Детска симфония хайдн история. Хайдн детска симфония

Австрийски композитор, "баща" на симфонията и квартета. Композиторското му наследство включва над 100 симфонии, над 80 квартета, над 50 клавирни сонати, над 30 опери, оратории и много музикални произведениядруги жанрове.

Хайдн е роден близо до Австрийска столицаВиена в село Рорау през 1732 г. Родителите му не бяха богати хора, нямаха пари за образованието на децата си. Междувременно семейството беше голямо. Шега ли е Седемнадесет деца!!! Хайдн наследява музикалния си талант от баща си, който без музикално образование, перфектно свири на арфа и пее. В същото време бащата изобщо не познаваше нотите. Франц Хайдн, която била увлечена от уроците по музика, решила да стане певица в църковен хор. Тогава той беше само на осем години.

Беше забелязано талантливо момче. Ръководителят на хора казал на родителите, че момчето трябва да бъде изпратено във Виена, защото има добър глас и изключителен музикални способности. Родителите разрешиха пътуването, без да мислят, че когато гласът на момчето започне да се чупи, той ще бъде напълно безполезен и самотен в голям град. Така и стана. Момчето било помолено да напусне църковния параклис. Просто го изкараха на улицата. Хайдн обаче стана изключителен композитор. Намира работа при композитора Николо Порпора. Работата не беше свързана с музика: Хайдн беше слуга, чистеше дрехи и обувки. За това старият композитор даде на Хайдн полезни съветипо музика.

Умението и постоянството се отплатиха. През 1759 г. Хайдн става капелмайстор при чешкия граф Морчин, а по-късно и при унгарския богат принц Естерхази. Работата на капелмайстора не беше само в режисурата на параклиса. Задълженията на Хайдн включват преподаване на музиканти. Хайдн трябваше да следи за безопасността на инвентара на параклиса и в същото време принцът изискваше той да композира симфонии, квартети и опери. Беше необходимо да се композират музикални произведения за много кратко време: Хайдн често получаваше само един ден за това. Така Хайдн работи тридесет дълги години. Освен това всички произведения на композитора са били собственост на ненаситния принц Николай Естерхази Великолепни. След смъртта на принца правата върху композициите на Хайдн започват да се притежават от неговите наследници, които не разбират нищо от музика, но не дават ръкописите, като са загубили някои от тях.

Но в такава работа като капелмайстор на композитора имаше положителни страни: Хайдн постоянно слуша своите композиции, изпълнявани от поверения му оркестър и ги довежда до съвършенство. Хайдн получава прякора "татко". Така той беше наречен дори от великия Моцарт, който смяташе Хайдн за свой наставник.

Хайдн беше весел, жизнерадостен човек и голям шегаджия. И той композираше същата музика: весела, лека, игрива. Той дори композира симфония за детски свирки, барабани, тромпети, триъгълници и дрънкалки. Но той беше господар и душевен лирически композиции. Веднъж принц Естерхази не напусна двореца си през есента. Хайдн изнесе невероятен концерт, който помогна на принца да разбере, че музикантите от неговата капела имат нужда от почивка. Оркестърът свиреше лирическа музика. В същото време музикантите в един момент започнаха да се редуват да стават от местата си, да гасят свещите и да напускат залата. Принцът се трогна. Той схвана намека и остави оркестъра да си почине.

След смъртта на принца неговият наследник уволни музикантите, но Хайдн поиска да остане, като му начисли пенсия. През този период от живота си композиторът пише много гениални произведения. Сред тях са ораториите "Сътворението на света", "Годишните времена". Хайдн посещава Англия два пъти, където дирижира оркестър, който изпълнява неговите произведения. На един от тези концерти публиката стана от местата си и се приближи до сцената, за да погледне изключителния австрийски композитор. И изведнъж огромен тежък полилей падна върху мястото, където седяха. Публиката е спасена благодарение на гения на Хайдн.

Разхождайки се из Лондон, Хайдн влиза в магазин, който продава ноти, и моли търговеца да му препоръча нещо добро музикални композиции. Търговецът, който не знаеше, че самият велик Хайдн е пред него, даде на композитора свои собствени композиции. Хайдн каза, че не се нуждае от тези бележки и поиска нещо друго. Продавачът, разочарован от вкуса на купувача, изобщо отказа да му продаде нотния лист. Но когато един приятел назова Хайдн по име, продавачът разбра, че той е гений.

Йозеф Хайдн (1732-1809)

В ранната пролет на 1739 г. малкото австрийско градче Хайнбург е посетено от капелмайстора на виенската катедрала Св. Стефан Г. Ройтер, който търсеше музикално надарени деца за своя параклис. Местният свещеник насочи вниманието на столичния гост към седемгодишния Йозеф Хайдн, син на готвач и майстор на файтони от Рорау (Долна Австрия). Прекрасният глас и необикновените музикални способности на малката певица пленяват Райтер. Записал го в своя параклис и обещал на родителите му да се погрижат за бъдещата съдба на момчето. И той се „погрижи“: през 10-те години, прекарани от Хайдн в параклиса (1740 - 1749), той му даде само два урока по композиция. Когато Хайдн е на 17 години и губи гласа си, капелмайсторът изхвърля младежа на улицата.

Дълго време Хайдн се скита по пътищата на Австрия. Известният комик Курц обърна внимание на странстващия музикант, с когото Хайдн създаде новаторски за онези времена комична опера(zing-spire) "The Lame Imp."

„Куцият демон“ донесе на Хайдн кратка слава и 25 гулдена, които скоро бяха похарчени. Хайдн е принуден да търси нови печалби и се оказва корепетитор на известния италиански композитор Н. Порпора. Порпора много скоро оценява музикалните способности на Хайдн и започва да учи композиция при него.

Йозеф Хайдн.

Неочакван късмет позволи на Хайдн да започне самостоятелен живот. Известен бизнесмен Бухолц даде назаем на младежа 150 гулдена. Хайдн наема мизерно таванско помещение под покрива на шестетажна сграда във Виена. Начинаещият композитор седеше с дни на клавира и гордо каза: „Не завиждам на щастието на нито един крал!“

През 1759 г. Хайдн постъпва на служба при граф Морцин, а две години по-късно, за дълги 30 години, при най-богатите унгарски принцове Естерхази.

Трудна била службата на капелмайстор и придворен композитор. Договорът го лишава от правото да напуска владенията на принца, произведенията му също принадлежат на княжеското семейство. Задълженията му включват не само дирижиране на оркестър и композиране на музика. Той отговаряше за сигурността музикални инструментии музиката, който се увери, че музикантите са чисти и в униформи, беше отговорен за всички проблеми в параклиса. Хайдн наричаше себе си крепостен слуга, което всъщност беше.

Едва след като напуска службата на Естерхази, Хайдн получава истинска свобода. Той се премества във Виена, среща се с приятели, прави две пътувания до Англия, композира много, преработва написаното по-рано. Произведенията на Хайдн са публикувани в Париж, Амстердам, Лондон. Неговите концерти, като празник, се очакваха във всички градове на Европа. През 1791 г. Хайдн е удостоен с почетна докторска степен от Оксфордския университет, става член на Шведската кралска музикална академия, почетен гражданин на Виена и почетен член на Филхармоничното общество на Санкт Петербург.

За 53 години творчество (първото сериозно произведение - Месата във фа мажор датира от 1750 г., последният квартет е написан от Хайдн през 1803 г.) той създава около хиляда музикални произведения от различни жанрове: 104 симфонии, 83 струнни квартета, 24 опери, 3 оратории, 41 пиано и 21 струнни триа, 52 сонати за пиано и много, много повече: песни, вариации, фантазии, маршове, танци.

Хайдн е един от основателите на Виена класическо училище(вижте статиите „Класическа музика от 17-18 век“, „ Музикални жанрове"). Той завърши формацията симфоничен оркестър, установявайки неговия класически състав, чиито строги закони са задължителни и до днес. Той довежда квартетната музика до пълно съвършенство, като гарантира, че всички инструменти (две цигулки, ала и виолончело) стават равноправни членове на този все още популярен ансамбъл.

Хайдн имаше жив ум, неизчерпаем хумор и склонност към добра шега. В неговите симфонии имаше много остроумна измислица. Или той ще изобрази танца на тромава мечка, или кихтенето на пиле (по-късно тези симфонии бяха наречени „Мечка“, „Пиле“). Един ден Хайдн се връщал от лов и по пътя стигнал до панаир. Като забеляза с каква алчност босите деца гледат кошницата на продавача с играчки, той купи глинени сови, кукумявки, свирки, гайди и барабани и ги раздаде на децата. Щастливите рагамъфини започнаха да духат, да свирят и да барабанят с наслада. И Хайдн слуша този глъч с усмивка и скоро написва оригиналната, очарователна Детска симфония (1794).

Не по-малко оригинална е една от лондонските симфонии на Хайдн – „С такт на тимпаните, или Изненада“ (1791). Хайдн беше особено доволен от бавното движение, Andante. Но първичните англичани намериха музиката за скучна и сънлива. Тогава Хайдн взе и промени нещо в резултата. На следващия концерт той помоли музикантите да свирят Анданте все по-тихо и по-тихо. И изведнъж в средата на участъка се разнесе гръмовно пляскане на тимпани, което накара онези, които се преструваха, че дремят, да скочат на мястото си.

А какво да кажем за историята на създаването на „Прощалната симфония“ („Симфония на свещи“, 1772)?.. Принц Естерхази дълго време не пускаше музикантите на почивка. Изтощени от очакването, членовете на хора изпаднаха в отчаяние. Тогава Хайдн написа симфония, където след обичайните четири движения започна петата ... Музикантите напуснаха местата си един по един и след като изгасиха свещите на конзолите, си тръгнаха. Накрая в оркестъра останаха само двама цигулари, единият от които беше самият Хайдн. След като свършиха една трепетна мелодия, сякаш се молеха за нещо, те си тръгнаха. Сцената остана потънала в мрак. Принц Естерхази разбра намека на Хайдн и остави параклиса да си почине.

Въпреки многото трудности на живота, Хайдн винаги остава общителен, весел човек,

История на създаването на детската симфония на Хайдн

Отговори):

Гостът отговори:

Композиторът Йозеф Хайдн беше много весел човек. Неговата музика беше също толкова весела и жизнерадостна. В почти всяка симфония - а той е написал повече от сто - има нещо неочаквано, интересно, забавно. Или ще изобрази тромава мечка в симфонията, после кудък на пиле - тогава тези симфонии се наричат: "Мечка", "Пиле", тогава ще купи различни детски играчки - свирки, дрънкалки, рога и ще ги включи в партитура от неговата "Детска" симфония. Едната му симфония се казва „Часовете“, другата – „Изненада“, защото там, насред бавна, тиха и спокойна музика, изведнъж се чува много силен удар и след това отново бавно, сякаш нищо не се е случило, спокойствието, дори някаква важна музика. Всички тези изобретения, всички тези "изненади" се дължаха не само на жизнерадостния характер на композитора. Имаше и други, много по-важни причини. Хайдн започва да пише музика, когато произведения под формата на симфония едва започват да се появяват. Ето защо това прекрасно немски композитортой измисляше толкова много, когато пишеше музиката си - опитваше, търсеше, създаваше новият видмузикално произведение. Вече ни е почти невъзможно да си представим, че „бащата на симфонията“, „великият Хайдн“, както го наричат ​​още приживе, е бил само придворен капелмайстор на австро-унгарския принц Николо Естерхази. Трудно е да се повярва, че композиторът, когото цяла Европа познаваше, чиито концерти се очакваха в Париж и Лондон, като на празник, същият този композитор всеки път трябваше да пита „майстора“ за разрешение да напусне имението на Естерхази, за да организира своето концерти. Принцът обичаше музиката, но не достатъчно, за да откаже такъв „доходоносен“ слуга. Договорът на Капелмайстер Хайдн предвижда многобройните му задължения. Хайдн отговаря за домашния параклис на Естерхази - хор, солисти и оркестър. Хайдн е отговорен за всички проблеми, за всички кавги и отклонения от правилата на поведение на слугите-музиканти. Той отговаряше и за качеството на музикалното изпълнение, тъй като беше диригент. Той трябваше да композира музика по искане на принца, без да има никакви права собствени композиции- те също принадлежаха на принца, като самия Хайдн. И дори не можеше да се облече според желанието и вкуса си. Формата на облеклото - от чорапи до перука - беше установена от принца. Хайдн живее с Естерхази тридесет години и остава „крепостен слуга“ тридесет години. Така той се нарече, както и принц Николо Естерхази. И все пак композиторът Хайдн е бил весел човек! Една от симфониите му - "Прощално" - завършва с музика, която може да се нарече по-скоро тъжна, отколкото весела. Но именно тази симфония идва на ум, когато искате да говорите за Хайдн - весел и мил човек. Музикантите на принц Естерхази дълго време не получаваха ваканция и не им плащаха пари. Техният „баща Хайдн” не можа да постигне това с никакви молби и молби. Музикантите се натъжиха, а след това започнаха да мрънкат. Как Хайдн знаеше как да се разбира с музикантите си, а след това те спряха да го слушат - стана трудно да се работи, да се репетира. И принцът поиска изпълнението на нова симфония на предстоящия празник. И Хайдн написа нова симфония. Какъв вид музика е това, принцът не знаеше и може би не се интересуваше много - в това той напълно се довери на своя капелмайстор. Но само членовете на оркестъра изведнъж показаха необичайно усърдие за репетиции ... Денят на празника дойде. Принцът предварително информира гостите за новата симфония и сега те очакваха с нетърпение началото на концерта. На стойките бяха запалени свещи, отвориха се ноти, подготвиха се инструменти ... Излезе дебел, набит "баща Хайдн" в парадна униформа и прясно напудрена перука. Симфонията започна да звучи... Всички слушат музиката с удоволствие - част, друга... трета... накрая, четвърта, финал. Но след това се оказа, че новата симфония има още една част - пета и освен това бавна, тъжна. Това беше против правилата: една симфония трябваше да бъде написана в четири части, а последната, четвъртата, трябваше да бъде най-живата, най-бързата. Но музиката е красива

Томас Харди
Портрет на Йозеф Хайдн

Казваше се „татко Хайдн“ – и на младини, и на стари години. Той беше "татко" в продължение на тридесет години за оркестъра на принц Естерхази - най-богатият човек след краля на Австрия. „Папа“ нарича Хайдн великия Моцарт, който го смята за свой учител и пръв приятел. Принцове, крале различни странислушал с наслада музиката на Хайдн, поръчвал му симфонии, квартети, оратории. Позлатени карети със сложни гербове често се качваха до малката му къща в покрайнините на Виена. Самият Наполеон, казват, е пожелал да чуе ораторията "Сътворението на света" в концерта. Почетни дипломи и медали са изпратени на Хайдн от Лондон, Париж и Санкт Петербург. Дадоха му толкова много скъпоценни пръстени, чаши, табакери и други странни неща, че беше трудно да ги побере в къщата.

Всеки би бил важен! А татко Хайдн? Въобще не. Става малко светло и - работи, пише собствена музика. И облечен така, сякаш не е известен композиторно незабележим музикант. И прост в храната и в разговора. Той извика всички момчета от улицата и им позволи да ядат прекрасни ябълки в градината му. Веднага става ясно, че баща му е бил беден човек и че в семейството има много деца - седемнадесет! Ако не беше случаят, може би Хайдн, подобно на баща си, е станал майстор на карети и като баща си щеше да работи цял живот с песен. Може би щеше да композира песни, но не можеше да ги запише ...

Отец Хайдн беше мил човек и шегаджия. И музиката му също е мила, проста, закачлива. Ту тя разказва как пеят птичките, ту как рекичката шуми, ту как тромавата мечка се търкаля от крак на крак. В музиката на Хайдн слънцето грее, вълните се търкалят над морето, тревите растат и дърветата. И понякога музиката разказва колко важни танцуват дами и господа, но по-често как пеят и танцуват селяните. Хайдн нарича своите симфонии като картини: „Вечер“, „Сутрин“, „Обед“, „Лов“, „Мечка“, „Пиле“, „Кралицата“. Кой освен отец Хайдн би могъл да измисли "Детска" симфония - за инструменти играчки - свирки, барабан, дрънкалка, детска тръба, триъгълник.

Но Хайдн има и тъжни симфонии – „Жалба“, „Прощално“. „Прощалната“ симфония, макар и шега, само тъжна шега. Написана е, когато Хайдн е служил като капелмайстор на принц Естерхази. Само той можеше да защити музикантите от капризите на принца.

Развълнувано звучи тревожното начало на симфонията. Копнеещи, цигулките и басите водят тъжна мелодия. Първа, втора, трета, четвърта част ... Без признаци на радост, забавление, шеги, обичайни за Хайдн. И накрая, петата част също е изненада: в крайна сметка в симфониите обикновено има само четири части. И изведнъж вторият валдхорнист и първият обоист стават, гасят свещите на пюпитрите си и, без да обръщат внимание на оркестъра, напускат сцената. Оркестърът, сякаш нищо не се е случило, продължава да свири. Скоро фаготът замлъква - музикантът също гаси свещта и си тръгва, после първият валдхорнист и вторият обоист, контрабасистът... Постепенно всички оркестранти си тръгват, с изключение на първата и втората цигулка. Мелодията звучи по-тъжно, по-бавно и накрая се стопява. Цигуларите, загасили последните свещи, мълчаливо напускат сцената.

Й. Хайдн. Прощална симфония. Финалът

Ето една шега, която Хайдн измисли, за да помогне на колегите си придворни музиканти. Никой от тях, дори самият Хайдн, не би посмял да каже директно на принца, че кара оркестъра да работи твърде много, че хората са уморени и искат да се приберат при семействата си.

Композиторът работи много усилено през целия си живот, до дълбока старост. Той остави след себе си много писания, значителна част от които все още не са открити. Проблемът е, че безсмъртните творения, които Хайдн създава в продължение на тридесет години в двора на Естерхази, не принадлежат на него, а на собственика, принца, и след това се предават на наследниците-благородници. Тези, макар и да не ценят наистина музиката, не искаха да се разделят с ръкописите на великия композитор. Поради това много от неговите произведения не са публикувани и остават неизвестни дълго време.

Едва след 1932 г., когато целият свят тържествено отбеляза двестагодишнината от рождението на Хайдн, най-забележителните творения на композитора виждат бял свят. Колекционери на неговите произведения откриха повече от четиристотин неизвестни досега ръкописи в църковни и княжески библиотеки.

Още по-тържествено се отбелязва в много страни по света 1959 г. - годината на Хайдн (150 години от смъртта му). Във всичко главни градовепрозвуча музиката на великия композитор. Но най-невероятна беше почивката в старинния замък Естерхази. Тълпи от гости изпълниха двора. Първо беше изпълнена добре познатата оратория на Хайдн „Четирите годишни времена“, а след това ... преди много години се роди изгубената и едва наскоро открита симфония „Страстта“ на Хайдн. Симфонията, вълнуваща и тъжна, в този ден сближи усмихнатия добродушен баща Хайдн с по-младия му съвременник, великия борец и новатор в музиката Лудвиг ван Бетовен.

Чайковски каза за Хайдн: „Ако не беше той, нямаше да има нито Моцарт, нито Бетовен“.

Редица изследователи смятат, че „Детската симфония“ или „Симфонията на играчките“ изобщо не е написана от Хайдн, а от Леополд Моцарт, бащата на великия Волфганг Амадеус Моцарт (уебсайт на редактора).

Й. Хайдн "Прощална симфония"

Удивителна легенда е свързана с "Прощалната симфония" на Й. Хайдн. Още по-изненадващо е впечатлението, което тази творба прави на слушателите, които не очакват толкова необичаен край. Каква е тайната на Симфония № 45 Йозеф Хайдн И защо се казва "Сбогом"? Красивата и разбираема музика на великия виенски класик, която очарова и пленява от първите тактове, ще се хареса на всеки, а историята на нейното създаване ще остави следа в сърцето на слушателя за дълго време.

История на създаването Симфонии № 45Хайдн, която носи името „Прощаване“, съдържанието и мн интересни фактипрочетете за продукта на нашата страница.

Историята на създаването на "Прощална симфония"

Само си представете, че сте в такава трудна ситуация: вашият работодател ви държи в службата повече от определеното време и не разбира никакви намеци, че искате да се приберете. Днес това е немислимо, но преди няколко века - лесно. В такава неприятна ситуация се оказаха великият австрийски композитор и неговите музиканти.

Разбира се, първата мисъл, която ще възникне у всеки, е кой би могъл да запази така композитора, чието име прослави страната му пред целия свят? За съжаление, по времето на Хайдн, музикантите са имали зависимо положение и въпреки славата си са били записани в дворците на знатни личности на ниво слуги. Така принц Естерхази, при когото композиторът служи около 30 години, се отнасяше с него като със слуга.


На великия виенски класик беше забранено да напуска двореца без съгласие и всички шедьоври, написани през това време, принадлежаха само на принца. Задълженията на Й. Хайдн бяха неограничени, той трябваше да ръководи параклиса в двореца, да изпълнява музика по прищявка на принца, да обучава оркестъра, да отговаря за всички музикални материали и инструменти и накрая да пише симфонии, опери и др. искането на Н. Естерхази. Понякога той отделяше само един ден, за да композира поредния шедьовър! Но във всичко това имаше плюсове за музиканта. Той можеше да слуша шедьоврите си на живо по всяко време и да ги усъвършенства, както работи майстор скъпоценен камък. Но понякога имаше ситуации, в които Хайдн беше принуден да използва целия си талант и изобретателност, за да помогне на себе си и на своите музиканти.


Веднъж принц Естерхази проточи твърде дълго престоя си в летния дворец. С настъпването на студеното време музикантите започнаха да се разболяват, вината за това беше блатистата зона. Те страдаха много от безкрайни болести и най-важното от дълга раздяла със семействата си, защото им беше забранено да ги виждат през лятото и членовете на оркестъра нямаха право да напускат службата. Но Хайдн измисли как да излезе от тази трудна ситуация - той написа специално произведение, наречено "". Само си представете, принц Естерхази и неговите гости се събраха в залата, за да слушат поредния шедьовър на великия маестро, но вместо обичайната весела музика, той беше представен от тъжна и бавна музика. Първата, втората, третата и четвъртата част минаха, изглежда, че сега ще има финал, но не! Започва петата част, след което музикантите се изправят един по един, гасят свещите на музикалните стойки и мълчаливо напускат залата. Реакцията на публиката може да се предвиди. Така на сцената остават само двама цигулари, партията на единия от които се изпълнява от самия Хайдн, а мелодията им става все по-тъжна, докато съвсем заглъхне. Останалите музиканти също напускат сцената по тъмно. Принц Естерхази разбра намека на своя капелмайстор и нареди на всички да се приготвят за преместване в Айзенщат.



Интересни факти

  • Необичайността на Симфония № 45 на Хайдн се дължи и на избора на тонален план. Фа-диез минор беше много рядко използван в онези дни от композитори и музиканти. Също така рядко може да се срещне едноименният мажор, в който звучи финалът на симфонията.
  • Допълнително адажио, което звучи в края на произведението, понякога се нарича петата част от цикъла. В творчеството му обаче се срещат истински цикли от пет части - това е симфонията "Пладне". Хайдн композира и произведения от три части, но това е само в началото на кариерата му.
  • Някои от симфониите на Хайдн са програмни. И така, той има симфонични цикли с името "Мечка", "Пиле". В симфонията "Изненада" внезапно се чува удар в средната част, след което музиката продължава отново съвсем спокойно и неприпряно. Смята се, че Хайдн е решил да "разбуни" твърде твърдата английска публика с такъв трик.
  • Служи в параклиса на принц Естерхази, Хайдн Бях принуден да се обличам стриктно според установения модел. Така че в договора беше предвидена специална униформа.
  • Според спомените на много съвременници, през 1799 г., след премиерата на Прощалната симфония в Лайпциг, след финала публиката напусна залата притихнала и трогната, което беше много необичайно за онова време. Творбата им направи толкова силно впечатление.
  • Малко хора знаят, но има и други версии защо Симфония № 45 на Хайдн се нарича "Прощална". Има легенда, че принц Естерхази планира да разпусне целия параклис, което ще остави музикантите без средства. Друга версия показва, че тази работа символизира сбогуване с живота. Това предположение е изложено от изследователи през XIX век. Прави впечатление, че в самия ръкопис изобщо няма заглавие.


  • Прощалната симфония в момента се изпълнява така, както Хайдн е замислил да бъде. На финала музикантите един по един напускат местата си. Понякога самият диригент напуска сцената.
  • Всъщност само малка част от симфониите на Хайдн имат собствена програма: „Сутрин“, „Обед“, „Вечер“. Именно тези произведения самият композитор даде името. Останалите имена принадлежат на слушателите и изразяват общ характерсимфонии или характеристики на оркестрацията. Трябва да се отбележи, че самият Хайдн предпочита да не коментира фигуративното съдържание на произведенията.
  • Трябва да се отбележи, че в периода на 60-70-те години на миналия век Хайдн се появяват редица малки симфонии: № 39, 44, 45, 49.

Симфонията започва веднага с въвеждането на основната част, без въведение и има патетичен характер. Като цяло всички Първа частподдържани в същия дух. Танцуващи и дори доста грациозни черти на основната част задават общото настроение на движението. Динамичната реприза само засилва този образ.

Изящен и лек Втората частизпълнявани предимно от струнна група (квартет). Темите са много приглушени, цигулките изпълняват части с неми на пианисимо. В репризата Хайдн използва известния „златен ход рог ”, който украсява основното парти.

Третата част- това е менует , но Хайдн го направи много необичаен, като сравни два ефекта: мелодията, изпълнявана от цигулките на пианото и звука на целия оркестър на форте. Това движение включва и „движението на златен рог“, което композиторът използва в триото. В края на менуета внезапно се появява минор. Това не е случайно, защото с този похват Хайдн предусеща общото настроение на финала.

Четвърта частв началото повтаря първата, нейната изящна тема. Мрачна атмосфера възниква само в репризата, която внезапно прекъсва, освен това на самия възход. След кратка пауза звучи адажио с вариации. Самата тема е представена доста ведро, чувството на безпокойство започва да расте веднага щом звучността изчезне. Инструментите замлъкват един по един, изиграли своята роля. Първи напускат оркестъра музикантите, които свирят на духови инструменти, след което басите напускат сцената и Йозеф Хайдн "Прощална симфония"

Споделете с приятели или запазете за себе си:

Зареждане...