Акорди для банджо 6 струн джаз. Для тих, хто вирішив купити банджо

Банджо - струнний щипковий музичний інструментз корпусом у вигляді бубна та довгою дерев'яною шийкою з грифом, на якому натягнуто від 4 до 9 жильних струн. Рід гітари з резонатором (розширена частина інструменту крита шкірою, як барабан). Томас Джефферсон згадує про банджо в 1784 році — ймовірно, інструмент був завезений до Америки чорними невільниками із Західної Африки, де його попередниками були якісь арабські інструменти. У XIX столітті банджо став використовуватися менестрелями і таким чином проникнув у ранні джазові колективи як ритмічний інструмент. У сучасної Америкисловом "банджо" позначається або його теноровий різновид з налаштованими по квінтах чотирма струнами, нижня з яких - до малої октави, або п'ятиструнний інструмент з іншою настройкою. Гра на банджо здійснюється за допомогою плектра.

Банджо - родич загальновідомої європейської мандоліни, схожий на неї формою. Але між ними є різка відмінність у звуку — банджо має звук більш дзвінкий і різкіший. У деяких країнах Африки банджо вважається священним інструментом, торкатися якого можуть лише вищі жерці чи правителі.

Походження
Африканські невільники Південної Америкинадали раннім банджо форму близьких їм африканських інструментів. Деякі з ранніх інструментів були відомі як гарбузові банджо. Швидше за все, головний кандидат у прабатьки банджо — akonting, народна лютня, яка використовується племенем Діола. Існують інші інструменти, схожі на банджо (xalam, ngoni). Сучасне банджо набуло популярності завдяки менестрелю Джоелу Свіні (Joel Sweeney) у 1830-х роках. Банджо було завезено до Британії у 1840-х групою Свіні, американськими менестрелями, і дуже скоро стало дуже популярним.

Сучасні види банджо
Сучасне банджо буває дуже різноманітних видів, включаючи п'яти- та шестиструнні. Шестиструнний варіант, що налаштовується як гітара, теж став досить популярним. Майже на всіх видах банджо грають характерним тремоло або арпеджують правою рукою, хоча існує безліч різних стилів гри.

Застосування
Сьогодні банджо зазвичай асоціюється з музикою у стилях кантрі та блюграс. Однак, з історичної точки зору, банждо займає центральне місцев африкано-американській традиційній музиці, також як уявлення менестрелів ХІХ століття. Фактично, африкано-американці справили сильний вплив на ранній розвитокмузики кантрі та блюграс – за допомогою введення банджо, а також шляхом нововведених музичних технік гри на банджо та на скрипці. У Останнім часомбанджо стали використовувати в різних музичних жанрах, включаючи поп-музику та кельтський панк. Ще нещодавно інтерес до банджо стали виявляти музиканти, що грають хардкор.

Історія банджо

Томас Джефферсон ще в 18-му столітті описав подібний саморобний інструмент під назвою bonjar, виконаний із сушеного гарбуза розрізаного навпіл, баранячої шкіри в ролі верхньої деки, струн із баранячих жил, дощечки-грифа. А багато джерел згадували, що подібні інструменти були відомі на острові Ямайка ще у 17 столітті. Багато дослідників історії американської народної музики вважають, що банджо - це негритянська народний інструментабо потай вивезений з Африки, або відтворений за африканським зразком в Америці. Отже він набагато старший за росіян ( татарського походження) балалайок і російських (німецького походження) гармошок (але не гуслів, ріжків та деяких видів народних смичкових, майже забутих нині). Спочатку струн було від 5 до 9, порожків на грифі не було. Це пов'язано з особливостями музичного звукорядунегрів. Африканська негритянська музика не має точного інтонування. Відхилення від основного тону сягають 1,5 тонів. І це збереглося в американській естраді й досі (джаз, блюз, соул).

Не всім відомий такий факт: північноамериканські негри не дуже любили показувати білим перлини своєї культури. Госпелз, спірічуелз, були витягнуті на білу публіку з негритянського середовища буквально насильно кліщами. Банджо з негритянського середовища було витягнуте білим мінстрілом-шоу (minstrel-show). Що це за явище? Уявіть собі культурне життя в Європі та в Америці десь у 1830-х роках. Європа – це опери, симфонії, театр. Америка – нічого, крім домашнього співу старовинних дідівських (англійських, ірландських, шотландських) пісень. А культурки хочеться, простому американцю жени просту культурку. І ось у 1840-х роках простий білий провінційний американець отримує мобільні, кочують по всій країні музичні театрики з трупою в 6-12 осіб, що показують простої людинипростий репертуар (сценки, скетчі, танці та ін.). Подібне уявлення зазвичай проходило під акомпанемент ансамблю, що складається з 1-2 скрипок, 1-2 банджо, тамбурину, кісток, пізніше до них став приєднуватися акордеон. Склад ансамблю запозичений у невільницьких домашніх ансамблів.

Танець на менестрільній естраді був невіддільним від звуку банджо. Починаючи з 40-х років і до кінця "менестрільної епохи" на сцені панували нерозривно пов'язані між собою дві артистичні постаті - соліст-танцюрист і соліст-виконавець на банджо. У певному сенсіпоєднував у своєму обличчі обидві функції, бо, передуючи гру і спів, а також у процесі музикування він притоптував, пританцьовував, розгойдувався, оголюючи і утрируя (наприклад, за допомогою додаткових звуків, що витягуються з дерев'яної підставки в цирках) складні ритми негритянських танцев. Характерно, що менестрельна п'єса для банджо навіть мала назву, яка зв'язувалася з будь-яким танцем на псевдонегритянській естраді, - “жига” (jig). З усього різноманіття та строкатості інструментів європейського та африканського походження, що укорінилися на американській землі, менестрелі обрали звуки банджо, як найбільш гармонійні з їхньою панівною системою образів. Не лише в ролі солюючого інструменту, а й як учасник майбутнього менестрільного ансамблю (band) банджо зберігало свою провідну роль…”

Звук банджо підтримував не лише ритм, а гармонію та мелодію музики. Причому згодом мелодія почала витіснятися віртуозною інструментальною фактурою. Це вимагало від виконавця непересічної виконавської майстерності. Сам інструмент прийшов до 4-х чи 5-струнного варіанту, на грифі з'явилися лади.

Однак чорні американці раптом охололи до банджо і категорично вигнали його зі свого середовища, замінивши гітарою. Це пов'язано з “ганебними” традиціями відображення негрів у виставах білих менестрелів. Негри зображалися в 2-х видах: або лінивий напівдурок-нероба з плантації в рвані, або копіювальний манери і одяг білих такий франт, але теж напівдурок. Чорні жінки відображалися повними еротичних побажань, вкрай розпусними.

Пізніше з 1890 року прийшла епоха регтайму, джазу, блюзу. Minstrel-show пішли у минуле. Банджо підібрали білі, трохи пізніше чорні духові колективи, що грають синкопійовані польки та марші, пізніше - регтайми. Одні барабани не забезпечували необхідного рівня ритмічної пульсації (swing), був потрібний рухливий синкопіювальний звучання оркестру ритмічний інструмент. Білі оркестри почали відразу використовувати чотириструнне тенор-банджо (буд c, g, d1, a1), чорні оркестри спочатку використовували гітарне банджо (буд шестиструнної гітари E, A, d, g, h, e1), пізніше перевчалися на тенор-банджо.

Під час першого грамзапису джазу в 1917 році білим оркестром "Original Dixieland Jazz Band" з'ясувалося, що всі барабани, крім малого, на платівці чути погано, а ритм банджо навіть дуже добре. Розвивався джаз, виник стиль “Чикаго”, розвивалася техніка звукозапису, з'явився якісніший електромеханічний звукозапис, звучання джаз-колективів стало м'якшим, ритм-секціям вистачало більш гармонійно гнучкої гітари і банджо зникло з джазу, перекочувавши в переживаючий справжній бух минулого століття музика кантрі. Адже не всім білим хотілося слухати джаз.

Заснована на мелодіях англійських, ірландських, шотландських пісень та балад кантрі-музика сформувала і свій інструментарій: гітара, мандоліна, скрипка-fiddle, резонаторна гітара, придумана братами Домані, гавайська гітара, губна гармоніка, банджо. Тенор-банджо придбало колок на 5 ладу, 5-у струну завтовшки з першою і змінило лад (g1, c, g, h, d1). Змінилася техніка гри, замість акордової гри медіатором з'явилася арпеджована гра так званими "кігтями" - Fingerpicking. І назвалося нове дитя - американське чи блюгрес банджо.

Тим часом Європа дізналася про тенор-банджо. Великі композитори в основному вимерли, Європу раптом потягло на середньовічно-ренесансне пісенне коріння. Війна сповільнила цей процес, але після війни в Англії з'явилася музика skiffles.

Потім з'явилися знамениті Chieftains та Dubliners та кельтська музика, у Дублінців, наприклад, і тенор та американське банджо у складі. Після війни деякі джазові музикантизахотіли повернутися до витоків, в Америці та в Європі виник диксиленд-рух, очолений трубачом Максом Каміньським і тенор-банджо знову залунав у джазі. І зараз звучить навіть у наших диксилендах.

«Джордж тримав у руках якийсь дивний пакет, загорнутий у клейонку. Він був круглий і плаский на кінці, і з нього стирчала довга пряма ручка. - Що це таке? - спитав Гарріс. – Сковорідка? - Ні, - відповів Джордж, дивлячись на нас з якимсь небезпечним блиском в очах. – Цього року це дуже модно. Усі беруть їх із собою на річку. Це - банджо».

Цитата з популярної книги «Троє в човні, крім собаки» англійського класика Джерома К. Джерома відома, напевно, всім. Але що саме являє собою цей «модний» у наприкінці XIXстоліття інструмент під назвою «банджо», тепер знають мало хто. (англ. banjo) – струнний щипковий музичний інструмент, споріднений з гітарою. Його корпус схожий на плоский бубон із натягнутою з одного боку шкіряною мембраною. За допомогою плектра банджо видає дуже гострий, різкий звук, що майже відразу загасає.

Спочатку корпус інструменту мав вигляд відкритого знизу плоского барабана, закритого шкіряною мембраною, з довгою шийкою з голівкою та без ладів. На банджо натягувалося від чотирьох до дев'яти жильних струн, причому одна з них защипувалась великим пальцем і була мелодійною, а всі інші використовувалися для супроводу.

Майбутній 3-й президент США Томас Джефферсон ще 1784 року дав опис схожого саморобного інструменту, який називався «bonjar». Його робили з половини сушеного гарбуза, на який як дека натягували баранячу шкуру. Струни виготовлялися з баранячих жил, грифом служила дощечка.

Історики, що досліджують американську народну музику, Вважають, що банджо - це інструмент негритянських національностей або вивезений з Африки близько XVII століття, або відновлений за африканським зразком в Америці. Спочатку лади на грифі були відсутні. Це тим, що у негритянської музиці був точного інтонування. Допустимі відхилення від основного тону становили до півтора тонів. В американській естраді це збереглося донині (джаз, блюз, соул).

З негритянського середовища банджо потрапив до білого менестріль-шоу (minstrel-show). Танець та звук банджо на менестрільній естраді були нероздільні. З 1840-х років і до появи перших джаз-бандів головними фігурами, що діють, на сцені були два солісти – танцюрист і виконавець на банджо. При цьому музикант великою мірою виконував обидві функції, танцюючи та відбиваючи ногами складні ритми, характерні для негритянських танців.

Невипадково з усіх різноманітних інструментів Старого світу, що з'явилися на американському континенті, менестрелі обрали саме банджо. Цей інструмент чудово виконував роль не лише солюючого, а й став незамінним учасником майбутнього менестрільного ансамблю (band).

Банджо виділяється серед інших інструментів завдяки чистоті та силі звуку, які дає його мембрана. Тому в джазових групах інструмент виконує як ритмічний, так і гармонійний акомпанемент. Тут використовується його чотириструнний варіант.

У ХІХ столітті інструмент удосконалили: до чотирьох струн додали ще одну, а на грифі з'явилися лади. П'ятиструнне банджо притаманно народної американської музики. На ньому акорди виконують правою рукою із застосуванням плектра (для басів використовують великий палець).

Розвиток стилів кантрі та блюграсу фактично розпочався з поширенням афроамериканського банджо та скрипки, а також постійного вдосконалення техніки музичного виконання. У наш час банджо все частіше використовується в різних музичних стилях, у тому числі в поп-музиці, хардкорі та кельтському панку.

Фото та значення Тату зірки Тату зірка фото. Напої безалкогольні оптом енергетичні напої безалкогольні.

Банджо- струнно-щипковий музичний інструмент, рід гітари з резонатором (розширена частина інструменту вкрита шкірою, як барабан); 4-9 струн. Гра на банджо здійснюється за допомогою плектра.

Банджо - родич загальновідомої європейської мандоліни, прямий нащадок африканської лютні. Однак між мандоліною і банджо є різка відмінність у звуку - банджо має звук більш дзвінкий і різкий.

Мембрана надає банджо чистоту та силу звуку, які дозволяють йому виділятися серед інших інструментів. Тому він отримав місце в джазових групах Нового Орлеана, де виконувало разом з цим ритмічний і гармонійний акомпанемент. Його чотири струни налаштовані як у скрипки ( сіль-ре-ля-мі) або як у альта ( до-сіль-ре-ля).

У народній американській музиці найчастіше використовується пятиструнное банджо. П'ята струна зафіксована на колковій коробці на самому грифі. На цьому банджо виконують акорди правою рукою за допомогою плектр (у тому числі величезним пальцем для басів). Таке банджо існує в групах класичної американської музики поряд зі скрипкою, плоскою мандоліною, фолк-або добро-гітарою. Банджо широко використовується у музиці стилів кантрі і блюграсс.

Африканські невільники Південної Америки надали найранішим банджо форму близьких їм африканських інструментів. Деякі з ранніх інструментів були відомі як «гарбузові банджо». Найімовірніше, головний кандидат у прабатьки банджо. akonting, народна лютня, що застосовується племенем Діола Є й інші інструменти, схожі на банджо. (xalam, ngoni). Сучасне банджо набуло поширеності завдяки менестрелю Джоелу Свіні (Joel Sweeney)у 30-х роках XIXстоліття. Банджо було завезено до Британії в 40-х роках XIX століття групою Свіні, американськими менестрелями, і дуже скоро стало дуже популярним.

Джерела:

Додатково на сайт:

Що таке банджо?

Банджо - струнно-щипковий музичний інструмент, рід гітари з резонатором (розширена частина інструменту крита шкірою, як барабан); 4-9 струн. Гра на банджо здійснюється за допомогою плектра. Банджо - родич загальновідомої європейської мандоліни, прямий нащадок африканської лютні. Однак між мандоліною і банджо є різка відмінність у звуку - банджо має звук більш дзвінкий і різкий. Мембрана надає...

Банджо. Банджо (англійське banjo), струнний щипковий музичний інструмент. Близько 17 ст. вивезений із Західної Африки до південних штатів США. У 1830-х роках. придбав сучасну форму. Різновиди банджо використовуються у джазі. Музикант з банджо … Ілюстрований енциклопедичний словник

Струнний щипковий музичний інструмент із корпусом у вигляді бубна та довгою дерев'яною шийкою з грифом, на якому натягнуто від 4 до 9 жильних струн. Т. Джефферсон згадує про банджо у 1784; мабуть, інструмент був завезений в Америку чорними. Енциклопедія Кольєра

- [англ. banjo] муз. струнний щипковий музичний інструмент, створений з урахуванням реконструкції народного інструменту американських негрів; широко застосовується у джазі (ДЖАЗ). Словник іншомовних слів. Комлєв Н.Г., 2006. банджо (англ. banjo) ... ... Словник іноземних слів російської мови

- (Англійське banjo), струнний щипковий музичний інструмент. Близько 17 ст. вивезений із Західної Африки до південних штатів США. У 1830-х роках. набув сучасної форми. Різновиди банджо використовуються в джазі. Сучасна енциклопедія

- (Англ. Banjo) струнний щипковий музичний інструмент. Ок. 17 ст. вивезений із Зап. Африки до південних штатів США. У 1830-х роках. набув сучасної форми … Великий Енциклопедичний словник

БАНДЖО, неск., пор. Струнний щипковий музичний інструмент. Грати на б. Тлумачний словникОжегова. С.І. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 … Тлумачний словник Ожегова

Сущ., кіл у синонімів: 1 інструмент (541) Словник синонімів ASIS. В.М. Тришин. 2013 … Словник синонімів

Незмін.; пор. [англ. banjo]. Струнний щипковий музичний інструмент із циліндричним обтягнутим шкірою корпусом та довгим грифом (спочатку народний інструмент американських негрів). * * * банджо (англ. banjo), струнний щипковий музичний. Енциклопедичний словник

банджо- БАНДЖО, незкл., Ср. Струнний щипковий музичний інструмент, що має обтягнутий шкірою плоский корпус і довгий гриф, вперше з'явився в американських негрів. Не можна виконувати кантрі музику без банджо. Тлумачний словник російських іменників

банджо- banjo струнний щипковий музичний інструмент із корпусом у вигляді бубна та довгою дерев'яною шийкою з грифом, на якому натягнуто від 4 до 9 жильних струн. Т.Джефферсон згадує про банджо в 1784 (мабуть, інструмент був завезений до Америки… Російський індекс до Англо-російському словникз музичної термінології

Книги

• Банджо. Порятунок, Джек Кертіс, Джеймс Дікі. До цього видання увійшли два гостросюжетного романумайстрів психологічного детективуДжека Кертіса і Джеймса Дікі - "Банджо" та "Порятунок".
• Банджо. Порятунок, Джек Кертіс, Джеймс Дікі. В даний видання увійшли два гостросюжетних романи майстрів психологічного детективу Джека Кертіса і Джеймса Дікі - Банджо і Звільнення. ISBN: 5-85434-071-2…

Отже, припустимо ви вирішили вчитися грати на банджо ірландську музику, незважаючи на велику кількість анекдотів про сковорідку зі струнами ... Тут постарався зібрати всю інформацію, яка може знадобитися при виборі і відбудові банджо, так як російською мовою нічого подібного, наскільки я знаю, не існує . Стаття не претендує на істину в останній інстанції, але багато тверджень перевірено моїм особистим досвідом.

Пристрій банджо та інші технічні моменти.
У принципі, банджо влаштовано не набагато складніше, ніж гітара або мандоліна, проте має кардинальну відмінність. Навіть не в матеріалі верхньої деки, а в тому, що банджо – модульна система. Майже будь-який елемент конструкції можна змінити - і змінити звучання інструменту, іноді майже до невпізнання. Основою інструменту є дерев'яні частини – гриф та корпус (pot). Як правило, навіть вони з'єднані не намертво, завдяки чому, до речі, багато чудових довоєнних тенорів були перероблені в 5-струнки шляхом встановлення нового грифа. На старих інструментах продовженням грифа, що розпирає корпус зсередини, є т.зв. dowel stick. На сучасних інструментах його замінили два сталеві стрижні з гайками, що дозволяють регулювати кут нахилу грифа. Існують 2 стандарти мензури тенор-банджо, які зазвичай позначаються за кількістю ладів. 17-ладові тенори – більш рання конструкція, зручніші в плані розтяжки лівої руки (дозволяють використовувати скрипкову аплікатуру), проте в такому низькому налаштуванні як GDAE часто мають проблеми зі звучанням струни Сіль. Такі банджо використовувалися ірландськими музикантами у США до війни, і більшість сучасних моделей, які називаються “Irish Tenor” – це саме 17-ладові інструменти. Однак зараз серед ірландських музикантів переважають 19-ладові тенори, яскравіші та гучніші, але менш зручні для лівої руки. Більшості людей, які не мають особливо великих рук, на 19-ладовому грифі доводиться використовувати мізинець замість безіменного пальця, а для досягнення верхнього Сі на 7 ладу — міняти позицію.

Колки банджо мають дуже специфічний пристрій. Спочатку на банджо використовувалися фрикційні колки. За принципом роботи вони дещо нагадують скрипкові, і так само мають властивість розвертатися назад, якщо мало щільно закріплені. Однак на відміну від скрипкових колків, зусилля фіксації задається гвинтом у голові колка. Такі колки, якщо їх відбудувати, цілком життєздатні, але краще все-таки мати при собі викрутку, так як при перепадах температури, наприклад, коли ви вносите інструмент в кімнату з морозу, колки цілком можуть розкрутитися, та й гвинти час від часу доводиться підтягувати . Крім того, так як на банджо використовуються сталеві струни з куди вищим, ніж на скрипці натягом, налаштування з такими шпильками вимагає дуже дрібних рухів.

Більше сучасний тип- Механічні колки. Тут теж не все просто: на банджо, мабуть з міркувань зовнішнього виглядувикористовуються колки з планетарним механізмом. Виглядають вони дуже схоже на старі фрикційні, але їх переваги закінчуються. У планетарних кілків, значно нижче за передавальне число порівняно з гітарними з черв'ячною передачею (4 до 1 проти 16 до 1), вони значно дорожчі, і хоч і набагато меншою мірою, ніж фрикційні, все-таки схильні іноді розмотуватися. Тим не менш, гітарні колки – вірна ознака дешевого низькоякісного інструменту, і це стосується як старих американських інструментів, так і нових китайців.

Тепер повернемось до корпусу. 2 традиційних матеріалу, що використовувалися для його виготовлення – червоне дерево та клен, клен дає яскравіший звук, для червоного дерева характерний м'якіший, з переважанням середніх частот. Але більшою мірою, ніж матеріал корпусу, на тембр впливає tonering, металева конструкція, на яку спирається пластикова (або шкіряна) "голова". 2 фундаментальні типи tonering'ів — flattop (пластик натягнутий врівень з ободом) і archtop (пластик піднятий над рівнем обода), archtop звучить значно яскравіше і довгий часбув найкращим варіантом для ірландської музики. Однак наприклад Angelina Carberry грає на 17-ладовому flattop і звучить чудово ... Archtop ж у поєднанні з тонкими пластиками та довжиною мензурою може бути надмірно яскравим.

Аудіозапис: Adobe Flash Player(версія 9 або вище) потрібна для відтворення цього аудіозапису. завантажити останню версію. До того ж у Вашому браузері має бути включений JavaScript.

Що стосується пластиков- зараз в основному використовуються пластики без напилення або прозорі (вони найтонші та яскраві). На гучних і яскравих інструментах для отримання м'якшого є сенс використовувати товстіші пластики – з напиленням, або що імітують натуральну шкіру (Fiberskin або Remo Renaissance). На сучасних банджо стандартний діаметр пластику – 11 дюймів. На вінтажних інструментах він може бути як менше, так і більше. Ще один параметр – висота кільця по периметру пластику (crown) – для flattop потрібні пластики high crown або medium crown, для archtop – low crown. Провідний виробник пластиків для банджо – компанія Remo, вони випускають пластики від 10 до 12 дюймів діаметром із кроком 1/16”. Шкіряні мембрани, незважаючи на чудовий звук у стандартному ладі CGDA, в низькому "ірландському" звучать надто глухо, до того ж реагують на всі зміни вологості, від чого змінюється висота струн над грифом. Загалом – дуже на любителя. Для натяжки мембрани використовується спеціальний ключ, існує 3 стандарти діаметра гайок, в основному зараз використовується стандарт Gibson 1/4”, проте на вінтажних інструментах частіше зустрічаються 5/16 та 9/32”. Натягувати мембрану слід хрест-навхрест, при знятих струнах та бриджі, періодично стукаючи її пальцем, до отримання звуку однакової висоти у кожного гвинта. В середньому оптимальним натягом вважається звук Соль-Соль першої октави, але це сильно залежить від інструменту і шуканого звуку. Перетягнута мембрана звучить сухо та втрачає гучність. Втім, перетягнути її настільки, щоб порвати, вам швидше за все не вдасться - сучасні пластики витримують вагу людини.

Резонатор- Опціональна штука для банджо, багато моделей непогано звучать і без нього. Але коли справа доходить до галасливих сейшенів, резонатор стає просто необхідним. Фактично резонатор дає навіть не стільки збільшення гучності, він концентрує звук у напрямку вперед. Тому для оточуючих інструмент з резонатором здається значно голоснішим, у той час як граючому open-back чути навіть краще. На деяких вінтажних інструментах резонатор кріпився на центральному болті, що дозволяло знімати його та використовувати банджо як open-back. Із сучасними інструментами такий фокус не проходить – кріплення резонатора заважатимуть грі.

Що стосується бридж/підставки – стандартом де-факто є кленові бриджі з трьома ніжками та вставкою із чорного дерева під струнами. Багато майстрів зараз роблять бриджі експериментальних форм, часто – під впливом скрипкових підставок, я чув про них багато позитивних відгуків, але сам не стикався. Бриджі з двома ніжками легше і звучать дещо яскравіше, але мають властивість з часом просідати посередині.

Ще одна важлива деталь – струнотримач(Tailpiece). Загальне правило для ірландської музики - струнотримач повинен чинити тиск на струни, це пов'язано з низьким налаштуванням і відповідно невисоким натягом і великою масоюструн. Тому струнотримачі типу No-Knot і Waverly, що часто встановлюються на open-back банджо, - не оптимальний варіант.
Струнотримачі типу Presto або Clammshell (найпоширеніші на сучасних інструментах) - підходять краще, але повинні бути відповідним чином відбудовані, крім того Presto має властивість ламатися на згині. Я особисто рекомендую Kershner - це дуже масивний і міцний тип струнодержателя, що дає хорошу надбавку в гучності та яскравості, і дещо покращує інтонацію на 4-й струні. Найкращий варіант – Oettinger, струнотримач з регульованим тиском на кожну струну окремо, що дозволяє навіть компенсувати дещо нерівномірне натяг струн в ірландському ладі. Але такі струнотримачі дуже недешеві, особливо "рідні", проте зараз випускають досить непогані копії саме для тенор-банджо. Всі інші види, якщо вам не потрапив вінтажний теноровий екземпляр - як правило під 5 струн, але це не завдає проблем - просто ігноруйте середню дірку. За рідкісними винятками струнотримачі розраховані на струни з петлею. Тому переходимо до хворого моменту – до струнам.

Отже – перший сумний факт, навіть якщо ви знайдете у продажу комплект струн для тенор-банджо, для ірландського ладу вони не підходять (за дуже рідкісним винятком). Навіть комплекти під назвою Irish Tenor (наприклад від D'addario) – надто тонкі для більшості інструментів. Тому швидше за все комплект доведеться збирати самому. Якщо вам подобається більш "гарячий" звук бронзи - з гітарних струн. У разі нікелевих струн, яскравіших - можна купити комплект для тенора (якщо ви такий знайдете), викинути з нього 1 струну, але 4 ю все одно доведеться підбирати, в даному випадку електрогітарну. Струни по одній у Москві можна купити в парі місць, але в більшості інших міст такої розкоші немає, що ще більше ускладнює завдання. Загалом, я рекомендую купувати відразу багато і в зарубіжних інтернет-магазинах. Там же можна зустріти струни Newtone – це англійська компанія, схожа єдина, яка випускає струни прийнятних калібрів для ірландського тенора. Кажуть, дуже непогані струни, але я поки що не пробував.
Другий сумний факт ви дістали струни потрібного калібру, але встановити на банджо ви їх не зможете. Вся справа в тому, що всі сучасні гітарні струни мають латунну барило на кінці. А нам потрібна петля. Ось цього барила ми і будемо позбутися. Беремо гострі бокорізи і акуратно, щоб не зачепити сердечник струни, робимо по колу насічки на барильці, незабаром від нього почнуть відламуватися шматки (бережіть очі!), І через деякий час швидше за все залишки барила можна буде витягнути з петлі. Як правило, діаметра петлі вистачає для установки на банджо.
Конкретні калібри та матеріал струн вам доведеться підбирати шляхом експериментів, на 17 ладовому тенорі Vega(flattop) у мене стоїть комплект 13-20-30-44 нікель. Якщо вам більше подобається звук бронзи, можна пошукати струни для октавної мандоліни, вони трохи важчі, але не критично, якщо з грифом все гаразд. Мені особисто не подобається звук фосфорної бронзи на банджо, 80/20 звучить цікавіше, але глухне швидше. На арктопі з його не дуже глибоким звуком може бути зовсім інша ситуація, і нікель може дати каструльний відтінок звуку.
Для 19-ладового тенора - природно потрібні струни тонші, наприклад 11-18-28-38, але точні калібри в будь-якому випадку доведеться підбирати. На надто тонких струнах – інтонація пливе (тому я б рекомендував другу в оплетці навіть на довгу мензуру), надто товсті – звучать глухо.

Вибір інструменту.
Нижчий ціновий сегмент здебільшого наповнений інструментами китайського виробництва з самими різними назвами, зовні це переважно варіації на тему Gibson Mastertone. Саме такого плану інструменти іноді трапляються в музичних магазинах нашої країни. Тут головне - окрім звичайних тестів на кривизну грифа і т.д., переконатися, що tonering є. Без нього в ірландській музиці дуже сумно, навіть досить шановні компанії, такі як Deering роблять дешеві моделі без тонрингу. При цьому позиціонуються вони як Irish tenor (як я вже писав, наявність/відсутність слова irish у назві цікавити зовсім не повинно). Резонатор - в принципі не обов'язковий, але в середньому моделі з резонатором зазвичай зроблені якісніше, і на сейшені не загубляться.
Крім того в цьому ж ціновому сегменті мешкають НДР-івські банджо Musima, яких навалом на теренах нашої країни. Вони мають повноцінний archtop-тонрінг і в принципі можуть звучати цілком непогано. Однак, як і більшість інструментів Східного Блоку, вимагають доопрацювання напилком, заміни колків (буває і гриф туди-сюди бовтається) тощо. Загалом набір "зроби сам". Плюс довгий гриф на 20 ладів робить розтяжку в лівій досить великий.

Десь від 500 $ починається середній ціновий сегмент. Нових інструментів тут небагато, тобто в принципі є Goldtone, який ніби робить непогані інструменти. Але найцікавіше у діапазоні 500-1000+$ лежить у галузі вінтажу. Якщо у вас є картка, шукана сума грошей та готовність купити старий інструмент, ліземо на ebay, набираємо у пошуку tenor banjo та активно пускаємо слини. На жаль, більшу частину всієї цієї краси відправляти до Росії продавці не захочуть, що сильно звужує вибір. Отже, на що слід звернути увагу:
Vega - найстаріший виробник тенор банджо (власне вони його винайшли). Якщо зустрінете інструмент під назвою Fairbanks - це теж вони, тільки ще більш старий інструмент. На увагу заслуговують моделі від StyleN (червоне дерево) / Little Wonder (те ж але з клена) і далі в порядку наростання навароченості: Whyte Ladie і Tubaphone / Style M. Це все flattop- інструменти, дуже непогані як openback, так і з резонатором, залежно від завдань. Звучать досить м'яко, тембр дуже приємний. Потрапляються як 17, так і 19-ладові. Банджо під цією маркою роблять досі, але після війни фабрику в Бостоні купила фірма Martin, загалом післявоєнні Веги вже не торт. До речі, мій інструмент – Vega Style N 17 ладів, з резонатором на центральному гвинті.
Усі моделі виробництва Wm.Lange – можливі марки: Orpheum, Lange, Paramount. Дуже непогані Archtop'и, навіть найпростіші Orpheum No.1. Топові Paramount – мабуть вже у найвищому ціновому діапазоні.
Bacon&Day – другий після Vega провідний виробник банджо у період між світовими війнами. Особливо відомі моделі Silver Bell та Senorita. Як і Vega - мають свій цілком відомий звук.
Clifford Essex – банджо англійського виробництва, довгий час – вибір професійних музикантів Ірландії. У тому числі Барні МакКенни (модель Paragon). Archtop.
Ще хвалять повоєнні ФРН-шні банджо Framus, принаймні топові серії. Це арктопи з кумедною фішкою – регулюванням висоти грифа ключем, як на радянських гітарах.
Не раджу однозначно Harmony і Kay – вони переважно займали нинішню нішу китайців, тобто робили копійчані інструменти у величезних кількостях. Slingerland і Ludwiig – відомі барабанні компанії з давньою історією, теж робили банджо, але як і з Framus, на увагу заслуговують в основному топові моделі. Крім того, варто згадати м'які майстерні типу Stromberg (НЕ Stromberg-Voisinet, це інструменти рівня Kay і Harmony), Weymann та ін - вони зустрічаються рідко, але як правило це дуже непогані інструменти.
Загальні моменти – на більшості вінтажних тенорів немає анкера в грифі, тому завжди дізнавайтеся у продавця висоту струн над 12 ладом. Поведені грифи ремонтувати складно та дорого. У принципі на 17-ладових банджо криві грифи зустрічаються набагато рідше. Крім того, товстий V - образний гриф (особливо з вклеюванням з чорного дерева) тримає навантаження досить непогано, але інструменти старі, всяке буває. Крім того - зверніть увагу на зношування ладів, з одного боку це означає, що на інструменті багато грали, і він, швидше за все, звучить, але з іншого боку доведеться витратити деяку суму на закатування / заміну ладів. Ну і такі штуки - як наявність всіх натяжних болтів (або хоча б більшої частини), відсутність помітної іржі тощо. Пересилання зі США коштуватиме 100-150 доларів, вкрай бажано, щоб інструмент їхав у жорсткому кейсі, хоча банджо – інструмент не такий крихкий як гітара чи мандоліна.

У вищому ціновому діапазоні – топові вінтажні інструменти, такі як Paramount Style E, Epiphone Recording A, B та C (це взагалі “святий Грааль” тенорового звуку). Плюс Gibson, але вони стільки коштують у тому числі через назву, і непомірний фанатизм блюграс-музикантів. З нових – різні майстрові інструменти типу Clareen та Boyle, але, наскільки мені відомо, інструментів такого рівня у нас в країні немає. Як правило, сучасні інструменти ірландських майстрів — 19-ладові archtop'и з резонатором, зроблені під впливом Gibson. Читай — дуже гучні та надмірно яскраві, але чудово підходять для створення ефекту «музичного кулемета»…