تاریخچه ایجاد دیو تصویر وروبل. به ترتیب کلی

15 ژانویه 2012

همراه با موزاییک‌های باستانی، سنگ‌ها، فرش‌ها، پارچه‌های باستانی، وروبل توسط زیبایی پلاستیکی گل‌ها جذب شد که در آن هنرمند جواهرات زنده را دید.

دیو (نشسته)

1890; 114x211 سانتی متر؛ بوم، روغن

این تصویر در سال اول اقامت وروبل در مسکو، در عمارت ساووا مامونتوف، جایی که کارگاهی وجود داشت، نقاشی شد که صاحب خانه برای کار در اختیار هنرمند قرار داد. اما ایده به تصویر کشیدن، به قول وروبل، «چیزی شیطانی» در کیف تحت تأثیر اپرای «دیو»، آهنگساز، پیانیست و رهبر ارکستر روسی آنتون روبینشتاین به وجود آمد. شعری به همین ناممیخائیل لرمانتوف. در درک وروبل، دیو نه شیطان است و نه شیطان، زیرا "شیطان" در یونانی به معنای "شاخ دار"، "شیطان" به معنای "تهمت زن" و "دیو" به معنای "روح" است.

دیو در نقاشی 1890 در حالت انتظار و تفکر یخ زد. شکل او بسیار بزرگ شده است، که توسط مرزهای صفحه تصویر فشرده شده است، که آن را مانند یک فنر فشرده می کند، که قدرت فوق العاده ای دارد که نمی تواند راهی برای خروج پیدا کند. وروبل در تصویر تعادلی بین شکل و محیط ایجاد می کند. نیم تنه قدرتمند دیو قسمت های هم اندازه را از هم جدا می کند - گل های عظیم غیرزمینی که کل صفحه بوم را در سمت راست اشغال می کنند و فضای بهشتی را که در سمت چپ باز می شود. بلوک در رنگ آمیزی که بر اساس تضاد تن های گرم و سرد ساخته شده بود، به درستی قیاسی با لرمانتوف دید:

"مثل یک عصر صاف به نظر می رسید:
نه روز و نه شب، نه تاریکی و نه روشنایی.

پس زمینه، یعنی فضای تزئینی اطراف دیو، به گونه ای ساخته شده است که نقاشی شبیه موزاییک به نظر می رسد - این به ویژه در رنگ های کریستالی و نوارهای غروب خورشید قابل توجه است. نیم تنه و سر دیو با خمیری نوشته شده است. بازوها، شانه‌ها، سینه و گردن غول با خطوط پهن حجاری شده است، صورت، موها و سنگ‌های درخشان دیادم با ضربات کوچک ضخیم نقاشی شده است. چنین قلم موی خمیری بزرگی یک نوآوری در نقاشی روسی در دهه 1890 بود.

شیطان شکست خورد

1902; 139x387 سانتی متر; بوم، روغن
گالری دولتی ترتیاکوف، مسکو

اگر "دیو (نشسته)" نماد عصر باشد، "دیو شکست خورده" تمثیلی از غروب است، جایی که نقش مایه عذاب با ایده شکوه و عظمت ادغام می شود.

همسر وروبل که این بوم را در ابتدای کار دید، گفت که این دیو لرمانتوف نیست، "بلکه نوعی نیچه مدرن" است و خود هنرمند می خواست نام آیکون (نماد) را به تابلو بگذارد. وروبل به بازنویسی این تصویر ادامه داد زمانی که در نمایشگاه دنیای هنر در سال 1902 در سن پترزبورگ به نمایش گذاشته شد. ویژگی ها و بیان چهره، طرح رنگ در مقابل چشمان عموم تغییر کرد. الکساندر بنویس استدلال کرد که وروبل در دیو ویژگی های عذاب، ناامیدی، "پیچش عذاب آور" را تشدید کرد.

فرمت باریک و کشیده بوم بر صاف شدن غم انگیز بدنه سبک تأکید دارد. شخصیت سرکش، سرکشی «شکست خورده» در برق کم نور چشمان پر از رنج و نفرت، ژست دست های چروکیده، در بال گشودن بیان می شود. در نقاشی از لاک های فلزی با جلوه نورانی استفاده شده است (فقط در برخی از قطعات محیط و بر روی دیادم باقی مانده است) و از پودر برنز در نقاشی پرهای طاووس استفاده شده است.

"الان یک ماه است که دارم دیو را می نویسم ، یعنی دقیقاً دیو به یاد ماندنی نیست ، که به مرور زمان خواهم نوشت ، بلکه "شیطان" - یک چهره نیمه برهنه ، بالدار و جوان متفکر و افسرده نشسته است و زانوهای خود را در آغوش گرفته است. وروبل در مورد کار بر روی بوم به خواهرش نوشت.

این شیطان تجسم قدرت روح انسان، مبارزه درونی، شک و تردید است. دستانش را در هم گره کرده و به دوردست ها نگاه می کند. چشمانش گشاد است، پر از اضطراب. در پس‌زمینه، کوه‌هایی در یک غروب قرمز مایل به قرمز دیده می‌شوند. به نظر می رسد که دیو تنگ است، شکل او به سختی بین میله های متقاطع بالایی و پایینی قاب قرار می گیرد.

موضوع اهریمن در کار وروبل یک موضوع مقطعی است. موجودات اسطوره ای، بر اساس تصور هنرمند، پیام آور، رنجور و سوگوار بودند. آنها در نقاشی های او از دنیای دیگری خبر می دهند.

"دیو پرواز"، 1899. (Pinterest)

پس از «دیو نشسته»، هنرمند به مقابله با شیاطین در حال پرواز و شکست خورده می پردازد. و اگر اولی قوی و با بال‌های قدرتمند نشان داده شود، آن‌وقت بال‌های آخری از قبل چشم‌های خالی و لعاب دارد و پرها به پرهای طاووس تزئینی تبدیل می‌شوند.

متن نوشته

در طول ایجاد سه‌گانه، وروبل به طور کلی سالم بود، اگرچه اطرافیان او به تحریک‌پذیری او اشاره کردند. "همه اقوام و آشنایان متوجه شدند که مشکلی با میخائیل الکساندرویچ وجود دارد ، اما آنها دائماً به همین ترتیب شک می کردند ، زیرا هرگز در سخنرانی های او مزخرف نبود ، او همه را شناخت ، همه چیز را به یاد آورد. او فقط اعتماد به نفس بیشتری پیدا کرد، از خجالتی بودن با مردم دست کشید و بی وقفه صحبت می کرد، "همسرش النا زابلا به خواهرش نوشت.

نتیجه این شد که این هنرمند در حالت هیجانی جنون آمیز مجبور شد در یک کلینیک روانپزشکی بستری شود. وروبل خود را به عنوان مسیح یا پوشکین تصور کرد یا قرار بود فرماندار کل مسکو شود، سپس به یک حاکم روسیه تبدیل شد. او گروه‌هایی از صداها را می‌شنید، ادعا می‌کرد که در دوران رنسانس زندگی می‌کرده، و دیوارهای واتیکان را همراه با رافائل و میکل آنژ نقاشی می‌کرد. وروبل توسط روانپزشک V. M. Bekhterev مورد بررسی قرار گرفت که اولین کسی بود که متوجه شد این هنرمند ضایعه سیستم عصبی دارد.

"دیو شکست خورده"، 1902. (Pinterest)

سرنوشت هنرمند

میخائیل وروبل کاملاً بزرگ شد یک بچه معمولی. در زورخانه، علوم طبیعی بیش از همه او را مشغول کرد. او برای توسعه عمومی. اما به تدریج نقاشی میشا را بیشتر و بیشتر مجذوب خود کرد. بعد از ورزشگاه تصمیم گرفته شد به سن پترزبورگ بروم و وارد دانشکده حقوق شوم. در پایتخت، زندگی غیرعادی او چرخید. وروبل دوره را تمام نکرد.

میخائیل وروبل. (Pinterest)

در این زمان به فلسفه علاقه داشت و برای آن تصویرسازی می کرد آثار ادبی. آشنایی با بوهمیا و سرگرمی های جدید وروبل را به ایده ورود به آکادمی هنر سوق داد. اما با وجود اینکه تحت تأثیر والنتین سرووف ، شیک پوشی را به زهد تغییر داد ، نتوانست آن را به پایان برساند.

امتحان زندگی آغاز شده است. وروبل برای نقاشی کلیساها به کیف رفت. در آنجا پدرش الکساندر میخائیلوویچ وروبل از او دیدن کرد. زندگی میخائیل او را وحشت زده کرد: "نه پتوی گرم، نه کت گرم، نه لباسی، به جز لباسی که روی اوست... درد دارد، تا اشک تلخ." پدر هم نسخه اول دیو را دید که او را منزجر کرد. سپس این هنرمند نقاشی و همچنین بسیاری از چیزهای دیگر را که در کیف خلق کرد، نابود کرد.

در آن زمان، او واقعاً سفارش نداشت، باید با تدریس و کارهای کوچک پاره وقت درآمد کسب می کرد. وروبل به طور تصادفی به مسکو نقل مکان کرد - به احتمال زیاد به دلیل علاقه اش به یک سوار سیرک.

علیرغم اینکه کار این هنرمند پذیرفته نشد، زشت و کفرآمیز خوانده شد، او سبک زندگی بوهمی را ترک نکرد. طبق خاطرات K. Korovin ، با دریافت هزینه زیادی برای پانل های زیبابرای عمارت، او آن را به شرح زیر دفع کرد: «او در هتل پاریس، جایی که زندگی می کرد، شام داد. برای این شام، او همه ساکنان آنجا را دعوت کرد. وقتی دیر از تئاتر آمدم، میزهایی را دیدم که با بطری های شراب، شامپاین پوشانده شده بود، افراد زیادی در میان مهمانان کولی ها، گیتاریست ها، یک ارکستر، چند نظامی، هنرپیشه حضور داشتند و میشا وروبل با همه مثل یک سر رفتار می کرد. گارسون شامپاین بسته شده در یک دستمال و برای همه ریخت. او به من گفت: "من چقدر خوشحالم." - احساس می کنم یک مرد ثروتمند هستم. ببینید همه چقدر خوب هستند و چقدر خوشحال هستند. همه پنج هزار باقی مانده و هنوز کافی نیست. و وروبل دو ماه سخت کار کرد تا بدهی را پوشش دهد.

در آغاز قرن، وروبل با خواننده نادژدا زابلا ملاقات کرد و تقریباً در روز ملاقات از او خواستگاری کرد. در سال 1901 پسر آنها به دنیا آمد. شیوه زندگی در خانواده به شدت تغییر کرده است. زابله پرستار را رد کرد و به خاطر پسرش تصمیم گرفت برای مدتی صحنه را ترک کند. وروبل برای حمایت از همسر و فرزندش مجبور بود سخت تر کار کند: به جای 3-4 ساعت معمول خود، 14 ساعت در روز کار می کرد.

پرتره پسر هنرمند، 1902. (Pinterest)

فشار بیش از حد، خستگی، افسردگی - هنرمند شروع به دیوانه شدن کرد. شایعات در مورد بیماری وروبل از طریق روزنامه ها پخش شد. در این میان نگرش جامعه نسبت به کار او تغییر کرده است. بنوا و دیاگیلف برای حمایت از این هنرمند نمایشگاهی از آثار او را در نوامبر 1902 برپا کردند. و اگرچه انتقادها چندان تند نبود، هیچ کس، از جمله پزشکان، به بهبودی وروبل اعتقاد نداشتند.

شش ماه بعد، هنگامی که به نظر می رسید وضعیت نقاش رو به بهبود است، پسر وروبل و زابلا درگذشت. این هنرمند در افسردگی شدید فرو رفت و می خواست خودکشی کند و به همین دلیل خود را گرسنه نگه داشت. علائم دقیقاً برعکس دفعه قبل بود: به جای مگالومانیا - هذیان های خود خواری و توهم.

در 4 سال گذشته، وروبل در کلینیک، کاملا نابینا و غرق در دنیای توهمات خود زندگی می کند. خواهرش پرستارش بود و همسرش هر از چند گاهی به او سر می زد. در آستانه مرگ ، وروبل خود را مرتب کرد ، خود را با ادکلن شست و شب به مسئولی که از او مراقبت می کرد گفت: "نیکلای ، کافی است من اینجا دراز بکشم - بیا به آکادمی برویم." روز بعد تابوت در فرهنگستان هنر نصب شد.

نشسته "یکی از اسرارآمیزترین آثار در نقاشی جهان است. این هنرمند از شعر لرمانتوف الهام گرفته است. اثر شاعر روسی درباره شاهزاده زیبای تامارا می گوید که توسط یک شیطان ناآرام کشته شد. در سال 1891، وروبل حدود 30 تصویر خلق کرد. برای نسخه سالگرد آثار لرمانتف.اما این تصویری بود از "روح تبعید" که از شعر معروف او را برای سالها تسخیر کرده بود.

ارزش آوردن داره حقایق جالباز بیوگرافی این هنرمند، قبل از گفتن داستان خلقت نقاشی "دیو نشسته". میخائیل الکساندرویچ وروبل نقاش با استعدادی بود. با این حال او از یک اختلال روانی رنج می برد که با این حال فرصت خلاقیت را از او سلب نکرد.

میخائیل وروبل

هنرمند آینده در سال 1856 در اومسک متولد شد. او سالها به نقاشی کلیسا مشغول بود. در سال 1890 به مسکو رفت و به یکی از شیک ترین هنرمندان تبدیل شد. این دوره با کار روی تابلوی «دیو نشسته» آغاز شد. با یک بوم که همان تصویر را به تصویر می‌کشید، اما در ظرفیتی متفاوت به پایان رسید. سال های آخر این هنرمند را در سن پترزبورگ گذراند. دوران بسیار غم انگیزی در زندگینامه او بود.

وروبل پس از فارغ التحصیلی از دبیرستان، قصد نداشت هنرمند شود. پدر و مادرش او را به دانشگاه پترزبورگ فرستادند. طبق سنت خانوادگی او قرار بود وکیل شود. با این حال ، در پایتخت ، این هنرمند جوان سبک زندگی بوهمیایی را آموخت که در سرنوشت آینده او منعکس شد.

با این حال، میخائیل وروبل زمان زیادی را صرف مطالعه کرد ادبیات فلسفی، به ویژه به زیبایی شناسی کانت علاقه داشت. او در این دوره کمی نقاشی می کرد. یکی از معدود طرح‌هایی که میخائیل وروبل در سال‌های جوانی خود ساخته است، طرحی کوچک از صحنه‌ای از رمان تولستوی آنا کارنینا است. روی این ترکیب شخصیت اصلیعکس در حین ملاقات با پسرش

پولی که وروبل از اقوام دریافت کرد کافی نبود. او فعالانه به عنوان معلم خصوصی کار می کرد. در 24 سالگی وارد فرهنگستان هنر شد. چه چیزی بر تصمیم وروبل برای وقف خود به نقاشی تأثیر گذاشت ناشناخته است. نسخه ای وجود دارد که نقش رهبریاین انتخاب تحت تأثیر زیبایی شناسی کانتی قرار گرفت.

در سال 1880 ، وروبل شروع به تحصیل در کارگاه معلم و هنرمند پاول چیستیاکوف کرد. این مطالعه چهار سال به طول انجامید. در میان دانش آموزان چیستیاکوف نیز سوریکوف، رپینا، واسنتسف، پولنوف، سرووف بودند. دومی تأثیر زیادی بر کار میخائیل وروبل داشت.

این هنرمند جوان فعالیت های خلاقانه را با انجام سفارشات ترکیب کرد. علاوه بر این، او در مسابقه برای دریافت جایزه از طرف انجمن تشویق هنرمندان شرکت کرد. در این دوره او تصویری را ترسیم کرد که قهرمانان تراژدی شکسپیر هملت را به تصویر می کشد. کار به سبک رئالیسم رافائل انجام شده است. وروبل چندین سال را در کیف گذراند و در آنجا عمدتاً به نقاشی کلیسا مشغول بود. آثار وروبل - "فرشته با طعمه"، "باکره و کودک"، "پیامبر موسی"، "شاهزاده قو".

نقاش عجیب و غریب

نویسنده نقاشی "دیو نشسته" - M. A. Vrubel - شخصیت فوق العاده ای بود. او در سال های اخیر از اختلال شخصیت رنج می برد. علاوه بر این، سرنوشت این هنرمند چندین بود حوادث غم انگیزکه وضعیت روحی را تشدید می کرد.

در سال 1902، میخائیل وروبل تصویری را به مردم ارائه داد که یک دیو را نشان می دهد - اما نه یک روح شیطانی، بلکه یک مرد جوان غمگین محکوم به تنهایی. این یک بوم متفاوت بود، نه آن چیزی که در زیر مورد بحث قرار خواهد گرفت. نام این عکس "The Demon Downcast" بود. برای اولین بار در نمایشگاهی در سن پترزبورگ به نمایش درآمد و بلافاصله توجه طرفداران نمادگرایی را به خود جلب کرد - روندی در هنر که در آغاز قرن بسیار محبوب بود.

وروبل در آن زمان یک نقاش نسبتاً شناخته شده بود. دوستان و بستگان قبلاً بیش از یک بار متوجه موارد عجیب و غریب در رفتار او شده اند. اما اینها چیزهای عجیب و غریبی نبودند که معمولاً با یک هدیه خلاقانه توضیح داده می شوند. این هنرمند دائماً در مورد نقاشی خود صحبت می کرد ، او ناامیدانه در مورد تصویر شیطان بحث می کرد ، در مورد اینکه همکارانش چقدر اشتباه او را روی بوم ترسیم می کنند و نویسندگان در نوشته های خود.

فاجعه در خانواده نقاش

در سال 1901 پسر این هنرمند متولد شد. همسر وروبل، خواننده مشهور آن زمان، نادژدا زابلا بود. والدین آینده که عادت دارند زندگی سکولار، حتی فکرش را هم نمی کردند که بعد از تولد پسرشان نمی توانند برای نمایشگاه به اروپا بروند. آنها به پاریس می رفتند و در آنجا قرار بود تابلوی "دیو شکست خورده" را به دربار متخصصان غیور هنر تقدیم کنند. اما با تولد یک پسر، یک سری مشکلات در خانواده این هنرمند آغاز شد.

این کودک با لب شکافی به دنیا آمد که باعث ناراحتی والدین شد. نام او را ساوا گذاشتند. وروبل کمی بعد پرتره ای از پسرش کشید. تصویری بود که پسری را با نگاهی مضطرب و در عین حال غمگین به تصویر می کشید.

پسر فقط دو سال زندگی کرد. پدرش قبل از مرگش چندین ماه را در بیمارستان روانی سپری کرده بود. در ابتدا، عجیب و غریب های وروبل در عزت نفس بسیار بالا، در مرز با مگالومانیا بیان شد. سپس حملات پرخاشگری و خشونت آغاز شد - بیمار قدرت بدنی فوق العاده ای داشت، او هر چیزی را که به دستش می رسید به قطعات کوچک پاره می کرد: لباس، ملحفه. اما او مثل قبل استادانه نوشت.

شایعاتی در مورد این بیماری در سن پترزبورگ پخش شد هنرمند معروف. منتقدان بلافاصله ظاهر شدند و معتقد بودند که بوم های وروبل هیچ ربطی به هنر ندارند، بلکه فقط "داوب یک دیوانه" هستند.

بحران دوم

وروبل بهبود یافت و به سر کار بازگشت. پس از اولین دوره درمان، وضعیت هنرمند بهبود یافت، او آرام شد و حتی شروع به کشیدن نقاشی های جدید کرد. اما مرگ پسرش او را زمین گیر کرد. او دوباره در بیمارستان بستری شد، اما این بار بیماری علائم کاملا متفاوتی داشت. میخائیل وروبل دائماً نامه های تحقیر آمیز خود را به همسر محبوبش می نوشت. به نظر می‌رسید که نشانه‌های مگالومانیا هرگز وجود نداشته است.

مرگ

و پس از بحران دوم، بهبودی رخ داد، اما نه برای مدت طولانی. این هنرمند در اواخر عمر خود آشنایان خود را نشناخت، حس واقعیت را از دست داد و بیشتر و بیشتر در فانتزی خود فرو رفت. میخائیل وروبل در آوریل 1911 درگذشت. در سن پترزبورگ به خاک سپرده شد.

نسخه ای وجود دارد که علت بیماری در یک سری نقاشی نهفته است که او بیش از ده سال به آنها اختصاص داده است. از جمله آنها "دیو نشسته" است. وروبل این تصویر را در سال 1890 کشید. "دیو شکست خورد" - پس از دوازده سال. علائم بیماری به ویژه هنگام کار بر روی این نقاشی ها آشکار شد. وروبل، همانطور که قبلا ذکر شد، از کار لرمانتوف برای نوشتن شیطان نشسته الهام گرفت. شعر در مورد چیست؟

"دیو" لرمانتوف

روح غمگین غربت بر فراز زمین می چرخد ​​و مناظر و غارهای قفقاز را از بالا تماشا می کند. این تصویر اصلی شعر لرمانتوف است که توسط وروبل در نقاشی "دیو نشسته" به تصویر کشیده شده است. هیچ چیز در شخصیت هنرمند روسی احساسات منفی و تداعی های ناخوشایند را برمی انگیزد. در نگاه دیو نه خشم است و نه فریب. فقط سردی و غم عجیبی.

شعر لرمانتوف درباره چیست؟ یک روز، دیو شاهزاده تامارا را می بیند که قرار است با حاکم سینودال ازدواج کند. اما قرار نیست او همسر یک مرد ثروتمند شود، زیرا او قربانی ابرکس می شود. تامارا در اندوه خود تسلی ناپذیر است. اما یک روز صدایی را می شنود که از جایی بالا می آید. دختر می فهمد که این کسی نیست جز "روح شیطان".

تامارا از پدرش می خواهد که او را به صومعه بفرستد، اما حتی در آنجا، در سلول، صدای آزار دهنده دیو را می شنود. او به عشق خود به زیبایی اعتراف می کند و قول می دهد که او را به "ملکه جهان" تبدیل کند. در نهایت قهرمان شعر لرمانتوف در آغوش او می میرد. این طرح کار است که اساس طرح نقاشی وروبل "دیو نشسته" را تشکیل می دهد. این که هنرمند چگونه این تصویر هنری را روی بوم خود به تصویر کشیده است را در عکس مقاله مشاهده می کنید.

نقاشی "دیو نشسته" اثر وروبل

در سال 1890، این هنرمند طرحی از نقاشی را ایجاد کرد. در گالری ترتیاکوف نگهداری می شود. وروبل روی نقاشی "دیو نشسته" در خانه ساوا مامونتوف کار کرد. این هنرمند به دنبال تصویری از شک، مبارزه درونی، قدرت روح انسانی بر روی بوم خود بود.

شرح "دیو نشسته" وروبل: مرد جوانی که نیروهای شر را به تصویر می کشد، نشسته است، به طرز غم انگیزی دستان خود را به هم می زند، نگاه غمگین او به دوردست ها معطوف می شود. بوم گل های غیر معمول را به تصویر می کشد. پس زمینه یک منطقه کوهستانی است، غروب قرمز مایل به قرمز. منتقدان هنری با تحلیلی از «دیو نشسته» وروبل تأکید می‌کنند که این بوم به سبک فردی و مشخصه این هنرمند نقاشی شده است. کار نقاش شبیه یک پانل یا یک پنجره شیشه ای رنگی است.

تحلیل نقاشی

به نظر می رسد که شکل شیطان تنگ است، بین میله های متقاطع پایین و بالایی قاب قرار گرفته است. این هنرمند با استفاده از چاقوی پالت به جلوه ای غیرمعمول دست یافت - ابزاری که معمولاً برای حذف یا مخلوط کردن بقایای رنگ استفاده می شود.

با تجزیه و تحلیل نقاشی وروبل "دیو نشسته"، نمی توان دیگر نقاشی های این هنرمند روسی را که شخصیت لرمانتوف را به تصویر می کشد، به یاد نیاورد. سه نقاشی از این دست وجود دارد. در سال 1890 او روی دو نقاشی از وروبل کار کرد: "دیو نشسته" که شرح آن در بالا ارائه شده است و "تامارا و دیو". دومی تصویری برای مجله «پشم طلایی» است. هم از نظر طرح و هم از نظر تکنیک، اشتراک چندانی با تابلوی «دیو نشسته» ندارد.

ظاهراً میخائیل وروبل اسیر تصویر "روح شیطانی" شده بود. در سال 1902 تابلوی «دیو شکست خورد» را کشید. یکی از او بود کارهای اخیر. نسخه ای وجود دارد که علت بیماری هنرمند نمادگرای روسی در اشتیاق او به موضوع شیطانی نهفته است.

تسخیر شده توسط یک شیطان

این تصویر از سال 1890 تقریباً به کلید کار این هنرمند روسی تبدیل شده است. علاوه بر این، همانطور که همکاران و دوستان وروبل ادعا کردند، در هر بوم جدید شیطان وحشتناک تر و عصبانی تر می شد. به موازات آن، وضعیت روحی نقاش بدتر شد. با این حال، هر کسی که برای اولین بار به نقاشی وروبل "دیو نشسته" نگاه می کند بعید است حدس بزند که این اثر موجودی متعلق به نیروهای شیطان را به تصویر می کشد.

روح تنها

روی بوم مرد جوان متفکری را می بینیم که از چیزی ناراحت است. او دارای ویژگی های منظم، بدن قوی، موهای تیره ضخیم است. هیچ چیز در این تصویر باعث ایجاد احساسات منفی نمی شود و با بدخواهی و فریب همراه نیست. پس از اینکه نقاشی "دیو نشسته" (1890) در یکی از نمایشگاه ها ارائه شد، میخائیل وروبل در نامه ای به یکی از دوستانش درباره ایده های نسبتاً عجیب خود در مورد نماد شر و فریب صحبت کرد. این هنرمند ادعا کرد که مردم در مورد این موجود اشتباه می کنند. آنها شیطان را دشمن می دانند، اما در واقع اینطور نیست. کلمه "دیو" در یونانی به معنای "روح" است. او را با یک فرد تنها رنجور تشبیه کرد که جایی برای خود در این دنیا نمی یابد.

بنابراین، در سال 1890، نقاشی "دیو نشسته" تکمیل شد. اما وروبل به همین جا بسنده نکرد. او به کار بر روی راه مورد علاقه خود ادامه داد. او در آغاز قرن بیستم نقاشی «دیو شکست خورد» را کشید، اما حتی پس از آن نیز آرام نشد. تصویر موجود سرکش او را رها نمی کرد. هنرمند، گویی طلسم شده بود، روی طرح ها کار می کرد.

"دیو شکست خورده"

به زودی بیماری وروبل تشخیص داده شد و پزشکان به او توصیه کردند برای استراحت برود. اما چیزی به هنرمند آرامش نداد. او بیشتر و بیشتر شکایت می کرد که کسی او را نمی فهمید. در مدت کوتاهی، او غیرقابل تشخیص تغییر کرده است. همسرش می ترسید او را با افکار بی قرارش تنها بگذارد. وروبل به همان سرعتی که تصویر در نقاشی "دیو شکست خورد" تغییر کرد.

قابل ذکر است که وضعیت روحی این هنرمند به هیچ وجه تأثیری بر کار او نداشته است. او چیزهای عجیبی می گفت، در مقایسه با پوشکین خود را نابغه تصور می کرد، اما طرح های او شبیه نقاشی های یک دیوانه نبود. و پزشک معالج او گفت: به عنوان یک هنرمند سالم است. در افرادی که از اختلالات روانی رنج می برند، اولاً ظرفیت کاری کاهش می یابد.

برای وروبل چنین اتفاقی نیفتاد. مثل قبل کار می کرد. اما شیطان در طرح بعدی ویژگی های جدیدی به دست آورد.

هنر درمانی

روانشناسان مدرننظریه زیر را مطرح کرد: وروبل با خلاقیت درمان شد، کار بیماری او را مهار کرد. او بدون اینکه بداند روشی را ابداع کرد که سی سال پس از مرگش آن را هنر درمانی می نامند. در حالی که وروبل در کلینیک بود، دائماً نقاشی می کرد. او هر آنچه را که هر روز می دید - پزشکان، منظره بیرون از پنجره، هم اتاقی ها - را به بوم منتقل کرد. و بیماری برای مدتی فروکش کرد.

وقتی وروبل بیمارستان را ترک کرد، آرام و حتی آرام بود. اما یک فاجعه خانوادگی رخ داد که به طرز جبران ناپذیری آرامش خاطر را از او سلب کرد. وقتی پسرش فوت کرد، این هنرمند توانست مدتی خود را جمع و جور کند. او مراسم تشییع جنازه را سازماندهی کرد، از همسرش حمایت کرد که چند روز یک کلمه هم به زبان نیاورد. و به زودی شروع شد موج جدیدایده های وسواسی

حالا وروبل خودش را نه یک نابغه، بلکه یک شرور تصور می کرد که پسر خودش را کشته است. او مطمئن بود که نقاشی هایی که یک دیو را نشان می دهند مقصر مرگ پسر هستند. از آنجایی که وروبل مدام در مورد گناه خود صحبت می کرد، عجله کردند تا او را به بیمارستان برگردانند، اما به بیمارستان دیگری. بیمار به کلینیک واقع در خارج از کشور منتقل شد. نادژدا زابله ماهانه هزینه های معالجه همسرش را پرداخت می کرد که علیرغم فقدان اخیرش مجبور به شرکت در اجراهای تئاتری. در این بین حال این هنرمند بدتر شد. علاوه بر این، او شروع به از دست دادن بینایی خود کرد. آخرین عکس- پرتره ای از شاعر برایوسوف - او هرگز تکمیل نشد. به مدت چهار سال ، میخائیل وروبل کور زندگی کرد ، او نمی دانست که "شیاطین" او به رسمیت شناخته شده اند.

حتی وقتی به مضامین تصاویر حماسی یا کتاب مقدس روسی روی آورد، حتی در مناظر و طبیعت بی جان، شور و اشتیاق بیش از حد، شور و نشاط، آزادی که قوانین مستقر را رد می کند، آشکار شد. در مورد شیاطین و ارواح چه بگوییم!

در روح این مرد کوتاه قد با ظاهر یک ونیزی "از نقاشی Tintoretto یا Titian" یک نارضایتی دائمی از دنیای محلی و اشتیاق برای جهانی دیگر وجود داشت. احتمالاً به همین دلیل است که تم دیو حتی زمانی که هنوز متوجه آن نشده بود به موضوع اصلی کار او تبدیل شد.

اول شیطان "آنها برنمی گردند"

آیا کودکی که مادرش را از دست داده می تواند او را ملاقات کند؟ بله، سریوژا کارنین خوش شانس بود: یک بار، زمانی که او خواب بود، مادرش وارد مهد کودک شد و پسرش را در آغوش گرفت و به او خیره شد - برای همیشه خداحافظی کرد.

میشا وروبل چند بار ملاقات با مادرش را تصور می کرد؟ مادرش در سه سالگی فوت کرد و چند سال بعد خواهر و برادرش از دنیا رفتند. فقط آنا ماند خواهر بزرگتر، اکثر فرد نزدیکبرای زندگی.

آنا کارنینا اولین زن اهریمنی در آثار وروبل است. چتر و دستکش در تناسب انداخته شده است. شور و شوق و تراژدی.

شیطان دوم. "خسته ام دیو"

پدر میخائیل یک مرد نظامی بود، خانواده از جایی به مکان دیگر نقل مکان کردند - اومسک، ساراتوف، آستاراخان، سن پترزبورگ، خارکف، اودسا... همه اینها به دلبستگی های طولانی مدت کمک نکرد.

مدت زیادی در اودسا ماندیم. در اینجا، از یک نوجوان، میشا به یک مرد جوان تبدیل می شود و علاقه و لذت دیگران را برمی انگیزد. او در ادبیات و زبان عالی است، به تاریخ علاقه دارد، کلاسیک های رومی را به صورت اصلی می خواند و با مدال طلا از مدرسه ورزشی اودسا ریشلیو فارغ التحصیل شد. خانواده اشتیاق میشینو به طراحی را تشویق می کنند، او در مدرسه طراحی اودسا شرکت می کند.

میخائیل الکساندرویچ وروبل. سلف پرتره.

این جوان اجتماعی، با علایق متنوع موسیقایی، نمایشی و ادبی، به راحتی با اهل هنر و علم آشنا می شود. در نامه هایی به خواهرش به جزئی ترین شکلدنیای بزرگسالی را توصیف می کند که به روی او باز شده است.

پلاک یادبود بر روی خانه ای که در آن در 1884-1889. M. Vrubel زندگی می کرد.

"... گروه اپرای روسیه سن پترزبورگ در تابستان در اودسا بود ... شنیدم:" زندگی برای تزار "،" ژیدوفکا "،" صاعقه "و" فاوست ". از طریق کراسوفسکی با کورسوف و درویز آشنا شد. "اکنون در اودسا" یک نمایشگاه هنری سیار که من اخیراً با سرپرست آن De Villiers ملاقات کردم. این یک فرد بسیار خوب است، یک افسر ژاندارمری، خودش یک نقاش منظره عالی است. او از من خواست که در هر زمان برای نوشتن به نزد او بیایم و قول داد که عکس هایی را برای کپی در گالری نووسلسکی بیاورم.

و در همان زمان:

«هزار، هزار بار به تو حسادت می‌کنم، آنیوتا عزیز، که در پترزبورگ هستی: آیا متوجه می‌شوی، خانم، چه معنایی دارد برای کسی که در این اودسا ملعون نشسته است، که چشمانش پینه بسته است و به همه احمق‌هایش نگاه می‌کند؟ خواندن نامه های یک پترزبورگ، که به نظر می رسد از او با طراوت نوا نفس می کشد. "خداوندا، چگونه به زندگی خانم های جوان محله های فقیر نشین نووروسیسک نگاه می کنی ... اوقات فراغت ... در پوچ ترین گفتگوها در نزدیک ترین حلقه آشنایان می گذرد، که فقط کل سیستم ذهنی یک جامعه را کسل کننده و مبتذل می کند. شخص مردان زمان بهتری ندارند: خوردن، خوابیدن، و ورق بازی.»

شاید همه اینها ماکسیمالیسم جوانی و عطش زندگی باشد، اما فاوست پوشکین به ذهنم خطور می کند: «بی حوصله ام دیو».

میخائیل الکساندرویچ وروبل. فاوست سه گانه. 1896

شیطان سوم. فن آوری دیوانه و زیبایی شناسی عجیب

در سن پترزبورگ، با تحصیل در دانشکده حقوق، میخائیل خود را به گرداب زندگی بی‌نظیر پایتخت می‌اندازد و ... در جستجوی حقیقت: او فلسفه می‌خواند و برای همیشه با نظریه زیبایی‌شناسی کانت آغشته می‌شود. خلاقیت برای او تنها راه آشتی وجود با روح می شود.

در آکادمی هنر، وروبل وارد کارگاه P. Chistyakov شد که شاگردانش I. Repin، V. Surikov، V. Polenov، V. Vasnetsov و V. Serov بودند.

طرح کلی Vrubel معروف و "کریستال مانند" - از Chistyakov. هنرمند از او آموخت تحلیل ساختاریشکل و تجزیه الگو به صفحات کوچک، اتصالات بین آنها لبه های حجم را تشکیل می دهند.

"وقتی با چیستیاکوف شروع به مطالعه کردم، با اشتیاق از مواد اصلی او خوشم آمد، زیرا آنها چیزی بیش از فرمولی از رابطه زندگی من با طبیعت نبودند که روی آن سرمایه گذاری شده بود."

میخائیل الکساندرویچ وروبل. گل سرخ.

میخائیل الکساندرویچ وروبل. عنبیه سفید.

سالها بعد ، هنرمند M. Mukhin به یاد آورد که تکنیک Vrubel چه تأثیر خیره کننده ای بر دانش آموزان مدرسه Stroganov گذاشت:

«... استاد، با ضربات سریع و زاویه دار، نازک ترین شبکه گرافیکی را روی یک ورق کاغذ نصب کرد. او در قطعات پراکنده و نامرتبط نقاشی می کرد. ... معلمان دیگر در ابتدای نقاشی ما را به کلیت ترغیب کردند، کمبود جزئیات که ما را از دیدن باز می داشت. فرم بزرگ. اما روش وروبل کاملاً متفاوت بود. حتی در نقطه ای به نظرمان رسید که هنرمند کنترل نقاشی را از دست داده است ... و ما از قبل منتظر شکست هنرمند بودیم ... و ناگهان ، جلوی چشمان ما ، سکته های کیهانی روی کاغذ شروع به جذب تدریجی کردند. یک فرم کریستالی ...قبل از اینکه در چشمانم میوه بالاترین مهارت ظاهر شود، محصول بیان درونی شگفت انگیز، تفکر سازنده روشن، که به شکلی زینتی تقبیح شده است.

میخائیل الکساندرویچ وروبل. ویرجین با کودک.

شیطان چهارم. عشق یکطرفه

وروبل هنگام کار بر روی نقاشی کلیسای سنت سیریل، که برای بازسازی آن توسط پروفسور A. V. Prakhov به کیف دعوت شده بود، عاشق امیلیا لوونا، همسر عجیب پراخوف شد.

K. Korovin به یاد می آورد که چگونه هنگام شنا در یک حوض ، زخم های بزرگی را روی سینه وروبل دید ، هنگامی که در مورد آنها سؤال شد ، عاشق بدبخت پاسخ داد: «... من یک زن را دوست داشتم، او مرا دوست نداشت - او حتی مرا دوست داشت، اما چیزهای زیادی مانع از درک من شد. من از عدم امکان توضیح این موضوع ناراحت کننده برای او رنج کشیدم. من زجر کشیدم، اما وقتی خودم را بریدم، رنج کمتر شد.».

شیطان پنجم. "دیو نشسته"

وروبل برای درمان بیماری عشق به اودسا رفت. در اودسا، برای اولین بار، او شروع به کار بر روی تصویر دیو نشسته می کند. سرووف به یاد آورد که تصویری نیمه قد از دیو را در پس زمینه کوه ها دیده است: هنگامی که عکس وارونه شد، الگوی پیچیده‌ای شگفت‌آور، شبیه به دهانه‌ای محو شده یا منظره‌ای روی ماه ارائه کرد.تصویر تنها توسط دو نفر ایجاد شده است رنگ روغن: سفید و دوده. وروبل در انتقال سایه های سفید برابری نداشت.

پدر میخائیل الکساندرویچ این کار را دوست نداشت:

"این دیو به نظر من یک زن شیطانی، نفسانی ... نفرت انگیز ... سالخورده بود."

هنرمند این نسخه را نابود کرد، اما بعداً در مسکو به موضوع شیطان بازگشت.

از نامه ای به خواهرم:

"الان یک ماه است که دارم دیو را می نویسم ، یعنی دقیقاً دیو به یاد ماندنی نیست ، که به مرور زمان خواهم نوشت ، بلکه "شیطان" - یک چهره نیمه برهنه ، بالدار و جوان متفکر و افسرده نشسته است و زانوهای خود را در آغوش گرفته است. ، در پس زمینه یک غروب آفتاب و به شکوفه ای نگاه می کند که از آن شاخه ها به سمت او کشیده می شوند و زیر گل ها خم می شوند.

میخائیل الکساندرویچ وروبل. دیو نشسته

در «دیو نشسته»، «مجسمه‌سازی» و نقاشی کریستال‌مانند «مارک» وروبل به وضوح نمایان شد. قابل توجه است که آنا وروبل اشتیاق برادرش به علوم طبیعی و پرورش کریستال در سالن بدنسازی را به یاد آورد.

شیطان ششم. لرمانتوفسکی

در سال 1891، به وروبل پیشنهاد شد که برای آثار جمع آوری شده لرمانتوف که توسط شرکت کوشنرف منتشر شده بود، تصویرسازی کند. البته با «دیو» شروع کرد! این هنرمند بی پایان آن را نقاشی کرد و طرح های زیادی ساخت.

میخائیل الکساندرویچ وروبل. سر دیو.

میخائیل الکساندرویچ وروبل. شیطان (شکل 2).

میخائیل الکساندرویچ وروبل. دیو در حال پرواز

و وحشی و شگفت انگیز در اطراف بود
تمام عالم خدا؛ اما روحی مغرور
تحقیرآمیز نگاه کرد
خلقت خدای تو
و روی پیشانی بلندش
چیزی منعکس نشد

شیطان در صومعه

تا الان نزدیک اون سلول
از طریق سنگ سوخته قابل مشاهده است
اشک مثل شعله داغ
اشک غیر انسانی!..

عموم مردم آماده رویارویی با چنین شیطانی نبودند: پس از انتشار کتاب، تصاویر وروبل به شدت مورد انتقاد قرار گرفت. "بی ادبی، زشتی، کاریکاتور و پوچی".

میخائیل الکساندرویچ وروبل. تامارا و دیو

میخائیل الکساندرویچ وروبل. تامارا در تابوت

حتی یک تصویرگر نتوانسته است ناامیدی، مالیخولیا و تلخی بی‌قرار این موجود غیرزمینی را با این قدرت مجسم کند.

به عنوان مثال: دیو از دیدگاه ک. ماکوفسکی

شیطان هفتم. "رویای ناتمام"

در سال 1896، ساوا مامونتوف دو پانل 20×5 متری را از وروبل برای نمایشگاه سراسری روسیه در نیژنی نووگورود سفارش داد که همزمان با تاجگذاری نیکلاس دوم بود. مرگ بر شیاطین! وروبل تصویر رویاها را تصور می کند - الهه ای که هنرمند را الهام می بخشد. همچنین یک روح غیر زمینی، اما کاملا دوستانه.

کمیسیون هر دو پانل وروبل - "Mikula Selyaninovich" و "Princess Dream" را - هیولایی تشخیص داد. در پاسخ، مامونتوف یک غرفه ویژه برای ورود این زوج امپراتوری ساخت به نام: "نمایشگاه تابلوهای تزئینی توسط هنرمند M. A. Vrubel که توسط هیئت داوران آکادمی امپراتوری هنر رد شد." درست است، پنج کلمات اخرباید رنگ می شد

میخائیل الکساندرویچ وروبل. رویای پرنسس. 1896

روزنامه ها از انتقاد منفجر شدند، به ویژه ماکسیم گورکی (به هر حال، بعداً مقاله هیولایی علیه جاز در مطبوعات اتحاد جماهیر شوروی نوشت) - او در پنج مقاله درباره نمایشگاه "فقر روح و فقر تخیل" این هنرمند را افشا کرد.

پس از آن، یکی از پایه های هتل متروپل با تابلوی ماژولیکا "رویای پرنسس" اثر A. Vrubel تزئین شد.

دیو هشتم: کیست در کسوت این؟

مایکل در گفتگو با پدرش در مورد اولین شیطان نابود شده توضیح داد که دیو روحی است که ظاهر مرد و زن را ترکیب می کند. این احتمالاً مشتریان و تماشاگران را می ترساند تصاویر زنانههنرمند یک راز حیرت‌انگیز، فراخوانی به ناشناخته‌ها، من را پریشان کرد. "فالگیر" او، روح "یاسی بنفش" و حتی "دختری در پس زمینه فرش ایرانی" او با زیبایی شناسی روسی بیگانه است، شرق با ملکه فاجعه بار شاماخان "شب" را در اینجا سپری کرد.

بنفشه

میخائیل الکساندرویچ وروبل. دختری در پس زمینه فرش ایرانی (پدر دختر، ماشا دوخنوویچ، از پرتره امتناع کرد)

میخائیل الکساندرویچ وروبل. پیشگو.

میخائیل الکساندرویچ وروبل. شاهزاده خانم قو.

در این صورت، چشم های نیم رخ، چرخاندن سر - همان حسرت اهریمنی؟ آیا شیطان برخلاف لرمانتوف، تامارا را به دنیای تاریک خود برد؟ آیا او شما را به شاهزاده خانم قو تبدیل نکرد؟ این "دیگری" "شاهزاده قو" را به نقاشی مورد علاقه الکساندر بلوک تبدیل کرد، اما نه توسط بقیه مردم - او نیز مورد انتقاد شدید قرار گرفت.

دیو نهم. ارواح جهان های مختلف

میخائیل الکساندرویچ وروبل. صبح. 1897

ایلیا رپین به سختی میخائیل الکساندرویچ را از تخریب پانل صبح منصرف کرد، که توسط مشتری رد شد، جایی که مرز بین مرد و زن به طور کامل در تصاویر ارواح پاک شده است.

توسل به ارواح جنگل، رودخانه ها، کوه ها بسیار مشخصه «فرمول رابطه زنده با طبیعت» وروبل است. و او بارها و بارها به تصاویر اساطیری باز می گردد.

میخائیل الکساندرویچ وروبل. ماهی تابه.

در املاک تنیشوا، جایی که زوج وروبل برای استراحت دعوت شده بودند، این هنرمند با الهام از رمان آناتول فرانس "سنت ساتیر"، "پان" را در یک روز خلق می کند.

میخائیل الکساندرویچ وروبل. والکری.

صاحب املاک، پرنسس ماریا تنیشوا، به شکل یک والکری ظاهر می شود، یک جنگجو که سربازان کشته شده را به والهالا می برد.

«والکری» به همراه «چراغ‌های مرداب» به عنوان نمادی از بازگشت به شهر جوانی هنرمند به مجموعه اودسا ختم شد. موزه هنر(اهدا شده توسط M.V. Braikevich). همچنین در مجموعه موزه دو نقاشی از این هنرمند - "خانواده Y. V. Tarnovsky روی میز کارت"، "پرتره یک ناشناس" و دو ماژولیک - "Volkhova" و "The Sea Queen" (از مجموعه A.P. Russov) وجود دارد.

ولخوف 1.

ملکه دریا.

دیو دهم. دیو - فرشته.

وروبل توضیح داد که شیطان او را نباید با شیطان سنتی اشتباه گرفت، شیاطین هستند. موجودات افسانه ای، پیام آوران ... روح آنقدر بد نیست که رنج و غمگین است، اما با همه اینها، روح قدرتمند است ... با شکوه.

شیاطین، فرشتگان، سرافیم برای هنرمند، موجودات الهی هستند که عظمت دارند. در نقاشی های او، آنها با تمام رشد عظیم خود بالا می روند و جهان دیگر را اعلام می کنند.

میخائیل الکساندرویچ وروبل. دیو

میخائیل الکساندرویچ وروبل. فرشته با معطر و شمع.

طبیعت دوگانه سرافیم شش بال - عزرائیل - فرشته مرگ.

میخائیل الکساندرویچ وروبل. سرافیم شش بال.

میخائیل الکساندرویچ وروبل. شیطان و فرشته "در یک بطری".

دیو یازدهم عروج کرده و شکست می خورد.

در سال 1898، وروبل، یک دهه بعد، به "دیو" لرمانتف باز می گردد (لرمانتف خود "دیو" خود را تا پایان عمرش دوباره کار کرد، 9 نسخه از آن باقی ماند): او بین توطئه های "دیو پرواز" و "دیو شکست خورده" تردید می کند. ".

در سال 1900، این هنرمند به رسمیت شناخته شد: در نمایشگاه جهانی پاریس، او جایزه گرفت. مدال طلاپشت شومینه "ولگا سویاتوسلاویچ و میکولا سلیانینویچ."

شیطان پرنده ناتمام مانده است. او با عصبانیت روی The Demon Down کار می کند، بدون مهلت، بی وقفه دوباره کار می کند...
علاوه بر این - تشخیص "فلج پیشرونده غیرقابل درمان" و یک بیمارستان روانی.

"زن عزیزم، زن شگفت انگیز، مرا از شر شیاطین نجات ده...وروبل در حالی که در بیمارستان است به همسرش می نویسد.

میخائیل الکساندرویچ وروبل. دیو پرنده.

میخائیل الکساندرویچ وروبل. شیطان شکست خورد.

این دیو شکسته چشمان شیشه ای خالی دارد، پرهای بال هایی که زمانی قدرتمند تبدیل به پرهای طاووس تزئینی شده است.

دیو دوازدهم. نبی - پیامبر

آخرین "توطئه های ماورایی" او - "دیدهای حزقیال پیامبر" - ناتمام مانده است: در اوایل سال 1906، هنرمند وروبل درگذشت - او نابینا شد.

میخائیل الکساندرویچ وروبل. رؤیاهای حزقیال نبی. 1905

دکتر Usoltsev نوشت: با او، مانند دیگران، نبود که ظریف ترین، به اصطلاح، آخرین در ظاهر ایده ها - زیبایی شناختی - اول می میرند. آنها آخرین کسانی بودند که با او مردند، همانطور که آنها اولین بودند.

میخائیل الکساندرویچ وروبل. سلف پرتره، 1885.

دیو سیزدهم. رسول جهان های دیگر

شاید الکساندر بلوک تنها کسی بود که دنیای وروبل را در طول زندگی خود به طور کامل پذیرفت:

"او در خلقت خود دائماً نزد دیو بازگشت، او فقط به راز مأموریت خود خیانت کرد. او خودش یک دیو بود، یک فرشته زیبای افتاده، که دنیا برایش شادی بی پایان و عذاب بی پایان بود... او شیاطین خود را به عنوان طلسم کنندگان در برابر شر ارغوانی، در برابر شب به ما واگذار کرد. من فقط می توانم در برابر آنچه وروبل و امثال او قرنی یک بار برای بشریت آشکار می کنند بلرزم. آن دنیاهایی را که آنها دیدند، ما نمی بینیم.».

به نظر ما - در یک قرن - که دیو نمی تواند متفاوت باشد. ما را نگران می کند و شوکه می کند ...

نقاشی "دیو نشسته"

نقاشی "دیو نشسته"

تابلوی "دیو نشسته" — این نتیجه یک پیوند در یک پیوستار زمانی نیم قرن است تصویر ادبیساخته شده توسط شاعر بزرگ روسی میخائیل یوریویچ لرمانتوف، با تصویری بصری که توسط هنرمند نه چندان درخشان روسی میخائیل الکساندرویچ وروبل خلق شده است. راه دیگری را نمی توان تصور کرد شخصیت ادبیشاعر از دیو وروبل توسط بیان مدرن، بوم هنرمند است کارت تلفنشعر "دیو" شعر از M.Yu. لرمانتوف به مدت ده سال از سال 1829 تا 1839 نقاشی کرد، کار روی تصویر شیطان توسط این هنرمند 12 سال به طول انجامید. وروبل میخائیل الکساندرویچ نوشتن "دیو نشسته" را در سال 1890 آغاز کرد و در سال 1891 نور را دید، او تابلوی "دیو در حال پرواز" را در سال 1899 کشید و تابلوی "دیو شکست خورده" را در سال 1902 به پایان رساند. این نشان می دهد که هر دو هنرمند بزرگ مدت ها جستجو کردند و در این تصویر از یک فرشته سقوط کرده، "روح تبعید"، تصویری از جهان پر از تضاد، مبارزه شر و خیر و احساس اجتناب ناپذیر را یافتند. پیروزی خیر بر شر با این حال، شیاطین وروبل گاهی اوقات در مورد این پیروزی شک می کنند، این در یکی از آثار اصلی این هنرمند "دیو نشسته" قابل توجه است.

شرح نقاشی وروبل "دیو نشسته"

«دیو غمگین، روح تبعید» تصویری است که با نگاه کردن به بوم اثر م.ا. وروبل نیم تنه قدرتمند دیو نشسته که زانوهایش را با انگشتان شکسته در آغوش گرفته است، چهره ای پر از حسرت و اندوه جهانی را تاج می کند. چهره فرشته افتاده غمگین است و نگاهش محزون، در گوشه پایینی بوم، در پس زمینه آسمان سنگین سربی-ارغوانی، به روز محو شده خیره شده است: «نه روز، نه شب، نه تاریکی و نه روشنایی! ..” موزاییکی از گل های سنگی که اطراف آن را احاطه کرده اند، شما را به ذات غیرزمینی او باور می کند. ولی رنگ ابیشنل های روی زانو بر منشأ الهی او تأکید می کند: "آن روزها که او، کروبی پاک، در خانه نور می درخشید." اما همه اینها در گذشته است: "رانده شده طولانی در بیابان جهان بدون سرپناه سرگردان شد." دیو وروبل مظهر روح تبعید است، او اغلب در توصیفات و گفتگوهای خود با دوستان بر این موضوع تأکید می کرد و سعی می کرد این حالت روحی را منتقل کند.

اندازه تصویر که مخصوصاً توسط وروبل تنگ شده است، فضای دیو را محدود می کند و او را در آن زندانی می کند، گویی او را زندانی خالق می کند. شاید به همین دلیل است که در چشمانش ناامیدی و بی تفاوتی نسبت به دنیای اطرافش موج می زند. غروب روز در گوشه بوم را می توان به غروب بشر، پیروزی شر بر خیر تعبیر کرد. و او این کار را با اندوه، اما بی‌تفاوت به مرگ زندگی زمینی می‌نگریست: «و هر چیزی را که پیش از خود دید، تحقیر یا متنفر کرد.» این یک تفسیر است، اما بوم امکان تفسیرهای زیادی از طرح را فراهم می کند، و آنها توسط منتقدان هنری و هنرمندان بسیاری از کشورها ساخته شده اند. تعجب آور تنوع آنها و عدم وجود دیدگاه های مشابه در تصویر است.

ماهیت اسرارآمیز فلسفی این تصویر توسط بسیاری از محققان آن بلافاصله تشخیص داده نمی شود، این تصویر بسیار پیچیده و چند وجهی است. لازم به ذکر است که خود هنرمند برای مدت طولانی حتی در بوم نمایش داده شده در گالری هنر. پژوهشگران آثار این هنرمند بر این باورند که شیفتگی هنرمند به تصویر یک دیو و تلاش برای نشان دادن جوهره غیرزمینی خود، تنیده از تناقضات، کشمکش درونی قهرمان بین خیر و شر، هنرمند را به اختلال روانی و بیماری کشانده است. AT سال های گذشتهزندگی، این موضوع اصلی در کار او شد. این هنرمند حتی به بستگان خود اعتراف کرد که شیطان به صورت زنده به او ظاهر شد.

تاریخچه ایجاد بوم

پس از انتقال از کیف به مسکو در سال 1890، این هنرمند خود را در فضایی از نگرش خیرخواهانه و علاقه مند نسبت به او از دنیای هنرمندان و حامیان مسکو می بیند. در این دوره، او به هنرمند کنستانتین کرووین و بشردوست ساووا مامونتوف نزدیک شد. در طول مدت (12 سال) اقامت خود در مسکو، او بیشترین تعداد شاهکار کار خود را خلق کرد. تاریخ شیطان پرستی او در کیف آغاز شد، جایی که او اولین تصویر یک شیطان را خلق کرد که در آنجا نابود شد. و این اولین اثری نیست که او در مهلکه کارش ویران کرد. او به همسرش نوشت که در جستجوی تصویر قهرمان خود، 1000 برگ طراحی و طرح را از بین برد.

در مسکو، به مناسبت سالگرد M.Yu. لرمانتوف، نسخه دو جلدی شاعر در حال آماده شدن بود. وروبل به عنوان یک هنرمند و طراح نشریات ادبی چندان شناخته شده نبود، اما دستور تصویرسازی شعر "دیو" را دریافت کرد. از آنجایی که این هنرمند مدت ها قبل مجذوب تصویر در شعر لرمانتوف شده بود، چندین طرح و طرح ساخت که احتمالاً در انتخاب او برای تصویرسازی کتاب دو جلدی نقش داشته است.

وروبل برای این شعر 30 نوشت تصاویر آبرنگکه در میان آنها «دیو نشسته» است. از روی این تصاویر، هنرمند بعداً، ده سال بعد، سه بوم عظیم خلق کرد که اولین آنها "دیو نشسته" بود. در کارگاه هنری ساووا مامونتوف، تصویر اصلی شیاطین نقاشی شد. این بوم ها در یک گالری هنری به نمایش گذاشته شد و با انتقادات منفی محافل هنری مواجه شد، که با این حال به استعداد هنری وروبل اشاره می کند. تکنیک نقاشی این هنرمند به ویژه مورد توجه قرار گرفت که اساس آن ضربات واضح بزرگ و حتی قلم مو بود. این شیوه نوشتن بوم ها به ما این امکان را می دهد که کار او را به نمایندگان هنر نو و نمادگرایی نقاشی روسی نسبت دهیم. بعدها، در طول زندگی نویسنده، نقاشی ها توسط گالری ترتیاکوف، جایی که هنوز در آن قرار دارند، به دست آمد.

وروبل "دیو نشسته" - یکی از بهترین تصاویرهنرمند و بیشتر برای جهان شناخته شده استهنر هیچ کس را بی تفاوت نمی گذارد، نه یک تماشاگر جوان بی تجربه و نه یک منتقد هنری خردمند، در هر کسی تخیل را تحریک می کند و باعث طوفانی از احساسات می شود، باعث می شود که در اعماق تصویر "فرشته سقوط کرده" ببیند. آنچه استاد بزرگ و درخشان قلم مو می خواست به ما برساند. توصیه من، بازدید کنید گالری ترتیاکوف، به طور خاص به نقاشی M. Vrubel "دیو نشسته" بروید، چند دقیقه در کنار او بایستید. شما دنیای خارق العاده ای از "روح تبعید" را کشف خواهید کرد که در آن، شاید، پاسخ بسیاری از سوالات زمینی را پیدا کنید.