Як експериментувати з різними стилями обробки фотографій, щоб знайти свій.

Обробка потрійної експозиції. Дві експозиції вручну накладені один на одного у Photoshop. Перспектива виправлена ​​у CameraRAW. Налаштування кольору – за допомогою Nik Color Efex Pro та VSCO. На зображення, що вийшло, накладено інше небо.

Пейзажні фотографії Пітера Стюарта (Peter Stewart) публікуються по всьому світу. У невеликій статті він коротко описує процес обробки своїх фотографій.

Тут представлені фотографії Стюарта в оригінальному вигляді, як вони були зняті на камеру, потім вони на різних стадіях обробки і, нарешті, готові для публікації варіанти.

Підпис до фото:

Підпис до фото:Робота із одним кадром. В Adobe CameraRaw зроблено заливку піднебіння помаранчевим градієнтом і покращено колір. Сонячні промені виконані у Photoshop. Невеликі зміни кольору та витримки – за допомогою Nik Color Efex Pro.

“Велику частину обробки я роблю у Photoshop, попередньо попрацювавши із зображенням у Adobe CameraRAW,” – розповідає фотограф. - "Беру кожен із брекетованих кадрів і вношу початкові коригування, такі як колірна температура, насиченість, деталізація, виправлення перспективи".

Обробка потрійної експозиції. Дві експозиції вручну накладені один на одного у Photoshop. Перспектива виправлена ​​у CameraRAW. Налаштування кольору – за допомогою Nik Color Efex Pro та VSCO. На зображення, що вийшло, накладено інше небо.

Робота із одним кадром. Після корекції експозиції CameraRAW на перетриманому зображенні з'явилися деталі. Для покращення кольору та контрасту використовувався Nik Color Efex Pro.

"Мені подобається привносити до своїх фотографій певне відчуття фантастичності, сюрреальності", - говорить Стюарт. — “Багато знімків, на яких змальовано архітектуру, міські пейзажі, було зроблено із застосуванням брекетингу експозиції. Це дозволяє зберегти яскравість на вікнах, неонових вивісках, коли я знімаю вночі або тіні в тих місцях, куди я хочу привернути увагу”.

Підпис до фото:Обробка потрійної експозиції. Для HDR кадри з брекетингом експозиції вручну накладені один на одного у Photoshop. Для покращення кольору та виправлення витримки використовувався Nik Color Efex Pro.

Підпис до фото:Робота із одним кадром. Небо оброблено у Photoshop; там же застосовувалася техніка Dodge&Burn (освітлення та затемнення). Для покращення кольору використовувався Nik Color Efex Pro.

“Я зазвичай використовую Nik Color Efex для фінальних штрихів. У цьому плагіні для Lightroom та Photoshop, який тепер розповсюджується безкоштовно, є безліч чудових інструментів. Вони дозволяють пограти з конкретним кольором, посилити різкість або, навпаки, пом'якшити певні деталі. Ними можна користуватися у тому обсязі, який вам потрібно”.

Підпис до фото:Обробка потрійної експозиції. Для HDR кадри з брекетингом експозиції вручну накладені один на одного у Photoshop. Для покращення кольору використовувався Nik Color Efex Pro.

Підпис до фото:Обробка потрійної експозиції. Для HDR кадри з брекетингом експозиції об'єднані у Photoshop за допомогою команди “Об'єднати у HDR”. Для покращення кольору використовувався Nik Color Efex Pro. Гора Фудзі додана з іншого кадру з найкращою витримкою.

Підпис до фото:Накладення кількох кадрів із різними витримками.

“Я розумію, що мій стиль зйомки та обробки приймають не всі фотографи. З HDR легко перебрати, і, визнаю, я теж це робив, і не одного разу. Але ці приклади "до і після" зібрані тільки для того, щоб показати можливості Photoshop, і тому я навмисно вибрав найяскравіші і яскраві приклади", - пояснює Стюарт.

Підпис до фото:Потрійна експозиція. Для HDR кадри з брекетингом експозиції вручну накладені один на одного у Photoshop. Для покращення кольору використовувався Nik Color Efex Pro.

Усім привітик!

Сьогодні я хотіла б познайомити вас з сучасними напрямкамиу фотографії. Всі ми дуже любимо фотографуватися і фотографувати, але коли ми чуємо слова про стиль фотографії, то чомусь пропускаємо це повз, вважаючи, що до «звичайних» наших фото особливо це не відноситься, що це стосується тільки професійних фотографів.Але це наша помилка. Так, є стилі фотографій, які до нашого «земного» життя мало застосовні (наприклад, гламур – стиль фотографій для глянцевих журналів), але є напрямки у фотографії, які, як на мене, будуть цікаві багатьом.

Отже, у фотографії виділяють такі стилі (найпоширеніші і найвідоміші): гламур, ретро, ​​вінтаж, гранж.

Ми всі знайомі з цими стилями в декорі, одязі, скрапі, але є такі ж стилі і у фотографії.

Отже, стиль ретроу фотографії – це можливість показати певний шарм та чарівність минулої епохи, яка з приходом нашого часу технологій розчинилася у глибині століть. Тому ретро фотографії відрізняються, перш за все, якоюсь історичною приналежністю, вишуканістю та втіленням витонченого стилю. Недарма фотографії у ретро стилі часто стають справжньою окрасою інтер'єрів.Вони несуть із собою пам'ять та яскраві спогади про давно минулих днів, людей і подій. Але зробити якісну фотографіюу ретро стилі сьогодні непросто, адже сучасна цифрова апаратура та фотоматеріали можуть фіксувати те, що не взяла б до уваги стара фотоплівка. Тому для зйомки фотографій у ретро стилі використовуються чорно-білі матеріали, що мають низьку чутливість. Якщо додаються кольори, то вони відрізняються мінімумом півтонів і не яскравістю.

Останнім часом також з'явився новий стиль ваніль. Звідки взялася така назва стилю фотографії, я не знайшла, якщо чесно. Зате можна приблизно простежити логічний ланцюжок - в образі все легке, ненав'язливе, ніжне, повітряне, романтичне. Які фото відносяться до цього стилю:
1. Фото смакот:
2. Фото частин тіла. Якщо вже ці дівчата повітряні та легкі, то й частини тіла будуть такими:
3. Модні деталі. Ох, скільки публікацій було присвячено їм.
Фото в цьому стилі робляться дуже легко у фотошопі, наприкінці цієї посади я дам посилання на уроки з обробки фотографій.

Нещодавно ми говорилипро те, з поняттям краси в сучасному суспільстві. Логічне продовження цієї теми – питання про місце ретуші у фотографії. Ілюзорність того, що відбувається у фотоіндустрії, очевидна її працівникам, але не більшості споживачів глянсових (і не тільки) журналів. Ми попросили ретушерів бюро Bespoke Pixel позначити те, що слід знати та мати на увазі кожному, хто відкриває модний журнал чи сайт.

Гонитва за ідеальною
картинкою

Ми надягаємо компресійну білизну або драпуємося в Rick Owens, збільшуємо груди пуш-апом, імітуємо ефект волосся, що вигоріло на сонці, надаємо шкірі сяйво світловідбиваючим тональним кремом і надягаємо 14-сантиметрові підбори (або їх персональний еквівалент). Іншими словами, ми трансформуємо свій зовнішній вигляд, щоб транслювати у довкілля особисте висловлювання, позицію, погляди - чи його відсутність. Де в такому разі більше проступає наша індивідуальність: коли, прийнявши тисячу мікрозмін від форми нігтів до відтінку помади, ми є на урочисту вечірку, або наступного ранку, коли прокидаємося розпатлані, без макіяжу та зі слідами похмілля на обличчі? Нікому не спаде на думку дорікати дівчині за використання туші, що подовжує, і вимагати зняти підбори, щоб не спотворювати зростання - це прийнята суспільством гра, правила якої всім добре відомі. А де тоді етична різниця, замазаний прищ тональним засобом чи пензлем у графічному редакторі?

В обробці зображення можна виділити два суміжні етапи: перший - виробнича необхідність, часто невід'ємна частина створення цифрового зображення, а другий - делікатна територія естетичних рішень. Справа в тому, що з часів аналогової фотографії нічого особливо не змінилося. Цифровому зображенню так само потрібна «проявка», як і плівковому кадру. Лише на зміну аналогової фотолабораторії із реагентами прийшов Adobe Photoshopта інші графічні редактори. На етапі такого "цифрового проявлення" (конвертації RAW-файлу в зображення) можна відрегулювати яскравість, контраст, тональність, насиченість, різкість та інші параметри знімка. Потрібно розуміти, що в цьому випадку пікселі, з яких складається зображення, залишаються на місці, а регулюються лише їхні властивості. Не впливає зміст зображення, хоча гра світла теж здатна візуально перетворити картинку. Промовистий приклад - фотографія Пола Хансена, переможця World Press Photo - 2013, де не було зсунуто жодного пікселя, але драматична «проявка» зображення викликала бурхливі дискусії щодо її допустимості.

Фотографія з Elle Ukraine (червень 2013), відретушована Bespoke Pixel

Історія ретуші

Історії маніпуляції із зображеннями стільки ж років, як і самої фотографії. Ще в 1860-х роках (фотографії на той час було приблизно 25 років) розгорнулася дискусія про ретушу та її межу між патріархом російської фотографії Левицьким та президентом французького фототовариства Даваном. Погляд Даванна: фотограф може лише «накидати» на негативі загальний малюнок об'єкта зйомки, а художники-ретушери домальовують решту. Левицький заперечував, допускаючи лише технічну ретуш, закладення дрібних точокта плям.

Спочатку фотографія була бідним технічним родичем живопису і всі прийоми звідти автоматично перенесли на знімки. Перші фотографи часто були художниками, і домальовувати пензликами необхідні деталі поверх друку було звичайною практикою; фотографії розфарбовувалися вручну та оцінювалися за тими ж критеріями, що й картини. При зйомках портретів ретуш була обов'язковою умовою. У легендарному портретному ательє Надару у Парижі працювало 26 осіб, 6 з яких були ретушерами. Франц Фідлер, німецький портретист і теоретик фотографії, писав про наприкінці XIXстоліття, коли фотографії було всього сорок років, так: «Перевагою користувалися ті фотоательє, які найбільш старанно вдавалися до ретуші. Зморшки на обличчі замазувалися; ластовинні обличчя цілком „очищалися“ ретушшю; бабусі перетворювалися на молодих дівчат; характерні рисилюдину остаточно стиралися. Порожня, пласка маска розцінювалася як вдалий портрет. Несмак не знала кордонів, а торгівля нею процвітала». Нижче - слайд-шоу за матеріалами The Metropolitan Museum of Art.

Роберт Джонсон, 1930, посібник з ретушування негативів.
Кальверт Річард Джонс, ченці-капуцини на Мальті, 1846
Це одна з перших документально збережених відретушованих фотографій. Кальверт був живописцем і вимарював одного з ченців, що псує його композицію, на негативі. Він не лише привіз з подорожі Мальтом фотографії, які продавав як листівки, але й домалював у деякі з них фігури людей і деталі.
Шарль Негре, 1850-ті. Вогонь свічок було змальовано вручну, тодішня техніка не могла реалізувати такий знімок.
Генрі Піч Робінсон «Fading Away» («Згасання»), 1858. Одне з найгучніших постановочних композитних фото того часу, що порушило низку етичних питань про доречність фотографування тих чи інших тем («нічого знімати чорнуху!»).
Ернест Ежен Аппер, який зрежисував і зняв злочини паризьких комунарів (на фотографії - актори). Фотографія з'явилася у пресі, 24 травня 1871 року. Можливо, не всі фотографії конфліктів із сусідніх країн однаково правдиві.
1905 рік, сім'я «на Ніагарському водоспаді» (насправді – у студії).
Ні, в 1910 така кукурудза не росла, а з Джорджем Корнішем, здається, ми могли б потоваришувати - почуття гумору в нас схоже.
Микола Антіпов, Йосип Сталін, Сергій Кіров, Микола Шверник і Микола Комаров на П'ятнадцятій Ленінградській регіональній конференції партії в Ленінграді, 1926. За Сталіна всі важливі політичні фотографії ретушувалися, домальовувалися, а його колишні соратники, у міру впадання в немилість і репресій, вимирали.
Микола Антіпов, Йосип Сталін, Сергій Кіров та Микола Шверник у книзі «С. М. Кіров, 1886-1934 »(Ленінград, 1936). Комарова було заарештовано і страчено в 1937 році.
Йосип Сталін, Сергій Кіров та Микола Шверник з «Історії СРСР, ч. 3», Москва, 1948. Антипов був заарештований і розстріляний у 1937 році.
Сталін і Кіров в «Йосип Сталін: коротка біографія». Москва, 1949.
Клим Ворошилов, В'ячеслав Молотов, Йосип Сталін та Микола Єжов, 1938 рік.
Це попереднє фото з 1938-го, опубліковане 1940-го. Ретушер прибрав «ворога народу» Єжова (крайнього праворуч), колишнього голову НКВС, організатора та виконавця масових репресій, Пізніше розстріляного «за спробу держперевороту»

Що являє собою
процес обробки

Обкладинки L"Officiel Ukraine, Elle Ukraine та Аерофлот Style, відретушовані в
Bespoke Pixel

Так само як над будівництвом будівлі працює ланцюжок фахівців – від архітектора до інженера та підрядників, – опублікована фотографія – результат роботи команди професіоналів: арт-директора, стиліста, візажиста, моделі, фотографа та інших, де ретушер – одна із скромних функціональних ланок. У кожного фахівця своя компетенція: модель не може зніматися, в чому їй заманеться, а ретушер не грає з картинкою на свій лад. Кожна зйомка має свій стильовий напрямок, і постобробка повинна довести задум команди до максимуму («правки на ваш смак» або «зробіть нам красиво» зазвичай є першим червоним прапором - швидше за все, клієнт не знає чого хоче). По суті, процес обробки зображення – це нерозривний союз естетичного вибору та його технічної реалізації. Тобто фотошоп - лише інструмент на службі фотографії. Його технічні можливості дозволяють здійснювати практично необмежені маніпуляції із зображенням, змінюючи форму об'єктів, текстуру, колір і так далі (є думка, що звичайне замовлення для ретушерів виглядає ось так). Але, як будь-який інструмент, його можна використовувати як на благо, так і на зло. Тому критичний момент тут - здоровий глузд. Варто розуміти, що якщо обробка фотографії явно перетягує на себе ковдру, це не катастрофа, але тоді зображення доречніше віднести до графічного або технічного дизайну.

Над фешн- або б'юті-зйомкою працює команда професіоналів ще до натискання затвора камери, щоб вже в процесі зйомки наблизитися до ідеальної картинки. Тому нам до рук, як правило, потрапляє якісна робота, де доглянута жінкамодельної зовнішності з правильно нанесеним макіяжем знята досвідченим фотографом у вигідному світлі та на хорошу оптику. Далі ми маємо зробити те, що не вдалося (або взагалі неможливо) досягти під час зйомки, підігнати зображення під певний рівень, наблизити до задуму автора. Чудову фотографію ретушер може зробити ідеальною, хорошу – дуже хорошою, середню – непоганою, погану – прийнятною. Здійснювати якісний стрибок на два щаблі - невиправдано дорого, малореально і просто неефективно (якщо це не стрибок у зворотному напрямку - бездарною обробкою можна вбити талановиту фотографію). Тобто в ідеалі робота ретушера спрямована не виправлення зображення, але в його поліпшення.

Одна з найулюбленіших правок клієнтів -
обвести що завгодно на фотографії та підписати: «Що це?»

Кадр зі зйомки з провідним візажистом Chanel в Україні для Harper's Bazaar Ukraine,
відретушованої Bespoke Pixel

Звичайно, кожне замовлення індивідуальне, але якщо спробувати узагальнити наші звичайні дії, ми прибираємо все, що відволікає, заважає, лізе в очі. Додаємо об'єм у коріння волосся, якщо воно розпущене. Подовжуємо шию, прибираємо деякі горизонтальні зморшки на ній, чистимо пахвові складки та пахви, домальовуємо нігті, прибираємо кутикулу, поправляємо макіяж - очі, лінію вій, іноді домальовуємо їх, розгладжуємо рухливу повіку, вносимо рівномірність кольору. Чистимо очі: прибираємо судини, почервоніння, акцентуємо зіницю. Коригуємо брови, прибираючи зайві волоски, вирівнюємо колір та щільність, редагуємо форму. Звичайно, працюємо з порами, нерівностями, плямами на обличчі. Звертаємо увагу на зайві волоски у зачісці. Коригуємо пластику: складки тіла, окресленість талії, вигин стегон та спини, прибираємо «гусячу шкіру» на ногах, завжди чистимо п'яти. Список виходить значним, але він дуже збірний і зазвичай кожна дія займає не більше 15 хвилин. Контрастні перетворення зайвої ваги модельні параметри і, наприклад, омолодження на двадцять років у нашому випадку залишаються разовими винятками. Ми не працюємо «чарівниками фотошопу», але займаємося тим, що допомагаємо клієнтам доводити їх зображення до відповідності стилю, бренду, довгостроковій стратегії.

На наш погляд, головне завдання обробки не «зробити фотографію і людину на ній краще» - ця фраза в силу суб'єктивності не означає зовсім нічого. Ретуш та постобробка – це не невловимі речі, не уайльдівське полювання на лисиць, де невимовне переслідує неїстівне, а допомога у реалізації художнього задуму фотографа чи арт-директора. Якщо поставлене завдання (зняти лукбук чи художню фотосесію) бездоганно реалізовано у межах відведених нею ресурсів, можна сказати, що маємо «хороша» ретуш. На жаль, є варіанти, коли невдалі естетичні рішення ідеально зроблені технічно, і навпаки – чудові наміри страждають через слабку реалізацію. Тому, зустрічаючи невдалий кадр, ми не поспішаємо звинувачувати ретушера, можливо, так було задумано арт-директором зйомки (або тією людиною, яка несе його обов'язки).

Варто зазначити, що наші особисті, як ретушери, естетичні уподобання можуть не співпадати з ідеєю автора чи проектом команди. Отримуючи чергову ітерацію з вимогою «зробити ноги моделі ще худшою», ми почуваємося некомфортно і завжди намагаємось урізати замовника, але розуміємо, що це ситуація про хрестик та труси. Так як у глибині душі ми проти надмірної обробки та підходу «зійде, поправимо на постпродакшені», через можливості ми намагаємося відмовити фотографів від надто нереалістичних змін. Правда, на нашій пам'яті ніхто не перегинав ціпок настільки, щоб ми відмовлялися виконувати замовлення з моральних міркувань (але, можливо, ми просто shameless bitches). І тут починається найцікавіше – що є стандарти?

Стандарти та тенденції
у сучасній ретуші

ні перетворення героїні на більш досконалу версію себе. Vogue завжди працює вікном в інший, «кращий» світ, і не обробляти чиїсь фотографії – це означає надавати особливі преференції, ставити в інші умови. Сама Олена відреагувала правдиво, витончено посунувши ряд своїх попередніх висловлювань «Глянцевий журнал - це свого роду красива фантазія. Vogue – місце не для реалістичних зображень жінок, а для вишуканого одягу, модних містечок та ескапізму. Тому якщо стаття відображає мою сутність, але я при цьому одягнена в Prada і оточена прекрасними чоловіками та собаками, у чому проблема? Якщо хтось хоче побачити, як я виглядаю у реальному житті, нехай включає „Girls“».

Етика, профдеформація
та цінність природної краси

Фрагмент проекту "Barber Shop"

Чи вважаємо ми, що задаємо нереалістичні стандарти та комплекси? З одного боку, так, саме нашими руками тягнуться талії і подовжуються вії. З іншого ж, ми не можемо не погодитися з Оленою Данем - глянсова індустрія дарує нам казку, ілюзію, мрію, до якої варто ставитись відповідно. І якщо малювати ідеальну картинку світу, то ми охочіше ввели б обов'язковий курс про природу цифрового зображення в середніх школах - лише його розуміння позбавить людину від комплексів і змусить цінувати своє тіло. Заборона фотошопу проблеми не вирішить - навіть у реальному житті завжди знайдеться хтось з довшими ногами і посмішкою ширше.

Якщо говорити про особисті переваги, ми не любимо відточені до досконалості та симетрії фотографії, хоча вміємо так робити. Нам миліша легканеправильність, унікальність вигинів, тому ми намагаємося максимально залишити волоски, шкіру, пори, складочки на пальцях - не переробляти людину, а підкреслити її індивідуальність. Те, що ми дівчата і вміємо фарбуватися, цікавимося косметикою і знаємо, як усе працює, дуже допомагає в роботі. У більшості випадків ми можемо відрізнити задум візажиста від недосконалості виконання та внести виправлення, де необхідно, не змастивши задум. А навіть якщо ми не знаємо, які smoky модні цього сезону, нас рятують дорогі подруги з б'юті-блогами та обізнаністю у fashion-індустрії.

Якось
продюсер дуже просив
подовжити руки
своєї підопічної співачки, що починає, мініатюрного складання

Кілька днів тому я з подивом для себе дізнався про одного дуже талановитого фотографа. Його стиль - так звана вулична фотографія (Street Photography), тобто. він ходить вулицями з фотоапаратом і просить різних перехожих йому попозувати. Фотографії виходять просто фантастичними, сповненими атмосфери та емоцій людей. Звати його Бенуа Пайє(так, саме так читається його прізвище французькою).

На даний момент він уже досяг величезного успіху серед фотографів, про це говорять самі за себе його майстер-класи по всьому світу ціною в кілька тисяч доларів. Але крім того, що він чудовий фотограф, він ще й геніально обробляє фотографії. Обробка справді на найвищому рівні, що змушує тисячі людей по всьому світу намагатися повторити його техніку. Але нікому цього ще не вдалося зробити, а сам Бенуавідкриває секрети обробки фотографій лише своїм учням із майстер-класів.

У цій статті я пропоную вам ознайомитися з роботами приголомшливого Benoit Paille , а також розглянути докладніше його техніку обробки фото.

Представляю вашій увазі невелику добірку фотографій Бенуа Пайєщоб ви могли вже візуально уявити собі, про яке стилі обробкийде мова ( натисніть нижче, щоб увімкнути слайдшоу)

Для детального ознайомлення з його портфоліо, можете відвідати його сторінку на deviantart або flickr .

Я довго переглядав його роботи, вивчав кольори, стиль загалом. Переглянув безліч форумів, блогів та сайтів, на яких намагалися викладати екшени (actions) з технікою його обробки, виносилися питання на обговорення, але нічого толком корисного не вдалося дізнатися. Хтось говорив «покрутіть повзунки», а хтось взагалі говорив, що «в нього просто крутий фотоапарат», при тому, це говорили люди, які навіть не можуть правильно написати його прізвище. Мені траплялися такі варіанти: Бенуа Полль, Бенуа Палле, Бенуа Пелльі т.п. Звичайно, все це сміх і не більше :)

Єдиний тямущий топік знайшов на форумі club.foto.ru, де вже більше 30+ сторінокобговорення техніки його обробкиі фотографіїв цілому. З нього мені вдалося дізнатися, що Бенуа користується зв'язкою Adobe Lightroom + Adobe Photoshop, тобто. конвертує з формату RAWта основну обробку фотографії здійснює саме у фотошопі. Про цю техніку, до речі, ви можете прочитати у статті . Ще на мій великий подив було те, що він використовує лише два інструменти для обробки фото, а саме Levelsі Color Balance. Час на обробку одного фото - приблизно 2 години. Більше, в принципі, дізнатися нічого не вдалося, за винятком того, що велика фотографія цієї статті була зроблена на Canon 5D Mark IIз фікс-об'єктивом Sigma 35mm f/1.4. А тепер перейдемо до головного, до розбору його стилю обробки фото.

В інтернеті повно фотографій у його виконанні, але все, на жаль, вже з постобробкою, а свої оригінали Benoit Paille не викладає, тим самим намагаючись всіма силами зберегти секрет своєї обробки фото.Єдині оригінали фотографійбез обробки, можна знайти в його анонсах до майстер-класів, але всі вони у жахливій якості та розглянути на них мало що виходить. Приклади оригіналів фотографійви можете знайти в будь-якому пошуковику за запитом BenoitPaillWorkshop.pdf.

Нижче викладаю ті самі фотографії ( з обробкою, які знаходяться в його pdf файлах) тільки в нормальній якості, щоб краще можна було розглянути результати пост-обробкизображення. За ними ми і робитимемо висновки щодо його техніки корекції кольорута .

Тепер у нас є можливість порівняти оригінали його фотографій (хоч і маленькі) із вже обробленими знімками у високій якості. Проаналізувавши фотографії можна зробити такі висновки:

1. Приглушені тони, тобто. ні яскравих фарб, все в оптимальному співвідношенні

2. Високий мікроконтраст. Потрібні деталі у різкості, у потрібних місцях збільшено контрастність зображення

3. Заднє тло менш контрастне, ніж об'єкт зйомки, відповідно Бенуа робить тим самим акцент на «модель»

4. Фантастична світло-тіньова обробка. Правильне підкреслення тіней/світла

5. Фотографії у стилі сюрреалізму, тобто. він доводить корекцію кольорів, яка межує на одному рівні з «нереалістичністю», але грань настільки тонка, що це не помітно

6. Створюється ефект « фільму«Тобто. кольори, що трохи нагадують картинку з екрану кіно фільму 90x років.

7. Зображення зовсім не схоже на фотографію, таке враження, що це чимось нагадує «картинку«Тобто. дуже якісна та унікальна.

Це, можна сказати, «мили у слух». Адже ніхто точно не може сказати, як і що треба обробляти на цих фотографіях. Єдиний вихід залишається це спробувати самому повторити таку обробку, хоч сам Бенуа Пайєнастійно рекомендує витратити цей час, т.к. у кожного свій унікальний стильі краще працювати над його покращенням, ніж копіювати чийсь інший. І впринципі, я з ним повністю згоден, але спробувати все-таки наважився. Все на тому ж форумі club.photo.ru я знайшов фотографію, що ідеально підходить для обробки в стилі Benoit Pailleі після приблизно 30-40 хвилин колупання у фотошопі у мене вийшло наступне

Це лише пробна обробка, але я впевнений, якщо рухатися і далі в цьому напрямку, то можна досить швидко досягти схожого стилю(саме схожого, а не ідентичного, тому що це просто неможливо) Бенуа Пайє. Досягти такого результату мені вдалося за допомогою чотирьох плагінів, хронологія була така:

1. Початкова обробка, яка заклала «фундамент», була за допомогою плагіна Alien Skin Exposure Color Film. Фільтр називається Slide film 100%.

3. Для того, щоб зробити гарне розмите біке, я використовував плагін Alien Skin Bokeh 2.

4. Після цього я знову використав Color Efex Proз фільтрами Brilliance/Warmthі Photo Stylizer.

5. Для досягнення ефекту невеликого сюрреалізму та ефекту «картинки» я використав фільтр Glamour Glowі White Neutralizerу тому ж Color Efex Pro.

7. І нарешті, для більш яскраво-вираженому боція його висвітлив за допомогою плагіна Red Giant Software Knoll Light Factory.

На жаль, я не документував якісь налаштуваннядля якого фільтрая виставляв, т.к. навіть і не збирався робити такий докладний розбір творчості Benoit Paille:) Але майте на увазі, що я використав локальну обробку , тобто. накладав фільтрина окремі частини зображення, а не весь знімок. Єдине, що я можу запропонувати вам, це відео-ролик, записаний особисто мною в HD якості, де я поступово включаю шари фотошопуодин за одним, щоб можна було побачити, який плагін як впливав на картинку.

Плагіни, які я перераховував вище, ви можете завантажити за назвою з будь-якого торрента, наприклад rutracker.org . Сподіваюся, ця стаття була для вас корисною та пізнавальною.

якщо вам знадобиться докладний урок, або файл PSDзі шарамиу стилі обробки Benoit Paille, Ви можете завантажити його нижче:

P.S. Ми будемо Вам дуже вдячні, якщо Ви поділитеся цією http://сайт/obrabotka/obrabotka-v-stile-benoit-paille/ або будь-якою іншою статтею блогу http://сайт через соціальні мережі або будь-які інші способи зв'язку з Вашими друзями: ) Дякую!

P.S. Відписуйтесь у коментарях нижче з будь-яких питань обробки, буду радий допомогти! :)

Ми випустили нову книгу«Контент-маркетинг у соціальних мережах: Як засісти в голову передплатників та закохати їх у свій бренд».

Якість фотографій в Інстаграм – головна перевага будь-якого блогера. Якщо ви робите чудові знімки та добре їх обробляєте, то більше передплатників забажає до вас приєднатися. Не завжди для обробки фото для інстаграм потрібно багато часу та професійна камера, програмне забезпечення.

Частина блогерів роблять якісний матеріал тільки за допомогою смартфона та безкоштовної програми, а деякі діляться знаннями на своїх курсах та вебінарах. Ви можете вивчити роботу фільтрів у рідному додатку, а потім застосовувати їх до певних видів знімків. Розглянемо фільтри Інстаграма та VSCO, додаткові програмита програми для редагування.

Почніть з чудової фотографії

Жодне редагування не виправить фотографію, яка не була добре зроблена з самого початку. Не потрібно бути професійним фотографом, щоб створювати чудові знімки для Інстаграм: увімкніть камеру телефону та вивчіть усі поради щодо фотографії. Детальніше ми писали у

Обробка поділяється на два етапи: базова та зі спецефектами.
Базова передбачає вибіркову корекцію і включає три компоненти:

• Ретуш: видалення прищиків, непотрібних предметів і людей, які випадково потрапили в кадр.
• Згладжування: робимо шкіру більш гладкою, без перепадів та різкого освітлення.
• Вибіркова корекція світом.

Спочатку на фотографії опрацьовуються всі деталі. Наступний етап - загальна корекція кольору, і тільки після неї можна накладати фільтри і завершувати редагування.
Саме в цьому суть обробки фото Інстаграм в одному стилі: ви підбираєте кольори на знімку до тих, які використовуєте у своєму профілі. Після редагування кількох зображень стрічка буде виглядати гармонійно.
Крім того, потрібно вирішити, які завдання стоять:

• покращити фото, зберігши природний вигляд;
• надати нереалістичну атмосферу.

Два варіанти не можна поєднати разом, тому потрібно визначитися заздалегідь. Ви повинні чітко розуміти, до якого результату треба прийти, щоб не витрачати годинник у фоторедакторах на зайві дії.

Що не слід робити під час обробки

1. Використовувати всі інструменти поспіль на одній фотографії без потреби. Прекрасний знімок і так покаже ваш професіоналізм.
2. Витрачати час на невдалі знімки.
3. Доводити обличчя на портреті до невпізнанності (наприклад, високою контрастністю та затемненістю), якщо такий задум не вартий.

1. Слідкуйте за експозицією. Сильно засвічені зображення – переекспоновані, темні – недоекспоновані. Дотримуйтесь балансу і налаштовуєте світло в міру. Якщо ви знижуєте експозицію, потім вам потрібно вирівняти кольори і контраст.
2. Не збільшуйте різкість на розмитих знімках. У деяких випадках вона просто не потрібна: під час дощу чи туману, коли об'єкти розпливаються.
3. Використовуйте пензель для опрацювання окремих ділянок, які потребують освітлення/затемнення, зміни температури та насиченості.
4. Обрій на фото не повинен бути «завалений». Використовуйте Photoshop для корекції.
5. Вибирайте композицію правильно. Якщо знімок зроблений за участю людей, не потрібно їх поміщати далеко і робити ледве помітними.
6. Коригуйте баланс білого. Це дозволить отримати кращу передачу кольору.
7. Пригнічуйте шуми. До кінця їх прибирати не варто, щоб не надавати знімку ефекту відполірованості.
8. Для засвічених фото збільште контраст. Він насичує кольори. Але надмірне його використання призводить до неприродного вигляду.
9. Робіть правильне кадрування. Об'єкт у центрі кадру нудний. Розташуйте його за правилом третин, і знімок набуде приємної природності.

Слідкуйте за успішними блогерами та відзначайте деталі. Згодом ви навчитеся уникати помилок і підкреслювати красу фотографій.

Як обробляють фото блогери в Інстаграм за допомогою VSCO

Наведемо приклад відомих блогерів і фільтри, які можна використовувати для отримання аналогічного стилю.

• Lydia Elisse Emilen @ lydiaemillen. HB1: +8, експозиція: +1, контраст: +1.

• Cher Bai (@chermycloset): SE3: +8, експозиція: +0,5 контраст: +1.

Блогер acta.acta обробляє знімки улюбленим фільтром C7, який чудово працює з відтінками шкіри. Lightroom вона використовує для корекції кольору, Facetune - для деталізації предметів.

А Elina Fedorova (@elinafedorova) використовує фільтри з категорії A: A4, A5 та A6. Блогер радить використовувати один на всі фото і мати ще 1-2 для запасу, на випадок, якщо колірна настройка погано ляже на якийсь знімок. У Snapseed дівчина коригує яскравість, не перевищуючи показник більше +25, змінює колірний баланс для більшої інтенсивності кольорів. У цьому ж додатку за допомогою інструмента «Точково» прибирає цятки зі шкіри.

Пошукайте інформацію, як опрацьовує фото ваш улюблений блогер. Якщо він не розкриває секрети у відкритому доступі, вивчіть його фотографії та поекспериментуйте з VSCO та деякими іншими програмами. Можливо, вам не вдасться повністю скопіювати улюблений стиль, але ви знайдете свій власний, який буде нічим не гіршим.

Як обробити фото в VSCO для Інстаграм: приклади стилів

VSCO дозволяє обробити фотографії у єдиному стилі. Зараз існує багато варіантів, і кожен знайде собі прийнятний.

1. Рожевий стиль знімків від Nina Tailles:
   Фільтр J3: +7.
   Експозиція: -1,2;
   Насиченість: +1;
   Температура: -1,3;
   Відтінки: +1,6.
2. Бежеві відтінки:
   HB2: +3;
   Контраст: +1;
   Насиченість: +1.
3. Сині відтінки:
   J1;
   Експозиція: -1;
   Контраст: +2;
   Температура: -2.
4. Романтичний червоний:
   E3;
   Експозиція: -1;
   Насиченість: -1;
   Температура +1.
5. Чорно-золота тема:
   C1: +1;
   Експозиція: +1;
   Контраст: +1;
   Насиченість: +2.

Більше налаштувань у VSCO можна знайти у тематичних пабликах та групах, у тому числі й у Інстаграмі. Дуже багато добірок на Pinterest.

Як красиво обробляти фото в Інстаграм за допомогою вбудованих фільтрів

Фільтри - це параметри кольору. Чому це важливо? Виберіть правильний пресет і профіль буде в єдиному стилі. Інакше колірні налаштування та фотографії будуть конфліктувати.
Перегляньте, як змінюються знімки під дією кожного з них.

Normal. Це початкова фотографія без обробки. Наносяться ледь помітні зміни. Результат залишиться таким самим – без додаткових ефектів.

Lark. З англійської - «Жайворонок». Освітлює зображення та підсилює всі кольори на фотографії, за винятком червоного. Його використовують для редагування знімків на відкритому просторі: природа або портрет. Він чудово лягає на фотографії з засмаглою шкірою, зеленими деревами, блакитним небом, хоч його результат іноді непомітний.

Clarendon. Перекладається з англійської як «Напівжирний шрифт». Спочатку створювався тільки для відео, але тепер доступний і для знімків. Він підсилює тіні та освітлює кольори. Ідеально підходить для домашніх тварин та фото в стилі мінімалізм, де ви хочете зробити акцент на кольорах.

Gingham. "Парасолька". Розмиває фото. Надає темним знімкам жовтого відтінку. Світлим – яскравий вигляд. Нагадує деякі популярні VSCO фільтри. Фото стають вінтажними. Потрібен кожній модниці.

Moon. "Місяць". Чорно-білий фільтр з інтенсивними тінями, який надасть фотографіям яскравого, вінтажного вигляду. Як і Clarendon, спочатку був створений лише для відео та названий на честь собаки одного з членів команди Інстаграм. Свого роду це чорно-біла версія Gingham, з більш інтенсивними тінями. Для портретів

Valencia. Фільтр з теплими відтінками та атмосферою ретро не розмиває кольори повністю. Фотографії стають родом із 80-х, трохи висвітлені. Використовується для будь-яких зображень.

Nashville. Рожевий відтінок підвищує температуру знімка, одночасно освітлюючи. Схожий на Valencia: такий самий ретро ефект, але більш виражений. Це ще одне класне налаштування для створення вінтажної атмосфери.

Earlybird. Має ефект сепії - накладає на фотографії особливий коричневий колір, що використовувався в 19 столітті, і знебарвлює, вимиває відтінки. Потрібний для атмосфери ретро.

Aden. Фільтр з низьким пом'якшуючим контрастом. Трохи знебарвлює знімок та наділяє його пастельним ефектом. Збільшує температуру холодних кольорів. Згладжує шкіру, стане в нагоді при обробці портретів. Працює з відблисками та осінніми фото.

Sutro. Додає дуже помітну віньєтку, затемнює фото, надає ефекту туманності з особливим акцентом на фіолетовий і коричневі кольоридля досягнення ефекту. Використовують із усім, крім портретів (якщо стоїть мета природної обробки). Пейзажам надає загадковість та зловісність

Crema. Розмиває та згладжує відтінки шкіри, зменшує насиченість. Урожай фільтр. Популярний для зйомок їжі, передачі атмосфери кафе. Добре працює зі знімками природи (зелений, блакитний відтінки) та міста.

Reyes. Знебарвлює, збільшує яскравість. Відмінне налаштування кольору для портретів, оскільки працює зі шкірою і приховує будь-які плями. У деяких випадках, оброблені в іншому редакторі фото можуть пожовтіти під дією Reyes.

Lo-Fi. Освітлює кольори, додає тіні, сильно збільшує насиченість. Потрібен для знімків їжі та природи з великою кількістю дерев та трав.

Toaster. Додає сильного червоного відтінку. Спрямовує багато світла в центр, згущує тіні по краях. Добре працює із знімками, зробленими протягом дня на відкритому просторі. А ось нічні роботи будуть невдалими у цій обробці.

Juno. Підвищує насиченість кольорів. Освітлює жовті, оранжеві та червоні відтінки. На фотографіях з'являється текстура. Підходить для матеріалу, зробленого на свіжому повітрі.

Rise. Додає на фотографії м'яке жовте свічення, що робить його чудовим фільтром для портретів. Він згладжує шкіру та прибирає зайві плями на обличчі.

Slumber. У перекладі з англійської перекладається як сон, дрімота. Колірна настройка відповідає назві, наповнюючи фото атмосферою романтики та старовини. Добре працює з вуличним освітленням та природою.

Brannan. Фільтр із високим контрастом, працює з експозицією, додає світла. З'являється жовтий відтінок. Ідеальний для портретів та пейзажів.

Inkwell. Класичний універсальний чорно-білий фільтр інстаграма.

Стінсон. Легкий універсальний. Освітлює та злегка розмиває кольори.

X-Pro II. Додає сильні контраст та віньєтування. Кольори набувають більше теплі відтінки. Уникайте його у портретах крупним планом: на шкірі з'являється неприємний ефект. Натомість добре працює із зображеннями природи, міста, одягу.

Dogpatch. Розмиває світлі відтінки, підвищує контрастність. Рекомендується для знімків із гарним освітленням: з нічним він не працює.

Ludwig. Додає температуру теплим квітам, холодні відтінки робить більш темними, тіні та темні ділянки – помітними. Працює із чорно-білими фото, міськими пейзажами, ідеально підходить для будівель.

1977. Назва говорить сама за себе: фільтр додає рожеві та червоні відтінки, надаючи вицвілій вигляд. Добре працює з водою та відблисками.

Hudson. Наповнює фотографію холодними відтінками, додає легку віньєтку. Працює з відкритим простором, особливо із зимовими пейзажами.

Кельвін. Знімок під дією фільтра отримує багато сонячного світла. Яскраві, насичені, золоті. Він підвищує температуру та освітлює знімок. Підходить для фотографій із великою кількістю природного чи штучного світла.

Сієра. Схожий на Rise, але темніше і накладає краю віньєтування. Центр стає світлішим. Вдало працює з природою та об'єктами.

Skyline. Використовуйте для будь-яких зображень, які потрібно трохи освітлити та змінити кольори на яскравіші.

Walden. Коригує центр і додає на фото холодний блакитний відтінок. Добре виглядає на портретах.

Perpetua. Фільтр погано лягає на портрети, надаючи шкірі неприродних відтінків. Однак він добре працює з пляжними фотографіями, налаштовуючи зелені та жовті відтінки.

Brooklyn. Один з найпопулярніших фільтрів, який працює з жовтими відтінками. Фотографії, зроблені на відкритому просторі, помітно виграють під час його використання.

Amaro. Додає яскравість на центр знімка та віньєтування на краї. Добре працює з осінніми фото.

Hefe. Збільшує насиченість кольору, температуру і накладає віньєтування. Відмінно підходить для краєвидів.

Maven. Фільтр затемнює зображення, підсилює тіні та накладає жовті відтінки. Використовується для архітектури та погано лягає на портрети.

Ginza. Універсальний фільтр, що освітлює фото.

Willow. Чорно-білий, відмінно лягає на пляжі та портрети.

Charmes. Піднімає температуру знімка, додає червоні відтінки та збільшує контраст. Підходить для погано освітлених зображень та міських фото.

Mayfair. Застосовує віньєтування, підвищує температуру кольорів. Інстаграм рекомендує використовувати його разом із функцією Lux (значок сонця вгорі), додаючи світла на недоекспоновані зображення.

Vesper. Портретний фільтр: розгладжує шкіру, додає жовтого відтінку.

Ashby. Додає золоте сяйво. На відміну від Sierra та Rise, не затемнює тіні. Для портретів

Helena. Додає на портрети тепла і добре працює з помаранчевими відтінками на фото.

Обробка фото в тому самому фільтрі дозволяє впорядкувати матеріал і створювати його в єдиному стилі для Інстаграм.

Програми для обробки фотографій на телефоні для Інстаграма

Блогери для обробки фотографій також використовують мобільні програми або програми на комп'ютер. Кожен має свій список інструментів. Нижче ми наведемо всі редактори, які дозволяють упорядкувати майже будь-яку фотографію.

1. Lightroom CC. Доступні платформи: iOS, Android. Безкоштовний додаток від Adobe. Основна перевага програми - корекція кольору. З її допомогою можна легко змінити відтінки більш вдалі. Працює з експозицією, контрастністю, світлими та темними ділянками. Вміє додавати ефекти: чіткість, позбавлення від серпанку, віньєтки, розтушовування, округлення, зернистість та багато іншого. Працює із деталями, зменшує шум.
2. VSCO. Популярний додаток з величезною кількістю фільтрів, які використовують навіть блогери. Налаштування кольору застосовуються після видалення всіх дефектів або додавання предметів, коли основна частина обробки закінчена.
3. Adobe Photoshop Express. Ще одна повністю безкоштовна пропозиція від Adobe для мобільних пристроїв на iOS та Android. Додаткові інструменти можна отримати при вході до особистого кабінету. Інтуїтивно зрозумілий інтерфейс. Є функції, не включені до інших редакторів. Містить близько півсотні фільтрів, вміє кадрувати, коригувати чіткість та різкість, усуває туман. Працює з відтінками та температурою. Далеко не весь список інструментів, проте поступається комп'ютерної версії.
4. Adobe Photoshop Mix. Підтримувані платформи: iOS, Android. Відкриває PSD-файли та працює з шарами. Доступні: корекція, експозиція, насиченість. Далеко до комп'ютерної версії, але деякі інструменти взяті з неї: виправлення архітектури, зменшення тремтіння, заливка з урахуванням вмісту.
5. Adobe Photoshop Fix. Безкоштовний додаток від Adobe. Основна фішка - інструмент «Пластика», що дозволяє «підтягнути» посмішку, змінити розмір очей і багато іншого. Програма сканує обличчя та виділяє області. Інструменти: рамка, корекція, відновлення, згладжування, світло, колір, фарба, розфокусування, віньєтка. Фільтрів немає.
6. Handy Photo. Підтримує тональні налаштування, видаляє з фотографії зайві об'єкти. Функціонал: загальне та вибіркове налаштування тону та кольору, ретушування, переміщення об'єктів між знімками, вибіркове застосування фільтрів, додавання текстур та багато іншого. Коштує 189 рублів.
7. Facetune. Програма працює з портретами. Інструмент «Відбілити» для білих та яскравих зубів, «Пом'якшити» – для вибіркового легкого розмиття. "Деталі" збільшують контрастність вибраних областей, таким чином виділяючи деталі, текстуру. За допомогою «Контур» можна зробити посмішку, додати об'єму волоссю, а «латка» стане в нагоді, якщо потрібно прибрати зайві плями на обличчі. І навіть об'єкти.
8. Snapseed. Безкоштовна потужна програма від Google без реклами та спливаючих вікон. У розділі «Стилі» можна підібрати фільтр, а в «Інструментах» представлено більша кількістьфункцій. Загальна корекція за яскравістю, контрастністю, насиченістю. За допомогою кривих можна змінювати основні кольори, а в балансі білого виправити погане освітлення. Вміє вибірково обробляти область, працювати з зернистістю, ефектом HRD. Змінює неправильну перспективу та розширює фотографії, автоматично заповнюючи порожні області. Має чотири види пензлів: затемнення та висвітлення, експозицію, температуру, насиченість. Силу їхньої дії можна контролювати. Містить візерунки з красиві підписи.
9. Canva. Програма зібрала безліч дизайнів для різних соцмереж. Відмінний інструмент, якщо потрібно нанести текст на картинку, хмаринка з написом. Налаштування із прозорістю для створення приглушеності. Вміє розмивати фото, накладати віньєтку для створення атмосфери ретро та багато іншого.
10. Spring Effects. Простий додаток для коригування фігури. У Facetune не вдасться редагувати фото з візерунками на фоні. Наприклад, якщо він у смужку, то будь-які спроби зменшити фігуру відразу відобразяться неправильними обрисами. Spring Effects легко вирішує цю проблему. У додатку всього два режими: для схуднення та збільшення зростання. Після вибору на екрані з'являться дві лінії: ними потрібно позначити межі області, що розтягується або стискається. Натисніть на зелену кнопку та за шкалою приведіть фотографію до потрібного вигляду. У розділі «Slim» у кружок потрібно укласти голову, щоб уникнути розтягування.
11. Zoetropuc-free. Програми для фотографій, що рухаються. Позначте статичні області (земля, люди, гори) та ділянки у русі (вода, волосся, листок). За допомогою стрілок легко створіть ефект живого знімка.

Програми на комп'ютер для обробки фото в Інстаграм

Photoshop CC та Adobe Lightroom CC – класичні програми від Adobe, в яких можна виправити все: від прищиків на шкірі до серйозних порушень. Доступні платформи: ОС Windows, MacOS.

Можна скуштувати Luminar 2018. Нова версіяпрограми набагато швидше за попередні і позиціонується як конкурент Adobe Lightroom CC. Багато функцій аналогічні: шари, кисті, маски, видалення дисторсії, віньєтування, виправлення перспективи. Переваги: ​​підтримка колірних таблиць (LUT), гнучкі налаштування кольору та світла.

Ми не наводимо тут багато комп'ютерних програм або сервісів, тому що Інстаграм - це більше мобільна фотографія і програми цілком справляються з цим завданням.
Обробка має вирішальну роль передачі унікальної атмосфери знімка. Дивіться, як це роблять інші, надихайтеся добірками, пробуйте самі. Ви обов'язково навчитеся обробляти фото, досягаючи задуманого ефекту.