عصر طلایی و نقره ای در ادبیات به روایت M.I. ولر

"عصر طلایی" توسط کل توسعه قبلی فرهنگ روسیه تهیه شد. از آغاز قرن نوزدهم، یک خیزش بی سابقه میهن پرستانه در جامعه روسیه مشاهده شده است که با وقوع جنگ میهنی 1812 شدت بیشتری یافت. به درک عمیق تر کمک کرد ویژگی های ملی، توسعه شهروندی هنر به طور فعال با آگاهی عمومی تعامل داشت و آن را به یک آگاهی ملی تبدیل کرد. توسعه گرایش های واقع بینانه تشدید شد و صفات ملیفرهنگ.

یک رویداد فرهنگی با اهمیت عظیم، که به رشد خودآگاهی ملی کمک کرد، ظهور "تاریخ دولت روسیه" توسط N.M. کرمزین. کرمزین اولین کسی بود که در اواخر قرن 18 و 19 احساس کرد که مشکل اصلیدر فرهنگ روسیه در قرن نوزدهم آینده تعریفی از هویت ملی آن وجود خواهد داشت.

پس از کرمزین پوشکین بود که مشکل همبستگی خود را حل می کرد فرهنگ ملیبا فرهنگ های دیگر به دنبال آن "نامه فلسفی" پی.یا. چاادایف - فلسفه تاریخ روسیه، که آغازگر بحث بین اسلاووفیل ها و غربی ها بود. یکی از آنها از نظر فرهنگی اصیل است و بر شناسایی مکانیسم های عمیق فرهنگ ملی و تحکیم پایدارترین و تغییرناپذیرترین ارزش ها متمرکز است. و نظر دیگر، نوسازی است که هدف آن تغییر محتوای فرهنگ ملی، گنجاندن آن در فرآیند فرهنگی جهانی است.

ادبیات جایگاه ویژه ای در فرهنگ "عصر طلایی" داشت. ادبیات به یک پدیده فرهنگی ترکیبی تبدیل شده و به شکلی جهانی تبدیل شده است آگاهی عمومی، انجام رسالت علوم اجتماعی.

در اواسط قرن نوزدهم، فرهنگ روسیه به طور فزاینده ای در غرب شناخته شد. N.I. لوباچفسکی که اساس ایده های مدرن در مورد ساختار جهان را پایه گذاری کرد، اولین دانشمندی بود که در خارج از کشور به شهرت رسید. P. Merimee پوشکین را به اروپا کشف کرد. حسابرس گوگول در پاریس منصوب شد. در نیمه دوم قرن نوزدهم، شهرت اروپایی و جهانی فرهنگ روسیه، در درجه اول به لطف آثار تورگنیف، لئو تولستوی و F.M. داستایوفسکی.

علاوه بر این، نقاشی، معماری و موسیقی در قرن 19 توسعه یافت.

نقاشی: رپین، ساوراسوف، پولنوف، وروبل، سوریکوف، لویتان، سرووف.

معماری: Rossi، Beauvais، Gilardi، Ton، Vasnetsov.

موسیقی: موسورگسکی، ریمسکی - کورساکوف، چایکوفسکی.

غیرممکن است که دوره "عصر نقره" را که اوایل قرن بیستم را نیز تسخیر کرد، توجه نکرد. این یک زمان تاریخی از دهه 90 است. قرن نوزدهم تا سال 1922، زمانی که "کشتی فلسفی" با برجسته ترین نمایندگان روشنفکر خلاق روسیه به اروپا رفت. فرهنگ "عصر نقره" تحت تأثیر فرهنگ غربی، شکسپیر و گوته، اساطیر باستانی و ارتدکس، نمادگرایی فرانسوی، دین مسیحی و آسیایی قرار داشت. در عین حال، فرهنگ "عصر نقره" یک فرهنگ منحصر به فرد روسی است که در خلاقیت نمایندگان با استعداد آن آشکار می شود.

این دوره چه چیز جدیدی به فرهنگ جهانی روسیه داد؟

اولاً، این ذهنیت یک فرد اجتماعی-فرهنگی است، رهایی از تفکر آغشته به سیاست، اجتماعی بودن به عنوان یک قانون کلیشه ای که مانع از تفکر و احساس آزادانه، فردی می شود. مفهوم فیلسوف V. Solovyov که خواستار نیاز به همکاری فعال بین انسان و خدا است، اساس جهان بینی جدید بخشی از روشنفکران می شود. این آرمان به سوی خدا-انسان است، به دنبال یکپارچگی درونی، وحدت، خیر، زیبایی، حقیقت.

ثانیاً، "عصر نقره" فلسفه روسیه زمان رد " فرد اجتماعی«عصر فردگرایی، علاقه به اسرار روان، غلبه اصل عرفانی در فرهنگ.

ثالثاً ، "عصر نقره" با فرقه خلاقیت به عنوان تنها امکان دستیابی به واقعیت های متعالی جدید ، غلبه بر "دودویی" ابدی روسی - مقدس و حیوانی ، مسیح و دجال متمایز می شود.

چهارم، رنسانس یک اصطلاح غیر تصادفی برای این دوره اجتماعی-فرهنگی است. تاریخ اهمیت «هسته‌ای» آن را برای ذهنیت آن زمان، بینش‌ها و پیش‌بینی‌های آن برجسته کرده است. «عصر نقره» پربارترین مرحله برای فلسفه و مطالعات فرهنگی شد.

این به معنای واقعی کلمه یک آبشار درخشان از نام ها، ایده ها، شخصیت ها است: N. Berdyaev، V. Rozanov، S. Bulgakov، L. Karsavin، A. Losev و دیگران.

پنجم، "عصر نقره" عصر اکتشافات هنری برجسته، جهت گیری های جدید است که تنوع بی سابقه ای از نام شاعران، نثرنویسان، نقاشان، آهنگسازان و بازیگران را به ارمغان می آورد. A. Blok، A. Bely، V. Mayakovsky، M. Tsvetaeva، A. Akhmatova، I. Stravinsky، A. Scriabin، M. Chagall و بسیاری از نام‌های دیگر.

روشنفکران روسیه نقش ویژه ای در فرهنگ "عصر نقره" ایفا کردند که در واقع کانون، تجسم و معنای آن بود. در مجموعه های شناخته شده "مایلستون"، "تغییر نقاط عطف"، "از اعماق" و دیگران، مسئله آن سرنوشت غم انگیزبه عنوان یک مشکل اجتماعی فرهنگی در روسیه. جی. فدوتوف در رساله خود "تراژدی روشنفکران" با بصیرت می نویسد: "ما با یکی از موضوعات مهلکی سروکار داریم که کلید درک روسیه و آینده آن است."

سطح هنری، اکتشافات و اکتشافات در اندیشه فلسفی، ادبیات و هنر روسیه "عصر نقره" انگیزه خلاقانه ای به توسعه فرهنگ داخلی و جهانی داد. به گفته D.S. لیخاچف، "ما به غرب آغاز قرن خود را دادیم" ...

درک نقش انسان در دنیای اطرافش به عنوان یک رسالت «الهی» پایه و اساس یک انسان گرایی اساساً جدید را ایجاد کرد، جایی که تراژدی هستی اساساً از طریق کسب معنای جدیدی در زندگی، هدف گذاری جدید غلبه می کند. گنجینه فرهنگی «عصر نقره» پتانسیل ارزشمندی در مسیر امروز و فردای روسیه دارد.

واژه نامه:

دنیادیدگی- خروج فرهنگی از سنت های کلیساو به آن خصلت سکولار و مدنی می بخشد.

سوالات برای کنترل:

1. تمایلات سکولاریزاسیون در زبان روسی چیست و چگونه بیان می شد فرهنگ XVIIقرن ها؟

2. اصلاحات پیتر اول چه پیامدهای مثبت و منفی برای فرهنگ روسیه به همراه داشت؟

3. چه رویدادهای فرهنگی با اهمیت بسیار به رشد آگاهی ملی در قرن 19 کمک کرد؟

4. نمایندگان اصلی هنر "عصر طلایی" را فهرست کنید.

5. دوره "عصر نقره" چه چیز جدیدی به فرهنگ روسیه و جهان داد؟

ویژگی های فضای زمان

نیاز به تغییر و تجدید ساختار آشکار بود. در روسیه 3 نیروی سیاسی اصلی در تضاد بودند: مدافعان سلطنت طلبی، حامیان اصلاحات بورژوایی، ایدئولوگ ها. انقلاب پرولتری. بر این اساس تبلیغ می شود گزینه های مختلفبرنامه‌های پرسترویکا: «از بالا»، با استفاده از «استثنایی‌ترین قوانین» که منجر به «به چنین انقلاب اجتماعی، به انتقال همه ارزش‌ها ... که تاریخ هرگز ندیده است» (A.P. Stolypin) و « از پایین، از طریق «موج شدید طبقات، که انقلاب نامیده می شود» (وی. آی. لنین). به عنوان مثال، ابزار راه اول، مانیفست 17 اکتبر 1905 و تأسیس دوما بود. با استفاده از دوم - آموزش تئوریانقلاب ها و ترور

ویژگی های فرهنگ معنوی

زندگی معنوی روسیه هم تضادهای اجتماعی دوران و هم تضادهای تفکر اجتماعی روسیه را منعکس می کرد. در جامعه احساس یک فاجعه گرایی خاص از زمان، از کامل بودن فرهنگ وجود دارد. این ایده، آسیب بسیاری از آثار فیلسوفان ایده آلیست و نویسندگان نمادگرا را تعیین کرد. بر این اساس، نقوش آخرالزمانی از کامل بودن جهان در ادبیات و هنر پدید می آید.

چگونگی درک و ارزیابی این زمان را می توان با عناوین کتاب های فلسفی محبوب آن زمان قضاوت کرد: "انحطاط" (مکس نوردو، 1896)، "زوال اروپا" (اتو اسپنگلر، 1918 - 1922).

به اصطلاح "فلسفه بدبینی" ظاهر می شود که در خاستگاه آن آ. شوپنهاور قرار داشت. او نوشت: «جهان توسط یک اراده کور مشخص ایجاد شده است که غیرقابل پیش بینی است. ماهیت جهان رنج است."

مکس نوردو (انحطاط) گفت: یک دوره کامل از تاریخ ظاهرا در حال پایان است و دوره جدیدی در حال آغاز است. و همه سنت‌ها تضعیف شده‌اند و بین دیروز و فردا هیچ حلقه‌ی ارتباطی قابل مشاهده‌ای وجود ندارد... دیدگاه‌هایی که تا کنون حاکم بودند، مانند پادشاهان خلع‌شده ناپدید یا رانده شده‌اند...»

شاعر و فیلسوف D.S. مرژکوفسکی در سال 1893 در اثر خود "درباره علل انحطاط و روندهای جدید در ادبیات مدرن روسیه" در مورد نشانه های یک نقطه عطف قریب الوقوع در همه زمینه های زندگی نوشت: «زمان ما باید با دو ویژگی متضاد تعریف شود - این دوران افراطی ترین ماتریالیسم و در عین حال پرشورترین انگیزه های ایده آل روح است. ما در یک مبارزه معنادار بزرگ بین دو دیدگاه در مورد زندگی، دو جهان بینی کاملاً متضاد حضور داریم. آخرین خواسته های احساس دینی با آخرین نتایج دانش تجربی در تضاد است.

آغاز قرن، زمان ورود به آگاهی جامعه روسیه از انواع مختلف بود ایده های فلسفی، جهت ها، جریان ها ایده های تجدید آگاهی مسیحی با ایده های اساساً بت پرستانه ف. نیچه با نکوهش مسیحیت به عنوان مانعی در مسیر فرد به سمت وضعیت فوق بشری خود "با ارزش گذاری مجدد ارزش ها"، آموزه های او "در مورد اراده و اراده" همخوانی داشت. آزادی»، با رد اخلاق، خدا («خدا مرده است!»). یعنی به گفته نیچه، زوال با بحران مسیحیت همراه است؛ به جای خدا-انسان، «ابرمرد» جدیدی لازم است که اخلاق «قدیمی» برای آن وجود ندارد.

اما در عین حال، به نظر می‌رسد که دوران نوعی رنسانس، تجدید معنوی و جهش فرهنگی نیز باشد. مهمترین ویژگی زمانه همگرایی فلسفه و ادبیات در درک نقش معنویت در زندگی جامعه است. توهین آمیز عصر جدیددر زندگی جامعه روسیه به عنوان نمایندگان متنوع ترین جنبش های ایدئولوژیک و هنری شناخته می شوند.

عصر طلایی و نقره ای فرهنگ روسیه.

ظهور علایق اجتماعی و معنوی که از اواسط دهه 90 آغاز شد. و خود را در حوزه فلسفه، ادبیات، هنرهای زیبا، موسیقی، تئاتر، باله به معاصران این امکان را می دهد که درباره " تولد دوباره معنوی» روسیه، در مورد عصر نقره ای آینده فرهنگ روسیه.

اگر از فرمول معروف A. Grigoriev پیروی می کنید "پوشکین همه چیز ماست!"، پس ریشه شناسی ترکیب ایجاد شده SILVER AGE (S.V.) ارزش جستجو در این را دارد. دوره کلاسیککه نامیده شد دوران پوشکینیا عصر طلایی ادبیات روسیه. با این حال، بر خلاف او، S.V. نمی توان با نام یک نفر - حتی بزرگ - صدا کرد. تقلیل شعرهای او به کار یک، دو یا حتی چند استاد کلام مطلقاً غیرممکن است. ويژگي اين دوره آن است كه شاعراني كه نماينده بسياري از جريانات ادبي بودند و به اصول مختلف شعري معتقد بودند در آن زندگي و كار كردند. گاهی اوقات آنها درگیر بحث های داغ می شدند و پیشنهاد می کردند راه های مختلفدرک وجود اما هر یک از آنها با موسیقی خارق‌العاده بیت، بیان اصلی احساسات و تجربیات قهرمان غنایی و تمرکز بر آینده متمایز بودند.

و هنوز این نام از کجا آمده است - عصر نقره؟ در سال 1933، شاعر N.A. نامی برای شعر مدرنیسم روسی داد. اوتساپ در مقاله‌اش «عصر نقره‌ای شعر روسی» (مجله «اعداد»، کتاب‌های 7-8، پاریس، 1933، صص 174-178): او دوران پوشکین، داستایوفسکی، تولستوی (قرن 19) را به دوره‌های 2018 تشبیه کرد. فتوحات دانته، پترارک، بوکاچیو و نام داخلی "عصر طلایی". پدیده‌هایی که پس از آن، «گویی در سه دهه فشرده شده‌اند، که مثلاً کل قرن نوزدهم و آغاز قرن بیستم را در فرانسه به خود اختصاص داده است»، «عصر نقره» نامیده می‌شود (اکنون بدون گیومه، با حروف بزرگ نوشته می‌شود. حرف).

درک این نکته مهم است که ما به طور خاص در مورد این پدیده صحبت می کنیم فرهنگ روسیهبر اساس وحدت عمیق هر کسسازندگان آن S.V. - نه فقط مجموعه ای از نام های شاعرانه روسی. این یک پدیده خاص است که در تمام زمینه های زندگی معنوی روسیه نشان داده شده است، دورانی که با یک خیزش خلاقانه خارق العاده نه تنها در شعر، بلکه در نقاشی، موسیقی، هنرهای تئاتر، در علوم انسانی و علوم طبیعیاوه در همان دوره، اندیشه فلسفی روسیه به سرعت در حال توسعه بود: کافی است از و. سولوویف، پی. فلورنسکی، ن. بردیایف، ای. و اس. تروبتسکوی نام ببریم.

به این فهرست می‌توان اسامی دانشمندانی را اضافه کرد که دستاوردهایشان انگیزه قابل توجهی به آنها داده است پیشرفتهای بعدیعلوم - A. Popov، I. Pavlov، S. Vavilov.

خلق و خوی جهش عمومی فرهنگی عمیقاً و با روحیه در آثار آهنگسازان - S. Rachmaninov، A. Scriabin، I. Stravinsky منعکس شد.

شیوه بازتولید هنرمندان اساساً تغییر کرده است. M. Vrubel، I. Repin، M. Nesterov، V. Borisov-Musatov، K. Perov-Vodkin بوم‌هایی خلق کردند که به زبانی جدید با مردم صحبت می‌کردند.

V. Komissarzhevskaya و Vas روی صحنه اجرا کردند. Kachalov، F. Shalyapin، A. Pavlova; K. استانیسلاوسکی مدرن را خلق کرد تئاتر رپرتوار، بعداً خورشید درخشید. میرهولد.

این زمان رشد شهرها، تسریع روند زندگی است. برخی شهر را تحسین کردند (Bryusov، Severyanin، آینده پژوهان):

من خانه های بزرگ را دوست دارم

و خیابان های باریک شهر، -

در روزهایی که زمستان نیامده است،

و پاییز شروع به سرد شدن کرد.

…………………………….

شهر و من عاشق سنگ هستم,

غرش و صداهای آهنگین آن، -

در لحظه ای که آهنگ عمیقا ذوب می شود،

اما از خوشحالی هارمونی می شنوم.

بریوسوف وی.یا

برخی دیگر رشد شهری را یک تهدید می دانستند سنت های ملی, روح ملی(بلوک، سفید):

قرن نوزدهم، آهن،

واقعاً یک عصر بی رحمانه!

با تو در تاریکی شب بی ستاره

مرد بی خیال رها شده!

قرن بیستم... حتی بیشتر بی خانمان.

بیشتر ترسناک تر از زندگیمه...

بلوک A.A.

از میان ابرهای گرد و خاکی و زرد

با چتر باز می دوم.

و دود دودکش های کارخانه

تف به افق آتش می زنند.

بلی آ.

فرد از زندگی در شرایط زودگذر احساس ناراحتی و اضطراب می کند.

در ادبیات، داستان ها به منصه ظهور می رسند: مردم برای نوشتن و خواندن آثار بزرگ «وقت ندارند».

دوران آغاز قرن، زمانی بود بزرگترین اکتشافاتدر زمینه علوم طبیعی، در درجه اول ریاضیات و فیزیک (نظریه نسبیت، نظریه کوانتوم، و غیره)، که ایده های قبلی در مورد ساختار جهان را تکان داد. به نظر فیلسوفان ایده آلیست، جهان آشوبی غیرقابل درک است. بحران ایده های علمی قبلی به عنوان فروپاشی امکانات دانش فکری تعبیر شد که قادر به درک پیچیدگی جهان نیست. بلوک آن را «گرداب دوران» نامید.

فرد احساس می کند در چرخه جهان درگیر است. از این رو احساس ترس، تشنگی مرگ، احساس اضطراب، زندگی در سرچشمه های خود می خشکد.

مدرنیسم و رئالیسم.

همه اینها نمی توانست بر ادبیات تأثیر بگذارد. دوران در آستانه قرن 19 - 20 با گذار از هنر کلاسیک به غیر کلاسیک، تعامل رئالیسم و مدرنیسم مشخص می شود.

مدرنیست ها از موهبت ویژه هنرمند که قادر به پیش بینی نوع فرهنگ جدید بود دفاع کردند. تمرکز آشکار بر پیش بینی آینده یا حتی دگرگونی جهان از طریق ابزارهای هنری برای رئالیست ها بیگانه بود. با این حال، نوح میل درونی انسان به هماهنگی، زیبایی و احساس خلاق را منعکس می کرد.

در رابطه با این دوره ادبی از دو اصطلاح استفاده می شود: "انحطاط" و "مدرنیسم" ، که نباید اشتباه گرفته شود.

اصطلاح "نزول" ("نزول") (از لات. "کاهش می یابد") معمولاً یک پدیده فرهنگی نامیده می شود اواخر نوزدهم- آغاز قرن بیستم، که با مخالفت با اخلاق عمومی پذیرفته شده "فلسطین" مشخص می شود، کیش زیبایی به عنوان یک ارزش خودکفا، که اغلب با زیبایی شناسی گناه و رذیلت همراه است. انحطاط ناشی از حالت ناامیدی، طرد شد زندگی عمومی، میل به فرار به دنیای شخصی باریک.

اصطلاح "مدرنیسم" (از فرانسوی. "جدیدترین، مدرن") در معنای گسترده، یک نام گذاری کلی برای پدیده های هنر و ادبیات قرن بیستم است که از سنت های مشابه خارجی فاصله گرفته است. ویژگی اصلی روش شناسی مدرنیسم در جنبش های هنری مختلف، ساخت استعاری یک تصویر بر اساس اصل تداعی شاخه ای، مطابقت آزاد بیان فرم با ماهیت حالات تسخیر شده است.

در رابطه با شعر، مدرنیسم «در یک سیستم نسبتاً مستقل تجسم یافت جهت های هنریو جنبش هایی که با احساس ناهماهنگی در جهان، گسست از سنت های رئالیسم، ادراک سرکش و تکان دهنده، غلبه انگیزه از دست دادن ارتباط با واقعیت، تنهایی و آزادی وهمی هنرمند، قفل شده در فضای هنر مشخص می شود. فانتزی ها، خاطرات و تداعی های ذهنی او» (زیبایی شناسی. فرهنگ لغت - M.، 1989. ص 210-211).

روسی مدرنیسمتوسط ادبیات مختلف نشان داده شد حرکات: نمادگرایی، آکمییسم، آینده نگری. برخی از هنرمندان ادبی که از نظر سازمانی با این انجمن ها در ارتباط نبودند، در درون خود به سمت تجربه یکی از آنها گرایش پیدا کردند (م. ولوشین، ای. آننسکی و غیره).

در بحث های داغ، این روندها جایگزین یکدیگر شدند. با این حال، این حرکت بر اساس یک مبنای مشترک بود. در فعالیت های هر اتحادیه خلاق، به هر طریقی، به نظر می رسید میل به پیش بینی یک فرهنگ ایده آل یا حتی بازسازی معنوی جهان (که با واقع گرایی بیگانه بود) وجود داشت.

بعداً هر جریان را جداگانه بررسی می کنیم و جدولی ایجاد می کنیم تا بتوانیم آنها را با یکدیگر مقایسه کنیم. (جدول را دوباره در دفترچه خود بکشید).

شعر در مورد شعر: سده های طلایی و نقره ای فرهنگ روسیه مقدمه طرح. دو دوره موضوع شعر در آثار برخی از نویسندگان: الکساندر سرگیویچ پوشکین والری بریوسوف میخائیل یوریویچ لرمونتوف آنا آخماتووا ولادیمیر سولوویف ولادیمیر ولادیمیرویچ مایاکوفسکی نتیجه گیری منابع سلب مسئولیت (انصراف)

در کل هر تحلیلی را در نظر می گیرم کار ادبی، از جمله (و حتی بیشتر از آن!) اشعار تخریب، درشت شدن محتوای تصویری اصلی است که نه تنها به احساس آنچه نویسنده وارد کرده است کمک نمی کند، بلکه برعکس، از انجام آن جلوگیری می کند. چنین روش هایی برای تاریخ مناسب تر است، اما ادبیات را باید حس کرد. البته این فقط نظر من است، اما همچنان در این کار سعی خواهم کرد تا حد امکان تحلیل کمتری داشته باشد، اما خود شعرها، شعرها، دوباره شعرها و اندکی از آثار تاریخی و نزدیک من وجود داشته باشد. نظرات تقریبا ادبی

معرفی. دو دوره

بررسی و مقایسه شعر از دو دوره مختلف بدون ارتباط با تاریخ - با آن حوادثی که در مقاطع زمانی بر سرنوشت و جهان بینی شاعران تأثیر قاطع می گذاشت - قابل تصور نیست.

بنابراین، قرن‌های طلایی و نقره‌ای، دو «رنسانس روسی»، دو درخشش نور در میان هزاره‌های تاریکی و خاکستری.

قرن نوزدهم البته جنگ میهنی 1812، که می توان آن را "جنگ جهانی صفر" نامید. نبرد بورودینو، رویارویی بین غربی ها و اسلاووفیل ها ، قیام دكبریست ها ، اصلاحات اسكندر دوم ، لغو رعیت ، جنگ کریمه، دفاع از سواستوپل، پوپولیسم... اینها اسامی پوشکین، لرمانتوف، نکراسوف، گوگول، تولستوی، تورگنیف، داستایوفسکی، تولستوی، سولوویف هستند...

قرن بیستم، یا بهتر است بگوییم آغاز آن، کاملاً متفاوت است، اما به همان اندازه متناقض است. رویدادهای اصلی اینجا: دو انقلابی که تمام روسیه را زیر و رو کرد، که می توان آن را نه حتی به یک طوفان، بلکه با سقوط یک شهاب سنگ یا دنباله دار عظیم مقایسه کرد. گرایش های زیادی در ادبیات و در درجه اول در شعر در حال ظهور است: از نمادگرایی که از دوران طلایی چیزهای زیادی گرفته تا آینده نگری که "پوشکین، داستایوفسکی، تولستوی و غیره را رها کنید." و غیره از کشتی بخار مدرنیته» (از سالنامه «سیلی بر ذائقه عمومی»).

جهت ها و مکاتب مختلف بود، از جهات مختلف با هم تفاوت داشتند، اما برخی مضامین مورد توجه همه شاعران قرار گرفت. یکی از آنها در مورد هدف خلاقیت و در واقع زندگی خود شاعر است... شاید بتوان گفت شعر درباره شعر است...

الکساندر سرگیویچ پوشکین (1799-1836)

شاید بتوان نگرش پوشکین به موضوع ما را به وضوح در اشعار "پژواک"، "پیامبر" و "بنای یادبود" مشاهده کرد. بدون رعایت زمان بندی، بیایید با "اکو" شروع کنیم:

آیا جانور در جنگل عمیق غرش می کند،
آیا بوق می‌زند، آیا رعد و برق غرش می‌کند،
آیا دوشیزه پشت تپه آواز می خواند؟
برای هر صدایی...
پاسخ تو در هوای خالی
ناگهان زایمان خواهی کرد

به غرش رعد گوش می دهی،
و صدای طوفان و امواج
و فریاد چوپانان روستایی -
و شما پاسخی ارسال می کنید.
شما هیچ بازخوردی ندارید... همین
و تو ای شاعر!

اینجا ما در مورددر مورد جنبه «فنی» موضوع: وظیفه شاعر این است که این جهان را با تمام زیبایی و زشتی‌اش، با همه تناقض‌ها و تناقض‌هایش، بدون اختراع، منعکس کند، بلکه فقط واقعیت را از طریق خود منعکس کند. اشاره خاصی به سرنوشت غم انگیز شاعر وجود دارد: این موضوع که سپس توسط لرمانتوف توسعه داده شد، تنها با یک خط نشان داده می شود: "تو پاسخی نداری..."

در باره اهمیت اجتماعیدر اینجا کلمه ای هنری وجود ندارد... این موضوع بعداً در "بنای یادبود" ظاهر خواهد شد، اما در زیر در مورد آن بیشتر توضیح داده خواهد شد. اکنون می خواهم شعر "پیامبر" را که از نظر مفهومی به "پژواک" نزدیک است یادآوری کنم:

نبی - پیامبر

عطش روحانی ما را عذاب می دهد،
در بیابان تاریک خودم را کشیدم، -
و سرافی شش بازو
او در یک چهارراه برای من ظاهر شد.
با انگشتانی به سبک رویا،
او چشمانم را لمس کرد.
چشمان پیامبر باز شد
مثل یک عقاب ترسیده
او گوش هایم را لمس کرد،
و پر از سر و صدا و زنگ شدند:
و صدای لرزش آسمان را شنیدم
و پرواز آسمانی فرشتگان
و خزنده دریا در زیر آب،
و پوشش گیاهی تاک دوردست،
و به لبم آمد
و گناهکارم زبانم را درید
و بیکار و حیله گر،
و نیش مار دانا
لب های یخ زده ام
با دست راست خون آلودش گذاشت.
و سینه ام را با شمشیر برید
و قلب لرزانم را بیرون آورد
و زغال سنگ شعله ور از آتش،
سوراخ را به سینه ام فشار دادم.
مثل جسد در بیابان دراز کشیدم.
و صدای خدا مرا صدا زد:
«ای پیامبر برخیز و ببین و بشنو.
به خواست من برآورده شو
و با دور زدن دریاها و خشکی ها،
دل مردم را با فعل بسوزانید

همذات پنداری شاعر با پیامبر تا حدودی اندیشه های کلاسیک را تغییر می دهد: الهه وجود ندارد، اما "صدای خدا" وجود دارد، که با "فعل" فرا می خواند تا "قلب مردم" را بسوزاند، منبع الهام خداست. و شاعر فقط به خدا جواب می دهد. احساس دیگر: درد، پیچیدگی باورنکردنی شاعر شدن نیز بسیار مشخصه این موضوع است.

شعر "یادبود" جایگاه ویژه ای در آثار پوشکین و به طور کلی در موضوع "شاعر و شعر" دارد.

بنای تاریخی

بنای تاریخی Exegi

بنای یادبودی برای خودم ساختم که دست ساخته نیست،
راه مردم به سوی او بیش از حد رشد نخواهد کرد،
با سر سرکشش بالاتر رفت
ستون اسکندریه.

نه، همه من نخواهم مرد - روح در غنچه گرانبها است
خاکستر من زنده خواهد ماند و پوسیدگی فرار خواهد کرد -
و من تا زمانی که در دنیای زیر قمری هستم شکوهمند خواهم بود
حداقل یک گودال زنده خواهد بود.

شایعات در مورد من در سراسر روسیه بزرگ پخش خواهد شد،
و هر زبانی که در آن باشد مرا خواهد خواند
و نوه مغرور اسلاوها و فنلاندی و اکنون وحشی
تونگوز و دوست استپ های کالمیک.

و برای مدت طولانی با مردم مهربان خواهم بود
که با غنم احساسات خوبی را بیدار کردم
که در عصر بی رحم خود آزادی را تجلیل کردم
و برای کشته شدگان طلب رحمت کرد.

به فرمان خدا، ای موسی، مطیع باش،
بدون ترس از توهین، بدون درخواست تاج،
ستایش و تهمت بی تفاوت پذیرفته شد
و احمق را به چالش نکشید

چرا این شعر سزاوار توجه ویژه ماست؟ به چند دلیل: اولاً در سال 1836 نوشته شده است و در واقع کل زندگی شاعر را خلاصه می کند. در اینجا چیزهای زیادی گفته می شود: در مورد جاودانگی هنر، در مورد اهداف آن ("و برای مدت طولانی من با مردم آنقدر مهربان خواهم بود / این احساسات نوعبا غنچه بیدار شدم...»، مضمون موهبت الهی که در «پیامبر» (به امر خدا، ای موسی اطاعت کن) به آن اشاره شده، تکرار شده است و نه تنها.

ثانیاً این یکی ازترجمه های "آد ملپومن" ("به ملپومن") توسط هوراس، بنابراین اشعار مشابه بسیاری در ادبیات روسیه وجود دارد و با استفاده از مثال آنها می توان به راحتی مقایسه کرد. بنابراین، پس از پرتاب "یادبود" مانند یک پل (ببخشید جناس)، به عصر نقره می رویم: والری برایوسوف.

بنای یادبود والری بریوسوف (1873–1924).

بنای یادبود من ایستاده است که از مصراع های همخوان تشکیل شده است.

در حال حاضر از خط اول، می توان تفاوت را با شعر پوشکین احساس کرد: در اینجا بنای یادبود "متشکل از مصراع های همخوان" است - این میراث شاعر، اشعار او است. پوشکین به معنای اصلی این کلمه نزدیکتر بود: بنای یادبود او خاطره ای از شایستگی های شاعر است، یعنی پیامدهای اشعار او و نه خود اشعار.

جیغ بزن، بیداد کن - نمی‌توانی او را پایین بیاوری!

نت مبارزه، مخالفت با چیزی، همانطور که بعدا خواهیم دید، بسیار مشخصه عصر نقره است. این تعجب آور نیست - اگرچه پوشکین در مورد زمان خود به عنوان "بی رحم" نوشت ، اما از نظر آشفتگی آن را نمی توان با قرن 19 و 20 مقایسه کرد. ظاهراً در آن زمان هم فضای «عدم آزادی بیان» احساس می‌شد که شاعر خطرناک‌ترین پیشه برای انسان است...

خطوط زیر مشخصه نمادگرایی است:

و همه اردوگاه ها مبارز هستند و افراد با سلیقه های مختلف،
در کمد مرد فقیر و در قصر پادشاه،

در اینجا ما در مورد این واقعیت صحبت می کنیم که شعر برای همه مردم بدون توجه به ملیت، موقعیت اجتماعی و سایر ویژگی های مصنوعی قابل درک (خواهد/باید) باشد.

با خوشحالی ، آنها مرا والری بریوسوف صدا می کنند ،
صحبت از دوستی با یک دوست.

شخصیت پردازی، فردیت، که در ذکر مستقیم نام نویسنده بیان می شود نیز از ویژگی های نمادگرایی است.

در اینجا شعر دیگری از بریوسوف، مشخصه زمان خود است:

به شاعر جوان

جوانی رنگ پریده با نگاهی سوزان،
اکنون سه عهد به شما می دهم:
اول قبول کنید: در زمان حال زندگی نکنید،
فقط آینده قلمرو شاعر است.

دومی را به خاطر بسپار: با کسی همدردی نکن،
خودت را بی نهایت دوست داشته باش
نگه داشتن سوم: هنر عبادت
فقط به او، بی فکر، بی هدف.

جوانی رنگ پریده با قیافه ای آشفته!
اگر سه عهد مرا بپذیری،
بی صدا به عنوان یک مبارز شکست خورده سقوط خواهم کرد،
دانستن اینکه شاعر را در دنیا می گذارم.

در نگاه اول (؟)، جملات: «در زمان حال زندگی نکن»، «با کسی همدردی نکن»، «خودت را دوست داشته باش... بی نهایت خودت را دوست داشته باش»... وصیت سوم، درباره پرستش هنر (شاید حقیقت؟ پس "هیچ کس" منطقی تر به نظر می رسد). همدردی نکنید" - بی طرف باشید، اما در هر صورت، فقط یک حدس ...). دو بیت آخر: «بی‌صدا چون جنگنده‌ای شکست خورده می‌افتم/ می‌دانم که شاعر را در دنیا می‌گذارم». توازی بین هنر و جنگ ترسیم کنید، هر چند عجیب به نظر برسد...

من سعی خواهم کرد اولین "عهدنامه" را همانطور که می فهمم توضیح دهم: تصادفی نبود که زمان عصر نقره افراد بزرگ زیادی را به دنیا آورد. واقعیت این است که در آن لحظه سرنوشت روسیه، آینده آن در حال تعیین شدن بود و هر گونه نفوذ، هر خشم می تواند آن را در یک جهت یا آن تغییر دهد. این تأثیری است که شاعر باید داشته باشد و سعی می کند روند تکامل طبیعی را هدایت کند؛ به همین دلیل است که او نباید «در زمان حال زندگی کند» و به همین دلیل است که در چنین نقطه انشعاب، گسست به عنوان آغاز است. در قرن بیستم، یک موج شاعرانه رخ داد.

لرمانتوف زمان بسیار دشواری را توصیف کرد که تا حدودی شبیه زمان بریوسوف بود. بریم سراغش...

میخائیل یوریویچ لرمانتوف (1814-1841)

هم زندگی و هم کار لرمانتوف پر از تراژدی است. کافی است حداقل یکی از شعرهای او را برداریم و در آنجا شاهد درد و عذاب و رنج خواهیم بود. شعرهای مربوط به شعر نیز از این قاعده مستثنی نیستند. مثلاً «پیامبر»:

نبی - پیامبر

از قاضی ابدی
پیامبر به من دانایی کامل داد
در چشم مردم خواندم
صفحات بدخواهی و رذیله.

شروع کردم به اعلام عشق
و حقیقت تعالیم ناب است:
همه همسایه ها در من هستند
وحشیانه سنگ پرتاب کردند.

خاکستر روی سرم پاشیدم
من به عنوان یک گدا از شهرها فرار کردم،
و بنابراین، من در بیابان زندگی می کنم،
مانند پرندگان، هدیه خدا از غذا.

وفای به عهد ابدی
موجود زمینی تسلیم من است;
و ستاره ها به من گوش می دهند
با شادی با پرتوها بازی می کند.

هنگامی که از طریق تگرگ پر سر و صدا
من با عجله راهم را باز می کنم
این چیزی است که بزرگترها به فرزندان خود می گویند
با لبخندی غرور آفرین:

«نگاه کن: اینجا یک مثال برای شماست!
او مغرور بود و با ما کنار نمی آمد:
احمق، او می خواست به ما اطمینان دهد،
آنچه خدا از لبانش می گوید!

بچه ها به او نگاه کنید:
چقدر عبوس و لاغر و رنگ پریده است!
ببین چقدر برهنه و فقیر است
چقدر همه او را تحقیر می کنند!»

با قضاوت بر اساس عنوان و شروع ("از زمان قاضی ابدی /
او به من دانایی مطلق پیامبر را داد...»)، این شعر ادامه‌ی «پیامبر» پوشکین است، اما مضمون اینجا کاملاً متفاوت است، کاملاً لرمانتویی: عدم پاسخ پوشکین از طرف خواننده («تو هیچ پاسخی نداری». ...) در اینجا به خصومت آشکار، تحقیر، حتی نفرت تبدیل می شود. افسوس، ظاهراً زمان لرمانتوف واقعاً چنین بود. اما این اصلی‌ترین چیز نیست، مشکل فقدان خواننده قادر به درک خلاقیت، به احتمال زیاد، برای همه شاعران بود: بدترین چیز این است که اگر پوشکین و برایوسوف می‌توانستند چیزی را تغییر دهند، زمان خود را با زمان خود تغییر دهند. خلاقیت، و ما این را در شعرهای آنها می بینیم، پس لرمانتوف این را ندارد. احتمالاً مأموریت او این بود که هنر را از این تاریکی عبور دهد، انتقال دهد میراث فرهنگیبیشتر، به طوری که بعداً اشعار تیوتچف، فت و سپس سولوویف، آخماتووا، حتی آینده پژوهان ظاهر شدند: اگرچه آنها خواستار چشم پوشی از کلاسیک بودند، اما به هر نحوی بر پایه آن ایستادند. (ممکن است این سوال پیش بیاید: اگر لرمانتوف وجود نداشت چه می شد، پس اشعار پوشکین به آخماتووا نمی رسید؟ نه، می رسیدند، اما... واقعیت این است که هنر نمی تواند فقط در قالب کتاب یا مثلاً نقاشی وجود داشته باشد. علاوه بر این، هنر ربطی به کتاب ندارد، هنر مردم هستند و کتاب تنها وسیله ارتباطی بین آنهاست که به ما امکان می دهد با کسانی که 2 قرن (یا حتی هزاره) قبل از ما زندگی کرده اند ارتباط برقرار کنیم و برای آنها - با ما علاوه بر این، هنر نمی تواند ثابت بماند، نمی تواند "یخ زده" شود - باید زندگی کند و توسعه یابد، در غیر این صورت می میرد ...)

خوب از وقتی که یاد آخماتووا افتادیم، این شاعر بزرگ...

آنا آندریونا آخماتووا (1889–1966)

در ادامه موضوع انتخاب شده، نمی توان از کار آخماتووا نام برد. علیرغم این واقعیت که وظیفه شعر در کار او مرکزی نیست، او چیز جدیدی را نیز به اینجا آورد. به عنوان مثال:

ایجاد

این چنین می شود: نوعی کسالت.
ساعت در گوش شما زنگ نمی زند.
در دوردست، غرش رعد و برق محو می شود.
صداهای ناشناخته و اسیر
من هم شکایت و هم ناله را تصور می کنم،
یک دایره مخفی در حال باریک شدن است،
اما در این ورطه زمزمه ها و زنگ ها
یک صدای فراگیر بلند می شود.
در اطراف او بسیار ساکت است،
می توانی صدای رشد علف ها را در جنگل بشنوی،
چگونه با کوله پشتی با بی قراری روی زمین راه می رود.
اما حالا حرف ها شنیده می شود
و قافیه های نور زنگ ها را نشان می دهند، -
سپس شروع به درک می کنم
و فقط خطوط دیکته شده است
آنها وارد دفترچه ای سفید برفی می شوند.

(چند ثانیه سکوت)

نه، من نمی توانم، من به سادگی حق ندارم در مورد این شعر شگفت انگیز اظهار نظر کنم: این شعر سزاوار چنین سرنوشتی نیست، بسیار بی رحمانه خواهد بود. اما اگر نظر کاملاً ضروری است، بهتر است از آیه دیگری استفاده کنیم:

* * *

ما تازگی کلمات و احساس سادگی داریم
از دست دادن مانند این نیست که نقاش بینایی خود را از دست بدهد،
یا یک بازیگر - صدا و حرکت،
و زیبایی برای یک زن زیبا چطور؟

اما سعی نکنید آن را برای خود نگه دارید
توسط بهشت به شما داده شده است:
محکوم - و خودمان هم می دانیم -
ما خرج می کنیم نه پس انداز.

تنها برو و نابینایان را شفا بده
تا در یک ساعت سخت شک و تردید متوجه شوید
تمسخر بدخواهانه دانش آموزان
و بی تفاوتی جمعیت.

بله، در واقع، ما در اینجا پژواک پوشکین و لرمانتوف را می بینیم، به ویژه در مصرع آخر (مجموعه "تنها برو و کورها را شفا بده" بسیار معمولی است - شاعری که جامعه ای کور را "شفا" می کند و چشمان خود را به روی اشتباهات خود باز می کند. و راه های ممکن برای اصلاح آن ها... ) اما همین مشکل را با چشم های متفاوت می بینیم یا بهتر است بگوییم با دل دیگری آن را احساس می کنیم... بیت دوم می گوید شعر و خلاقیت همیشه قربانی است و آن ها کسانی که استعداد دارند قبلاً «محکوم» هستند که آن را قربانی کنند. این جمله از فیلم تارکوفسکی "آندری روبلف" را به خاطر می آورم: "استفاده نکردن از هدیه گناه بزرگی است. داده شده توسط خدا” (نه کلمه به کلمه). اما چرا این فداکاری؟ متأسفانه یا خوشبختانه، ما نمی توانیم تأیید کنیم که اگر آخماتووا وجود نداشت در حال حاضر چه اتفاقی می افتاد. اما اگر در نتیجه اشعار او (و به طور کلی، هر کسی) زندگی کسی حتی یک میلی گرم، حتی یک هزارم درصد (نه به معنای فیزیکی، بلکه به معنای عاطفی) بهتر شد، پس این فداکاری بود. مثمر ثمر. با این حال، در این دنیا هیچ چیز بیهوده اتفاق نمی افتد...

از قرن نوزدهم تا قرن بیستم و به عقب، به دنبال معاشرت هایمان، تقریباً کسی را که منادی عصر نقره می دانند، فراموش کردیم: ولادیمیر سولوویف.

ولادیمیر سولوویف (1853-1900)

در اینجا می‌خواهم شعری را بیان کنم که آینده شعر را منعکس می‌کند:

* * *

دوست عزیز نمی بینی
که هر چه می بینیم همین است
فقط یک بازتاب، فقط سایه
از نامرئی با چشمانت؟

دوست عزیز نمیشنوی؟
آن سروصدای هر روزه می‌ترقد -
فقط پاسخ تحریف شده است
هارمونی پیروزمندانه؟

دوست عزیز نمی شنوی
یک چیز در تمام دنیا چیست -
فقط چیزی که دل به دل است
در سکوت سلام می گوید؟

در واقع، بیت اول به وضوح ایده ایده آلیستی نمادگرایی را بیان می کند، دوم - آغاز آکمیسم. فکر می‌کنم نباید مدت زیادی در این مورد بمانم: هر دو ایده نیازی به نظرات خاصی ندارند، اما نمی‌توان این شعر و نویسنده آن را هنگام بررسی موضوع خود به یاد آورد.

آن شاعرانی که قبلاً بررسی کردیم، در نگرش خود به موضوع شعر به پوشکین نزدیک بودند: آنها وظیفه داشتند این جهان و زمان خود را بازتاب دهند. با این حال، همه شاعران عصر نقره به این دیدگاه پایبند نبودند:

ولادیمیر ولادیمیرویچ مایاکوفسکی (1893-1930)

در اینجا من نمی خواهم به اشعار مایاکوفسکی استناد کنم، بلکه فقط یک نقل قول کوچک از مقاله او "چگونه شعر بسازیم" را بیان کنم:

«چه داده هایی برای شروع کار شاعرانه لازم است؟

اولین. وجود مشکلی در جامعه که حل آن تنها از طریق یک اثر شاعرانه قابل تصور است. نظم اجتماعی.

دومین. دانش دقیق یا بهتر بگوییم احساس خواسته های کلاس خود (یا گروهی که نماینده آن هستید) در این مورد، یعنی تعیین هدف.

همه. شاید من خیلی قاطع هستم، اما از این لحظه مایاکوفسکی به عنوان یک شاعر دیگر وجود ندارد. بله، می توانید هر چقدر که دوست دارید بگویید که او به آینده کمونیستی روشن اعتقاد داشت و هر کاری برای نزدیکتر کردن آن انجام داد و غیره. به احتمال زیاد، از سال 1991، افکار مشابهی در مورد این موضوع از یک مقاله به مقاله دیگر توسط همه دانش آموزان سرگردان بوده است. اما این سوال را تغییر نمی دهد: فرمان دوم بریوسوف برآورده نمی شود و شاعر واقعاً تبدیل به "چرخ و چرخ دنده" می شود (V. Lenin). اما این اتفاق نباید بیفتد! شاعر باید احساساتش را بیان کند، باید واقعاً آزاد باشد، تنها «مشتری» او نه جامعه است، نه حزب، نه حتی مردم، بلکه فقط دل و خداست! به عنوان مثال، چرا آنها نتوانستند آخماتووا را از طریق سرکوب "متقاعد کنند" که نه آنطور که نوشته بود، بلکه همانطور که "باید" بنویسد؟ نکته در آزادی درونی است - در واقع، اگر فردی آزاد باشد، غیرممکن است که او را بترسانید یا به هیچ وجه بر او تأثیر بگذارید. آزادی شاید مهم ترین شرطی است که یک شخص نام شاعر را یدک می کشد، وگرنه دیگر از آن می گذرد و یک آژیتاتور، حرفه ای، با استعداد، اما آشوبگر می شود. شاید من اشتباه می کنم، اما این نظر من است.

نتیجه

ما مروری کوتاه بر شعر روسی در زمینه موضوع "شاعر و شعر" با استفاده از نمونه دوران طلایی و نقره ای فرهنگ روسیه انجام دادیم. البته، نظر "درست"، "واقعی" در مورد این موضوع وجود ندارد - هر کس به روش خود حق دارد، اما می بینیم که افکار برخی از شاعران بر دیگران تأثیر می گذارد، از یک دوره کاملاً متفاوت، بر ما، خوانندگان، تأثیر می گذارد. تولد (یا به دنیا نیامدن) ) پاسخ در قلب ما، تغییر زندگی ما، تغییر تاریخ. اینجا همه چیز به هم مرتبط است و نمی توان یکی را جدا از دیگری در نظر گرفت، عصر نقره را بدون میراث طلایی، و عصر طلایی را بدون ادامه آن در نقره، یا تاریخ را بدون هنر. پیوندهای تداعی ما را از پوشکین به برایوسوف و از او به لرمانتوف انداخت، در گذر زمان که شعر واقعی تابع آن نیست.

منابع ادبیات روسی قرن بیستم. کتابخوان برای کلاس یازدهم. Comp. بارانیکوف و همکاران، "روشنگری"، 1993. A. S. پوشکین. مجموعه آثار در شش جلد. جلد 1: " برگزیده اشعار" ضمیمه مجله "جوان جمعی کشاورز". M.، 1949 کتاب درسی ابتدایی فیزیک، ویرایش شده توسط آکادمیسین Landsberg. (به هر حال هیچ کس تا این حد نخواهد خواند ...) وب سایت "Element" (http://www.litera.ru/stixiya/) - متون برخی از اشعار و زندگی نامه برخی از شاعران. چکیده ها و مقالات آماده. استفاده نشده. افکار خود را

تمامی اشعار به کار رفته در اثر متعلق به نویسندگان آنهاست.

ارسال کار خوب خود در پایگاه دانش ساده است. از فرم زیر استفاده کنید

دانشجویان، دانشجویان تحصیلات تکمیلی، دانشمندان جوانی که از دانش پایه در تحصیل و کار خود استفاده می کنند از شما بسیار سپاسگزار خواهند بود.

اسناد مشابه

ویژگی های خاص آغاز قرن بیستم در زندگی فرهنگی روسیه، ویژگی های جهت های جدید در شعر: نمادگرایی، آکمیسم و آینده نگری. ویژگی ها و انگیزه های اصلی آثار مشهور شاعران روسیسولوویف، مرژکوفسکی، سولوگوبا و بلی.

چکیده، اضافه شده در 2010/06/21

در نظر گرفتن مضامین اصلی در آثار آ.پوشکین. بررسی شعر عصر نقره: نمادگرایی، آینده نگری و آکمیسم. مقایسه آثار نویسنده با اشعار A. Blok، A. Akhmatova، M. Tsvetaeva و Mandelstam. برجسته کردن موضوعات مشترک

ارائه، اضافه شده در 03/05/2012

عصر نقره اوج شعر روسی در آغاز قرن بیستم است. سوال در مورد چارچوب زمانیاین پدیده. گرایش های اصلی شعر عصر نقره و ویژگی های آنها. آثار شاعران روسی - نمایندگان نمادگرایی، آکمیسم و آینده نگری.

ارائه، اضافه شده در 2013/04/28

آشنایی با آثار شاعران عصر نقره به عنوان نمایندگان برجستهدوران نمادگرایی تحلیل متنی تصاویر پادشاهان و گدایان در ادبیات روسیه (به ویژه در شعر عصر نقره) با استفاده از نمونه آثار A. Blok، A. Akhmatova و دیگران.

کار دوره، اضافه شده در 10/22/2012

اهمیت شعر عصر نقره برای فرهنگ روسیه. به روز رسانی انواع مختلفو ژانرها خلاقیت هنری، بازنگری در ارزش ها مشخصه جنبش های ادبیدر شعر روسی اوایل قرن بیستم: نمادگرایی، آکمیسم، آینده نگری.

ارائه، اضافه شده در 11/09/2013

رابطه بین شعر عصر نقره و خاستگاه فرهنگ روسیه، اساطیر اسلاو. تأثیر فرهنگ بومی روسیه بر شعر عصر نقره و ادبیات مدرن. زندگی و کار شاعران گومیلیوف، خلبنیکوف، سوریانین، بورلیوک.

چکیده، اضافه شده در 18/10/2008

ماهیت و ویژگی های شاعرانه شعر عصر نقره - پدیده ای از فرهنگ روسیه در آغاز قرن 19و قرن XX ویژگی های سیاسی-اجتماعی عصر و بازتاب زندگی مردم عادی در شعر. مشخصاتادبیات از 1890 تا 1917.

کار دوره، اضافه شده در 2012/01/16

توسعه یک روند جدید در شعر روسی عصر نقره - مدرنیسم. جهت‌های مدرنیسم: نمادگرایی، آکمیسم، آینده‌گرایی. فرهنگ به عنوان بالاترین نقطه در سلسله مراتب ارزش ها. شعر دهقانی نو، فعالیت‌های گروه خیال‌پردازان مبارز.

توسعه سریع فرهنگ روسیه در قرن نوزدهم به آن اجازه داد تا یکی از مکان های برجسته و افتخاری در فرهنگ جهانی را اشغال کند. دانشمندان و هنرمندان روسی سهم بزرگی در خزانه علم و خلاقیت هنری جهان داشته اند. در قرن نوزدهم بود که فرهنگ هنری روسیه کلاسیک شد و نمونه‌ها و آثار بی‌نظیری خلق کرد که نسل‌های زیادی توسط آن‌ها هدایت شدند. ظهور فرهنگ در نیمه دوم قرن چنان قدرتمند بود که دلیلی برای نامیدن این زمان به عنوان "عصر طلایی" فرهنگ روسیه فراهم کرد.

"عصر طلایی" توسط کل توسعه قبلی فرهنگ روسیه تهیه شد.

یک رویداد فرهنگی با اهمیت عظیم، که به رشد خودآگاهی ملی کمک کرد، ظهور "تاریخ دولت روسیه" توسط N.M. کرمزین. کرمزین اولین کسی بود که در اواخر قرن 18-19. احساس کرد که مهمترین مشکل در فرهنگ روسیه در قرن نوزدهم آینده است. تعریف هویت ملی آن خواهد بود.

پس از کرمزین پوشکین بود که مشکل پیوند فرهنگ ملی خود را با فرهنگ های دیگر حل می کرد. سپس "نامه فلسفی" P.ya ظاهر شد. Chaadaev - فلسفه تاریخ روسیه، که آغازگر بحث بین اسلاووفیل ها و غربی ها است. یکی از آنها از نظر فرهنگی اصیل است و بر شناسایی مکانیسم های عمیق فرهنگ ملی و تحکیم پایدارترین و تغییرناپذیرترین ارزش ها متمرکز است. و نظر دیگر، نوسازی است که هدف آن تغییر محتوای فرهنگ ملی، گنجاندن آن در فرآیند فرهنگی جهانی است.

ادبیات جایگاه ویژه ای در فرهنگ "عصر طلایی" داشت. ادبیات به یک پدیده فرهنگی ترکیبی تبدیل شده و تبدیل به شکلی جهانی از آگاهی اجتماعی شده است که مأموریت علوم اجتماعی را انجام می دهد.

تا اواسط قرن 19. فرهنگ روسیه روز به روز در غرب شهرت بیشتری پیدا می کند. N.I. لوباچفسکی که اساس ایده های مدرن در مورد ساختار جهان را پایه گذاری کرد، اولین دانشمندی بود که در خارج از کشور به شهرت رسید. P. Merimee پوشکین را به اروپا کشف کرد. حسابرس گوگول در پاریس منصوب شد. در نیمه دوم قرن نوزدهم. شهرت اروپایی و جهانی فرهنگ روسیه، اول از همه، به لطف آثار تورگنیف، لئو تولستوی و F.M. داستایوفسکی.

علاوه بر این، در قرن 19. نقاشی، معماری و موسیقی در حال توسعه هستند.

نقاشی: رپین، ساوراسوف، پولنوف، وروبل، سوریکوف، لویتان، سروف، واسنتسف.

معماری: Rossi، Beauvais، Gilardi، Ton.

موسیقی: موسورگسکی، ریمسکی-کورساکوف، چایکوفسکی.

این دوره چه چیز جدیدی به فرهنگ جهانی روسیه داد؟

اولاً، این ذهنیت یک فرد اجتماعی-فرهنگی است، که خود را از تفکر آغشته به سیاست رها می کند، اجتماعی بودن به عنوان یک قانون کلیشه ای که او را از تفکر و احساس آزادانه، فردی باز می دارد. مفهوم فیلسوف V. Solovyov که خواستار نیاز به همکاری فعال بین انسان و خدا است، اساس جهان بینی جدید بخشی از روشنفکران می شود. این آرزویی است به سوی خدا-انسان، به دنبال یکپارچگی درونی، وحدت، خیر، زیبایی، حقیقت.

ثانیاً، "عصر نقره" فلسفه روسی زمان طرد "انسان اجتماعی"، عصر فردگرایی، علاقه به اسرار روان و تسلط اصل عرفانی در فرهنگ است.

ثالثاً، "عصر نقره" با فرقه خلاقیت به عنوان تنها امکان دستیابی به واقعیت های متعالی جدید، غلبه بر "دودویی" ابدی روسی قدیس و حیوان، مسیح و دجال، متمایز می شود.

چهارم، «عصر نقره» پربارترین مرحله برای فلسفه و مطالعات فرهنگی شد. این به معنای واقعی کلمه یک آبشار درخشان از نام ها، ایده ها، شخصیت ها است: N. Berdyaev، V. Rozanov، S. Bulgakov، L. Karsavin، A. Losev و دیگران.

پنجم، "عصر نقره" عصر اکتشافات هنری برجسته، جهت گیری های جدید است که تنوع بی سابقه ای از نام های شاعران، نثرنویسان، نقاشان، آهنگسازان، بازیگران: A. Blok، A. Bely، V. Mayakovsky، M. Tsvetaeva، A. Akhmatova، I. Stravinsky، A. Scriabin، M. Chagall و بسیاری از نام‌های دیگر.

روشنفکران روسیه نقش ویژه ای در فرهنگ "عصر نقره" ایفا کردند که در واقع کانون، تجسم و معنای آن بود. در مجموعه های شناخته شده "مایلستون"، "تغییر نقاط عطف"، "از اعماق" و دیگران، مسئله سرنوشت غم انگیز او به عنوان یک مشکل اجتماعی و فرهنگی روسیه مطرح شد. جی. فدوتوف در رساله خود "تراژدی روشنفکران" با بصیرت می نویسد: "ما با یکی از موضوعات مهلکی سروکار داریم که کلید درک روسیه و آینده آن است."

سطح هنری، اکتشافات و اکتشافات در اندیشه فلسفی، ادبیات و هنر روسیه "عصر نقره" انگیزه خلاقانه ای به توسعه فرهنگ داخلی و جهانی داد. به گفته D.S. لیخاچف، «آغاز قرن خود را به غرب دادیم»... درک نقش انسان در جهان پیرامونش به عنوان یک رسالت «الهی»، پایه و اساس یک اومانیسم اساساً جدید را ایجاد کرد، جایی که تراژدی هستی اساساً از طریق غلبه می شود. دستیابی به معنای جدیدی در زندگی، یک هدف جدید. گنجینه فرهنگی «عصر نقره» پتانسیل ارزشمندی در مسیر امروز و فردای روسیه دارد.