Lightroom для весільного фотографа Ретуш та локальна корекція

Adobe Lightroom в даний час є масивним, в чомусь незграбним програмним забезпеченням для обробки фотографій з такою кількістю інструментів і функцій, що вони здатні звести з розуму будь-якого фотографа. Однак, спрощено, Lightroom був створений для виконання трьох завдань: сортування зображень, їх обробки та експорту. Тисячі статей та відеороликів в інтернеті та сотні книг свідчать про те, що освоєння роботи в Lightroom – тема важлива як для новачків, так і досвідчених фотографів. У цьому посібнику для початківців буде детально розібраний процес використання Lightroom: від початку до кінця, а також будуть наведені поради щодо моментів, які найбільше заплутують користувачів.

Ця серія статей охоплює всі основи роботи в Lightroom, і якщо ви хочете знайти у статті будь-який конкретний термін, ви можете натисканням комбінації клавіш Ctrl+F викликати вікно пошуку та ввести в ньому шукане слово. Якщо ви ніколи раніше не використовували це поєднання клавіш - обов'язково спробуйте, тому що воно дозволяє швидше знайти необхідну інформацію в тексті статті.

Крім того, для зручності навігації по розділах посібника ви можете використовувати зміст:

Цей посібник був створений для того, щоб об'єднати все, що необхідно знати новачкові про Lightroom, незалежно від того, яку версію програми він використовує.

Хочеться сподіватися, що навіть якщо ви нічого не знаєте про це програмне забезпечення, то після прочитання нашого керівництва ви будете мати знання, достатні для розуміння роботи з Lightroom на середньому або навіть професійному рівні.

Якщо деякі з наведених порад здадуться вам корисними, збережіть цю сторінку в закладках, щоб використовувати їх у подальшому.

Новачку Lightroom може здатися дуже складним, і мета даного керівництва полягає в тому, щоб максимально спростити процес знайомства з ним.

Що таке Lightroom?

Lightroom – це програмне забезпечення для обробки та організації зображень. Воно дозволяє сортувати фотографії, редагувати та експортувати їх у будь-який необхідний формат та розмір. Давайте трохи докладніше розглянемо кожну з цих трьох функцій:

Організація зображень

Найочевидніше, що робить Lightroom – допомагає фотографу організувати та впорядкувати наявні у нього фотографії.

Щоразу, коли ви імпортуєте зображення до Lightroom, ви можете побачити їх розташування на вашому комп'ютері (у вигляді файлової структури). Ця інформація відображається на лівій стороні робочого екрана програми. Зазвичай, при імпорті зображень, ви зможете побачити щось на зразок цього:

Фотографії, що зберігаються на вашому комп'ютері, не відображаються в каталозі Lightroom автоматично. Якщо ви хочете додати якісь фотографії або цілі папки до Lightroom, вам необхідно імпортувати їх. Докладніше про це буде сказано пізніше.

Звичайно, Lightroom не просто показує вам файлову структуру з директоріями, де зберігаються ваші фотографії, крім цього в ньому передбачено безліч способів організації та впорядкування фотографій.

Редагування фотографій

Можливості Lightroom не обмежуються лише організацією та управлінням бібліотекою зображень на вашому комп'ютері. Найголовніший функціонал цієї програми, мабуть, полягає у можливості редагувати відзняті фотографії.

Lightroom не пропонує такий же широкий спектр інструментів для редагування, як, наприклад, Photoshop, але це не означає, що його можливості з обробки фотографій мізерні. Багато фотографів для редагування знятого матеріалу використовують лише Lightroom. В даний час Photoshop частіше використовується для графічного дизайну, ніж для редагування фотографій.

Можливості Lightroom по обробці зображень охоплюють всі основні параметри: яскравість, контраст, колір, різкість та багато інших. Крім того, користувач має можливість застосовувати локальні зміни – тобто, редагувати окремі області зображення, в той час, як інші залишаються незмінними.

Іншими словами, Lightroom було розроблено і для редагування фотографій. Це не просто додаткова фішка програми, яку можна використовувати час від часу, основну обробку виконуючи Photoshop, немає. Lightroom призначений бути основним інструментом фотографа для обробки відзнятих зображень.

Експорт фотографій

Швидше за все, ви вже маєте уявлення про експорт фотографій.

Наприклад, ви збираєтеся надіслати електронною поштою своїм близьким або друзям кілька нових фотографій. У такому разі ви можете зіткнутися з обмеженням розміру файлів вкладення, які є практично у всіх поштових служб(в середньому, близько 25 мегабайт) – тобто ви не зможете надіслати фотографії у повному дозволі.

Один із способів, яким можна зменшити розмір фотографій для надсилання електронною поштою – зменшити роздільну здатність зображення. Наприклад, зменшивши бік фотографії з 4000 пікселів до 1000 пікселів, ви отримаєте приблизно 20%-зменшення розміру зображення. Це одне із завдань, з якими Lightroom справляється дуже добре.

При експорті ви не втрачаєте оригінальну фотографію, а отримуєте її зменшену копію. Зображення, що експортується, матиме ім'я файлу (або навіть тип файлу), відмінне від вихідної фотографії, і ви можете робити з ним все що завгодно, не боячись зіпсувати або втратити вихідне зображення. Причому, Lightroom не підведе вас навіть у тих випадках, коли ви не змінюєте ім'я або директорію для розташування зображення, що експортується – програма автоматично присвоє копії ім'я, відмінне від оригіналу.

Щоб експортувати фото, просто клацніть правою кнопкою миші по вибраному зображенню в Lightroom, а потім перейдіть до розділу Експорт (Export>Export) і виберіть бажані параметри.

Звичайно, Lightroom отримав свою популярність не за це, але у будь-якому випадку вам необхідно знати про цю функцію, тому що вона дуже зручна.

Чим Lightroom відрізняється від інших графічних редакторів?

Це одне з найпоширеніших питань про Lightroom. Lightroom у ключових моментах істотно відрізняється від інших редакторів, пропонованих сучасним ринком, у тому числі і від Photoshop, так що він може працювати дещо інакше, ніж ви очікували.

Наприклад, коли ви вносите зміни до вашої фотографії в Lightroom, ці зміни ви бачите тільки в Lightroom.

Що це означає? Це означає, що якщо ви збільшите яскравість фотографії в Lightroom, відкривши редаговане фото в будь-якому іншому графічному редакторі або програмі для перегляду зображень, ви будете здивовані, тому що збільшення яскравості ви не побачите. Вся справа в тому, що при редагуванні в Lightroom основний файл зображення не торкається і залишається незмінним.

Це характерна особливість Lightroom, його фундаментальна відмінність від інших редакторів, яку, до речі, не можна відключити в налаштуваннях чи іншим способом.

Так чому ж професіонали вважають за краще використовувати Lightroom, якщо результати редагування фотографії видно лише в Lightroom?

Насправді таке рішення має безліч переваг.

Насамперед, зробимо застереження, що є простий спосіб переглядати відредаговані в Lightroom зображення поза цим редактором. Як? Ви вже знаєте відповідь – експортувати відредаговану фотографію. Всі зміни, внесені в оригінальне зображення, будуть застосовані до копії, що створюється при експорті.

Таким чином, ви можете відредагувати фотографії в Lightroom, але, відкривши її в будь-якій іншій програмі, ви не побачите жодних змін. Рішення в цьому випадку просте: повторно увійти в Lightroom, клацнути правою кнопкою миші на потрібне зображення, вибрати команду: Експорт> Експорт і експортувати фото з бажаними параметрами. Експортоване зображення міститиме всі внесені зміни. Воно не замінить вихідний файл, а створить зовсім нову фотографію, що містить всі налаштування та параметри, вибрані вами під час експортування (ім'я та тип файлу, розмір пікселів, ступінь стиснення тощо).

Чому таке рішення краще, ніж звичайне редагування вихідного зображення? Як відповідь можна навести кілька причин, але найголовніша полягає в тому, що такий спосіб редагування є недеструктивним (докладніше про графічні редактори для недеструктивної обробки зображень ми говорили у статті). Ви ніколи не змінюєте у вихідному файлі зображення. У Lightroom взагалі є всього три інструменти, здатні вплинути на оригінальне зображення: перейменування файлу зображення, переміщення файлу в нову директорію жорсткого диска, а також видалення зображення. Lightroom практично не залишає користувачеві шансів зіпсувати якусь фотографію незворотно та безповоротно!

Саме тому Lightroom так подобається фотографам – ви ніколи не зіпсуєте оригінальну фотографію!

Що таке каталог Lightroom?

Хоч би яку інформацію ви читали про Lightroom, вам постійно зустрічатиметься термін «каталог». І це не дивно, адже Lightroom є програмним забезпеченням для каталогізації зображень.

Що це означає? Насправді це саме те, про що було сказано вище: Lightroom фактично не зачіпає ваші фотографії.

Кожна зміна параметра фотографії, яку ви робите під час її редагування; кожне присвоєння рейтингу зображенню; кожен імпорт зображень – вся ця інформація зберігається десь, але не у ваших фотографіях. Де? У каталозі Lightroom.

Каталог Lightroom являє собою файл, який містить інформацію про всі зміни та коригування, що вносяться в кожну з ваших фотографій. Він не займає занадто багато місця на жорсткому диску. Наприклад, розмір файлу каталогу Lightroom, що містить інформацію про тисячі фотографій, складатиме всього близько 300 мегабайт. Вражає, чи не так?

Відверто кажучи, робота з кількома каталогами на одному комп'ютері або робота з одним каталогом на декількох комп'ютерах може бути досить складною. На щастя, вам, ймовірно, поки що немає потреби працювати з кількома каталогами. Якщо ви просто хочете додати кілька фотографій в один каталог Lightroom, ви вже знаєте достатньо, щоб зробити це.

Фотографії, розміщені на жорсткому диску (або картці пам'яті), не додаються до каталогу Lightroom за замовчуванням – вам потрібно самостійно додати їх до каталогу. Як? Щоб додати фотографії до каталогу Lightroom, вам варто почати з діалогового вікна імпорту.

Початок роботи: Як імпортувати фотографію у Lightroom?

Запустивши Lightroom, у нижньому лівому кутку ви побачите вкладку з написом «Import…» (Імпорт).

Натиснувши на нього, ви увійдете в діалогове вікно імпорту. Вікно імпорту також може відкриватися автоматично під час запуску Lightroom або при підключенні картки пам'яті до комп'ютера – все залежить від того, які параметри ви вибрали у налаштуваннях вкладки Preferences у верхньому меню Lightroom.

Діалогове вікно імпорту – це місце, де можна вибрати фотографії для додавання до каталогу Lightroom, щоб систематизувати та редагувати їх. Зрештою, ви будете бачити це діалогове вікно дуже часто – щоразу, коли копіюватимете зняті фотографії на комп'ютер.

Давайте розглянемо області діалогового вікна імпорту трохи докладніше.

Ліва область діалогового вікна

Найпростіша частина діалогового вікна імпорту – вкладка у його лівій частині. Тут можна вибрати, які фотографії ви хотіли б відкрити в Lightroom, просто натиснувши відповідну папку (або карту пам'яті), в якій вони розташовані. Причому в цій вкладці відображається вся файлова система комп'ютера, а не тільки жорсткі диски та карти пам'яті. Так що, якщо ви захочете імпортувати в Lightroom фотографії, розташовані на робочому столі, у папці Завантаження або в будь-якому іншому місці, ви зможете зробити це без проблем.

Параметри у верхній частині діалогового вікна

У верхній частині діалогового вікна доступні для вибору кілька параметрів імпорту до каталогу Lightroom: "Copy as DNG", "Copy", "Movie" та "Add".

Add(Додати) – відмінно підходить у випадку, якщо ви не хочете переміщати фотографію, розташовану на вашому комп'ютері, на нове місце, а просто хочете, щоб вона відкривалася в Lightroom. Це ідеальний варіант імпорту, якщо фотографії вже зберігаються там, де вам потрібно.

Move(Перемістити) – підійде для випадків, коли ви намагаєтеся додати кілька фотографій до каталогу Lightroom, але ці фотографії зберігаються не в потрібному місці на вашому комп'ютері. Тобто, якщо фотографії знаходяться, наприклад, на Робочому столі, а ви хочете перемістити їх у каталог: Фотографії>2017_рік>Травень, то, обравши цей параметр, ви зможете перемістити фотографії в потрібне місце, додавши їх у каталог Lightroom.

Copy(Копіювати) – можна використовувати у випадку, якщо фотографія, яку ви хочете додати до каталогу, знаходиться не в потрібному місці, але ви не хочете видаляти її з поточного каталогу, а хочете створити копію в бажаному місці. Цей варіант може бути дивним, але насправді він дуже корисний. Наприклад, якщо ви імпортуєте фотографії з чиєїсь карти пам'яті, ви навряд чи захочете переміщати зображення з карти на комп'ютер (при цьому повністю видаливши їх з карти). Натомість, вам буде набагато зручніше створити копії необхідних зображеньта помістити їх у потрібне місце на вашому комп'ютері, а Lightroom додасть до каталогу саме скопійований файл зображення.

Copy as DNG(Копіювати, як DNG (цифровий негатив) – мабуть, найменш використовуваний параметр копіювання. Працює так само, як параметр Copy, але при цьому створювана копія матиме формат. DNG, а не JPEG, TIFF, CRW, NEF, або будь-який інший, який був в оригінальному файлі.

З практики, найбільш зручним є параметр Copy, оскільки завдяки йому у вас виходить 2 копії фотографій (наприклад, на карті пам'яті та на жорсткому диску), одна з яких може виступати як резервна копія.

Параметр Add ж, навпаки, має найнижчий потенціал для практичного використання, тому що, вибравши його при імпорті фотографій з карток пам'яті в Lightroom, як тільки ви витягнете картку з комп'ютера, додані фотографії відразу ж перестануть відображатися в каталозі.

Права область діалогового вікна

Якщо ви ніколи не працювали в Lightroom, то велика кількість параметрів і налаштувань, розміщених у правій області діалогового вікна, можуть вас збентежити.

Тим не менш, основна мета панелі в правій області діалогового вікна полягає в тому, щоб просто вказати Lightroom директорію, куди ви хотіли б перемістити фотографії (копіювати або копіювати, як DNG). Якщо ви імпортуватимете фотографії, які, на думку Lightroom, вже розташовані в потрібній папці, ця панель не з'явиться.

Всі інші налаштування, розміщені у вкладках цієї панелі, можуть використовуватися на власний розсуд. Наприклад, можна перейменувати файли, які ви збираєтеся імпортувати (вкладка File Renaming). Або ви можете застосувати до всіх імпортованих зображень заздалегідь задані параметри, наприклад, ступінь збільшення різкості, ступінь зниження рівня шуму, метадані.

На першому етапі знайомства з Lightroom вам достатньо буде вибрати папку, в яку копіюватимуться фотографії. Будь-які налаштування, розташовані в правій панелі діалогового вікна імпорту, можна змінити в будь-який час на свій розсуд.

Нижня панель діалогового вікна

Останній елемент діалогового вікна імпорту – панель у нижній частині. Основним параметром в ній є вкладка Import Preset, що дозволяє зберегти всі вибрані налаштування імпорту для того, щоб використовувати їх у майбутньому.

З імпортом зображень у Lightroom ми розібралися про те, що відбувається після імпорту, ми поговоримо в наступній статті. Слідкуйте за оновленнями!

За матеріалами Спенсера Коксу / Photographylife.com

Освоюючи мистецтво фотографії, ви можете зіткнутися з тим, що знімки можуть мати невеликі дефекти, які потребують ретуші. може чудово впоратися з цим завданням. У цій статті будуть надані поради щодо створення гарної ретуші портрета.

Застосовуємо ретуш до портрета в Lightroom

Ретуш застосовують до портрета для того, щоб усунути зморшки та інші неприємні недоліки, покращити вигляд шкіри.

1. Запустіть Lightroom та виберіть фотопортрет, який потребує ретушування.
2. Перейдіть до розділу «Обробка».



3. Оцініть зображення: чи потребує воно збільшення або зменшення світла, тіні. Якщо так, то у розділі «Основне» ("Basic") підберіть оптимальні налаштування цих параметрів. Наприклад, повзунок світла може допомогти вам прибрати зайву почервоніння або освітлити занадто темні ділянки. До того ж, при більшому параметрі світла не будуть такі помітні пори і зморшки.



4. Тепер для корекції кольору обличчя та надання йому «натуральності» перейдіть по дорозі "HSL" — «Яскравість» ("Luminance") та натисніть на коло у верхній лівій стороні. Наведіть на змінну ділянку, затисніть ліву клавішу миші і посуньте курсором вгору або вниз.



5. Тепер приступимо до самої ретуші. Для цього можна використовувати пензель «Згладжування шкіри» ("Soften Skin"). Клацніть по іконці інструмента.



6. У меню, що випадає, виберіть «Згладжування шкіри». Цей інструмент згладжує ці місця. Налаштуйте параметри пензля за власним бажанням.



7. Можна також зменшити параметр шуму для згладжування. Але це налаштування застосовується до всього знімку, тому будьте уважні, щоб не зіпсувати зображення.



8. Щоб прибрати на портреті окремі дефекти, на кшталт прищів, вугрів і т.д., можна використовувати інструмент «Видалення плям» ("Spot Removal Tool"), який можна викликати клавішею «Q».



9. Налаштуйте параметри інструменту та поставте крапки там, де є дефекти.

Цей пост написаний для людей, які лише починають освоювати обробку фотографій на ПК. Очевидно, що докладно висвітлити таку велику тему в рамках одного невеликого матеріалу просто неможливо. Тут я спробував викласти лише саму важливу інформаціюу максимально стислій формі.

Мається на увазі, що читач має деякий мінімум знань в області цифрової фотографіїта має певні навички роботи з комп'ютером. Далі буде описано універсальний алгоритм, який дозволить швидко освоїти ази обробки у RAW-конвертері. Adobe Photoshop Lightroom 6.9 (не плутати з графічним редактором Adobe Photoshop!) Використовуватимемо англомовну версію програми. Передбачається, що читач вже бачив Lightroom і в цілому розуміє, як вся ця справа працює, але при спробах покращити конкретну, окремо взяту фотографію зазнає фіаско, гублячись у різноманітті повзунків та кнопок.

Нижчеописаний алгоритм загалом актуальний і інших конвертерів, базовий функціонал скрізь приблизно однаковий. Відрізнятимуться лише інтерфейс користувача, реалізація окремих функцій та інші нюанси.

Вихідник фотографії, з яким ми будемо працювати, це RAW-файл. Обробка JPEG, звичайно, теж можлива, але менш гнучка і в рамках цієї посади не розглядатиметься. Як швидко відібрати з безлічі знятих у RAW-форматі кадрів найкращі, читайте .

Важливий відступ: займатися обробкою фотографій має сенс лише на більш-менш пристойному моніторі. TN-моделі, особливо бюджетні, для роботи з фото малопридатні та при їх використанні результат передбачуваний слабо.

Ідеологія обробки

Існує думка, що постобробка - це чарівна паличка, здатна зробити з поганого кадру гарний. Це помилка. Обробка потрібна для того, щоб скоригувати деякі огріхи, допущені під час зйомки та зумовлені неідеальністю фотографа та його камери. Ще в процесі зйомки слід чітко розуміти, які дефекти можна буде виправити пізніше на комп'ютері, а що робити добре відразу. Ніяким редактором не виправиш промахи фокусу, мастила через занадто довгу витримку, грубі помилкиу композиції кадру. Все інше можна спробувати. Сприймати постобробку потрібно насамперед як страховий засіб для випадків, коли зняти добре одразу складно чи взагалі неможливо. І лише у другу чергу обробка – це художній інструмент.

Отже, із вступом закінчили, приступимо до справи. Імпортуємо потрібний RAW-файл в Lightroom, відзначаємо його мишкою і відкриваємо вкладку Develop, де відбуватиметься все подальше дійство. Інструменти корекції згруповані в стовпець праворуч екрана:

Перед тим, як перейти до зміни параметрів, корисно освоїти кілька хитрощів. Елементи інтерфейсу, про які йдеться в нижченаведених пунктах, позначені відповідними цифрами на скріншоті.

1. Якщо ви накрутили щось зовсім не те і хочете повернутися до налаштувань за замовчуванням, в нижньому правому кутку є кнопка «Reset».
2. Якщо потрібно скинути налаштування лише поточного підрозділу, двічі клацніть мишею на його заголовку.
3. Якщо потрібно скинути у вихідний стан лише один параметр, зробіть подвійний клік за назвою.
4. Згорнути або розгорнути розділ можна, натиснувши на його заголовок.
5. Вплив налаштувань окремого розділу на картинку можна швидко вмикати та вимикати перемикачем ліворуч від заголовка розділу.
6. Змінювати значення параметра можна «взявшись» мишею як сам повзунок, і цифрове значення параметра праворуч від повзунка. Другий варіант є точнішим.
7. Ще більш точною є зміна параметра з клавіатури. Наведіть мишу на потрібний повзунок, потім натискайте клавішу зі стрілкою вгору або вниз, щоб збільшити або зменшити значення параметра відповідно.

З інтерфейсом розібралися, почнемо обробку.

Базові параметри

1. Якщо кадр помітно темніший або світліший за норму, виправляємо це за допомогою повзунка Exposure у розділі Basic. На цьому етапі важливо оцінювати кадр загалом, а не його окремі світлі чи темні ділянки, з якими ми попрацюємо трохи згодом.
2. Якщо кадр загалом виглядає явно жовтуватим або синюватим, коригуємо баланс білого в підрозділі WB розділу Basic. Спочатку пробуємо змінити As Shot на один із пресетів (Daylight, Cloudy, Shade і т.д.) Якщо це не дає прийнятного результату, переходимо до ручного регулювання балансу білого повзунком Temp. Налаштовуємо цей параметр так, щоб елементи кадру, насправді забарвлені в нейтральний колір (білий, сірий), стали такими і на екрані монітора, без перекосу в синій або жовтий відтінок. Також можна скористатися піпеткою (White Balance Selector), вказавши нею крапку з нейтрально білим або сірим кольором, наприклад, білок людського ока. Після такої вказівки Lightroom корректує баланс білого у кадрі автоматично.
3. Якщо на фотографії є ​​надмірно яскраві, пересвічені ділянки, які б хотілося приглушити, зсуваємо повзунок Highlights в мінус. Темні ділянки (тіні) при необхідності робимо світлішим сусіднім повзунком Shadows. Слід пам'ятати, що при суттєвому висвітленні тіней на них може проявитися шум, що псує картинку. Інструменти боротьби з шумом будуть розглянуті пізніше.
4. Після регулювання світлов і тіней може виникнути потреба повернутися до параметра Exposure і скоригувати експозицію кадру точніше. Власне, Exposure, Highlights і Shadows — це три основні повзунки, оперуючи якими ми наводимо фотографію до збалансованого виду, коли на ній не повинно залишитися занадто темних або, навпаки, сильно пересвічених ділянок. Якщо оброблений RAW отриманий з мінімально пристойної камери, грамотна маніпуляція описаної трійкою параметрів дозволить отримати результат, який можна порівняти з тим, що виходить при зйомці HDR.

Кадрування

Вибираємо інструмент Crop Overlay на верхній панелі під гістограмою, його кнопка виглядає як прямокутник із сіткою всередині. Співвідношення сторін для підрізування ставимо Original (як вихідний знімок) або 2×3. Кадрування з довільним співвідношенням сторін (Custom) без потреби використовувати не рекомендується. У процесі зміни розмірів кадру поверх зображення накладається сітка, що допомагає використовувати правило третини для композиції кадру. Після підрізування вирівнюємо горизонт або центральну вертикаль за допомогою повзунка Angle. Для завершення кадрування натискаємо кнопку Done у нижньому правому кутку екрана.

Корекція кольору

Повертаємося в розділ Basic, у підрозділі Presence знаходимо Saturation та Vibrance. Ці параметри відповідають за насиченість кольору фотографії — чим більша насиченість, тим «квітчастіша» картинка.

Saturation змінює насиченість всього кадру лінійно, змінювати цей параметр потрібно з обережністю, щоб не перепалити і так насичені ділянки або не зробити людей жовтошкірими.

Vibrance працює більш інтелектуально, впливаючи лише на середньонасичені області та не торкаючись ділянок з мінімальною та максимальною насиченістю. Це дозволяє розфарбувати кадр акуратніше з мінімумом побічних ефектів. Саме тому рекомендується використовувати Vibrance, а не Saturation у більшості випадків. У ситуаціях, коли фотографія спочатку дуже нерівномірна за насиченістю, можна використовувати трюк «Saturation в мінус, Vibrance в плюс». Це зробить картинку одноріднішою за кольором.

Якщо потрібно змінити насиченість не всіх кольорів відразу, а вибірково (наприклад, зробити небо голубішим або листям зеленішим), вибираємо підрозділ HSL у розділі HSL/Color/B&W, і трохи нижче Saturation. Регулюємо насиченість потрібних кольоріввідповідними їм повзунками.

Не варто забувати, що насиченість кольору — це як сіль у руках кухаря. При розумному використанні вона робить їжу смачнішою, а при безглуздому може зіпсувати страву геть-чисто. Як відомо, краще страву недосолити, ніж пересолити. Інтернет повний картинок із кислотними, ріжучими очей квітами, виглядає вся ця справа сумно. У всьому треба знати міру.

Шумопридушення

Відкриваємо розділ Detail, там бачимо підрозділ Noise Reduction. Нас цікавлять два повзунки - Luminance (цифра 1 на скріншоті) та Color (цифра 2 на скріншоті). Перший пригнічує шум яскравості, другий — колірний. Налаштувати шумодав найзручніше, збільшивши фотографію до масштабу 1:1 або більше.

Яскравий шум виглядає як зернистість на однотонних ділянках фотографії. Колір зерен не відрізняється від тону ділянки, на якому ці зерна присутні, варіюється тільки їх яскравість. Чим вище ISO, на якому зроблено кадр, тим сильніше на ньому виражений шум яскравості. За замовчуванням параметр Luminance стоїть на нулі, тобто придушення шуму шуму відключено. Так як усередині камери при зйомці в JPEG шумодав працює навіть на мінімальних ISO, то картинка в Lightroom при налаштуваннях за замовчуванням виглядає хоч і більш детальною, але зернистішою в порівнянні з внутрішньокамерним JPEG. Щоб отримати картинку, схожу на камеру, повзунок Luminance потрібно виставити на значення 15-20 для фотографій, знятих на мінімальних ISO. Якщо фотографію знято на більш високому ISOі такого рівня шумозаглушення не вистачає, можна збільшувати Luminance вище, поки зернистість не зменшиться до прийнятного рівня. Однак, тут потрібно бути обережним, оскільки шумодав разом із шумом видаляє і дрібні деталі зображення. Якщо викрутити Luminance занадто сильно, картинка стане неприродною, "пластилінової".

Колірний шум схожий на яскравість, тільки його зерна відрізняються від загального тону за кольором. Це такі різнокольорові пікселі, що роблять картинку «брудною». Для боротьби з колірним шумом використовується повзунок Color. За умовчанням він виставлений на значення 25, чого вистачає здебільшого. Піднімати значення вище має сенс, коли фотографію знято на дуже високому ISO та/або дуже убогій камері. Також сильніше шумозаглушення може бути необхідне при глибокій корекції кольору. Наприклад, якщо ви збільшуєте насиченість неба так, що воно із світло-блакитного перетворюється на синє, на деяких ділянках картинки можуть з'явитися характерні шумові артефакти (цифра 3 на скріншоті). Щоб їх усунути, потроху збільшуйте Color до рівня, коли артефакти зникнуть.

Ретуш

Іноді буває потрібно вилучити з фотографії окремі дрібні елементи — птахів на небі, сміття, дефекти шкіри. Для цього використовується інструмент Spot Removal, кнопка якого розташована на верхній панелі та виглядає як гурток зі стрілкою.

Усі налаштування інструменту залишаємо за замовчуванням, використовуємо режим Heal. Збільшуємо картинку до потрібного розміру та наводимо гурток «прицілу» на центр об'єкта, який потрібно усунути. Коліщатком миші регулюємо розмір кружка так, щоб він закривав об'єкт цілком, клацаємо лівою кнопкою. Після цього ділянка під «прицілом» (цифра 1 на скріншоті) автоматично заміситься сусіднім фрагментом зображення, і на екрані з'явиться другий гурток, що відмічає місце, звідки було взято фрагмент для заміщення (цифра 2 на скріншоті). Якщо заміщення з автоматичним вибором фрагмента виглядає невдало, кружок із фрагментом, що заміщає, можна пересунути вручну для отримання кращого результату.

Якщо ретушуються дуже дрібні об'єкти на однорідному тлі, автоматика майже завжди добре спрацьовує і не вимагає коригування. У цьому випадку параметр Tool Overlay у лівій нижній частині екрана (цифра 3 на скріншоті) можна переключити на Never. У такому режимі додаткові кружки для вибору фрагмента не з'являтимуться, усунення дефектів проходитиме дуже просто, в один клік.

Коли всі необхідні ділянки відретушовані, натискаємо кнопку Done у нижньому правому кутку екрана.

Ось, власне, ми розглянули основні етапи обробки. Часто після завершення циклу має сенс повернутися в його початок і пройти деякими кроками ще раз, але з більш тонким підстроюванням.

Висновок

Як було зазначено на початку посту, вищеописаний алгоритм є базовим, мінімальним варіантом. У ньому залишено поза увагою збільшення різкості, тонові криві, фільтри та інші інструменти. Навіть улюблені багатьма фотографами параметри Contrast і Clarity я вирішив не згадувати, щоб вкотре не заплутувати початківців. Обробку, як і інші речі, краще вивчати від простого до складного — спочатку освоюємо до стану автоматизму базу, а потім ідемо далі. Якщо бездумно хапатися одразу за все, що бачить око, каша в голові гарантована.

Нерідко при обробці нам потрібно вплинути не на всі зображення в цілому, а лише на окрему його частину - наприклад, зробити небо виразнішим, освітлити затінену частину знімка, прибрати сміття з кадру. У цьому випадку використовуються інструменти видалення точок, кисть, що коригує, і градієнтний фільтр.

Ретуш зображень

Ретуш необхідна для виправлення різних недоліків зображення: пилу, сміття у кадрі, дефектів шкіри тощо. У Lightroom для ретуші використовується інструмент Spot Removal (Видалення точок). Принцип його роботи нагадує постановку латок: пошкоджений фрагмент замінюється зразком, взятим з іншого місця зображення.

При виконанні ретуші слід враховувати, яким чином використовуватиметься знімок надалі: чим більшим форматом ви плануєте його друкувати, тим ретельніше має бути обробка.
Для початку збільште масштаб зображення до 100% (а для тонкої ретуші доведеться використовувати й великі значення), а потім натисніть кнопку інструмента видалення точок під панеллю гістограми.

Кнопка виклику інструменту ретуші та його налаштування

Алгоритм виконання ретуші простий: наведіть курсор на дефектну область. Підганяйте розмір пензля так, щоб вона трохи перевищувала розмір плями – для цього обертайте коліщатко миші або використовуйте клавіші. Клацніть: Lightroom сам спробує визначити відповідну область-донора та замінить вибрану ділянку зображення. Зазвичай Lightroom не може зробити оптимальний вибірТому потрібно вручну перетягнути гурток-донор на відповідне місце - враховуючи, щоб там не було зайвих деталей, а фактура і освітлення приблизно збігалися з редагованою областю.

Повторюйте цей алгоритм, поки всі дефекти не будуть виправлені.

Послідовність дій під час ретуші

Щоб бачити, які області були відретушовані, встановіть перемикач Tool Overlay (Показати накладення) на панелі інструментів у положення Always (Завжди) - тоді всі фрагменти, що відретушують, будуть відображатися кружками. Вибір Auto (Авто) відображатиме «латки» лише тоді, коли курсор миші перебуватиме в межах робочої області; Selected (Виділений) – відображає область лише виділеної «латки»; нарешті, Never (Ніколи) приховує усі гуртки.

Одного разу встановлену латку можна в будь-який момент перемістити мишею або змінити її розмір, взявшись за кут і потягнувши (або регулюючи параметр Size на панелі інструменту). Щоб видалити латку, клацніть по ній та натисніть клавішу Delete; Щоб скасувати всю ретуш, натисніть Reset (Скинути) на панелі налаштувань інструмента. Режими інструменту ретуші
У інструменті ретушування є два режими: Clone (Клонування) та Heal (Відновлення). Перемикати їх можна і після того, як виконайте ретуш, виділивши якусь латку: так буде легше побачити різницю між цими режимами.

У режимі клонування вибраний фрагмент просто копіюється з одного місця на інше, в режимі відновлення Lightroom підганяє ділянку, що ретушується, за текстурою і яскравістю до вказаного зразка.

Найчастіше використовується режим відновлення - наприклад, для ретуші шкіри чи піднебіння у пейзажі.
Однак якщо зображення навколо області, що ретушується, неоднорідне - ділянка шкіри поряд з волоссям, сміття в траві і т.п., - режим відновлення може призвести до появи артефактів. В цьому випадку треба використовувати режим клонування і дуже акуратно підбирати область-донора, щоб не було помітно розбіжності. Для більш природного результату можна зменшити непрозорість інструменту регулятором Opacity.

При ретушуванні неоднорідних ділянок зображення краще використовувати режим клонування

Інструмент ретуші в Lightroom має досить багато обмежень, тому перед виконанням ретуші потрібно оцінити обсяг роботи та прийняти рішення - чи можна виконати її в Lightroom або буде доцільно відправити цей знімок на ретуш у Photoshop.

Невелику ретуш – плями від пилу на матриці, невеликі дефекти шкіри тощо. - Вигідніше робити в Lightroom. Складну ретуш – «парадну» обробку портрета або видалення фігур із заднього плану – швидше та якісніше вдасться зробити у Photoshop. Враховуйте, що після обробки у Photoshop ви втратите можливість неруйнівного редагування, тому краще буде відкласти ретуш, зробивши її останнім етапом обробки, а зображення поки що відзначити колірною міткою.

Якщо потрібно відретушувати досить великий дефект на знімку, режим Heal може працювати некоректно, залишаючи темні плями з боків латки. У цьому випадку слід спочатку грубо заретушувати ділянку в режимі Clone, а потім пройти поверх в режимі Heal.

Якщо ви забули почистити матрицю камери і на знімках з'являлися сліди від пилу, не потрібно ретушувати кожен кадр вручну. На щастя, пил на матриці завжди знаходиться на тому самому місці - а значить, роботу можна автоматизувати. Запишіть пил на одному знімку, скопіюйте установки цього знімка (Ctrl+Shift+C), позначивши серед копійованих установок тільки Spot Removal (Видалення точок). Потім застосуйте ці установки (Ctrl+Shift+V) до всіх інших знімків із цієї серії. (Докладніше про синхронізацію та копіювання налаштувань буде розказано на Уроці 6). Тепер вам залишилося тільки переглянути ці кадри та переконатися, що ретуш не торкається сюжетно-важливих частин зображення, а за необхідності – скоригувати вибір ділянок-донорів вручну.

Сліди від пилу на матриці.

…і їхня ретуш

Параметри синхронізації налаштувань для автоматичного видалення слідів від пилу на матриці

Коригуюча кисть

За допомогою кисті, що коригує, можна змінювати яскравість, контраст, різкість, насиченість окремих фрагментів зображення, а також тонувати його. Для початку роботи з пензлем клацніть мишею по значку інструмента (крайній правий під панеллю гістограми) або натисніть гарячу клавішу K. Під рядком з інструментами відкриється панель налаштування пензля зі звичними регуляторами експозиції, яскравості тощо.

Рисуючи пензлем за зображенням (цей процес також називають створенням маски пензля), ми можемо змінити один або кілька параметрів, вказаних у налаштуваннях. Якщо параметр встановлений на значенні 0, то він не змінюватиметься.

Кнопка виклику коригувального пензля та його налаштування

Перш ніж розпочати корекцію, потрібно встановити параметри пензля у нижній частині панелі налаштувань. Якщо з параметром Size (Розмір) все очевидно - він змінює розмір пензля, інші параметри можуть здатися на перший погляд незрозумілими. Feather (Растушевка) змінює внутрішнє коло в курсорі пензля, що відокремлює жорстку серединку пензля від м'яких країв. Чим вище значення Feather, тим м'якше буде кисть. Параметр Flow (Натиск) впливає на інтенсивність впливу: чим менше натиск, тим меншою буде зміна картинки від штриха кисті. Однак, зробивши кілька штрихів за одним місцем, можна посилити вплив. Граничне значення, до якого можна посилювати вплив пензля, визначається параметром Density (Щільність). Тобто, наприклад, якщо встановити Flow 25 і Density 50, то за перший штрих пензлем ми отримаємо корекцію з 25% інтенсивністю, за другий - з 50%, а третій та наступні штрихи вже не впливатимуть.

Вплив установки щільності пензля на її слід

Для пензля доступні два налаштування: А і В - можна встановити різні параметри пензля і швидко перемикатися між ними при роботі (клавіша /). Щоб стерти частину маски, потрібно перейти на режим Erase, утримуючи клавішу Alt.

Налаштувавши пензель, проведіть курсором по тому фрагменту зображення, який потрібно скоригувати. У нашому прикладі ми хочемо затемнити другорядні деталі у зображенні за допомогою пензля з негативною експозицією.

Нам необхідно якомога точніше зафарбувати область, що коригується, не зачепивши навколишніх елементів. Для зручності роботи розмір пензля можна змінювати безпосередньо під час малювання за допомогою коліщатка миші. У багатьох випадках зручно спочатку позначити область корекції за допомогою великого пензля, а потім скоригувати її пензлем малого розміру та гумкою.
Якщо межі області досить явно виражені, є сенс активувати режим Auto Mask (Автоматичне маскування). Тепер Lightroom автоматично визначатиме межі області, що маскується, в межах м'якого краю пензля.

Зліва: маска, що створюється вручну. Праворуч: використовується режим автоматичного маскування

При роботі має сенс іноді включати перегляд маски, встановлюючи прапорець Show Selected Mask Overlay на панелі інструментів під робочою областю (або клавішу O). Це корисно для контролю меж маски та перепусток у ній, які особливо часто виникають при використанні режиму автомаски. До речі, щоб швидко зафарбувати ці перепустки, автомаску краще вимкнути.
Щоб створити нову область корекції з іншими параметрами - або, інакше кажучи, нову маску, - натисніть слово New у верхній частині панелі налаштувань пензля. Тепер можна задавати нові параметри та продовжувати корекцію.

Кожна маска відзначається на зображенні так званої «шпилькою» - маленьким кружечком. Клацнувши по ньому, можна вибрати маску та змінити її параметри: за допомогою панелі або просто натиснувши мишу та «перетягуючи» шпильку в сторони: рух вліво зменшуватиме значення параметрів, вправо – збільшуватиме. Можна взагалі видалити маску, натиснувши клавішу Del.

Тепер, вивчивши теорію, перейдемо до розгляду найпоширеніших практичних завдань, розв'язуваних за допомогою кисті, що коригує.

Розміщення акцентів у зображенні

Мабуть, найчастіше завдання для пензля, що коригує, - розстановка акцентів у зображенні. Нам часто потрібно висвітлити якийсь елемент знімка, щоб привернути до нього увагу – або, навпаки, затемнити, тим самим відсунувши на задній план. Не забувайте і про колір: іноді буває вигідніше знизити насиченість фону, а не затемнювати його.
Навколишній пейзаж у вихідному зображенні був світлим і невиразним. Затемнити його за допомогою базових налаштувань не складно, проте в цьому випадку фігури молодят також опиняються в тіні. Можна, звичайно, витягнути деталі з тіней за допомогою світла, що заповнює, але в цьому випадку ми отримаємо некрасиві «пересмажені» кольори. Прорисувавши фігури коригуючим пензлем з позитивним значенням експозиції, ми отримуємо драматичний, соковитий знімок з деталями, що добре читаються.

Зліва: вихідне зображення. Праворуч: при затемненні фону в тінь пішли і постаті молодят

Після обробки фігур молодят коригуючим пензлем з позитивним значенням експозиції ми отримуємо бажаний результат

На цьому знімку нам не подобаються яскраві сині елементи на задньому плані, а також жовті вивіски праворуч. Їх можна приглушити, зменшивши насиченість кольору. Це простіше зробити засобами корекції кольору, проте в даному випадку загальне зниження насиченості синього призводить і до зміни кольору сукні нареченої, а вже зміна насиченості жовтої або помаранчевої взагалі неприпустима, оскільки впливає на тілесні тони. Тому використовуємо кисть, що коректує, з негативним значенням Saturation. Пропрацювавши найбільш яскраві ділянки заднього плану, ми отримуємо спокійний фон, що не привертає до себе зайвої уваги.

Початкове зображення. Синій колірна задньому плані здається занадто яскравим і відволікаючим

Пропрацювавши яскраві ділянки фону пензлем із негативним значенням Saturation, ми отримуємо спокійніше фон

Локальне тонування

При обробці нерідко потрібно посилити або змінити колір окремого елементазнімка - це завдання цілком розв'язуване завдяки кисті, що коректує. Для посилення кольору регулюється параметр Saturation, і навіть Brightness - сприйняття кольору змінюється залежно від яскравості об'єкта.

Якщо нам потрібно змінити колір, можна вибрати новий колір у рядку Color, клацнувши мишею по прямокутнику, а потім вказавши колір на панелі. У цьому випадку пензель тонуватиме зображення. При виборі кольору палітрі відтінок змінюється по горизонталі, а насиченість - по вертикалі, тобто. Чим вище точка на панелі, тим більш насиченим буде колір. Як правило, зручніше спочатку нанести маску, а потім вибирати колір та одночасно переглядати, наскільки він підходить до знімка.

Палітра вибору кольору коригуючого пензля

В даному випадку ми за допомогою кисті з параметром Saturation -100 знебарвили весь знімок, крім двох фігур на передньому плані

Обробка портретів

У деяких випадках засоби Lightroom можуть виявитися достатніми для наведення невеликого глянцю. Перш ніж розпочати роботу, необхідно оцінити її об'єм: при великій кількості масок Lightroom починає підгальмовувати навіть на найпотужніших комп'ютерах, і робота стає нестерпною, тому не слід вимагати від неї неможливого. Для серйозної обробки портретів, звичайно, краще використовувати Photoshop.

При обробці портретів можна використовувати наявні налаштування зі списку Effect.

Передустановка Iris Enhance (Покращення райдужної оболонки ока) збільшує експозицію, насиченість та чіткість зображення, дозволяючи зробити очі на портреті виразнішими. Вибравши цю попередню установку зі списку, проведіть пензлем по райдужній оболонці очей і подивіться на результат.

Друга передустановка називається Teeth Whitening (Відбілювання зубів). Вона діє, злегка підвищуючи експозицію та знижуючи насиченість. "Зафарбуйте" пензлем область зубів, намагаючись не зачепити губи. До речі, цю ж попередню установку можна використовувати і для відбілювання білків очей.

Зверху - вихідне зображення, знизу - результат після покращення райдужної оболонки та відбілювання білків очей

Зверху – вихідне зображення, знизу – результат відбілювання зубів

Передустановка Soften Skin (Пом'якшення шкіри) використовує негативне значенняпараметра Clarity (Чіткість). Така кисть покращує вигляд шкіри, роблячи її гладкішою, створюючи враження шовковистості. Обробіть пензлем шкіру на портреті, крім області очей, волосся, губи. Додатково можна знизити різкість: встановіть Sharpness приблизно приблизно –50. Зверніть увагу, що стандартне встановлення Clarity –100 занадто екстремальна; у багатьох випадках значення Clarity слід встановити рівним приблизно -50 ... -70 (або зменшити щільність пензля), щоб зображення не справляло враження пластикового манекена. Це регулювання зручно проводити вже після того, як ви нанесли маску, візуально оцінюючи отриманий ефект.
Зверніть увагу: у більшості випадків потрібно пропрацювати шкіру не тільки на обличчі, а й на шиї.

Результат пом'якшення шкіри пензлем із негативним Clarity

Крім передустановок, можна використовувати інші можливості. Наприклад, для надання портрету виразності можна підвищити різкість вій, використовуючи пензель з параметрами Sharpness +30…+50 та Clarity +10…+20. До речі, підвищення різкості піде на користь не тільки вії, а й, наприклад, прикрас. А якщо акуратно пройтися по щоках м'яким пензлем з червонуватим відтінком, можна надати обличчю легкого рум'янцю. Вибираючи різні кольори з пункту Color, можна зробити «цифровий макіяж».

Градієнтний фільтр

Градієнтний фільтр в Lightroom не тільки дозволяє імітувати дію традиційного градієнтного фільтра - затемнювати зображення в одній частині, плавно знижуючи це затемнення, але і так само, градієнтом, змінювати інші параметри знімка.

Традиційно градієнтний фільтр застосовується для затемнення та тонування піднебіння у випадку, коли на вихідному знімку воно виглядає надто блідим. Але для весільних знімків набагато цікавіше інше – творче застосування градієнтів для зміни освітлення у кадрі.

У нашому прикладі два градієнти з боків кадру тонують частину зображення синім, роблячи світло холоднішим, і тим самим створюють контраст між фоном і головними героями. Зверніть увагу, що дії градієнтів не доходять до фігур молодят і, відповідно, не змінюють колір обличчя або одягу.

Вихідне зображення

Два градієнти з боків кадру тонують частину зображення синім

Для застосування градієнтного фільтра до зображення натисніть кнопку цього інструмента (друга справа під гістограмою) або гарячу клавішу M. Під гістограмою відкриється панель налаштувань градієнтного фільтра, всі налаштування аналогічні настройкам коригувального пензля.

Кнопка виклику та панель налаштувань градієнтного фільтра

Встановивши бажані параметри, клацніть на зображенні і перемістіть курсор. Область накладання фільтра позначена трьома лініями: центральна (з «шпилькою») відповідає середньому ефекту фільтра, а дві крайні – максимальному та мінімальному. Чим більшою буде відстань між крайніми лініями, тим плавнішою буде дія фільтра.

Одного разу застосований фільтр завжди можна відредагувати: для цього клацніть по «шпильці» фільтра та змініть його параметри на свій розсуд. Взявшись мишею за шпильку, можна переміщати фільтр в інше місце в зображенні, навівши курсор миші на центральну лінію, можна обертати фільтр, а, навівши на одну з бічних ліній, змінювати його розміри.

На одне зображення можна накласти кілька фільтрів. Видалити вибраний фільтр можна натисканням клавіші Delete. Щоб завершити роботу з фільтрами, натисніть кнопку Done на панелі інструментів під робочою областю. Висновок

За останні кілька років я відкрив для себе багато нового в техніці фотографування портретів, особливо маленьких дітей. Враховуючи той факт, що кожна портретна фотосесія є унікальною, я розробив свій власний стиль (який, у багатьох відношеннях, постійно вдосконалюється, в міру освоєння нових методів), для фотозйомки та редагування кінцевих фотознімків. Тому я вирішив, що ознайомлення з ним може допомогти тим, хто тільки починає таку фотозйомку. Вони зможуть побачити дещо практичних прикладів, поряд із детальним поясненням творчих методів, які я використовую під час роботи.
Я роблю всі свої виправлення в програмі Lightroom, і хоча іноді доводиться робити деякі глибші зміни зображення у Photoshop, 98 відсотків усіх фотографій, які я надаю своїм клієнтам, не потребують серйознішої обробки, ніж обробка в Lightroom. Якщо у вас немає цього програмного забезпечення, я вам його дуже рекомендую!

На початку робимо якісний вихідний фотознімок

Перш ніж перейти до розмови про редагування фотографій, я маю роз'яснити одну річ. Ніякі прийоми редагування не можуть виправити початкову помилку, допущену під час фотосесії. Саме тому дуже важливо отримати оригінальний (початковий) кадр, якнайкращої якості. Це включає такі речі, як визначення відповідного місця для зйомки, вибір правильного часу дня, і спілкування зі персоною, що знімається (або її батьками, якщо ви працюєте з дітьми).
Поряд із цим велике значення мають і ваші власні творчі рішення та налаштування фотокамери. Такі, як вибір діафрагми та фокусної відстані, композиція фотознімка, кут розташування фотокамери, вибір умов освітлення, та багато інших факторів, які мають величезний вплив на остаточний результат отримання будь-якого знімка у портретній фотографії.
Звичайно, якщо ви працюєте в студії, то зможете набагато краще контролювати деякі з цих моментів, але в кінці дня погано зроблений фотознімок залишиться саме таким, незалежно від того, скільки часу ви проведете над його редагуванням в Lightroom або Photoshop.
Все це я кажу виключно для того, щоб ви зрозуміли, що інструменти для редагування, не чарівні ліки від усіх хвороб, які можуть змусити сяяти всі ваші погані фотографії. І найкращий спосіб отримання вихідних якісних фотознімків, це не думати про майбутнє їх редагування, а зосередитися на таких моментах, як експозиція, освітлення, кадрування та композиція. Також рекомендую вам знімати у форматі RAW, а не JPEG, щоб максимізувати кількість даних для кожного фотознімка, з якими ви зможете працювати при його редагуванні.

Базова обробка портретного знімку

Я зробив цей знімок фотокамерою Nikon D7100, з фокусною відстанню 50 мм, F/1.8 та ISO 200. Так як сонце вже сідало, а я знімав без виносного спалаху, то мої «освітлювальні» можливості були трохи обмежені. Батько хлопчика, що знімається, стояв позаду мене, тримаючи в руках мій 43-дюймовий рефлектор Neewer, щоб направити більше світла на портретованого. (Якщо у вас немає такого рефлектора, то я настійно рекомендую придбати його. Він досить дешевий і стане чудовим доповненням до будь-яких налаштувань фотокамери.)

Початкове фото було трохи недоекспонованим, що добре видно на його гістограмі.

Я також вирішив розташувати дитину на тлі красивих зелених кущів, і з півдюжини зроблених фотознімків я вибрав саме це зображення, на якому він дивиться не прямо в камеру, а трохи від неї. Часто при роботі з дітьми, я виявляю, що кращі знімки виходять при зйомці непостановки, на відміну від «правильних» фотографічних поз. Але знову ж таки, це творчий вибір, який ви повинні зробити самі. І останнє, що я вирішив, – це знімати у форматі RAW, щоб отримати максимальна кількістьданих, які можна відкоригувати при пост-обробці на комп'ютері.

Коригуємо експозицію

Перше, що я визначив у програмі Lightroom (і ви, мабуть, помітили теж), що зображення занадто темне. Побіжний огляд гістограми показав, що загалом я отримав дуже гарні зображення, але, щоб воно виглядало трохи краще, я збільшив експозицію на 1,2 стопа (сходи), а також трохи обрізав його, щоб зосередити увагу глядачів на обличчі хлопчика, що без відволікає цегляної будівлі на задньому плані.

Перше коригування: Обрізання зображення та збільшення експозиції на 1,2 ступені.

Змінюємо температуру та відтінок (насиченість)

Спочатку непогано, але є ще певні моменти, які вимагають редагування. Загальна яскравість зображення стала кращою, але насиченість кольору трохи кульгає. Початкові налаштування балансу білого, встановлені моєю фотокамерою, були такими: колірна температура - 4900 K, і відтінок (-9). Але я хотів отримати щось тепліше, тому я збільшив температуру до 5700 К і змінив відтінок на (-7).

Друге коригування: налаштування балансу білого та відтінку.

Додаємо контраст та насиченість

Така картинка мені подобається набагато більше, але в ній все ще є деякі деталі, які вимагають виправлення. Тепер, коли вся фотографія відекспонована правильно, залишаються деякі надто яскраві ділянки, які були скориговані (у бік зменшення) за допомогою повзунка Highlights до значення (-19). Після цього я збільшив насиченість (Saturation) до (+6), а також додав контрастність (Contrast) до (+4).

Третє коригування: приглушення яскравих ділянок, збільшення насиченості та контрастності.

Такий знімок набагато більше подобається мені, проте важливо пам'ятати, що всі зміни, внесені у фотографію під час постобробки, в основному базуються на основі індивідуальних творчих ідей, і в цьому сенсі немає правильного або неправильного способу зробити щось.

Хтось, наприклад, віддає перевагу ненасиченим зображенням, або віддає перевагу селективному фарбуванню (це коли одна частина зображення кольорова або занадто контрастна, а решта її має майже чорно-білий відтінок), інші використовують обрізку для досягнення різних цікавих ефектів. І тут немає межі фантазії автора.

Додаємо невелике віньєтування

І в цьому ключі, одна річ, яку я роблю, час від часу, це додавання незначного ефекту віньєтування (використовуючи функцію Highlight Priority, і встановивши значення параметра Post Crop Vignette на -26), що я зробив тут, щоб привести до остаточного вигляду фотографію, яку я передаю моєму клієнту.

Остаточне коригування: додавання невеликого ефекту віньєтування та деякі незначні коригування кольору.

Використовуйте різні варіанти

Розглядаючи даний фотознімок, ви можете сказати, що забарвлення могло б бути більш яскравим, або що віньєтування має бути сильнішим, або що композицію кадру можна побудувати інакше, але в тому і полягає вся принадність фотографування, що всі ми можемо мати власну думкупро те, який вигляд має мати кінцеве зображення. Мені воно сподобалося, як і моїм клієнтам, а це для мене найголовніше.

На цій фотографії я використовував інструмент Brush (Пензель) для вибіркового знебарвлення помаранчевих смужок на сорочці хлопчика, а також функцію Radial Filter (Радіальний Фільтр) для більш тонкого віньєтування.

На мою думку, важливо зберігати почуття природності у фотографіях, не дозволяючи редагуванню брати гору над реальністю, виходячи з-під контролю. Легко відчувати себе всесильним джинном, коли ви починаєте грати з інструментами Lightroom, Photoshop або іншого програмного забезпечення для редагування фотографій.

Але моє основне правило при редагуванні — зробити так, щоб остаточний фотознімок відображав те, що я побачив, коли я спочатку подивився у видошукач фотокамери.

На фото, представленому вище, наприклад, оранжеві смужки на сорочці хлопчика, були трохи відволікаючими, тому я вибірково і зовсім трохи знебарвив їх за допомогою інструмента Brush Tool у програмі Lightroom. І це, поряд з іншими правками, подібними до описаних вище, дозволило отримати фотографію, якою мій клієнт був дуже задоволений.

Секрети та уроки обробки

Обробляємо чоловічий портрет

Секрети обробки портрету

Обробка жіночого портрета у лайтрум

Висновок

І насамкінець хочу сказати, що широка доступність інструментів для редагування, це дуже здорово. Але якщо ви занадто сильно починаєте «натискати» на насиченість, збільшуєте чіткість до абсурдних рівнів, або робите десятки дрібних змін за допомогою кисті, то в результаті отримаєте зображення, яке мало схоже на оригінал, і сприймається як порожній і невиразний фотознімок.