عاشقانه "Night Zephyr" اثر M. I

"صدا، گوادالکیویر می دود"

یک عاشقانه گیرا از A. S. Dargomyzhsky " گل ختمی شب". چقدر رودخانه در شعر پوشکین خوانده می شود! و این البته تصادفی نیست. از این گذشته ، زندگی مردم از زمان های قدیم با رودخانه ها ارتباط نزدیکی داشته است. جغرافیدان مشهور روسی ال. آی مکنیکوف کتابی در این زمینه به نام تمدن و رودخانه های بزرگ تاریخی نوشت. کل کشورها (هند، اردن، کنگو، زئیر، پاراگوئه، پرو و ​​غیره) و مناطق (آمازونیا، بین‌النهرین، پنجاب، منطقه ولگا، منطقه آمور و غیره) نام خود را از نام رودخانه‌ها گرفته‌اند. ساکنان (ولگاری، یا ولژانس، ویاتیچی، دونتس ...).

شاید اغلب A.S. Pushkin از Neva یاد می کند که در سواحل آن در اوج نبوغ خود زندگی می کرد. با یکی دو کلمه تصویری رسا خلق می کند. در اینجا نوا قبل از تأسیس سنت پترزبورگ است:

و این هم رودخانه ای در داخل شهر جدید:

جریان حاکمیتی نوا،

گرانیت ساحلی آن ...

"سوار برنزی"

بیایید به قفقاز برویم

جایی که آراگوا در سواحل سایه‌دار می‌شتابد،

. . . . . . . . . . .

جایی که ترک در سرگرمی وحشیانه بازی می کند.

"قفقاز"

... ترک سرکش است

سواحل حفاری شیب دار.

"یوجین اونگین"

شعر جداگانه ای نیز به ترک اختصاص دارد که در آن تفاوت چشمگیری بین بالا و پایین رودخانه ذکر شده است:

در میان دیواره های کوه، ترک سراسیمه است،

امواج ساحل وحشی را از بین می برند،

حباب در اطراف صخره های بزرگ،

اینجا و آنجا جاده در حال حفر است،

مثل یک حیوان زنده غرش می کند و زوزه می کشد -

و ناگهان آرام گرفت و متواضع شد.

پایین و پایین، پایین

او به سختی زنده می دود.

بنابراین، پس از کاهش طوفان،

نهر مانند باران جاری است.

و به این ترتیب: . . . . در معرض

تخت چخماقش

"میان کوهها..."


"... رودخانه های ولگا، دریاچه های زیبایی"


این را می توان گفت واقعی است. ویژگی جغرافیاییرودخانه معروف قفقاز - هم طوفانی و هم آرام و هم سریع و هموار.

اما رودخانه به عنوان بخشی ارگانیک در کل تصویر جغرافیایی قفقاز شمالی حک شده است:

من محدودیت های بی حاصل آسیا را دیده ام،

قفقاز سرزمینی دوردست است، دره ها سوخته اند،

ساکن گله های چرکس وحشی،

ساحل گرم پودکومکا، قله های صحرا،

در تاجی از ابرهای در حال پرواز اکلیل شده،

و دشت های فرا کوبان!

"من آسیا را دیدم..."

تاریکی شب بر روی تپه های گرجستان نهفته است.

آراگوای پر سر و صدا قبل از من.

"در تپه های گرجستان..."

یکی دیگر از منظره های رودخانه ای در اوکراین، جایی که

دشت های شسته شده توسط Dnieper

و استپ های باگ...

"یوجین اونگین"

اما دنیپر بانک های دیگری نیز دارد:

تاجی با بیشه های چوبی.

"بوته خش خش می کند..."

آواز شاعر و دان - زیبایی روسیه جنوبی. و نه به خودی خود، بلکه در ارتباط با جنگ روسیه و ترکیه 1823-1829، که در آن قزاق های دون شرکت کردند:

می درخشد در میان دشت های وسیع

اونجا داره میباره!.. سلام دون!

از پسران دور تو

برایت ادای احترام آوردم

مثل یک برادر برجسته

رودخانه ها دان آرام را می شناسند.

از اراکس و فرات

برایت ادای احترام آوردم

از تعقیب شیطانی آسوده است،

احساس وطنم

اسب های دان در حال حاضر مشروب می خورند

جریان آرپاچای.

دان عزیز آماده کن

برای سواران تندرو

آب در حال جوش، درخشان

تاکستان های شما

در اینجا نام رودخانه ها (اراکس و فرات) به عنوان تبریک بازگشت A.S. Pushkin از سفر سال 1829 به ارزروم استفاده شده است. شاعر، همانطور که بود، به عنوان منادی پیروزی نیروهای روسی بر ترکها بازگشت ("من نیز در میان مردمان دون بودم ...").

دون رودخانه قزاق های دون است - "سواران تیزبین" و کوبان - کوبان: "من سواحل کوبان و روستاهای نگهبان را دیدم - قزاق های خود را تحسین کردم. برای همیشه سواری؛ همیشه آماده جنگیدن؛ در احتیاط همیشگی! (نامه ای به برادر به تاریخ 24 سپتامبر 1820).

و چگونه شاعر ولگا بزرگ را از زبان استپان رازین توصیف می کند:

اوه، تو یک گوی هستی، ولگا، مادر عزیز!

"آهنگ در مورد استنکا رازین"

بلافاصله احساس می شود که این یک رودخانه ازلی روسی است که در آن مردم جسوری زندگی می کنند که عاشق وسعت هستند:

همانطور که در امتداد رودخانه ولگا، در امتداد گسترده ...

در پیش نویس های خشن شعر دیگری، شاعر ولگا بالایی را به یاد آورد:

جایی که صاف و شیبدار

مسیر بر فراز ولگا نهفته است ...

او مجبور شد بارها این مسیر را طی کند. و در نسخه "سرگردان" اونگین می گوید:

ولگا، رودخانه ها، دریاچه ها زیبا هستند ...

گاهی اوقات نام رودخانه در A. S. Pushkin در خاطرات گذشته، مکان های عزیز در قلب بافته می شود:

و ساحل سوروتی شیب دار است

و تپه های راه راه...

"یوجین اونگین" (طرح های خشن)

اوه، به زودی دوباره می بینمت

به دامنه کوه های کنار دریا خواهم آمد

پر از خاطرات مخفیانه

و دوباره امواج توری

چشمان حریص من را خشنود خواهد کرد.

و رطوبت سبز

و بدرخشید و سر و صدا کنید

"چشمه باخچی سرای"

گاهی اوقات نام رودخانه ها توسط A. S. Pushkin در معرفی می شود آثار هنریبرای تعیین یک فضا:

از Neglinnaya تا Neva.

"کانن به افتخار M.I. Glinka".

یا برای علامت گذاری مرز:

فراتر از اشکال، به Vorskla، به Liman؟

"سالگرد بورودینو"

و سپس فقط برای نشان دادن محل عمل:

شاهزاده به شکار می رود

او در امتداد سواحل موراوا سوار می شود...

"پادشاه یانیش" (از "آوازهای اسلاوهای غربی")

و مازپا:

چشمان مغرور درخشان

و تکان دادن شمشیر - و به دسنا

به سرعت سوار بر اسب می شود.

"پولتاوا"

A. S. Pushkin می توانست رودخانه ها و سواحل آنها را با دقت شگفت انگیزی تعریف کند. اینجا نیل خاکستری است - یکی از مهدهای بشر:

آن روی آب های نیل خاکستری

زیر سایه بادبان بلند

در سه گانه طلایی اش

شناور Cyprida جوان.

"ما عصر را در کلبه گذراندیم ..."

یا اینجا Yenisei است - رودخانه ای از سیبری شرقی (بیابانی) کم جمعیت:

از سواحل متروکه ینیسی ...

"پولتاوا"

همانطور که می بینید، شاعر رودخانه ها را نه تنها با نام آنها، بلکه با ویژگی های آنها - طبیعی، تاریخی، اقتصادی می شناخت، که به او اجازه می داد به طور دقیق - در یک کلام - آنها را تعریف کند و بر اهمیت رودخانه ها در زندگی مردم تأکید کند.

در این زمینه تعریف دانوب نشان می دهد: «آب دانوب هفت دهانه به دریا می ریزد» («مرثیه های تراکیه»).

پوشکین همچنین از نام رودخانه ها به عنوان استعاره استفاده می کند، گاهی اوقات با رنگ کنایه ای:

از جذابیت های سرد نوا ... -

از قضا شاعر در شعر "NN (V. V. Engelhardt)".

و در اینجا نگرش مشتاق A.S. پوشکین به رودخانه نوا است که ناوگان روسیه در آن رشد کرد:

اوه، اسلحه ها در حال اوج گرفتن هستند! کشتی های بالدار

روستای جنگ پوشیده از ابر بود،

کشتی به سمت نوا رفت - و اکنون در میان موج‌ها

تاب خوردن مانند یک قو جوان شنا می کند.

ناوگان روسیه خوشحال می شود. نوا عریض

بدون باد، در یک روز صاف، عمیقاً آشفته بودم.

موج گسترده ای به جزایر پاشید ...

"چو، اسلحه ها غرش کردند! .."

شاعر از نام رودخانه ها و به نوعی نماد استفاده می کند:

همه از گذرگاه محافظت می کردند.

در این رودخانه، در قرن پانزدهم، قزاق های دون ظاهر شدند که در امتداد دریای خولین (یعنی خزر) حرکت می کردند. آن.).

همراه با یایک، رودخانه ساکمارا (شاخه سمت راست آن) نیز در تاریخ پوگاچف ذکر شده است: "در هجدهم، پوگاچف با آتش زدن اردوگاه خود با تمام بارها، از یایک به ساکمارا بازگشت و در زیر بردسکایا ساکن شد. اسلوبودا، نزدیک جاده تابستانی ساکمارا، در هفت وسط اورنبورگ.

در ارتباط با اقدامات پوگاچف، تعدادی رودخانه نیز ذکر شده است: "23 ژوئن (1774 - آن.) پوگاچف از کاما عبور کرد ... "; "در 20 ژوئیه ، پوگاچف از سوره در نزدیکی کورمیش عبور کرد". "پوگاچف از کازانکا عبور کرد ...". و حریف او "میکلسون ... از طریق ویاتکا روی یخ و از طریق اوفا در هشت قایق ...". درژاوین "... توانست آنها را قطع کند (قرقیز-کایزاک ها. - آن.) از گروه های عشایری در امتداد رودخانه های اوزن "(اوزن بزرگ و کوچک - این رودخانه ها در منطقه ساراتوف ترانس ولگا جریان دارند).

اینها نمونه هایی از استفاده متنوع از نام رودخانه ها است که در آثار A. S. Pushkin ثبت شده است. بسیاری از این نام‌ها که نمایانگر واقعیت‌های درهم تنیده تاریخ و جغرافیا هستند، گواه علاقه شدید شاعر به رویدادهای کنونی، تاریخ دور و نزدیک است.

در پایان، اجازه دهید نگاهی به برخی از آنها بیندازیم پدیده های طبیعیروی رودخانه ها دیده می شود در عین حال، غیرممکن است که توضیحات در " اسب سوار برنزیسیل وحشتناک در نوا در 7 نوامبر 1824، زمانی که سطح آب در رودخانه 4 متر و 10 سانتی متر افزایش یافت.


"و پتروپلیس ظاهر شد..."


به طور معمول و زمانی که بیش از نیم هزار نفر جان خود را از دست دادند.

اگرچه خود شاعر سیل را ندید (در آن زمان در میخائیلوفسکی بود) ، طبق توضیحات تصویری تأثیرگذار از آن ایجاد کرد:

نوا تمام شب

در برابر طوفان به دریا شتافت...

اما با نیروی بادهای خلیج

نوا را مسدود کرد

برگشت، عصبانی، آشفته،

و جزایر را زیر آب گرفت

هوا بدتر شد

نوا متورم شد و غرش کرد،

دیگ در حال حباب و چرخش،

و ناگهان، مانند یک حیوان وحشی،

با عجله به شهر رفت. قبل از او

همه چیز دوید، همه چیز در اطراف

ناگهان خالی - آب ناگهانی

به سرداب های زیرزمینی سرازیر شد،

کانال هایی که روی توری ها ریخته می شوند،

تا کمرم در آب غوطه ور شده است.

سیل در نوا تقریبا هر سال رخ می دهد. و خود A.S. Pushkin یک بار در چنین سیلابی افتاد ، خوشبختانه ، که به سرعت فروکش کرد. در اینجا چیزی است که او در نامه ای به تاریخ 20 اوت 1833 از تورژوک به همسرش نوشت: "همسر عزیز، این ادیسه مفصل من برای شما است. یادت هست که تو را در طوفان رها کردم. ماجراهای من از پل ترینیتی شروع شد. نوا به قدری بلند بود که پل در انتهای آن ایستاده بود. طناب کشیده شده بود و پلیس به کالسکه ها اجازه نداد. تقریباً به رودخانه سیاه برگشتم. با این حال، او از نوا بالاتر گذشت و پترزبورگ را ترک کرد. هوا افتضاح بود. درختان خیابان تزارسکوسلسکی همین اطراف افتاده بودند، من حدود پنجاه درخت را شمردم. طوفان در گودال ها بود. باتلاق ها توسط امواج سفید به هم ریخته بودند.

شایان ذکر است که در جلد اول Sovremennik خود ، A. S. Pushkin مقاله ای را به سفارش P. B. Kozlovsky با عنوان "تحلیل سالنامه ریاضی 1836" قرار داده است که در آن با توجه به جداول لاپلاس که جزر و مد را در شهرهای بندری محاسبه کرده است. فرانسه، ابراز امیدواری می کند که "شهر زیبای ساخته شده توسط پیتر کبیر همیشه در جهل تاریک از دوران سیل زندگی نخواهد کرد." اکنون نه تنها آنها را پیش بینی می کنند، بلکه با ساخت سازه های حفاظتی برای لنینگراد، آنها رام می شوند (در سراسر خلیج فنلاند یک سد در حال ساخت است).

در نهایت نمی توان به استفاده شاعر از هیدرونیم (اسم آب) در معنای مجازی توجه نکرد. قهرمان رمان "یوجین اونگین" در صبح

…روشن شد

به رودخانه ای که از زیر کوه می گذرد؛

تقلید از خواننده گلنارا

این هلسپونت شنا کرد...

در اینجا اونگین با بایرون مقایسه می شود که از داردانل (در یونان باستان هلسپونت) عبور کرد. طبق این افسانه، گلا در حالی که از دست نامادری شیطان صفت خود فرار می کرد، در آب های این تنگه جان سپرد و از روی یک قوچ پشم طلایی لیز خورد. از این رو نام هلسپونت - "دریای گلا" است. (و نام داردانل از نام مردم - داردانی می آید.)

ارسال کار خوب خود در پایگاه دانش ساده است. از فرم زیر استفاده کنید

کار خوببه سایت">

دانشجویان، دانشجویان تحصیلات تکمیلی، دانشمندان جوانی که از دانش پایه در تحصیل و کار خود استفاده می کنند از شما بسیار سپاسگزار خواهند بود.

نوشته شده در http://www.allbest.ru/

مسکو دانشگاه دولتیفرهنگ و هنر

چکیده

در مورد تاریخ موسیقی روسیه

عاشقانه بر روی اشعار پوشکین "زیفیر شب" در خوانش های مختلف نویسنده

انجام:

دانشجوی سال 3

آورینا الیزابت

معلم:

کورچنکو A.P.

مسکو 2013

عاشقانه از کجا در روسیه می آید؟

عاشقانه پوشکین گلینکا دارگومیژسکی

بسیاری از ما عاشقانه ها را با لذت گوش می دهیم یا خود آنها را می خوانیم. و عاشقانه از کجا به خاک روسیه آمد؟ این کلمه به چه معناست؟

در اسپانیا در قرون وسطی، هر اثری که به زبان رومنس (که در آن زمان اسپانیایی نامیده می‌شد) نوشته می‌شد، رمان نامیده می‌شد و شعرهایی که روی موسیقی قرار می‌گرفتند شروع به نام رمانس می‌کردند.

عاشقانه در آغاز قرن نوزدهم در روسیه ظاهر شد و بلافاصله عشق جهانی را به دست آورد. موسورگسکی، شیشکین، دارگومیژسکی، ریمسکی-کورساکوف، دوبوک - چقدر عاشقانه های شگفت انگیز توسط آهنگسازان بزرگ و ناشناخته ایجاد شد! چایکوفسکی به تنهایی بیش از 100 رمان عاشقانه نوشت. در عاشقانه بود که موسیقی شعر و شعر موسیقی با هم ادغام شدند.

عاشقانه در روسیه آنقدر محبوب شده است که او دوست دارد آدم مشهور، افسانه خودش را دارد، زندگینامه خودش را دارد، تاریخ خودش را دارد. او رازهای زیادی، سرنوشت های شکسته، احساسات پایمال شده را نگه می دارد! اما چقدر جذابیت، شعر، لمس کردن عشقبه صورت عاشقانه خوانده می شود این سبک از هنر موسیقی همچنان شنوندگان را نگران می کند. برجسته ترین مجریان سعی می کنند عاشقانه را در کارنامه خود بگنجانند. عاشقانه وارد زندگی ما شده است. ناشناخته ترین تارهای روح را لمس می کند، تارهای بلند، زیبا، غیرقابل توضیح.

عاشقانه در سرنوشت و شعر پوشکین.

عصر طلایی عاشقانه روسی، عصر پوشکین و گلینکا است، درست مانند عصر نقره ای بلوک و راخمانینوف. اما پشت هر یک از آنها کهکشانی از شاعران و آهنگسازان روسی وجود دارد. در مرکز کهکشان پوشکین دوستان لیسیومی او قرار دارند.

30 خردسال از اشراف در لیست اولین دانش آموزان لیسه Tsarskoye Selo ، مصوب 22 سپتامبر 1811 گنجانده شدند. همه آنها همچنان اولین خواهند بود - اولین دانش آموزان، اولین فارغ التحصیلان. شش نفر از سی نفری که قبلاً در لیسه بودند به عنوان شاعر شناخته می شدند - دلویگ، ایلیچفسکی، سرگئی کوموفسکی، کوچل بکر، پوشکین، میخائیل یاکولف. سه نفر در ریشه های عاشقانه روسی ایستاده اند - دلویگ، پوشکین، میخائیل یاکولف.

ژانر شاعرانه "آهنگ روسی" که بالاترین دستاورد در آن است، دلویگ است، بارون روسی شده لیولند، که در روسیه بیشتر از بسیاری از همنوعان خود متولد شده روسی شد. پوشکین همچنین سهم قابل توجهی در ایجاد ژانر آواز شاعرانه داشته است، او ترانه هایی دارد: چرکس ("یک شفت در رودخانه می رود" از " زندانی قفقازی")، اوکراینی ("قزاق")، مولداویایی ("شال سیاه")، تاتاری ("بهشت را به انسان می دهد" از "چشمه باخچیسارای")، کولی ("شوهر پیر، شوهر قدرتمند" از شعر "کولی ها" ) اسپانیایی ("Night Zephyr") ، گرجی («آواز نخوان زیبایی با من...»)، اسکاتلندی («زاغ به سوی کلاغ پرواز می کند») و ... حتی یک روسی. پژوهشگران ادبی مجبورند برای توضیح چنین ناهماهنگی، حرکاتی باورنکردنی انجام دهند. و همه چیز بسیار ساده تر است. پوشکین به سادگی با نزدیکترین "برادر پارناس" خود مانند بسیاری دیگر رقابت نکرد. بنابراین، نخل در ژانر "آهنگ روسی" برای همیشه نزد دلویگ باقی ماند و سپس به کولتسف رسید.

میخائیل یاکولف، مانند دلویگ، به نزدیکترین دوستان لیسیوم پوشکین تعلق داشت. این فئودور ماتیوشکین، تنها دانش‌آموز لیسیوم بود که رشته دریا را انتخاب کرد، که بعداً یک فرمانده مشهور دریایی شد، از سواستوپل به او روی آورد. پس از دریافت خبر مرگ پوشکین، او در نامه ای به یاکولف فریاد می زند: "پوشکین کشته شد! یاکولف! یاکولف! چگونه می توانی اجازه بدهی که این اتفاق بیفتد؟ فلان رذل دستش را روی او بلند کرد؟ یاکولف، یاکولف، یاکولف! حلقه ما این است. لاغر کننده ..."

یاکولف حتی در لیسیوم صدایی مخملی داشت. به گفته مورخ لیسه، پس از فارغ التحصیلی از لیسه، "او استعداد موسیقی خود را شکوفا کرد، یک خواننده سالن و آهنگساز شد." هر سال در 19 اکتبر، در روز تأسیس لیسیوم، دانش آموزان سال اول در دلویگ گرد هم می آمدند و پس از مرگ او در یاکولف، "مرکز دانش آموزان اول لیسه شد، عنوان رئیس لیسه را دریافت کرد و آپارتمان او به نام ترکیب لیسیوم." اولین پیام پوشکین به دانش آموزان لیسه در آپارتمان دلویگ در 19 اکتبر 1825 خوانده شد، پیام دوم در 19 اکتبر 1836 در آپارتمان یاکولف، زمانی که دانش آموزان "چدن" (به عنوان دانش آموزان لیسه از اولین فارغ التحصیلی که دریافت مدال های یادبود چدن به نام خود) همراه با پوشکین 25 سالگرد لیسیوم را جشن گرفتند. «صورتجلسه» این جلسه حفظ شده است. این نشانه خواندن پیام پوشکین و خواندن "سرودهای ملی" است. در آن زمان "آهنگ های روسی" دلویگ نامیده می شد. نویسنده موسیقی و اجرای بسیاری از آنها یاکولف بود. از میان آهنگ های پوشکین ، یاکولف هنوز محبوب ترین است " عصر زمستان"("طوفان آسمان را با تاریکی می پوشاند ...")، که در اجرای او در جلسات دانش آموزان لیسه به صدا درآمد.

بیست و پنجمین سالگرد لیسیوم آخرین نقطه عطف در سرنوشت عاشقانه شعر پوشکین است. در این زمان، شعر او در موسیقی ورستوفسکی، آلیابیف، ویلگورسکی، گلینکا، تئوفیلوس تولستوی و دیگر آهنگسازان بزرگ روسی ربع اول قرن نوزدهم تجسم یافت. و نه تنها روس ها. آهنگسازان خارجی Katarino Kavos، Genishta، Karl Gedicke، Ludwig Mauer که در روسیه زندگی می کردند، در زمان زندگی او سهم قابل توجهی در ایجاد پوشکینیانا داشتند.

تئوفیلوس تولستوی رمان نویس برجسته ای بود. این او بود که برای اولین بار عاشقانه ها را خلق کرد "مارشملو شبانه اتر را جاری می کند" (1824) ، "من تو را دوست داشتم" (منتشر شده در 1829، تجدید چاپ در 1831)، "جام سالم" (1834). پنج رمان عاشقانه پوشکین تنها بخش کوچکی از میراث عاشقانه اوست. تئوفیلوس تولستوی نویسنده سه رمان عاشقانه بر اساس اشعار لرمانتف است که یکی از آنها در زمان حیات او سروده شده است. در سال 1840، نسخه های موسیقی چهار "نماز" ("در لحظه دشوار زندگی ...") منتشر شد - گوریلف، نیکولای تیتوف، الکساندر اسکاریاتین و تئوفیلوس تولستوی. همه "دعاهای" دیگر بعدا ظاهر شدند: دارگومیژسکی - در 1844، گلینکا - 1855، بولاخوف، سوفیا زیبینا - در سال 1856، موسورگسکی - در سال 1865. اما میراث موسیقایی و انتقادی تئوفیلوس تولستوی هنوز در انتظار تحقیق و انتشار است.

«شال سیاه» پوشکین-ورستوفسکی همان نقطه عطفی در تاریخ عاشقانه روسیه است که «زندگی برای تزار» گلینکا در تاریخ اپرای روسیه است. ورستوفسکی صاحب دوازده رمان عاشقانه بر اساس اشعار پوشکین است، از جمله: "Night Zephyr" (1827) ، "کلاغ به سوی یک کلاغ پرواز می کند" (1829)، "آیا صدای شب را فراتر از بیشه شنیده ای" (1831)، "تاریکی شب در مزرعه می افتد" ("از شعر "روسلان و لیودمیلا"، 1831 )، "شوهر پیر، شوهر توانمند" (از شعر "کولی ها"، 1832)، منتشر شده در ضمیمه های موسیقی مجلات و نسخه های جداگانه. در مجموع، او بیش از هشتصد اثر آوازی خلق کرد. به سختی یک دهم آن باقی مانده است.

دو رمانس توسط آندری اسولوف ایجاد شد - "وداع" (1831) و "Night Zephyr" (1834) ، که همانطور که معاصران اشاره کردند، "شخصیت دمدمی مزاج و دعوا" تبدیل به کلمه ای شد. پوشکین در مورد او به سوبولوفسکی نوشت: "او در روح و عادات خود هنرمند است، یعنی بلاتکلیف، تنبل، مغرور و بیهوده؛ او استقلال را به همه چیز ترجیح می دهد تا به شهرت و یک لقمه نان برسد." این تمایل به استقلال با قطع رابطه یساولوف با همه، حتی پوشکین، و تبعید خودخواسته به پایان رسید. خاطرات او سالهای اخیرزندگی در ریاژسک: "سبک زندگی اسائولوف عجیب بود: در سالن بزرگ آپارتمانش، همه وسایل شامل یک میز و دو صندلی بود، او هیچ خدمتکاری را نگه نمی داشت، او چوب خرد می کرد، لباس می شست و شام می پخت ... لباس بارانی بود که در آن زمان بدون آستین مد روز بود، از مواد ضدآب ساخته شده بود، که زیر آن محفظه ای با ویولن می پوشید. او ساکت و جدی بود: وقتی از او خواستند چیزی روی ویولن بنوازد، که او به خوبی به آن تسلط داشت، قاطعانه بود. و گاهی اوقات بدون هیچ درخواستی، با حضور در جامعه، ویولن را می گرفت و می نواخت. همسایه های اسولوف در آپارتمان می گذشتند که او گاهی اوقات "پیدا می کرد" و سپس او می توانست تمام شب را بدون روشن کردن آتش بنوازد. ویولن "آواز خواند. و در دستانش "مثل یک مرد صحبت می کرد". اغلب اسائولوف فانتزی ها و تغییراتی را به آهنگ های روسی بداهه می داد. یسائولوف در تمام این سالهای زندگی خود در ریاژسک و ریازان به نوشتن موسیقی ادامه داد ، اما نه سکولار بلکه معنوی. "نور آرام"، "ستایش نام خداوند" او کلاسیک شده است.

میخائیل ایوانوویچ گلینکا. بیایید نگاهی به تاریخ ها بیندازیم. اولین نمایش اپرای "روسلان و لیودمیلا" در 2 نوامبر 1842 در سن پترزبورگ برگزار شد. اما تاریخ دیگری مهم نیست - شروع کار. گلینکا "روسلان و لیودمیلا" را در سال سرنوشت ساز 1837 (مرگ پوشکین) شروع کرد. و سالهای آینده نیز برای او از سالهای پوشکین خواهد بود. عاشقانه ها "زیفیر شب" «گل رز ما کجاست»، «آتش هوس در خون می سوزد» در آفریده شد 1838 . شاهکار عاشقانه "به یاد دارم لحظه فوق العاده- در سال 1839.

پوشکینیانا گلینکا از دوازده اثر آوازی تشکیل شده است، دارگومیژسکی - سی و دو. "Night Zephyr" (1844) و دارگومیژسکی در دهه 40 نوشت: "دوستت داشتم". و او اولین رمان عاشقانه پوشکین خود را به نام "ارباب روزهای من" در سال 1837 به دعای در حال مرگ شاعر "پدران گوشه نشین و همسران پاک" خلق کرد. با این دعا - مرثیه شروع می شود زندگی جدیدشعر پوشکین در موسیقی. جاودانگی او ویکتور کالوگین.

(پیشگفتار مجموعه: گلچین رمانس روسی. عصر طلایی / نویسنده پیشگفتار و مقالات زندگینامه ای توسط V. Kalugin. - M .: Eksmo, 2006).

همچنین به "زیفیر شب" پوشکین، آهنگسازان برای خلق رمان های خود روی آوردند: N.S. تیتوف، (1831) ; A.G. روبینشتاین، (1886) ; A.K. گلازونوف، (1893) ; N.K. مدتنر (حدود 1928 Ї1929) ; V.N. شبالین، (1937) .

شعر "مارشملو شب"

گل ختمی شب

اتر جریان دارد.

پر سر و صدا، در حال اجرا

گوادالکیویر

اینجا ماه طلایی می آید

ساکت ... چو ... صدای زنگ گیتار ...

اینجا یک جوان اسپانیایی است

به بالکن تکیه داد.

گل ختمی شب

اتر جریان دارد.

پر سر و صدا، در حال اجرا

گوادالکیویر

مانتیلا را بریز، فرشته عزیز،

و مانند یک روز روشن ظاهر شوید!

از طریق نرده های آهنی

یک پای شگفت انگیز را از دست ندهید!

گل ختمی شب

اتر جریان دارد.

پر سر و صدا، در حال اجرا

گوادالکیویر

بنابراین، طبق یادداشت در خودنویس، تاریخ شعر، 13 نوامبر 1824 است. عنوان یک آهنگ اسپانیایی است، برخی آن را "گیشپانسکایا" (عاشقانه اسپانیایی، "زیفیر شب") نامیده اند.

اولین بار توسط پوشکین در سالنامه "موزه ادبی برای 1827 توسط ولادیمیر ایزمایلوف"، (M. 1827، ص 320)، مکمل ویژه همان کتاب در قالب متنی با نت (موسیقی از A. N. Verstovsky) منتشر شد. تجدید چاپ در موسکوفسکی وستنیک، 1827، (قسمت دوم، شماره هشتم، صفحات 312-313)، با یادداشتی از ویراستاران: «این عاشقانه در موزه ادبی با اشتباهات منتشر شد، اما با اصلاحاتی در اینجا قرار داده شده است». شامل "اشعار آ. پوشکین" (قسمت اول، 1829، ص 200--201، در بخش شعر در 1824). در همان زمان، شعری "به چشمه قصر باخچیسارای" ("چشمه عشق، چشمه زندگی!") سروده شد.

عاشقانه "Night Zephyr" اثر M. I. Glinka

در نامه ای به N. Markevich مورخ 20 سپتامبر 1838 گلینکا می نویسد: اتفاقاً، یکی از رمان های تازه ساخته شده به نظر می رسد برای من موفق بوده است؛ این عاشقانه جدید نیز تا حدودی در جنس اسپانیایی به قول پوشکین است. «مارشملو شبانه اتر را جریان می‌دهد» . اگر پیش ما نیایید، آن را در روسیه کوچک دریافت خواهید کرد." امضای عاشقانه یافت نشد. (از مقاله "یادداشت سردبیر" در مجموعه عاشقانه ها و آهنگ ها برای صدای همراه با پیانو. جلد 1 - 1986، جلد 2 - 1979 "موسیقی") برخورد دو عنصر آزاد هنر - موسیقی و شعر باعث به وجود آمدن بسیاری از شاهکارهای برجسته می شود: ترانه ها، عاشقانه ها، اپراها. در عین حال، یک شعر به اساس تبدیل می شود. قطعه موسیقی، باید به ویژه آهنگین و ریتمیک باشد، باید از کلماتی خوش صدا تشکیل شده باشد که به راحتی خوانده شوند. سپس موسیقی و شعر جزء جدایی ناپذیر یکدیگر می شوند.

میخائیل گلینکا، که خود یک مجری عالی بود، به طرز ماهرانه ای احساس کرد که کدام شعرهای خاص شاعران معاصر روسی را باید مبنای رمانس ها قرار داد. با چه ابزار موسیقایی می توان جوهره آنچه را که شاعران در آثار خود می گذارند، منتقل کرد. عاشقانه های او به سخنان پوشکین ("آواز نخوان، زیبایی، با من"، "من یک لحظه شگفت انگیز به یاد دارم"، "آتش میل در خون می سوزد" بود، "زیفیر شب" ).

گلینکا علاقه ثابت و مداومی به موضوع اسپانیایی نشان داد. او برای اولین بار در رمان عاشقانه "برنده" که توسط آهنگساز در اوج استعداد خود نوشته شده بود ظاهر شد. موتیف ها و ریتم های اسپانیایی روشن و فراموش نشدنی در معروف ترین رمان های عاشقانه او "من اینجا هستم، اینزیلا" به صدا در می آیند. "زیفیر شب" و غیره.

عاشقانه های گلینکا یک مکاشفه منحصر به فرد است که فقط برای طبیعت های با استعداد استثنایی امکان پذیر است، کسانی که قادر به پیش بینی احساسات و احساساتی هستند که همیشه از تجربه خود شناخته شده نیستند.

در مجموع، گلینکا حدود 80 اثر برای صدا و پیانو (عاشقانه ها، آهنگ ها، آریاها، کنزونت ها)، گروه های آوازی، مطالعات و تمرین های آوازی، گروه های کر خلق کرد.

در دوره بلوغ، محتوای خلاقیت عاشقانه گلینکا بسیار غنی شد. در این دوره، گلینکا به طور گسترده از شعر پوشکین استفاده کرد و 9 رمان عاشقانه را بر اساس کلام او خلق کرد. در اینجا آهنگساز به فردی سازی عالی از تصاویر و حالات دست یافت، تجسم عمیق متن: رمان های عاشقانه او در این زمان با رئالیسم واقعی در انتقال تجربیات روانشناختی و به تصویر کشیدن دنیای بیرون مشخص می شود.

در عاشقانه "زیفیر شب" آغاز تصویری به منصه ظهور می رسد. فرم عاشقانه دوتایی سه قسمتی است. بخش دوم توسعه بخش اول نیست، بلکه با آن مقایسه شده است (تونالیته بخش اول و دوم: فا ماژور - A ماژور).

بخش اول یک منظره آرام شبانه است. ملودی لالینگ حول یک صدا (la) در محدوده کوچک (پنجم) می چرخد. نقش تصویری اصلی به همراهی اختصاص داده شده است که نویز اندازه گیری شده رودخانه گوادالکیویر را بازتولید می کند. اما در اینجا تصویر تغییر می کند - سرناد شروع می شود. موسیقی پر جنب و جوش، سبک و با افتخار می شود. نوبت های مشخص اسپانیایی در ملودی ظاهر می شود که با همراهی "گیتار" همراه است. تناوب و مقایسه مکرر هر دو بخش، که بدون تغییر باقی می مانند، به گلینکا اجازه می دهد تا دو طرح زیبا را در یک کل ترکیب کند - طبیعت و صحنه های روزمره. روسی ادبیات موسیقی، شماره 1. (Ed. E.L. Frid. "Music", 1979).

عاشقانه "Night Zephyr"در A.S. دارگومیژسکی

الکساندر سرگیویچ دارگومیژسکی در 14 فوریه 1813 در روستای Troitskoye در نزدیکی تولا متولد شد. او آواز، نواختن پیانو و ویولن آموخت. در اواخر دهه 20 - اوایل دهه 30. قرن 19 اولین آثار را منتشر کرد عاشقانه های دارگومیژسکیو قطعات پیانو نقش تعیین کننده در او توسعه موسیقیملاقاتی با ام آی گلینکا (1835) انجام داد. . در سال 1841 او اولین اپرا - "اسمرالدا" را نوشت. در دهه 40 او تعدادی از بهترین رمان های عاشقانه را خلق کرد، از جمله "من تو را دوست داشتم"، "عروسی"، "زیفیر شب" اثر اصلی دارگومیژسکی اپرای Rusalka (1856) است. در سال 1859 او به عضویت روسیه انتخاب شد جامعه موسیقی. در این زمان او با گروهی از آهنگسازان جوان که بعدها به نام " دسته قدرتمند"، در کار مجلات طنز Iskra و ساعت زنگ دار شرکت کرد. در دهه 60، دارگومیژسکی به ژانر سمفونیکو شروع به کار بر روی اپرای "مهمان سنگی" کرد، اما کار توسط او به پایان نرسید. این آهنگساز در 17 ژانویه 1869 در سن پترزبورگ درگذشت.

شاعر مورد علاقه آهنگساز الکساندر دارگومیژسکی الکساندر پوشکین بود. دارگومیژسکی بارها به کار شاعر روی آورد. موسیقیایی شعر پوشکین در شعر موسیقی آهنگساز مطابقت شگفت انگیزی داشت. برای مثال، در اینجا چیزی است که منتقدان در مورد عاشقانه نوشتند "Night Zephyr" (1844): "به نظر می رسد زفیر شب پوشکین زنده می شود، با صداهای موسیقی شکوفا می شود. شب مهتابی معطر تر به نظر می رسد، زیبایی یک زن جوان مغرور حتی مجلل تر است، گیتار بلندتر است، آب های گوادالکیویر پر سر و صداتر است. این دیگر یک سرناد نیست و نه یک عاشقانه، بلکه روشن است صحنه تئاتردر زیر بالکن صاحب پای شگفت انگیز بازی می شود.

AT "زیفیر شب" دارگومیژسکی، می توان مشاهده کرد که چگونه تصویر راوی به تدریج ناپدید می شود و بیشتر و واضح تر توسط تصویر قهرمان غنایی جذب می شود. در قسمت های مکرر در c-moll (ترفند)، تصویری از طبیعت و کسالت ناخودآگاه قهرمان همزمان به تصویر کشیده شده است. آنها با توجه به ویژگی های V.G. بلینسکی، «آن صدای بی کلام، که قوی‌تر از هر کلمه‌ای است... در موسیقی هارمونیک این ابیات شگفت‌انگیز، می‌توان شنید که چگونه اتر می‌درخشد و با حرکت هوا می‌درخشد، چگونه امواج نقره‌ای دوان گوادالکیویر پاشیده می‌شود. . شعر، نقاشی، موسیقی چیست؟ یا یکی، و دیگری، و سومی، در یکی ادغام می شوند، جایی که تصاویر با رنگ ها پیچ می خورند، هماهنگ صدا می شوند و گفتار معقولی را بیان می کنند. اولین بیتی که وسط یک قطعه تکرار می شود و سپس آن را می بندد چیست؟ آیا این یک رولادا نیست - صدایی بی کلام که از هر کلمه ای قوی تر است؟

رفرین اول حماسی تر از تکرارهای بعدی است. تصویر راوی به طور ملموس در آن متجلی است. در اجراهای بعدی این تصویر بیش از پیش مبهم می شود و هیجان عاشقانه قهرمان غنایی بیش از پیش آشکارتر جلوه می کند.

قهرمان غزلی در اولین گذر از ترانه در حالتی از اشتیاق عشقی نامشخص ظاهر می شود، هنوز "شی" به دست نیاورده است. این اشتیاق «به طور کلی» است (اصطلاحی که K. S. Stanislavsky آن را دوست ندارد). "شرایط پیشنهادی" این قطعه به شرح زیر است: "شب زیباست، بوی لیمو و لور می دهد" ("مهمان سنگی" اثر A. S. Pushkin). امواج گوادالکیویر با سروصدای خود روح را به هیجان می آورد، همه چیز عشق را فرا می خواند. اما کسی که هیدالگوی جوان دوستش خواهد داشت کجاست؟ سر و صدای امواج با آه های هیجان زده قهرمان در حال از بین رفتن یکی می شود. یک "قطعه" از موسیقی c-moll در باس با صدای بلند تونیک (فارماتا در صدای C) منجمد می شود. سرعت و امضای زمان قسمت بعدی (قسمت اول) تغییر می کند. ناگهان آکوردهای C-dur ناگهانی شنیده می شود. آنها صداهای گیتار را که در "اتر جاری" شب اسپانیایی حمل می شود، بازتولید می کنند. قهرمان به شنوایی و بینایی تبدیل می شود. «ماه طلایی طلوع کرده است. ساکت، اوه! زنگ گیتار! او فوراً به یک "وظیفه" جدید تغییر می کند و هدف و "ابژه" آرزوهای خود را به دست می آورد. "اینجا یک جوان اسپانیایی است که روی بالکن تکیه داده است!" پیک های گیتار تشدید کننده هیجان و لذت فزاینده قهرمان، اعتماد درونی او به پیروزی عشق را منتقل می کند. وقتی شور و شوق او به اوج خود می رسد، آکوردهای تند و طوفانی در ریتم بولرو اسپانیایی ظاهر می شود.

سپس تکرار تکرار می شود ، اما اکنون "اصلا" هیجان انگیز به نظر نمی رسد. هیجان فزاینده در موسیقی حالت روحی قهرمان را منتقل می کند که درگیر یک "وظیفه" جدید است - پیدا کردن عشق "اسپانیایی جوان" - اینجا، اکنون برای دیدن او در همان نزدیکی که به "نرده" بالکن تکیه داده است. . "چه باید کرد؟" - افکار قهرمان همزمان با هیجانی که او را فراگرفته با این موضوع مشغول است. جوان اسپانیایی، درست مانند قهرمان، ظاهراً از شب جنوبی لذت می برد، صدای گیتار و سر و صدای گوادالکیویر را می شنود. قهرمان شکی ندارد که او نیز همان کسالت عشقی را تجربه می کند، و همچنین پر از انتظار از "ابژه" عشق است. با این حال، قهرمان هنوز آشکارا خود را نشان نمی دهد. او در تاریکی شب پنهان شده است و نیروی معنوی خود را جمع می کند تا در مقابل "جوان اسپانیایی" اجرا کند، که به نظر او مانند "روز مه" زیباست. او یک "فرشته شیرین" است. او روی مانتیلا پوشیده شده است که زیبایی او را پنهان می کند. و حالا قهرمان از سایه ها بیرون می آید و در مقابل بالکن ظاهر می شود که اسپانیایی زیبا به آن تکیه کرده بود. قهرمان "جمع آوری" شده است، به زور اراده او هیجان خود را فرو نشاند. او با سرعت و ریتمی معتدل و «جذب‌آمیز» «اجرای» خود را آغاز می‌کند. در ابتدا مانند یک "minuet" دوست داشتنی و محدود به نظر می رسد، با سرعت متوسط، در کلید Es-dur، که جایگزین c-moll قبلی شد:

"فرشته عزیز، مانتیل خود را بیانداز و مانند روز اردیبهشت ظاهر شو!

از طریق نرده های چدنی، پای یک محصول شگفت انگیز!

این جمله یک بار دیگر تکرار می شود: «پای شگفت انگیز است!». و در اینجا یک "شکست" غیرمنتظره در شجاعت مهار شده قهرمان رخ می دهد. تمپو افزایش می یابد (un poco piu mosso) و هیچ اثری از سرعت مینوئت نیست. باز هم زنگ‌های گیتار به جلو می‌روند، و انتظار یک پخش طوفانی را می‌دهند. به محض اینکه تخیل قهرمان به "پاهای" زن اسپانیایی رسید ، شور و شوق او به حدی شعله ور شد که مینوت شجاعانه از بین رفت و به یک بولرو به شدت پرشور تبدیل شد.

در آخرین، سومین قسمت از ترفند، آهنگساز شتاب شدید تمپو (piu mosso) را نشان می دهد. اکنون موسیقی هیجان قهرمان را منتقل می کند که به بالاترین حد خود رسیده است. او به تحقق رویاهای خود نزدیک است. این شتاب سرعت واکنشی خشونت آمیز به خویشتنداری قهرمان در "قطعه" قبلی موسیقی Es-dur است. اکنون میل هر دو، و قهرمان و اسپانیایی، باید در یک انگیزه عشقی متقابل متحد شوند. باید با صدای رودخانه، عطر اتر، نور "ماه طلایی"، صداهای گیتار - تمام محیط معجزه آسای شب اسپانیایی ... مقاله N.M. Malysheva "درباره آواز" . ( ابزار"از تجربه کار با خواننده ها").

دارگومیژسکی به شاعرانی روی آورد که گلینکا از بسیاری از آنها استفاده کرد: دلویگ، کولتسف، پاولوف، پوشکین. اشعار لرمانتوف نقش مهمی برای دارگومیژسکی دارد. این آخرین شعر است. دارگومیژسکی دارای ژانرهای آوازی جدیدی است که به اصطلاح با جهت گیری اصولی او مرتبط است. اینها عاشقانه های طنز هستند ، کاملاً جدید ، گلینکا آنها را نداشت. این بیشتر یک آهنگ است.

اگر گلینکا در موسیقی منعکس شد شخصیت کلی، حال و هوای بیت ، سپس دارگومیژسکی به طور خاص به آیه نزدیک می شود ، گویی جزئیات فردی را برجسته می کند ، بنابراین قسمت های آوازی او بیشتر تلاوت می کند ، آهنگ های گفتاری وجود دارد ، در قسمت های آوازی انعطاف کمتری وجود دارد. این امر به ویژه در عاشقانه های طنز قابل توجه است.

برای گلینکا، اشکال دوبیتی مشخص است که حالت کلی را منعکس می کند، در حالی که دارگومیژسکی اشکال دوبیتی بسیار کمی دارد، زیرا. همه چیز مدام در حال تغییر است، موسیقی بعد از متن در حال تغییر است.

داستان عاشقانه " گل ختمی شب اتر را جاری می کند "(به قول پوشکین) هم گلینکا و هم دارگومیژسکی دارند. گلینکا دارای فرم ABABA است، در حالی که دارگومیژسکی یک روندو با قسمت های متضاد دارد.

"Night Zephyr" یکی از بهترین عاشقانه های دارگومیژسکی است. این عاشقانه حاوی تفاوت های فردی در رویکرد هر دو آهنگساز به یک متن است. گلینکا بازتاب کلی متن دارد، هدف، فرم 3-x-5 خصوصی (ABAVA) است. دارگومیژسکی به طور خاص تری به شعر نزدیک می شود و صحنه ای از یک عاشقانه می سازد. به شکل یک روندو معلوم می شود. یک رفرین c-moll وجود دارد: «مارشملو شب اتر را جاری می‌کند».

قسمت 1. کنتراست شدید. سی ماژور صحنه. "اینک ماه طلایی طلوع کرده است." سرناد. قسمت پیانو کندن سیم های گیتار را به تصویر می کشد. دارگومیژسکی تصویر را مشخص می کند.

قسمت 2. باز هم تضاد. سرناد یک آقا در مقابل یک خانم. "مانتیل خود را بریز، فرشته عزیز." تغییر سرعت. قطع های رشته نیز وجود دارد.

خودداری - "مارشملو شب اتر جریان می یابد."

دارگومیژسکی، مانند گلینکا، از قالب خود شعر شروع به ساختن عاشقانه ای می کند که در کنار هم قرار دادن اپیزودهای متضاد موسیقیایی دارد. او مانند گلینکا از رنگ های روشن برای تجسم منظره شب و تصویر یک رودخانه خروشان استفاده می کند (در این مورد، ریتم نوسان در همراهی، آهنگ های تیره و تار پیانو) و تصویر برازنده یک جوان اسپانیایی را با ویژگی هایی به تصویر می کشد. نوبت های موسیقی رقص

با این حال، اگر «مارشملو شبانه» گلینکا تصویری شاعرانه است و ما تصویر یک جوان اسپانیایی را در پس زمینه یک منظره شبانه یخ زده درک می کنیم، «مارشملو شبانه» دارگومیژسکی یک صحنه کامل پر از اکشن است.

در گلینکا، با تناوب دو اپیزود موسیقایی تغییر ناپذیر، بر زیبایی ایده تأکید می شود. دارگومیژسکی تنها یکی از آنها (منظره شب) را در طول سه بار بدون تغییر حفظ کرده است. قسمت‌های میانی هر بار بر اساس مواد جدید ساخته می‌شوند، که امکان شخصی‌سازی تصاویر اسپانیایی و سوارکار او را فراهم می‌کند. علاوه بر این، حتی در داخل قسمت‌ها، آهنگساز تنها به تدریج اکشن را آشکار می‌کند: بنابراین، پس از اولین بخش سی مینور، گویی که سکوت شب را قطع می‌کند، آکوردهای متناوب در سی ماژور شنیده می‌شود که یک هشدار را ایجاد می‌کند. و تنها چند لحظه بعد، پس از کلمات نیمه خوانی "Hush, Choo! .. گیتارها زنگ می زنند! فقط اکنون سرعت پر جنب و جوش بالاخره برقرار شده است و ملودی بولرو خودش را نشان می دهد.

اپیزود جدید (بعد از بازگشت قسمت اول، در سی مینور) به صورت ای-فلت ماژور با تمپوی Moderato شروع می شود. این سخنرانی یک جنتلمن جوان است، بسیار مؤدبانه، جوانمردانه (دارگومیژسکی به آن شباهت ریتمیک به مینوئت داده است). فقط به تدریج این ملودی دوباره به صداهای آشنای بولرو تبدیل می شود.

خودکار A.S. دارگومیژسکی "زیفیر شب"، 1844.

میزبانی شده در Allbest.ru

...

اسناد مشابه

    بررسی تاریخچه ظهور ژانر عاشقانه در فرهنگ موسیقی روسیه. نسبت ویژگی های مشترک ژانر هنریو ویژگی های ژانر موسیقی تحلیل تطبیقیژانر عاشقانه در آثار N.A. ریمسکی-کورساکوف و پی.آی. چایکوفسکی

    چکیده، اضافه شده در 1392/10/26

    عاشقانه در موسیقی به عنوان یک آهنگ آواز، یک اثر موسیقایی و شاعرانه برای صدا با همراهی ساز. ترکیبی هماهنگ از اصول ژانر یک تصنیف، یک آهنگ غنایی. تجربه عشق، از لطافت تا اشتیاق در یک عاشقانه کولی.

    ارائه، اضافه شده در 2014/04/29

    پرتره خلاقبر. چونکوشوف. خلاقیت صوتیآهنگساز، تجزیه و تحلیل ویژگی های اجرای موسیقی خود. "ندای آوریل" - چرخه ای از عاشقانه ها به آیات D. Kugultinov. ژانر شعر آوازی-سمفونیک "پسر استپ". آهنگ هایی در کار P. Chonkusov.

    چکیده، اضافه شده در 1393/01/19

    بررسی ویژگی های کار گروه کر توسط S. Arensky بر روی آیات A. Pushkin "Anchar". تحلیل و بررسی متن ادبیو زبان موسیقی. تجزیه و تحلیل ابزارها و تکنیک های اجرای هادی. طیفی از قطعات کرال. توسعه یک برنامه تمرینی کاری.

    مقاله ترم، اضافه شده در 2015/04/14

    مطالعه یک اثر آوازی به عنوان ترکیبی از کلمات، موسیقی و همراهی ساز. اشعار پوشکین در عاشقانه های آهنگسازان. تحلیل تطبیقی ​​عاشقانه ها آهنگسازان شورویبه شعری از A.S. پوشکین "یک هدیه بیهوده، یک هدیه تصادفی".

    مقاله ترم، اضافه شده در 2010/05/29

    جهت آکمیستی در شعر روسی اوایل قرن بیستم. لهجه های موسیقی توسط اسلونیمسکی. شعر آخماتووا. منطق توسعه بافت موسیقی. تکرار خط ملودیک. پیش نیازهای دراماتورژی باز آهنگ های عاشقانه شهری

    چکیده، اضافه شده در 1393/01/16

    ارزش آ.پوشکین در شکل گیری هنر موسیقی روسیه. توضیحات اصلی بازیگرانو رویدادهای کلیدی در تراژدی آ.پوشکین "موتسارت و سالیری". ویژگی های اپرای "موتسارت و سالیری" اثر N. Rimsky-Korsakov، نگرش دقیق او به متن.

    مقاله ترم، اضافه شده در 2013/09/24

    مسیر زندگیپیوتر ایلیچ چایکوفسکی. سهم آهنگساز در فرهنگ موسیقی جهان. برنامه موسیقی سمفونیک، باله" دریاچه قو"، "زیبای خفته"، "فندق شکن". موزیکال بودن شعر آ. تولستوی. هنرمندان قابل توجهعاشقانه ها

    کار خلاقانه، اضافه شده در 2015/04/16

    بررسی سیستم تمرینات آوازی به عنوان مهم‌ترین ابزار برای شکل‌گیری و توسعه مهارت‌های صوتی دانش‌آموزان مقطع ابتدایی آموزشگاه های موسیقی. مشخصه صدای کودکان. روش های آموزش فرهنگ صوتی- گفتاری و عاطفی.

    پایان نامه، اضافه شده 05/06/2017

    خلاقیت الکساندر ولادیمیرویچ چایکوفسکی. تاریخچه خلق اپرای کمیک "موتیا و ساولی". مقایسه افسانه آ.پوشکین و لیبرتو اپرای آ.چایکوفسکی "تزار نیکیتا و چهل دخترش". ویژگی های ژانر. خلاقیت گروه "Terem-Quartet".

شعر "مارشملو شب"

گل ختمی شب

اتر جریان دارد.

پر سر و صدا، در حال اجرا

گوادالکیویر

اینجا ماه طلایی می آید

ساکت ... چو ... صدای زنگ گیتار ...

اینجا یک جوان اسپانیایی است

به بالکن تکیه داد.

گل ختمی شب

اتر جریان دارد.

پر سر و صدا، در حال اجرا

گوادالکیویر

مانتیلا را بریز، فرشته عزیز،

و مانند یک روز روشن ظاهر شوید!

از طریق نرده های آهنی

یک پای شگفت انگیز را از دست ندهید!

گل ختمی شب

اتر جریان دارد.

پر سر و صدا، در حال اجرا

گوادالکیویر

بنابراین، طبق یادداشت در خودنویس، تاریخ شعر، 13 نوامبر 1824 است. عنوان یک آهنگ اسپانیایی است، برخی آن را "گیشپانسکایا" (عاشقانه اسپانیایی، "زیفیر شب") نامیده اند.

اولین بار توسط پوشکین در سالنامه "موزه ادبی برای 1827 توسط ولادیمیر ایزمایلوف"، (M. 1827، ص 320)، مکمل ویژه همان کتاب در قالب متنی با نت (موسیقی از A. N. Verstovsky) منتشر شد. تجدید چاپ در موسکوفسکی وستنیک، 1827، (قسمت دوم، شماره هشتم، صفحات 312-313)، با یادداشتی از ویراستاران: «این عاشقانه در موزه ادبی با اشتباهات منتشر شد، اما با اصلاحاتی در اینجا قرار داده شده است». شامل "اشعار آ. پوشکین" (قسمت اول، 1829، ص 200--201، در بخش شعر در 1824). در همان زمان، شعری "به چشمه قصر باخچیسارای" ("چشمه عشق، چشمه زندگی!") سروده شد.

عاشقانه "Night Zephyr" اثر M. I. Glinka

در نامه ای به N. Markevich مورخ 20 سپتامبر 1838 گلینکا می نویسد: اتفاقاً، یکی از رمان های تازه ساخته شده به نظر می رسد برای من موفق بوده است؛ این عاشقانه جدید نیز تا حدودی در جنس اسپانیایی به قول پوشکین است. «مارشملو شبانه اتر را جریان می‌دهد» . اگر پیش ما نیایید، آن را در روسیه کوچک دریافت خواهید کرد." امضای عاشقانه یافت نشد. (از مقاله "یادداشت سردبیر" در مجموعه عاشقانه ها و آهنگ ها برای صدای همراه با پیانو. جلد 1 - 1986، جلد 2 - 1979 "موسیقی") برخورد دو عنصر آزاد هنر - موسیقی و شعر باعث به وجود آمدن بسیاری از شاهکارهای برجسته می شود: آهنگ ها، عاشقانه ها، اپراها. در عین حال، یک شعر برای تبدیل شدن به اساس یک اثر موسیقایی باید به ویژه ملودیک و ریتمیک باشد، باید از کلماتی هماهنگ باشد که به راحتی خوانده شود. سپس موسیقی و شعر جزء جدایی ناپذیر یکدیگر می شوند.

میخائیل گلینکا، که خود یک مجری عالی بود، به طرز ماهرانه ای احساس کرد که کدام شعرهای خاص شاعران معاصر روسی را باید مبنای رمانس ها قرار داد. با چه ابزار موسیقایی می توان جوهره آنچه را که شاعران در آثار خود می گذارند، منتقل کرد. عاشقانه های او به سخنان پوشکین ("آواز نخوان، زیبایی، با من"، "من یک لحظه شگفت انگیز به یاد دارم"، "آتش میل در خون می سوزد" بود، "زیفیر شب" ).

گلینکا علاقه ثابت و مداومی به موضوع اسپانیایی نشان داد. او برای اولین بار در رمان عاشقانه "برنده" که توسط آهنگساز در اوج استعداد خود نوشته شده بود ظاهر شد. موتیف ها و ریتم های اسپانیایی روشن و فراموش نشدنی در معروف ترین رمان های عاشقانه او "من اینجا هستم، اینزیلا" به صدا در می آیند. "زیفیر شب" و غیره.

عاشقانه های گلینکا یک مکاشفه منحصر به فرد است که فقط برای طبیعت های با استعداد استثنایی امکان پذیر است، کسانی که قادر به پیش بینی احساسات و احساساتی هستند که همیشه از تجربه خود شناخته شده نیستند.

در مجموع، گلینکا حدود 80 اثر برای صدا و پیانو (عاشقانه ها، آهنگ ها، آریاها، کنزونت ها)، گروه های آوازی، مطالعات و تمرین های آوازی، گروه های کر خلق کرد.

در دوره بلوغ، محتوای خلاقیت عاشقانه گلینکا بسیار غنی شد. در این دوره، گلینکا به طور گسترده از شعر پوشکین استفاده کرد و 9 رمان عاشقانه را بر اساس کلام او خلق کرد. در اینجا آهنگساز به فردی سازی عالی از تصاویر و حالات دست یافت، تجسم عمیق متن: رمان های عاشقانه او در این زمان با رئالیسم واقعی در انتقال تجربیات روانشناختی و به تصویر کشیدن دنیای بیرون مشخص می شود.

در عاشقانه "زیفیر شب" آغاز تصویری به منصه ظهور می رسد. فرم عاشقانه دوتایی سه قسمتی است. بخش دوم توسعه بخش اول نیست، بلکه با آن مقایسه شده است (تونالیته بخش اول و دوم: فا ماژور - A ماژور).

بخش اول یک منظره آرام شبانه است. ملودی لالینگ حول یک صدا (la) در محدوده کوچک (پنجم) می چرخد. نقش تصویری اصلی به همراهی اختصاص داده شده است که نویز اندازه گیری شده رودخانه گوادالکیویر را بازتولید می کند. اما در اینجا تصویر تغییر می کند - سرناد شروع می شود. موسیقی پر جنب و جوش، سبک و با افتخار می شود. نوبت های مشخص اسپانیایی در ملودی ظاهر می شود که با همراهی "گیتار" همراه است. تناوب و مقایسه مکرر هر دو بخش، که بدون تغییر باقی می مانند، به گلینکا اجازه می دهد تا دو طرح زیبا را در یک کل ترکیب کند - طبیعت و صحنه های روزمره. ادبیات موسیقی روسیه، شماره 1. (ویرایش E.L. Frid. "Music"، 1979).

با دوستان به اشتراک بگذارید یا برای خود ذخیره کنید:

بارگذاری...