Амедео модільяні найвідоміші картини. Амедео модільяні, біографія та картини

(1884-1920) італійський художник, графік та скульптор

У сучасній свідомості вигляд Амедео Модільянібагато в чому склався під впливом блискучої гри французького актора Жерара Філіпа у фільмі Монпарнас-19. Він створив образ невизнаного генія, який помер на самоті та злиднях. Але це правильно лише частково: сучасники визнавали талант Амедео Модільяні. Однак на початку століття в Парижі було багато художників, і не всі з них змогли самоствердитись, стати відомими та багатими. Проте легенда була створена, і дуже важко змінити стереотип, що склався.

Біографічні відомості про Амедео Модільяні суперечливі та вкрай убогі. Так, згідно з однією з легенд, припускали, що мати художника походила з роду Б. Спінози. Насправді знаменитий філософ помер, не залишивши потомства.

Що ж до батька, то він не був власником банку, як про це говорили шанувальники Модільяні, а був лише його засновником. Тому до сфери вигадки належить і той факт, що у бідного художника в Італії були багаті родичі, які вчасно не підтримали його.

Насправді ж і батько та мати Амедео Модільяні походили з ортодоксальних єврейських сімей. Його предки оселилися в Ліворно, де мати майбутнього художника Євгена Гарсен вийшла заміж за Фламініо Модільяні. У них народилося четверо дітей - Еммануеле, майбутній адвокат і депутат парламенту, Маргерита, яка стала прийомною матір'ю дочки художника, Умберто, який став інженером, і, нарешті, Амедео. На момент його народження сім'я знаходилася на межі руйнування, і лише за допомогою друзів Модільяні змогли хоч якось стати на ноги. Більше за інших допоміг Амедео Гарсен, старший брат Євгенії. Він і надалі допомагав майбутньому художнику, якого назвали на честь дядька.

Амедео Модільяні досить добре навчався, але школа зовсім не цікавила його. 1898 року він переніс важку хворобу - тиф. Мабуть, у цей час Модільяні й зрозумів, що може малювати. Незабаром малювання так захопило його, що він почав просити матір знайти йому вчителя. У дванадцять років Амедео почав займатися у студії, якою керував Гульєльмо Мікелі, прихильник постімпресіонізму. Проте становлення Амедео Модільяні відбувалося під впливом багатьох художників. На його творчості позначилося захоплення вітчизняними художниками, передусім представниками с'єнської та флорентійської школи – Сандро Боттічеллі та Філіппо Лішш.

Наприкінці 1900 Амедео Модільяні знову захворів - тиф дав ускладнення на легені. За порадою лікарів він вирушив на південь і два роки прожив у Неаполі. Там він уперше почав малювати скульптуру та архітектуру. В етюдах скульптур неаполітанських соборів вже видно овали його майбутніх картин.

У 1902 році Амедео Модільяні повернувся до Ліворно, але незабаром знову залишив батьківщину. Кілька місяців він відвідував Вільну школу оголеної натури у Флоренції. Це навчальний закладбуло філією Інституту витончених мистецтву Венеції. Там його учителем став відомий графікФаттори. Від нього Модільяні перейняв невпинну любов до лінії, простоті форми при постійному збереженні обсягу. Модільяні любив малювати оголених, милуючись крихкістю та витонченістю жіночого тіла. Він створює в основному камерні портрети, уникаючи навмисної химерності, властивої, наприклад, картин Пікассо. Він також приділяв велике значенняпростору, домагаючись навмисної асиметричності. Разом з тим, його роботи відрізняє особливий ліризм, при їх вивченні народжується відчуття крихкості, ненадійності зовнішнього світу.

За допомогою дядька, банкіра Амедео Гарсена, Амедео Модільяні кілька разів їздить до Венеції. Але поступово він починає розуміти, що обов'язково має потрапити до Парижа, який тоді вважався мистецькою Меккою. В 1906 Модільяні нарешті поселяється в Парижі.

Спочатку він записався до Академії Колароссі, але незабаром залишив її, оскільки не міг упокоритися з рамками академічної традиції. Амедео Модільяні знімає майстерню на Монмартрі, де з'явилися його перші паризькі роботи. Але за рік художник переїжджає з Монмартру. На той час у нього з'являється шанувальник – доктор Поль Олександр. Разом із братом лікар містив своєрідний притулок для бідних художників. Там Модільяні й оселився восени 1907 року. Саме Олександр став покупцем «Єврейки», за яку тоді заплатив лише двісті франків.

А згодом він переконав Амедео Модільяні віддати роботи на виставку Салону незалежних. Наприкінці 1907 року там було виставлено п'ять творів італійського майстра. Знайомі лікарі розкупили ці картини. Восени Модільяні знову виставляється у Салоні, але цього разу його роботи ніхто не купує. Депресія, повна самотність, в якій митець виявився через свій «вибуховий» характер, пристрасть до алкоголю спричинила появу своєрідного внутрішнього бар'єру, який так заважав йому всі наступні роки.

Амедео Модільяні постійно спілкувався зі своїми сучасниками - Ж. Браком, М. Вламінком, Пабло Пікассо. Доля відведе йому лише чотирнадцять років для творчості. За цей час із юнака складеться цікавий художник, який створить свій неповторний спосіб зображення фігур та людських осіб, де домінуватимуть лебедині шиї, подовжені овали, дещо витягнуті тулуби, мигдалеподібні очі без зіниць.

Водночас усі персонажі Модільяні легко впізнавані, хоча перед нами саме авторське бачення своїх героїв, близьких одночасно до декадентської стилізації та африканської скульптури.

Портрети Амедео Модільяні написані частково і під впливом творчості Сезанна, чию виставку він бачив у 1907 році. Від захоплення Сезанном йдуть спроби передати предмет через особливий пластичний простір та нову палітру фарб. Але Модільяні і в цьому випадку зберігає за собою надзвичайне бачення героя, майже завжди зображуючи людину, що сидить, як, наприклад, на його картині «Сидячий хлопчик».

Жалуючи художника, деякі спеціально замовляли йому картини, щоб підтримати його. Але переважно він малював близьких людей - М. Жакоба, Л. Зборовського, П. Пікассо, Д. Ріверу. Один цикл портретів був навіяний у 1914 році зустріччю з російською поетесою Анною Ахматовою. На жаль, з усього циклу зберігся лише один малюнок, який Ахматова забрала з собою. У ньому домінантою простору є знаменита лінія Амедео Модільяні, що біжить.

Знайомство з Ахматовою не можна вважати випадковим. Не слід забувати про те, що вже в юності Модільяні пройшов через вплив філософа Ф. Ніцше, а також поета і письменника Г. Д "Аннунціо. Він чудово знав класичну італійську та нову французьку символістську поезію, читав напам'ять Ф. Війона, Данте, Ш .Бодлера і Артюра Рембо На початку XX століття прийде захоплення філософією А. Бергсона.

Різнобічність інтересів, пристрасть до подорожей, бажання постійно відкривати для себе нове у спілкуванні із сучасниками зумовили звернення Модільяні до різним формаммистецтва. Практично одночасно з серйозними мальовничими роботами з'являються та її скульптури.

Обравши собі шлях вільного художника, Модільяні веде богемний спосіб життя. Він не закінчує художні школи, А тільки знаходиться в них, пробує гашиш і перетворюється із сором'язливого скромного юнака на культову фігуру. Усі, хто знає Модільяні, відзначають його незвичайну зовнішність і схильність до неординарних вчинків. Водночас схильність до алкоголю та наркотиків можна пояснити тим, що він прагнув подолати внутрішню невпевненість або просто піддавався впливу друзів.

Амедео Модільяні багато ріднить з Матісом - лаконізм лінії, чіткість силуету, узагальненість форми. Але Модільяні не має матисівського монументалізму, його образи набагато камерніші, інтимніші (жіночі портрети, оголена натура), лінія Модільяні має надзвичайну красу. Узагальнений малюнок передає крихкість та витонченість жіночого тіла, гнучкість довгої шиї, гостру характерність чоловічої пози. Художника дізнаєшся за певним типом осіб: близько посаджені очі, лаконічна лінія маленького рота, чіткий овал, але ці прийоми письма і малюнка, що повторюються, анітрохи не знищують індивідуальності кожного образу.

Наприкінці свого життєвого шляхуАмедео Модільяні зустрів художницю-початківцю Жанну Ебютерн, і вони стали жити разом. Як завжди, Модільяні намалював портрет людини, що стала близькою для нього. Але, на відміну від колишніх подруг, вона стала для нього променем щастя та світла. Однак їхній зв'язок був недовгим. Взимку 1920 року Модільяні тихо згас у госпіталі. Після похорону Жанна повернулася до батьків. Але там вона опинилася у повній ізоляції, оскільки католицька сім'я не змогла змиритися з тим, що її чоловіком став єврей. Незважаючи на те, що в цей час Жанна чекала на другу дитину, вона не захотіла жити без коханого і викинулася з вікна. Її поховали за кілька днів.

Після смерті батьків маленьку Жанну виховували родичі Модільяні, вони зберегли деякі його картини і не заважали дівчинці захоплюватись живописом. Коли вона виросла, то стала біографом батька та створила про нього книгу.

Творча спадщина Амедео Модільяні розійшлася по всьому світу. Щоправда, багато робіт художника не збереглися через кочовий. способу життяавтора. Нерідко Модільяні розплачувався своїми картинами, дарував їх друзям чи віддавав зберігання. Деякі їх загинули, оскільки йшла Перша світова війна. Так пропала, наприклад, папка з малюнками, залишена російським письменником І. Еренбургом у посольстві Тимчасового уряду 1917 року.

Амедео Модільяні став своєрідним символом своєї непростої доби. Поховали його на цвинтарі Пер-Лашез. На могилі короткий напис - "Смерть наздогнала його на порозі слави".

Його перше ім'я означає «коханий Богом», але життя Амедео Модільяні не було благословенним. Сьогодні портрети та скульптури роботи Модільяні прикрашають колекції головних музеїв світу, він - один із самих відомих художниківХХ ст. Модільяни люблять, його картини коштують мільйони. Художник, який працював для вічності, не забутий. Але життя його пройшло у злиднях та стражданнях, а її фінал став справжньою трагедією.

Амедео Модільяні. Автопортрет, 1919

Красивий, харизматичний, сухотний, нещасний Модільяні був втіленням художника-парижанина, який палить життя в тумані гашишу та алкоголю. Німецький художникЛюдвіг Мейднер назвав його «останнім справжнім представником богеми». Коли він помер у 35 років, його вагітна коханка викинулася з вікна, вбивши себе, майбутню дитину і залишивши сиротою їхню доньку.

«Полотни Модільяні багато про що розкажуть наступним поколінням. А я дивлюся, і переді мною друг моєї далекої молодості. Скільки у ньому було любові до людей, тривоги за них! Пишуть, пишуть – „пив, буянив, помер“... Не в цьому справа. Справа навіть не в його долі, повчальній, як давня казка...»

Ілля Еренбург

Неприємності починаються

Модільяні народився 1884 року в італійському містечку Ліворно, неподалік Пізи. Він був четвертим і самим молодшою ​​дитиноюу родині Фламініо Модільяні, торговця вугіллям та деревом. Майбутньому художнику не пощастило одразу ж – у рік його народження батько збанкрутував.

У віці 11 років Модільяні захворів на плеврит, а в 1898 - тифом, який в той час вважався невиліковним. Він одужав, але саме ця хвороба назавжди змінила його життя. За розповідями його матері, лежачи в гарячковому маренні, Модільяні марив шедеврами італійських майстрів і розпізнав своє призначення стати художником. Після одужання батьки дозволили Амедео покинути школу, щоб той міг почати брати уроки малювання та живопису в ліворнській Академії мистецтв.

У дитинстві у нього діагностували й туберкульоз, який врешті-решт убив його. І все ж таки він був справжнім красенем і встиг за свою коротке життярозбити чимало сердець.


Малювати Модільяні навчався у рідному Ліворно, у Флоренції та у венеціанському Інституті мистецтв. 1906 року, коли йому виповнилося двадцять два, Амедео з невеликою сумою грошей, яку змогла зібрати для нього мати, переїхав до Парижа, про який мріяв уже кілька років. Спочатку він оселився в пристойному готелі, але вже незабаром переїхав у крихітну кімнатку на Монмартрі.

Місто зробило його жебраком, голодним, нещасним - і подарувало натхнення. Перші роки він працював чи не цілодобово, малюючи до 150 ескізів на день.

«Париж мене надихає, - писав Модільяні, - у Парижі я нещасливий, але що правильно, те правильно - працювати можу тільки тут».

Саме тут за чотири роки він познайомиться з російською поетесою на ім'я Ганна.

Модільяні, художник та єврей

«Модільяні, художник та єврей» - так представився Амедео Ганні Ахматовій у 1910 році. Та казала, що їхня перша зустріч була немов «укус дзвінкої оси», а через багато років написала в есеї про художника: «Я знала, що така людина має просіяти».


Вони читали один одному вірші французьких поетів, ходили до Лувру дивитися єгипетський відділ, гуляли нічним Парижем. Модільяні малював олівцеві портрети Анни Андріївни, а у віршах Ахматової 1910 та 1911 років з'явився сіроокий ліричний герой. Є навіть версія, що і сам знаменитий Сероокий король - не хто інший, як Модільяні.


Анна Ахматова на малюнку Модільяні

Довго бути разом їм не судилося. Ахматовій довелося повернутися до чоловіка до Росії. Закохані розлучилися назавжди.

Протягом чотирьох років з 1910 року Моді займався, головним чином, скульптурою, лише зрідка повертаючись до живопису, але з початком війни в Парижі припинилося нове будівництво, і дістати каменя вже було практично неможливо.

Остаточне звернення Модільяні до живопису збігається з новим романом - з Беатріс Хастінгс, бісексуальною британською журналісткою. Вони провели два дуже бурхливі роки разом, перш ніж вона пішла від нього, не в змозі спостерігати, як він руйнує себе безпробудним пияцтвом.


Амедео Модільяні. Портрет Беатріс Хастінгс

Беатріс була жінкою дуже непересічною – яскравою інтелектуалкою, уїдливою та незалежною. Подробиці їх роману, які у описах сучасників, включають бурхливі сварки і навіть бійки.

Коли Гастінгс пішла, Модільяні зійшовся з ніжною молоденькою Сімоне Теру, яка народила йому сина, проте визнати його своїм Амедео відмовився.

Остання муза та шекспірівський фінал

У квітні 1917 року Модільяні зустрів дев'ятнадцятирічну студентку Жанну Ебютерн. Блакитноока і з кісками, «вона була переважно вагітна більшу частину часу, яку вони прожили разом». Її батьки були з жахом від того, що її обранець - жебрак алкоголік і наркоман, до того ж єврей - і зреклися дочки.


Амедео Модільяні. Портрет Жанни Ебютерн

Модільяні присвятив Жанні Ебютерн найбільше робіт і саме її обличчя ми, швидше за все, згадаємо, коли мова зайде про портрети пензля «останнього богемного художника Парижа». На жаль, кохання дівчини вже не могло врятувати Амедео, хоч і надихнуло його на створення безлічі шедеврів.




Фотографії Жанни Ебютерн та її портрети кисті Модільяні

До моменту знайомства зі своєю останньою музою, Модільяні вже багато років був запійним алкоголіком, що починає ранок із чарки або трубки гашишу. Жили вони дуже бідно: картини художника майже продавалися. Частково причиною цього був його поганий характер. Нерозуміння глядачів приводило Модільяні в сказ («Чому очі без зіниць? – питали вони. – Чому такі величезні шиї?»). Але й тих небагатьох колекціонерів, які цікавилися його картинами, він примудрявся відлякати відвертим хамством.

Відома історія про те, як одна багата панночка купила малюнок Модільяні і виявила, що він не підписаний. Дівчина підійшла до художника у кафе та попросила підписати роботу. Але Модільяні був не в дусі. Він узяв перо і накреслив своє прізвище поверх малюнка, зіпсувавши його та налякавши покупницю.

Художник помер без гроша в кишені у благодійній лікарні від туберкульозного менінгіту. Його вагітна дружина викинулась із вікна. Їхня однорічна дочка залишилася сиротою. Дівчинку, яку теж звали Жанна, прийняла сестра Модільяні. Але це було все, що залишилося в сім'ї від геніального художника: кожен малюнок, кожну картину він міняв на їжу, алкоголь та оренду.

Зате слух про трагедію в дусі Шекспіра миттю облетів Париж, колекціонери почали полювання за полотнами художника, портрети, які він писав, стали знаменитими. Тепер вони належать арт-дилерам, які продають їх за цінами, що невпинно зростають. У 2015 році картину Модільяні було продано за рекордні $170 млн на аукціоні Christie's.

Все життя Жанна вивчала свого батька, його долю, малюнки та картини. Підсумок її роботи велика біографія«Модільяні: людина та міф».

За матеріалами: tanjand.livejourna, modernartconsulting, booknik

Його особистість

Амедео виховувався в єврейській родинікомерсанта Фламініо Модільяні та Євгенії Гарсен. Рід Модільяні походить з однойменної сільської місцевості на південь від Риму. Батько Амедео колись торгував вугіллям та дровами, а тепер володів скромною маклерівською конторою і, крім того, був якось пов'язаний з експлуатацією срібних копалень на Сардинії. Амедео народився саме тоді, коли до будинку його батьків з'явилися чиновники забирати вже описане за борги майно. Для Євгенії Гарсен це було жахливою несподіванкою, оскільки за італійськими законами майно породіллі недоторканне. Перед приходом суддівських домочадці поспішно навалили на її ліжко все, що було найціннішим у будинку. Загалом відбулася сцена у стилі італійських кінокомедій 50-60-х років. Хоча насправді в подіях, які потрясли будинок Модільяні перед народженням Амедео, нічого смішного не було, і мати побачила в них погане знамення для новонародженого.

У щоденнику матері дворічний Дедо отримав свою першу характеристику: Трохи розпещений, трішки примхливий, але гарний собою, як ангелок. 1895 року він переніс серйозну хворобу. Тоді в щоденнику матері з'явився наступний запис: УУ Дедо був дуже сильний плеврит, і я ще не оговталася від жахливого страху за нього. Характер цієї дитини ще мало сформувався, щоб я змогла висловити про неї певну думку. Подивимося ще, що розвинеться з цього кокона. Може бути, художник? Ф - ще одна знаменна фраза з вуст спостережної Євгенії Гарсен, яка палко любить свого сина.

На початку 1906 року серед молодих художників, літераторів, акторів, які жили на Монмартрі своєрідною колонією, з'явилася і одразу привернула до себе увагу нова фігура. Це був Амедео Модільяні, який щойно приїхав з Італії і оселився на вулиці Коланкур, у маленькому сараї-майстерні посеред зарослого чагарником пустиря. Йому 22 роки, він сліпуче гарний, тихий голос його здавався гарячим, хода - летить, а весь образ - сильним і гармонійним.

У спілкуванні з будь-якою людиною він був аристократично ввічливий, простий і доброзичливий, відразу мав до себе душевну чуйність. Одні говорили тоді, що Модільяні - скульптор-початківець, інші - що він живописець. І те, й інше було правдою.

Богемне життя швидко затягнуло Модільяні. Модільяні в компанії своїх друзів-художників (серед них – Пікассо) пристрастився до випивки, його частенько бачили п'яним, а іноді й голим, що ходить по вулицях.

Його називали бездомним волоцюгою. Його неприкаяність кидалася у вічі. Одним вона здавалася атрибутом недолугого способу життя, характерною рисою богеми, інші бачили тут мало не веління року, і, здається, все сходилося на тому, що ця вічна бездомність була для Модільяні благом, бо розв'язувала йому крила для творчих злетів.

Його бійки з чоловіками з-за дам увійшли до фольклору Монмартру. Він вживав величезну кількість кокаїну і курив марихуану.

У 1917 році виставка художника, яка містить в основному зображення оголеної натури, була закрита поліцією. Так сталося, що ця виставка була першою та останньою за життя художника.

Модільяні продовжував писати, доки туберкульозний менінгіт не звів його до могили. Поки він був живий, про нього знали лише в паризькій громаді художників, але до 1922 Модільяні отримав всесвітню популярність.

Сексуальне життя

Модільяні любив жінок, а ті любили його. Сотні, можливо, тисячі жінок побували у ліжку цього елегантного красеня.

Ще у школі Амедео зауважив, що дівчатка звертають на нього особливу увагу. Модільяні розповідав, що у 15 років його спокусила покоївка, яка працює в їхньому будинку.

Хоча він, як багато його колег, був не проти пройтися борделями, все ж основна маса його коханок були його ж натурниця.

А протягом своєї кар'єри він змінив сотні натурниць. Багато хто позував йому оголеними, протягом сеансу кілька разів перериваючись на заняття любов'ю.

Найбільше Модільяні подобалися жінки простінаприклад, прачки, селянки, офіціантки.

Цим дівчатам страшенно лестило увагу гарного художникаі вони покірно віддавали йому себе.

Сексуальні партнери

Незважаючи на безліч сексуальних партнерок, любив Модільяні у своєму житті лише двох жінок.

Першою була Беатріс Хастінгс, англійська аристократка, поетеса, п'ятьма роками старше за художника. Вони познайомилися в 1914 році і відразу стали нерозлучними коханцями.

Вони разом пили, розважалися і часто билися. Модільяні в люті міг тягати її за волосся тротуаром, якщо підозрював у увазі до інших чоловіків.

Але незважаючи на всі ці брудні сцени, саме Беатріс була його головним джерелом натхнення. У період розквіту їхнього кохання Модільяні створив свої найкращі твори. Проте цей бурхливий роман було існувати довго. У 1916 році Беатріс втекла від Модільяні. З того часу вони більше не бачилися.

Художник сумував за своєю невірною подругою, але недовго.

У липні 1917 року Модільяні познайомився з 19-річною Жанною Ебютерн.

Молода студентка походила із французької родини католиків. Субтильна бліда дівчина та художник оселилися разом, незважаючи на опір батьків Жанни, які не бажали зятя-єврея. Жанна не тільки була моделлю для творів художника, вона пережила з ним роки тяжкої хвороби, періоди грубості та відвертої бешкетності.

У листопаді 1918 року Жанна народила Модільяні дочку, а в липні 1919 року він запропонував їй одружитися, «як тільки прийдуть усі папери».

Чому вони так і не побралися, залишається загадкою, оскільки ці двоє були, що називається, створені один для одного і залишалися разом до самої його смерті через 6 місяців.

Коли Модільяні лежав при смерті в Парижі, він запропонував Жанні приєднатися до нього в смерті, "щоб я міг бути з моєю улюбленою моделлю в раю і разом з нею насолоджуватися вічним блаженством".

У день похорону художника Жанна перебувала на межі розпачу, але не плакала, а лише весь час мовчала.

Вагітна їхньою другою дитиною, вона кинулася з п'ятого поверху і розбилася на смерть.

Через рік, на вимогу сім'ї Модільяні, їх поєднали під однією могильною плитою. Другий напис на ній говорив:

Жанна Ебютерна. Народилася у Парижі у квітні 1898 року. Померла в Парижі 25 січня 1920 року. Вірна супутниця Амедео Модільяні, яка не захотіла пережити розлуку з ним.

Модільяні та Ганна Ахматова

А. А. Ахматова познайомилася з Амедео Модільяні в 1910 в Парижі, під час весільної подорожі.

Знайомство її з А. Модільяні продовжилося у 1911 році, тоді ж художник створив 16 малюнків – портретів А. А. Ахматової. У своєму нарисі про Амедео Модільяні вона писала: У 10-му році я бачила його надзвичайно рідко, лише кілька разів. Проте він усю зиму писав мені. (Я запам'ятала кілька фраз із його листів, одна з них: Vous etes en moi comme une hantise). Що він писав вірші, він мені не сказав.

Як я тепер розумію, його найбільше вразило в мені властивість вгадувати думки, бачити чужі сни та інші дрібниці, до яких ті, хто знає мене, давно звикли.

У цей час Модільяні марив Єгиптом. Він водив мене в Лувр дивитися Єгипетський відділ, запевняв, що все інше не варте уваги. Малював мою голову в оздобленні єгипетських царицьі танцівниць і здавався цілком захопленим великим мистецтвом Єгипту. Очевидно Єгипет був його останнім захопленням. Незабаром він стає настільки самобутнім, що нічого не хочеться згадувати, дивлячись на його полотна.

Малював він мене не з натури, а в себе вдома, ці малюнки дарував мені. Їх було шістнадцять. Він просив, щоб я їх окантувала та повісила у моїй кімнаті. Вони загинули в царсько-сільському будинку в перші роки революції. Вцілів один, у ньому, на жаль, менше, ніж у решті, передчуються його майбутні»

Амедео Модільяні (Amedeo Clemente Modigliani)італійський живописець, скульптор, який є яскравим представником експресіонізму, всесвітньо знаменитим художникомпаризькій художній школі.

Виріс Амедео в Італії, там же займався вивченням античного мистецтва і захопився живописом. Малювання він навчався у флорентійській, а потім у венеціанській академії мистецтв. Переїхавши в 1906 до столиці Франції, потрапив під вплив робіт. Але в результаті виробив власний, унікальний стиль, відмінною рисоюякого став багатий, щільний колір.

Восени 1907 року Амедео Модільяні познайомився з лікарем Полем Олександром, який став першим покровителем молодого художниката колекціонером його картин. У тому ж році відбулася перша виставка картин художника-початківця в «Осінньому салоні». Починаючи з 1908 року його виставки регулярно проходили з «Салоні незалежних».

Талант Модільяні-живописця найповніше розкрився у жанрі портрета. Художник ніколи не брав замовлень на написання своїх портретів і зображував лише добре знайомих йому людей, начебто відтворюючи власний образ моделі.

Під час свого життя у Парижі митець постійно змінював адреси свого проживання. Багато хто вважає, що вічна бездомність була для нього благом, яке створило ґрунт для творчих злетів. Деякий час митець жив у сарайчику-майстерні, що стояв посеред пустирі, що повністю заросла чагарником. Іноді доводилося навіть ночувати на паризькому вокзалі Сен-Лазар.

Навесні 1909 року живописець переїхав в ательє, розташоване на Монпарнасі. Роком пізніше він познайомився з молодою Анною Ахматовою і більше року був захоплений нею. Поштовхом до початку розвитку скульптурної творчості Модільяні стало його знайомство зі скульптором. У 1911 році Амедео Модільяні виставив створені ним кам'яні голів. У 1912 р. він виставив 7 своїх скульптур у «Осінньому салоні». У 1913 році він вирішив повернутися до живопису.

В цей час у художника загострився хронічний туберкульоз, тому його не взяли на фронт до Першої. світову війну. Кілька років він жив у Парижі, де писав картини та періодично влаштовував виставки. У 1917 Амедео зустрів юну Жанну Ебютерн, яка стала його основною моделлю. Через деякий час молоді люди почали жити разом. У 1918 році їм довелося залишити Париж, рятуючись від війни, і вирушити на південь Франції. У листопаді 1918 у Модільяні та Ебютерна народилася дочка.

Через два роки художник помер від туберкульозу. Наступного дня Жанна Ебюртен, яка була на той час на останньому місяці вагітності, наклала на себе руки.

Амедео Клементе Модільяні - італійський художник і скульптор, один з найвідоміших художників кінця XIX- Початки XX століття, яскравий представникекспресіонізму.

Біографія Амадео Модільяні

«Людська особа – вищий витвір природи» – ці слова художника могли б стати епіграфом для його творчості.

Модільяні Амедео (Modigliani Amedeo) (1884-1920), італійський живописець, скульптор, графік, рисувальник; належав до «Паризької школи». Народився Модільяні в Ліворно 12 липня 1884 року. Почав навчатися мистецтву живопису 1898 року у майстерні скульптора Габріеле Мікелі. З 1902 року займався у «Вільній школі малювання з оголеної натури» при Флорентійській Академії мистецтв, головним чином, у живописця Джованні Фатторі, з ім'ям якого в італійському живописі пов'язується течія «маккьяйолі», споріднена з французьким «ташизмом». 1903 року, переїхавши до Венеції, Модільяні навчався у «Вільній школі оголеної натури» Венеціанського Інституту образотворчих мистецтв. З 1906 року влаштувався в Парижі, де брав уроки в Академії живопису Колароссі. 1907 року Модільяні вперше показав свої роботи в «Осінньому салоні», з 1908 року виставлявся у «Салоні незалежних». У кафе «Ротонда» на бульварі Монпарнас, де збиралися письменники та художники, Модільяні був серед друзів, які жили, як і він, проблемами мистецтва. В ці роки митець загострено шукає свою «лінію душі», як назвав творчі пошуки Модільяні його друг, поет Жан Кокто. Якщо перші твори паризького періоду виконані в манері, близькій графіці Тулуз-Лотрека, то вже в 1907 р. художник відкрив для себе живопис Сезанна, познайомився з Пабло Пікассо і деякий час перебував під впливом цих майстрів.

Про це свідчать роботи 1908-1909 років («Єврейка», 1908, «Віолончеліст», 1909 – обидві у приватних зборах, Париж).

Особливо важливу роль у формуванні індивідуального стилю Модільяні зіграло також його захоплення африканською скульптурою, її грубувато-простими, але виразними формами та чистою лінією силуету.

Разом з тим мистецтво рідної Італії і насамперед малюнки Боттічеллі, живопис треченто та віртуозно складна графіка маньєристів – джерела натхнення майстра. Найбільш повно розкрився складний талант Модільяні у портретному жанрі.

«Людина – ось, що мене цікавить. Людська особа – найвище створення природи. Для мене це невичерпне джерело», - пише Модільяні. Ніколи не роблячи портретів на замовлення, художник писав лише людей, долі яких добре знав, Модільяні начебто відтворював свій образ моделі.

В гостро виразних портретах Дієго Рівери (1914, Художній музей, Сан-Паулу), Пабло Пікассо (1915, приватні збори, Женева), Макса Жакоба (1916, приватні збори, Париж), Жана Кокто (приватні збори, Нью-Йорк), Хаїма Сутіна (1917, Національна галерея мистецтва, Вашингтон) художником точно знайдені деталі, жест, лінія силуету, колірні домінанти, ключ до розуміння всього образу - завжди тонко уловлений характерний стан душі.

Творчість Амадео Клементе Модільяні

Серед інших видатних французьких майстрів початку століття Модільяні здається найбільш пов'язаним із класичною традицією.

Його не захоплювали експерименти кубістів з «чистим» простором і часом, він не прагнув, подібно до фовістів, до втілення універсальних закономірностей життя. Для Модільяні людина була «світом, який часом вартий багатьох світів», і людська особистістьу її неповторному своєрідності-єдиним джерелом образів. Але, на відміну портретистів попередніх епох, не створював мальовничого «дзеркала» натури. Характерно, що, працюючи завжди з натури, він не так «змалював» її риси, як звіряв їх зі своїм внутрішнім баченням. Використовуючи витончену стилізацію вигляду моделі та абстрактні ритми ліній та пластичних мас, за допомогою їхньої експресії, динамічних «зрушень» і гармонійної єдності Модільяні створював свої вільно-поетичні, чисто духовні, овіяні смутком образи.

Найбільш характерна рисайого стилю-особлива роль лінії, проте у всіх своїх кращих роботаххудожник домагався гармонії лінії та кольору, багатства валерів, об'єднаних у узагальнені колірні зони.

Скульптурна цілісність обсягів поєднується в його картинах з ліпленням кольором, простір здається впресованим у площину полотна, а лінія не лише окреслює предмети, а й з'єднує просторові плани. У загальній м'якості стилю Модільяні, у світлі, що наповнює його роботи, ясно відчутна італійська основа його мистецтва.

Модільяні майже ніколи не писав буржуа та багатих замовників.

Його персонажі-прості люди, служниці, селяни, а також оточуючі його художники та поети. Кожен із образів продиктований натурою. Жінки сповнені витонченої грації або простонародної енергії, виглядають то гордовитими, то беззахисними. В «Автопортреті» зображення втілює стриманий ліричний порив, що здається наповненим зсередини музикою. Свого друга і майже єдиного «маршана» поета Л. Зборовського Модільяні зображує зануреним у мрії, художника-експресіоніста X. Сутіна- відкритим та імпульсивним, більш класичного живописця М. Кіслінга-упертим і внутрішньо стислим. У пластичному рішенні портрета Макса Жакоба витонченість невіддільна від сучасних синкопованих ритмів ... При всій своїй неповторності ці портрети несуть у собі риси єдиного почерку (мигдалеподібні або озера, що нагадують, очі, стрілоподібні носи, підібгані губи, переважання овальних і т.д.). єдиного бачення. У всіх них відчуваються співчуття та ніжність до людини, м'який, споглядально-замкнений ліризм.

Модільяні не прагне розгадати загадку особистості своїх героїв, навпаки, кожен його образ виявляє свою особливу таємницю та красу.

Автопортрет Портрет поета Зборовського Портрет Хаїма Сутіна

Не менш яскрава сторінка його творчості-зображення оголеної натури. У порівнянні з оголеними іншими сучасних майстрів, зокрема А. Матісса, «ню» Модільяні здаються завжди індивідуальними та портретними. Тим контрастніше виглядає втілення повного безпосереднього життя натури в образи, очищені від усього емпіричного, сповнені просвітленої та позачасової краси. У цих образах зберігається конкретно-чуттєвий початок, але він «сублімований», одухотворений, перекладений мовою музично-текучих ліній і гармоній насичених охристих тонів - світло-золотистих, рудувато-червоних, темно-коричневих.

Майже невичерпна частина спадщини Модільяні-малюнки (портрети або «ню»), виконані олівцем, тушшю, чорнилом, аквареллю або пастеллю.

Малювання було хіба що способом існування художника-в ньому знаходили втілення властива Модільяні любов до лінії, його постійна жага творчості та її невичерпний інтерес до людей; олівцями він часто розплачувався за чашку кави або тарілку їжі. Створені з одного разу, без виправлень, ці малюнки вражають стильовою енергією, образною закінченістю, точністю форми.

Цікаві факти: сексуальне життя та драма

Сексуальне життя

Модільяні любив жінок, а ті любили його. Сотні, можливо, тисячі жінок побували у ліжку цього елегантного красеня.

Ще у школі Амедео зауважив, що дівчатка звертають на нього особливу увагу. Модільяні розповідав, що у 15 років його спокусила покоївка, яка працює в їхньому будинку.

Хоча він, як багато його колег, був не проти пройтися борделями, все ж основна маса його коханок були його ж натурниця.

А протягом своєї кар'єри він змінив сотні натурниць. Багато хто позував йому оголеними, протягом сеансу кілька разів перериваючись на заняття любов'ю.

Найбільше Модільяні подобалися жінки прості, наприклад прачки, селянки, офіціантки.

Цим дівчатам страшенно лестила увага гарного художника, і вони покірно віддавали йому себе.

Сексуальні партнери

Незважаючи на безліч сексуальних партнерок, любив Модільяні у своєму житті лише двох жінок.

Першою була Беатріс Хастінгс, англійська аристократка, поетеса, п'ятьма роками старша за художника. Вони познайомилися в 1914 році і відразу стали нерозлучними коханцями.

Вони разом пили, розважалися і часто билися. Модільяні в люті міг тягати її за волосся тротуаром, якщо підозрював у увазі до інших чоловіків.

Але незважаючи на всі ці брудні сцени, саме Беатріс була його головним джерелом натхнення. У період розквіту їхнього кохання Модільяні створив свої найкращі твори. Проте цей бурхливий роман було існувати довго. У 1916 році Беатріс втекла від Модільяні. З того часу вони більше не бачилися.

Художник сумував за своєю невірною подругою, але недовго.

У липні 1917 року Модільяні познайомився з 19-річною Жанною Ебютерн.

Молода студентка походила із французької родини католиків. Субтильна бліда дівчина та художник оселилися разом, незважаючи на опір батьків Жанни, які не бажали зятя-єврея. Жанна не тільки була моделлю для творів художника, вона пережила з ним роки тяжкої хвороби, періоди грубості та відвертої бешкетності.

У листопаді 1918 року Жанна народила Модільяні дочку, а в липні 1919 року він запропонував їй одружитися, «як тільки прийдуть усі папери».

Чому вони так і не побралися, залишається загадкою, оскільки ці двоє були, що називається, створені один для одного і залишалися разом до самої його смерті через 6 місяців.

Коли Модільяні лежав при смерті в Парижі, він запропонував Жанні приєднатися до нього в смерті, "щоб я міг бути з моєю улюбленою моделлю в раю і разом з нею насолоджуватися вічним блаженством".

У день похорону художника Жанна перебувала на межі розпачу, але не плакала, а лише весь час мовчала.

Вагітна їхньою другою дитиною, вона кинулася з п'ятого поверху і розбилася на смерть.

Через рік, на вимогу сім'ї Модільяні, їх поєднали під однією могильною плитою. Другий напис на ній говорив:

Жанна Ебютерна. Народилася у Парижі у квітні 1898 року. Померла в Парижі 25 січня 1920 року. Вірна супутниця Амедео Модільяні, яка не захотіла пережити розлуку з ним.

Модільяні та Ганна Ахматова

А. А. Ахматова познайомилася з Амедео Модільяні в 1910 в Парижі, під час весільної подорожі.

Знайомство її з А. Модільяні продовжилося у 1911 році, тоді ж художник створив 16 малюнків – портретів А. А. Ахматової. У своєму нарисі про Амедео Модільяні вона писала:

У 10-му році я бачила його надзвичайно рідко, лише кілька разів. Проте він усю зиму писав мені. (Я запам'ятала кілька фраз із його листів, одна з них: Vous etes en moi comme une hantise). Що він писав вірші, він мені не сказав.

Як я тепер розумію, його найбільше вразило в мені властивість вгадувати думки, бачити чужі сни та інші дрібниці, до яких ті, хто знає мене, давно звикли.

У цей час Модільяні марив Єгиптом. Він водив мене в Лувр дивитися Єгипетський відділ, запевняв, що все інше не варте уваги. Малював мою голову в оздобленні єгипетських цариць і танцівниць і здавався цілком захопленим великим мистецтвом Єгипту. Очевидно Єгипет був його останнім захопленням. Незабаром він стає настільки самобутнім, що нічого не хочеться згадувати, дивлячись на його полотна.

Малював він мене не з натури, а в себе вдома, ці малюнки дарував мені. Їх було шістнадцять. Він просив, щоб я їх окантувала та повісила у моїй кімнаті. Вони загинули в царсько-сільському будинку в перші роки революції. Вцілів один, у ньому, на жаль, менше, ніж у решті, передчуються його майбутні».

Бібліографія та фільмографія

Література

  • Парізо К. «Модільяні», М., Текст, 2008.
  • Віленкін Ст Ст «Амедео Модільяні», М. 1970.

Фільмографія

  • У 1957 році француз Жак Беккер зняв фільм «Монпарнас, 19» («Коханці Монпарнасу») із Жераром Філіпом у головній ролі.
  • У 2004 році британець Мік Девіс зняв фільм «Модільяні», головну рользіграв Енді Гарсіа.

При написанні цієї статті було використано матеріали таких сайтів:bibliotekar.ru ,

Якщо ви знайшли неточності або бажаєте доповнити цю статтю, надсилайте нам інформацію на електронну адресу [email protected]сайт, ми та наші читачі будемо вам дуже вдячні.

Поділіться з друзями або збережіть для себе:

Завантаження...