بیوگرافی کوتاه فرانتس پیتر شوبرت. فرانتس پیتر شوبرت - نابغه موسیقی قرن نوزدهم

در سن یازده سالگی، فرانتس در Konvikt، یک کلیسای کوچک درباری پذیرفته شد، جایی که او علاوه بر آواز خواندن، نواختن بسیاری از سازها و تئوری موسیقی (تحت راهنمایی آنتونیو سالیری) را فرا گرفت. شوبرت با ترک نمازخانه در شهر، به عنوان معلم در یک مدرسه مشغول به کار شد. او عمدتاً گلوک، موتسارت و بتهوون را مطالعه کرد. اولین آثار مستقل - اپرای "قلعه لذت شیطان" و مراسم توده در فا ماژور - او در سن پترزبورگ نوشت.

چرا شوبرت سمفونی را کامل نکرد؟

گاهی برای یک فرد معمولی درک شیوه زندگی که در پیش می گیرد دشوار است افراد خلاق: نویسندگان، آهنگسازان، هنرمندان. نوع کار آنها با کار صنعتگران یا حسابداران متفاوت است.

فرانتس شوبرت، آهنگساز اتریشی، تنها 31 سال عمر کرد، اما بیش از 600 آهنگ، سمفونی ها و سونات های زیبا، تعداد زیادی گروه کر و موسیقی مجلسی نوشت. او خیلی زحمت کشید.

اما ناشران موسیقی او دستمزد کمی به او دادند. بی پولی همیشه او را آزار می داد.

تاریخ دقیق ساخت هشتمین سمفونی در ب مینور (ناتمام) توسط شوبرت مشخص نیست. او اختصاص داده شده بود جامعه موسیقیاتریش و شوبرت دو بخش از آن را در سال 1824 معرفی کردند.

این دست نوشته بیش از 40 سال ماند تا اینکه یک رهبر ارکستر وینی آن را کشف کرد و آن را در کنسرت اجرا کرد.

برای همیشه راز خود شوبرت باقی ماند که چرا سمفونی هشتم را کامل نکرد. به نظر می رسد که او قصد داشت آن را به نتیجه منطقی برساند، اولین اسکروها به طور کامل به پایان رسید و بقیه در طرح ها کشف شدند. از این منظر، سمفونی «ناتمام» اثری کاملاً تمام‌شده است، زیرا گستره تصاویر و توسعه آن‌ها خود را در دو بخش از بین می‌برد.

ترکیبات

اکتت. خودنویس شوبرت

• اپراها- آلفونسو و استرلا (1822؛ تولید 1854، وایمار)، فیرابراس (1823؛ تولید 1897، کارلسروهه)، 3 ناتمام، از جمله کنت فون گلیچن، و دیگران.
• سینگسپیلی(7)، از جمله کلودینا فون ویلا بل (بر روی متنی از گوته، 1815، اولین اثر از 3 عمل حفظ شده است؛ تولید 1978، وین)، برادران دوقلو (1820، وین)، توطئه‌گران، یا جنگ داخلی (1823). محصول 1861، فرانکفورت آم ماین)؛
• موسیقی برای نمایش- چنگ جادویی (1820، وین)، روزاموند، شاهزاده خانم قبرس (1823، همانجا).
• برای تکنوازان، گروه کر و ارکستر- 7 ماس (1814-28)، مرثیه آلمان (1818)، Magnificat (1815)، آفرتوریا و دیگر آهنگ های بادی، اواتوریوها، کانتات ها، از جمله آواز پیروزی میریام (1828).
• برای ارکستر- سمفونی ها (1813؛ 1815؛ 1815؛ تراژیک، 1816؛ 1816؛ کوچک در سی ماژور، 1818؛ 1821، ناتمام؛ ناتمام، 1822؛ بزرگ در سل ماژور، 1828)، 8 اورتور؛
• گروه های ساز مجلسی- 4 سونات (17-1816)، فانتزی (1827) برای ویولن و پیانو؛ سونات برای آرپژیون و پیانو (1824)، 2 تریو پیانو (1827، 1828؟)، 2 تریو زهی (1816، 1817)، 14 یا 16 کوارتت زهی (1811-26)، کوئنتت پیانو فورل (1819؟)، کوئنتت زهی ( 1828)، اکتت برای تارها و بادها (1824) و غیره؛
• برای پیانو 2 دست- 23 سونات (شامل 6 ناتمام؛ 1815-28)، فانتزی (سرگردان، 1822، و غیره)، 11 بداهه (1827-28)، 6 لحظه موسیقایی (1823-1823)، روندو، واریاسیون ها و نمایش های دیگر، بیش از 400 رقص (والس ها، زمین داران، رقص های آلمانی، مینوئت ها، اکوسای ها، گالوپ ها و غیره؛ 1812-27)؛
• برای پیانو چهار دست- سونات ها، اورتورها، فانتزی ها، تنوع مجارستانی (1824)، روندوها، واریاسیون ها، پولونازها، مارش ها و غیره.
• گروه های آوازیمردانه، صداهای زنانهو قطارهای مختلط با و بدون اسکورت.
• آهنگ برای صدا و پیانو، (بیش از 600) از جمله چرخه های زن زیبای میلر (1823) و جاده زمستان (1827)، مجموعه آواز قو (1828).

همچنین ببینید

• میخائیل کازینیک، منتقد هنری مشهور درباره شوبرت، فیلم "Ad Libitum"

کتابشناسی - فهرست کتب

• کونن وی.شوبرت - ویرایش دوم، اضافه کنید. - م.: مزگیز، 1959. - 304 ص. (مناسب ترین برای آشنایی اولیه با زندگی و کار شوبرت)
• ولفیوس پی.فرانتس شوبرت: مقالاتی در مورد زندگی و کار. - م.: موسیقی، 1362. - 447 ص، بیمار، نت. (هفت مقاله در مورد زندگی و کار ش. حاوی مفصل ترین نمایه آثار شوبرت به زبان روسی است)
• خوخلوف یو.ن.آهنگ های شوبرت: ویژگی های سبک. - م.: موسیقی، 1366. - 302 ص، نت. (تحت بررسی روش خلاقانهش در متریال ترانه های او ویژگی خلاقیت ترانه او آورده شده است. شامل فهرستی از بیش از 130 عنوان اثر در مورد شوبرت و ترانه سرایی او)
• آلفرد اینشتین شوبرت. Ein musikalisches Portrit, Pan-Verlag, Zrich 1952 (als E-Book frei verfügbar bei http://www.musikwissenschaft.tu-berlin.de/wi)
• Peter Gülke: Franz Schubert und seine Zeit, Laaber-Verlag, Laaber 2002, ISBN 3-89007-537-1
• پیتر هارتلینگ: شوبرت. 12 moments musicaux und ein Roman, Dtv, München 2003, ISBN 3-423-13137-3
• Ernst Hilmar: Franz Schubert, Rowohlt, Reinbek 2004, ISBN 3-499-50608-4
• کریسل، «فرانتس شوبرت» (وین، 1861)؛
• فون هلبورن، "فرانتس شوبرت"؛
• ریسه، "فرانتس شوبرت و لیدر" (هانوفر، 1871);
• اوت رایسمان، «فرانتس شوبرت، sein Leben und seine Werke» (B., 1873);
• اچ. باربدت، «اف. Schubert, sa vie, ses oeuvres, son temps” (P., 1866);
• M-me A. Audley، "Franz Schubert, sa vie et ses oeuvres" (P.، 1871).

پیوندها

• کاتالوگ آثار شوبرت، سمفونی هشتم ناتمام (انگلیسی)
• یادداشت (!) 118.126 مگابایت،فرمت PDF مجموعه کامل آثار آوازی شوبرت در 7 قسمت در آرشیو موزیکال بوریس تاراکانوف
• فرانتس شوبرت: نت موسیقی در پروژه کتابخانه موسیقی بین المللی

بنیاد ویکی مدیا 2010 .

• فرانتس فون سیکینگن
• فرانتس فون هیپر

ببینید «فرانتس شوبرت» در فرهنگ‌های دیگر چیست:

فرانتس شوبرت (ابهام‌زدایی)- فرانتس شوبرت: فرانتس شوبرت آهنگساز بزرگ اتریشی، یکی از پایه گذاران رمانتیسم در موسیقی است. (3917) فرانتس شوبرت یک سیارک معمولی کمربند اصلی است که به نام آهنگساز اتریشی فرانتس شوبرت نامگذاری شده است ... ویکی پدیا

(3917) فرانتس شوبرت- این اصطلاح معانی دیگری دارد، به فرانتس شوبرت (معانی) مراجعه کنید. (3917) Franz Schubert Discovery Discoverer Freimut Borngen (انگلیسی) تاریخ کشف 15 فوریه 1961 همنام فرانتس شوبرت ... ویکی پدیا

فرانتس پیتر شوبرت- Franz Peter Schubert Lithograph by Josef Kriehuber تاریخ تولد 31 ژانویه 1797 محل تولد وین تاریخ مرگ ... ویکی پدیا

فرانتس شوبرت (1797-1828)، آهنگساز اتریشی.

متولد 31 ژانویه 1797 در لیختنتال در نزدیکی مدرسه وین. فرانتس توسط پدر و برادران بزرگترش ویولن و پیانو آموخت.

از سال 1814، شوبرت در مدرسه پدرش تدریس می کرد، اگرچه تمایل خاصی به این کار احساس نمی کرد. در سال 1818 تدریس را ترک کرد و کاملاً خود را وقف خلاقیت کرد. شوبرت در مدت کوتاهی در مدرسه حدود 250 آهنگ از جمله شاهکار اشعار آواز جهانی "پادشاه جنگل" (1814؛ به آیات جی وی گوته) خلق کرد.

همفکران، ستایشگران و مبلغان آثار او حول این آهنگساز متحد شدند. به لطف تلاش آنها بود که شهرت و شهرت به شوبرت رسید. او خود با غیرعملی بودن در زندگی متمایز بود.

اساس کار شوبرت ترانه بود. او در مجموع بیش از 600 اثر از این ژانر نوشت. از جمله آنها چرخه آوازی "زن زیبای میلر" (1823؛ به آیات W. Muller) است - داستان عاشقانه ساده و تأثیرگذار یک شاگرد ساده و صاحب آسیاب. این یکی از اولین چرخه های آوازی در تاریخ موسیقی است.

در سال 1823، شوبرت به عضویت افتخاری اتحادیه های موسیقی استایران و لینز درآمد. در سال 1827، او چرخه آواز دیگری را بر اساس اشعار مولر نوشت - "جاده زمستان". پیش از این پس از مرگ، در سال 1829، آخرین مجموعه آوازی آهنگساز، آواز قو، منتشر شد.

شوبرت علاوه بر آهنگسازی های آوازی، مطالب زیادی برای پیانو نوشت: 23 سونات (که 6 سونات ناتمام هستند)، فانتزی "سرگردان" (1822)، "بداهه"، " لحظات موسیقی"و غیره. در دوره 1814 تا 1828، 7 توده و "مرثیه آلمانی" (1818) نوشته شد - آثار اصلی شوبرت برای تکنوازان، گروه کر و ارکستر.

برای گروه مجلسی، آهنگساز 16 کوارتت زهی، 2 زه و 2 تریو پیانو، و غیره خلق کرد. او همچنین اپرا نوشت (آلفونسو و استرلا، 1822؛ فیرا براس، 1823).

P.S.بازدید کننده در املاک النا الیک نظر کوتاه، بزرگ و فوق العاده اضافه کرد. من به طور کامل نقل قول می کنم و در هر کدام مشترک می شوم. النا، خیلی ممنون!
سلام! در مورد شوبرت: چرا شاهکار او "سومین آهنگ الن" را که برای عموم مردم با نام "Ave Maria" شناخته می شود، به خواننده یادآوری نکنیم؟ و حتماً بگویید که این موسیقی جاودانه توسط پسری 30 ساله نوشته شده است ...
P.P.S. من برای جلوگیری از تکرار نظر خودم را ارسال نمی کنم.

فرانتس پیتر شوبرت نماینده جریان بود رمانتیسم موسیقیدر اتریش در آثار او اشتیاق به آرمانی روشن وجود داشت که بسیار کم بود زندگی واقعی. موسیقی شوبرت، دلچسب و صمیمانه، چیزهای زیادی از سنتی گرفت هنر عامیانه. آثار او با ملودی و هارمونی، حال و هوای عاطفی خاص متمایز می شوند.

فرانتس پیتر شوبرتنماینده جریان رمانتیسیسم موسیقی در اتریش بود. در آثار او اشتیاق به یک ایده آل روشن وجود داشت که در زندگی واقعی بسیار کم بود. موسیقی شوبرت، دلچسب و روح‌انگیز، چیزهای زیادی از هنر عامیانه سنتی گرفته است. آثار او با ملودی و هارمونی، حال و هوای عاطفی خاص متمایز می شوند.

شوبرت در 31 ژانویه 1797 در خانواده ای به دنیا آمد فرانتس تئودور شوبرت- معلم مدرسه و ویولن سل آماتور. پسر با سن پایینعاشق موسیقی شد و به راحتی تسلط یافت آلات موسیقی. شوبرت جوان به زیبایی آواز می خواند - او در کودکی صدای عالی داشت - بنابراین در سال 1808 در کلیسای امپراتوری پذیرفته شد. او تحصیلات عمومی خود را در مدرسه شبانه روزی Konvikt دریافت کرد. در ارکستر مدرسه، شوبرت دومین ویولن بود، اما لاتین و ریاضیات برای او آسان نبود.

شوبرت در نوجوانی از کلیسای کر اخراج شد. در سال 1810، شوبرت شروع به نوشتن موسیقی کرد. در عرض 3 سال او چندین قطعه برای پیانو، یک سمفونی و حتی یک اپرا ساخت. استعداد جوانخود معروف علاقه مند شد سالیری. (او در دوره 17-1812 نزد شوبرت آهنگسازی خواند.)

از سال 1813 شوبرت در مدرسه تدریس می کرد. در آن سال او اولین آهنگ خود را ساخت شاهکار معروف- آهنگ Gretchen am Spinnrade ("گرچن در چرخ چرخان") در آیات گوته.

در 1815-16 شوبرت آثار زیادی نوشت: بیش از صد و نیم آهنگ، چندین کوارتت و سمفونی ساز، چهار اپرت، دو دسته. در سال 1816، سمفونی پنجم معروف او در دو ماژور، ترانه های "پادشاه جنگل" و "سرگردان" نوشته شد.

این آهنگساز خوش شانس بود که با خواننده برجسته باریتون آشنا شد ام. فوگلم. ووگل شروع به اجرای آهنگ های شوبرت کرد و خیلی زود در تمام سالن های وین محبوبیت پیدا کرد.

در تابستان 1818، شوبرت خدمت خود را در مدرسه ترک کرد و به اقامتگاه یک هنرشناس مشهور هنر، حامی هنر - کنت رفت. یوهان استرهازی. در آنجا تدریس کرد و به نوشتن موسیقی ادامه داد. در این دوره سمفونی ششم ایجاد شد. با بازگشت به وین، آهنگساز یک کمیسیون پرسود برای اپرتا برادران دوقلو دریافت کرد. برتر اجرای موسیقیدر سال 1820 اتفاق افتاد - موفقیت آمیز بود.

دو سال بعد از نظر مالی برای آهنگساز سخت بود. او نمی دانست چگونه به لطف حامیان دست یابد و نمی خواست. در سال 1822 او Alfonso e Estrella را به پایان رساند، اما هرگز روی صحنه نرفت.

در طول سال 1823، آهنگساز دچار بیماری های جدی شد. با وجود ضعف جسمانی، دو اپرا دیگر نوشت. این آثار نیز صحنه را ندیدند. آهنگساز دلش را از دست نداد و به خلقت ادامه داد. موسیقی نمایش روزاموند و چرخه آهنگ به نام دختر زیبای میلر با استقبال تماشاگران مواجه شد. شوبرت دوباره برای تدریس در خانواده استرهازی رفت و در آنجا، در اقامتگاه شاهزاده کشور، کمی سلامت خود را بهبود بخشید.

در سال 1825، آهنگساز با Vogl در اتریش تورهای زیادی برگزار کرد. در این زمان، یک چرخه آوازی به کلمات اسکات نوشته شد که شامل قصیده معروف "Ave Maria" بود.

آوازها و چرخه های آواز شوبرت در اتریش، چه در میان مردم نجیب و چه در میان مردم عادی، شناخته شده و محبوب بود. سپس بسیاری از خانه های خصوصی شب هایی را برگزار کردند که منحصراً به آثار آهنگساز - شوبرتیادها اختصاص داشت. در سال 1827، آهنگساز چرخه معروف "راه زمستان" را ایجاد کرد.

در این میان وضعیت سلامتی آهنگساز بدتر می شد. در سال 1828 نشانه هایی از یک بیماری جدی دیگر را احساس کرد. شوبرت به جای توجه به وضعیت سلامتی، با تب به کار خود ادامه داد. در این زمان، شاهکارهای اصلی آهنگساز نور روز را دیدند: "سمفونی در ماژور" معروف، گروه پنج نفری "در ماژور" برای سازهای زهی، سه سونات های پیانوو چرخه آوازی با نام نمادین"آهنگ قو". (این چرخه پس از درگذشت آهنگساز منتشر و اجرا شد).

همه ناشران با انتشار آثار شوبرت موافقت نکردند؛ اتفاقاً دستمزد نامعقول کمی دریافت کرد. او تسلیم نشد و تا روزهای آخر کار کرد.

شوبرت در 19 نوامبر 1828 درگذشت. علت مرگ تیفوس بود - بدن آهنگساز که در اثر کار سخت ضعیف شده بود، نتوانست با این بیماری کنار بیاید. او در کنار بتهوون به خاک سپرده شد، اما بعداً خاکستر به گورستان مرکزی در وین منتقل شد.

این آهنگساز تنها 31 سال زندگی کرد، اما سهم او در میراث موسیقی قرن 19 بسیار زیاد است. او در ژانر آهنگ-عاشقانه بسیار کار کرد. او حدود 650 آهنگ نوشت. در آن زمان شعر آلمانی در حال شکوفایی بود - منبع الهام او شد. شوبرت گرفت متون شاعرانهو با کمک موسیقی زمینه خاص خود را به آنها داد، معنی جدید. آهنگ های او با تأثیر مستقیم بر شنوندگان مشخص شد - آنها ناظر نبودند، بلکه در طرح آهنگسازی شرکت کردند.

نه تنها در آهنگ، بلکه ژانر ارکسترالشوبرت توانست کارهای زیادی انجام دهد. سمفونی‌های او شنوندگان را با موسیقی جدید و بدیع آشنا می‌کند دنیای موسیقی، دور از سبک کلاسیکقرن نوزدهم. همه اش آثار ارکسترالدر روشنایی احساسات، نیروی عظیم تأثیر متفاوت است.

هماهنگ دنیای درونیشوبرت در آثار مجلسی او منعکس شده است. آهنگساز اغلب قطعات چهار دستی را می نوشت که برای استفاده در خانه در نظر گرفته شده بود. سه‌گانه‌ها، کوارتت‌ها، پنج‌نفره‌های او با صراحت و صراحت احساسی مجذوب خود می‌شوند. شوبرت چنین بود - او چیزی برای پنهان کردن از شنونده خود نداشت.

سونات های پیانوی شوبرت از نظر شدت احساسی و استادی پس از بتهوون در رتبه دوم قرار دارند. آنها فرم های آواز و رقص سنتی را با تکنیک های موسیقی کلاسیک ترکیب می کنند.

تمام آثار شوبرت با جذابیت شهر محبوبش - وین قدیم - آغشته است. در طول زندگی او، همیشه برای او آسان نبود و وین همیشه استعداد او را به ارزش واقعی اش قدردانی نمی کرد. پس از مرگ وی، نسخه های خطی منتشر نشده بسیاری باقی ماند. نوازندگان و منتقدان، دوستان و نزدیکان این آهنگساز تلاش زیادی برای یافتن، ترجمه و انتشار تعداد قابل توجهی از آثار او کرده اند. رواج این موسیقی شگفت انگیز تا یک قرن ادامه یافت. این منجر به شناخت جهانی فرانتس پیتر شوبرت نابغه موسیقی شد.

شوبرت فقط سی و یک سال زندگی کرد. او از نظر جسمی و روحی خسته و خسته از شکست در زندگی درگذشت. هیچ یک از 9 سمفونی این آهنگساز در زمان حیات او اجرا نشد. از ششصد آهنگ، حدود دویست آهنگ و از دو ده سونات پیانو، فقط سه آهنگ چاپ شد.

***

شوبرت در نارضایتی خود از زندگی اطراف تنها نبود. این نارضایتی و اعتراض بهترین مردمجوامع در جهت جدیدی در هنر منعکس می شوند - در رمانتیسم. شوبرت یکی از اولین آهنگسازان رمانتیک بود.
فرانتس شوبرت در سال 1797 در حومه وین - لیختنتال متولد شد. پدرش معلم مدرسه بود خانواده دهقانی. مادر دختر یک قفل ساز بود. خانواده علاقه زیادی به موسیقی داشتند و دائماً شب های موسیقی ترتیب می دادند. پدرم ویولن سل می نواخت و برادران با سازهای مختلف.

با کشف توانایی های موسیقی در فرانتس کوچک، پدر و برادر بزرگترش ایگناز شروع به آموزش نواختن ویولن و پیانو کردند. به زودی پسر توانست در اجرای خانگی کوارتت های زهی با نواختن قسمت ویولا شرکت کند. فرانتس صدای فوق العاده ای داشت. او در گروه کر کلیسا آواز خواند و قطعات انفرادی دشوار را اجرا کرد. پدر از موفقیت پسرش راضی بود.

هنگامی که فرانتس یازده ساله بود، به یک محکوم منصوب شد - مدرسه ای برای آموزش خوانندگان کلیسا. وضعیت موسسه تحصیلیبه رشد توانایی های موسیقی پسر کمک کرد. در ارکستر دانش آموزی مدرسه، در گروه ویولن اول می نواخت و حتی گاهی به عنوان رهبر ارکستر نیز ایفای نقش می کرد. رپرتوار ارکستر متنوع بود. شوبرت با آثار سمفونیکژانرهای مختلف (سمفونی، اورتور)، کوارتت، آهنگسازی آواز. او به دوستانش اعتراف کرد که سمفونی موتزارت در جی مینور او را شوکه کرده است. موسیقی بتهوون برای او الگوی والایی شد.

در همان سالها، شوبرت شروع به آهنگسازی کرد. اولین کارهای او فانتزی برای پیانو، مجموعه ای از آهنگ ها است. آهنگساز جوان بسیار می نویسد، با اشتیاق فراوان، اغلب به ضرر سایر فعالیت های مدرسه. توانایی های برجسته این پسر توجه سالیری آهنگساز مشهور دربار را به او جلب کرد که شوبرت یک سال با او تحصیل کرد.
با گذشت زمان، رشد سریع استعداد موسیقی فرانتس شروع به ایجاد هشدار در پدرش کرد. پدر که به خوبی می دانست مسیر موسیقیدانان حتی مشهور جهان چقدر دشوار است، می خواست پسرش را از سرنوشت مشابهی نجات دهد. به عنوان تنبیه برای اشتیاق بیش از حد او به موسیقی، او حتی او را منع کرد تعطیلاتدر خانه بودن اما هیچ ممنوعیتی نمی تواند رشد استعداد پسر را به تاخیر بیندازد.

شوبرت تصمیم گرفت با محکوم جدا شود. کتاب های درسی خسته کننده و غیر ضروری را دور بریزید، انباشتگی های بی ارزش و خسته کننده قلب و ذهن را فراموش کنید و آزاد شوید. تسلیم شدن کامل به موسیقی، زندگی کردن فقط برای آن و به خاطر آن. در 28 اکتبر 1813، او اولین سمفونی خود را در د ماژور به پایان رساند. در آخرین ورقشوبرت آهنگ را نوشت: "پایان و پایان". پایان سمفونی و پایان محکوم.

به مدت سه سال به عنوان دستیار معلم خدمت کرد و به کودکان سوادآموزی و سایر دروس ابتدایی را آموزش داد. اما جذابیت او به موسیقی، میل به آهنگسازی بیشتر می شود. فقط باید از سرزندگی طبیعت خلاق او شگفت زده شد. در این سال‌های کار سخت مدرسه از ۱۸۱۴ تا ۱۸۱۷، زمانی که به نظر می‌رسید همه چیز علیه او بود، تعداد شگفت‌انگیزی از آثار خلق کرد.

تنها در سال 1815، شوبرت 144 آهنگ، 4 اپرا، 2 سمفونی، 2 ماسه، 2 سونات پیانو و یک کوارتت زهی نوشت. در میان آفریده‌های این دوره، بسیاری هستند که با شعله خاموش نابغه روشن می‌شوند. اینها سمفونی های تراژیک و پنجم در ماژور B-flat، و همچنین آهنگ های "رز"، "مارگاریتا در چرخ چرخان"، "پادشاه جنگل"، "مارگاریتا در چرخ چرخان" هستند - یک مونودرام، اعترافاتی از روح

"پادشاه جنگل" - یک درام با چندین بازیگران. آنها شخصیت های خود را دارند، به شدت متفاوت از یکدیگر، اعمالشان کاملاً متفاوت، آرزوهایشان مخالف و خصمانه، احساساتشان ناسازگار و قطبی است.

تاریخچه این شاهکار شگفت انگیز است. در اثر الهام به وجود آمد.» یک بار، - به یاد می آورد که Shpaun، یکی از دوستان آهنگساز، - ما به شوبرت رفتیم که در آن زمان با پدرش زندگی می کرد. ما دوستمان را در بزرگترین هیجان پیدا کردیم. در حالی که کتابی در دست داشت، اتاق را بالا و پایین می کرد و با صدای بلند «پادشاه جنگل» را می خواند. ناگهان پشت میز نشست و شروع به نوشتن کرد. وقتی بلند شد، یک تصنیف باشکوه آماده بود.»

آرزوی پدر برای تبدیل شدن پسرش به معلمی با درآمد اندک اما قابل اعتماد شکست خورد. آهنگساز جوان قاطعانه تصمیم گرفت خود را وقف موسیقی کند و تدریس در مدرسه را ترک کرد. از دعوای پدرش نمی ترسید. زندگی کوتاه بعدی شوبرت یک شاهکار خلاقانه است. او که نیاز و محرومیت مادی زیادی را تجربه کرد، خستگی ناپذیر خلق کرد و آثاری را یکی پس از دیگری خلق کرد.

متأسفانه سختی های مادی مانع از ازدواج او با دختر مورد علاقه اش شد. ترزا تابوت در گروه کر کلیسا آواز خواند. از همان اولین تمرینات، شوبرت متوجه او شد، اگرچه او نامحسوس بود. او با موهای روشن، با ابروهای سفید، که گویی در آفتاب محو شده بود، و چهره ای دانه دانه، مانند اکثر بلوندهای کم رنگ، اصلاً از زیبایی نمی درخشید.بلکه برعکس - در نگاه اول زشت به نظر می رسید. آثار آبله به وضوح روی صورت گرد او نمایان بود. اما به محض اینکه موسیقی به صدا درآمد، چهره بی رنگش دگرگون شد. فقط اینکه منقرض شده بود و در نتیجه بی جان بود. اکنون که نور درونی آن روشن شده بود، زندگی می کرد و تابش می کرد.

مهم نیست که شوبرت چقدر به بی رحمی سرنوشت عادت کرده بود، او تصور نمی کرد که سرنوشت با او چنین بی رحمانه رفتار کند. «خوشحال است کسی که دوست واقعی پیدا کند. حتی خوشحالتر کسی است که آن را در همسرش پیدا کند.» او در دفتر خاطرات خود نوشت

با این حال، رویاها از بین رفت. مادر ترزا که او را بدون پدر بزرگ کرده بود مداخله کرد. پدرش صاحب یک کارخانه ابریشم کوچک بود. هنگامی که او درگذشت، او ثروت اندکی را برای خانواده گذاشت و بیوه تمام نگرانی های خود را معطوف کرد تا اطمینان حاصل کند که سرمایه ناچیز کاهش نمی یابد.
به طور طبیعی، او امیدهای خود را برای آینده ای بهتر با ازدواج دخترش پیوند داد. و حتی طبیعی تر، شوبرت برای او مناسب نبود. علاوه بر حقوق یک دستیار معلم مدرسه، موسیقی هم داشت و همانطور که می دانید سرمایه نیست. شما می توانید با موسیقی زندگی کنید، اما نمی توانید با آن زندگی کنید.
دختری مطیع از حومه شهر که در تسلیم شدن به بزرگترها تربیت شده بود، حتی در افکارش نافرمانی را جایز نمی دانست. تنها چیزی که به خودش اجازه داد اشک بود. ترزا که تا زمان عروسی آرام گریه می کرد، با چشمان متورم به راهرو رفت.
او همسر یک شیرینی‌پز شد و زندگی خاکستری طولانی و یکنواخت و مرفهی داشت و در سن هفتاد و هشت سالگی درگذشت. زمانی که او را به گورستان بردند، خاکستر شوبرت مدتها بود که در گور پوسیده شده بود.

برای چندین سال (از 1817 تا 1822) شوبرت به طور متناوب با یکی از رفقای خود زندگی می کرد. برخی از آنها (اسپاون و استادلر) در طول قرارداد از دوستان آهنگساز بودند. بعداً شوبر، هنرمند شویند، شاعر مایرهوفر، خواننده ووگل و دیگران به آنها پیوستند. شوبرت روح این حلقه بود.
به صورت عمودی به چالش کشیده شده است، تنومند، تنومند، بسیار کوته بین، شوبرت جذابیت زیادی داشت. به ویژه چشمان درخشان او خوب بود که در آن، مانند آینه، مهربانی، خجالتی و نرمی شخصیت در آنها منعکس می شد. چهره ظریف و متغیر و موهای قهوه ای مجعد به ظاهر او جذابیت خاصی بخشیده بود.

طی جلساتی دوستان با هم آشنا شدند داستان، شعر گذشته و حال. آنها به شدت بحث می کردند، در مورد مسائل پیش آمده بحث می کردند و از نظم اجتماعی موجود انتقاد می کردند. اما گاهی اوقات چنین جلساتی منحصراً به موسیقی شوبرت اختصاص می یافت ، حتی نام "شوبرتیاد" را نیز دریافت کردند.
در چنین شبهایی، آهنگساز پیانو را ترک نمی کرد و بلافاصله اکوسایز، والس، زمین داران و سایر رقص ها را می ساخت. بسیاری از آنها ثبت نشده اند. آهنگ های شوبرت که اغلب خودش اجرا می کرد کمتر مورد تحسین قرار نمی گرفت. اغلب این گردهمایی های دوستانه به پیاده روی روستایی تبدیل می شد.

این جلسات که سرشار از اندیشه های جسورانه، پر جنب و جوش، شعر و موسیقی زیبا بود، تضاد نادری را با سرگرمی های پوچ و بی معنی جوانان سکولار نشان می داد.
زندگی بی قرار، سرگرمی سرگرم کنندهنتوانست حواس شوبرت را از خلاقیت، طوفانی، پیوسته، الهام گرفته منحرف کند. او به طور منظم و روز به روز کار می کرد. "من هر روز صبح وقتی یک قطعه را تمام می کنم آهنگ می سازم، قطعه دیگر را شروع می کنم" ، - آهنگساز اعتراف کرد. شوبرت به طور غیرعادی سریع موسیقی می ساخت.

در برخی از روزها او تا دوازده آهنگ ساخت! افکار موسیقی به طور مداوم متولد می شدند ، آهنگساز به سختی وقت داشت آنها را روی کاغذ بیاورد. و اگر دستش نبود، پشت منو، روی ضایعات و ضایعات نوشت. او که به پول نیاز داشت، به ویژه از کمبود کاغذ موسیقی رنج می برد. دوستان دلسوز آن را به آهنگساز عرضه کردند. موسیقی در خواب او را ملاقات کرد.
وقتی از خواب بیدار شد، سعی کرد هر چه زودتر آن را بنویسد، بنابراین حتی شب هم از عینک خود جدا نشد. و اگر کار بلافاصله به یک فرم کامل و کامل نمی رسید، آهنگساز تا رضایت کامل به کار روی آن ادامه می داد.

بنابراین، شوبرت برای برخی از متون شاعرانه تا هفت نسخه آهنگ نوشت! در این دوره، شوبرت دو اثر شگفت انگیز خود را نوشت - "سمفونی ناتمام" و چرخه آهنگ "زن زیبای میلر". «سمفونی ناتمام» طبق معمول چهار قسمت نیست، بلکه از دو قسمت تشکیل شده است. و نکته اصلا این نیست که شوبرت وقت نداشت دو قسمت دیگر را تمام کند. او از سوم شروع کرد - مینوئت، همانطور که سمفونی کلاسیک لازم بود، اما ایده خود را رها کرد. سمفونی همانطور که به نظر می رسید کاملاً کامل شد. هر چیز دیگری اضافی و غیر ضروری خواهد بود.
و اگر فرم کلاسیک به دو قسمت دیگر نیاز دارد، باید از فرم صرف نظر کرد. کاری که او انجام داد. آهنگ عنصر شوبرت بود. در آن، او به ارتفاعات بی سابقه ای رسید. ژانری که قبلاً ناچیز تلقی می شد، او را به درجه کمال هنری رساند. و پس از انجام این کار، او فراتر رفت - او موسیقی مجلسی را اشباع کرد - کوارتت، پنج نفر - و سپس موسیقی سمفونیک با آهنگ.

ترکیبی از آنچه که ناسازگار به نظر می رسید - مینیاتور با مقیاس بزرگ، کوچک با بزرگ، آهنگ با سمفونی - یک سمفونی جدید، از نظر کیفی متفاوت از هر چیزی که قبلا بود - یک سمفونی غزلیات عاشقانه داد. دنیای او دنیایی از احساسات ساده و صمیمی انسانی، ظریف ترین و عمیق ترین تجربیات روانی است. این اعتراف روح است که نه با قلم و نه با کلمه بلکه با صدا بیان می شود.

چرخه آهنگ "زن زیبای میلر" تأیید واضحی بر این است. شوبرت آن را به ابیات شاعر آلمانی ویلهلم مولر نوشت. "زن زیبای میلر" ساخته ای الهام گرفته شده است که با شعر ملایم، شادی، عاشقانه احساسات ناب و والا روشن شده است.
این چرخه شامل بیست آهنگ جداگانه است. و با هم یکی را تشکیل می دهند بازی دراماتیکبا یک طرح، فراز و نشیب و یک پایان، با یک قهرمان غنایی - یک شاگرد آسیاب سرگردان.
با این حال، قهرمان فیلم «زن زیبای میلر» تنها نیست. در کنار او یک قهرمان دیگر و نه کم اهمیت است - یک جریان. او زندگی پرتلاطم و به شدت متغیر خود را می گذراند.

آثار هنری دهه گذشتهزندگی شوبرت بسیار متنوع است. او سمفونی‌ها، سونات‌های پیانو، کوارتت‌ها، پنج‌نفره‌ها، سه‌گانه‌ها، ماسه‌ها، اپراها، آهنگ‌های زیادی و خیلی چیزهای دیگر می‌نویسد. اما در زمان حیات این آهنگساز، آثار او به ندرت اجرا می شد و بیشتر آنها در نسخه های خطی باقی ماندند.
شوبرت که نه ابزار داشت و نه حامیان تأثیرگذار، تقریباً هیچ فرصتی برای انتشار نوشته های خود نداشت. ترانه ها، اصلی ترین چیز در آثار شوبرت، در آن زمان برای ساخت موسیقی خانگی مناسب تر از کنسرت های باز در نظر گرفته می شدند. در مقایسه با سمفونی و اپرا، ترانه ها ژانرهای موسیقی مهمی در نظر گرفته نمی شدند.

حتی یک اپرای شوبرت برای تولید پذیرفته نشد، حتی یک سمفونی او توسط ارکستر اجرا نشد. نه تنها این: نت های بهترین سمفونی هشتم و نهم او تنها سال ها پس از مرگ آهنگساز یافت شد. و آوازهای گوته که توسط شوبرت برای او فرستاده شده بود مورد توجه شاعر قرار نگرفت.
خجالتی بودن، ناتوانی در تنظیم امور، عدم تمایل به درخواست، تحقیر خود در برابر افراد با نفوذ نیز دلیل مهمی برای مشکلات مالی دائمی شوبرت بود. اما، با وجود کمبود مداوم پول و اغلب گرسنگی، آهنگساز نمی خواست به خدمت شاهزاده استرهازی یا به ارگانیست های دربار که در آنجا دعوت شده بود برود. گاهی شوبرت حتی پیانو هم نداشت و بدون ساز آهنگ می کرد. مشکلات مالی مانع از ساخت موسیقی نشد.

و با این حال وینی ها موسیقی شوبرت را آموختند و عاشق آن شدند که خود به قلب آنها راه یافت. مثل قدیمی ها آهنگ های محلیبا گذشتن از یک خواننده به خواننده، آثار او به تدریج طرفدارانی پیدا کرد. آنها اغلب از سالن های درخشان دربار، نمایندگان طبقه بالا نبودند. موسیقی شوبرت مانند یک جریان جنگلی به قلب مردم عادی در وین و حومه آن راه یافت.
خواننده برجسته آن زمان، یوهان مایکل ووگل، که آهنگ های شوبرت را با همراهی خود آهنگساز اجرا می کرد، در اینجا نقش مهمی ایفا کرد. ناامنی، شکست های مداوم زندگی به طور جدی بر سلامت شوبرت تأثیر گذاشت. بدنش خسته شده بود. آشتی با پدرش در سال‌های آخر عمرش، زندگی آرام‌تر و متعادل‌تر در خانه دیگر نمی‌توانست چیزی را تغییر دهد. شوبرت نمی توانست از ساخت موسیقی دست بکشد، این معنای زندگی او بود.

اما خلاقیت مستلزم هزینه هنگفت نیرو و انرژی بود که هر روز کمتر و کمتر می شد. در بیست و هفت سالگی، آهنگساز به دوستش شوبر نوشت: «احساس می‌کنم بدبخت‌ترین و بی‌اهمیت‌ترین فرد دنیا هستم».
این احساس در موسیقی منعکس می شود. آخرین دوره. اگر قبلاً شوبرت آثاری عمدتاً روشن و شاد خلق می کرد ، یک سال قبل از مرگش آهنگ هایی نوشت و آنها را تحت نام مشترک "راه زمستان" متحد کرد.
این اتفاق قبلاً برای او رخ نداده بود. او از رنج و رنج نوشت. او از آرزوی ناامیدانه نوشت و آرزوی ناامیدانه داشت. او از درد جانکاه جان نوشت و رنج روحی را تجربه کرد. «راه زمستان» سفری است در عذاب های قهرمان غنایی و نویسنده.

چرخه ای که با خون دل نوشته شده، خون را به هیجان می آورد و دل را به هم می زند. نخ نازکی که توسط هنرمند بافته شده بود، روح یک نفر را با روح میلیون ها انسان با پیوندی نامرئی اما ناگسستنی پیوند داد. او قلب آنها را به روی سیل احساساتی که از قلب او سرازیر می شد باز کرد.

در سال 1828 با تلاش دوستان تنها کنسرت آثار او در زمان حیات شوبرت برگزار شد. این کنسرت با موفقیت بزرگی همراه بود و شادی زیادی را برای آهنگساز به ارمغان آورد. برنامه های او برای آینده روشن تر شد. با وجود نارسایی سلامتی، او همچنان به آهنگسازی ادامه می دهد. پایان غیر منتظره فرا رسید. شوبرت به تیفوس بیمار شد.
بدن ضعیف شده نتوانست یک بیماری جدی را تحمل کند و در 19 نوامبر 1828 شوبرت درگذشت. بقیه اموال به سکه ارزش گذاری شد. بسیاری از نوشته ها ناپدید شده اند.

شاعر معروف آن زمان، گریل پرزر، که یک سال پیش از آن سخنان بتهوون را سروده بود، بر روی بنای کوچک شوبرت در گورستان وین نوشت:

ملودی شگفت انگیز، عمیق و به نظر من مرموز. غم، ایمان، انکار.
F. Schubert آهنگ Ave Maria را در سال 1825 ساخت. در ابتدا، این اثر اف. شوبرت ارتباط چندانی با آو ماریا نداشت. نام ترانه «آهنگ سوم الن» بود و شعری که موسیقی روی آن نوشته شده بود از ترجمه آلمانی شعر «بانوی دریاچه» والتر اسکات از آدام استورک گرفته شده بود.

فرانتس پیتر شوبرت در 31 ژانویه 1797 در حومه وین به دنیا آمد. توانایی های موسیقی او خیلی زود ظاهر شد. اولین کلاس های موسیقی را در خانه گذراند. او نواختن ویولن را توسط پدرش و پیانو را توسط برادر بزرگترش آموخت.

در سن شش سالگی، فرانتس پیتر وارد مدرسه محله لیختنتال شد. آهنگساز آینده صدای فوق العاده زیبایی داشت. به همین دلیل در 11 سالگی به عنوان "پسر آوازخوان" در نمازخانه دربار پایتخت پذیرفته شد.

شوبرت تا سال 1816 به طور رایگان نزد A. Salieri تحصیل کرد. او اصول ترکیب بندی و کنترپوان را آموخت.

استعداد آهنگساز قبلاً در نوجوانی ظاهر شد. مطالعه بیوگرافی فرانتس شوبرت , باید بدانید که در دوره 1810 تا 1813. او چندین آهنگ، قطعات پیانو، یک سمفونی و یک اپرا ساخت.

سال های بالغ

مسیر هنر با آشنایی شوبرت با باریتون I.M. فوگل. او چندین آهنگ از آهنگساز تازه کار را اجرا کرد و به سرعت محبوبیت یافت. اولین موفقیت جدی برای آهنگساز جوان با تصنیف گوته "پادشاه جنگل" به ارمغان آورد که او آن را موسیقی کرد.

ژانویه 1818 با انتشار اولین آهنگ این نوازنده مشخص شد.

بیوگرافی کوتاهآهنگساز در حوادث غنی بود. او با A. Huttenbrenner، I. Mayrhofer، A. Milder-Hauptmann آشنا شد و با آنها دوست شد. از آنجایی که طرفداران فداکار این نوازنده بودند، اغلب با پول به او کمک می کردند.

در ژوئیه 1818 شوبرت به زلیز رفت. تجربه تدریس به او اجازه داد تا به عنوان معلم موسیقی نزد کنت I. Esterhazy شغلی پیدا کند. در نیمه دوم نوامبر این نوازنده به وین بازگشت.

ویژگی های خلاقیت

آشنایی با بیوگرافی کوتاه شوبرت , باید بدانید که او در درجه اول به عنوان یک ترانه سرا شناخته می شد. مجموعه های موسیقی مبتنی بر ابیات دبلیو مولر در ادبیات آوازی از اهمیت بالایی برخوردار است.

آهنگ هایی از آخرین مجموعه این آهنگساز به نام «آواز قو» در سراسر جهان به شهرت رسیده است. تحلیل آثار شوبرت نشان می دهد که او موسیقیدانی جسور و اصیل بوده است. او مسیری را که بتهوون روشن کرده بود دنبال نکرد، بلکه راه خود را انتخاب کرد. این امر به ویژه در کوئینتت قزل آلا برای پیانو و همچنین در سمفونی ناتمام بی مینور قابل توجه است.

شوبرت نوشته های کلیسایی بسیاری از خود به جای گذاشت. از این میان، جرم شماره 6 در ماژور E-flat بیشترین محبوبیت را به دست آورده است.

بیماری و مرگ

سال 1823 با انتخاب شوبرت به عنوان عضو افتخاری اتحادیه های موسیقی در لینز و اشتایر مشخص شد. AT خلاصهبیوگرافی این نوازنده می گوید که او برای موقعیت دادگاه fitse-kapellmeister درخواست داده است. اما جی وایگل متوجه شد.

تنها کنسرت عمومی شوبرت در 26 مارس 1828 برگزار شد. این یک موفقیت بزرگ بود و هزینه کمی برای او به همراه داشت. آثاری برای پیانوفورته و آهنگ های این آهنگساز منتشر شد.

شوبرت در نوامبر 1828 بر اثر تب حصبه درگذشت. او کمتر از 32 سال سن داشت. برای من زندگی کوتاهنوازنده توانست مهمترین کار را انجام دهد – هدیه شگفت انگیز خود را درک کنید

جدول زمانی

سایر گزینه های بیوگرافی

• برای مدت طولانی پس از مرگ این نوازنده، هیچ کس نتوانست تمام دست نوشته های او را جمع کند. برخی از آنها برای همیشه گم شده اند.
• یکی از حقایق جالباین است که بیشتر نوشته های او تنها در پایان قرن بیستم شروع به انتشار کردند. از نظر تعداد آثار خلق شده، شوبرت اغلب با آن مقایسه می شود