Маковський не пущу опис картини. Цих картин російських художників немає у шкільних підручниках: пияцтво, освячення борделів та вино-горілчаних

Художні творикласиків російської живопису, що відобразили у собі знущання з дітей і жінок, безправ'я, безпробудне пияцтво і насильство у ній, знайти на сторінках шкільних підручників. Проте вони існують і зберігаються в музеях як свідчення пороку і гріха суспільства.

«Історія дитинства – це кошмар, від якого ми тільки недавно почали прокидатися. Чим глибше в історію - тим менше піклування про дітей і тим більша у дитини ймовірність бути вбитою, покинутою, побитою, тероризованою і сексуально ображеною.»- писав Ллойд Демос, американський історик, засновник психоісторії.

«Пірка»

Павло Ковалевський. "Пірка". 1880 р.

Дітей регулярно піддавали побоям, використовуючи батоги, батоги, палиці, різки. Навіть сини почесних сімей не звільнялися від покарання. Так батьки всіма силами намагалися направити свої чада на істинний шлях.

З 19 століття і до середини 20 виховання полягало в уже не тільки придушення волі, але і її «тренуванні». У процес виховання вже були залучені батьки і, зазвичай, який завжди тверезі.

«П'яний батько сімейства»

Олексій Корзухін. «П'яний батько сімейства». 1861р.

Олексія Корзухіна за цю роботу було нагороджено малою золотою медаллю Академії мистецтв. Художник був одним із перших, хто порушив таку злободенну тему в мистецтві в середині 19 століття, коли безправ'я жінок і дітей мало жахливі масштаби: такі сцени були повсякденними в багатьох російських сім'ях.
Художник І.Є. Рєпін говорив про зародження нового напряму в жанровому живописі: «Картини тієї епохи змушували глядача червоніти, здригатися і суворіше вдивлятися в себе. Чи не завгодно милуватися картиною Корзухіна: п'яний батько ввалюється у свою сім'ю в бездушному стані. Діти та дружина в панічному жаху… До чого здичав цей варвар!»

«Запив»

Іван Горохів. "Запил" (кін.19-поч. 20 ст).

Цю ж тему у своїй творчості торкнувся майже півстоліття художник Іван Горохов: захмелілий селянин, переступивши поріг будинку з пляшкою горілки, привів домочадців у відчай. Але що можуть зробити жінка та 10-річний хлопчик, що в гніві стискають кулаки?
Живописець Іван Горохов був вихідцем із селян і не з чуток знав про суворі будні сільського життя. Він знав, що писав.

"Не пущу!"

Володимир Маковський. «Не пущу!». 1892 р.

А на цьому полотні Володимира Маковського бачимо, як дружина, яка зневірилася, намагається всіма силами утримати батька сімейства від чергового походу в пивну лавку. Але судячи з виразу обличчя чоловіка, що налаштувався на випивку - ні жінка, ні дитина ні за що його не зупинять.

«Нещасні працівники та ремісники часто витрачають у шинках все, що мали б принести своїм дружинам та дітям; часто можна бачити, як вони пропивають навіть одяг і залишаються абсолютно голими», - писав у своїх записах про Росію англійський дипломат Д.Флетчер.

«За прикладом старших»

Василь Максимов. "За прикладом старших". 1864 р.

Підростаючі хлопчики, беручи приклад зі своїх батьків, намагалися не відставати і рано долучалися до алкоголю. Прирікаючи свої майбутні сім'ї життя у п'яному чаді.

У бідних сім'ях ставилися до дитини як до дорослої людини. З трьох років діти виконували іноді непосильну роботу і на городі, і вдома нарівні з дорослими. А тих, що вже підросли, здавали до підмайстра: на навчання ремеслу. А майстри-вчителі були ще ті «вихователі»...

«Новачок»

Іван Богданов. 1893 р.

На картині Богданова бачимо як п'яний в устілку взуттєвий майстер свого заплаканого підмайстра «вчить життя».

«Вихованець»

Михайло Ватутін. "Вихованець". 1892 р.

А ось ще один шевець за чаркою горілки та під огірок «виховує» своїх підмайстрів. А перед тим ще й вуха їм надер.

«Тихенько від дружини»

Володимир Маковський. «Тихенько від дружини». 1872 р.

А були й такі тихушники, які боячись своїх дружин випивали нишком. Вони хоч і не знущалися з своїх родин, але постійно жили в хмільному чаді.

«Винороб»

Володимир Маковський. «Винороб». 1897 р.

З часів правління Катерини II, яка дотримується алкогольної політики: «П'яним народом легше керувати», до 19 століття пияцтво стало « національною традицією" на Русі. Погіршилася ситуація із вживанням алкоголю у зв'язку технічним прогресом, який дозволив налагодити масове виробництво порівняно недорогої горілки "У 1913 році літр горілки коштував 60 копійок при зарплатах кваліфікованих робітників від 30 до 50 рублів на місяць".

«Купецькі поминки»

Фірс Журавльов. «Купецькі поминки». 1876 р.

На полотні бачимо сцену, коли купці, що впилися, забули з якого вони приводу зібралися, і здається, що зовсім небагато, і деякі з них підуть у танець. При цьому всім відомо, що обряд поминання померлих у православ'ї - захід релігійний та скорботний.

«Протодиякон, який проголошує на купецьких іменинах довголіття»

Микола Неврєв. «Протодіакон, який проголошує на купецьких іменинах довголіття». 1866 р.

Що тоді вже говорити про іменини…

«Освячення будинку розпусти» (Ескіз)

Володимир Маковський. «Освячення будинки» . 1900 р.

Побачивши це незакінчене полотно на думку відразу ж приходять питання: як богоугодним закладом може бути будинок терпимості, і хто може взяти на себе сміливість «освятити» гріх?
Маковський торкнувся гарячої теми « критичного реалізму»: «Бордель як низинна точка гріховності і релігія, що сприймається суспільством як найвищий вияв духовності, що поєдналися разом як загальне соціальне падіння».

«Освячення горілчаного магазину»

Микола Орлов. "Освятення горілчаного магазину". 1904 р.

Проте на Русі церква освячувала все: і винно-горілчані лавки та відеочат Рунетки, зокрема.

«Сільський хресний хід на Великдень»

Василь Перов. «Сільський хресний хідна Великдень". 1861 р.

На полотні Перова бачимо святкування Великодня. Перепилі селяни вже не стоять на своїх ногах, а ті, хто ще можуть йти, також мало що розуміють: мужичок у центрі несе ікону перевернуту догори ногами.

«Дячок пояснює селянам картину Страшного Суду»

Василь Пукірєв. «Дячок пояснює селянам картину Страшного Суду». 1868 р.

В ті часи основи православної вірислужили залякуванням та пригніченням неосвіченого селянства.

Максим Горький в автобіографічній повісті «Дитинство» писав: «Згадуючи ці свинцеві гидотидикого російського життя, я хвилинами питаю себе: чи варто говорити про це? І, з оновленою впевненістю, відповідаю собі: варто…»

Пройшло в середньому півтора століття з тих часів, які відображені на полотнах російських класиків, але мало що змінилося в суспільному стані країни, що стосується алкоголізму.

Єдине, що здебільшого сімей дітей перестали бити, лаяти… їм прощають усі їхні прокази та істерики. Головним у сім'ї стала – дитина.

Москва, 29 травня - "Вісті. Економіка". Твори мистецтва надихають людей на різні ідеї та вчинки. Справжнє мистецтво вражає та вражає уяву. Однак трапляється і так, що витвори мистецтва стають жертвами вандалів.

Акти вандалізму відбуваються за самими різних причин- Від релігійних упереджень до банальної заздрості до їх творців.

Нижче ми розповімо про найгучніші випадки вандалізму.

1. "Іван Грозний та син його Іван" Іллі Рєпіна

25 травня цього року надійшло повідомлення про пошкодження, що перебуває в Державній Третьяковській галереїкартини Іллі Рєпіна "Іван Грозний та син його Іван. 16 листопада 1581 року".

Поліцейські затримали зловмисника, який металевим стовпчиком огородження розбив скло картини та пошкодив полотно: у трьох місцях у центральній частині роботи, на зображенні фігури царевича було прорвано полотно, а від падіння захисного скла сильно постраждала авторська художня рама. Порушено кримінальну справу.

Збитки, завдані Третьяковській галереї чоловіком, який пошкодив картину Іллі Рєпіна "Іван Грозний та його син Іван", становить понад 500 тис. руб.

"З поданих до суду матеріалів випливає, що збитки, завдані Третьяковській галереї, становлять понад 500 тис. рублів", - сказав суддя на засіданні з розгляду клопотання дізнання про арешт підозрюваного.

Це вже не перший випадок ушкодження картини.

29 січня 1913 р. у Третьяковській галереї молодий іконописець, старообрядець, син великого меблевого фабриканта Абрам Балашов у нападі душевної хвороби з криком "Досить крові!" порізав ножем знамениту картинуІллі Юхимовича Рєпіна "Іван Грозний та син його Іван. 16 листопада 1581 року". Три порізи пройшли по обличчю царевича, проте не торкнувшись очей. Рєпін був упевнений, що його робота безповоротно занапащена.

2. "Мадонна з немовлям зі Святою Анною та маленьким Іоанном Хрестителем" Леонардо да Вінчі

У липні 1987 р. Роберт Кембрідж таємно проніс до Національної галереї в Лондоні рушницю і вистрілив у картину, яка перебувала за захисним склом.

Скло розбилося, і його уламки завдали множинні пошкодження полотну.

Кембридж заявив, що таким чином він протестує проти політичних, соціальних та економічних умов у Великій Британії.

Після цього його помістили до психіатричної лікарні.

На відновлення картини пішло понад рік.

3. "Венера з дзеркалом" Дієго Веласкеса

10 березня 1914 р. суфражистка Мері Річардсон атакувала картину в Національній галереї Лондона з м'ясним ножем у руках.

Річардсон пояснила напад на картину протестом проти арешту суфражистки Еммелін Панкурст.

Вона вдарила полотно ножем сім разів, проте картину вдалося відновити.

У 1952 р. Річардсон заявила, що їй не подобається, як чоловіки "витріщаються на картину цілими днями".

4. "Дана" Рембрандта

У суботу 15 червня 1985 р. до зали Рембрандта в Ермітажі разом з екскурсією прийшов житель Литви 48-річний Бронюс Майгіс, який запитав у робітниць музею, яка з картин у цій залі найцінніша.

Після цього він підійшов до "Данаї" і, діставши під поли склянку, виплеснув її вміст прямо в центр полотна. Фарба негайно почала пузиритися, змінювати колір - у склянці була сірчана кислота. Майгіс також дістав ножа і встиг двічі порізати картину. Пізніше експертиза визнала Майгіса неосудним.

Він спочатку пояснював свій вчинок політичними переконаннями (нібито був литовським націоналістом), потім звичайним женоненависництвом, а потім став твердити про звичайне бажання привернути до себе увагу.

За рішенням Дзержинського суду 26 серпня 1985 р. Майгіс був визнаний душевнохворим (діагноз - млява шизофренія) і відправлений до психіатричної лікарні міста Черняхівськ, де провів 6 років, потім відправлений в аналогічний заклад у Раді, звідки був випущений у Радянський Союз.

5. "Герніка" Пабло Пікассо

28 лютого 1974 р. Тоні Шафразі здійснив акт вандалізму, розбризкавши червону фарбу на полотно картини.

Таким чином він хотів висловити протест проти звільнення Вільяма Келлі, якого звинуватили у вбивстві 109 в'єтнамців із цивільного населення.

На малюнку він написав KILL LIES ALL. Тим не менш, фарбу було досить легко прибрати з картини, і полотно було швидко відновлено.

6. "Мона Ліза" Леонардо да Вінчі

Ця картина за історію свого існування піддавалася актам вандалізму неодноразово.

У 1956 р. Нижня частинакартини було пошкоджено, коли один із відвідувачів облив її кислотою.

30 грудня того ж року молодий болівієць Уго Унгаза Вільєгас кинув у неї камінь і пошкодив барвистий шар біля ліктя (втрата пізніше була записана). Після цього "Мону Лізу" захистили куленепробивним склом, що убезпечило її від подальших серйозних атак.

У квітні 1974 р. на виставці в Токіо жінка, засмучена політикою музею щодо інвалідів (яких не пускали на виставку, щоб збільшити пропускну спроможністьзалу), спробувала розпорошити з балончика червону фарбу.

2 квітня 2009 р. росіянка, яка не отримала французького громадянства, запустила у скло глиняною чашкою. Обидва ці випадки не завдали картині шкоди.

7. "Нічна варта" Рембрандта

Ця картина Рембрандта обзавелася шанувальниками не лише у колі поціновувачів мистецтва, а й серед вандалів: картину псували тричі.

Перший інцидент стався 1911 р. Чоловік спробував накинутися на полотно з ножем, проте ніж не пройшов через товстий шар фарби.

Наступний акт вандалізму стався з картиною в 1975 р. Вчитель на ім'я Вільям де Рійк здійснив задум свого "попередника" і все-таки вдарив картину ножем.

За словами вчителя, його на цей вчинок спонукав голос Господа, який він чув.

А в 1990 р. "Нічна варта" спіткала доля вже згаданої "Данаї": картину облили сірчаною кислотою.

8. "Колискова" Вінсента ван Гога

6 квітня 1978 р. 31-річний голландський художникзавдав три порізи у центрі картини, кожен із яких становив приблизно 30-40 див у довжину.

Картина на той час знаходилася в музеї Stedelijik Museum в Амстердамі.

Таким чином художник спробував висловити протест проти того, що влада Амстердама не платить йому допомогу.

9. "Хто боїться червоного, жовтого та синього III" Барнетта Ньюмана

Прочитавши монограму про сучасному мистецтві, написану в критичному ключі, Герар Ян ван Бладерен у 1986 р. порізав ножем картину "Хто боїться червоного, жовтого та блакитного ІІІ" американського абстракціоніста Барнетта Ньюмана.

Інцидент стався у голландському Стеделек-музеї - ван Бладерен заявляв потім, що йому просто сподобався терористичний посилання статті про шкоду абстракціонізму.

Картину відправили на реставрацію, проте вважається, що там її зіпсували вдруге.

Реставрація коштувала $400 тис., але арт-критики заявили, що вона зроблена просто потворно, а реставратор Деніел Голдрейєр "просто скористався валиком та фарбою для стін".

10. "Зоря, що стоїть" Анрі Матісса

У Римі в 1998 р. в Капітолійському музеї на виставці Анрі Матісса трапилося відразу кілька актів псування картин.

Найпомітніша з них - дірка на полотні "Зоря, що стоїть" ("Марокканка") з Ермітажу.

Під правою ногою зображеної Матіссом дівчини залишився слід, ніби хтось із відвідувачів проткнув картину олівцем.

Вандали та їхні мотиви залишаються невідомими досі.

"Автопортрет"
1905
Картон, олія 34,3 x 38,6

Москва

В. Є. Маковський народився в Москві, в сім'ї відомого діячамистецтв, одного із засновників МУЖВ - МУЖВЗ ( Московське училищеживопису, скульптури та архітектури)
– Є. І. Маковського.

З дитинства хлопчика (і його брата, згодом також відомого живописця К. Є. Маковського) оточувала мистецька атмосфера, він постійно бачив відомих майстрів, що відвідували будинок батька, чув їх суперечки та розмови про мистецтво, переймався думками про його високе призначення і тому дуже рано відчув своє покликання.

Перші уроки живопису Маковський брав у В. А. Тропініна і в п'ятнадцять років під його керівництвом написав картину "Хлопчик, який продає квас" (1861).

«Хлопчик, який продає квас»
1861
Полотно, олія. 69.7 x 56 см
Державна Третьяківська галерея

У 1861-66 р.р. Маковський навчався в МУЖВ - МУЖВЗ, де отримав хорошу професійну підготовкупід керівництвом художників Є. С. Сорокіна та С. К. Зарянка.
Після закінчення училища Маковський вирушив до Петербурга і вступив до АХ, де успішно навчався.


«Художник, який продає старі речі татарину (Майстерня художника)»
1865
Полотно, олія. 41.9 x 50 см
Державна Третьяківська галерея

Навчання основ малювання

Як навчити дитину малюванню? Готових рецептів у разі немає і не може. Навчання малювання – це не менш творчий процес, ніж саме Образотворче мистецтво. Для кожної дитини, кожної групи необхідно знайти індивідуальний підхід. Є лише деякі загальні рекомендаціївиконання яких допоможе полегшити завдання педагога

Малюємо фарбами

Для занять із дітьми молодшого віку, які тільки починають вчитися малювати, найкраще використовувати нетоксичні водорозчинні фарби – акварельні і гуаш. Переваги цих фарб очевидні – для роботи з ними використовується вода, вони легко відмити від одягу, і, найголовніше, не викликають алергії та харчових отруєнь.

Мистецтво орігамі

Психологам та педагогам давно відомо, що робота руками та пальцями розвиває у дітей дрібну моторикустимулює активність тих ділянок головного мозку, які відповідають за увагу, пам'ять, мовлення. Одним із варіантів такого корисного дитячої творчостіє орігамі – створення різних фігурок із паперу. Для цього потрібні лише папір та ножиці

.