промяната в религиозните възгледи на писателя са неизвестни, изследователите все още се опитват да го разберат.
В младостта си Пастернак се занимава най-много различни видове художествена дейност. Пише музика, рисува, учи история и дори постъпва в историческия факултет на Московския университет през 1908 г., където учи три години. През 1912 г. той е любител на философията, живее известно време в университета в Маргбург.
Борис се завръща в Москва през 1913 г. и веднага публикува няколко свои стихотворения в сборника „Близнак в облаците“. Това бяха първите тийнейджърски стихове, които са изпълнени с текстове, но все още не са технически съвършени. До 1920 г. Пастернак смята страстта си към литературата само за забавление, той дори не мисли за литературна кариера. Той служи на държавата, отвори собствен бизнес, но нито едно от предприятията му не беше успешно.
През 1921 г. животът му се променя. Руската интелигенция се бори с постреволюционните събития, семейството му имигрира в Германия. Самият той остава в Москва, където се запознава с младата художничка Евгения Лурие. Той се ожени за нея, в брака се роди син Юджийн, но самият брак не беше щастлив и се разпадна девет години по-късно. През 1922 г. Пастернак издава колекцията „Сестрата е моят живот“, която веднага получава възторжени отзиви от читатели и критици. През 1923 г. излиза сборникът „Теми и вариации“, а след това цикълът от стихотворения „Висока болест“, който излиза през 1925 г. Не всички негови творби са успешни. Съвременниците реагираха много студено на неговия поетичен роман „Спекторски“.
По-близо до 30-те години Пастернак започва да се занимава с проза. През 1928 г. е публикувана автобиографията му „Сертификат за защита“, която се превръща в откровение по темата за духовните търсения. В същата книга той е много категоричен в определянето на собствената си позиция в обществото и изкуството.
През цялото това време съветските власти се отнасят към него благосклонно, критиците хвалят умението му, а самият той е член на SSP. Самият Сталин се отнася към него лоялно. През 1932 г. Пастернак среща своята любов - Зинаида Нойхаус.
През този период на мир и успех съпругът и синът на Анна Ахматова, с които поетът е бил приятел, са арестувани. Той изпрати на Сталин своето нова книгас малка бележка, в която изрази надеждата си за освобождаването на тези хора. Това веднага обтегна отношенията между Пастернак и властите. През 1937 г. влиза в открит конфликт с управляващата партия, като отказва да подпише писмо от творческата интелигенция, което одобрява екзекуцията на Тухачевски.
Пастернак в същия период започва да работи върху преводи на класиците на английската и немската литература, той превежда Хамлет, Фауст и много други произведения на руски. Неговите опции за превод все още се считат за почти стандартни. През 1943 г., по време на войната, издава сборника си „На ранните влакове“. По време на самата война той работи непрекъснато и прави няколко важни превода.
След края на войната той започва работа по грандиозното си творение. Неговият "Доктор Живаго" е един от символите на руската литература, който е разпознаваем в целия свят. Това наследство е сравнимо с най-грандиозните книжовни паметницисветовна култура, с "Война и мир" на Толстой или "Божествена комедия" на Данте Алигиери. Романът "Доктор Живаго" беше забранен през Съветска Русия, но също беше публикуван голям успехразпродаден в Италия и Англия за английски език. През 1988 г., вече в периода след перестройката, „Доктор Живаго“ най-накрая излиза в Русия.
Голям удар за психическото здраве на писателя е присъждането му на Нобелова награда за литература, която той е принуден да откаже под натиска на властите. Съветското правителство не харесваше великия писател, той беше напълно непознат Съветска култура. Пастернак умира на 30 май 1960 г. Пастернак има голям принос в световната култура, той прави няколко много важни превода от чужди езицикоито са от неоценимо значение за руската литература.
Важни етапи в живота на Борис Пастернак:
– Публикуване на първите стихотворения в сборника „Близнак в облаците” през 1913 г
– Преместване на семейство Пастернак в Берлин през 1921 г
- Стихосбирка "Сестра ми е живот" и женитба с Евгения Лурие през 1922 г.
– Публикуване на разказа „Сертификат за поведение“ и брак със Зинаида Нойхаус през 1932 г.
– Завършване и издаване в чужбина на романа „Доктор Живаго” през 1955 г
– Изключване от SSP и отказ от Нобелова награда за литература през 1958 г.
Интересни факти от биографията на Борис Пастернак:
– Пастернак написва две прелюдии и една соната за пиано в младежките си години на страст към музиката
- През 1903 г. Пастернак пада при яздене на кон и си чупи крака. Костта расте неправилно и до края на живота си той запазва едва забележима куцота, която старателно крие от другите, този дефект го накара да бъде освободен от военна служба.
- Творчеството на Борис Пастернак не е включено в училищната програма до 1989 г. За първи път редовете на неговите стихове за широката публика бяха чути във филма на Елдар Рязанов „Иронията на съдбата или Насладете се на банята си“, което беше своеобразно предизвикателство към официалните власти
- Вилата на Пастернак в Переделкино е отнета от семейството му през 1984 г.


Други произведения по тази тема:

  1. Борис Леонидович Пастернак - е роден в Москва в семейството на академика по живопис Л. О. Пастернак и Р. И. Пастернак, който преди брака е бил професор в Одеската катедра ...
  2. „Прераждане“ От края на 20-те години на миналия век промените в политическия климат в страната стават особено забележими: първите политически процеси, нечовешката колективизация и нарастващата атмосфера на всеобщо подозрение. Необуздаността на Раповская...
  3. Бих разбил поезията като градина ... Б. Пастернак Когато Пастернак, самият той великолепен музикант, се обръща към темата за музиката, особено към Шопен, когото той идолизира, тогава той се разгорещи ...

Историята на създаването на романа показва, че заглавието му е внимателно обмислено от автора. „Доктор Живаго“ обобщава руския роман от 19-ти век с неговата развълнувана поезия на „благородни гнезда“ и имоти, красотата на селската природа, чистотата и саможертвата на героините, болезненото размишление и трагичната съдба на героите. Главният герой - Юрий Андреевич Живаго - затваря поредицата от герои на Лермонтов, Тургенев, Толстой и Достоевски. В контекста на руската класическа литература романът на Пастернак "Доктор Живаго" е изследван от такива учени като И.В. Кондаков, Г.М. Лесная, И.Н. Сухих и др.

Изтегли:


Преглед:

ИДЕЯ И ТЕМАТИЧНО СЪДЪРЖАНИЕ

РОМАН БОРИС ПАСТЕРНАК "ДОКТОР ЖИВАГО"

Значението на заглавието на романа "Доктор Живаго"

Историята на създаването на романа показва, че заглавието му е внимателно обмислено от автора. „Доктор Живаго“ обобщава руския роман от 19-ти век с неговата развълнувана поезия на „благородни гнезда“ и имоти, красотата на селската природа, чистотата и саможертвата на героините, болезненото размишление и трагичната съдба на героите. Главният герой - Юрий Андреевич Живаго - затваря поредицата от герои на Лермонтов, Тургенев, Толстой и Достоевски. В контекста на руската класическа литература романът на Пастернак "Доктор Живаго" е изследван от такива учени като И.В. Кондаков, Г.М. Лесная, И.Н. Сухих и др.

Пастернак не само следва дългата традиция на руската класика литература XIXвек, в който името на главния герой често се поставя в заглавието на творбата, но също така се посочва неговата професия – лекар. За общата концепция на творбата това уточнение е много важно, тъй като героят, въвлечен във водовъртежа на ужасни исторически събития, запазва своя възглед за света, историята, човека, определен от хуманистичната му позиция на лекар. Това се отразява в редица сюжетни конфликти (Живаго, като лекар, посещава фронтовете на Първата световна война, след това в партизански отряд по време на Гражданската война), той помага на майката на Лара и благодарение на това среща момиче, чиято любов ще пренесе през целия си живот. Но най-важното е, че задължението на лекаря е да помогне на всички страдащи, независимо от кой лагер принадлежи. специален човек. Следователно определението "доктор" придобива още повече дълбок смисълсвързани с християнската концепция за милосърдие. В ужасните изпитания на световните войни, революции, граждански борби, които разделят не само страната, но и самия човек, героят запазва това, което е в основата на здравата морална природа на човек, и помага на другите в това. Той е сякаш призован да бъде лечител на човешките души и неслучайно в хода на сюжета на романа християнските мотиви се засилват и достигат развръзката си в последната поетична част.

Противно на традициите на руския роман, авторът е по-зает да търси смисъл в играта на късмета, отколкото да изгражда логически завършена поредица от събития. Начините за изобразяване на характера в романа са свързани с идеята за разрешаване на проблема с иронията на историята, когато в процеса на получаване на свобода става невъзможно човек да съществува вътрешно свободен и в същото време да не се отделя от цялото и универсалното.

Характерът на главния герой не е лишен от логиката на естественото развитие и разкрива модела на формиране на личността в контакт с обстоятелствата на реалния живот. В съответствие с тази художествена концепция романът създава образа на Юрий Живаго, лекар и поет, който въплъщава идеята на Пастернак за свобода и персонализъм. Юри има духовен идеал, светските игри, глутниците и клановете са му отвратителни - свободата и тайната независимост, чувството за по-висш идеал са му скъпи.

„Доктор Живаго” е духовна биография на човек, попаднал в края на времето. Въпреки че романът отразява най-важните периоди от историята на страната, той не е изграден според законите на епическото произведение. Основното в романа не е историята на събитията от живота, а историята на духа.

20 век създава типа на силния герой като активна личност. Б. Пастернак изхожда от религиозно-философското разбиране на силата като морално, духовно чувство. От тази гледна точка Христос е въплъщение на нов морален идеал, обрат в историята. Според Пастернак животът се разбира като одухотворена и вдъхновяваща материя, която е във вечно движение. Смъртта се счита за временен етап по пътя на човека от живота към безсмъртието. Символите на свещ, градина, кръст, купа служат като средство за представяне на понятията "живот" и "смърт", в текста те показват индивидуални авторски асоциации, които възникват на базата на традиционните. [Чумак, 2004, с. 12].

Идеята за живота в романа се проявява още в самото му заглавие, в професията и фамилното име на героя. Фамилията Живаго въвежда действието на романа в кръга на християнските понятия и значения. В това отношение Юрий Живаго има силата на духа, която му позволява да устои на изкушението от прости недвусмислени решения, да приеме света в цялата му сложност и многообразие, отричайки онова, което носи духовна смърт.

Поетичният манифест на кръвната връзка на поета с живота беше книгата със стихове „Сестра ми е животът“. Показателно е, че сибирското фамилно име на героя е форма на родителен и винителен падеж на църковнославянското прилагателно "живея" (живея). В православните литургични текстове и Библията (в Евангелието на Лука) тази дума по отношение на Христос се пише с Главна буква: "Какво търсиш Живаго сред мъртвите?" [Библия ..., 2004, с. 238] - ангелът се обръща към жените, дошли на гроба Христов, т.е. името на лекаря графично съвпада с едно от имената на Христос и по този начин се подчертава връзката между героя на романа и неговия евангелски прототип. Според писателя В. Шаламов, Б. Пастернак обяснява избора на фамилия за своя герой по следния начин: „Фамилията на моя герой? Това не е лесна история. Още като дете бях учуден, развълнуван от редовете от молитвата на Църковната Православна Църква: „Ти наистина си Христос, Син на живия Бог“. Повторих тази реплика и по детски поставих запетая след думата „Бог“. Оказа се мистериозното име на Христос "Живаго". Но не мислех за живия Бог, а за новото му име „Живаго“, достъпно само за мен. Целият ми живот отне да превърна това детско чувство в реалност - да кръстя героя на моя роман на него. [Борисов, Пастернак, 1998, с. 205].

О. Ивинская свидетелства, че самото име „Живаго“ произлиза от Пастернак, когато той случайно „се натъкна на улицата на кръгла чугунена плочка с „автограф“ на производителя - „Живаго“ ... и реши, че го оставя бъдете такъв, непознат, който не е произлязъл ту от търговска, ту от полуинтелектуална среда; този човек ще бъде неговият литературен герой. [Ивинская, 1992, стр.142].

Истинският човек, прототип на доктор Живаго, вероятно е лекарят Дмитрий Дмитриевич Авдеев, син на търговец от втората гилдия, когото Пастернак среща по време на евакуацията в Чистопол, където писателят живее от октомври 1941 г. до юни 1943 г. Именно в апартамента на лекаря писателите провеждаха творчески вечери (между другото, той се наричаше „клон на Московския клуб на писателите“). И когато през 1947 г. Пастернак търси заглавие за най-значимото си произведение, той си спомня за чистополския познат на д-р Авдеев - и романът се казва "Доктор Живаго".

По време на писането на романа Пастернак променя заглавието му повече от веднъж. Романът би могъл да се нарече "Момчета и момичета", "Свещта изгоря", "Опитът на руския Фауст", "Няма смърт". Първоначално романът съдържа фрагменти със зачеркнати заглавия - "Когато момчетата пораснаха" и "Записките на Живулт". Семантичната идентичност на фамилните имена Живулт и Живаго е очевидна и сама по себе си свидетелства за тяхната несъмнена емблематичност, а не за случаен произход. Във фрагмента, озаглавен „Смъртта на Реликвимини“, има вариант на името му - Пурвит (от изкривеното френско pour vie - в името на живота), което заедно с други две - Живулт и Живаго - образуват триада от имена -емблеми, които са еднакви по значение. Тройната форма на това по същество едно име съдържа централната интуиция на цялото творчество на Пастернак - интуицията за безсмъртието на живота.

„Записките на Патриций Живулт“ – „общата“ проза на Пастернак от 30-те години – несъмнено е най-важната връзка, свързваща всички предишни опити за „велик роман“ с идеята за „Доктор Живаго“. Редица мотиви, позиции, имена и топоними в достигналата до нас част („Началото на прозата в 36 г.“) показват това с пълна яснота. Появата на Истомина в "Романтиката на Патрик" предвижда някои черти на бъдещата Лара Антипова. В образа на Патриций, от името на когото се води разказът, лесно се разпознават автобиографични черти, от една страна, и знаци, които го сближават с Юрий Живаго, от друга.

Образът на „човек в плен, в клетка“ обяснява произхода на друго „говорещо“ фамилно име в романа „Доктор Живаго“ - Гишар (от френски guichet - прозорец на затвора) и в комбинация с руското значение на име Лариса (чайка), изяснява изобилието " птичи асоциации в описанията на героинята на романа. Символиката на името Лариса Федоровна Гишар: Лариса - "Чайката" (асоциация с чайката на Чехов), Федор - "Божи дар", Гишар - "решетка" (френски). Името подкрепя метафората "Лара - Русия": Русия одухотворена, унизена, умираща зад решетките.

Така в самото име на Живаго звучи живот и буквално се повтаря старославянското определение за „Живият Бог”. Живаго е лекар, пазител на живота, негов защитник. В тази връзка можем да кажем, че животът на героя става живот, или по-скоро битие, осенено от знака на вечността.

Не е случайно името на героя, изнесено в заглавието на романа. Тя, разбира се, говорейки, свързана с християнската концепция: "Духът на Живия Бог". Още в заглавието на творбата се определят дълбоките християнски основи на авторовата концепция, основната идейно-философска ос на романа е противопоставянето на живота и смъртта. Всъщност много неща сочат неговата месианска роля централен геройпреминал през страдания, изпитания, превърнал се в своеобразна изкупителна жертва на една страховита историческа „хирургия”, но придобил безсмъртие в делото си и в благодарната памет на хората.

Темата за личността и историята в романа на Б. Пастернак "Доктор Живаго"

Един от основните акценти е поставен от автора върху решаването на проблема за връзката между личност и история, характер и обстоятелства. Въпреки общността на една обща тема - интелигенцията и революцията, както и нейните превъплъщения - показвайки съдбата на човек, променящ се под влиянието на революционните събития, водовъртежа на историята, който поставя индивида пред проблема за избор, Доктор Живаго се отличава с рязко различие на акцентите. Пастернак противоречи на традиционния интерес на литературата към формирането на характера на нов човек в условията на революцията и под нейното влияние.

Русия за Живаго е природата, околният свят, историята на Русия. Юрий е свидетел на такива исторически събития като: Руско-японска война, вълнения от 1905 г., Първата световна война, революция от 1917 г., Гражданска война, червен терор, първи петгодишни планове, Велика Отечествена война. Почти всички герои от романа на Пастернак също са въвлечени в бурния живот на века по свой начин и приемат живота му като свой. Всеки решава съдбата си, съобразявайки се с изискванията на времето: войни, революции, глад и т.н. Юрий Живаго живее в свое пространство, в свое измерение, където главните неща не са светските ценности, а законите на културата. Роман Б.Л. „Доктор Живаго” на Пастернак се основава на основните архетипи, пресъздадени от автора в образите на романа, което го издига до нивото на общокултурното наследство на човечеството и го поставя сред върховете на руската и световната литература. [Авасапянц, 2013, с. двадесет].

Авторът разказва за съдбата на Юрий Живаго в нейния исторически контекст. Противопоставянето на Рим, с неговото разделение на водачи и народи, с неговите фалшиви богове, срещу евангелското признаване на божествения смисъл на отделна човешка личностсе превежда в плана на автора, където един индивид, Юрий Живаго, се противопоставя на ново общество от водачи и роби. Защото революцията не се превърна в процес на освобождение на народите, противно на мечтата на Веденяпин. Вместо утопично братство от свободни личности, един нов Рим бавно се издига от хаоса на войната, ново варварско разделение на владетели и тълпа. На новите идоли се противопоставя Доктор Живаго. [Kadiyalieva, Kadiyalieva, URL: http://www.rusnauka.com/8_NMIW_2012/Philologia/8_104376.doc.htm].

В литературния процес на следреволюционните години Б. Пастернак принадлежи към лагера на писатели, които обективно изобразяват както положителните, така и отрицателните страни на революцията. Юрий Живаго не намира отговор на въпроса: какво да приемем и какво да не приемем в нов живот. Описвайки духовния живот на своя герой, Пастернак изразява съмненията на своето поколение.

Основният въпрос, около който се движи разказът за външния и вътрешния живот на героите, е отношението им към революцията, влиянието на повратните моменти в историята на страната върху техните съдби. Известно е, че отношението на Пастернак към революцията е противоречиво.

Първоначалното отношение на Юрий Андреевич към революцията е следното: 1) той вижда в революцията нещо „евангелско“ [Пастернак, 2010, с. 88]; 2) революцията е свобода. „Помислете си колко е часът сега! Покривът беше откъснат от цяла Русия и ние с всички хора се озовахме под открито небе. И няма кой да ни пази. Свобода! Истински, не на думи и в изисквания, а паднал от небето отвъд очакванията. Свобода по случайност, по неразбиране. [Пастернак, 2010, с. 88]; 3) в революцията Доктор Живаго видя разгръщащия се ход на историята и се радва на това произведение на изкуството: „Революцията избухна против волята, като въздишка, задържана твърде дълго. Всеки оживява, преражда се, всеки има трансформации, катаклизми. Можем да кажем: на всеки се случиха две революции, едната им лична, а другата обща” [Пастернак, 2010, с. 89]; 4) "Каква страхотна операция!" [Пастернак, 2010, с. 116]. Живаго реагира безпогрешно само на истинското, вечното.

Но с течение на времето отношението на Живаго към революцията се променя: 1) „преработване на живота“ [Пастернак, 2010, с. 197] - противопоставяне на всичко живо; 2) „... Всяка инсталация на тази мощност преминава през няколко етапа. В началото това е тържеството на разума, критичния дух, борбата с предразсъдъците. След това идва вторият период. Тъмните сили на тези, които се "придържат" и се преструват, че симпатизират, вземат надмощие. Растат подозрението, изобличенията, интригите, омразата... ние сме в началото на втората фаза” [Пастернак, 2010, с. 236]; 3) братоубийствена война (случаят със Серьожа Ранцевич): „Тълпата заобиколи окървавен човешки пън, лежащ на земята“ [Пастернак, 2010, с. 214]; 4) историята на Палих: „Това беше очевидно безумно, безвъзвратно приключило съществуване“ [Пастернак, 2010, с. 215]; революцията осакатява хората, лишавайки ги от човешкото; 5) „... Човек за човека е вълк. Пътникът, при вида на пътника, се обърна настрани, идващият уби насрещния, за да не бъде убит. Човешките закони на цивилизацията свършиха. Зверовете бяха на власт“ [Пастернак, 2010, с. 219]; 6) „Жестокостта на воюващите по това време е достигнала своя предел. Пленниците не бяха докарани живи до местоназначението им, ранените врагове бяха приковани на полето” [Пастернак, 2010, с. 196]; 7) насилие: „Навсякъде започнаха да назначават комисари с неограничени правомощия, хора с желязна воля, въоръжени с мерки за сплашване и револвери“ [Пастернак, 2010, с. 116]; 8) революция в живота, когато всичко се срине. Лара: „Какво се прави сега с живота като цяло ... Всичко производно, нагласено, всичко свързано с ежедневието, човешкото гнездо и ред, всичко това отиде на пух и прах заедно с катаклизма на цялото общество и неговата реорганизация. Всичко домашно е преобърнато и унищожено” [Пастернак, 2010, с. 233].

Живаго усеща историята като даденост. Докато се опитва да не участва в преправянето на света, Живаго не е външен наблюдател. Неговата позиция може да се сравни с позицията на М. Волошин, който пише: И аз сам стоя между тях // В ревящ пламък и дим. // И с всички сили // се моля за тези и другите [Волошин, 1989, с. 178].

В „Доктор Живаго“ Пастернак възражда идеята за самоценността на човешката личност. Личното доминира в историята. Жанрът на този роман, който условно може да се определи като проза на лирическото себеизразяване, е подчинен на всички художествени средства. В романа има, така да се каже, два плана: външният, който разказва историята на живота на Доктор Живаго, и вътрешният, който отразява духовния живот на героя. За автора е по-важно да предаде не събитията от живота на Юрий Живаго, а неговия духовен опит. Следователно основното семантично натоварване в романа се прехвърля от събитията и диалозите на героите към техните монолози. Романът отразява историята на живота на сравнително малък кръг от хора, няколко семейства, обединени от отношения на родство, любов и лична интимност.

Съдбата на Доктор Живаго и неговите близки е историята на хора, чийто живот е неуреден, унищожен от стихията на революцията. Пастернак казва, че всичко, което се случи в Русия през онези години, беше насилие над живота, противно на неговия естествен ход. Отхвърлянето на миналото се превръща в отказ от вечното, от моралните ценности.

Така идеята за живота се противопоставя на идеята за безжизненото, мъртвото, неестественото, изкуственото, поради което Юрий Живаго избягва насилието на историята. Според него събитията от революцията не могат да бъдат избегнати, те могат да бъдат намесени, но не могат да бъдат променени. Новостта на решението на Пастернак се дължи на факта, че той отхвърля традиционното трагично разрешение на конфликта поради неспособността на героя да съответства идеологически на величието на събитията. Концепцията на неговия роман разкрива непълноценността на самия революционен процес, пренебрегването в хода му както на идеите за истинска човечност, развили се през вековете, така и на възможностите на отделната човешка личност в нейното самостоятелно революционно прераждане.

Християнската тема в Доктор Живаго

Въпреки разнообразието от изследователски позиции, един от моментите в изследването на Доктор Живаго остава в неговата периферия. Това е мощното влияние на християнската традиция на руската литература (Достоевски), както и евангелските и богослужебните текстове върху Пастернак като решаващ фактор при създаването на романа „Доктор Живаго“. [Птицын, 2000, с. осем]. Ю. Бертнес, Т.Г. Прохорова, И.А. Птицин и др.

Романът съдържа огромно количество информация, включваща много сюжети, явления, епохи и фигури в общото културно-историческо дело. Текстът на Доктор Живаго "идва" от много източници. „Вписването“ на Пастернак в образите на тези герои на различни претексти актуализира сюжетите и детайлите на последните в проекцията върху настоящето, изобразено от писателя, и му позволява да й дава скрити оценки.

Светът на историята и влизането на човека в него се определя за Пастернак от измеренията, които той очерта по християнски: „свободен човек“, „любов към ближния“ и „идеята за живота като жертва ". Най-висшата сфера, в която е въплътено такова разбиране на света на историята, според писателя е изкуството. Пастернак вижда такова изкуство като реалистично и съответстващо не само на истината на историята, но и на истината на природата. [Куцаенко, 2011, с. 3].

Основното в романа е откриването на вътрешни връзки между хора и събития, което води до разбиране на историята като закономерен и последователен процес. Именно в разкриването на това вътрешно съдържание на романа християнските мотиви играят най-важна роля.

Има и много дебати относно християнството на Юрий Живаго и основното оплакване срещу Пастернак тук е идентифицирането на героя с Христос. Пастернак само си постави за задача да докаже това добър човек- просто най-честният последовател на Христос в света, т.к. жертвоготовност и великодушие, смирение пред съдбата, неучастие в убийства и грабежи – това е напълно достатъчно, за да се смяташ за християнин. [Быков, 2007: 722].

Героят, способен доброволно да се обрече на страдание, рано влезе в работата на Пастернак. Юрий Живаго символизира фигурата на Христос. За Пастернак е много важна следната християнска идея: който се подчинява на призивите на Христос, използва усилия върху себе си, усърдно преобразява целия си живот. [Птицын, 2000, с. 12].

В светлината на проблематиката на романа на Б. Пастернак "Доктор Живаго" паралелизмът между образа на Юрий Живаго и образа на Исус Христос в романа става фундаментално важен. Но има основание да се говори не само за паралелизма на образите, но и за паралелизма на цялата история на Юрий Живаго, на целия сюжет на неговата съдба с библейската история за живота, делата, смъртта и възкресението на Исус Христос. Този паралелизъм формира ключовата структура на романа на Пастернак. Този паралелизъм се оформя както във фазите на сюжетното действие, така и в системата на персонажите, и в стиловите "съзвучия", и накрая, към него се ориентира цял набор от специални сигнали.

Героите на цялото произведение живеят с идеята за живота като жертва. За Пастернак е важна темата за състрадателната идентичност на душата на един човек към друг, идеята за неизбежността на отдаването на себе си за хората. Само в контекста на вечността животът на човек и на цялото човечество получава смисъл за писателя. Всички събития в романа, всички герои се проектират от време на време върху новозаветната традиция, свързана с вечното, независимо дали става въпрос за очевидния паралелизъм на живота на Доктор Живаго с Кръстния път, съдбата на Лара с съдбата на Магдалена, Комаровски -

С дявола „Мистерията на живота, мистерията на смъртта” – над тази мистерия бие мисълта на автора на „Доктор Живаго”. И Пастернак решава "мистерията на смъртта" чрез живота в историята-вечност и в творчеството.

Пастернак се занимава с темата за духовното възкресение на личността. Първите редове на книгата (погребението на майката на Юра, нощта на виелицата след погребението, преживяванията на детето) са семантичното начало на тази тема. По-късно Юрий Андреевич си представя, че пише стихотворението „Объркване“ за онези дни, изминали между смъртта на Христос и неговото възкресение, за това пространство и време, когато е имало борба между възкресителния потенциал на живота и „черната земна буря ." [Пастернак, 2010, с. 123]. Главният герой на романа разбира възкресението по следния начин: „... Значи вие се страхувате, че ще възкръснете, но вие вече сте възкръснали, когато сте се родили, и не сте забелязали това“ [Пастернак, 2010, с. 45].

В романа "Доктор Живаго" са въплътени както моралните аспекти на евангелските учения, така и други, свързани с основната идея, донесена от Христос на човечеството. Доктор Живаго вярва, че човек в другите хора е душата на човека, неговото безсмъртие: „В други си бил, в други ще останеш. И каква ти е разликата, че после ще се казва памет. Вие ще сте част от бъдещето.” [Пастернак, 2010, с. 45].

"Няма да има смърт" - това е един от вариантите на автора за заглавието на бъдещия роман. Според Пастернак човек трябва да носи идеята за безсмъртието в себе си. Без него той не може да живее. Живаго вярва, че безсмъртието ще бъде постигнато от човек, ако стане "свободен от себе си" - поема върху себе си болката на времето, приема всички страдания на човечеството като свои. И това, което има значение, е това главен герой- не само лекар, но и поет. Стихосбирката му е резултатът, резултатът от живота. Това е животът на Юрий Живаго след смъртта. Това е безсмъртието на човешкия дух.

Краят на романа е концептуално важен. В него има два епилога: първият е резултат от земния живот на героя, а вторият е плод на чудотворното творчество. Умишлено намаленият образ на смъртта на Юрий Живаго е заменен от апотеоза на героя - публикуването, много години по-късно, на неговата книгастихотворения. Това е пряка сюжетна материализация на идеята за безсмъртието. В своите стихотворения, изобразяващи чудото на живота, изразявайки своето отношение и разбиране за света, Юрий преодолява силата на смъртта. Той спаси душата си и тя отново влезе в комуникация с хората.

Човешкото безсмъртие за Юрий Живаго е живот в съзнанието на другите. Юрий говори думите на Христос за възкресението като постоянно обновяване на същия вечен живот. Тайната на Въплъщението е основният християнски мотив в "Доктор Живаго". Звучи в аргументите на чичо Юрий, еретик Веденяпин, още в първата книга. [Пастернак, 2010, с. 2]. Истината се познава чрез ежедневието и човешки образХристос е крайъгълният камък на историософията на Веденяпин, която според него се основава на идеята, че „човек не живее в природата, а в историята и че според сегашното разбиране тя е основана от Христос, че Евангелието е негово оправдание“ [Пастернак, 2010, с.13]. Възгледът на Веденяпин за историята и човешката личност е противопоставен на античността, в която не е имало такова разбиране за историята. В древността човешката личност не е имала никаква стойност и владетелите са се оприличавали на богове, превръщайки хората в роби.

Цитатният план с темата за Христос се появява отново в края на втората книга, в тринадесетата и седемнадесетата част. Темата претърпя някои промени. По това време Юрий Живаго вече е бил на фронта, преживял е поражението на руснаците през Първата световна война, гражданската война и пълния колапс на руското общество. Един ден той случайно чува Симушка Тунцева да анализира богослужебни текстове, тълкувайки ги в съответствие с идеите на Веденяпин.

Възгледите на историософията на Веденяпин поразително съвпадат с възгледите на Юрий Живаго, които са отразени в неговата поезия, в която темата за Христос се повтаря и отново в нова интерпретация. Подобно на Веденяпин, Симушка е явно повлиян от Хегел в оценката на значението на християнството за модерен човеккойто вече не иска да бъде нито владетел, нито роб, за разлика от предхристиянския обществен ред с неговото абсолютно разделение на водачи и народи, на кесар и безлика маса от роби. „Отделният човешки живот се превърна в Божия история, изпълни пространството на Вселената със своето съдържание“ [Пастернак, 2010, с. 239].

Пастернак принуждава Симушка да изрази идеята, която е в основата на православната теория за спасението и учението на православната църква за превръщането на човека в Бог. Според това учение човек трябва да се стреми да повтори живота на Христос, да стане като него, да работи за връщането на греховната природа в състояние на райска първична природа, за възстановяване на нейния Божествен смисъл.

Основните неща за Юрий Живаго в живота са: благородната култура и идеите на християнството: Юрий Андреевич за чичо си Николай Николаевич: „Подобно на нея (майка), той беше свободен човек, лишен от предразсъдъци към всичко необичайно. Подобно на нея, той имаше благородно чувство за равенство с всички живи същества” [Пастернак, 2010, с. 12]; „Това е, първо, любовта към ближния, този най-висш вид жива енергия, която прелива в сърцето на човек ... идеята за свободна личност и идеята за живота като жертва“ [Пастернак, 2010 г. , стр. 13].

Така една от интерпретациите на легендата за Христос, която е неизменен елемент от културата, влиза в съдържанието на романа за Юрий Живаго - вечната тема - християнската - е въплътена в неговата личност и съдба. Б. Пастернак издигна смъртен човек на равна нога с Исус Христос, доказвайки равнопоставеността на земния живот на одухотворен човек, неговата трагедия на съществуването на тази съдба, която се превърна за човечеството в символ на велико мъченичество и безсмъртие. Паралелизмът на съдбата на Юрий Живаго, руски интелектуалец, живял през първата третина на 20 век, и историята на Исус Христос стана най-важният начин в романа да открие моралната същност на конфронтацията между човека и неговото време. , форма на голямо художествено обобщение.

Идеята за целта на изкуството в романа

Юрий Живаго повтаря пътя на Христос не само в страданието. Той е въвлечен в божествената природа на Христос и неговия спътник. Поетът с дарбата си да вижда същността на нещата и битието участва в делото за създаване на живата действителност. Идеята за поета като съучастник в творческото божествено дело е една от онези мисли, които заемат Пастернак през целия му живот и които той формулира в ранната си младост.

В четиринадесетото стихотворение от августовския цикъл най-ясно е изразена идеята за участието на поета в създаването на чудо. Героят на поемата предусеща скорошната си смърт, сбогува се с работата, а междувременно горят листата, озарени от светлината на преобразения Господ. Светлината на Преображение Господне, въплътена в словото, остава да живее вечно благодарение на поета: „Сбогом, лазур на Преображението // И златото на втория Спас ... // ... И образ на света, разкрит в словото // И творчество, и чудотворство” [Пастернак, 2010, с. 310].

Изграждането на образа на Юрий Живаго се различава от приетото в класическия реализъм: характерът му е „зададен“. От самото начало той има способността да облече мисълта си в поетично слово, от малък той поема мисията на проповедник, или по-скоро от него се очаква, моли се да проповядва. Но месианското у Юрий Живаго е неотделимо от земното. Потапянето в живота, напълно лишено от снобизъм, това сливане с плътта на земята правят Юрий Андреевич възприемчив към света, позволяват да се разпознаят в боклука и дреболиите на ежедневието проблясъци на красотата на земния живот, скрити от хората. [Лейдерман, Липовецки, 2003, p. 28].

Според Пастернак поетичното творчество е божествено дело. Самият процес на поетичното творчество е изобразен в романа като божествен акт, като чудотворство, а появата на поета се възприема като „феномена на Коледа”. В собствените си творения поетите увековечават живота, преодоляват смъртта, въплъщавайки всичко, което съществува в словото.

Романът не завършва със смъртта на Доктор Живаго. Завършва със стихове – с това, че не може да умре. Живаго е не само лекар, той е и поет. Много страници от романа са автобиографични, особено тези, посветени на поезията. Д.С. Лихачов казва в своите „Размисли върху Б.Л. Пастернак „Доктор Живаго“: „Тези стихове са написани от един човек – стиховете имат един автор и един общ лирически герой. Ю.А. Живаго е лирическият герой на Пастернак, който остава лирик дори в прозата. [Лихачев, 1998, т. 2, с. 7].

Писателят, чрез устата на лирическия герой Юрий Живаго, говори за предназначението на изкуството: „То безмилостно разсъждава върху смъртта и безмилостно създава живот с нея” [Пастернак, 2010, с. 58]. За Живаго творчеството е живот. Според Живаго „изкуството никога не е изглеждало като обект или страна на формата, а по-скоро мистериозна и скрита част от съдържанието“ [Пастернак, 2010, с. 165]. Авторът, изключително искрен, показва момента на вдъхновение, когато писалката не може да се справи с мисълта:„...И той изпита приближаването на това, което се нарича вдъхновение...” [Пастернак, 2010, с. 252]. Авторът също така прави читателя свидетел и съучастник на най-трудната работа върху словото: „Но той беше още по-измъчван от очакването на вечерта и желанието да извика тази меланхолия с такъв израз, че всички да плачат .. .” [Пастернак, 2010, с. 254].

Пастернак разкрива творческия процес на Живаго. Лирическият герой е най-яркият израз на поета. Според Д. С. Лихачов „няма разлики в поетичната фигуративност на речите и мислите на главния герой на романа. Живаго е говорителят на тайния Пастернак. [Лихачев, 1998, т. 2, стр. 7]. Житейското кредо на Ю. Живаго е свобода от догми, всякакви партии, пълна свобода от разума, живот и творчество по вдъхновение, а не по принуда (разговорът на Сима с Лара за християнското разбиране на живота): „Тя искаше поне за кратко да се свърже с него помогне да се освободи, на чист въздух, от бездната на страданието, което я е обхванало, за да изпита, както някога, щастието на освобождението“ [Пастернак, 2010, с. 288].

Мотивът за любовта е съчетан с мотива за поетичното творчество в романа. В ценностната система на Пастернак любовта е равна на поезията, защото тя също е прозрение, също чудо, също творение. И в същото време любовта става основната награда за поета: Тоня - Лара - Марина - това е в в известен смисълединичен образ - образът на любящ, отдаден, благодарен. Животът се проявява най-ярко и пълно в любовта. Любовта се показва в ежедневни, обикновени термини. Любовта, красотата са изобразени от писателя в чисто ежедневна форма, с помощта на ежедневни детайли, скици. Ето, например, изображение на външния вид на Лара през очите на Юрий Андреевич. [Пастернак, 2010, с. 171]. Любовта към Юрий Живаго е свързана с живота у дома, семейството, брака (както с Тоня, така и с Лара). Тоня олицетворява семейно огнище, семейство, кръг от живот, роден на човек. С появата на Лара този кръг от живота се раздалечава, това включва размисли за съдбата на Русия, за революцията, за природата.

Всички години на трагичния живот на Юри подкрепят творчеството. „Стиховете на Юрий Живаго“ представляват най-важната част от романа, изпълнявайки различни функции в него, например прехвърлянето вътрешен миргерой (поема "Раздяла").

Така „Доктор Живаго“ е роман за творчеството.Идеята за човешката личност като място, където времето и вечността се сливат, е обект на интензивни размисли на Пастернак както в началото, така и в края на творческия му път. Идеята, че да живееш означава да осъзнаеш вечното във временното, е в основата на идеята за мисията на поета в романа „Доктор Живаго“: всичко в света се изпълва със смисъл чрез словото на поета и така влиза в човешката история.

За да разберем причините за поведението на Живаго в определени ситуации, трябва да разберем значението на природата за него и нейното място в творбата.

Романът се основава на традиционни литературни мотиви за природата и железницата, т.е. живот и смърт. Тези два мотива приемат различни маски в цялата книга: жива история и антидуховност. Мотивите са в диалектическо противоречие. Антипод на живота в природата е железницата, релсите, които са символи на неживото, мъртвото.

Героите на Пастернак се разкриват чрез общуването с природата. Природата в романа е въплътено чудо, чудо на живота: „Чудото излезе. Водата изтичаше изпод подвижния снежен воал и крещеше. В романа природата не само се оживява от дара на живия дух, но обещава присъствието на по-високи цели в света. Природата е сферата, която поглъща пространството на романа. „Природата в осветяването на Пастернак“, както V.N. Алфонсов е един от синонимите на живота. [Алфонсов, 1990, с. 319]. А. Ахматова: „През целия му живот природата беше единствената му пълноценна муза, неговият таен събеседник, негова булка и любовник, негова съпруга и вдовица - тя беше за него същото, което Русия беше за Блок. Той й остана верен докрай и тя царски го възнагради. [Фокин, 2008, с. 341]. В. Шаламов в писмо до Пастернак: „В това, което романът е наистина забележителен и уникален ... е в изключителната тънкост на образа на природата и не само образа на природата, но това единство на моралния и физическия свят. .. единствената способност ... да растат заедно, така че природата да живее заедно и в унисон с духовните движения на героите ... Самата природа е част от сюжета. [Разговор за най-важното ..., 1988, с. 5].

В своето особено качество "некласическият" психологизъм на Пастернак се проявява чрез сферата на природата (пейзаж, система от природни образи на вертикално и хоризонтално пространство), която в "Доктор Живаго" се превръща в едно цяло - едновременно материално-веществено и одухотворено, и символична инстанция, която позволява на фактите да бъдат съзнателни и духовния живот на субекта да намери своето „проявление“. [Di Xiaoxia, 2012, стр.10].

Езическите и християнските традиции са тясно преплетени в семантиката на образа на гората, този образ има няколко, често противоречиви функции. Проследявайки динамиката на развитието на образа на гората в съзнанието на Юрий Живаго, може да се види, че още в детството гората се превръща за него в библейски двусмислена метафора на света. Природата е близо до Бога, а човекът, приближавайки се до природата, се доближава до Бога. Именно в гората Юрий Живаго намира спокойствие и релакс. Чистата, светла гора е като храм, в който най-много се пречистват мислите искрени чувства, възкресяват забравени усещания от детството. Гората е лечител не само на душата, но и на тялото. [Скоропадская, 2006, с. осемнадесет].

Дори християнството е неизбежно естествено тук: или Исус се появява като „пастир в стадо овце при залез слънце“, или цветята придружават Живаго в друг свят, защото „царството на растенията е най-близкият съсед на царството на смъртта. В зеленината на земята са концентрирани тайните на трансформацията и мистериите на живота” [Пастернак, 2010, с. 201].

Целият живот на Живаго е инстинктивно желание да се разтвори в природата, да не й се съпротивлява, да се върне в детството, където „външният свят заобикаляше Юра от всички страни, осезаем, непроницаем и безспорен, като гора ... Тази гора беше измислена от всички неща на света ... Всички със своята полуживинска вяра Юра вярваше в Бога на тази гора, като в лесовъд“ [Пастернак, 2010, с. 56].

Докторът се интересува от всичко около себе си, винаги е в хармония с природата: „Всичко наоколо се скиташе, растеше и никнеше на вълшебната мая на битието. Възхищението от живота, като тих вятър, се носеше на широка вълна, без да разбере къде, на земята и около града, през стени и огради, през дърво и тяло, треперейки през целия път” [Пастернак, 2010, с. . 284].

Природата живее, чувства като човека:„Първите предвестници на пролетта, размразяването. Въздухът мирише на палачинки и водка, като на мазнина... Сънливо, с мазни очи, слънцето примижава в гората; Природата се прозява, протяга се, преобръща се и отново заспива.” [Пастернак, 2010, с. 85].

Отдалечавайки се от Бога и по този начин от природата, по време на младостта си, Живаго по време на гражданската война, когато "законите на човешката цивилизация свършиха" и натискът на разума отслабна, се върна към природата чрез любовта към Лара. В романа непрекъснато се подчертава „естествеността“ на любовта: „Те обичаха, защото искаха всичко около тях: земята под тях, небето над главите им, облаците и дърветата“. [Пастернак, 2010, с. 288].

Природата е женствена в романа: „Някаква жива близост се зароди между птиците и дървото. Сякаш планинската пепел видя всичко това, упорито дълго време, а след това се отказа и, като се смили над птиците, се поддаде, разкопча и им даде гърди, като майка на бебе. [Пастернак, 2010, с. 205]. Лара се появява под формата на лебед, след това на планинска пепел, става ясно, че за Живаго Лара е въплъщение на самата природа: „От детството си Юрий Андреевич обичаше вечерната гора през огъня на зората. В такива моменти сякаш пропускаше тези стълбове светлина да преминават през него... "Лара!" - затваряйки очи, той полушепнеше или мислено се обръщаше към целия си живот, към цялата Божия земя, към всичко, което се простираше пред него, огряно от слънцето. [Пастернак, 2010, с. 200].

Героят чувства, че Лара е продължение на природата, чувства, че желанието за нея е желание за живот. Самият факт, че Лара олицетворява цялата природа за Живаго, може да обясни инстинктивното му желание за нея. Трябваше да се разтвори в него, както тогава в гората, когато легна на поляната и „пъстротата от слънчеви петна, които го приспиваха, покриха с карирана шарка изпънато му на земята тяло и го направиха неоткриваем, неразличим в калейдоскоп от лъчи и листа, сякаш си е сложил шапка невидимка." [Пастернак, 2010, с. 201]. Разтваряйки се в природата, човек се изравнява по права с животните: те са равни братя дори с насекомото. [Пастернак, 2010, с. 201].

Б. Пастернак се фокусира върху отделни елементи от природата. Той разцепва света, защото това за него е ценност във всяко проявление. Некултивираната, девствена природа е символизирана от гората. Човекът в гората е на гости. Гората набира човешки черти, това е гостоприемен домакин, който се радва на гостите, щедро ги дарява с подаръци. Хората не трябва да живеят в гората, природата се противопоставя на това. Нивата са обратното на гората. Без мъж останаха сираци. [Соколова, 2005].

Завръщането в гората, към началото, когато всички са били равни, е единственият изход за Живаго като творческа личност, в противен случай той постоянно ще чувства малоценността на своето съществуване. Той и Лара са едно цяло, това изисква природата, това изисква неговата душа. Полетата, „осиротели и прокълнати без мъж“, предизвикват у Живаго чувство на трескав делириум: той вижда как „подигравателната усмивка на дявола се провива през тях“; докато в горите, които се отърваха от човек, парадирайки, „като освободени затворници“ [Пастернак, 2010, с. 270], Бог обитава и върху човек се спуска състояние на просветление, възстановяване. Пастернак кара Живаго да почувства не само вътрешните прояви на природата, но и външните, някои от които стават постоянни вестители на радост или нещастие.

Така най-висшите ценности за Юрий Живаго са природата, любовта, поезията - това, което е в основата на вътрешния свят на героя, позволява му да запази вътрешната свобода в най-трудните възходи и падения на времето. Любовта на героите е необходима и естествена, като живота, като природата. Юрий Живаго и Лара обичат, защото са еднакво близки в разбирането си за живота и природата. Природата в концепцията на романа е въплъщение на живота, неговото всеобхватно начало.

ОРИГИНАЛНОСТТА НА ПОЕТИКАТА НА РОМАНА НА БОРИС

Пастернак "Доктор Живаго"

Проблемът за жанра на романа "Доктор Живаго"

Пастернак искаше да създаде роман, който да даде чувства, диалози и хора в драматично въплъщение, да отразява прозата на времето. Разногласието в мненията се дължи на особената двусмисленост на романа, където зад външната простота на стила се крие значимо за автора съдържание, а в конкретни сюжетни ситуации е положен обобщен смисъл. Многообразието на формите предопредели разнообразието от интерпретации.

Б.М. Гаспаров, И.Л. Смирнов, И.М. Дубровина, Л.А. Колобаева, О.В. Синева, Н.А. Фатеева и др.. Проблемът за жанровите характеристики на романа беше изследван с различни точкивизия. "Доктор Живаго" не се признава за цялостна епична творба - роман в пълния смисъл на думата.

А. Попов смята "Доктор Живаго" за лирически роман. Прозата на Пастернак е личната проза на поета. Героите на романа изразяват идеите на автора и говорят с неговия поетичен глас. Лириката в романа е съсредоточена в последната му част – стихосбирката на Юрий Живаго. Романът "Доктор Живаго" се обсъжда в критиката както от гледна точка на романната проза на 19 век, така и като произведение, създадено под влиянието на идеите на символистите. [Popoff, 2001, p. 319].

Стиховете на героя на романа са лиричен дневник, в който човешката история се осмисля в светлината на християнския идеал. А. Вознесенски вижда в "Доктор Живаго" "роман от особен тип - поетичен роман", в който липсата на епическа обективност е повече от компенсирана от интензивно лирическо начало. Той дава образно обяснение: „Огромното тяло на прозата, като обрасъл люляков храст, носи върху себе си хавлиени гроздове от стихове, които го увенчават. Целта на романа са стиховете, които израстват от него във финала. [Вознесенски, 1990, с. 226].

О. Клинг определя романа като "късен символист". Той вярва, че символизмът има силно влияние върху Пастернак. Късният символистичен роман не означава връщане към символичните канони, а тяхното обогатяване на сюжетно ниво. Творбата абсорбира "чертите на символистичната естетика". [Kling, 1999, p. двадесет].

От гледна точка на биографа и изследователя на творчеството на Пастернак Д. Биков, романът може да бъде представен като система от символи, които действат на нивото на заглавието, сюжета, композицията и разкриват друга реалност на съществуването на творбата. Д. Биков нарича "символичния план" на романа на Пастернак очевиден. [Быков, 2007, с. 722].

Друг изследовател, И. Сухих, демонстрира многоизмерната структура на персонажа-символ на примера на главния герой, в който той вижда "опит за синтезиране на ... различни естетически и исторически идеологии", в резултат на което Юрий Живаго може да се възприема едновременно като „образ на поет и символ на руски интелектуалец (доктор-писател Чехов), и продължение на литературната традиция (идеологически герой, допълнителен човек), и фигура на определена историческа епоха, знак за едно поколение. [Сухих, 2001, с. 78].

Б.М. Гаспаров нарече романа "Доктор Живаго" постреалистично произведение, т.к. нейното структурно изграждане е свързано с нелинейността и полифоничността на музикалната композиция. Търсенето на музикална тема в Пастернак трябва да бъде насочено не към материала, а към вътрешната структура на неговите произведения. От тази гледна точка Доктор Живаго представлява изключителен интерес. Именно в музиката това явление се въплъщава най-пълно и се превръща в универсален формообразуващ похват, върху който се крепи цялата композиция. [Гаспаров, 1994, с. 198].

Но зад тези планове се крие друг -автобиографичен , защото "Доктор Живаго" е роман за формирането на един поет. Но образното представяне на този път не се ограничава само до опита на Пастернак. Особената роля на поета-символист се доказва от факт от творческата история на романа - първоначално Пастернак планира да назове произведението си "Момчета и момичета", което е препратка към стихотворението на Блок "Вербочки". [Лесная, 1996, с. 105].

Академик Д.С. Лихачов смята, че "Доктор Живаго" е автобиографичен роман. Пастернак пише не за себе си, измисляйки собствената си съдба, но в същото време за себе си, за да разкрие вътрешния си живот на читателя. Лиричният глас на главния герой, неговата философия са неотделими от гласа и убежденията на самия Пастернак. Изследователят класифицира този роман като "своеобразна автобиография", "биография на времето". Той написаза романа „Доктор Живаго“, като за „автобиография, в която, изненадващо, няма външни факти, които да съвпадат с реалния живот на автора. И въпреки това авторът (Пастернак) сякаш пише за друг за себе си. Това е духовната автобиография на Пастернак, написана от него с най-голяма откровеност. [Лихачов, 1988, стр. 4] Други литературни критици също пишат за автографичния характер на произведението.[Бондарчук, 1999, с. 6].

Пастернак се нуждаеше от „другия“ човек, за да изрази себе си. В романа няма страници, където авторът открито да изразява мислите си, да призовава за нещо. то творчески методПастернак. Продължавайки традициите на Чехов, той не се стреми да увери читателя в безупречността на своите убеждения. То само показва света, но не го обяснява. Самият читател трябва да обясни света, като по този начин става, така да се каже, съавтор на романа. Като цяло Пастернак приема живота и историята такива, каквито са.

Според редица изследователи на творчеството на Пастернак романът "Доктор Живаго" трябва да се разглежда като "проза на лирическото себеизразяване". И накрая, има мнение, че романът на Пастернак е „притча, пълна с метафори и преувеличения. Не е надеждно, както е ненадежден животът в мистична историческа повратна точка. [Биков, 2006].

В жанрово отношение романът се чете по различни начини, в зависимост от нагласата на читателя и неговите "жанрови очаквания". Новият реализъм се оказва алтернатива на соцреализма. Новият проблем, поставен начело на реалистичния жанрова системароман, чието жанрово съдържание е най-адекватно на изследването на връзката между личност и история. В „Доктор Живаго“ е открит роман, който продължава традициите на реалистичната психологическа проза от 19 век, където според Н. Иванова, главен герой"затваря поредицата от герои на Лермонтов, Тургенев, Толстой и Достоевски." [Иванова, 1988].

Самият Пастернак нарича своя метод субективно-биографичен реализъм. Методът на реализма за Пастернак беше специална степен на точност на автора при възпроизвеждането на духовния свят. „В моето намерение трябваше да дам проза, според моето разбиране, реалистична…“. [Пастернак, 1997, с. 621].

Романът представя обобщен портрет на руската култура от 19 - началото на 20 век. И.В. Кондаков, който изучава романа „Доктор Живаго“ в контекста на руската литература, подчертава, че Пастернак не се присъединява към „никаква ярка традиция на класическата руска проза, нито към един велик романистичен стил на руската литература“. [Кондаков, 1990: 49]. Наистина, роман, който хронологично обхваща почти половин век: от 1903 до 1929 г., а с епилог - до началото на 50-те години. - гъсто "населен" с много големи и епизодични персонажи. Всички персонажи по един или друг начин са групирани около главния герой, описани и оценени през неговия поглед, „подчинени“ на неговия ум.

Според О.А. Гримова, романът "Доктор Живаго" трябва да се разглежда като жанрова полиформа, чиито елементи са генетично свързани с най-значимите етапи в развитието на литературата (мит - фолклор - литература). [Гримова, 2013, с. 7]. В романа си взаимодействат различни жанрови вектори. Визуално представяне на романа на Пастернак като жанрова полиформа се съдържа в Приложение № 3.

„Доктор Живаго“ съчетава чертите на филологически метароман и разказ, организиран с акцент върху устната реч. ПО дяволите. Степанов смята, че кризисните и преходните периоди в историята на литературата са белязани от доминирането на ориентацията към устния език, активирането на първичните речеви жанрове. [Степанов, 2005, с. 63]. Именно такъв преходен, заключителен характер има творчеството на Пастернак и това е точно неговата епоха.

Една от характеристиките на жанровата динамика, която определя появата на „Доктор Живаго“, е съчетаването на противоположни процеси – преувеличаването на жанра и неговото размиване. Отбелязва се стремежът на автора към ефекта на спонтанност, непреднамереност, неволно генериране на текст. М. Шапир свързва този ефект с "естетиката на небрежност", която до голяма степен определя идиостила на Пастернак. [Шапир, 2004]. Озвучавайки внушителен брой жанрови парадигми, „Доктор Живаго“ не се вписва в нито една и това вероятно говори за формирането в неговите рамки на нов тип художествена цялост, която вече се определя като „тотален роман“. [Гримова, 2013, с. 41].

В средата на 90-те. И.П. Смирнов излага хипотезата, че „Доктор Живаго“ е текст, който подобно на „Братя Карамазови“ на Достоевски е „извън пределите на литературния жанр“. Говорейки за факта, че тези текстове „не са литература“, ученият не ги класифицира като „който и да е дискурс на историческото време, различен от литературата“. [Смирнов, 1996, с. 154]. Трудно е да не се усети „посткласическият“ характер на този текст, който П.П. Смирнов го определя като принадлежащ към "вторичен стил", тоест един от онези, които "отъждествяват действителната реалност със семантичната вселена". [Смирнов, 2000, с. 22].

В пространството на други научни интерпретации романът се превръща във факт на живототворчество (концепцията за „роман-акт” на М. Окутюрие) или дори религиозно творчество: концепциите на Ф. Кермод, М.Ф. Роуланд и П. Роуланд, А. Синявски („трактат“, „теология“), В. Гусев („или живот, или биография“), Г. Померанц. Излагат се версии за интермедийността на романа, за наличието на музикален код в него (идеята на Б. Гаспаров за музикалния контрапункт като основа на композицията на текста; прочитът на Г. Гачев на ЖД като „роман-опера”), живописни и кинематографични кодове (И. Смирнов). [Гримова, 2013, с. единадесет].

Според С.Г. Буров, жанровите доминанти на романа не са статични, те се характеризират с движение. [Буров, 2011, с. 54]. „Доктор Живаго“ дава солидни основания на изследователя да види в него „епилог... на руския класически роман като единен текст на вече завършилата епоха на разцвета на националната култура“, фактор, който разкрива това единство в многообразието. [Тамарченко, 1991, с. 32].

По този начин, въпреки че романът се основава на принципа на свързване на епизоди и съдбата на героите и събитията от техния живот са подчинени на хода на историята, това произведение не може да се нарече нито исторически роман, нито епос. В него има твърде много условности, символични срещи, монолози, детайли и образи.

„Доктор Живаго” има финален характер: обобщава индивидуалния авторов опит, опита на епохата. Той не само обобщава класическия роман на осемнадесети и деветнадесети век, но също така проправя пътя за модерния роман. Най-кратко обобщаващо уникалното съчетание на такива черти на поетиката като универсалност, парадоксалност, многостепенен динамизъм е определянето на същността на Доктор Живаго като "роман на тайните" (концепциите на И. Кондаков, И. Смирнов ).

Начини за пресъздаване на художественото пространство в романа

Динамиката на повествователното развитие в „Доктор Живаго“ се определя от алгоритмично организирана линейна структура, на която е подчинено реализирането на определени теми и мотиви в литературен текст. Действието на романа обхваща годините 1903-1929. Външно разказът е доста традиционен: той разказва за съдбата на човек в ерата на революцията. Но събитията в романа са дадени чрез възприятието на главния герой, това субективно възприятие съставлява сюжета. [Хализев, 1999, с. 116].

Романът "Доктор Живаго" се основава на историята на живота на няколко семейства, свързани с приятелски и семейни връзки. Сюжетът на романа се състои от постоянните и неуспешни опити на героя да се скрие от ужасна и жестока епоха, да намери ниша за себе си и семейството си, в която човек може да избегне насилието на историята и да намери щастието на ежедневието. В основата на картината на света на Пастернак е идеята за "живота" като "саморазкриващо се", "вдъхновяващо" начало, предмет на световната история. [Кретинин, 1995]. Животът на Доктор Живаго и неговите близки е разрушен от две революции и гражданска война. В душата му тече усилена работа за разбиране на случващото се. Именно върху вътрешния, духовен живот на своя герой авторът фокусира вниманието си - и в резултат на това основното семантично натоварване в романа пада върху монолозите и стихотворенията на героя.

Романът се състои от 2 части: проза и поезия. 16 части от романа разказват за хора, събития, велика история, трагичната съдба на Живаго, Тони, Лара и други герои. Той също така показва многостранния образ на Русия в предреволюционните и следреволюционните години. В последната, 17-та част, целият този обширен материал сякаш се повтаря наново, но този път вече в поезия.

В романа има два сюжета – „външен” и „вътрешен”. Външното действие е биографията на Юри и героите, свързани с него. Привидната случайност на външното действие ни кара да мислим за неговата условност, показваща наличието на второ, вътрешно действие, чийто предмет и герой е самата реалност. В дизайна външен сюжетизползвани са многобройни сюжетни клишета, които са характерни за приключенския разказ и отчасти за приказката: отвличането на герой от разбойници, въображаема смърт и др. Вътрешното, основно действие е изображението на руската реалност, проявите на която са били исторически катаклизми от първата половина на 20 век. Вътрешният сюжет предава последователност от трансформации, които се случват с реалността. [Кузнецов, Ляляев, 2013, с. 45].

Сюжетните линии са преплетени изкуствено, има твърде много съвпадения. Но всички тези съвпадения са необходими на автора, за да изгради причинно-следствените явления в тяхната непрекъсната верига. Не по-малко изненадващо е началото на повествованието, което представлява плътен сюжетен възел, в който невидимо се преплитат съдбите на повечето от главните герои на романа: Юрий Живаго, чичо му Николай Николаевич Веденяпин, на когото е дадена ролята на главния тълкувател на исторически събития; Лара, любимата Юрий Живаго и съпругата на Павел Антипов-Стрелников - Ника Дудоров, чийто път е проследен с пунктирана линия до края на романа.

В романа, където много лични съдби се пресичат на фона на глобални исторически събития, Пастернак трябва да намери композиционни техники, които да помогнат за подчиняването на сюжетните линии. Композицията на романа може да се счита за кръгова: разказът започва с епизода на смъртта на майката на Живаго и завършва със смъртта на главния герой. Творбата съдържа мотива за кръстния път на героя, мотива за паметта. Основният принцип на писане е антитезата, противопоставянето на "мъртъв" и "жив".

Относно характеристиките на композицията, специалист в областта на символизма L.A. Колобаева пише, че основната тема на романа е проблемът за потока на живота. Тя смята, че структурата на романа допринася за разкриването на темата. Този жизнен поток се вписва в микроструктурата на композицията на романа. Структурата на микроглавите улавя мимолетните моменти от живота и допринася за насищането на текста с дъха на лириката. [Колобаева, 1999, с. 9].

Основният формообразуващ принцип на целия роман е контрапунктът - съчетаването на няколко относително автономни и успоредни линии, протичащи във времето, по които се развива текстът. Принципите на контрапункта в романа се проявяват на ниво стих, проза, образи, сюжет, тип повествование и др. И така, на нивото на сюжета инсталирането на гардероб е ключово събитие в живота на Анна Ивановна, дъщеря и Й. Живаго. При инсталирането на гардероба се задава първата сюжетна линия - смъртта на Анна Ивановна, тя се наранява и умира), втората - Й. Живаго се жени за Тоня (духовна връзка между тях), третата - по време на инсталацията, Й. Живаго среща дъщерята на слугата на Маркел Маринка и след това се жени за нея (материални отношения). Успоредно с раждането на сюжетните линии, те умират. „Да живееш живот не означава да прекосиш полето“ - това е фраза - илюстрация на контрапункт. На нивото на образите - образът на свещ (символ на живота) се появява отново и отново в романа, както и образи на стихии (вятър, снежна буря), образ на влак и др.

Основната композиционна характеристика на романа е повторението на мотива на паметта. Мотивът за паметта, един от основните в романа, анонсиран от първата страница от заглавието на псалом, изпълняван по време на църковно погребение, служи като пример за това как един мотив може да варира и да се изпълва с нов смисъл чрез сравнение с един или друг герой на романа. Този мотив се повтаря в монолог за смисъла на възкресението, който младият студент по медицина Юрий Живаго произнася пред умиращата Анна Ивановна - неговата осиновителка и майка на бъдещата му съпруга Тоня.

Пастернак свежда до минимум ролята на традиционните интриги, философски диалози, картини на природата, смяна на сезоните, сцени на безсмислени ужаси на войната и кратки мигове на щастие - от всичко това се изгражда биографията на Юрий Живаго - хармонично цяло в която като в музикално произведение основната тема се повтаря и варира.мелодия. [Бертнес, URL: http://philolog.petrsu.ru/filolog/konf/1994/28-byortnes.htm].

Изследователят V.I. Тюпа в статията си „Поетическа композиция на Доктор Живаго” [Тюпа, 2012, с. 8–10] подчертава особеността на композиционното разделяне на романа „Доктор Живаго“ на глави, което поражда ефекта на „прозата на поета“. Според автора композицията в текста на Пастернак има конструктивна функция за организиране на смисъла на цялото, подобно на строфичната структура на поетическия текст. Прави се изводът, че авторовият замисъл на романа не е в противопоставянето на стих и проза, а в тяхното смислово градиране.

Орлицки Ю.Б. отбелязва, че при Пастернак сюжетно-тематичното единство на текста е композиционно разкъсано от разделения, които нямат общоприето име. Тези глави действат като вид макрострофи на сложно подредено цяло, между които се открива „вертикален, „стих“ начин на свързване [Orlitsky, 2008, p. 189-190], което предполага значими връзки не само между съседни, но и между отдалечени компоненти на текста. Така изследователят подчертава "особената композиционна роля на дневника на Живаго, разположен точно в центъра на романа - в 9-та част" (по-точно в десета глава на 9-та част). Деветте глави на романа са идентични с деветте записа в дневника.

Части и глави от романа са във вертикална композиционна връзка. Шестнадесетте глави от централната девета част на романа са свързани чрез семантични поименни разговори със съответстващите им по номерация шестнадесет прозаични части. В същото време деветата глава, посветена на феномена Евграф, служи като смислов център на цялото произведение. Ярък пример за вертикални композиционни връзки между строфични глави от текста е ролята на числото четиринадесет в подредбата на художественото цяло. Четиринадесетата част на романа е кулминацията: тук преминават дванадесет дни от щастливия семеен и творчески живот на героя; до края на тринадесетия ден лекарят губи Лара, а от следващия (четиринадесети) ден започва пикът на отчаяното му творчество; тази ключова част завършва със самоубийството на Стрелников. По подобен начин стихотворение номер 14 („Август“) заема в много отношения ключова позиция в поетичния цикъл, който завършва романа, и в много отношения повтаря четиринадесетата част: мотивите за сънуването и пробуждането, смъртта и безсмъртието, любовта и творчеството. [Тюпа, 2011].

Композиционно-семантичното значение на числото четиринадесет се засилва от алюзивно-семантичното му натоварване в текста на романа. Това е юношеството на зрелостта; това е годината на началото на войната, довела до революцията; това е номерът на отоплителния вагон, с който Живаго и семейството му пътуват от Москва за Урал. В допълнение, един от важните ритуали на католическата църква е обредът на Кръстния път, извършван на Великия пост в петък; тя се състои от четиринадесет "престоя". Както правилно отбеляза I.A. Суханов, в поемите на Юрий Живаго евангелският текст се чете през призмата на традициите на западното християнство. [Суханов, 2000].

В повестта "Доктор Живаго" отношенията между героите и техните съдби са на принципа на диалога. [Орлова, 2008, с. двадесет]. Всички герои в романа са сравнени с Живаго и върху всички тях пада отражение на неговата личност. Това е смисълът на композицията, изградена върху безбройните срещи на главния герой с второстепенните: оставайки непроменен в различни етапи от собствената и общата му биография.

Важни наблюдения върху поетиката на Б.Л. Пастернак се съдържат в произведенията на Л.Я. Гинзбург, който подчертава многообективността, липсата на граници и йерархия в художествения свят на поета, както и универсалната сплотеност на голямо разнообразие от неща и явления, изразени в метафора. Липсата на граници, отбелязана от Л. Я. Гинзбург в поетичния свят на Пастернак, определя и такава характеристика на неговата пространствено-времева организация като „изтриването на границите между външния и вътрешния свят, между субекта и обекта“. [Гинзбург, 1989, p. 41].

Л. А. Озеров подчертава същата характеристика: „Няма разделение между обекти и явления на външния свят и вътрешния свят. Субективното често е обективизирано, дърветата и облаците говорят от първо лице, от името на поета, който ги възприема. Обективът заема позицията на субекта. [Озеров, 1990, с. 64]. Самата форма на стиховете на Пастернак създава впечатление за пренаселеност, динамика на художествения свят на художника, сложност на пространствената и времева организация на неговите поетични произведения.

Как е пресъздадено художественото пространство в романа? Темата за смъртта въвежда смисъла на вечността, безвремието на случващото се и така като че ли включва потока от описани събития в общия ход на времето, в пространствено-времевия контекст на историята. Романът започва със сцената на погребението на майката на десетгодишния Юрий Живаго. От дълбините на детството в героя постепенно се ражда чувство за време - субективно, лично възприемане на поредица от събития - но чрез разбиране на пространството, чрез усещане за неговите детайли, значими и незначими за героя. В същото време авторът е откъснат: той е извън времето, извън събитията, той е външен наблюдател.

В тази "безвременна" картина са дадени две възприятия за събитието: обективно и субективно, тъй като трагичното събитие сякаш спира времето. Има контраст между изпълнението на химна "Вечна памет" и преднамерената рутина, битовизмът в изображението на самото събитие. Две сфери, две различни равнини, са свързани тук. Първият план е описание на погребението като епизод от живота на главния герой на романа Юрий Живаго (авторски план). Вторият план, който се състои от фрагменти от заети текстове, е план за цитиране. Съвсем друга функция изпълняват християнските елементи, въведени в романа с помощта на цитати, когато са свързани с главните герои: Юрий Живаго, Лариса Гишар, чичо Юрий, Веденяпин, Симушка Тунцева [Бертнес, URL:http://philolog.petrsu.ru/filolog/konf/1994/28-byortnes.htm ].

С израстването разбирането за социалното неравенство се прокрадва в съзнанието на детето: външното, обективно време-пространство прониква в субективния свят на детето, насищайки го с имоти и политически скърби, тъй като човек трябва да се откаже от радости и интереси. Осъзнаването на последователността от събития и времена прави идеята за субективното време част от поетиката на романа. В субективното възприятие на детето има като че ли осъзнаване на времето чрез пространствени ориентации, чрез тяхното редуване (ритъм). [Пастернак, 2010, с. единадесет].

Минималната единица на разделяне на сюжета е мотивът. Образът на времето е показан чрез мотива за паметта, съчетаващ в едно цяло лични представи за миналото, настоящето и бъдещето. Осъзнаването на последователността на събитията и времената е особено ярко изразено в забележката на Иван Иванович за значението на религиозното и библейско разбиране на времето: „Мисля, че човек трябва да бъде безсмъртен верен на това, друго име на живота, малко укрепено. Трябва да останем верни на безсмъртието, трябва да бъдем верни на Христос” [Пастернак, 2010, с. 13].

Комбинацията от две категории смърт и безсмъртие, както в религиозен, така и в идейно-тематичен смисъл, информира за разбирането на пространствено-времевите параметри на живота чрез идеята за времето и вечността като основни знаци на включването на личността на героя както в обективното време, така и в обективното пространство.

В художественото съзнание времето често се актуализира чрез позоваване на категорията вечност. Б. Пастернак митологизира времето и пространството, като фокусира вниманието върху най-малките, набързо изтръгнати от реалността, детайли от околния свят, всеки от които отразява „същността“ на битието, и върху най-кратките, неразложими периоди от време - моменти, които са еквивалентни до вечността поради тяхната неделимост. [Пудова, 2011, с. двадесет].

Според L.I. Ермолов, в романа могат да се разграничат два начина за предаване на времето: „според календара“ (директно посочване на датата на времето) и предаване на времето чрез движение на образи - промени в природата, нейните най-фини нюанси. Във временната организация може да се обозначи времето на паметта, спомените на автора и героите, линейното време, цикличното време (на природата), вечността. [Ермолов, 2012, с. 80].

Ранният период е детството на човечеството, нямаше разбиране за времето, имаше само опит за осъзнаване на пространството. Тази идея се опитва да изрази авторът, поверявайки религиозните разсъждения за пространство-времето на своя герой. Философско-художественият паралелизъм между религиозното съзнание и възприятието на детето (главния герой) най-точно отразява пространствено-времевите параметри на повествованието. Неслучайно авторът въвежда символа на пространство-времето чрез мотива за тревогата: „В далечината през равнината, отдясно наляво, се търкаляше чист жълто-син влак, силно намален от разстоянието. Изведнъж забелязаха, че е спрял. Над локомотива се издигаха бели топки пара. Малко по-късно дойдоха и освиркванията” [Пастернак, 2010, с. четиринадесет]. Влакът се явява като пространствен образ на времето.

Авторът обаче характеризира веригата от събития през съзнанието на детето. Следователно първият мотив, въведен от автора чрез образа на влак, е мотивът за пътя: „Минало в облаци горещ прах, побелели от слънцето, като вар, Русия летеше, полета и степи, градове и села .. .”. [Пастернак, 2010, с. четиринадесет]. През детското възприятиехарактеризира безкрайното руско пространство, явяващо се извън времето, като спряно, замръзнало в потока на историята. [Кореспонденция на Борис Пастернак..., 1990, с. 224].

Образът на пътя, като основен пространствен образ в композицията на романа, е разгърнат чрез образа на гарата и съпътстващите я тревоги на железничарите. Авторът отделя много място за описание на живота на гарата, нейните работници, включително техните грижи, трудности, обществено-политически катаклизми.

Художественото пространство на романа на Б. Пастернак "Доктор Живаго" се характеризира със съчетание на реално и условно. Така например реални топои са Москва, Урал, Санкт Петербург, Галиция, а условни (фиктивни) топои са Юрятин, Варикино и Мелюзеев. Но дори в образа на реалното пространство често се използва конвенция. Топонимите играят важна роля в художественото пространство на романа. Съставът на топонимите отразява различните региони на Русия, в резултат на което пресъздава модела на цяла Русия в романа "Доктор Живаго". Топонимът Москва и топонимите на Урал са най-значимите за романа.

Пространствените образи, разглеждани в работата: път, кръг и триъгълник, прозорец, гора, изпълняват структурообразуващи функции на композиционно ниво на текста на романа "Доктор Живаго" (свързване на поетични и прозаични глави, игра ролята на лайтмотив в контекста на целия роман), както и върху лексиката - семантичното ниво на текста (вижте например многозначните думи път и кръг, нарастването на значението на лексемата път) , на фонетично и графично ниво на текста (изграждане на звуковото пространство въз основа на семантиката на кръга, лексика с корен -коло-), на идейно-семантично ниво и философско-символно ниво на организация на текста на романът (семантиката на кръг, затворен в триъгълник). [Смирнова, 2009, с. осем].

Геокултурни топои върху поетичната карта на Б.Л. Пастернак са знаци за специалното отношение на поета към света, в който пространството е един от основните аргументи, които определят съдбата както на героя, така и на поета. Всяко лирическо преживяване се основава на рефлективните свойства на съзнанието, където както природният пейзаж, така и културното пространство могат да бъдат възможен обект на отражение. Москва на Пастернаков се формира в пресечната точка на културни, исторически, фолклорни, литературни факти и е по-развито пространство за лирическия герой. [Пудова, 2011].

Политическите събития интензивно въвличат героите на романа във водовъртежа на историческите промени. Чрез тяхното изобразяване се интензифицира художественото пространство. В локалните образи, като във фокус, се пресичат сюжет, сюжет, пространствени и времеви параметри на художественото цяло, което създава особено повествователно настроение, което съчетава място, време и история.

Ключовият образ на разказа е човек. Много литературни герои изглеждат живи на читателя, взети от реалния живот, защото авторът използва художествени средства, за да създаде образа на своя герой, пораждайки илюзията за реалност. Именно образът на човека, като смислов образ, фокусира мирогледните търсения на автора и му помага да преодолее спецификата на екзистенциалността (екзистенциалността), за да стигне до разбиране на човешкото битие като свещенодействие. Но разнообразието от епични линии значително усложнява специфичните пространствено-времеви параметри на съществуването на човека и показва едновременно предопределеността и неопределеността на живота му.

Важна характеристика на организацията на художественото пространство на романа "Доктор Живаго" е редуването на битово и историческо пространство, достъп до космическото пространство, например: звезди. // И наблизо, непозната преди, / По-срамежлива от купа / На прозореца на вратата / Трепна звезда по пътя за Витлеем // ... // Извисяваше се като горяща купа / Слама и сено / Сред цялата вселена , / Разтревожен от тази нова звезда ”[ Пастернак, 2010 г., стр. 314].

И така, в контекста на концепцията на Пастернак за художествената реалност, пространствено-времевата организация в романа има редица характеристики. Категориите пространство и време са съотнесени, пространствените характеристики на реалността са сякаш „погълнати“ от времевите, времето преобладава над пространството. Времето в романа е представено като поредица от пресичащи се взаимно определящи се пластове: времето на автора, времето на лирическото преживяване, времето на героите, времето на читателя, пробиви към Вечността, създаващи сложно единство на повествователната структура.

Творческото начало на романа "Доктор Живаго" се разкрива в три образа: 1) лирически герой, говорещ в стихове (в прозаичните части на романа той действа като епически герой); 2) разказвач, говорещ проза; 3) виртуален автор, „облечен в мълчание“ (според М. М. Бахтин), който се проявява като поетична композиция на художествено цяло. Замисълът на автора не е в противопоставянето на стих и проза, а в тяхната градация. Стиховете на Юрий Живаго, като начин за преодоляване на смъртта и общуване с вечността, се явяват като един вид последен етап от житейската история, композиционно "узрявайки" в нея като стихова форма.

Функция, тематика и поетика на стихотворния цикъл на Юрий Живаго

Проблемът за пътя на Пастернак към Доктор Живаго е разгледан най-пълно от V.C. Баевски. [Баевски, 1997]. Авторът посочва пет пътя, по които Пастернак се движи към своя роман: прозаични скици, поетичен епос, лирика, драматургия, преводи. С всяка лирика на Пастернак "Доктор Живаго" се свързва с множество стихови, тематични, образни, митопоетични, стилови, езикови връзки. [Радионова, 2002].

Поезията и прозата в романа на Б. Пастернак образуват единство, те всъщност са нова жанрова форма. Синтезът на проза и поезия е основният принцип на организацията художествен тексти един от художествени характеристикиДоктор Живаго. [Ивашутина, 2004, с. 23].

Романът е пронизан с висока поетичност, придружен от стихове на главния герой - Юрий Андреевич Живаго. Цикълът "Стихотворения на Юрий Живаго" е последният лиричен акорд на повествованието, свързан с общата проблематика на романа; лиричен сюжет, отнасящ се до всичко прозаичен текст. Свидетелство на Юрий Живаго за своето време и за себе си са стиховете, които са открити в документите му след смъртта му. В романа те са обособени в отделна част, която не е просто малка стихосбирка, а цяла книга със своя строго обмислена композиция. Особеното поетическо и функционално значение на стихотворенията на Юрий Живаго в общия контекст на романа на Пастернак се определя от факта, че този поетичен цикъл е седемнадесетата, последна (непосредствено след епилога) част от него. [Власов, 2002, с. 19].

Стихосбирката на Юрий Живаго е неговата духовна биография, съотнесена със земния му живот и неговия „образ на света, изявен в словото“. Д. Оболенски в статия, посветена на стиховете на Юрий Живаго, отбелязва, че трите основни теми на "25 стихотворения на Юрий Живаго" са природата, любовта, разбирането на Юрий Живаго за смисъла и целта на живота. [Im Hye Yong, 2000, p. 5].

В съвременния смисъл терминът "митопоетика" може да се тълкува като изследване на "проекцията" на мита (митологичен сюжет, образ, мотив и т.н.) върху произведение. [Белокурова, 2005]. Митопоетични мотиви и образи на романа Пастернак многократно са били във фокуса на изследователското внимание. Най-очевидните и популярни сравнения се правят между образа на Юрий Живаго и образа на Христос, Лара и Мария Магдалена, между триъгълника Комаровски-Лара-Живаго и историята на змеебореца Свети Георги.

Алюзиите на Страстите Господни и мислите на героя се преплитат, предопределяйки композиционния модел на бъдещата поема на Юрий Живаго, която като код ще концентрира всички основни теми на романа. Това стихотворение, наречено "Хамлет", отваря цикъл от стихове на Юрий Живаго. Обръщението към образа на Хамлет показва желанието на Пастернак да преосмисли Шекспировия герой, отдавайки почит на митологизацията на Хамлет, т.е. Пастернак преминава на нивото на литературните алюзии, надарен с митопоетичен смисъл на образа на западноевропейската литература. Името на Хамлет в заглавието още по-ясно насочва не към „интертекстуално“, а конкретно към митологизирано обръщение към образа на принца на Дания, в който се педалират не толкова конкретни „шекспировски“ значения и обертонове, а по-скоро различни „митологични“ традиции на възприемане на Хамлет.

Първото стихотворение "Хамлет" разкрива смисъла на образа на Юрий Живаго: Хамлет влиза на сцената на живота, за да изпълни волята на Господа, неговия "упорит план". В стихотворението тясно се преплитат шекспировият символизъм, символиката на театъра-битие и съдба-роля, както и евангелската символика. Основният конфликт „липса на воля/активност“ е преосмислен от Пастернак по свой начин в опозиция на Живаго и Стрелников. Към тези литературни асоциации Пастернак добавя и християнска, принуждавайки лирическия герой на поемата да цитира евангелската молитва за чаша.

С героя на трагедията на Шекспир, лирическият герой на едноименната поема на Б. Пастернак е събран от същото желание да направи своя житейски избор "в смъртна битка с целия свят на проблемите". Той, подобно на Хамлет, чувства разкъсването на „свързващата нишка“ на времената и своята отговорност за нейната връзка. Изборът на пътя е направен в полза на християнската етика: вървя към страданието и смъртта, но в никакъв случай - към лъжата, неистината, беззаконието и неверието.

Юрий Живаго се идентифицира с Хамлет. Зад образа на актьора-поет стои самият автор на романа. Пастернак посочва тясната връзка между образите на Христос и Хамлет. Пробуждането на духовността се свързва в Хамлет преди всичко с християнски мотиви. Стихотворението на Юрий Живаго "Хамлет" съответства на ситуацията, когато Хамлет произнася монолога "Да бъдеш или да не бъдеш". Стихотворението корелира със ситуацията на самия Живаго, описана в романа, както и с определен исторически контекст и ситуацията на автора на романа, който принадлежи към онези поети, избрали пътя на страданието и саможертвата. Житейската им драма, съдбата на Юрий Живаго, трагедията на Хамлет са поредица от повторения на Страстите Господни.

Идеята за саможертвата на поета е в основата на романа, тя определя поезията на Живаго и в същото време формира основата на мирогледа на самия Пастернак, който е убеден, че доброволното страдание и саможертва е целта на земното съществуване на човека. Подобно на Христос, Хамлет изпълнява волята на своя баща. И двамата жертват живота си в името на другите. Героят на стихотворението трябва да е готов да се жертва, за да продължат да живеят другите, черпейки сили от неговата поезия и подвиг, за да продължи животът му в тях. Мотивът за себеотрицанието присъства в предпоследната строфа на стихотворението „Сватба”: Та и животът е само миг, // Само разтваряне // На нас самите във всички други // Сякаш дар. [Пастернак, 2010, с. 306]. По същество същият мотив звучи и в монолога на младия Живаго за възкресението и безсмъртието като продължение на живота в другите.

Образът на свещ има особено значение в християнската символика, а символиката на "чашата" вече е най-съобразена с евангелската символика. В. Борисов и Е. Пастернак стигат до извода, че значението на символичния образ на запалена свещ „се разкрива в евангелската притча за свещ – светлината на истината, която не трябва да се скрива, а смело да се носи на хората. " [Борисов, Пастернак, 1998, с. 205].

Лайтмотивът на романа беше стихотворението "Зимна нощ". Горящата свещ, която за първи път се появява в романа по време на любовната афера на Лариса с Антипов, въплътена за Юри в образа на любимата му жена, става в поемата знак за непобедимостта на живота. Два образа – виелици и свещи – преминават като лайтмотив през повестта, обединявайки се в стиховете „Зимна нощ”: Снежно е, снежено е по цялата земя, // До всички предели. // Свещта горяла на масата, // Свещта горяла. В виелиците на историята светлината на свещта привлича скитаща се душа, позволява ви да устоите на самотата и ви обединява с любовта [Пастернак, 2010, с. 311].

Стихотворението „Зора” ясно показва религиозния характер на този мотив. Поетът говори за завръщането към вярата като за събитие, което го събужда за нов живот, което преобразява реалността. Отношенията му със света станаха други: съчувствам им на всички, // Сякаш бях на тяхно място... // ... С мен са хора без имена, // Дървета, деца, домашни. // От всички съм победен, // И само в това е моята победа [Пастернак, 2010, с. 317].

Изкупителното страдание е основната тема в поезията на Юрий Живаго. То е най-ясно отразено в последната поема от цикъла Страсти, която е изградена върху игра на думи, върху взаимодействието на различни текстове: авторски, евангелски и богослужебни, представящи смъртта и възкресението на Божия Син.

В романа мотивите за живота и смъртта образуват силово поле, в което всички героивърши работа. Образът на Юрий Живаго, носещ живо духовно начало, корелира с образа на Павел Стрелников. Разликата между смъртта и възкресението не е метафизична в стиховете. В поемата "На Страстная" е описан обред, символизиращ погребението на Христос. Разстоянието от Смъртта до Възкресението изглежда безкрайно: Все още наоколо мракът на нощта. // Толкова е рано на света, // Че площадът лежеше като цяла вечност // От кръстовището до ъгъла, // И до зори и топлина // Още едно хилядолетие. Но тази безкрайност ще бъде преодоляна по време на нощната пасхална литургия: Но в полунощ тварта и плътта ще млъкнат, // Чувайки слух за пролет, // Щом времето е ясно, // Смъртта може да бъде победена [Пастернак, 2010, стр. 300]. Стихотворението "За страстта" превежда мисълта във философски план на борбата на живота и смъртта.

Самият страстен цикъл започва със стихотворението "Чудо", върху което се основава евангелска историяза безплодната смоковница, прокълната от Христос – събитие, което се отбелязва в първия ден на Страстната седмица.

В следващото стихотворение „Земя“ сбогуването на поета с приятели се свързва с евангелската Тайна вечеря: За това в ранна пролет // Приятели се събират с мен, // И нашите вечери са сбогувания, // Нашите пиршества са завети , // Така че таен поток от страдание // Стоплен от студа на битието [Пастернак, 2010, с. 300].

Следва "Лоши дни" - стихотворение, обхващащо първите четири дни от Страстната седмица: на първия ден Исус влиза в Йерусалим, на четвъртия - се явява пред първосвещениците. Двете предпоследни стихотворения са посветени на Мария Магдалена - според преданието тя се отъждествява с грешницата, която изми нозете на Христос и ги изсуши с косата си.

Тази поетична книга завършва със стихотворение, наречено „Гетсиманската градина“. Думите на Хамлетовата молитва „Ако е възможно, авва Отче, // Пренеси тази чаша“, произнесена от Христос в Гетсиманската градина, свързват първото („Хамлет“) и последното („Гетсиманската градина“ – стихотворения , В "Гетсиманската градина" се чуват думите на Христос, отправени към апостол Петър, който защитава Исус с меч от онези, които идват да го хванат и да го предадат на мъчителна смърт. Той казва, че "спорът не може да бъде разрешен с желязо”, и затова Исус заповядва на Петър: „Сложи меча си на мястото му, човече” [Пастернак, 2010, с. 300] Това е оценката на Юрий Живаго за сегашните събития.

Поетът скърби с Христос в навечерието на разпятието и смъртта. Страхът от смъртта обаче се побеждава от вярата във вечния живот. Стихотворението е написано с идеята, че ходът на историята се развива по предварително определен план. В последните строфи гласът на поета се слива с гласа на Христос: Виждаш ли, ходът на вековете е като притча // И може да пламне в движение. // В името на нейното страшно величие // В доброволни мъки ще сляза в ковчега. // Ще сляза в гроба и на третия ден ще възкръсна, // И както се спускат салове по реката, // За мен за съд, като кервански шлепове, // Векове ще изплуват от мрака [ Пастернак, 2010, с. 322].

Последното стихотворение подхваща темата на първото и го пренася в космическия план. И двете стихотворения са вариации на една и съща тема – саможертвата като изпълнение на божествената космическа воля. Ако говорим за промени в мирогледа на самия Живаго, за неговата духовна еволюция, тогава Гетсиманската градина, както и останалите стихотворения, обединени от образа на Христос и образуват така наречения "евангелски цикъл" ("Коледна звезда" “, „Чудо”, „Лоши дни” , „Магдалена (I)” и „Магдалена (II)”), - доказателство за осъзнаването на героя за земното му предназначение, неговата най-висока жертвена мисия.

В романа свещта е символ на творчеството и живота. По време на пътуването на Юри и Тоня през Москва, покрай Камергерски, той обърна внимание на черна размразена дупка в прозореца, през която блестеше огън от свещ, сякаш пламъкът шпионира пътуващите и чакащи някого. „На масата горя свещ...“ [Пастернак, 2010, с. 52]. Свещта гори сякаш отвътре - не със сила, напълнена отвън, а сама по себе си, от своята същност; и животът й гори.

В стихотворението "Приказка"откриват се няколко последователно разкриващи се съдържателно-символични „пласта“. В. Баевски отбеляза, че сюжетът в основата на поемата (балада) „се основава изцяло на три определящи мотива: змията (драконът) придобива власт над жена; воинът побеждава змията (дракона); воинът освобождава жената." [Баевски, 1997]. Това е индивидуално-авторска трансформация на сюжета, която се основава на посочения по-горе архетипен мотив за змееборството, съотнесена с отделни епизоди и сюжетни линии на романа и по отношение на тях е като че ли втора. - символичен - план, който позволява разкриване на истинското им значение.

Така поезията и прозата в „Доктор Живаго“ образуват живо, неразложимо диалектическо единство. Цикълът "Стихотворения на Юрий Живаго" е лирично обобщение на историята на Човешкия син, даващо в изискана форма очертанията на живота на героя в пряка аналогия с историята на Исус Христос. Тук, прониквайки един в друг, вървят два мотива: мотивът за божественото щастие на битието и мотивът за мъченическата заплата за това щастие.

Стихосбирката започва с темата за страданията и съзнанието за тяхната неизбежност и завършва с темата за тяхното доброволно приемане и изкупителна жертва. Централен образ на целия роман е образът на горяща свещ от Зимна нощ, свещта, с която Юрий Живаго започва като поет. Стиховете са поетично резюмевсички основни идеи и мотиви на романа.

БИБЛИОГРАФИЯ

Авасапянц О.В. Архетипи на културата в романа на Б.Л. Пастернак "Доктор Живаго" дис. ... канд. филол. науки. – Иваново : СОГУ, 2013. – 24 с.

Алфонсов В.Н. Поезията на Борис Пастернак. - Л .: Съветски писател, 1990. -366.

Баевски V.S. Пащърнак. – М.: Изд. Московски държавен университет, 1997 г.

Белокурова С.П. Митопоетика. Речник на литературните термини. - М., 2005. - 320 с.

Бъртнес Й. Християнска тема в романа на Пастернак „Доктор Живаго”: [текст]. URL: http://philolog.petrsu.ru/filolog/konf/1994/28-byortnes.htm].

Библия. - Агапе: Общество за изучаване на Библията, 2004. - 546 с.

Голям енциклопедичен речник. гл. изд. А.М. Прохоров. - М.: Съветска енциклопедия 1993. - 1632 с.

Борисов В.М., Пастернак Е.Б. Материали за творческата биография на романа на Б. Пастернак "Доктор Живаго" // Нов свят. - 1998. - № 6. - С. 205 - 249.

Буров С.Г. Игри на значенията в Пастернак. - М., 2011. - 640 с.

Буров С.Г. Полигенетичността на художествения свят на Б.Л. Пастернак "Доктор Живаго": Автор. дис. … док. Фил. науки. - Ставропол: SGU, 2011. - 650 с.

Вознесенски А. Свещ и снежна буря // От различни гледни точки: "Доктор Живаго" от Борис Пастернак. - М.: Съветски писател, 1990. - 288 с.

Волошин М. Стихотворения. – М.: Изд. Bookinistic, 1989. - 526 с.

Биков Д. Л. Борис Пастернак. - М .: Млада гвардия, 2007. - 896 с.

Биков Д.Л. Борис Пастернак. Живот на забележителни хора: поредица от биографии. - М .: Млада гвардия, 2006. Бр. 1261 (1061). – 598 с. : [сайт]. URL: http://www.imwerden.info/belousenko/books/bykov/bykov_pasternak.htm

Власов A.S. Синтез на поезия и проза в романа на Б.Л. Пастернак "Доктор Живаго" дис. … канд. филол. науки. - Кострома: КГУ, 2002. - 21 с.

Гаспаров Б.М. Литературни лайтмотиви. Есета по руската литература на XX век. Темпоралният контрапункт като формообразуващ принцип на романа на Пастернак "Доктор Живаго". – М.: Наука, 1994. – 304 с.

Гинзбург Л.Я. За ранния Пастернак / Л.Я.Гинзбург // Светът на Пастернак. - М., 1989. - С. 41 - 45.

Гримова О.А. Жанрова оригиналност на романа "Доктор Живаго" // Нов филологически бюлетин. - 2013. - № 2 (25). - С. 7 - 44.

Ди Сяоксия. Некласическият "психологизъм", неговият произход и неговото "присъствие" в романа на Б. Пастернак "Доктор Живаго": Резюме на дисертацията. дис. … канд. филол. науки. – М.: МГУ, 2012. – 16 с.

Дубровина И.М. С вяра в световната хармония: образната система на романа "J" на Б. Пастернак // Вестн. Московски държавен университет. сер. 9. Филология. 1996. - № 1. - С. 95 - 103.

Ермолов Л.И. Времето в романа на Б. Пастернак "Доктор Живаго" // Известия на Саратовския университет. - 2012. - 1.12. - Проблем. 2. - С. 80-85.

Иванова Н. Смъртта и възкресението на Доктор Живаго // Младост. - 1988. - № 5.

Ивашутина Л.Н. Роман Б.Л. Пастернак "Доктор Живаго" и немската литература: автореферат на дис. … канд. Фил. науки. - Барнаул: Държава Алтай. ун-т, 2004. - 25 с.

Ивинская О. Години с Борис Пастернак: В плен на времето . – М.: Либрис, 1992. - 461 с.

Аз съм Хе Йон. Романът на Б. Пастернак "Доктор Живаго": автореферат. дис. … канд. филол. науки. - Санкт Петербург: SGU, 2000. - 18 с.

Кадиялиева А.Ж., Н.А. Кадиялиева Н.А. Съотношението на личността и историята в романа на Б. Пастернак : [уебсайт]. URL: http://www.rusnauka.com/8_NMIW_2012/Philologia/8_104376.doc.htm

Клинг О. Еволюция и "латентното" съществуване на символизма след октомври // Въпроси на литературата. - 1999. - № 4. - С. 20 - 23.

Колобаева Л.А. „Жив живот” в образната структура на повестта „Доктор Живаго” на Б. Пастернак. // Руска литература. - 1999. - № 3. - С.9 - 15.

Кондаков И.В. Романът "Доктор Живаго" в светлината на традициите на руската култура // Известия на Академията на науките на СССР. сер. Литература и език. - 1990. - Т. 49. - № 6. - С. 527-530.

Кретинин А.А. Романът "Доктор Живаго" в контекста на Борис Пастернак: автор. дис. … канд. Фил. науки. - Воронеж: ВГУ, 1995. - 18 с.

Кузнецов И.В., Ляляев С.В. Трансформацията на действителността като вътрешен сюжет на "Доктор Живаго" //// Нов филологически бюлетин. - 2013. - № 2 (25). - С. 45-53.

Куцаенко Д.О. Концепцията за историята като определящ фактор в генезиса на героите в Б.Л. Пастернак "Доктор Живаго": Автор. дис. … канд. филол. науки. - Краснодар: KGUKII, 2011. - 23 с.

Лейдерман Н.Л., Липовецки М.Н. Съвременна руска литература. Литература на размразяването. Книга. 1. - М.: Академия, 2003. - 288 с.

Лесная Г.М. Традициите на Блок в романа на Б. Пастернак "Доктор Живаго" // Вестн. MGU.Ser. 9. Филология. 1996. - № 1. - С. 104 - 113.

Лихачов Д.С. Размисли върху романа на Б.Л. Пастернак "Доктор Живаго" // Нов свят. - 1988. - № 1. -С. 5 - 10.

Озеров Л.А. За Борис Пастернак. - М., 1990. - 368 с.

Орлицки Ю.Б. Динамика на стиха и прозата в руската литература. - М., 2008. -

846 p.

Орлова Е.А. Съзнанието и битието на Б.Л. Пастернак: Автор. дис. … канд. филол. науки. - Волгоград: ВГУ, 2008. - 22 с.

Пастернак Е. Борис Пастернак. Биография. – М.: Цитаделата, 1997. – 728 с.

Пастернак Б. Доктор Живаго. – М.: Азбука ISBN, 2010. – 704 с.

Кореспонденция на Борис Пастернак. М .: Художествена литература, 1990. - 579 с.

Попов А. За "Аршина на Толстой" в романа на Пастернак "Доктор Живаго" // Въпроси на литературата. - 2001. - 03.01. - С. 319-229.

Прохорова Т.Г. Религиозно-философска концепция и характеристики на поетиката на романа на Б. Пастернак "Доктор Живаго" // Творчеството на писателя и литературния процес: Слово в измислица. – Иваново: Изд. ИТГУ, 1993. - С. 94 - 101.

Птицин И.А. Християнската символика в романа "Доктор Живаго" на Б. Л. Пастернак: Резюме на дисертацията. дис. … канд. филолог, наук. - Череповец: ЧТУ, 2000. - 18 с.

Пудова А.С. Геокултурна тема в лириката на Б.Л. Пастернак: Автор. дис. … канд. филол. науки. - Тюмен: TSU, 2011. - 21 с.

Радионова А.В. Пътят на Борис Пастернак към "Доктор Живаго": автор. дис ... канд. филол. науки. - Смоленск: SGU, 2002. - 28 с.

Разговор за най-важното // Кореспонденция на B.L. Пастернак и В.Т. Шаламова // Младост. - 1988. - № 10.

Синева О.В. Стилистична структура измислицаБ.Л. Пастернак: Автор. дис. … канд. филолог. науки. - М .: Институт за руски език, 1995. - 16 с.

Скоропадская А.А. Образи на гората и градината в поетиката на Б. Пастернак "Доктор Живаго": Резюме на дисертацията. дис. … канд. филол. науки. - Петрозаводск: ПГУ, 2006. - 23 с.

Смирнов И.П. Мегаистория. За историческата типология на културата. – М.: Аграф, 2000. – 544 с.

Смирнов И.П. Мистериозен роман "Доктор Живаго". - М.: Нов литературен преглед, 1996. - 204 с.

Смирнова E.N. Езикови средства за изразяване на пространствени отношения в романа на Б. Пастернак "Доктор Живаго": автор. дис. … канд. филол. науки. - Ярославъл: ЯГПУ, 2009. - 19 с.

Соколова Л.В. Природа-изкуство-човек в романа на Б. Пастернак "Доктор Живаго": Резюме на дисертацията. дис. … канд. филол. науки. - М.: RSL, 2005. - 23 с.

Солдаткина Я.В. Митопоетиката на романа на Б.Л. Пастернак "Доктор Живаго": културно-историческо и универсално // Бюлетин на Московската държавна образователна институция "Руска филология". - 2011. - № 2. - С. 117 - 122.

Степанов А.Д. Проблеми на общуването при Чехов. - М.: Ковчег, 2005. - 400 с.

Суханова И.А. Междинни връзки на Б.Л. Пастернак "Коледна звезда" и "Магдалена" с произведения на изобразителното изкуство // Ярославски педагогически бюлетин. - 2000. - № 2.

Сухих И. Животът на Живаго: поезия и елементи („Доктор Живаго“ от Б. Пастернак) // Зв. - 2001. - № 4. - С. 78 - 80.

Тамарченко Х.Д. За типологията на героя в руския роман (постановка на проблема) // Сюжет и време: сб. научен произведения за 70-годишнината на Г.В. Краснов. - Коломна, 1991. -

стр. 32 - 37.

Тюпа В.И. "Доктор Живаго": композиция и архитектоника // Въпроси на литературата. - 2011. - № 2.

Тюпа В.И. Поетичното съчинение на "Доктор Живаго" // Нов филологически бюлетин. - 2012. - № 4 (23). – С. 8 – 18.

Фокин П. Ахматова без гланц. – М.: Хелветика, 2008. – 410 с.

Хализев В.Е. Теория на литературата / V.E. Хализев. - М., 1999. - 214 с.

Чумак О.С. Съотношение на понятията "живот" и "смърт" в идиостила на Б.Л. Пастернак (по романа "Доктор Живаго"): автор. дис. … канд. филол. науки. - Саратов: SGU, 2004. - 23 с.

Шапир М. "... И ти си красива без навивки ...". Естетика на небрежността в поезията на Пастернак // Novy Mir. - 2004. - № 7.



Б. Пастернак ОПРЕДЕЛЕНИЕ ЗА ПОЕЗИЯ Това е рязко излято свирене, Това е щракване на смачкани ледени късове, Това е нощта, смразяваща листа, Това е двубой между два славея. Това е сладък, застоял грах, Това са сълзите на вселената в лопатките, Това е от конзоли и от флейти - Фигаро Хвърли като градушка в градината. Всичко, което е толкова важно да намериш през нощта На дълбоки къпани дъна, И да донесеш звездата в клетката На треперещи мокри длани. По-плоска от дъски във водата - задух. Небесният свод беше пълен с елша. Тези звезди да се сблъскат ще се смеят, Една вселена е глухо място. 1. Какво е името на стилистичната фигура, използвана от Пастернак в първите седем реда на стихотворението? 1. Какво е името на стилистичната фигура, използвана от Пастернак в първите седем реда на стихотворението?


Б. Пастернак ОПРЕДЕЛЕНИЕ ЗА ПОЕЗИЯ Това е рязко излято свирене, Това е щракване на смачкани ледени късове, Това е нощта, смразяваща листа, Това е двубой между два славея. Това е сладък, застоял грах, Това са сълзите на вселената в лопатките, Това е от конзоли и от флейти - Фигаро Хвърли като градушка в градината. Всичко, което е толкова важно да намериш през нощта На дълбоки къпани дъна, И да донесеш звездата в клетката На треперещи мокри длани. По-плоска от дъски във водата - задух. Небесният свод беше пълен с елша. Тези звезди да се сблъскат ще се смеят, Една вселена е глухо място. 2. Каква фонетична техника използва Пастернак, за да подобри изразителността на подчертаните думи? 2. Каква фонетична техника използва Пастернак, за да подобри изразителността на подчертаните думи?


Б. Пастернак ОПРЕДЕЛЕНИЕ НА ПОЕЗИЯТА звезди да се изправят пред смях Това е хладно свирене, Това е щракането на смачкани ледени късове, Това е нощта, смразяваща листата, Това е двубой между два славея. Това е сладък, застоял грах, Това са сълзите на вселената в лопатките, Това е от конзоли и от флейти - Фигаро Хвърли като градушка в градината. Всичко, което е толкова важно да намериш през нощта На дълбоки къпани дъна, И да донесеш звездата в клетката На треперещи мокри длани. По-плоска от дъски във водата - задух. Небесният свод беше пълен с елша. Тези звезди да се сблъскат ще се смеят, Една вселена е глухо място. 3. Какъв тип троп, базиран на приликата на неодушевени предмети с живи същества, е използван в подчертаните редове? 3. Какъв тип троп, базиран на приликата на неодушевени предмети с живи същества, е използван в подчертаните редове?


Б. Пастернак ОПРЕДЕЛЕНИЕ ЗА ПОЕЗИЯ Това е рязко излято свирене, Това е щракване на смачкани ледени късове, Това е нощта, смразяваща листа, Това е двубой между два славея. Това е сладък, застоял грах, Това са сълзите на вселената в лопатките, Това е от конзоли и от флейти - Фигаро Хвърли като градушка в градината. Всичко, което е толкова важно да намериш през нощта На дълбоки къпани дъна, И да донесеш звездата в клетката На треперещи мокри длани. По-плоска от дъски във водата - задух. Небесният свод беше пълен с елша. Тези звезди да се сблъскат ще се смеят, Една вселена е глухо място. 4. Какъв е трисричният размер на стихотворението? 4. Какъв е трисричният размер на стихотворението?


Б. Пастернак ОПРЕДЕЛЕНИЕ НА ПОЕЗИЯТА Падаща като градушка, повалена от елша Това е стръмно излята свирня, Това е щракане на стиснати ледени късове, Това е нощ, смразяваща лист, Това е двубой между два славея. Това е сладък, застоял грах, Това са сълзите на вселената в лопатките, Това е от конзоли и от флейти - Фигаро Хвърли като градушка в градината. Всичко, което е толкова важно да намериш през нощта На дълбоки къпани дъна, И да донесеш звездата в клетката На треперещи мокри длани. По-плоска от дъски във водата - задух. Небесният свод беше пълен с елша. Тези звезди да се сблъскат ще се смеят, Една вселена е глухо място. 5. Назовете метода за съпоставяне на различни явления, използвани от поета в подчертаните фрази. 5. Назовете метода за съпоставяне на различни явления, използвани от поета в подчертаните фрази.

Борис Пастернак (1890-1960)

Борис Леонидович Пастернак е роден на 10 февруари 1890 г. в Москва. Бащата на поета, Л. О. Пастернак, е академик по живопис, преподавател в Московското училище по живопис, скулптура и архитектура; майка - Р. И. Кауфман, известен пианист, ученик на Антон Рубинщайн. Светът на изкуството, светът на талантливите творчески личности - писатели, музиканти, художници, светът, в който Борис Пастернак прекарва детството и юношеството си, го определя житейски път- пътят на творчеството. В гимназията (1901 - 1908) той мечтае за музика, за композиране: „Не можех да си представя живота извън музиката ... музиката беше култ за мен, тоест онази разрушителна точка, в която всичко най-суеверно и себеотрицанието се събра в мен ”(„ Предпазни мерки ”). Музикални произведенияПастернак започва да композира от тринадесетгодишна възраст - по-рано, отколкото започва да "бълбука литературно". И макар да не успява като композитор, музиката на словото - звукописът, особената мащабност на строфата - стават отличителна черта на неговата поезия. През 1913 г. Пастернак завършва философския отдел на Историко-филологическия факултет на Московския университет (малко преди това, през лятото на 1912 г., учи философия в Марбург, а също така прави кратко пътуване до Италия) и публикува стиховете си за за първи път в сборника Лирика. През 1914 г. излиза книгата му „Близнак в облаците“, за която самият автор по-късно ще каже със съжаление: „глупаво претенциозно ... от подражание на космологичните тънкости, които отличават заглавията на книгите на символистите и имената на техните издателства”. В началото на 20-ти век различни литературни групи съжителстват в Русия и понякога се противопоставят една на друга (символисти, акмеисти, футуристи, реалисти), почти всички издават своите програми, манифести; техните асоциации, списания, клубове и колекции понякога бяха изненадващи имена. Борис Пастернак се присъедини към групата на така наречените умерени футуристи "Центрифуга", където беше воден не толкова от собственото си естетическо кредо, колкото от приятелството с членовете на тази група - Сергей Бобров и Николай Асеев. През 1915-1917г. Пастернак служи в химическите заводи на Урал и в същото време работи върху нови книги с поезия: „Над бариерите“ (публикувана с цензурирани изключения през 1917 г., до октомврийска революция) и „Сестра ми е животът“, която, публикувана едва през 1922 г. в Москва, веднага издига младия поет сред най-големите майстори на стиха. Тази книга е посветена на М. Ю. Лермонтов, „като че ли той все още живее сред нас, на неговия дух, който все още има дълбоко влияние върху нашата литература. Какво беше той за мен през лятото на 1917 г., питате вие? Олицетворение на творческото търсене и откровение, двигателят на ежедневното творческо разбиране на живота ”(„ Опазване “). Сборникът беше открит със стихотворение-посвета „На паметта на демона“:
Дойде през нощта
В синьото на ледника от Тамара.
Планираше с чифт крила
Къде да бръмчи, къде свършва кошмарът.
Не плачеше, не тъчеше
Съблечен, бит, белязан.
Печката оцеля
Зад оградата на грузинския храм.
Колко е глупав гърбавият
Под решетката сянката не правеше лица.
При зурната лампа,
Поотдъхвайки се, тя не попита за принцесата.
Но блясъкът беше разкъсан
В косата и, като фосфор, те изпукаха.
И не чу колоса,
Как кавказът посивява зад тъга.
От прозореца до аршин,
Преминавайки през космите на бурнус,
Заклех се в леда на върховете:
Спи, приятелю, ще се върна като лавина.

През 1920г Пастернак се присъединява към "лефитите" (литературната група "Леф" се ръководи от В. В. Маяковски) и се обръща към големи монументални форми, по-специално към поемата, която гравитира към епическата традиция. Темите на неговите стихове са събития, по един или друг начин свързани с революционното движение в Русия. „Висока болест“ (1924) е посветена на IX конгрес на Съветите и речта на Ленин на него. Значително събитие в съветската поезия станаха две стихотворения: „Деветстотин и петата година“ и „Лейтенант Шмид“, също публикувани през втората половина на 20-те години. Следващото стихотворение - "Спекторски" (1930), което самият поет нарича роман, предупреждава появата на нов прозаик - Борис Пастернак. След стихотворението се появява прозата "Разказ" (1934). Самият Пастернак обяснява връзката им по следния начин: „Аз дадох частта от сюжета в романа, която пада върху военните години и революцията, на прозата, защото характеристиките и формулировките, в тази част от всички най-задължителни и самостоятелни очевидни, са извън силата на стиха. За тази цел наскоро седнах да напиша разказ, който пиша така, че като пряко продължение на всички публикувани досега части от Спекторски и подготвителна връзка за неговия поетичен завършек, той да може да бъде включен в сборник на прозата – където в целия си дух и препраща – а не в романа, част от който е в съдържанието му. С други думи, придавам му вид на независима история. Когато го завърша, ще мога да започна с последната глава на Spektorsky. Още в „футуристичния” период на своето творчество Пастернак изразява своето поетично кредо: „Не се заблуждавайте; реалността се разпада. Докато се разлага, тя се събира на два противоположни полюса: Лирика и История. И двете са еднакво априорни и абсолютни. Творчеството на поета през 20-те - 30-те години на ХХ век. опроверга тази теза: Лириката и Историята започват да се сближават, докато се слеят в единен поток - специален пространствено-времеви континуум на поезията на Пастернак. Лириката, създадена от Пастернак в същия период като стиховете му, съставлява две колекции: „Стихове от различни години“ и „Второ раждане“ (1932). Трансформации в страната, нова "масова и класова" култура, когато "каруцата на проекта ни движи нов човек“, които влизат в противоречие с нуждите на духовното развитие, така необходимо за всеки не„нов” човек, определят съдържанието на поезията от 20-те и 30-те години. Пастернак се опитва да се дистанцира от социализма, примирява се със заобикалящата го действителност и я наблюдава. Изглежда, че той се опитва да се включи в него, но някакво свойство на душата на поета не му позволява да се слее с общия поток:

Ти си близо, далечината на социализма.
Бихте ли казали близо?
- В разгара на теснотата
В името на живота, където се срещнахме,
- Напред, но само ти.

Пастернак осъзнава, че никога не е бил "цялото си детство - с бедните, цялата кръв - в хората" и усещането, че е "влязъл в роднини на някой друг" не напуска поета. Тази двойственост изчезна пред трагедията на Отечеството - войната от 1941-1945 г. През тези години Пастернак пише цикъл от стихотворения, посветени на борбата срещу фашизма, работи като военен кореспондент на Орловския участък на фронта. В книгата „На ранните влакове“ (1944) са включени стихотворения, написани в смутно време, но основното им съдържание не е войната, а мирът, творчеството, човекът. След войната излизат книгите "Земна шир" (1945), "Избрани стихотворения и поеми" (1945). През 1958 г. Б. Л. Пастернак е удостоен с Нобелова награда. През последните години от живота си Пастернак работи усилено върху колекция от свои поетични произведения, преосмисля написаното от него и редактира текстовете, които по-късно са включени в пиковия сборник „Когато се изясниха“, публикуван след смъртта на автора като част от неговите стихове и поеми (1965). От 1940 г разкрива дарбата на Пастернак прозаик ("Доктор Живаго") и поет преводач. Благодарение на Пастернак руският читател успя да се запознае с творчеството на гениалния грузински поет Бараташвили, творчеството на Важа Пшавела, Чаковани, Табидзе, Яшвили, стиховете на Шевченко, Тичина, Рилски (Украйна), Исаакян, Ашот Граша (Армения), в превода на Пастернак са публикувани прозата Вургунд (Азербайджан), Субдрабкална (Латвия), както и драми и поеми от класиците на световната литература: Шекспир, Шилер, Калдерон, Петьофи, Верлен, Байрон, Кийтс, Рилке , Тагор. „Фауст“ на Гьоте се смята за връх в майсторството на Пастернак като преводач. Борис Леонидович Пастернак умира на 30 май 1960 г.
През цялото време хваща конеца
съдби, събития,
Живей, мисли, чувствай, обичай,

Правете открития.

Стиховете са различни. Други четеш и забравяш. А има и такива, към които човек се дърпа да се връща и да чете отново и отново, да запомня. Струва ми се, че стиховете на Борис Пастернак също принадлежат към такива произведения. Карат те да се замислиш за живота, за отношенията между хората, за собственото си разбиране и светоусещане. Философският подход е характерен за цялото творчество на този руски поет от Сребърния век. Критиците с право го наричат ​​поет-мислител. Основната тема на философската поезия на Пастернак е "живият живот", който обединява хората и тяхната среда:

Изглеждаше като алфа и омега
Ние сме на една и съща линия с живота;
И през цялата година, в сняг, без сняг,
И се обадих на сестра й.

(„Всички влечения и обещания…“)

Говорейки в стиховете си за природата, поетът не се задоволява само с описание, изобразява я като жив човек. Среща изгревите, върви по алеите и горските пътеки, а заобикалящите го дървета, дъждовете живеят в душата му. Състоянието на поета се слива с природата, както например в стиховете "зимна нощ" или "Юлска буря"

Философската насоченост на лирическите произведения на Пастернак се определя от неговите постоянни умствени усилия, които са насочени към намиране на основите, целите:

Във всичко, което искам да достигна
До самата същност.
На работа, в търсене на начин,
В разбито сърце.

Към същността на минали дни,
До тяхната причина
Надолу към корените, надолу към корените
До мозъка на костите.

Желание "да стигна до дъното на въпроса"характерни за много произведения на поета, написани през различни години. Затова той иска да покаже на читателя не само външното, но и да проникне в самата същност на някои обикновени неща, явления. Например: „Приятелю, питаш, кой нарежда, Да се ​​изгори речта на светия глупак? В природата липи, в природата плочи, В природата лято горяло., е разпознаваема мисъл на Пастернак. Основното нещо е „не беше лятото горещо“, а именно „в природата на лятото ...“, тоест същността на лятното време. Понякога поетът изгражда стихотворение по такъв начин, че да се разкрие не само визуалното възприятие на темата, но и нейната концепция, идея, като например поезия „Дефиниция на душата“, „Дефиниция на поезията“.

Късният период от творчеството на Борис Пастернак се характеризира с философско разбиране на съдбата и връзката между човека и историята. Той се стреми да предаде на разбирането, че човек с високи морални идеали може да бъде невидим в общата маса, но е способен да извърши подвиг, утвърждавайки силата на живота, триумфа на битието:

Вашата кампания ще промени терена.
Под желязото на твоите подкови
Замазване на невежеството
Ще се излеят вълни от езици.
Покриви на градове скъпи,
Всяка хижа има веранда,
Всяка топола на прага
Те ще ви познаят по очите.

("бояджия")

Пастернак повдига в творчеството си основния философски проблем - битието. В известен смисъл тя не съществува за него. Това е просто живот, това е всичко. Без зададени въпроси: „Няма нужда да тълкуваме защо зеленината е поръсена толкова церемониално с луда и лимон.“Изявление съществуващ святи е основното съдържание на цялата поезия на Пастернак. Тя е отражение на изненада и възхищение от триумфа на живота.

Не може да бъде иначе. Животът е чудо, дадено свише, способно да излекува всяка болка: "Няма такъв копнеж на света, Който снегът да не излекува."

Пастернак преживя тежки времена: световни войни, революции, сталински репресии, следвоенна разруха. За целия му живот може да се каже с думи от стиховете му: "И в наши дни въздухът мирише на смърт: да отвориш прозорец означава да отвориш вените."

Четенето на поезията на Пастернак не е лесно. И не защото поетиката е сложна. По-скоро трудно се четат произведения, изпълнени с дълбочина и динамика на мисълта. Когато каза, че философията е листата на поезията и четенето на произведенията на майстора, вие сте убедени в неговата правота. Отлична характеристика на философската лирика на Пастернак е, че трябва да четете и да мислите за всеки ред. И все пак философските произведения на Борис Пастернак са пълни с жизнеутвърждаваща сила и оптимизъм. Да, в света има много драми, нещастия, но чрез трагедии и скърби човек отива към ново разбиране за живота. Любовта управлява света. Хората трябва да разберат и приемат това.

Споделете с приятели или запазете за себе си:

Зареждане...