Намалювати музичний інструмент фагот. Фагот: історія, відео, цікаві факти, слухати

Музичний інструмент: Фагот

Слово «фагот» у перекладі з італійської означає «вузол» або «зв'язування». Чому ж найгабаритніший і найнижчий інструмент дерев'яної духової групи так називається? Все просто - перші фаготи, що з'явилися більше половини тисячоліття тому, були неосяжних розмірів і в розібраному вигляді зовні більше схожі на в'язку дров, ніж музичний інструмент. У сучасному виглядіфагот схожий гобій : у нього така ж витягнута конічна форма трубки та подвійна тростина. Але через свій вражаючий розмір – понад два метри, трубка складена вдвічі.

Історію та безліч цікавих фактів про цей музичний інструмент читайте на нашій сторінці.

Звук фаготу

Фагот вважається рухливим музичним інструментом, але стрімкі пасажі виконувати не просто. Однак саме ця особливість стала його «родзинкою» – швидке уривчасте виконання звуків (прийом стакато) створює «бубнячий», комічний ефект, чим поспішили скористатися багато композиторів. Серед них - М. Глінка в опері « Руслан і Людмила », де такий прийом використаний для характеристики боягузливого Фарлафа.

Цей інструмент може звучати і зовсім інакше: ніжно, лагідно, млосно з ноткою пристрасті. Достатньо послухати знаменитий романс Неморіно з опери Доніцетті. Любовний напій ». Саме фагот у супроводі піццикато струнних починає цю, мабуть, одну з найромантичніших і найпроникливіших арій у світі.

Тембр цього інструменту важко переплутати з іншим. Він низький, із хрипотою, до того ж дуже експресивний. Найнижчий, а також середній регістр використовується найчастіше, а ось верхні ноти виходять дуже здавленими і навіть гугнявими. Діапазон фаготу порівняно невеликий – майже три октави, від си бемоль контроктави до другої. Цікаво, що можна витягувати і більш високі ноти, тільки вони не завжди добре звучать і композитори практично ніколи не використовують їх, знаючи цю особливість. Записується партія фагота зазвичай у басовому чи теноровому ключах.

Фото:

Цікаві факти

Динамічний діапазон інструменту близько 33 дБ: від 50 дБ при грі піано до 83 дБ при гучній грі.
Антоніо Вівальді написав 39 концертів для фаготу
Довгий час фагот був відомий під назвою дольцину, а також дульцину-фаготу, що означало лише його ніжне звучання. Звісно, таким воно вважалося проти бомбардою.

Для гри на фаготі потрібні всі пальці обох рук, чого не вимагає будь-який інший інструмент зі складу симфонічного оркестру. До того ж великий палецьлівої руки керує відразу 9 клапанами, а великий палець правої руки натискає на 4 клапани.
У XVIII столітті фагот був особливо поширений у Німеччині. Там майстри виготовляли інструменти з різними обсягами та діапазонами звукоряду, а використовувалися вони у церковному хорі, щоб підтримати голос та посилити його звучання.
Тростини у гобоя і фагота схожі за своїм пристроєм, тільки у першого вона менше і включає металевий штифт і очерет. У фагота ж тільки з очерету, обмотаного ниткою, а роль штифта виконує ес. У Останнім часомнабирають популярності тростини із пластику.
Іноді партитура зобов'язує використання звуку для контроктави. Наприклад, в " Кільце Нібелунга » Ріхарда Вагнера. Тоді на допомогу музикантам приходить звичайна газета. Її згортають у трубку і вводять у розтруб, си бемоль губиться і звучить нижчий звук – ля. Зрідка композитори змушують інструменти виконувати неможливе. Р. Вагнер у своїй опері « Тангейзер » змусив фагот використовувати надзвичайно високий для нього звук ми другої октави. Але він підтримав його і посилив звучання фаготу струнною групою.

всі початкові варіантисурдини були забраковані і музиканти відмовилися від їх використання, оскільки це негативно впливало на якість звуку. Лише винайдений механізм радянського фаготиста Ю. Неклюдова став широко застосовуватись. Він установив у середній частині розтруба металевий гурток, обклеєний оксамитом. За допомогою механізму цей гурток змінював положення та затуляв трубку, приглушуючи звучання.
На фаготі можна починати навчатися з 9-10 років.
Фагот виготовляється виключно з легкої кленової деревини, якщо не брати до уваги деякі шкільні моделі з пластику.
Вартість фаготів може сягати 30000 євро, мова йдепро інструменти знаменитої фірми Геккель.
Існує два різновиди інструменту – з французькою та німецькою системою. Їхні відмінності стосуються лише виконавця, слухач різницю майже не помітить. Найпоширенішою вважається німецька система.
У 1856 році був винайдений саррюзофон, металевий варіант контрфаготу для гри на відкритому повітрі. Цей інструмент зовні дуже схожий на саксофон, але має подвійну палицю.

Популярні твори для фаготу

В.А. Моцарт - Концерт для фаготу та оркестру сі-бемоль мажор (слухати)

Антоніо Вівальді - Концерт для фаготу з оркестром мі-мінор (слухати)

К. Вебер - Угорська фантазія (слухати)

Конструкція фаготу

Зовні фагот схожий на зігнуту трубку, і є благородним поєднанням темного дерева і металевих деталей. Тростина у цього інструменту подвійна. Вона надягає на трубку, виготовлену з металу і має обриси літери S, звідси і ес. Саме ця трубка і з'єднує тростину з основним корпусом. Якщо звернути увагу на розтруб фаготу, то легко помітити, що він рівний, без кінця, що розширюється - це впливає на звучання інструменту. У нього слабо виділяється основний тон, а високі «призвуки» бідні. До того ж, саме тому фагот не наділений величезною силою звуку.

На фаготі 33 отвори, багато з яких закриваються 29 клапанами досить складної механіки.

Якщо розгорнути трубу фаготу, то її довжина становитиме 2,6 метра, у контрфаготу майже 5 метрів. Вага фаготу близько трьох кілограмів.

Різновиди фаготу

За період формування цього інструменту, існувало кілька видів: квартфагот, фаготино і . Останній з них зберігся досі і успішно використовується у симфонічних оркестрах.

Історія

Виникнення перших фаготів відноситься до XVI столітті, його попередником був старовинний духовий інструмент бомбард. У нового винаходу дещо видозмінили конструкцію та розділили трубку на кілька частин. Спочатку інструмент отримав назву "дульціан". Ім'я справжнього винахідника фаготу досі невідоме. Відомо лише, що поступово інструмент трохи змінювався і вдосконалювався. Особливе місце серед усіх майстрів, причетних до цього, належить фаготисту і капельмейстеру Карлу Альмендереру та Йоганну Адаму Геккелю. Саме вони у 1843 році представили 17-клапанну модель фаготу, яка і була прийнята за основу.

Роль в оркестрі

Довгий час фаготу приділялася допоміжна роль в оркестрі – нічого, крім «підтримки» басових партій, йому не довіряли. Але змінилося з народженням жанру опери – композитори побачили у ньому щось особливе. Відтепер цей володар експресивного та насиченого обертонами тембру з легкою хрипотою став яскравим та повноправним солістом. Зазвичай в оркестрі використовується кілька фаготів - два або три, дуже рідко зустрічається чотири, причому останній частіше замінюється на контрфагот, якщо цього вимагає партитура.

Фагот

У статті ми розглянемо значення слова фагот. Це музичний інструмент, історія якого входить у глибину століть. Він є інструментом максимально низького звучання дерев'яної групи. Фагот – інструмент досить цікавий. У його регістри можуть входити тенорові, басові та альтові звуки. Подібно до гобою, він має подвійну палицю. Ця деталь одягнена на вигнуту металеву трубку. Це вкрай відрізняє фагот багатьох інших музичних інструментів цієї групи. Але давайте про все докладніше.

Особливості конструкції фаготу

Фагот має цікаву особливість. Його корпус, начебто складний удвічі. Цим відрізняється він від гобою. Якби його корпус не був складений удвічі, то сам інструмент був надто довгим. Фагот - музичний інструмент, який розбирається частинами. Це необхідно для зручності перенесення.

З історії фаготу

Через те, що він складений у кілька частин, музичний інструмент нагадує в'язку дров. Власне кажучи, саме це і стало приводом для того, щоб він отримав цю назву. У перекладі з італійської слово "фагот" означає в'язанка.

Фагот - музичний інструмент, який веде свій родовід з шістнадцятого століття. Матеріалом виготовлення даного інструменту спочатку служив клен. Ця особливість збереглася досі. У нижньому регістрі фагот звучить досконаліше. У той час як у верхньому він має деяку гугнявість, здавленість. Це його відмінною тембрової особливістю.

Незвичайний звук фаготу

Сам по собі тембр фагота є дуже красивим звуком, що легко розрізняється. Це дуже ніжний тембр. За цю якість цей інструмент носив незвичайна назва"дульціан". Це сталося через те, що в італійською мовоюслово dolce означає "ніжний".

Нюанси будови фаготу

На корпусі фаготу є близько тридцяти отворів. При цьому лише мала їх частина прикривається пальцями. В основному ж використовується система клапанів. Цей музичний інструмент використовують у духовому та в симфонічному оркестрах. Проте на ньому можна грати сольні номери і використовувати в ансамблях.

Як і багато інших музичних інструментів цієї групи, фагот зазнавав еволюцію у свого розвитку. Як і багато духових, він набув найбільшої популярності в дев'ятнадцятому столітті завдяки німецькій фірмі «Геккель».

Використання в оркестрі

Починаючи з другої половини цього століття, фагот - інструмент, якому доручають великі сольні епізоди в оркестрових партіях. Це в умовах того, що спочатку даний інструмент всього лише дублював лінію басів в оркестрі. Оскільки за технікою гри фагот схожий з гобоєм, то він має, зрозуміло, і деяку відмінність. Фагот - музичний інструмент, в процесі гри на якому дихання витрачається менш економно. Це відбувається через те, що тут довгий стовп повітря. В результаті ви легко можете помітити стрибки. При цьому зміна регістрів практично непомітна, а штрих стаккато виходить досить гострим. Якщо ми розглянемо сучасну музику, то виявимо використання фаготу в інтонаціях менше, ніж напівтон. Зазвичай це чверть чи третина тону. Як правило, ноти для даного інструменту пишуться в басовому та теноровому ключах. Хоча треба сказати, що зрідка використовуються і скрипковий.

Крім того, у багатьох оркестрах, трапляється, використовується контрафагот – це варіант інструменту, який звучить на октаву нижче. Крім того, з ним чудово поєднується кларнет. Фагот – досить класичний інструмент для використання в оркестрах.

Фагот у музиці

З початку вісімнадцятого, аж до середини дев'ятнадцятого століття, фагот почав дуже швидко набувати популярності в різних і, звичайно ж, композиціях. Один із найперших сольних музичних виступів було прописано фаготу у збірнику, створеному Бартоломе де Сельма-і-Салаверде. Ця робота була вперше представлена в самій Венеції, де фаготу було надано одну з найскладніших партій. Зокрема, треба враховувати те, що на ньому на той час було лише два клапани. При цьому йому потрібно було зіграти особливо великому діапазоні. Цей діапазон був розширений дещо вниз до контроктави «сі-бемоль».

Десь із вісімнадцятого століття покращений за своєю будовою фагот стали особливо часто використовувати у складі оперних оркестрів. Глінка використав цей музичний інструмент у своїй знаменитій опері "Руслан і Людмила". Він зробив це через те, що звучання уривчастих нот фаготу було дуже задерикуваним і гумористичним. Він зумів дуже чуттєво показати за допомогою цього інструменту боягузливий характер Фарлафа. Два фаготи зіграли дуже істотний момент при передачі характеру боягузливого героя. Крім того, фагот міг, на диво, звучати дуже трагічно. Таким чином, у Чайковського у досить знаменитій Шостій симфонії грає дуже скорботне, важке соло, яке виконує фагот. Його звучання супроводжується контрабасом.

А от у багатьох симфоніях Шостаковича фагот звучить подвійно. Він здобуває то драматичність і динамічність, то звучить сумно. Фагот – це інструмент, який звучав у зарубіжних авторів. Бах, Гайдн, Мютель, Граун, Граупнер - усі ці композитори неодноразово писали концерти даного інструменту. Вони цілком міг розкритися весь потенціал, закладений у фагот. Концерт Моцарта (сі-мажор) став одним із найпоширеніших творів.

Фагот у композиціях Вівальді

Одними з найважливіших складових історії цього інструменту є тридцять дев'ять концертів, які написав Антоніо Вівальді. У цих концертах Вівальді створив для інструменту сольні партії, які дивують своїми швидкими стрибками та переходами з одного регістру до іншого. Тут присутні довгі епізоди та віртуозні пасажі. Не дивно, що такі прийоми увійшли до досить широкого вживання лише з часом. Тільки в процесі еволюції технологічної складової інструменту його можна було використовувати настільки широко і віртуозно.

Чи можна навчитися грати на фаготі?

Задаючись цим питанням, ви повинні розуміти, що немає нічого нездійсненного. Людина здатна вкрай багато, і люди часто обмежені самооцінкою і своїм власною думкоюпро себе. Тож наскільки важко навчитися грати на такому музичному інструменті як фагот? Найважче в цьому процесі - це стати з дивана і купити інструмент, оскільки, як було згадано вище, фагот - це оркестровий інструмент, тому ми розуміємо, що він не настільки універсальний, як, наприклад, фортепіано або гітара. Тим не менш, цей інструмент має безліч знаменитих сонат та симфоній від величезної кількості авторів. Вам потрібно обов'язково знайти собі викладача, який міг би стати вашим путівником протягом усього безпосереднього навчання. Це може бути якась людина з музичної школиабо якийсь приватний викладач. Говорячи серйозною мовою, фагот не є найлегшим для навчання інструментом, і тому багато хто відразу кидає цю справу, ледь спробувавши. Однак якщо ви поставите питання про те, що ж у нашому житті дається легко, то зрозумієте, що навчання і старання в обраному шляху дозволять вам дуже швидко скуштувати солодкі плоди результатів.

Нюанси гри на фаготі

Звичайний фагот - це інструмент, який має три з невеликими октави. І хоч кількість нот досить мала, але все ж таки музиканти примудряються отримувати необхідні для них звучання. Хоча це і може бути небезпечним для інструменту під час концерту, саме звучання, яке отримують з даних октав, глухе і, певною мірою, не завжди приємне. Сам тембр звучання фаготу безпосередньо залежить від цього, у якому регістрі ви відтворюєте звук. У той момент, коли з'явився такий духовий цікавий музичний інструмент, як фагот, класична музикавідразу ж придбала більше експресивності, і стала дещо багатшою на обертони. Сам тембр фаготу дуже насичений обертонами. Саме такий у своєму звучанні незвичайний фагот.

"Петя і вовк", про яку йшлося в оповіданні, присвяченому лейтмотиву. Усіх персонажів цієї казки зображують різні музичні інструменти: кларнет, гобой, струнні… Прокоф'єв підбирав для характеристики кожного персонажа тембр, який найяскравіше його малює.

Роль дідуся в музичній казці"виконує" фагот. У дідуся, напевно, має бути низький буркотливий голос (літні люди люблять побурчати на своїх онуків!), може, трохи хрипкий. Фагот якнайкраще підходить до цієї ролі.

З'явився фагот у початку XVIстоліття, і з кінця XVII століття став постійним учасником оркестрів та духових ансамблів. У сучасному виглядівона існує з початку XIX століття.

Фагот - найнижчий за звучанням з дерев'яних духових інструментів (ще нижче за нього звучить тільки контрафагот). Трубка, в якій міститься повітря, дуже довга, а тому грати на ній, як на флейті чи кларнеті, було б неможливо. Вихід знайшовся: трубку "склали навпіл". Діапазон фаготу - від си-бемоль контроктави до мі другої октави, тембр густий і грубуватий у нижньому регістрі.

Дуже швидкі, технічно складні пасажі на фаготі грати важко. Але все ж таки фагот досить рухливий. Нерідко мелодія, що виконується на ньому, в швидкому русі справляє комічне враження. Гумористичний характер звучання у фагота уривчастих нот - стакато - чудово використовував Глінка для характеристики боягузливого шанувальника Людмили Фарлафа в опері "Руслан і Людмила": у сцені зустрічі Фарлафа з чаклункою Наїною стадкато двох фаготів, що чергується, передає його боягузливу.

Але іноді фагот звучить трагічно. Так, на тлі контрабасів, скорботну зосереджену мелодію грає фагот соло на початку шостої симфонії Чайковського.

П. І. Чайковський Симфонія № 6. 1 частина

Ваш браузер не підтримує звуковий елемент.

завантажити

І в симфоніях Шостаковича фагот драматичний, патетичний, а іноді – веселий або задумливий.

Контрафагот дуже нагадує фагот по тембру. Звук його повний, трохи хрипкий. Діапазон проти фаготом зрушений на октаву вниз. Застосовується він, зазвичай, посилення басових голосів оркестру.

План:

1 Історія виникнення та розвитку фаготу
2 Роль фаготу у музиці
- 2.1 XVI-XIX століття
- 2.2 XX століття
3 Будова фаготу
4 Техніка гри на фаготі
5 Різновиди фаготу
6 Відомі виконавці
7 Бібліографія

Вступ

Фагот(італ. fagotto, букв. «вузол, пучок, в'язанка дров», нім. Fagott, фр. basson, англ. bassoon) - дерев'яний духовий інструмент басового, тенорового та частково альтового регістру. Має вигляд зігнутої довгої трубки із системою клапанів та подвійною (як у гобоя) тростиною, яка надівається на металеву трубку («ес») у формі літери S, що з'єднує тростину з основним корпусом інструменту. Свою назву отримав через те, що у розібраному стані нагадує в'язку дров.

Фагот сконструйований у XVI столітті в Італії, в оркестрі застосовується з кінця XVII – початку XVIIIстоліття, зайняв у ньому постійне місце до кінця XVIII ст. Тембр фагота дуже експресивний і на всьому діапазоні багатий на обертони. Найбільш уживані нижній та середній регістр інструменту, верхні ноти звучать дещо гугняво та здавлено. Фагот застосовується в симфонічному, рідше в духовому оркестрі, а також як сольний та ансамблевий інструмент.

1. Історія виникнення та розвитку фаготу

Поява фаготу належить до першої половини XVI ст. Згідно з «ЕСБЕ», винахідником фаготу є канонік з Феррари на ім'я Афраніо. Безпосереднім його попередником був старовинний духовий інструмент під назвою «бомбарда». На відміну від неї, фагот для зручності виготовлення та перенесення було поділено на кілька частин. Зміна конструкції благотворно вплинула на тембр інструменту, що відбилося в його назві – спочатку його називали «дульціаном» (від італ. dolce – «ніжний, солодкий»).

2. Роль фаготу у музиці

2.1. XVI-XIX століття

Спочатку свого існування дульціан виконував функцію посилення і дублювання басових голосів. Найбільш самостійну роль він почав грати на початку XVII ст. З'являються твори для дульціана та одного-двох інструментів у супроводі бассо контінуо – сонати Бьяджо Маріні, Даріо Кастелло, Джованні Батіста Буонаменте, Джованні Батіста Фонтани та інших авторів. Перший твір для соліруючого дульціана - Фантазія зі збірки Canzoni, fantasie et correntiБартоломе де Сельма-і-Салаверде, опублікованого у 1638 році у Венеції. Автор доручив соло інструменту досить складну на ті часи партію в діапазоні, розширеному вниз до B 1 (си-бемоль контроктави). Високі вимоги висуває до виконавця і Соната Філіпа Фрідріха Бедекера (1651). У монументальній праці Grunde-richtiger … Unterricht der musicalischen Kunst, oder Vierfaches musicalisches Kleblatt(1687) авторства Даніеля Шпеєра є дві сонати для трьох дульціанів. Всі ці твори розраховані на інструмент із двома клапанами.

На рубежі XVII-XVIII століть популярність стрімко почав набирати новий, вдосконалений інструмент - фагот. Насамперед він увійшов до складу оперного оркестру: у деяких операх Рейнхарда Кейзера використовується до п'яти фаготів. Жан-Батист Люллі трактував фагот як басовий голос у духовому тріо, де верхні голоси доручалися двом гобоям, а саме тріо протиставлялося за тембром струнної групи оркестру (наприклад, в опері «Психея», 1678).

В 1728 Георг Філіп Телеман пише Сонату f-moll, в якій використовує ефекти «луна», кантилену у високому регістрі. Інші сонати цього періоду належать перу Карло Бесоцці, Йоганна Фрідріха Фаша, Йоганна Давида Хайніхена, Крістофа Шаффрата, Джона Ернеста Гальярда. Камерна музика для фаготу цього періоду представлена також тріо-сонатами Телемана та Генделя; серію сонат для двох гобоїв та фаготу створив Ян Дісмас Зеленка.

39 концертів Антоніо Вівальді – важлива частина репертуару фаготу. Їхні сольні партії передбачають прийоми, які увійдуть у вжиток через кілька десятиліть - швидкі переходи та стрибки з регістру в регістр, віртуозні пасажі, довгі кантилені епізоди. У той же час діапазон, що використовується (за рідкісними винятками) не виходить за рамки «дульціанових» двох з половиною октав: від довеликий октави до сільпершою. Концерти для фаготу також писали І. Р. Граун, К. Граупнер, І. Р. Мютель, І. Ф. Фаш.

Йоганн Себастьян Бах не залишив сольних творів для фаготу (хоча іноді доручав йому сольні партії у своїх кантатах), проте кілька творів належить його синам ― Йоганну Християну (Концерт) та Карлу Філіпу Еммануелю (Тріо-сонати).

Одним із найчастіше граних творів у репертуарі фаготу є Концерт B-dur Вольфганга Амадея Моцарта, написаний у 1774 році. Очевидно, цей концерт замовив 18-річному композитору барон Дюрніц, сам фаготист-аматор. У 1934 був виявлений ще один концерт, спочатку приписувався Дев'єну, проте в 1975 було в ньому остаточно встановлено авторство Моцарта.

Фагот часто застосовувався як один із солюючих інструментів у концертних симфоніях. Найбільш відомі з них належать Гайдну (для гобою, фаготу, скрипки та віолончелі) та Моцарту (для гобою, кларнету, фаготу та валторни). Декілька концертів було написано для двох фаготів з оркестром.

Твори для фаготу, починаючи з другої половини XVIII століття, можуть бути умовно поділені на дві групи. Перша з них – твори самих фаготистів, таких як Ф. Гебауер, К. Якобі, К. Альменредер. Призначені для власних виступів вони часто були написані у формі варіацій або фантазій на популярні теми. Друга - твори професійних композиторів з розрахунком на виконання конкретним музикантом. До неї можна віднести концерти К. Стаміца, Дев'єна, Кроммера, Данці, Рейхи, Гуммеля, Калливоди, М. Гайдна, Кожелуха, Бервальда та ін. Карл Марія фон Вебер у 1811 р. написав Концерт F-dur, op. 75 для мюнхенського придворного фаготиста Брандта, крім того, йому належить Анданте і Угорське рондо, спочатку призначене для альта. Порівняно недавно було виявлено Концерт Джоаккіно Россіні (1845).

Набагато рідше фагот використовувався в камерної музики. Відомо лише кілька сонат із фортепіано: Антона Лісте, Йоганнеса Амона, Антоніна Рейхи, невеликі п'єси написали Людвіг Шпор та Крістіан Руммель. Французький фаготист Ежен Жанкур поповнював свій репертуар перекладами творів, написаних інших інструментів.

Роль фаготу в оркестрі ХІХ століття також досить скромна. Берліоз дорікав йому за брак експресії та сили звуку, хоч і відзначав особливий тембр його верхнього регістру. Тільки з другої половини століття композитори починають доручати фаготу сольні епізоди, наприклад, Бізе в опері «Кармен», Чайковський у Четвертій та Шостій симфоніях та ін.

2.2. XX століття

Завдяки удосконаленню конструкції фаготу та техніки гри на ньому його репертуар у XX столітті значно розширився. Сольну літературу для фаготу писали Каміль Сен-Санс, Едвард Елгар, Ейтор Вілла-Лобос, Пауль Хіндеміт, Маріо Кастельнуово-Тедеско, Андре Жоліве, Нікас Скалкоттас, Олександр Тансман, Жан Франсе, Лучано Беріо, П'єр Бульоз та Едісон Денісів багато інших композиторів. Відповідальні оркестрові партії доручали фаготу Моріс Равель, Ігор Стравінський, Сергій Прокоф'єв. Розгорнуті сольні партії є у Сьомій, Восьмій та Дев'ятій симфоніях Дмитра Шостаковича.

Найновіші техніки гри, що увійшли до виконавської практики фаготистів - подвійне і потрійне стакато, мультифоніки, четвертитоновая інтонація та інших. Вони потрібні у творах композиторів-авангардистів, зокрема фаготу без супроводу.

3. Будова фаготу

Фагот являє собою довгу трубку полого-конічної форми. Для більшої компактності повітряний стовп усередині інструменту складний удвічі. Основний матеріал для виготовлення фаготу - деревина клена.

Корпус фаготу складається з чотирьох частин: нижнього коліна («чобота», що має U-подібну форму), малого коліна («флігеля»), великого коліна та розтруба. Від малого коліна відходить тонка довга металева трубка, вигнута у вигляді букви S (звідси її назва ес), на яку насаджується тростина звукоутворюючий елемент фагота.

На корпусі інструменту знаходяться численні отвори (близько 25-30), відкриваючи та закриваючи які виконавець змінює висоту звуку. Лише 5-6 отворів керуються пальцями, для решти використовується складний клапанний механізм.

4. Техніка гри на фаготі

Загалом техніка виконання на фаготі нагадує таку на гобої, проте дихання на фаготі витрачається швидше з його більших розмірів. Стаккато фагота виразне і гостре. Добре виходять стрибки на октаву і більше; зміна регістрів практично непомітна.

Техніці фаготу найбільше властиві чергування мелодійних фраз середнього дихання з різними відтінками гаммоподібних пасажів та арпеджіо, переважно у стаккатному викладі та із застосуванням різноманітних стрибків.

Діапазон фаготу - від B 1(сі-бемоль контроктави) до f²(Фа другої октави), можливо витягти і вищі звуки, проте вони не завжди стійкі за звучанням. Фагот може оснащуватися розтрубом, що дозволяє видобувати ляконтроктави (цей звук використовується у деяких творах Вагнера). Ноти пишуться в басовому, теноровому, зрідка у скрипковому ключі відповідно до дійсного звучання.

5. Різновиди фаготу

Едгар Дега. Оркестр Опера, 1870. На передньому плані - фаготист Дезіре Діо

У сучасній оркестровій практиці поряд із безпосередньо фаготом, зберігся лише один його різновид контрафагот ― інструмент із такою ж системою клапанів, що й у фаготу, але звучить на октаву нижче за нього.

У різний часіснували також вищі за звучання різновиду фаготу. Міхаель Преторіус в одному з перших в історії великих праць з інструментознавства Syntagma musicum(1611) згадує сімейство дульціанів високого ладу в трьох різновидах, позначених як Diskantfagott, Altfagottі Fagott Piccolo. Вони були в ходу до кінця XVII століття, але і з появою та поширенням сучасного фагота майстри продовжили виготовляти інструменти високих ладів, багато з яких дійшли до наших днів. Зазвичай вони налаштовувалися на квінту (рідше на кварту або малу терцію) вище звичайного фаготу. В англомовній літературі такі інструменти відомі під назвою tenoroon, а у франкомовній як basson quinte. Існував і ще вищий різновид, що звучав на октаву вище фаготу, під назвою «фаготтіно» або «малий фагот». У Бостоні зберігається ранній екземпляр такого інструменту роботи І. Х. Деннера.

Малий фагот епізодично використовувався у партитурах XVIII ст. У початку XIXстоліття деяких оперних театрахФранції їм заміняли англійський ріжок, а Ежен Жанкур практикував сольне виконавство на ньому. Тим не менш, до кінцю XIXстоліття всі високі різновиди фаготу вийшли з ужитку.

У 1992 році фаготним майстром Гунтрамом Вольфом малий фагот вперше за багато років був виготовлений для британського фаготиста Річарда Мура, який замовив композитору Віктору Брунсу кілька творів для нього. Ще одна сфера застосування малого фаготу - навчання грі: ще Карл Альменредер радив починати навчання з десяти років саме на малих різновидах фаготу, щоб у старшому віці без проблем переходити на великий інструмент. Вольф також розробив інструмент контрафортіз ширшою мензурою і більшою тростиною, але з тим же діапазоном, що у контрафагота, здатного виробляти більше гучні звуки(Звідси назва).

Дерева тепло вливаються мені в руки.
Клапани, блищачи, звуть мене до гри.
Ніжно обхопили губи тростину - і звуки
Низько попливли на ранковій зорі
Пальці ожили, чаклуючи над фаготом.
Ніяка партитура не складна,

Якщо в тобі живе одна турбота –
Передати Іншому, ніж душа сповнена.
Щоденна праця та довгоочікувана година:
Цілим на концерті відчуваю нас.
Соло Фаготиста – всіх сердець магніт,
Катарсис для зали Музикант творить!

Оксана Єфремова

Tobias Stimmer (1539 – 1584) The bassoon player

Denis van Alsloot (c.1570–c.1626) Музикани, які беруть участь в Оммеганку в Brussels on 31st May 1615 (detail)

Denis van Alsloot (c.1570-c.1626) Curtal. Procession in Brussels (detail)

Harmen Hals (1611-1669) Retratos fagotísticos

Pieter Gerritsz van Roestraten (1630–1700) Still life with musical instruments

Seventeenth century. Bassoon maker

Jakob Horemans (1700-1776) The Munich bassoonist Felix Reiner

Fresco above organ loft in Vienna's Peterskirche (St. Peter's church) depicts cherubs граючи тромбона і bassoon (1715)

Nicolas Henri Jeaurat de Bertry (1728-1796)

Thomas Webster (1800-1886) The Village Choir

Edgar Degas (1834-1917) l'Orchestre de l'Opéra

Hermann Kern (1838-1912)

Gerard Portielje (1856 – 1929) The Bassoon Player

Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) Pour Toi! (Désiré Dihau with his Bassoon)

Фаго́т (італ. fagotto, літер. «вузол, пучок, в'язанка дров», нім. Fagott, фр. basson, англ. bassoon) – дерев'яний духовий інструмент басового, тенорового та частково альтового регістру. Має вигляд зігнутої довгої трубки із системою клапанів та подвійною (як у гобоя) тростиною, яка надівається на металеву трубку («ес») у формі літери S, що з'єднує тростину з основним корпусом інструменту. У розібраному вигляді нагадує в'язку дров (звідси й отримав свою назву).
Фагот сконструйовано XVI столітті в Італії. Безпосереднім його попередником був старовинний духовий інструмент під назвою «бомбарда». На відміну від неї, фагот для зручності виготовлення та перенесення було поділено на кілька частин. Зміна конструкції благотворно вплинула на тембр інструменту, що відбилося в його назві – спочатку його називали «дульціаном» (від італ. dolce – «ніжний, солодкий»). В оркестрі фагот застосовується з кінця XVII - початку XVIII ст., зайняв у ньому постійне місце до кінця XVIII ст. Тембр фагота дуже експресивний і на всьому діапазоні багатий на обертони. Найбільш уживані нижній та середній регістр інструменту, верхні ноти звучать дещо гугняво та здавлено. Фагот застосовується в симфонічному, рідше в духовому оркестрі, а також як сольний та ансамблевий інструмент.

У симфонічний оркестрзастосовується два, рідше три фаготи, ще рідше - чотири, іноді останній може замінюватися відповідно до партитурою на контрафагот.
У різний час було створено кілька різновидів фаготу. Квартфагот - фагот менших розмірів, з тим самим обсягом за листом, але який звучав на чисту кварту вище написаного. Квінтфагот - фагот менших розмірів, що звучав на квінті вище написаного. Фаготіно - інструмент, який звучав на октаву вище написаного.
Застосування високих фаготів у наші дні обмежене. У Західної Європивони часто використовуються для навчання дітей та мають спрощену механіку.
З різновидів фаготу, в сучасній оркестровій практиці зберігся лише контрафагот - інструмент, що звучить на октаву нижче написаного.

Gek Tessaro (1957-) Bassoon Stuff