शास्त्रीय नृत्यकला का बैले थियेटर। ऑस्ट्रेलिया में शास्त्रीय नृत्यकला का बैले थियेटर शास्त्रीय बैले का रंगमंच N

10 मार्च को, शास्त्रीय नृत्यकला के प्रसिद्ध मॉस्को बैले थियेटर, ला क्लासिक, जो पहले से ही ऑस्ट्रेलियाई दर्शकों से परिचित थे, ने एलिक मेलिकोव के निर्देशन में ऑस्ट्रेलिया में एक बड़ा दौरा शुरू किया। इस बार हमारे पास एक वास्तविक बैले उत्सव के प्रत्यक्षदर्शी बनने का एक शानदार अवसर है। महान त्चिकोवस्की का संगीत और पेटिपा की अद्भुत कोरियोग्राफी दर्शकों को इस शानदार में खुद को विसर्जित करने में मदद करेगी। जादू की दुनिया"स्वान झील"। ला क्लासिक प्रोडक्शन के बारे में और भी खास बात यह है कि नायाब वेशभूषा और दृश्यावली है। मंडली के संस्थापक और नेता एलिक मेलिकोव के साथ रूसी रेडियो ऑस्ट्रेलिया के साथ एक साक्षात्कार में थिएटर के इतिहास और ऑस्ट्रेलिया के दौरे के बारे में पढ़ें।

एलिक, बातचीत की तैयारी करते हुए, मुझे पता चला कि आप एक प्रमाणित कलाकार हैं, अंतर्राष्ट्रीय कलाकारों के संघ के सदस्य हैं। और आपने नाट्य वेशभूषा के निर्माण में भाग लेकर शुरुआत की। अगर मैं सही ढंग से समझा, तो आपने बोल्शोई थिएटर में काम किया?

नहीं वाकई में नहीं। मेरी दो शिक्षाएँ हैं। मैंने नृत्य किया और अधिक समाप्त किया कला स्कूल. 80 के दशक के उत्तरार्ध में, मेरे पास एक सहकारी बनाने का विचार था। तब वे बस शुरू हो रहे थे। और इसलिए मैंने नाट्य वेशभूषा के निर्माण के लिए एक सहकारी बनाया। कई डर थे, समय कठिन था... हमने एकमुश्त पोशाक बनाई, फिर हमने जूते और दृश्य बनाना शुरू किया। पहले एक थिएटर से एक ऑर्डर आया, फिर दूसरे से, तीसरे से ... और इसलिए चला गया।

- और यह कैसे हुआ कि आप कार्यशालाओं से बैले में आए? आखिर आप ही अपने रंगमंच के संस्थापक थे।

हमारा थिएटर स्टेट है। यह संघ की भागीदारी के साथ (1990 एड में) बनाया गया था नाटकीय आंकड़ेऔर उनके संगठनों ने बहुत मदद की प्रसिद्ध लोगइस संघ ने हमें उनके अनुभव और निश्चित रूप से, कनेक्शन के साथ मदद की। हमने कीव, त्बिलिसी, ओडेसा, मॉस्को, सेंट पीटर्सबर्ग, पर्म, सेराटोव और अन्य रूसी शहरों के सबसे बड़े थिएटरों के कलाकारों को इकट्ठा किया है। उस समय, यह वित्त के साथ मुश्किल था, और हमें इसमें खुद की मदद करनी थी, उस समय सहकारी "थिएटर वर्कशॉप" पहले से ही थिएटर में मौजूद थी। थिएटर टीम ने रूस और विदेशों दोनों में दौरा करना शुरू किया।

-आपका थिएटर एकमात्र मॉस्को थिएटर है जो केवल बैले क्लासिक्स से संबंधित है।

यह सच है। हम रूसी क्लासिक्स के करीब हैं। हम इसे मजे से नाचते हैं।

क्या आपको नहीं लगता कि आज की गति की दुनिया में युवाओं को आकर्षित करने के लिए शायद आपको आधुनिकता की ओर रुख करना चाहिए?

हमारे पास एक उत्कृष्ट मंडली है जो आधुनिक भी नृत्य कर सकती है, लेकिन शास्त्रीय हमारे करीब और अधिक महत्वपूर्ण है। हमारे रंगमंच के प्रदर्शनों की सूची में स्वान झील”, "द नटक्रैकर", "स्लीपिंग ब्यूटी", "रोमियो एंड जूलियट", "डॉन क्विक्सोट", "गिजेल"। मुझे लगता है कि हम आधुनिक नहीं लेंगे। मैं अपना काम खुद करना चाहूंगा।

क्या आप स्वयं प्रदर्शनों के निर्माण में भाग लेते हैं, या क्या आपको प्रशासनिक गतिविधियों से अधिक निपटना पड़ता है?

एक कलाकार के रूप में, मैं कभी-कभी नए दृश्यों या वेशभूषा के निर्माण में भाग लेता हूं ... लेकिन, मूल रूप से, मुझे प्रबंधन के साथ-साथ कलाकारों और शिक्षकों से भी निपटना पड़ता है। कोरियोग्राफरों द्वारा प्रदर्शन का मंचन किया जाता है। हमारे पास बहुत सारे गेस्ट कोरियोग्राफर हैं। उदाहरण के लिए, बैले डॉन क्विक्सोट का मंचन बेल्जियम के एक अतिथि कोरियोग्राफर ने किया था।

आपका थिएटर बहुत भ्रमण करता है। आप इटली और ग्रेट ब्रिटेन, पोलैंड और जर्मनी, फ्रांस और न्यूजीलैंड गए हैं। और आपका ऑस्ट्रेलिया का आगामी दौरा लगातार चौथा है।

हां, हमारी टीम ने बड़ी संख्या में देशों और शहरों की यात्रा की है और हम इससे बेहद खुश हैं। हम पहली बार सितारों के साथ ऑस्ट्रेलिया आए हैं बोल्शोई थियेटर. और इस देश में हमारा स्वतंत्र दौरा तीसरा होगा।

- और इस बार आप त्चिकोवस्की का बैले "स्वान लेक" ला रहे हैं, जिसे पेटिपा ने कोरियोग्राफ किया है ...

हाँ, हम पूरा बैले लाते हैं। हम मूल से अलग नहीं होने की कोशिश करते हैं। 1895 में त्चिकोवस्की के साथ प्रसिद्ध मारियस पेटिपा और उनके सहायक लेव इवानोव द्वारा "स्वान लेक" को एक खुशहाल जीवन दिया गया था।

2000 में उन्होंने रूसी बैले अकादमी से स्नातक किया। ए। हां वागनोवा, बैले डांसर में विशेषज्ञता।

2000 से 2006 तक उन्होंने B. Ya. Eifman के तहत बैले थियेटर में काम किया। उन्होंने बैले में प्रमुख भूमिकाएँ निभाईं: त्चिकोवस्की (त्चिकोवस्की, त्चिकोवस्की डबल), रूसी हेमलेट (पॉल द फर्स्ट), रेड गिजेल (चेकिस्ट), मोलिरे और डॉन जियोवानी (मोलिएरे), आदि।

2006 से वह पीटर्सबर्ग संगीत टीमों के साथ एक वीडियो डिजाइनर और वीजे के रूप में काम कर रहे हैं: ओले लुकोए, रैगगैप जेनोसेन्सचाफ्ट, इलेक्ट्रो डब कंपनी।

2007 में उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग में प्रवेश किया स्टेट यूनिवर्सिटीटेलीविजन कार्यक्रमों के विशेष निदेशक के लिए फिल्म और टेलीविजन।

2010 से में काम कर रहा है नृत्य रंगमंचसाशा कुकिन।

नृत्य परियोजनाओं "सीज़न्स" (कोरियोग्राफर वेरा अर्बुज़ोवा), "सब्जियां और फल" (कोरियोग्राफर आर्टेम इग्नाटिव, अनास्तासिया कद्रुलेवा) में भाग लेता है।

2015 में उन्होंने कोरियोग्राफर व्लादिमीर वर्नावा के साथ प्रदर्शन यात्री (फ्रिंज फेस्टिवल रेकलिंगहाउसन) में एक नर्तक के रूप में काम किया। विभिन्न टेलीविजन परियोजनाओं, प्रतियोगिताओं, निजी प्रदर्शनों में भाग लेता है। नृत्य-कठपुतली शो "स्वान लेक" (तातियाना वेनस्टेन द्वारा निर्देशित) में नृत्य।

2016 में उन्होंने स्टूडियो ऑफ़ इंडिविजुअल डायरेक्टिंग बी यू युखानानोव (MIR-5) में प्रवेश किया।

शैक्षणिक अनुभव

2013 - डांस स्कूल TSEKH में और टीएनटी पर "डांस" प्रोजेक्ट के हिस्से के रूप में पढ़ाता है। कोरियोग्राफर और शिक्षक के रूप में अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं के लिए बैले डांसर तैयार करता है।

2017 — मॉस्को आर्ट थिएटर स्कूल और स्टूडियो ऑफ़ इंडिविजुअल डायरेक्शन बी. युखोनानोवा में आधुनिक नृत्य और स्टेज मूवमेंट पढ़ाते हैं।

2018 - शिक्षक समकालीन नृत्यरति जीआईटीआईएस में।

एक कोरियोग्राफ के रूप में काम करें

2015 - मॉस्को बैले थिएटर में कोरियोड्रम के लिए प्रोडक्शंस बनाता है, मॉस्को में डांस नाइट (मेयरहोल्ड सेंटर), सेंट पीटर्सबर्ग में डांस नाइट (स्कोरोखोद साइट)।

2016 — के लिए नंबर डालता है अखिल रूसी प्रतियोगितावर्ना में अंतर्राष्ट्रीय बैले प्रतियोगिता के लिए बैले डांसर और कोरियोग्राफर "अरबी"।

2016 — डायना विश्नेवा के प्रसंग उत्सव के लिए "स्वर्ग" संख्या का मंचन।

2016 - नाटक "साइकोसिस" (निर्देशक ए। ज़ेल्डोविच, स्टैनिस्लावस्की इलेक्ट्रोथिएटर) में सहायक कोरियोग्राफर के रूप में काम करता है। आधुनिक नृत्य प्रदर्शन बनाता है। युवा कोरियोग्राफर "डांस-प्लेटफ़ॉर्म" (येकातेरिनबर्ग) की कार्यशाला में भाग लेता है राज्य रंगमंचओपेरा और बैले)।

2016 — टीएनटी पर "डांसिंग" प्रोजेक्ट में कोरियोग्राफर और शिक्षक के रूप में काम करता है।

2017 — नाटक "एंड्रोमाचे" में कोरियोग्राफर (निर्देशक एल। फैज़ुलिना, स्टानिस्लावस्की इलेक्ट्रोथिएटर)।

2017 - ओपेरा "ऑक्टेविया" (निर्देशक बी। युखानानोव स्टानिस्लावस्की इलेक्ट्रोथिएटर) में सहायक कोरियोग्राफर।

2017 — नाटक "डर ऑफ फियर" (बैले मॉस्को) के कोरियोग्राफर।

2017 नाटक में कोरियोग्राफर "एंडरसन। एक परी कथा की तलाश में (एस चेर्निकोवा द्वारा निर्देशित, बनाम मेयरहोल्ड सेंटर)।

2017 - "आधुनिक नृत्य की 9 भाषाएँ" परियोजना में कोरियोग्राफर और कलाकार (CONTEXT डायना विश्नेवा और ARZAMAS)।

2017 - मंचन एक-एक्ट बैले"स्मृति"

2018 - एक नृत्य प्रदर्शन का मंचन "सेब और पाई। NOSTALGIA" वोरोनिश चैंबर थियेटर के नृत्य मंडली के लिए।

2018 - लघु मंचन "अहेयम" के लिए पर्म थियेटरओपेरा और बैले।

2018 - नाटक "डीक्यू यूनिवर्स" का मंचन। एंडोर्फिन जारी करके ”(ओपन लुक XX)।

2018 — टीवी प्रोजेक्ट कोरियोग्राफर बोल्शोई बैले" (संस्कृति)।

2018 — कोरियोग्राफर और डांसर के रूप में "ऑर्फ़ियस" और "प्रोमेथियस" के प्रदर्शन के उत्पादन में भाग लेता है, साथ में वी। युरोव्स्की द्वारा आयोजित लंदन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के लिए ट्रिकस्टर थिएटर के साथ।

2018 - आइस शो के कोरियोग्राफर एवगेनी प्लुशेंको "स्वान लेक"।

2019 - संगीत और रंगमंच कला महाविद्यालय के लिए एक नृत्य प्रदर्शन "बोलेरो" का मंचन। जी.पी. विश्नेव्स्काया।

2019 - वोरोनिश ओपेरा और बैले थियेटर के लिए बैले "अहेयम" और "एनिमा" का मंचन करता है।

2019 - आधुनिक कोरियोग्राफी, मॉस्को के स्टूडियो थिएटर के लिए नृत्य प्रदर्शन "सुपरमिनिमल" का मंचन।

2019 - गाला प्रदर्शन में एक कोरियोग्राफर और नर्तक के रूप में भाग लेता है " नाट्य कथाएँइल्ज़ लीपा।

2019 - स्वतंत्र कोरियोग्राफर के रूप में उन्होंने नाटक "इश्ताब" का विमोचन किया।

2019 - थिएटर "TRIKSTER" और फंड "माई हिस्ट्री" (सेवस्तोपोल, खेरसॉन) के साथ मिलकर "GRIFON" नाटक में कोरियोग्राफर।

2019 — मॉस्को स्टेट बैले के लिए टू-एक्ट बैले सिंड्रेला का निर्माण

द नटक्रैकर एक दो-अभिनय बैले है जिसका मंचन शास्त्रीय नृत्यकला बैले थियेटर "ला क्लासिक" मॉस्को बैले द्वारा एलिक मेलिकोव के निर्देशन में किया गया है।

पी.आई. त्चिकोवस्की द्वारा संगीत

एम. पेटिपास द्वारा कोरियोग्राफी

V. Kovtun . द्वारा संपादित

1990 में एलिक मेलिकोव द्वारा यूएसएसआर के थिएटर वर्कर्स यूनियन (पिछले साल थिएटर ने अपनी 25 वीं वर्षगांठ मनाई) के तहत आयोजित थिएटर कलाकारों की कला, दुनिया भर के बैले प्रेमियों के लिए अच्छी तरह से जानी जाती है। यह एकमात्र मॉस्को थिएटर है जो बैले क्लासिक्स से संबंधित है। थिएटर मंडली लगातार दौरा करती है, क्योंकि टीम का मुख्य लक्ष्य रूस के बाहर रूसी शास्त्रीय बैले को लोकप्रिय बनाना है।

जून 2015 में, शास्त्रीय नृत्यकला "ला क्लासिक" के रंगमंच के बैले नर्तकियों ने पहली बार बड़ी सफलता के साथ कलिनिनग्राद शहर का दौरा किया, जहां उन्होंने बड़ी सफलता के साथ हमारे शहर के सबसे अधिक मांग वाले दर्शकों के लिए चार अद्भुत प्रदर्शन दिए।

थिएटर "ला क्लासिक" की एक विशिष्ट विशेषता नायाब वेशभूषा और दृश्य हैं, जो एक ही प्रति में बने हैं, वे पूरी तरह से अद्वितीय हैं। एलिक मेलिकोव एक प्रमाणित कलाकार हैं, जो थिएटर कार्यशाला स्थापित करने वाले देश के पहले कलाकारों में से एक हैं। उन्होंने विक्टर स्मिरनोव-गोलोवानोव, रॉयल डेनिश बैले, बोस्टन बैले थियेटर के निर्देशन में सबसे प्रसिद्ध थिएटर - बोल्शोई, मॉस्को बैले थिएटर के लिए दृश्य, वेशभूषा और जूते बनाए।

इटली (रोम, मिलान, फ्लोरेंस) और ग्रेट ब्रिटेन के अलावा इस बार थिएटर का टूर रूट पोलैंड, जर्मनी, फ्रांस, ऑस्ट्रेलिया (सिडनी) से होकर गुजरेगा। न्यूजीलैंड. मंडली के प्रदर्शनों की सूची में दुनिया के शास्त्रीय बैले शामिल हैं - मुख्य रूप से त्चिकोवस्की की अमर रचनाएँ।

कैलिनिनग्राद के निवासियों और शहर के मेहमानों के पास अपने क्षेत्र में आश्चर्यजनक और अद्वितीय देखने का एक शानदार अवसर है सरल बैले P.I. Tchaikovsky "द नटक्रैकर" और "स्वान लेक" सबसे आधुनिक और रूस में सबसे अच्छे स्थानों में से एक "यंतर हॉल" कलिनिनग्रादस्की के साथ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रारूस के सम्मानित कला कार्यकर्ता अर्कडी फेल्डमैन के मार्गदर्शन में। मॉस्को अकादमिक स्टानिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको थिएटर यारोस्लाव टकालेंको (मास्को) के कंडक्टर।
पूरी तरह से लाइव संगत के साथ बैले का एक वास्तविक उत्सव, इन अनूठी प्रस्तुतियों में 100 से अधिक बैले नर्तक और संगीतकार शामिल होंगे।

लिथुआनियाई राष्ट्रीय ओपेरा और बैले थियेटर की अनास्तासिया चुमाकोवा प्राइमा बैलेरीना, 2009 में सर्वश्रेष्ठ बैलेरीना, पुरस्कार विजेता अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताएं.
स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको के अकादमिक रंगमंच के प्रमुख एकल कलाकार, हांगकांग 2015 सर्गेई कुप्त्सोव में अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिता में स्वर्ण पदक के विजेता।

फोन द्वारा विस्तृत जानकारी: 300-111

त्चिकोवस्की का बैले "द स्लीपिंग ब्यूटी" किसी के लिए भी जाना जाता है, यहां तक ​​​​कि सबसे अनजान दर्शक भी। यह बैले खास है: इसे मंचित करने के लिए बैले स्टेजमंडली के पास तकनीक की त्रुटिहीन महारत होनी चाहिए शास्त्रीय नृत्य, बड़ी मात्राकलाकार और, जो कम महत्वपूर्ण नहीं है, मंच पर एक बैले फालतू के अवतार के लिए तकनीकी साधन, जिसे कभी-कभी राज्य के शैक्षणिक चरणों में भी भुला दिया जाता है। सामान्य तौर पर, थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में इस नाम की उपस्थिति को मंडली के स्तर को इंगित करना चाहिए।

अभी में गर्मी की अवधि, जब बड़ी संख्या में विदेशी मेहमान राजधानी में आते हैं, तो बैले उत्पादों की मांग पहले की तरह होती है - ठीक है, मॉस्को का कौन सा अतिथि रूसी बैले की प्रशंसा नहीं करना चाहता, जिसे हाल ही में, दुनिया भर में अपनी उपलब्धियों के लिए जाना जाता है, और भले ही पोस्टर "स्लीपिंग ब्यूटी" हो, तो आपको निश्चित रूप से इसमें शामिल होने की आवश्यकता है। "समर बैले फेस्टिवल्स" के दौरान, जो प्रति गर्मियों में कई "टुकड़े" होते हैं (प्रत्येक स्वाभिमानी निर्माता न केवल विदेशियों के लिए प्रदर्शन की व्यवस्था करने का निर्णय लेता है, बल्कि इसे कॉल करता है, और नहीं, कम नहीं - "बैले फेस्टिवल"), फिर जाओ करने के लिए "सो रहा है", या कोई अन्य प्रसिद्ध नाम- कोई समस्या नहीं; आप प्रदर्शन के दिन भी टिकट खरीद सकते हैं। सोवियत काल के 70-80 के दशक में, यह कल्पना करना असंभव था कि आप बोल्शोई में आ सकते हैं मरिंस्की ओपेरा हाउस, और टिकट खरीदने के लिए शुरू होने से एक घंटे पहले। आज अगर आप सैनिकों की एक कंपनी लाते हैं, तो वे आपको जेल में डाल देंगे। "स्लीपर्स", "हंस", और "गिजेल्स" ने अविश्वसनीय रूप से नस्ल पैदा कर दी है - सभी अलग-अलग सिलाई, विभिन्न संस्करणऔर अलग, उच्च, स्तर से बहुत दूर। केवल ऐसे बैले को बड़े, शैक्षणिक चरणों में देखा जाना चाहिए, और एक तोप शॉट पर औसत बैले मंडलियों के लिए समान नामों की अनुमति नहीं दी जानी चाहिए। मैं रुचि के लिए ऐसे प्रदर्शनों में गया था। "और यहाँ आपके लिए एक राय है": सब कुछ और सब कुछ नष्ट करना पर्याप्त नहीं है! लेकिन, मेरे हाल के आश्चर्य के लिए, अपवाद हैं।

तो, मैंने जो प्रदर्शन देखा, उसी के भीतर " गर्मियों का त्योहारबैले", जो इन दिनों राजधानी के "यूथ थिएटर" के मंच पर होता है - मुझे सुखद आश्चर्य हुआ। ई। मेलिकोव के निर्देशन में मास्को में प्रसिद्ध मंडली शायद ही कभी मॉस्को में अपना प्रदर्शन दिखाती है, और यहां तक ​​​​कि ऐसे में भी एक उत्सव जिसमें टीम ने बहुत पहले भाग लेना शुरू नहीं किया था। "स्लीपिंग ब्यूटी" के उनके संस्करण, हालांकि बड़े बिलों के साथ, कुछ पात्रों की असामान्य व्याख्याओं के साथ, मुझे बनाया सुखद प्रभाव. प्रदर्शन, जैसा कि उपयुक्त है, बहुत सुंदर है। सच है, उत्पादन में वही "पैनोरमा" नहीं होता है, जिसके बिना प्रदर्शन नहीं हो सकता, लेकिन कलात्मक हिस्सा चिंतन के लिए काफी उपयुक्त है। हालाँकि पहली तस्वीर में, दूसरे अभिनय में, "गिजेल" की पृष्ठभूमि का वजन है, ठीक है, हाँ, विदेशियों में से कौन इस बारे में जानता है, और ये प्रदर्शन उनके लिए उनके पसंदीदा, विलायक हैं।

मुख्य बात यह है कि एकल कलाकारों ने रूसी बैले के प्रदर्शन का अपमान नहीं किया। एवरोराचका रमणीय से अधिक थी, और भले ही वह 30 से अधिक थी। यदि इस तरह के प्रदर्शनों में: वह अरबी से नहीं गिरती है, तो वह अपने घुटनों को खींचती है, वह घुटने-कोहनी की स्थिति में नहीं आती है - और सुकर है। हालाँकि, राजकुमार पहले तो थोड़ा अनाकार था, लेकिन तीसरे अधिनियम में उसने पहले से ही "असली के लिए" नृत्य करना शुरू कर दिया। "शिकार" दृश्य में, "गिजेल" की उसी पृष्ठभूमि की पृष्ठभूमि के खिलाफ, वह इतना अकेला था, रेनकोट में इधर-उधर भटकता था, या तो कुछ ढूंढता था, या जंगल में खो जाता था। सभी जानते हैं, एक तेज जेट में राजकुमार की पहली उपस्थिति नहीं थी। राजकुमार पैदल निकल गया, हाथ हिलाया, सभी मेहमान किसी कारण से भाग गए, और वह हरे भरे स्थानों के बीच अकेला रह गया। वफादार दरबारियों ने उसे इस उत्पादन में पसंद नहीं किया, वे अपने स्वयं के व्यवसाय में बहुत व्यस्त थे: वे लुका-छिपी खेलते थे - उन्होंने इतना खेला कि उन्होंने राजकुमार को अकेला छोड़ दिया, फिर किसान अचानक नृत्य करने के लिए बाहर कूद गए, बिल्कुल के लिए कोई कारण नहीं, ठीक है, वे चले गए, जंगल के माध्यम से भीड़ में चले गए, उन्हें लगता है कि हम नाचेंगे, उसके बाद - उन्होंने भी डंप किया; कोई गार्ड नहीं, कोई दरबारी नहीं, राजकुमार के बगल में, अकेले और अकेले - दुर्भाग्यपूर्ण। इसके अलावा, निश्चित रूप से, सब कुछ परिदृश्य के अनुसार है: बकाइन परी दिखाई दी, आदि।

मैं स्वीकार करता हूं कि रूसी बैले का प्रतिनिधित्व करने वाले दौरे पर प्रदर्शन विदेश में अच्छी तरह से प्रस्तुत किया जा सकता है। (आखिरकार, वे रूस की ओर से इस तरह की प्रस्तुतियों को ले जाते हैं - "मॉम चेली ..."।) स्तर औसत है, लेकिन अच्छा है: बेशक, वे प्रदर्शन में गिर गए, और छोटे स्टॉप वाले समुद्री डाकू मुड़ गए (मैं इससे मिला। पहली बार), लेकिन कार्रवाई की सुंदरता ने "ऐसी आंखों को बंद करने" में मदद की। भले ही इस उत्पादन में अजीब राजा एक जोकर चरित्र की तरह है: एक अजीब चाल और अजीब भावनाओं के साथ, ठीक है, हर कोई कठोर और अभिमानी नहीं हो सकता - ऐसा ही रहने दो, प्रिय छोटे राजा, केवल वे ताज पहनना भूल गए कलाकार के लिए। बिना मुकुट वाला राजा, जैसे "बिना प्यार की दुनिया - ऐसी कोई बात नहीं है"! इससे हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि अमीरों ने, किसी न किसी धागे से, हैरो ने, अपनी बेटी की उम्र के आने के अवसर पर, पूरे शाही सम्मान के साथ, स्थानीय जिले की सभी परियों को अपने पास बुलाकर छुट्टी की व्यवस्था की ..., ठीक है , ऐसा कुछ। मुख्य बात यह है कि एकल कलाकार, जो स्थानों में बहुत तकनीकी था, उसने पूरे को रिश्वत दी सभागाररंगमंच।

यही वह है जिसने बैले नर्तकियों के प्रतीत होने वाले सहनीय काम को खराब कर दिया, इसलिए यह ऑर्केस्ट्रा है। प्योत्र इलिच की अमर रचना को भयानक रूप से अंजाम दिया गया। और यह बेहतर होगा कि कंडक्टर तीसरे अधिनियम की शुरुआत से पहले धनुष के लिए गहरे ऑर्केस्ट्रा गड्ढे से बाहर न निकले। सबसे पहले, मुझे सुखद आश्चर्य हुआ कि सीधा प्रसारित संगीत, लेकिन केवल प्रस्तावना को सुनकर, स्वेतलानोव की रिकॉर्डिंग बेहतर होती। हवा के वाद्ययंत्रों में बस परेशानी थी, पियानो "झाड़ियों में" नहीं था, इसलिए वीणा पर बजने वाले सभी फोनो भाग - ध्वनि, निश्चित रूप से, पूरी तरह से अलग है। आमतौर पर, ऐसे समारोहों में, कलाकारों की प्रदर्शन क्षमता में "हैक-वर्क" की अनुमति दी जाती है, लेकिन इस मामले में एक ऑर्केस्ट्रा था जो अपने खेल के साथ "रोमांचक नहीं" था। इसके अलावा, उन्होंने पहली बार इस संगीत का प्रदर्शन किया, और प्रदर्शन से पहले यह आर्केस्ट्रा था ... उच्च स्तर के ऐसे प्रदर्शन की उम्मीद करना मुश्किल है और अच्छी गुणवत्ता. यह हम, दर्शक हैं, जो इस तरह के बैले और इस तरह के संगीत को ऊंचा करते हैं, लेकिन कलाकार खुद, चाहे ऑर्केस्ट्रा में हों या बैले में, जब वे किसी परिचय या ओवरचर के लिए केवल पहली राग सुनते हैं, तो वे अपनी आँखें घुमाते हैं।

और फिर भी, वार्षिक "समर बैले फेस्टिवल" के बैले प्रदर्शन के बारे में मेरी पहली कहानी नहीं है: आश्चर्यजनक रूप से अपने लिए - मैं आपको इसे देखने की सलाह दूंगा। एक अच्छा "स्लीपर" देखना दुर्लभ है। यह प्रदर्शन अब बोल्शोई में नहीं है, और नया प्रदर्शन दिसंबर के दूसरे भाग में होगा (प्रीमियर 18 दिसंबर को है), स्टासिक में यह बैले प्रदर्शनों की सूची में नहीं है, और इसे देखने के लिए और कहीं नहीं है। इस प्रकार, मास्को, अपनी शैक्षणिक स्थिति के साथ ओपेरा हाउस"स्लीपिंग ब्यूटी" के बिना छोड़ दिया गया था (अगले चार महीनों के लिए, के अनुसार कम से कम) यद्यपि ई. मेलिकोव की मंडली में इस बैले की अवधि निर्धारित चार के बजाय ढाई घंटे तक चलती है, हालांकि अन्य बैले के दृश्यों का उपयोग प्रदर्शन के डिजाइन में किया जाता है, हालांकि ऑर्केस्ट्रा कभी-कभी भयानक होता है, दृश्य सौंदर्य और अच्छे एकल कलाकार बैले प्रदर्शन से एक अच्छी छाप की उम्मीद छोड़ते हैं, बशर्ते कि ऑर्केस्ट्रा खुद को सही करे, और उपकरणों को उठाकर प्रदर्शन करेगा जबर्दस्त संगीतएक "आध्यात्मिक उत्थान" पर। पूरी दुनिया के लिए, स्लीपिंग ब्यूटी बैले को बैले कला का एक नायाब आकर्षण माना जाता है, जिसमें सब कुछ महत्वपूर्ण है: से दिखावटमंच के दृश्य, कलाकारों की आध्यात्मिक तृप्ति और बुद्धिमत्ता के लिए, बिना किसी अपवाद के।

शास्त्रीय बैले एन। कसाटकिना और वी। वासिलिव का रंगमंच

"मॉस्को क्लासिकल बैले" - इस नाम से टीम को पूरी दुनिया में जाना जाता है, जिसे अब क्लासिकल बैले का स्टेट एकेडमिक थिएटर कहा जाता है। बैले मंडली का गठन 1966 में यूएसएसआर के संस्कृति मंत्रालय की सहायता से यूएसएसआर "यंग बैले" के कोरियोग्राफिक कॉन्सर्ट एनसेंबल के नाम से किया गया था, और इसका नेतृत्व प्रसिद्ध इगोर मोइसेव ने किया था। प्रदर्शनों की सूची में शास्त्रीय बैले के टुकड़े और खुद गोलेइज़ोव्स्की, मेसेरर और मोइसेव द्वारा मंचित कोरियोग्राफिक लघुचित्र शामिल थे। 1977 में, इगोर मोइसेव ने असफ मेसेरर के छात्र व्लादिमीर वासिलिव को कलात्मक निर्देशन सौंपा और मरीना सेम्योनोवा की छात्रा नतालिया कसात्किना मुख्य कोरियोग्राफर बनीं। नए नेताओं के आगमन ने मंडली की रचनात्मक दिशा को मौलिक रूप से बदल दिया, जो एक संगीत समूह से एक बैले थियेटर में बदल गया।

नतालिया कसाटकिना और व्लादिमीर वासिलिव के निर्देशन में शास्त्रीय बैले थियेटर ने 2011 में अपनी 45वीं वर्षगांठ मनाई। 2012 ने नतालिया कसाटकिना और व्लादिमीर वासिलीव, आधुनिक प्रदर्शनों के निदेशक और क्लासिक्स के पुनर्स्थापक, मास्को में एकमात्र मूल बैले थियेटर के रचनाकारों द्वारा थिएटर की कलात्मक दिशा की 35 वीं वर्षगांठ को चिह्नित किया।

रूस के लोग कलाकार, पुरस्कार विजेता राज्य पुरस्कार- नतालिया कसाटकिना और व्लादिमीर वासिलिव ने बोल्शोई थिएटर में 3 बैले और 1 ओपेरा, मरिंस्की थिएटर में 2 बैले और 2 ओपेरा और अपने स्टेट थिएटर में 23 बैले बनाए अकादमिक रंगमंच, अन्य रूसी और विदेशी चरणों पर प्रस्तुतियों की गिनती नहीं। एम। बेरिशनिकोव के लिए मरिंस्की थिएटर में बनाई गई बैले द क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड का दुनिया भर के 60 से अधिक थिएटरों में मंचन किया गया था। पिछले दो प्रीमियर यूएसए में हुए थे। नतालिया कसाटकिना और व्लादिमीर वासिलिव द्वारा कोरियोग्राफ किए गए लेखक के बैले ने "क्लासिक टू डे" जैसी दिशा के विकास में महत्वपूर्ण योगदान दिया - एक आधुनिक व्याख्या में एक क्लासिक - दुनिया में बैले कला. आज, कई थिएटर महान सफलताअपनी कोरियोग्राफी, निर्देशन और लिब्रेट्टो के साथ प्रदर्शन करते हैं।

"उबाऊ को छोड़कर सभी शैलियों!" - यह शास्त्रीय बैले थियेटर का आदर्श वाक्य है, इसलिए, थिएटर में प्रत्येक कार्य के निर्माण की एक विशेषता किसी भी कहानी को समझने योग्य बनाने की इच्छा है और लोगों के लिए दिलचस्पसभी उम्र, राष्ट्रीयताओं और स्वीकारोक्ति, आधुनिक लोगों के लिए।

मंडली के प्रदर्शनों की सूची में पी.आई. त्चिकोवस्की, सिंड्रेला और रोमियो और जूलियट द्वारा एस. प्रोकोफिव, डॉन क्विक्सोट द्वारा एल. मिंकस, ए. एडम द्वारा गिजेल, आई. स्ट्राविंस्की द्वारा "द फायरबर्ड", बी द्वारा "द वंडरफुल मंदारिन" के सभी बैले शामिल हैं। ए। खाचटुरियन द्वारा बार्टोक, "स्पार्टाकस", "विश्व का निर्माण" और ए। पेट्रोव और अन्य द्वारा "पुश्किन" - कुल मिलाकर लगभग 30 बैले, - शास्त्रीय और आधुनिक, विभिन्न शैलियों और प्रवृत्तियों। थिएटर की होनहार परियोजनाओं में ओल्गा पेट्रोवा का बैले "लिसिस्ट्रेटा" है, जो अरिस्टोफेन्स द्वारा इसी नाम की कॉमेडी पर आधारित है, ए। एडम द्वारा "कॉर्सेर" और "द लीजेंड ऑफ स्वान लेक और बदसूरत बत्तख़ का बच्चा» ई. ग्रिग के संगीत के लिए। 2008 का प्रीमियर - लंदन के 14 वर्षीय संगीतकार एलेक्स प्रायर के संगीत के लिए बैले "मोगली", परिवार को देखने के लिए डिज़ाइन किया गया है।

थिएटर की रचनात्मकता के साथ, प्रदर्शनों की सूची की मौलिकता जिससे कोई भी बैले मंडली ईर्ष्या करेगा, दर्शकों को रूस और पड़ोसी देशों के 200 से अधिक शहरों से परिचित कराया गया, इसके दौरे दुनिया के 30 से अधिक देशों में 5 महाद्वीपों पर हुए। . पूरे वर्ष, 75 बैले नर्तक, 30 टन दृश्यावली और प्रदर्शनों के प्रदर्शन के लिए बनाए गए 4,000 वेशभूषा ग्रह पर घूमते हैं।

"बैले स्टार फैक्ट्री" को अक्सर शास्त्रीय बैले थियेटर के रूप में जाना जाता है। यह यहां था कि दुनिया भर में पहचान प्राप्त करने वाले कलाकारों की खोज और गठन हुआ। इनमें इरेक मुखामेदोव (अब कॉवेंट गार्डन थिएटर के एकल कलाकार), गैलिना स्टेपानेंको (बोल्शोई थिएटर की प्राइमा), व्लादिमीर मालाखोव (कलात्मक निर्देशक और प्रमुख नर्तक) हैं। बैले मंडलीबर्लिन में ड्यूश स्टेट ओपेरा, अमेरिकी की प्रमुख नर्तकी बैले थियेटर, वियना स्टेट ओपेरा में प्रमुख अतिथि कलाकार), इल्गिज़ गैलिमुलिन (हमारे थिएटर के प्रमुख एकल कलाकार और शिक्षक और " राष्ट्रीय रंगमंचटोक्यो, जापान)। कसाटकिना और वासिलेव के पास कलाकारों की मूल प्रतिभा की एक विशेष दृष्टि है, और उनके नेतृत्व में थिएटर ने विश्व स्तरीय शास्त्रीय बैले सितारों की एक नई आकाशगंगा बनाई है। थिएटर द्वारा उठाए गए एकल कलाकारों में 2 ग्रैंड प्रिक्स विजेता और अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं के 19 स्वर्ण पदक विजेता, पेरिस एकेडमी ऑफ डांस के 5 पुरस्कार विजेता और 2 ग्रैंड प्रिक्स विजेता, साथ ही कई अन्य खिताब और प्रतिष्ठित बैले प्रतियोगिताओं के पुरस्कार धारक हैं। .

आज, थिएटर का प्रतिनिधित्व एकातेरिना बेरेज़िना, इल्गिज़ गैलिमुलिन, मरीना रज़ानिकोवा, निकोलाई चेविचेलोव, नताल्या ओगनेवा, आर्टेम खोरोशिलोव, एलेक्सी ओर्लोव, एलेना पोडावलोवा, डायना कोसीरेवा - रूस के पीपुल्स और सम्मानित कलाकारों और अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं के पुरस्कार विजेताओं द्वारा किया जाता है।

कसाटकिना और वसीलीव के रंगमंच को रंगमंच-विरोधाभास कहा जा सकता है। वह असंभव परिस्थितियों में जीवित रहता है: अपने स्वयं के मंच के बिना 45 साल - और विश्व मान्यता! अमानवीय काम करने की स्थिति - और ... सर्वोच्च बैले पुरस्कार के विजेता। एक स्तर लगातार बनाए रखा जाता है जो आपको दुनिया की सर्वश्रेष्ठ बैले कंपनियों के सहयोगियों के साथ प्रतिस्पर्धा करने की अनुमति देता है। रंगमंच की काल्पनिक दीवारों से विश्वस्तरीय सितारे निकले। दृश्यों और प्रकाश व्यवस्था के साथ पूर्वाभ्यास करने के लिए कहीं नहीं है, और थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में लगभग 30 "लाइव" बैले शामिल हैं। और नए प्रदर्शन लगातार पैदा होते हैं।

नतालिया कसाटकिना और व्लादिमीर वासिलिव दुनिया की सबसे प्रसिद्ध बैले कंपनियों में से एक का नेतृत्व करते हैं और नए प्रदर्शन बनाना और दुनिया के लिए नए नामों की खोज करना जारी रखते हैं।