नगर बजटीय शिक्षण संस्थान

"लेवज़ेन्स्काया मध्य" समावेशी स्कूल»

रुज़ेव्स्की नगरपालिका जिला

परियोजना

ललित कला में

"रूसी कलाकारों के चित्रों में प्रकृति की सुंदरता"

कक्षा: 4

सिर का पूरा नाम: रुज़मनोवा आई.यू.,

जीपीए शिक्षक

लेव्झा, 2018

मैं . परिचय।

प्रकृति में लोक संस्कृतिएक व्यक्ति से अविभाज्य; उसके विचार, भावनाएँ, जीवन। रूसी कलात्मक परंपराकई कवियों, लेखकों, कलाकारों, संगीतकारों के नाम हमें छोड़ गए जिन्होंने अपने काम में प्रकृति के विषय को छुआ।

प्रकृति हमारा आवास है। प्रकाशित पत्तों के शोर के बिना कोई कैसे रह सकता है सूरज की रोशनी, या ठंडी बारिश से पानी पिलाया? फूल, घास, काली मिट्टी की महक के बिना आप कैसे रह सकते हैं? एक चमकदार सफेद दूरी की पृष्ठभूमि के खिलाफ चांदनी में बर्फ के टुकड़े की चमक और पहाड़ की राख के लाल रंग के गुच्छों को देखे बिना कोई कैसे रह सकता है? या सूरज की केवल पहली वसंत किरणों की आत्मा के आनंदमय रोमांच के बिना ?!हमारे देश में अनगिनत प्राकृतिक संसाधन, यह एक व्यक्ति के सामने महानता है: इसकी अद्भुत सुंदरता, जो लुभावनी, भयानक सर्दियों के तूफान, गहरी नदियां, ऊंची चट्टानें, रूस में रहने वाले विभिन्न जानवर हैं। यह सब प्रकृति है। यह सब प्रेरणा है। प्रकृति सौन्दर्य का वास्तविक मंदिर है, और यह कोई संयोग नहीं है कि सभी कवियों, कलाकारों, संगीतकारों ने अपने विचारों को प्राकृतिक वातावरण में देखकर आकर्षित किया।

प्रेरणा वह है जो संगीत, चित्रकला या साहित्य में कला का काम करती है। यह पूरी तरह से प्रकृति द्वारा मनुष्य को दिया गया है। और रूस में वह बहुत अमीर है। हमारा देश विशेष रूप से सुंदर है। यहाँ ठंड और गर्मी, और निराशाजनक जंगल, और रेगिस्तानी मैदान, और राजसी पहाड़, यहाँ तक कि दुनिया की सबसे गहरी झील, बैकाल झील भी है। एक बर्च ग्रोव के एक दृश्य से खुशी और ज्ञान के आंसू बहने लगते हैं!

साथ ही, अब हमारे देश में प्रकृति संरक्षण का विषय बहुत प्रासंगिक है। लोग अक्सर इसे उदासीनता से देखते हैं, लेकिन यह सही नहीं है। जो हमें दिया गया है, क्या उसे नष्ट करने और बिगाड़ने का अधिकार हमें वास्तव में है? सोचना! आइए अपनी अमूल्य प्रकृति का ख्याल रखें और उसकी प्रशंसा करें, जैसा कि कला के महान लोगों ने किया था!

मेरे काम का उद्देश्य :

1. मेरे साथियों का ध्यान विषय की ओर आकर्षित करें मूल प्रकृतिकला में;

कार्य:

रूसी कलाकारों के काम से परिचित हों जिन्होंने अपने काम में प्रकृति की छवियों को शामिल किया;

कला में प्रकृति की छवियों के माध्यम से देशभक्ति की भावना को प्रकट करना;

आसपास की वास्तविकता के प्रति देशभक्ति जगाना और देशी प्रकृति के प्रति सम्मान।

द्वितीय . मुख्य हिस्सा

विभिन्न मौसमों के बारे में कलाकारों की कृतियों पर विचार करें ताकि यह समझ सकें कि वे हर समय किन भावनाओं का अनुभव करते हैं और वे उन्हें अपने कार्यों में कैसे व्यक्त करते हैं। पेंटिंग में मौसम रूसी कलाकारों द्वारा प्रकृति चित्रों के परिदृश्य में एक विशेष विषय है, क्योंकि मौसम के अनुसार प्रकृति की उपस्थिति में परिवर्तन के रूप में कुछ भी इतनी संवेदनशीलता से नहीं छूता है। ऋतु के साथ-साथ प्रकृति का मिजाज भी बदल जाता है, जिसे चित्रकारी के चित्र कलाकार के ब्रश की सहजता से व्यक्त करते हैं।

1. "ठंढ और सूरज ... अद्भुत दिन"

सर्दी! हमारी मातृभूमि अपने रूसी सर्दियों के लिए प्रसिद्ध है। यह अद्वितीय सुंदरताबर्फ की सफेद चादर के नीचे रूसी जंगल और खेत। ये बुलफिंच पक्षी हैं जिनके चमकीले स्तन पहाड़ की राख के गुच्छों पर बैठे हैं। इस समय, ऐसा लगता है जैसे सभी प्रकृति जम जाती है, और शहर की सामान्य आवाज़ वसंत तक कम हो जाती है, जैसा कि ए.एम. की तस्वीर में है। वासंतोसेव "विंटर ड्रीम"।

रूसी कलाकारों के चित्रों में सर्दी शांत वैभव का एक शानदार समय है, जब प्रकृति सोती है और आराम करती है, एक बर्फ-सफेद कंबल के नीचे छिपती है, रूसी सर्दियों के परिदृश्य, सुंदरता में अद्भुत और वास्तविक सर्दियों की प्रकृति को प्रकट करती है।

अर्थात। ग्रैबर "फरवरी ब्लू"

वी.जी. त्सिप्लाकोव "फ्रॉस्ट एंड सन"

एस.यू. ज़ुकोवस्की "विंटर"

रूस में सर्दियों को प्यार किया जाता है, लेकिन इसके बावजूद, हम आमतौर पर इसे ठंडे मौसम और उदास विचारों से जोड़ते हैं।

I. लेविटन "जंगल में सर्दी"

2. कितना उज्ज्वल, कितना सुंदर वसंत!

ओह वसंत! प्यार, फूल, खुशी का समय! निकट आ रही गर्मी की मनमोहक महक और पारदर्शी हवा में सूरज मंडराता है। वर्ष के इस समय, सभी प्रकृति जीवन में आती है, सर्दियों की नींद के बाद जागती है। और क्या सुंदर जागो! हर तरफ जलधाराओं की आवाज़, चिड़ियों का गाना, बर्फ पिघलती है, और पानी पर वसंत की किरणें चमकती हैं।

ए ग्रिट्सई "अप्रैल में जंगल"

रूसी लैंडस्केप स्कूल के संस्थापकों में से एक, अलेक्सी कोंड्रातिविच सावरसोव, वसंत के प्रति बहुत संवेदनशील थे।

ए.के. सावरसोव "द रूक्स आ गए हैं"

उनके पास वर्ष के इस समय को दर्शाने वाली बहुत सारी पेंटिंग हैं। लेविटन, सावरसोव का पसंदीदा छात्र, नोट करता है: "सावरसोव के साथ, गीतवाद लैंडस्केप पेंटिंग और उनके लिए असीम प्रेम में दिखाई दिया। जन्म का देश". जब के. पस्टोव्स्की मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर की कार्यशाला में एक वसंत में आए, तो सावरसोव ने छात्रों को चिल्लाया: "सूरज को कैनवास पर चलाओ! हम वसंत की गर्मी से चूक गए! बर्फ पिघल गई, खड्डों में ठंडे पानी के साथ बह गया - मैंने इसे आपके रेखाचित्रों में क्यों नहीं देखा? लिंडन खिल गए, बारिश ऐसी थी जैसे पानी नहीं, बल्कि आसमान से चाँदी बरस रही हो - यह सब तुम्हारे कैनवस पर कहाँ है? शर्म और बकवास! ” साथ ही, सावरसोव के समकालीनों ने उनके शब्दों को संरक्षित किया कि हवा के बिना कोई परिदृश्य नहीं है: "... आप कितने बर्च और फ़िर लगाते हैं, अगर आप हवा नहीं लिखते हैं तो क्या आविष्कार नहीं करते हैं ... परिदृश्य बकवास है।"

I. लेविटन "वसंत। बड़ा पानी»

I. लेविटन "मार्च"

रूसी कलाकारों के चित्रों में वसंत सूरज के चमकीले रंगों में सर्दियों की नींद से जागृत प्रकृति की कोमलता से भरा होता है, जो मार्च की बर्फ के पिघलने की चमक में परिलक्षित होता है, घास के समृद्ध रंगों में, सूरज के लिए पहुंचने वाले पत्ते और फूल वसंत परिदृश्य।

आई एस ओस्त्रुखोव "द फर्स्ट ग्रीन"

I. लेविटन "सेब के पेड़ खिल रहे हैं"

3. “ग्रीष्म ऋतु सूर्य, प्रकाश और गर्मी का समुद्र है। यह खुशी का समय है"

सभी को गर्मी पसंद है! हरे भरे जंगलों और उपजाऊ खेतों, गर्म नदियों से प्यार कैसे न करें, जहां गर्मियों के आगमन के साथ, लोग तैरना पसंद करते हैं, सुगंधित फूलों की पंखुड़ियों में तैरते सूरज की निरंतर रोशनी।

ए.ए. प्लास्टोव "हेमेकिंग"

ए.ए. रयलोव "फील्ड माउंटेन ऐश"

रूसी कलाकारों के चित्रों में ग्रीष्म ऋतु हरियाली की गर्मी और सुगंध के सामंजस्य से सराबोर होती है, कभी उमस भरी गर्मी से थोड़ी थक जाती है, तो कभी रूसी परिदृश्य में प्रकृति के वैभव के रंगों में गर्म गर्मी की बारिश के बाद ताज़ा नमी में भिगो जाती है।

I. लेविटन "बिर्च ग्रोव"

आई.आई. शिश्किन "ओक ग्रोव"

आई.आई. शिश्किन "देवदार के पेड़ सूरज से प्रकाशित"

एफ। वासिलिव "वेट मीडो"

4. "सुनहरा पत्ते काता ..."

रूसी कलाकारों के चित्रों में शरद ऋतु सबसे चमकीला और सबसे मार्मिक समय है, जहां लाल-पीले, सुनहरे और गर्म रंग खूबसूरत व़क्त भारत की गर्मीया, और शरद ऋतु के वैभव की अपनी सारी सुंदरता में वास्तव में रूसी प्रकृति का बरसात और स्पर्श करने वाला परिदृश्य कहां है। शरद ऋतु की यह दृष्टि पेंटिंग के लिए उपयुक्त है ” स्वर्ण शरद ऋतु» वासिली दिमित्रिच पोलेनोव।

यह एक उत्कृष्ट रूसी कलाकार है जिसने राष्ट्रीय परिदृश्य स्कूल के विकास पर एक महत्वपूर्ण छाप छोड़ी है। तस्वीर दिखाती है शरद वनऔर एक झील जिसमें पेड़ों की लाली परिलक्षित होती है। यह एक मनोरम परिदृश्य है, वास्तव में, "क्रिमसन और सोने में लिपटे जंगल।" यह ठीक है कि "सूर्य की दुर्लभ किरण" को यहाँ दर्शाया गया है, और इसके प्रकाश में सन्टी पत्ते और भी चमकीले, अधिक चमकदार हो जाते हैं।

I. लेविटन "गोल्डन ऑटम"

उसकी। वोल्कोव "गोल्डन ऑटम। शांत नदी »

शरद ऋतु में, हम गर्मियों की मस्ती, गर्मजोशी को अलविदा कहते हैं और सर्दियों की तैयारी करते हैं। यह, निश्चित रूप से, दुखद विचारों की ओर जाता है। शरद ऋतु के रंगदिवंगत गर्मजोशी की लालसा से भरा हुआ। पेंटिंग ग्रे, बरसाती, ठंडे रंगों में आती हैं।

I. लेविटन "शरद ऋतु"

I. लेविटन "शरद ऋतु। गांव में सड़क

तृतीय . निष्कर्ष।

इसलिए, हमने रूसी कलाकारों के परिदृश्य का आनंद लिया। यह सब हमारी जन्मभूमि की प्रकृति की मनोरम सुंदरता और आत्मा के बारे में हमारे विचारों को प्रभावित नहीं कर सका। हमें यह नहीं भूलना चाहिए कि हम हर पल घिरे रहते हैं, जो हमें जीवन और उससे भी अधिक खुशी देता है। एक पल के लिए रुकें, एक नज़र डालें कि आप आमतौर पर क्या महत्व नहीं देते हैं और अपने सांसारिक मामलों के बारे में जल्दी से गुजरते हैं! एक नज़र डालें और आप उपद्रव के बारे में भूल जाएंगे, उन समस्याओं के बारे में जो आत्मा को पीड़ा देती हैं, और यहां तक ​​​​कि दर्द के बारे में भी। अपने आप को एक और दुनिया में विसर्जित करें जहां कोई सामान्य चिंता नहीं है, लेकिन केवल पक्षियों का गायन, नीला आकाश, मोहक गंध और प्रकृति के स्वर्गीय दृश्य हैं। और, ज़ाहिर है, हमें रूस की प्रकृति पर गर्व होना चाहिए, क्योंकि किसी और के पास इतनी विविधता और गुंजाइश नहीं है। अपनी मातृभूमि से प्यार करो, उसकी प्रकृति को बनाए रखो और उसका सम्मान करो!

चतुर्थ . प्रयुक्त पुस्तकें .

1. आर.वी. गैरेव। "पेंटिंग के बारे में"। शैक्षिक संस्करण, मॉस्को, 1975।

प्रकृति... हर मौसम में खूबसूरत, अपने अनोखे नजारों से आंखों को मोह लेती है। यह हमें खूबसूरत परिदृश्य देता है जो आपको सबसे उदास दिन पर भी खुश कर सकता है, आपको मुस्कुरा सकता है।

हर चीज को देखकर खुशी होती है - बर्फ-सफेद सर्दियों की तस्वीरें, वसंत हरियाली की ताजगी, चमकीले गर्मियों के रंग, अतिप्रवाह। आखिरकार, यह लंबे समय से ज्ञात है कि "प्रकृति का मौसम खराब नहीं होता है।"

सूर्यास्त, अंतहीन खेतों, पर्वत चोटियों, अथाह महासागरों, दीप्तिमान आकाश को देखकर बहुत अच्छा लगा। जंगली जानवरों, असामान्य पक्षियों, दुर्लभ मछलियों के चित्र भाव जगाते हैं। प्राकृतिक परिदृश्य की बहुमुखी प्रतिभा बस अपार है!

यह सब न केवल रूस माँ, बल्कि पूरी दुनिया की प्रकृति में अविश्वसनीय गर्व का कारण बनता है! यह स्पष्ट करता है कि हमारे आस-पास की वास्तविकता कितनी अद्भुत है और हमारा ग्रह कितना शानदार है। आज आप देखेंगे प्रकृति की तस्वीरें उच्च संकल्प, उसके आकर्षण को सबसे छोटे विवरण में व्यक्त करना।

पेशेवर फोटोग्राफरों और शूटिंग के लिए धन्यवाद अच्छी गुणवत्ताउन पर सब कुछ जीवित लगता है। आप उसे देखें खूबसूरत स्थलों परदुनिया भर से एकत्र किया जाता है और आप उनके साथ एकता महसूस करते हैं, जैसे कि आप स्वयं वहां थे। आप शरद ऋतु में बरसात के दिन की ठंडक महसूस करते हैं, आप समुद्र की लहरों को सुनते हैं, आप फूलों की सुगंध में सांस लेते हैं।

प्राकृतिक परिदृश्य एक व्यक्ति में असामान्य और बहुत खुशी की भावना पैदा करते हैं! प्रकृति से लगातार जुड़े रहने के लिए आपके कंप्यूटर पर फोटो डाउनलोड करना काफी है। इतनी विस्तृत विविधता में से कुछ चुनना, ज़ाहिर है, आसान नहीं है। आखिरकार, सभी छवियां विशिष्ट रूप से दिलचस्प हैं, उनकी तुलना करना असंभव है, और एक पल में अपनी पसंद को रोकना मुश्किल है, क्योंकि हर एक किसी न किसी तरह से सुंदर है और एक विशेष तरीके से विशेष है।

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कई विकल्प और केवल सबसे अधिक सबसे अच्छी तस्वीरें, रूस, यूक्रेन, कजाकिस्तान, बेलारूस और कई अन्य देशों की प्रकृति के सभी रहस्यों का खुलासा करते हुए, आपको कुछ ऐसा खोजने की अनुमति मिलती है जो निश्चित रूप से आपकी आत्मा को गर्म कर देगा।

यह संग्रह जो कुछ भी है उसे जोड़ता है वास्तविक जीवनआप एक पल में कभी गले नहीं लगा सकते। यहां कोई रेखा नहीं है जो राजसी चट्टानों को मैदानों से अलग करती है, एक धूप वसंत का दिन गिरे हुए पत्तों से घिरे जंगल से, बर्फीले लकीरों से एक उमस भरा रेगिस्तान। पहली बार, आप एक नज़र से विशालता को समझ सकते हैं।

अपने मूल रूस, व्यापार यूरोप, मेहमाननवाज एशिया, सुदूर उत्तरी ध्रुव की प्रकृति के रहस्यों में चिंताओं, घरेलू कामों, उपद्रव और डुबकी से विराम लें। जानवरों के जीवन को देखें, दुनिया भर की जादुई जगहों को देखें। स्क्रीन पर एक विशेष आकर्षण पैदा करने के लिए उन्हें अपने फोन और डेस्कटॉप पर मुफ्त में डाउनलोड करना न भूलें और हमेशा सुंदर के साथ एक ही तरंग दैर्ध्य पर रहें।

नगर राज्य शैक्षिक संस्थान "स्टानोव्सकाया माध्यमिक विद्यालय"

परियोजना कार्यविषय पर: "रूसी कलाकारों के चित्रों में रूसी प्रकृति »

प्रदर्शन किया: ग्रिगोरियन ज़ेनेटा,

पर्यवेक्षक:

आर्टसीबाशेवा नताल्या निकोलेवन्ना,

शिक्षक दृश्य कला

साथ। स्टैनोवॉय, 2016

पेंटिंग में मौसम रूसी कलाकारों द्वारा प्रकृति चित्रों के परिदृश्य में एक विशेष विषय है, क्योंकि मौसम के अनुसार प्रकृति की उपस्थिति में परिवर्तन के रूप में कुछ भी इतनी संवेदनशीलता से नहीं छूता है। ऋतु के साथ-साथ प्रकृति का मिजाज भी बदल जाता है, जिसे चित्रकारी के चित्र कलाकार के ब्रश की सहजता से व्यक्त करते हैं।

परियोजना का उद्देश्य . रूसी कलाकारों की लैंडस्केप पेंटिंग से परिचित हों, जिससे भावनात्मक और में योगदान हो सौंदर्य विकासअच्छे और को शिक्षित करने के लिए सावधान रवैयाप्रकृति, उसकी सुंदरता, अपनी भूमि के प्रति प्रेम की प्रबल भावना को प्रेरित करने के लिए। अपने आप को और दूसरों को रचनात्मकता के लिए खुशी और प्रेरणा प्रदान करें।

एकीकरण : पढ़ना उपन्यास, अनुभूति।

परियोजना के उद्देश्यों :

1. के बारे में और जानें परिदृश्य चित्रकला.

2. अर्जित ज्ञान का उपयोग अपनी रचनात्मकता में करना सीखें अभिव्यंजक परिदृश्यउपयुक्त दृश्य सामग्री का उपयोग करना।

3. आप जो देखते हैं उसे देखना, समझना और भावनात्मक रूप से प्रतिक्रिया करना सीखें।

4. एक संवेदनशील और सक्षम दर्शक पैदा करें।

5. एक व्यक्ति जो बनाता है, सजाता है और चित्रित करता है, उसके प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करना सीखें।

6. विकास रचनात्मक कौशल, सौंदर्य स्वाद।

7. रुचि के शैक्षिक विकास में परिवार की भागीदारी सुनिश्चित करना कला.

अपेक्षित परिणाम:

कलाकारों का ज्ञान

एक व्यक्ति जो बनाता है, सजाता है और चित्रित करता है, उसके प्रति अपने दृष्टिकोण को व्यक्त करने में सक्षम होने के लिए,

एक संवेदनशील और सक्षम दर्शक पैदा करें।

परियोजना प्रतिभागी : पाठ्येतर गतिविधियों के प्रमुख युवा कलाकार»; 5 वीं कक्षा का छात्र; अभिभावक।

उपकरण और सामग्री: कंप्यूटर, प्रोजेक्टर, विषय पर प्रस्तुति, विषयों पर काम, कला और शिल्प के उदाहरण।

प्रारंभिक काम:

विषय पर चित्रों, चित्रों और तस्वीरों की परीक्षा;

आवश्यक कलात्मक सामग्री को पढ़ना और याद रखना;

अवलोकन;

पुस्तकालय का दौरा;

खुद के काम।

माता-पिता के साथ काम करना : घर पढ़नापुस्तकें।

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प्राचीन यूनानियों ने कहा, "सुंदर को देखने और सुंदर के बारे में सुनने से व्यक्ति में सुधार होता है।" इसलिए, हमें अपने आप को सुंदरता से घेरना चाहिए - वह सब कुछ जो हम कर सकते हैं! प्रकृति हमें वह सब कुछ दे सकती है जो हमें चाहिए। प्रकृति के साथ संवाद करने से आपको कितनी अद्भुत संवेदनाएँ और छापें मिल सकती हैं! इसमें कितने रंग, आकार, ध्वनियाँ, रूपान्तरण देखे और सुने जा सकते हैं!

एक बच्चा - एक कलाकार प्रकृति को देखता है, रचनात्मकता में उसकी दृष्टि व्यक्त करता है कि उसमें क्या हो रहा है। शिक्षक बच्चे को उस दुनिया के लिए "अपनी आँखें खोलने" में मदद करता है जिसे वह देखता है।

प्रकृति एक कलाकार या एक सुंदर जादूगरनी के रूप में कार्य कर सकती है जो बनाता है दृश्यमान दुनियासद्भाव की सुंदरता के नियमों के अनुसार।

कलात्मक परिदृश्य प्रकृति की कविता को प्रकट करता है, हमें इसकी सुंदरता देखना सिखाता है, हमारे विचारों को समृद्ध करता है।

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रूस की प्रकृति विविध और अद्वितीय है। अद्भुत रूसी कवियों ने अपनी कविताओं में उनकी सुंदरता को गाया: ज़ुकोवस्की वी.ए., पुश्किन ए.एस., टुटेचेव एफ.आई., फेट ए.ए., नेक्रासोव एन.ए., निकितिन आई.एस. और दूसरे। और फिर हमने परिदृश्य चित्रकारों के चित्रों में रूसी प्रकृति को देखा: आई। शिश्किन, ए। कुइंदज़ी, आई। ओस्ट्रुखोव, आई। लेविटन, वी। पोलेनोव, जी। मायसोएडोव, ए। गेरासिमोव, ए। सावरसोव, वी। निकोनोव और कई अन्य चित्रकार।

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और इसलिए, परियोजना का विषय "रूसी कलाकारों के चित्रों में रूसी प्रकृति" है।

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प्रकृति -

… कास्ट नहीं, बेदाग चेहरा नहीं -

इसमें आत्मा है, इसमें स्वतंत्रता है,

इसमें प्यार है, इसकी एक भाषा है ...

("वह नहीं जो आप सोचते हैं, प्रकृति ..." , एफ.आई. टुटेचेव)

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लेकिन प्रकृति की तस्वीरें (फोटो) my जन्म का देश. यहाँ विभिन्न ऋतुएँ हैं।

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चार कलाकार,

इतनी सारी तस्वीरें।

सफेद रंग से रंगा गया

सभी एक.

जंगल और खेत सफेद हैं,

सफेद घास के मैदान।

बर्फ से ढके ऐस्पन पर

सींग जैसी शाखाएँ।

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कोरोविन के.ए. विंटर 1894

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कस्टोडीव बी एम विंटर। 1916

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सुरिकोव वी। आई। स्नो टाउन पर कब्जा 1891

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ए प्लास्टोव "फर्स्ट स्नो" 1946

अर्कडी प्लास्टोव एक रूसी चित्रकार हैं जो में रहते थे सोवियत काल. वह ग्रामीण इलाकों में पैदा हुआ था और सबसे ज्यादा गांव, गांव के जीवन और किसानों को आकर्षित करना पसंद करता था। उसे चमकीले, आकर्षक रंग पसंद थे। लेकिन रंग के मामले में प्लास्टोव की पेंटिंग "फर्स्ट स्नो" बल्कि नीरस, सुस्त है, इसके मुख्य रंग सफेद और भूरे-भूरे हैं। लेकिन इससे तस्वीर बोरिंग नहीं होती है। इसके विपरीत, यह "गर्म" है, इस तथ्य के बावजूद कि यह सर्दियों को दर्शाता है।

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अर्थात। ग्रैबर " सर्दी की सुबह»

कलाकार इगोर इमैनुइलोविच ग्रैबर को सर्दी और बर्फ का बहुत शौक था। उनकी छवि में, उन्हें कलाकार के लिए अविश्वसनीय अवसर मिले। पहली नज़र में, सर्दियों में सब कुछ उबाऊ होना चाहिए, क्योंकि सफेद कंबल ने पूरी पृथ्वी को पूरी तरह से ढक लिया। लेकिन ग्रैबर की पेंटिंग इसके विपरीत साबित होती हैं - आपको सरलता से लिखने के लिए बड़ी संख्या में विभिन्न स्वरों की आवश्यकता होती है सफेद बर्फ. नीला इसके लिए विशेष रूप से अच्छा है। यहाँ "विंटर मॉर्निंग" की एक तस्वीर है। चमकीला नीला-नीला, नीला यहाँ प्रबल है। पूरी तस्वीर अपने शुद्ध नीले रंग में हड़ताली है। ठंढे दिन में तेज धूप में हिमपात और कर्कश इतना नीला दिखाई देता है। इस बेदाग नीले रंग की आँखों में लहरें।

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जंगली उत्तर में शिश्किन I. I

जंगली उत्तर में अकेला खड़ा है
नंगे शीर्ष पर पाइन।
और दर्जनों, लहराते, और ढीली बर्फ
वह एक लबादे की तरह तैयार है।
और वह सब कुछ सपना देखती है जो दूर रेगिस्तान में है,
उस क्षेत्र में जहां सूरज उगता है
ईंधन के साथ चट्टान पर अकेला और उदास
एक सुंदर ताड़ का पेड़ बढ़ रहा है। (एम.यू. लेर्मोंटोव)

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सर्दियों के पैटर्नहमें गज़ल कारीगरों के काम की याद दिलाएं।

प्रसिद्ध रूसी शिल्प। सिरेमिक उत्पाद (व्यंजन)।

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पर दूसरा- नीला

आकाश और धाराएँ।

नीले पोखरों में छींटे

चिड़ियों का झुंड।

बर्फ में पारदर्शी

बर्फ का फीता।

पहले पिघले हुए पैच

पहली घास।

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आपके सामने कुइंदज़ी ए.आई. की एक तस्वीर है। वसंत की शुरुआत में। 1890-1895

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लेविटन आई.आई. मार्च की शुरुआत में

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बख्शेव वी. एन. ब्लू स्प्रिंग

कलाकार वसीली बक्शेव ने रूसी परिदृश्य चित्रकारों की परंपराओं को जारी रखा - सावरसोव, ग्रैबर, लेविटन ने भी वर्ष के अलग-अलग समय में जंगल को चित्रित करते हुए चित्र चित्रित किए।

और दिल को प्रिय बर्च के बिना किस तरह का रूसी परिदृश्य हो सकता है? पेंटिंग में वसंत के बीच में एक जंगल को दर्शाया गया है, जब पेड़ों पर पत्ते अभी तक दिखाई नहीं दिए हैं, लेकिन हवा पहले से ही जागृत प्रकृति की गर्मी और रसदार गंध से भरी है। तो आप पिछले साल के गीले पत्ते की मशरूम सुगंध, पुरानी और युवा घास से कोमल और तीखी आत्मा, फटी कलियों को महसूस करते हैं।

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सावरसोव ए.के. बदमाश आ गए हैं। 1871

यात्रा करने वाले कलाकार अलेक्सी सावरसोव की पेंटिंग रूसी पेंटिंग में प्रमुख चित्रों में से एक बन गई है। यह तस्वीर रूसी प्रकृति के लिए एक शांत भजन है, वसंत के लिए, जो अभी शुरुआत है, बसंत के मूड के लिए जो अभी हममें जाग रहा है। यह तस्वीर सीधे वसंत की बात नहीं करती है, लेकिन एक संकेत के साथ, एक भावना है कि वसंत उस पल में सचमुच शुरू हुआ जब हमने तस्वीर को देखा। ऐसा तब होता है जब कोई व्यक्ति इस दौरान लंबे समय तक गर्म जैकेट पहने रहता है जाड़ों का मौसम, अचानक एक दिन वह उसमें गली में गया और टिप्पणी की: "रुको, लेकिन गर्म कपड़ों की अब जरूरत नहीं है, वसंत शुरू हो गया है और अब यह हर दिन गर्म होगा।"

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ओस्त्रोखोव आई.एस. "शुरुआती वसंत"

वसंत, वसंत! हवा कितनी साफ है!

आसमान कितना साफ है।

उसका नीला जिंदा

वह मेरी आंखें मूंद लेता है।

वसंत, वसंत! कितना ऊंचा

हवा के पंखों पर

धूप की किरणों को सहलाते हुए,

बादल उड़ रहे हैं।

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खैर, वसंत के फूल का दंगा, मुझे ऐसा लगता है, गोरोडेट्स पेंटिंग से जुड़ा है।

गोरोडेट्स पेंटिंग रूस में सबसे प्रसिद्ध कलात्मक शिल्पों में से एक है, तथाकथित "बेवकूफ" कला की सबसे चमकदार घटना है। लकड़ी के शिल्प।

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तस्वीर पर तीसरा

रंग और गिनती नहीं:

पीले हरे,

नीला है…

हरा जंगल और मैदान

नीली नदी.

सफेद, भुलक्कड़

आसमान में बादल हैं।

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I. I. शिश्किन "ओक ग्रोव"

यह गणना करना असंभव है कि कितना सुंदर कार्य- मातृभूमि के लिए प्रेम के बारे में लिखे गए गीत, कहानियाँ, कविताएँ। यह विषय सबसे महान रूसी कलाकार - आई.आई. के काम के लिए भी समर्पित है। शिश्किन, जिन्होंने लैंडस्केप पेंटिंग को एक अप्राप्य ऊंचाई तक उठाया। उनका प्रत्येक कैनवस दर्शकों को बताता है कि मूल देश कितना सुंदर, चौड़ा और विशाल है, और यद्यपि चित्रों में कैद घास के मैदान और खेत, किनारे और पुलिस हमें दूर के विदेशी देशों के रंगों के आकर्षक इंद्रधनुष से विस्मित नहीं करते हैं, वे हैं हमारे दिलों को सौ गुना प्रिय, क्योंकि मातृभूमि - यह सबसे कीमती चीज है जो एक व्यक्ति के पास है, क्योंकि यहां हमारा घर है, सबसे करीबी लोग, यहां हम अपनी जड़ें जमाते हैं, प्यार करते हैं, आनन्दित होते हैं और शोक करते हैं।

हर कोई जानता है कि ओक लंबे समय तक जीवित रहते हैं, सदियों और पीढ़ियों के परिवर्तन के मूक गवाह हैं। हालांकि, आपको विशाल ओक के बहुत समूह की तलाश नहीं करनी चाहिए जो कि आई। आई। शिश्किन "ओक ग्रोव" द्वारा पेंटिंग में दर्शाए गए हैं - आप उन्हें नहीं पाएंगे, क्योंकि यह अधिक संभावना है सामूहिक छवि, रेखाचित्रों के साथ कई वर्षों के श्रमसाध्य कार्य के आधार पर थोड़ा-थोड़ा करके बनाया गया।

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इसहाक लेविटन " बिर्च ग्रोव»

कलाकार इसहाक लेविटन को रूसी प्रकृति का चित्रण करना पसंद था। वह है मुख्य विषयउनकी कई पेंटिंग। "बिर्च ग्रोव" उनमें से एक है सबसे अच्छा कामयह महान चित्रकार।
लेविटन ने पर्णपाती जंगल की सुंदरता, जड़ी-बूटियों और फूलों के कालीन की भव्यता पर जोर देने के लिए समृद्ध रंगों का इस्तेमाल किया। "बिर्च ग्रोव" गर्मियों, उज्ज्वल सूरज और रूसी सन्टी के लिए एक भजन है। कलाकार ने आकाश का चित्रण नहीं किया, लेकिन इसमें कोई संदेह नहीं है कि यह नीला है, और इसके चारों ओर सफेद बादल तैर रहे हैं। तस्वीर को देखते हुए, मैं गर्म गर्मी के दिन, धूप, साफ जंगल की हवा का आनंद लेना चाहता हूं।

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और इसलिए ए.आई. कुइंदझी ने अपने तरीके से एक बर्च ग्रोव का चित्रण किया।

1879 में लिखे गए कैनवास "बिर्च ग्रोव" के रूप में एक भी तस्वीर ने उन्हें उतनी प्रसिद्धि नहीं दिलाई। इस तस्वीर ने दर्शकों को इतना झकझोर दिया और खुद कलाकार को इस पर इतना गर्व हुआ कि उसने बाद में उसी तस्वीर के कई संस्करण बनाए। बहुत कुछ लिखा है समान कार्यइस विषय पर। बिर्च आर्किप इवानोविच का पसंदीदा पेड़ बन गया।

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I. I. शिश्किन "राई"

ब्लश चेरी और बेर,

सुनहरी राई डाली

और, समुद्र की तरह, क्षेत्र चिंतित है,

और तुम घास के मैदानों में घास पर नहीं चलोगे।

तिजोरी के ऊपर सूरज ऊँचा है

स्वर्ग गर्मी से लाल-गर्म,

सुगन्धित लिंडेन से शहद की महक आती है,

और गोधूलि से भरा जंगल शोरगुल वाला है। एन. ग्रीकोव

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मैं गर्मियों के लिए डायमकोवो पेंटिंग का सुझाव देता हूं, यदि केवल इसलिए कि इस पेंटिंग में सबसे अमीर रंग योजना है।

डायमकोवो खिलौने मिट्टी से ढले हुए और चमकीले रंगों से चित्रित छोटे आकार के होते हैं। विशेष फ़ीचर डायमकोवो खिलौनेइसके रूप और पेंटिंग की शैली हैं।

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लेकिन चौथीसोना

बगीचों को रंग दिया

खेत फलदायी हैं,

पका फल...

जामुन हर जगह

जंगलों में पकता है।

कौन हैं वो कलाकार?

अपने आप को अनुमान लगाओ!

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इल्या ओस्त्रुखोव "गोल्डन ऑटम"

कलाकार इल्या ओस्त्रोखोव को परिदृश्य के उत्कृष्ट मास्टर के रूप में जाना जाता है। वह रूसी वांडरर्स में से एक थे, 1887 में, एक सामान्य प्रदर्शनी में, उन्होंने पहली बार उस पेंटिंग को दिखाया जिसने उन्हें प्रसिद्धि दिलाई। यह "गोल्डन ऑटम" था, बल्कि एक छोटा कैनवास था।

जब नाम में "गोल्डन" शब्द होता है, तो यह बहुत कुछ कहता है। सोना धन, दीप्ति, सौन्दर्य, शोभा, वैभव है। यह वह है - समृद्ध, शानदार शरद ऋतु जो ओस्त्रोखोव की तस्वीर में दिखाई देती है। यह इस समय के बारे में है महान कविपुश्किन ने लिखा: "ओच चार्म"!

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और यहाँ पोलेनोव की पेंटिंग में गोल्डन ऑटम है।

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I. लेविटन "शरद ऋतु का दिन। सोकोलनिकी"

एस्टर बगीचों में गिरते हैं,

खिड़की के नीचे पतला मेपल पीला हो जाता है,

और खेतों में ठंडा कोहरा

दिन भर सफेद।

आई ए बुनिन।

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ठीक है, आपको क्या लगता है कि "शरद ऋतु" क्षेत्र के लिए किस प्रकार की मछली पकड़ने को चुना जा सकता है?

गोल्डन खोखलोमा। खोखलोमा शिल्प की एक विशेषता कीमती धातु और एक प्रकार की हर्बल पेंटिंग के उपयोग के बिना सोने का पानी चढ़ा हुआ लकड़ी के बर्तनों का निर्माण है।

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लैंडस्केप पेंटिंग ललित कला की सबसे गेय और भावनात्मक शैलियों में से एक है, यह प्रकृति के कलात्मक विकास का उच्चतम चरण है, इसकी सुंदरता को प्रेरणा और आलंकारिक रूप से फिर से बनाना है। इस शैली के साथ परिचित भावनात्मक और सौंदर्य विकास में योगदान देता है, एक दयालु और देखभाल करने वाला रवैया लाता है, अपनी भूमि, जन्मभूमि के लिए प्यार की एक उत्साही भावना लाता है। कलात्मक परिदृश्य सौंदर्य स्वाद, आलंकारिक और सहयोगी सोच, कल्पना, आत्म-चिंतन विकसित करने में मदद करता है। लैंडस्केप पेंटिंग न केवल आनंद ला सकती है, बल्कि रचनात्मकता को भी प्रेरित कर सकती है।

बच्चे और कलाकार जानते हैं कि सबसे सबसे अच्छा चित्रउसके साथ सह-निर्माण में ही प्रकृति की रचना की जा सकती है।

प्रकाशित: मार्च 26, 2018

यह सूची प्रसिद्ध परिदृश्य चित्रकारहमारे संपादक, नील कोलिन्स, एमए, एलएलबी द्वारा संकलित किया गया था। यह शैली कला के दस सर्वश्रेष्ठ प्रतिनिधियों के बारे में उनकी व्यक्तिगत राय का प्रतिनिधित्व करता है। इस तरह के किसी भी संकलन की तरह, यह परिदृश्य चित्रकारों की स्थिति की तुलना में संकलक के व्यक्तिगत स्वाद का अधिक खुलासा करता है। तो दस सबसे अच्छा परिदृश्य चित्रकारऔर उनके परिदृश्य।

http://www.visual-arts-cork.com/best-landscape-artists.htm

#10 थॉमस कोल (1801-1848) और फ्रेडरिक एडविन चर्च (1826-1900)

दसवें स्थान पर, दो अमेरिकी कलाकार.

थॉमस कोल: द ग्रेटेस्ट अमेरिकन लैंडस्केप पेंटर प्रारंभिक XIXसदी और हडसन रिवर स्कूल के संस्थापक, थॉमस कोल का जन्म इंग्लैंड में हुआ था, जहां उन्होंने 1818 में संयुक्त राज्य अमेरिका में प्रवास करने से पहले एक उत्कीर्णक के प्रशिक्षु के रूप में काम किया, जहां उन्होंने जल्दी से एक परिदृश्य चित्रकार के रूप में पहचान हासिल की, जो कि कैट्सकिल गांव में बस गए। हडसन घाटी। क्लाउड लोरेन और टर्नर के प्रशंसक, उन्होंने 1829-1832 में इंग्लैंड और इटली का दौरा किया, जिसके बाद (जॉन मार्टिन और टर्नर से मिले समर्थन के लिए धन्यवाद) उन्होंने प्राकृतिक परिदृश्य के चित्रण पर कम और भव्यता पर अधिक ध्यान देना शुरू किया। अलंकारिक और ऐतिहासिक विषय. अमेरिकी परिदृश्य की प्राकृतिक सुंदरता से काफी प्रभावित हुए, कोल ने अपना बहुत कुछ भर दिया लैंडस्केप कलामहान भावना और स्पष्ट रोमांटिक वैभव।

थॉमस कोल के प्रसिद्ध परिदृश्य:

- "कैट्सकिल्स का दृश्य - प्रारंभिक शरद ऋतु" (1837), कैनवास पर तेल, मेट्रोपॉलिटन संग्रहालय, न्यूयॉर्क

- "अमेरिकन लेक" (1844), कैनवास पर तेल, डेट्रॉइट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स

फ्रेडरिक एडविन चर्च

- "नियाग्रा फॉल्स" (1857), कोरकोरन, वाशिंगटन

- "हार्ट ऑफ़ द एंडीज़" (1859), मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट, न्यूयॉर्क

- "कोटोपैक्सी" (1862), डेट्रॉइट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स

#9 कैस्पर डेविड फ्रेडरिक (1774-1840)

विचारशील, उदास और कुछ हद तक एकांतप्रिय, कैस्पर डेविड फ्रेडरिक - महानतम कलाकार- रोमांटिक परंपरा के लैंडस्केप चित्रकार। बाल्टिक सागर के पास पैदा हुए, वह ड्रेसडेन में बस गए, जहां उन्होंने विशेष रूप से आध्यात्मिक कनेक्शन और परिदृश्य के महत्व पर ध्यान केंद्रित किया, जो जंगल की खामोश चुप्पी से प्रेरित था, साथ ही साथ प्रकाश (सूर्योदय, सूर्यास्त, चांदनी) और ऋतुएँ। उनकी प्रतिभा प्रकृति में एक अज्ञात आध्यात्मिक आयाम को पकड़ने की उनकी क्षमता में निहित है, जो परिदृश्य को एक भावनात्मक, अतुलनीय रहस्यवाद देता है।

कैस्पर डेविड फ्रेडरिक के प्रसिद्ध परिदृश्य:

- "विंटर लैंडस्केप" (1811), कैनवास पर तेल, नेशनल गैलरी, लंदन

- "रिसेंजबिर्ज में लैंडस्केप" (1830), कैनवास पर तेल, पुश्किन संग्रहालय, मॉस्को

- आदमी और औरत चंद्रमा को देख रहे हैं (1830-1835), तेल, नेशनल गैलरी, बर्लिन

#8 अल्फ्रेड सिसली (1839-1899)

अक्सर "भूल गए प्रभाववादी" कहा जाता है, एंग्लो-फ़्रेंच अल्फ्रेड सिसली, मोनेट के बाद सहज प्लीन वायुवाद के प्रति समर्पण में दूसरे स्थान पर थे: वह एकमात्र प्रभाववादी थे जिन्होंने खुद को विशेष रूप से लैंडस्केप पेंटिंग के लिए समर्पित किया था। उनकी गंभीर रूप से कम करके आंका गया प्रतिष्ठा व्यापक परिदृश्य, समुद्र और नदी के दृश्यों में प्रकाश और मौसम के अद्वितीय प्रभावों को पकड़ने की उनकी क्षमता पर आधारित है। भोर और बादल वाले दिन का उनका चित्रण विशेष रूप से यादगार है। आज वह बहुत लोकप्रिय नहीं है, लेकिन फिर भी उसे प्रभाववादी परिदृश्य चित्रकला के सबसे महान प्रतिनिधियों में से एक माना जाता है। अच्छी तरह से ओवररेटेड किया जा सकता है, क्योंकि, मोनेट के विपरीत, उनके काम में कभी भी रूप की कमी नहीं थी।

अल्फ्रेड सिसली द्वारा प्रसिद्ध परिदृश्य:

- धूमिल सुबह (1874), कैनवास पर तेल, मुसी डी'ऑर्से

- "स्नो एट लौवेसिएन्स" (1878), कैनवास पर तेल, मुसी डी'ऑर्से, पेरिस

- "मोरेट ब्रिज इन द सनलाइट" (1892), कैनवास पर तेल, निजि संग्रह

#7 अल्बर्ट क्यूप (1620-1691)

एक डच यथार्थवादी चित्रकार, एलबर्ट कुइप सबसे प्रसिद्ध डच परिदृश्य चित्रकारों में से एक है। शांत मवेशियों के साथ इसके सबसे शानदार सुरम्य दृश्य, नदी के दृश्य और परिदृश्य, राजसी शांति और उत्कृष्ट हैंडलिंग दिखाते हैं तेज प्रकाश(सुबह या शाम का सूरज) इतालवी शैली में क्लोडीव के महान प्रभाव का प्रतीक है। यह सुनहरी रोशनी अक्सर पौधों, बादलों या जानवरों के किनारों और किनारों को इंपैस्टो प्रकाश प्रभाव के माध्यम से पकड़ लेती है। इस प्रकार, क्यूप ने अपने मूल डॉर्ड्रेक्ट को एक काल्पनिक दुनिया में बदल दिया, जो इसे शुरुआत या अंत में दर्शाता है संपूर्ण दिन, शांति और सुरक्षा की एक व्यापक भावना के साथ, और प्रकृति के साथ हर चीज का सामंजस्य। हॉलैंड में लोकप्रिय, इसे इंग्लैंड में अत्यधिक माना जाता था और एकत्र किया जाता था।

अल्बर्ट क्यूप के प्रसिद्ध परिदृश्य:

- "उत्तर से डॉर्ड्रेक्ट का दृश्य" (1650), कैनवास पर तेल, एंथनी डी रोथ्सचाइल्ड का संग्रह

- "घुड़सवार और किसानों के साथ नदी का परिदृश्य" (1658), तेल, नेशनल गैलरी, लंदन

#6 जीन-बैप्टिस्ट केमिली कोरोट (1796-1875)

जीन-बैप्टिस्ट कोरोट, सबसे महान परिदृश्य चित्रकारों में से एक रोमांटिक शैली, प्रकृति की अविस्मरणीय सुरम्य छवि के लिए प्रसिद्ध है। दूरी, प्रकाश और रूप के लिए उनका विशेष रूप से सूक्ष्म दृष्टिकोण ड्राइंग और रंग के बजाय स्वर पर निर्भर करता था, जिससे तैयार रचना अंतहीन रोमांस की हवा देती थी। सचित्र सिद्धांत से कम विवश, कोरोट का काम फिर भी सबसे अधिक है लोकप्रिय परिदृश्यशांति। 1827 से पेरिस सैलून में एक नियमित प्रतिभागी और थियोडोर रूसो (1812-1867) के नेतृत्व में बारबिजोन स्कूल के सदस्य, चार्ल्स-फ्रेंकोइस डौबिनी (1817-1878) जैसे अन्य प्लीन वायु कलाकारों पर उनका बहुत प्रभाव था। केमिली पिसारो (1830-1903)। ) और अल्फ्रेड सिसली (1839-1899)। वह भी असाधारण थे उदार व्यक्ति, जिन्होंने अपना अधिकांश पैसा जरूरतमंद कलाकारों पर खर्च किया।

जीन-बैप्टिस्ट कोरोट द्वारा प्रसिद्ध परिदृश्य:

- "द ब्रिज एट नारनी" (1826), कैनवास पर तेल, लौवर

- "विले डी'वेरी" (सीए. 1867), कैनवास पर तेल, ब्रुकलिन कला संग्रहालय, न्यूयॉर्क

- "ग्रामीण लैंडस्केप" (1875), कैनवास पर तेल, मुसी टूलूज़-लॉट्रेक, एल्बी, फ़्रांस

#5 जैकब वैन रुइसडेल (1628-1682)

- "द मिल एट विज्क नियर डुआर्स्टेड" (1670), कैनवास पर तेल, रिज्क्सम्यूजियम

- "औडर्कर्क में यहूदी कब्रिस्तान" (1670), ओल्ड मास्टर्स गैलरी, ड्रेसडेन

नंबर 4 क्लाउड लोरेन (1600-1682)

रोम में सक्रिय फ्रांसीसी चित्रकार, ड्राफ्ट्समैन और उत्कीर्णक, जिन्हें कई कला इतिहासकारों द्वारा कला के इतिहास में सुखद जीवन के परिदृश्य का सबसे बड़ा चित्रकार माना जाता है। चूंकि शुद्ध (यानी, धर्मनिरपेक्ष और गैर-शास्त्रीय) परिदृश्य, साथ ही सामान्य स्थिर जीवन या शैली चित्रकला में नैतिक गुरुत्वाकर्षण का अभाव था (रोम में 17 वीं शताब्दी में), क्लाउड लोरेन ने देवताओं सहित अपनी रचनाओं में शास्त्रीय तत्वों और पौराणिक विषयों को पेश किया। , नायकों और संतों। इसके अलावा, उनका चुना हुआ वातावरण, रोम के आसपास का ग्रामीण इलाका, प्राचीन खंडहरों से समृद्ध था। ये क्लासिक इतालवी देहाती परिदृश्य भी एक काव्य प्रकाश से भरे हुए थे जो परिदृश्य चित्रकला की कला में उनके अद्वितीय योगदान का प्रतिनिधित्व करता है। क्लाउड लोरेन ने अपने जीवनकाल के दौरान और उसके बाद दो शताब्दियों तक अंग्रेजी चित्रकारों को विशेष रूप से प्रभावित किया: जॉन कॉन्स्टेबल ने उन्हें "दुनिया का अब तक का सबसे बेहतरीन परिदृश्य चित्रकार" कहा।

क्लाउड लोरेन द्वारा प्रसिद्ध परिदृश्य:

- "मॉडर्न रोम - कैम्पो वैक्सीनो" (1636), कैनवास पर तेल, लौवर

- "इसहाक और रेबेका की शादी के साथ लैंडस्केप" (1648), तेल, नेशनल गैलरी

- "लैंडस्केप विद टोबियस एंड द एंजल" (1663), तेल, हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग

- "फ्लैटफोर्ड में एक नाव का निर्माण" (1815), तेल, विक्टोरिया और अल्बर्ट संग्रहालय, लंदन

- "हे कार्ट" (1821), कैनवास पर तेल, नेशनल गैलरी, लंदन

नंबर 2 क्लाउड मोनेट (1840-1926)

सबसे महान आधुनिक परिदृश्य चित्रकार और फ्रांसीसी चित्रकला के विशाल, मोनेट अविश्वसनीय रूप से प्रभावशाली प्रभाववादी आंदोलन के प्रमुख व्यक्ति थे, जिनके सहज प्लेन एयर पेंटिंग के सिद्धांतों के लिए वह अपने पूरे जीवन के लिए सच रहे। इम्प्रेशनिस्ट पेंटर्स रेनॉयर और पिसारो के एक करीबी दोस्त, ऑप्टिकल सच्चाई के लिए उनकी इच्छा, मुख्य रूप से प्रकाश के चित्रण में, एक ही वस्तु को अलग-अलग प्रकाश स्थितियों में और दिन के अलग-अलग समय पर चित्रित करने वाले कैनवस की एक श्रृंखला द्वारा दर्शाया गया है, जैसे " हेस्टैक्स" (1888), द पोपलर (1891), रूएन कैथेड्रल (1892) और द रिवर टेम्स (1899)। इस पद्धति की परिणति प्रसिद्ध वाटर लिली श्रृंखला (सभी सबसे प्रसिद्ध परिदृश्यों में से) में 1883 से गिवरनी में उनके बगीचे में हुई थी। झिलमिलाते रंगों के साथ जल लिली के स्मारकीय चित्रों की उनकी नवीनतम श्रृंखला की व्याख्या कई कला इतिहासकारों और चित्रकारों ने अमूर्त कला के एक महत्वपूर्ण अग्रदूत के रूप में की है, और अन्य लोगों द्वारा सहज प्रकृतिवाद के लिए मोनेट की खोज के सर्वोच्च उदाहरण के रूप में की गई है।

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ऐसी जगहें और भावनाएँ हैं जिन्हें शब्दों में वर्णित नहीं किया जा सकता है। लेकिन इन जगहों को खींचा जा सकता है। सभी पैठ के साथ, चमकीले रंग, सबसे अधिक बजने वाली भावनाएँ। वेबसाइटआपके लिए जंगल के बारे में चित्रों का चयन किया। पत्ते के माध्यम से सूरज के बारे में, ऊंचे रास्तों के बारे में। महानता और कोमलता, सौंदर्य और शांति। आपके ध्यान में 10 कलाकार - गायक जादुई प्रकृतिजंगल की घनी सुगंध और अच्छी ठंडक में दर्शकों को डुबोने में सक्षम। आनंद लेना!

विक्टर अलेक्जेंड्रोविच बायकोव एक प्रसिद्ध रूसी परिदृश्य चित्रकार हैं जो रूसी प्रकृति की सुंदरता और गीतकार गाते हैं। उनकी पेंटिंग यथार्थवादी हैं और साथ ही साथ शानदार रूप से हवादार हैं। शुद्ध रंग, पारदर्शी हवा, हल्कापन और ताजगी - विक्टर बायकोव की पेंटिंग रूस और विदेशों के निजी संग्राहकों के साथ बहुत लोकप्रिय हैं।

पीटर मोर्क मोनस्टेड एक डेनिश यथार्थवादी चित्रकार हैं, जो परिदृश्य के एक मान्यता प्राप्त मास्टर हैं। दुनिया भर में कई यात्राओं के बावजूद, पी। मोनस्टेड के कैनवस ज्यादातर डेनमार्क में लिखे गए हैं और उत्तरी अछूते परिदृश्यों को दर्शाते हैं। कलाकार की कृतियाँ अलबोर्ग, बॉटज़ेन, रैंडर्स के संग्रहालयों और कई निजी संग्रहों के संग्रह को सुशोभित करती हैं।

माइकल ओ'टोल वैंकूवर से है पश्चिमी तटकनाडा। वह रचनात्मकता के माहौल में पले-बढ़े, क्योंकि उनकी मां नैन्सी ओ'टोल काफी थीं प्रसिद्ध कलाकार. माइकल ओ'टोल के परिदृश्य में चमकीले रंग, कंट्रास्ट और शुद्ध स्वर कुछ लोगों को उदासीन छोड़ देते हैं। माइकल मुख्य रूप से ऐक्रेलिक के साथ काम करता है, वह विरोधाभासों के साथ खेलते हुए, शक्तिशाली, आत्मविश्वास और रसदार रंग का उपयोग करता है।

रोलैंड पाल्मार्ट्स का जन्म बेल्जियम में, ब्रुसेल्स में हुआ था। उन्होंने एक डिजाइनर और चित्रकार के रूप में काम किया और उसी समय प्रदर्शनियों में भाग लिया। प्रदर्शनियां इतनी सफल रहीं कि पाल्मार्ट्स ने खुद को पूरी तरह से पेंटिंग और शिक्षण के लिए समर्पित कर दिया। वह कई के लेखक हैं शिक्षण में मददगार सामग्रीपेंटिंग द्वारा। वह कैनेडियन सोसाइटी ऑफ वॉटरकलर पेंटर्स, यूरोपियन वॉटरकलर इंस्टीट्यूट के सदस्य हैं और पांच साल तक इंस्टीट्यूट ऑफ फिगरेटिव आर्ट के अध्यक्ष रहे।

इल्या का जन्म मास्को में हुआ था। वह रूस के कलाकारों के संघ के सदस्य हैं। सिरेमिक कलाकार के रूप में जाने जाने वाले, उनके पास जल रंग का भी एक बड़ा आदेश है। उनकी हवादार रचनाएँ, कोमल, सूक्ष्म। कोमल धूप में भीगी एक गर्म धुंध उसके जंगलों में लटकी हुई है। उनके कई काम रूसी संग्रहालयों में हैं।

पेट्रास लुकोसियस एक लिथुआनियाई कलाकार हैं। उनकी बहुस्तरीय पेंटिंग प्रकाश से व्याप्त है, उनके रहस्यमय जंगलों पर सूरज बहुतायत से बरसता है, प्रकाश धीरे-धीरे हर शाखा को ढँक देता है। पेट्रास की पेंटिंग जर्मनी, इंग्लैंड, स्पेन और स्वीडन सहित दुनिया भर में पाई जा सकती हैं।