Відомі графіки ілюстраторів. Проект за казками «Художники – ілюстратори

Досі залучають дітей росіяни народні казки. Кому в дитинстві не розповідали про пригоди Колобка чи про вперту ріпку! А потім розпочалися чарівні казки. А якщо ще до них були ілюстрації, то книга перечитувалася і розглядалася багато разів. Яскраво оформлював народні казки художник Іван Білібін, що поміщав сюжетний малюнок у красиву, з орнаментом рамочку.

Неповторні картини Віктора ВаснєцоваІван-царевич і сірий вовк, Оленка, навіяна російською народною казкою Сестриця Оленка і братик Іванка, Кащей Безсмертний.

Серед художників російських народних казок, що ілюстрували сюжети, можна особливо виділити трьох художників, це:

• Віктор Васнєцов та його ілюстрації до казок Іван царевич та Сірий вовк Коник Горбунк, Три богатирі.

• Іван Білібін, який ілюстрував дуже багато народних казок

  так само треба згадати художників Бориса Зворикіна та Євгена Рачова.

Літературне життя будь-якої дитини починається з казок. І насамперед, на що дивиться малюк, це на ілюстрації до казок. Дитина не вміє читати літери, але читає казку по картинках. Тому дуже важливо, який саме митець ілюструє казку.

Відомі вітчизняні дитячі ілюстратори, це: Білібін Іван (наприклад, він проілюстрував казку Царівна-Жаба), Васнецов Віктор (малював для таких чудових казок як Конк Горбунок та Спека птах), Васнецов Юрій (Теремок).

Насамперед я хочу нагадати про таку людину як Іван Білібін — він робив величезну кількість ілюстрацій і до народних казок, і до казок Пушкіна.

Також займався створенням ілюстрації саме до казок і Борис Зворикін.

Євген Рачв – це теж ілюстратор казок.

Дуже відомий художник Іван Білібін, його ілюстрації оздоблювали збірки російських народних казок. Ілюстрації малювалися для дітей, половина тексту та половина картинки. Так було зрозуміліше для найменших.

А це одна із ілюстрацій Івана Білібіна.

Художників, які малювали на своїх картинах різних персонажів казок. Іван Білібін, наприклад, малював гарні картини. Віктор Васнєцов теж малював персонажів казок, наприклад із казки Коник Горбунок.

Народні казки - один із улюблених жанрів народного фольклору. Вони відбивають побут народу, його традиції та обряди, зазвичай мають повчальний і виховний зміст.

Дуже люблять народні казки діти. Адже цей вид творчості дуже легкий і доступний для їхнього розуміння.

Величезний внесок у донесення читачеві сюжету казки зробили художники-ілюстратори. Багато героїв казок ми представляємо саме такими, якими побачили на картинках.

Серед відомих художників-ілюстраторів слід назвати

Івана Білібіна (Казка про золотого півника, Царівна-жаба, Василина Прекрасна),

Віктора Васнєцова (Коник-горбунок, Жар-птиця, Іван-царевич на сірому вовку)

Юрія Васнєцова (Три ведмеді, Коник-горбунок).

Євгенія Рачва (створив безліч ілюстрацій до російських народних казок).

Слід розділяти художників, які писали картини на казкові сюжети та художників, які малювали саме ілюстрації до друкованих видань російських казок. З перших слід назвати перш за все Віктора Васнєцова, який у своїй творчості звертався саме до казкових сюжетів – це Іван царевич та Сірий вовк та Богатирі. Займався Васнєцов та ілюстраціями книг, наприклад Ковзаня Горбунка Єршова, але це не зовсім народна казка.

З ілюстраторів казок звичайно слід згадати Івана Білібіна, який зробив найвідоміші ілюстрації казок Пушкіна та багатьох народних казок:

Ну і звісно не можна забути генія казкової ілюстрації, мого улюбленого художника цього жанру Євгена Рачова, який проілюстрував велике море народних казок:

З дитинства зберігаю чудові книги російських народних казок, ілюстрації яких, мабуть, цікавіші від самих казок. Насамперед згадуються розкішні картини братів Васнецових. Пам'ятаю репродукції картин Віктора Васнєцова Іван-царевич та Сірий вовк, що висіла на стіні прабабусиного будинку та Вітязі на роздоріжжі, відомі як Три богатирі

Дуже досі люблю розглядати ілюстрації до казок Івана Білібіна, і дуже пишаюся, що вдома є рідкісне видання малюнків Білібіна – великий барвистий альбом із ескізами та готовими ілюстраціями.

З робіт жінок-художниць дуже подобаються ілюстрації до казок Олени Алмазової та Інни Анфілоф'євої та чарівні, точні мікродеталі у малюнках Олени Поленової (яка, до речі, є сестрою відомого художника Василя Полєнова).

А малюнки до казок Бориса Зворикіна нагадують ілюстрації до реальних історичних подій: дуже точно передано деталі костюмів, побутові предмети...

Художників-ілюстраторів казок та булин багато. Я згадала лише своїх коханих.

У мене перед думкою з'явилася одразу книга Казка про мертву царівну та сімох богатирів Пушкіна з ілюстраціями Бориса Зворикіна — така яскрава орнаментальна декоративність, чуйна російська гармонійна традиція. Мало хто знає, що Борис Зворикін окрім книжкової ілюстрації займався ще й іконописом, був перекладачем. Народився він у Москві, в Російській імперії 1897, а помер у 1942 у Парижі, куди емігрував у 1921 році.

Його ілюстрації не сплутати з іншими

До цієї ж російської традиції належить і сестра знаменитого живописця Василя Полєнова Олена Полєнова художниця-акварелістка, вона народилася 27 листопада 1850 р., у Санкт-Петербурзі, тоді жінки до навчання у вузах не допускалися, але вона навчалася у кращих російських художників: П.П.Чистякова, І.Н.Крамського та в Парижі у Ш.Шаплена, її ілюстрації менш декоративні, м'якші

На мою думку, кращого ілюстратора казок немає, ніж В. М. Васнєцов, ну хіба що І. Білібін. Про нього наступна сторінка.

Віктор Михайлович Васнєцов (1848-1926) - один із перших російських художників, який розсунув рамки звичних жанрів та показав казковий світ, осяяний поетичною фантазією народу. Васнєцов один з перших російських художників звернувся до відтворення образів народних казок та билин у живописі. Його доля склалася так, ніби йому заздалегідь призначалося бути співаком російської казки. Дитинство його пройшло у суворому мальовничому вятському краї. Балакуча куховарка, що розповідає дітям казки, розповіді бродячих людей, які багато побачили на своєму віку, за зізнанням самого художника, "змусила на все життя полюбити минуле і сьогодення мого народу, багато в чому визначила мій шлях". Вже на початку своєї творчості він створив низку ілюстрацій до "Коника-Горбунка" та "Жар Птаха". Крім казок, він має твори, присвячені героїчним образам билин. "Витязь на роздоріжжі", "Три богатирі". Знамените полотно "Іван Царевич на сірому вовку" написано на сюжет однієї з найвідоміших і найпоширеніших казок, що відтворюються ще в лубочних виданнях 18 століття.

"Царівна-Несміяна"

У царських палатах, у княжих палацах, у високому терему красувалася Несміяна-царівна. Яке їй було життя, яке привілля, яке розкіш! Усього багато, все є, чого душа хоче; а ніколи вона не посміхалася, ніколи не сміялася, наче серце її нічому не раділо.

Тут і купці, і бояри, і іноземні гості, оповідачі-музиканти, танцюристи, блазні та скоморохи. Співають, блазнюють, регочуть, бринькають на гуслях хто на що здатний. А біля підніжжя високого терема - простий люд, теж юрмляться, сміються, кричать. І все це скоморошництво - для царівни, єдиної царської доньки. Сумно сидить вона на різьбленому білому троні біля вікна. «Усього багато, є все, чого душа хоче; а ніколи вона не посміхалася, ніколи не сміялася, наче серце її нічому не раділо». Та й чому тут, правду кажучи, радіти, якщо ніхто ніколи з нею до душі не поговорить, ніхто з чистим серцем не підійде?! Усі навколо лише галасують, у наречених мітять, намагаються себе в кращому світлі викласти, а нікому до царівни справи немає. Ось тому і Несміяна вона, доки не прийде єдиний, довгоочікуваний, який подарує їй посмішку замість блазенства, тепло замість байдужості. А він прийде обов'язково, адже на те й казка позначається.

"Кощій Безсмертний та Краса Ненаглядна"

Тільки-но встиг він з двору піти, а Кощій у двір: «А! - каже. - Російською коською пахне; знати, у тебе Іван-царевич був. - Що ти, Кощій Безсмертний! Де мені Івана-царевича бачити? Залишився він у лісах дрімучих, у грязях в'язких, досі звірі з'їли! Стали вони вечеряти; за вечерею Ненаглядна Краса запитує: «Скажи мені, Кощій Безсмертний: де твоя смерть?» - «На що тобі, дурна баба? Моя смерть у вінику зав'язана».

Рано-вранці їде Кощій на війну. Іван-царевич прийшов до ненаглядної краси, взяв той віник і чистим золотом яскраво визолотив. Тільки встиг царевич піти, а Кощій надвір: «А! - каже. - Російською коською пахне; знати, у тебе Іван-царевич був. - Що ти, Кощій Безсмертний! Сам Русі літав, російського духу нахопився - від тебе російським духом і пахне. А мені де бачити Івана-царевича? Залишився він у лісах дрімучих, у грязях в'язких, досі звірі з'їли! Настав час вечеряти; Ненаглядна Краса сама сіла на стілець, яке посадила на лаву; він глянув під поріг – лежить віник позолочений. "Це що?" - «Ах, Кощій Безсмертний! Сам бачиш, як я тебе шаную; коли ти мені дорогий, так і смерть твоя дорога». - «Дурна баба! То я пожартував, моя смерть геть у дубовому тину замурована».

"Царівна жаба"

Розгляньте репродукцію картини В. Васнєцова «Бенкет» (С. 19 підручника).
Якщо є можливість, цікаво було б порівняти цю картину з ілюстрацією, зроблена до цього епізоду казки І. Білібіним.
Ілюстрації Білібіна в обрамленні рослинного орнаменту дуже точно відбивають зміст казки. Ми можемо розглянути деталі костюмів героїв, вираз облич здивованих бояр і навіть візерунок на кокошниках невісток. Васнєцов у своїй картині не затримується на деталях, але чудово передає рух Василиси, захопленість музикантів, які ніби притупують ногами в такт танцювальної пісні. Ми можемо здогадатися, що музика, під яку танцює Василина, весела, бешкетна. При погляді цієї картини відчуваєш характер казки.
- Чому народ називає Василису Премудрою? Які якості прославляє народ у образі Василіси?

Картина У. Васнєцова створює узагальнений образ прекрасної царівни: поруч із нею гусляри, народ. Ілюстрація І. Білібіна безпосередньо зображує епізод бенкету: у центрі - Василина Премудра, за помахом руки якої відбуваються дива; навколо люди, вражені тим, що відбувається. Тут можливі різні види робіт:

1. Опишіть усно, що ви бачите на кожній із картин (герої, обстановка, зовнішній вигляд оточуючих людей, їхній настрій, фарби, що переважають).

2. Порівняйте зображення Василіси Премудрою у Васнецова та Білібіна. Чи такою ви уявляєте головну героїню казки?

"Килим літак"

Фантазія народу створила казку про килим, що літає. Ви бачите дві картини Васнєцова з такою назвою – ранню та пізню. На першій з них гордий молодець з килима-літака дивиться на простори російської землі, що розстилаються внизу. Непомітна північна природа послужила художнику фоном для картини. Виблискують річки, озера, темною стіною стоїть ліс, супроводжують килим величезні птахи. Яскравим вогнем горить у клітці спіймана героєм Жар-птиця. Про мудрість, силу, спритність народної розповідає це полотно. Друга картина світліша, барвиста. Яскраві промені заходу сонця, прорізаючи пелену хмар, стали вдалим тлом картини. Природа крізь хмари бачиться яскрава, зелень соковита, можливо, тому що герої спустилися ближче до неї. І дівчина з юнаком у блискучому, розшитому золотом одязі не здаються сторонніми на полотні. Прекрасні їхні молоді обличчя, ніжно схилилися вони один до одного, уособлюючи вірність та любов.

Оленка, Снігуронька, Олена Прекрасна - ці вигадані образи та портрети близьких Васнєцову "за духом" жінок - Олени Прахової, Віри та Єлизавети Григорівни Мамонтових, портрети дружини, дочки, племінниці з різних боків висвітлюють те, що називається російська жіноча душа, яка стає для Васнецова уособленням Батьківщини, Росії.

Алконост. У візантійських та російських середньовічних легендах чудовий птах, мешканка Ірія – слов'янського раю. Обличчя у неї жіноче, тіло - пташине, голос солодкий, як саме кохання. Алконост, який почув співи, від захоплення може забути все на світі, але зла від неї немає, на відміну від Сиріна.

Алконост несе яйця на краю моря, але не висиджує їх, а занурює у морську глибину. Цієї пори сім днів стоїть безвітряна погода. Згідно з давньогрецьким міфом, Алкіона, дружина Кеїка, дізнавшись про загибель чоловіка, кинулася в море і була перетворена на птицю, названу по її імені алкіона (зимородок).

Зображується на лубочних картинах напівжінкою-напівпівкою з великими різнокольоровими пір'ям і дівочою головою, осіненною короною і ореолом, в який іноді вміщено короткий напис. Крім крил у Алконоса є руки, в яких вона тримає райські квіти або пакунок із пояснювальним написом. Живе вона на райському дереві, на острові Буяні разом із птахом Сірін, має солодкий голос, як саме кохання. Коли вона співає, сама себе не відчуває. Чудовий спів, що почув її, все у світі забуде. Своїми піснями вона втішає і майбутню радість підносить. Це птах радості.

А ось Сірін, темний птах, темна сила, посланниця володаря підземного світу. Від голови до пояса Сірін – жінка незрівнянної краси, від пояса ж – птах. Хто послухає її голос, забуває про все на світі і вмирає, причому немає сил, щоб змусити його не слухати голос Сірін, і смерть для нього в цей момент - справжнє блаженство. Даль у знаменитому словнику пояснював так: «... міфічний і церковний птахи сови, або пугача, пугача; є лубочні картини, що зображають райських птахів з жіночими обличчями та грудьми»(В. Даль "Тлумачний словник живої великоросійської мови"). У російських духовних віршах сирин, спускаючись із раю на грішну землю, зачаровує людей своїм співом. У західноєвропейських легендах сирін – втілення нещасної душі. Це птах печалі.

• #1
• #2

  люблю васнєцова

• #3

  Я ПОВЕРНУСЯ ЩЕ НА ВАШ САЙТ, ТУТ БАГАТО ЦІКАВОГО

• #4

  дуже цікаво
  

• #5

  Шановна Інесо Миколаївно, велике спасибі за Вашу працю, за допомогу в підготовці уроків.

• #6

  все круто!)))

• #7

  Дуже добре

• #8
• #9

  дуже здоровий текст
  

• #10

  Дякую! Цей сайт дуже допоміг!
  

• #11

  велике дякую

• #12

  дякую дуже допомогло зробити проект

• #13

  Інеса Миколаївна, добра людина! велике спасибі за допомогу вчителям! Так, винагородить Вас Бог!

• #14

  Дякуємо за інформацію я дуже вдячна! Інеса Миколаївна ви розумієтеся на мистецтві.

• #15

  Дуже допомогло

• #16

  мені сподобався цей сайт

• #17

  Шановна Інесо Миколаївно, мені уроки готувати не треба:), але читати сайт дуже цікаво, дякую Вам за турботу про дітей.

Багато хто зовсім не розуміє, навіщо потрібні ілюстрації, якщо книга не призначена для дитини. До речі, книжкова ілюстрація – це не просто тематичний малюнок, а невід'ємна складова твору, яка доповнює текст і робить його більш доступним для читача. Безумовно, сучасні ілюстрації докорінно відрізняються від класичних книжкових гравюр, однак і серед них можна зустріти не просто гідні роботи, а справжні шедеври. Крім того, свого часу створенням ілюстрації займалися великі художники-живописці, для яких написання полотен з літературною основою було схоже на експеримент.

Іван Якович Білібін був одним із перших російських художників-живописців, які почали створювати ілюстрації до російських народних казок та билинів. Перша книжка з його ілюстраціями вийшла, коли молодому художнику виповнилося 25 років. Як правило, Білібін працював над книгами, що мають невеликий обсяг або так званими книжками-зошитами. Характерною рисою художника був стиль оформлення, згідно з яким і текст, і ілюстрації складали єдине ціле. Тому в книгах, оформлених Білібіним, малюнкам віддавалася рівно стільки ж місця, як і тексту. Усі ілюстрації Білібіна, що мали казково-святковий характер із рисами народної творчості, були створені за унікальною технологією. Художник спершу робив малюнок олівцем на кальці, перекладав його на лист ватману і, використовуючи тонкий пензель, обводив зображення чорною лінією, після чого приступав до розфарбовування. Серед найвідоміших робіт Білібіна ілюстрації до казок «Сестриця Оленка та братик Іванушка», «Василіса Прекрасна», «Фініст-Ясний сокіл», «Царівна-жаба», а також до творів О.С.Пушкіна «Лукомор'я», «Казка про цареві Салтані...» і «Казка про золотого півника».

Ще одним визначним художником, а також талановитим ілюстратором був Юрій Олексійович Васнєцов, творець цілої галереї образів для дитячих книг. Все своє дитинство і юність Васнєцов провів у місті В'ятка, яке стало його натхненням і спонукало до створення цілого ряду ілюстрацій, що відображають щоденний та святковий побут невеликого провінційного містечка. Стиль Васнецова дуже впізнаваний: у ньому завжди присутні яскраві фарби, витіюваті візерунки, фон і образи, що містять у собі рожевий, синій, жовтий та червоний кольори. Колір в ілюстраціях Васнєцова грає ключову роль. Ще однією характерною рисою малюнків Ю.А. Васнецова і те, що художник створює дивовижний казковий світ – світ дитинства, де немає жорстокості і добро завжди перемагає зло. Найвідомішими його роботами є ілюстрації до дитячих книг «Лисиця і заєць», «Три ведмеді», «Вовк і козенята», «Єрші малюки», «П'ятдесят поросят» тощо.

Книжкові ілюстрації російських художників є унікальними свого роду, по-справжньому красивими, яскравими, добрими і дуже душевними. Вони відрізняються насиченим кольором, цікавими образами та легкістю сприйняття. Тому немає нічого дивного в тому, що російські люди вважаються найбільш читаною нацією у світі.

Ви були колись у хатинці на курячих ніжках? Серед багатьох російських живописців, які шукали натхнення в народній історії, культурі та поезії, В. Васнєцов посідає особливе місце. Художник зізнавався: «Я завжди був переконаний, що … у казці, у пісні, билині, дається взнаки весь цілий вигляд народу, внутрішній і зовнішній, з минулим і сьогоденням, а може, і майбутнім…» (8, с. 476). На його картині «Гусляри» – співаки-сказачі. У їхніх піснях-билинах оживають, стаючи своєрідним літописом народної історії, образи улюблених героїв.

Ім'я Віктора Михайловича Васнєцова - одне з найвідоміших і найулюбленіших серед імен російських художників XIX століття (37). Його творча спадщина цікава і багатогранна. Його називали «справжнім богатирем російського живопису». Він першим серед живописців звернувся до билинно-казкових сюжетів. «Я тільки Руссю і жив» – ці слова художника характеризують зміст та значення його творчості. Картини побутового жанру та поетичні полотна на сюжети російських народних казок, легенд, билин; ілюстрації до творів російських письменників та ескізи театральних декорацій; портретний живопис та орнаментальне мистецтво; розписи на історичні сюжети та архітектурні проекти – такий творчий діапазон художника.

Але головне, чим збагатив художник російське мистецтво, - це твори, написані на основі народної творчості. Які ж картини Віктора Васнєцова можна вважати найвідомішими? Кожен відповість, що це знамениті казкові роботи майстра: «Богатирі», яких деякі назвуть «Три богатирі», ніжна, задумлива «Оленка» і, можливо, не менш відомий витвір - «Іван-царевич на Сірому Вовку». Чому саме ці роботи так чітко надрукувалися в пам'яті більшості людей? Можливо, це пов'язано з споконвічно російськими образами або проникливими казковими мотивами, які передаються новим поколінням, вже на рівні народної пам'яті і стали чимось навіть відображенням історії Стародавньої Русі.

«Богатирі»(1881-98), якими ми захоплюємося, забрали близько тридцяти років життя майстра. Саме стільки часу він шукав ту єдину ідею трьох образів, які втілюють душу російського народу. Ілля Муромець – це сила народна, Добриня Микитович – його мудрість, Альоша Попович – зв'язок сьогодення та минулого з духовними устремліннями народу.

Сам Віктор Васнєцов зізнавався, що казкова «Оленка» (1881) – його улюблений твір, для створення якого він виїжджав із Москви до себе у рідні місця. А для передачі більшої проникливості образу відвідав безліч концертів класичної музики. Кожна гілочка, квіточка і травинка співають хвалебну пісню російській природі, оспівують красу, свіжість і водночас сумну задумливість головної героїні.

Не менш відома робота – «Іван-царевич на Сірому Вовку» (1889) відкриває для нас автора як глибокого знавця всього, що називається «душею російського народу». Казкові персонажі красуні та царевича розповідають про час, коли народ умів слухати та чути природу.

Роботи великого майстра російського живопису стали світовим чином всього російського та народного у живопису кінця 19 століття.

Інший чудовий художник-ілюстратор - Білібін Іван Якович(1876-1942). Свої враження висловив у образах, а й у низці статей (4, 5). Створюючи з 1899 оформлювальні цикли для видань казок (Василиса Прекрасна, Сестра Оленка і братик Іванушка, Фініст Ясний Сокіл, Царівна-жаба та ін., у тому числі пушкінських казок про Цара Салтана і Золотого півника), розробив - у техніці малюнка аквареллю, - особливий «білібінський стиль» книжкового дизайну, що продовжує традиції давньоруського орнаменту (4).

Влітку 1899 року Білібін поїхав до села Єгни Тверської губернії, щоб самому побачити дрімучі ліси, прозорі річки, дерев'яні хатинки, почути казки та пісні, почав ілюструвати російські народні казки зі збірки Афанасьєва. Протягом 4-х років Білібін проілюстрував сім казок: «Сестриця Оленка і братик Іванко», «Біла качечка», «Царівна-жаба», «Мар'я Морівна», «Казка про Івана-царевича, Жар-птиці та про сірого вовку», «Пірка Фініста Ясна-Сокола», «Василиса Прекрасна». Білібін створив не окремі ілюстрації, він прагнув ансамблю: малював обкладинку, ілюстрації, орнаментальні прикраси, шрифт - все стилізував під старовинний рукопис.

До всіх семи книг Білібін малює однакову обкладинку, на якій має в своєму розпорядженні російські казкові персонажі: трьох богатирів, птицю Сірін, Змія-Горинича, хатинку Баби-Яги. Усі сторінкові ілюстрації оточені орнаментальними рамками, як сільські

Білібін. Червоний вершник вікна різьбленими наличниками. Вони не лише декоративні, а й мають зміст, що продовжує основну ілюстрацію. У казці «Василиса Прекрасна» ілюстрацію з Червоним вершником (сонечко) оточують квіти, а Чорного вершника (ніч) – міфічні птахи з людськими головами. Ілюстрацію з хатинкою Баби-Яги оточує рамка з поганками (а що ще може бути поряд з Бабою-Ягою?). Але найголовнішим для Білібіна була атмосфера російської старовини, епосу, казки. З справжніх орнаментів, деталей він створював напівреальний, напівфантастичний світ.

Кінь був необхідний селянинові, щоб вирощувати хліб, як і саме сонце. Образи сонця та коня у народному мистецтві зливаються воєдино. У поетичних уявленнях народу вершник на коні звільняв весну від зимового полону, відмирав сонце, відкривав шлях весняним водам, після чого весна вступала у свої права. Цей мотив у фольклорі втілився у образі Єгорія Хороброго.

Баба-Яга - казковий персонаж, що мешкає в дрімучому лісі. «На печі, на дев'ятому цеглі лежить баба-яга, кістяна нога, ніс у стелю вріс, соплі через поріг висять, тьити на гаку замотані, сама зуби точить» (2); «Баба-яга їх напоїла, нагодувала, в лазню зводила», «Баба-яга, кістяна нога, у ступі їде, пестом упирається, помелом слід замітає». В. Даль пише, що Яга - «рід відьми чи злий дух під личиною В. Білібін Баба-Яга.

Орнаментальні лінії чітко обмежують кольори, задають обсяг та перспективу у площині листа. Заповнення акварельними фарбами чорно-білого графічного малюнка лише підкреслюють задані лінії. Для обрамлення малюнків І.Я. Білібін щедро використовує орнамент (33).

У наш XXI століття, століття вузької спеціалізації, фігура Миколи Костянтиновича Реріхає унікальним явищем. Великий художник, археолог і дослідник, Микола Реріх має світову славу живописця та вченого. Менше знайома нам його літературна спадщина. Наприклад, мало хто знає, що Микола Костянтинович писав і… казки. З прекрасною алегоричністю образів, з привабливою красою таємничих світів. Герої його казок є носіями піднесених почуттів та думок, що мають вічну загальнолюдську цінність (39). Вони схильні до глибокого роздуму, налаштовують на високі почуття, спрямовують до духовного вдосконалення.

С.К. Маковський про Н.К. Реріхе:»… Є художники, котрі пізнають у людині таємницю самотньої духовності. Вони пильно дивляться на обличчя людей, і кожне обличчя людське - світ, окремий від світу всіх. І є інші: їх манить таємниця душі сліпої, близької, спільної для цілих епох і Микола Реріх. Галерея картин художника - Зміївна, 1906 р. народів, що проникає всю стихію життя , у якій тоне окрема особистість, як слабкий струмок у темній глибині підземного озера» (30, с. 33-35).

Люди на полотнах Реріха майже видно обличчя. Вони – безликі привиди століть. Як дерева і звірі, як тихе каміння мертвих селищ, як чудовиська старовини народної вони злиті зі стихією життя в туманах минулого. Вони – без імені. І не думають, не відчувають самотньо. Їх немає окремо і ніби не було ніколи: немов і раніше, давно, у явному житті, вони жили спільною думою та спільним почуттям, разом з деревами та камінням та чудовиськами старовини.

Художник, якого мимоволі хочеться зіставити з Реріхом, М.А. Врубель.Я не говорю про подібності. Ні характером живопису, ні навіюваннями задумів Реріх не нагадує Врубеля. І тим не менше, на відомій глибині містичного розуміння, вони – брати. Різні темпераменти, різні форми та теми творчості; дух втілень – єдиний. Демони Врубеля та ангели Реріха народилися у тих самих моральних глибинах. З тих же сутінків несвідомості виникла їхня краса. Але демонізм Врубеля активний. Він відвертіший, яскравіший, чарівніший. Гордовіше.

«У картині «Пан» грецький бог перетворюється на російського дідька. Старий, зморшкуватий, з бездонними блакитними очима, вузлуватими, наче суччя, пальцями, він ніби виникає з замшелого пня.

Фантастичну чаклунську забарвлення набуває характерний російський пейзаж - безмежні вологі луки, звивиста річечка, тонкі берізки, застигли в тиші сутінків, що опускаються на землю, осяяні багрянцем рогатого місяця (64).

Царівна-лебідь – персонаж російських народних казок. В одній із них у переказі О.М. Афанасьєва розповідається про перетворення дванадцяти птахів - лебедів на прекрасних дівчат, на другий - про явище чудової Лебідь-птиці на березі синього моря (2).

Садко (Багатий гість) є героєм билин новгородського циклу. Садко спочатку був бідним гусляром, який потішав новгородських купців і бояр, граючи на гуслях на березі Ільмень-озера. Своєю грою він отримав прихильність царя Водяного. Цар зажадав героя одружитися з його донькою, яку треба було вибрати. На подяку за порятунок Садко збудував у Новгороді церкви на честь Пресвятої Богородиці та Миколи Можайського.

Ілюстрували казки багато чудових художників: Тетяна Олексіївна Мавріна, Олена Дмитрівна Поленова, Гліб Георгійович Бедарєв, кожна їхня робота - дивовижний образ, що занурює нас у таємничий чарівний світ.

Михайлоф Федір

¦Мета проекту: дізнатися які художники ілюстрували російські народні казки.

Завдання: 1.Дізнатися хто такі ілюстратори.

2. Знайти інформацію про художників у бібліотеці. 2. Знайти ілюстрації до казок у різних збірниках.

Завантажити:

Попередній перегляд:

Щоб скористатися попереднім переглядом презентацій, створіть собі обліковий запис Google і увійдіть до нього: https://accounts.google.com

Підписи до слайдів:

Проект з казок «Художники – ілюстратори» Підготував учень 3 «Б» класу Михайлов Федір

Мета проекту: дізнатися, які художники ілюстрували російські народні казки. Завдання: 1.Дізнатися хто такі ілюстратори. 2. Знайти інформацію про художників у бібліотеці. 2. Знайти ілюстрації до казок у різних збірниках.

ІЛЮСТРАТОРИ - художники, які малюють ілюстрації для книг, що допомагають зрозуміти зміст твору, краще уявити героїв, їхню зовнішність, характери, вчинки, обстановку, в якій персонажі живуть.

Художники – казкарі 1. Іван Якович Білібін (1876-1942) 2. Віктор Михайлович Васнєцов (1881-1926) 3. Юрій Олексійович Васнєцов (1900-1973) 4. Євген Михайлович Рачов (1906-19)

Художник Іван Якович Білібін Майстер графіки, творець особливого типу ілюстрованої книги, "перший професіонал книги" - як його називають фахівці.

Іван Царевич і Сірий Вовк. І. Я. Білібін

"Баба - Яга" до казки "Василиса Прекрасна". І. Я. Білібін

Віктор Михайлович Васнєцов Я все життя тільки й прагнув, як художник, зрозуміти, розгадати та висловити російський дух. В. М. Васнєцов

Іван Царевич на сірому вовку. В.М. Васнєцов

В.М. Васнєцов « Оленка »

Юрій Олексійович Васнєцов І ілюстрував та оформляв російські народні казки, пісеньки, потішки. Його по праву називають художником російської казки. "Три ведмеді", "Теремок" та багато інших. Фантастичні, казкові пейзажі ґрунтуються на враженнях від справжньої російської природи. Птахи та звірі у художника знаходять звички, помічені їм у реальній дійсності.

«Лисиця і заєць» «Три ведмеді»

«Гуси лебеді»

Євген Михайлович Рачов Всі тварини та звірі – герої малюнків Рачова «одягнуті» як люди, в людський одяг, тим самим Рачов показує, що за казковим сюжетом та казковими образами ховаються реальне життя та реальні людські стосунки.

Маша і ведмідь» «Кіт, півень та лисиця»

«Колобок» «Вовк та лисиця»

Кінець Казка радість нам несе, Той, хто знає, той зрозуміє, У казці дуже багато сенсу І любов там ходить близько. Казка - чудова скарбничка, Що назбираєш, то візьмеш, А без казки в цьому житті - Неодмінно пропадеш.