Поема про старий мореплавець. Семюел Кольрідж «Сказання про старий мореплавець»

Судно, на якому плаває головний герой, потрапляє в сильний шторм, забираючи корабель в антарктичні береги. Рятує корабель від льдин альбатрос, що насувається, вважається гарною звісткою в морі, проте мореплавець з незрозумілих навіть для себе причин вбиває птаха і судно виявляється оповитим прокляттям.

Корабель відносить до південних берегів, де він потрапляє під вплив мертвого штилю, і команда змушена колихатися під палючим сонячним промінням, ризикуючи незабаром померти від нестачі прісної води. Матроси звинувачують мореплавця у всьому, що сталося, і як покарання вішають на його шию труп загиблого альбатроса.

У цей час на горизонті з'являється примарне судно, на борту якого Життя та Смерть розігрують. карткову груз виграшем у вигляді душ моряків. Перемога у грі дістається Смерті і наступного дня вся корабельна команда, за винятком мореплавця, що залишився живим, виявляється мертвою.

Самотній мореплавець спостерігає плаваючих біля борту корабля слизових тварин і, усвідомивши свій непристойний вчинок, дає їм благословення на щасливе життя. У цей же момент загиблий птах зривається з шиї мореплавця, починається дощ, що вгамував спрагу моряка, і прокляття безвісти пропадає.

Повернувшись додому, мореплавець вирішує присвятити своє життя спробам змінити неправильні дії людей, розповідаючи їм про свій випадок.

Картинка або малюнок Колрідж - Оповідь про старий мореплавець

Інші перекази та відгуки для читацького щоденника

• Короткий зміст Пришвин Москва-ріка

  Москва-річка – це дивовижний твір одного з найкращих російських письменників минулого – Михайла Пришвіна.

• Шекспір ​​Багато шуму з нічого

  Дія п'єси починається в Сицилії, на чолі міста Мессіна знаходиться губернатор Леонато. У місто приїжджає гонець і повідомляє, що до них незабаром прибуде дон Педро, він принц Арагонський.

• Марк Твен

  Марк Твен є американським письменникомі журналістом, який займається також і громадською діяльністю. Творчість письменника охопила елементи гумору, сатири, фантастики та багато інших жанрів

• Короткий зміст Крокодил Гена та його друзі Успенського

  Десь у тропічному лісіпроживав маленький звір із великими вухами на ім'я Чебурашка. Одного ранку він вирушив прогулятися

• Короткий зміст Санаєв Поховайте мене за плінтусом

  Повість, створена П. Санаєв у 1994 році, претендує на автобіографічну. Основна суть фрагментів з дитинства, розказаних другокласником Савельєвим Сашком

Старий Моряк зустрічає трьох юнаків, званих на весільний бенкет, і утримує одного.

Старий Моряк, він одного

Із трьох стримав рукою.

"Що хочеш ти, з вогнем в очах,

З сивою бородою?

Відчинені двері нареченого,

І родич мені він;

Уже є народ, вже бенкет йде,

Веселий чути дзвін".

Але тримає його старий:

"Стривай, корабель там був..."

"Пусти сивобородий брехун".

Старий його пустив.

Весільний Гість зачарований очима старого мореплавця та змушений вислухати його розповідь.

Втупив у нього палаючий погляд.

Йому слухає, як дитя,

Ним опанував Моряк.

Присів на камінь Шлюбний Гість

І головою похилився;

І почав із полум'ям в очах

Розказувати старий.

"Корабель пливе, натовп кричить,

Залишити раді ми

І церква, і рідний дім,

Зелені пагорби.

Моряк розповідає, як корабель плив на південь за хорошого вітру та тихої погоди, поки не наблизився до Екватора.

Ось сонце зліва з хвилі

Сходить у висоту,

Горить і з правого боку

Спускається у хвилю.

Все вище, вище з кожним днем

Над щоглою пливе..."

Тут Гість себе вдарив у груди,

Він почув фагот.

Весільний Гість чує музику; але Моряк продовжує свою розповідь.

Вже увійшла наречена до зали,

І троянд вона миліша,

І голови веселий хор

Схиляє перед нею.

І так само, з полум'ям в очах,

Розповідав Моряк.

Корабель забраний штормом до Південного полюса.

Але ось наздогнав нас шторм, він був

Володарний і злий,

Він вітри зустрічні крутив

І на південь нас повів.

Без щогли, під водою ніс,

Як би рятуючись від погроз

За ним ворога, що поспішає,

Підстрибуючи раптом,

Корабель летів, а грім гримів,

І пливли ми на південь.

І зустрів нас туман та сніг

І злі холоди,

Як смарагд, на нас пливуть

Навколо громади льоду.

Країна льоду та лякаючого гулу, де не видно нічого живого.

Між сніжних тріщин іноді

Похмуре світло блисне:

Ні людини, ні звірів, -

Скрізь лише крига.

Звідси крига, звідти крига,

Вгорі та в глибині,

Тріщить, ламається, гримить.

Як звуки у тяжкому сні.

Нарешті великий морський птах, званий Альбатросом, прилітає крізь сніговий туман. Її зустрічають радісно та гостинно.

І насамкінець Альбатрос

До нас прилетів із темряви;

Як, якби він був чоловік,

З ним поводилися ми.

Він їжу брав у нас із рук.

Кружляв над головою.

І з громом тріснула крига, і ось

Нас вивів керманич.

І ось Альбатрос виявляється доброю ознакою і супроводжує корабель, що повертається на північ крізь туман і плавучі криги.

І добрий південний вітр нас мчав,

Був з нами Альбатрос,

Він пограти, поїсти злітав

На корабельний носа.

У сирий туман на щоглі він

Спав дев'ять вечорів,

І білий місяць нам сяяв

З білих хмар”.

Старий Моряк, порушуючи гостинність, вбиває птаха, що приносить щастя.

- Господь з тобою, Моряк сивий,

Тремтиш ти, як у мороз!

Як дивишся ти? - "Моєю стрілою

Вбито було Альбатроса".

"Ось сонце праворуч із хвилі

Сходить у висоту

У темряві, і з лівого боку

Іде й глибину.

І добрий південний вітер нас мчить,

Але Альбатрос помер.

Він не летить грати чи є

На корабельний носа.

Товариші сварять Старого Моряна за те, що він убив птаха, що приносить щастя.

Я діло пекельне здійснив,

То була справа зла.

Я чув: "Птицю ти вбив,

Що вітер принесла;

Нещасний, птаха ти вбив,

Що вітер принесла.

Але коли туман прояснився, вони виправдовують його вчинок і тим самим долучаються до злочину.

Коли ж сонячним променем

Засвітився океан,

Я чув: "Птицю ти вбив,

Туман, що послав.

Ти мав рацію, птаха умертвивши,

Туман, що послав".

Вітер продовжується. Корабель входить у Тихий Океан і пливе північ, доки доходить до Екватора.

Біліє піна, дме вітр,

За нами брижі ростуть;

Увійшли ми першими в простір,

Тих мовчазних вод.

Вірш вітер, і вітрило наш повис,

Тих мовчазних вод.

Корабель зненацька зупиняється.

Білет № 18 Оповідь про старий мореплавець С.Т. Кольріджа: сюжет, композиція, образи та ідеї

Сюжет

"Поема про старого моряка" оповідає про надприродні події, що відбулися з моряком під час затяжного плавання. Він розповідає про це набагато пізніше випадковому співрозмовнику, якого відволік від весільної процесії. Після відплиття з порту корабель головного героя потрапив у шторм, який захопив його далеко на Південь, в Антарктику. З'являється альбатрос, що вважається доброю ознакою, і виводить корабель з льодів. Проте моряк вбиває птаха з арбалета, не знаючи навіщо. Товариші сварять його за це, але коли туман, що огортав корабель, розвіюється, вони змінюють свою думку. Але невдовзі корабель потрапляє в мертвий штиль, і моряків звинувачують у тому, що він накликав на всіх прокляття.

На знак його провини йому на шию повісили труп Альбатроса. Штиль триває, команда страждає від спраги. Зрештою з'являється корабель-примара, на борту якого Смерть грає в кістки з Життям-у-Смерті на душі команди корабля. Смерть виграє всіх, окрім головного героя, який дістається Життя-в-Смерті. Один за одним усі двісті товаришів моряка вмирають, і моряк мучиться протягом семи днів, бачачи їхні очі, повні вічного прокляття. Зрештою, він бачить у воді навколо корабля морських створінь, яких раніше називав не інакше, як «склизкими тварюками», і прозрівши, благословляє їх усіх і все живе взагалі. Прокляття зникає, і на знак того альбатрос зривається з його шиї.

З неба проливається дощ і вгамовує спрагу моряка, його корабель пливе прямо додому, не підкоряючись вітру, ведений ангелами, що вселилися в тіла мертвих. Привезши моряка додому, корабель зникає разом із командою у вирі, але нічого ще не закінчено, і Життя-в-Смерті змушує моряка блукати по землі, розповідаючи всюди в науку свою історію та її урок.

«Сказання про Старий Мореход» оповідає про зв'язок людського видимого світу з духовним невидимим. У дивній історії моряка можна побачити притчу про стосунки людини з Богом і про стан людства до пришестя Христа і після того, як Він був розіп'ятий. Кольрідж підкреслює зв'язок з Біблією притчевою манерою оповідання і глоссами, які коментують текст, подібно до тлумачень, що супроводжують на полях текст Святого Письма. Розповідь старого - це історія про морську подорож, романтична одіссея самотньої душі.

Композиція

Оповідь складається із семи частин. Виходячи з сюжету Оповіді, композиційний поділ можна уявити так: початок шляху, вчинення гріха (вбивство альбатроса), кара за гріх, спокута. Також до уваги варто взяти структуру твору – «оповідання в оповіданні» (старі моряки зустрічають шлюбного гостя і розповідають йому свою історію).

Образи, ідеї

Шлюбний Гість - це людина, здатна зрозуміти духовну суть оповідання Морехода, людина, чия душа може увійти до шлюбного союзу з Істиною, Самим Богом. Повість Старого Морехода повинна відчинити читачеві (Шлюбному Гостю) двері до Царства Небесного, у тому сенсі, що він повинен відмовитися від земної мудрості і звернутися до мудрості небесної, в союзі з якою він може здобути спасіння.

Розповідь Морехода розгортається на тлі весільної музики, що звучить із дому Жениха, що прямо надає земному весіллю високе духовне звучання її небесного аналога. Сам Морехід пізніше теж мимоволі благословляє водяних змій, що звільняє його від влади темних сил. Таким чином, і Шлюбний Гість і Морехід діють під впливом духовних сил, які різняться між собою.

Старий зупиняє трьох молодих людей, які йдуть на сільське весілля для того, щоб розповісти їм трагічну історію свого життя, а через неї – підключити їх до духовного усвідомлення людського життя.

У поемі Кольріджа мудрий Морехід своїм оповіданням замінює слухачеві веселощі на земному шлюбному бенкеті смакуванням плодів божественної мудрості - тобто. шлюбним бенкетом у домі Отця Небесного. При цьому Морехід прямо називає свого обраного слухача Шлюбним Гостем, який не має іншого імені. Шлюбний Гість – алегоричний персонаж. Морехід "знаходить" на дорозі трьох юнаків, але вибирає, зупиняє лише одного з них, "обраного" ("багато званих, та мало обраних").

Подорож корабля відзначає основні духовні епохи у розвитку людства: люди радісно розпочинають свій шлях, але невдовзі їх наздоганяє шторм, і вони виявляються скуті льодами в країні, де немає нічого живого. Шторм описаний за допомогою цілого ряду уособлень: він страшний тиран, який несподівано захоплює корабель і жене його своїми крилами (виникає образ величезного страшного птаха). Отже, люди опиняються в руках ворога, який заганяє їх у долину смерті, де крига та гарчання вітру оточують їх. Символіка сцени також очевидна: людство, під владою темних сил, опиняється на хибному шляху і заходить у глухий кут.

Холод, сніг, хуртовина, лід традиційно втілюють холодне жорстоке серце, небезпеку та смерть. Цей символічний ряд укорінений у фольклорній творчості.

Ісус Христос є водночас Богом і людиною; Альбатрос поводиться одночасно як птах і як людина. При цьому відповісти на запитання, чому було вбито Альбатроса ще складніше, ніж зрозуміти, чому був розіп'ятий Христос. І в Біблії і в поемі Кольріджа смерть Спасителя огорнута таємницею, не все в ній є логічним розумінням. Морехід сам не розуміє, чому він убив птаха: він поводиться так, ніби «хтось володіє його волею», але цей «хтось» – явно зла сила, що панує у льодах. У Мореході і команді корабля можна побачити аналог єрусалимського натовпу, який спочатку вітав Христа при в'їзді в Єрусалим, а потім, через кілька днів, з тим же ентузіазмом кричала: «Розіпни його! Розіпни!».

Так само і команда спочатку приймає Альбатроса з великою радістю, годує його з руки, грає з ним. З появою птиці лід розсувається і звільняє кораблю шлях на північ. Протиставлення двох сторін світла також символічно: корабель перебувають у льодовому полоні біля південного полюса, тобто. внизу на картографічній вертикалі, що символізує низ, пекла духовного світу; Альбатрос ж виводить корабель північніше, тобто. вгору (як по карті, так і в духовному вимірі).

І тут, несподівано для себе, Морехід вбиває птаха-рятівника. Герой сам визнає, що здійснив «пекельну справу» (hellish thing), сам з жахом від скоєного. Реакція команди на вбивство птиці розкриває прагматичне ставлення людей до рятівника. Спочатку моряки обурюються скоєним, тому що вбито птаха, який приніс із собою бриз, що вивів корабель із ув'язнення у льодах. Але щойно туман огортає корабель, моряки різко змінюють своє ставлення до вбивства: тепер Альбатрос - це птах, який приніс туман, у якому видно ні зги, отже її вбивство було виправдано. Команда так само швидко змінює своє ставлення до рятівника, як до них це зробив Морехід, а ще раніше – мешканці Єрусалиму.

Образ розбійника, що розкаявся, універсальний і являє собою символ будь-якого грішника, що розкаявся. А оскільки немає людини, яка прожила б життя і не згрішила, то образ грішника, що розкаявся, може бути прикладним до будь-якої людини. Старий Морехід блукає світом, розповідаючи історію свого злочину людям. Після вбивства птиці пішла ціла низка змін у природі та в стані корабля. У небі з'явилося криваве сонце, все раптом завмерло і зупинилося, ніби зупинилося саме життя, наче весь світ помер зі смертю Альбатроса.

Н.А. Петрова

Проблема жанрового визначення поеми (як і будь-якого іншого жанру, що у процесі розвитку) можна пояснити постійним оновленням, рухливістю жанрового канону. В епохи історичного перелому, формування нового світогляду виникають нові різновиди вже усталених жанрів; власний зміст жанру, що накопичилося в процесі його еволюції, входить у діалогічні відносини із змістом історичного часу. Саме тому жанр і здатний забезпечити єдність і безперервність ... розвитку літератури.

Генетично поема має епічну природу. Романтичне світогляд докорінно переосмислює ставлення світу і людини. Людина перестає відчувати себе лише об'єктом впливу обставин - долі, випадку, удачі, - але усвідомлює себе активним суб'єктом життя, його творцем та перетворювачем. Н. Фрай зазначає, що до епохи романтизму все існуюче уявлялося створеним богом, тепер роль творця відводилася людині, причому, на противагу створеності, «зробленості», виробляється концепція органічного саморозвивається світу, сприйманого людською свідомістю у всій його динамічній цілісності. Поет - втілення життєвої активності («Ідеальною людиною в сучасних умовахможе вважати лише справжній поет, універсальний художник», - писав Ф. Шлегель). Поет, гранично об'єктивований, прихований за саморозвивається розповіддю, в класичному епосі, в романтичній поемі прагне саморозкриття через ототожнення себе з героєм або «я»-оповіданням. Поема набуває рис, характерних для ліричного роду літератури - доцентровість структури, зосередженість на духовному житті людини. Починається становлення нового ліро-епічного типу поеми.

Концентрація уваги життя свідомості призводить до ослаблення ролі фабули в сюжетобудуванні поеми. Фабульна і нефабульна розповідь являють собою дві сторони літературного процесу, що одночасно розвиваються. Необхідність і потреба сфотографувати будь-яку подію в культурній пам'яті людства вимагають фабульної організації твору; осмислення причин та наслідків цієї події може реалізувати себе у нефабульних формах. Відтворення та осмислення притаманні і кожному окремому літературному твору, але загальна установка (у разі задана романтичної естетикою) акцентує той чи інший аспект. Романтична поема складається не без впливу балади з її оповідальною організацією та оди, в якій подія – лише привід для емоційної реакції.

У романтичній поемі фабула може бути (Блейк), бути пунктирною («Східні поеми» Байрона), розгорнутої і повної перипетій (Колридж) - у разі вона представляє другорядний інтерес. Зовнішні події - лише тло прояви активності романтичного героя, знаки його духовної діяльності. Колридж - як поет, а й теоретик романтизму - формулює це з достатньої визначеністю: «Дивлячись на об'єкти природи, я швидше шукав... символічне значення чогось усередині мене, що завжди існувало, ніж спостерігав щось нове». У п'єсах Шекспіра він виділяє моменти, близькі романтичній естетиці, зауважуючи, що їхня фабула цікава лише тією мірою, якою дає можливість розкритися характерам. Конфлікт і подія в романтичній поемі переносяться у сферу свідомості суб'єкта, який може бути «колективною особистістю», репрезентом епохи, що втілює в'єктивну цілісність загальнолюдської свідомості («нехай він іде колективним ім'ям, пов'язкою навколо повного снопа»), до цього випадку поема (У творі змішаної родової природи може йтися лише про переважання якогось із родових начал).

Найчастіше фабула епічно орієнтованої романтичної поеми пов'язані з мотивом подорожі, легко піддається алегоричному переосмисленню як «подорож душі», подібне до нього, що організує «Комедію» Данте. Колридж визначає алегорію «як використання якогось кола персонажів та образів, що реалізують себе у відповідній дії та обставинах, з метою викладу в опосередкованому вигляді якихось моральних категорій чи умоглядних уявлень... таким чином, щоб око чи уяву весь час бачили риси відмінності, а розум вгадував риси подібності; і все це, зрештою, має так переплестись, що всі частини становлять єдине ціле».

«Сказання про Старий Мореход» Колріджа - це твір такого алегоричного плану, що поєднує подійний ряд «символічною системою та моральним повчанням. Воно стилізоване під середньовічну баладу, але власне баладою не є. Дослідники вважають «Сказання» скоріше епічної поемою, вказуючи на те, що до цієї точки зору схилявся і Колрідж, який спочатку включив її до збірки «Ліричних балад». К.X. Ебремз відзначає епоманію цього часу, осторонь якої не залишився і Колрідж. Епічна установка зрозуміла прагненням до створення універсального твору, що охоплює всю цілісність культурної свідомості епохи. Данте й у сенсі виявляється орієнтиром. Шеллінг називав Данте зразком, «бо він висловив те, що повинен зробити поет нового темряви, щоб зосередити в одному поетичному цілому всю повноту історії та освіченості свого часу, тобто єдиний міфологічний матеріал, який був у його розпорядженні». У трихотомії дантової поеми Шеллінг бачив «загальний тип споглядання універсуму», який би «природу, історію, мистецтво». Від балади зберігаються метр і строфіка, які завжди суворо витримані, містичний, «страшний» характер події, запитальні пропозиції, рухові розповідь переходу, стрибкоподібний розвиток дії, недистанційованість оповідача від події розповідання, запровадження діалогу і драматургічне зображення емоцій. Баладою є сама розповідь Морехода, але він включений у ширший контекст, організований за іншим жанровим принципом – епічної поеми. Перемикання здійснюється складною системою образності, що виявляє абсолютне значення явищ («Поема - це картина життя, що зображує те, що є в ній вічно істинного», Шеллі), багаторазовим повторенням сюжетної схеми та самої події розповіді, зміною відносин автора та героя. Переростання балади на поему можна простежити у структурі твори.

Сюжет «Сказання» організується навколо історії злочину – покарання – спокутування. Ця сюжетна схема збігається з трихотомією Шеллінга і думкою Гегеля про розвиток епічного сюжету. У романтичній поемі конфлікт осмислюється як розпад цілісної єдності світу та людини, відколотість людської свідомості від світового цілого, що загрожує і цілісності самої свідомості, вирішення конфлікту - повернення людини до світу та до самого себе.

Епічна схема сюжету повторюється в поемі багаторазово, але природа конфлікту змінюється, він поступово переходить у план духовного буття. У «Сказанні», по суті, дві події – шторм та вбивство Альбатроса. Перше не спровоковане діями людини, тут вона залежить від гри природи. Зміна її станів природна, раптовість небезпеки і містичність порятунку надають події таємниче забарвлення, як і властиво баладі. Вбивство Альбатроса також мотивовано, але воно - акт свідомої волі людини, що вимагає відплати. Відплата вершиться в циклічній зміні втрат гармонії та прозрівань, практично незавершеною та єзавірною. Незавершеність принципова, вона пов'язана з розумінням гармонії у романтичній естетиці, зокрема, у Колріджа.

Характеризуючи романтичне мистецтво, прийнято говорити про властиве йому двомірство (і навіть «троємирію» - І.Ф. Волков пропонує виділити суб'єктивний світ романтичного героя), протиставлення світу належного, ідеального існуючому, неприйнятному. Констатація розколу - не остаточна позиція романтиків, вона супроводжується прагненням подолання розладу, синтезу протилежних почав. Два світи – реальний і трансцендентальний – існують одночасно, тільки поет і ті, кому відкрилося «надприродне», пробачать у звичайному – абсолютну, у приватному – ідею цілого. «Ідеальний поет», за Колріджем, той, «хто створює атмосферу гармонії, в якій зливаються дух і розум». Завдання відомості цих світів воєдино було поставлено в «Ліричних баладах» («цикл віршів двоякого роду» - фантастичне, здавалося б достовірним, і буденне - відкрите чутливому серцю»). Гармонія в розумінні романтиків не є щось, що встановилося раз і назавжди, але вічно стає; її стійкість забезпечена збалансованістю протилежних початків, антиномічність яких не знімається синтезом, – «абсолютний синтез абсолютних антитез» (Ф. Шлегель). Неможливість остаточного становлення гармонії пояснює сюжетну незавершеність» «Сказання», у будь-якому моменті поеми проявляє себе динаміка переходу («Усі частини цілого повинні узгоджуватися з найголовнішими функціональними частинами». Колридж): антагонізми, що врівноважують один одного, трансформуються» (Колрідж), втілюються у системі образних опозицій.

Морехід іде у плавання з «чому будинку» (маяк, церква, будинок) і повертається до нього. «Море» протиставлено дому як світ дивних подій, що виривають людину з реального просторово-часового континууму. Точні орієнтири (рух сонця, рахунок днів, що минають), докладний описстраждань героїв, шторму, штилю (Н.Я. Берковський говорив про «романтичний натуралізм») покликані надати достовірності цьому фантастичному світу. Конкретність виявляється ілюзорною: корабель то завмирає посеред застиглого моря, то мчить з неймовірною швидкістю, змінює напрямок, підкоряючись вищим силам, і повертається таким, ніби плавання тривало роки; час поневірянь Морехода після загибелі корабля також невизначено і, очевидно, нескінченно; сам він впливу часу непідвладний (його вік на початку плавання невідомий, він завжди старий). Корабель рухається спочатку на південь, потім на північ, до екватора (рятівної лінії рівноваги між двома полюсами). Південний полюс - царство льоду та темряви, позбавлення життя, що насилає напасті. Дух Південного полюса викликає шторм, але він вимагає помсти за Альбатроса, який зберігав корабель від загибелі. Образні опозиції у поетиці Колріджа морально амбівалентні. Альбатрос – птах доброї ознаки, він з'являється до ночі, щоб берегти матросів від Духа «мгли і снігу», але сприймається ними з полярно протилежних позицій – то як добра «володарка вітрів», то як «поганий птах імли». Протипоставленість символів не абсолютна, їхня етична наповненість виявляється у процесі сюжетного розвитку.

Основна опозиція поеми, що втягує у собі всі символічні характеристики, - протиставлення спокою та руху. Поняття спокою виразно асоціюється зі смертю: за вбивством Альбатроса слідує штиль - «мовчання мертвих вод», Загибель матросів. Поняття руху нібито пов'язане з життям: вітер - «повітря, що ожило» - повертає до життя Морехода і корабель. Разом про те, шторм - суцільний рух - загрожує смертю; шаленого руху корабля, тягнучого добрими духами, неспроможна винести людина (Морехід позбавляється свідомості, він приходить до тями, коли рух сповільнюється). Морські тварюки, «породжені Спокою», викликають зневагу Морехода, але після самотності та страждань вони ж, породжені «Великим Спокою», пробуджують у ньому любов, ведуть до порятунку. Крайності однаково неприйнятні, кожна їх - мертвий хаос чи нестримний рух - самі у собі завершені, кінцеві і тому згубні. Символом гармонії служать місяць і зірки - "перебувають у спокої, але вічно рухаються", які приносять "тиху радість".

Якщо втрата гармонії супроводжується зникненням будь-яких стихій, здібностей, можливостей, відновлення їх - здобуттям. Ці процеси протікають постійно, вторячи замиканню фабульного кільця поеми. Альбатрос - добрий знак, корабель Смерті - погане знамення (значення і іншого з'ясовується не відразу); затихає вітер, падають мертвими матроси – «оживає» повітря, у мертві тіла вселяються «духи небесні»; суш, спрага, нездатність молитися змінюються дощем та молитвою. Кожен член опозиції має знайти свій протичлен. З цієї точки зору стає зрозумілим зв'язок Духа Південного полюса та Альбатроса. З убивством Альбатроса порушується рівновага між добром та злом; Дух ніби роздвоюється, прагнучи поєднати в собі обидва початки: він думає про помсту, але продовжує гнати корабель до екватора. Коли корабель досягає екватора, Дух віддаляється на полюс, але його демони роз'яснюють сенс вчинку та призначене покарання. Протиборство затихає поступово; коли Морехід пізнає кохання, на кораблі з'являються «небесні серафими», порушена гармонія відновлена, Морехід може повернутися додому.

Опозиційні пари стягнуті любов'ю, що здобуває весь світ (у Данте любов також була першодвигуном всесвіту):

Любив той птах потужний Дух,
Чиє царство - імла та сніг.
А птахом побут зберігаємо, він сам,
Жорстока людина.

Заповідана богом любов осягається Мореходом через страждання, самотність, напівсмерть (сон, непритомність), вона сприяє його поверненню додому, до людей, до світу, але покута, призначена Духом, з поверненням не закінчується. за народним повір'ям, птах - втілення душі, у Колріджа є пряме і опосередковане (душі мертвих матросів відлітають з таким самим свистом, як стріла, що вбила Альбатроса) вказівки на можливість такого тлумачення символу. Той, хто вбив Альбатроса, втрачає душу, відчужується від світу, весь виявляється у владі трансцендентального (Смерті, Життя-у-Смерті - сили смерті також парні). Відновлення гармонії виявляється одночасно пошуком душі, відновленням суб'єктивної цілісності. Цей процес відзначений алюзією з дантовим пеклом, чистилищем, раєм, через які проходять душа і які вона носить у собі. «Мертвий лід» і імла полюса, «мідний небосхил» та криваве сонце, «сім діб» (як сім смертних гріхів) серед мертвих матросів, а після молитви та благословення всього живого, сну («Чи помер я уві сні? Або безтілесним духом став І рай відкрився мені?») - «світлих духів рій», «звуки солодких молитов», небесні серафими та музика небесних сфер. Тема духовного відродженняпідкріплюється і зміною пір року, що прослизає в порівняннях (квітень, червень - у перекладі це не передано).

Морехід, що зіткнувся з надприродним і залишився живим (він виграний Життям-у-Смерті у Смерті), замикає собою два світи, реальний і трансцендентальний. Він - носій трансцендентального в реальному світі (як «ніч», блукає він із краю до краю). Порушення світової гармонії залишається в ньому повторюваною «агонією душі», яка можна розв'язати лише розповіддю, повчанням про необхідність любові, спільності, молитви. Розповідь повторюється багаторазово в однакових ситуаціях: з трьох людей, що зустріли його, - Кормчого (або Лоцмана, в російських перекладах: Годувальник у Гумільова і Рибак у Левика), його сина і самітника, - Морехід вибирає «святого отця»; з трьох юнаків, що поспішають на весільний бенкет, одного Шлюбного Гостя.

На рівні героя поема завершується фабульно - поверненням: сюжетного завершення, подія розповідання спроектована в світове ціле, що безмежно розгортається, позбавлене тимчасової характеристики (крім циклічної зміни дня і ночі, де ніч сприяє поступовому прозрінню - «І все ж іншим - розумніший, сумніший - Просну »). На рівні автора поема завершується дидактично й у процесі багаторазового розповіді. Тема поеми розкрита вже в епіграфі, ряд подій відтворено в « Короткий зміст», Переданому поемі (і стилізованому під розгорнуті назви середньовічних новел), розповідь Морехода Гостю супроводжується коментарем (власне теж переказом на полях поеми). II.Я. Берковський вважав, що Колридж виніс у маргіналії фабулу, залишивши у тексті «лірично осмислене», і вбачав у цьому романтичне звільнення від контуру, що обмежує вільний прояв життя. Навряд це так. Морехід як оповідача не дистанційований від події розповідання, щоразу він знову переживає «агонію душі», фіксуючи як хронікер і факти, так і емоційну реакцію. У його оповіданні немає місця ні рефлексії, ні осмислення, моральна оцінка привноситься надприродними силами (демонами); Проте причетність Морехода двом світам функціонально зближує його з поетом (Р.П. Уоррен бачить в Альбатросі втілення поетичної сили, занапащеної самим поетом - Мореходом). «Я»-оповідач (Морехід) і коментатор, що моралізує, розведені в поемі Колріджа за різними взаємоспіввіднесеними текстами. Коментар дистанційований від події оповідання і тимчасовою, і оцінною позицією. Морехід тільки повідомляє про вбивство Альбатроса, його стан у цей момент передається питанням Гостя, а в маргіналіях пояснюється, що Альбатрос був «благодійним птахом, який приносить щастя». Морехід передає різну реакцію матросів на вбивство, коментатор робить висновок, що таким чином вони «долучилися до його злочину». Матроси караються смертю, їхня загибель - частина відплати, призначеного Мореходу, але героями оповідання вони не стають, Морехід - єдиний серед них носій свідомої волі.

Зближення позицій оповідачів починається з кінця п'ятої частини після того, як Морехід чує розмову Демонів; остаточна моральна сентенція стосується завершення оповідання Морехода. Як тільки закінчено оповідання, дозволена «агонія душі», оповідачі знову роз'єднуються - поза цим станом Морехід позбавлений пророчої сили («І Старий Морехід поплутався, - Потух палаючий погляд»). Мореход має слухачів, до яких звернено його слово (Самітнику - сповідь, Гостю - повчання), слухачі коментатора суб'єктно не виражені. Моральне повчання як абсолютна істина (що обмежує романтичну концепцію світового устрою божественним встановленням та благодаттю) виливається у пряме звернення до читача. Моральний результат поеми підсумовується останньою глосом. Через тридцять три роки після написання «Сказання про Старий Мореплавець» Колрідж зауважив, «що головним і єдиним недоліком» його було таке відкрите нав'язування читачеві моральної ідеї як пружини або причини дії у творі, заснованому на уяві».

Ключові слова:Семюел Тейлор Колрідж, Samuel Taylor Coleridge, «Сказання про Старий Морехід», критика на творчість С.Т. Колріджа, критика на твори С.Т. Колриджа, скачати критику, скачати безкоштовно, англійська література 19 ст, романтизм, лейкісти, Озерна школа

СемюельТейлорКОЛЬРІДЖ

https://pandia.ru/text/78/652/images/image001_131.gif" width="1047" height="2 src=">

Джерело: Поезія англійського романтизму. М., 1975.

СКАЗАННЯ ПРО СТАРИЙ МОРЕХОД

У СЕМІ ЧАСТИНАХ

«Facile credo, plures esse Naturas invisibiles quamvisibiles in rerum universitate. Sed horum omniam familiam quis nobis enarrabit? et gradus et cognationes et discrimina et singulorum munera? Quid agunt? quae loca habitant? Harum rerum notitiam semper ambivit ingenium humanut, nunquam attigit. Juvat, interea, non diffiteor, якщоне в анімо, tanquam в tabula, majoris et melioris mundi imaginem contemplari: ні mens assuefacta hodiernae vitae minutiis з contrahat nimis, et toda subsidat в pusillas cogitationes. Sed veritati enterea invigilandum est, modusque servandus, ut certa ab incertis, diem a nocte, distinguamus». - Т. Уurnet. Archeol. Phil., p, 68.

КОРОТКИЙ ЗМІСТ

Про те, як корабель, перейшовши Екватор, був занесений штормами до країни вічних льодів біля Південного полюса; і як звідти корабель пройшов у тропічні широти Великого, чи Тихого океану; і про дивні речі, що трапилися; і про те, як Старий Морехід повернувся до себе на батьківщину.

«Я охоче вірю, що у всесвіті є більше невидимих, ніж видимих ​​істот. Але хто пояснить нам все їх безліч, характер, взаємні та споріднені зв'язки, відмітні ознаки та властивості кожного з них? Що вони роблять? Де мешкають? Людський розум лише ковзав довкола відповідей на ці питання, але ніколи не осягав їх. Однак, поза всяким сумнівом, приємно іноді намалювати своєму мисленному погляду, як на картині, образ більшого і кращого світу: щоб розум, який звик до дрібниць повсякденного життя, не замкнувся в занадто тісних рамках і не поринув цілком у дрібні думки. Але в той же час потрібно постійно пам'ятати про істину і дотримуватись належної міри, щоб ми могли відрізнити достовірне від недостовірного, день від ночі». - Т. Барнет. Філософія давнини, с. 68 (лат.)»