महाकाव्य के प्रमुख रूपों को क्या संदर्भित करता है। एपोस और उसके प्रकार

महाकाव्य (1)

एपोस एक प्रकार का साहित्य है (गीत और नाटक के साथ), अतीत में ग्रहण की गई घटनाओं के बारे में एक कथा (जैसे कि कथाकार द्वारा पूरा और याद किया गया)। महाकाव्य अपने प्लास्टिक की मात्रा, स्थानिक-अस्थायी विस्तार और घटना संतृप्ति (साजिश) में होने का आलिंगन करता है। अरस्तू के पोएटिक्स के अनुसार, महाकाव्य, गीत और नाटक के विपरीत, वर्णन के समय निष्पक्ष और उद्देश्यपूर्ण है।

महाकाव्य (2)- (ग्रीक - कथन)

घटनाओं के बारे में एक कहानी, नायकों का भाग्य, उनके कार्यों और रोमांच, जो हो रहा है उसके बाहरी पक्ष की एक छवि (यहां तक ​​\u200b\u200bकि भावनाओं को उनके बाहरी अभिव्यक्ति के पक्ष से दिखाया गया है)। जो कुछ हो रहा है, उसके प्रति लेखक अपने दृष्टिकोण को सीधे व्यक्त कर सकता है।

महाकाव्य शैलियों:

बड़ा - महाकाव्य, उपन्यास, महाकाव्य कविता (महाकाव्य कविता);

मध्य-कथा,

लघुकथा - लघुकथा, लघुकथा, निबंध।

महाकाव्य में भी शामिल है लोकगीत शैलियों: परी कथा, महाकाव्य, ऐतिहासिक गीत।

अर्थ

महाकाव्य के कार्य की कोई सीमा नहीं होती। वी। ई। खलिज़ेव के अनुसार, "एक प्रकार के साहित्य के रूप में एपोस में दोनों शामिल हैं" लघु कथाएँ(...) और लंबे समय तक सुनने या पढ़ने के लिए काम करता है: महाकाव्य, उपन्यास (...)"।

महाकाव्य शैलियों के लिए एक महत्वपूर्ण भूमिका कथाकार (कथाकार) की छवि द्वारा निभाई जाती है, जो स्वयं घटनाओं के बारे में, पात्रों के बारे में बताता है, लेकिन साथ ही जो हो रहा है उससे खुद को परिसीमित करता है। महाकाव्य, बदले में, पुनरुत्पादित करता है, न केवल जो कहा जा रहा है, बल्कि कथाकार (उनके बोलने का तरीका, मानसिकता) को भी पकड़ लेता है।

एक महाकाव्य कार्य साहित्य के लिए ज्ञात लगभग किसी भी कलात्मक साधन का उपयोग कर सकता है। महाकाव्य कार्य का वर्णनात्मक रूप "इसमें गहरी पैठ बनाने में योगदान देता है" भीतर की दुनियाव्यक्ति।"

18वीं शताब्दी तक महाकाव्य साहित्य की प्रमुख विधा महाकाव्य कविता थी। इसकी साजिश का स्रोत एक लोक कथा है, छवियों को आदर्श और सामान्यीकृत किया जाता है, भाषण अपेक्षाकृत अखंड लोक चेतना को दर्शाता है, रूप काव्य है (होमर द्वारा "इलियड")। XVIII-XIX सदियों में। उपन्यास प्रमुख शैली बन जाता है। भूखंडों को मुख्य रूप से वर्तमान से उधार लिया जाता है, छवियों को व्यक्तिगत किया जाता है, भाषण एक तेजी से विभेदित बहुभाषी सार्वजनिक चेतना को दर्शाता है, रूप प्रोसिक (एल। एन। टॉल्स्टॉय, एफ। एम। दोस्तोवस्की) है।

महाकाव्य की अन्य विधाएँ - कहानी, लघुकथा, लघुकथा। जीवन को पूरी तरह से प्रतिबिंबित करने के प्रयास में, महाकाव्य कार्यों को चक्रों में जोड़ा जाता है। उसी प्रवृत्ति के आधार पर, एक महाकाव्य उपन्यास (जे। गल्सवर्थी द्वारा द फोर्साइट सागा) का निर्माण किया जा रहा है।

लोक:

मिथक कविता (ईपोज़): वीर स्ट्रोगोवोइन फेयरीटेल

पौराणिक ऐतिहासिक ... कथा महाकाव्य ड्यूमा किंवदंती परंपरा गाथागीत दृष्टांत

छोटी शैली: कहावतें, कहावतें, पहेलियाँ, नर्सरी राइम...

ऐतिहासिक। ज़बरदस्त साहसी मनोवैज्ञानिक। आर.-पैरेबल यूटोपियन सोशल... छोटी विधाएं: लघु कहानी लघु कहानी कल्पित दृष्टांत गाथागीत लिट। कहानी...

ग्रीक से अनुवाद में इपोस (ईपोस) एक शब्द है। यह साहित्य का एक कथात्मक रूप है। प्लेटो का मानना ​​था कि युग गीतात्मक तत्वों (लेखक के बयान) और नाटकीय तत्वों (नकल) को जोड़ता है। अरस्तू के अनुसार, महाकाव्य के लेखक कहानी को "घटनाओं के बारे में कुछ बाहरी के रूप में बताते हैं, जैसा कि होमर करता है, या खुद से, खुद को दूसरे के साथ बदले बिना और सभी चित्रित व्यक्तियों को कार्रवाई में कटौती करता है।" गोएथे और शिलर के अनुसार, लेखक घटना के बारे में बताता है, इसे अतीत में स्थानांतरित करता है, और नाटक में इसे चित्रित करता है जैसा कि अभी हो रहा है। हेगेल के अनुसार, महाकाव्य वस्तुनिष्ठ रूप में वस्तुनिष्ठता को पुन: पेश करता है। वी। कोझिनोव नाटक की तरह महाकाव्य को ललित कलाओं के लिए संदर्भित करता है।

महाकाव्य कार्यों में, जीवन को लेखक और पात्रों के लिए कुछ बाहरी के रूप में चित्रित किया गया है। ऐसा लगता है कि लेखक पक्ष में खड़ा है और वह जो जानता है, देखा उसके बारे में बात करता है। जिस तरह से लेखक घटनाओं, पात्रों का वर्णन करता है, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि वह चित्रित से कैसे संबंधित है।

युग में होने वाली घटनाओं को पहले ही घटित होने के रूप में दर्शाया गया है, इसलिए उन्हें भूतकाल में बताया गया है। वर्तमान और भविष्य काल का उपयोग कथा को गतिशीलता और जीवंतता प्रदान करने के लिए किया जाता है। महाकाव्य की रचनाएँ मुख्य रूप से गद्य में लिखी जाती हैं। वे सभी आख्यान हैं।

महाकाव्य कार्यों में वर्णन के रूप भिन्न हैं। सबसे आम रूप एक तीसरे व्यक्ति की कथा है। कभी-कभी कथाकार काम में एक चरित्र हो सकता है (एम। लेर्मोंटोव द्वारा "ए हीरो ऑफ अवर टाइम" की कहानी "बेला" में मैक्सिम मैक्सिमोविच)। कथाकारों-पात्रों का विश्वदृष्टि लेखक के करीब हो सकता है। पहले व्यक्ति में कहानी काम को विश्वसनीयता देती है, इसमें एक गेय तत्व का परिचय देती है। ऐसे काम होते हैं जिनमें पात्र खुद बात करते हैं कि उन्होंने क्या देखा और अनुभव किया। यह प्राचीन उपन्यासों - अपुल्स द्वारा "मेटामोर्फोसॉज़" ("गोल्डन ऐस") और पेट्रोनियस द्वारा "सैट्रीकॉन", लेपकी की संस्मरण कहानियों "द टेल ऑफ़ माई लाइफ" से प्रमाणित है।

कहानी के अलावा, महाकाव्य कार्यों में वस्तुनिष्ठ दुनिया, प्रकृति और रोजमर्रा की जिंदगी का विवरण होता है। लेखक के प्रतिबिंब कभी-कभी कहानी से "जुड़े" होते हैं। घटनाओं की कहानी पात्रों के बयान, उनके एकालाप, संवाद के साथ हो सकती है। लेखक चरित्र के जीवन से कुछ क्षणों को चित्रित कर सकता है, अलग-अलग समय पर और अलग-अलग जगहों पर क्या हुआ, इसकी रिपोर्ट कर सकता है।

महाकाव्य कार्यों में, पात्रों को कार्यों, कार्यों, इशारों, चेहरे के भाव और भाषण में प्रकट किया जाता है।

महाकाव्य के तीन प्रकार के कलात्मक रूप हैं: काव्यात्मक, गद्य और समकालिक।

महाकाव्य के प्रकार, शैलियां

महाकाव्य का उद्भव आदिम काल तक पहुँचता है। लोक काव्य में परी कथा, महाकाव्य, लोक विचार, कथा, अनुवाद जैसे महाकाव्य होते हैं।

एक परी कथा एक महाकाव्य कृति है जो नायकों की शानदार घटनाओं और रोमांच के बारे में बताती है। जानवरों और इस तरह के बारे में परियों की कहानियां, वीर, सामाजिक, शानदार, व्यंग्य, विनोदी, परियों की कहानियां हैं।

लोक के अलावा, वहाँ हैं साहित्यिक कहानियां. आई। फ्रेंको, ए। पुश्किन, भाइयों जे। और वी। ग्रिम, एंडरसन और अन्य द्वारा प्रसिद्ध परियों की कहानियां।

बाइलीना एक महाकाव्य गायन गीत है, जिसे रियासतों में लोक गायक-संगीतकारों द्वारा गाया जाता था। महाकाव्यों के पात्र लोक नायक हैं - नायक इल्या मुरोमेट्स, डोब्रीन्या निकितिच। महाकाव्यों का उदय XI-XII सदियों में हुआ। कीवन रस में, बाद में रूस के उत्तरी क्षेत्रों में फैल गया। महाकाव्य नायकों की विशेषताओं को यूक्रेनी परियों की कहानियों द्वारा संरक्षित किया गया है, जैसे "द टेल ऑफ़ कोट्यगोरोशको", "द टेल ऑफ़ कोज़ेमायक"।

किंवदंती (अव्य। लीजेंड - क्या पढ़ा जाना चाहिए)। यह एक लोकगीत या साहित्यिक कृति है जिसमें एक कहानी एक शानदार विषय पर आधारित होती है। किंवदंतियों के अलग-अलग अर्थ हैं। किंवदंतियों में पहले ईसाइयों के "जीवन", "पवित्र" तपस्वियों और राजकुमारों शामिल हैं, जो मध्य युग में आम थे। वे संतों के सम्मान में चर्चों, मठों में छुट्टियों पर पढ़े जाते थे। इसके बाद, नास्तिक उद्देश्यों के साथ अपोक्रिफल किंवदंतियां दिखाई दीं। इन किंवदंतियों को चर्च द्वारा प्रतिबंधित कर दिया गया था। किंवदंतियों को ऐतिहासिक घटनाओं और लोक नायकों के बारे में जाना जाता है, मुक्ति युद्ध के नेता खमेलनित्सकी, फास्टोव कर्नल शिमोन पाली के बारे में। अलेक्सी डोवबुश के बारे में किंवदंतियों में,

मैक्सिम ज़ालिज़्न्याक, उस्तिम कर्मलयुक, लुक्यान द घोड़ी ने सामंती उत्पीड़न के खिलाफ किसानों के संघर्ष का खुलासा किया।

विश्व (एमआईएम) (ग्रीक मिथोस - शब्द, अनुवाद)। मिथक ऐसे समय में सामने आए जब लोगों को अपने आस-पास की दुनिया का एक भोला प्रत्यक्ष विचार था। एम। मोक्लिट्सा मिथक को एक वैकल्पिक वास्तविकता कहते हैं। उनके अनुसार, मिथक "शुरुआती धारणा का उद्देश्य है, जो समय के साथ कल्पना का पर्याय बन जाता है, किसी ऐसी चीज की अपर्याप्त दृष्टि जो वास्तव में जीवन में मौजूद नहीं है। मिथक मानव विश्वदृष्टि के बहुआयामी को केंद्रित करता है। यह समान रूप से भ्रामक है और सत्य: यह हमारे अनंत को सच्चे ज्ञान की खोज की प्रक्रिया को दर्शाता है। मिथक वैज्ञानिक विश्वदृष्टि के विपरीत है - पर्याप्त, उचित, सत्य के रूप में लाया गया। " मिथक परियों की कहानियों से भिन्न थे, क्योंकि परियों की कहानियों को कल्पना का उत्पाद माना जाता था, और किंवदंतियों से, क्योंकि किंवदंतियों में वास्तविक ऐतिहासिक घटनाएं और नायक शामिल थे। मिथक को कुछ संभावित के रूप में माना जाता था। आधुनिक साहित्यिक आलोचक मिथक को वास्तविकता की एक सामान्यीकृत समग्र धारणा मानते हैं, जो वास्तविक और आदर्श के संश्लेषण की विशेषता है, और यह अवचेतन के स्तर पर निकलता है। एक मिथक को एक स्थिर कट्टरपंथी मॉडल के रूप में समझा जाता है, जिसे कुछ भूखंडों, छवियों में तैयार किया जाता है।

साहित्य में एक उल्लेखनीय छाप प्राचीन ग्रीक, प्राचीन रोमन पौराणिक कथाओं, जर्मनिक-स्कैंडिनेवियाई द्वारा छोड़ी गई थी। प्राचीन पौराणिक कथाओं के भूखंडों का उपयोग दांते ("डिवाइन कॉमेडी"), जे। बोकासियो ("फिज़ोलांस्का मिथक"), पी। कॉर्नेल ("मेडिया", "ओडिपस") द्वारा किया गया था। जे। रैसीन ("एंड्रोमाचे", "ऑलिस में इफिजेनिया")।

लोक smikhovinki (चुटकुले) - व्यंग्य या हास्य कहानियांकुछ मानवीय दोषों का उपहास करना।

एक दृष्टान्त एक नैतिक प्रकृति के मानव जीवन के बारे में एक रूपक कहानी है। दृष्टांत की शैली लोककथाओं में दिखाई दी, यह माफी (जानवरों के बारे में परियों की कहानियों) से आती है। माफी से कहानी भी विकसित हुई है। वाई। क्लिम्युक, एक दृष्टांत और एक कल्पित कहानी की तुलना करते हुए, नोट करता है कि एक दृष्टांत और एक कल्पित का घनिष्ठ शैली रूप उनकी उत्पत्ति की समानता के कारण है: एक मिथक से एक परी कथा तक, एक परी कथा से एक माफी तक, जिसमें से कल्पित और दृष्टान्त उचित रूप से विकसित हुआ। यू। क्लिम्युक लिखते हैं, "निर्देशक, रूपक, दार्शनिक, निर्माण की बाहरी समानता," ये ऐसी विशेषताएं हैं जो दृष्टांत को कल्पित कहानी से जोड़ती हैं। नायकों के पात्रों पर थोड़ा ध्यान दिया जाता है, वे अक्सर गैर-विशिष्ट होते हैं, एक अमूर्त भी कह सकते हैं, पूरी तरह से एक पूर्व निर्धारित विचार पर निर्भर ...

और एक और महत्वपूर्ण अंतर: एक कल्पित कहानी एक हास्यपूर्ण काम है, एक दृष्टांत, सिद्धांत रूप में, एक गंभीर काम है (हालाँकि इसमें हास्य और व्यंग्यपूर्ण दृष्टांत हो सकते हैं) ... "

"एक दृष्टांत," वाई। क्लिम्युक जारी है, "अक्सर एक परवलय कहा जाता है। परबोला अलंकारिक, नैतिक और शिक्षण शैलियों का एक समूह है (दृष्टांत, कल्पित, लघु कथा, उपाख्यान, कहानी, आदि), जिसमें एकत्रित उदाहरण और उसकी व्याख्या के माध्यम से कुछ विचारों की पुष्टि की गई थी ...

सामग्री और वैचारिक अभिविन्यास के अनुसार, दृष्टान्त को धार्मिक और धर्मनिरपेक्ष, दार्शनिक और नैतिक, साथ ही लोककथाओं में विभाजित किया गया है। दृष्टांत में विभिन्न संशोधन हो सकते हैं: एक छोटी शिक्षाप्रद अभिव्यक्ति (नीतिवचन, कहावत, कहावत), एक कहानी दृष्टांत (गद्य और पद्य), एक दृष्टांत के साथ और बिना व्याख्या, एक दृष्टांत के साथ और बिना रूपक के, एक दृष्टांत - एक परवलय, एक दृष्टान्त - एक विस्तृत तुलना ".1 यूक्रेनी साहित्य में, आई। फ्रेंको, डी। पावलिचको, लीना कोस्टेंको, बी। ओलियनिक ने दृष्टांत को कथानक के आधार के रूप में या एक अलग शैली के रूप में इस्तेमाल किया।

वाई. क्लिम्युक का तर्क है कि प्रत्येक दृष्टान्त एक दृष्टान्त नहीं है, लेकिन प्रत्येक दृष्टान्त को एक परवलय माना जा सकता है। एक दृष्टांत को एक परवलय से अलग करना मुश्किल है। कुछ साहित्यिक विद्वान उनकी पहचान करते हैं।

"साहित्यिक शब्दकोश-संदर्भ पुस्तक" में हम पढ़ते हैं: (ग्रीक परवलय - तुलना, तुलना, समानता) - "निर्देशक रूपक, एक दृष्टांत के करीब शैली विविधताजिसमें, एक निश्चित घटना के बारे में एक संकुचित कहानी के अनुसार, सामग्री की कई अन्य योजनाएं छिपी हुई हैं। परवलय की संरचना के अंदर एक अलग छवि होती है, जो एक प्रतीक की ओर गुरुत्वाकर्षण करती है, एक रूपक नहीं (कभी-कभी एक परवलय को "प्रतीकात्मक दृष्टांत" कहा जाता है), लेकिन यह वस्तुनिष्ठता, स्थितिजन्यता को दबाता नहीं है, संबंध में समरूप रहता है "। ए पोतेबन्या ने एक दृष्टान्त को एक प्रकार की कल्पित कहानी माना।

महाकाव्य (एपोस से ग्रीक एरोरोइया - शब्द और रोइओ - - बनाने के लिए) - एक कथा रूप जो उपन्यास की उपस्थिति से पहले लोकप्रिय था। महाकाव्य की उत्पत्ति पौराणिक कथाओं और लोककथाओं में हुई है। प्राचीन ग्रीस में, एक महाकाव्य लोक कथाओं, किंवदंतियों और महत्वपूर्ण ऐतिहासिक घटनाओं, पौराणिक और ऐतिहासिक नायकों के बारे में गीतों का एक चक्र था। लोक महाकाव्यों के आधार पर लेखक की रचनाएँ हुईं - होमर द्वारा "इलियड" और "ओडिसी", वर्सगिल द्वारा "एनीड"। एस। रुस्तवेली द्वारा "द नाइट इन द पैंथर की त्वचा", "द टेल ऑफ़ इगोर का अभियान", "द लिबरेटेड जेरूसलम" टी। टैसो द्वारा, "द लुसीएड्स" एल। डि कैमोस द्वारा।

प्रसिद्ध रूसी साहित्यिक आलोचक बख्तिन ने लिखा है कि महाकाव्य में तीन डिजाइन विशेषताएं हैं:

1) महाकाव्य का विषय राष्ट्रीय महाकाव्य अतीत है, "पूर्ण अतीत", गोएथे और शिलर के शब्दों में;

2) महाकाव्य का स्रोत राष्ट्रीय कहावत है, न कि व्यक्तिगत अनुभव;

3) आधुनिकता से दूर महाकाव्य की दुनिया, यानी उनके गायक (लेखक और उनके श्रोताओं) के समय से, एक पूर्ण दूरी से ... "महाकाव्य की दुनिया," एम। बख्तिन ने कहा, "राष्ट्रीय वीर अतीत , "शुरुआत" और "सबसे ऊपर" की दुनिया राष्ट्रीय इतिहास, माता-पिता और पूर्वजों की दुनिया, "पहले" और "सर्वश्रेष्ठ" की दुनिया। बात यह नहीं है कि अतीत महाकाव्य की सामग्री के रूप में कार्य करता है। चित्रित दुनिया का अतीत से संबंध, इसका अतीत से संबंध - ... एक शैली के रूप में महाकाव्य का औपचारिक संकेत। महाकाव्य कभी भी वर्तमान के बारे में एक कविता नहीं रहा है (केवल भावी पीढ़ी के लिए अतीत के बारे में एक कविता में बदलना)। हमें ज्ञात एक निश्चित शैली के रूप में महाकाव्य मूल रूप से अतीत के बारे में एक कविता थी ... और लेखक का रवैया (अर्थात, महाकाव्य शब्द के वक्ता का रवैया) एक व्यक्ति का दृष्टिकोण है, जो अतीत के लिए अप्राप्य की बात करता है। उसे, संतानों का श्रद्धापूर्ण रवैया। अपनी शैली, स्वर, कल्पना के चरित्र में महाकाव्य शब्द मौलिक रूप से समकालीन के बारे में एक समकालीन के शब्द के साथ असंगत है, जिसे समकालीनों को संबोधित किया गया है ("वनगिन, मेरे अच्छे दोस्त, नेवा के तट पर पैदा हुए थे, जहां शायद आप पैदा हुए थे , या चमक गया, मेरे पाठक ... ")"। महाकाव्य व्यापक रूप से सामाजिक-राजनीतिक जीवन, रीति-रिवाजों, संस्कृति, लोगों के जीवन, पारिवारिक संबंधों का वर्णन करता है। इसकी शैली गंभीर है, प्रस्तुति अशिक्षित है। महाकाव्य में एक विशेष स्थान कविताओं में नायकों, मोनोलॉग, संवादों के भाषणों का कब्जा है।

XVIII सदी में। महाकाव्य उपन्यास द्वारा अधिग्रहित किया गया था। महाकाव्यों को बड़े महाकाव्य कार्य कहा जाने लगा - उपन्यास, उपन्यासों का चक्र। ऐसे यूक्रेनी महाकाव्य उपन्यास ज्ञात हैं जैसे "मानव रक्त पानी नहीं है", एम। स्टेलमख द्वारा "बड़े रिश्तेदार", यू। सैमचुक द्वारा "वोलिन", महाकाव्य कविताएं - "शापित वर्ष", "साम्राज्यों की राख" यूरी क्लेन द्वारा।

रोमन (फ्रेंच रोमन, जर्मन रोमन, अंग्रेजी उपन्यास) एक बड़ी महाकाव्य कृति है जिसमें एक व्यक्ति के निजी जीवन को जनता के संबंध में दर्शाया गया है। उपन्यास में कई नायक और उनके पात्र हैं, अपने और समाज के बीच बहुआयामी संबंधों का विस्तार से वर्णन किया गया है।

सबसे पहले, "उपन्यास" शब्द का इस्तेमाल रोमांस भाषा (इतालवी, फ्रेंच, पुर्तगाली ...) में लिखी गई काव्य रचनाओं को संदर्भित करने के लिए किया जाता था। मध्य युग में "रोमन" शब्द दिखाई दिया। जैसा कि वी. डोम्ब्रोव्स्की ने नोट किया, एक उपन्यास को "शानदार, अद्भुत शूरवीर रोमांच के बारे में एक कहानी कहा जाता था, जो एक गैर-काव्यात्मक, आम भाषा में रचित था, जो इसे लैटिन से अलग करने के लिए, चर्च की भाषा और आध्यात्मिक साहित्य(लिनक्वा लैटिना) को रोमन (लिनक्वा रोमाना) कहा जाता था। वे कहानियां "फ्रांस में सबसे पहले दिखाई देती हैं, जहां वे पुरानी शिष्ट कविताओं को जारी रखते हैं (चैनसन डी जेस्चर - सच्ची कहानी के बारे में गीत, यानी पुराना फ्रांसीसी महाकाव्य, जिसमें प्रसिद्ध" रोलैंड का गीत "पहले स्थान पर है" ), और फिर ... मध्ययुगीन कहानियों और आर्थर, होली ग्रेल और गोलमेज के शूरवीरों के बारे में किंवदंतियों के चक्र।

XIII सदी में। गिलाउम डी लॉरिस और पुरानी फ्रांसीसी भाषा के जीन डे मीन द्वारा दो "उपन्यास के उपन्यास" दिखाई देते हैं। "उपन्यास" शब्द का प्रयोग पहली बार अंग्रेजी साहित्यिक आलोचक जॉर्ज पाटेनहम ने एक अध्ययन में किया था।

"द आर्ट ऑफ़ इंग्लिश पोएट्री" (1589)। 17वीं शताब्दी के फ्रांसीसी साहित्यिक आलोचक। पियरे-डैनियल ह्यूएट ने उपन्यास को इस प्रकार परिभाषित किया: "ये काल्पनिक प्रेम कहानियां हैं, जो पाठकों की संतुष्टि और संपादन के लिए गद्य में कलात्मक रूप से रखी गई हैं" 1.

उपन्यास एक बहुआयामी महाकाव्य कृति है जिसमें वास्तविकता को कई तरह से प्रकट किया जाता है। उपन्यास में कई कहानी, कई पात्र हैं जिन्हें सामाजिक संबंधों और रोजमर्रा की जिंदगी में चित्रित किया गया है।

उपन्यास की एक जटिल रचना है, इसमें कहानियों, विवरण, विषयांतर, एकालाप, संवाद आदि का उपयोग किया गया है।

एक महान महाकाव्य रूप के रूप में, उपन्यास कई शताब्दियों में विकसित हुआ है। यह प्राचीन ग्रीस में स्वर्गीय हेलेनिज़्म के युग में दिखाई दिया। प्राचीन उपन्यास में एक मनोरंजक चरित्र था। उन्होंने प्रेमियों के प्यार के रास्ते में आने वाली बाधाओं को चित्रित किया। II-VI सदियों में। एन। ई. हेलियोडोरस द्वारा इथियोपियन उपन्यास, लॉन्ग द्वारा डैफनिस और क्लो, अपुलियस द्वारा द गोल्डन ऐस, और पेट्रोनियस द्वारा सैट्रीकॉन दिखाई दिए।

मध्य युग में, शिष्टतापूर्ण रोमांस लोकप्रिय हो गए। राजा आर्थर और गोलमेज के शूरवीरों के बारे में उपन्यासों के चक्र हैं। इन उपन्यासों ने नायकों-शूरवीरों के पौराणिक कारनामों के बारे में बताया, विशेष रूप से सिकंदर महान के असाधारण कारनामों के बारे में। इस दौर में लोकप्रिय उपन्यासट्रिस्टन और इसोल्डे के प्यार के बारे में, उपन्यासों ने प्रचारित किया ईसाई धर्म, बरलाम और यहोशापात के बारे में एक प्रसिद्ध उपन्यास।

पुनर्जागरण में, लेखक प्रतिनिधित्व के यथार्थवादी सिद्धांतों का उपयोग करते हैं, जैसा कि रबेलैस के उपन्यास "गर्गेंटुआ और पेंटाग्रुएल", सर्वेंटेस द्वारा "डॉन क्विक्सोट" उपन्यासों से स्पष्ट है। Cervantes का उपन्यास शिष्टता के रोमांस की पैरोडी है। XVIII सदी में। साहसिक उपन्यास (गिल्स ब्लास बाय लेसेज) और शिक्षा का उपन्यास (विल्हेम मिस्टर बाय गोएथे), मनोवैज्ञानिक उपन्यास (रिचर्डसन द्वारा पामेला), और ऐतिहासिक उपन्यास (वाल्टर स्कॉट का इवानहो) लोकप्रियता प्राप्त कर रहे हैं। Stsndal के नाम से जुड़े, बाल्ज़ाक, डिकेंस, ठाकरे, फ़्लौबर्ट, ज़ोला, दोस्तोयेव्स्की, टॉल्स्टॉय, पानास मिर्नी।

यूक्रेनी उपन्यास की उत्पत्ति 19वीं शताब्दी में हुई थी। जी. क्वित्का-ओस्नोवयानेंको का पहला उपन्यास "मिस्टर खलियावस्की", ई. ग्रीबेन्का का "त्चिकोवस्की" था। यूक्रेनी साहित्य में रोमांटिक रूप के विकास में एक महत्वपूर्ण योगदान मार्को वोवचोक ("लिविंग सोल"), पी। कुलिश ("ब्लैक काउंसिल"), आई। नेचुय-लेविट्स्की ("क्लाउड्स"), पनास मिर्नी और इवान द्वारा किया गया था। बिलीक ("नर्सरी भर जाने पर क्या बैल दहाड़ते हैं?"), वी। विन्निचेंको ("सौर मशीन")। XX सदी के प्रतिभाशाली उपन्यासकार। आंद्रेई गोलोव्को ("वीड"), वाई। यानोवस्की ("राइडर्स"), वी। वो-मोगिलनी ("सिटी"), एस। स्किलारेंको ("सिवातोस्लाव", "व्लादिमीर") हैं। आधुनिक यूक्रेनी उपन्यास को दार्शनिक (वी। विन्निचेंको द्वारा "द न्यू कमांडमेंट"), कामुक ("ई। गुत्सालो द्वारा व्यभिचार"), ऐतिहासिक (पी। पोरोबेलनी द्वारा "रोक्सोलाना"), जासूस ("जमा की जमा राशि") जैसी शैलियों द्वारा दर्शाया गया है। गोल्ड" वी। विन्निचेंको द्वारा) सामाजिक-मनोवैज्ञानिक ("व्हर्लपूल" जी। टुटुयुनिक द्वारा, "कैथेड्रल" ओ। गोंचर द्वारा), एडवेंचर ("इवान बैग्रीनी द्वारा टाइगर कैचर्स"), गॉथिक ("मार्को द डैम्ड" ए। स्टोरोज़ेंको द्वारा ), व्यंग्य (ए। स्टॉर्क द्वारा "वैपन्यार्क से अरिस्टोक्रेट") , आत्मकथात्मक ("आपके बारे में सोचा" एम। स्टेलमख द्वारा), शानदार ("ए। बर्डनिक द्वारा एल मृता का कटोरा"), जीवनी ("गोगोल का साहसिक कार्य") " जी। कोलेसनिक द्वारा), संस्मरण ("थर्ड कंपनी" वी। सोसुरा द्वारा), साहसी ("ई। कोनोनेंको द्वारा नकल")। यूक्रेनी लेखक उपयोग करते हैं विभिन्न रूपकहानियां - एक स्वीकारोक्ति उपन्यास (पी। पोगरेबेलनी द्वारा "आई एम बोगडान"), विचित्र ("ए बॉरोएड मैन" ई। गुट्सालो द्वारा, "द स्वान फ्लॉक" वासिली ज़ेमल्याक द्वारा), एक क्रॉनिकल उपन्यास ("द क्रॉनिकल ऑफ द सिटी ऑफ द सिटी) यारोपोल" वाई. शचरबक द्वारा), लघु कथाओं में एक उपन्यास (ओ. गोंचार द्वारा "ट्रोनका"), एक रमन गाथागीत ("वाइल्ड हनी" लियोनिद पेरवोमिस्की द्वारा)।

साहित्यिक अभ्यास में, एक उपन्यास-निबंध, एक संस्मरण उपन्यास, एक सामंती उपन्यास, एक पैम्फलेट उपन्यास, एक उपन्यास उपन्यास, एक रिपोर्ताज उपन्यास, एक असेंबल उपन्यास, एक दृष्टांत उपन्यास, एक पैरोडी उपन्यास और एक निबंध उपन्यास जैसी विधाएं हैं। .

बख्तिन उपन्यास को नायक की छवि के निर्माण के सिद्धांत के अनुसार वर्गीकृत करता है: एक भटकने वाला उपन्यास, एक परीक्षण उपन्यास, एक जीवनी उपन्यास और एक परवरिश उपन्यास। "एक भी ऐतिहासिक दृष्टिकोण, - वैज्ञानिक के अनुसार, - अपने शुद्ध रूप में सिद्धांत का सामना नहीं कर सकता है, लेकिन नायक को डिजाइन करने के एक या दूसरे सिद्धांत के लाभ की विशेषता है। उपन्यास की रचना। भटकते उपन्यास में नायक की कोई अनिवार्य विशेषता नहीं होती है। अंतरिक्ष, रोमांच, रोमांच में उनका आंदोलन दुनिया की स्थानिक और सामाजिक-स्थिर विविधता (देशों, राष्ट्रीयताओं, संस्कृतियों) को दिखाने का अवसर प्रदान करता है। इस प्रकार का नायक और उपन्यास का निर्माण प्राचीन प्रकृतिवाद की विशेषता है, विशेष रूप से, एलेन रेने लेसेज द्वारा पेट्रोनियस, एपुलियस और टॉर्म्स, "गिल्स ब्लास" के कार्यों के लिए।

एम। बख्तिन ने नोट किया कि "दुनिया की विविधता की स्थानिक और स्थिर अवधारणा" भटकने वाले उपन्यास की विशेषता है, जीवन को विरोधाभासों के विकल्प के रूप में दर्शाया गया है: सफलताएं - असफलताएं, जीत - हार, खुशी - दुर्भाग्य। समय का कोई ऐतिहासिक नहीं है परिभाषा, युवा से परिपक्वता और बुढ़ापे तक नायक का कोई विकास नहीं है। उपन्यास में साहसिक समय, क्षणों, घंटों, दिनों सहित, अस्थायी विशेषताओं का प्रभुत्व है: अगले दिन, लड़ाई के बाद, द्वंद्व। अभाव के कारण ऐतिहासिक समय में, शहर, देश, सामाजिक समूह, राष्ट्रीयता जैसी कोई सामाजिक-सांस्कृतिक घटना नहीं है। भटकते उपन्यास में व्यक्ति की छवि स्थिर होती है।

परीक्षण उपन्यास स्थितियों की एक श्रृंखला के रूप में बनाया गया है, वफादारी, बड़प्पन, साहस, वीरता के लिए परीक्षण। इस उपन्यास के नायकों के लिए संसार संघर्ष का अखाड़ा है। इस तरह के उपन्यास का एक उदाहरण पुरातनता हेलियोडोर "इथियोपिका" के युग के ग्रीक लेखक का काम है। परीक्षण उपन्यास का एक रूपांतर मध्य युग "द रोमांस ऑफ ट्रिस्टन एंड इसोल्ड" का शिष्ट उपन्यास है।

उपन्यास के केंद्र में, परीक्षण एक असाधारण पॉलीप हैं और ऐसी परिस्थितियाँ जो किसी व्यक्ति की सामान्य, विशिष्ट जीवनी में नहीं हो सकतीं, रोमांच एक साथ जुड़े हुए हैं। पर शिष्टतापूर्ण रोमांसएक शानदार समय प्रकट होता है, जिसका संबंध नहीं है ऐतिहासिक घटनाओंऔर शर्तें। दुनिया, द्वितीयक वर्णउपन्यास के नायकों के लिए दृश्यों, पृष्ठभूमि का परीक्षण करता है। XVIII-XIX सदियों में। एम। बख्तिन के अनुसार, परीक्षण का उपन्यास, "अपनी शुद्धता खो चुका है, लेकिन नायक के परीक्षण के विचार पर उपन्यास के निर्माण का प्रकार मौजूद है, निश्चित रूप से, जो बनाया गया था उससे अधिक जटिल होता जा रहा है जीवनी उपन्यास और शिक्षा का उपन्यास।" एम। बख्तिन की टिप्पणियों के अनुसार स्टेंडल, बाल्ज़ाक, दोस्तोवस्की के उपन्यास परीक्षण उपन्यास हैं।

जीवनी उपन्यास 18वीं शताब्दी से अस्तित्व में है। इसका कथानक मुख्य बिंदुओं पर आधारित है जीवन का रास्तामुख्य शब्द: जन्म, बचपन, अध्ययन के वर्ष, विवाह, जीवन की व्यवस्था, मृत्यु। एक जीवनी उपन्यास में, जीवनी समय, घटनाओं को स्थानीयकृत किया जाता है। नायक का निर्माण उसके जीवन में परिवर्तन का परिणाम है। जीवनी उपन्यासों में एक ऐतिहासिक-जीवनी और आत्मकथात्मक चरित्र हो सकता है। ऐतिहासिक और जीवनी संबंधी उपन्यासों में ए। इलचेंको द्वारा "पीटर्सबर्ग ऑटम", नातान रयबक द्वारा "द मिस्टेक ऑफ ऑनर डी बाल्ज़ाक" शामिल हैं।

आत्मकथात्मक उपन्यास ऐतिहासिक-जीवनी उपन्यासों से मुख्य रूप से इस मायने में भिन्न होते हैं कि वे एक प्रकार के पारिवारिक इतिहास का प्रतिनिधित्व करते हैं, जिसमें लेखक एक भागीदार होता है। ये एम. करमज़िन द्वारा "द नाइट ऑफ़ अवर टाइम", "चाइल्डहुड", "बॉयहुड", एल। टॉल्स्टॉय द्वारा "यूथ", वाई। स्मोलिच द्वारा "अवर सीक्रेट्स", "अठारह" हैं।

शिक्षा के उपन्यास का आधार शैक्षणिक विचार है। नायक का निर्माण वास्तविक ऐतिहासिक समय के संबंध में होता है। सबसे अच्छे परवरिश उपन्यासों में एफ. रबेलैस द्वारा "हरगेटुआ और पेंटाग्रेल", जी. फील्डिंग द्वारा "द स्टोरी ऑफ टॉम जोन्स, ए फाउंडलिंग", स्टर्न द्वारा "द लाइफ एंड रिफ्लेक्शंस ऑफ ट्रिस्टन शैंडी", ओक्साना द्वारा "टारस ऑफ द वे" शामिल हैं। इवानेंको, वी. पिडमोगिल्नी द्वारा "द सिटी"।

चूंकि उपन्यास और कहानी के बीच की सीमाएँ अस्पष्ट हैं, इसलिए उपन्यास और कहानियों ("बोरिस्लाव हंसते हैं" आई। फ्रेंको, "मारिया" यू। समचुक, "द सीनियर बोयार" टी। ओस्माचका) दोनों के लिए समान कार्यों को संदर्भित किया जाता है।

साहित्यिक इतिहासकारों की संख्या उपन्यास की सौ शैलियों तक है।

20वीं शताब्दी में, पश्चिम में एक "नया उपन्यास" या "उपन्यास विरोधी" दिखाई देता है। इसके निर्माता नताली सरोट, ए। रोब-ग्रिये, एम। बुटोर ने कहा कि पारंपरिक उपन्यास अपने आप समाप्त हो गया है। उनका मानना ​​है कि नया उपन्यास प्लॉटलेस और हीरोइनलेस होना चाहिए।

उपन्यास साहित्यिक आलोचकों के सिद्धांत 19वीं सदी में बदल गए। शेलीपग ने उल्लेख किया कि एक उपन्यासकार पूरी वास्तविकता, मानव स्वभाव की विभिन्न अभिव्यक्तियों, दुखद और हास्य को चित्रित कर सकता है। शेलिंग के अनुसार, उपन्यास के पात्र ऐसे प्रतीक हैं जो मानवीय चरित्रों को मूर्त रूप देते हैं।

हेगेल ने उपन्यास के सिद्धांत में महत्वपूर्ण योगदान दिया। उनका मानना ​​था कि उपन्यास का जन्म सामाजिक संकट के दिन हुआ, उपन्यास समाज के विकास का अंत है। उपन्यास के केंद्र में हृदय की कविता और व्यक्तिगत और जनता के बीच संबंधों के गद्य का संघर्ष है। उपन्यास की टक्कर में पात्र पर्यावरण के विरुद्ध हैं।

वी। कोझिनोव ने राय व्यक्त की कि "उपन्यास सिद्धांत आम तौर पर सभी शैलियों को अधीन करता है।" वी। डेनेप्रोव का मानना ​​​​है कि उपन्यास सभी प्रकार के साहित्य को संश्लेषित करता है, यह शब्द की कला का प्रमुख रूप है (20 वीं शताब्दी के उपन्यास की विशेषताएं । - एम।; एल।, 1965)।

कभी-कभी लेखक अपने उपन्यासों को डिलोगीज़ ("मदर", "आर्टेम गार्माश" आंद्रेई गोलोव्को द्वारा), त्रयी ("आल्प्स", "ब्लू डेन्यूब", "गोल्डन प्राग" ओ। गोंचार द्वारा), टेट्रालॉजी ("थीम का बचपन" में जोड़ते हैं। , "व्यायामशाला के छात्र", "छात्र", "इंजीनियर" एम। गारिन-मिखाइलोव्स्की द्वारा)। उपन्यासों के चक्र हैं (ओ. बाल्ज़ाक द्वारा "द ह्यूमन कॉमेडी", जूल्स वर्ने द्वारा "एक्स्ट्राऑर्डिनरी जर्नी")।

कहानी (पोविदुवता से) मध्यम रूप की एक महाकाव्य कृति है। यह उपन्यास और लघुकथा के बीच एक मध्यवर्ती स्थिति रखता है। कहानी एक या एक से अधिक संघर्षों, कुछ घटनाओं, एक या अधिक प्रकरणों, घटनाओं के धीमे विकास, अपेक्षाकृत सरल रचना पर आधारित है। वी। कोझिनोव का मानना ​​​​है कि कहानी "तनावपूर्ण और पूर्ण कथानक गाँठ नहीं है", इसमें "एकता" का अभाव है कार्रवाई के माध्यम से *".

एम। बर्कोव्स्की, वी। कोझिनोव और अन्य साहित्यिक आलोचकों के कार्यों में, यह ध्यान दिया जाता है कि कहानी आधुनिक समय के महाकाव्य की तुलना में प्राचीन दुनिया के महाकाव्य के करीब है। इसका विषय जीवन का शांत प्रवाह है, जिसके बारे में बताया जा सकता है। उपन्यासकार को आकर्षित करने वाली कहानी में ऐसी कोई गॉस्ट्रोड्रामेटिक परिस्थितियाँ नहीं हैं। इस अवसर पर एम. गुलेव ने नोट किया कि महाकाव्य, नटखटपन सभी कहानियों का संकेत नहीं है। कहानियों में नाटकीय, तीव्र रूप से परस्पर विरोधी, यानी उपन्यास के करीब हैं। ये, विशेष रूप से, नेवस्की प्रॉस्पेक्ट, गोगोल के नोट्स ऑफ ए मैडमैन हैं।

एक राय है कि कहानी गेय है, संगीत के करीब है। लेकिन अन्य महाकाव्य कार्यों को भी गीतवाद द्वारा चिह्नित किया जाता है। कहानियों में आई। नेचुई-लेवित्स्की द्वारा "निकोलाई द्झेरिया", "कैदाशेवा परिवार", पनास मिर्नी द्वारा "एविल पीपल", ओ। गोंचार द्वारा "द अर्थ इज बज़िंग", ए। डोवज़ेन्को। उपन्यास और कहानी की तुलना करते हुए, वाई. कुज़नेत्सोव ने नोट किया: "उपन्यास कार्रवाई में महारत हासिल करता है, और कहानी - अस्तित्व को ठीक करने के लिए ... इसका अंत ज्यादातर खुला है, चित्रित घटनाओं के तर्क से होता है, न कि इससे विरोध, जैसा कि लघुकथा में है, विवरण स्ट्रिंग के सिद्धांत के अनुसार किया जाता है।"

प्राचीन काल में, कहानियों को वह काम माना जाता था जिसमें कुछ कहा जाता था। कीवन रस के साहित्य में, कहानियों को क्रॉनिकल्स ("द टेल ऑफ़ बायगोन इयर्स") या संतों का जीवन ("द टेल ऑफ़ अकीरा द वाइज़") कहा जाता था। एक प्रकार के महाकाव्य के रूप में कहानी 19 वीं शताब्दी में अपनी विशेषताओं को प्राप्त करती है। यूक्रेनी साहित्य में पहली कहानियाँ "मारुसिया", "गरीब ओक्साना » जी। क्वित्की-ओस्नोवयानेंको थीं। कहानी का विकास मार्क वोवचका ("संस्थान"), टी। शेवचेंको ("कलाकार", "संगीतकार"), आई। नेचुय-लेवित्स्की ("निकोलाई डेज़रिया"), आई। फ्रेंको ("ज़ाखर") के काम से जुड़ा है। बर्कुट"), एम। कोत्सुबिंस्की ("फाटा मॉर्गन")।

इस प्रकार के महाकाव्य का उपयोग गोंचार, वी। शेवचुक, ई। गुटसालो, वी। यावोरिव्स्की, आई। चेंडी द्वारा किया जाता है।

कहानी की शैलियां: ऐतिहासिक, सामाजिक जीवन, ऐतिहासिक और जीवनी, शानदार, जासूसी।

कहानी छोटे रूप की एक महाकाव्य कृति है। एक नियम के रूप में, यह एक घटना, एक समस्या पर आधारित है। एक कहानी के भीतर एक कहानी की शुरुआत और अंत होता है। कहानी के लिए लेखक को एक छोटे से क्षेत्र पर एक विशद चित्र बनाने में सक्षम होने की आवश्यकता होती है, एक ऐसी स्थिति बनाने के लिए जिसमें नायक खुद को स्पष्ट रूप से, राहत में प्रकट करता है। कहानी में पात्र बनते हैं, कार्यों और घटनाओं के लिए कोई व्यापक प्रेरणा नहीं है, विवरण संक्षिप्त हैं, उनमें से कुछ हैं।

कहानी पुनर्जागरण के दौरान लोकप्रियता हासिल करती है। फिर दिखाई " कैंटरबरी की कहानियां"जे। चौसर। इस प्रकार के महाकाव्य का उदय 19 वीं शताब्दी में आता है। कहानियों के प्रसिद्ध यूक्रेनी स्वामी एम। कोट्स्युबिंस्की, वी। स्टेफनिक, मार्को चेरेमशिना, एस। वासिलचेंको, ओ। कोबिल्यान्स्का, आई। फ्रेंको, मायकोला थे। खिवलेवॉय, ग्रिगोरी कोसिंका।

सामाजिक जीवन, सामाजिक-राजनीतिक, सामाजिक-मनोवैज्ञानिक, व्यंग्य, हास्य, त्रासद, हास्य की कहानियां हैं।

कहानी और कहानी के बीच की सीमाएँ हमेशा स्पष्ट नहीं होती हैं, इसलिए ओ। कोबिल्यान्स्काया द्वारा "आई डग द पोशन ऑन रविवार" और एम। कोट्सिउबिंस्की द्वारा "डेब्यू" की कृतियों को कहानियों के रूप में वर्गीकृत किया गया है, अन्य को कहानियों के रूप में।

नोवेल्ला (इतालवी। नोवेल्ला - समाचार) - एक छोटे प्रकार का महाकाव्य। यह प्राचीन ग्रीस में दिखाई दिया, एक मौखिक रूप था, मनोरंजक या उपदेशात्मक। इसे हेरोडोटस (एरियन की कहानी, पॉलीक्रेट्स की अंगूठी), पेट्रोवा (इफिसुस के मैत्रियोना के बारे में एक छोटी कहानी) द्वारा सम्मिलित एपिसोड के रूप में इस्तेमाल किया गया था। हेलेनिस्टिक युग में, लघुकथा में एक कामुक चरित्र था। एक प्रकार के महाकाव्य के रूप में, लघु कहानी ने इटली में पुनर्जागरण के दौरान आकार लिया (बोकासियो द्वारा डिकैमेरॉन, नवरे के मार्गरेट द्वारा हेप्टामेरोन)। यह 19वीं शताब्दी में अपने सबसे बड़े विकास पर पहुंच गया। यूक्रेनी साहित्य में, मनोवैज्ञानिक (वी। स्टेफनिक), सामाजिक-मनोवैज्ञानिक, गीत-मनोवैज्ञानिक (एम। कोत्सुबिंस्की), गेय (बी। लेपकी), दार्शनिक, ऐतिहासिक (वी। पेट्रोव), राजनीतिक (यू। लिंडेन), नाटकीय (ग्रिगोरी कोसिंका)।

उपन्यास और लघुकथा में क्या अंतर है? कहानी की अपेक्षा लघुकथा में पात्र कम होते हैं, पात्रों का निर्माण होता है, उपन्यासकार पात्रों के विचारों और भावनाओं पर टिप्पणी नहीं करता है। लघुकथा में, प्रत्येक विवरण परिपूर्ण है; सूक्ष्म विश्लेषण के लिए, वह जीवन के एक क्षण का उपयोग करती है और उस पर महत्वपूर्ण मनोवैज्ञानिक अनुभवों को प्रकट करती है। लघुकथा में एक-पंक्ति, तनावपूर्ण, गतिशील कथानक, कार्रवाई के अप्रत्याशित मोड़, अचानक समाप्त होने, एक असममित रचना, एक नियम के रूप में, एक नाटकीय संघर्ष है। पर विदेशी साहित्यमूल रूप से एक लघु कहानी और एक उपन्यास के बीच अंतर नहीं करते हैं।

निबंध (फ्रेंच निबंध - एक प्रयास, एक स्केच) एक ऐसी शैली है जो कथा और पत्रकारिता के चौराहे पर है। यह आंशिक प्रश्न उठाता है। निबंध को महान विषयपरकता की विशेषता है। निबंधों में विभिन्न कार्य शामिल हैं: दार्शनिक, ऐतिहासिक, आलोचनात्मक, जीवनी, पत्रकारिता, नैतिक और नैतिक, और यहां तक ​​​​कि काव्य भी।

एक निबंध का एक उत्कृष्ट उदाहरण फ्रांसीसी मानवतावादी दार्शनिक मिशेल मोंटेने की पुस्तक "प्रयोग" है। इस पुस्तक में पढ़ी और अनुभव की गई राय, अवलोकन, इंप्रेशन शामिल हैं। शिक्षा, पालन-पोषण, प्रसिद्धि, मान, धन, मृत्यु की समस्याओं का उल्लंघन होता है। मोंटेने ने लिखा है कि पुस्तक उनके द्वारा बनाई गई थी, और वह पुस्तक द्वारा बनाई गई थी, जो उनके जीवन का हिस्सा है। वह अपनी मान्यताओं का अंदाजा लगाने के लिए उन विषयों पर अपने विचार स्वतंत्र रूप से व्यक्त करता है जो उसकी समझ और क्षितिज से परे हैं। लेखक सीधे विषय पर नहीं जाता है, लेकिन मानो उसके चारों ओर से गुजरता है। इसलिए, निबंध हमेशा "के बारे में" होता है। "अनुभव" के लगभग हर वाक्यांश में सर्वनाम "मैं" ("मुझे विश्वास है", "मैं सहमत हूं", "मेरे लिए") है।

निबंध की बारीकियों का खुलासा करते हुए, एम। एपस्टीन ने "द लॉज ऑफ द फ्री जेनर" (साहित्य के प्रश्न - 1987। - नंबर 7) लेख में जोर दिया कि एक निबंधकार को एक अच्छा कहानीकार, एक गहरा दार्शनिक होने की आवश्यकता नहीं है, एक ईमानदार वार्ताकार। वह दार्शनिक को विचार की शक्ति, उपन्यासकार और कलाकार के लिए कल्पना की प्रतिभा, इकबालिया बयानों और डायरी के लेखकों के लिए ईमानदारी और स्पष्टता के लिए उपज कर सकता है। एक निबंधकार के लिए मुख्य बात सांस्कृतिक व्यापकता है। एक व्यक्ति के रूप में उन्होंने जो महसूस किया, उसके बारे में बात करने वाले पहले व्यक्ति मॉन्टेनग्ने थे। निबंधकार हर चीज में खुद को आजमाता है। एक शैली की सबसे अच्छी परिभाषा सामान्यता है, हर चीज के बारे में कुछ। एम। एपस्टीन के अनुसार निबंधकार, "एक मुक्त विषय पर काम करने का एक मास्टर", "शौकिया शैली में एक पेशेवर" है। एम। बख्तिन का मानना ​​​​था कि XX सदी में। साहित्य की सभी विधाओं का शोषण हो रहा है। एसिज़ेशन ने ए। लोसेव, एस। एवरिंटसेव, जी। गचेव, ओ। गोंचार, यू। स्मोलिच, डी। पावलिचको, आई। ड्रेच के साहित्यिक कार्यों को भी प्रभावित किया। लघु कथाएँ ए-निबंध, एक समाचार-निबंध, एक उपन्यास-निबंध (पेत्रोव द्वारा "कुलिश के उपन्यास", आर। होराक द्वारा "एट ट्वाइलाइट") दिखाई दिए।

निबंध - एक प्रकार की पत्रकारिता, शब्द और पत्रकारिता की कला के कगार पर। एक स्वतंत्र प्रकार के महाकाव्य के रूप में, यह 18वीं शताब्दी से अस्तित्व में है। निबंध इंग्लैंड में दिखाई दिया, प्रबुद्धता यथार्थवाद (एडिसन, वोल्टेयर, डाइडरोट) के लेखकों के कार्यों में लोकप्रिय था। 19वीं शताब्दी के 40 के दशक के साहित्य में निबंध ने एक महत्वपूर्ण स्थान पर कब्जा कर लिया। रूसी साहित्य में शारीरिक निबंध दिखाई दिए, जिसमें लेखकों ने सामान्य श्रमिकों के जीवन को दिखाया।

यूक्रेनी लेखकों के निबंध, विशेष रूप से आई। नेचुय-लेवित्स्की ("ऑन द नीपर"), पनास मिर्नी ("पोल्टावा से गड्याच की यात्रा"), एम। कोट्सिउबिंस्की ("हाउ वी ट्रैवलेड टू क्रिनित्सा") के साथ एक महत्वपूर्ण सफलता मिली पाठक। ये निबंध एक प्रकार के यात्रा नोट्स हैं, जिनकी उत्पत्ति होमर के "ओडिसी", लुकियन के "ट्रू हिस्ट्री" में हैं। यात्रा नोट्स के एक प्रसिद्ध लेखक वी। ग्रिगोरोविच-बार्स्की (1701-1747 पीपी।) थे। उनकी रचनाएँ विभिन्न शैलियों की विशेषताओं को जोड़ती हैं: कहानियाँ, निबंध, यात्राएँ, किंवदंतियाँ, आत्मकथाएँ। आत्मकथात्मक, यात्री और निबंध का संश्लेषण नतालेना कोरोलेवा "विदाउट रूट्स", "रोड्स एंड पाथ्स ऑफ लाइफ", एवदोकिया हुमेनया के निबंधों का संग्रह "कई स्वर्ग", " अनन्त रोशनीअल्बर्टा", वी। सैमचुक के संस्मरण "एक सफेद घोड़े पर", "एक काले घोड़े पर", पी। टाइचिना "के। स्टेट्सेंको के चैपल के साथ यात्रा"।

निबंध की विशिष्टता क्या है? कुछ शोधकर्ता इसे वृत्तचित्र (फैक्टोग्राफी) में देखते हैं, अन्य - पत्रकारिता में तेज। लेकिन ये संकेत हर निबंध में नहीं होते हैं, काल्पनिक पात्रों और भूखंडों के साथ निबंध होते हैं (जी। उसपेन्स्की - "द पावर ऑफ द अर्थ")। निबंध एक निश्चित स्तर पर सामाजिक, आर्थिक, राजनीतिक, नैतिक और नैतिक समस्याओं का उल्लंघन करते हैं। समाज का विकास। निबंध राजनीतिक हस्तियों, वैज्ञानिकों, लेखकों, सामान्य कार्यकर्ताओं को चित्रित करते हैं। निबंधों के लेखक इसकी सभी अभिव्यक्तियों में सामाजिक जीवन में रुचि रखते हैं। इसलिए - कथा का उत्साह, चित्रित का आकलन करने में पत्रकारिता का जुनून, में खुलापन विचारों की स्वीकृति। निबंध का उद्देश्य वास्तविकता की एक वस्तुनिष्ठ तस्वीर देना है, जीवन की घटनाओं पर ध्यान केंद्रित करना, प्रगति में बाधा डालने वाली हर चीज की आलोचना करना। निबंध में लेखक की शुरुआत उपन्यास की तुलना में अधिक मजबूत, उज्जवल है; निबंध संक्षिप्त हो सकता है; या इसमें सैकड़ों पृष्ठ लग सकते हैं ("रूसी यात्री के पत्र" करमज़िन)। इसमें एक भी कहानी नहीं है, एक पूरा कथानक है।

साहित्यिक आलोचना में निबंधों का कोई एकल शैली वर्गीकरण नहीं है। वृत्तचित्र और गैर-दस्तावेजी निबंध हैं। और यह भी - यात्रा करने वाला, चित्र, रोज़ाना, सामाजिक-राजनीतिक, ऐतिहासिक, समस्याग्रस्त, प्राणीशास्त्र, विदेशी, प्रकृति पर निबंध। निबंध की एक भिन्नता प्रमुख लोगों के जीवन और कार्य पर जीवनी निबंध है। इस प्रकार के निबंध पुरातनता के युग में दिखाई दिए (प्लूटार्क की तुलनात्मक जीवनी, टैसिटस की एग्रीकोला की जीवनी)।

Feuilleton (फ्रांसीसी Feuilleton feuille - पत्र, पत्रक) एक सामयिक विषय पर कलात्मक और पत्रकारिता प्रकृति का एक काम है, जो व्यंग्य या विनोदी रूप में प्रकट होता है। फ्यूइलटन एक निबंध, एक कहानी और एक छोटी कहानी के बीच एक मध्यवर्ती कड़ी है।

फ़्रांस में, फ़्यूइलटन एक राजनीतिक पैम्फलेट के साथ एक समाचार पत्र का पूरक था। इसके बाद, फ्यूइलटन का एक कार्बनिक हिस्सा बन गया अखबार की शीट("तहखाना"), एक बोल्ड लाइन द्वारा अलग किया गया। बाद में, एक सामंत को "तहखाने" में एक लेख, vmishenu कहा जाने लगा। पहले सामंतवादी अब्बे ज्योफ्रॉय थे, जिन्होंने जर्नल डी देबास में एक थिएटर समीक्षा प्रकाशित की थी। सामंत के आलंकारिक और अभिव्यंजक साधन हैं विडंबना, अतिशयोक्ति, विचित्र, वाक्य, हास्य स्थिति, एक व्यंग्यात्मक विवरण।

वृत्तचित्र और गैर-दस्तावेजी सामंत (समस्याग्रस्त) हैं। उल्लेखनीय साहित्यिक; feuilletons (यू। इवाकिन - "हाइपरबोले" का एक संग्रह)। यूक्रेनी फ्यूइलटन के संस्थापक वी। समोइलेंको हैं। इस प्रकार के महाकाव्य का विकास के। कोटोक, ओस्टाप वैश्निया, एस। ओलेनिक, ए के काम से जुड़ा है। ऐस्ट, ई. डुडार। ओस्टाप चेरी ने अपने सामंतों को मुस्कान कहा। सामंतों की किस्में रेडियो सामंत, टेलीफॉइलटन हैं। एक पैम्फलेट (इंग्लैंड। ग्रीक से पैम्फलेट। पैन - सब कुछ, फ्लेगो - मैं धूम्रपान) एक सामयिक विषय पर एक पत्रकारिता का काम है। एल. एर्शोव एक पैम्फलेट को इस तरह से चित्रित करता है: "यह एक सामंत की तरह है, लेकिन एक" महत्वहीन "पर नहीं, बल्कि एक महत्वपूर्ण विषय पर है। यह एक बड़े सामाजिक उद्देश्य पर आधारित है, यह बड़े पैमाने पर पैम्फलेट की बारीकियों की व्याख्या करता है, इसके निर्माण और शैली की विशेषताएं ... पैम्फलेट एक पत्रकारीय लेख की संरचना के करीब है। यह भारी वजन की वस्तुओं पर आधारित है, जिन्हें अक्सर सामाजिक पहलू में अनुवाद करने की आवश्यकता नहीं होती है। वे पहले से ही इससे जुड़े हुए हैं: राज्य की सामाजिक-राजनीतिक संरचना, नैतिक और नैतिक नींव ..., व्यक्तिगत प्रमुख राजनेता और राजनीतिक हस्तियां, आदि। इसीलिए पैम्फलेट में विषय को अक्सर एक लेख के रूप में खोजा जाता है, न कि भावनात्मक-आलंकारिक संघों के माध्यम से।

पैम्फलेट साक्षात्कार, रिपोर्ट, पत्रों के रूपों का उपयोग कर सकता है। पैम्फलेट में, लेखक अपनी स्थिति को नहीं छिपाता है, पैम्फलेट की शैली भावुक है, भाषा अभिव्यंजक है, यह कामोद्दीपक, विडंबना, कटाक्ष की विशेषता है।

पैम्फलेट पुरातनता के युग में दिखाई दिया। डेमोस्थनीज के फिलिपिक्स, लुसियन के पैम्फलेट "प्राइज ऑफ द फ्लाई" हमारे समय तक जीवित रहे हैं। XVI सदी में। जर्मनी में, 17 वीं शताब्दी के अंत में - 17 वीं शताब्दी की शुरुआत में, उलरिच वॉन हटन के पैम्फलेट "लेटर्स फ्रॉम डार्क पीपल" दिखाई दिए। 18 वीं सदी - स्विफ्ट के पैम्फलेट "ए मॉडेस्ट प्रपोजल", "लेटर्स ऑफ ए क्लॉथमेकर"। पैम्फलेट के स्वामी डिडेरॉट ("जैक्स द फैटलिस्ट"), कूरियर ("पैम्फलेट पर एक पैम्फलेट"), मार्क ट्वेन ("टू माई मिशनरी क्रिटिक्स") थे।

यूक्रेनी साहित्य में, पैम्फलेट के पूर्वज इवान वैशेंस्की थे। उनके पर्चे संवाद का रूप लेते हैं। यूक्रेनी पैम्फलेट का इतिहास आई। फ्रेंको ("डॉक्टर बेसेर्विसर"), लेसिया उक्रिंका ("बेशर्म देशभक्ति"), लेस मार्टोविच ("द इन्वेंटेड मैनुस्क्रिप्ट"), निकोले वोलनोवोई ("पिस्सारवाद के माफी") जैसे लेखकों के नाम जानता है। ) इस शैली का उपयोग यू मेलनिचुक, आर। ब्राटुन, एफ। माकिवचुक, आर। फेडोरोव, डी। त्मोकालेंको द्वारा किया गया था।

पैरोडी (ग्रीक: पैरोडिया - पैरा से एक अजीब तरीके से फिर से काम करना - खिलाफ, ओडे - गीत) - लोकगीत और व्यंग्य साहित्य की एक शैली, जिसका उद्देश्य लेखक की रचना, शब्दावली, अपमान, शैली, निर्देशन, काम है। पैरोडी साहित्यिक संघर्ष का एक रूप है। वह विडंबना, व्यंग्य, मजाक का इस्तेमाल करती है। "पैरोडी, यू के अनुसार। इवाकिन, एक विकृत दर्पण है जिसमें एक लेखक देखता है, कड़वा हंसता है और खुशी से रोता है। याद रखें कि एक विकृत दर्पण विकृत करता है। हालांकि, पैरोडी एकमात्र ऐसा मामला है जब विकृति विकृत नहीं होती है, लेकिन सच्चाई को स्पष्ट करती है। विरोधाभासी पैरोडी: वह खुद की तुलना में उसकी वस्तु की तरह अधिक है। विपरीत घटना का उदाहरण देना मुश्किल नहीं है, जब पैरोडी की वस्तु उसके जैसी है उससे अधिक पैरोडी की तरह है ... मजाकिया होना, ए पैरोडी को गंभीर होने का दिखावा करना पड़ता है। वास्तव में मज़ेदार पैरोडी मज़ेदार नहीं है ... "पैरोडी एक तरह की आलोचना है, विवादास्पद है। यह साहित्यिक चर्चाओं में प्रासंगिक हो जाता है। सर्वेंटिस के उपन्यास "डॉन क्विक्सोट" में पैरोडी के तत्व हैं, आई। इलफ़ और ई। पेट्रोव द्वारा "द गोल्डन कैल्फ", कविता " ऑरलियन्स की नौकरानी"वोल्टेयर। इसकी उत्पत्ति प्राचीन ग्रीक साहित्य में हुई थी। "बत्राकोमोमाचिया" ("द वॉर ऑफ माइस एंड फ्रॉग्स") कविता वीर महाकाव्य की पैरोडी है। अरस्तू की कॉमेडी "क्लाउड्स" सुकरात और सोफिस्ट की पैरोडी है, "द फ्रॉग्स" यूरिपिड्स की त्रासदी की पैरोडी है।

16 वीं शताब्दी में पैरोडी यूक्रेनी साहित्य में दिखाई दी। पवित्र शास्त्र और चर्च-धार्मिक साहित्य के ज्ञात पैरोडी हैं। Kotlyarevsky द्वारा Aeneid पैरोडी के तत्वों के साथ व्याप्त है। ओस्ताप विष्ण्या, वी। चेचव्यांस्की, यू। वुखनाल, एस। वोस्करेकासेंको, एस। ओलेनिक, बी। चाली, ए। ज़ोल्डक, यू। क्रुगलक, वी। लागोडा, यू। इवाकिन ने सफलतापूर्वक पैरोडी की शैली में काम किया। नव-अवंत-गार्डे कलाकार पैरोडी की ओर रुख करते हैं, विशेष रूप से बू-बा-बू समूह।

Humoresque एक छोटा निबंध, काव्यात्मक, गद्य या नाटकीय है, जो किसी व्यक्ति या घटना के मजाकिया चित्र के बारे में है। हास्य काव्य या गद्य रूप में हो सकता है। एस रुडांस्की ने अपने विनोदी हास्य को विनोदी कहा। ओस्ताप विष्ण्या, ए। क्लाइका, एस। वोस्क्रेकासेंको, डी। बेलौस, एस। ओलेनिक, ई। दुदर ने हास्य शैली में प्रदर्शन किया। लोककथाओं का प्रयोग अक्सर साहित्यिक हास्य में किया जाता है। प्रसिद्ध हास्य गीत हैं "बेचें, प्रिय, भूरे बालों वाले बैल", "ओह, यह किस तरह का शोर बन गया है", "अगर मैं पोल्टावा सेंचुरियन होता"।

हास्य में, हंसी लोक, मजाकिया, विडंबनापूर्ण, ऑक्सीमोरोनिक रूप में उदार आलोचना का रूप लेती है।

बाइक (अंग्रेजी, फ्रेंच कल्पित, लैटिन फैबुला) विश्व साहित्य का एक लोकप्रिय महाकाव्य है। कहानी में एक कथानक, अलंकारिक चित्र, शिक्षाएँ हैं, यह लोककथाओं में उत्पन्न होती है। जानवरों के बारे में लोक कथाएँ कई दंतकथाओं का आधार बनीं।

कल्पित कहानी का विकास ईसप (छठी शताब्दी ईसा पूर्व) के नाम से जुड़ा है। उनके लिए 400 ग्रंथों का श्रेय दिया जाता है। पहले नया युगभारतीय दंतकथाएँ दिखाई दीं, जिन्हें "पंचतंत्र" (पेंटाटेच) संग्रह में शामिल किया गया था। फेड्रस, लाफोंटेन, सुमारोकोव, क्रायलोव की दंतकथाओं को दुनिया भर में प्रसिद्धि मिली। जी. स्कोवोरोडा पहले यूक्रेनी फ़ाबुलिस्ट थे। पी। गुलाक-आर्टेमोव्स्की, ई। ग्रीबेंका, एल। ग्लीबोव, एस। रुडांस्की का काम कल्पित कहानी से जुड़ा है।

मूल रूप से, बाइक के दो भाग होते हैं। पहले में, एक घटना, तथ्य, घटना, व्यक्ति प्रकट होता है, दूसरे में - नैतिकता, जो शुरुआत में या कल्पित के अंत में हो सकती है। अधिकांश दंतकथाओं में एक काव्यात्मक रूप है, जो मुक्त छंद में लिखा गया है।

कई शोधकर्ता गीत-महाकाव्य कार्यों के लिए कल्पित कहानी का श्रेय देते हैं, एम। गुलेव ("साहित्य का सिद्धांत", - एम।, 1977।) - गेय के लिए। ए। तकाचेंको इसे महाकाव्य और गीत-महाकाव्य कार्यों के बीच मानते हैं।

रचनात्मक अभ्यास में, स्केच, स्केच, वॉटरकलर, अरबी, मिनिएचर, स्केच, स्कैपुलर, कांटे, क्रम्ब्स जैसे छोटे महाकाव्य कार्य होते हैं। जल रंग, रेखाचित्र, चिह्न, रेखाचित्र, अध्ययन के नाम चित्रकला से जुड़े हुए हैं। शब्द "अरबी" को ए। श्लेगल द्वारा फंतासी, "विडंबनापूर्ण पथ", और विचित्र के तत्वों के साथ छोटे ग्रंथों को निरूपित करने के लिए पेश किया गया था। गोगोल ने कहानियों और लेखों के चक्र को अरबी कहा, ए। बेली ने साहित्यिक-महत्वपूर्ण लेखों ("अरबी", 1911) का चयन कहा, निकोलाई ख्विलोवी की लघु कहानी "अरबी" है।

महाकाव्य

यह लेखक के संबंध में बाहरी दुनिया का कलात्मक पुनरुत्पादन है

यह एक आलंकारिक प्रकार का साहित्य है

यह अन्य लोगों और घटनाओं के साथ अपने संबंधों में मानव व्यक्तित्व का एक उद्देश्यपूर्ण चित्रण है।

गीत और नाटक की तुलना में बाद में उठे

जीवन की विभिन्न घटनाओं की अन्योन्याश्रयता की समझ की आवश्यकता है। बाहरी और भीतरी दुनिया

. सभी महाकाव्य शैलियों का अग्रदूत कविता महाकाव्य था (1 9वीं शताब्दी में, इस शैली के कार्यों, जैसे होमर के इलियड और ओडिसी, को महाकाव्य कविताएं कहा जाता था)।

महाकाव्य की तीन प्रकार की शैली सामग्री:

महाकाव्य शैलियों को अलग करने के लिए प्रमुख मानदंड है शैली सामग्री प्रकार, अर्थात्, कार्यों की सामग्री की ऐसी विशेषताएं जो स्थिर औपचारिक विशेषताओं के साथ मिलकर एक शैली बनाती हैं। विशेष रूप से महत्वपूर्ण प्रेम प्रसंगयुक्ततथा moralizingशैली सामग्री के प्रकार। यह उनके बीच के अंतर हैं जो अधिकांश महाकाव्य कार्यों की शैली को निर्धारित करने में आवश्यक हैं। कुछ कार्यों में, कोई भेद कर सकता है राष्ट्रीय ऐतिहासिकशैली सामग्री का प्रकार।

रोमांस प्रकार की शैली सामग्री - किसी व्यक्ति को साहित्यिक कार्य में चित्रित करने के लिए सिद्धांतों का एक सेट। मुख्य विशेषताएक रोमांटिक प्रकार की शैली सामग्री के साथ काम करता है - नायकों के व्यक्तित्व में लेखकों की प्राथमिक रुचि, संघर्षों और भूखंडों में अपने भाग्य को प्रकट करने की इच्छा। कहानी के केंद्र में एक उपन्यास में - as बाहरी,इसलिए घरेलूलोगों में होने वाले परिवर्तन। सामाजिक परिवेश, जीवन शैली और रीति-रिवाजों को पूरी तरह से और विस्तार से चित्रित किया जा सकता है। हालांकि, उनका स्वतंत्र महत्व नहीं है - वे केवल हैं शर्तें और परिस्थितियांविकास दिखा रहा है नायकों के पात्र, उनकी किस्मत।

रोमांटिक शैलियों के समूह में आमतौर पर एक उपन्यास, एक छोटी कहानी, एक "रोमांटिक कहानी", एक "रोमांटिक कविता" शामिल होती है। कुछ रोमांस शैलियों में स्पष्ट शब्दावली पदनाम नहीं होता है।

वर्णनात्मक (या नैतिक , प्राचीन ग्रीक से एटोस- स्वभाव और लोगो- शब्द, कहानी शैली सामग्री प्रकार यह रोमांटिक के विपरीत है, क्योंकि लोगों और परिस्थितियों को चित्रित करने का एक अलग सिद्धांत नैतिक कार्यों में प्रकट होता है।

ऐसे कार्यों में, अग्रभूमि पात्रों के चरित्रों का भाग्य और विकास नहीं है, बल्कि सामाजिक वातावरण है जो उनके दैनिक अस्तित्व, व्यवहार और मनोविज्ञान को निर्धारित करता है। नायक सबसे पहले स्थिर गुणों के वाहक के रूप में प्रकट होते हैं, जीवन के एक निश्चित तरीके, जीवन के तरीके और इस या उस वातावरण के रीति-रिवाजों (उदाहरण के लिए, जमींदार, व्यापारी, परोपकारी, श्रमिक, या यहां तक ​​​​कि "आवारा") द्वारा लाया और प्रोत्साहित किया जाता है। .

नैतिक कार्यों में लोगों के जीवन को हर विस्तार और विस्तार से दर्शाया गया है, हालांकि, उनके चरित्र आंतरिक रूप से स्थिर हैं, और उनके साथ होने वाले बाहरी परिवर्तन पूरी तरह से उनके वर्ग के जीवन और रीति-रिवाजों द्वारा निर्धारित व्यवहार की रूढ़ियों के ढांचे में फिट होते हैं। , सामाजिक या व्यावसायिक समूह (जैसे, उदाहरण के लिए, नायक हैं " मृत आत्माएं» गोगोल)। संघर्ष एक निजी प्रकृति के होते हैं, जो एक "गतिशील" प्रकार का नैतिक विवरण होता है। वर्णनात्मकता का प्रभुत्व - नैतिक विवरण के लेखकों का यह सबसे महत्वपूर्ण कलात्मक सिद्धांत - कार्यों के कथानक और संरचनागत विशेषताओं में प्रकट होता है। वे "फ्रीज फ्रेम्स" ("निबंध", "स्केच", "सीन") की एक श्रृंखला से बने होते हैं, जो लेखक द्वारा चुने गए ढांचे के भीतर एक निश्चित वातावरण के जीवन का एक प्रकार का "क्रॉनिकल" बनाते हैं। ऐतिहासिक युग.

राष्ट्रीय-ऐतिहासिक प्रकार की शैली सामग्री मुख्य रूप से ऐतिहासिक विषयों पर कार्यों में पहचाना जा सकता है। राष्ट्रीय ऐतिहासिक शैली की सामग्री के साथ काम करने का संकेत लेखकों की चुने हुए ऐतिहासिक युग की सबसे महत्वपूर्ण विशेषताओं को पकड़ने की इच्छा है। ये राष्ट्रव्यापी संघर्ष और घटनाएं हैं जो लोगों के भाग्य को समझने के लिए महत्वपूर्ण हैं, लंबे समय से इसके सामाजिक, राजनीतिक और आध्यात्मिक विकास को निर्धारित करते हैं। व्यक्तिगत नियति और विभिन्न रोज़मर्रा के संघर्ष, जिन्हें कार्यों में बहुतायत में प्रस्तुत किया जा सकता है, माध्यमिक महत्व के हैं: वे काम के मुख्य, महाकाव्य, सामग्री को स्पष्ट करते हैं। राष्ट्रीय-ऐतिहासिक प्रकार की शैली सामग्री एमयू द्वारा "व्यापारी कलाश्निकोव के बारे में गीत" की शैली की मौलिकता निर्धारित करती है। एल.एन. टॉल्स्टॉय द्वारा पीस", ए.एन. टॉल्स्टॉय द्वारा "पीटर द ग्रेट", "क्विट डॉन" एम.ए. शोलोखोव।

महाकाव्य शैलियों

महाकाव्य के बड़े, मध्यम और छोटे रूप हैं।

महाकाव्य (उपन्यास - महाकाव्य) - एक बड़ा महाकाव्य रूप, इस शैली के केंद्र में देश और लोगों के इतिहास के बारे में वीर गीत हैं। यह एक व्यापक सामाजिक-राजनीतिक और आर्थिक पृष्ठभूमि, विशेष रूप से बड़ी संख्या में अभिनेताओं के खिलाफ ऐतिहासिक घटनाओं को चित्रित करने में एक विशेष चौड़ाई से प्रतिष्ठित है।

उपन्यास - एक बड़ा महाकाव्य रूप जिसमें उनके विकास में जीवन की जटिल घटनाओं को व्यापक रूप से चित्रित किया जाता है, जब पूरे ऐतिहासिक युग को एक व्यक्तिगत परिवार या लोगों के समूह के जीवन की छवि के माध्यम से दर्शाया जाता है। उपन्यास में हमेशा बहुत सारे पात्र और साहित्यिक नायक होते हैं, बहुत सारी परस्पर जुड़ी हुई कथानक रेखाएँ, कार्रवाई में लंबा समय लगता है।

कहानी - औसत महाकाव्य रूप, छवि का विषय कोई एक जटिल सामाजिक घटना है, जो कई पात्रों या परिवारों की छवि के माध्यम से प्रकट होती है। अक्सर, यह नायकों के अन्य भाग्य के साथ अपने संबंधों में एक मानव जीवन की कहानी है।

कहानी - एक या अधिक महत्वपूर्ण घटनाओं की छवि के आधार पर एक छोटा महाकाव्य रूप, कुछ ऐतिहासिक, सांस्कृतिक और सामाजिक परिस्थितियों के लिए महत्वपूर्ण और विशिष्ट। मुख्य रूप से एक नायक और कई माध्यमिक पात्रों को दर्शाता है।

नोवेल्ला - एक गतिशील कथानक और कहानी के अप्रत्याशित अंत के साथ एक असामान्य घटना के बारे में एक छोटा महाकाव्य रूप।

मुख्य लेख - एक छोटा महाकाव्य रूप, एक वृत्तचित्र शैली, वास्तविक तथ्यों के बारे में एक कहानी और एक दस्तावेजी आधार पर लोगों को न्यूनतम आलंकारिक रंग के साथ। किसी भी सामाजिक परिवेश की एक विशिष्ट तस्वीर और इस वातावरण में एक मुख्य चरित्र को दर्शाता है।

व्यंग्यात्मक लेख - एक छोटा महाकाव्य रूप, हास्य रूप में, किसी भी नकारात्मक सामाजिक घटना का उपहास करना

पैम्फलेट - एक छोटा महाकाव्य रूप, तीखे व्यंग्य के रूप में, आरोपों के महान पथ के साथ, नकारात्मक सामाजिक घटनाओं को कलंकित करता है

साहित्यिक चित्र - एक ऐतिहासिक व्यक्ति के जीवन और चरित्र का वर्णन करने के लिए समर्पित एक छोटा महाकाव्य रूप

संस्मरण - एक छोटा महाकाव्य रूप, वृत्तचित्र, सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण और मनोवैज्ञानिक रूप से दिलचस्प और एक निश्चित युग के लिए लेखक के संस्मरणों पर आधारित है

एक डायरी - एक छोटा महाकाव्य रूप, वृत्तचित्र, लेखक की धारणा के माध्यम से दुनिया की धारणा और महत्वपूर्ण ऐतिहासिक घटनाओं को व्यक्त करता है - इन घटनाओं में एक भागीदार

कल्पित कहानी - एक छोटा महाकाव्य रूप, पद्य या गद्य में अंतिम रूप में अनिवार्य, सटीक रूप से तैयार नैतिकता के साथ रूपक अर्थ की एक शिक्षाप्रद कहानी बताता है

लोक वीर महाकाव्यआदिम सांप्रदायिक व्यवस्था के विघटन के युग में पैदा हुआ और प्राचीन और सामंती समाज में विकसित हुआ, पितृसत्तात्मक संबंधों और विचारों के आंशिक संरक्षण की शर्तों के तहत, जिसमें रक्त के रूप में सामाजिक संबंधों का विशिष्ट वीर चित्रण, आदिवासी अभी तक एक जागरूक का प्रतिनिधित्व नहीं कर सका कलात्मक उपकरण।

शास्त्रीय रूप में महाकाव्यबोगटियर-नेता और योद्धा एक ऐतिहासिक राष्ट्र का प्रतिनिधित्व करते हैं, और उनके विरोधी अक्सर ऐतिहासिक "आक्रमणकारियों", विदेशी और काफिर उत्पीड़कों (उदाहरण के लिए, तुर्क और तातार महिमा में) के समान होते हैं। महाकाव्य) यहाँ "महाकाव्य काल" अब पहली रचना का पौराणिक युग नहीं है, बल्कि राष्ट्रीय इतिहास के प्रातःकाल का एक गौरवशाली ऐतिहासिक अतीत है। सबसे पुराना राज्य राजनीतिक गठन (उदाहरण के लिए, माइसीना - "इलियड", कीवन राज्यप्रिंस व्लादिमीर - महाकाव्य, चार ओरोट्स की स्थिति - "दज़ंगार") एक राष्ट्रीय और सामाजिक यूटोपिया के रूप में कार्य करते हैं जो अतीत में बदल गया है। शास्त्रीय रूप में महाकाव्यऐतिहासिक (या छद्म-ऐतिहासिक) व्यक्तियों और घटनाओं का महिमामंडन किया जाता है, हालांकि ऐतिहासिक वास्तविकताओं का चित्रण पारंपरिक कथानक योजनाओं के अधीन है; कभी-कभी अनुष्ठान-पौराणिक मॉडल का उपयोग किया जाता है। महाकाव्य पृष्ठभूमि में आमतौर पर दो महाकाव्य जनजातियों या राष्ट्रीयताओं का संघर्ष होता है (अधिक या कम हद तक वास्तविक इतिहास से संबंधित)। अक्सर बीच में सैन्य घटना- ऐतिहासिक (इलियड में ट्रोजन युद्ध, महाभारत में कुरुक्षेत्र की लड़ाई, कोसोवो मैदान पर - सर्बियाई युवा गीतों में), कम बार - पौराणिक (कालेवाला में संपो के लिए लड़ाई)। शक्ति आमतौर पर एक महाकाव्य राजकुमार (व्लादिमीर - महाकाव्यों में, शारलेमेन - "द सॉन्ग ऑफ रोलैंड" में) के हाथों में केंद्रित होती है, लेकिन सक्रिय कार्रवाई के वाहक नायक होते हैं, जिनके वीर चरित्र, एक नियम के रूप में, न केवल द्वारा चिह्नित किए जाते हैं साहस, लेकिन स्वतंत्रता, हठ, यहां तक ​​\u200b\u200bकि रोष (अकिलीज़ - इलियड में, इल्या मुरोमेट्स - महाकाव्यों में)। उनका हठ कभी-कभी उन्हें अधिकारियों के साथ संघर्ष की ओर ले जाता है (पुरातन महाकाव्य में - विद्रोह के लिए), लेकिन वीरतापूर्ण कार्यों की प्रत्यक्ष सामाजिक प्रकृति और अधिकांश भाग के लिए देशभक्ति के लक्ष्यों की समानता संघर्ष के सामंजस्यपूर्ण समाधान को सुनिश्चित करती है। पर महाकाव्यज्यादातर पात्रों के कार्य (कर्म) खींचे जाते हैं, न कि उनके भावनात्मक अनुभव, बल्कि उनकी खुद की कथानक कहानी कई स्थिर विवरण और औपचारिक संवादों द्वारा पूरक होती है। एक स्थिर और अपेक्षाकृत सजातीय दुनिया महाकाव्यएक निरंतर महाकाव्य पृष्ठभूमि और अक्सर मापी गई कविता से मेल खाती है; व्यक्तिगत एपिसोड पर ध्यान केंद्रित करते समय महाकाव्य कथा की अखंडता को संरक्षित किया जाता है।

प्राचीन महाकाव्य की मुख्य विशेषताएं

1) कथा के केंद्र में एक व्यक्ति, उसका भाग्य और राज्य (शहर, आदि) के भाग्य में भागीदारी है;

2) कथन का रूप - रोमांच और करतबों की सिद्धि के साथ एक यात्रा;

3) एक नायक की छवि - एक योद्धा की छवि: एक विजेता, एक वीर व्यक्ति;

4) एक विशेष योजना के नायकों की अनिवार्य उपस्थिति - महाशक्तियां (ग्रीस और रोम में, यह बल देवता है);

5) भाषा और शैली बहुत भारी, बोझिल हैं; भूखंडों का धीमा विकास, कई लेखक के विषयांतर;

6) कथा के दौरान लेखक अलग-अलग स्थान लेता है: या तो एक पर्यवेक्षक, या घटनाओं में भागीदार, या एक इतिहासकार लेखक (लेकिन मध्यकालीन महाकाव्य में लेखक का सिद्धांत मौखिक रूप में अधिकांश कार्यों के अस्तित्व के कारण कमजोर होता है) .

4. प्राचीन ग्रीक ऐतिहासिक महाकाव्य की उत्पत्ति और गठन। होमर और "होमरिक प्रश्न"

वीर महाकाव्य के स्मारक का सबसे मूल्यवान हिस्सा हैं सांस्कृतिक विरासतऔर लोगों के राष्ट्रीय गौरव की वस्तु। राष्ट्रीय साहित्य का इतिहास महाकाव्य से शुरू होता है,
और पुस्तक वीर महाकाव्य आमतौर पर इस शैली के मौखिक-काव्यात्मक उदाहरणों पर वापस जाते हैं। लोकगीत मौखिक कला का उद्गम स्थल है। यदि उत्पत्ति की व्याख्या
इस या उस महाकाव्य स्मारक के निर्माण के तरीकों को समझने के लिए अत्यंत महत्वपूर्ण है
राष्ट्रीय साहित्य, उत्पत्ति का अध्ययन
और समग्र रूप से वीर महाकाव्य के प्रारंभिक रूप - सबसे महत्वपूर्ण
विश्व साहित्य के "प्रागितिहास" के अध्ययन में पहलू।
इसी संबंध में इस कार्य में
पुरातन के सबसे प्राचीन नायक और भूखंड
महाकाव्य स्मारक।
साहित्य के इतिहास में, कोई एक संपूर्ण "महाकाव्य" को अलग कर सकता है
» विशेष अध्ययन के योग्य युग
लोककथाओं और सैद्धांतिक-साहित्यिक शब्दों में।
तुलना में पुरातन महाकाव्य स्मारकों का विश्लेषण
सांस्कृतिक रूप से पिछड़े लोगों की लोककथाओं से यह संभव हो जाता है
बदले में इस "महाकाव्य" में हाइलाइट करें
युग सबसे प्राचीन कदम है जिस पर "प्रोमेथियन"
मानव सभ्यता की पहली विजय की रक्षा के मार्ग
(भोलेपन से अपने गोत्र के साथ पहचाना जाता है) in
प्रकृति की तात्विक शक्तियों के खिलाफ लड़ाई अभी भी पीछे नहीं हटी है
अपने में सैन्य वीर वीरों के सामने
शब्द की भावना। यह चरण एक निश्चित सीमा की विशेषता है
विश्वदृष्टि और काव्य की प्रधानता
इसका मतलब है, लेकिन साथ ही, हमेशा की तरह कला में, यह निहित है
एक अनूठी सुंदरता।
आइए मुख्य अवधारणाओं के संक्षिप्त अवलोकन पर आगे बढ़ते हैं
आधुनिक विज्ञान में महाकाव्य की उत्पत्ति।
ऐतिहासिक स्कूल की भावना में, वे मूल की व्याख्या करते हैं
बहु-खंड के लेखक के. और एम. चाडविकी द्वारा वीर महाकाव्य
महाकाव्य "साहित्य का निर्माण" 1 पर काम। केंद्रीय
चाडविक्स की थीसिस - ऐतिहासिक सटीकता, क्रो-
महाकाव्य की विशिष्टता। एक उदाहरण के रूप में, वे इंगित करते हैं
कि "बियोवुल्फ़" हाइगेलैक को अधिक सटीक रूप से परिभाषित करता है
फ्रैंकिश क्रॉनिकल की तुलना में गेट्स के राजा (और डेन नहीं) के रूप में।
चाडविक्स को इसमें कोई संदेह नहीं है कि आयरिश महाकाव्य,
इलियड या बाइबिल एक विश्वसनीय स्रोत हो सकता है
Conchobar, Agamemnon or . की पहचान स्थापित करने के लिए
डेविड. वस्तुतः सभी महाकाव्य नायकों की तुलना लेखकों द्वारा की जाती है
इतिहास और इतिहास में उल्लिखित व्यक्तियों के साथ,
और, विशेष रूप से, बिना किसी संदेह के सभी परिकल्पनाओं को स्वीकार करें
रवि। रूसी नायकों के बारे में मिलर। यहां तक ​​कि एमआई-
कुला सेलेनिनोविच वे एक ऐतिहासिक प्रोटोटाइप पाते हैं
पस्कोव से एक निश्चित मिकुला के सामने।
चाडविक्स के अनुसार महाकाव्य के गैर-ऐतिहासिक तत्व,
सेवा कर कलात्मक उद्देश्यऔर सवाल मत करो
इसकी ऐतिहासिक सटीकता। चाडविक्स पाते हैं
कि कई तत्व धीरे-धीरे अपनी ऐतिहासिकता खो रहे हैं
एक या दूसरी घटना को भूल जाना, जो आगे ले जाती है
कालानुक्रमिक भ्रम के लिए (एर्मनारिक, थियोडोरिक,
अत्तिला को जर्मन महाकाव्य में समकालीनों के रूप में दर्शाया गया है);
समान ऐतिहासिक नाम और घटनाएँ मिश्रित हैं
(व्लादिमीर Svyatoslavich और व्लादिमीर मोनोमख; हत्या
बेटा जॉन IV और पीटर I), कम ज्ञात के कारनामे
एक ऐतिहासिक व्यक्ति को एक अधिक प्रसिद्ध व्यक्ति के लिए जिम्मेदार ठहराया जाता है,
अद्भुत जन्म कथाएँ अंत में प्रकट होती हैं
नायक।
मूल से विचलन ऐतिहासिक तथ्यएवं विकास
विचारों के अनुसार काव्य कथा का अर्थ है
चैडविक्स, मिथक के लिए संक्रमण, यानी मिथक नहीं निकला
महाकाव्य के निर्माण में पहला और अंतिम चरण।
संदेशों के साथ महाकाव्य की सीधी तुलना
घटनाओं और व्यक्तियों के बारे में इतिहास, मिथक के रूप में विचार
महाकाव्य के अपघटन के चरण और अभिजात वर्ग की स्वीकृति
महाकाव्य की उत्पत्ति - विचारों का यह पूरा परिसर
पूरी तरह से रूसी ऐतिहासिक के दृष्टिकोण से मेल खाता है
स्कूल।

होमरिक प्रश्न प्राचीन यूनानी महाकाव्य "इलियड" और "ओडिसी" के लेखकत्व और होमर के व्यक्तित्व से संबंधित समस्याओं का एक समूह है। इन समस्याओं का एक तीखा बयान 1795 में प्रकाशित फ्रेडरिक ऑगस्ट वुल्फ की प्रोलेगोमेना टू होमर की पुस्तक द्वारा दिया गया था।

कई विद्वानों, जिन्हें "बहुलवादी" कहा जाता है, ने तर्क दिया कि इलियड और ओडिसी अपने वर्तमान रूप में होमर के काम नहीं हैं (कई लोगों का मानना ​​​​था कि होमर बिल्कुल भी मौजूद नहीं था), लेकिन 6 वीं शताब्दी ईसा पूर्व में बनाए गए थे। ईसा पूर्व ई।, शायद एथेंस में, जब पीढ़ी से पीढ़ी तक प्रसारित विभिन्न लेखकों के गीत एकत्र और रिकॉर्ड किए गए थे। तथाकथित "यूनिटेरियन्स" ने कविता की रचनात्मक एकता का बचाव किया, और इस प्रकार इसके लेखक की विशिष्टता का बचाव किया।

के बारे में नई जानकारी प्राचीन विश्व, दक्षिण स्लाव लोक महाकाव्यों के तुलनात्मक अध्ययन और मेट्रिक्स और शैली के विस्तृत विश्लेषण ने बहुलवादियों के मूल संस्करण के खिलाफ पर्याप्त तर्क दिए, लेकिन यूनिटेरियन के दृष्टिकोण को भी जटिल बना दिया। इलियड और ओडिसी के ऐतिहासिक-भौगोलिक और भाषाई विश्लेषण ने उन्हें 8 वीं शताब्दी ईसा पूर्व के आसपास की तारीख देना संभव बना दिया। ईसा पूर्व ई।, हालांकि उन्हें 9वीं या 7वीं शताब्दी के लिए जिम्मेदार ठहराने का प्रयास किया गया है। ईसा पूर्व इ। वे, जाहिरा तौर पर, ग्रीस के एशिया माइनर तट पर बनाए गए थे, जो आयोनियन जनजातियों द्वारा बसे हुए थे, या आस-पास के द्वीपों में से एक पर थे।

विभिन्न विद्वान अलग-अलग तरीकों से आकलन करते हैं कि इन कविताओं के अंतिम डिजाइन में रचनात्मक व्यक्ति की भूमिका कितनी महान थी, लेकिन प्रचलित राय यह है कि होमर किसी भी तरह से सिर्फ एक खाली (या सामूहिक) नाम नहीं है। अनसुलझा प्रश्न बना हुआ है कि क्या इलियड और ओडिसी एक ही कवि द्वारा बनाए गए थे या दो अलग-अलग लेखकों की रचनाएँ हैं, हालाँकि दोनों कविताओं के पाठ के आधुनिक कंप्यूटर विश्लेषण से पता चला है कि उनका एक लेखक है।

यह कवि (या कवि) शायद एडी में से एक था, जो कम से कम माइसीनियन युग (XV-XII सदियों ईसा पूर्व) से पीढ़ी से पीढ़ी तक एक पौराणिक और वीर अतीत की स्मृति को पारित करता था। हालाँकि, प्राइमर्डियल इलियड या प्राइमर्डियल ओडिसी नहीं था, लेकिन स्थापित भूखंडों का एक निश्चित सेट और गीतों की रचना और प्रदर्शन के लिए एक तकनीक थी। ये गीत थे जो दोनों महाकाव्यों के लेखक (या लेखकों) के लिए सामग्री बन गए। होमर के काम में जो नया था, वह कई महाकाव्य परंपराओं का मुक्त प्रसंस्करण और सावधानीपूर्वक सोची-समझी रचना के साथ उनमें से एक एकल का निर्माण था। कई आधुनिक विद्वानों का मत है कि यह संपूर्ण केवल लिखित रूप में बनाया जा सकता है।

5. इलियड और उसके नायक। कविता में महाकाव्य की विशेषताएं।

इलियड 15,700 हेक्सामीटर की एक महाकाव्य कविता है, जिसका श्रेय होमर को दिया जाता है, जो प्राचीन यूनानी साहित्य का सबसे पुराना जीवित स्मारक है। कविता ट्रोजन युद्ध की घटनाओं का वर्णन करती है। इसके अलावा, कविता शायद प्राचीन नायकों के कारनामों के बारे में लोककथाओं की कहानियों पर आधारित है।

इलियड की शुरुआत ट्रॉय को घेरने वाले अचेन्स (जिसे दानान भी कहा जाता है) के शिविर में संघर्ष से होती है। राजा अगामेमोन ने अपोलो के पुजारी की बेटी का अपहरण कर लिया, जिसके लिए आचेन सेना में एक महामारी शुरू होती है। अकिलीज़ ने अगेम्नोन की आलोचना की। लेकिन वह एक बंदी को ब्रिसिस के साथ बदलने के लिए सहमत है, जो अकिलिस से संबंधित है। 9 साल की घेराबंदी (I, 259) पतन के कगार पर है, लेकिन ओडीसियस ने स्थिति को ठीक कर दिया।

दूसरे गीत में, होमर विरोधी पक्षों की ताकतों का वर्णन करता है। एगामेमोन के नेतृत्व में, 1186 जहाज ट्रॉय की दीवारों पर रवाना हुए, और सेना में ही 130 हजार से अधिक सैनिक थे। हेलस के विभिन्न क्षेत्रों ने अपने सैनिकों को भेजा: आर्गोस (डायोमेडिस की कमान के तहत), अर्काडिया (अगापेनोर की कमान के तहत), एथेंस और लोकिस (अजाक्स द ग्रेट के नेतृत्व में), इथाका और एपिरस (ओडीसियस की कमान के तहत), क्रेते ( Idomeneus की कमान के तहत), लेसेडेमन (स्पार्टन्स मेनेलॉस), Mycenae, रोड्स (Tlepolemus की कमान के तहत), Thessaly (Achilles के myrmidons), Phocis, Euboea, Elis, Aetolia, आदि, Paphlagonians (Pilemen की कमान के तहत) , पेलाजियन, थ्रेसियन और फ्रिजियन।

चूंकि ट्रोजन युद्ध हेलेन के अपहरण के साथ शुरू हुआ, तीसरे गीत में, उसका कानूनी पति मेनेलॉस वास्तविक एक - पेरिस के साथ एकल युद्ध में प्रवेश करता है। मेनेलॉस द्वंद्व जीतता है, लेकिन देवी एफ़्रोडाइट पेरिस को बचाती है और घायल व्यक्ति को युद्ध के मैदान से दूर ले जाती है। इस तथ्य के कारण कि विरोधियों में से एक की मृत्यु के साथ द्वंद्व समाप्त नहीं हुआ, इसे अमान्य माना जाता है। युद्ध जारी है। हालाँकि, न तो अचेन्स और न ही ट्रोजन प्रबल हो सकते हैं। अमर देवता नश्वर लोगों की मदद करते हैं। अचेन्स को पलास एथेना, अपोलो, एरेस और एफ़्रोडाइट द्वारा ट्रोजन द्वारा संरक्षित किया जाता है। हालाँकि, पाँचवाँ सर्ग बताता है कि कैसे, एक क्रूर वध में, यहाँ तक कि अमर एरेस और एफ़्रोडाइट भी आचेन डायोमेडिस के हाथों घायल हो गए। ट्रोजन्स के नेता, हेक्टर, पलास एथेना की शक्ति को देखकर, ट्रॉय लौट आए और देवी को किए जाने वाले समृद्ध बलिदानों की मांग की। उसी समय, हेक्टर पेरिस को शर्मिंदा करता है, जो पीछे छिपा हुआ है, और अपनी पत्नी एंड्रोमाचे को आश्वस्त करता है।

युद्ध के मैदान में लौटकर, हेक्टर एक द्वंद्वयुद्ध के लिए सबसे मजबूत अचियान को चुनौती देता है, और अजाक्स द ग्रेट सातवें गीत में उसकी चुनौती को स्वीकार करता है। नायक देर रात तक लड़ते हैं, लेकिन उनमें से कोई भी जीत नहीं पाता है। फिर वे भाईचारा करते हैं, उपहारों का आदान-प्रदान करते हैं और तितर-बितर हो जाते हैं। इस बीच, ज़ीउस की इच्छा ट्रोजन की ओर झुक जाती है और केवल पोसीडॉन ही उनके प्रति वफादार रहता है। अचियान दूतावास अकिलीज़ को जाता है, जिनकी सेना उनके नेता और अगामेमोन के बीच झगड़े के कारण निष्क्रिय है। हालांकि, ट्रोजन द्वारा समुद्र में दबाए गए आचियंस की आपदाओं की कहानी केवल एच्लीस के मित्र पेट्रोक्लस को छूती है। पलटवार करते हुए, ट्रोजन लगभग आचियन बेड़े को जला देते हैं, लेकिन देवी हेरा, जो आचेन्स के अनुकूल है, अपने पसंदीदा को बचाने के लिए अपने पति, भगवान ज़ीउस को बहकाती और ललचाती है। ट्रोजन द्वारा अचियान जहाज को आग लगाते हुए देखकर, अकिलिस अपने सैनिकों (2500 लोगों) को पेट्रोक्लस के नियंत्रण में युद्ध में भेजता है, लेकिन वह खुद युद्ध से बच जाता है, आगमेमन पर क्रोधित होता है। हालांकि, पेट्रोक्लस युद्ध में मर जाता है। सबसे पहले, यूफोरबस ने भाले से उसकी पीठ पर प्रहार किया, और फिर हेक्टर ने पाइक के साथ कमर में एक नश्वर प्रहार किया। एक दोस्त का बदला लेने की इच्छा अकिलीज़ को वापस खेल में लाती है, जो बदले में, हेक्टर को गले में भाले से मारकर मार देता है। इलियड के अंत में, हेक्टर के शरीर पर एक मुकदमा सामने आता है, जिसे अकिलीज़ ने शुरू में मृतक के पिता को दफनाने के लिए देने से इनकार कर दिया था।

इलियड के देवता

इलियड में माउंट ओलिंप का एक पवित्र अर्थ है, जिस पर क्रोनोस के पुत्र सर्वोच्च देवता ज़ीउस बैठते हैं। वह अचेन्स और ट्रोजन दोनों द्वारा पूजनीय है। वह विरोधी पक्षों पर चढ़ता है। ज़ीउस एक काले बालों वाले भाई पोसीडॉन का उल्लेख करता है, जो स्पष्ट रूप से अचियंस (XIII, 351) का समर्थन करता है। ज़ीउस की एक पत्नी, हेरा (क्रोनोस की बेटी भी है, जो महासागर को अपना पिता भी मानती है - XIV, 201) और दिव्य बच्चे: अपोलो (जिसका निवास पेरगामम कहा जाता है), एरेस, उज्ज्वल आंखों वाले एथेना पलास, एफ़्रोडाइट, हेफेस्टस। हेरा और एथेना अचेन्स की तरफ हैं, और अपोलो और एफ़्रोडाइट ट्रोजन की तरफ हैं।

महाकाव्य शैली। कविताएँ महाकाव्य शैली की हैं। इसकी परिभाषित विशेषताएं हैं: एक सख्ती से निरंतर कथा स्वर; भूखंड के विकास में जल्दबाजी; घटनाओं और व्यक्तियों को चित्रित करने में निष्पक्षता। ऐसा वस्तुपरक ढंग, निष्पक्षता, लगभग व्यक्तिपरकता को छोड़कर, लगातार इतना कायम है कि ऐसा लगता है कि लेखक कहीं भी खुद को धोखा नहीं देता है, अपनी भावनाओं को नहीं दिखाता है।

इलियड में, हम अक्सर देखते हैं कि कैसे ज़ीउस नायक के भाग्य का फैसला करने में असमर्थ है, अपने हाथों में तराजू लेता है और उन पर बहुत सारे नायकों को फेंकता है - हेक्टर (XXII, 209-213) और अकिलीज़ और दो सैनिक - ट्रोजन और अचियान (VIII, 69-72, XVI, 658) की तुलना करें; सरपीडन और पेट्रोक्लस का भाग्य भी तय किया गया है (XVI, 435-449; 786-800)। अक्सर देवता युद्धों में प्रत्यक्ष भाग लेते हैं: क्रम में

अचेन्स ट्रोजन के खिलाफ अधिक सफलतापूर्वक कार्य कर सकते थे, हेरा ने ज़ीउस को सोने के लिए रखा (XIV)। और आखिरी लड़ाई में, ज़ीउस खुद देवताओं को भाग लेने की अनुमति देता है (XX)। ओडिसी में, देवताओं की भागीदारी अधिक औपचारिक है: एथेना टेलीमेकस (II, 382-387) के लिए एक जहाज ढूंढती है और सुसज्जित करती है, उसके सामने हॉल को एक दीपक (XIX, 33 ff।), आदि के साथ प्रकाशित करती है। इलियड (आई) की शुरुआत में दिए गए ज़ीउस के अगामेमोन को दंडित करने का वादा, लंबे समय बाद ही किया जाता है। यहां तक ​​​​कि देवताओं के क्रोध - इलियड में ज़ीउस और अपोलो, ओडिसी में पोसीडॉन - का कविताओं के दौरान कोई जैविक महत्व नहीं है। अपने कथन में, कवि एक राजसी शांति बनाए रखता है, और इलियड के दूसरे गीत में थेरसाइट्स के साथ ऐसे दृश्य बहुत दुर्लभ हैं, जहां लेखक स्पष्ट रूप से अपनी प्रवृत्ति का अनुसरण करता है। सामान्य तौर पर, उनका प्रदर्शन निष्पक्षता से प्रतिष्ठित होता है, वह कहीं भी अपना चेहरा नहीं दिखाता है और अपने बारे में नहीं बोलता है।

6. ओडिसी भटकने की एक वीर कविता है।

ओडिसी प्राचीन ग्रीक वीर महाकाव्य की दो महान कविताओं में से एक है। इलियड की तरह, जिसके साथ ओडिसी विषयगत और वैचारिक दोनों रूप से जुड़ा हुआ है, ओडिसी 8 वीं शताब्दी से पहले नहीं उभरा। ईसा पूर्व ई।, उसकी मातृभूमि एशिया माइनर के तट के आयोनियन शहर हैं, लेखक, अगर हम इस शब्द को लोक कथाकार के लिए सशर्त रूप से लागू करते हैं, तो किंवदंती के अनुसार, अंधा गायक होमर है।

होमर की कविताओं के नायक और वीर एकजुट और अभिन्न, बहुपक्षीय और जटिल हैं, जैसे अभिन्न और बहुपक्षीय जीवन, एक कथाकार की आंखों के माध्यम से देखा जाता है, महाकाव्य ज्ञान की संपूर्ण पिछली परंपरा के अनुभव से बुद्धिमान दुनिया।

ओडिसी के गीतों में से एक में चालाकी की मदद से अचियंस द्वारा ट्रॉय पर कब्जा करने का वर्णन किया गया था। अंधे गायक डेमोडोकस ने चालाक राजा ओडीसियस को गाते हुए, एक विशाल लकड़ी के घोड़े के निर्माण के पूरे इतिहास को सुनाया, जिसके अंदर आचेन के सबसे बहादुर छिपे हुए थे। रात में, ट्रोजन द्वारा किले की दीवारों के अंदर राक्षसी घोड़े को घसीटने के बाद, अचियन योद्धा घोड़े के पेट से बाहर आए, "पवित्र" ट्रॉय को पकड़ लिया और नष्ट कर दिया। यह ज्ञात है कि प्राचीन यूनानियों के पास अपोक्रिफ़ल कविताएँ थीं जो ट्रोजन युद्ध की आगे की घटनाओं का विस्तार से वर्णन करती हैं।

इसने बहादुर अकिलीज़ की मृत्यु के बारे में बात की, जो पेरिस के तीर से मारे गए, ट्रोजन युद्ध के अपराधी, और ट्रोजन के लिए घातक लकड़ी के घोड़े के निर्माण के बारे में। इन कविताओं के नाम ज्ञात हैं - "छोटा इलियड", "इलियन का विनाश", लेकिन वे हमारे समय तक नहीं पहुंचे हैं।

सबसे पहले, ओडीसियस और उसके साथी जंगली लोगों के देश में प्रवेश करते हैं - किकोन, फिर शांतिपूर्ण लोटोफेज में, फिर साइक्लोप्स के द्वीप पर, जहां साइक्लोप्स पॉलीफेन्स, एक जंगली और नरभक्षी, ने ओडीसियस के कई साथियों को खा लिया और लगभग उसे नष्ट कर दिया।

तब ओडीसियस हवाओं के देवता ईओल के पास जाता है, फिर वह लेस्ट्रिगन के लुटेरों और जादूगरनी किर्क के पास जाता है, जिसने उसे पूरे एक साल तक रखा, और फिर उसे अपने भविष्य के भाग्य का पता लगाने के लिए अंडरवर्ल्ड में भेज दिया।

एक विशेष चालाक चाल से, ओडीसियस सायरन के द्वीप से गुजरता है, अर्ध-महिलाएं, अर्ध-पक्षी, जिन्होंने सभी यात्रियों को अपने कामुक गायन के साथ आकर्षित किया और फिर उन्हें खा लिया। Trinacria के द्वीप पर, Odysseus के साथी Helios के बैल को खा जाते हैं, जिसके लिए समुद्र के देवता Poseidon ने Odysseus के सभी जहाजों को नष्ट कर दिया; और केवल एक ओडीसियस बच निकलता है, अप्सरा केलिप्सो के द्वीप पर लहरों से घिर जाता है। वह 3 साल के लिए कैलिप्सो के साथ रहता है, और देवताओं ने फैसला किया कि यह उसके लिए इथाका घर लौटने का समय है। कई गीतों के दौरान, ओडीसियस के सभी कारनामों का वर्णन घर के रास्ते में किया गया है, जहां इस समय स्थानीय राजा पेनेलोप, ओडीसियस की वफादार पत्नी, जो 20 वर्षों से उसकी प्रतीक्षा कर रहे हैं, को प्रणाम कर रहे हैं।

नतीजतन, ओडीसियस फिर भी घर में आता है, अपने बेटे टेलीमेकस के साथ, सभी सूटर्स को मारता है, और सूटर्स के समर्थकों के विद्रोह को दबाने के बाद, अपने घर में शासन करता है और 20 साल के बाद एक खुशहाल शांतिपूर्ण जीवन शुरू करता है टूटना।

इस तथ्य के बावजूद कि ओडीसियस की यात्रा 10 साल तक चली, ओडिसी इलियड से भी कम समय कवर करती है और कार्रवाई 40 दिनों में होती है।

"ओडिसी" को अलग-अलग दिनों में भी सेट किया जा सकता है, जिसके दौरान इसमें दर्शाए गए कार्यक्रम होते हैं।

यह बिल्कुल स्पष्ट है कि कविता के संकलनकर्ता या संकलनकर्ता ने दिन में क्या हो रहा है, इसकी छवि को विभाजित किया, हालांकि होमर में यह विभाजन कुछ जगहों पर बिल्कुल व्यक्त नहीं किया गया है।

यदि हम ओडिसी में दिन-प्रतिदिन कार्रवाई के वितरण का योग करते हैं, तो यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि 40 दिनों में से कम से कम 25 दिन अपने लिए विस्तृत प्रस्तुति नहीं पाते हैं। वे। ओडीसियस के भटकने के 10 वर्षों में, कविता केवल इथाका से पहले के अंतिम दिनों और इथाका में कुछ दिनों को दर्शाती है। बाकी समय के बारे में, यानी। संक्षेप में, लगभग 10 वर्षों में, या तो ओडीसियस ने खुद अलसिनस में एक दावत में बताया, या उनका केवल उल्लेख किया गया है।

निस्संदेह, ओडिसी बहुत अधिक है जटिल कार्यइलियड की तुलना में प्राचीन साहित्य।

साहित्यिक दृष्टि से और संभावित लेखकत्व की दृष्टि से "ओडिसी" का अध्ययन आज भी जारी है।

ओडिसी की आलोचना की समीक्षा के परिणामस्वरूप, कोई निम्नलिखित निष्कर्ष पर आ सकता है:

1. "ओडिसी" में दो स्वतंत्र कविताओं के तत्वों का संयोजन मिलता है। इनमें से एक को "ओडिसी" उचित कहा जा सकता है, और दूसरे को "टेलीमेचिया"।

2. "ओडिसी" ने कैलिप्सो से शेरिया के माध्यम से अपनी मातृभूमि में ओडीसियस की वापसी और अपने बेटे के साथ एक साजिश में आत्महत्या करने वालों से बदला लेने का प्रतिनिधित्व किया, जैसा कि XVI गीत में दर्शाया गया है। पेनेलोप ने अपने पति को उसके द्वारा मारे जाने के बाद यहां पहचान लिया।

3. इस प्राचीन "ओडिसी" के लेखक ने स्वयं पहले से ही अधिक प्राचीन गीतों का उपयोग किया है: वह एक अलग गीत "कैलिप्सो" को जोड़ता है, "किर्क" विषय पर एक मुफ्त फंतासी, "थेकिस" के साथ, तीसरे व्यक्ति में कहानी का प्रसंस्करण ओडीसियस की कहानी में स्वयं ध्यान देने योग्य है।

4. "टेलीमैचिया" में, जो टेलीमेकस की पाइलोस और स्पार्टा की यात्रा के बारे में बताता है, "ओडिसी" की तुलना में रचना की कला में गिरावट आई है। "कैलिप्सो" और "थियाकिया" का संयोजन इतनी कुशलता से किया गया है कि कहानी की सुसंगतता और अनुक्रम पूरी तरह से अपरिवर्तनीय है। इसके विपरीत, "टेलीमाचिया" टेलीमेकस की यात्रा में और नेस्टर और मेनेलॉस की कहानियां कविता के बाकी कार्यों के साथ बहुत कमजोर रूप से जुड़ी हुई हैं, और यहां तक ​​​​कि प्रत्यक्ष विरोधाभास यहां चौकस पाठक के लिए खुलते हैं।

5. "ओडिसी" का उपसंहार उपर्युक्त दो कविताओं के अलग-अलग हिस्सों और अन्य का एक संदूषण है प्राचीन मूलओडिसी के अंतिम संस्करण की तुलना में।

6. ओडिसी के अंतिम संपादक की गतिविधि प्राचीन ओडिसी, टेलीमाचिया और उपसंहार के उस प्रसंस्करण के कुछ हिस्सों को जोड़ना था, जिसका उल्लेख किया गया था। संपादक की प्रविष्टि भाषा की कुछ विशेषताओं, प्राचीन कविताओं से कई छंदों को उधार लेने और प्रस्तुति की अस्पष्टता और असंगति की विशेषता है। कुछ मामलों में, आवेषण प्राचीन स्रोतों के अर्क पर आधारित होते हैं। संपादक ओडिसी में चक्रीय कविताओं की सामग्री का भी परिचय देता है।

7. हेसियोड का उपदेशात्मक महाकाव्य।

आदिवासी समुदाय जल्दी से विघटित हो गया, और यदि होमर वर्ग समाज की पूर्व संध्या थी, तो हेसियोड पहले से ही वर्ग समाज के भीतर एक व्यक्ति के उन्मुखीकरण को दर्शाता है। 8-7 शताब्दी ईसा पूर्व के हेसियोड-लेखक उनके लेखन की उपदेशात्मकता उस समय की जरूरतों के कारण होती है, महाकाव्य युग का अंत, जब वीर आदर्श अपनी उज्ज्वल तात्कालिकता में सूख गए और शिक्षण, निर्देश, नैतिकता में बदल गए। एक वर्ग समाज में, लोग काम के प्रति इस या उस दृष्टिकोण से एकजुट होते थे। लोगों ने उनके आदर्शों के बारे में सोचा, लेकिन इसलिए कि जबकि विशुद्ध रूप से व्यावसायिक और औद्योगिक संबंध अभी तक परिपक्व नहीं हुए हैं और पुराने घरेलू संबंधों की मृत्यु नहीं हुई है, लोगों की चेतना ने बाद को नैतिकता, शिक्षाओं की एक प्रणाली, निर्देशों में बदल दिया है। वर्ग समाज ने लोगों को धनी और अपाहिज में विभाजित किया। हेसियोड बर्बाद आबादी का गायक है, प्राचीन समुदाय के पतन से लाभ नहीं उठा रहा है। इसलिए उदास रंगों की प्रचुरता। "वर्क्स एंड डेज़" भाई पर्स के लिए एक चेतावनी के रूप में लिखा गया था, जिसने अन्यायपूर्ण न्यायाधीशों के माध्यम से, हेसियोड से उस भूमि को छीन लिया जो उसकी थी, लेकिन बाद में दिवालिया हो गई। कविता एक उपदेशात्मक महाकाव्य का एक उदाहरण है जो कई विषयों को विकसित करता है। पहला विषय प्रोमेथियस और पांच युगों के मिथक के बारे में आपत्तियों के साथ, सत्य का प्रचार करने के लिए बनाया गया है। दूसरा क्षेत्र कार्य, कृषि उपकरण, पशुधन, वस्त्र, भोजन और रोजमर्रा की जिंदगी की अन्य विशेषताओं के लिए समर्पित है। कविता को विभिन्न निर्देशों के साथ जोड़ा गया है जो एक किसान की छवि को दर्शाता है जो जानता है कि कैसे और कब अपने मामलों को लाभप्रद, तेज-तर्रार, दूरदर्शी और विवेकपूर्ण तरीके से व्यवस्थित करना है। हेसियोड भी अमीर बनना चाहता है, क्योंकि। "अमीरों की आंखें निडर होती हैं।" हेसियोड की नैतिकता हमेशा दैवीय अधिकारियों के पास आती है और आर्थिक मामलों की व्यवस्था से आगे नहीं जाती है। हेसियोड अपने मानसिक क्षितिज में बहुत रूढ़िवादी और बहुत संकीर्ण है। हेसियोड की शैली विलासिता, वाचालता और चौड़ाई के विपरीत है होमरिक महाकाव्य. यह अपनी सूखापन और संक्षिप्तता से प्रभावित करता है। सामान्य तौर पर, शैली अपनी सभी विशिष्ट विशेषताओं (हेक्सामीटर, मानक अभिव्यक्ति, आयोनियन बोली) के साथ महाकाव्य है। लेकिन महाकाव्य वीर नहीं है, बल्कि उपदेशात्मक है, यहां तक ​​​​कि महाकाव्य कथा भी होमर के लिए अज्ञात पौराणिक एपिसोड के नाटक से बाधित होती है, और भाषा सामान्य अभिव्यक्तियों, दैवज्ञों के पारंपरिक सूत्रों और काफी नैतिक नैतिकता से भरी होती है। नैतिकता इतनी मजबूत और प्रखर है कि यह बहुत उबाऊ और नीरस छाप देती है। लेकिन हेसियोड चौकस है और कभी-कभी प्राचीन जीवन के बहुत ही ज्वलंत चित्र बनाता है। उनमें कुछ काव्य की विशेषताएं भी हैं, लेकिन कविता नैतिक और आर्थिक निर्देशों से भरी है। उनके काम के उदाहरण पर, कोई भी सामाजिक बदलाव और अंतर्विरोधों को देख सकता है। हेसियोड की कविताएँ विभिन्न प्रकार के विरोधाभासों की एक बहुतायत से विस्मित करती हैं, जो हमें उनके महाकाव्य को एक प्रकार के जैविक पूरे के रूप में मानने से नहीं रोकती हैं। हेसियोड, दास व्यवस्था की शुरुआत के बाद, एक तरफ एक गरीब आदमी है, दूसरी तरफ, उसके आदर्श पुराने या नए अर्थों में समृद्धि से जुड़े हुए हैं। जीवन का उनका आकलन निराशावाद से भरा है, लेकिन साथ ही, श्रम आशावाद, आशा करता है कि, निरंतर गतिविधि के लिए धन्यवाद, सुखी जीवन. उसके लिए प्रकृति मुख्य रूप से लाभ का स्रोत है, लेकिन हेसियोड उसकी सुंदरता का एक बड़ा प्रेमी है। सामान्य तौर पर, हेसियोड प्राचीन ग्रीस के पहले ऐतिहासिक रूप से वास्तविक कवि थे, जो आदिवासी समुदाय के पतन के अशांत युग को दर्शाते थे।

8. प्राचीन गीत, इसके मुख्य रूप, चित्र और अभिव्यक्ति के साधन .

प्राचीन गीत व्यक्तिगत कवि के आगमन के साथ उत्पन्न हुए, अर्थात्। जब एक व्यक्ति ने अपनी स्वतंत्रता का एहसास किया, खुद को प्रकृति और सामूहिक से अलग कर लिया। शब्द "गीत" ने पहले वाले को बदल दिया - "मेलिका" ("मेलोस" से - माधुर्य)। प्लेटो के अनुसार, मेलोस में तीन तत्व होते हैं - शब्द, सामंजस्य और लय। पूर्वजों ने मेलोस को संगीत, कविता और ऑर्केस्टिक (नृत्य कला) के संयोजन के रूप में समझा। शब्द "गीत" का अर्थ है एक संगीत वाद्ययंत्र के साथ संगत - लिरे, सीथारा या बांसुरी। शास्त्रीय काल के गीत प्राचीन लेखकों द्वारा दिए गए अंशों या उद्धरणों के रूप में हमारे सामने आए हैं। प्राचीन गीतों का पहला काम 7वीं शताब्दी का है: अप्रैल 648 में सूर्य ग्रहण हुआ था, जिसका उल्लेख आर्किलोचस ने किया था। प्राचीन गीतों का उदय छठी शताब्दी ईसा पूर्व का है।

ग्रीक गीतों को घोषणात्मक और गीत (मेलोस) में विभाजित किया गया है, जो बदले में, मोनोडिक और कोरल में बांटा गया है।

घोषणात्मक गीतों में सुंदर और आयंबिक शामिल हैं।

एक शोकगीत एक विलाप, एक विलाप है, जो एक बांसुरी की संगत के साथ किया जाता है। इसके बाद, शोकाकुल चरित्र को एक शिक्षाप्रद, प्रेरक द्वारा बदल दिया जाता है। यह दावतों और लोक समारोहों में किया गया था। एक शोकपूर्ण चरित्र के निशान समाधि के शिलालेखों में संरक्षित हैं - एपिग्राम।

सबसे आम नागरिक, सैन्य-देशभक्ति शोकगीत था। इसका प्रसिद्ध प्रतिनिधि इफिसुस का कॉलिनस था:

इस बारे में एक किंवदंती है कि कैसे, दूसरे मेसेनियन युद्ध (671 ईसा पूर्व) के दौरान, स्पार्टन्स ने एथेनियाई लोगों से एक कमांडर के लिए कहा। एथेनियाई लोगों ने उपहास में, एक आंख वाले और लंगड़े टायरटेयस, एक स्कूल शिक्षक और कवि को भेजा, लेकिन उन्होंने स्पार्टन्स को अपने युद्ध के समान एलिगेंस से इतना प्रेरित किया कि वे जीत गए। इस बारे में भी एक किंवदंती है कि कैसे एक कुलीन परिवार से एथेनियन विधायक सोलन दिवालिया हो गया, बहुत यात्रा की और एथेंस लौट आया, जब मेगेरियन ने एथेनियाई लोगों से सलामिस द्वीप पर विजय प्राप्त की। एक पागल आदमी की आड़ में, सोलन चौक में खड़ा हो गया और एथेनियाई लोगों के सम्मान और देशभक्ति की अपील करने लगा, जिसके बाद, प्लूटार्क के अनुसार, एथेनियाई लोगों ने सलामिस को वापस कर दिया। सोलन के हाथी सूक्ति हैं, अर्थात्। नैतिक और कामोद्दीपक चरित्र।

प्रेम शोकगीत के प्रतिनिधि मिमनर्म (सी। 600 ईसा पूर्व) थे, जिन्होंने बुढ़ापे की मृत्यु और आनंद की अनुपस्थिति को पसंद किया, जिसे "गोल्डन एफ़्रोडाइट" कहा जाता था और बांसुरीवादक नन्नो के लिए प्यार गाया था। उसने सपना देखा कि एक व्यक्ति केवल 60 साल ही जीवित रहेगा, लेकिन बीमारी और चिंता के बिना। जिस पर सोलन ने आपत्ति जताई कि अगर चिंता और बीमारियों के बिना 80 क्यों नहीं? मिमनर्म को कामुक शोकगीत का पहला प्रतिनिधि भी माना जाता है। सार्वजनिक और निजी विषयों का संयोजन मेगारा के थियोनिस के गीतों में उल्लेख किया गया है। उनकी 1400 कविताओं में से केवल 150 प्रेमगीत हैं। थियोनिस लोकतंत्र का एक प्रबल और शातिर दुश्मन है, वह लोगों को "अच्छे" - अभिजात वर्ग, और "नीच" - डेमो में विभाजित करता है। थियोनिस द्वारा कविताओं का एक अलग संग्रह लड़के किर्क को धर्मपरायणता में निर्देशों से बना है।

उर्वरता के कृषि त्योहारों में, जो कि रहस्योद्घाटन और अभद्र भाषा की विशेषता है, व्यक्तिगत भावनाओं को व्यक्त करने के साधन के रूप में, व्यक्तियों के खिलाफ मजाकिया गीत गाए जाते थे। आयंबिक्स को आयंबिक प्रॉपर (~ -) और ट्रोचाई द्वारा मीट्रिक रूप से संकलित किया गया था, अर्थात। ट्रोची (-~)।

अमोरगोस के साइमनाइड्स ने जीवन की आपदाओं का सामना करने के लिए साहस का गीत गाया। वह 10 जानवरों के वंशज 10 प्रकार की महिलाओं को अलग करता है, और केवल मधुमक्खी के वंशजों को अच्छा मानता है। हिप्पोनैक्ट को पैरोडी का जनक माना जाता है, सड़कों और डेंस की भाषा में बनाता है, खुद को एक भिखारी के रूप में चित्रित करता है, वह देवताओं, चित्रकारों, महिलाओं का उपहास करता है।

कवि आर्किलोचस की तुलना होमर से की गई थी। एक कुलीन और दास का पुत्र, अर्थात्। "अवर्गीकृत", उन्होंने थ्रेसियन के साथ एक किराए के सैनिक के रूप में लड़ाई में भाग लिया, बाद में युद्ध में उनकी मृत्यु हो गई। लाइकैम्बस की बेटी नेओबुला के साथ उसका असफल संबंध, जिसे आर्किलोचस ने अपने यंबों के साथ आत्महत्या के लिए लाया, ज्ञात है। iambs के अलावा, उन्होंने एलीगिस (मीरा, साहसी, हंसमुख), एपिग्राम, एपिटाफ, संगीत रचनाएँबांसुरी के लिए। वह एक योद्धा, एक महिलावादी, एक "निष्क्रिय रहस्योद्घाटन" और एक दार्शनिक, मजाकिया और दुश्मनों के प्रति निर्दयी है।

मोनोडिक गीत तीन महान कवियों द्वारा प्रस्तुत किए जाते हैं। ये हैं अल्काईस, सप्पो और एनाक्रेओन।

अल्काईस अभिजात वर्ग के खिलाफ जनसंहार के संघर्ष के युग का कवि है, जो मुख्य भूमि ग्रीस से द्वीपों तक भाग गया, विशेष रूप से लेस्बोस द्वीप के लिए। वह अपने भाग्य के उलटफेर के बारे में बताता है। राज्य को उग्र लहरों में एक जहाज के रूप में दर्शाया गया है (यह छवि बाद में होरेस द्वारा उधार ली गई थी)। उनका मिजाज आक्रामक है, उनके जीवन की भावना दुखद है, जबकि उनके पसंदीदा विषय प्रकृति, प्रेम, महिलाएं और शराब हैं। शराब सभी दुखों की दवा है, "लोगों के लिए आईना" है, इसमें एक ही सांत्वना है। उनकी यात्रा ज्ञात है, जो "बैंगनी बालों वाली" सप्पो को समर्पित है।

लेस्बोस पर, पुरुषों और महिलाओं ने बंद समुदायों का गठन किया और परिवार के बाहर समय बिताया। महिला समुदाय के मुखिया पर - "मूस के नौकरों का घर" - कवयित्री सप्पो (या सप्पो) थी। राष्ट्रमंडल के हितों का चक्र भी उनकी कविता का विषय था - महिला पंथ, प्रेम, ईर्ष्या। एक किंवदंती के अनुसार, उसने युवा फॉन के प्यार के कारण खुद को एक चट्टान से फेंक दिया। दूसरे के अनुसार, वह बुढ़ापे तक जीवित रही, शादीशुदा थी, उसकी एक बेटी, क्लीडा थी। सप्पो की नैतिकता के बारे में मौजूदा अटकलों के बावजूद, अल्काईस ने उसे "शुद्ध" कहा।

एनाक्रेओन समलैंगिक गीतों (6वीं शताब्दी के उत्तरार्ध) में अल्काईस और साप्पो को जोड़ता है। उनकी कविता हंसमुख, सुंदर और चंचल कामुकता से भरी है। वह इरोस के खेल का वर्णन करता है, पागलपन से प्यार करता है। अनाक्रेन बिना दार्शनिक तर्क के एक क्षण को ठीक कर देता है। उनकी कविता की विशिष्ट विशेषताएं - जीवंतता, स्पष्टता, सरलता, लालित्य ने सभी युगों में अनुकरण के लिए एक उदाहरण के रूप में कार्य किया है।

भजनों से देवताओं तक कोरल गीत उत्पन्न हुए - यह नोम, पीन, प्रोसोडी (जुलूस के दौरान), पार्थेनियम (युवती गीत), हाइपरहेमा (अपोलो के सम्मान में), पाइरिचिया (एरेस के सम्मान में) है।

6 वीं के अंत में - 5 वीं शताब्दी की शुरुआत में, कोरल गीतों के सुनहरे दिनों के युग में, सबसे आम विधाएं डायथिरैम्ब्स थीं (डायोनिसस के सम्मान में आवेगी, ऊंचे गीत, बकरी की खाल में पहने 50 लोगों के एक गाना बजानेवालों द्वारा प्रस्तुत किया गया था) और मुखौटे), एपिनिकी (वार्षिक खेल प्रतियोगिताओं में विजेता के सम्मान में गीत) और एनकोमी (एक निश्चित व्यक्ति के सम्मान में गीत)।

कोरल गीतों के सबसे प्रसिद्ध प्रतिनिधि स्टेसिकोरस, इविक, साइमनाइड्स, पिंडर और बैकिलिड थे।

स्टेसिचोरस ने भजन, पीन्स, गूढ़ और कामुक कविताएँ लिखीं। एक किंवदंती है कि उसने ऐलेना द ब्यूटीफुल को खराब रोशनी में चित्रित किया और अंधा हो गया, फिर लिखा कि यह ऐलेना का भूत था - और उसकी दृष्टि वापस आ गई।

एक भटकते हुए कवि इविक को लुटेरों ने मार डाला। उन्होंने विभिन्न व्यक्तित्वों, प्रेम सामग्री के भजनों को समर्पित एन्कोमिया लिखा।

सिओस के साइमनाइड्स ने ग्रीको-फ़ारसी युद्ध की वीर घटनाओं को गाया। यह ज्ञात है कि उन्होंने मैराथन में मारे गए लोगों के सम्मान में एपिग्राम की प्रतियोगिता में एशिलस को हराया था। उन्होंने एपिनिसिया, फ्रेन्स (अंतिम संस्कार के विलाप), डिथायरैम्ब्स, एपिग्राम लिखे। कामोत्तेजना के रूप में उनके भावों को ज़ेनोफ़न, प्लेटो, अरिस्टोफ़ेंस द्वारा उद्धृत किया गया था: "सब कुछ एक खेल है, और कुछ भी बहुत गंभीरता से नहीं लिया जाना चाहिए", "मैं कुछ ऐसा नहीं ढूंढ रहा हूं जो नहीं हो सकता।"

पिंडर सभी शास्त्रीय गीतकारों में सबसे प्रसिद्ध है। उनके उपनिषद की 4 पुस्तकें हमारे पास आई हैं, जिनमें से प्रत्येक में विजेता गाया जाता है अलग खेल: ओलंपियन, पाइथियन, नेमियन और इस्थमीन। पिंडर की शैली गंभीर, राजसी है, खासकर देशभक्ति गीतों में।

सिओस के साइमनाइड्स के भतीजे, बैक्चिलिड ने ओड्स और डिथिरैम्ब्स लिखा (उनका "थीसस" एकमात्र डिथिरैम्ब है जो पूरी तरह से हमारे पास आया है)। बचिलिडस पिंडर के अनम्य अभिजात वर्ग के लिए विदेशी है, वह सामान्य रूप से मनुष्य की वीरता की प्रशंसा करता है।

9. मेलिक कविता। Alcaeus, Sappho, Anacreon।

साहित्यिक मेलिक यानी व्यक्तिगत गीत कविता की उत्पत्ति का स्थान है बड़ा द्वीपलेस्बोस, एशिया माइनर के पश्चिमी तट पर, जहां ग्रीस के अन्य हिस्सों की तुलना में पहले एक सांस्कृतिक उभार शुरू हुआ था। यहाँ पहले से ही 7 वीं शताब्दी में। कई प्रमुख कवि प्रकट हुए। टेरपेंडर को उनके "नोम्स" के लिए जाना जाता था (देखें ch। VI, o। 135), लेस्बोस पर मेफिमने से एरियन को "डिथिरैम्ब्स" का पूर्वज माना जाता था, डायोनिसस के सम्मान में मंत्र, जो बाद में त्रासदी के आधार के रूप में कार्य करता था (देखें। अध्याय आठ)। एरियन कुरिन्थ में अत्याचारी पेरीएन्डर के अधीन रहता था। कुरिन्थ में डायोनिसस के पंथ के इस अत्याचारी द्वारा परिचय (हेरोडोटस, I, 23) एक लोकतांत्रिक घटना थी, और इसलिए कोई सोच सकता है कि एरियन उसी दिशा का संवाहक था। इन दोनों कवियों ने डोरियन बोली का प्रयोग किया।
मेली कविता के सबसे सरल रूप मोनोडिक, यानी मोनोफोनिक, लिरिक्स द्वारा दिए गए हैं। ऐओलियन (लेस्बोसियन) कवि अल्काईस और सप्पो और इओनियन एनाक्रेन इसमें लगे हुए थे।
गीत कविता की धुनों की समृद्धि और विविधता काव्य डिजाइन की समृद्धि से मेल खाती है। मेलिका लालित्य और आयंबिक कविता के सरल रूपों से इस मायने में भिन्न है कि यह मोरा की विभिन्न संख्याओं के पैरों के संयोजन की अनुमति देता है। तथाकथित "लॉगेड्स" विशेष रूप से आम हैं, जो डैक्टिलिक के साथ ट्रोचियल पैरों के कनेक्शन का प्रतिनिधित्व करते हैं। लॉगएड्स के सबसे सरल प्रकार "ग्लाइकॉन" कविता (हमारे लिए अज्ञात कवि के नाम पर) हैं, जिनका रूप है: - यू - यूयू - यू - (-), और "फेरेक्रेट्स" कविता अक्सर इसके साथ (कवि के बाद) 5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व का अंत) ईसा पूर्व), जिसकी योजना यू - यूयू - यू है। कभी-कभी छंदों को पूरे श्लोक में जोड़ दिया जाता है। लेस्बोस कवियों अल्काईस और सप्पो द्वारा आविष्कार किए गए श्लोक न केवल ग्रीक में, बल्कि रोमन साहित्य में भी व्यापक रूप से उपयोग किए गए थे। सैफिक श्लोक में निम्नलिखित योजना है:

छंद के पहले तीन छंदों में प्रत्येक के बीच में एक डैक्टिल होता है जिसमें दो ट्रोची आगे और पीछे होते हैं, जबकि चौथे छंद में एक डैक्टिल और एक ट्रोची होता है। "Alcaean" श्लोक में, पहली दो पंक्तियों की संरचना समान होती है: वे एक उदासीन शब्दांश के साथ शुरू होती हैं, उसके बाद दो ट्रोची, एक dactyl, और दो और trochees जिसमें अंतिम शब्दांश काट दिया जाता है; तीसरे पद में चार आयम होते हैं, और चौथा दो डैक्टिलों का एक संयोजन होता है जिसमें दो ट्रोची होते हैं। इसकी योजना इस प्रकार है।

कला के कार्यों को बनाने का महाकाव्य तरीका सबसे प्राचीन है, पृथ्वी पर सबसे पहले दिखाई देता है, और सामग्री को प्रस्तुत करने का सबसे स्वाभाविक तरीका है। वह घटनाओं, पात्रों के कार्यों के बारे में कालानुक्रमिक क्रम में बात करता है (अर्थात, जैसा कि वे हुआ था), या उस क्रम में जिसे लेखक को अपनी योजना को साकार करने की आवश्यकता होती है (तब इसे एक टूटी हुई, रिवर्स, रिंग रचना कहा जाता है)। उदाहरण के लिए, M.Yu के उपन्यास में। लेर्मोंटोव, हम पहले आधुनिक घटनाओं के बारे में सीखते हैं, और फिर हमें पांच साल पीछे ले जाया जाता है, क्योंकि लेखक के लिए मुख्य चरित्र - ग्रिगोरी अलेक्जेंड्रोविच पेचोरिन के चरित्र को पूरी तरह से प्रकट करना आवश्यक है।

महाकाव्य कार्य - महाकाव्य, कल्पित कहानी, कहानी, कहानी, उपन्यास, गाथागीत, कविता, निबंध, आदि।

महाकाव्य कार्यों की शैलियों में से पहला महाकाव्य पर आधारित होना चाहिए। महाकाव्यलोगों के इतिहास में सबसे महत्वपूर्ण और गौरवशाली घटनाओं के बारे में बताने वाले वीर लोक गीतों से राष्ट्रीयताओं और लोगों के प्रारंभिक गठन के युग में प्रकट होता है। इन गीतों के चक्रीकरण के लिए धन्यवाद, एक महाकाव्य प्रकट होता है, सबसे अधिक एक प्रमुख उदाहरणजो होमर का "इलियड" और "ओडिसी" है।

शास्त्रीय महाकाव्य का जन्म और अस्तित्व मानव इतिहास के एक निश्चित चरण में ही हो सकता है, क्योंकि इसकी सामग्री "मानव जाति के बचपन" के दौरान रहने वाले लोगों के पौराणिक विचारों से अटूट रूप से जुड़ी हुई है और उस समय मौजूद सामाजिक संबंधों द्वारा वातानुकूलित है।

महाकाव्य विषयहाल के दिनों के संपूर्ण लोगों के जीवन के लिए एक महत्वपूर्ण घटना। यह कार्य एक शुद्ध रूप में प्रतिबद्ध कार्यों की वीर प्रकृति का प्रतिनिधित्व करता है, गौरवशाली विषय की छवि की मात्रा अत्यंत व्यापक थी, इसने लोगों के जीवन के सभी पहलुओं को प्रतिबिंबित किया। महाकाव्य ने अपने ढांचे में बड़ी संख्या में अभिनेताओं को शामिल किया।

कल्पित कहानी- सबसे पुरानी प्रकार की महाकाव्य कविता, नैतिक लक्ष्यों का पीछा करने वाली एक छोटी काव्य अलंकारिक कहानी (I.A. Krylov की दंतकथाएँ)।

कहानी- एक महाकाव्य काम का एक छोटा रूप, एक ऐसे काम के रूप में चित्रित किया जाता है जिसमें अक्सर एक कहानी होती है, नायकों के जीवन से एक या एक से अधिक अलग-अलग एपिसोड दिखाती है, जिसमें कम संख्या में पात्रों को दर्शाया जाता है।

कहानी- केवल स्लाव साहित्य में पाया जाता है, जो प्राचीन रूसी साहित्य की परंपराओं से जुड़ा है। कभी-कभी कला के एक ही काम को वैकल्पिक रूप से या तो कहानी या उपन्यास (ए.एस. पुश्किन द्वारा "द कैप्टन की बेटी") कहा जाता है।

उपन्यास- एक आधुनिक बड़े महाकाव्य रूप, जो एक जटिल शाखाओं में बंटी साजिश की विशेषता है, नायकों के जीवन की एक महत्वपूर्ण अवधि को कवर करता है और इसमें बड़ी संख्या में वर्ण (एल.एन. टॉल्स्टॉय द्वारा "युद्ध और शांति") हैं।

कविता - एक गेय-महाकाव्य प्रकृति का एक बड़ा कथानक काम, भावनात्मक अनुभवों और नायकों के कार्यों के प्रदर्शन के संयोजन में, कहानी में पात्रों की छवियों के साथ एक गेय नायक की छवि शामिल हो सकती है (एम.यू। लेर्मोंटोव द्वारा "मत्स्यरी")। .

गाथागीत - ऐतिहासिक, वीर, शानदार या रोजमर्रा की सामग्री का एक छोटा सा कथानक काव्यात्मक कार्य, जिसमें एक गेय-महाकाव्य कार्य की विशेषताएं हैं, जिसमें लेखक न केवल अपनी भावनाओं और विचारों को व्यक्त करता है, बल्कि यह भी दर्शाता है कि इन अनुभवों का क्या कारण है (वी.ए. ज़ुकोवस्की)।

मुख्य लेख - एक छोटा महाकाव्य काम जो कुछ के बारे में बताता है वास्तविक घटना, जीवन तथ्य या व्यक्ति।