خلاصه باله گایانه خاچاتوریان. تحلیل آثار موسیقایی

باله در. 4 عمل Comp. A. I. Khachaturian (تا حدی از موسیقی باله خود شادی استفاده کرده است)، صحنه‌ها. ک.ن.درژاوین. 9 دسامبر 1942، وزارت خزانه داری. کیروف (در صحنه تئاتر پرم)، باله. H. A. Anisimova، هنر. N. I. Altman (مجموعه) و T. G. Bruni (هزینه … باله. دایره المعارف

باله- (باله فرانسوی، از باله ایتالیایی، از اواخر لاتین ballo I dance) نوع صحنه. مطالبه؛ اجرای که محتوای آن در موسیقی تجسم یافته است. رقص تصاویر. بر اساس دراماتورژی کلی. پلان (سناریو) ب. ترکیبی از موسیقی، رقص ... ... دایره المعارف موسیقی

باله تئاتر مارینسکی- مقالات اصلی: تئاتر ماریینسکی، رپرتوار تئاتر ماریینسکی محتویات 1 قرن XIX 2 قرن XX 3 همچنین ببینید ... ویکی پدیا

باله- (باله فرانسوی از باله ایتالیایی و لاتین اواخر ballo I dance) نوعی صحنه. suit wa، انتقال محتوا در موسیقی رقص. تصاویر. در طول قرن 16 و 19 تکامل یافت. در اروپا از سرگرمی. نمایش جانبی شامل. اجراها در قرن بیستم ...... فرهنگ لغت دایره المعارف بشردوستانه روسی

باله- (باله فرانسوی، از باله ایتالیایی)، نوع هنر صحنه: رقص موسیقی اجرای تئاترکه در آن تمام اتفاقات، شخصیت ها و احساسات شخصیت ها از طریق رقص منتقل می شود. اجرای باله توسط مشترک ایجاد می شود ... ... دایره المعارف هنر

فیلم باله- باله فیلم ژانر خاصی از هنر سینمایی است که ابزار هنری این هنر را با هم ترکیب می کند وسایل هنریباله واقعی برخلاف اقتباس سینمایی باله که تثبیت صحنه ... ... ویکی پدیا

باله شوروی- باله شوروی. جغدها. هنر باله بر غنی ترین هنرها تسلط یافته است. میراث پیش از انقلاب باله روسی. بعد از اکتبر انقلاب 1917 S. b. به عنوان بخشی از یک فرهنگ جدید، چند ملیتی شروع به توسعه کرد. و یکپارچه در هنر. اصول. در اولین دوره پس از انقلاب ... باله. دایره المعارف

باله روسی- باله روسیه. روس باله tr در طبقه 2 پدید آمد. قرن هفدهم، اگرچه رقص همیشه در جشن‌ها و آیین‌ها و همچنین در اجراهای تختخواب‌ها گنجانده شده است. تی را. علاقه به پروفسور ترو زمانی متولد شد که روابط فرهنگی روسیه گسترش یافت. مخصوصاً باله ... باله. دایره المعارف

باله لهستانی- POL BALLET. نار. رقص در میان لهستانی ها در دوران باستان (قرن 5-7) سرچشمه گرفته است. موسیقی، آواز و رقص بخش مهمی از آیین های بت پرستی روزمره و مذهبی (رقص های دور بهاری، رقص های عروسی، جشن های برداشت محصول و غیره) را تشکیل می دادند. در…… باله. دایره المعارف

باله اوکراینی- باله اوکراین. با خاستگاه خود، U.b. برمی گردد به رقص خلاقیت، به موسیقی رقصیدن میان‌آهنگ‌های مدرسه t ra (قرن 17 تا 18). اولین پروفسور اجراهای باله در اوکراین پست بودند. در سال 1780 در کوهستان. t re خارکف، که در آن گروه بالهاز جانب… … باله. دایره المعارف

"گایان"

تاریخچه این موسیقی به باله "خوشبختی" ساخته شده در سال 1939 برمی گردد.
زمانی که شروع به ساختن اولین موسیقی باله خود کردم، مطلقاً هیچ چیز در مورد ویژگی های باله به عنوان یک ژانر موسیقی نمی دانستم. از قبل در روند کار، به سرعت شروع به درک و درک ویژگی های مشخصه آن کردم. احتمالاً تا حدودی این شرایط به من کمک کرد که همانطور که میاسکوفسکی گفت عنصر رقص در موسیقی خاچاتوریان زندگی می کند ... "این اعتراف خود نویسنده است.
در گفتگوی دوستانه با آهنگساز، برجسته ترین آن زمان شخصیت سیاسیآناستاس میکویان ابراز تمایل کرد که برای دهه آینده هنر ارمنی یک نمایش باله ایجاد کند (این یکی از اولین نمایش‌های تئاتر موزیکال ارمنستان و اولین باله ملی نمایش داده شده در دهه‌های قبل از جنگ شد). این ایده کاملاً با آرزوهای خلاقانه خود آهنگساز مطابقت داشت. موضوع باله در همان زمان در گفتگو با میکویان متولد شد. او به آرام خاچاتوریان توصیه کرد با کارگردان مشهور ارمنی گئورک هوهانیسیان ملاقات کند که اخیراً لیبرتو باله "شادی" را درباره زندگی و کار مرزبانان شوروی نوشته است. کشاورزان دسته جمعی
ضرب الاجل ها بسیار فشرده بود. خاچاتوریان بهار و تابستان 1939 را در ارمنستان گذراند و مطالب فولکلور را جمع آوری کرد - در اینجا بود که عمیق ترین مطالعه ملودی های سرزمین مادری او آغاز شد. این را نویسنده ماکسیم گورکی به او توصیه کرد. خاچاتوریان با ماهیت کاملاً رقص‌انگیز موسیقی، وظیفه «سمفونی کردن» باله را بر عهده گرفت. او می‌خواست آهنگ‌ها، ملودی‌های رقصی که مردم خلق می‌کردند به‌طور ارگانیک وارد باله شود تا از تمام موسیقی‌های باله جدایی‌ناپذیر باشند. بنابراین، خاچاتوریان به سرعت مفاد اصلی زیبایی شناسی موسیقی و رقص خود را درک و تدوین کرد.
کار بر روی موسیقی "شادی" تنها شش ماه به طول انجامید. رهبر ارکستر معروف کنستانتین ساراژف، شاگرد آرتور نیکیش، تمرینات را انجام داد.
همه چیز انجام شد تا تور تئاتر اپرا و باله ارمنستان به نام سپندیاروف - جوانترین در کشور (در آن زمان هنوز 6 ساله بود) - در چارچوب دهه ارمنی تا حد امکان موفق باشد. K.Sarajev یک ارکستر باشکوه را جمع آوری کرد. در 24 اکتبر 1939، باله "شادی" در مسکو در تئاتر بولشوی به روی صحنه رفت و به معنای واقعی کلمه تماشاگران را مجذوب خود کرد. بسیاری از شرکت کنندگان جوایز دولتی دریافت کردند و بررسی های مشتاقانه صفحات روزنامه ها را پر نکرد.
با این حال، این مانع از آن نشد که آهنگساز هوشیارانه از برخی آگاه باشد طرف های ضعیفاز مقاله او لیبرتو نیز از نقص هایی رنج می برد. و با این وجود، "خوشبختی" سکوی پرشی خوبی برای شکوفایی واقعی مهارت های باله خاچاتوریان شد. به زودی رهبری تئاتر اپرا و باله لنینگراد. کیروف پیشنهاد کرد نمایشنامه "شادی" را با لیبرتو جدید روی صحنه خود به صحنه ببرد ...
در نتیجه، کل نمره "خوشبختی"، به بیان فیگوراتیو خود نویسنده، توسط او "سلب" شد ...
همه چیز با ایجاد باله "Gayane" به پایان رسید ، اما قبلاً در طول جنگ جهانی دوم بود. این آهنگساز این دوره را به یاد می آورد:
"من در پرم در طبقه 5 هتل Tsentralnaya زندگی می کردم. وقتی این زمان را به یاد می‌آورم، بارها و بارها به این فکر می‌کنم که آن زمان چقدر برای مردم سخت بود. جبهه به اسلحه، نان، شگ نیاز داشت... و در هنر - غذای معنوی، همه نیاز داشتند - هم به جلو و هم به عقب. و ما هنرمندان و نوازندگان این را فهمیدیم و تمام توان خود را گذاشتیم. حدود 700 صفحه از موسیقی گایان را در نیم سال در اتاق سرد هتل نوشتم، جایی که پیانو، چهارپایه، میز و تخت وجود داشت. این برای من بسیار عزیزتر است زیرا گایان تنها باله ای است که در این باله وجود دارد موضوع شورویکه ربع قرن است صحنه را ترک نکرده است...»
«رقص صابر» به گفته خود نویسنده به طور تصادفی متولد شده است. پس از اتمام موسیقی «گایان»، تمرینات آغاز شد. مدیر تئاتر با خاچاتوریان تماس گرفت و گفت که باید یک رقص به آخرین کار اضافه شود. آهنگساز با اکراه این کار را انجام داد - او باله را تمام شده در نظر گرفت. اما او شروع به فکر کردن در مورد این فکر کرد. رقص باید سریع و ستیزه جویانه باشد. خاچاتوریان به یاد می آورد. - دست هایی که گویی در بی تابی یک آکورد را گرفتند و من شروع کردم به شکستن آن مانند یک اوستیناتو و شکل تکراری. یک جابجایی شدید مورد نیاز بود - لحن باز را در بالا گرفتم. چیزی مرا "قلاب" کرد - بله، بیایید با کلید دیگری تکرار کنیم! یک شروع! حالا ما نیاز به تضاد داریم... در صحنه سوم باله، من یک تم آهنگین دارم، یک رقص غنایی. من شروع ستیزه جویانه را با این مضمون ترکیب کردم - که توسط ساکسیفون نواخته می شود - و سپس به ابتدا بازگشتم، اما در یک ظرفیت جدید. ساعت 3 بعد از ظهر سر کار نشستم و تا ساعت 2 صبح همه چیز آماده بود. در ساعت 11 صبح رقص در یک تمرین اجرا شد. تا عصر به صحنه رفت و روز بعد یک ژنرال وجود داشت ... "
باله "Gayane" به لیبرتو توسط K. Derzhavin توسط N. Anisimova در دسامبر 1942 به صحنه رفت - زمانی که حماسه باشکوه در نزدیکی استالینگراد در حال گسترش بود. این تولید در مولوتوف انجام شد، جایی که تئاتر لنینگراد کیروف تخلیه شد. P. Feldt که در اولین نمایش باله را رهبری کرد، همانطور که منتقدان نوشتند از خود پیشی گرفت. دیمیتری کابالوفسکی، آهنگساز، خاطرنشان کرد: «فلدت به‌ویژه از آن شور و شوق الهام‌بخش خرسند بود، که او، به عنوان یک رهبر ارکستر باله، گاهی اوقات فاقد آن بود».
چه «گایان» را در تئاتر تماشا کنید، چه در کنسرت یا ضبط به این موسیقی گوش دهید، برداشت از آن به نوعی بلافاصله متولد می شود و برای مدت طولانی در حافظه شما باقی می ماند. سخاوت آرام خاچاتوریان که مشابه آن در تاریخ موسیقی کم است، سخاوت ملودیک و ارکسترال، مودال و هارمونیک است، سخاوت همراه با گسترده ترین طیف افکار و احساساتی است که در موسیقی مجسم می شود.
سه سوئیت سمفونیک ساخته خاچاتوریان از موسیقی باله به شهرت جهانی موسیقی گایان کمک کردند.
N. Shpiller خواننده می گوید: "شب اولین اجرای اولین سوئیت از "Gayane" محکم در خاطرات من ماندگار شد. نه قبل از آن روز و نه بعد از آن - 3 اکتبر 1943 بود - من چنین هجوم تشویق، چنین موفقیت جهانی بی قید و شرط را نشنیده بودم. کار جدیدمانند آن زمان در تالار ستون های خانه اتحادیه ها.
پس از 6 سال، موفقیت یکسانی موسیقی Gayane در آن سوی زمین، باعث خوشحالی آهنگساز بزرگ قرن بیستم، دیمیتری شوستاکوویچ، در نیویورک، در کنگره دانشمندان و فرهنگیان سراسر آمریکا شد. فیگورهایی در دفاع از صلح، که در آن پارتیتور گایان زیر دست رهبر ارکستر برجسته استوکوفسکی اجرا شد.
آرام خاچاتوریان برای موسیقی باله "گایان" جایزه درجه یک استالین را دریافت کرد.

هنرمند N. Altman، رهبر ارکستر P. Feldt.

اولین نمایش در 9 دسامبر 1942 در تئاتر اپرا و باله کیروف (تئاتر ماریینسکی)، مولوتوف (پرم) برگزار شد.

شخصیت ها:

• هوانس، رئیس مزرعه جمعی
• گایان، دخترش
• آرمن، چوپان
• نونه، کشاورز دسته جمعی
• کارن، کشاورز
• کازاکوف، رئیس اکسپدیشن
• ناشناس
• گیکو، کشاورز دسته جمعی
• عایشه، کشاورز دسته جمعی
• کارشناس زراعت، دامپرور، زمین شناس، مرزبان و رئیس مرزبانی

این اکشن در ارمنستان در دهه 1930 قرن بیستم اتفاق می افتد.

شب تاریک.شکلی از ناشناخته ها در شبکه غلیظ باران ظاهر می شود. با دقت گوش می دهد و به اطراف نگاه می کند، خود را از خطوط چتر نجات رها می کند. با بررسی نقشه، او متقاعد می شود که در هدف است. باران فروکش می کند. دور در کوه ها، چراغ های روستا سوسو می زند. مرد غریبه لباس‌هایش را در می‌آورد و در تونیک خود با نوارهایی برای زخم باقی می‌ماند. به شدت لنگان لنگان به سمت روستا می رود.

1. صبح آفتابی.جوشاندن در باغ های مزرعه جمعی کار بهار. گیکو بی حوصله با تنبلی سر کار می رود. دختران بهترین تیپ مزرعه جمعی عجله دارند. با آنها، سرکارگر یک گایان جوان شاد است. گیکو او را متوقف می کند، از عشقش می گوید، می خواهد او را در آغوش بگیرد. یک چوپان جوان آرمن در جاده ظاهر می شود. گایان با خوشحالی به سمت او می دود. در بالای کوه، نزدیک اردوگاه چوپانان، آرمن تکه های سنگ معدن را پیدا کرد و آنها را به گایان نشان داد. گیکو با حسادت آنها را تماشا می کند.

در ساعات استراحت، کشاورزان دسته جمعی شروع به رقصیدن می کنند. گیکو می خواهد گایان با او برقصد، سعی می کند او را در آغوش بگیرد. آرمن از دختر در برابر خواستگاری بی‌اهمیت محافظت می‌کند. گیکو عصبانی است و به دنبال دلیلی برای نزاع است. گیکو با چنگ زدن به سبدی با نهال، آن را با عصبانیت پرت می کند، با مشت خود را به سمت آرمن می اندازد. گایان بین آنها قرار می گیرد و از گیکو می خواهد که برود.

کارن کشاورز جمعی جوان دوان دوان می آید و ورود مهمانان را اعلام می کند. گروهی از زمین شناسان به رهبری رئیس اکسپدیشن، کازاکوف، وارد باغ می شوند. آنها توسط یک ناشناخته دنبال می شوند. او خود را برای حمل چمدان های زمین شناسان استخدام کرد و نزد آنها ماند. کشاورزان جمعی صمیمانه از بازدیدکنندگان استقبال می کنند. نونه و کارن بی قرار به افتخار مهمان شروع به رقصیدن می کنند. رقص و گایان. مهمانان با تحسین رقص آرمن را دنبال می کنند. یک سیگنال برای شروع کار داده می شود. هوهانس باغ ها را به بازدیدکنندگان نشان می دهد. گایان تنها می ماند. او کوه ها و باغ های دوردست مزرعه جمعی بومی خود را تحسین می کند.

زمین شناسان برگشته اند. آرمن سنگ معدن را به آنها نشان می دهد. کشف چوپان به زمین شناسان علاقه مند شده و آنها قصد کاوش دارند. آرمن متعهد می شود که آنها را همراهی کند. آنها توسط یک فرد ناشناس تعقیب می شوند. گایان با مهربانی با آرمن خداحافظی می کند. گیکو با دیدن این حسادت بر او غلبه می کند. ناشناس با گیکو همدردی می کند و پیشنهاد دوستی و کمک می دهد.

2. بعد از کار در Gayaneدوستان جمع شدند کازاکوف وارد می شود. گایان و دوستانش فرشی را که بافته اند به کازاکوف نشان می دهند و یک بازی مخفی کاری را شروع می کنند. گیکو مست می رسد. کشاورزان به او توصیه می کنند که برود. پس از بدرقه مهمانان، رئیس مزرعه جمعی سعی می کند با گیکو صحبت کند، اما او گوش نمی دهد و سرزده به گایان می چسبد. دختر خشمگین گیکو را می راند.

زمین شناسان و آرمن در حال بازگشت از کمپین هستند. یافتن آرمن تصادفی نیست. کانساری در کوه ها کشف شده است فلز کمیاب. گیکو که در اتاق معطل شده بود شاهد گفتگو می شود. زمین شناسان در راه هستند. آرمن با مهربانی گلی را که از دامنه کوه آورده به گایان می دهد. این را گیکو می بیند که با ناشناخته از کنار پنجره ها می گذرد. آرمن و هوهانس همراه با اکسپدیشن به راه افتادند. کازاکوف از گایان می خواهد که کیسه را با نمونه های سنگ معدن نجات دهد.

شب فردی ناشناس وارد خانه گایان می شود. او وانمود می کند که بیمار است و از شدت خستگی به زمین می افتد. گایان به او کمک می کند تا بلند شود و برای آب می شتابد. تنها مانده، او شروع به جستجوی مواد از سفر زمین شناسی می کند. گایان که برمی گردد می فهمد که دشمن در مقابل او قرار دارد. فرد ناشناس با تهدید، از گایان می خواهد که مواد را تحویل دهد. در حین مبارزه فرشی که طاقچه را می پوشاند می افتد. کیسه ای با تکه های سنگ معدن وجود دارد. فرد ناشناس کیف را می گیرد و گایان را می بندد و خانه را آتش می زند. آتش و دود اتاق را پر کرده است. گیکو از پنجره می پرد بیرون. وحشت و گیجی در چهره اش. گیکو با دیدن چوبی که توسط یک فرد ناشناس فراموش شده است، متوجه می شود که جنایتکار آشنای اخیر اوست. گیکو گایان را در آتش از خانه بیرون می برد.

3. شب پر ستاره.در بالای کوه اردوگاهی از چوپانان مزرعه جمعی وجود دارد. از یک جوخه از مرزبانان عبور می کند. چوپان اسماعیل با نواختن فلوت از عایشه محبوبش پذیرایی می کند. عایشه رقص نرمی را شروع می کند. چوپان ها جمع می شوند. آرمن می آید، زمین شناسان آورده است. اینجا در پای صخره سنگ معدن پیدا کرد. چوپان ها اجرا می کنند رقص محلی"خوچاری". آرمن جایگزین آنها می شود. مشعل های فروزان در دستانش تاریکی شب را بریدند.

گروهی از کوهنوردان و مرزبانان از راه می رسند. کوهستانی ها چتر نجاتی را که پیدا کردند حمل می کنند. دشمن به خاک شوروی نفوذ کرده است! تابشی بر دره شعله ور شد. روستا در آتش است! همه با عجله به آنجا می روند.

شعله در حال شعله ور شدن است. در انعکاس آن، چهره یک فرد ناشناس چشمک زد. او سعی می کند پنهان شود، اما کشاورزان دسته جمعی از هر طرف به طرف خانه در حال سوختن می دوند. فرد ناشناس کیف را پنهان می کند و در میان جمعیت گم می شود. جمعیت فروکش کرد. فردی ناشناس از گیکو سبقت می گیرد و از او می خواهد که سکوت کند و برای این کار او یک دسته پول می دهد. گیکو پول به صورتش می اندازد و می خواهد جنایتکار را دستگیر کند. گیکو مصدوم است اما به مبارزه ادامه می دهد. گایان به کمک می آید. گیکو می افتد. دشمن اسلحه ای را به سمت گایان نشانه می گیرد. آرمن به کمک آمد و یک هفت تیر از دشمن که توسط مرزبانان محاصره شده است می گیرد.

4. پاییز.مزرعه جمعی برداشت فراوانی داشت. همه در یک تعطیلات همگرا می شوند. آرمن با عجله به سمت گایان می رود. آرمنا بچه ها را متوقف می کند و دور او رقص می کند. کشاورزان دسته جمعی سبدهای میوه، کوزه های شراب هستند. ورود مهمانان به تعطیلات از جمهوری های برادر - روس ها، اوکراینی ها، گرجی ها. سرانجام آرمن گایان را می بیند. دیدارشان سرشار از شادی و نشاط است. مردم به میدان می آیند. اینجا دوستان قدیمی کشاورزان - زمین شناسان و مرزبانان هستند. به تیپ برتر بنر تعلق می گیرد. کازاکوف از هوهانس می خواهد که اجازه دهد آرمن برای تحصیل برود. هانس موافق است. رقصی به دنبال دیگری می آید. نونه و دوستانش با زدن تنبورهای صدادار می رقصند. مهمانان رقص‌های ملی خود را اجرا می‌کنند - هوپاک روسی و پرطرفدار اوکراینی.

میزهایی در میدان وجود دارد. با عینک برافراشته، همه کار رایگان، دوستی فنا ناپذیر را می ستایند مردم شوروی، سرزمین مادری زیبا

در اواخر دهه 1930، آرام خاچاتوریان (1903-1978) مأمور ساخت موسیقی برای باله شادی شد. اجرای با طرحی سنتی برای آن زمان در مورد زندگی شاد"زیر آفتاب استالینیستی" برای دهه هنر ارمنی در مسکو آماده می شد. خاچاتوریان به یاد آورد: "من بهار و تابستان 1939 را در ارمنستان گذراندم و برای باله آینده" شادی" مطالبی را جمع آوری کردم. هنر عامیانه". شش ماه بعد، در سپتامبر، این باله در تئاتر اپرا و باله ارمنستان به روی صحنه رفت. A. A. Spendiarov و یک ماه بعد آن را در مسکو نشان دادند. با وجود موفقیت بزرگ، کاستی هایی در فیلمنامه و دراماتورژی موسیقی مشاهده شد.

چند سال بعد، آهنگساز به کار روی موسیقی بازگشت و بر روی لیبرتو جدید نوشته کنستانتین درژاوین (1903-1956) تمرکز کرد. باله بازسازی شده، به نام شخصیت اصلی "گایان"، برای روی صحنه بردن در تئاتر آکادمیک اپرا و باله دولتی به نام S. M. Kirov آماده می شد، اما بزرگ جنگ میهنیهمه نقشه ها را خراب کرد تئاتر به شهر مولوتوف (پرم) تخلیه شد، جایی که آهنگساز برای ادامه کار وارد شد.

خاچاتوریان به یاد می آورد: «در پاییز 1941، برای کار روی باله بازگشتم. - امروز ممکن است عجیب به نظر برسد که در آن روزهای آزمایش های سخت می شد از آن صحبت کرد اجرای باله. جنگ و باله؟ مفاهیم واقعاً ناسازگار هستند. اما همانطور که زندگی نشان داد، هیچ چیز عجیبی در طرح من برای به تصویر کشیدن مضمون یک خیزش بزرگ سراسری، اتحاد مردم در مواجهه با یک تهاجم سهمگین وجود نداشت. این باله به عنوان یک اجرای میهن پرستانه تصور شد که موضوع عشق و وفاداری به میهن را تأیید می کند. به درخواست تئاتر، پس از اتمام موسیقی، «رقص کردها» را به پایان رساندم - همان رقصی که بعدها به «رقص صابر» معروف شد. از ساعت سه بعد از ظهر شروع به سرودن آن کردم و تا ساعت دو بامداد بدون وقفه کار کردم. صبح روز بعد، صداهای ارکستر بازنویسی شد و یک تمرین انجام شد، و در شب - تمرین لباس کل باله. رقص صابر بلافاصله بر ارکستر، باله و حاضران در سالن تأثیر گذاشت.

اولین اجراکنندگان نمایش موفق در مولوتوف ناتالیا دودینسکایا (گایان)، کنستانتین سرگیف (آرمن)، بوریس شاوروف (گیکو) بودند.

موسیقی باله های «گایان» و «اسپارتاکوس» یکی از آن هاست بهترین آثارخاچاتوریان. موسیقی «گایان» به دلیل گسترش سمفونیک گسترده با استفاده از لایت موتیف، رنگ ملی روشن، خلق و خو و درخشش قابل توجه است. به طور ارگانیک شامل ملودی های معتبر ارمنی است. لالایی گایان آغشته به حسی لطیف به یادگار مانده است. برای چندین دهه، یک ضربه واقعی بود پر از آتشو قدرت مردانه رقص سابر، یادآور رقص های پولوفتسی از اپرای شاهزاده ایگور اثر بورودین. ریتم زیر پا گذاشتن مداوم، هارمونی های تند، سرعت گردباد به ایجاد تصویری واضح از یک مردم قوی و شجاع کمک می کند.

سوفیا کاتونوا، موسیقی شناس، نوشت: شایستگی خاچاتوریان هم بازتولید سنت‌ها و ژانرهای خاص هنر ارمنی باستان و هم انتقال آنها به سبکی خاص بود. اجرای مردمی. برای آهنگساز مهم بود که با پرداختن به مضمون مدرن در «گایانه»، نه تنها ویژگی‌های اصیل آن دوران، بلکه ظاهر و آرایش ذهنی ملتش را نیز به تصویر بکشد و الهام‌بخش آن را به عاریت بگیرد. شیوه خلاقانهبازتاب زندگی اطراف

نینا آنیسیموا (1909-1979)، طراح رقص نمایش گایان، شاگرد آگریپینا واگانوا معروف، رقصنده شخصیت برجسته تئاتر کیروف از سال 1929 تا 1958 بود. قبل از کار بر روی "گایان"، آنیسیمووا فقط در اجرای چند کنسرت تجربه داشت.

ماریتا فرانگوپولو، کارشناس باله، می‌نویسد: «جاذبه‌ی تئاتر به این اثر موسیقیایی، آرزوهای هنر رقص شوروی را برای تجسم تصاویر قهرمانانه و در ارتباط با این، جذابیت به فرم‌های بزرگ سمفونیک بیان می‌کند. موسیقی روشن خاچاتوریان، مملو از صداهای درام و غنایی، سرشار از ملودی های عامیانه ارمنی است که در تکنیک های توسعه سمفونیک گسترده توسعه یافته است. خاچاتوریان با ترکیب این دو اصل موسیقی خود را خلق کرد. Anisimova وظیفه مشابهی را برای خود تعیین کرد. "گایان" اجرای محتوای غنی موسیقی و رقص است. برخی از شماره های باله - مانند دونوازی نونه و کارن، واریاسیون نونه - متعاقباً مانند "رقص صابر" که موسیقی آن اغلب اجرا می شود، به بخشی از بسیاری از برنامه های کنسرت تبدیل شد. در رادیو. با این حال، فرودستی دراماتورژی باله تا حد زیادی تأثیر آن را بر بیننده تضعیف کرد، که منجر به نیاز به چندین بار کار مجدد لیبرتو و مطابق با آن، ظاهر صحنه ای اجرا شد.

اولین تغییرات در اساس طرح قبلاً در سال 1945 اتفاق افتاد ، زمانی که تئاتر کیروف با بازگشت به لنینگراد ، گایان را نهایی کرد. پیش درآمد در اجرا ناپدید شد، تعداد خرابکاران به سه نفر افزایش یافت، گیکو شوهر گایان شد. قهرمانان جدیدی ظاهر شدند - نونه و کارن ، اولین اجراکنندگان آنها تاتیانا وچسلوا و نیکولای زوبکوفسکی بودند. صحنه نگاری نیز تغییر کرد، وادیم ریندین هنرمند جدید شد. این نمایشنامه در سال 1952 در همان تئاتر بازسازی شد.

در سال 1957، باله "گایان" با یک سناریوی تصویری-ناتورالیستی جدید توسط بوریس پلتنف (3 پرده، 7 صحنه با پیش درآمد) در تئاتر بولشوی روی صحنه رفت. طراح رقص واسیلی واینونن، کارگردان امیل کاپلان، هنرمند وادیم ریندین، رهبر ارکستر یوری فایر. نقش های اصلی در اولین نمایش توسط رایسا استروچکووا و یوری کوندراتوف رقصیدند.

تا پایان دهه 1970، باله با موفقیت در صحنه های شوروی و خارجی به صحنه رفت. از تصمیمات جالب، باید به اجرای فارغ التحصیلی بوریس ایفمن (1972) در تئاتر اپرا و باله لنینگراد مالی اشاره کرد (بعدها، طراح رقص نسخه های جدیدی از باله را در ریگا و ورشو ایجاد کرد). طراح رقص با موافقت نویسنده موسیقی، جاسوسی و صحنه های حسادت را رد کرد و یک درام اجتماعی به بیننده پیشنهاد داد. طرح در مورد سال های اول شکل گیری صحبت می کرد قدرت شورویدر ارمنستان شوهر گایان گیکو - پسر ماتساک مشت - نمی تواند به پدرش خیانت کند. گایان که در خانواده ای فقیر بزرگ شد، صمیمانه شوهرش را دوست دارد، اما از دولت جدید به ریاست آرمن حمایت می کند. به یاد می آورم که چگونه "گوه قرمز" کومسومول "تاریخی مصمم" ماتساک را خرد کرد. یک امتیاز برای کلیشه های قدیمی قتل یک پدر ثروتمند بود پسر خود. اولین نمایش توسط تاتیانا فسنکو (گایانه)، آناتولی سیدوروف (آرمن)، واسیلی استروسکی (گیکو)، آلمانی زاموئل (ماتساک) رقصید. این نمایش برای 173 اجرا اجرا شد.

در قرن بیست و یکم، باله گایان از صحنه های تئاتر ناپدید شد، در درجه اول به دلیل یک فیلمنامه ناموفق. صحنه‌ها و شماره‌های جداگانه‌ای از نمایشنامه نینا آنیسیموا همچنان در اجراهای فارغ‌التحصیلی آکادمی باله روسیه واگانوا اجرا می‌شود. رقص صابر مهمان مکرر صحنه های کنسرت است.

A. Degen، I. Stupnikov

الف. خاچاتوریان باله "گایان"

باله "گایان" نه تنها در میراث موسیقی متمایز است A.I. خاچاتوریان بلکه در تاریخ تئاتر باله. آی تی یک مثال برجستهآثار هنری که با نظم سیاسی خلق شده اند. «گایانه» از نظر تعداد تولید صاحب نخل غیرقابل انکاری است. در همان زمان، هر لیبرتیست بعدی، طرح کلی اجرا را متناسب با لحظه تاریخی تغییر داد و آهنگساز نیز به نوبه خود، موسیقی را دوباره ترسیم کرد تا با دراماتورژی جدید مطابقت داشته باشد. اما صرف نظر از اینکه تصاویر شخصیت‌های اصلی چگونه تفسیر می‌شوند و مفهوم داستان در کدام جهت تغییر می‌کند، این باله به لطف اصالت موسیقی که در تمام صحنه‌های جهان اجرا شد، با استقبال پرشور مخاطبان مواجه شد. به طور هماهنگ پایه های کلاسیک و یک شخصیت ملی برجسته را ترکیب کرده است.

خلاصه ای از باله خاچاتوریان "" و بسیاری حقایق جالبدر مورد این کار در صفحه ما بخوانید.

خلاصه داستان "گایان"

داستان در دهه 30 قرن بیستم در ارمنستان، نه چندان دور از مرز اتفاق می افتد. در یک شب تاریک، در نزدیکی روستای کوهستانی، یک ناشناس ظاهر می شود که در حال برنامه ریزی برای خرابکاری است. صبح اهالی روستا برای کار به باغ می روند. در میان آنها سرکارگر تیپ مزرعه جمعی دختران، گایان زیبا، که دو جوان، گیکو و آرمن، عاشق او هستند. گیکو سعی می کند احساسات خود را به دختر بگوید، اما او ادعاهای او را رد می کند.

زمین شناسان به سرپرستی رئیس گروه کازاکوف به دهکده می رسند که در میان آنها تصویر سوسوهای ناشناخته وجود دارد. آرمن به کازاکوف و رفقایش قطعات سنگ معدنی را که به طور تصادفی در کوهپایه ها پیدا کرده بود نشان می دهد و گروه را تا این مکان همراهی می کند. معلوم شد که او موفق به کشف رسوبات یک فلز کمیاب شده است. وقتی Unknown از این موضوع مطلع می شود، وارد خانه هوانس، جایی که زمین شناسان در آن اقامت دارند، می شود و می خواهد اسناد و نمونه های سنگ معدن را بدزدد. گایان او را در صحنه جنایت می یابد. ناشناس برای پوشاندن ردهای خود، خانه ای را که دختر در آن است به آتش می کشد. اما گیکو گایان را نجات می دهد و غریبه را افشا می کند که توسط مرزبانانی که به کمک آمدند او را می برند. آپوتئوز باله یک تعطیلات مشترک است که در آن همه شخصیت ها دوستی مردم و میهن را ستایش می کنند.

در نسخه مدرن باله از نیت اصلیفقط مثلث عشقی گایان، آرمن و گیکو باقی ماند. وقایع در یک روستای ارمنی رخ می دهد. در میان ساکنان آن گایان زیبای جوان است که آرمن عاشق اوست. عشق آنها می خواهد توسط رقیب بدبخت آرمن گیکو شکسته شود. او تمام تلاش خود را می کند تا دختر را به دست آورد. او موفق نمی شود و تصمیم می گیرد انتقام بگیرد. گیکو ترتیب ربودن زیبایی را می دهد، اما شایعه این جنایت به سرعت در سراسر دهکده پخش می شود. ساکنان خشمگین به آرمن کمک می کنند تا گایانه را پیدا کند و گیکو را آزاد کند و گیکو مجبور می شود از تحقیر هموطنانش فرار کند. باله با یک عروسی شاد به پایان می رسد، جایی که همه می رقصند و سرگرم می شوند.

یک عکس:

حقایق جالب:

• نویسنده اعتراف کرد که "گایان" جایگاه ویژه ای در قلب و آثار او دارد، زیرا "تنها باله با موضوع شوروی است که 25 سال است صحنه را ترک نکرده است."
• تنوع رقص، که شامل "رقص صابر"، "لزگینکا"، "لالایی" و سایر اعداد از باله است، برای تقریبا 50 سال بخشی ضروری از اجراهای فارغ التحصیلان آکادمی باله روسیه باقی مانده است. واگانوا.
• محبوب ترین "رقص صابر" در سراسر جهان در ابتدا در موسیقی "گایان" نبود. اما کمی قبل از نمایش، کارگردان تئاتر از خاچاتوریان خواست تا یک شماره رقص به آخرین نمایش اضافه کند. آهنگساز در ابتدا صراحتاً امتناع کرد، اما سپس نظر خود را تغییر داد و تنها در 11 ساعت توانست یک شاهکار واقعی خلق کند. او با دادن امتیاز این شماره به طراح رقص، با عصبانیت روی صفحه عنوان نوشت: «لعنت به خاطر باله!»
• معاصران ادعا کردند که آتش زا " رقص صابر "حتی استالین مجبور شد هر بار به ریتم پایکوبی کند - بنابراین کار تقریباً هر روز از رادیو پخش می شد.

• موسیقی برای باله "گایان" برای نویسنده خود آورده است آرام خاچاتوریان جایزه عالی - جایزه استالین درجه 1.
• سه سوئیت سمفونیک که خاچاتوریان آنها را از موسیقی باله "ترک کرده"، برای موسیقی گایان شهرت جهانی به ارمغان آورد.
• رقص صابر به شناخته شده ترین موسیقی از باله گایان تبدیل شده است. در ایالات متحده، خاچاتوریان را "آقای سابردان" ("رقص آقای صابر") نامیدند. انگیزه او را می توان در فیلم ها، کارتون ها، برنامه های اسکیت بازان شنید. از سال 1948 این آهنگ در جوک‌باکس‌های آمریکایی نواخته شد و اولین صدای ضبط شده توسط ارکستر سمفونیک شیکاگو شد.
• دو خالق اصلی نسخه اول باله گایان، کنستانتین درژاوین خواننده سبک و نینا انیسیمووا، طراح رقص، نه تنها یک پشت سر هم خلاق، بلکه یک زوج متاهل بودند.
• در سال 1938، یک رگه سیاه در زندگی کارگردان آینده گایان، نینا آنیسیموا آغاز شد. او، یک رقصنده مشهور جهان، به شرکت در ضیافت های تئاتری، که اغلب با حضور نمایندگان هیئت های خارجی برگزار می شد، متهم شد و به 5 سال زندان در اردوگاه کار کاراگاندا محکوم شد. او توسط همسرش، کنستانتین درژاوین، لیبرتیست، که از ایستادن برای رقصنده ترسی نداشت، نجات یافت.
• در دهه‌های 40 تا 70 قرن گذشته، باله «گایان» در صحنه‌های تئاتر خارجی دیده می‌شد. در این دوره، این اجرا بارها و بارها در جمهوری آلمان، FRG، چکسلواکی، بلغارستان و لهستان به روی صحنه رفت.
• موتیف "رقص سابر" را می توان در مجموعه انیمیشن "سیمپسون ها"، در کارتون "ماداگاسکار 3"، شماره ششم کارتون "فقط تو صبر کن!"، در فیلم های "ارباب عشق"، " پرندگان کاغذی، "شهر ارواح"، "دفاع احمقانه"، "یک آرزوی ساده"، "کلبه عمو تام"، "منطقه گرگ و میش" و دیگران.

شماره های محبوب باله "گایان"

رقص صابر - گوش کن

لزگینکا - گوش کن

والس - گوش کن

لالایی - گوش کن

تاریخچه ایجاد "گایان"

او برای اولین بار در سال 1939 به باله علاقه مند شد. دلیل این امر گفتگوی دوستانه بین آهنگساز و رهبر حزب اتحاد جماهیر شوروی آناستاس میکویان بود که در آستانه دهه هنر ارمنی، ایده نیاز به ظهور باله ملی ارمنی را بیان کرد. خاچاتوریان با اشتیاق وارد روند کار شد.

آهنگساز با کار دشواری روبرو شد - نوشتن موسیقی که به پایه ای بارور برای تولید رقص تبدیل شود و در عین حال دارای یک هویت ملی شناخته شده باشد. اینگونه بود که باله "شادی" ظاهر شد. لیبرتو توسط Gevorg Hovhannisyan نوشته شده است. شیرجه رفتن عمیق به دنیای ملی فرهنگ موسیقی، ریتم ها و ملودی های مردم ارمنستان، همراه با استعداد اصلی آهنگساز، کار خود را انجام دادند: این اجرا که در تئاتر اپرا و باله ارمنستان روی صحنه رفت، به مسکو آورده شد و در آنجا برگزار شد. موفقیت بزرگ. با این حال، منتقدان در وهله اول به معایب "خوشبختی" اشاره نکردند - دراماتورژی، که معلوم شد بسیار ضعیف تر از موسیقی است. خود آهنگساز این را بهتر از همه فهمید.

در سال 1941، به پیشنهاد رهبری تئاتر اپرا و باله لنینگراد. کیروف شروع به کار بر روی نسخه به روز شده باله با لیبرتو متفاوتی کرد که توسط آن نوشته شده بود منتقد ادبی معروفو کنستانتین درژاوین منتقد تئاتر. او بسیاری از قطعات موسیقی را دست نخورده باقی گذاشت و همه جالب‌ترین یافته‌هایی را که چاپ اول را متمایز می‌کرد، حفظ کرد. باله جدید به افتخار شخصیت اصلی "گایانه" نامگذاری شد و این اجرا بود که باتوم "خوشبختی" را در حفظ سنت های موسیقی و فرهنگ ملی ارمنستان در صحنه باله به دست گرفت. کار روی "گایان" در لنینگراد آغاز شد و قبلاً در پرم ادامه یافت ، جایی که آهنگساز با شروع جنگ تخلیه شد ، مانند گروه تئاتر تئاتر کیروف. شرایطی که در آن زاده فکر جدید موسیقایی خاچاتوریان متولد شد با دوران سخت جنگ مطابقت داشت. آهنگساز در یک اتاق سرد هتل کار می کرد که فقط یک تخت، یک میز، یک چهارپایه و یک پیانو داشت. در سال 1942، 700 صفحه از موسیقی باله آماده شد.

تولیدات

اولین نمایش "گایان" در 9 دسامبر 1942 اتفاق افتاد. این روزها نبرد قهرمانانه برای استالینگراد در جبهه در حال وقوع بود. اما سالن تئاتر پرماپرا و باله پر بود این اکشن که روی صحنه با موسیقی موید زندگی خاچاتوریان آشکار شد، اعتقاد به پیروزی را در روح تماشاگران تقویت کرد. نینا آنیسیموا، یکی از درخشان ترین رقصندگان طرح مشخصه تئاتر کیروف (اکنون ماریینسکی)، که با خود آگریپینا واگانووا درس می خواند، اولین کارگردانی خود را به عنوان کارگردان یک نمایش چهار پرده ای انجام داد. مدرسه درخشان، درک عمیق از طبیعت رقص ملیو یک حس بی عیب و نقص از سبک به نینا الکساندرونا اجازه داد تا نمایشی را خلق کند که سال ها در کارنامه تئاتر تثبیت شده بود. انیسیموا از همان ابتدای کار روی باله رویای "ایجاد ارمنستان خود" را داشت. برای این منظور از یک رقصنده ارمنی دعوت کرد که عناصر رقص محلی ارمنی را به او نشان داد.

کادر اجرایی اجرای برتر واقعاً فوق العاده بودند. در نقش گایان، پریما تئاتر و مورد علاقه مردم ناتالیا دودینسکایا روی صحنه ظاهر شد، شرکای او کنستانتین سرگیف، نیکولای زوبکوفسکی، تاتیانا وچسلوا، بوریس شاوروف بودند. موفقیت اولین نمایش نه تنها به دلیل استعداد بازیگران، بلکه به دلیل دراماتورژی اجرا بود که لایت موتیف آن دفاع بود. سرزمین مادریاز دشمنان

پس از بازگشت به لنینگراد در سال 1945، تئاتر کیروف "گایان" را روی صحنه بومی به نمایش گذاشت، اما با تغییراتی در داستان و صحنه نگاری به روز شده توسط هنرمند وادیم ریندین. در سال 1952، نمایشنامه دوباره مورد بازبینی قرار گرفت.

در 22 می 1957 اولین اجرای باله "گایان" در تئاتر بولشوی برگزار شد. کارگردان صحنه، واسیلی واینونن، بر اساس لیبرتو پیشنهادی بوریس پلتنف، باله ای از نسخه اصلی چهار پرده، متشکل از یک پیش درآمد، 3 پرده و 7 صحنه ساخت. برای این نسخه از باله، خاچاتوریان تقریباً یک سوم از موسیقی قبلی نوشته شده را بازسازی کرد. قطعات گایان و آرمن توسط تکنوازان بلشوی رایسا استروچکووا و یوری کوندراتوف به طرز درخشانی اجرا شد. کل روی صحنه باله بزرگگایان سه نسخه را پشت سر گذاشت. آخرین آن در سال 1984 منتشر شد.

تا اوایل دهه 1980 باله با موفقیت مداوم در صحنه های داخلی و داخلی اجرا می شد. تئاترهای خارجی. یکی از جالب ترین راه حل های هنری توسط بوریس ایفمن پیشنهاد شد که "گایان" را به عنوان اجرای فارغ التحصیلی خود در سال 1972 در تئاتر اپرا و باله لنینگراد مالی به روی صحنه برد. طراح رقص بر درام اجتماعی تمرکز داشت. دوره شکل گیری نظم شوروی در ارمنستان به عنوان پیشینه تاریخی طرح انتخاب شد. گیکو در این نسخه تبدیل به شوهر گایان شد. او که پسر ماتزک مشت است نمی تواند از پدرش چشم پوشی کند. همسرش گایان از آنجا می آید خانواده فقیرو باید بین عشق به شوهرش و اعتقاداتش یکی را انتخاب کند. شخصیت اصلی به نفع قدرت جدیدی که آرمن در باله نماینده آن است، انتخاب می کند. اجرا به تعبیر هنری ایفمن 173 نمایش دارد.

در قرن بیست و یکم، باله گایان عملاً از صحنه محو شده است. دلیل اصلیاین سناریویی بود که ارتباط اجتماعی خود را از دست داد. اما «گایانه» همچنان یکی از نمادهای اصلی فرهنگی ارمنستان باقی مانده است. در رپرتوار ارمنستان تئاتر دانشگاهیاپرا و باله خاچاتوریان باله اسپندیاروف جایگاه افتخاری را به خود اختصاص داده است. اجرا به صحنه رفت هنرمند مردمیارمنستان اثر ویلن گالستیان نه تنها در روسیه، بلکه در خارج از کشور - در مصر، ترکیه، بحرین، امارات متحده عربی - موفقیت بزرگی بود. در سال 2014، باله Gayane، پس از تقریباً نیم قرن وقفه، در تئاتر Mariinsky در سن پترزبورگ به نمایش درآمد. صحنه های تئاترصلح گالستیان، که در این مورد نیز به عنوان فیلمنامه نویس عمل می کرد، همه را از لیبرتو حذف کرد خطوط داستانیمرتبط با انگیزه های سیاسی از باله اصلی، فقط داستان عاشقانه روح‌انگیز و موسیقی آرام خاچاتوریان که با انرژی خود گیرا بود، باقی ماند.

جداگانه، مجزا شماره های رقصنوشته شده توسط آهنگساز برای ""، - مانند "لزگینکا"، "والس"، "لالایی" و، البته، بی نظیر " رقص صابر " - مدتهاست که از مرزهای باله عبور کرده و یافته اند زندگی مستقل. آنها زینت بسیاری از کنسرت ها هستند، آنها در تمام صحنه های جهان رقصیده می شوند و محبوبیت آنها تنها در طول سال ها افزایش می یابد. در موسیقی و رقص اصلی آنها عمق، صداقت، اشتیاق، عشق وجود دارد - هر چیزی که به قلب هر انسانی نزدیک و قابل درک است.

ویدئو: تماشای باله "گایان" خاچاتوریان

باله «گایانه» قبل از هر چیز به خاطر موسیقی آرام خاچاتوریان قابل توجه است، در حالی که کارشناسان به درستی لیبرتو را سبک می‌خوانند. این فیلمنامه توسط کنستانتین درژاوین، فیلمنامه نویس و لیبرتیست در سال 1940 بر اساس باله قبلی شادی خاچاتوریان نوشته شد. در "گایان" آهنگساز تمام بهترین هایی را که در "شادی بود" حفظ کرد و به طور قابل توجهی موسیقی را تکمیل و توسعه داد. اولین نمایش باله در سال 1942 در پرم ، جایی که تئاتر اپرا و باله لنینگراد برگزار شد. کیروف سپس تئاترهای شوروی اغلب به باله خاچاتوریان روی آوردند. «گایانه» در سوردلوفسک، ایروان، کیف، ریگا، نووسیبیرسک، چلیابینسک به صحنه رفت. در تئاتر کیروف دو بار دیگر از سر گرفته شد - در سال 1945 و 1952. در صحنه تئاتر موسیقی اصلی کشور - بولشوی - "گایان" برای اولین بار در سال 1957 روی صحنه رفت. توجه شما به ضبط یک تولید بسیار بعدی دعوت می شود.

پس کارشناسان موسیقی را مزیت اصلی «گایان» می دانند. خاچاتوریان در حالی که هنوز روی موسیقی باله "شادی" کار می کرد، به فولکلور ارمنی روی آورد، در کتاب "تاریخ موسیقی مدرن داخلی" می خوانیم. - همه اینها در گایان گنجانده شد. و اگرچه ملودی های فولکلور واقعی کمی در باله وجود دارد، ماهیت آهنگین موسیقی ارمنی از طریق ویژگی های موزون و مدال هارمونیک بازآفرینی می شود و آهنگسازی را به سنت «موسیقی درباره شرق» کلاسیک روسی نزدیک می کند. به هر حال، برای باله گایان بود که خاچاتوریان رقص صابر را نوشت که اغلب به عنوان یک اثر مستقل اجرا می شود. در مورد رقص، باله به خروجی های جداگانه تقسیم می شود. "تعداد انفرادی و دوئت های مختلف، صحنه های دراماتیک، به طور کلی سمفونی شده ("پنبه چیدن"، "رقص پنبه"، "رقص دختران صورتی" و دیگران)، رقص های محلی ("لزگینکا"، "رقص روسی"، "شالاخو"، "Uzundara "، "Gopak") - همه اینها یک موسیقی پرحجم و متضاد از باله را تشکیل می دهد "("تاریخ موسیقی مدرن روسیه").

چرا در تاریخ ارمنستانآیا جایی برای هوپاک، رقص روسی و سایر رقص های مردم اتحاد جماهیر شوروی وجود دارد؟ در پایان این داستان، مهمانانی از جمهوری های برادر برای جشن برداشت محصول به مزرعه جمعی ارمنی می رسند. اما قبل از آن، یک داستان کاملا پلیسی در مزرعه جمعی کوهستانی و اطراف آن رخ می دهد. جاسوسی با چتر نجات به سمت کوه های ارمنستان فرود می آید. او زمین شناسان را دنبال خواهد کرد - با کمک چوپان باهوش آرمن، آنها ذخایر سنگ معدنی کمیاب و ارزشمند را در فاصله کمی از مزرعه جمعی کشف کردند. طبیعتاً کشاورزان بیدار شوروی دشمن را افشا می کنند. اما به موازات جاسوسی در باله، البته یک داستان عاشقانه نیز در حال رخ دادن است. چوپان آرمن و دختر رئیس مزرعه جمعی گایان عاشق یکدیگر هستند، اما آنها باید دائما حملات گیکو حسود، تحسین کننده گایان را دفع کنند.

به نظر می رسد امروز «گایان» یادگار دورانی خاص است هنر شورویزمانی که تجلیل از برادری خلق ها شکل های عجیبی به خود گرفت. اما این مانع از لذت بردن شما نمی شود. موسیقی قدرتمندآرام خاچاتوریان و مهارت بالای رقصندگان باله بلشوی.