"تو عظیمی، مثل دریا، هیچکس چنین سرنوشتی را نمی شناسد..."

اس. نریس. "بتهوون"

"بالاترین وجه تمایز انسان، استقامت در غلبه بر ظالمانه ترین موانع است." (لودویگون بتهوون)

بتهوون نمونه کاملی از جبران است: تجلی نیروی خلاق سالم در مقابل بیماری خود.

غالباً در عمیق‌ترین حالت غفلت، کنار دستشویی می‌ایستاد، کوزه‌ها را یکی پس از دیگری در دستانش می‌ریخت، در حالی که زمزمه می‌کرد، سپس چیزی زوزه می‌کشید (نمی‌توانست آواز بخواند)، متوجه نبود که قبلاً مانند یک اردک در آب ایستاده است، سپس راه می‌رفت. چندین بار در اتاق با چشمانی به شدت چرخان یا نگاهی کاملاً ثابت و ظاهراً با چهره‌ای بی‌معنا، هر از گاهی برای یادداشت‌برداری به پشت میز می‌آمد و سپس با زوزه‌ای به شستشو ادامه می‌داد. مهم نیست که این صحنه‌ها چقدر مضحک بودند، هیچ‌کس قرار نبود متوجه آن‌ها شود، حتی کمتر با او و این الهام خیس تداخل کند، زیرا این لحظه‌ها یا بهتر است بگوییم ساعت‌هایی از عمیق‌ترین انعکاس بودند.

نماینده مکتب کلاسیک وین.

باید توجه داشت که گرایش به تنهایی، به تنهایی از ویژگی های ذاتی شخصیت بتهوون بود. زندگی نامه نویسان بتهوون او را کودکی ساکت و متفکر نشان می دهند که تنهایی را به همراهی با همسالانش ترجیح می دهد. به گفته آنها، او می تواند ساعت ها بی حرکت بنشیند و به یک نقطه نگاه کند و کاملاً غرق در افکارش باشد. تا حد زیادی، تأثیر همان عواملی که می تواند پدیده های اوتیسم کاذب را توضیح دهد را نیز می توان به آن دسته از شخصیت های عجیب و غریبی نسبت داد که از دوران جوانی در بتهوون مشاهده می شد و در خاطرات همه کسانی که بتهوون را می شناختند ذکر شده است. . رفتار بتهوون اغلب آنقدر خارق‌العاده بود که ارتباط با او را بسیار دشوار، تقریباً غیرممکن می‌کرد، و باعث نزاع می‌شد که گاهی به قطع طولانی روابط حتی با افرادی که بیشتر به خود بتهوون پایبند بودند، افرادی که خود او با توجه به او برایشان ارزش ویژه‌ای قائل بود، انجامید. دوستان نزدیک.

سوء ظن دائماً از ترس سل ارثی در او حمایت می کرد. به اینها غم و اندوه اضافه شده است که تقریباً به اندازه خود بیماری برای من فاجعه بزرگی است... رهبر ارکستر سایفرید اتاق بتهوون را اینگونه توصیف می کند: "... یک آشفتگی واقعاً شگفت انگیز در خانه او حاکم است. کتاب ها و یادداشت ها پراکنده شده اند. در گوشه و کنار، و همچنین بقایای غذای سرد، بطری های مهر و موم شده و نیمه آبکش شده؛ روی میز طرحی سریع از یک کوارتت جدید، و در اینجا بقایای صبحانه ... "بتهوون در مسائل پولی بلد نبود. اغلب مشکوک و متمایل به افراد بی گناه متهم به تقلب می شوند. تحریک پذیری گاهی بتهوون را به کارهای ناعادلانه سوق می داد.

بین 1796 و 1800 ناشنوایی کار وحشتناک و مخرب خود را آغاز کرد. حتی شب ها صدایی دائمی در گوش هایش داشت... شنوایی به تدریج ضعیف شد.

از سال 1816، زمانی که ناشنوایی کامل شد، سبک موسیقی بتهوون تغییر کرد. این اولین بار در سونات، op. 101.

ناشنوایی بتهوون کلید درک شخصیت آهنگساز را به ما می دهد: ظلم عمیق روحی یک مرد ناشنوا که با فکر خودکشی به آن سو می شتابد. مالیخولیا، ناباوری بیمارگونه، تحریک پذیری - این همه است نقاشی های معروفبیماری ها برای گوش پزشک

بتهوون در آن زمان قبلاً از نظر جسمی تحت تأثیر خلق و خوی افسردگی قرار گرفته بود، زیرا شاگردش شیندلر بعداً خاطرنشان کرد که بتهوون، با "Largo emesto" خود در چنین سونات شاد D-d (op. 10)، می خواست پیش بینی غم انگیزی از نزدیک شدن را منعکس کند. سرنوشت محتوم... کشمکش درونی با سرنوشت خود، بدون شک، صفات بارز بتهوون را تعیین کرد، این، بیش از همه، بی اعتمادی فزاینده، حساسیت دردناک و نزاع او. اما تلاش برای توضیح تمام این خصوصیات منفی در رفتار بتهوون منحصراً با افزایش ناشنوایی اشتباه است، زیرا بسیاری از ویژگی های شخصیت او قبلاً در جوانی خود را نشان داده بود. مهم‌ترین دلیل افزایش تحریک‌پذیری، دعوا و خودکامگی‌اش، در حد خودبزرگ‌بینی، سبک کاری شدید و غیرمعمولی بود که سعی می‌کرد با تمرکز بیرونی ایده‌ها و ایده‌هایش را مهار کند و با بیشترین تلاش، ایده‌های خلاقانه‌اش را تحت فشار قرار دهد. این سبک کاری طاقت فرسا، مغز و سیستم عصبی را دائماً در لبه ممکن و در حالت تنش نگه می داشت. این تلاش برای بهتر شدن، و گاه برای دست نیافتنی ها، در این واقعیت نیز بیان می شد که او اغلب، بی جهت، آهنگ های سفارشی را به تأخیر می انداخت، بدون اینکه به ضرب الاجل ها اهمیت دهد.

وراثت الکلی از طرف پدری آشکار می شود - همسر پدربزرگ یک مست بود و اعتیاد او به الکل چنان آشکار بود که در نهایت پدربزرگ بتهوون مجبور شد از او جدا شود و او را در صومعه قرار دهد. از بین همه فرزندان این زوج، تنها پسر یوهان، پدر بتهوون، جان سالم به در برد... مردی از نظر ذهنی محدود و کم اراده که از مادرش یک رذیله یا بهتر است بگوییم بیماری مستی را به ارث برد... کودکی بتهوون در شرایط فوق العاده نامطلوب پدر، الکلی اصلاح ناپذیر، با پسرش به شدت برخورد کرد: با اقدامات خشونت آمیز خشن، کتک زدن او را مجبور به درس خواندن کرد. هنر موسیقی. شب هنگام بازگشت به خانه در حالت مستی با دوستانش - همراهان مشروب، بتهوون کوچک را که قبلاً خوابیده بود از تخت بلند کرد و او را مجبور به تمرین موسیقی کرد. همه اینها، در ارتباط با نیاز مادی که خانواده بتهوون در نتیجه اعتیاد به الکل سر خود تجربه کرد، بدون شک باید به شدت بر ماهیت تأثیرپذیر بتهوون تأثیر می گذاشت و پایه های آن ویژگی های عجیب و غریب شخصیت را در اوایل کودکی پایه ریزی می کرد. بتهوون را در طول زندگی بعدی خود به شدت نشان داد.

از شدت عصبانیت ناگهانی، می‌توانست صندلی را به دنبال خانه‌دارش پرتاب کند، و یک بار در یک میخانه، پیشخدمت ظرف اشتباهی برای او آورد، و وقتی با لحنی گستاخانه به او پاسخ داد، بتهوون صراحتاً بشقاب را روی سرش ریخت...

بتهوون در طول زندگی خود از بیماری های جسمی زیادی رنج می برد. ما فقط فهرستی از آنها را ارائه خواهیم داد: آبله، روماتیسم، بیماری قلبی، آنژین صدری، نقرس با سردردهای طولانی مدت، نزدیک بینی، سیروز کبدی در نتیجه اعتیاد به الکل یا سیفلیس، زیرا در کالبد شکافی "گره سیفلیسی در کبد سیروز"

مالیخولیا، بی رحم تر از همه بیماری هایش... به رنج های سخت، غم هایی از مرتبه ای کاملاً متفاوت اضافه شد. وگلر می گوید که بتهوون را جز در حالت عشق پرشور به یاد نمی آورد. او بی‌پایان تا مرز جنون عاشق شد، بی‌پایان در رویاهای خوشبختی غرق شد، سپس خیلی زود ناامیدی آغاز شد و رنج تلخی را تجربه کرد. و در این تناوبات - عشق، غرور، خشم - باید به دنبال پربارترین منابع الهام بتهوون بود تا زمانی که طوفان طبیعی احساسات او در تسلیم غم انگیز سرنوشت فروکش کرد. اعتقاد بر این است که او اصلاً زنان را نمی شناخت، اگرچه بارها عاشق شد و تا آخر عمر باکره ماند.

گاه او را بارها و بارها گرفتار ناامیدی کسل کننده می کرد، تا اینکه افسردگی در اندیشه خودکشی به بالاترین حد خود رسید که در وصیت نامه هایلیگنشتات در تابستان 1802 بیان شد. این سند خیره کننده، به عنوان نوعی خداحافظی نامه برای هر دو برادر، درک کل درد و رنج روحی او را ممکن می سازد...

در آثار این دوره (1802-1803)، زمانی که بیماری او به شدت پیشرفت کرد، انتقال به سبک جدید بتهوون ترسیم شد. در سمفونی های 2-1، در سونات های پیانو، op. 31، در تغییرات پیانو، op. 35، در «سوناتای کروسرون»، در آهنگ‌هایی از متن‌های گلرت، بتهوون به قدرت بی‌سابقه نمایشنامه‌نویس و عمق عاطفی پی می‌برد. به طور کلی، دوره 1803 تا 1812 با بهره‌وری خلاق شگفت‌انگیز متمایز می‌شود... بسیاری از آثار زیبایی که بتهوون به عنوان میراثی برای بشریت به جا گذاشت، به زنان تقدیم شده است و ثمره عشق پرشور، اما اغلب، بی‌نتیجه او بوده است. .

ویژگی های زیادی در شخصیت و رفتار بتهوون وجود دارد که او را به گروهی از بیماران که به عنوان «نوع تکانشی اختلال شخصیت ناپایدار عاطفی» یاد می شود، نزدیک می کند. تقریباً تمام معیارهای اصلی این بیماری روانی را می توان در آهنگساز جستجو کرد. اولی تمایل مشخص به انجام اقدامات غیرمنتظره بدون در نظر گرفتن پیامدهای آنهاست. دوم تمایل به نزاع و درگیری است که وقتی از اقدامات تکانشی جلوگیری یا محکوم می شود، افزایش می یابد. سومین گرایش به طغیان خشم و خشونت با ناتوانی در کنترل میل انفجاری است. چهارم - خلق و خوی ناپایدار و غیرقابل پیش بینی.

لودویگ ون بتهوون (به آلمانی: Ludwig van Beethoven) آهنگساز، رهبر ارکستر و پیانیست بزرگ آلمانی است.

در بن، در دسامبر 1770، پسری در خانواده بتهوون موسیقیدان دربار به دنیا آمد که لودویگ نام داشت. تاریخ دقیق تولد او مشخص نیست. فقط یک مدخل در کتاب متریک بن کلیسای کاتولیکرمیگیوس که لودویگ بتهوون در 17 دسامبر 1770 غسل تعمید داده شد. در سال های 1774 و 1776 دو پسر دیگر به نام های کاسپار آنتون کارل و نیکولای یوهان در خانواده به دنیا آمدند.

لودویگ در کودکی با تمرکز، پشتکار و انزوای نادر متمایز بود. پدر، با کشف استعداد برجسته ای در پسرش، ساعت ها با او به مطالعه موسیقی پرداخت. بتهوون کوچک در هشت سالگی اولین کنسرت خود را در شهر کلن برگزار کرد. کنسرت های این پسر در شهرهای دیگر نیز برگزار شد.

تا سن ده سالگی، لودویگ شرکت کرد دبستان، که موضوع اصلی آن لاتین و فرعی ریاضی و املای آلمانی بود. سال های مدرسهبتهوون کوچولو خیلی کم داده شد. لودویگ موفق به دریافت تحصیلات متوسطه نشد، زیرا خانواده در نیاز زندگی می کردند. با این حال، چند سال بعد بتهوون جوان که به خودآموزی مشغول بود، لاتین را روان خواند، سخنرانی های سیسرو را ترجمه کرد و به زبان فرانسه و ایتالیایی تسلط یافت.

در سن ده سالگی، بتهوون شروع به درک اسرار تکنیک آهنگسازی کرد و با ارگ نواز و آهنگساز کریستین گوتلیب نفه مطالعه کرد. آموزش از طریق مطالعه عمیق و جامع آثار آهنگسازان بزرگ آغاز شد. نفه در یکی از مقالات ژورنال خود نوشت که با بتهوون کوچک مجموعه ای از پیش درآمدها و فوگ های یوهان سباستین باخ به نام The Good Order Clavier را مطالعه کرده است. نام باخ در آن زمان فقط برای حلقه باریکی از نوازندگان شناخته شده بود و بسیار مورد احترام آنها بود. در سال 1782، اولین آهنگسازی بتهوون که برای ما شناخته شده بود به عقب برمی گردد - تغییرات پیانو با موضوع یک راهپیمایی توسط آهنگساز فراموش شده E. Dressler. اثر بعدی - سه سونات برای هارپسیکورد - در سال 1783 نوشته شد، زمانی که بتهوون در سیزده سالگی خود بود. وضعیت مالی خانواده طوری بود که پسر مجبور به کار شد. او به عنوان نوازنده ارگ ​​وارد نمازخانه دادگاه شد.

بتهوون که به عنوان آهنگساز و پیانیست قوی تر شد، به رویای دیرینه خود جامه عمل پوشاند - در سال 1787 او برای ملاقات با موتزارت به وین سفر کرد. بتهوون آثار خود را در حضور آهنگساز مشهور می نواخت و بداهه می نواخت. موتزارت تحت تأثیر شجاعت و غنای تخیل مرد جوان، شیوه اجرای خارق العاده، طوفانی و تکانشی قرار گرفت. موتزارت خطاب به حاضران فریاد زد: «به او توجه کنید! او باعث می شود همه در مورد او صحبت کنند!»

قرار نبود این دو نوازنده بزرگ دوباره همدیگر را ببینند. مادر بتهوون که عاشقانه و عاشقانه مورد علاقه او بود، درگذشت. مرد جوان مجبور شد تمام مراقبت های خانواده را به عهده بگیرد. بزرگ کردن دو برادر کوچک نیازمند توجه، نگرانی و پول بود. بتهوون شروع به خدمت در خانه اپرا کرد، در ارکستر ویولا می نواخت، کنسرت می داد و درس می داد.

در این سال ها بتهوون به عنوان یک فرد رشد می کند، جهان بینی او شکل می گیرد. تحصیلات او در دانشگاه نقش مهمی در اینجا ایفا کرد ، اما او برای مدت کوتاهی به توصیه نفه در آن شرکت کرد. زادگاهش برایش خیلی کوچک می شود. ملاقات با هایدن که از بن می گذشت تصمیم او را برای رفتن به وین و تحصیل نزد آهنگساز معروف تقویت کرد. اولین کنسرت عمومی بتهوون در سال 1795 در وین برگزار شد. سپس این نوازنده جوان به سفری طولانی - از طریق پراگ، نورنبرگ، لایپزیگ - به برلین رفت. سه سال بعد دوباره در پراگ تور برگزار کرد.

بتهوون نزد بهترین معلمان موسیقی در وین تحصیل کرد. موتزارت و هایدن، بزرگ ترین پیشینیانش، مدلی از کار خلاقانه را در نسخه جدید به او نشان دادند. جهت کلاسیک. آلبرشتسبرگر به طور کامل با او نقطه مقابلی را طی کرد که تسلط بتهوون در آن به درستی مشهور شد. سالیری هنر نوشتن قطعات اپرا را به او آموخت. آلویس فورستر به بتهوون هنر آهنگسازی کوارتت را آموخت. در ترکیب با توانایی باورنکردنی کار، تمام این فرهنگ موسیقی که او جذب و پردازش کرد، بتهوون را به تحصیلکرده ترین موسیقیدان دوره خود تبدیل کرد.

بتهوون در اولین سالهای زندگی خود در وین، به عنوان یک پیانیست فاضل به شهرت رسید. نوازندگی او تماشاگران را شگفت زده کرد. بتهوون جسورانه با رجیسترهای افراطی مخالفت کرد (و در آن زمان عمدتاً در وسط می نواختند)، به طور گسترده از پدال استفاده می کرد (و در آن زمان نیز به ندرت استفاده می شد)، از هارمونی های آکوردی عظیم استفاده می کرد. در واقع، این او بود که سبک پیانو را ایجاد کرد، که از شیوه‌های بند ناف نوازندگان هارپسیکورد دور است.

این سبک را می‌توان در سونات‌های پیانوی شماره 8 - Pathetique (عنوانی که خود آهنگساز داده است)، شماره 13 و 14 که هر دو زیرنویس نویسنده را دارند: "Sonata quasi una Fantasia" (در روح) یافت می شود. فانتزی). سونات شماره 14 که رلشتاب شاعر بعدها آن را «قمری» نامید و با اینکه این نام فقط برای موومان اول مناسب است و نه برای پایان، اما برای همیشه برای کل اثر ثابت شد.

ساخته های بتهوون به طور گسترده منتشر شد و از موفقیت برخوردار شد. در دهه اول وین چیزهای زیادی نوشته شد: بیست سونات برای پیانو و سه کنسرتو پیانو، هشت سونات برای ویولن، کوارتت و سایر آثار مجلسی، اوراتوریو مسیح در کوه زیتون، باله آثار پرومتئوس، اولین و سمفونی های دوم

در سال 1796 بتهوون شروع به از دست دادن شنوایی خود کرد. او به وزوز گوش مبتلا می شود، التهاب گوش داخلی که منجر به زنگ زدن در گوش می شود. به توصیه پزشکان، او برای مدت طولانی در شهر کوچک هایلیگنشتات بازنشسته می شود. با این حال، آرامش و سکوت باعث بهبود رفاه او نمی شود. بتهوون متوجه می شود که ناشنوایی غیرقابل درمان است.

در هایلیگنشتات، آهنگساز کار روی سمفونی سوم جدیدی را آغاز می کند که آن را قهرمانانه می نامد.

AT کار پیانوسبک خود آهنگساز در حال حاضر قابل توجه است سونات های اولیه، اما در بلوغ سمفونیک بعداً به او رسید. به گفته چایکوفسکی، تنها در سمفونی سوم بود که "برای اولین بار، تمام قدرت عظیم و شگفت انگیز نبوغ خلاق بتهوون آشکار شد."

بتهوون به دلیل ناشنوایی از جهان جدا می شود و از ادراک صوتی محروم می شود. او عبوس، گوشه گیر می شود. در این سال‌ها بود که آهنگساز یکی پس از دیگری بیشترین خلق خود را می‌سازد آثار معروف. در همان سال ها، آهنگساز مشغول کار بر روی تنها اپرای خود، Fidelio بود. موفقیت برای فیدیلیو تنها در سال 1814 به دست آمد، زمانی که اپرا ابتدا در وین، سپس در پراگ، جایی که وبر آهنگساز مشهور آلمانی آن را رهبری کرد، و سرانجام در برلین به صحنه رفت.

آهنگساز اندکی قبل از مرگش، دست‌نوشته فیدیلیو را به دوست و منشی خود شیندلر تحویل داد که در آن نوشته شده بود: «این فرزند روح من در عذابی سخت‌تر از دیگران به دنیا آمد و بزرگ‌ترین اندوه را به من داد. پس برای من از همه عزیزتر است..."

پس از سال 1812، فعالیت خلاق آهنگساز برای مدتی کاهش یافت. با این حال، پس از سه سال، او با همان انرژی شروع به کار می کند. در این زمان ایجاد شده است سونات های پیانواز بیست و هشتم تا آخرین، سی و دوم، دو سونات ویولن سل، کوارتت، چرخه آواز "به یک معشوق دور". اما موجودات اصلی سالهای اخیردو اثر بی‌نظیر بتهوون بودند - مراسم بزرگ و نهمین سمفونی با گروه کر.

سمفونی نهم در سال 1824 اجرا شد. تماشاگران آهنگساز را به شدت تشویق کردند. این تشویش به قدری ادامه داشت که مأموران پلیس حاضر بلافاصله خواستار توقف آن شدند. چنین احوالپرسی فقط در رابطه با شخص امپراتور مجاز بود.

در اتریش پس از شکست ناپلئون، رژیم پلیسی برقرار شد. حکومت که از انقلاب هراسان شده بود، به هر اندیشه آزاده ای جفا می کرد. با این حال، شهرت بتهوون به حدی بود که دولت جرات دست زدن به او را نداشت. علیرغم ناشنوایی خود، آهنگساز همچنان نه تنها از مسائل سیاسی، بلکه همچنین آگاه است اخبار موسیقی. او پارتیتورهای اپراهای روسینی را می خواند، مجموعه ای از آهنگ های شوبرت را نگاه می کند، با اپراها آشنا می شود. آهنگساز آلمانیوبر

پس از مرگ برادر کوچکترش، آهنگساز سرپرستی پسرش را بر عهده گرفت. بتهوون برادرزاده‌اش را در بهترین پانسیون‌ها قرار داد و به شاگردش کارل چرنی دستور داد تا نزد او موسیقی بیاموزد. آهنگساز می خواست پسر دانشمند یا هنرمند شود، اما او نه توسط هنر، بلکه توسط کارت و بیلیارد جذب شد. او که درگیر بدهی بود، اقدام به خودکشی کرد. این تلاش آسیب زیادی به همراه نداشت: گلوله فقط کمی پوست روی سر را خراشید. بتهوون از این بابت بسیار نگران بود. سلامتی او به شدت رو به وخامت گذاشت. آهنگساز دچار بیماری شدید کبدی می شود.

بتهوون در 26 مارس 1827 درگذشت. بیش از بیست هزار نفر به دنبال تابوت او رفتند. سخنانی بر روی قبر به قلم شاعر گریل پرزر ایراد شد: "او هنرمند بود، بلکه مردی بود، مردی به معنای عالی کلمه... می توان در مورد او گفت: او کارهای بزرگی انجام داد. هیچ چیز بدی در او نبود."

لودویگ ون بتهوون

لودویگ ون بتهوون - آهنگساز آلمانی، پیانیست (سالهای زندگی او 1770 - 1827).
لودویگ ون بتهوون در 17 دسامبر 1770 در بن غسل تعمید داده شد، تاریخ دقیق تولد او مشخص نیست.

بیوگرافی لودویگ ون بتهوون - سالهای جوانی.
لودویگ ون بتهوون به طور تصادفی آهنگساز شد - پدرش یوهان ون بتهوون و پدربزرگ لودویگ مستقیماً با موسیقی مرتبط بودند. پدرش خواننده بود، او در نمازخانه دربار آواز می خواند و ابتدا پدربزرگش نیز در نمازخانه دربار می خواند و سپس سرپرست گروه بود. مادر لودویگ، مریم مجدلیه، از مردم عادی بود و هیچ ربطی به موسیقی نداشت - او به عنوان یک آشپز معمولی کار می کرد. پدر لودویگ بتهوین، یوهان، در خواب دید که پسرش موتزارت دوم خواهد بود و از اوایل کودکی به پسرش نواختن هارپسیکورد و ویولن را آموخت. در سن هشت سالگی، لودویگ ون بتهوون اولین حضور عمومی خود را داشت. در کلن بود. اما پدر دید که چیزی از آشنا کردن کودک با موسیقی حاصل نمی شود و سپس یوهان ون بتهوون به همکاران خود دستور داد تا با پسرش موسیقی بیاموزند، برخی از آنها به لودویگ نواختن ارگ و برخی ویولن را آموزش دادند. وقتی لودویگ هشت ساله بود، کریستین گوتلیب نفه، آهنگساز و نوازنده ارگ، وارد بن شد و به استعداد موسیقی لودویگ بتهوون کوچک پی برد. به لطف مطالعه موسیقی با Nefe، اولین اثر آهنگساز مشهور آینده منتشر شد - یک تغییر در موضوع راهپیمایی Dressler. بتهوون در آن زمان تنها دوازده سال داشت. اما در این زمان، لودویگ بتهوون قبلاً به عنوان دستیار ارگانیست دربار کار می کرد.
بتهوون نیز مانند بسیاری از بزرگان به دلیل شرایط سخت مالی مجبور به ترک تحصیل شد. بعد از فوت پدربزرگم اتفاق افتاد. اما، با این وجود، زندگی نامه بتهوون به عنوان زندگی نامه یک فرد بسیار تحصیلکرده باقی مانده است. لاتین و مقداری بلد بود زبان های خارجیاز جمله ایتالیایی و فرانسوی. بتهوون بیشتر وقت خود را به خواندن کتاب اختصاص داد. نویسندگان مورد علاقه او عبارت بودند از - هومر، سرکش، گوته، شیلر، شکسپیر. در این زمان آهنگساز آینده شروع به ساختن موسیقی کرد، اما بسیاری از آثار او منتشر نشدند و پس از سال ها خودش آنها را اصلاح کرد. یکی از اولین آثار بتهوون، سونات هوگ است. زمانی که لودویگ ون بتهوون در شانزده سالگی از وین دیدن کرد، موتزارت پس از شنیدن سخنان او، اطرافیان خود را با این جمله کوبید: "او باعث می شود همه درباره خودش صحبت کنند!". بتهوون به دلیل شرایط خانوادگی (مادرش به شدت بیمار شد و متعاقباً فوت کرد و او مجبور شد از برادرانش مراقبت کند) نتوانست از موتزارت درس بگیرد و به بن بازگشت. بتهوون در 17 سالگی به عنوان نوازنده ویولن به ارکستر پیوست. او به خصوص اپراهای موتزارت و گلوک را دوست داشت.
در سال 1789 بتهوون تصمیم گرفت به سخنرانی های دانشگاه گوش دهد. در این زمان انقلابی در فرانسه آغاز شد و لودویگ بتهوون به شعر یکی از اساتید دانشگاه موسیقی می نویسد و انقلاب را ستایش می کند. در این هنگام بتهوون متوجه شد آهنگساز معروفهایدن و لودویگ ون بتهوون تصمیم گرفتند از او درس بگیرند و در سال 1792 بتهوون به وین رفت. دروس با هایدن به سرعت بتهوون را ناامید کرد. بله، و هایدن به بتهوون خنک شد، موسیقی و حال و هوای معنوی بتهوون توسط هایدن درک نشد: استدلال و دیدگاه های بسیار غم انگیز، بیش از حد جسورانه برای آن زمان ها. سپس زندگینامه بتهوون به شرح زیر توسعه یافت: هایدن مجبور شد به انگلستان برود، و J. B. Schenk، J. G. Albrechtsberger، A. Salieri شروع به مطالعه با بتهوون کردند. لودویگ ون بتهوون به یکی از شیک ترین پیانیست های وین تبدیل شد، یک هنرپیشه واقعی در رشته خود. اولین حضور او به عنوان یک پیانیست در سال 1795 انجام شد. تا سال 1802، بتهوون به عنوان خالق 20 سونات پیانو، از جمله "Pathétique" (1798)، "مهتاب" (شماره 2 از دو "سونات فانتزی" در سال 1801)، شش کوارتت زهی 6، هشت سونات برای ویولن و پیانو شناخته شد. ، بسیاری از ترکیبات مجلسی و گروهی.
اما در اواخر دهه 1790، لودویگ بتهوون شروع به پیشرفت یک بیماری وحشتناک برای یک موسیقیدان کرد - ناشنوایی. در این زمان، بدبینی بر بتهوون غلبه کرد و او حتی سندی را برای برادرانش فرستاد که در زندگی نامه خود به عنوان عهد هایلیگنشتات شناخته می شود. اما بتهوون که فردی جمع و جور و قوی بود بر بحران روحی خود غلبه کرد و به کار خود ادامه داد.

بیوگرافی لودویگ ون بتهوون - سالهای بلوغ.
بیوگرافی خلاقانهدوره بتهوون از 1803 تا 1812 به عنوان دوره میانی جدید اوج حرفه ای آهنگساز شناخته می شود. این دوره با نت های قهرمانانه در موسیقی بتهوون مشخص شده است. به عنوان مثال، عنوان فرعی نویسنده سمفونی سوم - "قهرمانانه" (1803)، سونات پیانو "Appassionata" (1805)، چرخه 32 تغییر در سی مینور برای پیانو در سال 1806، سمفونی شماره پنج (1808) با آن معروف "موتیف سرنوشت"، اپرای Fidelio، اورتور Coriolanus (1807)، در 1810 - Egmont. همچنین مملو از قهرمانی، پویایی، تمپو سمفونی شماره 4 (1806)، سمفونی شماره 6 "پاستورال"، شماره 7 و شماره 8، کنسرتوهای پیانو شماره 4، کنسرتو ویولن و بسیاری از آثار موسیقایی دیگر. در اواسط دهه 1800، بتهوون به احترام و شناخت جهانی دست یافت. به دلیل مشکلات شنوایی، در سال 1808 بتهوون آخرین کنسرت خود را برگزار کرد. تا سال 1814، بتهوون کاملاً ناشنوا شده بود.
در سالهای 1813-1814، بتهوون دچار بی علاقگی شد، که البته بر کار او تأثیر گذاشت، او آهنگسازی بسیار کمی داشت. در سال 1815، بتهوون سرپرستی پسر برادر متوفی خود را بر عهده گرفت. برادرزاده هم شخصیت پیچیده ای داشت.
در سال 1815 شروع شد مرحله جدیددر زندگینامه آهنگساز یا به قول او اواخر دوره خلاقیت. در این دوره، یازده اثر از این آهنگساز بزرگ منتشر شد که از جمله آنها می توان به سونات برای پیانو و ویولن سل، واریاسیون پیانو روی یک والس از دیابلی، سمفونی نهم، مراسم بزرگ، کوارتت زهی اشاره کرد.
آثار بتهوون در اواخر دوره با تضادها متمایز می شود، موسیقی آن زمان او به اقدامات افراطی، تجربه عاطفی و غزلیات نیاز داشت.
لودویگ ون بتهوون در 26 مارس 1827 در وین اتریش درگذشت. خداحافظی کن آهنگساز معروفحدود بیست هزار نفر آمدند

دیدن همه پرتره ها

© بیوگرافی بتهوون آهنگساز. بیوگرافی سونات مهتاب لودویگ ون بتهوون. بیوگرافی بتهوون بزرگ اتریشی.

"مفهوم شخصیت" - وظیفه "املا آن". موضوع. ساختار فرد: (Ananiev B.G.) - ویژگی های یک فرد به عنوان یک فرد: "شخصیت بالاترین سطح توسعه انسانی است. "روانشناسی شخصیت". فردیت حفظ می شود." تبدیل به یک فرد می شوند. همبستگی مفاهیم "فرد"، "موضوع"، "فردیت"، "شخصیت".

"رشد شخصی" - مدل ساختار شخصیت طبق نظر K. K. Platonov: اصل راهنمای مدرسه: رشد مستمر کلیت ویژگی های شخصیت. شخصیت به طور هماهنگ توسعه یافته است. رشد شخصیت دانش آموز مدرسه راهنمایی. طرح گزارش: سطح خلق و خوی شخصی. اصول و اشکال کار با هدف رشد شخصیت کودک.

"ونسان ون گوگ" - در مارس 1868، در اواسط سال تحصیلی، ونسان به طور ناگهانی مدرسه را رها کرد و به خانه پدرش بازگشت. در 1 اکتبر 1864، ون گوگ به یک مدرسه شبانه روزی در Zevenbergen در 20 کیلومتری خانه خود رفت. ون گوگ به سختی با بچه های دیگر بازی می کرد. وینسنت، اگرچه دومین متولد شد، اما بزرگ‌ترین بچه‌ها شد ... وینسنت در زبان‌ها - فرانسوی، انگلیسی، آلمانی خوب است.

"بیوگرافی فرد" - محتوای برنامه برای مطالعه مطالب بیوگرافی. صفحات بیوگرافی - آشنایی با برجسته ترین و از نظر اخلاقی مهم ترین دوره های زندگی نویسنده برای دانش آموزان مدرن. چقدر زندگی خوبه وقتی یه کار خوب و واقعی انجام میدی. درجه 5-6 - دوره "رئالیسم ساده لوحانه" بیشتر اوقات ، قسمت های واضح فردی از زندگی نامه نویسنده مورد توجه است.

"بیوگرافی بتهوون" - از سن 13 سالگی، ارگ نواز کلیسای کوچک دادگاه بن. در سال 1800 اولین سمفونی بتهوون اجرا شد. درباره آهنگساز از سال 1780، شاگرد K. G. Nefe، که بتهوون را با روحیه روشنگری آلمانی بزرگ کرد. بتهوون لودویگ وان (1770-1827) - آهنگساز، پیانیست، رهبر ارکستر آلمانی. عالی و همیشه معروف

"ساختار شخصیت" - V.N. Myasishchev. بنابراین، VN Myasishchev وحدت شخصیت را با پویایی واکنش عصبی روانی مشخص می کند. 3. فروید. ساختار شخصیت 3. فروید. کیلوگرم. یونگ (1875-1961). 3. استراتژی «بلاک» برای مطالعه ساختار شخصیت. 2. راهبرد «عامل» برای بررسی ویژگی های شخصیتی. ساختار شخصیت و رویکردها به مسئله ترکیب بیولوژیکی و اجتماعی.

خلاقیت های بتهوون بیانگر شخصیت واقعا با استعداد اوست. او نه تنها یکی از بزرگترین آهنگسازان بود، بلکه نوعی "پل" از کلاسیک به رمانتیسم بود.

به همین دلیل است که آثار لودویگ بتهوون هم به رمانتیسم و ​​هم به کلاسیک گرایی نسبت داده می شود، اما با توجه به نبوغ او، خالق در واقع بسیار فراتر از این تعاریف است. خلاقیت های موسیقی او در دوران کلاسیک و رمانتیسیسم قرار گرفت و جایی در وسط قرار گرفت. آهنگساز برجسته، که در طول زندگی خود به رسمیت شناخته شد، توانست تمام ژانرهای شناخته شده خود را با هم ترکیب کند. او در ترکیب اپرا و کرال احساس اطمینان می کرد. درخواست چهره های تئاتردر آن دوره، لودویگ، بدون تواضع کاذب، نمایش های دراماتیک را نیز به عهده گرفت. همه اینها نشان دهنده جایگاه او در موسیقی جهان است. لودویگ ون بتهوون میراثی غیرقابل محاسبه از خود بر جای گذاشت. سونات های ویولن، ویولن سل و پیانو او به ویژه مهم شناخته می شوند.

از زندگینامه این آهنگساز بزرگ:

حقایق زندگی بتهوون شامل داده های مربوط به تولد او است. بر کسی پوشیده نیست که این نوازنده در سال 1770 به دنیا آمد و روز بعد در کلیسای کاتولیک غسل تعمید داده شد. اما تاریخ دقیق تولد لودویگ ون بتهوون آهنگساز آلمانی به طور قطع مشخص نیست. بر اساس اسناد باقی مانده، او در 17 دسامبر 1770 در شهر بن آلمان غسل تعمید داده شد.

بعید است که والدین نوازنده یا حتی خود او پیش بینی کنند که با گذشت زمان لودویگ ون بتهوون به چنین شخصیتی تبدیل شود. با این حال ، استعداد نوازنده آینده در اوایل کودکی خود را نشان داد. حتی می توانید بیشتر بگویید - لودویگ آن را در سلسله خانواده به ارث برده است. آهنگساز بزرگسومین نوازنده خانواده بتهوون بود. اولی پدربزرگش بود که نوازنده معروف بن شد و دومی برادر بزرگترش بود که 6 سال زودتر به دنیا آمد.

پدربزرگ، که به نام او نامگذاری شد، در نمازخانه دربار خدمت می کرد. بعدها، پدر بتهوون، یوهان، در آنجا برنامه اجرا کرد. مادر مریم مجدلیه هیچ ربطی به موسیقی نداشت، زیرا دختر یک آشپز نجیب بود که در دربار خدمت می کرد.

پدر آهنگساز آینده، یوهان بتهوون، یک تنور در کلیسای کوچک دربار بود. مرد خیلی زود متوجه میل کودک به موسیقی شد و از کودکی به بتهوون نواختن ویولن و هارپسیکورد را آموخت. و او با این ایده وسواس داشت - پسرش را بسازد، کسی که زود متوجه او شد استعداد موسیقی، "موتسارت دوم". یوهان بتهوون کار موتزارت را تحسین می کرد. از لحظه ای که پسرش به دنیا آمد، او به معنای واقعی کلمه در آتش این ایده بود که از او آهنگساز بزرگی بسازد. چنین ایده به ظاهر دیوانه کننده ای می تواند به عواقب دیگری منجر شود، اما نتیجه آشکار است. این پسر شبانه روز ساز می نواخت، اما در کمال ناامیدی پدرش، بتهوون کودک معجزه ای نبود. وقتی لودویگ کوچک هشت ساله بود، آموزش موسیقی پسر را رها کرد و آن را به دوستانش سپرد.

با وجود ناامیدی پدرش، بتهوون با پشتکار به تحصیل ادامه داد و در سال 1787 برای اولین بار از وین بازدید کرد، جایی که موتزارت اجرای او را شنید. این نوازنده بزرگ تحت تأثیر قرار گرفت که لودویگ بسیار جلوتر از همتایان خود بود و به استعداد او اشاره کرد. طبق افسانه، موتزارت پس از خروج از اتاق گفت: "روزی او به دنیا دلیلی می دهد تا درباره خودش صحبت کند."

بتهوون جونیور از دوران جوانی ویولن و هارپسیکورد را شروع کرد. در سن هشت سالگی، اولین اجراهای عمومی خود را داشت. پدر از همکارانش خواست تا با پسر بیشتر کار کنند. لودویگ این اندام را نیز مطالعه کرد. یکی از کسانی که تأثیر زیادی در شکل گیری لودویگ به عنوان یک نوازنده داشت، کریستین نفه بود. او آثار هندل، هایدن، باخ را مبنا قرار داد. راهپیمایی معروف Dressler (یا بهتر بگوییم اولین نسخه آن) بتهوون در سن 12 سالگی آهنگسازی کرد. سپس او به عنوان دستیار ارگانیست دادگاه ثبت شد.

همه چیز در زندگی آهنگساز بزرگ آینده موفق نبود. خود بتهوون که به بلوغ رسیده بود در یکی از نامه هایش به این امر اعتراف کرد. ستایشگران استعداد او می دانند که خالق بزرگ باید مسیر خلاقانه ای را طی می کرد.

بدتر شد وضعیت تاهللودویگ را مجبور به ترک مدرسه کرد. آهنگساز آینده در سن 11 سالگی مدرسه را به دلیل مشکلات مالی در خانواده ترک کرد. در همان زمان، با توجه به زبان و ادبیات، او شکسپیر و گوته زیادی خواند، لاتین و در همان زمان چندین زبان را مطالعه کرد. و در این بین، او کار اصلی را انجام داد - او موسیقی نوشت.

اولین آثاری که جدی گرفته نشد، بتهوون برای مدت طولانی از دیگران پنهان کرد. بعداً او بارها شروع به پردازش آنها کرد. به کمال رساندن آثار، ساعت‌ها کار تاثیرین - البته این باعث احترام می‌شود.

AT جوانانلودویگ چندین سونات برای کودکان خلق کرد که بعداً با آثار «بزرگسالان» همتراز شدند. یکی از آنها آهنگ کلاسیک "مارموت" است که در برنامه های آموزش موسیقی گنجانده شده است. در اواخر دهه 1780، بتهوون شخصاً با موتزارت و هایدن ملاقات کرد. هر یک از آنها به گرمی در مورد استعداد لودویگ صحبت کردند و ابراز امیدواری کردند که او قطعاً بتواند جهان را تسخیر کند.

این آهنگساز در آثار خود که پس از نقل مکان به وین سروده است، جسورانه قرار داده است عناصر نوآورانهفراتر از کلاسیک های آن زمان. احتمالاً هیچ کس حاضر نیست چنین ریسکی را بپذیرد. اما پیشرفت ثابت نمی ماند. صداهای شاد و تیره تر به همان اندازه توسط مخاطبان مشتاق پذیرفته می شود.

بتهوون می خواست تحصیلات عمومی و موسیقی خود را در وین ادامه دهد، اما چنین نشد. آهنگساز متوجه بیماری مادرش شد و به بن بازگشت. در 17 ژوئیه 1787 درگذشت. پدر بتهوون شروع به نوشیدن زیاد کرد. آهنگساز سرپرست خانواده شد و به طور کامل از برادران مراقبت کرد.

در وین، او به یک منحصر به فرد رسید سبک پیانو، با دریافت عنوان پیانیست فجر. این در سونات های شماره 8، 13 و 14 منعکس شده است. سونات بعداً به "قمری" تغییر نام خواهد داد. این یکی از مشهورترین سونات های این آهنگساز باقی خواهد ماند. تمام آثار بتهوون شناخته شد. املاک ثروتمند و نخبگان کشور می دانستند که بتهوون کیست و چه جایگاهی در جامعه دارد. آنها او را به رویدادهایی دعوت کردند که برای همه حاضران بازی می کرد. اما او این کار را منحصراً به میل خود و با روحیه خوب انجام داد.

سمفونی اول و دوم، آثار مذهبی، لودویگ در وین ایجاد کرد. به طور کلی، این شهر سال ها به خانه مورد علاقه او تبدیل شد. وین به او نیرو داد، به او الهام بخشید. در اینجا بود که این نوازنده هنر واقعی را خلق کرد. در پایان قرن، کسی باقی نمانده بود که نداند بتهوون کیست.

زندگی شخصی آهنگساز پر از اسرار بود ، اما هرگز نتیجه نداد ، اگرچه همیشه زنان زیادی در اطراف او بودند. اما لودویگ ون بتهوون روابط بسیار سختی با زنان داشت. برخی نبوغ او را تحسین می کردند، برخی دیگر او را "زشت، بد اخلاق و نفرت انگیز" می دانستند. یکی از خانم هایی که پیانیست از او خواستگاری کرده بود از او وحشت کرد. در گفتگو با دوستان او را نیمه دیوانه خطاب کرد. اصل فروتن مانع از ازدواج دوبار بتهوون شد.

در وین شاگرد او کنتس زیبای جولیت گیکیاردی بود که آهنگساز به طور جدی به او علاقه مند شد و حتی به فکر ازدواج با او افتاد. با این حال، کنتس با کنت گالنبرگ ازدواج کرد که او را بهترین آهنگساز می دانست.

علاقه بتهوون یکی دیگر از شاگردان او، ترزا برانزویک زیبا بود. او خود را وقف تربیت فرزندان و امور خیریه کرد، اما دوستی صمیمانه طولانی با آهنگساز داشت. پس از مرگ بتهوون، نامه ای لطیف پیدا شد که مخاطب آن مشخص نیست، اما بسیاری از زندگی نامه نویسان آهنگساز آن را ترزا برانزویک می دانند. این نامه با نام "نامه ای به معشوق جاودانه" معروف است.

آخرین امید برای خوشبختی بتهوون، بتینا برنتانو، دوست گوته، نویسنده آلمانی بود. اما در اینجا نیز شکست در انتظار او بود: در سال 1811، او با نویسنده دیگری، آخیم فون آرنیم، ازدواج کرد. شادی آهنگساز بزرگ را دور زد.

بیماری از دوران کودکی بتهوون را شکار کرده بود. او از تیفوس، آبله، بیماری های پوستی، عفونت های مختلف و کولیت رنج می برد. در بزرگسالی دچار ناشنوایی، روماتیسم، بی اشتهایی، یرقان و سیروز کبدی شد. در سن 26 سالگی، آهنگساز دچار التهاب گوش داخلی شد. معلوم نیست چه چیزی منجر به این بیماری شده است. برخی معتقدند که عادت او به فرو بردن سر در آن است آب سردتا خوابتان نبرد و زمان بیشتری را با نت ها بگذرانید.

در سن 27 سالگی، بتهوون کاملاً ناشنوا بود و فقط یک زمزمه مداوم می شنید. از آن زمان ، آهنگساز شروع به نوشتن آهنگ "از حافظه" کرد و موسیقی را در تخیل خود پخش کرد. آهنگساز با کمک "دفترهای مکالمه" با مردم ارتباط برقرار کرد: طرفین افکار خود را به صورت مکتوب بیان کردند. دو نسخه خطی از این دست نزد دوست آهنگساز، آنتون شیندلر باقی مانده است، اما تا به امروز باقی نمانده است. طبق یک نسخه، شیندلر دفترچه ها را سوزاند، زیرا حاوی اظهارات بسیاری علیه امپراتور بود. متأسفانه این موضوع مورد علاقه بتهوون بود. یکی از دوستان و زندگینامه نویس بتهوون به یاد می آورد که در گفتگو، او دائماً از کسانی که در قدرت بودند، قوانین و مقررات آنها عصبانی بود.

در ابتدا، نوازنده با دقت کم شنوایی خود را پنهان کرد. یک بار در حالی که یک ارکستر را رهبری می کرد، صورت خود را به طرف تماشاگران برنگرداند - او به سادگی صدای تشویق را نشنید. می‌توان تمام درام لحظه‌ای را برای بتهوون تصور کرد که او با ظرافت به سمت تماشاگر چرخید.

کم شنوایی سریع منجر به ناشنوایی کامل شد. لودویگ نمی دانست که چگونه می توانید کاری را که دوست دارید با چنین انحرافاتی انجام دهید. مدتی در یک حومه آرام ساکن شد. با قدرتی تازه و میل به ادامه کارش، دست به کار ساخت سمفونی سوم شد. در آن، به گفته چایکوفسکی، تمام جنبه های استعداد بی نظیر نویسنده آشکار می شود. شاید این به این دلیل است که این ترکیب به دلیل وضعیت سلامتی چقدر سخت به یک نابغه داده شد.

علیرغم ناشنوایی، پس از سال 1797 بود که آهنگساز معروف ترین آثار خود را خلق کرد، از جمله سمفونی نهم، که شامل بخشی از شعر فریدریش شیلر "قصیده شادی" است. بتهوون گروه کر را به فینال سمفونی نهم معرفی کرد. در آن زمان این یک جرم سنگین تلقی می شد. بحث خشم آلود در این باره برای دهه ها در محافل موسیقی ادامه داشت. خوشبختانه عموم مردم اصلاً به نظر شیکین اهمیت نمی دادند. اولین اجرای سمفونی نهم موفقیت بزرگی بود. حضار به بتهوون گل باران کردند و او را کر کننده تشویق کردند. اما در این مرحله، بتهوون کاملاً ناشنوا بود. روبروی ارکستر نشست و واکنش تماشاگران را ندید. یکی از خوانندگان که صمیمیت لمس‌کننده‌ای نشان می‌داد، با احتیاط شانه‌های بتهوون را گرفت و رو به تماشاگران چرخید تا او بتواند لذت او را ببیند.

این آهنگساز در 26 مارس 1827 در سن 56 سالگی درگذشت. علت مرگ وی هنوز مشخص نیست. محققان مختلف بر این باور بودند که او ممکن است به تیفوس، لوپوس، سیفلیس یا مسمومیت با سرب مبتلا شود. سه روز پس از مرگ این آهنگساز بزرگ، او را در گورستان مرکزی وین به خاک سپردند. دوستان نزدیک و 20 هزار طرفدار کار درخشان او را در آخرین سفر خود دیدند.

سخنان و سخنان بتهوون:

* "موسیقی وحی بالاتر از حکمت و فلسفه است."

* "موسیقی باید آتش را از روح انسان کند."

*"هیچ مانعی برای فرد با استعداد و عشق به کار وجود ندارد."

* "هنرمند واقعی خالی از غرور است، او به خوبی درک می کند که هنر پایان ناپذیر است."

*"هیچ چیز بالاتر و زیباتر از دادن شادی به بسیاری از مردم نیست."

* "فرزندان خود را با فضیلت بزرگ کنید: این به تنهایی می تواند شادی بخشد."

* «هنر بزرگ نباید خود را با روی آوردن به موضوعات غیراخلاقی آلوده کند».

* او گفت: «هیچ یک از دوستانم تا من چیزی دارم، نیازی را تحمل نکنند.

*"این نشانه یک شخص واقعاً قابل توجه است: انعطاف پذیری در برابر ناملایمات."

*"هیچ چیز غیر قابل تحمل تر از اعتراف به اشتباهات خود نیست."

35 حقیقت جالب از زندگی بتهوون و آثار او:

1. بتهوون را می توان مردی دلسوز توصیف کرد. او برادرزاده خود را تحت سرپرستی شخصی خود گرفت، اما کارل چرنی به قمار معتاد شد. لودویگ ناامیدانه می خواست "از او مردی بسازد" که در آن شهرت و ارتباطات می توانست کمک کند. به دلیل این ناآرامی ها، حال این نوازنده بدتر شد که متعاقباً منجر به مرگ شد.

2. نوازنده دوست نداشت درس پیانو بدهد. تنها استثناء دانش آموزان با استعداد و زنان جوان جذاب بودند.

3. موسیقیدان بزرگ آینده که در سن یازده سالگی به دلیل فقر مجبور به ترک تحصیل شد، هرگز ضرب و تقسیم را نیاموخت.

4. نوشیدنی مورد علاقه او قهوه بود. با شروع به پخت و پز، هر بار که نوازنده با دقت 64 دانه را می شمرد - نه کمتر و نه بیشتر.

5. ناپلئون بتهوون را بسیار ناامید کرد. سومین سمفونی ("قهرمانی") آهنگساز در اصل به ناپلئون اول بناپارت اختصاص داشت. بتهوون از سال 1803 روی این اثر کار می کرد، اما در سال 1804 آهنگساز از ناپلئون ناامید شد زیرا خود را امپراتور اعلام کرد. آهنگساز بدون تغییر حتی یک نت نام خود را از آهنگ سمفونی حذف کرد. بتهوون ناامیدی خود را اینگونه توضیح داد: «این ناپلئون یک فرد معمولی است. حالا تمام حقوق بشر را زیر پا می گذارد و ظالم می شود.»

6. در خانواده بتهوون 7 فرزند وجود داشت.

7. آهنگساز در تمام عمرش از دولت و قوانین انتقاد می کرد.

8. برای اولین بار مردم بتهوون را در 8 سالگی روی صحنه دیدند.

9. بتهوون در سال 1789 «آواز انسان آزادهو آن را به انقلاب فرانسه تقدیم کرد.

10. آنتون شیندلر معتقد بود که موسیقی بتهوون تمپوی خاص خود را دارد.

11. معاصران بتهوون متذکر شدند که رفتار او جای تامل دارد.

12. اما دوستان پیانیست به صمیمیت، طبیعت خوب و حس عالی شوخ طبعی او اشاره کردند. بتهوون دوست داشت با دوستانش در میخانه ای به نام "در سوان" بنشیند. یک بار چند روز متوالی نیامد. هنگامی که یکی از رفقای او از او پرسید که آیا او مریض است، نوازنده با خوشحالی پاسخ داد: "من سالم هستم، اما تنها چکمه های من با چنان تب وحشتناکی بیمار شدند که تقریباً روح خود را به خدا دادند."

13. بتهوون ایتالیایی را خوب می دانست و فرانسویاما لاتین را بهتر از همه یاد گرفت.

14. آهنگساز پس از کم شنوایی، آثاری را از حفظ می نوشت و با تکیه بر تخیل خود موسیقی می نواخت.

15. در سال 1845 اولین بنای یادبود به افتخار این آهنگساز در زادگاه بتهوون در شهر بن افتتاح شد.

16. اعتقاد بر این است که آهنگ Beatles "Because" بر اساس ملودی "سوناتای مهتاب" بتهوون است که به ترتیب معکوس پخش می شود.

17. آهنگساز شخصیت پیچیده ای داشت. در عین حال دوستان او را مردی خوش قلب و همیشه آماده کمک می دانستند.

18. آهنگساز در دوره های خاصی از زندگی خود اغلب در خود بسته می شد. اما این زمان خاص با خلق آثار مذهبی از جمله اپرای فیدلیو همراه است.

19. آثار این آهنگساز بارها در صحنه های جهانی به صدا درآمده است. Dorothea Ertmann، پیانیست آلمانی و شاگرد بتهوون، به عنوان یکی از بهترین نوازندگان شناخته شد.

20. فقدان آموزش مانع از تبدیل شدن بتهوون به یک دانشمند واقعی در زمینه ادبیات کلاسیک نشد. او در کارهای شکسپیر، گوته، هومر، پلوتارک به خوبی آشنا بود و خیلی چیزها را از زبان می دانست.

21. شخصیت آهنگساز بسیار سخت و گاهی بدخلق بود. یک بار در حین سخنرانی عمومی، مرد جوانی با شوق شروع به صحبت با خانمش کرد. نوازنده بلافاصله نواختن را متوقف کرد و با عصبانیت فریاد زد: "من در مقابل چنین خوک هایی اجرا نمی کنم!". با وجود متقاعد کردن و عذرخواهی او از ادامه بازی خودداری کرد.

22. موهای پشمالو و نگاه خشن آهنگساز را به شدت از جامعه سکولار اواخر قرن 18 متمایز می کرد. بتهوون اغلب نامرتب می‌رفت و لباس‌های معمولی می‌پوشید.

23. آهنگساز هنگام ملاقات با یکی از حامیان خود - شاهزاده لیخنوفسکی - بسیار نادرست رفتار کرد. هنگامی که یکی از نمایندگان جامعه بالا از بتهوون می خواست برای مهمانان جمع شده بنوازد، آهنگساز قاطعانه از اجرا خودداری کرد و خود را در اتاق حبس کرد. صاحب ملک عصبانی شد و دستور داد در را بشکنند. در پاسخ به چنین گستاخی، بتهوون رفت. صبح روز بعد، او نامه ای به حامی خود نوشت و در آن نوشت: «به کسانی که هستم، این را مدیون خودم هستم. هزاران شاهزاده وجود دارد، بتهوون تنها یکی است.

24. بتهوون مشهورترین آثارش را بعد از کم شنوایی نوشت.

25. معاصران بتهوون ادعا می کردند که او برای دوستی بسیار ارزش قائل است.

26. یکی از دهانه های عطارد به نام بتهوون نامگذاری شد.

27. آهنگساز بزرگ در طول زندگی خود موفق شد تنها یک اپرا بنویسد. فیدلیو نام داشت.

28. لودویگ ون بتهوون اولین نوازنده ای بود که به او کمک هزینه 4000 فلورین داده شد.

29. داستان نویسنده اهل جمهوری چک Antonin Zgorzhi با عنوان "یکی در برابر سرنوشت" به مسیر زندگیبتهوون

30. یک نابغه متعصب زمانی تقریباً یکی از بهترین آثارش را نابود کرد. او با نوشتن یک رمان عاشقانه تصمیم گرفت آن را بسوزاند. از سرنوشت" روح های مردهاو توسط یک مقام رسمی بارت، که تنور فوق العاده ای داشت، نجات یافت. نگاهی به آهنگساز انداخت و دید که می‌خواهد نت‌ها را در آتش بیندازد، آن‌ها را از دستش ربود. سپس بارت کنار ساز نشست و عاشقانه را اجرا کرد. بتهوون به طور غیرمنتظره ای از آن خوشش آمد و با مهربانی پذیرفت که فرزندانش را "زنده" بگذارد. بنابراین عاشقانه باشکوه "آدلاید" نجات یافت.

31. بتهوون علاقه خاصی به سیاست نداشت، اما همیشه از وقایع رخ داده در کشور آگاه بود. او نگرش خونسردی به قدرت داشت و سیاستمداران. در یک جلسه، او می‌توانست خود را به یک احوالپرسی سبک اکتفا کند، زمانی که مثلاً نیاز به تعظیم عمیق بود.

32. اغلب آهنگساز به طور همزمان روی چند اثر کار می کرد.

33. پرتره ای از بتهوون بر روی تمبرهای پستی قدیمی به تصویر کشیده شده است.

34. «سونات مهتاب» معروف به ژولیت گیکیاردی، پیانیست اتریشی تقدیم شده است. زندگی نامه نویسان بارها ادعا کرده اند که با بتهوون رابطه عاشقانه داشته اند.

35. موسیقی بتهوون با موفقیت در فیلم ها، به عنوان موسیقی متن فیلم ها استفاده شده است.

لودویگ ون بتهوون - آهنگساز ناشنوای معروف که 650 را خلق کرد آثار موسیقی، که به عنوان آثار کلاسیک میراث جهانی شناخته می شوند. زندگی یک نوازنده با استعداد با مبارزه مداوم با مشکلات و سختی ها مشخص می شود.

در زمستان 1770، لودویگ ون بتهوون در محله ای فقیرنشین بن به دنیا آمد. غسل تعمید نوزاد در 17 دسامبر انجام شد. پدربزرگ و پدر پسر با استعداد خوانندگی خود متمایز هستند ، بنابراین در نمازخانه دادگاه کار می کنند. دشوار است که کودکی کودک را شاد بنامیم، زیرا یک پدر دائما مست و یک وجود گدا به رشد استعداد کمک نمی کند.

لودویگ با تلخی اتاق خود را به یاد می آورد، واقع در اتاق زیر شیروانی، جایی که یک هارپسیکورد قدیمی و یک تخت آهنی وجود داشت. یوهان (پدر) اغلب خود را بیهوش می نوشید و همسرش را کتک می زد و شر را از بین می برد. هر از چند گاهی پسر را هم کتک می زدند. مادر ماریا از صمیم قلب به تنها فرزند بازمانده عشق می ورزید، برای نوزاد آهنگ می خواند و زندگی روزمره خاکستری و بی شادی را تا جایی که می توانست روشن می کرد.

در لودویگ سن پایینتوانایی های موسیقی ظاهر شد که یوهان بلافاصله متوجه آن شد. او با حسادت به شهرت و استعداد ، که نامش قبلاً در اروپا غوغا می کند ، تصمیم گرفت نابغه مشابهی را از فرزند خود پرورش دهد. اکنون زندگی کودک با آموزش های طاقت فرسا پیانو و ویولن پر شده است.

پدر با پی بردن به استعداد پسر، او را وادار کرد که به طور همزمان روی 5 ساز - ارگ، هارپسیکورد، ویولا، ویولن، فلوت تمرین کند. لویی جوان ساعت ها در مورد ساخت موسیقی فکر می کرد. کوچکترین اشتباه با شلاق و کتک مجازات می شد. یوهان معلمانی را برای پسرش دعوت کرد که دروس او عمدتاً متوسط ​​و غیرسیستماتیک است.

مرد به دنبال آموزش سریع لودویگ بود فعالیت کنسرتبه امید هزینه یوهان حتی خواستار افزایش حقوق در محل کار شد و قول داد که یک پسر با استعداد را در کلیسای اسقف اعظم ترتیب دهد. اما خانواده بهبودی بهتری نداشتند، زیرا پول خرج الکل شد. در سن شش سالگی، لوئیس به اصرار پدرش کنسرتی در کلن برگزار می کند. اما هزینه دریافتی ناچیز بود.

به لطف حمایت مادری، نابغه جوان شروع به بداهه نوازی و ترسیم کارهای خود کرد. طبیعت سخاوتمندانه به کودک استعداد داد، اما رشد دشوار و دردناک بود. لودویگ چنان در ملودی های ساخته شده در ذهن غوطه ور بود که نمی توانست به تنهایی از این حالت خارج شود.

در سال 1782، کریستین گوتلوب به عنوان مدیر کلیسای کوچک دربار منصوب شد که معلم لویی شد. آن مرد در جوانی استعدادهایی را دید و به تحصیل پرداخت. لودویگ با درک این نکته که مهارت های موسیقایی رشد کاملی ایجاد نمی کند، عشق به ادبیات، فلسفه و زبان های باستانی را القا می کند. ، تبدیل به بت نابغه جوان شود. بتهوون مشتاقانه آثار هندل را مطالعه می کند و رویای کار با موتزارت را در سر می پروراند.

این مرد جوان برای اولین بار در سال 1787 از پایتخت موسیقی اروپا، وین بازدید کرد و در آنجا با ولفگانگ آمادئوس ملاقات کرد. آهنگساز مشهور با شنیدن بداهه‌پردازی‌های لودویگ بسیار خوشحال شد. موتزارت به حضار متعجب گفت:

چشمانت را از این پسر نگیر. روزی دنیا درباره او صحبت خواهد کرد."

بتهوون در مورد چندین درس با استاد به توافق رسید که به دلیل بیماری مادرش مجبور به قطع شد.

مرد جوان با بازگشت به بن و دفن مادرش در ناامیدی فرو رفت. این لحظه دردناک در زندگی نامه تأثیر منفی بر کار این نوازنده داشت. مرد جوان مجبور می شود از دو برادر کوچکتر مراقبت کند و شرارت های مستانه پدرش را تحمل کند. مرد جوان برای کمک مالی به شاهزاده متوسل شد و او مبلغ 200 تالر را برای خانواده تعیین کرد. تمسخر همسایه ها و قلدری بچه ها به شدت به لودویگ لطمه زد که می گفت از فقر بیرون می آید و با کار خودش پول به دست می آورد.

این مرد جوان با استعداد مشتریانی را در بن پیدا کرد که امکان دسترسی رایگان به جلسات و سالن های موسیقی را فراهم کردند. خانواده برونینگ سرپرستی لوئیس را که به دخترشان لورچن موسیقی آموزش می داد، بر عهده گرفتند. دختر با دکتر وگلر ازدواج کرد. معلم تا پایان عمر روابط دوستانه ای با این زوج برقرار کرد.

موسیقی

در سال 1792، بتهوون به وین رفت و در آنجا به سرعت حامیانی پیدا کرد. او برای بهبود مهارت های خود در موسیقی دستگاهی، به کسانی که آثار خود را برای تأیید می آورد مراجعه کرد. روابط بین نوازندگان بلافاصله به نتیجه نرسید ، زیرا هایدن از دانش آموز سرسخت آزرده شد. سپس مرد جوان از شنک و آلبرشتبرگر درس می گیرد. نویسندگی آواز همراه با آنتونیو سالیری، که معرفی شد، بهبود یافته است مرد جواندر حلقه نوازندگان حرفه ای و افراد عنوان دار.

یک سال بعد، لودویگ ون بتهوون برای «قصیده شادی» که شیلر در سال 1785 برای لژ ماسونی نوشته بود، موسیقی می‌سازد. استاد در طول زندگی خود سرود را تغییر می دهد و برای صدای پیروزمندانه آهنگ تلاش می کند. عموم مردم این سمفونی را که باعث خوشحالی خشمگین شد، فقط در می 1824 شنیدند.

بتهوون خیلی زود به یک پیانیست شیک در وین تبدیل شد. در سال 1795 ، اولین نوازنده جوان در سالن برگزار شد. با نواختن سه تریو پیانو و سه سونات ترکیب خود، معاصران را مجذوب خود کرد. حاضران به خلق و خوی طوفانی، غنای تخیل و عمق احساسات لویی اشاره کردند. سه سال بعد، بیماری وحشتناکی بر این مرد غلبه کرد - وزوز گوش که به آرامی اما مطمئناً ایجاد می شود.

بتهوون این بیماری را به مدت 10 سال پنهان کرد. اطرافیان او حتی گمان نمی‌کردند که پیانیست شروع به ناشنوا شدن کرده است و رزروها و پاسخ‌های گمراه‌کننده به غیبت و بی‌توجهی نسبت داده می‌شد. در سال 1802 او عهد هایلیگنشتات را خطاب به برادران می نویسد. لویی در این اثر رنج و هیجان روحی خود را برای آینده شرح می دهد. مرد دستور می دهد این اعتراف را فقط پس از مرگ بخوانند.

در نامه ای به دکتر وگلر این جمله وجود دارد: "من تسلیم نخواهم شد و سرنوشت را گلو نمی کنم!". سرزندگی و بیان نبوغ در «سمفونی دوم» و سه سونات ویولن بیان شد. با درک اینکه به زودی کاملاً ناشنوا خواهد شد، مشتاقانه دست به کار می شود. این دوره دوران اوج خلاقیت پیانیست درخشان به حساب می آید.

"سمفونی شبانی" 1808 از پنج بخش تشکیل شده است و جایگاه جداگانه ای در زندگی استاد دارد. این مرد عاشق استراحت در روستاهای دور افتاده بود، با طبیعت ارتباط برقرار می کرد و به شاهکارهای جدید فکر می کرد. موومان چهارم این سمفونی رعد و برق نام دارد. طوفان»، جایی که استاد با استفاده از پیانو، ترومبون و فلوت پیکولو، شادی عناصر خشمگین را منتقل می کند.

در سال 1809، لودویگ پیشنهادی از سوی اداره تئاتر شهر برای نوشتن دریافت کرد همراهی موسیقیبه درام «اگمونت» اثر گوته. به نشانه احترام به کار نویسنده، پیانیست از دریافت جایزه پولی خودداری کرد. این مرد موازی با تمرینات تئاتر موسیقی می نوشت. آنتونیا آدامبرگر بازیگر با این آهنگساز شوخی کرد و به او اعتراف کرد که استعداد خوانندگی ندارد. او در پاسخ به یک نگاه متحیرانه، آریا را به طرز ماهرانه ای اجرا کرد. بتهوون قدر شوخ طبعی را ندانست و با قاطعیت گفت:

من می بینم که هنوز می توانی اورتور اجرا کنی، من می روم و این آهنگ ها را می نویسم.

از 1813 تا 1815 او قبلاً می نوشت آثار کمترزیرا شنوایی خود را از دست می دهد. یک ذهن درخشان راهی برای خروج پیدا می کند. لویی از یک چوب نازک چوبی برای "شنیدن" موسیقی استفاده می کند. یک سر صفحه را با دندان هایش می بندد و سر دیگر را به صفحه جلوی ساز تکیه می دهد. و به لطف ارتعاش منتقل شده، صدای ساز را احساس می کند.

ترکیبات این دوره زندگی پر از تراژدی، عمق و معنای فلسفی است. آثار بزرگترین موسیقیدان برای معاصران و آیندگان به کلاسیک تبدیل می شود.

زندگی شخصی

داستان زندگی شخصیپیانیست با استعداد بسیار غم انگیز است. لودویگ در حلقه نخبگان اشرافی یک فرد عادی به حساب می آمد، بنابراین او حق ادعای دوشیزگان نجیب را نداشت. در سال 1801 او عاشق کنتس جوان جولی گوئیچیاردی شد. احساسات جوانان متقابل نبود ، زیرا این دختر در همان زمان با کنت فون گالنبرگ نیز ملاقات کرد که دو سال پس از ملاقات آنها با او ازدواج کرد. این آهنگساز در سونات مهتاب که به سرود تبدیل شد، عذاب عشق و تلخی از دست دادن معشوق را بیان کرد. عشق یکطرفه.

از سال 1804 تا 1810، بتهوون عاشقانه عاشق ژوزفین برانزویک، بیوه کنت جوزف دیم بود. زن با شور و شوق به خواستگاری و نامه های معشوق سرسختش پاسخ می دهد. اما این عاشقانه با اصرار بستگان ژوزفین به پایان رسید که مطمئن هستند مرد معمولی نامزد شایسته ای برای همسر نخواهد شد. پس از یک جدایی دردناک، مردی اصولی از ترزا مالفاتی خواستگاری می کند. امتناع می کند و یک سونات شاهکار «به الیز» می نویسد.

آشفتگی های عاطفی تجربه شده، بتهوون تأثیرپذیر را چنان ناراحت کرد که تصمیم گرفت بقیه عمر خود را در انزوای باشکوه بگذراند. در سال 1815، پس از مرگ برادرش، درگیر دعوای حقوقی مربوط به قیمومیت برادرزاده اش شد. مادر کودک با شهرت به عنوان یک زن راه رفتن مشخص می شود، بنابراین دادگاه خواسته های نوازنده را برآورده کرد. به زودی مشخص شد که کارل (برادرزاده) عادات بد مادرش را به ارث برده است.

عمو پسر را به شدت تربیت می کند، سعی می کند عشق به موسیقی را القا کند و اعتیاد به الکل و قمار را ریشه کن کند. مردی که از خود فرزندی نداشته باشد، در تدریس مجرب نیست و با جوانی لوس در مراسم نمی ایستد. رسوایی دیگری این مرد را به اقدام به خودکشی سوق می دهد که ناموفق بود. لودویگ کارل را به ارتش می فرستد.

مرگ

در سال 1826، لوئیس سرما خورد و به ذات الریه مبتلا شد. دردهای معده به بیماری ریوی پیوست. دکتر دوز دارو را به اشتباه محاسبه کرد، بنابراین بیماری روزانه پیشرفت کرد. مرد 6 ماهه در بستر. در این زمان، بتهوون توسط دوستانی که سعی در کاهش رنج یک مرد در حال مرگ داشتند، ملاقات کرد.

این آهنگساز با استعداد در سن 57 سالگی - 26 مارس 1827 درگذشت. در این روز، رعد و برق بیرون پنجره ها بیداد کرد و لحظه مرگ با صدای رعد و برق وحشتناکی مشخص شد. در کالبد شکافی مشخص شد که کبد استاد تجزیه شده و اعصاب شنوایی و مجاور آن آسیب دیده است. بتهوون در آخرین سفر خود توسط 20000 شهروند همراهی می شود و رهبری دسته تشییع جنازه را بر عهده دارد. این نوازنده در قبرستان Waring کلیسای تثلیث مقدس به خاک سپرده شد.

• در سن 12 سالگی او مجموعه ای از تغییرات برای سازهای کیبورد را منتشر کرد.
• او اولین نوازنده ای بود که از شورای شهر کمک نقدی دریافت کرد.
• 3 نامه عاشقانه به "معشوق جاودانه" نوشت که فقط پس از مرگ یافت شد.
• بتهوون تنها اپرا به نام فیدیلیو را نوشت. در بیوگرافی استاد دیگر اثری مشابه وجود ندارد.
• بزرگترین توهم معاصران این است که لودویگ آثار زیر را نوشت: "موسیقی فرشتگان" و "ملودی اشک باران". این آهنگ ها توسط پیانیست های دیگر ساخته شده است.
• او برای دوستی ارزش قائل بود و به نیازمندان کمک می کرد.
• می تواند به طور همزمان روی 5 اثر کار کند.
• در سال 1809، زمانی که شهر را بمباران کرد، نگران بود که شنوایی خود را در اثر انفجار گلوله ها از دست بدهد. از این رو در زیرزمین خانه پنهان شد و با بالش گوش هایش را پوشاند.
• در سال 1845، اولین بنای یادبود اختصاص داده شده به آهنگساز در Beaune افتتاح شد.
• آهنگ Beatles "Because" بر اساس "Moonlight Sonata" است که به ترتیب معکوس پخش شده است.
• سرود اتحادیه اروپا "قصیده شادی" است.
• بر اثر مسمومیت با سرب بر اثر خطای پزشکی جان باخت.
• روانپزشکان مدرن معتقدند که او از اختلال دوقطبی رنج می برد.
• عکس های بتهوون بر روی تمبرهای پستی آلمان چاپ شده است.

دیسکوگرافی

سمفونی ها

• اول C-dur op. 21 (1800)
• دوم D-dur op. 36 (1802)
• سوم Es-dur "قهرمانانه" op. 56 (1804)
• چهارم B-dur op. 60 (1806)
• پنجم سی مول اپ. 67 (1805-1808)
• ششم F-dur "Pastoral" op. 68 (1808)
• هفتم الدور اپ. 92 (1812)
• هشتم F-dur op. 93 (1812)
• نهم d-moll op. 125 (با گروه کر، 1822-1824)

اورتور

• "پرومته" از op. 43 (1800)
• "کوریولانوس" op. 62 (1806)
• "لئونورا" شماره 1 op. 138 (1805)
• "لئونورا" شماره 2 op. 72 (1805)
• "لئونورا" شماره 3 op. 72a (1806)
• "Fidelio" op. 726 (1814)
• "Egmont" از op. 84 (1810)
• "ویرانه های آتن" از op. 113 (1811)
• "شاه استفان" از op. 117 (1811)
• "تولد" op. 115 (18(4)
• «تقدس خانه» ر.ک. 124 (1822)

بیش از 40 رقص و راهپیمایی برای گروه های سمفونی و برنجی

تاریخ اضافه شدن: اسفند 1385

دوران کودکی بتهوون کوتاه تر از همسالانش بود. نه تنها به این دلیل که نگرانی های دنیوی او را زودتر سنگین کرده بود. در شخصیت او، فراتر از سال‌های زندگی، تفکر شگفت‌انگیزی در اوایل ظاهر شد. لودویگ دوست داشت برای مدت طولانی به طبیعت فکر کند. او در ده سالگی در زادگاهش بن به عنوان نوازنده ارگ ​​و هارپسیکورد ماهر شناخته می شود. در بین دوستداران موسیقی، موهبت شگفت انگیز بداهه نوازی او مشهور است. لودویگ همراه با نوازندگان بزرگسال در ارکستر بن کورت ویولن می نوازد. او به دلیل سن خود با اراده قوی، توانایی تعیین هدف و رسیدن به آن قابل توجه است. هنگامی که پدر عجیب و غریبش او را از رفتن به مدرسه منع کرد، لودویگ مصمم شد که تحصیلات خود را با کار خود تکمیل کند. بنابراین، بتهوون جوان جذب وین، شهر سنت های بزرگ موسیقی، قلمرو موسیقی شد.

موتزارت در وین زندگی می کند. از او بود که لودویگ در موسیقی درام انتقال ناگهانی از غم به شادی شاد و آرام را به ارث برد. موتزارت با گوش دادن به بداهه نوازی های لودویگ، آینده موسیقی را در این جوان درخشان احساس کرد. در وین، بتهوون حریصانه به دنبال او است آموزش موسیقی، استاد هایدن به او درس می دهد آهنگسازی موسیقی. در مهارت خود به کمال می رسد. بتهوون سه سونات اول پیانو را علیرغم اختلاف نظرشان به هایدن تقدیم می کند. بتهوون هشتمین سونات پیانوی خود را "غم انگیز بزرگ" نامید که منعکس کننده مبارزه احساسات مختلف است. در موومان اول، موسیقی مانند جریانی خشمگین می جوشد. قسمت دوم آهنگین است، یک مراقبه آرام است. بتهوون سی و دو سونات پیانو نوشت. در آنها می توانید ملودی هایی را بشنوید که از آهنگ ها و رقص های فولکلور آلمانی و اسلاوی رشد کرده اند.

در آوریل 1800، در اولین کنسرت باز خود در تئاتر وین، لودویگ ون بتهوون اولین سمفونی را اجرا کرد. نوازندگان واقعی او را به دلیل مهارت، تازگی و غنای ایده هایش ستایش می کنند. سونات فانتزی، به نام "قمری" او به جولیتا گیکیاردی، شاگردش تقدیم می کند. با این حال، در اوج شهرت بود که بتهوون به سرعت شنوایی خود را از دست داد. بتهوون در حال گذراندن یک بحران معنوی عمیق است، به نظر او غیرممکن است که یک نوازنده ناشنوا زندگی کند. با این حال، با غلبه بر ناامیدی عمیق با قدرت روح، آهنگساز سومین سمفونی "قهرمانانه" را می نویسد. در همان زمان، سوناتای کروتزر با شهرت جهانی، اپرای فیدلیو و آپاسیوناتا نوشته شد. بتهوون به دلیل ناشنوایی دیگر در کنسرت ها به عنوان پیانیست و رهبر ارکستر اجرا نمی کند. اما ناشنوایی او را از خلق موسیقی باز نمی دارد. شنوایی درونی او دست نخورده است، در تخیل خود، موسیقی را به وضوح تصور می کند. آخرین سمفونی نهم، عهد موسیقایی بتهوون است. این آهنگ آزادی است، ندای آتشین به آیندگان

آهنگساز ناشنوا، لودویگ ون بتهوون، در حال نوشتن "عشای بزرگ"

قطعه ای از پرتره کارل جوزف استیلر، 1820

منبع: ویکی مدیا

سرگئی تسوتکوف مورخ - در مورد بتهوون مغرور:

چرا برای یک آهنگساز بزرگ نوشتن یک سمفونی آسان تر از این بود که یاد بگیرد چگونه بگوید "متشکرم"

و چگونه او تبدیل به یک انسان دوست سرسخت شد، اما در عین حال دوستان، برادرزاده و مادرش را می پرستید.

لودویگ ون بتهوون از دوران جوانی به زندگی زاهدانه عادت داشت.

ساعت پنج شش صبح بیدار شدم.

صورتم را شستم، صبحانه را با تخم مرغ و شراب سفت خوردم، قهوه نوشیدم که باید دم می کرد.

از شصت دانه

در طول روز، استاد درس، کنسرت، مطالعه آثار موتزارت، هایدن و -

کار کرد، کار کرد، کار کرد...

بر عهده گرفتن ساخته های موسیقیاو نسبت به گرسنگی بسیار بی احساس شد،

که وقتی خدمتکاران را برایش غذا می آوردند سرزنش می کرد.

گفته می شد که او دائماً تراشیده نشده می رفت و معتقد بود که اصلاح مانع الهام گرفتن خلاقانه می شود.

و آهنگساز قبل از اینکه برای نوشتن موسیقی بنشیند، سطلی آب سرد روی سرش ریخت:

این، به نظر او، قرار بود مغز را تحریک کند.

یکی از نزدیک ترین دوستان بتهوون، وگلر شهادت می دهد،

بتهوون "همیشه عاشق کسی بود و بیشتر تا حد زیادی"

و حتی اینکه بتهوون را به ندرت می دید مگر در حالت هیجان،

اغلب تا حد حمله AT

از طرفی این هیجان تقریباً هیچ تأثیری در رفتار و عادات آهنگساز نداشت.

شیندلر، همچنین از دوستان نزدیک بتهوون، اطمینان می دهد:

او تمام عمر خود را با حیا و حیای بکرانه گذراند و اجازه کوچکترین رویکرد ضعفی را نداد.

حتی ذره ای از فحاشی در گفتگوها او را منزجر می کرد. بتهوون به دوستانش اهمیت می داد.

با برادرزاده‌اش بسیار مهربان بود و احساسات عمیقی نسبت به مادرش داشت.

تنها چیزی که کم داشت تواضع بود.

این واقعیت که بتهوون مغرور است، همه عادات او می گوید:

بیشتر به دلیل شخصیت ناسالم

مثال او نشان می دهد که نوشتن یک سمفونی آسان تر از یادگیری "متشکرم" است.

بله، او اغلب با ادب صحبت می کرد (که قرن موظف بود)، اما حتی بیشتر اوقات - بی ادبی و قاطعیت.

او بر سر هر چیز کوچکی شعله ور شد، خشم را کنترل کرد، بسیار مشکوک بود.

دشمنان خیالی او متعدد بودند:

او از موسیقی ایتالیایی، دولت اتریش و آپارتمان ها متنفر بود،

پنجره ها رو به شمال

بیایید به سرزنش او گوش کنیم:

من نمی توانم درک کنم که دولت چگونه این دودکش نفرت انگیز و شرم آور را تحمل می کند!

او با یافتن خطایی در شماره گذاری آثارش، منفجر شد:

"چه کلاهبرداری زشتی!"

پس از بالا رفتن به زیرزمین وینی، در یک میز جداگانه نشست.

پیپ بلندش را روشن کرد، سفارش داد روزنامه، شاه ماهی دودی و آبجو سرو کنند.

اما اگر از همسایه تصادفی خوشش نمی آمد، با غر زدن فرار می کرد.

یک بار در یک لحظه عصبانیت، استاد سعی کرد یک صندلی را روی سر شاهزاده لیخنوفسکی بشکند.

خود خداوند خداوند از نظر بتهوون به هر طریق ممکن با او مداخله می کرد و مشکلات مادی می فرستاد.

گاهی بیماری، گاهی زنان بی محبت، گاهی بدگویان، گاهی سازهای بد و نوازندگان بد و ....

البته، می توان موارد زیادی را به بیماری های او نسبت داد، که مستعد انسان دوستی بود -

ناشنوایی، نزدیک بینی شدید.

ناشنوایی بتهوون، به گفته دکتر.

که "او را از او جدا کرد دنیای بیرونیعنی از همه چیز

چه چیزی می تواند بر خروجی موسیقی او تأثیر بگذارد..."

(گزارش جلسات فرهنگستان علوم جلد 186).

دکتر آندریاس ایگناز واوروش، استاد کلینیک جراحی وین، خاطرنشان کرد:

بتهوون در سی سالگی خود برای برانگیختن اشتهای ضعیف خود شروع به سوء استفاده کرد.

مشروب، مقدار زیادی پانچ بنوشید.

او نوشت: «این تغییر سبک زندگی بود که او را به لبه قبر رساند.»

(بتهوون بر اثر سیروز کبدی درگذشت).

با این حال، غرور حتی بیشتر از بیماری های بتهوون را آزار می دهد.

نتیجه افزایش غرور، جابجایی مکرر از آپارتمانی به آپارتمان دیگر بود.

نارضایتی از صاحبان خانه ها، همسایگان، نزاع با هنرمندان دیگر،

با کارگردانان تئاتر، با ناشران، با مردم.

کار به جایی رسید که می توانست سوپی را که دوست نداشت روی سر آشپز بریزد.

و چه کسی می داند که چقدر ملودی های عالی در ذهن بتهوون متولد نشده است

به خاطر روحیه بد؟

ال. بتهوون. آلگرو با آتش (سمفونی شماره 5)

مواد استفاده شده:

Kolunov K.V. "خدا در سه عمل"؛

Strelnikov N. "بتهوون. تجربه شخصیت پردازی"؛

Herriot E. Beethoven's Life

II.بیوگرافی کوتاه:

دوران کودکی

رویکرد ناشنوایی.

دوره خلاقیت بالغ. " مسیر جدید(1803 - 1812).

سالهای گذشته

III. معروف ترین آثار.

IV. کتابشناسی - فهرست کتب.

ویژگی های سبک خلاقانه بتهوون.

لودویگ ون بتهوون یکی از معتبرترین و اجراشده‌ترین آهنگسازان جهان است که یکی از چهره‌های کلیدی موسیقی کلاسیک غربی بین کلاسیک و رمانتیسم است.

او در تمام ژانرهایی که در زمان خود وجود داشت، از جمله اپرا، باله، موسیقی برای اجراهای دراماتیک، آهنگسازی کرال نوشت. آثار دستگاهی از مهمترین آثار او محسوب می شوند: سونات های پیانو، ویولن و ویولن سل، کنسرتوهای پیانو، ویولن، کوارتت، اورتور، سمفونی.

بتهوون خود را به طور کامل در ژانرهای سونات و سمفونی نشان داد. این بتهوون بود که اولین بار به اصطلاح "سمفونیزم درگیری" را بر اساس مخالفت و برخورد متضادهای روشن گسترش داد. تصاویر موزیکال. هرچه درگیری دراماتیک تر باشد، روند توسعه پیچیده تر و واضح تر است، که برای بتهوون به نیروی محرکه اصلی تبدیل می شود.

بتهوون برای بیان افکار خود لحن های جدیدی برای زمان خود یافت - پویا، بی قرار، تیز. صدای آن اشباع تر، متراکم تر و به طرز چشمگیری متضاد می شود. خود تم های موسیقیبه اختصار بی سابقه ای و سادگی شدید دست می یابد.

شنوندگان مطرح شد کلاسیک هجدهمقرن، قدرت عاطفی موسیقی بتهوون، که خود را یا در درام طوفانی، یا در گستره حماسی باشکوه، یا در اشعار نافذ نشان می داد، مات و مبهوت شد و باعث سوء تفاهم شد. اما دقیقاً همین ویژگی های هنر بتهوون بود که نوازندگان رمانتیک را مجذوب خود کرد.

ارتباط بتهوون با رمانتیسیسم غیرقابل انکار است، اما هنر او در خطوط اصلی خود با او منطبق نیست، در چارچوب کلاسیک گرایی نیز نمی گنجد. بتهوون منحصر به فرد، فردی و چندوجهی است.

زندگینامه

دوران کودکی

خانواده ای که بتهوون در آن متولد شد در فقر زندگی می کرد ، رئیس خانواده فقط برای لذت خود پول به دست می آورد و کاملاً به نیازهای فرزندان و همسر خود بی توجه بود.

در چهار سالگی دوران کودکی لودویگ به پایان رسید. پدر پسر، یوهان، شروع به سوراخ کردن کودک کرد. او نواختن ویولن و پیانو را به پسرش آموخت به این امید که او تبدیل به یک کودک اعجوبه، موتزارت جدید شود و خانواده اش را تامین کند. روند آموزشی از مرزهای مجاز عبور کرد، بتهوون جوان حتی حق قدم زدن با دوستان را نداشت، او بلافاصله برای ادامه به خانه بازگشت. دروس موسیقی. نه هق هق فرزند و نه التماس های زن نتوانست لجاجت پدر را متزلزل کند.

کار فشرده در این ساز فرصت دیگری را از بین برد - دریافت یک آموزش علمی عمومی. پسر فقط دانش سطحی داشت، در املا و محاسبه شفاهی ضعیف بود. میل شدید به یادگیری و یادگیری چیزهای جدید به پر کردن شکاف کمک کرد. لودویگ در طول زندگی خود به خودآموزی مشغول بود و به کارهای نویسندگان بزرگی مانند شکسپیر، افلاطون، هومر، سوفوکل، ارسطو پیوست.

همه این سختی ها نتوانست جلوی پیشرفت یک شگفت انگیز را بگیرد دنیای درونیبتهوون او با بچه های دیگر متفاوت بود، او جذب بازی های سرگرم کننده و ماجراجویی نمی شد، یک کودک عجیب و غریب تنهایی را ترجیح می داد. او که خود را وقف موسیقی کرده بود، خیلی زود به استعداد خود پی برد و با وجود همه چیز به جلو رفت.

استعداد تکامل یافته است. یوهان متوجه شد که دانش آموز از معلم پیشی گرفته است و کلاس های پسرش را به معلم باتجربه تر - فایفر سپرد. معلم تغییر کرده است، اما روش ها ثابت مانده است. اواخر شب کودک مجبور شد از رختخواب بلند شود و تا ساعات اولیه صبح پیانو بزند. برای تحمل چنین ریتم زندگی، باید توانایی های واقعاً برجسته ای داشته باشید، و لودویگ آنها را داشت.

در سال 1787، بتهوون موفق شد برای اولین بار از وین - در آن زمان پایتخت موسیقی اروپا - بازدید کند. طبق داستان ها، موتزارت با شنیدن بازی این مرد جوان، از بداهه گویی های او بسیار قدردانی کرد و آینده ای عالی را برای او پیش بینی کرد. اما به زودی بتهوون مجبور به بازگشت به خانه شد - مادرش نزدیک به مرگ دراز کشید. او تنها نان‌آور خانواده‌ای بود که متشکل از یک پدر ناامید و دو برادر کوچکتر بود.

دوره اول وین (1792 - 1802).

در وین، جایی که بتهوون برای دومین بار در سال 1792 به آنجا آمد و تا پایان دوران زندگی خود در آنجا ماند، به سرعت حامیانی با عنوان هنر پیدا کرد.

افرادی که با بتهوون جوان ملاقات کردند، آهنگساز بیست ساله را جوانی تنومند، مستعد تندخو، گاه گستاخ، اما خوش اخلاق و در برخورد با دوستان خود توصیف کردند. او که متوجه ناکافی بودن تحصیلات خود شده بود، نزد ژوزف هایدن، یک مرجع شناخته شده وین در زمینه موسیقی دستگاهی (موتسارت یک سال قبل از آن فوت کرده بود) رفت و مدتی تمرینات کنترپوان را برای بررسی به او آورد. با این حال، هایدن به زودی نسبت به دانشجوی سرسخت خود را خنک کرد و بتهوون، مخفیانه از او، شروع به درس گرفتن از آی. شنک و سپس از ج.جی. آلبرشتبرگر دقیق‌تر کرد. علاوه بر این، او که می خواست در نویسندگی آواز پیشرفت کند، چندین سال از آهنگساز معروف اپرا آنتونیو سالیری دیدن کرد. به زودی او به حلقه ای پیوست که موسیقیدانان آماتور و حرفه ای را متحد می کرد. شاهزاده کارل لیخنوفسکی این جوان استانی را به حلقه دوستان خود معرفی کرد.

زندگی سیاسی و اجتماعی اروپا در آن زمان نگران کننده بود: هنگامی که بتهوون در سال 1792 به وین رسید، شهر از اخبار انقلاب در فرانسه آشفته شد. بتهوون با شور و شوق شعارهای انقلابی را پذیرفت و در موسیقی خود آزادی را خواند. طبیعت آتشفشانی و انفجاری آثار او بدون شک تجسم روح زمانه است، اما فقط به این معنا که شخصیت خالق تا حدی در این زمان شکل گرفته است. نقض جسورانه هنجارهای پذیرفته شده عمومی، تأیید خود قدرتمند، فضای رعد و برق از موسیقی بتهوون - همه اینها در دوره موتزارت غیرقابل تصور بود.

با این حال، ساخته های اولیه بتهوون تا حد زیادی از قوانین قرن 18 پیروی می کند: این امر در مورد سونات های سه گانه (زه و پیانو)، ویولن، پیانو و سونات سل صدق می کند. پیانو در آن زمان نزدیکترین ساز برای بتهوون بود، او در آثار پیانو صمیمی ترین احساسات را با نهایت صمیمیت بیان می کرد. اولین سمفونی (1801) اولین ساخته بتهوون صرفاً ارکسترال است.

رویکرد ناشنوایی.

ما فقط می توانیم حدس بزنیم که ناشنوایی بتهوون تا چه حد بر کار او تأثیر گذاشته است. این بیماری به تدریج توسعه یافت. قبلاً در سال 1798 ، او از وزوز گوش شکایت کرد ، تشخیص صداهای بلند و درک مکالمه ای که با زمزمه انجام می شد برای او دشوار بود. او که از احتمال تبدیل شدن به موضوع ترحم، یک آهنگساز ناشنوا وحشت داشت، در مورد بیماری خود با یک دوست نزدیک، کارل آمندا، و همچنین پزشکان صحبت کرد که به او توصیه کردند تا حد امکان از شنوایی خود محافظت کند. او به حرکت در حلقه دوستان وینی خود ادامه داد، در شب های موسیقی شرکت کرد، آهنگسازی زیادی کرد. او در پنهان کردن ناشنوایی خود به قدری خوب بود که تا سال 1812، حتی افرادی که اغلب او را ملاقات می کردند، به شدت بیماری او مشکوک نبودند. این واقعیت که در طول مکالمه او اغلب پاسخ های نامناسب می داد به بدخلقی یا غیبت نسبت داده می شد.

در تابستان 1802، بتهوون در حومه آرام وین - هایلیگنشتات بازنشسته شد. سند فوق العاده ای در آنجا ظاهر شد - "عهد Heiligenstadt"، اعتراف دردناک یک موسیقیدان که از بیماری رنج می برد. وصیت نامه خطاب به برادران بتهوون (با دستور خواندن و اجرای پس از مرگ او) است. او در آن از رنج روحی خود می گوید: دردناک است وقتی «کسی که کنار من ایستاده از دور فلوتی می شنود که برای من قابل شنیدن نیست. یا وقتی کسی آواز یک چوپان را می شنود و من نمی توانم صدایی را تشخیص دهم." اما پس از آن، در نامه ای به دکتر وگلر، فریاد می زند: «سرنوشت را از گلو خواهم گرفت!» و موسیقی ای که او همچنان به نوشتن ادامه می دهد، این تصمیم را تأیید می کند: در همان تابستان، سمفونی دوم درخشان، سونات های پیانویی باشکوه. op. 31 و سه سونات ویولن، op. سی