پرتره روانشناختی تصویر دختری با هلو. دختری با هلو
AT اخیراالگوهای رفتاری مبتنی بر تصاویر نقاشی کلاسیک روز به روز محبوبیت بیشتری پیدا می کنند. دانش فولکلور اینترنتی حتی توسط رئیس جمهور روسیه در بازدید از نمایشگاه نقاشی های گالری ترتیاکوف نشان داده شد. هنرمند والنتین سرو. AiF.ru تاریخچه ایجاد آثار اصیل را به یاد می آورد که امروزه به طور فزاینده ای به شکل غیر معمول سوسو می زنند.
والنتین سرووف "دختری با هلو"
یکی از مشهورترین پرتره های زن در نقاشی روسی به دلیل یک تصادف مبارک ظاهر شد. والنتین سروف از املاک بازدید کرد ساوا مامونتوف، زمانی که دخترش 12 ساله از بازی خیابانی هیجان زده شد ورا مامونتوواو یک هلو برداشت. این هنرمند جوان از دختر دعوت کرد تا ژست بگیرد و پس از تقریباً دو ماه "دختری با هلو" ظاهر شد که ایده نویسنده را مجسم می کرد. نه سال بعد، سروف پرتره دیگری از ورا مامونتووا کشید و آن را «دختری با شاخه افرا» نامید. صفات ورا بیش از یک بار در آثار او ظاهر شد ، اما سرنوشت خود "دختر با هلو" بسیار غم انگیز بود: در سن 32 سالگی به ذات الریه بیمار شد و درگذشت.
مشهورترین نقاشی او «دختری با هلو» اثر هنرمند والنتین سرووف است. کپی شده توسط هنرمندان سراسر جهان pic.twitter.com/nqiRTVVuxN
ادوارد مونک "جیغ"
بیشترین عکس معروفنقاش اکسپرسیونیست نروژی ادوارد مونک The Scream در چهار نسخه ساخته شد که بین سالهای 1893 و 1910 ساخته شد. تمام بوم های این مجموعه کفن شده است داستان های عرفانی، و قصد این هنرمند هنوز به طور کامل مشخص نشده است. نسخه ای وجود دارد که یکی از نمادهای اصلی اکسپرسیونیسم در واقع ثمره یک روان پریشی شیدایی- افسردگی است که هنرمند از آن رنج می برد. عنوان اصلی نقاشی شبیه "فریاد طبیعت" بود و خود هنرمند در مورد کار خود نوشت: "من با دوستان در امتداد جاده قدم می زدم. خورشید داشت غروب می کرد. آسمان قرمز خون شد. غم و اندوه من را فرا گرفت. من به شدت خسته در پس زمینه آبی تیره ایستادم. آبدره و شهر آویزان بودند زبان های آتشینشعله. من از دوستانم جدا شدم من که از ترس می لرزیدم فریاد طبیعت را شنیدم.
عکس متحرک Scream, Edvard Munch - (ادوارد مونک). pic.twitter.com/rFzs0aUNrM
ویکتور واسنتسف "بوگاتیرز"
امروزه نقاشی "قهرمانان" واسنتسف به عنوان یک شاهکار مردمی واقعی و نمادی از هنر روسیه در نظر گرفته می شود، اما همه نمی دانند که قبل از نقاشی این هنرمند روسی، تصاویر این سه قهرمان هرگز در ذهن مردم - در فولکلور متحد نمی شد. ، قهرمانان حماسه به ندرت با هم تلاقی می کردند. واسنتسف تصمیم گرفت ویژگی های اصلی شخصیت روسی را روی بوم مجسم کند - ایلیا مورومتس وفاداری به سنت ها را نشان می دهد ، دوبرینیا نیکیتیچ - آمادگی برای دفاع از سرزمین مادری با شمشیر ، آلیوشا پوپوویچ - عشق به زیبایی. این هنرمند برای مدت طولانی نتوانست نقاشی را تکمیل کند: او شروع به نقاشی آن در اوایل دهه 1870 کرد و آن را تنها در 23 آوریل 1898 به پایان رساند. این امکان وجود دارد که او حتی در آن زمان هم تکمیل نمی کرد، اگر نبود پاول ترتیاکوف، که واسنتسف را متوقف کرد و گفت که از قبل آماده خرید نقاشی است.
لئوناردو داوینچی "مونالیزا"
لئوناردو داوینچی(نام کامل بوم "پرتره خانم لیزا دل جوکوندو") یکی از بهترین ها است. آثار معروفنقاشی در جهان به گفته زندگی نامه نویسان هنرمند فرانسویمدونا لیزا همسر یک تاجر ابریشم فلورانسی به نام فرانچسکو دل جوکوندو بود. این هنرمند 4 سال تمام عمر خود را صرف پرتره دختری با لبخندی مرموز کرد اما آن را ناتمام گذاشت. مشخص است که لئوناردو از کار بر روی مونالیزا ابایی نداشت (همانطور که در مورد بسیاری از سفارشات دیگر وجود داشت)، بلکه برعکس، خود را با نوعی اشتیاق به او سپرد. و حتی در بزرگسالی ایتالیا را ترک کرد، بوم را در میان چندین نقاشی منتخب با خود به فرانسه برد.
مونالیزا. لئوناردو داوینچی
حالت: مونالیزا
می خواهم زمان را به عقب برگردانم.
بیرون هوا سرد است، اما مدت هاست که دلم را یخ زده است. pic.twitter.com/scDE4gMUmd— Santa_Sasanta (@MarysweetBerry) 16 ژانویه 2016
گرانت وود "گوتیک آمریکایی"
رنگ آمیزی هنرمند آمریکایی گرانت وود"گوتیک آمریکایی" یکی از شناخته شده ترین (و تقلید شده) تصاویر در هنر آمریکا در قرن بیستم است. طرح معروف حاصل تخیل این هنرمند بود: در سال 1930، در شهر الدون، آیووا، وود متوجه خانه گوتیک یک نجار سفید کوچک شد و می خواست افرادی را در کنار آن اسیر کند که به نظر او می توانند در آنجا زندگی کنند. وود در مسابقه ای در موسسه هنر شیکاگو وارد "گوتیک آمریکایی" شد. جالب اینجاست که داوران آن را با یک ولنتاین طنز آمیز اشتباه گرفتند و مردم آیووا به دلیل به تصویر کشیدن آنها در چنین نور ناخوشایندی از این هنرمند به شدت آزرده شدند.
گرانت وود "گوتیک آمریکایی"
"گوتیک آمریکایی" pic.twitter.com/p9dJQslZMx
— 15 اوت 2014 (@Sasha_gravSSky)
ایلیا رپین "قابل حمل بار در ولگا"
رپین زمانی که به عنوان یک دانش آموز، باربری ها را در Ust-Izhora دید که از کار خسته شده بودند و یک بارج سنگین را می کشیدند، ایده نقاشی "Barge Haulers on Volga" را مطرح کرد. این هنرمند تمام تابستان را در یکی از روستاهای سواحل ولگا مستقر کرد و در آنجا با یازده بارکش ملاقات کرد. رپین نه تنها در کار آنها حضور داشت، بلکه برای مدت طولانی با همه صحبت کرد و سعی کرد تاریخ زندگی را دریابد. من طرح هایی را که در طول اقامتم در ولگا ایجاد شده بود دیدم گراند دوکولادیمیر الکساندرویچ، بلافاصله این اثر را از دیگر آثار جدا کرد و بوم را برای خود سفارش داد. بعداً شاهزاده تصویر را در اتاق بیلیارد خود آویزان کرد و با لذت فراوان به هر مهمان از همه پیچیدگی های بوم از جمله سرنوشت قهرمانان گفت.
باربری در ولگا، ایلیا رپین.
سالوادور دالی "تداوم حافظه"
تداوم خاطره یکی از معروف ترین نقاشی هاست سالوادور دالی، نوعی نماد گذرا و نسبیت فضای موقت است. اگرچه ممکن است متناقض به نظر برسد، ایده نقاشی بوم در مورد زمان به ذهن مشهور رسید هنرمند اسپانیاییوقتی به پنیر آب شده فکر می کرد. اغلب دالی یادداشت هایی در مورد کارهای خود در خاطرات خود به جا می گذاشت، اما کلمه ای در مورد معنی و معنای "تداوم خاطره" یافت نشد. احتمالاً به همین دلیل است که چندین نظریه وجود دارد که دقیقاً نویسنده با این تصویر چه می‌خواست بگوید. با این وجود، همسرش گالا به درستی پیش‌بینی کرد که هیچ‌کس با دیدن تداوم حافظه هرگز آن را فراموش نخواهد کرد.
سالوادور دالی "تداوم حافظه"
سالوادور دالی. "تداوم خاطره". گربه قرمز "صعود" به تصویر. pic.twitter.com/JqEUG9284L
— هنرمندان و شاعران (@Xudozhnikipoeti)
این تصویر حتی برای افراد دور از هنر نیز شناخته شده است. این در مورد استدر مورد معروف "دختری با هلو" نوشته والنتین سرو. علاقه مندان به آثار این هنرمند نیز می دانند که ورا مامونتووا 11 ساله، دختر نیکوکار معروف و صنعتگر ثروتمند برای او ژست گرفته است. اما تعداد کمی از مردم می دانند که وقتی قهرمان قهرمان شد چه اتفاقی افتاد و چه اتفاقی افتاد سرنوشت غم انگیزمنتظر خانواده اش
والنتین سرووف مشهورترین اثر خود را در سن جوانی خلق کرد - در آن زمان او تنها 22 سال داشت. در بهار 1887، او از ایتالیا بازگشت و برای اقامت در املاک آبرامتسوو ساووا مامونتوف در نزدیکی مسکو ماند. این هنرمند با الهام و گویی در یک نفس کار می کرد ، اما در همان زمان دختر مجبور بود مدت طولانی ژست بگیرد. سروف بعداً در مورد آن دوره نوشت: "تمام چیزی که می خواستم طراوت بود، آن طراوت خاصی که همیشه در طبیعت احساس می کنید و در عکس ها نمی بینید. من بیش از یک ماه نوشتم و او را تا سر حد مرگ شکنجه دادم.
املاک در Abramtsevo یک خانه واقعی خلاقیت بود: تورگنیف، آنتوکلسکی، سوریکوف، کورووین مهمان اینجا بودند. ورا مامونتووا توسط بسیاری از هنرمندانی که از آبرامتسوو بازدید کردند نقاشی شد: رپین، واسنتسف، وروبل نیز پرتره های او را خلق کردند. وروبل او را با ویژگی های "دوشیزه برفی"، "مصری"، تامارا در تصاویر "دیو" وقف کرد. V. Vasnetsov تمایل هنرمندان به نقاشی او را اینگونه توضیح داد: "این نوع یک دختر واقعی روسی از نظر شخصیت، زیبایی چهره و جذابیت او بود." اما معروف ترین نقاشی سروف "دختری با هلو" بود.
این هنرمند پرتره ای از ورا را در اتاق غذاخوری نقاشی کرد که در خارج از آن می توان پارک آبرامتسوو را با کوچه ای به نام گوگول به افتخار نویسنده ای که زمانی دوست داشت در اینجا قدم بزند، دید. در اتاق بعدی - اتاق طراحی قرمز - اغلب نویسندگان و هنرمندان جمع می شدند.
سروف تصویر را به الیزاوتا مامونتووا، مادر ورا داد و پرتره برای مدت طولانی در اتاقی که در آن نقاشی شده بود آویزان بود. این نقاشی بعداً در آن گنجانده شد گالری ترتیاکوفو یک نسخه در آبرامتسوو باقی مانده است. بعد از "دختری با هلو" شروع به صحبت در مورد سروف کردند و خیلی زود او به یکی از شیک ترین نقاشان پرتره تبدیل شد. اما سرنوشت خود ورا مامونتووا چه بود؟
ورا با الکساندر سامارین، رهبر اشراف مسکو، وزیر امور کلیسا ازدواج کرد. عروسی در کلیسای بوریس و گلب برگزار شد که بعداً توسط بلشویک ها ویران شد. اکنون در جای خود، در نزدیکی خروجی ایستگاه مترو Arbatskaya، یک کلیسای کوچک وجود دارد.
ازدواج بسیار شاد بود، ورا سه فرزند به دنیا آورد، اما در سن 32 سالگی زندگی او به طور ناگهانی کوتاه شد. در عرض چند روز از ذات الریه شدید سوخت.
پس از مرگ او، الکساندر سامارین هرگز ازدواج نکرد و به یاد همسرش کلیسای تثلیث جانبخش را در Averkievo در نزدیکی املاک آنها ساخت. AT زمان شورویمعبد ویران شد و به عنوان انبار مورد استفاده قرار گرفت. اکنون دوباره بازسازی شده است. شوهر ورا مامونتووا در دهه 1920 به اردوگاه تبعید شد و دختر آنها لیزا با او رفت. و در سال 1932 در گولاگ درگذشت.
"پشت صحنه" نقاشی های معروف، هنوز اسرار زیادی وجود دارد: نقاشی های معروف میخائیل وروبل که در یک قدمی جنون خلق شده اندنمونه بارز این است.
یک بار متواضع ترین والنتین الکساندرویچ سروف در یک گفتگو دوستانه از I. E. Grabar به این دلیل که دومی در مقدمه خود بر تاریخ هنر روسیه ارزیابی بسیار بالایی از یکی از کارهای اولیه خود - پرتره وروشا مامونتووا - ارائه کرد.
او به گرابار گفت: "من خودم قدردانش هستم و شاید حتی دوستش دارم." من بیش از یک ماه نقاشی کشیدم و او را بیچاره تا حد مرگ خسته کردم ، واقعاً می خواستم طراوت نقاشی را با کمال کامل حفظ کنم - استادان قدیمی اینگونه بودند. من به رپین فکر کردم، به چیستیاکوف، به افراد مسن - سفر به ایتالیا در آن زمان تأثیر زیادی داشت - اما بیشتر از همه به این تازگی فکر می کردم. تا حالا به این سختی فکر نکرده بودم...
"دختری با هلو" توسط سرووف که هنوز بیست و دو ساله نشده بود در سال 1887 خلق شد و 25 سال بعد، در سال 1913، دو سال پس از مرگ این هنرمند، ایگور گرابار در تک نگاری خود درباره سرووف نوشت:
«آفریده‌هایی از روح انسان وجود دارد که چندین برابر از نیات خالقانشان پیشی می‌گیرد. این اتفاق افتاد که معلمی متواضع که نیم قرن پس از مرگش با پشت خم شده در کمد خود روی دست نوشته های غیرضروری نشسته بود، معلوم شد که خالق یک جهان بینی جدید، پدر یک فلسفه جدید است. فرمانروای افکار و خلق و خوی عصر. او خود به اهمیت و ارزش کامل کار خود پی نمی برد. این گونه بود که خارق‌العاده‌ترین اکتشافات انجام شد، چقدر آثار بزرگ شعر، موسیقی، مجسمه‌سازی، معماری و نقاشی خلق شد. این پرتره شگفت انگیز سرو را باید به همین موجودات نسبت داد. از طرح "دختران صورتی" یا "دختران روی میز"، او به یکی از برجسته ترین آثار نقاشی روسی تبدیل شد، به تصویری پر از معنای عمیق، که یک نوار کامل از فرهنگ روسیه را نشان می دهد.
سال ها از نقاشی پرتره می گذرد، زمان های دیگر فرا رسیده است و آنچه بود، قابل بازگشت نیست. دیگر این دختر نوجوان در جهان وجود ندارد، با آن چهره شگفت انگیز و غیرقابل بیان روسی که حتی اگر امضای سروف در پایین آن وجود نداشت، باز هم نمی شد برای یک دقیقه شک کرد که این اتفاق در روسیه رخ می دهد، در یک زمین دار قدیمی. خانه احتمالاً می توان گفت که این مبلمان قدیمی از یک فروشنده عتیقه خریداری نشده بود، اما در آن زمان به سختی از آن استقبال می شد: شاید گاهی اوقات آنها به جایگزینی "آشغال های قدیمی دست و پا چلفتی و ناراحت کننده" با یک هدست تازه و "ظریف" فکر می کردند، اما به نوعی آنجا بود. زمانی برای در هم ریختگی نبود - اجازه دهید ارزش آن را داشته باشید. بیرون از پنجره روستایی نمی‌توانی ببینی، اما کوچه‌های پارک، مسیرهای شنی و تمام آن جذابیت غیرقابل توضیحی را که همه چیز جزئی املاک قدیمی روسیه را فرا گرفته است، احساس می‌کنی.
در تمام ادبیات روسیه، من چیزی نمی دانم که به اندازه چند خط از سرزنش تاتیانا اونگین بر من تأثیر بگذارد:
حالا من خوشحالم که می دهم
این همه لباس بالماسکه
این همه درخشش و سر و صدا و دود
برای یک قفسه کتاب، برای یک باغ وحشی.
برای خانه فقیرانه ما
برای آن مکان هایی که برای اولین بار،
اونگین دیدمت
بله، برای یک قبرستان محقر.
اکنون صلیب و سایه شاخه ها کجاست
بالای دایه بیچاره من
در نقاشی روسی، من فقط یک چیز را می دانم که من را به یاد اشعار بی نظیر پوشکین می اندازد - پرتره سروف از V. S. Mamontova. شما نمی توانید یک "قفسه کتاب" را در اینجا ببینید، اما من مطمئن هستم که وجود دارد، قطعا وجود دارد - یا همان جا یا در اتاق بعدی - زیرا احتمالاً می دانم که جایی در انتهای باغ وجود دارد. «صلیب» و «سایه» به آرامی شاخه‌ها را بر سر قبر کسی می‌برد».
املاک Abramtsevo در نزدیکی مسکو که متعلق به S. T. Aksakov بود، در سال 1870 به تصرف ساوا ایوانوویچ مامونتوف، صنعتگر بزرگ، عاشق هنر و هنر درآمد. هنرمندکه موفق به جذب آبرامتسوو شد حلقه هنریبسیاری از نقاشان فوق العاده روسی سروف از کودکی وارد خانواده مامونتوف شد ، مانند یک بومی در آن بود ، با فرزندان ساوا ایوانوویچ دوست بود. پسر مامونتوف، وسوولود ساویچ، به یاد می آورد:
"بر اساس این دوستی، "دختری با هلو" سرووف معروف، یکی از مرواریدهای روسیه نقاشی پرتره. فقط به لطف دوستی خود، سرووف موفق شد خواهرم ورا را متقاعد کند که برای او ژست بگیرد. در یک روز خوب تابستانی، یک دختر دوازده ساله شاد و سرزنده به سوی آزادی کشیده می‌شود، به این طرف و آن طرف می‌دود، تا شوخی کند. و سپس در اتاق پشت میز بنشینید و حتی کمتر حرکت کنید. این کار سروف به جلسات زیادی نیاز داشت، خواهرم مجبور شد مدت زیادی برای او ژست بگیرد. بله، آنتون (نام مستعار دوستانه Serov. - V. L.) خود به کندی کار خود اعتراف کرد، او از این موضوع بسیار عذاب می‌داد و متعاقباً به خواهرش گفت که او بدهکار بدهکار او است.
سروف "مست" روی پرتره کار کرد و از آگاهی ناشی از بحث در مورد تجارتش گرفتار شد و "مانند ساعت حرکت کرد".
"دختری با هلو" - یکی از اولین ها کارهای عمده V. A. Serova. این تصویر در سحر ایجاد شده است زندگی خلاقهنرمند، مقیاس عظیم استعداد خود را آشکار کرد و بلافاصله جایگاه و اهمیت خود را در تاریخ نقاشی روسیه مشخص کرد.
بنابراین ، تصویر مورد علاقه مشترک هنرمندانی را که از آبرامتسوو بازدید می کنند - ورا ساویشنا مامونتووا ، وروشا ، یکی از با استعدادترین زنان روسی را به تصویر می کشد که زندگی او زودتر از موعد با یک مرگ غیرمنتظره قطع شد.
نه تنها در ظاهر وروشا، بلکه در ویژگی های شخصیت تند و تیز او نیز بسیاری از احساسات پدرش وجود داشت - اشتیاق، اشتیاق، اشتیاق به تازگی. در آبرامتسوو در حال جوشش هیجان انگیز زندگی هنری، به فضای خلاق دوستانه و شادی که در اینجا حاکم بود، که بسیار مدیون آن است هنر روسیدر این زندگی "با جرقه پدری" وروشا یادداشت متمایز خود را آورد که روحیه عمومی هنری بالای جامعه شگفت انگیز را که در خانه قدیمی آکساکوف در کرانه بلند رودخانه ووری زندگی و کار می کردند افزایش داد.
ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف، فداکارترین عضو جامعه هنرمندان آبرامتسوو، با یادآوری وروشا، گفت: "این یک دختر واقعی روسی از نظر شخصیت، زیبایی چهره، جذابیت بود."
... زنده، برنزه، با چشمان درشت تیره درخشنده، با کلاهی از موهای پرپشت سرکش، به بیننده خیره می شود، همه غرق در نوری است که از پنجره ها می گذرد و با انعکاس های رنگارنگ روی دیوار، روی ظرف ماژولیکا بازی می کند. آویزان به دیوار، پشت صندلی، روی میز کنار پنجره، روی شمعدان، روی نقره چاقو و میوه های مخملی روی میز.
نور خورشید شادی‌بخش و به‌طور غیرمعمول نیرو‌بخش، که از پنجره‌ها می‌افتد، کل فضای یک اتاق روشن بزرگ را اشباع می‌کند، روی صورت وروشا می‌چرخد، بازی بدیع رنگ‌های بنفش یاسی و آبی را روی بلوز صورتی ایجاد می‌کند، که با انعکاس‌های مرواریدی می‌درخشد، می‌لغزد. با هایلایت های چند رنگ، بازی با لکه های رنگی روی سفره.
چهره تیره وروشا، با رژگونه ای که از میان برنزه خودنمایی می کند، در تصویر با رنگ آبی مایل به سرد، رنگ آمیزی مشخص شده است که با رنگ های گرم میوه ها و برگ ها و صدای طنین کمان قرمز روی آن، ملایم تر می شود. قفسه سینه.
در سراسر پرتره، می توان کامل بودن ترکیب بندی متفکرانه ای را احساس کرد که تمام آثار پرتره بعدی سرووف را متمایز می کند. این شکل در محیط حک شده است، مانند یک محیط زندگی طبیعی، که پرتره را به یک نقاشی تبدیل می کند، و فضای نقاشی شده ماهرانه از نور و هوا - نه تنها اتاق غذاخوری، بلکه همچنین اتاق نشیمن مجاور و پارک بیرونی. پنجره - این تصویر را به ویژه جذاب، هیجان انگیز، زنده می کند.
پرتره وروشا مامونتووا، که در آن زمان تمام مسکو را شگفت زده کرد، یکی از زیباترین آثار پرتره روسی است، نه تنها از نظر قدرت اجرا، بلکه از نظر نوع شخص به تصویر کشیده شده که دارای ویژگی های زیبایی ملی روسیه
آکادمیک M. V. Alpatov در مورد این پرتره نوشت:
"چه کسی در گالری ترتیاکوف" دختران با هلو "، این دختر شیطون و ناز را نمی شناسد؟ او فقط برای لحظه ای پشت میز نشست و با چشمان قهوه ای خود که نوری در کمین آن بود به ما نگاه کرد. سوراخ های بینی اش کمی شعله ور می شود، انگار از یک دویدن سریع نفسش نمی آید. لب هایش به شدت فشرده شده است، اما آن قدر بی خیالی و حیله گری کودکانه در آنها وجود دارد!.. همه او را اینطور می شناسند، او تبدیل به یک محبوب جهانی شده است. خواهران «دختران با هلو» را می توان در ادبیات روسی در پوشکین، تورگنیف، چخوف، به ویژه تولستوی یافت.
طراوت جوانی که از چهره وروشا مامونتووا بر ما می دمد توسط سروف با ظرافت و نجابت شگفت انگیز و نامفهومی منتقل می شود. با شروع از این اولین بازی شگفت انگیز، می توان با اطمینان از سهم سروف در دنیای هنرهای زیبا صحبت کرد.
...و اکنون نور درخشان خورشید اتاق ناهارخوری آشنا را در موزه-املاک "آبرامتسوو" پر کرده است. تنها چیزی که اینجا کم است میز ناهارخوری است که وروشا عزیز یک بار روی آن نشسته بود و برای دوست بزرگتر محبوبش عکس می گرفت. همه چیز دیگر همانطور که در زیر سروف و سروف بود حفظ شده است: روی غرفه شکل یک نارنجک انداز قرار دارد - یک اسباب بازی ساخته شده توسط صنایع دستی سرگیف که توسط سروف نقاشی شده است، بالای آن یک بشقاب ماژولیکا قرار دارد. خورشید از پنجره می تابد...
نقاشی "دختری با هلو" برای مدت طولانی در آبرامتسوو بود، در همان اتاقی که در آن نقاشی شده بود. و سپس به گالری ترتیاکوف منتقل شد، در حالی که نسخه ای از این اثر در حال حاضر در آبرامتسوو آویزان است.
این بخش بر اساس مطالب کتاب "بوم های قابل توجه" توسط انتشارات "لنینگراد" در سال 1962 ایجاد شد.
منبع;http://help-computers.ru/Girl-with-Peaches.html
"دختر هلو"- نقاشی والنتین سرووف، نقاشی شده در سال 1887، اما تاریخچه ایجاد آن بسیار جالب است.
داستان خلقت «دختری با هلو».
"دختری با هلو" - نوشته شده در آبرامووتس، در املاک حومه ساوا ایوانوویچ مامونتوف، یک صنعتگر و بشردوست مشهور روسی (حامی هنر). در آن زمان سروف هنوز 20 ساله نشده بود.
عنوان اصلی نقاشی: "پرتره V.M." (ورا مامونتووا، دختر S.I. Mamontov) - متعاقباً تغییر یافت. گزینه جدیدپیشنهادات هنرمند دیگری - I.E. Grabar، که با دیدن این پرتره در نمایشگاهی در سال 1889، فریاد زد: "دختری با هلو!"
والنتین سرووف در مورد کار روی این تصویر صحبت کرد:
در اینجا چیزی است که I.E. گرابار در خاطرات خود در مورد چگونگی خلق این تصویر و در مورد تأثیری که ورا مامونتووا در یک زمان بر این هنرمند گذاشت:
او با دیدن دختر بزرگ مامونتوف ها، وروشا، که مدت ها بود او را ندیده بود، به طرز غیرقابل بیانی مجذوب شد. او آنقدر شکوفا و زیباتر شده بود که به سختی او را تشخیص داد. با چشمان سیاه، با سرخی روی تمام گونه‌اش، با موهای قهوه‌ای ضخیم روی سرش، پیرتر از سال‌هایش به نظر می‌رسید، تقریباً یک خانم جوان بود، اگرچه هنوز دوازده ساله نشده بود.
سروف بلافاصله تصمیم گرفت او را - در همان لباسی که در آن دیده بود - بنویسد بلوز صورتیبا پاپیون مشکی...
سروف که در اتاق ناهارخوری آبرامتسوو مقابل مدلش نشسته بود، مطمئن نبود که بتواند آنچه را که در ذهن داشت در تصویرش بیان کند یا خیر. زیرا او نه فقط یک پرتره، بلکه یک عکس پرتره را تصور کرد، مهم نیست که چقدر خود مدل تحسین می شود، چشمان شفاف و کودکانه یک دختر شگفت انگیز روسی و تمام تصویر جذاب او.
"دختری با هلو" مطمئناً مشهورترین نقاشی V. Serov است. این بوم توسط یک هنرمند جوان در تابستان 1887 در املاک S.I. Mamontov نقاشی شد. دختر نوجوانی که روی بوم به تصویر کشیده شده است، دختر مامونتوف، وروچکا دوازده ساله است.
ایجاد این تصویر دشوار بود - کار بیش از سه ماه طول کشید - اما به نظر ما این کار به سرعت و در یک بینش شاد خلق شد. چه ویژگی هایی از این تصویر آن را به طور غیرقابل توضیحی برای بیننده جذاب می کند؟
احتمالا راز زیبایی این کار ساده است - نقاش موفق شد هیجان یک لحظه گریزان را منتقل کند، اما در عین حال به تصویر کامل و کامل می بخشد. دختری با پوست تیره با بلوز روشن با پاپیون پشت میز نشسته است. به نظرمان می رسد که او یک لحظه نشست، به طور مکانیکی هلویی را در دست گرفت و در یک لحظه مانند یک پروانه شروع به کار می کند و دوباره به باغ پرواز می کند.
این دختر پوستی ظریف، چشمان تیره با سفیدی مایل به آبی و همان موهای تیره دارد. به سادگی، با یک لبخند به سختی قابل توجه، او به ما نگاه می کند. او یک هلو در دست دارد، روی سفره نزدیک - هلو، یک چاقو، برگ های افرا ... اتاق پر شده است نور خورشید. اشعه های خورشید که به داخل اتاق نفوذ می کند، به آرامی روی میز و روی دستان دختر و روی مبلمان عتیقه اتاق ناهار خوری زمستانی می افتد ...
تصویر هم با طراوت رنگ و هم هماهنگی بیننده را مجذوب خود می کند. تصویر هنریو هارمونی شگفت انگیز درونی و نشاط عالی. با استفاده از تکنیک های امپرسیونیستی، به ویژه ارتعاش آزاد یک ضربه، سروف با مهارت زیادی بازی نور، اشباع آن و نحوه سقوط سایه ها را منتقل می کند.
و مهمتر از همه، این هنرمند با کمک عکس کوچکبرای گفتن یک رمان کامل در مورد یک دختر، در مورد شخصیت، احساسات او - به روشنی و خالص بودن ظاهر او. تابلوی "دختری با هلو" قصیده ای است برای بهار، جذابیت جوانی و خودانگیختگی، برای هر آنچه در زندگی ما را به وجد می آورد و خوشحال می کند.
علاوه بر توضیحات نقاشی V. A. Serov "دختری با هلو" ، وب سایت ما توضیحات بسیاری دیگر از نقاشی های هنرمندان مختلف را جمع آوری کرده است که می توان از آنها هم در آماده سازی برای نوشتن مقاله روی یک نقاشی و هم به سادگی برای مطالب بیشتر استفاده کرد. آشنایی کامل با آثار استادان نامدار گذشته .
|
بارگذاری...