Куртуазна література

Куртуазна література

КУРТУАЗНА ЛІТЕРАТУРА (poesie courtoise, hofische Dichtung) - сукупність літературних творівзап.-європейського християнського середньовіччя, об'єднаних комплексом однорідних тематичних та стилістичних ознак. В основному К. л. відображає психоідеологію зосередженого при дворах великих власників-сеньйорів прошарку служивого лицарства (міністеріалів) в XII-XIV ст. водночас К. л. є знаряддям боротьби за цю нову ідеологію з феодально-церковним світоглядом попередньої доби.

СВІТОГЛЯД К. Л.характеризується насамперед зростанням індивідуальної самосвідомості. Героїчний епос - породження натурально-господарського феодалізму - не знає індивідуальної честі, він знає лише честь відомого колективу: лише як учасник честі свого роду (geste-parente) та честі свого сеньйора має лицар честю; інакше він стає ізгоєм (faidit). І герой цього епосу – напр. Роланд – бореться і гине не за свою честь, але насамперед – за честь свого роду, потім – за честь свого племені – франків, потім за честь свого сеньйора, і нарешті за честь бога християнської громади. На зіткненні інтересів різних колективів – напр. на суперечності честі роду та вимог васальної вірності – будується конфлікт у героїчному епосі: особистий момент усюди відсутній. Інакше – у К. л. У центрі куртуазного роману стоїть героїчна особистість - ввічливий, мудрий і помірний лицар, який в далеких напівказкових країнах здійснює небувалі подвиги на честь своєї дами. Могутність родового союзу зведена на ні, герой куртуазного роману часто не знає точно свого роду-племені (вихований у родині васала Трістан, що виріс у лісі Персеваль, вирощений феєю озера Ланселот); та й сеньйор із його двором - лише відправний і кінцевий пункт для пригод героя.
Самодостатній лицарський подвиг-авантюра (l'aventure, diu aventiure), що здійснюється без будь-якого зв'язку з інтересами роду і племені, служить насамперед для піднесення особистої честі (onor, ere) лицаря і лише через це - честі його дами та його сеньйора. Але й сама авантюра цікавить куртуазних поетів не стільки зовнішнім сплетенням подій і дій, скільки тими переживаннями, які вона пробуджує в герої. Конфлікт у куртуазній літературі – це колізія суперечливих почуттів, найчастіше – колізія лицарської честі та кохання.
Ще чіткіше, ніж у куртуазному романі, відбивається зростання індивідуального самосвідомості в ліриці: анонімності попередньої епохи трубадури Провансу - перші носії нового світогляду - протиставляють підкреслення і звеличення поетичного авторства: вперше у середньовіччі у цій поезії особистість з гордістю стверджує . «Не диво, якщо я співаю краще за будь-якого іншого трубадура), - починає одну зі своїх пісень Бернард де Вентадур, а Джауфре Рудель укладає свою пісню попередженням: «Bos es lo vers... / e cel que de mi l'apenra / Gart se no i falha ni pessi! (Чудовий мій вірш. І той, хто вивчить його від мене, нехай обережеться помилитися в ньому чи зіпсувати його!).
У тісному зв'язку із загальним зростанням самосвідомості особистості знаходиться сублімація сексуальних відносинв К. л. Церква прокляття як один із семи смертних гріхів - fornicatio - всі види позашлюбних відносин; військова організація натурально-господарського феодалізму усувала жінку від успадкування, обмежувала її економічні та політичні права. І в героїчному епосі – цьому вірному відображенні феодальної психоідеології – лише на задньому фоні маячать бліді образи покірних і пасивних дружин і наречених войовничих витязів, як «прекрасної Альди» – нареченої Роланда. Щоправда, водночас героїчний епос (особливо німецьких народів) зберігає сильні суворі образи войовничих богатирш, месниць за образу і пролиту кров; але ці образи - Брунгільди, Кримгільди «Нібелунгів» - породжені переважно відносинами ще дофеодальними, хоча зберігаються й у пізніших обробках куртуазного типу. Інакше - в нової економічної структурі, що назріває, що тягне за собою зростання міст, розвиток грошового обороту, тверду організацію управління маєтками, зачатки бюрократично централізованої державності. Обмеження у умовах економічних пріоритетів і політичних прав спадкоємиць великих феодів втрачає сенс; і Прованс - батьківщина куртуазного служіння жінці - здійснює вперше «розкріпачення» жінки з верхніх верств панівного класу, рівняння її в правах наслідування з чоловіком: у XII столітті управління ряду великих феодів - графства Каркассонського, герцогства Аквітанського, виконтств Безоєрського, Нармії в руках жінок.
Так створюються реальні передумови для феодалізації відносин між знатною дамою - володаркою феоду - і панегірики, що складає їй, служивим лицарем - незнатним міністеріалом. Але в К. л. ці стосунки набувають своєрідне перетлумачення: зростання самосвідомості особистості позначається в еротичній інтерпретації форм служіння, у феодалізації (щоправда, суворо обмеженої станово) сексуальних відносин: панегірик васального лицаря власної дами перетворюється на наполегливу благання про ту «солодку нагороду» словом «блудодіяння», у свідоме прославлення подружньої невірності. І як у феодальному світогляді служіння сеньйору зливається зі служінням богу християнської церковної громади, так у куртуазній поезії любовні стосунки не лише феодалізуються, а й сублімуються до форми культу. Як переконливо довів Векслер («Das Kulturproblem des Minnesanges»), позиція трубадура по відношенню до його дами до найдрібніших деталей копіює позицію віруючого католика по відношенню до діви Марії та інших святих. Подібно до віруючого, закоханий переживає у спогляданні своєї жінки всі стадії містичного бачення божества; і богословські формули «шанування», «поклоніння», «заступництва», «милосердя», звернені на той час до святих і богородиці, заповнюються новим еротичним змістом, стаючи обов'язковими тематичними елементами куртуазної лірики. Те саме використання топіки церковної поезії в арелігійному, більше того, в антирелігійному значенні знаходимо ми і в класиків куртуазного епосу. У «Ланселоті» Кретьєна де Труа герой воліє кілька золотистих волосків, що випали з гребеня королеви Джиневри, найшанованішим мощам св. Мартіна та св. Якова Компостельського; після любовної зустрічі він схиляє коліна перед ложем жінки, «як перед вівтарем», «бо він не вірить так у жодну святу плоть» (car en nul cors saint ne croit tant). Релігійна фразеологія та топіка стають так. обр. знаряддям боротьби з церковною ідеологією. Недарма захисники останньої виступають проти куртуазної лірики як проти «любострастості» та «мовоблуддя» і пишуть грізні інвективи проти куртуазних романів (так наприклад у XIII ст. Жеан де Жерсон, канцлер Паризького університету – проти «Романа Рози», Людовік Вівес – проти Трістана» та «Ланселота»).
Так сублімація сексуальних відносин набуває у служінні жінці форми нової релігії; У вигляді жінки куртуазний закоханий поклоняється знову відкритим цінностям - досконалої людської особистості, утвердженню земної радості. У засудженому церквою amor carnalis він бачить fons et origo omnium bonorum (джерело та походження всіх благ); прославлення amor-minne зливається в нього із прославленням joi-freude – земної весняної радості. «Воістину мертвий той, хто кохання солодкого дихання не відчуває в серці!», - співає Бернард де Вентадур, і йому вторить німецький міннезінгер Рейнмар Старий: «So wol din freude! und wol si dem / Der din ein teil gewinnen mac! (Благо тобі, радість! і добре тому, хто зможе стати причетним до тебе!)
Так підкресленому спіритуалізму церковного світогляду з його різким осудом минущої земної радості К. л. протиставляє естетичне виправдання та прославлення плоті. І згідно з цією новою, світською, релігією виростає нова етика, заснована на понятті cortezia – hovescheit (вігластво). Як поняття досконалої humanitas (людяності) в етиці Ренесансу, так і панування поняття досконалої куртуазії підпорядковане двом основним моментам: розумності і гармонійної врівноваженості (mezura-maze). Остання вимога підпорядкована у гідного представника куртуазного суспільства всі основні чесноти, такі типові для класу, що не виробляє докапіталістичної епохи: largezza-milte - щедрість, готовність до великих витрат, гідних знатного лицаря; gen parlar – витонченість обходження; onor e proeza - честь та хоробрість; joi e solatz - веселощі та вміння розважати. "Cortezia non es al mas mesura" (Речовина є не що інше, як поміркованість), вигукує трубадур Фолькет з Марселя. І куртуазний епос одно засудить - на противагу неприборканої і самовпевненої хоробрості витязей героїчного епосу - і Ерека, який забув про доблесть заради кохання, і Івейна, який забув у подвигах про кохання. Підлеглою розуму і гармонійно врівноваженою мислиться і любов у К. л.: і англо-нормандець Томас, і шампанський міністеріал Кретьєн де Труа, і страсбурзький переписувач Готфрід, освоюючи сюжет «Трістана та Ізольди» (див.), засудять і усунуть концепцію непре. пристрасті, що порушує всі закони божі та людські - мотив, збережений у грубуватому переказі жонглера Беруля. Розсудливість проникає та куртуазну лірику; бо завдання трубадура - не просто виливати свої переживання, але філософськи висвітлювати основні проблеми любовного служіння дамі, «castigar e ensenhar (наставляти та повчати) - звідси розквіт у куртуазній ліриці діалогічних жанрів, про що нижче.

ТЕМАТИКА К. Л.- характеризується чітким відштовхуванням як від кола біблійних та апокрифічних тем релігійної поезії, і від традицій героїчного епосу. У пошуках матеріалу, досить гнучкого виявлення нового світогляду, куртуазна література від переказів племінних боїв і феодальних чвар звертається за сюжетами і мотивами до далекої античності, до щонайменше туманним кельтським сказанням (знаменитий суперечка про кельтському елементі куртуазного епосу нині вирішено ), до багатого європейським загарбницьким прагненням Сходу, що тільки що відкрився. Так визначаються три основних цикли сюжетів куртуазного епосу: а) античний цикл, що охоплює сюжет Олександрії, Енеїди, Фіванської і Троянської воєн, що спирається на пізньолатинські переробки невідомих середньовіччю грецьких класиків, б) тісно примикає до античного візантійсько-східний цикл, куди відносяться на візантійсько-східний цикл. сюжети «Floire et Blanchefleur», «L'escoufle», «Heraclius», «Cliges» та інших авантюрних романів; і нарешті в) найбільш характерний для К. л., що згодом контамінується не тільки з обома іншими циклами, але і з сюжетикою героїчного епосу бретонський цикл (matiere de Bretagne), що охоплює твердо окреслений сюжет Трістана і коло сюжетів короля Артура, що постійно розширюється. З сюжетикою великих оповідальних жанрів куртуазного епосу і виростає з епігонського розкладання цієї форми прозового роману тісно стикається сюжетика малих оповідальних форм - ліро-епічного «ле», що використовує поряд з кельтськими оповідями мотиви східно-візантійського та античного походження. Метаморфоз Овідія).
Подібно до сюжетики, ейдологія і топіка К. л. виявляють чітке відштовхування від образів, ситуацій та оповідальних формул, типових для героїчного епосу. Водночас куртуазна думка вимагає для свого відображення певної стилізації дійсності, що зображається. Так створюється в куртуазному епосі відомий строго обмежений запас постійних образів, ситуацій, переживань, необхідно типізованих та ідеалізованих.
Перенесення конфлікту на переживання особистості дозволяє вводити в розповідь опис мирної, невоєнної обстановки: К. л. у своїй топіці широко користується описами розкішного оздоблення, начиння та одягу, урочистих бенкетів, посольств, полювання, турнірів; чималу роль відіграють шовку і тканини, слонова кістка та дорогоцінні камені загадкового Сходу у розгортанні описів та порівнянь; неприхована радість реабілітованої плоті звучить в описах любовних зустрічей, настільки деталізованих у куртуазному епосі. З іншого боку, в мотивуванні самодостатнього особистого подвигу - aventiure - куртуазний епос щедро черпає зі скарбниці казкової та дохристиянської міфології: зачаровані замки і чарівні сади, оточені невидимими стінами, таємничі острови і самі собою човни, що пливуть, , як лезо меча», джерела, обурена вода яких викликає бурю, феї, карли, велетні, перевертні - люди-соколи і люди-вовки - на п'ять століть зміцнюються на сторінках романів. Характеристика для арелігійної установки К. л.: спілкування з цим чудовим, засудженим церквою світом анітрохи не шкодить добрій славі куртуазного лицаря. У феодальному епосі Роланд, виконавши свій обов'язок перед родом, племенем, сеньйором та церквою, вмираючи, подає свою рукавичку архангелу Гавриїлу; в куртуазній з епопів Кретьєна де Труа Ланселот в гонитві за викрадачом королеви Джиневри сідає в чарівний візок доброзичливого карли, принижуючи цим свою гідність лицаря (в візку возили на страту злочинців) і здійснюючи тим самим найбільший подвиг. ».
У куртуазній ліриці сюжетика та ейдологія визначаються її переважно панегіричним характером; звідси, з одного боку, типізація ідеалізованого образу коханої, що представляє лише умовний комплекс зовнішніх та внутрішніх позитивних якостей; з іншого - як наслідок різкого розладу між уявними любовними та реальними відносинами володарки і її часто худорлявого міністеріалу - переважання мотивів марного служіння, марної надії (wan), в епігонській «poesie de l'amour galant» XIV-XV ст., що застигають у ситуацію belle dame sans merci (прекрасної та непохитної пані); тут же доводиться шукати і пояснення іншому популярному мотиву куртуазної лірики, що входить до її топів (загальних місць), - скаргам на злих розлучників-заздрісників (lauzengier - merkaere).
Але для куртуазного світогляду показовим є не тільки оновлення сюжетики куртуазного епосу та куртуазної лірики, - ще більш показовий для зростання індивідуальної самосвідомості в куртуазній літературі суттєвий перелом у творчому методі її в цілому.
Героїчний епос і світська лірика раннього середньовіччя побудовані, так би мовити, на «методі зовнішнього сприйняття»: закріпленню словом підлягає лише сприйняття зором і слухом - промови та дії героя дозволяють лише здогадуватися про його береження. Інакше в К. л. Вперше трубадури вводять у світську поезію «інтроспективний творчий метод», Стиль психологічного аналізу. Зовнішня ситуація дана лише у традиційному початку - формулі весняного зачину: решта ліричного твору присвячена аналізу переживань поета, зрозуміло, за методами панівної психології середньовіччя - методам схоластичного розкриття, перерахування та класифікації абстрактно-метафізичних понять.
Звідси - специфічні особливості стилю куртуазної лірики: її тяжіння до абстрактних схоластичних міркувань, до вченого і темного виразу, який іноді зрозумілий тільки володіють термінами філософії та теології (trobar clus провансальських трубадурів), до гри уособленнями абстрактних понять (Любви). і складними алегоріями (такими алегоріями є наприклад- «шлях любові через очі в серці», «бачення очима серця», «суперечка серця з тілом», «викрадення серця» тощо). de l'amour galant» XV ст.). Звідси - перебудова старих ліричних жанрів з їхньою примітивною весняною радістю і великою кількістю зовнішньої дії у бік монологічного (canzon - chanson, leys, descort і т. д.) і діалогічного (tenzon, partimen, joc partit і т. д.) обговорення абстрактних проблем кохання.
Але інтроспективний творчий метод панує у ліриці, він опановує і епічними жанрами. Звідси основні особливості структури куртуазного роману у класиків напряму Кретьєна де Труа, Гартмана фон дер Ауе, Готфріда Страсбурзького, а саме - підпорядкування фабули відомому теоретичному завданню, використання її для всебічного висвітлення абстрактної проблеми, побудова сюжету на внутрішній колізії; romans a these - дотепно називає Г. Паріс куртуазні епопеї Кретьєна. Звідси особливості композиції куртуазної епопеї, яка легко доступна для огляду і чітко членується у класиків жанру і лише пізніше в епігонів розпливається в безформне нанизування авантюр. Звідси нарешті докладний аналізпереживань героїв, оформлюваних у монологах і діалогах, що часто пригнічують фабулу. Зростання індивідуальної самосвідомості поета знаходить собі вираження у численних авторських відступах, які вносять у куртуазний епос сильний елемент дидактизму.
Специфічною формою куртуазної дидактики – у повній відповідності до загальної розсудливості К. л. – стає алегорія. Як обстановка і окремі події, і зовнішні і внутрішні якості куртуазного героя та її жінки піддаються алегоричному тлумаченню - напр. у Готфріда Страсбурзького алегоричний опис грота, в якому ховаються закохані Трістан і Ізольда. З іншого боку, дуже типово і для куртуазного епосу введення в дію уособлень абстрактних понять, про яке йшлося вище при аналізі стилю куртуазної лірики.
Граючи службову роль у ліриці та епосі, алегорія - нарівні з діалогом - є панівною формою куртуазної дидактики, що широко використовує форми сну, прогулянки, бачення (на цих мотивах побудований знаменитий «Роман Рози»), що піддає алегоричній обробці звичайні для курки судна, облоги, бою, описи начиння, одягу, прикрас. Арелігійна установка К. л. позначається тут у використанні форм церковної поезії (богословської алегорії) для світського повчання, а й у включенні до пантеону уособлень куртуазних чеснот античних божеств - Венери, Амура та інших.
З оновленням тематики, топіки та стилю в К. л. йде рука про руку оновлення метрики і яз. Мова К. л. характеризується явно пуристичними тенденціями в словнику, - щодо показово порівняння напр. просоченого евфемізмами яз. ле з грубуватим і часом непристойним словником фабліо. Поряд з усуненням соціальних діалектизмів усуваються локальні діалектизми, що призводять в деяких країнах до створення подоби уніфікованого (класового) яз. літератури (die mittelhochdeutsche Hofsprache). Водночас куртуазні поети охоче насичують своє мовлення вченими термінами філософії та богослов'я, грою синонімів та омонімів, що виявляє знання граматичних тонкощів; помітно розвивається періодична структура мови. В області метрики – завдяки типізації змісту та формалістичним тенденціям К. л. - спостерігається еволюція та зміцнення суворих форм. Поряд зі складною строфікою лірики в епосі монотонна laisse monorime, скріплена часто лише асонансами, замінюється римованим гнучким і легким восьмискладним двовіршом, що зрідка перебивається чотиривіршами; у німецькій куртуазній епопеї йому відповідає чотиридарний вірш з обмеженим заповненням без ударних складів. Ці метричні форми К. л. настільки типові, що робилися спроби покласти саме свідчення метра в основу періодизації деяких середньовічних літератур (пор. напр. Vogt, Geschichte der mittelhochdeutschen Literatur).

СОЦІАЛЬНА БАЗА К. Л.- Вже наведений вище аналіз світогляду, що відобразився так. зв. л., дозволяє виявити в ньому глибокі протиріччя. З одного боку, куртуазна думка розкривається як утвердження та апологія існуючого феодального ладу. Не лише зображувана реальність (навіть розробки сюжетів, запозичених зі Сходу і в античних письменників) не мислиться інакше як і формах розвиненого феодалізму; феодалізуються, як бачили, і відносини любовні. І куртуазний «схоласт кохання» - Андрій Капеллан у своєму латинському трактаті «De amore» найсуворішим чином класифікує форми любовних пояснень за... становими ознаками: «Loquitur plebejus ad plebejam; plebejus nobili; plebejus nobiliori feminae; nobilis plebejae; nobilis nobili; nobilior plebejae; nobilior nobili; nobilior nobiliori».
Ретельному становому добору піддаються герої куртуазного роману: почесна володаря і її покірний васал - мандрівний лицар - у центрі розповіді; тільки у відносинах між «шляхетними» вірність і відданість вінчуються нагородою: самовіддана любов слуг до панів - Брангени, що віддає свою честь заради Ізольди, Люнети, що рятує своїми порадами Івейна, - зображується як щось зрозуміле. Те саме і в ліриці. Та Любов-служіння, про яку йшлося вище - fin amor (витончена любов), суворо обмежена станово; і по відношенню до вілланки - дівчини нижчого стану - куртуазний поет і лицар знає лише грубу радість фізичного володіння - fol amor (божевільне кохання), - часом пов'язану з прямим насильством (тематика пасторели - див.). І зовсім рідко промайне у класиків куртуазного стилю серед пишно одягнених постатей «дивовижно потворна і огидна» («Aucassin et Nicolette») тінь обірваного мужика, щоб стати в епігонів - у момент загострення станової боротьби - предметом грубого знущання (німецька hofies
З іншого боку, як бачили, До. л. цілком спрямована проти старого феодально-церковного світогляду, своїм антиспіритуалістичним прославленням земної радості спростовуючи вчення церкви (дослідники справедливо вказують на спільність витоків нового світогляду і ряду єресей, що відкидають церковну ієрархію і догматику Ім'я гармонійної особистості - руйнуючи встановлені у феодальному суспільстві родові, племінні і навіть васальні зв'язки. Поняття куртуазії стає зброєю в першій боязкій боротьбі за права «худородного» (vilain). Трубадур Дельфін Овернський захищає переваги «худородної людини, ввічливої ​​та вишуканої», перед «лицарем і бароном, грубим, підступним і неввічливим»; й у латинському трактаті «De nobilitate animi» «благородству душевному» віддається перевагу перед «благородством крові». Негативне поняття «vilam» починає втрачати свій виключно соціологічний зміст (назва селянина та городянина); воно стає позастановим позначенням «неввічливої», «невихованої» людини. І в куртуазній chante-fable XIII ст. вперше прозвучить співчуття до горя наймита, який втратив хазяйську худобу (зустріч Aucassin'а з селянином).
Ці протиріччя відображеної в К. л. суспільної психоідеології дозволяють розкрити наявність глибоких, що вже виявили себе протиріч у її соціально-економічній формації, що породила її. Епоха зародження куртуазного світогляду - епоха ломки феодалізму, що підготовляється, «підточується з усіх боків новими економічними умовами» (Фріче, Нарис розвитку західних літ-р). І до цієї колізії, що насувається, особливо чуйним повинен був виявитися той суспільний прошарок, з якого в масі своїй виходять куртуазні поети - нижче служиве лицарство, часто худорляве, зазвичай безземельне, що не раз поповнювалося вихідцями з третього стану.
Так у перших боязких проблиску намічається в До. л. новий світогляд, який пізніше оформиться у філософських і етичних системах Ренесансу; і небезпідставно деякі дослідники К. л. готові дати їй назву «предренесансу» (Vorrenaissance).
Соціальною генезою К. л. легко пояснюються та її історичні долі: її зародження у XI ст. в економічно передовому Провансі, її шляхи в XII в. в економічно прогресивні Францію та Фландрію, її значне (на ціле століття) запізнення в економічно відсталій Німеччині. Соціальною сутністюл. легко пояснюється своєрідна нестійкість нового світогляду До. л. при великій стійкості створюваних нею нових форм, що опановують XIII-XIV ст. всіма жанрами середньовічної літератури, у тому числі такими, споконвіку чужими та внутрішньо протилежними їй, як героїчний та шпільманський епос, релігійна дидактика та легенда; деякі з цих жанрів, як героїчний епос, набувають у куртуазних формах особливого розвитку.
Але ця величезна локальна та соціальна експансія форм К. л. йде за рахунок втрати нею первісної ідеологічної сутності, за рахунок перетворення її на зброю феодально-церковної ідеології, у світі фікцій - безцільних і абстрактних авантюр небувалого «мандрівного лицарства» - що дає задоволення і втіху класу, що втрачає своє реальне значення. Надзвичайно показовий (на початку цього процесу феодалізації К. л.) випад вченого городянина Готфріда Страсбурзького проти апологета феодалізму, що пронизує містичними елементами куртуазну фабулу, - лицаря Вольфрама фон Ешенбаха: для куртуазного раціоналіста ненавісний диких казок, сказань і сповіщувач).
Соціальною сутністю До. л. пояснюється і той факт, що третій стан засвоює її лише у своєму верхньому, найбільш феодалізованому прошарку (лірика міських puy у Франції та мейстерзанг (частково) у Німеччині; poesie de l'amour galant у Франції XV ст). Але переможний виступ культури торгово-капіталістичної патриціанської верхівки нового класу – Ренесанс, – незважаючи на різноманітні нитки, що пов'язують його з К. л. (dolce stil nuovo є рівною мірою і спадщиною і запереченням куртуазної лірики, і Данте так само пов'язаний з трубадурами, як Бокаччо з куртуазним романом), йде під знаком боротьби з формами К. л., що стала прапором і знаряддям реакції (епігони куртуазного епосу в італійській літературі XV ст.); ще раніше ширші маси третього стану створюють у фабліо, у дидактичних жанрах, у sotte chanson contre amour художні форми, діаметрально протилежні К. л. Бібліографія:
Узагальнюючих робіт із куртуазної літератури немає. Бібліографію куртуазної літератури в окремих зап.-європейських країнах – див. в нарисах відповідних літ-р; Див. також

Куртуазна література(poésie courtoise, höfische Dichtung) – сукупність літературних творів західноєвропейського християнського Середньовіччя, об'єднаних рядом тематичних та стилістичних ознак та пов'язаних переважно з ідеологією менестрелів.

Світогляд

Світогляд Куртуазної літератури характеризується насамперед зростанням індивідуальної самосвідомості. Героїчний епос не знає індивідуальної честі, він знає лише честь відомого колективу: лише як учасник честі свого роду (geste-parenté) та честі свого сеньйора має лицар честю; інакше він стає ізгоєм (faidit). І герой цього епосу – напр. Роланд – бореться і гине не за свою честь, але насамперед – за честь свого роду, потім – за честь свого племені – франків, потім за честь свого сеньйора, і нарешті за честь Бога християнської громади. На зіткненні інтересів різних колективів – напр. на суперечності честі роду та вимог васальної вірності – будується конфлікт у героїчному епосі: особистий момент усюди відсутній. Інакше – у Куртуазній літературі. У центрі куртуазного роману стоїть героїчна особистість - ввічливий, мудрий і помірний лицар, який в далеких напівказкових країнах здійснює небувалі подвиги на честь своєї дами. Могутність родового союзу зведена нанівець, герой куртуазного роману часто не знає точно свого роду-племені (вихований у сім'ї васала Трістан, що виріс у лісі Персеваль, вирощений дівою озера Ланселот); та й сеньйор із його двором - лише відправний і кінцевий пункт для пригод героя.

Лицарський подвиг

Самодостатній лицарський подвиг-авантюра ( l’aventure, diu âventiure), що здійснюється без будь-якого зв'язку з інтересами роду і племені, служить насамперед для піднесення особистої честі ( onor, êre) лицаря і через це - честі його жінки і його сеньйора. Але й сама авантюра цікавить куртуазних поетів не так зовнішнім сплетенням подій і дій, скільки тими переживаннями, які вона пробуджує в герої. Конфлікт у куртуазній літературі – це колізія суперечливих почуттів, найчастіше – колізія лицарської честі та кохання.

Ще чіткіше, ніж у куртуазному романі, відбивається зростання індивідуального самосвідомості в ліриці: анонімності попередньої епохи трубадури Провансу - перші носії нового світогляду - протиставляють підкреслення і звеличення поетичного авторства: вперше у Середньовіччі у своїй поезії . «Не диво, якщо я співаю краще за будь-якого іншого трубадура), - починає одну зі своїх пісень Бернарт де Вентадорн, а Джауфре Рюдель укладає свою пісню попередженням: «Bos es lo vers… / É cel que de mi l'apenra / Gart se no i falha ni pessi! (Чудовий мій вірш. І той, хто вивчить його від мене, нехай обережеться помилитися в ньому або зіпсувати його!).

Сублімація сексуальних стосунків

У тісному зв'язку із загальним зростанням самосвідомості особистості знаходиться сублімація сексуальних відносин у Куртуазній літературі. Церква прокляття як один із семи смертних гріхів - fornicatio - всі види позашлюбних відносин; феодальна система позбавляла жінку прав наслідування, обмежувала її економічні та політичні права. І в героїчному епосі лише на задньому фоні маячать бліді образи покірних і пасивних дружин та наречених войовничих витязів, наприклад, «прекрасної Альди» - нареченої Роланда. Щоправда, водночас героїчний епос (особливо німецьких народів) зберігає сильні суворі образи войовничих богатирш, месниць за образу і пролиту кров; але ці образи - Брунгільди, Кримгільди «Нібелунгів» - породжені переважно відносинами ще дофеодальними, хоча зберігаються й у пізніших обробках куртуазного типу. Інакше - в нової економічної структурі, що назріває, що тягне за собою зростання міст, розвиток грошового обороту, тверду організацію управління маєтками, зачатки бюрократично централізованої державності. Обмеження у умовах економічних пріоритетів і політичних прав спадкоємиць великих феодів втрачає сенс; і Прованс - батьківщина куртуазного служіння жінці - здійснює вперше «розкріпачення» жінки з верхніх верств панівного класу, рівняння їх у правах наслідування з чоловіком: у XII столітті керівництво низки великих феодів - графства Каркассонського, герцогства Аквітанського, віконтств Безьєрського, Нар в руках жінок.

Куртуазна література розвивається при феодальних дворах, її створюють професійні автори, вона анонімна : залишилося близько 500 імен авторів. Її творцями були переважно лицарі, є невеликий відсоток кліриків та городян. Виконавці цих творів – жонглери (Жонглер-зброєносець при лицарі-поеті).

Вона зароджується наприкінці 11 століття Півдні Провансу. Зароджується вона як лірика трубадурів, на початку 14 століття, з переходом у місто вона швидко перероджується та перестає існувати. Це перша, світська література Середньовіччя. Вона існує на національних мовах, але її характер та матеріали інтернаціональні (Це її відмінність від героїчного епосу). Ймовірно, це пов'язано з тісною комунікацією феодальних дворів середньовічної Європи. Самому феномену цієї літератури на Русі немає аналога. Пізніше, щоправда, у 16 ​​столітті у слов'ян з'являються перші перекладні романи.

Куртуазна література знає 2 жанри: лірику та епос , Драму вона не породила. Потреба у видовищах задовольнялася у формі придворних ритуалів: танці, маскаради, турніри (гра у битві). Культ кохання характерний для куртуазної літератури у всіх жанрах , зароджується він у ліриці.

Куртуазна лірика зароджується у Провансі наприкінці 11 століття. Після руйнування Провансу під виглядом знищення єретиків, центр переміщається до Франції (трувери = трубадури) і Німеччину (міні зінгери = співаки кохання) й у Італію, де почне складатися стиль кохання. Жанри куртуазної лірики: канцона - любовний вірш вишуканої форми; Сірвента - роздуми на моральні, політичні теми; плач - вірш, що передає смуток поета з приводу смерті будь-якої людини; тенцону – суперечка, діалог; пасторелла описує любов лицаря і пастушки і натомість природы;альба (оспівується розставання закоханих вранці після таємного побачення) та інших.

Трубадури та трувери розробили особливу теорію кохання. Вона будується на антитезі 2 видів кохання: висока, справжня любов (фін амор) - джерело всього кращого в житті лицаря, така любов радісна; чуттєве, тілесне кохання (фалс амор) – грубе, дурне, уявне, хибне кохання. Висока та любов, яка втілює і підпорядкування, і схиляння. Таке кохання не веде до шлюбу. Вона була суворо регламентована трубадур. Виділено 4 стадії, 4 стани закоханих:

Самотні зітхання (що вагається),

Несміливе визнання (молячий),

Дозвіл жінки сповідувати любов відкрито (почутий),

Дозволення надавати жінці послуги (друг), найвища заслуга - поцілунок.

Підсумком розвитку фін амор стає уподібнення її культу діви, тобто християнізація любові вважається пізнім явищем: злиття культу жінки з культом Богоматері, діви. Є не менша підстава вважати, що розвиток було назад: культ жінки виник з культу Діви. Християнська ідея з самого початку розглядає любов, як вільний вибір підпорядкування. Ідея любові, як долучення до Бога, сягає Євангелії та апостольських послань.

Куртуазний культ кохання мав довге життя у літературі.

Для куртуазної лірики характерна розроблена система жанрів, які знаходяться у суворій тематичній та часовій рамці: вищою є кансона, пісня про кохання як таке. У ранніх трубадурів було прийнято термін вір, що перегукується з латинського версус – літургія. Останньою є сцена розлучення Шекспірівських Ромео і Джульєтти.

Сервента (жанр), який було винайдено закоханими у війну лицарями – не лише військова пісня. Її співав дуже войовничий трубадур (Бертрод де Бор), який наприкінці життя прийняв чернецтво.

Куртуазна поезія знає два стилі:

Темний (клос) – відрізняється алегоризмом,

Світлий, ясний (клар).

Другий хронологічний жанр куртуазних творів – лицарський роман . Він виникає в 12 столітті і в 12-13 століттях існує у віршованій формі, потім взяла гору проза.

Роман - перший тип оповідання, що не претендує на історичну чи міфологічну достовірність, продукт поетичного вигадки. Казково-авантюрна стихія споріднює його з казкою, у ньому ніякої життєвої прози. Все доповнюється у ньому зображенням душевних переживань героя, що ріднить її з романтизмом. Вирішення конфлікту дуже визначено, для нього не мислимо відкритий фінал. Але в ньому вже ставиться питання про співвідношення особистих почуттів та соціальних обов'язків, постає проблема відношення особистості та соціуму. "Внутрішня людина" в романі усвідомлює проблему взаємини особистості та соціуму: ця проблема породжує основну колізію роману.

Три потоки: античний, бритонський та східний. Кожен із цих циклів розпадається на під цикли чи романи. Усередині бритонського циклу виділяють: романи про Трістана та Ізольда, про короля Артура і лицарів круглого столу і про лицарів Грааля.

Постать короля Артура пов'язує всі романи бритонського циклу. Сама фігура Артура висувається на передній план, лише у 12 столітті. Саме у лицарському романі, який поступово витісняє героїчний епос. А легендарний Артур багато в чому заміняє епічну фігуру Карла Великого. Відбувається зміна жанрів та зміна героїв. Не відомо, що було первинним: зміна героїв чи жанрів. Підсумок: суттєва зміна культурної парадигми. Далеко не першорядний герой кельтів, король Артуріус, висувається в 12 столітті протагоністи легендарної європейської історії. Це відбувається після появи латинської хроніки Гальфреда Монувського. У 1136 з'являється його хроніка «історія королів Британії». Ця хроніка перекладається французькою мовою трувером Васом, під назвою «Брут» (1155). У ці роки на перший план висувається король Артур. У цих творах розроблено легенду про короля бриттів Артура, яку можна розглядати як передісторію Британської корони. Англійська корона тільки перейшла до Тонкогієтам, які інтригують проти французького короля, і потребували власної історії. Пропагандійська версія не пояснює всієї специфіки. У романі про Трістана та Ізольда ця теорія найменш застосовна: артурівський фон мінімальний, це дуже непокірний архаїчний сюжет, який чинить опір політичним, пропагандійським і навіть куртуазним обробкам.

Куртуазні романи мають циклічний характер. Береться загальновідомий сюжет, і кожен із романів розробляє окремий бік цього сюжету. Природа сюжету і героїв роману принципово інші, ніж у епосі: це історія, а казка, міф, легенда, немає історичного прототипу Тристана, Персиваля, Івейна, як немає прототипу Артура. Лицарський роман - це середньовічна утопія, а не спогад про деяке епічне діяння . Основна ідея середньовічного лицарського роману: мрія про прекрасний соціум, який ґрунтується на ідеалах честі та шляхетності. Найкраще підтвердження – романи артурівського циклу. Для головних сюжетів і героїв роману складаються в сучасної літературизведення (повністю – роман про «Трістана та Ізольда»).

Віршований лицарський роман про Трістан і Ізольда зберігся у вигляді 2 неповних варіантів, що належать до перу Беруля і Тома (Томаса). Ці романи було створено останню третину 12 століття. Варіант Беруля архаїчніший, його прийнято вважати загальною версією. Варіант Тома – куртуазна версія. Роман про Трістана та Ізольда в обох варіантах – раннє, традиційний сюжет не схильний до куртуазної доктрини: любов висока, але дуже чуттєва. Для куртуазного поета любов радісна, оскільки вона веде його до досконалості, тут же любов швидше трагічна, вона несе тим, хто любить біль і хворобу. Полюбивши, Трістан перестає чинити подвиги, підкоряючи пристрасті всі свої можливості. Сучасникам було видно акуртуазна сутність.

Джерело роману про Трістана та Ізольда – кельтські оповіді, хоча основа сюжету, швидше за все, набагато давніша. Існували древні валлійські оповіді з іменами Друстан та Есил.

Що поєднує роман про Трістана та Ізольда з кельтськими джерелами: вони побудовані на традиційних мотивах, які сягають трьох жанрів ірландських саг:

Жанр чудового плавання, імперам, перетворюється на провідний мотив Тристатнівського циклу, як зміна долі героя: море відіграє величезну роль у долі Трістана, море – друге після імені, головне уособлення долі Трістана.

Жанр викрадення, айтхеда, перетворюється на мотив втечі коханців у ліс та його життя у лісі; характерно – лісове щастя, кінець любовного зілля, зустріч із пустельником, шляхетність Марка та перелом у долі героїв.

До жанру імпера примикає жанр ехтру, жанр відвідування інших світів; у романі з іншим світом співвідносяться спустошена випалена Британь, у якій Трістан знаходить білоруку, другу, Ізольду; інший світ - поетичний образзачарованого замку, який вигадала Ізольда, поетична блаженна країна живих, до якої Трістан обіцяє привести Ізольду. Тема небесного життя, новий Єрусалим.

З конкретних кельтських мотивів важливий мотив гейсу, закляття і мотив кайданів кохання: у романі цей мотив перетворюється на мотив любовного напою, який випивають на кораблі Трістан та Ізольда.

Є й більш приватні мотиви: мотиви, пов'язані з двома ластівками. Казкові мотиви: добування красуні, чорне та біле вітрило, битва з драконом. Слід звернути особливу увагу: спроба применшення ролі жінок у порівнянні з кельтськими сагами (багато хто назвав роман романом «Про Трістан», тому що має бути один протагоніст – лицар).

Композиційно роман про Трістан збудований як його життя: від народження і до смерті. Народження любові до Ізольди – переломна точка у історії життя героя. У житійній традиції і таким пунктом перелому було одкровення, яке наставало після випробувань. Життя Трістана можна уявити графічно у вигляді своєрідної параболи. Ім'я, дане йому при народженні (сум, сум), - доля героя і безкорисливість - дві постійні. Висхідна лінія: він герой - ідеальний лицар (зодчий, чарівник, корабельник). У цій лінії він здійснює три подвиги у формі поєдинку. Вони мають символічне значення: він відвойовує землю, повертаючи обов'язок батькові, перемагає велетня Ворхольда, повертаючи обов'язок королю Марку, вбиває дракона, віддаючи обов'язок родині Ізольди, у якої вбив родича, + добуває красуню. Як лицар, він повністю реалізувався до цього моменту. У житійній традиції у такому стані постають перед Всевишнім. У нашому сюжеті зустріч із богом заміщується зустріччю з любов'ю. У низхідній лінії Трістаном панує любов: йому та Ізольді чуже каяття, вони безгрішні, хоча вони знають, що винні перед Марком. Потім вони розлучаються, щоб поєднатися у смерті. Перша помилка – напій, друга помилка-обман із кольором вітрил. У якомусь плані вона виправляє першу. Перший, напій, дав їм любов, але не дав прав бути разом, друга дозволяє їм з'єднатися у смерті.

Мотив любовного напою є у всіх середньовічних версіях роману. Нерідко сучасній людині він здається таким, що знижує. Але він з'являється не як виправдання цієї пристрасті, а щоб пояснити два дива: феномен взаємності кохання та незамінності людини у коханні. Таке кохання – рідкість, такі чудеса кожна епоха осягає наново. Тільки у відкритого у романі людини народжується відкриття, що у сфері землі може змінюватися. Крім кохання, яке є одиничним, незамінним. Фінал роману парадоксально світлий, він народжує віру в торжество кохання, символом чого стають пагони жимолості, що зеленіють. У 19 столітті на могилі Елаїзи та Абіляра з'явилася арка з жимолості, яку звели нащадки.

«Пісня про Нібелунги»

Це продукт дуже зрілого феодалізму. Епічне творчість тоді йшло у минуле: на зміну вже прийшов лицарський роман. Поема, як вона дійшла до нас, була створена в Придунайських землях біля сучасної Австрії межі 12-13 століть. Автором був або талановитий співак-шпільман (потішник), або перекладач лицарських романів, або духовна особаз оточення єпископа Пільгрома. Це був талановитий та досвідчений поет. Вона пережила настільки сильний вплив куртуазного роману, що багато хто заперечує її ставлення до героїчного епосу.

Внешня форма поеми близька до роману, але характер матеріалу не властивий роману, особливо це стосується другої частини «Пісні» з її потужною епічною стихією. Очевидно, що автор працював на матеріалі стародавніх епічних пісень. Вважають, що у її основі лежать дві німецькі поеми: про загибель Зігфріда і загибель бургунів.

Дві частини «Пісні»:

У першій переважає атмосфера лицарського роману, епічна основа вловлюється насилу (йому намагалися знайти історичний прототип, наприклад, як Міромін). Але все ж таки він казковий герой, а не історичний. Перша частина (до загибелі Зігфріда): всі персонажі куртуазні та витончені. Там же на бенкети та розваги гості приходять без зброї: у героїчному епосі це виключено, там зі зброєю не розлучаються.

У другій частині переважає атмосфера героїчної пісні дружини, ще однієї великої пісні про поразку, тут немає переможців: гинуть дружини всіх королів і весь рід правителів бургундів.

У порівнянні з версією «Старшою Еддою»: історія відвойовує значне місце у міфології, але при цьому обидві головні події набувають нового міфологічно-містичного забарвлення (мотив сонцевороту). Обидві трагедії (загибель Зігфріда та бургундів) виявляються пов'язані з культом природи, який сприймався містично. 2 сонцевороти як і два бенкети (у бургундів і в королівстві гунів): ця симетрія говорять про високу майстерність автора поеми.

Історичним зерном пісні є справжня подія: 437 рік - падіння королівства бургундів на Рейні під натиском гунів. У цій «Пісні» вони гинуть за Дунаєм. Дуже великий проміжок часу відокремлює історична подіявід його фіксації: подія та фіксацію поділяють сім століть. Такої дистанції не було ні пісні про Сіда, ні пісні про Роланда.

Стаття Гуревича «Просторово-тимчасовий континуум Пісні про нібелунги».

Три хронотопи: казкова давнина, героїчна епоха переселення народів та сучасність куртуазна. Відсутність «Пісні» історичного минулого.

Ранній стадії складання сюжету на німецькому грунті складається важко. У Німеччині різноплемінної, болісно християнізованої. Пісні не могли бути записані, ніхто про це не думав.

Пісня про нібелунги – відцентровий епос.

Ранні стадії сюжету нібелунгів реконструюються за скандинавськими епосами (Старша Едда, сага про вельсунги і сага про Тидріха).

Час дії охоплює приблизно 40 років: герої не старіють, не змінюються. Дія першої частини відбувається у Вормсі при дворі бургонських королів Гунтор та брати. Кремхільда, їхня сестра, бачить віщий сон про звужене: сокіл, закльований орлами. Нібелунги - цього автор не цілком розуміє. Спочатку ніфлунги - сторожа земних надр. Ніфлунги власники скарбу приречені на смерть. Так у Едді. Цього автор пісні про нібелунги вже не знає. У пісні нібелунги – найменування того, кому належить скарб.

У нібелунгах мотив прокляття йде: скарб – символ влади, панування, багатства. Іде в пісні і мотив кільця (в Едді він неймовірно значимий: скарб був проклятий через викрадене кільце). Немає кільця, валькірії, кохання Брюнхільди та Зігфріда, немає ревнощів. У лінії Брюнхільди-Зінгфріда збереглася їхня приналежність до казкового світу, помста, ненависть.

Зінгфрід закохується в Кремхільду з чуток про її красу (куртуазний мотив). Героїчному епосуцей мотив чужий: рівний королям Зінгфрід готовий служити Гунтору. Зігфрід довго живе при дворі бургунів: він добуває Гунтору дружину та ін. Отримує дружину.

Обманне сватання стає фатальним для багатьох героїв, насамперед для самого Зінгфріда. Замість Гунтора Зігфрід проходить три казкові випробування. З'являється казковий елемент: плащ-невидимка, що замінює міфологічний мотив двійництва.

Обман нареченої відбувся, але залишився в таємниці. Вона згодна стати дружиною найсильнішого. Вже у Воркс Зігфрід допоможе Гунтору на шлюбному ложі.

Сварка королів - фактичний початок трагедії (у старшій Едді сварка не була потрібна: Брюнхільд любила Сігурда). Сцена біля храму та суперечка: суто куртуазна мотивація суперництва королів. Лайка жінок: показує Кремхільда ​​перстень і пояс.

Мотив вбивства Зігфріда в пісні про Нібелунги знижено. У Старшій Едді це обумовлено набагато глибше. Відбувається перенесення у станову образу: чому мого чоловіка вийшла заміж за васала, принизила мою честь і честь бургундів.

Загибель Зігфріда - не головний зміст, а головна перипетія на шляху до головної трагедії, загибель народів. Вірний васал Хаген береться вбити Зігфріда.

Рани вбитого Зігфріда кровоточитимуть при наближенні вбивць. Порушення клятв бургундами, вбивство у спину.

Казковий мотив: невразливість героя (між лопатками) у Старшій Едді немає такого мотиву.

Перша частина будувалася як лицарський роман: там Хаген - васал + вірність, Кремхільда ​​- турботлива дружина, яка зробила фатальну помилку. Персонажі двояться: в основі лежать дві пісні, що виникли у різний час.

У 11 – 13 ст. міста стають центрами ремесла, торгівлі та культури. Відбуваються Хрестові походи європейських феодалів на Схід, Палестину. Закінчується вікова замкнутість Європи. У цей час у Франції та інших країнах Європи розвивається світська культура, заснована на кодексі лицарської моралі. Виникає культ Прекрасної Жінки. Місце жонглера, шпільмана, скопа, зайняв інший поет, освічений, що служить при дворі феодала. У цей час відбувається реформа літературної мови та віршування. Поетів того часу називали трубадурами.

Складається свій художній світ- Універизм. Своя система персонажів - поділяються на поганих та добрих за своїм відношенням до закоханих. Протиставлено радість і нудьгу. Навіть невзаємне кохання - радість. Нудьга - відсутність кохання, нездатність любити.

Лірика та роман досягають найбільшого розвитку у Франції. Центр лицарської лірики – південь Франції (Прованс), що зазнає впливу арабського Сходу. Після розпаду імперії Карла Великого Прованс став незалежним. З латині тут розвивалася літературна мова (провансальська, окситанська). Провансальська поезія є взірцем для всіх європейських народів. Провансальська поезія та мова проіснували 200 років до приєднання до Північної Франції. Творцями провансальської лірики були трубадури чи трувери. Вони прагнули до професійної майстерності, виробили багато поетичних форм і жанрів:

канцону - любовний вірш вишуканої форми;

Сірвента - роздуми на моральні, політичні теми;

плач - вірш, що передає смуток поета з приводу смерті будь-якої людини;

тенцону – суперечка, діалог;

пасторела описує любов лицаря і пастушки і натомість природи;

альба (оспівується розставання закоханих вранці після таємного побачення) та ін.

Науці відомо близько 500 імен поетів-трубадурів.

Основна тема лицарської поезії – кохання. Предметом кохання є заміжня жінка, дружина феодала. Тому однією з ідей куртуазної літератури є протест проти шлюбу як правочину між батьками. У поезії описується таємна любов, ім'я жінки не називається, т.к. їй це може зашкодити. Це кохання тонке, вишукане. Найвища нагорода для поета – поцілунок. У літературі також вироблено культ служіння Прекрасній Дамі. У поезії описуються оригінальні образи, положення та ситуації.

Куртуазна поезія художньо відбиває величезний моральний процес, що з індивідуальної любовью.

При великій кількості відтінків трубадурської лірики загальною її рисою є прагнення земної радості, матеріальної краси, але водночас і внутрішньому шляхетності почуттів. "Розум", "молодість" і "захід" - такі гасла, що постійно повторюються в поезії трубадурів.

Любов, на думку трубадурів, визначається особистим вільним вибором, що заперечує станові, церковно-феодальні узи. Ось чому вельми звичайний мотив трубадурської поезії – те, що предметом кохання є заміжня жінка. У цьому вся позначається природний протест людського почуття проти панівного в аристократичному середовищі на той час шлюбів з розрахунку. Якщо, з одного боку, любов у трубадурів була уславленням вільного почуття, які лірика піднімала поезію на щабель справжнього мистецтва, то водночас у поетів, мало оригінальних і схильних до штампів, те й інше вело до манірності і формалізму; у ліриці їх часто вивітрювалася всяка безпосередність та щирість. Розуміння кохання набуває тут специфічно лицарське забарвлення: воно стає феодальним служінням дамі, почуттям куртуазним переважно.

Раніше і найвизначніше лірика трубадурів вплинула на північнофранцузьку поезію. Тут лицарська лірика виникла, хоч і з деяким запізненням, з тих самих корінців і на тій же суспільно-культурній основі, що і на півдні. Спочатку вона розвивалася самостійно, відрізняючись порівняльною простотою своїх форм і змісту. Але незабаром вона зазнала впливу провансальської лірики, звідки почерпнула відповідну філософію та багато рис стилю.

Куртуазна лірика

Куртуазна лірика є проявом антиаскетичних устремлінь, що охопили широкі верстви феодального суспільства Західної Європи в епоху розквіту середньовіччя. Куртуазна поезія на любовну тему була пов'язана з новим трактуванням кохання, яке суттєво відрізнялося від античного і виникло у феодальну епоху. Куртуазія стала реакцією на релігійні заборони плотського кохання.

Французька куртуазна лірика

Даний розділ необхідно відкрити розглядом джерел, представлених лірикою Провансу, оскільки у Провансі куртуазна лірика зародилася раніше, ніж у північних областях і, таким чином, справила на літературу північної Франції. Загалом можна навіть говорити про самостійну, самобутню провансальську літературу.

Лірика Провансу

У Провансі розвинувся з латині самостійна провансальська мова. У ХІ ст. Прованс був економічно найрозвиненішою областю французьких земель. Лицарство Провансу процвітало, було самостійним та освіченим, підтримувало стосунки з міським патриціатом; було дуже сприйнятливе до різноманітних нових віянь. «Ліріка Прованса народилася як вираз надлишку життєрадісності».

Громадське становище трубадурів лицарського стилю було дуже різноманітним: «У тому числі чотири чи п'ять королів, кілька десятків великих феодалів і велике числодрібних лицарів, але було також чимало осіб найрізноманітнішого звання, пов'язаних з лицарськими колами і засвоїли їхню думку» .

Найбільшим із провансальських трубадурів вважається Бернард де Вентадорн (1140-1195 рр.), який прославився своїми кансонами при багатьох дворах Європи.

Бернард де Вентадорн. Мініатюра XIII ст.

Його біограф писав: «Господь дав йому красу, добре і шляхетне серце - якості, які у споконвічні часи давали право на родовитість, а також розум, знання, куртуазію та красномовство.

Саме у поезії де Вентадорна склалися характерні рисилірики трубадурів як поезії феодального двору з його турнірами, святами, змаганнями поетів та ритуалом служіння Дамі.

Ще один із ключових представників провансальської лірики це Бертран де Борн (бл.1135 – бл. 1210 рр.); барон де Борн був відомий 10 Історія зарубіжної літератури. Середні віки та Відродження. М: Вища школа, 1987. С. 83.

тен як хоробрий воїн, небезпечний і підступний дипломат та поет. Він був пов'язаний з англійським двором, який провадив політичну гру в Провансі. Нас цікавлять насамперед любовні касони та сирвентеси, його «політична» поезія. У Сірвентес де Борна відкривається картина неспокійної, повної тривог і бурхливих подій життя Провансу наприкінці XII ст.

Наголошуючи на характерних рисах де Борна необхідно вказати, що в силу своєї баронської гордості він дозволяв собі говорити з королями як з рівними, з тим самим почуттям лицарської кастової рівності звертався він до своїх друзів і ворогів, провансальських баронів. Політичним ж ідеалом йому служили ідеї централізації, а втілення феодальної вольниці з її нестримною завзятістю і нещадним самоуправством.