Tsiskaridze को वागनोवा अकादमी का रेक्टर किसने बनाया? निंदनीय नियुक्ति के बारे में "कोमर्सेंट" के बैले आलोचक। मिखाइल श्वेदकोय: "मैंने बहुत समय पहले त्सिस्करिद्ज़े को निकाल दिया होगा, लेकिन अभी यह अन्य थिएटरों में प्रदर्शनों की सूची निकोलाई त्सिकारिद्ज़े करने के लायक नहीं है

227 लोगों ने मतदान किया, 17 ने इसके खिलाफ मतदान किया। इसका मतलब है कि बोल्शोई थिएटर के पूर्व प्रमुख - एक संगठन जिसे हमेशा सेंट पीटर्सबर्ग बैले की दुनिया में ईर्ष्या और अविश्वास के साथ व्यवहार किया गया है - को टीम का समर्थन प्राप्त है।

अकादमी के चार्टर के अनुसार, इसके सभी "वर्गों" द्वारा रेक्टर को चुना गया था। "पता" ने अपने प्रतिनिधियों को चुनाव सम्मेलन में प्रस्तुत किया - महान प्रोफेसरों और सितारों के "निर्माता" (उदाहरण के लिए, ल्यूडमिला कोवालेवा और), कई सामान्य शिक्षक और "सर्वहारा", जिसमें प्लंबर, क्लोकरूम परिचारक और पेस्ट्री शेफ शामिल हैं। साथ ही सीनियर छात्र भी।

पद पर स्वीकृत होने के लिए, उम्मीदवार को 50% प्लस एक वोट प्राप्त करना था - उसे मौलिक रूप से अधिक प्राप्त हुआ।

एक साल पहले, Tsiskaridze की नियुक्ति ने एक घोटाले का कारण बना। तीन पक्षों ने सबसे ज़ोर से विरोध किया: सेंट पीटर्सबर्ग के देशभक्त ("ऐसी स्थिति में एक मस्कोवाइट एक दुःस्वप्न है!"), बोल्शोई में नर्तक के दुश्मन, जो थिएटर के महंगे पुनर्निर्माण की भावनात्मक आलोचना से नाराज थे , और दो सेंट पीटर्सबर्ग निवासी जो इस पद के लिए लक्ष्य बना रहे थे। अलेक्सी, अकादमी के उप-रेक्टर और पूर्व मिमाम कलाकार मरिंस्की थिएटर, प्रेस कॉन्फ्रेंस एकत्र की और सेंट पीटर्सबर्ग बैले के लिए अपरिहार्य दुर्भाग्य के बारे में बात की। मरिंस्की थिएटर के एकल कलाकार ने सोशल नेटवर्क पर हंगामा किया।

अकादमी में वास्तविक स्थिति की अच्छी जानकारी रखने वाले शिक्षकों ने रेक्टर के परिवर्तन पर बिल्कुल भी आपत्ति नहीं जताई -

उन्हें यह पसंद नहीं था कि उन्होंने स्कूल के कलात्मक निदेशक को नाराज कर दिया, और यह एक अलग व्यक्ति और एक अलग स्थिति है।

तब ऐसा लग रहा था कि यह फोमकिन और कुज़नेत्सोव थे जिन्हें रेक्टर के चुनाव में त्सिसकारिडेज़ के प्रतियोगी बनना चाहिए। हालांकि, इस साल 30 अक्टूबर तक, जब उम्मीदवारों को दस्तावेजों का एक पैकेज जमा करना था, उनमें से किसी ने भी ऐसा नहीं किया।

सामान्य तौर पर, केवल एक व्यक्ति ने दस्तावेज जमा किए - Tsiskaridze।

फोमकिन ने आखिरी बार अकादमी से इस्तीफा दे दिया और उप निदेशक बनने के लिए मास्को चले गए सांस्कृतिक केंद्र"मोस्कविच"। कुज़नेत्सोव ने अभी-अभी मरिंस्की थिएटर में अपना कलात्मक करियर पूरा किया है और अपने व्यवसाय में डूबे हुए हैं - उनके पास निजी बैले स्कूलों का एक नेटवर्क है।

Tsiskaridze, पिछले एक साल में, अकादमी के शिक्षकों को समझाने के लिए सब कुछ किया: वह वही है जिसकी उन्हें आवश्यकता है।

उन्होंने हर चीज में तल्लीन किया और अपनी प्रसिद्धि का इस्तेमाल किया, उदाहरण के लिए, स्कूल में नए कालीनों के लिए धन खोजने के लिए - यह एक शैक्षणिक संस्थान के लिए महत्वपूर्ण है जिसमें किशोर ब्रेक के दौरान नहीं दौड़ते हैं, लेकिन अपने थके हुए पैरों के साथ फर्श पर बैठते हैं। या सहयोग पर अन्य महत्वपूर्ण स्कूलों और थिएटरों के साथ बातचीत करने के लिए।

उनके बारे में देशभक्तिपूर्ण टिप्पणी " सबसे अच्छा स्कूलशांति" ने दिग्गजों के कानों को सहलाया। स्नातक संगीत समारोहों के प्रदर्शनों की सूची में कठिन विदेशी रचनाएँ दिखाई दीं: पिछले संस्करण के लिए - अगस्त बॉर्ननविले द्वारा पौराणिक "कंजर्वेटरी", भविष्य के लिए - "रेमोंडा की थीम पर विविधताएं"। अकादमी के "आंतरिक" लोगों ने खुशी मनाई कि किसी को निकाल नहीं दिया गया। Vneshny ने सराहना की कि कैसे नए प्रदर्शनों की सूची स्नातकों के लिए अवसरों की सीमा का विस्तार करती है - और भविष्य में - थिएटरों के लिए अवसरों की सीमा।

लेकिन पिछले साल नेतृत्व बदलने की बिल्कुल भी जरूरत क्यों पड़ी?

औपचारिक दृष्टिकोण से, सब कुछ सरल है: पूर्व रेक्टर वेरा डोरोफीवा इस पद के लिए अधिकतम संभव आयु तक पहुंच गए और उन्हें सेवानिवृत्त होना पड़ा। अनौपचारिक के साथ - स्नातकों की तैयारी ने अधिक से अधिक प्रश्न उठाए:

उन्होंने स्कूल के असंतोषजनक काम के बारे में एक से अधिक बार बात की, जिस थिएटर में स्नातक सेवा करने आए थे।

पिछले साल तक, अकादमी में स्थापित प्रबंधन संरचना बल्कि अजीब थी: रेक्टर, यानी, वह व्यक्ति जिसने सभी दस्तावेजों पर हस्ताक्षर किए थे, शिक्षा के समाजशास्त्री वेरा डोरोफीवा थे, जिन्होंने निश्चित रूप से कभी नृत्य नहीं किया था। कलात्मक निर्देशक की "दूसरी" स्थिति पर एक पूर्व "मरिंस्की" बैलेरीना का कब्जा था।

Tsiskaridze की नियुक्ति के आदेश पर हस्ताक्षर करके, उन्होंने इस संरचना को वापस सामान्य स्थिति में ला दिया:

अब एक व्यक्ति जो समझता है कि मंच पर कौन सा काम कलाकारों की तैयारी के लिए जिम्मेदार है।

ऐसे रेक्टर का अधिग्रहण कर अकादमी ने अपने कलात्मक निर्देशक को नहीं खोया। पिछले साल, निकोलाई त्सिस्करिद्ज़े ने मरिंस्की थिएटर से एक बैलेरीना को काम पर रखा था सबसे अच्छा डांसरपिछली पीढ़ी की, जिन्होंने हाल ही में अपना करियर समाप्त किया और पहले ही खुद को एक शिक्षक के रूप में साबित कर चुकी हैं। अग्रानुक्रम बहुत सफल निकला।

इन चुनावों में Tsiskaridze को जो अनुबंध मिला है, वह पांच साल के लिए वैध होगा।

निकोलाई त्सिकारिद्ज़े का जन्म त्बिलिसी में हुआ था। उनकी मां, त्सिस्करिद्ज़े लामारा निकोलेवना, हाई स्कूल में एक शिक्षिका थीं, उन्होंने भौतिकी और गणित पढ़ाया। पिता, Tsiskaridze Maxim Nikolaevich, एक वायलिन वादक थे। माँ Tsiskaridze कला से प्यार करती थी और अक्सर सिनेमाघरों का दौरा करती थी। अपनी मां के साथ थिएटर में जाकर, छोटे निकोलाई प्रदर्शन कला से परिचित हुए।

थिएटर के दौरे के बाद एस.वी. त्बिलिसी में ओबराज़त्सोव, निकोले को गंभीरता से ले जाया गया कठपुतली शो. उसने खुद गुड़िया बनाना भी शुरू कर दिया। इस कला के प्रति उनका प्रेम जीवन भर उनके साथ रहा। एक वयस्क के रूप में, उन्होंने गुड़िया का एक बड़ा संग्रह एकत्र किया। लेकिन सबसे पहले, Tsiskaridze के पास हमेशा उनके पसंदीदा नृत्य थे।

में पढ़ता है

की ओर पहला बड़ा कदम भविष्य का पेशानिकोलाई Tsiskaridze के लिए 1984 में त्बिलिसी कोरियोग्राफिक स्कूल में प्रवेश लिया गया था। निकोलाई की शिक्षा बहुत सफल रही, और जल्द ही यह स्पष्ट हो गया कि आगे की शिक्षा के लिए उन्हें मास्को जाने की जरूरत है। अगला स्कूल जिसमें निकोलाई त्सिकारिद्ज़े ने प्रवेश किया वह मास्को अकादमिक था। यहां उन्होंने प्रोफेसर प्योत्र एंटोनोविच पेस्टोव के मार्गदर्शन में अध्ययन किया, जो केवल एक अद्भुत शिक्षक थे।

Tsiskaridze ने मक्खी पर सब कुछ समझ लिया और बड़ी प्रगति की। उन्होंने अपने स्कूल के वर्षों के दौरान कुछ सबसे कठिन कामों में नृत्य किया (बैले "जेनज़ानो में फ्लावर फेस्टिवल", वी। गज़ोवस्की, आदि द्वारा "क्लासिकल पास डी ड्यूक्स") से पेस डी ड्यूक्स। Tsiskaridze को न्यू नेम्स इंटरनेशनल चैरिटेबल प्रोग्राम के प्रतिनिधियों द्वारा देखा गया, जो विभिन्न कलाओं में युवा प्रतिभाओं का जश्न मनाता है। परिणामस्वरूप, Tsiskaridze इस कार्यक्रम का छात्रवृत्ति धारक बन गया।

निकोलाई त्सिकारिद्ज़े - फिरौन की बेटी

निकोलाई त्सिसकारिडेज़ का करियर

1992 में मास्को Tsiskaridze अकादमिक कॉलेज से स्नातक किया। और यूएन को तुरंत आमंत्रित किया गया था। ग्रिगोरोविच बोल्शोई थिएटर की मंडली के लिए। और यद्यपि थिएटर में जीवन बहुत कठिन था, त्सिकारिद्ज़े ने उल्लेख किया कि वह आकाओं के साथ बहुत भाग्यशाली थे, विशेष रूप से निकोलाई रोमानोविच सिमाचेव, मरीना टिमोफ़ेवना सेमेनोवा और गैलिना सर्गेवना उलानोवा का उल्लेख करते हुए। निकोलाई अपनी मां की मृत्यु के बाद उलानोवा से मिले, और वह उनकी अभिभावक देवदूत बन गईं। उसने उसे बहुत कुछ सिखाया।

Tsiskaridze ने थिएटर में अपने काम को मॉस्को स्टेट कोरियोग्राफिक इंस्टीट्यूट में अपनी पढ़ाई के साथ जोड़ा। उन्होंने "बैले डांसर। शिक्षक" विशेषता में अध्ययन किया। उन्होंने 1996 में संस्थान से स्नातक किया।

किसी भी महत्वाकांक्षी कलाकार की तरह, निकोलाई त्सिकारिद्ज़े ने अधिक जटिल भागों को दिए जाने से पहले लगभग पूरे कोर डी बैले प्रदर्शनों की सूची में नृत्य किया। ये द नटक्रैकर की फ्रेंच डॉल और द गोल्डन एज ​​​​की एंटरटेनर थीं। इसके बाद शास्त्रीय प्रदर्शनों की सूची (स्वान लेक, गिजेल, द नटक्रैकर) और आधुनिक दोनों के प्रदर्शन में प्रमुख भूमिकाएँ निभाईं ( हुकुम की रानी"," पगनिनी")।

जल्द ही निकोलाई त्सिकारिद्ज़े के काम को विभिन्न पुरस्कारों से सम्मानित किया गया। उन्होंने 1995 में ओसाका (जापान) में चौथी अंतर्राष्ट्रीय बैले प्रतियोगिता में रजत पदक शामिल किया। और 1997 में, आठवीं मास्को अंतर्राष्ट्रीय बैले प्रतियोगिता में, Tsiskaridze को न केवल एक स्वर्ण पदक और प्रथम पुरस्कार मिला, बल्कि पीटर वेंडर्सलॉट द्वारा "शास्त्रीय विरासत परंपराओं के संरक्षण के लिए" एक व्यक्तिगत पुरस्कार भी मिला। धीरे-धीरे, Tsiskaridze ने प्रसिद्धि प्राप्त की, उन्होंने उसके बारे में लिखना और बात करना शुरू कर दिया। उनके प्रशंसक थे जो लगातार उनकी भागीदारी के साथ प्रदर्शन में भाग लेते थे।

निकोलाई त्सिकारिद्ज़े की कड़ी मेहनत को कई अलग-अलग पुरस्कारों से सम्मानित किया गया है। सिर्फ़ राष्ट्रीय पुरस्कारनामांकन "सर्वश्रेष्ठ अभिनेता" में "गोल्डन मास्क" उन्हें तीन बार मिला - 1999, 2000 और 2003 में। राज्य पुरस्कार रूसी संघ- 2001 और 2003 में। ऐसे अन्य पुरस्कार भी थे जिन्होंने कोरियोग्राफिक कला में उनके योगदान को नोट किया।

मंच पर निकोलाई त्सिकारिद्ज़े

निकोलाई त्सिकारिद्ज़े बड़े पैमाने पर अद्वितीय प्राकृतिक डेटा के कारण उत्कृष्ट परिणाम प्राप्त करने में कामयाब रहे। उच्च विकास, उल्लेखनीय अनुपात, आकर्षक उपस्थिति, संगीत और प्लास्टिसिटी का अनूठा संयोजन Tsiskaridze को महान अवसर प्रदान करता है। लेकिन यह सब निकोलाई में निहित धैर्य के बिना कुछ भी नहीं है, परिश्रम, स्थायी नौकरीखुद पर और पूर्ण समर्पण। निकोलाई त्सिकारिद्ज़े ने शास्त्रीय नृत्य के स्कूल में पूर्णता के लिए महारत हासिल की, आंदोलनों की तकनीकी और सौंदर्य दोनों पूर्णता प्राप्त की। और अभी यह समाप्त नहीं हुआ है। नृत्य की गहरी समझ, प्रत्येक आंदोलन के अर्थ को भरना, निभाई जा रही भूमिका का आध्यात्मिक भरना - यही वह है, जो तकनीकी पूर्णता के साथ, त्सिसकारिडेज़ के नृत्य को इतना आकर्षक, भावनात्मक बनाता है, और किसी भी दर्शक को उसके प्रति उदासीन नहीं छोड़ता है। मंच पर हो रहा है।

हालाँकि निकोलाई त्सिस्करिद्ज़े ने विभिन्न थिएटरों के चरणों में कई उज्ज्वल भूमिकाएँ निभाईं, मैं विशेष रूप से बैले नोट्रे डेम कैथेड्रल में क्वासिमोडो के रूप में उनकी भूमिका को नोट करना चाहूंगा, 2003 में रोलाण्ड पेटिट द्वारा बोल्शोई थिएटर में मंचन किया गया था। Tsiskaridze को सौंपे गए चरित्र की कुरूपता एक दिखावटी हंपबैक या विशेष मेकअप के माध्यम से नहीं, बल्कि कलाकार की कोरियोग्राफी और अद्वितीय प्लास्टिसिटी के माध्यम से व्यक्त की जाती है। कोरियोग्राफर न केवल चरित्र की उपस्थिति को प्रभावी ढंग से खींचता है, बल्कि उसकी आत्मा की स्थिति को भी व्यक्त करता है। इस भूमिका के माध्यम से उन्होंने अपने कौशल के स्तर को और भी उच्च स्तर तक पहुँचाया। Tsiskaridze ने खुद नोट किया कि इस भूमिका के बाद, उन्होंने कई भागों में अलग तरह से नृत्य करना शुरू किया। इस रोल ने उनके अंदर कुछ बदल दिया।

Tsiskaridze शास्त्रीय और आधुनिक प्रदर्शन, लंबे भागों और छोटे लघुचित्रों दोनों में भूमिकाओं में उत्कृष्ट है। यह काफी हद तक प्रत्येक भूमिका के लिए कलाकार की बहुत जिम्मेदार तैयारी के कारण है। यह नायक के चरित्र का विश्लेषण है, प्रदर्शन के संगीत के साथ एक करीबी परिचित, मंच की वेशभूषा के निर्माण में भागीदारी। और हां, हर आंदोलन को पूरा करना।

एक कलाकार का जीवन

Tsiskaridze मास्को में रहता है। वर्तमान में वह बोल्शोई थिएटर के प्रीमियर हैं। सच है, में हाल के समय मेंकलाकार का मुख्य नियोक्ता के साथ संघर्ष होता है, जिसे अदालत में हल किया जाता है। 2011 में, वह संस्कृति और कला के लिए रूसी संघ के अध्यक्ष के अधीन परिषद के सदस्य बने। वह मॉस्को स्टेट एकेडमी ऑफ कोरियोग्राफी के पुरुष शास्त्रीय नृत्य और युगल-शास्त्रीय नृत्य विभाग में पढ़ाते हैं।

निकोलाई त्सिकारिद्ज़े - द नटक्रैकर

बेशक, एक कलाकार के जीवन में मुख्य स्थान होता है नृत्य कला. हालांकि, वह संगीत और ओपेरा जैसे अन्य शौक के लिए समय निकालता है, और एक बड़ी रिकॉर्ड लाइब्रेरी जमा करता है। सबसे बढ़कर, Tsiskaridze गायकों को पसंद करता है जिनकी मुखर क्षमताओं को अभिनय कौशल द्वारा पूरक किया जाता है, उदाहरण के लिए, मारिया कैलस और टीटो गोबी। निकोलाई को पढ़ना और यात्रा करना भी पसंद है।

इंपीरियल थियेटर्स के प्रमुख, तेल्याकोवस्की ने अपने संस्मरणों में शिकायत की कि हर बैलेरीना का एक संरक्षक होता है, और हर एक उससे थोड़ी शिकायत करता है, और प्रत्येक संरक्षक उसे हटाने का प्रयास करता है, तेल्याकोवस्की। इसलिए, बैलेरीना क्षींस्काया अपने सहयोगियों की तुलना में अधिक सफल रही - वह निर्देशक को ग्रैंड ड्यूक के पास शूट करने के लिए दौड़ी। तो ट्रम्प के इक्का का पसंदीदा, जो एक बहुत बड़े थिएटर के बहादुर सिर को हटा देता है, एक पुराना प्लॉट है।

बड़ा थिएटरएक प्लेग कब्रिस्तान की साइट पर बनाया गया था। उनके मंच के पीछे, प्लेग हमेशा सुलगता रहता था। क्रांति के बाद, लेनिन सामान्य रूप से बोल्शोई को बंद करने जा रहे थे। वे इसमें नहीं डूबे, उन्होंने कलाकारों को भुगतान नहीं किया। लेकिन क्रांतिकारी संघर्ष में बैलेरिना अपने साथियों की रखैल थीं, और साथियों ने नेता को समझाया कि रंगमंच का इस्तेमाल जनता को शिक्षित करने के लिए किया जा सकता है, और इसके अलावा, वहां कांग्रेस आयोजित करना सुविधाजनक था।

स्टालिन, अपने पूर्ववर्ती के विपरीत, बैले और ओपेरा से प्यार करते थे। इष्ट लेपेशिंस्काया, जो बोल्शोई के पार्टी सचिव थे। ओपेरा प्राइमा डोनास शापिलर और डेविडोवा भी अत्याचारी के पसंदीदा थे। 30 के दशक में एनकेवीडी द्वारा कवर नहीं किए गए बैलेरिना, लगभग सभी की शादी जनरलों से हुई थी। "तानाशाह प्लस बैलेरीना" की परंपरा बोल्शोई के शाश्वत भूखंडों में से एक है।

बोल्शोई के पूर्व निदेशक इक्सानोवलंबे समय तक थिएटर को राजनीति से अलग रखा। उदाहरण के लिए, उन्होंने एक भी पुतिन समर्थक पार्टी को वहां कांग्रेस आयोजित करने की अनुमति नहीं दी। और उनके प्रतिद्वंद्वी निकोलाई त्सिकारिद्ज़े ने गर्त में जाने का सही रास्ता चुना - उन्होंने पुतिन के दल की पत्नियों के साथ सक्रिय रूप से नृत्य करना शुरू कर दिया। इसलिए, बैलेरीना की पुतिन के सबसे करीबी सहयोगी की दूसरी पत्नी से दोस्ती हो गई सर्गेई चेमेज़ोवकैथरीन। Tsiskaridze ने पुतिन के सहयोगी की बेटी को बैले सिखाया इगोर शुवालोव. और Tsiskaridze के अनुसार, मेसर्स चेमेज़ोव और शुवालोव थिएटर में हर घोटाले में अपने संरक्षक के लिए खुजली कर रहे थे, और इससे वह नाराज हो गया।

PATRON चाहता है कि देश में कुछ भी न होने के अलावा और कुछ न हो। सब कुछ शांत रखने के लिए। सभी बुलडॉग को कालीन के नीचे कुतरने दें, जब तक कि कुछ भी न निकले। जैसा कि सोवियत काल में था। तब सभी घोटालों में गहरी सुलगती थी, कोई सामाजिक नेटवर्क नहीं थे, और गेवस्की की आलोचना, जिन्होंने ग्रिगोरोविच की आलोचना करने का साहस किया, अब सोवियत अधिकारियों द्वारा नियंत्रित सभी प्रकाशनों में प्रकाशित नहीं हुई थी।

जब बोल्शोई पुनर्निर्माण के अधीन था, तब बहुत से लोग नहीं थे जो इसे चलाना चाहते थे। जैसे ही बोल्शोई खुला, इक्सानोव ने न्यासी बोर्ड का गठन किया, प्रायोजकों की भीड़ में लाया, और जो आना चाहते थे वे दौड़ पड़े। और उस समय से, इक्सानोव एक अकेले बंकर जैसा दिखने लगा: सामने लंबे समय से बचा हुआ था, और एकाकी किले को वापस निकाल दिया जा रहा था।

उनके कई समर्थक थे शिक्षित लोग. फिलिन के साथ घोटाले के बाद, Tsiskaridze ने फिर से सर्गेई चेमेज़ोव के कानों पर कब्जा कर लिया। लेकिन फिर इक्सानोव का समर्थन करने वाला एक समूह, जो इस नेता के मूल्य को जानता था, दौड़ा और प्रधान मंत्री मेदवेदेव के लिए धन्यवाद, उनके साथ 2014 तक एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए गए। अनातोली इक्सानोव शांत हो गया और वापस फायरिंग बंद कर दी।

और यहाँ परिस्थितियों का एक अत्यंत दुर्भाग्यपूर्ण सेट है। बोल्शोई थिएटर में मॉस्को स्टेट एकेडमी ऑफ कोरियोग्राफी की प्रमुख मारिया लियोनोवा लंबे समय से इक्सानोव के खिलाफ हैं। उसके पास लंबे समय से एक महिला की सबसे शानदार प्रतिष्ठा नहीं थी, जो अकादमी में "आवश्यक" लड़कियों का नामांकन करती है, और फिर बोल्शोई थिएटर के बैले में, सुंदर आँखें होने से दूर। इक्सानोव के तहत, मॉस्को बैले स्कूल, जहां महासचिवों की बेटियों और पोतियों ने अध्ययन किया था, "बोल्शोई थिएटर में" लेबल छील दिया गया था, क्योंकि स्कूल वहां से गुजरा था, और वागनोव्स्की से बैलेरिना लेना अधिक लाभदायक था। बस मास्को रह गया राज्य अकादमीकोरियोग्राफी। लियोनोवा ने व्यवसाय को बर्बाद कर दिया, और वह इसे सहन नहीं कर सकी।

और रूसी संघ के उप प्रधान मंत्री ओल्गा गोलोडेट्स, जो खुद को बैले में पारंगत व्यक्ति मानते हैं, अभी भी बैले बैरे का अभ्यास करने के लिए लियोनोवा जाते हैं। और अब, संरेखण को देखें: एक ओर, गोलोडेट्स और लियोनोवा इक्सानोव के खिलाफ एकजुट हुए। और दूसरी ओर, चेमेज़ोव, जिसकी पत्नी त्सिकारिद्ज़े का स्वागत करती है, ने तुरंत उपद्रव किया और गोलोडेट्स को पुतिन के पास लाया। चेमेज़ोव लंबे समय से त्सिकारिद्ज़े मुड़ गया है, लंबे समय से अपने दाँत काट रहा है, जो सर्ड्यूकोवउड़ान भरी, जिसे वह चाहता था, डाल दिया, लेकिन इक्सानोव नहीं कर सका। चेमेज़ोव अपनी सर्वशक्तिमानता के आदी थे और यह तोड़ने में महान थे कि बोल्शोई के निर्देशक उनके लिए बहुत कठिन थे।

दो मोर्चे एक में विलीन हो गए। और फिर - परिस्थितियों का एक संयोजन। इक्सानोव ने फायरिंग बंद कर दी। और उन्होंने इस बात की अनदेखी की कि उन्होंने क्रेमलिन की पसंदीदा स्वेतलाना ज़खारोवा को कैसे नाराज किया। और अब, बैले यूजीन वनगिन के प्रीमियर की नाक पर। लेकिन इस बैले को स्टटगार्ट से बोल्शोई में लाने वाले कोरियोग्राफर रीड एंडरसन स्पष्ट रूप से ज़खारोव को पहली कास्ट में नहीं चाहते थे।

मुझे लगता है क्योंकि ज़खारोवा खाली है। वह शास्त्रीय बैले के लिए अधिक उपयुक्त है, वह महान ओडेट-ओडिले, सुंदर ला बयादेरे, पैरों और बाहों की एक उत्कृष्ट रेखा के साथ एक सुंदरता है, लेकिन जहां उत्कृष्ट डेटा की आवश्यकता नहीं है, लेकिन भरना, वह जीत नहीं पाती है। स्टेज इंटेलिजेंस का अभाव। (स्वेतलाना ज़खारोवा एक रूढ़िवादी देशभक्त हैं, हम यह तर्क नहीं देंगे कि रूढ़िवादी देशभक्ति दिमाग से वंचित करती है, इसे जनता के विवेक पर छोड़ दें)।

लेकिन प्राइमा एब्सोल्यूट ने माना कि इक्सानोव, जिसके साथ वह दोस्त थी और जिसके प्रति वह वफादार थी, को उसका बचाव करना चाहिए था, फिलिन और रीड एंडरसन को मना लिया। इक्सानोव फिलिन को परेशान नहीं करना चाहता था, और रीड एंडरसन पर दबाव बनाने का भी अधिकार नहीं था। और फिर कज़ान में यूनिवर्सियड। और गोलोडेट्स की यात्रा के कुछ ही दिनों बाद, चेमेज़ोव के माध्यम से, प्राइमा बैलेरीना स्वेतलाना ज़खारोवा झंडा उठाती है, और शाम को वह उद्घाटन के बाद एक स्वागत समारोह में पुतिन को देखती है।

स्वेतलाना ज़खारोवा पुतिन के प्रति बेहद वफादार हैं। वह धारण करती है। 2009 में एक अनोखी घटना हुई थी। पुतिन, जो एक दर्शक के रूप में बोल्शोई कभी नहीं गए (वह केवल दो रिसेप्शन में थे जिनका कला से कोई लेना-देना नहीं था - कोमर्सेंट की सालगिरह और येल्तसिन के सम्मान में एक संगीत कार्यक्रम), स्वेतलाना ज़खारोवा के पूर्वाभ्यास में आए और उन्हें बधाई दी। और ज़खारोवा के निमंत्रण पर, पूरा राज्य ड्यूमा उसके लाभ के लिए आया - सुरक्षा गार्ड के साथ सभी सबसे अमीर छोटे आदमी। यूरोपीय थिएटरों में से एक में, ज़खारोवा ने किसी तरह "मातृभूमि के लिए!" चिल्लाते हुए मंच लिया।

इक्सानोव, राजनीति से अपनी दूरी के कारण, पुतिन के लिए एक विदेशी तत्व था, वह अपना नहीं था, वह पार्टी का सदस्य नहीं था। ज़खारोवा उसका अपना है, और पुतिन हमेशा अपने लिए उपयोग करते हैं। स्थायी रूसी राष्ट्रपति की नीति व्यक्तिगत वफादारी के सिद्धांत के आधार पर कर्मियों का चयन है।

हम केवल अनुमान लगा सकते हैं कि स्वेतलाना ज़खारोवा ने पुतिन से क्या कहा। शायद उसने इसे बहुत ही स्त्री तरीके से किया। मैं चाहता था, वे कहते हैं, आपको प्रीमियर के लिए आमंत्रित करना, लेकिन मुझे फिल्माया गया, मैं नृत्य नहीं करता। और वह आखिरी तिनका था। धैर्य का प्याला उमड़ पड़ा। मैं बोल्शोई थिएटर के बारे में हर तरफ से शिकायत करने वाले लोगों से थक गया हूं।

इक्सानोव को गोली मारने का आदेश पुतिन ने सोमवार, 8 जुलाई की सुबह व्यक्तिगत रूप से दिया था। सुबह इक्सानोव को उनके निजी दुश्मन गोलोडेट्स के पास बुलाया गया। बुधवार तक इसे हटाने का कोई आदेश नहीं था, जिसने सरकारी तंत्र के प्रमुख सर्गेई प्रिखोदको को नाराज कर दिया। लेकिन इक्सानोव के इस्तीफे को अपरिवर्तनीय और अपूरणीय बनाने के लिए सब कुछ तुरंत प्रेस में लीक कर दिया गया था।

निकोलाई त्सिकारिद्ज़े ने अपनी जीत के रूप में इक्सानोव का इस्तीफा लिया - उन्होंने अपने सभी सहयोगियों को अपने फोन से हर्षित चेहरे भेजे। धिक्कार है, Tsiskaridze के साथ, उसकी अपर्याप्तता इतनी आगे बढ़ रही है कि वह एक बैलेरीना से कुछ भी अच्छा होने की उम्मीद नहीं करता है। उसके साथ नरक में, इक्सानोव के साथ, अंत में, वह इतने कठिन पद पर एक सभ्य व्यक्ति बना रहा, उसे स्वर्ग में जाने दिया जाएगा। हाँ, और बड़ा खड़ा रहेगा। और हम सभी को बहुत खेद है, यह अफ़सोस की बात है कि एक व्यक्ति-युग को एक दिन के लिए एक प्रतिस्थापन मिल सकता है, अगर उसके दुश्मन पहले व्यक्ति के माध्यम से चले गए।

["स्नोब", 02/05/2013, "द स्कैंडल एट द बोल्शोई थिएटर। भाग I: इक्सानोव का संस्करण": 9 नवंबर 2012 को, यह बारह सांस्कृतिक हस्तियों से व्लादिमीर पुतिन को इक्सानोव के इस्तीफे के लिए एक पत्र के बारे में जाना गया और बोल्शोई के जनरल डायरेक्टर के रूप में निकोलाई त्सिकारिद्ज़े की नियुक्ति। पत्र, विशेष रूप से, मार्क ज़खारोव, ओलेग तबाकोव, गैलिना वोल्चेक, अलीसा फ्रीइंडलिख, गेन्नेडी खज़ानोव और अन्य द्वारा हस्ताक्षरित किया गया था। उनमें से कुछ ने बाद में अपने हस्ताक्षर वापस ले लिए। मॉस्को के चारों ओर अफवाहें फैल गईं कि बोल्शोई में निदेशक की कुर्सी लेने की त्सिकारिद्ज़ की योजनाओं के पीछे प्रभावशाली व्यापारिक प्रतिनिधि हैं, अर्थात् अरबपति राशिद सरदारोव और उनकी पत्नी मारियाना, साथ ही रूसी टेक्नोलॉजीज के प्रमुख, पुतिन, सर्गेई चेमेज़ोव और उनकी पत्नी के करीबी कैथरीन. सरकार में, Tsiskaridze की नियुक्ति के समर्थकों में, उप प्रधान मंत्री ओल्गा गोलोडेट्स का नाम था। टीना कंदेलकी, जो पीआर व्यवसाय में लगी हुई है, त्सिकारिद्ज़े की उम्मीदवारी के प्रचार में शामिल हो रही है। पर्यवेक्षकों ने सर्गेई चेमेज़ोव के साथ उसके संबंधों की ओर ध्यान आकर्षित किया। विशेष रूप से, टीना की कंपनी को रूसी प्रौद्योगिकियों की रीब्रांडिंग के लिए डेढ़ मिलियन डॉलर का अनुबंध प्राप्त हुआ। हालाँकि, Dozhd TV चैनल के लिए एक साक्षात्कार में, Tsiskaridze ने अफवाहों का खंडन किया कि Chemezov और Golodets ने उनकी उम्मीदवारी का समर्थन किया। [...]
उसकोव:यही है, सांस्कृतिक हस्तियों से पुतिन को त्सिकारिद्ज़े को सामान्य निदेशक के रूप में नियुक्त करने के अनुरोध के साथ एक पत्र Tsiskaridze के अनुरोध पर भेजा गया था?
इक्सानोव:बेशक। वह व्यक्तिगत रूप से गए, वे उन हस्ताक्षरकर्ताओं के पास गए, उन्होंने मुझे इसके बारे में बताया। और यह स्पष्ट है कि वह इसे बहुत गंभीर समर्थन से चाहता था। यह फिर से टूट गया। संस्कृति मंत्री ने मेरे साथ अगले दो वर्षों के लिए एक समझौते पर हस्ताक्षर किए। - इनसेट K.ru]

[TK "Dozhd", 07/09/2013 "Tsiskaridze, Chemezov, Golodets। जिन्होंने अनातोली इक्सानोव के इस्तीफे में योगदान दिया": पुतिन के करीबी लोगों में से नर्तक के प्रभावशाली संरक्षक ने इक्सानोव को Tsiskaridze का बदला लेने में मदद की - रोस्टेक सर्गेई के प्रमुख चेमेज़ोव और उनकी पत्नी एकातेरिना इग्नाटोवा। थिएटर से जुड़े एक सूत्र का कहना है, "उप प्रधान मंत्री ओल्गा गोलोडेट्स के साथ, जो सामाजिक और सांस्कृतिक नीति की देखरेख करते हैं, उन्होंने इस्तीफे के लिए मुख्य पैरवीकार के रूप में काम किया, राष्ट्रपति को अपनी बात बताने में कामयाब रहे।" इसके अलावा, उन्हें डर था कि Tsiskaridze के बाद, गोलोडेट्स की प्रेमिका मरीना लियोनोवा, प्रतिष्ठित मॉस्को एकेडमी ऑफ कोरियोग्राफी के रेक्टर को निकाल दिया जाएगा; लियोनोवा ने इक्सानोव के साथ भी झगड़ा किया और यहां तक ​​​​कि उनके इस्तीफे की मांग वाले पत्रों पर हस्ताक्षर किए। बोल्शोई के एक कर्मचारी का कहना है कि इक्सानोव को हटाने और स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच डैनचेंको थिएटर के अब पूर्व प्रमुख व्लादिमीर यूरिन को नियुक्त करने का निर्णय कुछ सप्ताह पहले किया गया था। इक्सानोव खुद, अपने आसन्न प्रस्थान की आशंका करते हुए, अंतरराष्ट्रीय मामलों के लिए अपने विशेष प्रतिनिधि को बदलने की तैयारी कर रहा था मिखाइल श्विदकोयलेकिन उनकी उम्मीदवारी का समर्थन नहीं किया गया था। [...]
थिएटर प्रधान मंत्री दिमित्री मेदवेदेव की ओर से एक स्थिति की कमी से भी असंतुष्ट है, जिन्होंने राष्ट्रपति के रूप में कई वर्षों के पुनर्निर्माण के बाद बोल्शोई के ऐतिहासिक मंच को खोला। हमारे सूत्र ने कहा, "वह इक्सानोव के साथ स्थिति से अलग हो गए, पुतिन के साथ संघर्ष में नहीं आना चाहते।" एक अन्य वार्ताकार ने एक घटना को याद किया जब प्रधान मंत्री की पत्नी स्वेतलाना मेदवेदेवादिमित्री चेर्न्याकोव द्वारा निर्देशित प्रस्तुतियों में से एक की चर्चा में उपस्थित थीं, जिसके बाद उन्होंने कहा: "ठीक है, यहाँ कला कहाँ है"? मैं जोड़ूंगा कि इक्सानोव ने थिएटर को रिकॉर्ड 13 साल तक निर्देशित किया। इस समय, ऐतिहासिक दृश्य का एक लंबा और महंगा पुनर्निर्माण था, साथ ही व्लादिमीर सोरोकिन द्वारा "चिल्ड्रन ऑफ रोसेन्थल" के रूप में साहसिक प्रयोग, दिमित्री चेर्न्याकोव द्वारा "वनगिन", साथ ही साथ "द गोल्डन कॉकरेल" भी थे। किरिल सेरेब्रेननिकोव। - इनसेट K.ru]

निकोलाई Tsiskaridze . के साथ बातचीत

निकोलाई मक्सिमोविच, अपने एक साक्षात्कार में आपने कहा था कि आप "किसी भी नाटकीय कलाकार को सिखा सकते हैं" ...

समझें कि यह एक पेशा है। जब आप कई वर्षों से प्रदर्शन में मुख्य भूमिकाएँ निभा रहे हैं, तो आप जानते हैं कि सभागार को कैसे नियंत्रित किया जाता है। आप चाहें तो खुद को देखने के लिए मजबूर कर सकते हैं, और दर्शक मंच पर किसी और को नोटिस नहीं करेंगे। मैं बस "पीठ" पर खड़ा हो सकता हूं और चाय पी सकता हूं, और हर कोई केवल मुझे ही देखेगा, चाहे वहां कुछ भी हो। ऐसा शिल्प है। इसके अलावा, एक व्यक्ति के पास प्राकृतिक क्षमताएं और कुछ कौशल होने चाहिए। स्वेतलाना निकोलेवना क्रुचकोवा ने एक साक्षात्कार में वर्तमान "सितारों" के बारे में सही ढंग से कहा: "कोई भी" हैंगर ", जो अब श्रृंखला का सितारा है, बीस किलोग्राम प्राप्त करें, और उसे आपके लिए कुछ खेलने की कोशिश करें, आश्वस्त रहें।" और जब "ऑस्कर एंड द पिंक लेडी" नाटक में खेल रही अलीसा ब्रूनोव्ना फ्रीइंडलिख ने विशेष मेकअप के बिना एक दुखद पाठ का उच्चारण किया, तो आपने अपने सामने नहीं देखा लोगों के कलाकारएक सम्मानजनक उम्र में, लेकिन एक छोटा लड़का। यही हुनर ​​है।

मैं हर समय समझाता हूं: सज्जनों, यहाँ, वागनोव स्कूल की इमारत में, बच्चों को 280 साल से इसी तरह पढ़ाया जाता है। एक बार थिएटर कला संस्थान और कंज़र्वेटरी दोनों के साथ संगीत विद्यालय, और थिएटर के लिए काम करने वाली कला कार्यशालाएँ - यहाँ सब कुछ आधारित था। बच्चों को उसी उम्र में सेंट पीटर्सबर्ग थिएटर स्कूल में ले जाया गया, लगभग दस साल की उम्र में, और उन्हें एक ही समय में सभी व्यवसायों को सिखाया जाने लगा: गाना, नृत्य करना, खेलना संगीत वाद्ययंत्र, ड्रा, रफ़ू ... और सबसे अक्षम, जो नहीं जानता था कि उपरोक्त में से कोई भी कैसे करना है, वाडेविल, यानी नाटक में गया। 18वीं-19वीं शताब्दी में यह सबसे आसान पेशा था, क्योंकि इसके लिए हर चीज को "लगभग" करने में सक्षम होना आवश्यक था।

ओपेरा में, बैले, गंभीर शास्त्रीय संगीतकोई दूसरा टेक नहीं, रुकने का कोई अधिकार नहीं। एक नाटकीय कलाकार के लिए, मंच पर सबसे बड़ी त्रासदी यह होती है कि वह गीत के बोल भूल जाता है। बस एक आपदा! लेकिन वे रुक सकते हैं, एक प्रेरक या मंच साथी उन्हें पाठ बता सकता है, वे याद कर सकते हैं और स्थिति को स्वयं "हरा" सकते हैं, यह दिखाते हुए कि वे कुछ पानी पी रहे हैं या सितारों को देख रहे हैं। न तो बैले नर्तकियों, न ही ओपेरा कलाकारों, और न ही शास्त्रीय प्रदर्शनों के संगीतकारों के पास ऐसा मौका है। हम एक टेक के कलाकार हैं। यह पेशे की विशेष कठिनाई है।

कुछ नाटक थियेटर में क्रुचकोवा या नेयोलोवा के स्तर के शीर्ष तक पहुंचते हैं। बैले डांसर एक ऐसा पेशा है जो मुख्य रूप से प्राकृतिक डेटा पर निर्भर करता है। यदि जन्म से ही योग्यता न हो तो यहां न आएं।

आपने अलीसा ब्रूनोव्ना फ्रीइंडलिख का उल्लेख किया, जिन्होंने वैलेरी टोडोरोव्स्की की प्रसिद्ध फिल्म में एक अद्भुत भूमिका निभाई, जो बहुत पहले व्यापक वितरण में रिलीज़ नहीं हुई थी। मुझे बताओ, पेशेवर दृष्टिकोण से, बैले के लिए समर्पित कला के काम कितने विश्वसनीय हैं, विशेष रूप से, यह फिल्म? क्या आपने शिल्प के "गलत पक्ष" को प्रदर्शित करने का प्रबंधन किया?

इस अर्थ में बैले को सिनेमा में नहीं दिखाया जा सकता। प्रत्येक पेशे - डॉक्टर या वैज्ञानिक - की अपनी बारीकियां होती हैं। मुझे यकीन है कि जब पुलिस अधिकारी या खुफिया अधिकारी अपने पेशे के बारे में फिल्में देखते हैं, तो वे भी हंसते हैं। लेकिन बैले को अंदर से दिखाना आम तौर पर अवास्तविक है, क्योंकि हमारे लिए जो कुछ भी अजीब, दुखद और दर्दनाक है वह एक सामान्य व्यक्ति के लिए समझ से बाहर है।

असली बैले को व्यक्त नहीं किया जा सकता है। एक भी फिल्म ऐसी नहीं है जो एक पेशेवर के तौर पर मेरे लिए दिलचस्प हो। याद रखें, सोवियत संघ में उन्होंने कहा: "विषय का पता चला"? यह बिल्कुल बकवास निकला। ऐसी जीवनी फिल्में हैं जो किसी एक कलाकार या प्रमुख व्यक्ति के जीवन के बारे में बताती हैं - एक तरह की मिथक-निर्माण भी, लेकिन आप कम से कम यह कह सकते हैं कि यह "किसी के बारे में" फिल्म है। पेशा दिखाना नामुमकिन है, क्योंकि एक थ्रिलर खराब नतीजे के साथ सामने आती है। बैले कोई कला नहीं है जिसे पर्दे के पीछे से देखा जाना चाहिए। अच्छा वाक्यांशएलिजाबेथ टेलर के साथ फिल्म "रैप्सोडी" में पिता ने कहा मुख्य पात्र: "मैं वास्तव में ऑर्किड से प्यार करता हूं, लेकिन मुझे यह जानने की बिल्कुल जरूरत नहीं है कि वे किस तरह की गंदगी में उगते हैं।" जिस मिट्टी में आर्किड उगता है उसे नहीं दिखाना चाहिए - यह भी मेरी राय है।

बोरिस याकोवलेविच एफ़मैन रूसी बैले अकादमी के बारे में बोलते हैं बडा प्यार, लेकिन अपनी खुद की डांस अकादमी बनाई। मैं इस स्कूल के बारे में आपकी राय जानना चाहता हूं।

आप समझते हैं, बोरिस एफ़मैन अपनी शिक्षा प्रणाली बनाने की कोशिश कर रहे हैं, लेकिन अभी तक किसी ने "शूट" नहीं देखा है, इसलिए मेरे पास कहने के लिए कुछ नहीं है। मैं केवल शास्त्रीय शिक्षा के बारे में बात कर सकता हूं, या यूं कहें कि शास्त्रीय नृत्य के बारे में। जैसा कि वागनोवा ने 1934 में शास्त्रीय नृत्य कार्यक्रम का वर्णन किया था, उसी तरह बोरिस ईफमैन के स्कूल सहित पूरा देश समान मानकों पर पढ़ाता है। वे जिस चीज से गुजरते हैं, हमने उन्हें प्रदान किया। यहां तक ​​कि राज्य भी अस्वीकृत मानकों के अनुसार शिक्षण की अनुमति नहीं देगा।

मेरे दृष्टिकोण से, शास्त्रीय बैले नर्तकियों के लिए बॉलरूम नृत्य और खेल स्पष्ट रूप से हानिकारक हैं। यह मांसपेशियों की "हत्या" है, ये तंत्र पर गलत भार हैं। हालांकि इस स्कूल के शिक्षक वही लोग हैं जिन्होंने कभी शास्त्रीय नृत्य कार्यक्रम विकसित किए, मंच के अनुभव और मानव शरीर की क्षमताओं को ध्यान में रखते हुए।

आधुनिक नृत्य सिखाने की अपनी विशेषताएं हैं। यदि एक शास्त्रीय नृत्ययदि असाधारण रूप से प्रतिभाशाली लोग अन्य क्षमताओं के अलावा, असाधारण समन्वय के साथ अभ्यास कर सकते हैं, तो कभी-कभी कोई भी आधुनिक नृत्य सीख सकता है। और बस इस स्थिति में, बोरिस याकोवलेविच उनमें से एक है स्पष्ट उदाहरणजब कोई व्यक्ति गंभीर न हो प्राथमिक शिक्षावह बचपन में सेंट पीटर्सबर्ग में सबसे उत्कृष्ट स्वामी के पास आया, अनुभव प्राप्त किया, फिर अपने आधार पर कुछ बनाया और दुनिया में अग्रणी पदों में से एक लिया।

किसी भी क्षेत्र में शास्त्रीय शिक्षा - साहित्य में, संगीत में, बैले में, कहीं भी - आधार है। हम जो मूल्यांकन करने जा रहे हैं वह अभी आना बाकी है। और रूसी बैले अकादमी 280 वर्षों से जो कर रही है, वह अब केवल सराहना नहीं है, बल्कि एक पंथ के लिए उन्नत है, क्योंकि हमारे उद्योग में इस प्रणाली से कूलर कुछ भी नहीं है, जिसके लिए पीढ़ियों की निरंतरता महत्वपूर्ण है, कुछ भी नहीं बनाया गया है। नया अभी तक आविष्कार नहीं किया गया है, और कल्पना करना असंभव है।

बोरिस याकोवलेविच अपना स्कूल बनाने वाले पहले व्यक्ति नहीं हैं। उदाहरण के लिए, हैम्बर्ग में जॉन न्यूमियर - उनकी टीम के साथ एक स्कूल है। वह अपने लिए कलाकारों को उठाता है, जैसे एफ़मैन - अपने लिए। लेकिन अपनी शैली के कोरियोग्राफर रोलैंड पेटिट ने मार्सिले में एक शास्त्रीय स्कूल बनाया और जोर देकर कहा कि छात्रों को सबसे पहले एक आदर्श शास्त्रीय शिक्षा प्राप्त करनी चाहिए - उसके बाद ही वह उन्हें वही सिखा सकता है जो उन्हें खुद चाहिए। मैंने इस बारे में कई बार बात की है और मैं जोर देकर कहता हूं: पेशे की मूल बातों में महारत हासिल किए बिना, कुछ भी करना बिल्कुल असंभव है। मैं बोरिस याकोवलेविच की खोजों का बहुत समर्थन करता हूं और नई उपलब्धियों में अनुभव से सीखने में खुशी होगी।

मैं आपसे शिल्प के सामाजिक पहलू के बारे में पूछता हूं। बैले में, सितारों और "माध्यमिक" कलाकारों के बीच बहुत बड़ा अंतर है, नाटक थिएटर और सिनेमा की तुलना में बहुत अधिक।

भगवान का शुक्र है कि यह बहुत बड़ा है! उन्होंने मुझे हेनरी फोर्ड द्वारा कहा गया एक शानदार वाक्यांश भेजा: "मतदान करके गाना बजानेवालों में एकल कलाकार चुनना मूर्खता है। एक एकल कलाकार ऐसा होना चाहिए जो गा सके।" हम चाहे कितने भी लोगों को रिहा कर दें, अन्ना पावलोवा दशकों तक अकेली रहेगी। नादेज़्दा पावलोवा दशकों से अकेली है, और इसी तरह।

जब 1987 में मुझे वागनोवा लेनिनग्राद कोरियोग्राफिक स्कूल में स्थानांतरित किया गया, तो मेरी माँ से कहा गया: "हमने कभी ऐसी क्षमताओं वाला बच्चा नहीं देखा, हम उसे एक प्रयोग के लिए ले जाएंगे।" मॉस्को में - उन्होंने देखा, और मेरे सामने पहले से ही इस तरह के डेटा वाले दो लड़के थे, वे उत्कृष्ट नर्तक बन गए - ये व्लादिमीर डेरेविंको और व्लादिमीर मालाखोव हैं। वे मुझसे बहुत बड़े हैं, मैं ऐसा तीसरा बच्चा था। भविष्य में, प्रतिभाशाली लड़के सामने आए, लेकिन हमारे स्तर तक कोई नहीं बढ़ सका। हमें न केवल असाधारण क्षमताओं की जरूरत है, बल्कि एक प्रतिभाशाली शिक्षक की भी जरूरत है, जिसे "अंदर आना" चाहिए। एक साधारण व्यक्ति ऐसी सामग्री के साथ काम नहीं कर सकता। अक्सर चार्लटन जो वास्तव में प्रसिद्धि चाहते थे, उन्हें अद्वितीय सामग्री के लिए लिया गया था, लेकिन वे सफल नहीं हुए।

जो लोग शीर्ष पर पहुंचते हैं, उनके लिए कई मापदंडों का संयोजन होता है: भाग्य, माँ और पिताजी द्वारा दिया गया प्राकृतिक उपहार, कड़ी मेहनत, घोड़े का स्वास्थ्य, शार्क के दांत और भैंस का तप - और साथ ही साथ विशाल भाग्य।

आपको एक सामान्य निर्देशक के लिए "प्रवाह में आना" होगा, जो आपको एक व्यवहार्य भार देगा, क्योंकि यह बहुत कठिन काम है, किसी भी तरह से नाटकीय प्रदर्शन नहीं है। बैले नर्तकियों के लिए एक पार्टी के बाद मंच पर जाना असंभव है, बिना शासन के अपने चरम पर रहना असंभव है। हमारे पास केवल दस वर्षों के लिए एक वास्तविक कैरियर है, और फिर, यदि आप एक निश्चित स्तर तक पहुंच गए हैं, तो अपने कौशल के लिए धन्यवाद, आप अपनी क्षमताओं और स्वास्थ्य के आधार पर इस पर काफी कम समय तक टिक पाएंगे। मांसपेशियों और स्नायुबंधन की एक सीमा होती है। उम्र एक अनिवार्यता है, चाहे कोई आपको कुछ भी बताए। प्रसिद्ध वाक्यांशमारिसा लीपा "जब अनुभव आता है, तो कूद जाता है" - शुद्ध सत्य। वह क्षण जब प्रसिद्ध कलाकार "शपथ" लेने लगता है समकालीन प्रदर्शनों की सूची- पहला संकेत है कि एक व्यक्ति अब "स्वान लेक" नहीं नृत्य कर सकता है। यह बस नहीं कर सकता!

सामान्यता के लिए क्या बचा है?

"औसत दर्जे का" क्यों? ऐसे कलाकार हैं जिन्हें सहायक भूमिकाएँ निभानी चाहिए। कटलेट के साथ कांटे को भ्रमित न करें। उदाहरण के लिए, एक एकल कलाकार जो बड़ी भूमिका निभाता है, अगर उसे कोर डी बैले में रखा जाता है, तो वह बस मर जाएगा, संख्या के बीच में वह आक्षेप से गिर जाएगा, क्योंकि एक अलग भार, एक अलग श्वास, एक अलग एकाग्रता है। तीस साल तक मैं मंच के केंद्र में खड़ा रहा, और सब कुछ मेरे चारों ओर घूमता रहा, और मैं अपने आप ही घूमता रहा। लाइन रखना मेरा कर्तव्य नहीं है, बाकी लोग मेरे अनुकूल हों, न कि मैं उनके अनुकूल। इन लोगों के पास एक अलग मनोवैज्ञानिक भार और क्षमता है, लेकिन अक्सर वे पहली भूमिकाओं के कलाकारों की तुलना में मंच पर बेहतर दिखते हैं।

क्या आप दोनों अकादमी में खाना बनाती हैं?

"सितारों" का स्कूल नहीं पकाता। थिएटर में करियर बनाएं। वे स्कूल में शिक्षा प्राप्त करते हैं।

क्या आप इसे भविष्य के कोर डी बैले नर्तकियों को उसी शब्दों में समझाते हैं जैसे अब पते के लिए?

मैं उनकी सीमा और "छत" बिल्कुल सभी को समझाता हूं। लेकिन साथ ही, मैं आपको चेतावनी देता हूं: ध्यान रखें कि थिएटर में सब कुछ बदल सकता है। लड़की ने सफलतापूर्वक शादी की या कलात्मक निर्देशक की पसंदीदा बन गई - वह नृत्य करेगी। और कोई उसे कभी नहीं रोकेगा। और एक प्रतिभाशाली, बेहद प्रतिभाशाली लड़की जिसने यह सब नहीं किया वह हमेशा के लिए कोर डी बैले में रह सकती है, और ऐसे अरबों भाग्य हैं।

ऐसे "शेष" का जीवन कैसा है?

हर कोई अलग है। कोई वागनोवा जैसा शानदार शिक्षक बन जाता है। वह एक प्रतिभाशाली बैलेरीना नहीं थी, बस मरिंस्की थिएटर की एकल कलाकार थी, जिसे हर कोई बहुत पसंद नहीं करता था। अखबारों में उनकी हमेशा तीखी आलोचना होती थी। जनता के एक निश्चित हिस्से ने उसकी विविधताओं की प्रशंसा की, लेकिन उसने ओडेट की भूमिका का सपना देखा। अलग-अलग तरह से उन्होंने अपने सख्त किरदार से वागनोवा के दबाव से इस रोल को ठुकरा दिया। उसे एक बार ओडेट नृत्य करने की अनुमति दी गई थी और कहा गया था: "बस चले जाओ, नाचो और चले जाओ!" और ऐसा हुआ - उसने नृत्य किया, और उसे बताया गया: "अलविदा।" फिर क्रांति हुई।

अपनी अनूठी प्रतिभा के लिए धन्यवाद - वागनोवा एक महान आयोजक थी और निश्चित रूप से, एक सबसे प्रतिभाशाली शिक्षक - स्कूल में आने के बाद, वह उन सभी से बच गई जो उससे असहमत थे। यहां तक ​​​​कि जो उसे यहां लाए थे: सबसे पहले, उदाहरण के लिए, जोसेफ क्षींस्की। उसने अपने शिक्षक निकोलाई लेगाट को विस्थापित कर दिया, जिसने उसके साथ मिलकर उस प्रणाली को विकसित किया जो उसके नाम को धारण करती है, और उसे उस बिंदु पर ले आई जहां वह प्रवास कर गया। एलिसैवेटा गेर्ड्ट, जो उनके विपरीत, मरिंस्की थिएटर के प्राइमा थे, प्रधान मंत्री की बेटी, इंपीरियल थिएटर के सम्मानित कलाकार, को वागनोव ने इस्तीफा देने और मास्को के लिए छोड़ने के लिए मजबूर किया था; वहाँ उसने बाद में कई उत्कृष्ट बैलेरिना - प्लिस्त्स्काया, मक्सिमोवा, स्ट्रुचकोवा और अन्य को उठाया। एक पूरी सेना! और यहां कौन सही है, कौन गलत, यह कहना असंभव है। और वे सही हैं, और ये, यही जीवन है, रिश्ते।

गर्ड्ट वास्तव में था उत्कृष्ट बैलेरीनाअपने समय की, लेकिन उनका करियर क्रांतिकारी समय पर गिर गया। वह एक शिक्षिका भी बनी - एग्रीपिना याकोवलेना से कम महत्वपूर्ण नहीं। यह सिर्फ इतना है कि वागनोवा एक प्रतिभाशाली सार्वजनिक व्यक्ति भी थी: वह जानती थी कि सब कुछ अपने हाथों में कैसे लेना है और इसे कड़वे अंत तक रखना है। यह सिर्फ इतना ही नहीं है कि स्कूल उसका नाम रखता है - यदि उसके लिए नहीं, तो सोवियत संघ में बैले पर प्रतिबंध लगा दिया गया होता, इसे केवल एक हानिकारक बुर्जुआ कला के रूप में रद्द कर दिया जाता।

बिल्कुल सभी ने वागनोवा के साथ बुरा व्यवहार किया - दोनों जो निर्वासन में गए और थिएटर के एकल कलाकार, जिन्होंने उसे एक समान नहीं माना। लेकिन वह भाग्यशाली थी, क्योंकि वह बदले हुए क्रम के विषय में फिट बैठती थी। वागनोवा अभेद्य दीवार को तोड़ता रहा, लेकिन वह इसमें इतनी प्रतिभाशाली थी कि वह एक पूरी पीढ़ी को खड़ा करते हुए, अपने मामले का विरोध करने और साबित करने में कामयाब रही, जो आज तक केवल रूसी ही नहीं, बल्कि विश्व बैले को सामान्य रूप से रखती है।

मेरे शिक्षक मुख्य शिक्षकों में से एक थे सोवियत संघ- प्योत्र एंटोनोविच पेस्टोव। वह पर्म में लेनिनग्राद स्कूल की एक शाखा की निकासी में आयोजित प्रथम श्रेणी के स्नातक थे। उन्होंने अलेक्जेंडर इवानोविच पुश्किन से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, जिन्होंने बाद में बेरिशनिकोव और नुरेयेव दोनों को उठाया, और कई और। लेकिन मेरे शिक्षक खुद लंबे समय तक विभिन्न प्रांतीय शहरों में "छोटे" एकल कलाकार थे। उन्होंने पर्म में, नोवोसिबिर्स्क में, गोर्की में नृत्य किया।

फिर वह मास्को आया, GITIS के पहले संस्करण में था, पहले से ही मास्को के महान शिक्षक तरासोव के साथ अध्ययन किया। तो घुस गया मॉस्को स्कूल. बोल्शोई थिएटर स्कूल में चालीस वर्षों तक उन्होंने प्रीमियर का निर्माण किया। पेस्टोव था खड़ी चुनौतीऔर माध्यमिक भूमिकाएँ निभाईं - उनके मामले में मुख्य भूमिकाएँ निभाना अकल्पनीय था! उन्होंने जस्टर, ब्लू बर्ड और विभिन्न इंसर्ट नंबरों पर नृत्य किया। लेकिन साथ ही उन्होंने केवल प्रधानमंत्रियों को रिहा किया। उपहार! उनके साथ, बोल्शोई थिएटर के प्रीमियर भी शिक्षण गतिविधियों में लगे हुए थे, लेकिन उन्होंने इतने महत्वपूर्ण परिणाम हासिल नहीं किए। प्योत्र एंटोनोविच शिक्षाशास्त्र के एक प्रतिभाशाली व्यक्ति थे और साथ ही, एक राक्षसी रूप से शक्तिशाली व्यक्ति भी थे। हालाँकि, अपनी कक्षा छोड़ने वाला प्रत्येक बच्चा प्रधान मंत्री या एकल कलाकार बन गया - और प्रत्येक को अपने लिए एक उपयोग मिला, जिसकी आवश्यकता थी।

हर चीज की अपनी नियति होती है। शास्त्रीय कला में क्षमताओं के बिना यह असंभव है। यदि आपके पास ध्वनि नहीं है, तो आप कम से कम कुछ घंटों के लिए पियानो या वायलिन बजा सकते हैं - ठीक है, यह दिखाई नहीं देगा। यशा हेफ़ेट्ज़ का वायलिन रोएगा, ओइस्ट्राख की वसीयत, और बाकी - ठीक है, ऐसी कोई आवाज़ नहीं है। यह प्रकृति है। एक और बात यह है कि बाकी सब कुछ पहले से ही घंटों की संख्या, अद्वितीय शिक्षक, पेशे की प्रकृति और समझ है। वही बात: समन्वय के बिना, मांसपेशियों के तंत्र के बिना, जो माँ और पिताजी ने "दिया", चाहे आप कितना भी करें, पैर छोटा नहीं होगा, आत्मा बड़ी नहीं होगी!

1990 के दशक में शुरू हुए नए युग ने व्यावसायिक संभावनाओं को खोल दिया, जिससे कुछ नाटकीय अभिनेता बहुत सफल हो गए। और बैले के बारे में क्या?

बैले एक विशेष रूप से शाही कला है। जब आप "स्वान लेक" को विभिन्न क्लबों या सिनेमाघरों में भी देखते हैं - गर्मियों में सेंट पीटर्सबर्ग में ऐसी बहुत सी चीजें हैं - यह नकली है! क्योंकि "स्वान लेक" का तात्पर्य मंच पर एक निश्चित संख्या में दृश्यों, उनकी पारियों की एक विशिष्ट संख्या से है, यह भी महत्वपूर्ण है कि कितने कलाकार भाग लेते हैं, और सभी को उच्च योग्य होना चाहिए। विशिष्ट नृत्य करने वालों को शास्त्रीय नृत्य नहीं करना चाहिए, और इसके विपरीत। यह एक बहुत ही महंगी घटना साबित होती है। जब बीस लोग द स्लीपिंग ब्यूटी, ला बयादेरे, और आसपास के कस्बों और गांवों को दिखाने के लिए एकत्र हुए, तो इसका वास्तविक कृतियों से कोई लेना-देना नहीं है। यह वैसा ही है जैसे कि चौक में कोई चाचा आपके लिए "डाने" चित्र का एक कोना खींचेगा और इसे रूबेन्स या रेम्ब्रांट के रूप में प्रसारित करेगा। वही नकली, जैसा कि एक समान "बैले" के मामले में है।

प्रत्येक व्यक्ति अपने लिए चुनता है कि क्या और किसको देखना है, किसकी बराबरी करनी है, किसकी पूजा करनी है। सोवियत संघ में यह संभव नहीं था। बोल्शोई थिएटर और स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको का संगीत थिएटर व्यावहारिक रूप से एक ही सड़क पर - दिमित्रोव्का - बैले प्रदर्शनों की सूची में केवल दो नामों - डॉन क्विक्सोट और स्वान लेक में मेल खाता है। स्टासिक, जैसा कि मस्कोवाइट्स इस थिएटर को कहते हैं, के अपने संस्करण थे, जो बोल्शोई में जो चल रहा था, उससे बहुत अलग थे। और कोई और "स्वान लेक" नृत्य नहीं कर सकता था, उसकी अनुमति नहीं थी।

राजधानी में कई और बैले कंपनियां थीं जिन्होंने अच्छे, दिलचस्प प्रदर्शन किए, और इसलिए प्रतिभाशाली कोरियोग्राफर पैदा हुए। और जब सोवियत संघ का पतन हुआ, तो सभी ने स्वान, द नटक्रैकर, स्लीपिंग ब्यूटी पहनना शुरू कर दिया, केवल एक बस में चढ़ने और देश या यूरोप के दौरे पर जाने के लिए। इसका कला से कोई लेना-देना नहीं है! जो कोई मुझसे कहता है: "आप जानते हैं, ऐसे और ऐसे थिएटर में, यह वहां, दुस्य पुपकिना, ऐसे और ऐसे बैलेरीना से कहीं बेहतर नृत्य करता है," मुझे कभी विश्वास नहीं होगा। यह शारीरिक रूप से असंभव है। क्योंकि ऑरोरा और ओडेट को देश में तीन लोगों को डांस करना होता है। अगर हम कला के बारे में बात कर रहे हैं। बाकी सब कुछ नहीं होना चाहिए।

निकोलाई त्सिकारिद्ज़े: "मुझे बैले बहुत पसंद है!"

बोल्शोई थिएटर निकोलाई त्सिकारिद्ज़े के प्रीमियर के लिए, इस साल दो बार सालगिरह है: 5 साल के लिए वह रूसी बैले अकादमी के रेक्टर रहे हैं। ए वागनोवा। और अकादमी ने बोल्शोई थिएटर और स्टेट क्रेमलिन पैलेस में संगीत कार्यक्रमों के साथ अपनी 280 वीं वर्षगांठ मनाई, जो बिक गए।

दुनिया को ईर्ष्यालु बनाने के लिए

यूलिया शिगारेवा, एआईएफ: क्या आप हमेशा इतने बेचैन रहे हैं, निकोलाई, या यह उम्र के साथ आया है? वे रेक्टर के कार्यालय में चुपचाप बैठते, अपनी प्रशंसा पर आराम करते, बिल्कुल योग्य थे। लेकिन नहीं - आप दौड़ते हैं, व्यवस्थित करते हैं, दरवाजे खोलते हैं जो दूसरों के लिए कसकर बंद हैं। केवल एक संगीत कार्यक्रम ऐतिहासिक चरणबोल्शोई थिएटर, वागनोव अकादमी की 280 वीं वर्षगांठ के लिए समर्पित है, इसके लायक क्या है - ताकि सेंट पीटर्सबर्ग के निवासी मास्को के पवित्र में नृत्य करें!

मैं क्यों भाग रहा हूँ? (सोचता है।) किसी समय, मुझे बुरा लगा कि हमारी नाटकीय दुनिया उखड़ने लगी है। नेता बदल गए - प्रशासन और कलात्मक भाग दोनों में। और हर एक पिछले वाले से भी बदतर था। और कलाकार स्थिति के बंधक बन गए। जब बैले स्कूलों के छात्रों के लिए सैन्य सेवा से स्थगन रद्द कर दिया गया था, जब शिक्षा की यह बोलोग्ना प्रणाली हम पर थोपी गई थी, तो मैंने चिल्लाते हुए सभी कार्यालयों में दस्तक दी: तुम क्या कर रहे हो? सौभाग्य से, उन्होंने मुझे सुना।

और इस पूरे समय उन्होंने मेरे बारे में कहा कि मैं एक मूर्ख था, कि मैं इस तरह से नेतृत्व को तोड़ना चाहता था। लेकिन मेरा एक ही लक्ष्य था - इस अनूठी कला को संरक्षित करना, जिसे रूस में वे एक अविश्वसनीय ऊंचाई तक ले जाने में सक्षम थे, और फिर इसे दान कर दिया, इसे पूरी दुनिया में फैला दिया।

मैं बहुत ही शांत और आलसी इंसान हूं। अत्यधिक! मुझसे "हां" शब्द सुनना बहुत दुर्लभ है। लेकिन जब मैं किसी चीज को लेता हूं, तो मुझे उसे खत्म करना होता है, चाहे वह मेरे लिए कितना भी कठिन क्यों न हो।

कक्षा में, आप छात्रों के प्रति बहुत ही तीखी टिप्पणी करते हैं। लेकिन आप खुद शायद याद रखें कि कितना दर्द होता है जब शिक्षक सार्वजनिक रूप से घोषणा करता है कि आपके हाथ पोकर की तरह हैं। सॉरी फील नहीं करना चाहते दोस्तों?

नहीं! और उनके जीवन को खेद नहीं होगा! केवल सबसे मनोवैज्ञानिक रूप से स्थिर लोग ही मंच पर जा सकते हैं और हर बार ओलंपस में तूफान ला सकते हैं जो उनके पूर्ववर्तियों द्वारा लिया गया था। आपको इस बार के ऊपर से कूदना होगा। क्योंकि जब आप कम पड़ते हैं, तो हॉल में बैठे लोग समझते हैं: बस, रिटायर होने का समय आ गया है! इसलिए, शिक्षकों ने मेरे साथ कितना भी क्रूर व्यवहार किया हो, मैं निश्चित रूप से परेशान था, लेकिन मैं समझ गया: यह प्यार से किया जाता है। क्योंकि अपने शरीर को शिक्षित करना बहुत कठिन है। और मेरे छात्र जानते हैं कि मैं केवल असावधानी के लिए डांट सकता हूं। और इसलिए मैं उनसे बहुत प्यार करता हूं।

रूसी चरित्र की विशेषताएं

- अकादमी की वर्तमान वर्षगांठ पर, आप फिर से बोल्शोई थिएटर के मंच पर पहुंचे। यह कैसी लगता है?

और मैं यहाँ से कहीं नहीं गया - मैंने क्लासिक राजकुमारों की भूमिकाएँ निभाना बंद कर दिया। चूंकि मैं अपने मूल रंगमंच से अटूट रूप से जुड़ा हुआ हूं (और अब अपने छात्रों के लिए भी धन्यवाद), मैं वह सब कुछ देखता हूं जो होता है। और एक बार फिर मुझे विश्वास हो गया है कि मेरे कलात्मक जीवन पर एक राक्षसी समय आ गया है - परिवर्तन का युग। एक महत्वहीन दिशा में बदलें। मैं उस व्यक्ति को माफ करने के लिए तैयार हूं जिसे मैं जीवन में वास्तव में प्यार नहीं कर सकता, अगर वह एक पेशेवर है तो सब कुछ। लेकिन अगर मैं निम्न-गुणवत्ता वाला काम देखता हूं ... जब वागनोवका के स्नातक, और अब बोल्शोई थिएटर के सितारे मंच लेते हैं, तो किसी को यह बताने की जरूरत नहीं है कि क्या अच्छा है, क्या बुरा है - सब कुछ पहले से ही दिखाई दे रहा है। शास्त्रीय कला सबसे कठिन क्यों है? क्योंकि यह तुरंत स्पष्ट हो जाता है कि कलाकार किस रूप में है, क्या उसे नृत्य करना जारी रखना चाहिए, या आप पहले से ही युद्ध के वर्षों या आधुनिक नृत्य के गीतों के प्रति निष्ठा की शपथ लेना शुरू कर सकते हैं।

बोल्शोई की मंडली में आज सोनोरस उपनाम वाले बच्चे शामिल हुए। क्या पैसा फौएट्स को स्पिन करने और अरबी बनाने में मदद करता है?

आपके स्थान और आपके व्यवसाय के बारे में प्रश्न के लिए। फ़ुटबॉल, बैले की तरह, पश्चिम से हमारे पास आया। लेकिन पूरी दुनिया बैले में हमारी सराहना क्यों करती है, लेकिन किसी तरह यह फुटबॉल के साथ काम नहीं करता है?

बैले हम दोनों पर बहुत अच्छा पड़ा राष्ट्रीय विशेषताएं. पहला: हमारे पास सबसे अच्छा होना चाहिए। अगर महल - तो सबसे बड़ा, अगर फव्वारों की संख्या - तो कहीं और से ज्यादा। बोल्शोई थिएटर यूरोप में सबसे बड़ा क्यों था? क्योंकि मॉस्को के व्यापारियों ने इस उपक्रम के बारे में जानने के बाद, कोषागार को मिलान या पेरिस की तुलना में मास्को में दो बार शानदार थिएटर बनाने में मदद की। मनोरंजन के लिए - ओपेरा, बैले, पेंटिंग, ऑर्केस्ट्रा - रूस ने कभी पैसे नहीं बख्शे।

दूसरा - बैले स्लाव मांसपेशियों की संरचना पर पूरी तरह से फिट बैठता है। इसलिए, फिगर स्केटिंग में हमारा कोई समान नहीं है, लयबद्ध जिमनास्टिक. फुटबॉल नहीं है रूसी इतिहास. और कुछ नहीं की आशा। इसलिए हॉकी खेलना बेहतर है - इसमें हमारे पास गर्व करने के लिए कुछ है।

सोनोरस उपनाम वाले बच्चे हमेशा इस स्तर पर आते थे - दोनों सोवियत संघ के दिनों में, और tsarist समय में संरक्षण के तहत। परंतु! यदि कोई पेशेवर प्रमुख है, तो आप कभी भी इस बात पर ध्यान नहीं देंगे कि कलाकार किस वंश का है। क्योंकि वह अपनी क्षमता के अनुसार ही उनकी जगह लेंगे। त्रासदी यह है कि मछली सिर से सड़ जाती है। और अगर पहले एक कलाकार के तौर पर मैंने यह कहा था, तो अब मैं इसे एक अधिकारी के तौर पर कहता हूं जिसने बेहतरीन नतीजे दिखाए। क्योंकि मुझे पक्का पता है: अगर मैं खुद बच्चों के सूप में जो डाला जाता है, उसका पालन नहीं करता, शौचालय कैसे धोया जाता है, अगर मैं अकादमी की पूरी इमारत को अपने पैरों से नहीं चलाऊंगा, तो सब कुछ अलग तरह से काम करेगा। और जब नाट्य जगत की सभी पेचीदगियों को नहीं समझने वाले प्रबंधन में बैठे लोग, यह गुणवत्ता में परिलक्षित होता है।

तो, शायद हमारे देश में सब कुछ बेहतर नहीं हो रहा है, क्योंकि जिन पर निर्णय लेना निर्भर करता है वे परिणाम के प्रति उदासीन हैं?

हाँ! हर कोई राष्ट्रपति के साथ सीधी रेखा के लिए इतना उत्सुक क्यों है? क्योंकि - और मुझे अपने अनुभव से इस बात का यकीन था - अगर उसे कोई समस्या बताना संभव था, तो वह हमेशा हल हो जाती थी। और कुछ को डांट पड़ी। दुर्भाग्य से, उदासीनता - यह हमेशा से रहा है. आइए लेसकोव के "लेफ्टी" को याद करें: वहां सब कुछ लिखा है। रूस में प्रतिभाओं के साथ व्यवहार करने के तरीके के लिए निकोलस I या अलेक्जेंडर I को क्या दोष देना था? नहीं, जो अधिकारी उनके स्थान पर नहीं थे, वे इसके लिए दोषी हैं।

अब घोर द्वेषपूर्ण आलोचक भी उस उच्चतम स्तर से प्रसन्न हैं जिस पर रूस विश्व कप आयोजित करता है। हमने कुछ ही दिनों में दुनिया के सबसे भयानक लोगों की छवि को कैसे तोड़ दिया?

हमारे लोगों की प्रकृति, यह दूसरे तरीके से अलग है - जब एक गंभीर स्थिति उत्पन्न होती है, तो हममें कुछ अविश्वसनीय ऊर्जा पैदा होती है। पावलोव्स्क में मैंने जो कहानी सुनी, उससे मैं बहुत प्रभावित हुआ। जब युद्ध शुरू हुआ, नौ युवा महिला कर्मचारियों ने कुछ ही हफ्तों में संग्रहालय, मूर्तियों, झूमर, फूलदानों के सभी प्रदर्शनों को पैक कर दिया और उन्हें दफन कर दिया ताकि जर्मनों को पार्क की योजना मिल जाने के बाद भी ये खजाने नहीं मिल सके। और वहां, एक झूमर को हटाने के लिए, कुछ मजबूत पुरुषों की जरूरत है। जाहिर है, हमारी हवा में कुछ है ... हां, आज रूस के प्रति रवैया बहुत जटिल है। और फिर यह हमारे अंदर जाग जाता है राष्ट्रीय विशेषता: और हम साबित करेंगे कि हम सबसे अच्छे हैं। और हम सफल होते हैं!

निकोलाई त्सिकारिद्ज़े: "बोल्शोई थिएटर मैं भी हूँ!"

एक बैले स्टार को कानूनी शिक्षा की आवश्यकता क्यों है, क्या यह परिपक्व है मुख्य रंगमंचपरिवर्तन के लिए देश, और जो बैले "नुरेयेव" के आसपास घोटालों का निर्माण करता है।

विश्व बैले का सितारा। बोल्शोई के प्रमुख। कानून के मास्टर। प्रतिभाशाली प्रबंधक। पांच साल पहले, निकोलाई त्सिकारिद्ज़े रूसी बैले के सेंट पीटर्सबर्ग अकादमी के रेक्टर बने। और वह अपने छात्रों के साथ प्रसिद्ध वागनोवा स्कूल की 280 वीं वर्षगांठ मनाने के लिए गाला संगीत कार्यक्रमों के साथ मास्को आए। हमने कल, आज और कल के बारे में बात की।

जिंदगी में जिस चीज से मैं नहीं डरता वो एक इंटरव्यू है, - हम मिले तो हंसते-मुस्कुराते हुए कहा।

- क्या ऐसी चीजें हैं जिनसे आप डरते हैं?

वहाँ है! मुझे डर लगता है जब लोग बीमार होते हैं, पीड़ित होते हैं, जब किसी प्रकार की अघुलनशील, अपरिहार्य स्थिति होती है। मैं मृत्यु या दफन से नहीं डरता, लेकिन मैं अपने रिश्तेदारों, खुद या यहां तक ​​​​कि दुश्मनों के लिए और कुछ नहीं चाहता, क्योंकि मुझे उनके लिए भी खेद है।

एक स्टार के रूप में कैसे काम करें

- पांच साल पहले आपने मंच छोड़ दिया। प्रेत पीड़ा सताती है?

नहीं! उस दिन, जब मैंने अपने लिए भाग्य का पन्ना पलटा, तो मैंने अपने आप से कहा: बस! और बस आगे बढ़ गया।

वह कौन सा दिन था, याद है?

हाँ, मुझे अच्छी तरह याद है। किसी तरह इससे पहले मैं टीवी पर बैठा था और ओल्गा याकोवलेवा को सुन रहा था। उनसे पूछा गया कि आपने कौन सी भूमिका नहीं निभाई? और मैंने उसे मंच पर बहुत देखा: मेरी माँ एफ्रोस की दीवानी थी। और अब याकोवलेवा कहती है: उसने राणेवस्काया नहीं खेला, उसके पास समय नहीं था। वे उसे जवाब देते हैं: ठीक है, ओलेग पलिच को बताओ, वह आपको किसी भी निर्देशक को आमंत्रित करेगा! वह इतनी विडंबनापूर्ण दिखती है: "राणेवस्काया एक हाइपरट्रॉफाइड महिला सार है। वह पेरिस जा रही है, उसे प्यार हो गया है। वह प्रसव उम्र में है! और मेरे पास यह सब लंबे समय से है ... "और मैंने सोचा:" ओह! यह कितना सही है! करेनीना 24 साल की है, व्रोन्स्की 21 साल की है, करेनिन 44 साल की है! मुझे याद आया कि फादेचेव ने मुझे उलानोवा के बारे में बताया, उसने 21 साल की उम्र में उसके साथ नृत्य करना शुरू कर दिया था, वह पहले से ही बहुत परिपक्व थी। वह जितनी बड़ी होती गई, उतनी ही तेजी से उसने नृत्य किया, तेज, तेज! ताकि कोई उनकी असल उम्र को कभी न समझ सके। रिकॉर्ड इसे दिखाते हैं!

मुझे कमर पर सूजे हुए बाजू और लकीरों वाले कुछ साथियों की याद आई ... जब यह सब मेरे सिर में एक साथ आया, तो मैंने सोचा: अच्छा, मैं एक दिन भी नहीं रहूँगा!

एक समय, स्नातक दिवस, 5 जून 1992 को, मैंने अपने शिक्षक से एक वादा किया था। प्योत्र पेस्टोव ने मुझसे कहा: "आपका स्वभाव अद्वितीय है, लेकिन यह तब तक प्रासंगिक रहेगा जब तक यह ताजा है। तुम्हारा मुरझाना राक्षसी होगा।"

- क्या आपने भविष्यवाणी की थी कि गेंद शुरू होने से पहले ही गाड़ी कद्दू में बदल जाएगी?

हाँ! पेस्टोव ने कहा: "मूर्खतापूर्ण बातें मत करो, पट्टा मत खींचो। आपका स्वभाव रेंग नहीं सकता। इक्कीस साल आपके लिए सबसे लंबे समय तक संभव है!"

और यहाँ मैं गिजेला नाच रहा हूँ, और अचानक, दरवाजे की ओर भागने के बजाय, मैं बस जल्दी से चल देता हूँ। उसी समय मेरे सिर में घंटी बजी। दरवाजे पर पहुँचने से पहले ही मुझे एहसास हुआ: जल्द ही सब कुछ!

और मेरा आखिरी प्रदर्शन, जहां मैंने प्रदर्शन किया अग्रणी भूमिका, जून 5, 2013 को हुआ, इक्कीस साल बाद, आज तक, जैसा कि मैंने पेस्टोव से वादा किया था।

आप अपनी पीढ़ी के सबसे अधिक शीर्षक वाले कलाकार हैं। प्रसिद्ध सेंट पीटर्सबर्ग बैले अकादमी के रेक्टर। लेकिन वर्तमान भाग्य में वे भयानक घोटालों की एक श्रृंखला से उभरे हैं। यह अनुभव आपको कहाँ छोड़ गया?

निश्चित रूप से। मैंने कोर्ट में कहा: कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप क्या करते हैं, कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप कैसे बाहर निकलते हैं, बोल्शोई थिएटर के अस्तित्व के इक्कीस साल निकोलाई त्सिस्करिद्ज़े की कला की विजय है। इतिहास लिखने का और कोई तरीका नहीं है।"

और मैं बोल्शोई के चुने हुए कलाकारों में से हूं - रोस्ट्रोपोविच से लेकर गैलिना उलानोवा तक, गैलिना विश्नेव्स्काया से माया प्लिसेत्सकाया तक, मारियस लीपा से मैक्सिमोवा, वासिलीव तक ... बोल्शोई मैं भी हूं! समय बीत जाएगा, और बोल्शोई के इतिहास के बारे में एक, दूसरी, बीसवीं फिल्म की शूटिंग की जाएगी, जहां इस अदालत का हमेशा उल्लेख किया जाएगा और जहां वे हमेशा हारे रहेंगे।

- ठीक है, जब से हम बोल्शोई के बारे में बात कर रहे हैं: आप अल्मा मेटर की वर्तमान स्थिति के बारे में क्या सोचते हैं?

पांच साल बीत चुके हैं जब मैंने बोल्शोई थिएटर में सेवा नहीं दी थी। मैं वर्षगांठ समारोह से पहले रिहर्सल के लिए आया था। पहले कमरे में, जो एक ऐतिहासिक इमारत में स्थित है। तीन साल तक मैंने इस इमारत में सेवा की, जिस क्षण से इसे पुनर्निर्माण के बाद खोला गया था।

पहले दिन से ही यह स्पष्ट हो गया था कि हॉल एक आपदा था। यह पहले से ही त्रुटियों के साथ बनाया गया था। उन्होंने फर्श के ढलान में गलती की, उन्होंने वेंटिलेशन में गलती की, उन्होंने गलती की कि खिड़कियां छत पर बनी थीं, इस वजह से छाया गिरती है भगवान जाने कहां, दर्पणों में परिलक्षित होते हैं और आपके साथ हस्तक्षेप करें।

बैले डांसर्स के लिए रिहर्सल रूम और ड्रेसिंग रूम जीवन का एक अनिवार्य हिस्सा हैं, और कई चीजें बिना आराम के नहीं की जा सकतीं। मैं 17 जून को आया था, यह एक गर्म दिन है, आप घर के अंदर नहीं रह सकते, वेंटिलेशन काम नहीं करता है। तेज धूप हर जगह है, यानी पांच सौ मीटर की जगह से तीन सौ का उपयोग नहीं किया जा सकता है। खड़े होने के लिए कहीं नहीं है, हर जगह सूरज आपकी आँखों को अंधा कर देता है - आप घूम नहीं सकते, आप हवा में नहीं कूद सकते! काम नहीं कर सकता।

वर्तमान निर्देशक भी मेरी तरह पांच साल रेक्टर के रूप में काम करता है। पांच साल के लिए, कलाकारों के लिए कुछ भी नहीं किया गया है, मेरी प्यारी शिक्षक गैलिना सर्गेवना उलानोवा के नाम पर हॉल में सब कुछ पहले जैसा है। और यहीं कला समाप्त हो जाती है और मिट्टी सांस लेती है। जब कोई व्यक्ति पेशे की बारीकियों को समझे बिना किसी उद्यम का प्रबंधन करता है, तो कभी भी कुछ भी काम नहीं करेगा, चाहे आप अपने आप को कितने भी बड़े नाम और संख्या से घेर लें।

इस थिएटर को चलाने वाले को यह समझना चाहिए कि संगीत क्या है! रोस्तोपोविच ने इस बारे में कई बार बात की, प्लिस्त्स्काया, विस्नेव्स्काया, ओबराज़त्सोवा ने लगातार इस बारे में बात की। और महान जोआन सदरलैंड ने एक बार खूबसूरती से कहा था: "हर कोई भूल गया कि ओपेरा में, सबसे पहले, आपको गाना होगा!" निर्देशन दूसरा है। इसके अलावा, एक प्रदर्शनों की सूची है जो पेरिस में हिट है, लेकिन लंदन में नहीं। और अगर आप ऐसे नाम लेते हैं जो मॉस्को में कभी सफल नहीं होंगे, तो ऐसे नाम जिनकी इस शहर को जरूरत नहीं है ...

मैंने कई वर्षों तक एक उदाहरण दिया है: हम दूसरे देश के लिए उड़ान भरते हैं। हम सबसे पहले क्या देखते हैं - शौचालय और गाड़ियां। "थिएटर एक हैंगर से शुरू होता है" केवल एक मुहावरा नहीं है। जब आप किसी संस्थान की दहलीज को पार करते हैं, तो आप शौचालय द्वारा उसके वरिष्ठों के बारे में एक ही बार में सब कुछ बता सकते हैं। और आप कोई भी बुलंद शब्द कह सकते हैं, लेकिन आप इमारत में प्रवेश करते हैं और तुरंत - फटे कालीनों और दर्शकों की जरूरतों के प्रति लापरवाह रवैये से - आप समझते हैं कि क्या हो रहा है ...

- क्या आप जानेंगे कि क्या करना है?

जब लोग मुझसे पूछते हैं कि क्या मुझे पता है कि बोल्शोई थिएटर का क्या करना है, तो मैं बस जवाब देता हूं: मुझे पता है कि सामान्य तौर पर क्या करना है! बड़ा मेरा घर है। मुझे यहां के सारे रास्ते पता हैं। और जब लोग वहां पड़े रहेंगे, तो मैं जानता हूं कि वे किस ओर जाएंगे, क्योंकि मैं उनके साथ ही बड़ा हुआ हूं। मुझे बचपन में उनके जहर के खिलाफ टीका लगाया गया था।

मेरा एक बार एक महिला, एक असफल अभिनेत्री के साथ संघर्ष हुआ था। एक बार मैं ध्यान से उसके चारों ओर चला गया, दूसरा ... अंत में, एक महत्वपूर्ण अधिकारी ने मुझसे कहा: कोल्या, क्या बात है? मैं उसे जवाब देता हूं: तुम समझते हो, साथ सोओ लोगों का कलाकारऔर लोगों का कलाकार बनना दो परस्पर विरोधी चीजें हैं।

जैसा कि स्वर्गीय अल्ला शोपोलिंस्काया ने कहा था, "प्रतिभा यौन संचारित नहीं होती है!" इसलिए, जब आप पहले वर्ष में सबसे कठिन, सबसे महत्वपूर्ण, सबसे परिष्कृत दोनों सुंदर और घृणित टीम में नंबर एक बन जाते हैं, तो इसका सीधा सा मतलब है कि आपके पास न केवल क्षमताएं हैं, बल्कि दिमाग भी है।

- आप अक्सर कहते हैं कि आप एक स्टार के तौर पर काम करते हैं। इसका क्या मतलब है?

अधिकता। प्रथम। यह तब होता है जब आप मंच पर अपनी स्थिति से अवगत होते हैं। तुम सिर्फ केंद्र में खड़े होकर धनुष और फूलों की प्रतीक्षा नहीं करते। आप एक भूमिका निभाते हैं, इसमें एक प्रदर्शन इतिहास, राष्ट्रीयता, कोरियोग्राफी है। और उन सभी शुरुआती बिंदुओं के साथ, आपको सर्वश्रेष्ठ बनना होगा।

दूसरा। यह पर्दे के पीछे और मंच पर व्यवहार की स्पष्टता है। जब मैंने थिएटर में सेवा की, तो मैं हमेशा लाइन में इंतजार किए बिना बुफे में जा सकता था। न केवल मेरी ऐसी स्थिति थी, बल्कि सभी ने मेरे साथ कोमलता से व्यवहार किया। मैं हमेशा लाइन में लगा। अगर मुझे बहुत देर हो गई, तो मैं पूछ सकता था: "क्या मैं इसे ले सकता हूं, मेरे पास एक पूर्वाभ्यास है ..." लेकिन अगर लोग हर तरह से बिना कतार के चढ़ते हैं, तो मैं जल्दी से समझाऊंगा कि यहां कुछ कूलर है। जैसा कि मरीना टिमोफीवना सेमेनोवा ने एक बार मेरी टिप्पणी के जवाब में मुझसे कहा था "आप एक महान शिक्षक हैं!" "आपको लगता है कि मैं समझ नहीं पा रहा हूं कि मैं कौन हूं?" जीवन के लिए एक सबक: भले ही हम पूरी तरह से समझते हैं कि हम कौन हैं, हमें हर समय इसके बारे में बात क्यों करनी पड़ती है?

मेरे पास एक ऐसे कलाकार के साथ एक भयानक अनुभव था जिसे हर कोई पसंद करता है और एक प्रतिभाशाली मानता है (मैं उसे एक प्रतिभाशाली भी मानता हूं)। यूएसएसआर में उनके बारे में एक वृत्तचित्र फिल्म बनाई गई थी। उन्होंने इस फिल्म में शेक्सपियर की भूमिका निभाई है: यह दिखाया गया है कि वह घर कैसे छोड़ते हैं, कैसे बनते हैं, पहला अभिनय कैसे किया जाता है। फिर वे एक मध्यांतर दिखाते हैं: पहले - एक कलाकार, अलग, एक कुर्सी पर, फिर एक बुफे का क्लोज-अप, कोई मशीन में 2 कोप्पेक के लिए कॉल करता है, कोई केक खरीदता है, कोई जूस पीता है, और लाउडस्पीकर के माध्यम से ध्वनि आती है सभागार की।

इस सब पर नायक की आवाज आरोपित है: “मवेशी। आइए! उन्हें नहीं पता कि वे शेक्सपियर को सुन रहे हैं! क्या तैयार करना चाहिए! उस समय मेरे अंदर ऐसा विरोध था! अगर आपको जनता में कोई दिलचस्पी नहीं है, तो इस पर अपना जीवन बर्बाद न करें। मैं जनता के बेवकूफ होने की बात नहीं कर सकता।

मैं ईमानदारी से कह सकता हूं कि मुझे आलोचकों पर संदेह है। लेकिन जनता के लिए - कभी नहीं!

तीसरा बिंदु यह है कि हम अभी क्या कर रहे हैं। इंटरव्यू देना, तस्वीरें लेना पेशे का हिस्सा है। और आप जितने प्रसिद्ध होते जाते हैं, उतनी ही बार आप मीडिया में दिखाई देते हैं, आपको उतना ही स्पष्ट रूप से समझना चाहिए: आप भाग्यशाली हैं! इसलिए मैं जरूरत पड़ने पर एक स्टार के रूप में काम करता हूं। और जब यह आवश्यक न हो, तो मुझे कोई नहीं देखेगा।

मैं बचपन से एकल कलाकार रहा हूं

- आपका पालन-पोषण कैसे हुआ?

त्बिलिसी में मेरा जीवन अद्भुत था। किसी ने मुझे किसी चीज से मना नहीं किया, उन्होंने मुझे किसी भी चीज में प्रतिबंधित नहीं किया, उन्होंने कभी मुझ पर दबाव नहीं डाला। हमारे घर में हमेशा एक ही समस्या थी: नीका कैसे खाती है!

- और क्या, नीका ने बुरी तरह से खाया?

बहुत बुरा। मुझे बैठकर दलिया के इस हिस्से को खाना था। और जब तक तुम खाओगे, तब तक नहीं उठोगे। लेकिन अगर मैंने नहीं कहा, तो इसे बाधित नहीं किया जा सकता था। मैं एक दिन के लिए सूजी दलिया के सामने बैठ सकता था और अपनी कुर्सी से नहीं उठ सकता था, लेकिन उसे छू नहीं सकता था ...

- अच्छा, कौन जीता - आप या दलिया?

हमेशा में ही। दलिया लुढ़क गया।

- जीवन के साथ भविष्य की मार्शल आर्ट की बस एक छवि। भारी शब्द "व्यवसाय" ने कब प्रवेश किया?

मैंने तुरंत त्बिलिसी स्कूल में प्रवेश किया। पहले दिन से, सभी शिक्षकों ने कहा: इस लड़के को मास्को ले जाना चाहिए, और "पेस्तोव" नाम हवा में था! माँ स्पष्ट रूप से नहीं चाहती थी, आखिरकार उसे मना लिया गया। वे मुझे ले आए। एक पूरा सेट था, हमें बताया गया: कोई सीट नहीं! हम त्बिलिसी लौट आए। वे मुझे दूसरी बार लाए, क्योंकि मैंने अपने आप से कहा: मैं यहाँ पढ़ूंगा! मॉस्को बैले स्कूल में एक सीढ़ी है जो मुख्य प्रवेश द्वार की ओर जाती है। हर बार जब मैं उस पर चढ़ता हूं, मुझे याद है कि मैं कैसे नीचे चला गया, रो रहा था।

और दूसरी बार जब उन्होंने मुझे स्वीकार नहीं किया, तो मुझे उस शिक्षक की अच्छी तरह याद है जिसने मुझे देखा था। उसने कहा: लड़के के पास कोई डेटा नहीं है।

- नाम क्या है?

क्यों?! लेकिन मुझे पता था कि यह सच नहीं था। और मेरी माँ का मानना ​​​​था: "नीका, किस तरह का मास्को?" मैंने उसे लेनिनग्राद जाने के लिए राजी किया। मार्च की छुट्टियां थीं, बर्फ, बर्फीले, बहुत ठंड, वे मुझे देखते हैं और मुझे ले जाते हैं - 1 सितंबर से। हम लौट रहे हैं, और इस समय त्बिलिसी बैले स्कूल की सत्तरवीं वर्षगांठ मनाई जा रही है, सभी शहरों से प्रतिनिधिमंडल आ रहे हैं, और मैं प्रदर्शन कर रहा हूं। Muscovites में - एक उत्कृष्ट शिक्षक Prokofiev। वह अपनी माँ से कहता है: "मैं लड़के को ले जाऊंगा, लेकिन तुम मास्को में प्रवेश करने के लिए क्यों नहीं आए?" "हमें नहीं लिया गया।" "उन्होंने इसे कैसे नहीं लिया ?!" माँ उदास होकर उत्तर देती है: "... हम गोलोवकिना नहीं पहुँचे। हमें तुरंत बताया गया: कोई डेटा नहीं है। "कैसे नहीं?! हम आग से दिन में ऐसे बच्चों की तलाश कर रहे हैं!”

और उन्होंने समझाया कि क्या किया जाना चाहिए। स्कूल में वर्दी में एक ऐसा आदमी था - दिमित्री अर्कादेविच याखनिन। स्कूल की हमेशा निगरानी की जाती थी, इसके अलावा, नेता की पोती, तान्या एंड्रोपोवा, बहुत प्रतिभाशाली थीं, किसी ने तान्या को सीगल में नहीं भगाया, लेकिन फिर भी सुरक्षा थी। याखनिन ने युद्ध के बाद लंबे समय तक त्बिलिसी में काम किया, और मेरी माँ को ऐसे लोग मिले जो उन्हें जानते थे। उन्होंने कहा: "मैं केवल एक चीज का वादा करता हूं - वे इसे ईमानदारी से देखेंगे।" उन्होंने वास्तव में मुझे ईमानदारी से देखा, और मैं उसी पेस्टोव की कक्षा में समाप्त हुआ! एक रिपब्लिकन स्कूल से मास्को में स्थानांतरण एक वास्तविक जीत थी।

और जब मैं बैले में आया, तो एक चमत्कार हुआ। जैसे द नटक्रैकर में, जब माशा रूपांतरित हो जाता है। गली का लड़का, उसके पीछे कोई नाम नहीं, कोई वंश नहीं, लेकिन सब कुछ वैसा ही हुआ जैसा होना चाहिए था। मुझे लग रहा था कि मेरे यहाँ रहने के लिए पूरी ज़िंदगी का आविष्कार किया गया है! मैं घर पर अकेला पला-बढ़ा हूं। नानी ने हर समय खाना बनाया, धोया, साफ किया, और मैं अपने खिलौनों के साथ एक विशाल बरामदे पर बैठ गई। मुझे याद आया जब खाने और सोने के लिए जरूरी था। और मैं बिल्कुल आत्मनिर्भर बच्चा था। मैं पहले से ही एक एकल कलाकार था। मेरी ही नज़र में।

- खुशी है कि आप पूरी दुनिया की नजरों में सिंगलिस्ट बन गए हैं। हमेशा नहीं और हर कोई सफल नहीं होता...

ओह, अभी भी। यह एक वास्तविक चाल है! वैसे, स्कूल में वापस मैं यूएसए में एक संगीत कार्यक्रम में था, बहुत प्रसिद्ध कलाकार मंच पर आए। और सभी ने बैरिशनिकोव या नुरेयेव के तरीके की नकल की। मैंने अपने आप से कहा: कभी नहीं! मुझे यह इतना पसंद आया कि जब सेमेन्याका, पावलोवा और सेमिज़ोरोवा ने बोल्शोई में नृत्य किया, तो यह तीन अलग-अलग प्रदर्शन थे। मैं बचपन से जानता था: मैं किसी की तरह नहीं बनना चाहता!

खैर, यह था। मुझे याद है कि कैसे एक प्रसिद्ध फ्रांसीसी आलोचक ने मुझसे कहा था: आपके पास मंच पर एक अनूठा मामला है - व्रुबेल का दानव नृत्य कर रहा है ...

तुम्हें पता है, एक बार यह मजाकिया था: कुछ पश्चिमी संवाददाता आए, उन्होंने मुझे फिल्माया, उन्होंने मेरी प्रशंसा की - क्या चेहरा है! और मेरी लीना, मेकअप आर्टिस्ट, जिसके हाथों में मैं बड़ी हुई हूं, कहती है: “अगर किसी ने शुरू में यह चेहरा देखा होता। हम सभी ने देखा और सोचा: इस चेहरे का क्या किया जा सकता है?! यह सब बनावटी है!"

जो दयनीय है दे दो

- बचपन में, क्या कोई सबक था जो महत्वपूर्ण रहा?

मेरी नानी ने हमेशा मुझसे कहा: मुझे वह दो जो दयनीय है। अगर मैंने पूछा: "क्या मुझे यह खिलौना देना चाहिए या यह?" "आपको बेहतर क्या पसंद है?" "लाल!" "मुझे दे दो ..." "... जो तुमने दिया वह तुम्हारा होगा, जो तुमने छोड़ा, खो गया," मैंने बाद में शोता रुस्तवेली से पढ़ा।

आपके लिए थिएटर की शुरुआत कैसे हुई?

कठपुतली थियेटर से, और फिर ओबराज़त्सोव के दौरे थे। मुझे अलादीन या द गोल्डन कॉकरेल से प्यार नहीं हुआ। मुझे एक आदर्श पैरोडी मॉडल के रूप में "असाधारण कॉन्सर्ट" से प्यार हो गया, खेलने का एक बड़ा तरीका, वास्तविकता से पलायन। और फिर मेरे पास घर पर लगातार संगीत कार्यक्रम थे, जिसके साथ मैंने अपनी माँ, नानी, पड़ोसियों को पीड़ा दी ...

-त्बिलिसी में जीवन अपने सभी कर्मकांडों के साथ अपने आप में नाटकीय है...

हां, मेरी मां उस परिवार के साथ मिलनसार थीं, जहां परजानोव हमेशा आते थे। जॉर्जियाई और रूसी संस्कृति का पूरा रंग इस घर में इकट्ठा हुआ, रूढ़िवादी, थिएटरों, प्रदर्शनियों में जाने का रिवाज था, यह कुलीन त्बिलिसी की जीवन शैली थी, मेरी माँ ने यह सब किया और मुझे हर जगह खींच लिया। मेरे पास परजानोव की प्रदर्शनी की एक अजीब याद है। आया प्रसिद्ध लोग: सोफिको चियाउरेली, जानसुग काखिद्ज़े, प्रसिद्ध कलाकारों, संगीतकारों के साथ कोटे मखरदज़े ... मेरे लिए, ये सभी टीवी के लोग हैं, मुझे आश्चर्य है कि वे कैसे करीब दिखते हैं। और फिर नानी ब्रेग्वद्ज़े पहुंचे। शेरोज़ा उसके पास दौड़ती हुई बोली: “नानी! क्या पोशाक! क्या विलासिता है! वह कहती है: "मैं आपकी बहुत आभारी हूं, शेरोज़ा, कि आपने यह सब व्यवस्थित किया। हम एक दूसरे को केवल अंतिम संस्कार में देखते हैं। कहीं नहीं चलना पोशाक! मैंने हाल ही में उसे यह बात याद दिला दी, वह बहुत हंस पड़ी।

जितना चाहो खेलो

- जब आपको रेक्टर नियुक्त किया गया था, तो बहुतों को यकीन था: आप जल्द ही असफल हो जाएंगे! लेकिन इस भविष्यवाणी को बहुत जल्दी भुला दिया गया।

क्योंकि उन्होंने मुझे कार्टे ब्लैंच दिया। "गार्ड" चिल्लाते हुए बड़ी संख्या में लोगों ने कहा: उसे कार्टे ब्लैंच दें और आप तुरंत देखेंगे कि वह कैसा सरीसृप है। और दूसरों ने कहा: उसे कार्टे ब्लैंच दें और उसे यह साबित करने का अवसर दें कि वह कुछ कर सकता है। एक साल बीत गया: शिक्षकों या माता-पिता से एक भी शिकायत नहीं। अब पांच साल बीत चुके हैं।

- और आज क्या?

अच्छा, आज का क्या? उदाहरण के लिए, वे मुझे फोन करते हैं और कहते हैं: हमारे पास इस तरह के राज्य के पहले व्यक्ति का दौरा है और हमारा पहला व्यक्ति होगा। कृप्या। मेरे पास एक अनुकरणीय संस्थान है, और एक उच्च यात्रा के दिन नहीं, बल्कि हर दिन। अकादमी ने शीर्ष बीस अभिजात वर्ग में प्रवेश किया रूसी विश्वविद्यालयफोर्ब्स के अनुसार। मैं सबको सिखाता हूं: जीवन ऐसा ही होना चाहिए। वहां कोई और नहीं है। यह सिर्फ इतना है कि मैं खुद एक संगठित व्यक्ति हूं, जो हमेशा सब कुछ अलमारियों पर, रंग से, संख्या से रखता है।

- ऐसा लगता है कि आप में कोई जर्मन खून नहीं है - केवल फ्रेंच का मिश्रण है?

और जैसा कि मेरे एक मित्र ने कहा, "अब यह स्पष्ट हो गया है कि आप इतने क्षुद्र और झगड़ालू कौन हैं!" लेकिन मैं बच्चों को सिखाने की कोशिश करता हूं: आत्म-अनुशासन मुख्य चीज है।

- आपने बच्चों से गैजेट छीनकर शुरुआत की...

नहीं लिया। मैंने उन्हें कक्षा में इस्तेमाल होने से मना किया था। ब्रेक पर - कृपया: इंटरनेट हर जगह विशेष रूप से उपलब्ध कराया गया है।

- आपने शिक्षकों को धूम्रपान करने से प्रतिबंधित कर दिया ...

सच नहीं। मैंने उनके लिए सब कुछ व्यवस्थित कर दिया ताकि वे बच्चों के सामने धूम्रपान न करें। जब मैं पहुंचा तो छत लीक हो रही थी, स्टाफ बच्चों के चेहरों पर धूम्रपान कर रहा था, बोर्डिंग स्कूल के एक कमरे में आठ लोग रहते थे, खिड़कियां नहीं खुलती थीं, अनुशासन शून्य पर था। स्नातक की तैयारी करने वाला कार्यक्रम एक जंगली "स्कूप" था, जो समरकंद का एक संचालक था! और मैं ढाई साल तक डाइनिंग रूम में चोरी करता रहा!

- वे कहते हैं कि अकादमी में अब अभूतपूर्व स्वच्छता का राज है?

मैंने महान गोलोवकिना से सब कुछ लिया। उन्होंने हर जगह साफ-सफाई की जांच की। लेकिन जब वह बड़ी हो गई और एक तरफ ऑफिस गई, तो स्कूल में वे इसी तरह से धोने लगे। मुझे एहसास हुआ: जब तक मैं कर सकता हूं, मैं हर जगह जाऊंगा ताकि सब कुछ साफ हो, खासकर जहां यह विशेष रूप से होना चाहिए! भोजन कक्ष, स्नानघर। दुर्भाग्य से, जब से मैं कक्षाएं पढ़ाता हूं, सभी जानते हैं कि ग्यारह से एक तक मैं कहीं नहीं जाऊंगा।

- और वे इसका इस्तेमाल करते हैं?

और आनंद करो! लेकिन ऐसे लोग हैं जो मुझे उल्लंघन के फुटेज तुरंत मेरे फोन पर भेजते हैं।

- क्या वे दस्तक दे रहे हैं? आप संभवतः इसे प्रोत्साहित नहीं कर सकते!

मरीना, मैं प्रोत्साहित नहीं करता! लेकिन मैं उन स्थितियों को प्रोत्साहित नहीं करता जिनमें अकादमी के मंत्री वह उदाहरण नहीं दिखाते जो उन्हें दिखाना चाहिए! मुझे शेव करने से नफरत है - देखिए मैं शेव नहीं कर रहा हूँ? क्योंकि मुझे बच्चों या टीवी पर जाने की जरूरत नहीं है। बच्चों की वजह से मैं हर समय शेव करता हूं।

- अकादमी में ड्रिल और स्वतंत्रता कैसे संबंधित हैं?

मैं कक्षा में बच्चों से कहता हूँ: मुझे निकोलाई त्सिकारिद्ज़े नहीं चाहिए! कोई नकल नहीं। रूसी बैले को एक कुर्सी से पढ़ाया जाता है, शो प्रभाव का अंतिम उपाय है। अपने तरीके से थोपने के लिए नहीं। न तो पेस्टोव और न ही सेम्योनोवा अपनी कुर्सियों से उठे। सिर्फ चेहरे पर थप्पड़ या मुक्का मारना ताकि चिंगारी उड़ जाए।

मैं बच्चों से कहता हूँ: “जितना चाहो नटखट! अपना होमवर्क करो - और शरारती बनो, मैं तुम्हें अनुमति देता हूँ! बॉल - मैंने उन्हें कुछ और खरीदा - मैंने उन्हें खरीदा! लेकिन मैंने क्लास में खिड़की नहीं तोड़ने को कहा? क्या आपने वादा किया था? टूट गया? अलविदा गेंद!

- वे आपके साथ कैसा व्यवहार करते हैं?

विश्वास।

- क्या ऐसे मामले थे जब आपको बच्चे और शिक्षक के बीच संघर्ष करना पड़ा?

लगातार! कभी-कभी आपको बहुत सख्त होना पड़ता है। एक मजेदार घटना हुई। अजीब लग सकता है, हमारे पास "पुतिन" उपनाम वाले कई कर्मचारी हैं। एक दिन शिक्षक एक लड़के के साथ आए। और उसने अपनी डायरी में हर पन्ने पर पेंसिल में लिखा कि अमुक-अमुक! स्वाभाविक रूप से, एक कांड, एक रोना! वह माफी स्वीकार करने से इनकार करती है, माता-पिता को बुलाती है, वह गर्व से खड़ा होता है, ढीठ: चुनौती! मैं समझता हूं कि मुख्य बात यह है कि उसके इस वीर मूड को कम करना है, मैं एक डायरी लेता हूं और प्रत्येक पृष्ठ पर कुछ मिटा देता हूं। वह मुझे ध्यान से देखता है, समझ नहीं पाता कि मैं क्या कर रहा हूं। मैंने उससे कहा: “क्या तुम्हें लगता है कि मैं अब क्रोधित हो जाऊँगा? नहीं, मैं प्रत्येक पृष्ठ पर एक पत्र मिटा दूंगा और अभियोजक के कार्यालय को भेजूंगा। और आपको राष्ट्रपति के अपमान के साथ पेश किया जाएगा। ”

वो चेहरा बदल लेता है, माँ दिल पर ले लेती है। मैं कहता हूं, "तुम हीरो हो, है ना? भव्य। क्या आप किसी महिला के साथ युद्ध में हैं? तो आप ठीक से जवाब देंगे।" वह हरा हो जाता है, मैं उसे समझाता हूं कि क्या करना है, और वह चला जाता है। और हम अपनी मां और शिक्षक के साथ रहते हैं, जो उनके निष्कासन की मांग करता है। मैंने कहा, "क्या आपको लगता है कि उसे निष्कासित कर दिया जाना चाहिए? मुझे याद है कि कैसे एक शिक्षक ने मुझसे स्कूल में कहा था: निजिंस्की भी मेरे लिए है! और कैसे मैंने उसे बेशर्मी से जवाब दिया: समय बीत जाएगा - और मैं निजिंस्की की तरह बन जाऊंगा! (तब उन्होंने गर्व से मेरे प्रदर्शन में भाग लिया)। आज हम नहीं जानते कि यह लड़का कौन बनेगा, शायद रूसी बैले की शान। आप उसे खारिज नहीं कर सकते!"

- मुझसे कहा गया था कि आप खुद अपने छात्रों को हर्मिटेज में ले जाएं।

हां, मैं जहां भी जा सकता हूं वहां ड्राइव करता हूं और हर समय उनसे बात करता हूं। उनमें से किसी ने पहले एक को नहीं देखा था सोवियत फिल्म. मेरी कक्षाएं देखने के लिए मजबूर हैं। मैं उन्हें ओपेरा, फिल्मों के लिंक भेजता हूं। मान लीजिए कि वे टॉल्स्टॉय के पुनरुत्थान को पढ़ रहे हैं, मैं उनसे कहता हूं: मैं चाहता हूं कि आप श्वित्जर की पेंटिंग को देखें। यह शानदार निर्देशन है। आपको इसे देखना है, आपको इसे खाना है। वे खुद कभी नहीं देखेंगे - बहुत लंबा। लय अलग है। आज वे "धन्यवाद" नहीं लिखते हैं, वे "एसपी" लिखते हैं, और हमें इसके साथ रहना होगा।

आप इक्कीस वर्षों से विश्व स्तर पर सबसे कठिन परीक्षा उत्तीर्ण कर रहे हैं। आज आप उन्हें स्वीकार करने वाले व्यक्ति हैं।

मैं उनसे कहता हूं: दुक्की - मेरे लिए! और जब वे मुझे वापस लेते हैं, तो उनके बाल सिरे पर खड़े हो जाते हैं। मैं अंक नहीं लगाता, शिक्षक बैठता है, जो रीटेक का मूल्यांकन करता है। लेकिन क्या रीटेक हुआ, मैं तय करता हूं। मेरे साथ संवाद नहीं करना चाहते हैं? समय पर चले जाओ और तुम मुझे नहीं देखोगे। इस साल एक भी रीटेक नहीं हुआ!

- सेंट पीटर्सबर्ग और इस जगह की प्रतिभा के साथ आपके क्या संबंध हैं?

ज़बरदस्त। लेकिन मुझे शहर नहीं दिख रहा है। मैं निकोल्स्की कैथेड्रल के सामने रहता हूं। मेरे जीवन में एक भी प्रदर्शन मरिंस्की में मेरे बिना निकोल्स्की के बिना नहीं हुआ, और उसके बाद ही मंच पर। मेरी प्रत्येक यात्रा पर, मैंने जो पहला काम किया, वह था निकोल्स्की के लिए दौड़ना। अब अगर मैं साल में दो बार गिरजाघर जाता हूं, तो यह खुशी की बात है। मेरे पास शारीरिक रूप से एक घंटा नहीं है। मैं 9.15 बजे घर से निकलता हूं। और मैं शाम को वापस आ जाता हूं, और दिन के दौरान तुम इतने भर जाते हो कि तुम्हारा जबड़ा गिर जाता है।

जब Terpsichore भाग जाता है

- आप लंबे समय तक और बारीकी से अधिकारियों का निरीक्षण करते हैं। क्या आप उसे पसंद करते हैं?

मैं इस तरह सत्ता के बारे में बात नहीं कर सकता। इसलिये जब आप बराबर होते हैं तो आप सत्ता के बारे में बात कर सकते हैं। जो लोग सलाह देते हैं, खासकर मेरी कलात्मक कार्यशाला से, वे मुझे हतप्रभ कर देते हैं। भगवान, कामरेड, आप अपना ड्रेसिंग रूम साफ करें! देश के साथ क्या करना है सीखने से पहले।

मुझे पहली बार 2011 में स्टेट काउंसिल फॉर कल्चर में आमंत्रित किया गया था। किसी भी कलाकार की तरह, मैं एक चौकस व्यक्ति हूं: परिषद लंबे समय तक चलती है, बहुत समय होता है, हम वहां वर्णानुक्रम में बैठते हैं, और मुझे राष्ट्रपति का कार्यस्थल दिखाई देता है। और उससे सवाल पूछे गए, उसने पेंसिल से खुद को कुछ चिह्नित किया। फिर उसने जवाब देना शुरू किया। मैं, एक टेलीविजन व्यक्ति के रूप में, एक "कान" क्या है, एक संकेत माइक्रोफोन जानता हूं। और कान नहीं! मैँ इसे देखता हूँ। वह तुरंत एक टिप्पणी देता है: "यह इस तरह के कानून में कहा गया है, लेकिन यह तब था, हमने इसे संशोधित किया, और अब यह इस संस्करण में आता है ..." चार घंटे की सलाह के लिए, मेरा जबड़ा गिरा। मैंने टेबल के नीचे देखना शुरू किया: शायद एक प्रोम्पटर और एक माइक्रोफोन है ?! कोई गैजेट नहीं थे, कुछ भी नहीं। हर मायने में सामग्री में आदमी! और मुझे एहसास हुआ: या तो मैं एक साथ हो जाऊं, लॉ स्कूल जाऊं और समस्या को समझना सीखूं, या मैं कभी नेतृत्व नहीं करूंगा।

- इस दूसरी उच्च शिक्षा के लिए?

बिल्कुल! मैं कभी भी नेता नहीं बनना चाहता था, लेकिन पूरे आंतरिक रंगमंच की स्थिति ने मुझे एक सरल विचार के लिए प्रेरित किया: कला के लिए कुछ करने के लिए, आपको एक नेता बनने और इसे गंभीरता से करने की आवश्यकता है, इसलिए मैंने "श्रम कानून" के संकाय को चुना। " मॉस्को लॉ एकेडमी में, क्योंकि आपको हमेशा नियोक्ता या कर्मचारी बनना होता है।

- रूसी बैले एक वैश्विक ब्रांड है। आज इस ब्रांड की क्या स्थिति है?

रूसी शास्त्रीय बैले, जैसा कि यह पहला था, और है। लेकिन बीस साल पहले खुद के संबंध में, आज वह मुश्किल स्थिति में है। उन्होंने 1990 के दशक में बहुत सी चीजों को नष्ट कर दिया और वे यह नहीं समझना चाहते कि जब तक प्रबंधक प्रक्रिया के प्रमुख होंगे ... हमें एक कानून पारित करना होगा: थिएटर में, मुख्य व्यक्ति कोरियोग्राफर होता है, निर्देशक, कलात्मक निर्देशक(एक कलात्मक वातावरण से एक व्यक्ति)। लेकिन किसी भी मामले में वह एक अधिकारी, एक थिएटर विशेषज्ञ, एक प्रबंधक, और निश्चित रूप से व्यवसाय का प्रतिनिधि नहीं है। जैसे ही ऐसा होता है, Terpsichore और Melpomene सिर के बल भाग जाते हैं। अपोलो क्वाड्रिगा को खोलता है, हेलिओस छुपाता है। क्योंकि इस स्थान पर डॉलर सर्वोच्च शासन करेगा।

- और आधुनिक बैले के बारे में क्या, जो आप पर बहुत दबाव डालता है?

अद्भुत। इसे निचोड़ने दें। लेकिन रूसी दर्शक इसे नहीं देखता, नहीं देखता! यह सब त्योहारों का इतिहास है। उन्होंने एक लाख लिया, तीन सौ के लिए सबसे अच्छा बनाया, बाकी को आपस में बांट दिया, उत्सव में दिखाया, दिया " सुनहरा मुखौटाया कोई अन्य स्थानीय पुरस्कार, कोई भी इसे हर दूसरे दिन नहीं देखता है। मैं प्रदर्शनों को नाम दे सकता हूं, एक लंबी सूची, जो, उदाहरण के लिए, बोल्शोई थिएटर में गुमनामी में डूब गई है।

- और सेरेब्रेननिकोव के "नुरेयेव" का क्या होता है?

खैर, वह अब भी कभी-कभार जाता है। मैं सिरिल से बहुत प्यार करता हूं। मैं उनका बहुत बड़ा फैन हूं। लेकिन हर चीज में जो बैले "नुरेयेव" से संबंधित है, एक प्रतिवादी है। जब एक बैले का मंचन किया जाता है, तो पहले लिब्रेट्टो लिखा जाता है, फिर उसे मंजूरी दी जाती है। फिर संगीत लिखा जाता है, दृश्यों और वेशभूषा का आदेश दिया जाता है। इसके बाद मंचन शुरू होता है। यह एक स्टेट थिएटर है, और ये अलग-अलग कॉन्ट्रैक्ट हैं। इस कहानी में, किरिल लिब्रेट्टो के लेखक, दृश्यों के लेखक और निर्देशक हैं। तो तीन अनुबंध हैं। तो उनके लिए कौन जिम्मेदार है? असाधारण निर्देशक। आपने आदेश दिया और आपने हस्ताक्षर किए। लेकिन फिर आप राज्य के पैसे के लिए ऐसी व्यवस्था क्यों कर रहे हैं कि आप खुद निंदा करते हैं?! क्या आप नहीं समझते कि एक दर्शक है - चाहे आप इसे पसंद करें या नहीं - निश्चित रूप से और तीखी प्रतिक्रिया देंगे? क्या आप जानते हैं कि प्रदर्शन कब तक है? पता नहीं कैसे शेड्यूल करें? आप कैसे कह सकते हैं कि पर्याप्त समय नहीं था और प्रीमियर को स्थगित कर दिया जाना चाहिए? यह एक मैनेजर का काम है। क्या आप भी नहीं कर सकते? तो आप सही जगह पर नहीं हैं। यहां बहुत सारे प्रश्न हैं जो बहुत पहले पूछे जाने चाहिए थे।

यानी, आपको लगता है कि यह थिएटर व्यवसाय के आसपास का राजनीतिक प्रचार नहीं था जिसने निर्धारित किया था मुश्किल भाग्ययह बैले?

मैं राजनीतिक प्रचार में विश्वास नहीं करता। मेरा मानना ​​है कि यह पूरी कहानी सोची-समझी है। यह चुनाव पूर्व वर्ष में आयोजित किया गया था। विषय चुना गया है। ऐसा कि अगर कोई कांड हुआ तो जोर से निकलेगा। क्योंकि नायक और लेखक दोनों का व्यक्तित्व बहुत ध्यान आकर्षित करता है। और विषय कठिन है। यह रचनात्मकता के बारे में नहीं है। यह जीवनी के बारे में है। जब प्रचार शुरू होता है, तो आप हमेशा कह सकते हैं: यह एक जीवनी है! लेकिन तुम उसके ग्राहक हो!

- क्या आपको लगता है कि यह उस आदेश का हिस्सा है, जो इस समय तक पहले ही कहीं रखा जा चुका था?

सबसे अधिक संभावना। बैले एक लंबी तैयारी का काम है। यह मैं आपको एक ऐसे व्यक्ति के रूप में बता रहा हूं जो पूरी प्रक्रिया को अंदर से बाहर तक जानता है। मैं निश्चित रूप से कह सकता हूं: जब बोल्शोई थिएटर का योजना विभाग कुछ योजना बनाता है, तो वे बॉक्स ऑफिस, जोखिमों और दौरों को नजरअंदाज नहीं कर सकते। आप जानते हैं, एक बुद्धिजीवी ने कहा कि राजनीति ट्रोजन हॉर्स की लड़ाई है। और यह एक ट्रोजन हॉर्स था।

निकोलाई त्सिकारिद्ज़े: "लंबे समय तक मैं खुद को एक रेक्टर के रूप में कल्पना नहीं कर सका"

रूसी बैले अकादमी की नींव की 280 वीं वर्षगांठ के लिए समर्पित एक संगीत कार्यक्रम, जिसका नाम अग्रिपिना वागनोवा के नाम पर रखा गया था और महान कोरियोग्राफर मारियस पेटिपा के जन्म की 200 वीं वर्षगांठ के उत्सव के साथ बोल्शोई थिएटर के ऐतिहासिक मंच पर आयोजित किया गया था। पहले भाग में, युवा पीटरबर्गर्स ने पेटिपा के बैले से टुकड़े दिखाए: "द अवेकनिंग ऑफ फ्लोरा", "डांसिंग ऑफ द ऑवर्स" ओपेरा "ला जियोकोंडा", "नायद एंड द फिशरमैन" से। मॉस्को अकादमी के छात्रों ने ले कॉर्सेयर से पास डी ड्यूक्स का प्रदर्शन किया। डेनमार्क और जापान, इटली, जर्मनी और कोरिया के दूतों ने सबसे पुराने रूसी स्कूल को बधाई दी। शानदार अभिनय के एकल भागों में, बोल्शोई थिएटर के कलाकार, सेंट पीटर्सबर्ग अकादमी के विभिन्न वर्षों के छात्र, पक्विता से बाहर आए। उत्सव की पूर्व संध्या पर, वागनोव्का के रेक्टर, निकोलाई त्सिकारिद्ज़े ने कुल्टुरा के एक संवाददाता से बात की।

संस्कृति:वागनोवा बैले अकादमी के रेक्टर के पद पर आपकी नियुक्ति के साथ गरमागरम चर्चा हुई, वे कहते हैं, आप अपने चार्टर के साथ एक अजीब मठ में आए थे। आपने कैसे फैसला किया?
त्सिसकारिडेज़:मुझे नियुक्ति से लगभग एक साल पहले प्रस्ताव मिला और लंबे समय तक मैं इस भूमिका में खुद की कल्पना नहीं कर सका। इसने मुझे विनम्र किया कि, मेरे मूल मॉस्को स्कूल के विपरीत, जहां मैं सभी की क्षमताओं को जानता था, वागनोव में मैं कुछ लोगों के अपवाद के साथ व्यावहारिक रूप से किसी को नहीं जानता था। के लिए चला गया अनजाना अनजानीपिछले संचार के किसी भी अनुभव के बोझ के बिना। मैंने व्लादिमीर व्लादिमीरोविच पुतिन के साथ एक गहरी और सार्थक बातचीत के बाद फैसला किया। मैं इस बात से चकित था कि वह मामलों की स्थिति से कितनी अच्छी तरह वाकिफ है, वह कितनी ईमानदारी से बैले शिक्षा की सभी बारीकियों को बताता है। उन्होंने सिर्फ इतना ही नहीं कहा - आपको जाकर देखना चाहिए, लेकिन, शिकायतों और शिकायतों का उल्लेख करते हुए, उन्होंने उन कार्यों को स्पष्ट रूप से परिभाषित किया जिन्हें अकादमी की प्रतिष्ठा को बहाल करने और उच्च परिणाम प्राप्त करने के लिए हल करने की आवश्यकता है। "मुझे लगता है कि आप इसे कर सकते हैं," राष्ट्रपति ने निष्कर्ष निकाला, और मैंने एक निर्णय लिया, हालांकि मैं पूरी तरह से जानता था कि यह आसान नहीं होगा। उसने अनुमान लगाया कि रोना क्या होगा, और वह अखबार की डांट से थक गया था। लेकिन मैंने सोचा - क्या फर्क पड़ता है: कुत्ता भौंकता है, हवा पहनती है। मैं काम पर जाता हूं और अपना सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन करता हूं।

संस्कृति:आपके पास एक नेता का अनुभव नहीं था, और यहां तक ​​\u200b\u200bकि ऐसी जिम्मेदारी भी नहीं थी - बच्चों के साथ काम करना। जिस तरह से आपने अभ्यास में उम्मीद की थी, वह क्या निकला, और अप्रत्याशित रूप से आपको क्या आश्चर्य हुआ?
त्सिसकारिडेज़:अनुभव था। मैंने मॉस्को स्टेट एकेडमी ऑफ आर्ट्स में काम किया, लगातार पूर्वाभ्यास किया, 2004 में लियोनिद लावरोव्स्की द्वारा शास्त्रीय सिम्फनी को बहाल किया। वागनोवा अकादमी के लिए, मैं इसकी समस्याओं को अच्छी तरह जानता था। मैंने मरिंस्की में 18 सीज़न तक नृत्य किया, और अक्सर सेंट पीटर्सबर्ग में मेरा प्रवास विद्यार्थियों के संगीत समारोहों या द नटक्रैकर के प्रदर्शनों के साथ हुआ। मैंने छात्रों का प्रदर्शन देखा। अकादमी का नेतृत्व करने का पहला प्रस्ताव इसकी 275 वीं वर्षगांठ के दिनों में प्राप्त हुआ था, फिर स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको के नाम पर संगीत थिएटर में वर्षगांठ संगीत कार्यक्रम आयोजित किया गया था। तमाशा उदास निकला, और मैं शुरू हुआ: भाग्यशाली कि मैंने मना कर दिया। उन्होंने वहां बैले शिक्षा के बारे में सब कुछ समझा, लेकिन प्रशासनिक और आर्थिक हिस्से से इतनी समस्याओं की उम्मीद नहीं की थी। जब उन्होंने मामलों को स्वीकार किया, तो एक ऑडिट किया गया जिसमें वित्तीय अनियमितताओं का पता चला। मुझे सबसे ज्यादा आश्चर्य हुआ कि बोर्डिंग स्कूल के बच्चे कैसे रहते थे, उनके साथ कैसा व्यवहार किया जाता था, नेतृत्व विदेशियों के साथ कैसा व्यवहार करता था। मैं कसम खाता हूँ, मैं इस तरह की उदासीनता की कल्पना नहीं कर सकता था, मुझे ऐसे समय में शिक्षित किया गया था जब मॉस्को स्कूल के प्रमुख मेरे दृष्टिकोण से एक उत्कृष्ट नेता थे - सोफिया गोलोवकिना। कार्यालय में मेरी मेज पर उसका चित्र है, वह मेरे लिए एक प्रशासक और एक शिक्षक दोनों के लिए एक उदाहरण है, लेकिन सबसे ऊपर, एक व्यक्ति। तब हम दोस्त थे, और मैंने देखा कि आज की भाषा में, कठिन परिस्थितियों में, सोफिया निकोलेवना कितनी कल्पनात्मक रूप से हल करती है।

सेंट पीटर्सबर्ग में, मरम्मत के परिणामों के साथ समस्याएं अचानक गिर गईं। गवर्नर वेलेंटीना मतविनेको का धन्यवाद, यह मेरे आने से पहले हुआ। लेकिन प्रक्रिया का पालन करने वालों ने लापरवाही बरती। बहुत कुछ फिर से करना पड़ा। मुझे उम्मीद नहीं थी कि मैं खुद से इतना बदल पाऊंगा स्वजीवन: एक विशाल घर का प्रबंधन करें, छह सौ छात्रों के साथ व्यवहार करें, दिन भर काम करें।

संस्कृति:और शायद दो शहरों में रहना आसान नहीं है?
त्सिसकारिडेज़:मैं सेंट पीटर्सबर्ग में सेवा करता हूं, लेकिन मास्को में रहता हूं, जहां मैं हर सप्ताहांत - शनिवार और रविवार को आता हूं।

संस्कृति:क्या शनिवार स्कूल का दिन नहीं है?
त्सिसकारिडेज़: 12.45 बजे मैं पाठ समाप्त करता हूं और तुरंत दिन की ट्रेन में चढ़ जाता हूं। शाम तक घर पर पहले से ही।

संस्कृति:पेटिपा का वर्ष समाप्त हो रहा है। जो हो गया?
त्सिसकारिडेज़:सबसे पहले, मेरे लिए धन्यवाद, यह वर्षगांठ मनाई जाती है। तथ्य यह है कि बैले शिक्षा में कई समस्याएं हैं, और मैं राज्य का ध्यान उनकी ओर आकर्षित करना चाहता था। बैले अध्ययन विभाग की एक बैठक में - वैसे, इसे पिछले नेतृत्व द्वारा नष्ट कर दिया गया था, और मैंने इसे बहाल कर दिया - उन्होंने इस सवाल पर चर्चा की कि अकादमी पेटीपा की आगामी 200 वीं वर्षगांठ कैसे मनाएगी। मैंने तय किया कि सेंट पीटर्सबर्ग के गवर्नर जॉर्ज पोल्टावचेंको को संबोधित करने का यह एक उत्कृष्ट अवसर था। उन्होंने मेरे विचार का समर्थन किया और व्लादिमीर व्लादिमीरोविच की ओर रुख किया। सचमुच दो हफ्ते बाद, राष्ट्रपति ने एक डिक्री पर हस्ताक्षर किए, जिसमें कहा गया था कि इस साल राज्य स्तरपेटिपा का वर्ष घोषित किया। तब थिएटर, पुस्तकालय, संग्रहालय, स्कूल उत्सव में शामिल हुए - और यह अद्भुत है। मैं महान कोरियोग्राफर की स्मृति को बनाए रखने के लिए लड़ने लगा। ज़ोडचेगो रॉसी स्ट्रीट पर अकादमी भवन में एक स्मारक पट्टिका दिखाई दी, जहां यह लिखा है कि मारियस इवानोविच पेटिपा ने 1847 से 1905 तक रूसी बैले की महिमा के लिए यहां सेवा की थी। उद्घाटन के समय, ओलेग मिखाइलोविच विनोग्रादोव ने कहा कि वह 23 वर्षों से इसे हासिल करने की कोशिश कर रहे थे जब उन्होंने किरोव-मरिंस्की थिएटर के बैले मंडली का निर्देशन किया था। अब, मरिंस्की थिएटर से दूर नहीं, वे एक सार्वजनिक उद्यान के लिए एक जगह की तलाश कर रहे हैं जहां मारियस इवानोविच का एक स्मारक खड़ा होगा। मुझे खुशी है कि मेरा इससे सीधा संबंध है। वर्षगांठ के तत्वावधान में सम्मेलन, व्याख्यान और भाषण आयोजित किए गए। हमारा ग्रेजुएशन भी।

संस्कृति:क्या आपने स्कूल के प्रदर्शनों की सूची को पेटिपा की विरासत से भर दिया है?
त्सिसकारिडेज़:हां, उन्होंने "नायद एंड द फिशरमैन" को बहाल किया और ओपेरा "ला जियोकोंडा" से "डांस ऑफ द ऑवर्स" का एक नया कोरियोग्राफिक संस्करण बनाया। हमारे पोस्टर में - "द अवेकनिंग ऑफ फ्लोरा", पिछले साल यूरी बुर्लाका और मैंने "पक्विटा" का तीसरा एक्ट तैयार किया था। प्रामाणिकता कल्पना और सपने हैं। रिकॉर्ड कुछ भी नहीं बताते हैं - मेरा विश्वास करो, मैंने बड़ी मात्रा में दस्तावेज़ उठाए हैं। हमने हाल ही में डांसर, शिक्षक और कोरियोग्राफर अलेक्जेंडर शिर्याव की 150वीं वर्षगांठ मनाई, जिन्होंने कभी नायद और मछुआरे को पुनर्जीवित किया था। अपने संस्मरणों में, उन्होंने लिखा है कि उन्हें कोरियोग्राफी, नृत्य का सामान्य पैटर्न और समूहों का गठन लगभग याद है। पहले से ही सोवियत काल में पीटर गुसेव ने "शिर्याव के अनुसार" विकल्प का प्रस्ताव रखा था। वैसे, अब हम प्रकाशन के लिए शिर्याव के संस्मरण तैयार कर रहे हैं, जो बहुत पहले हो जाना चाहिए था, लेकिन प्रकाशन पर काम महान द्वारा बाधित किया गया था। देशभक्ति युद्ध, केवल संकेत नमूने बने रहे।

मैंने पर्म कोरियोग्राफिक स्कूल द्वारा प्रस्तुत एक बच्चे के रूप में "डांस ऑफ द ऑवर्स" देखा और फिर मैंने अपने शिक्षक प्योत्र पेस्टोव से पूछा कि क्या यह सच है कि पेटिपा का मंचन इस तरह किया गया था और अन्यथा नहीं। पेस्टोव ने उत्तर दिया कि युद्ध के दौरान, पर्म को खाली किए गए लेनिनग्राद कलाकारों ने ऐसा विकल्प दिखाया। मैंने दस्तावेजों को उठाया और पाया कि 20 वीं शताब्दी की शुरुआत का संस्करण क्लाउडिया कुलिचवस्काया का था, वह भी उसकी स्मृति पर आधारित थी। पेटिपा के विवरण के अनुसार, शुरू में डांस ऑफ़ द आवर्स में कोई एकल कलाकार नहीं थे, और समर्थन बहुत बाद में दिखाई दिया। शिक्षक और मैं हॉल में बैठे थे जब मैं "घंटों का नृत्य" तैयार कर रहा था और मैं समझ गया - मुझे इस संयोजन पर विश्वास है, लेकिन यह नहीं, यह पेटिपा से संबंधित नहीं हो सकता। हर कोई अलग तरह से नृत्य करता है, और प्रत्येक बैले क्लासिक्स का एक निःशुल्क संस्करण है।

संस्कृति:पेटिपा के कौन से विचार आपको प्रिय हैं?
त्सिसकारिडेज़:प्रदर्शन का बहुत ही निर्माण: कोर डी बैले का मुख्य प्रवेश द्वार, एकल कलाकार। कुछ कानून, जिसके अनुसार उसने सभी समूहों को मिलाया और पाला। शाही मंच के नियमों के अनुसार, कलाकार केवल इसलिए मुड़ सकते हैं ताकि वे दर्शकों से मुंह न मोड़ें। प्रिय मुझे और भव्य बैले का विचार। मुझे सुंदर, शानदार प्रदर्शन पसंद हैं और मैं बिना प्रॉप्स, सीनरी, ट्रांसफॉर्मेशन, मशीनरी, एक्सेसरीज़ के पेटिपा के संस्करणों को स्वीकार नहीं करता।

संस्कृति:यह स्पष्ट है कि अकादमी में प्रशिक्षण का जोर क्लासिक्स पर है। क्या समकालीन नृत्य तकनीक सिखाई जाती है?
त्सिसकारिडेज़:मैं एक साधारण कारण से इस दिशा पर अधिक ध्यान नहीं देता - यदि में शास्त्रीय बैलेमैं समझता हूं, कार्यक्रम के अनुसार क्या अच्छा है और क्या बुरा, तो आधुनिक नृत्य में कोई स्पष्ट पद्धति नहीं है। फोर्सिथ के बैले के लिए जो आवश्यक है वह किलियन या बेजार्ट की भाषा के लिए बिल्कुल महत्वहीन है। एक और बात यह है कि बुनियादी कौशल हैं - समूह की क्षमता, "रोल और संक्रमण" करने की क्षमता, सही ढंग से कूद से बाहर निकलें। यह, निश्चित रूप से, हम पढ़ाते हैं और पश्चिमी अनुभव पर आधारित हैं। मैंने कई यूरोपीय शिक्षकों के साथ परामर्श किया और महसूस किया कि अध्ययन के अंतिम वर्ष में, जैसा कि हम करते थे, आधुनिक नृत्य की मूल बातों की ओर मुड़ने में बहुत देर हो चुकी है - क्लासिक्स पहले से ही शरीर को "दास" करते हैं। मैंने आधुनिक नृत्य के अनुशासन को मध्यम वर्ग के स्तर तक "कम" कर दिया। मैं विदेशी मंडलियों में काम करने वालों को पढ़ाने के लिए आमंत्रित करता हूं। उदाहरण के लिए, उनकी सहपाठी साशा जैतसेव, जो अपने पूरे रचनात्मक जीवन में स्टटगार्ट बैले का प्रीमियर थीं। मुझे उनके ज्ञान और कौशल पर पूरा भरोसा है।

संस्कृति:मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग बैले शैली - ऐतिहासिक मिथकया वास्तविकता?
त्सिसकारिडेज़:कोई मिथक या वास्तविकता नहीं, बल्कि एक वास्तविकता है। दो चरणों - बोल्शोई और मरिंस्की - में गति की विभिन्न श्रेणियां उपलब्ध हैं। यहाँ एक उदाहरण है। "स्लीपिंग ब्यूटी" के फाइनल में - कलाकारों की समान संख्या, केवल बोल्शोई में - 500 . तक वर्ग मीटर, और मरिंस्की में - 300 पर। दो पूरी तरह से अलग चरण, दर्शकों के लिए अलग-अलग दूरी के साथ। सिर्फ डांस ही नहीं, मेकअप में भी बदलाव होता है। महान उलानोवा ने विस्तार से बताया कि कैसे, एक बार मास्को में, उसने अपनी सभी भूमिकाओं की समीक्षा की, इशारों को फिर से काम किया और "उपस्थिति" ताकि वे "पठनीय" हों।

संस्कृति:क्या आपको लगता है कि मॉस्को नृत्य की चौड़ाई और पीटर्सबर्ग नृत्य की सटीकता मंच के आकार से जुड़ी हुई है?
त्सिसकारिडेज़:बेशक। मैंने बोल्शोई और मरिंस्की में ब्लू बर्ड नृत्य किया। अंतिम मज़ारका में, राजकुमारी फ्लोरिना और मैं दाईं ओर बैकस्टेज पर हैं। यदि बोल्शोई में हमारे पास आगे बढ़ने का अवसर है, तो मरिंस्की में हमने एक वर्ग मीटर पर फिसलने का नाटक करते हुए "खुद के लिए" आंदोलन किया।

संस्कृति:क्या यह शर्म की बात नहीं है कि आपकी अकादमी के स्नातक मास्को जा रहे हैं?
त्सिसकारिडेज़:अकादमी मेरी नहीं, राज्य की है। पहले सेकंड से, मैंने संकेत दिया कि स्नातकों के निर्णयों से मेरा कोई लेना-देना नहीं होगा। अगर वे मुझसे पूछते हैं कि किस मंडली को प्राथमिकता देनी है, तो मैं सलाह नहीं देता। ईमानदारी से, मैं केवल विशिष्ट प्रश्नों का उत्तर देता हूं। वे अपनी पसंद बनाते हैं। हर कोई महान शहर, मरिंस्की थिएटर के मंच के लिए अपने प्यार की कसम खाता है, लेकिन सबसे पहले वे मास्को में स्क्रीनिंग के लिए जाते हैं।

संस्कृति:यह प्रवृत्ति क्या है?
त्सिसकारिडेज़:राजधानी की ओर खींचता है। तो यह 19 वीं शताब्दी में था। हर मास्को कलाकार मरिंस्की मंडली में शामिल होने का सपना देखता था, क्योंकि सेंट पीटर्सबर्ग मुख्य शहर था।

संस्कृति:उस समय, मरिंस्की और बोल्शोई दोनों इंपीरियल थियेटरों के एकीकृत निदेशालय के विभाग का हिस्सा थे। पहले ने एक अग्रणी स्थान पर कब्जा कर लिया, और मॉस्को, आज की भाषा में, एक शाखा थी।
त्सिसकारिडेज़:अब यह दो है अलग अलग शहर, दो अलग-अलग थिएटर। मैंने एक भी व्यक्ति को कभी नहीं देखा जिसे बोल्शोई के लिए बुलाया जाएगा, लेकिन वह नहीं गया। यह सब बात है कि उन्होंने कथित तौर पर फोन किया, लेकिन उन्होंने इनकार कर दिया। उन्होंने बस इस जगह के लिए लड़ाई लड़ी, अपने लिए कुछ शर्तों पर बातचीत की, और यह हमेशा कारगर नहीं रहा।

संस्कृति:व्यावसायिक आधार पर पढ़ने वाले विद्यार्थियों की कीमत पर कई शिक्षण संस्थान जीवित रहते हैं। क्या आप उन्हें लेंगे?
त्सिसकारिडेज़:संस्कृति मंत्रालय से एक सिफारिश है, अनुमति है कि हम "पेड" छात्रों की भर्ती कर सकते हैं। हमने अभी तक ऐसा नहीं किया है। उन्होंने अब प्रयोग के लिए ऐसे सेट की घोषणा की है, लेकिन मुझे नहीं पता कि यह होगा, अगस्त तक अभी भी समय है। मैं और शिक्षक दोनों मानते हैं कि केवल वे ही बैले की कला सीख सकते हैं जिनके पास क्षमता है। जितने वर्षों तक मैं रेक्टर रहा, उतने वर्षों से आवेदकों का प्रवाह बहुत बढ़ गया है, लेकिन, दुर्भाग्य से, हर साल कम और कम प्रतिभाशाली बच्चे होते हैं। कई और, एक नियम के रूप में, अच्छे डेटा के साथ, दूसरे, मेडिकल राउंड पर "कट ऑफ" किया जाता है, और हमें कमजोर बच्चों को स्वीकार करने का कोई अधिकार नहीं है। सच है, हमेशा कुछ प्रतिभाशाली लोग रहे हैं, और किसी को यह नहीं भूलना चाहिए कि प्रतिभा के भंडार - यूक्रेन और जॉर्जिया - व्यावहारिक रूप से दुर्गम हैं।

संस्कृति:आदर्श स्नातक का पोर्ट्रेट?
त्सिसकारिडेज़:सक्षम, अच्छे स्वास्थ्य और आत्म-सुधार की इच्छा के साथ, मानसिक और शारीरिक।

संस्कृति:वागनोवा अकादमी का व्लादिवोस्तोक में एक सैटेलाइट स्कूल है। क्या आप इसे भी मैनेज करते हैं?
त्सिसकारिडेज़:बेशक यह एक शाखा है। अकादमी के एक निदेशक, एक कर्मचारी, शिक्षक वहां काम करते हैं, मैं अक्सर वहां जाता हूं, जैसा कि हमारे पद्धतिविद करते हैं। छात्रों का तीसरा सेट पहले ही समाप्त हो चुका है। जबकि शाखा जीवन कठिन है, क्योंकि हमारे पास अपना भवन नहीं है, हम नेटवर्क प्रशिक्षण पर हैं, अर्थात हम एक कमरा किराए पर ले रहे हैं।

संस्कृति:लेकिन व्लादिवोस्तोक में, मरिंस्की थिएटर की इमारत बनाई गई थी ...
त्सिसकारिडेज़:इसका स्कूल से क्या लेना-देना है? मरिंस्की थिएटर और अकादमी अलग-अलग कानूनी संस्थाएं हैं।

संस्कृति:रेक्टर की स्थिति के कारण, क्या आप टेलीविजन पर कम बार दिखाई देते हैं?
त्सिसकारिडेज़:आप, जाहिरा तौर पर, मेरी तरह, शायद ही कभी टीवी देखते हैं। वे मुझसे कहते हैं कि मैं पर्दे से दूर नहीं जाता।

संस्कृति:फिर मैं इसे अलग तरीके से बनाऊंगा - तुम उतर क्यों नहीं जाते?
त्सिसकारिडेज़:क्योंकि ऐसी जिम्मेदारियां हैं जिन्हें मैंने लंबे समय तक निभाया है और उन्हें पूरा किया है। मैं "संस्कृति" चैनल का मेजबान हूं, मैं लगातार युवा प्रतिभाओं "ब्लू बर्ड" की बहुत महत्वपूर्ण प्रतियोगिता में भाग लेता हूं, मैं अपने दोस्तों - निर्माता, प्रस्तुतकर्ता, निर्देशकों को कभी मना नहीं करता। यदि शेड्यूल अनुमति देता है, तो मैं हमेशा कार्यक्रमों में आता हूं।

संस्कृति:बैले के रहस्यों को उजागर करने वाली फिल्मों के प्रति आपका क्या दृष्टिकोण है?
त्सिसकारिडेज़:मैंने उनमें से किसी में भी भाग नहीं लिया, हालाँकि मुझे आमंत्रित किया गया था। एक ओर, यह अच्छा है कि जनता बैले के जीवन में रुचि रखती है। दूसरी ओर, ऐसी चीजें हैं जो आपत्तिजनक हैं। मैं अपने मूल बोल्शोई थिएटर को बेबीलोन नहीं देखना चाहता था और इस फिल्म में भाग लेने से इनकार कर दिया। सच है, इसके रचनाकारों ने मुझे वैसे भी वहाँ शामिल किया।

नुरेयेव के बारे में फिल्में बनाई जा रही हैं - कथा, वृत्तचित्र, अर्ध-वृत्तचित्र। वे मेरे साथ परामर्श करते हैं, और फिर मैं अल्प परिणाम को देखता हूं और आश्चर्यचकित हूं - ऐसा लगता है कि उन्होंने सब कुछ बताया, दिखाया, समझाया, उन्होंने गलत तरीके से प्रस्तुत क्यों किया? मैंने कितनी बार "द नुरेयेव केस" फ़ोल्डर दिखाया है, कई अलग-अलग दिलचस्प बारीकियां हैं।

संस्कृति:क्या ब्रिटिश निर्देशक राल्फ फिएनेस, जो अब रूडोल्फ के बारे में एक फिल्म पूरी कर रहे हैं, भी आपके पास आए?
त्सिसकारिडेज़:हां, और बहुत सारे सवाल पूछे, और दस्तावेजों को देखा, पूरी तैयारी की अवधि एक साथ गुजरी, उन्होंने हमारे स्कूल में कई दृश्यों को फिल्माया, कास्टिंग सहित सभी बिंदुओं पर परामर्श किया। मैंने उन्हें नुरेयेव के जीवन में एक बहुत ही महत्वपूर्ण व्यक्ति की भूमिका निभाने के लिए राजी किया।

मटिल्डा के पूरे फिल्म दल ने भी अकादमी का दौरा किया। हमारी दीवारें मटिल्डा फेलिकोव्ना और त्सारेविच निकोलाई अलेक्जेंड्रोविच की पहली मुलाकात के बारे में "बताती हैं" - आप गलियारे के साथ चल सकते हैं, थिएटर जा सकते हैं, देख सकते हैं कि उन्होंने कहाँ नज़र का आदान-प्रदान किया। सब कुछ उपलब्ध है - यहाँ है, कृपया, बस आओ। इस वर्ष, बखरुशिन संग्रहालय के साथ, हम एक पुस्तक का विमोचन कर रहे हैं जिसमें क्षींस्काया की डायरियाँ शामिल होंगी, जो वे रखते हैं, और हमारी अकादमी के कोष से दस्तावेज़। मटिल्डा फेलिकोव्ना मानव जाति के इतिहास में एक दिलचस्प चरित्र है, न कि केवल बैले, और उसकी रिकॉर्डिंग बहुत महत्वपूर्ण हैं।

फिल्म "बिग" ने भी योगदान दिया। अलीसा फ्रीइंडलिच तीन महीने के लिए स्कूल गई, अलग-अलग कक्षाओं में गई, देखी, नोट्स लिए। फिर वे उसके साथ घर बैठे और उसकी नायिका के हर वाक्यांश पर काम किया - एक बैले शिक्षक। मैंने उसे दिखाया कि मैं सेमेनोव की टिप्पणी कैसे कहूंगा, उलानोवा कैसे होगा, वे स्थिति पर कैसे प्रतिक्रिया देंगे, वे हॉल में कैसे प्रवेश करेंगे।

संस्कृति:मुझे याद है कि आपने अकादमी की अध्यक्षता करते समय कहा था: आओ, पत्रकार, पाठों के लिए, पुस्तकालय में, और अभिलेखागार को देखने के लिए। क्या सब कुछ मान्य है?
त्सिसकारिडेज़:हां, मैं किसी को मना नहीं करता, दरवाजे खुले हैं, मैं हमेशा उन सभी के लिए सामग्री उपलब्ध कराऊंगा जो कुछ योग्य करने की इच्छा रखते हैं, कृपया। मुझे खेद नहीं है, जब तक यह उपयोगी है: जितना अधिक यह सच है, यह जानकारी- शुभ कामना।

हम उन सभी दस्तावेजों को प्रकाशित करने का प्रयास करते हैं जो हमें मिलते हैं। उन्होंने स्कूल की 280 वीं वर्षगांठ के लिए समर्पित एक पुस्तक का विमोचन किया, एक अविश्वसनीय संख्या में संस्मरणों के माध्यम से चला गया, जो दैनिक जीवन, जीवन के तरीके, शैक्षणिक संस्थान के रीति-रिवाजों का वर्णन करते हैं। कलाकार बचपन, खेल और बातचीत के वर्षों को याद करते हैं, लिखते हैं कि किसने अच्छा पढ़ाया, किसने बदतर सिखाया, बताएं कि उन्हें थिएटर में कैसे ले जाया गया, बेडरूम में जगह कैसे वितरित की गई। यह पता चला है कि इंपीरियल थिएटर स्कूल में कानूनी बाधा थी, बड़े छात्र हमेशा छोटे को कोड़े मारते थे।

निकोलाई लेगाट को समर्पित तीन पुस्तकें प्रकाशित की गई हैं, जिसमें उनके द्वारा लिखित द हिस्ट्री ऑफ द रशियन स्कूल भी शामिल है। सेंट पीटर्सबर्ग बैले का क्रॉनिकल प्रकाशित किया गया है: छह खंड, प्रदर्शन का विस्तृत विवरण - पहले से लेकर 2000 के प्रीमियर तक। लंबे समय तक रूस में काम करने वाले शिक्षक एनरिको सेचेट्टी के संस्मरणों का मेरे आदेश पर रूसी में अनुवाद किया गया है। जब मैं नाकाबंदी और निकासी के लिए समर्पित एक सैन्य पुस्तक तैयार कर रहा था, मैंने डायरी, संस्मरण पढ़े - मैं कई शामों के लिए रोया। बिना किसी भय के इन दस्तावेजों को देखना असंभव है। स्कूल ने नाकाबंदी में दैनिक आधार पर काम किया, उन भयानक वर्षों के छात्रों में से एक हमारे साथ पढ़ाता है। हमने शहर की मुक्ति की 70वीं वर्षगांठ के दिन सभी को इकट्ठा किया। उन्होंने छुट्टी की व्यवस्था की। हॉल में जहां कठिन युद्ध के वर्षों के दौरान कक्षाएं आयोजित की जाती थीं, एक स्मारक पट्टिका खोली गई थी। इतिहास को नहीं भूलना चाहिए।

पाठ: ऐलेना फेडोरेंको

सवोनलिन्ना के फिनिश शहर में इंटरनेशनल बैले फेस्टिवल डांस ओपन के हिस्से के रूप में, रूस के सम्मानित कलाकार, पहले एकल कलाकार बैले मंडलीमरिंस्की थिएटर एंटोन कोर्साकोव। उनके जाने की पूर्व संध्या पर, वंशानुगत नर्तकी ने एक इज़वेस्टिया संवाददाता के साथ गर्मियों के त्योहारों और मरिंस्की थिएटर की स्थिति के बारे में बात करने के लिए मुलाकात की।

- गर्मी के त्यौहारअब बहुत। आपको क्या आकर्षित कियानृत्य खुला?

मुख्य रूप से - उच्च स्तरपरियोजना। मुझे याद है कि यह कैसे शुरू हुआ और अब क्या हो गया है - स्वर्ग और पृथ्वी। मुझे यह पसंद है कि हर साल नर्तकियों की रेटिंग के आधार पर प्रतिभागियों की संरचना बदल जाती है: कुछ के लिए यह नीचे जाता है, दूसरों के लिए यह इसके विपरीत होता है। और कोई भी ऐसा नहीं है जिसे केवल "एक छेद प्लग" करने के लिए लिया जाएगा। मेरे लिए डांस ओपन दोस्तों के साथ एक मुलाकात है और साथ ही एक बड़ा आयोजन भी है। एक प्रतिस्पर्धात्मक उत्साह है, आप देखते हैं कि जीवन रुकता नहीं है और आपको हर बार भाग लेने के अपने अधिकार को साबित करने की आवश्यकता है।

आप जीवन भर मरिंस्की थिएटर में नाचते रहे हैं, आपके पिता ने भी यहां नृत्य किया है। क्या आप कभी कुछ अलग करने की कोशिश करना चाहते हैं?

एक बार मेरे पास दूसरे थिएटर में जाने का प्रयास था: यह बोल्शोई का एक विशिष्ट प्रस्ताव था, जिसे मैं दृश्यों में बदलाव के लिए विचार करना चाहता था। लेकिन मरिंस्की थिएटर के पूर्व प्रमुख माखर वाज़िएव - वह इस मामले में बहुत पेशेवर थे - ने मेरे रहने के लिए सभी शर्तें बनाईं। उन्होंने प्रत्येक व्यक्ति के साथ व्यक्तिगत रूप से व्यवहार किया, और यह बहुत मूल्यवान था। ऐसे मामलों में मौजूदा नेतृत्व बहुत सक्षम नहीं है। वाज़ीव के शासन के समय को देखने के लिए पर्याप्त है - कितने लोग आए, और वे किस तरह के कर्मचारी थे। अब दर्शक भी नोटिस करता है - कुछ गड़बड़ है, लेकिन आप उसे धोखा नहीं दे सकते।

- क्या आपको बोल्शोई नहीं जाने का पछतावा है?

नहीं। लेकिन अगर मुझे अभी दृश्यों में बदलाव की पेशकश की गई, तो मैं इसे तुरंत कर दूंगा। आप सिस्टम को नहीं बदल सकते, आपको इसके अनुकूल होना होगा। मछली खोज रही है कि वह कहाँ गहरी है, और व्यक्ति यह खोज रहा है कि वह कहाँ बेहतर है। एक नई सनसनी के लिए, एक चुनौती के लिए, मैं इसे करूंगा। लेकिन अभी तक कोई ठोस प्रस्ताव नहीं आया है। अब दुनिया ऐसी है कि हर कोई देसी कलाकारों का इस्तेमाल करने की कोशिश कर रहा है। हर जगह संकट है, आमंत्रित करना बहुत लाभदायक नहीं है। लेकिन मैं ला स्काला में अपना हाथ आजमाना पसंद करूंगा, जहां मेरा अतिथि अनुबंध था।

- क्या आप पहले से ही मरिंका को नापसंद करते हैं?

मुझे अपनी टीम की चिंता है, जो इतने सालों से इसमें है। लेकिन अब यह गड़बड़ है। मंडली का कायाकल्प होता है, नए लोग आते हैं। यह एक सामान्य प्रक्रिया है। लेकिन वाज़िएव के तहत, ये रूसी बैले अकादमी के लोग थे, रूसी भावना, स्कूल, परंपरा के साथ। अब हमारे पास एक अंतरराष्ट्रीय मंडली है - कोरियाई और अंग्रेजी दोनों। इस तथ्य के बावजूद कि वे प्रमुख भूमिकाओं में नहीं हैं, मैं अभी भी इस प्रचार को नहीं समझता। छोटे बदलावों के लिए और हमारे कलाकार ही काफी होंगे। पहले, मंच पर एकल कलाकारों के बीच प्रतिस्पर्धा की रचनात्मक भावना थी, प्रत्येक को सूर्य के नीचे अपनी जगह साबित करनी होती थी। अब आलम यह है कि हर कोई जैसा चाहता है, वैसा ही नाचता है। लोग छेद करते हैं ताकि प्रदर्शन का प्रवाह रुक न जाए। मैं मंडली की इस संरचना को ठीक से नहीं समझता। लोग नाम लेना चाहते हैं। और नाम बनाने की जरूरत है।

बहुत पहले नहीं, मरिंस्की बैले ट्रेड यूनियन के सदस्यों ने इन स्थितियों को देखने के अनुरोध के साथ संस्कृति मंत्री की ओर रुख किया।

दुर्भाग्य से, मैं उस समय बाहर था और अपील में भाग नहीं लिया। लेकिन कुछ भी नहीं बदला है, सब कुछ वैसा ही है जैसा वह था। यह कलाकारों, एकल कलाकारों के प्रति प्रबंधन के रवैये का एक और संकेतक है, जिन्होंने कुछ हद तक मरिंस्की थिएटर और थिएटर के प्रति ही गौरव पैदा किया। यह कलाकारों के लिए अफ़सोस की बात है, क्योंकि बहुत से लोग अपने जीवन का समय बर्बाद कर रहे हैं।

- वालेरी गेर्गिएव ने वादा किया कि नए चरण, मरिंस्की II के उद्घाटन के साथ, स्थिति बदल जाएगी।

नया चरण वास्तव में बहुत अच्छा, पेशेवर, अति-सुसज्जित है। एक उत्कृष्ट बुनियादी ढांचा, प्रकाश, फर्श है। लेकिन अंत में, लोगों ने तीन गुना अधिक काम करना शुरू कर दिया, क्योंकि उन्हें दो, और कुछ के लिए, तीन चरणों की सेवा करने की आवश्यकता है। कम दिन हैं, और वेतन में ज्यादा बदलाव नहीं हुआ है। मैं निश्चित रूप से बेहतर नहीं हुआ - वे मुझे पर्याप्त संख्या में प्रदर्शन प्रदान नहीं कर सकते। पिछली बारमैंने 31 मई को प्रोडक्शन में भाग लिया, मेरी अगली आधिकारिक रिलीज़ 11 जुलाई को है। इसलिए मैं एक जबरन नाटकीय अवकाश पर हूं: कोई काम नहीं है। केवल तीसरे पक्ष के अनुबंधों के माध्यम से ही आप किसी तरह खुद को उत्तेजित कर सकते हैं और फिट रह सकते हैं।

- क्या आपने कभी मरिंस्की II में प्रदर्शन किया है?

अभी नहीं। मैं वहां दौरे पर था। लोग कहते हैं कि नाचना अच्छा है। लेकिन इतना पर्याप्त नहीं है। मंच पर बैले की भावना होनी चाहिए, इसे अर्जित करना चाहिए। सर्गेव, उलानोवा, डुडिंस्काया ने मरिंस्की -1 में नृत्य किया। यहां, प्रदर्शन पर जाने से पहले अभी भी जिम्मेदारी की भावना नहीं है।

- आपके साथियों ने शिकायत की कि नए भवन में ड्रेसिंग रूम नहीं बन रहे हैं।

मैं अभी हाल ही में एक कार में थिएटर से चला गया और लड़कियों और लड़कों को रिहर्सल वेशभूषा में मरिंस्की -1 से मरिंस्की -2 तक सड़क पर चलते देखा, हर कोई उन्हें देख रहा था। बेशक, कुछ कमरे आवंटित किए गए हैं, लेकिन अधिकांश परिसर अभी तक सुसज्जित नहीं किए गए हैं। देखते हैं कि वे अगले सीजन के लिए सब कुछ कंघी करेंगे या हम उसी तरह दौड़ेंगे।

- आइए रूसी बैले परंपरा पर लौटते हैं। ऐसा लग रहा था कि आप अपना स्कूल चीन में, यूएसए में खोलने जा रहे हैं?

चीन में एक स्कूल खोला गया था, लेकिन परियोजना को बेचना पड़ा। चीनियों को हमारे अनुभव से सीखने की जरूरत थी, और उन्होंने सख्त शर्तें रखीं: हमें चीनी शिक्षकों की भर्ती करनी थी और उन्हें प्रशिक्षित करना था। साथ ही, वे चाहते थे कि मैं अपना अधिकांश समय स्कूल में बिताऊं, लेकिन लगातार आगे-पीछे उड़ना कठिन है। और संयुक्त राज्य अमेरिका में, हमारा स्कूल - मैंने इसे एक दोस्त के साथ एक कंपनी में स्थापित किया - काम कर रहा है, यूनेस्को के संरक्षण में लिया गया है। हमारे दो पूर्व छात्र पहले से ही व्लादिमीर मालाखोव के साथ बर्लिन में नृत्य कर रहे हैं।

- क्या मरिंस्की में बोल्शोई थिएटर की घटनाओं पर चर्चा की जाती है?

जैसी कि बात हुई। मैं शेरोज़ा फिलिन और आउट हुए कोल्या त्सिकारिद्ज़े दोनों को अच्छी तरह से जानता हूं। और उसके साथ, और दूसरे के साथ हम संवाद करते हैं, कॉल करते हैं। ये वे लोग हैं जो काम और संबंध दोनों में सीधे मेरे करीब हैं। बोल्शोई में त्रासदी बहुत पहले हुई थी, लेकिन अभी भी कोई विशेष जानकारी नहीं है। यह दिमित्रिचेंको के लिए अफ़सोस की बात है, क्योंकि, जैसा कि मुझे लगता है, उसे कुछ हद तक बलि का बकरा बनाया गया था। यह राय अब कई लोगों द्वारा व्यक्त की गई है। लोग पूरी तरह से विश्वास नहीं करते कि वह ऐसा कर सकता है - बहुत परिष्कृत।

- आप Filin और Tsiskaridze दोनों के साथ दोस्ती कैसे करते हैं? आखिरकार, उन्हें विरोधियों के रूप में प्रस्तुत किया जाता है।

मैं उनके साथ लोगों के साथ संवाद करता हूं। और आंतरिक नाट्य संबंध उनका अपना व्यवसाय है। मैं पीटर्सबर्ग में हूं, वे मास्को में हैं। हमारे भी कहीं न कहीं इस तरह के टकराव हैं। कोल्या एक मशहूर डांसर हैं। Serezha - समान स्तर। वे कुछ भी साझा नहीं कर सके। एक ने किसी से कुछ कहा और चर्चा शुरू हो गई। हम देखते हैं कि वे क्या बनते हैं।

- और आप निकोलाई त्सिकारिद्ज़े की बर्खास्तगी को कैसे देखते हैं?

प्रकाश में हाल की घटनाएंयह बिल्कुल सामान्य स्थिति है। मेरे लिए व्यक्तिगत रूप से, यह बर्खास्तगी सशर्त है, क्योंकि कोल्या बोल्शोई की अविनाशी मूर्ति है। लेकिन उदाहरणों के लिए दूर देखने की जरूरत नहीं है: उनके समय में, ग्रिगोरोविच और वासिलीव दोनों बोल्शोई से आए और गए। व्यवस्था के विरुद्ध जाना व्यर्थ है, रंगमंच को बदल देना ही बेहतर है। कोल्या ने लड़ने की कोशिश की, और हम देखते हैं कि सब कुछ कैसे बदल गया।