कलाकार जिनेदा सेरेब्रीकोवा। तस्वीरों में जीवन

3. ई. सेरेब्रीकोवामैं एक कला वातावरण में पला-बढ़ा हूं। उनके पिता, ई.ए. लैंसरे, एक मूर्तिकार थे, और उनका पालन-पोषण (1886 में उनके पिता की मृत्यु के बाद) उनके भाई, भविष्य के ग्राफिक कलाकार ई. , पीटर्सबर्ग वास्तुकार।

आत्म चित्र

जिनेदा सेरेब्रीकोवा को दो नियति में रहना तय था।

सबसे पहले, वह एक कलात्मक परिवार की वंशज है, एक खुश, प्यारी और प्यारी पत्नी, प्यारे बच्चों की माँ और एक प्रतिभाशाली कलाकार, जिसने एक दर्पण के सामने अपने आत्म-चित्र के साथ रूसी चित्रकला में प्रवेश किया, जिसमें खुशी, प्यार, संतोष, ताजगी और जीवन का आनंद एकाग्र होने लगता है।

दूसरा भाग्य एक विधवा है, जो अपने बच्चों से अलग हो गई है, रोटी का एक टुकड़ा कमाने के लिए थक गई है, एक विदेशी भूमि में जगह पाने में असमर्थ है और अपनी मातृभूमि खो दी है, चिंता से फटी हुई है और निराशाजनक लालसा से भस्म हो गई है।

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काम पर स्वयं चित्र

जिनेदा सेरेब्रीकोवा का सुखी जीवन

Zinaida Lansere को आकर्षित करना तय था - भाग्य से नहीं, बल्कि परिवार द्वारा - निश्चित रूप से। ज़िना के पिता, यूजीन लैंसरे, एक प्रसिद्ध सेंट पीटर्सबर्ग मूर्तिकार थे, उनकी मां का जन्म अलेक्जेंडर बेनोइस की बहन एकातेरिना बेनोइस से हुआ था। ज़िना सबसे छोटी बच्ची है, वह दो साल की भी नहीं थी जब उसके पिता की मृत्यु हो गई थी। नेस्कुचनॉय एस्टेट से (तब - कुर्स्क प्रांत रूस का साम्राज्य, अब - यूक्रेन का खार्किव क्षेत्र) मां और बच्चे सेंट पीटर्सबर्ग में चले गए पैतृक घर.

बैले ड्रेसिंग रूम

मिलनसार, हंसमुख भाइयों और बहनों की पृष्ठभूमि के खिलाफ, ज़िना जंगली लग रही थी, पीछे हट गई। ऐसा लगता है कि वह अकेली थी जो अपने पिता के साथ गुस्से में थी, न कि अपने हंसमुख, मैत्रीपूर्ण मातृ संबंधी रिश्तेदारों के साथ। उसने व्यायामशाला में अध्ययन किया, अपनी माँ के साथ कला प्रदर्शनियों और नाट्य प्रीमियर में गई, चित्रित, निश्चित रूप से - यह इस परिवार में अन्यथा नहीं हो सकता। केवल एक चीज जिसने मां को चिंतित किया, वह थी लड़की का खराब स्वास्थ्य। सभी बच्चों में, वह सबसे ज्यादा बीमार हुई।

बैले ड्रेसिंग रूम (बिग बैलेरिना)

अठारह साल की उम्र में, ज़िनुशा, जैसा कि उसके रिश्तेदारों ने उसे बुलाया था, अपनी माँ के साथ अपने स्वास्थ्य को बहाल करने के लिए इटली चली गई। जल्द ही अलेक्जेंडर बेनोइस उनके साथ शामिल हो गए, ज़िना के लिए - "अंकल शूरा"। और उन्होंने महिलाओं को शानदार कलात्मक और सांस्कृतिक भ्रमण दिया! रास्ते में, विशेष रूप से संग्रहालयों में जाने के लिए, हम वियना से गुजरे। सेंट पीटर्सबर्ग में, जिनेदा ने "अंकल शूरा" की सलाह का पालन करते हुए, एक प्रसिद्ध चित्रकार, इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स के शिक्षाविद, ओसिप ब्रेज़ की कार्यशाला का दौरा किया। उसकी आत्मा सामने के चित्र से झूठ नहीं बोलती थी, इसलिए ब्रेज़ द्वारा प्रिय, इसलिए, सेरेब्रीकोवा ने बाद में अपने प्रशिक्षण के इस चरण के बारे में कुछ भी अच्छा नहीं कहा। लेकिन हर्मिटेज में बिताया गया समय, जहाँ वह लगभग रोज जाती थी, उसे बहुत महत्वपूर्ण मानती थी।

पिय्रोट के रूप में तैयार स्व-चित्र

पेंटिंग की खुशी के अलावा, लड़की का जीवन एक और महान आनंद - प्रेम से प्रकाशित हुआ। परिवार ने गर्मियों में नेस्कुचनॉय में बिताया, जहां उनके रिश्तेदार सेरेब्रीकोव पड़ोसी संपत्ति पर रहते थे। अपने चचेरे भाई बोरिस के साथ, ज़िना बचपन से एक-दूसरे को जानती थी, समय के साथ दोस्ती प्यार में बदल गई। युवा ने शादी करने का फैसला किया, लेकिन वे तुरंत सफल नहीं हुए। माता-पिता पक्ष में थे, लेकिन चर्च ने प्रेमियों के रिश्ते के कारण विरोध किया। हालांकि, 300 रूबल और एक तिहाई की अपील, दो इनकारों के बाद, पुजारी को समस्या को हल करने की अनुमति दी गई थी। 1905 में उन्होंने शादी कर ली। बहुत खूबसूरत जोड़ी! लंबा, आलीशान, दिलेर, प्यार में, थोड़ा आदर्शवादी। ऐसा लगता है कि उनके पास बहुत कुछ था सुखी जीवन. और उनके पास था, लेकिन जब तक उन्होंने सपना देखा था तब तक नहीं।

हार्लेक्विन के रूप में तैयार टाटा का पोर्ट्रेट

शादी के तुरंत बाद, युवा लोग पेरिस के लिए रवाना हो गए। Zinaida अपने पहले बच्चे के जन्म की उम्मीद कर रही थी और अकादमी डे ला ग्रांडे चौमीरे (फिर से, बेनोइस की सलाह पर) में अपने पेंटिंग कौशल में सुधार किया। उसने उत्साहपूर्वक मोनेट और मानेट के चित्रों की प्रशंसा की, सिसली, डेगास से प्रसन्न थी - और अपने पूरे जीवन के दौरान बाद के लिए अपने प्यार को आगे बढ़ाया, उसके साथ उसके बैलेरिना (,,,) की एक श्रृंखला के साथ एक संवाद में प्रवेश किया।

टॉयलेट में बैलेरिना

बैले ड्रेसिंग रूम

बैले टॉयलेट। स्नोफ्लेक्स (द नटक्रैकर बैले)

अपनी शादी से लेकर क्रांति तक, जिनेदा सेरेब्रीकोवा हमेशा की तरह खुश थी। उनका जीवन सरल, शांत और आनंदमय था। सर्दियों में वे सेंट पीटर्सबर्ग में, गर्म मौसम में - नेस्कुचन में रहते थे। वे धर्मनिरपेक्ष मनोरंजन में विशेष रूप से भाग नहीं लेते थे, जिनेदा की रुचि उनके बच्चों, उनके प्यारे पति और पेंटिंग के इर्द-गिर्द घूमती थी। बच्चों के साथ घूमते हुए भी वह अपने साथ एक एल्बम जरूर लेकर जाती थीं।

नाश्ते के समय

1910 में, सेंट पीटर्सबर्ग में रूसी कलाकारों के संघ की प्रदर्शनी में, जिनेदा सेरेब्रीकोवा ने न केवल जनता को, बल्कि "अंकल शूरा" सहित उनके रिश्तेदारों को भी चकित कर दिया। उसका स्व-चित्र "शौचालय के पीछे"धूम मचा दी। तस्वीर से निकली ऐसी ताजगी, इतनी ईमानदारी और यौवन की खुशी कि किसी को कोई शक नहीं: क नया कलाकार. उनकी शैली को नवशास्त्रवाद के रूप में परिभाषित किया गया था।

शौचालय के पीछे। आत्म चित्र

दरअसल, इस काम में हम वास्तविक रूसी संस्कृति का एक शक्तिशाली ध्यान देखते हैं।

इस तस्वीर में, जिनेदा सेरेब्रीकोवा एक रूसी महिला के आदर्श का प्रतिनिधित्व करती है - रूसी बुद्धिजीवियों और अभिजात वर्ग की सर्वोच्च आध्यात्मिक परंपराओं का संरक्षक। उसे प्यार किया जाता है, उसका एक प्यारा पति है - मंगेतर, जिससे वह बचपन से शादी करने जा रही थी। सब कुछ, जैसा कि सुंदर माताओं, बुद्धिमान पिता, नम्र बेटियों और भगवान द्वारा अपने आदर्श परिवार को बनाने के लिए दूसरे पड़ाव के बारे में सबसे अच्छी लोक कथाओं में है। शायद इसीलिए यह एक बहुत ही दयालु, गर्म और उज्ज्वल काम निकला। आराम, आनंद और सद्भाव का यह माहौल ही है कि कलाकार की पेंटिंग हमें बहुत प्रिय है। 1910 में, सेरेब्रीकोवा के स्व-चित्र ने धूम मचा दी। पेंटिंग को कैनवस के बगल में प्रदर्शनी में लटका दिया गया प्रसिद्ध स्वामी- व्रुबेल, कस्टोडीव, सेरोव। वैसे, यह वैलेन्टिन सेरोव था जिसने सेरेब्रीकोवा द्वारा इस पेंटिंग और उसके दो और कार्यों को प्राप्त करने के लिए ट्रेटीकोव गैलरी के लिए हस्तक्षेप किया।

क्रिसमस ट्री पर नीले रंग में कात्या

1913 तक, सेरेब्रीकोव के पहले से ही चार बच्चे थे: बड़े लड़के झेन्या और साशा और लड़कियां टाटा और कात्या। जिनेदा को नेस्कुचन में संपत्ति का बहुत शौक था, उसने अपनी माँ की चिंता के बावजूद, वहाँ बच्चों को जन्म देना पसंद किया। नेस्कुचन में उसने नेतृत्व किया सरल जीवन, चौड़ी स्कर्ट और हल्के ब्लाउज पहने और हर खाली मिनट में चित्रित किया - बच्चे, पति, किसान, परिदृश्य।

अभी भी जीवन के साथ कात्या

जिनेदा और बोरिस को किसानों का साथ मिला। अगर बोरिस को पता चला कि किसी ने मास्टर यार्ड से एक पहिया या अचार का टब चुरा लिया है, तो वह अपराधी को धीरे से डांटेगा: "हाँ, तुमने क्यों नहीं पूछा, वैसे भी मैं तुम्हें दे देता।"और जब अरोरा से घातक वॉली गरज गई, तो जिनेदा ने मुस्कुराते हुए, ईमानदारी से संपत्ति पर किसानों के लिए खुशी मनाई: "ठीक है, निकितिश्ना, बधाई हो, अब आप सिर्फ एक किसान महिला नहीं हैं, अब आप एक नागरिक हैं!"

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कैनवास विरंजन

और एक वॉली मारा रूस में क्रांति के बाद, शायद सभी को अपने जीवन में बदलाव का सामना करना पड़ा। लेकिन सेरेब्रीकोवा के मामले में, ये "परिवर्तन" नहीं हैं, ये पहले और बाद में हैं, दो अलग जीवन. खुशी उसी में रही जो वॉली से पहले थी। बोरिस को गिरफ्तार कर लिया गया, नेस्कुचन में संपत्ति को जला दिया गया। सौभाग्य से, उनके किसानों को चेतावनी दी गई थी, इसलिए सेरेब्रीकोव समय पर खार्कोव के लिए रवाना हो गए। रिहा, बोरिस अपनी पत्नी की बाहों में टाइफस से मर गया, जिससे वह चार बच्चों के साथ निर्माणाधीन "देश के देश" में चली गई।

जेड सेरेब्रीकोवा "बी.ए.सेरेब्रीकोवा का पोर्ट्रेट" c.1905

उनके पति की मृत्यु 39 वर्ष की आयु में उनकी बाहों में हो गई। ज़िनादा के पिता की उम्र इस प्रकार थी जब उनका निधन हो गया। लड़की तब केवल 2 साल की थी। इन असमय मृत्युदो सुंदर प्रतिभाशाली पुरुष, वह ढांचा है जिसमें कलाकार के सुखी, बादल रहित जीवन में प्रवेश किया है। उसकी संपूर्ण परिवारजिसमें सब एक दूसरे को बहुत प्यार करते थे, ताश के पत्तों की तरह ढह गया.

बीए सेरेब्रीकोव का पोर्ट्रेट

ताश का घर

खार्कोव में, जिनेदा को पुरातात्विक संस्थान में नौकरी मिल गई, पुरातात्विक खोजों के रेखाचित्र बनाए और इस धुंध से बाहर निकलने की इच्छा से निस्तेज हो गए, जिसमें उनका हाल ही में खुशहाल जीवन बदल गया था। “दुखी, असहाय और अकेला। वह कहती है कि जीवन समाप्त हो गया है, और केवल अपने अतीत में रहती है, "इस तरह समकालीन उससे मिलने के छापों का वर्णन करते हैं। हालांकि, उसके पास पूरी तरह से उदासी में डूबने का अवसर नहीं है - उसे अपने बच्चों और अपनी मां को खिलाने की जरूरत है। किसानों की मदद से बहुत मदद मिली: वे कभी-कभी बेकन, अनाज, गाजर लाते थे - बाद में वे चाय पीते थे और उन्हें गर्म करते थे।

गुड़िया के साथ बेटी कात्या

केवल दिसंबर 1920 में उन्होंने पेत्रोग्राद के लिए प्रस्थान करने का प्रबंधन किया। यह थोड़ा आसान हो जाता है। बच्चे स्कूलों में जाते हैं, सेरेब्रीकोवा के चित्र प्रदर्शनियों में भाग लेते हैं, और कभी-कभी उन्हें चित्रों का आदेश दिया जाता है। लेकिन जीवन अभी भी अस्तित्व के कगार पर है। यह आश्चर्य की बात है कि उसका जीवन कितना भी कठिन क्यों न हो, उसकी पेंटिंग ज्यादातर उज्ज्वल, हर्षित हैं, हालांकि उसने शुरुआती लोगों को अधिक आनंद से बनाया, और बाद के लोगों में वह कठिन वास्तविकता से बच गई।

बेटियों के साथ सेल्फ पोर्ट्रेट

अलेक्जेंड्रे बेनोइस को अपनी भतीजी को एक मुफ्त पास मिला मरिंस्की ओपेरा हाउस. उनकी बेटी तात्याना वहां पढ़ती है, जिनेदा वहां अपने प्यारे बैलेरिना पेंट करती है। 1923 में, उनके कार्यों को संयुक्त राज्य में रूसी कलाकारों की एक प्रदर्शनी में शामिल किया गया था। उसने $500 कमाए, लेकिन वे परिवार के बजट में अंतराल को नहीं भर सके। जिनेदा ने सुधार के लिए पेरिस जाने का फैसला किया वित्तीय स्थिति.

अलेक्जेंडर सेरेब्रीकोव एक किताब पढ़ रहा है (बेटा)

पिंजरा पटक कर बंद हो गया

तात्याना सेरेब्रीकोवा ने याद किया कि वह 12 साल की थी जब उसकी माँ चली गई। वह थोड़ी देर के लिए चली गई, लेकिन टेट बहुत डरी हुई थी। मानो उसके पास एक प्रेजेंटेशन था कि अगली बार वे एक-दूसरे को 36 साल बाद ही देख पाएंगे। बेनोइस के आश्वासन के विपरीत, पेरिस के सेरेब्रीकोवा पर सुनहरी बारिश नहीं हुई। सबसे पहले, अवांट-गार्डे फैशन में थे, जिन मूल्यों को उन्होंने बिल्कुल भी साझा नहीं किया, पेंटिंग के लिए शास्त्रीय दृष्टिकोण का पालन किया, और दूसरी बात, सेरेब्रीकोवा ने बहुत अजीब तरीके से व्यापार किया और यह नहीं जानती थी कि "घुमाना" कैसे है बिल्कुल - अपने परिवार और अपनी कला के साथ रहने वाली एक खुशहाल महिला के जीवन की प्रतिध्वनियाँ। प्रवासियों की आबादी वाला यह पेरिस उस शहर से कितना अलग था जहां वह शादी के बाद अपने पति और मां के साथ गई थी, अपने सबसे बड़े बेटे के साथ गर्भवती थी!

आत्म चित्र

पेरिस में जिनेदा सेरेब्रीकोवा की बार-बार मदद करने वाले कलाकार कॉन्स्टेंटिन सोमोव ने कहा: "वह बहुत दुखी, दुखी, अयोग्य है, हर कोई उसे नाराज करता है।" जीवन में मिलनसार, रचनात्मकता में, उसने प्रत्यक्ष अनुयायियों को नहीं छोड़ा। समकालीनों ने कलाकार के कठोर चरित्र का उल्लेख किया है। लेकिन उसके जीवन की परिस्थितियों को ध्यान में रखना आवश्यक है। योजना के अनुसार वह एक साल में पैसा कमाने में असफल रही। "कोई भी नहीं समझता है कि एक पैसा के बिना शुरू करना बेहद मुश्किल है। लेकिन समय चलता है, और मैं अभी भी उसी जगह लड़ती हूँ, ”वह निराशा में अपनी माँ को लिखती है। उसे अपने बच्चों की बहुत याद आती है। जल्द ही, कात्या उसे छुट्टी देने का प्रबंधन करती है, 1927 में साशा भी आती है। और फिर लोहे का पर्दा गिर जाता है।

कार्निवल पोशाक में अलेक्जेंडर सेरेब्रीकोव

सेरेब्रीकोवा ने लौटने की हिम्मत नहीं की, क्योंकि उसके दो बच्चे पेरिस में हैं, और वह उन्हें यूएसएसआर में ले जाने का जोखिम नहीं उठाती है, जहां उन्हें "लोगों के दुश्मन" घोषित किया जा सकता है। पेरिस में, वह पूरी तरह से एक नए जीवन में संलग्न नहीं हो सकती, क्योंकि उसका आधा दिल वहीं बचा है - झेन्या, तान्या और उसकी माँ के साथ, जिसे सरकार ने विदेश जाने से मना कर दिया।

जेड सेरेब्रीकोवा "छत पर कात्या"

थोड़े से अवसर पर, सेरेब्रीकोवा उन्हें पैसे भेजता है, लेकिन यह हमेशा संभव नहीं होता है। 1933 में, संघ में उनकी माँ की भूख से मृत्यु हो गई।

जेड सेरेब्रीकोवा। एक कुत्ते के साथ एक महिला का पोर्ट्रेट

जिनेदा सेरेब्रीकोवा के लिए इस "जीवन के बाद जीवन" की सबसे उज्ज्वल घटना, शायद, मोरक्को की यात्रा थी। बेल्जियन बैरन ब्राउनर ने एक प्रदर्शनी में उनके चित्रों को देखा और यात्राओं के लिए भुगतान करने की पेशकश की ताकि वह अपनी पसंद की कोई भी पेंटिंग उठा सकें। 1928 और 1932 में, जिनेदा ने मोरक्को की यात्रा की। इसके बाद, वह अपनी बेटी तात्याना को लिखेगी: "सामान्य तौर पर, यहां जीवन के 34 वर्ष एक घमंड, एक घबराहट और निराशा है ... शायद 1928 में मोरक्को में बिताए गए एक महीने को छोड़कर, और फिर वहाँ डेढ़ महीने, उन्होंने मुझे अपनी प्रत्यक्ष जीवंत सुंदरता से पूरी तरह से पकड़ लिया ... "

बज़ार, मरराकेश

रूस में रहने वाली तान्या और झुनिया अपनी मां से अलग हो गईं, लेकिन हमेशा पत्राचार होता था। वे 36 साल बाद ही मिले, अपनी मातृभूमि में अपनी माँ से मिलने के लिए हर संभव कोशिश की। बच्चों ने एक उत्कृष्ट शिक्षा प्राप्त की, खुद को व्यक्तियों और रचनात्मक लोगों के रूप में महसूस किया। तात्याना एक थिएटर कलाकार बन गया, और एवगेनी एक वास्तुकार-बहाली करने वाला बन गया। उन्होंने मेरी माँ को उनकी प्रदर्शनी के लिए मास्को आने में मदद की, वे उनके काम के प्रचारक थे, जिसका अर्थ है कि माँ और बच्चों के बीच आध्यात्मिक संबंध लगातार बनाए रखा गया था। और वह घर पर भी नहीं भूली थी। यदि केवल पेंटिंग के सच्चे पारखी और हमवतन विदेशों में कलाकार के बारे में जानते थे, तो सोवियत संघ में उनके कार्यों की प्रशंसा पृष्ठों पर की जा सकती थी। स्कूल की पाठ्यपुस्तकें, और जिनेदा सेरेब्रीकोवा के काम के अध्ययन को अनिवार्य माध्यमिक शिक्षा के कार्यक्रम में शामिल किया गया था।

झेन्या सेरेब्रीकोव का पोर्ट्रेट

सौभाग्य से, Zinaida Evgenievna Serebryakova की कला ने वास्तविक रूसी संस्कृति के मानक के रूप में अपना मूल्य नहीं खोया है। और अब हम इस अद्भुत कलाकार के चित्रों की लोकप्रियता का एक नया दौर देखते हैं।

Serebryakova Zinaida Evgenievna - कलाकार द्वारा पेंटिंग।

मोमबत्ती के साथ लड़की। आत्म चित्र

कलाकार के पति बीए सेरेब्रीकोव का पोर्ट्रेट

लाल रंग में एक बैलेरीना ई.एन. हेडेनरेइच का पोर्ट्रेट

एक बैलेरीना एल.ए. का पोर्ट्रेट इवानोवा

इस तरह बिंका सो गई (झेन्या सेरेब्रीकोव)

नर्सरी में। उबाऊ

Kvass के साथ किसान महिला

कैनवास विरंजन

सो रही लड़की

ओल्गा कोंस्टेंटिनोव्ना लैंसरे का पोर्ट्रेट

सिल्फ़ गर्ल्स (बैले चोपिनियाना)

पियानो पर लड़कियां।

ई। ई। ज़ेलेंकोवा का पोर्ट्रेट, कलाकार की बहन नी लांसरे।

तूफ़ान से पहले। नेस्कुचनॉय का गांव।

पहाड़ी परिदृश्य। स्विट्ज़रलैंड।

वर्साय। शहर की छतें।

एक टोपी में ईई लांसरे का पोर्ट्रेट

राजकुमारी इरिना युसुपोवा।

बचपन में ओ। आई। रयबाकोवा का पोर्ट्रेट।

एस प्रोकोफिव।

गुलाबी रंग में लड़की

Collioure में छत।

मेंटन। छतरियों के साथ समुद्र तट।

पेरिस। लक्जमबर्ग गार्डन।

सफाई की रोटी।

कंधे पर और हाथों में कैनवास के रोल के साथ किसान महिला

कैनवास फैलाती किसान महिला

शतावरी और स्ट्रॉबेरी के साथ अभी भी जीवन

फूलगोभी और सब्जियों के साथ अभी भी जीवन

ब्रेटन

ब्रेटन

एक गधे पर अरब

बूढ़ा मछुआरा

आल्प्स, एनेसी

समुद्र में नहाने वाला

नग्न झुकना

बेटा सिकंदर

मूल प्रविष्टि और टिप्पणियाँ

Zinaida Serebryakova बेनोइस-लांसरे-सेरेब्रीकोव्स के रचनात्मक राजवंश से एक रूसी कलाकार है। उन्होंने मारिया तेनिशेवा के स्कूल में, ओसिप ब्रेज़ के स्टूडियो में और पेरिस में ग्रैंड-चोमियर अकादमी में पेंटिंग का अध्ययन किया। सेरेब्रीकोवा उन पहली महिलाओं में से एक बनीं जिन्हें कला अकादमी ने चित्रकला के शिक्षाविद के खिताब के लिए नामांकित किया।

"सबसे खुशी की बात"

Zinaida Serebryakova (nee - Lansere) का जन्म 1884 में खार्कोव के पास Neskuchnoye एस्टेट में हुआ था, वह थी सबसे छोटा बच्चाछह बच्चों की। उनकी मां, कैथरीन लैंसरे, एक ग्राफिक कलाकार और अलेक्जेंड्रे बेनोइस की बहन थीं। पिता - मूर्तिकार यूजीन लांसरे - की तपेदिक से मृत्यु हो गई जब जिनेदा डेढ़ साल की थी।

अपने बच्चों के साथ, एकातेरिना लांसरे सेंट पीटर्सबर्ग चली गईं - अपने पिता, वास्तुकार निकोलाई बेनोइस के पास। परिवार में हर कोई रचनात्मकता में लगा हुआ था, अक्सर प्रदर्शनियों में जाता था और कला पर दुर्लभ किताबें पढ़ता था। जिनेदा सेरेब्रीकोवा के साथ युवा वर्षपेंटिंग शुरू कर दी। 1900 में उसने व्यायामशाला से स्नातक किया और राजकुमारी मारिया तेनिशेवा के कला विद्यालय में प्रवेश लिया - उन वर्षों में इल्या रेपिन ने यहाँ पढ़ाया था। हालांकि, भविष्य के कलाकार ने केवल एक महीने तक अध्ययन किया: वह शास्त्रीय कला से परिचित होने के लिए इटली गई थी। सेंट पीटर्सबर्ग लौटकर, सेरेब्रीकोवा ने ओसिप ब्रेज़ की कार्यशाला में पेंटिंग का अध्ययन किया।

इन वर्षों के दौरान, सेंट पीटर्सबर्ग में लंबे जीवन के बाद पहली बार लैंसरे परिवार नेस्कुचनॉय का दौरा किया। सेंट पीटर्सबर्ग के सख्त कुलीन विचारों के आदी जिनेदा सेरेब्रीकोवा दक्षिणी प्रकृति और सुरम्य ग्रामीण परिदृश्य के दंगों से हैरान थे। उसने हर जगह रेखाचित्र बनाए: बगीचे में, खेत में, उसने खिड़की से दृश्य भी लिखे। यहां कलाकार ने अपने भावी पति से मुलाकात की - उसे चचेरा भाईबोरिस सेरेब्रीकोव।

शादी के बाद, नववरवधू पेरिस के लिए रवाना हो गए - वहाँ सेरेब्रीकोवा ने ग्रैंड चाउमियर कला अकादमी में अध्ययन किया। लौटने के बाद, युगल सेंट पीटर्सबर्ग में बस गए। हालांकि, वे अक्सर नेस्कुचनो की यात्रा करते थे, जहां कलाकार ने अपना सारा समय चित्रफलक में बिताया: उसने वसंत घास के मैदान और फूलों के बगीचों, किसान बच्चों और उसके नवजात बेटे को चित्रित किया। कुल मिलाकर, परिवार में चार बच्चे पैदा हुए - दो बेटे और दो बेटियां।

जिनेदा सेरेब्रीकोवा। तूफान से पहले (सेलो नेस्कुचनो)। 1911. जीआरएम

जिनेदा सेरेब्रीकोवा। खिले हुए बाग। 1908. निजी संग्रह

जिनेदा सेरेब्रीकोवा। बाग। 1908-1909। समय

1909 में, जिनेदा सेरेब्रीकोवा ने "शौचालय के पीछे" एक स्व-चित्र चित्रित किया। एक साल बाद, उन्होंने और 12 और पेंटिंग - परिचितों के चित्र, "किसान" रेखाचित्र और परिदृश्य - ने "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" प्रदर्शनी में भाग लिया। सेरेब्रीकोवा की पेंटिंग वैलेंटाइन सेरोव, बोरिस कुस्टोडीव, मिखाइल व्रुबेल के कामों के बगल में लटकी हुई हैं। उनमें से तीन - "शौचालय के पीछे", "शरद ऋतु में हरा" और "युवा महिला (मारिया ज़ेगुलिना)") को ट्रेटीकोव गैलरी द्वारा अधिग्रहित किया गया था। सेरेब्रीकोवा को "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" का सदस्य चुना गया।

"अब उसने रूसी जनता को इस तरह के एक अद्भुत उपहार, "मुंह में मुस्कान" के साथ चकित कर दिया है, कि कोई उसकी मदद नहीं कर सकता है लेकिन धन्यवाद। सेरेब्रीकोवा का स्व-चित्र निस्संदेह सबसे सुखद, सबसे हर्षित बात है ... यहाँ पूर्ण सहजता और सरलता है, एक सच्चा कलात्मक स्वभाव, कुछ गूंजता हुआ, युवा, हँसता हुआ, धूप और स्पष्ट, कुछ बिल्कुल कलात्मक।

अलेक्जेंडर बेनोइस

जिनेदा सेरेब्रीकोवा। शौचालय के पीछे। आत्म चित्र। 1909. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी

जिनेदा सेरेब्रीकोवा। शरद ऋतु में हरियाली। 1908. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी

जिनेदा सेरेब्रीकोवा। मोलोदुखा (मारिया ज़ेगुलिना)। 1909. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी

चित्रकला के लगभग शिक्षाविद

बाद के वर्षों में, जिनेदा सेरेब्रीकोवा ने पेंट करना जारी रखा - नेस्कुचन के परिदृश्य, किसान महिलाओं, रिश्तेदारों और खुद के चित्र - "एक पिय्रोट पोशाक में स्व-चित्र", "एक मोमबत्ती वाली लड़की"। 1916 में, अलेक्जेंड्रे बेनोइस ने उन्हें अपनी "टीम" में आमंत्रित किया, जब उन्हें मॉस्को में कज़ान्स्की रेलवे स्टेशन को पेंट करने का काम सौंपा गया था। इमारत को बोरिस कस्टोडीव, मस्टीस्लाव डोबुज़िंस्की और एकातेरिना लांसरे ने भी सजाया था। Zinaida Serebryakova ने एक प्राच्य विषय चुना। उन्होंने एशिया के देशों - भारत और जापान, तुर्की और सियाम - को खूबसूरत युवा महिलाओं के रूप में चित्रित किया।

जिनेदा सेरेब्रीकोवा। कैनवास विरंजन। 1917. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी

जिनेदा सेरेब्रीकोवा। मोमबत्ती के साथ लड़की (सेल्फ-पोर्ट्रेट)। 1911. जीआरएम

जिनेदा सेरेब्रीकोवा। नाश्ते में (रात का खाना) 1914. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी

1917 में, सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स की परिषद ने पेंटिंग के शिक्षाविद की उपाधि के लिए जिनेदा सेरेब्रीकोवा को नामित किया। हालाँकि, क्रांति ने उन्हें इसे प्राप्त करने से रोक दिया। तख्तापलट ने कलाकार को उसके बच्चों और माँ के साथ नेस्कुचन में पाया। संपत्ति पर रहना सुरक्षित नहीं था। जैसे ही परिवार खार्कोव चला गया, संपत्ति को लूट लिया गया और जला दिया गया। कलाकार को खार्कोव पुरातत्व संग्रहालय में नौकरी मिल गई, जहां उसने कैटलॉग के लिए प्रदर्शन किया। एक छोटे से वेतन ने परिवार को जीवित रहने में मदद की।

1919 में, बोरिस सेरेब्रीकोव ने परिवार के लिए अपना रास्ता बनाया। हालांकि, युगल लंबे समय तक एक साथ नहीं रहे: कलाकार के पति की अचानक टाइफस से मृत्यु हो गई।

"मुझे हमेशा ऐसा लगता था कि प्यार किया जाना और प्यार में होना खुशी है, मैं हमेशा एक बच्चे की तरह था, जीवन को नोटिस नहीं कर रहा था, और खुश था, हालांकि तब भी मुझे दुख और आँसू पता थे ... उस जीवन को महसूस करना बहुत दुखद है पहले से ही पीछे है, वह समय चल रहा है, और अकेलेपन, बुढ़ापा और आगे की लालसा के अलावा कुछ नहीं है, लेकिन आत्मा में अभी भी इतनी कोमलता, भावनाएँ हैं।

जिनेदा सेरेब्रीकोवा

जनवरी 1920 में, सेरेब्रीकोव सेंट पीटर्सबर्ग चले गए, निकोलाई बेनोइस के अपार्टमेंट में, जो संघनन के बाद, एक सांप्रदायिक अपार्टमेंट बन गया। जिनेदा सेरेब्रीकोवा ने मुख्य रूप से चित्रों को चित्रित करके, पुराने कैनवस बेचकर पैसा कमाया। उसने याद किया: "मैं दिन भर सिलाई करता हूं ... मैं कत्यूषा की पोशाक को लंबा करता हूं, लिनन को ठीक करता हूं ... मैं खुद खाना बनाती हूं" तैलीय रंग- मैं खसखस ​​के तेल के साथ चूर्ण पीसता हूं ... हम अभी भी किसी तरह के चमत्कार से जीते हैं ”.

जल्द ही, सेरेब्रीकोवा की बेटियों में से एक ने बैले का अध्ययन करना शुरू कर दिया - इस तरह कलाकार के कार्यों में नए विचार सामने आए। नाट्य कहानियां. उसने मरिंस्की थिएटर के पर्दे के पीछे बहुत समय बिताया, प्रदर्शन के लिए घर का सहारा लिया, बैलेरिना को अपनी जगह पर आमंत्रित किया, जिन्होंने स्वेच्छा से कैनवस के लिए पोज़ दिया।

जिनेदा सेरेब्रीकोवा। बैले ड्रेसिंग रूम में (बिग बैलेरिना)। 1922. निजी संग्रह

जिनेदा सेरेब्रीकोवा। बैले रूम में। बैले " स्वान झील". 1922. जीआरएम

जिनेदा सेरेब्रीकोवा। सिल्फ़ गर्ल्स (बैले "चोपिनियाना")। 1924. स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी

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1924 में, Zinaida Serebryakova ने रूसी कलाकारों के लिए एक अमेरिकी चैरिटी प्रदर्शनी में भाग लिया। उनकी पेंटिंग एक बड़ी सफलता थी, कई कैनवस तुरंत खरीदे गए। उसी वर्ष, सेरेब्रीकोवा अपने चाचा अलेक्जेंडर बेनोइस के समर्थन से पेरिस के लिए रवाना हुई। कलाकार ने फ्रांस में थोड़ा काम करने और यूएसएसआर में लौटने की योजना बनाई। हालाँकि, यह असंभव निकला: उसने अभी भी बहुत कुछ लिखा और इसके लिए बहुत कम पैसा प्राप्त किया। सेरेब्रीकोवा ने सभी शुल्क रूस - माताओं और बच्चों को भेजे।

निकोलाई सोमोव, कलाकार

दो बच्चे - अलेक्जेंडर और कैथरीन - रेड क्रॉस और रिश्तेदारों के समर्थन से 1925 और 1928 में पेरिस भेजने में कामयाब रहे। और यूजीन और तात्याना यूएसएसआर में बने रहे।

एक बार Zinaida Serebryakova ने बेल्जियम के एक उद्यमी के लिए पारिवारिक चित्र बनाए। उसे एक बड़ा शुल्क मिला: बच्चों के साथ मोरक्को की यात्रा करने के लिए पर्याप्त धन। देश ने कलाकार को प्रसन्न किया। सेरेब्रीकोवा ने लिखा: "मैं यहाँ सब कुछ चरम पर चकित था। और सबसे विविध रंगों की वेशभूषा, और सभी मानव जातियाँ यहाँ मिश्रित हैं - नीग्रो, अरब, मंगोल, यहूदी (पूरी तरह से बाइबिल)। मैं छापों की नवीनता से इतना स्तब्ध हूं कि मुझे समझ नहीं आ रहा है कि क्या और कैसे आकर्षित किया जाए। ”. यात्रा के बाद, सेरेब्रीकोवा के ब्रश के नीचे से मोरक्को की महिलाओं के नए अभी भी जीवन, शहरी परिदृश्य और चित्र दिखाई दिए - उज्ज्वल और रसदार।

जिनेदा सेरेब्रीकोवा। एक महिला अपना घूंघट खोलती है। 1928. कलुगा क्षेत्रीय कला संग्रहालय

जिनेदा सेरेब्रीकोवा। छत से एटलस पर्वत तक देखें। मराकेश. मोरक्को। 1928. कलुगा क्षेत्रीय कला संग्रहालय

जिनेदा सेरेब्रीकोवा। मोरक्को की युवा महिला बैठी है. 1928. निजी संग्रह

1930 के दशक में, पेरिस में सेरेब्रीकोवा की कई एकल प्रदर्शनियाँ आयोजित की गईं, लेकिन बहुत कम बेची गईं। 1933 में, उसकी माँ की भूख से मृत्यु हो गई, और सेरेब्रीकोवा ने अपने बच्चों के साथ रूस जाने का फैसला किया। परिस्थितियों ने फिर से उसके साथ हस्तक्षेप किया: पहले तो कागजी कार्रवाई में देरी हुई, फिर द्वितीय विश्व युद्ध शुरू हुआ। कलाकार अलग होने के 36 साल बाद ही अपनी सबसे बड़ी बेटी को देखने में कामयाब रही - 1960 में, तात्याना सेरेब्रीकोवा पेरिस में अपनी माँ के पास जाने में सक्षम थी।

60 के दशक के मध्य में, जिनेदा सेरेब्रीकोवा द्वारा चित्रों की एक प्रदर्शनी मास्को में आयोजित की गई थी। लेकिन कलाकार नहीं आ सका: उस समय वह पहले से ही 80 वर्ष की थी। दो साल बाद, जिनेदा सेरेब्रीकोवा का निधन हो गया। उसे सेंट-जेनेविव-डेस-बोइस के कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

जिनेदा सेरेब्रीकोवा के सभी बच्चे कलाकार बन गए। सबसे बड़े - यूजीन - ने एक वास्तुकार-बहाली करने वाले के रूप में काम किया। 19वीं शताब्दी की शुरुआत की परंपरा में "पेरिसियन" बच्चों को दुर्लभ शैली के जल रंग या गौचे लघुचित्रों में चित्रित किया गया है। अलेक्जेंडर ने रूसी लोगों सहित विभिन्न प्रकार के सम्पदाओं को ऑर्डर करने के लिए चित्रित किया - उन्होंने स्मृति से उनकी स्थापत्य उपस्थिति को बहाल किया। कैथरीन, जो 101 वर्ष की थी, ने सम्पदा, महल के अंदरूनी भाग को भी चित्रित किया और कस्टम बिल्डिंग मॉडल बनाए। तात्याना ने मॉस्को आर्ट थिएटर में थिएटर कलाकार के रूप में काम किया।

2015 में, जिनेदा सेरेब्रीकोवा की एक पेंटिंग सोथबे में £3,845,000 में बेची गई, जो लगभग $6,000,000 है। स्लीपिंग गर्ल उनकी अब तक की सबसे महंगी पेंटिंग बन गई है।

कभी-कभी महान कलाकारों की तस्वीरों को देखकर आप समझ जाते हैं कि आप न तो कैनवास के बारे में जानते हैं और न ही इसके निर्माता के बारे में। लेकिन अतीत में प्रसिद्ध लोग अक्सर ऐसे ही रहते थे दिलचस्प जीवनकि उनकी आत्मकथाओं को पढ़ते समय, भावनाओं की एक पूरी श्रृंखला उठती है - प्रशंसा से लेकर विस्मय और यहाँ तक कि अस्वीकृति तक। आज की कहानी साइट एक महान कलाकार के बारे में है जो अपने जीवनकाल के दौरान प्रसिद्ध और लोकप्रिय थी, लेकिन किसी कारण से उसी समय अपने काम के लिए दुखी पैसे प्राप्त हुए ...

"उनके प्रत्येक काम ने एक उत्साही चर्चा का कारण बना," उनके साथी कलाकार एस। माकोवस्की ने कलाकार जिनेदा सेरेब्रीकोवा के काम के बारे में कहा।

वह चित्र जो महान कला की दुनिया के लिए एक मार्ग बन गया

एक रचनात्मक परिवार में जन्मे

सेरेब्रीकोवा

बहुत कुछ आकर्षित करने के लिए, सब कुछ भूलकर, उसने छोटी उम्र में शुरुआत की। बचपन का पसंदीदा शौक एक पेशा बन गया है।

हां, और ज़िना एक कलाकार बनने में मदद नहीं कर सकती थी - उसका रास्ता जन्म से पूर्व निर्धारित लग रहा था: लड़की एक ऐसे परिवार में पली-बढ़ी, जहाँ हर कोई रचनात्मक था।

दादा और परदादा को आर्किटेक्ट माना जाता था, पिता एवगेनी लांसरे एक मूर्तिकार थे, माँ एकातेरिना निकोलेवन्ना भी पेंटिंग में लगी हुई थीं, प्रसिद्ध आलोचक और कलाकार अलेक्जेंड्रे बेनोइस की बहन। दो साल की उम्र से, ज़िना ने खुद को बेनोइट परिवार के आध्यात्मिक रूप से उन्नत वातावरण में पाया: उसके पिता की मृत्यु हो गई, और सभी बच्चों के साथ माँ सेंट पीटर्सबर्ग में अपने पिता के घर लौट आई।

घर में एक विशेष माहौल था, परिवार के छोटे सदस्यों ने लगातार कला और कलाकार की उच्च नियुक्ति के बारे में बात सुनी, हरमिटेज, थिएटर और प्रदर्शनियों का दौरा किया।

ज़िना ने कई बार एक विशाल होम लाइब्रेरी से कला पर दुर्लभ पुस्तकें पढ़ीं। सभी रिश्तेदार लगे हुए थे रचनात्मक कार्य: चित्रित, रेखाचित्रों में गया।

बड़ा हो रहा है, ज़िना प्रसिद्ध चित्रकार इल्या रेपिन के मार्गदर्शन में स्टूडियो में काम किया।

छात्र ने प्रतिभा के साथ हर्मिटेज कैनवस की नकल की, और इस व्यवसाय की बहुत सराहना की, क्योंकि ब्रश के पुराने उस्तादों के काम ने उसे बहुत कुछ सिखाया।

विधवापन एक भारी क्रॉस है

शानदार सुबह

सेरेब्रीकोवा

बाद में, 21 वर्षीय जिनीदा, पहले से ही एक विवाहित महिला, पेरिस में पेंटिंग का अध्ययन किया, जहां अक्टूबर 1905 में वह अपनी मां के साथ गई थी।

जल्द ही उनमें शामिल हो गए कलाकार बोरिस सेरेब्रीकोव के पति, यात्रा इंजीनियर।

वे एक-दूसरे के करीबी रिश्तेदार थे - चचेरे भाई और बहनें, इसलिए उन्हें अपनी खुशी के लिए लड़ना पड़ा, क्योंकि रिश्तेदारों ने रक्त संबंधियों के बीच विवाह को रोक दिया।

फ्रांस के बाद, युवा कलाकार ने आमतौर पर नेस्कुचन परिवार की संपत्ति में खार्कोव के पास गर्मी और शरद ऋतु बिताई - उसने किसान महिलाओं के रेखाचित्र चित्रित किए, और सर्दियों के लिए सेंट पीटर्सबर्ग के लिए रवाना हो गए।

के लिए खुश रचनात्मक विकास Zinaida 1909 में शुरू हुआ, जब वह एस्टेट में अधिक समय तक रही।

शुरुआती सर्दी आ गई, बगीचे, खेत, सड़कें बर्फ से ढँक गईं, और रेखाचित्र लिखने के काम को बाधित करना पड़ा।

एक में धूप वाली सुबहकलाकार को एक चित्र बनाने का विचार आया, जिसने शीघ्र ही प्रसिद्धि प्राप्त की - स्व-चित्र "शौचालय के पीछे"।

जागते हुए, जिनेदा ने खिड़की से प्रकृति की प्रशंसा की, आईने के पास गई। उसने अपने घने काले बालों को अलग किया, कंघी लहराई और जम गई।

आईने से उसका चेहरा झलक रहा था, जो शांति और खुशी से चमक रहा था। कलाकार को अचानक अपने स्वयं के प्रतिबिंब को चित्रित करने का आग्रह महसूस हुआ।

“बहु-रंग की बोतलें, पिन, मोती, एक बर्फ-सफेद बिस्तर का एक कोना, लंबी, पतली मोमबत्तियों के साथ कैंडलस्टिक्स, देहाती, जग और बेसिन के साथ, एक वॉशस्टैंड।

और खुद एक सफेद कमीज में, जो उसके कंधे से फिसल गई थी, उसके गालों पर हल्का बचकाना ब्लश और एक स्पष्ट मुस्कान थी। सामान्य तौर पर, जिस तरह से वह वास्तव में थी और वह थोड़ा बनना चाहेगी, ”

यह इस प्रकार वर्णन करता है प्रसिद्ध चित्रहर्मिटेज वी। लेन्याशिन के कलाकार शोधकर्ता।

परिणाम एक पारंपरिक स्व-चित्र नहीं था, बल्कि एक शैली का दृश्य था, एक युवा महिला की एक सुखद सुबह की कहानी।

आम जनता ने उन्हें 1910 की सर्दियों में रूसी कलाकारों के संघ की प्रदर्शनी में देखा। सेरेब्रीकोवा की पेंटिंग सेरोव, कस्टोडीव, व्रुबेल की पेंटिंग के बगल में टंगी है।

वह मान्यता प्राप्त उस्तादों के चित्रों के बीच नहीं खोई, इसके अलावा - डेब्यूटेंट का काम ट्रीटीकोव गैलरी द्वारा अधिग्रहित किया गया था।

रूसी कलाकार जिनेदा सेरेब्रीकोवा की प्रसिद्धि "शौचालय के पीछे" पेंटिंग से शुरू हुई।

प्रतिभा और पैसा - एक दूसरे को छोड़ देता है

परिवार और अकेलापन

सेरेब्रीकोवा

क्रांति होने पर उन्होंने खार्कोव विश्वविद्यालय में पुरातात्विक संग्रहालय में काम किया।

परेशान, चिंतित समय, अनिश्चितता, कठिन जीवन ने Z. सेरेब्रीकोवा के परिवार के जीवन को भर दिया। 1919 में, उन्हें बहुत दुख हुआ - उनके पति की मृत्यु हो गई।

लंबे अलगाव के बाद, वे मास्को में मिले, और एक महीने बाद, जिनेदा ने बोरिस को बच्चों को देखने के लिए तीन दिनों के लिए खार्कोव जाने के लिए राजी किया।

अपने परिवार के साथ एक छोटी सी मुलाकात के बाद, उन्होंने फिर से अपने रिश्तेदारों को अलविदा कहा - उन्हें काम करने की जल्दी थी। रास्ते में, मेरा दिल अचानक पकड़ में आ गया और मुझे खार्कोव लौटना पड़ा।

बोरिस एक सैन्य ट्रेन में सवार हुए, जहां उन्होंने टाइफस का अनुबंध किया। रोग तेजी से छंट गया, वह अपनी घबराई हुई पत्नी के सामने मर रहा था और बीमार माँ और बच्चों को रो रहा था।

अपने पति को दफनाने के बाद, जिनेदा एक बड़े परिवार की देखभाल करने में अकेली रह गई, जिसमें एक माँ की तबीयत खराब थी और उसके चार बच्चे थे।

अपनी डायरी में, विधवा ने अपने सामने आने वाली रोजमर्रा की कठिनाइयों के बारे में पीड़ा के साथ लिखा, एक उदास मन की स्थिति।

1920 की शरद ऋतु में, उन्हें संग्रहालय के पेत्रोग्राद विभाग में स्थानांतरित करने का निमंत्रण मिला और उन्होंने इसे स्वीकार कर लिया, लेकिन जीवन आसान नहीं हुआ।

"मैं अभी भी नहीं भूलूंगा कि उसकी सुंदर चमकदार आँखों ने मुझ पर कितना गहरा प्रभाव डाला,"कलाकार जी आई टेसलेंको के एक सहयोगी को याद किया।

- जीवन के बड़े दु:ख और दुर्गम कठिनाइयों के बावजूद - चार बच्चे और एक माँ! - वह अपने वर्षों की तुलना में बहुत छोटी लग रही थी, और उसका चेहरा रंगों की ताजगी से झूम रहा था।

गहरा आंतरिक जीवन, जो वह रहती थी, ने ऐसा बाहरी आकर्षण पैदा किया कि विरोध करने का कोई तरीका नहीं था।

गैलिना टेसलेंको कई सालों तक कलाकार की दोस्त बनी रहीं। "आप बहुत छोटे हैं, प्यार करते हैं, इस समय की सराहना करते हैं," सेरेब्रीकोवा ने उन्हें 1922 में बताया। "ओह, यह बहुत कड़वा है, यह जानकर बहुत दुख हुआ कि जीवन पहले से ही हमारे पीछे है ..."।

स्वभाव से असामान्य रूप से भावुक, उसने अपने आस-पास होने वाली हर चीज पर तीखी प्रतिक्रिया व्यक्त की, दुख और खुशी को दिल से लगा लिया।

समकालीनों ने लोगों और घटनाओं के प्रति उनके आश्चर्यजनक ईमानदार रवैये पर ध्यान दिया, उन्होंने अनुरोधों का स्पष्ट रूप से जवाब दिया, लोगों में दया की सराहना की, हर चीज की सुंदर प्रशंसा की और बुराई से नफरत की।

जिनेदा ने पुनर्विवाह के बारे में सोचा भी नहीं था, वह स्वभाव से एकरस थी। समय कठिन था, सेरेब्रीकोवा परिवार मुश्किल से अपना गुजारा कर पाता था।

कलाकार, दिनों में अनुमति प्राप्त कर रहा है बैले प्रदर्शनपूर्व मरिंस्की के मंच के पीछे जाने के लिए, उसने तीन साल तक रेखाचित्र बनाए, घर पर सत्र जारी रहे, बैलेरीना स्वेच्छा से उसके पास आए।

इस तरह से बैले चित्रों और रचनाओं की एक श्रृंखला। यह काम एक बड़े परिवार की आय का लगभग एकमात्र स्रोत था।

सेरेब्रीकोवा के बड़े पैमाने पर भाग लेने के बाद स्थिति में सुधार की उम्मीद दिखाई दी अमेरिकी प्रदर्शनीरूसी कलाकारों को वित्तीय सहायता के उद्देश्य से व्यवस्था की।

उनकी दो पेंटिंग तुरंत बिक गईं। सफलता से उत्साहित, Zinaida Evgenievna आय के साथ पेरिस के लिए रवाना हो गए।

वह कई महीनों तक एक विदेशी भूमि में रहने का इरादा रखती थी, वह निजी आदेशों से पैसा कमाना चाहती थी और रूस लौटना चाहती थी। लेकिन यह पता चला कि उसने हमेशा के लिए देश छोड़ दिया।

(1884-1967) रूसी चित्रकार, ग्राफिक कलाकार

जिनेदा सेरेब्रीकोवा का जन्म एक ऐसे परिवार में हुआ था जहाँ हर कोई कला में लगा हुआ था। कलाकार ए. कावोस के परदादा, उनके दादा एन. बेनोइस थे प्रसिद्ध वास्तुकार. पिता, ई. लांसरे, मूर्तिकला में लगे हुए थे, उनके कार्यों को देश और दुनिया के प्रमुख संग्रहालयों में रखा जाता है। माँ, ई। लांसरे (नी बेनोइस), ने पी। चिस्त्यकोव के साथ पेंटिंग का अध्ययन किया, जिनसे सभी ने अध्ययन किया प्रसिद्ध चित्रकार XIX सदी के सत्तर और अस्सी के दशक में रूस। सच है, वह पेशेवर नहीं बनी, वह खुद को एक शौकिया कलाकार मानती थी। भाई, ई। लैंसरे, एक चित्रकार, ग्राफिक कलाकार, विश्व कला समाज के सदस्य बन गए। अंकल जिनेदा सेरेब्रीकोवा, ए. बेनोइस को कला के इतिहास में एक मान्यता प्राप्त प्राधिकारी माना जाता था और वह स्वयं एक उत्कृष्ट चित्रकार थे।

जिनेदा का जन्म नेस्कुचनॉय एस्टेट में हुआ था, जो उनके पिता की थी। उनकी अचानक मृत्यु के बाद, कलाकार की माँ अपने बच्चों के साथ सेंट पीटर्सबर्ग चली गईं और अपने पिता एन. बेनोइस के घर में बस गईं। उस समय से, जिनेदा सेरेब्रीकोवा कला के लिए प्रशंसा के माहौल में पली-बढ़ी है। लड़की की आकर्षित करने की क्षमता को जल्दी ही देखा गया था, कलाकार ने खुद लिखा था कि जब तक वह याद कर सकती थी तब तक वह ड्राइंग कर रही थी।

1901 से, सेरेब्रीकोवा ने परोपकारी राजकुमारी एम। तेनिशेवा के स्कूल में भाग लिया, जहाँ आई। रेपिन पढ़ाते थे। उसके गठन पर एक विशेष प्रभाव रचनात्मक तरीकेअपनी मां और बहनों के साथ इटली की यात्रा की थी।

रूस लौटकर, जिनेदा ने सबक लेना जारी रखा, 1903-1905 में अध्ययन किया। ओ. ब्रेज़ के निजी कला स्टूडियो में, एक चित्रकार और ग्राफिक कलाकार, जो विश्व कला समूह के सदस्य थे। 1905 में वह फ्रांस गईं, जहां उन्होंने एकडेमी डे ला ग्रांडे चौमीरे में प्रवेश किया, जो कलाकारों साइमन और डोचिन द्वारा संचालित है। जल्द ही उसके चचेरे भाई बी। सेरेब्रीकोव उसके साथ जुड़ गए। उसने बहुत सारी ड्राइंग तकनीकें कीं, देश भर में यात्रा करते हुए उसने लगातार विभिन्न रेखाचित्र बनाए।

कलाकार की पहली कृतियाँ खार्कोव के पास स्थित नेस्कुचन परिवार की संपत्ति में बने रेखाचित्र हैं, जहाँ वह पैदा हुई थी और बाद में लगातार अपनी ग्रीष्मकाल बिताई। कलाकार के संग्रह में, कई चित्र और जल रंग संरक्षित किए गए हैं: उसने लगभग वह सब कुछ चित्रित किया जो उसने देखा: कृषि और घरेलू काम के दौरान किसान, पशु, पक्षी, फूल। उसके लैंडस्केप स्केच भी दिलचस्प हैं। ऐसा माना जाता है कि ए। वेनेत्सियानोव के काम, रूसी किसानों की उनकी छवियों का कलाकार पर विशेष प्रभाव था।

समय के साथ, यह पता चला कि अधिकांश रचनात्मक विरासतजिनेदा सेरेब्रीकोवा स्वैच्छिक सिटर्स - दोस्तों और रिश्तेदारों के साथ-साथ सेल्फ-पोर्ट्रेट के चित्र बनाते हैं। पर नवीनतम शैलीउसके जीवन की विभिन्न अवस्थाओं को लगातार दर्ज किया जाता है: एक हर्षित दृष्टिकोण से लेकर जटिल जीवन के उतार-चढ़ाव के कारण शांत उदासी तक। वह धीरे-धीरे अपनी आत्मकथात्मक नायिका के इर्द-गिर्द की चीजों के सावधानीपूर्वक लेखन से दूर हो जाएगी, और खुद को व्यक्त करने पर अधिक ध्यान केंद्रित करेगी आंतरिक स्थिति. शोधकर्ताओं ने उल्लेख किया कि सेरेब्रीकोवा (कात्या के चित्र) के चित्रों में करीबी लोगों की उम्र नहीं होती है, क्योंकि, एक बार उनके व्यक्तित्व को देखकर, जिनेदा सेरेब्रीकोवा इसे अपने कैनवस पर दर्शाती है।

1905 में, जिनेदा ने अपने चचेरे भाई बी। सेरेब्रीकोव से शादी की, जिन्होंने 1908 में इंजीनियरिंग की डिग्री प्राप्त की। शादी के लिए पिता को चर्च के अधिकारियों से विशेष अनुमति लेनी पड़ी। यह सफल रहा, हालांकि सेरेब्रीकोवा का पारिवारिक जीवन लंबे समय तक नहीं चला। क्रांतिकारी वर्षों के दौरान, बी। सेरेब्रीकोव की मृत्यु हो गई, और उनकी पत्नी को अकेले चार बच्चों की परवरिश करनी पड़ी। इन सभी ने कलात्मक क्षेत्र में खुद को दिखाया है। सिकंदर ने सिनेमा और रंगमंच के लिए बहुत काम किया, पानी के रंग में रंगा, फ्रांस और इंग्लैंड में निजी महलों के अंदरूनी हिस्सों को चित्रित किया, कात्या एक चित्रकार बन गई।

बेटी अपनी मां के आखिरी अपार्टमेंट को बचाने में सक्षम थी, जहां निर्वासन में बनाए गए जिनेदा सेरेब्रीकोवा के अधिकांश काम स्थित हैं। यहां तक ​​​​कि कलाकार के पोते, उनकी बेटी तात्याना के बेटे, इवान निकोलेव को स्मारकीय कला के क्षेत्र में उनके कार्यों के लिए जाना जाता है: विशेष रूप से, उन्होंने मास्को में बोरोवित्स्काया मेट्रो स्टेशन को डिजाइन किया था।

1909 से, जिनेदा एवगेनिवेना सेरेब्रीकोवा ने नियमित रूप से प्रदर्शन करना शुरू किया, उन्होंने "रूसी कलाकारों के संघ" (1910) की सातवीं प्रदर्शनी और सेंट पीटर्सबर्ग में अपोलो पत्रिका के संपादकीय कार्यालय में आयोजित प्रदर्शनी "मॉडर्न पोर्ट्रेट ऑफ़ ए वूमन" में भाग लिया। पीटर्सबर्ग। उसी समय, पेशेवर प्रसिद्धि उनके पास आई, और "सेल्फ-पोर्ट्रेट" (1910) और किसान रचनाओं में से एक को ट्रेटीकोव गैलरी द्वारा अधिग्रहित किया गया। शोधकर्ताओं ने ध्यान दिया कि 1914-1917 में बनाया गया था। पेंटिंग पहले से ही स्मारकीय कैनवस हैं, जिसमें किसानों का जीवन लगातार प्रकट होता है।

1911 से, जिनेदा सेरेब्रीकोवा विश्व कला समाज की प्रदर्शनियों में एक नियमित प्रदर्शक रही हैं। वह बहुत यात्रा करती है: क्रीमिया में गर्मियों के महीनों में (1911-13), इटली और स्विट्जरलैंड में (1914)।

1914 में, कज़ान स्टेशन के डिजाइन के लेखक, वास्तुकार ए। शुचुसेव के अनुरोध पर, ए। बेनोइस ने काम का नेतृत्व किया स्मारकीय चित्रस्टेशन, उन्होंने एम। डोबज़िंस्की, एन। लैंसरे, एन। रोरिक और जिनेदा सेरेब्रीकोवा को काम करने के लिए आकर्षित किया, जिन्होंने "भारत", "सियाम", "तुर्की", "जापान" विषयों पर कई रेखाचित्र और पैनल चित्र बनाए। अपनी योजनाओं को अंजाम देते हुए, उन्होंने कई घंटे पुस्तकालयों में बिताए, पूर्व के देशों की कला और इतिहास का अध्ययन किया।

1917 में, जिनेदा सेरेब्रीकोवा को ए। ओस्ट्रौमोवा-लेबेदेवा और अन्य महिला कलाकारों के साथ एक शिक्षाविद के रूप में नामित किया गया था, लेकिन क्रांतिकारी घटनाओं के कारण, चुनाव नहीं हुए।

क्रांतिकारी बाद के पहले वर्षों में, सेरेब्रीकोवा अपने परिवार के साथ नेस्कुचन में रहती थी, जहाँ वह अपने पति की टाइफस और आग से बच गई थी जिसमें उसकी पेंटिंग लगभग जल गई थी। 1919 में, उन्होंने खार्कोव में काम किया, खार्कोव परिषद के कला विभाग की पहली प्रदर्शनी में भाग लिया, और में आगामी वर्षपेत्रोग्राद चली गई, जहाँ उसने संग्रहालयों में काम करना जारी रखा। कई महीनों तक, जिनेदा सेरेब्रीकोवा ने पुरातत्व संग्रहालय में एक कलाकार के रूप में काम किया, हॉल को सजाया, अद्भुत इच्छाशक्ति और साहस दिखाया। आखिरकार, वेतन इतना कम था कि यह केवल एक पाउंड मक्खन के लिए पर्याप्त था। हॉल में गर्मी नहीं थी, भूख और ठंड से उंगलियां सूज गई थीं। बेनोइस ने बार-बार अपना काम निजी संग्रह को बेचा और कलाकार को पैसे भेजे। कलाकार की मां ने घर चलाने में मदद की।

कठिन जीवन स्थितियों के बावजूद, सेरेब्रीकोवा ने काम करना जारी रखा: उसने युवा महिलाओं से पिस्सू बाजारों में पेंट खरीदे जो कभी ललित कला में लगी हुई थीं और अब खुद को खिलाने के लिए अपनी संपत्ति बेच दी, बैले नर्तकियों के जीवन से चित्रित दृश्य, और शहरी परिदृश्य .

जिनेदा सेरेब्रीकोवा चाहती थीं कि उनके बच्चे शिक्षा प्राप्त करें। बेटी तान्या ने पेत्रोग्राद कोरियोग्राफिक स्कूल में अध्ययन किया, और कलाकार अक्सर थिएटर में सही पेंटिंग करते थे, नृत्य के लिए समर्पित चित्रों की एक पूरी श्रृंखला बनाते थे (पेस्टल 1922-1923)। इसके अंत में भी रचनात्मक तरीकासेरेब्रीकोवा अपनी युवावस्था के शौक के प्रति वफादार रही; उसका गेय स्केच-पोर्ट्रेट दिलचस्प है प्रसिद्ध बैलेरीनायवेटे चौवीर (1962)।

बच्चे हमेशा Zinaida Evgenievna Serebryakova के सबसे प्यारे स्वभाव बने रहे, उसने उन्हें किसी भी सेटिंग में चित्रित किया: मेज पर, खेलते समय, पढ़ते समय, जब वे सो रहे थे या कपड़े पहने थे। कलाकार बातचीत के दौरान एक स्केच बना सकता है, और फिर उसके आधार पर एक चित्र बना सकता है। 1927 में छोटे एस प्रोकोफिव (संगीतकार का बेटा) का उनका स्केच अद्भुत है: नीले-सुनहरे स्वर में बनाई गई आकृति में खुदा हुआ है लाल-भूरे रंग का फर्नीचर, जो एक तरह का फ्रेम बन जाता है।

कलाकार के कार्यों को हाउस ऑफ आर्ट्स और "वर्ल्ड ऑफ आर्ट" (1922 और 1924 में) के सदस्यों द्वारा प्रदर्शनियों में प्रस्तुत किया गया था। विशेष रूप से, सेरेब्रीकोवा ने 1922 की प्रदर्शनी के लिए 16 पेस्टल चित्र प्रस्तुत किए। उसी वर्ष, आलोचक एन। अर्न्स्ट द्वारा कलाकार के बारे में एक मोनोग्राफ प्रकाशित किया गया था।

यह उत्सुक है कि व्यावहारिक रूप से अपने पूरे जीवन में जिनेदा सेरेब्रीकोवा ने न केवल अधिक आत्म-अभिव्यक्ति प्राप्त करने के लिए, बल्कि अपने जीवन के प्रमाण को व्यक्त करते हुए, जुराबों को चित्रित किया। वह हमेशा मनुष्य में, उसकी सुंदरता में विश्वास करती थी। इसलिए, अक्सर उनकी पेंटिंग, विभिन्न तकनीकों (तेल, सेंगुइन और पेस्टल) में चित्रित होती हैं, जो रंग संक्रमण में बहुत समृद्ध होती हैं। कलाकार ने हमेशा कैनवास पर प्रकृति के स्थान को रचनात्मक रूप से सटीक रूप से सत्यापित किया, साथ ही साथ छवि के एक विशेष सजावटी प्रभाव को प्राप्त किया। "नग्न" की एक तरह की प्रस्तावना "बंशिट्स" के चित्र थे, जिस पर नौसिखिए कलाकार ने काम किया था।

उसके आत्म-चित्रों में रचनात्मक तरीके का विकास भी ध्यान देने योग्य है: कभी-कभी, किसी अन्य प्रकृति की कमी के कारण, उसे खुद को आकर्षित करना पड़ता था। लड़की की भोली-भाली सहृदयता से, केवल दुनिया को जानना, वह माँ की छवि में आती है, अपनी छवि को नरम गेय और कुछ उदास स्वरों से भरती है।

1924 में, Zinaida Evgenievna Serebryakova एक प्रदर्शनी की व्यवस्था करने के लिए पेरिस गई, ए। बेनोइस ने मान लिया कि वह कुछ पैसे कमाने और अपने परिवार का आर्थिक रूप से समर्थन करने में सक्षम होगी। कलाकार का मानना ​​​​था कि वह थोड़े समय के लिए जा रही थी, इसलिए वह केवल अपने बेटे अलेक्जेंडर को अपने साथ ले गई। 1928 में, उनकी बेटी कात्या उनसे मिलने आई। परिवार आधे में कट गया: एक और बेटा और बेटी कलाकार की माँ के साथ रहे। इसके अलावा, खत्म करने के बाद वास्तु संस्थानऔर व्लादिवोस्तोक में काम पर जाने के बाद, बेटे एवगेनी को एक वास्तविक में ले जाया गया सैन्य सेवाऔर अपनी मां के साथ पत्राचार में प्रवेश नहीं कर सका। युद्ध के बाद ही तात्याना अपने रिश्तेदारों से मिलने गई, वह रूस में अपनी प्रदर्शनियों की आयोजक सेरेब्रीकोवा संग्रह की रक्षक बन गई। बाद में, वह अपने भाई के साथ अपनी माँ के पास जाने लगी।

Zinaida Serebryakova का समय खुद के लिए रचनात्मकता और कमीशन किए गए कार्यों के बीच विभाजित था। वह परिवार की मुखिया बनी रही, उसे पैसा कमाना था, लेकिन सेरेब्रीकोवा मदद नहीं कर सकता था लेकिन लिख सकता था। एकातेरिना ने याद किया कि उसकी माँ हमेशा अपने साथ एक पेंसिल, पेस्टल और वॉटरकलर ले जाती थी, सैर के दौरान लगातार रेखाचित्र बनाती थी।

बिसवां दशा में, जिनेदा सेरेब्रीकोवा ने दुनिया भर में कई प्रदर्शनियों में भाग लिया: उनके कार्यों को अमेरिका (1923-1924) और जापान (1926-27) में प्रदर्शित किया गया। प्रारंभ में, वे मांग में नहीं थे, हालांकि कलाकार आमतौर पर एक दर्जन से अधिक कार्यों का प्रदर्शन करते थे। लेकिन खरीदारों में से एक, बैरन ब्राउन ने न केवल अपने परिवार के सदस्यों के चित्रों को कमीशन किया, बल्कि 1928 और 1932 में सेरेब्रीकोवा की मोरक्को की यात्रा को भी वित्तपोषित किया। ए बेनोइस ने अपनी भतीजी के चित्रों और अभी भी जीवन का वर्णन इस प्रकार किया: "इतनी ताजगी, सादगी, सटीकता, जीवंतता, इतनी रोशनी!" डेढ़ महीने में, जिनेदा सेरेब्रीकोवा ने पेस्टल में 60 रेखाचित्रों को चित्रित किया, जो विभिन्न प्रकार के लोगों को उत्कृष्ट रूप से व्यक्त करते हैं। बाद में, उन्होंने ब्रुसेल्स के पास बैरन ब्राउन की हवेली के लिए सजावटी पैनल पेंट किए (इंटीरियर डिजाइन उनके बेटे अलेक्जेंडर द्वारा किया गया था)। चार सत्रों के रूपांकन पैनल पर परिलक्षित होते हैं।

यद्यपि सेरेब्रीकोवा की मोरक्को प्रदर्शनी से भौतिक सफलता महान नहीं थी, फिर भी, निजी दीर्घाओं के मालिकों ने कलाकार के कार्यों को प्रदर्शित करने का निर्णय लिया: पेरिस में चारपेंटियर गैलरी में (1927, 1930/31, 1932, 1938 में), में वी. हिर्शमैन और बर्नहेम (1929) की पेरिस गैलरी। 1927 से 1938 तक, कलाकार की पाँच व्यक्तिगत प्रदर्शनियाँ हुईं।

प्रसिद्धि ने आदेश लाए, हालांकि ज्यादा नहीं, क्योंकि सेरेब्रीकोवा को औपचारिक या कैबिनेट चित्रों को चित्रित करना पसंद नहीं था। ऐसा, विशेष रूप से, पेरिस में बनाए गए जी। हिर्शमैन (1925) का चित्र है, जो एक प्रसिद्ध व्यवसायी की पत्नी है, जिसे एक समय में वी। सेरोव द्वारा कब्जा कर लिया गया था। लेकिन जिनेदा सेरेब्रीकोवा का चित्र अधिक अंतरंग है। इसमें वैभव को विशेष परिष्कार के साथ जोड़ा जाता है, हम देखते हैं, सबसे पहले, एक सुंदर धर्मनिरपेक्ष सुंदरता, और हवेली के अभिमानी मालिक नहीं, जैसा कि सेरोव की तस्वीर में है।

सेरेब्रीकोवा ने हमेशा एक व्यक्ति, उसकी रुचियों, स्वाद, आदतों के बारे में बताने की कोशिश की। उसने सावधानी से रिकॉर्ड किया भीतर की दुनियाचित्रित, मन की एक निश्चित स्थिति को व्यक्त करने की कोशिश कर रहा है। इसलिए, उसके पात्रों के पोज़ स्वाभाविक और अप्रतिबंधित हैं; ऐसा लगता है कि कलाकार ("मिखाइल ग्रिनबर्ग का पोर्ट्रेट", 1936) के लिए पोज़ देने के लिए लोगों ने अपने मामलों से कुछ समय के लिए ब्रेक लिया।

Zinaida Evgenievna Serebryakova ने लगातार संयुक्त परियोजनाओं में भाग लिया जिसमें रूसी कला प्रस्तुत की गई थी (पेरिस में, 1928 में ब्रुसेल्स में), बर्लिन और बेलग्रेड में रूसी कलाकारों की प्रदर्शनियों में (1930), ब्रुसेल्स और एंटवर्प में डी। बुश के साथ एक संयुक्त प्रदर्शनी में ( 1931), पेरिस और रीगा (1932), प्राग (1935) में रूसी कला की प्रदर्शनियों में।

1932 के वसंत में, जिनेदा सेरेब्रीकोवा ने ब्रोवर और ए. लेबोउफ़ के सुझाव पर फिर से मोरक्को में काम किया। चार्पेंटियर गैलरी में कलाकार द्वारा 63 काम किए गए, जिनमें से 40 मोरक्को में बनाए गए थे। कई जुराबों को अद्वितीय माना जा सकता है, क्योंकि सेरेब्रीकोवा पहले यूरोपीय कलाकार बन गए, जो मोरक्को की महिलाओं को नग्न होने के लिए मनाने में कामयाब रहे।

उसने जंगल में बाहर जाने का हर मौका लिया। अपने रिश्तेदारों के निमंत्रण पर, जिनेदा सेरेब्रीकोवा ने कई बार लंदन का दौरा किया, कई बार ब्रिटनी गई, जहां से वह ब्रेटन के अद्भुत रेखाचित्र लाईं, फ्रांस के दक्षिण के परिदृश्य रेखाचित्र भी संरक्षित किए गए हैं। सेरेब्रीकोवा ने इटली के विचारों को भी आकर्षित किया, जहां उन्होंने 1929 और 1932 में दौरा किया, वह बेल्जियम और स्विट्जरलैंड की यात्रा करने में सफल रहीं।

फिर भी जीवन उसके काम का एक महत्वपूर्ण घटक बन गया। जब उसने सेल्फ-पोर्ट्रेट चित्रित किया, तो उसने खुद को खुश किया, शौचालय पर हर छोटी चीज को चित्रित करने की कोशिश की। बाद में, घटकों, व्यक्तिगत वस्तुओं से स्वतंत्र रचनाएँ आकार लेने लगीं। उन्होंने अभी भी जीवन की विविधता को प्रतिबिंबित किया और प्रकृति की सुंदरता के बारे में बात की ("अंगूर के साथ चित्र", 1934; "फिर भी सब्जियों के साथ जीवन", 1936)।

युद्ध के बाद, अमूर्त कला व्यापक हो गई। दूसरी ओर, जिनेदा सेरेब्रीकोवा, हमेशा एक यथार्थवादी तरीके से लिखने की ओर अग्रसर होती थी और अपने चित्रों की बिक्री पर भरोसा नहीं कर सकती थी, फिर भी, 1954 में, कलाकार की पेरिस में अपने स्वयं के स्टूडियो में और 1965-66 में एक व्यक्तिगत प्रदर्शनी थी। . - मॉस्को, लेनिनग्राद, कीव और नोवोसिबिर्स्क में व्यक्तिगत पूर्वव्यापी प्रदर्शनी।

Zinaida Serebryakova अपने काम के बारे में बहुत मांग कर रही थी, उसने रूसी संग्रहालय में संग्रहीत पेंटिंग "बाथर" (1911) को भी एक अध्ययन कहा, हालांकि चित्र कलात्मक समाधान के मामले में बड़ी और बहुत जानकारीपूर्ण है।

उसने कई तरह की तकनीकों में काम किया: उसने तेल, पेस्टल, टेम्परा, ग्रेफाइट पेंसिल का इस्तेमाल किया। केवल मृत्यु ही उस अथक रचनात्मक खोज को रोक सकती है जिसे कलाकार जीवन भर चला रहा था। सेरेब्रीकोवा को पेरिस के पास सैंटे-जेनेविव-डेस-बोइस कब्रिस्तान में दफनाया गया है।

1884

Zinaida Evgenievna Lansere-Serebryakova का जन्म 10 दिसंबर, 1884 को उनके पिता "Neskuchnoye", कुर्स्क प्रांत के बेलगोरोड जिले (अब Neskuchnoye, Kharkov क्षेत्र, यूक्रेन के गांव) की संपत्ति में हुआ था।

पिता - मूर्तिकार येवगेनी अलेक्जेंड्रोविच लैंसरे (1848-1886), माँ - कलाकार एकातेरिना निकोलेवना लांसरे (1850-1933), नी बेनोइस।

जिनेदा परिवार में सबसे छोटी है, उसके दो भाई हैं: यूजीन (1875-1946) और निकोलाई (1879-1942) और तीन बहनें: सोफिया (1880-1964), कैथरीन (1882-1921) और मारिया (1883-1962) .

1886

नेस्कुचन में पिता की मृत्यु हो गई। लैंसरे परिवार अपने दादा, निकोलाई लेओनिविच बेनोइस (1813-1898), वास्तुकला के शिक्षाविद के घर सेंट पीटर्सबर्ग चले गए। परिवार गर्मियों के महीनों को सेंट पीटर्सबर्ग के पास और फ़िनलैंड में बिताता है।

1898

एक बच्चे के रूप में, वह हर गर्मी नेस्कुचन में बिताता है।

1900

उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग में कोलोम्ना महिला व्यायामशाला से स्नातक किया।

1901

में प्राप्त किया कला स्कूलसेंट पीटर्सबर्ग में राजकुमारी मारिया क्लावडिवेना तेनिशेवा, हालांकि, उन्होंने स्कूल बंद होने से पहले केवल 25 दिनों के लिए वहां अध्ययन किया।

1902

सितंबर से मई 1903 तक इटली में इलाज के लिए अपनी मां और बहनों के साथ यात्रा (आइल ऑफ कैपरी, रोम)। उसने लगभग दो महीने रोम में बिताए।

1903

गर्मियों के दौरान उन्होंने नेस्कुचनॉय में किसानों के चित्रों ("कुर्स्क प्रांत के प्रकार") पर काम किया। शरद ऋतु से 1905 तक उन्होंने ओ.ई. की कार्यशाला में अध्ययन किया। पीटर्सबर्ग में ब्राज़ा। उसने हर्मिटेज में पुराने उस्तादों के कार्यों की नकल करना शुरू कर दिया।

1905

9 सितंबर को, उन्होंने बोरिस अनातोलियेविच सेरेब्रीकोव (1880-1919) से शादी की, उस समय सेंट पीटर्सबर्ग में संचार संस्थान में एक छात्र। नवंबर से मार्च 1906 तक वह अपनी मां के साथ (दिसंबर से - और अपने पति के साथ) पेरिस में रहीं। उन्होंने अकादमी डे ला ग्रांडे चौमीरे में ड्राइंग और वॉटरकलर का अध्ययन किया, जहां उन्होंने ए.एन. की सलाह पर प्रवेश किया। बेनोइट। रूस लौटकर, वह सेंट पीटर्सबर्ग और नेस्कुचन में रहती थी।

1906

बेटे यूजीन का जन्म (1906-1990)।

1907

बेटे सिकंदर का जन्म (1907-1999)।

1908

Neskuchnoye में कई महत्वपूर्ण परिदृश्य बनाए गए - "शरद ऋतु में हरा", "Neskuchnoe। जुताई", एक खिलते हुए बाग के दृश्य।

1909

लिखित: पेंटिंग "शौचालय के पीछे", "ई.एम. ईगेल का चित्र" और स्वभाव "यंग"।

1910

O. K. Lansere, M. N. Benois, N. G. और G. I. Chulkov के चित्र बनाए गए थे। पहली बार उन्होंने "अपोलो" पत्रिका के संपादकीय कार्यालय में एक कला प्रदर्शनी - "समकालीन रूसी महिला पोर्ट्रेट्स की प्रदर्शनी" में भाग लिया, जिसमें उन्होंने अपने शुरुआती कार्यों को दिखाया: "सेल्फ-पोर्ट्रेट" (1 9 05) और "पोर्ट्रेट ऑफ माई नानी" (1908)। प्रेस में उसका पहला उल्लेख: जी.के. लुकोम्स्की के परिचयात्मक लेख में "समकालीन महिला चित्रों की प्रदर्शनी" (सेंट पीटर्सबर्ग, 1910) और ए.एन. बेनोइस (कलात्मक पत्र। महिलाओं के चित्रों की प्रदर्शनी // भाषण, 1910, 24 जनवरी)। सेंट पीटर्सबर्ग में रूसी कलाकारों के संघ द्वारा चित्रों की 7 वीं प्रदर्शनी में भाग लिया, जहां उन्होंने तेरह कार्यों को दिखाया, सहित। तस्वीर "शौचालय के पीछे।" एक। बेनोइस ने उनके काम की प्रशंसा की (कला पत्र। "संघ" की प्रदर्शनी // "भाषण", 1910, मार्च 13)। उनमें से तीन - "शौचालय के पीछे", "शरद ऋतु में हरा", "किसान महिला" (अब: "यंग वुमन (मारिया ज़ेगुलिना)") - ट्रेटीकोव गैलरी द्वारा खरीदे गए थे।

1911

वसंत ऋतु में क्रीमिया (याल्टा, गुरज़ुफ) की यात्रा। पेंटिंग "बाथर", "पियरोट", "स्टडी ऑफ ए गर्ल", "पोर्ट्रेट ऑफ ई. के. लैंसरे", लैंडस्केप "बिफोर ए थंडरस्टॉर्म" बनाए गए। मॉस्को में "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" प्रदर्शनी में भाग लिया (N. G. और G. I. चुलकोव के चित्र)। वह वर्ल्ड ऑफ आर्ट एसोसिएशन की सदस्य चुनी गईं।

1912

बेटी तात्याना का जन्म (1912-1988)। "ई.एन. लांसरे का चित्र, कलाकार की माँ" बनाया गया। सेंट पीटर्सबर्ग में प्रदर्शनी "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" में भाग लिया ("एन.जी. चुल्कोवा का पोर्ट्रेट", "पियरोट", "बाथर", "स्टडी ऑफ़ ए गर्ल")। रूसी संग्रहालय ने प्रदर्शनी में "द बाथर" और "स्टडी ऑफ ए गर्ल (सेल्फ-पोर्ट्रेट)" चित्रों का अधिग्रहण किया। 1912 की शरद ऋतु से 1913 की शरद ऋतु तक वह Tsarskoye Selo (क्रीमिया और नेस्कुचनॉय की छोटी यात्राओं के साथ) में रहती थीं। उसने परिदृश्य चित्रित किया, एक ही नाम "बाथ" (1912 और 1913) के दो चित्रों पर काम किया।

1913

क्रीमिया (सिमीज़) की यात्रा। बेटी कैथरीन का जन्म। बी ए सेरेब्रीकोव और ईई ज़ेलेनकोवा के चित्र बनाए गए थे। सेंट पीटर्सबर्ग ("ई.एन. लैंसरे का पोर्ट्रेट", "बाथ", "ई.ई. ज़ेलेनकोवा का पोर्ट्रेट") और मॉस्को ("बाथ", "ई.ई. ज़ेलेंकोवा का पोर्ट्रेट", क्रीमिया के रेखाचित्र और प्रदर्शनियों में "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" में भाग लिया। सार्सोकेय सेलो)।

1914

पेंटिंग "एट लंच" बनाई गई थी। बर्लिन, लीपज़िग और म्यूनिख के रास्ते स्विट्जरलैंड और इटली (मिलान, वेनिस, पादुआ, फ्लोरेंस) की ग्रीष्मकालीन यात्रा। द्वितीय विश्व युद्ध की शुरुआत में, उसने रेलवे स्टेशनों और अस्पतालों में सैनिकों को चित्रित किया। जुलाई के अंत से, वह Neskuchny में हार्वेस्ट पेंटिंग पर काम कर रही है। इसका पहला संस्करण बनाया गया था, बाद में लेखक द्वारा नष्ट कर दिया गया (टुकड़े संरक्षित किए गए हैं - "किसान। दोपहर का भोजन", "दो किसान लड़कियां")।

1915

पेंटिंग "हार्वेस्ट" समाप्त करें। पेत्रोग्राद में रेखाचित्र, रेखाचित्र और चित्र "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" की प्रदर्शनी में भाग लिया ("बाथ", 1912 सहित नौ कार्य)। "एक टोपी में ई। ई। लैंसरे का पोर्ट्रेट" और "बी। ए। सेरेब्रीकोव का पोर्ट्रेट" (ड्राइंग) बनाया गया। उसने मास्को में कज़ानस्की रेलवे स्टेशन पर रेस्तरां के हॉल के लिए पैनल के लिए रेखाचित्रों पर काम किया: "तुर्की", "भारत", "सियाम", "जापान (ओडालिस्क)" (1915-1916)।

1916

पेत्रोग्राद में "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" प्रदर्शनी में भाग लिया (पेंटिंग के दोनों संस्करण "हार्वेस्ट (फील्ड में किसान महिला)")। उन्होंने "व्हाइटनिंग ऑफ़ द कैनवस", "डायना एंड एक्टन", "बाथिंग" चित्रों के लिए रेखाचित्र, रेखाचित्र और चित्र पर काम किया।

1917

कला अकादमी के शिक्षाविद के खिताब के लिए नामांकित। क्रांतिकारी घटनाओं की शुरुआत के कारण चुनाव नहीं हुआ। एस. आर. अर्न्स्ट ने सेरेब्रीकोवा (1922 में प्रकाशित) पर एक मोनोग्राफ पूरा किया। ट्रीटीकोव गैलरी के संग्रह को "बी.ए. सेरेब्रीकोव का चित्र" (ड्राइंग) प्राप्त हुआ। उसने "भेड़ बाल काटना" रचना के रेखाचित्र बनाए। कैनवास "स्लीपिंग किसान वुमन" बनाया गया था। पेंटिंग "कैनवास की सफेदी" पूरी हो गई है। वी। दिमित्रीव ने "अपोलो" (नंबर 8-10) पत्रिका में एक लेख "कलाकार" प्रकाशित किया, जिसमें उन्होंने सेरेब्रीकोवा के बारे में भी लिखा। क्रांति के प्रकोप के कारण, परिवार समय पर पेत्रोग्राद के लिए नहीं जा सका, दिसंबर में, डकैती के हमलों के डर से, वह ज़मीव शहर चली गई।

1918

पेत्रोग्राद (10 कार्य) में "रूसी लैंडस्केप" प्रदर्शनी में भाग लिया। वैकल्पिक रूप से खार्कोव और नेस्कुचन (नवंबर 1919 तक) में रहते थे।

1919

मार्च में उनके पति की टाइफस से मौत हो गई थी। Neskuchny में, एक चित्र "नाविक के बनियान में लड़के" चित्रित किया गया था। खार्कोव में श्रमिक कर्तव्यों की खार्कोव परिषद की कला की पहली प्रदर्शनी में भाग लिया। Neskuchnoye को लूट लिया गया और जला दिया गया।

1920

खार्कोव में रहते थे। जनवरी से, वह विश्वविद्यालय में पुरातत्व संग्रहालय में काम कर रही है। पुरातात्विक खोजों के रेखाचित्र तैयार किए। उसने संग्रहालय के कर्मचारियों (ई। आई। फिनोजेनोवा, जी। आई। टेसलेंको, वी। एम। डुकेल्स्की), कैनवस "ऑन द टेरेस इन खार्कोव" और "हाउस ऑफ कार्ड्स" के चित्र बनाए।

दिसंबर में वह पेत्रोग्राद लौट आता है। वह अपने बच्चों और मां के साथ लखतिंस्काया स्ट्रीट पर बस गई, क्योंकि वसीलीवस्की द्वीप की पहली पंक्ति पर अपार्टमेंट पर कब्जा कर लिया गया था। कलाकारों द्वारा चित्रों की एक प्रदर्शनी में भाग लिया - पेत्रोग्राद में हाउस ऑफ आर्ट्स के सदस्य।

1921

वह अपने बच्चों और मां के साथ अपने दादा एन एल बेनोइस के घर में बस गईं। विभाग की दृश्य सहायता कार्यशालाओं में सेवा की लोक शिक्षा. कला के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी ने रूसी संग्रहालय को अपने कामों को दान कर दिया: "तूफान से पहले (नेस्कुचनॉय विलेज)", "ई. किसान लड़की क्षेत्र ”। "लाल रंग में स्व-चित्र", "रसोई की मेज पर कात्या", "बेटियों के साथ आत्म-चित्र", "एस.आर. अर्न्स्ट का चित्र", "देखें का चित्र" पीटर और पॉल किले". उसने कमीशन के चित्र बनाए। राज्य के बैलेरिना के चित्र और चित्रों की एक श्रृंखला बनाई अकादमिक रंगमंचओपेरा और बैले (1921-1924)।

1922

पेत्रोग्राद में प्रदर्शनी "द वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" (18 पेंटिंग) में भाग लिया। वी। वोइनोव ने उन्हें "सेंट पीटर्सबर्ग के पत्र" समीक्षा में नोट किया। प्रदर्शनी "कला की दुनिया" (संग्राहकों के बीच, 1922, संख्या 7-8)। एकविलॉन पब्लिशिंग हाउस ने एस आर अर्न्स्ट की एक पुस्तक "जेड" प्रकाशित की। ई. सेरेब्रीकोवा। "सेल्फ-पोर्ट्रेट (एक सफेद ब्लाउज में)" बनाया गया, ए। ए। चेरकेसोवा-बेनोइस के अपने बेटे, ए। ए। अखमतोवा, ई। आई। ज़ोलोटारेव्स्की, डी। डी। बुशेन, जीएम बालंचिवाड्ज़ (जे। बालानचिन), बैलेरिनास एल। ए। इवानोवा और ए। एल। डेनिलोवा के साथ।

1923

पेंटिंग "इन द किचन", "टाटा विद वेजिटेबल्स", "हेरिंग एंड लेमन", "बैले ड्रेसिंग रूम। स्नोफ्लेक्स", "बैलेरीना ई। एन। हेडेनरेइच के चित्र"।

1924

लेनिनग्राद में कलाकारों के समूह "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" (11 कार्य) द्वारा चित्रों की प्रदर्शनी में भाग लेता है। "ब्रश के साथ सेल्फ-पोर्ट्रेट", "बैले ड्रेसिंग रूम (पी। आई। त्चिकोवस्की का बैले" स्वान लेक ")", एक नृत्य पोशाक में एम। ए। ट्रोइनिट्स्काया, टाटा के चित्र, बैलेरीनास ई। एन। हेडेनरेइच और वी। के। इवानोवा। संयुक्त राज्य अमेरिका और कनाडा में रूसी कला की एक यात्रा प्रदर्शनी में भाग लिया। 24 अगस्त फ्रांस के लिए प्रस्थान। वह अपने दिनों के अंत तक पेरिस में रहेंगे। ए.के. बेनोइस और एस.एन. गैल्पर्न-एंड्रोनिकोवा के चित्र बनाए गए थे। उनके चित्रों को "रूसी चित्रकला में किसान" प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया गया था। XVIII-XX सदियों।» ट्रीटीकोव गैलरी में।

1925

लंदन की यात्रा। उसने कस्टम-मेड पोर्ट्रेट्स (यूसुपोव्स और अन्य) पर काम किया। बेटा सिकंदर पेरिस आया। माँ और बेटा वर्साय में रहते थे, जहाँ उन्होंने पार्क को चित्रित किया। अलेक्जेंडर के पुत्र ए। या। बेलोबोरोडोव, जी। एल। गिरशमैन के चित्र बनाए गए थे।

1926

लंदन और ब्रिटनी की यात्राएं। उसने ब्रिटनी और वर्साय के परिदृश्य, मछुआरों और किसानों के पेस्टल चित्र ("पुराने मछुआरे", आदि) चित्रित किए। I. S. Rakhmaninova-Volkonskaya, K. A. Somov, S. S. Prokofiev, E. A. कूपर के चित्र बनाए गए थे। उनके काम को एक यात्रा प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया गया था सोवियत कलाचीन और जापान में (हार्बिन, टोक्यो, आओमोरी)।

1927

बर्लिन की यात्रा। उसने कमीशन के चित्र बनाए। पेरिस में जे। चारपेंटियर गैलरी में व्यक्तिगत प्रदर्शनी (52 काम करता है; चित्र, जुराब, परिदृश्य, ब्रेटन मछुआरों के प्रकार)। पेरिस में कलाकारों के समूह "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" की प्रदर्शनी में भाग लिया (गैलरी बर्नहेम द यंगर)। ई.ई., जो फ्रांस की व्यापारिक यात्रा पर आए थे। लैंसरे ने उनके लिए एक स्टूडियो किराए पर लिया, जो पेरिस में उनका पहला स्टूडियो था। फ्रांस के दक्षिण की यात्रा (मार्सिले, कैसिस)।

1928

उसने कमीशन के चित्र बनाए। बेटी कैथरीन पेरिस पहुंचीं। ब्रुसेल्स में अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी में पूर्वव्यापी "ओल्ड एंड न्यू रशियन आर्ट" (13 काम करता है; परिदृश्य, चित्र, अभी भी जीवन) में भाग लिया। ब्रुग्स में गर्मियों में, उसने बैरन जे.-ए के परिवार के चित्रों को चित्रित किया। डी ब्राउनर। कासिस में काम किया। पेरिस में रूसी कलाकारों की एक प्रदर्शनी में भाग लिया (गैलरी एम.एस. लेसनिक)।

दिसंबर 1928 - जनवरी 1929 में बैरन जे-ए की कीमत पर मोरक्को (मरराकेश) की यात्रा। डी ब्राउनर। 130 से अधिक कृतियों का निर्माण किया गया: चित्र और शैली के दृश्य, परिदृश्य ("मोरक्कन इन व्हाइट", "माराकेच। दरवाजे पर आंकड़े", "माराकेच। शहर की दीवारें और टावर", "माराकेच। छतों से एटलस पर्वत का दृश्य", "सूर्य से प्रकाशित", "सैनिक- सेनेगल", "लड़का-संगीतकार")। लेनिनग्राद में वायबोर्ग हाउस ऑफ कल्चर में व्यक्तिगत प्रदर्शनी (वीवी लेबेदेव के साथ)। 100 कृतियों का प्रदर्शन किया। परिचयात्मक लेख सन के साथ कैटलॉग निकला। वोइनोव ("जेड। ई। सेरेब्रीकोवा द्वारा चित्रों की प्रदर्शनी। एल।, 1929) और एन। ई। रेडलोव का ब्रोशर "जेड। ई. सेरेब्रीकोवा। ट्रेड यूनियनों की लेनिनग्राद क्षेत्रीय परिषद की प्रदर्शनी के लिए ”(एल।, 1929)।

1929

उसने पोर्ट्रेट और लैंडस्केप पर काम किया। बर्नहेम जूनियर गैलरी में व्यक्तिगत प्रदर्शनी (मोरक्कन काम करता है)। पेरिस में वी.ओ. गिरशमैन गैलरी में व्यक्तिगत प्रदर्शनी (फ्रांसीसी काम करता है)। फ्रांस के दक्षिण में एक यात्रा (नीस, कास्टेलेन)।

1930

उसने कमीशन किए गए चित्र, चित्रित परिदृश्य, लक्ज़मबर्ग गार्डन के दृश्य प्रस्तुत किए। बर्लिन में रूसी चित्रकला और ग्राफिक्स की प्रदर्शनी और बेलग्रेड में कलाकारों के समूह "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" की प्रदर्शनी में भाग लिया। फ्रांस के दक्षिण में एक यात्रा (सेंट-ट्रोपेज़, कोलियूरे, मॉन्ट्रेज)। "कोलियूरे" बनाया गया। छत पर कात्या", "पोर्ट इन कोलियॉर", "कोलिओरे। बकरियों के साथ पुल", "कोलियूरे। एक मेहराब के साथ गली। पेरिस में जे. चारपेंटियर गैलरी में व्यक्तिगत प्रदर्शनी।

1931

कमीशन किए गए पोर्ट्रेट्स का प्रदर्शन किया। गर्मियों में - फ्रांस के दक्षिण की यात्रा (नाइस, मेंटन)। पुरुष और महिला चित्रों की प्रदर्शनी और प्रदर्शनी में भाग लिया बाल चित्रपेरिस में फ्रेंच एसोसिएशन ऑफ आर्टिस्ट्स (हाउस ऑफ आर्टिस्ट्स) द्वारा व्यवस्थित। एंटवर्प (गैलरी ब्रेस्कॉट, 27 कार्य) और ब्रुसेल्स (छोटी गैलरी, 26 कार्य) में व्यक्तिगत प्रदर्शनियां (डीडी बुशेन के साथ)।

1932

फरवरी-मार्च में, J.-A की कीमत पर मोरक्को (Fes, Sefrou, Marrakesh) की यात्रा। ब्राउनर और ए। लेबोफ, जिसके दौरान 200 से अधिक काम किए गए थे: उनमें से - "मोरक्कन इन ब्लू", "मोरक्कन इन पिंक ड्रेस", "मोरक्कन इन ग्रीन", "कैमल्स", "पेंसिव मैन इन ब्लू"। इटली की ग्रीष्मकालीन यात्रा (फ्लोरेंस, असीसी)। प्रदर्शनियों में भाग लिया रूसी कलापेरिस में (पुनर्जागरण गैलरी) और रीगा में "पिछली दो सदियों की रूसी पेंटिंग"। पेरिस में बी वील गैलरी और रीगा में रूसी चित्रकला में "बच्चों के चेहरे और दृश्य" प्रदर्शनियों में भाग लिया। पेरिस में जे। चारपेंटियर गैलरी में व्यक्तिगत प्रदर्शनी (63 काम करता है, जिनमें से 43 मोरक्कन पेंटिंग हैं)।

1933

सेवॉय की यात्रा (एनेसी, मेन्थन-सेंट-बर्नार्ड)। उसने परिदृश्य चित्रित किया। लेनिनग्राद में माँ (ई। एन। लैंसरे) की मृत्यु।

1934

पेरिस में फ्रेंच एसोसिएशन ऑफ आर्टिस्ट द्वारा आयोजित एक चित्र प्रदर्शनी में भाग लिया। औवेर्गने (एस्टाइंग) और ब्रिटनी (पोंट-एल'अब्बे, लेस्कोनिल) की यात्राएं, चित्रित परिदृश्य ("पोंट-एल'एबे। पोर्ट", "ब्रिटनी। लेस्कोनिल") और पोर्ट्रेट ("पोंट-एल'अब्बे बिस्ट्रो होस्टेस" , "यंग ब्रेटन वुमन", "पोर्ट्रेट ऑफ ए यंग फिशरमैन")। उसने अभी भी जीवन पर काम किया, लौवर में मूर्तियों को चित्रित किया। उन्होंने बैरन जे-ए के मनोइर डू रिले एस्टेट में हॉल के लिए एक पैनल के लिए रेखाचित्रों पर काम किया। मॉन्स (बेल्जियम) के पास पोमेरेल में ब्रौवर। मोंटमार्ट्रे में कार्यशाला में जाना।

1935

प्रदर्शनी में भाग लिया "रूसी कला XVIII- XX सदियों ”प्राग में। ब्रिटनी की यात्रा। उसने लौवर में मूर्तिकला को चित्रित किया, अभी भी सब्जियों और फलों का जीवन ("हरे रंग की मछली")।

1936

उसने मॉन्स के पास पोमेरुइल में बैरन जे.-ए. ब्रॉवर के मनोइर डू रिले एस्टेट में हॉल के लिए एक पैनल पर काम किया (अपने बेटे अलेक्जेंडर के साथ, जिन्होंने चार प्रदर्शन किए भौगोलिक मानचित्र) उसने लौवर में जे. पिलोन और ए. कुआज़्वो की मूर्तियां बनाईं।

1937

फ़्रांस के दक्षिण (कास्टेलेन) और ब्रिटनी (कॉनकार्न्यू) की यात्राएं। उसने लौवर में मूर्तिकला चित्रित की। राज्य रूसी संग्रहालय को पेंटिंग "बाथ" (1913) प्राप्त हुई।

1938

पेरिस में जे। चारपेंटियर गैलरी में व्यक्तिगत प्रदर्शनी (40 काम करता है; चित्र, परिदृश्य, जुराब, अभी भी जीवन, लौवर की मूर्तियों के चित्र)। इंग्लैंड, कोर्सिका (कैल्वी), सेवॉय (ऐक्स-लेस-बैंस), इटली (सैन गिमिग्नानो) की यात्राएं। उनकी आंखों की बड़ी सर्जरी हुई। चित्रित "ए। ए। चेरकेसोवा-बेनोइस का पोर्ट्रेट"।

1939

इंग्लैंड (लंदन), स्विट्ज़रलैंड (जिनेवा, एडेलबोडेन), ब्रिटनी (ट्रेबर्डन) की यात्राएं। उसने परिदृश्य और चित्र चित्रित किए ("काउंटेस आर। ज़ुबोवा का पोर्ट्रेट")। Montparnasse जिले में Campagne Premiere सड़क पर एक घर में जाना।

1940

उसने चित्र और नग्न अध्ययन चित्रित किए। उसने चित्र, पेरिस के परिदृश्य, तुइलरीज गार्डन में मूर्तिकला और नग्न अध्ययन चित्रित किया। जर्मन सैनिकों ने पेरिस पर कब्जा कर लिया। विदेशों में रिश्तेदारों के साथ कलाकार के संबंध समाप्त हो गए हैं।

1941

पेरिस में "ऑटम सैलून" प्रदर्शनी में भाग लिया। एस। इवानोव, बी। पोपोवा के चित्र।

1942

उसका बड़ा ऑपरेशन हुआ। सेराटोव में, उनके भाई एन.ई. लांसरे की जेल में मृत्यु हो गई। उसने पोर्ट्रेट्स, स्टिल लाइफ़ और लैंडस्केप्स पर काम किया।

1945

अगस्त में, फ्रांस के दक्षिण-पश्चिम की यात्रा, सैलिस-डी-बर्न के रिसॉर्ट में।

1946

उसने पेरिस के चित्र और परिदृश्य चित्रित किए। लेनिनग्राद में रूसी संग्रहालय ने ईबी सेरेब्रीकोव से पेंटिंग "बन्या" (1912) का अधिग्रहण किया। E. E. Lansere के भाई की मास्को में मृत्यु हो गई। द्वितीय विश्व युद्ध से बाधित, यूएसएसआर में बच्चों और रिश्तेदारों के साथ पत्राचार फिर से शुरू हुआ। उनके चित्रों को XVIII-XX सदियों के रूसी कलाकारों के चित्रों की प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया गया था। मास्को में।

1947

इंग्लैंड की ग्रीष्मकालीन यात्रा। जिनेदा सिंडीकेट की सदस्य बनी फ्रेंच कलाकार". चित्रित "एस। एम। ड्रैगोमिरोवा-लुकोम्सकाया का चित्र"।

1948

इंग्लैंड की ग्रीष्मकालीन यात्रा। लिखा "सेब और गोल रोटी के साथ अभी भी जीवन।"

1949

उसने बरगंडी (एपिरी) और औवेर्गने (लैमोथे) में कमीशन किए गए चित्रों पर काम किया। इंग्लैंड की ग्रीष्मकालीन यात्रा।

1950

फ्रांस के दक्षिण-पश्चिम की यात्रा (सैली-डी-बियरन)। उसने जानवरों को चित्रित किया, अभी भी फूलों के साथ रहती है।

1951

उसने परिदृश्य और रेखाचित्र चित्रित किए। इंग्लैंड और स्विट्ज़रलैंड (जिनेवा, बेलेव्यू) की यात्राएं।

1952

पेंटिंग "अलेक्जेंडर इन ए कार्निवल कॉस्ट्यूम" और "स्टिल लाइफ विद ए जग" बनाई गई थी।

1953

इंग्लैंड की यात्रा।

1954

Rue Campagne-Premier पर उसके स्टूडियो में व्यक्तिगत प्रदर्शनी (अलेक्जेंडर और एकातेरिना के साथ)। हेलेन डी रॉय, राजकुमारी जीन डे मेरोड के चित्र चित्रित किए गए थे। स्विट्ज़रलैंड (जिनेवा) की ग्रीष्मकालीन यात्रा।

1955

स्विट्ज़रलैंड (जिनेवा) की ग्रीष्मकालीन यात्रा। ट्रीटीकोव गैलरी ने कैनवास "एट लंच" का अधिग्रहण किया। न्यूयॉर्क में, ए.एन. बेनोइस "द लाइफ ऑफ ए आर्टिस्ट" की पुस्तक का पहला खंड प्रकाशित हुआ, जिसमें उन्होंने सेरेब्रीकोवा के बारे में लिखा।

1956

उसने अभी भी जीवन को देहाती रोटी के साथ, समुद्र के गोले के साथ चित्रित किया। कलाकार की बहन एम। ई। कलाचेवा और काउंट पी। एस। जुबोव के चित्र बनाए गए थे।

1957

पुर्तगाल की यात्रा (Cascais)।

1958

इंग्लैंड की ग्रीष्मकालीन यात्रा।

1960

पेरिस में, उनकी बेटी तात्याना ने उनसे मुलाकात की, जिनसे वह छत्तीस वर्षों में पहली बार मिली थीं। तात्याना ने यूएसएसआर में कलाकार की व्यक्तिगत प्रदर्शनी आयोजित करने का विचार व्यक्त किया। लंदन (तीन परिदृश्य) में प्रदर्शनी "द बेनोइस फैमिली" में भाग लिया।

1961

"S. M. Lifar का पोर्ट्रेट" बनाया गया।

1962

लिफ़र द्वारा आयोजित प्रथम विश्व युद्ध के रूसी आक्रमण के पक्ष में शाम को तीन कार्यों (एसएम लिफ़र, आई। शोविर और एम। बेलमंडो के चित्र) ने भाग लिया। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत के कलाकारों द्वारा चित्रों और चित्रों की एक प्रदर्शनी में उनके चित्रों का प्रदर्शन किया गया था। लेनिनग्राद में F. F. Notgaft के संग्रह से। बोर्डो के पास लाफिट-रोथ्सचाइल्ड पैलेस की यात्रा।

1964

पेरिस पहुंचे अलेक्जेंडर, एकातेरिना और तात्याना के साथ, उन्होंने यूएसएसआर में एक प्रदर्शनी के लिए कार्यों का चयन किया। पुस्तकें "रूसी चित्रांकन के इतिहास पर निबंध" मास्को में प्रकाशित हुईं देर से XIX- 20 वीं शताब्दी की शुरुआत" सेरेब्रीकोवा पर आई। एम। श्मिट के एक अध्याय के साथ और "19 वीं - 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में रूसी शैली की पेंटिंग" वी। ए। प्रिटकोव के एक लेख के साथ "1900-1917 की शैली पेंटिंग"।

1965

मास्को में व्यक्तिगत प्रदर्शनी ( शोरूमयूएसएसआर के कलाकारों का संघ), ए.एन. द्वारा एक परिचयात्मक लेख के साथ एक सूची के साथ। सविनोवा। उसने पत्रिकाओं और समाचार पत्रों में प्रकाशन-प्रतिक्रियाओं की एक धारा का कारण बना: वी.पी. लापशिना ("कला"), के.एस. क्रावचेंको ("कलाकार"), ए.एन. सविनोवा ("स्पार्क"), टीबी सेरेब्रीकोवा ("मास्को"), ई। हां डोरोशा ("थिएटर"), डी। ए। शमारिनोवा ("सोवियत संस्कृति"), आदि। तब प्रदर्शनी कीव (KGMRI) में आयोजित की गई थी।

1966

लेनिनग्राद (आरएम) में व्यक्तिगत प्रदर्शनी। उसके बाद, रूसी संग्रहालय ने 21 कार्यों का अधिग्रहण किया। नोवोसिबिर्स्क में एल एम रोसेनफेल्ड के संग्रह से उनके कार्यों की एक प्रदर्शनी खोली गई। सोन यूजीन ने पेरिस में उनसे मुलाकात की।

1967

वर्ष की शुरुआत में, यूजीन और तात्याना पेरिस में अपनी मां से मिलने गए। उसने उनके चित्रों को चित्रित किया। 19 सितंबर को पेरिस में उनकी मृत्यु हो गई, उन्हें सैंटे-जेनेविव-डेस-बोइस में रूसी कब्रिस्तान में दफनाया गया।

जीवनी को जिनेदा सेरेब्रीकोवा फाउंडेशन के एक विशेषज्ञ पावेल पावलिनोव द्वारा संकलित किया गया था।