Презентация на тема биография на f e svetlanov. Евгений Светланов

През историята Болшой театърнеговите творци, артисти, режисьори, диригенти, освен възхищението и благодарността на публиката, многократно са удостоявани с различни държавни признания. Осем са удостоени със званието Герой на социалистическия труд (И. Архипова, Ю. Григорович, И. Козловски, Е. Нестеренко, М. Плисецкая, Е. Светланов, М. Семьонова, Г. Уланова. През цялата история на Болшой театър , неговите артисти, художници, режисьори, диригенти, без да броим възхищението и благодарността на публиката, многократно получаваха различни признания от държавата. Осем от тях бяха удостоени със званието Герой на социалистическия труд (И. Архипова, Ю. Григорович, I , Козловски, Е. Нестеренко, М. Плисецкая, Е. Светланов, М. Семенова, Г. Уланова.

Ирина Константиновна Архипова Ирина Константиновна Архипова () съветска оперен певец(мецосопран), солист на Болшой театър (). Народен артист на СССР (1966). Герой на социалистическия труд (1984). Лауреат на Ленинската награда (1978) и Държавната награда на Руската федерация (1996) Ирина Константиновна Архипова () съветска оперна певица (мецосопрано), солистка на Болшой театър (). Народен артист на СССР (1966). Герой на социалистическия труд (1984). Лауреат на Ленинската награда (1978) и Държавната награда на Руската федерация (1996)

Ирина Константиновна Архипова И. К. Архипова е родена на 2 януари 1925 г. в Москва. AT студентски годиниучи в Московския архитектурен институт, където също учи във вокален кръг с Н. М. Малишева. След като завършва института през 1948 г., тя постъпва в Московската консерватория "П. И. Чайковски" в класа по пеене на Л. Ф. Саврански. През 1953 г. завършва консерваторията. През годините е солистка на Свердловския театър за опера и балет. И. К. Архипова е родена на 2 януари 1925 г. в Москва. В студентските си години учи в Московския архитектурен институт, където също учи във вокален кръг с Н. М. Малишева. След като завършва института през 1948 г., тя постъпва в Московската консерватория "П. И. Чайковски" в класа по пеене на Л. Ф. Саврански. През 1953 г. завършва консерваторията. През годините е солистка на Свердловския театър за опера и балет. През годините е солистка на Болшой театър. През годините е солистка на Болшой театър. Изпълнението на партията на Кармен в едноименната опера на Жорж Бизе получи световно признание. Изпълнението на партията на Кармен в едноименната опера на Жорж Бизе получи световно признание.

Ирина Константиновна Архипова На 19 януари 2010 г. Ирина Константиновна Архипова е хоспитализирана със сърдечна патология в градската клинична болница Боткин. На 11 февруари 2010 г. певецът почина. Тя е погребана на 13 февруари 2010 г. в Москва на Новодевическо гробище(парцел 10). На 19 януари 2010 г. Ирина Константиновна Архипова е хоспитализирана със сърдечна патология в градската клинична болница Боткин. На 11 февруари 2010 г. певецът почина. Тя е погребана на 13 февруари 2010 г. в Москва на гробището Novodevichy (парцел 10).

Юрий Николаевич Григорович Юрий Николаевич Григорович (роден на 2 януари 1927 г., Ленинград, СССР) балетист, хореограф. Народен артистСССР (1973), Герой на социалистическия труд (1986), лауреат на Ленин (1970) и двама Държавни наградиСССР (1977, 1985) Юрий Николаевич Григорович (роден на 2 януари 1927 г., Ленинград, СССР) балетист, хореограф. Народен артист на СССР (1973), Герой на социалистическия труд (1986), лауреат на Ленинската награда (1970) и две Държавни награди на СССР (1977, 1985)

Юрий Николаевич Григорович Роден на 2 януари 1927 г. в Ленинград в семейството на служител Николай Евгениевич Григорович и Клавдия Алфредовна Григорович (родена Розай). Учи в Ленинградското хореографско училище при Борис Шавров и Алексей Писарев. Роден на 2 януари 1927 г. в Ленинград в семейството на служител Николай Евгениевич Григорович и Клавдия Алфредовна Григорович (родена Розай). Учи в Ленинградското хореографско училище при Борис Шавров и Алексей Писарев.

Иван Семьонович Козловски Иван Семьонович Козловски (11 (24) март 1900 г., село Маряновка, Киевска област 21 декември 1993 г., Москва) е съветски оперен и камерен певец, лиричен тенор, собственик на необичаен тембър и висока вокална техника. Иван Семьонович Козловски (11 (24) март 1900 г., село Маряновка, Киевска област 21 декември 1993 г., Москва) Съветски оперен и камерен певец, лиричен тенор, собственик на необичаен тембър и висока вокална техника. Той изпълнява не само оперна, камерна, но и духовна вокална музика. Заслужил артист на РСФСР (1937 г.) Народен артист на СССР (1940 г.). Лауреат на две Сталински награди от първа степен (1941, 1949). Герой на социалистическия труд (1980). Той изпълнява не само оперна, камерна, но и духовна вокална музика. Заслужил артист на РСФСР (1937 г.) Народен артист на СССР (1940 г.). Лауреат на две Сталински награди от първа степен (1941, 1949). Герой на социалистическия труд (1980).

Иван Семьонович Козловски И. С. Козловски е роден на 11 (24) март 1900 г. в село Маряновка, Киевска губерния (сега Василковски район, Киевска област, в обикновено украинско семейство. През 1926 г. е поканен да служи в Болшой театър. През В края на 30-те години Козловски неочаквано се превръща в един от любимите певци на Сталин И. С. Козловски е роден на 11 (24) март 1900 г. в село Маряновка, Киевска губерния (сега Василковски район, Киевска област, в обикновено украинско семейство. През 1926 г. е поканен да служи в Болшой театър.В В края на 30-те години Козловски неочаквано става един от любимите певци на Сталин.През 1954 г., когато е на върха на популярността си, Иван Семьонович напуска Болшой театър по уважителни и все още неизвестни причини.През 1954 г. , като на върха на своята популярност, Иван Семьонович напусна Болшой театър, по неизвестни досега причини И. С. Козловски почина на 21 декември 1993 г. Погребан е в Москва на гробището Novodevichy (раздел 10). С. Козловски почина на 21 декември 1993 г. Погребан е в Москва на гробището Novodevichy (парцел 10).

Евгений Евгениевич Нестеренко Евгений Евгениевич Нестеренко (роден на 8 януари 1938 г., Москва, СССР) съветски и руски оперен певец(бас), солист на Болшой театър, професор. Евгений Евгениевич Нестеренко (роден на 8 януари 1938 г., Москва, СССР) съветски и руски оперен певец (бас), солист на Болшой театър, професор. Народен артист на СССР (1976). Лауреат на Ленинската награда (1982). Герой на социалистическия труд (1988). Народен артист на СССР (1976). Лауреат на Ленинската награда (1982). Герой на социалистическия труд (1988).

Евгений Евгениевич Нестеренко Роден на 8 януари 1938 г. в Москва в семейство на военни. От 1949 г. живее в Челябинск. Завършва Ленинградския инженерно-строителен институт. Като студент започва да взема частни уроци от Мария Матвеева, след което през 1965 г. завършва Ленинградската държавна консерватория. Н. А. Римски-Корсаков. Роден на 8 януари 1938 г. в Москва в семейство на военен. От 1949 г. живее в Челябинск. Завършва Ленинградския инженерно-строителен институт. Като студент започва да взема частни уроци от Мария Матвеева, след което през 1965 г. завършва Ленинградската държавна консерватория. Н. А. Римски-Корсаков.

Евгений Евгениевич Нестеренко В момента живее в Москва и Виена, преподава във Виенската музикална академия. В момента живее в Москва и Виена, преподава във Виенската музикална академия. На 11 май 2008 г., в чест на 70-годишнината на Евгений Нестеренко, Болшой театър беше домакин на спектакъла на Набуко, в който певецът успешно изпълни ролята на Захария. На 11 май 2008 г., в чест на 70-годишнината на Евгений Нестеренко, Болшой театър беше домакин на спектакъла на Набуко, в който певецът успешно изпълни ролята на Захария.

Мая Плисецкая Мая Михайловна Плисецкая (родена на 20 ноември 1925 г., Москва, РСФСР, СССР) е съветска и руска примабалерина, хореограф, писател, актриса. Мая Михайловна Плисецкая (родена на 20 ноември 1925 г., Москва, РСФСР, СССР) съветска и руска примабалерина, хореограф, писател, актриса.

Мая Плисецкая Народна артистка на СССР (1959), Герой на социалистическия труд, лауреат на Ленинската награда, наградена с орден „За заслуги към отечеството“ I, II, III, IV степен. Народен артист на СССР (1959), Герой на социалистическия труд, лауреат на Ленинска награда, награден с орден „За заслуги към Отечеството“ I, II, III, IV степен.

Мая Плисецкая Солистка на Болшой театър в Москва. Съпруга на композитора Родион Шчедрин. В момента живее в Германия (заедно със съпруга си Родион Шчедрин наема апартамент в Мюнхен). Има гражданство на Испания и Литва. Солист на Болшой театър в Москва. Съпруга на композитора Родион Шчедрин. В момента живее в Германия (заедно със съпруга си Родион Шчедрин наема апартамент в Мюнхен). Има гражданство на Испания и Литва.

Евгений Федорович Светланов () изключителен съветски руски диригент, композитор и пианист. Народен артист на СССР (1968). Лауреат на Ленинската награда (1972) и Държавната награда на СССР (1983). Герой на социалистическия труд (1986) Евгений Федорович Светланов () изключителен съветски руски диригент, композитор и пианист. Народен артист на СССР (1968). Лауреат на Ленинската награда (1972) и Държавната награда на СССР (1983). Герой на социалистическия труд (1986) Евгений Федорович Светланов

Е. Ф. Светланов е роден на 6 септември 1928 г. в Москва. Започва да учи пиано в Музикално-педагогическото училище, след това в Института "Гнесин" при Мария Абрамовна Гурвич, ученичка на Н. К. Метнер.От 1965 до 2000 г. художествен ръководители главен диригент на Държавния академичен симфоничен оркестър на СССР (от 1991 г. Русия) Е. Ф. Светланов е роден на 6 септември 1928 г. в Москва. Започва да учи пиано в Музикално-педагогическото училище, след това в Гнесинския институт при Мария Абрамовна Гурвич, ученичка на Н. К. Метнер.От 1965 до 2000 г. е художествен ръководител и главен диригент на Държавния академичен симфоничен оркестър на СССР.

Марина Тимофеевна Семенова Марина Тимофеевна Семенова () съветска балерина, хореограф. Народен артист на СССР (1975). Лауреат на Сталинската награда (1941). Герой на социалистическия труд (1988), професор Руска академия театрално изкуство. Марина Тимофеевна Семьонова () съветска балерина, хореограф. Народен артист на СССР (1975). Лауреат на Сталинската награда (1941). Герой на социалистическия труд (1988), професор в Руската академия за театрално изкуство.

Марина Тимофеевна Семьонова Родена на 30 май (12 юни) 1908 г. в Санкт Петербург в семейството на служител, който почина рано, оставяйки шест деца. Тя е родена на 30 май (12 юни) 1908 г. в Санкт Петербург в семейството на служител, който почина рано, оставяйки шест деца. След известно време се появи вторият баща - Николай Александрович Шелумов, работник в завод в Петроград. Животът на момичето се промени от приятелката на майка й, Екатерина Георгиевна Карина, която ръководи танцов клуб, където младата Марина започна да ходи; там тя за първи път се появи на сцената в едно от детските представления. По съвет на същата Екатерина Георгиевна решиха да изпратят момичето в хореографско училище. След известно време се появи вторият баща - Николай Александрович Шелумов, работник в завод в Петроград. Животът на момичето се промени от приятелката на майка й, Екатерина Георгиевна Карина, която ръководи танцов клуб, където младата Марина започна да ходи; там тя за първи път се появи на сцената в едно от детските представления. По съвет на същата Екатерина Георгиевна решиха да изпратят момичето в хореографско училище. В Ленинградското хореографско училище на тринадесетгодишна възраст Марина Семьонова дебютира в първата си роля в едноактен балетЛев Иванов" магическа флейта» На тринадесетгодишна възраст Марина Семьонова дебютира в Ленинградското хореографско училище в първата си роля в едноактния балет на Лев Иванов „Вълшебната флейта“.

Марина Тимофеевна Семьонова През годините си Марина Семьонова преподава в Московското хореографско училище. През 1960 г. тя става един от първите учители, които започват да обучават бъдещи учители-учители в GITIS. От 1997 г. професор. През годините Марина Семьонова преподава в Московското хореографско училище. През 1960 г. тя става един от първите учители, които започват да обучават бъдещи учители-учители в GITIS. От 1997 г. професор.

Марина Тимофеевна Семьонова На 9 юни 2010 г. Марина Семьонова почина в дома си в Москва. Тя е погребана на 17 юни в гробището Novodevichy (парцел 10). На 9 юни 2010 г. Марина Семьонова почина в дома си в Москва. Тя е погребана на 17 юни на гробището Novodevichy (парцел 10)

Галина Сергеевна Уланова Галина Сергеевна Уланова (26 декември 1909 г. (8 януари 1910 г.), Санкт Петербург 21 март 1998 г., Москва) е изключителна руска балерина. Една от най-великите балерини в историята на балета. Галина Сергеевна Уланова (26 декември 1909 г. (8 януари 1910 г.), Санкт Петербург 21 март 1998 г., Москва) е изключителна руска балерина. Една от най-великите балерини в историята на балета.

Галина Сергеевна Уланова Пикът на кариерата и световната слава на Уланова идва през 50-те години на миналия век, Народен артистСССР (1951), два пъти Герой на социалистическия труд (1974; 1980), носител на четири Сталински (1941; 1946; 1947; 1950) и Ленин (1957) награди. Върхът на кариерата и световната слава на Уланова идва през 50-те години на миналия век, Народна артистка на СССР (1951), два пъти Герой на социалистическия труд (1974; 1980), носител на четири награди Сталин (1941; 1946; 1947; 1950) и Ленин ( 1957).

Галина Сергеевна Уланова Единствената балерина през живота си, паметници са издигнати в Санкт Петербург (1984 г., скулптор Михаил Аникушин) и Стокхолм (1984 г., скулптор Елена Янсон-Манизер). В Холандия се отглеждат сортове лалета "Уланова", По време на живота й са издигнати паметници в Санкт Петербург (1984 г., скулптор Михаил Аникушин) и Стокхолм (1984 г., скулптор Елена Янсон-Манизер). Разнообразие от лалета "Уланова" е отгледано в Холандия

Руски диригент (1928-2002). Целият живот на един от най-големите диригенти на нашето време е свързан с музиката, която той започва сериозно да изучава от шестгодишна възраст.

Евгений Федорович Светланов е един от блестящите творци не само на 20 век, но и на цялата световна история. музикално изкуство. Музикант с рядък талант, той се превърна в олицетворение на всичко руската култура, изразител на общочовешки духовни ценности. Творчеството Светланов днес е собственост на цялото човечество. Милиони слушатели на планетата са запознати с него. Срещите с неговото изкуство са се превърнали в належаща нужда за хората, във вдъхновяващ източник, който дарява радост и жизненост. Личността и творчеството на Евгений Светланов обхваща много сфери на човешкия живот. Той беше талантлив във всичко - като диригент, композитор, пианист, публицист, теоретик, критик, общественик, възпитател, рецензент. Написал е повече от 150 статии, есета и очерци. Колко дълбоко и изтънчено разглеждаше и анализираше творчеството на класици, съвременници и колеги музиканти.

Но през цялата му многогодишна творческа работа основното нещо за него е музиката, той е нейният всемогъщ владетел, а също и неин безкористен слуга. Самият Светланов призна, че светът извън музиката за него не съществува. „Легендарният маестро“, както го наричат чуждестранните критици, е удостоен с най-високите награди в Русия: той е Герой на социалистическия труд, народен артист на СССР, лауреат на Ленинската награда, Държавните награди на СССР и РСФСР им. след като М.И. Глинка, носител на ордени и медали, включително три ордена на Ленин и два ордена за заслуги към отечеството (III и II степен). Удостоен е и с всеобщо признание и много награди в чужбина: почетен академик на Кралската шведска академия, почетен академик на Американската академия на изкуствата и др.

Евгений Федорович Светланов е роден на 6 септември 1928 г. в семейството на солисти на Болшой опера. Баща - Светланов Федор Петрович. Майка - Светланова Татяна Петровна. Цялото детство Е. Светланов е свързано с главния театър на страната. Постоянното присъствие на представления и репетиции, уроците в детския хор и участието в опери, след това работата в мимическия ансамбъл на театъра, разбира се, повлия на бъдещата му съдба. „Откакто се помня, за мен беше напълно ясно, че не мога да не бъда диригент“, спомня си по-късно Е. Светланов. Веднъж, както обикновено, в театъра и слушайки музика, той се качи на един стол и започна да маха с ръце, представяйки си себе си на диригентския пулт. Наблизо бяха Антонина Василиевна Нежданова и Николай Семенович Голованов. Те се смееха от сърце при вида на това зрелище, а Голованов, нежно потупвайки момчето по рамото, отбеляза пророчески: „Е, от това, виждате ли, ще има диригент“.

Тази прогноза щастливо се сбъдна. След като завършва училище, Е. Светланов постъпва в Музикално-педагогическия институт "Гнесин" и след като го завършва, през 1951 г. става студент в диригентския отдел на Московската държавна консерватория на името на П.И. Чайковски. „Да се заема с дирижиране ме подтикна твърдото намерение да възродя незаслужено забравени произведения и на първо място руската класика“, обяснява избора на професия млад студент на своя учител, професор Александър Василиевич Гаук.

Като студент в Музикално-педагогическия институт "Гнесин" Е. Светланов започва своето творчески начинкато пианист и в тази област той се прояви като най-ярка индивидуалност. Неговото изпълнение удиви с дълбочината на интерпретацията, разбирането на намерението на автора.

Пианистът Светланов е достоен наследник на традициите на руската клавирна школа. В Московската консерватория по пиано Е. Светланов учи при Хайнрих Нойхаус, а по-късно, по композиция, при Юрий Шапорин. „Талантът на Светланов като композитор е дълбок, истински руски, развиващ се в съответствие с традициите на руското изкуство“, каза Юрий Шапорин за своя ученик. Първите композиции на Светланов - кантатата "Родни полета", Първата рапсодия "Картини от Испания", Три руски песни за глас и оркестър, Симфонията в си минор - веднага привлякоха вниманието и накараха хората да говорят за автора като за достоен наследник на великите руски композитори. По-късно, в средата на 70-те години, той композира големи симфонични произведения, сред които - "Романтична балада", Симфонична поема "Даугава", Концерт за пиано и оркестър, "Сибирска фантазия", Поема за цигулка и оркестър (в памет на Д.Ф. Ойстрах), поемата "Калина Красная" (в памет на В. Шукшин), Втората рапсодия, руски вариации за арфа, "Денят на селото" - квинтет за духови инструменти, Лиричен валс. Притежава и голям брой камерни произведения. Е. Светланов смело използва традициите на руския език музикални класики, като ги развива в своето творчество. Това в пълна степен важи за всички негови писания.

През 1954 г., като студент 4-та година в консерваторията, Е. Светланов става асистент на своя професор в класа по дирижиране на А.В. Гаука, който по това време ръководи Болшой симфоничен оркестър(BSO) Всесъюзно радио. „... От много малък се възприемах като диригент. Подхождах съзнателно към дирижирането, вече имах дипломи за пианист и композитор. две образователни институции: Институт Гнесин и Московската консерватория. Естествено, за мен беше по-лесно да започна работа, тъй като знанията и опитът в други сродни области ми помогнаха много“, пише Евгений Федорович.

Най-накрая основната мечта се сбъдна: дирижирайки Втората симфония на Рахманинов, Концерта за виолончело на Мясковски, Дафнис на Равел и сюита Хлоя в изпълнение на BSO, Евгений Светланов защитава дипломата си. Дебютът на Светланов като оперен диригент се състоя през 1955 г., когато той представи първата си творба в Болшой театър - "Девойката от Псков" на Римски-Корсаков. От тази година съдбата отново свързва големия диригент с големия театър. Първо стажант-диригент, след това десет години диригент, а от 1962 г. главен диригентБолшой театър. Евгений Светланов дирижира репертоар от 25 опери и балетни представления(16 опери и 9 балета), от които 12 Светланов е диригент-постановчик: това са оперите „Псковската девица“, „Царската невеста“ от Римски-Корсаков (1955), „Чародейката“ от Чайковски (1958), „Не само любов“ от Шчедрин (1961), "Октомври" от Мурадели (1964), "Отело" от Верди (1978), "Легенда за невидимия град Китеж" (1983), "Златното петле" (1988) от Римски-Корсаков; балетите „Пътят на гръмотевиците“ от Караев (1959), „Паганини“ по музика на Рахманинов (1960), „Нощен град“ по музика на Барток (1961), „Страници от живота“ на Баланчивадзе (1961).

Оперите Снежната девойка, Русалката, Чио-Чио-Сан, Девета симфония на Бетовен, балети Лебедово езеро”, „Шопениана”, „Валпургиева нощ”, „Спящата красавица”, „Лешникотрошачката” допълват репертоарния списък на диригента в Болшой театър. Светланов записва саундтраци към филмите-опери на Мусоргски "Хованщина" и " Пикова дама» Чайковски, дирижиране концертно изпълнениеопера-балет "Млада" от Римски-Корсаков и множество празнични и юбилейни концерти. страхотен певец, солистката на Болшой театър Ирина Архипова пише за спектаклите на Светланов в Болшой театър: „Не мога да не си спомня такива постановки на Светланов като „Приказката за цар Салтан“, „Златният петел“ и „Приказката за града Китеж“ на Римски-Корсаков. . Беше чудесно! Оркестърът звучеше повече от похвала.

След един от концертите със Светланов, изключителната певица Елена Образцова каза: „Наистина никой, вероятно, не чувства толкова дълбоко и толкова истински душата на руския човек, както той; никой не го въплъщава в музиката с такава неподправена искреност, правдивост, изпепеляваща емоционалност... Такива лидери – реални, а не въображаеми – са много необходими на днешното ни изкуство.”

Балерината Раиса Стручкова пише, че "... за Евгений Федорович "технологията" на балета ... не представляваше особени трудности. Такава е универсалната природа на неговия талант. Той перфектно усети природата хореографско изкуство. В спектаклите, които той дирижира… винаги се усеща невероятният синтез на оркестрово звучене и танц, единството на музикални и хореографски компоненти. Няма разделение: тук е оркестърът, а там е балетът ... На сцената наистина физически усетих най-силната творческа енергия, която ръцете му излъчваха. И даде свобода, увереност, вдъхновение."

Ето какво пише Ираклий Андроников за оркестъра и неговия ръководител: „В концертите на Държавния симфоничен оркестър се усеща усещане за празник, истински празник... с диригент Евгений Светланов – усещане за яркост, чистота, сила. И новост. Неволна изненада... И се наслаждаваш на самата музика в неговите концерти, и на безупречната игра на оркестъра, покорена от диригента. Да, завладян. Но тази абсолютна сила на диригента е чудесно съчетана в Светланов с човешка скромност, с уважение към прекрасните музиканти, които седят пред него. Артистичността съжителства в него с ефективност, мощен темперамент - със строг самоконтрол ... Всичко е обмислено и обмислено. И в същото време, сърдечна, пълна с поетична анимация, любов към произведението, което се изпълнява, и, изглежда, се ражда за първи път ... с вас.

Хиляди представления у нас и в чужбина, в концертни залиВолга, Урал, Сибир, спонсорски изпълнения във фабриките в Омск, Прага, София, студентски кампуси, железопътни депа, изпълнения на престижни сцени по света - и навсякъде ентусиазиран прием и признание. Евгений Светланов е международно признат преводач на западноевропейски, руски, съветски и съвременни композитори. Записва всички симфонии на Брамс, Малер, симфонични произведения на Бетовен, Шуберт, Шуман, Дворжак, Григ, Сен-Санс, Блок, Елгар, Шостакович, Прокофиев, Шапорин, Хачатурян, Свиридов, Кабалевски, Ешпай, Бойко, Караев и др. .

През 60-те години, записвайки всички симфонии на P.I. Чайковски, Евгений Светланов започва своята самоотвержена работа по създаването на Антология на руската симфонична музика, продължила три десетилетия. Самият Светланов смята тази работа за свой житейски дълг, както и записа на 20 симфонии от Н.Я. Мясковски.

„Целият живот на Светланов е огромна, колосална работа. В негово лице несъмнено имаме изключителна съвременна личност музикален свят, нашата гордост музикална култура. Страхотен музикант Евгений Федорович, много голям. (G.V. Свиридов).

Евгений Светланов.

ВИДЕО МАТЕРИАЛИ ЗА ЖИВОТА И ТВОРЧЕСТВОТО НА МУЗИКАНТА

СВЕТЛАНОВ
Евгений Федорович
(1928-2002)

Народен артист на СССР, Герой на социалистическия труд, лауреат на Ленин, Държавни награди на СССР и РСФСР. Целият живот на един от най-великите диригенти на нашето време е свързан с музиката, която той започва сериозно да изучава от 1944 г. 6. Евгений Федорович Светланов е един от блестящите творци не само на 20 век, но и на цялата история на световното музикално изкуство. Музикант с рядък талант, той се превърна в олицетворение на цялата руска култура, изразител на общочовешки духовни ценности. Срещите с изкуството му лично или чрез аудио и видеозаписи се превърнаха в належаща нужда за хората, във вдъхновяващ източник, който дарява радост и жизненост. Личността и творчеството на Евгений Светланов обхващат много сфери на живота. Той беше талантлив във всичко: като диригент, композитор, пианист, публицист, теоретик, критик, общественик, педагог, рецензент. Написал е повече от 150 статии, есета и очерци. Той дълбоко и изтънчено разглежда и анализира творчеството на класици, съвременници и колеги музиканти. Но през цялата му многогодишна творческа работа основното нещо за него беше музиката, той е неин всемогъщ владетел и той е неин безкористен слуга. Самият Светланов призна, че светът извън музиката за него не съществува. „Легендарният маестро“, както го наричат чуждестранните критици, е удостоен с най-високите награди на Русия: той е Герой на социалистическия труд, народен артист на СССР, лауреат на Ленинската награда, Държавните награди на СССР и РСФСР им. след М. И. Глинка, носител на ордени и медали, включително три ордена Ленин и два ордена "За заслуги към Отечеството" (III и II степен). Удостоен е и с всеобщо признание и много награди в чужбина: почетен академик на Кралската шведска академия, почетен академик на Американската академия на изкуствата и др.

През 1964 г. Светланов участва в първото турне на трупата на Болшой опера в Италия. В театър Ла Скала в Милано той дирижира с голям успех оперните представления на Борис Годунов, Княз Игор и Садко, както и симфонични концерти, в един от които по желание на публиката бяха изпълнени Трите руски песни на Рахманинов "бис". Евгений Светланов е първият руски диригент, който се присъедини към кохортата на великите, работили в прочутата "Скала", сред които - Артуро Тосканини, Бруно Валтер, Херберт фон Караян. Оперите „Снежната девойка“, „Русалка“, „Чио-чио-сан“, „Девета симфония“ на Бетовен, балетите „Лебедово езеро“, „Шопениана“, „Валпургиева нощ“, „Спящата красавица“, „Лешникотрошачката“ допълват репертоарния списък на диригента в Болшой театър. Светланов записва саундтраци към филмите-опери на Мусоргски „Хованщина“ и „Дама пика“ на Чайковски, дирижира концертни изпълнения на операта-балет „Млада“ на Римски-Корсаков и много празнични и юбилейни концерти. Великата певица, солистка на Болшой театър Ирина Архипова пише за спектаклите на Светланов в Болшой театър: „Не мога да не се сетя за такива постановки на Светланов като „Приказката за цар Салтан“, „Златният петел“ и „Приказката“ на Римски-Корсаков. град Китеж. Беше чудесно! Оркестърът звучеше отвъд похвала." След един от концертите със Светланов, изключителната певица Елена Образцова каза: "Наистина, никой, вероятно, не чувства толкова дълбоко и толкова истински душата на руския човек, както той; никой не го въплъщава в музика с такава неподправена искреност, правдивост, изгаряща емоционалност. ... Такива лидери - истински, а не въображаеми - са много необходими днес на нашето изкуство.“ Балерината Раиса Стручкова пише, че“ ... за Евгений Федорович „технологията“ на балета ... не представлява особени трудности. Такава е универсалната същност на таланта му "Той съвършено усещаше природата на хореографското изкуство. В спектаклите, които дирижираше, ... винаги се усещаше удивителен синтез на оркестрово звучене и танц, единство на музикални и хореографски компоненти. Има няма разделение: тук е оркестърът и има балет ... Намирайки се на сцената, аз буквално физически усетих най-силната творческа енергия, която излъчваше от ръцете му. И това даде свобода, увереност, вдъхновение.

През 1965 г. Евгений Светланов става художествен ръководител и главен диригент на Държавния симфоничен оркестър на СССР. До този момент оркестърът, създаден през 1936 г., се ръководи от Александър Гаук, Натан Рахлин, Константин Иванов. По същество Евгений Светланов, работейки с оркестъра в продължение на около 45 години, го превърна в уникален, грандиозен по мащаб и мощни творчески възможности оркестър, който под негово ръководство излезе на международната арена и получи статута на един от най-добрите оркестри в Светът. Ето какво пише Ираклий Андроников за оркестъра и неговия ръководител: „В концертите на Държавния симфоничен оркестър се усеща усещане за празник, истински празник... с диригент Евгений Светланов – усещане за яркост, чистота, сила. И новост. Неволна изненада ... И се наслаждаваш на самата музика в неговите концерти, и на безупречната игра на оркестъра, покорен от диригента. Да, сдържан. Но тази диригентска суверенност е чудесно съчетана в Светланов с човешка скромност, с уважение към прекрасните музиканти, които седят пред него. Артистичността съжителства в него с ефективност, мощен темперамент със строг самоконтрол... Всичко е обмислено и обмислено, и в същото време сърдечно, пълно с поетично оживление, любов към работа се извършва и, изглежда, се ражда за първи път ... с вас. Хиляди изпълнения у нас и в чужбина, в концертни зали на Поволжието, Урал, Сибир, спонсорски изпълнения във фабрики в Омск, Прага, София, в студентски кампуси, в железопътни депа, изпълнения на престижни сцени по света - и навсякъде ентусиазиран прием и признание. Евгений Светланов е международно признат интерпретатор на произведения от западноевропейски, руски, съветски и съвременни композитори. Записва всички симфонии на Брамс, Малер, симфонични произведения на Бетовен, Шуберт, Шуман, Дворжак, Григ, Сен-Санс, Блок, Елгар, Шостакович, Прокофиев, Шапорин, Хачатурян, Свиридов, Кабалевски, Ешпай, Бойко, Караев и др. .

През 60-те години, записвайки всички симфонии на П. И. Чайковски, Евгений Светланов започва своята самоотвержена работа по създаването на Антология на руската симфонична музика, която продължава три десетилетия. Самият Светланов смята тази работа за свой житейски дълг, както и записа на 20 симфонии от Н. Я. Мясковски. "Целият живот на Светланов е огромна, колосална работа. В негово лице ние имаме, несъмнено, изключителна личност на съвременния музикален свят, гордостта на нашата музикална култура. Велик музикант Евгений Федорович, много голям" (Г. В. Свиридов) . Починал през 2002 г.

Архив 1

"Светлина на любовта"

Музика - Е. СветлановСтихотворения - Н. ДобронравовМ. Магомаев пее;

Играе Евгений Светланов

П. И. Чайковски - "Славянски марш"

ГАЗО. Е. Ф. Светланов. (От концерт в Токио)

Една есен в живота на Евгений Светланов

Документален филм

Евгений Светланов - Симфонична поема

"Калина червена" в памет на В. Шукшин

GASO RF под М. Горенщайн.

Архив 2

Фрагмент от интервю на Е. Светланов за вестника

"TVNZ"

Е. Светланов и Държавният академичен симфоничен оркестър на СССР изпълняват произведения на С.В. Рахманинов

Symphonic Fantasy Cliff,

Концерт № 2 за пиано и оркестър в до минор солист Е. Могилевски, Симфония № 2, ми минор 1974 г.

Архив 3

"самозапалване"

(към 75 години от рождението на Е. Светланов)

Документален филм

Архив 4

Музика на П. И. Чайковски

Симфония №1 в сол минор "Зимни сънища"

Симфония "Манфред"

(ГСО, диригент - Евгений Светланов)

Голям принос в развитието на световната музикална култура е удостоен с редица държавни награди чужди държави: Орден за заслуги III степен (Украйна, 1996 г.), Орден на служителя по изкуствата и изящната литература (Франция, 1999 г.), Орден на Св. Месроп Мащоц (Армения, 1999 г.). В годината на 50-годишнината на маестрото в негова чест една от малките планети е наречена "Спиваков". Владимир Спиваков е широко известен и

Ние бяхме млади”, „Лоза”, „Аз оставам”, „Обичай ме”, „Руски валс”, „Майка и син”, „Песен за господа и любовница” и много други. Сред авторите на текстовете на песните на Александра Пахмутова са изключителни поети: Л. Ошанин, М. Матусовски, Е. Долматовски, М. Лвов, Р. Рождественски, С. Гребенников, Р. Казакова, И. Гоф. Но най-плодотворният и постоянен е творческият съюз на А. Пахмутова с поета Н. ...

Отделяне от другите, отстояване на своето „аз“. По този начин възниква механизъм, който регулира поведението на индивида в обществото: идентификация и изолация. Производни от основната двойка (съответствие - независимост, емпатия - завист и т.н.) получават своето развитие в конкретни социални ситуации: поведението, което се случва ситуативно при определени условия, развива личностни черти. В...

Което човек не може да живее пълноценен живот. Сърцето, според автора, обича, „защото не може да не обича“. „Обичах те ...“ е може би най-искреното стихотворение за любовта в цялата световна литература. Това стихотворение е спомен за бившата любов, която все още не е напълно угаснала в душата на поета. Той не иска да разстройва и безпокои обекта на любовта си, не иска да наранява със спомени за ...

| Купете илюстрация

Роден е известният диригент, композитор и пианист Евгений Федорович Светланов 6 септември 1928 г. в Москва в семейството на солистите на операта на Болшой театър Фьодор и Татяна Светланови.

През 1951 г. завършва Държавен музикално-педагогически институт на името на Гнесините (сега - Руската музикална академия на името на Гнесините) в класа по пиано. През 1955 г. завършва Московската държавна консерватория „П. И. Чайковски“, специалност оперно-симфонично дирижиране. Учителите на Светланов бяха композиторите Михаил Гнесин, Юрий Шапорин и Александър Гаук, пианистът Хайнрих Нойхаус.

През 1954 г., докато е още студент, Светланов става помощник-диригент на Големия симфоничен оркестър на Всесъюзното радио.

През 1955 г. дебютира като диригент в Болшой театър с операта на Николай Римски Корсаков „Псковската девойка“.

През 1962 г. е назначен музикален директорКремълски дворец на конгресите.

През 1963-1965 г. е главен диригент на Болшой театър. Ръководи репертоар от 25 оперни и балетни представления (16 опери и 9 балета).

Изявява се като диригент-постановчик на оперите "Царска годеница", "Чародейката", "Не само любов", "Отело", "Легендата за невидимия град Китеж", "Златното петле", "В. Приказка за цар Салтан", "Иван Сусанин", "Княз Игор", "Борис Годунов", "Фауст", "Риголето", "Евгений Онегин"; балети "Пътят на гръмотевицата", "Паганини", "Нощен град", "Страници от живота".

През 1964 г. участва в първото турне на трупата на Болшой опера в Италия. В театър Ла Скала в Милано дирижира оперни спектакли на Борис Годунов, Княз Игор и Садко, както и симфонични концерти. Той стана първият руски диригент, включен в "кохортата на големите", работили в Ла Скала.

През 1965г Евгений Светлановстава художествен ръководител и главен диригент на Държавния симфоничен оркестър на СССР. До този момент оркестърът, създаден през 1936 г., се ръководи отАлександър Гаук, Натан Рахлин, Константин Иванов.

по същество, Евгений Светланов, работейки с оркестъра в продължение на около 45 години, го превърна в уникален, грандиозен размах и мощни творчески възможности на оркестъра, който под негово ръководство излезе на международната сцена и получи статута на един от най-добрите оркестри в света.

От 1992-2000 г. е главен диригент на Хагския постоянен оркестър (Холандия).

През 2000 г. се завръща в Болшой театър.

Още първите композиции на Светланов - кантатата "Родни полета", рапсодията "Картини на Испания", Три руски песни за глас и оркестър, Симфонията в си минор (h-moll) веднага привлякоха вниманието на музикалната общност.

В средата на 70-те години той композира големи симфонични произведения - "Романтична балада", симфонична поема„Даугава“, Концерт за пиано и оркестър, „Сибирска фантазия“, Поема за цигулка и оркестър (в памет на Давид Ойстрах), поема „Калина Красная“ (в памет на Василий Шукшин), руски вариации за арфа, квинтет за духови инструменти „Ден на село” , Лиричен валс. Композиторът притежава и голям брой камерни творби.

Светланова многократно канендирижира водещи чуждестранни оркестри, като Лондонския симфоничен оркестър, Националния оркестър на Франция, Филхармоничните оркестри на Страсбург и Монпелие (Франция), Оркестъра на Санта Чечилия (Италия); Берлински и Мюнхенски филхармонии (Германия), Виенски симфоничен оркестър, Оркестър на Кралския театър дьо ла Моне (Белгия), Кралски оркестър на Амстердам Концертгебу (Холандия), Симфоничен оркестър на Шведското радио, Симфоничен оркестър на Гьотеборг (Швеция), Финландски филхармоничен оркестър, Филхармоничен оркестър на Осло (Норвегия).

След един от концертите със Светланов, изключителната певица Елена Образцова каза: „Наистина никой, вероятно, не чувства душата на руския човек толкова дълбоко и толкова истински, колкото той; никой не го въплъщава в музиката с такава истинска искреност, правдивост, изгаряща емоционалност... Такива лидери са истински, не въображаеми – са много необходими днес за нашето изкуство.“

Едно от най-значимите произведения на Светланов е създаването на Антология на руската симфонична музика, което започва през 60-те години и продължава три десетилетия. Самият Светланов смята тази работа за свой жизнен дълг и резултатът от нея е издаването на повече от 200 диска в компанията Melodiya, включително цялата руска музика за симфоничен оркестър. Някои от произведенията, дирижирани от Светланов, се изпълняват за първи път. Диригентското изпълнение на симфонични произведения от Пьотр Чайковски и Сергей Рахманинов беше най-известното.

Евгений Федорович Светланов е един от блестящите творци не само на 20 век, но и на цялата история на световното музикално изкуство. Музикант с рядък талант, той се превърна в олицетворение на цялата руска култура, изразител на общочовешки духовни ценности. Творчеството Светланов днес е собственост на цялото човечество. Милиони слушатели на планетата са запознати с него. Срещите с изкуството му лично или чрез аудио и видеозаписи се превърнаха в належаща нужда за хората, във вдъхновяващ източник, който дарява радост и жизненост. Личността и творчеството на Евгений Светланов обхващат много сфери на човешкия живот. Той е талантлив във всичко - като диригент, композитор, пианист, публицист, теоретик, критик, общественик, педагог, рецензент. Написал е повече от 150 статии, есета и очерци. Колко дълбоко и изтънчено разглежда и анализира творчеството на класици, съвременници и колеги музиканти.

"Целият живот на Светланов е огромна, колосална работа. В негово лице ние имаме, несъмнено, изключителна личност на съвременния музикален свят, гордостта на нашата музикална култура. Велик музикант Евгений Федорович, много голям. Той е в разцвета на неговия талант и мога само да му пожелая успех. Това ще бъде за радост на всички нас "(Г. В. Свиридов).

Евгений Светланов е епоха на руски музикална историяи нашето национално богатство.

За изключителните си заслуги той е удостоен със следните награди:

Герой на социалистическия труд
II степен - за изключителни заслуги в развитието на световното музикално изкуство
Орден "За заслуги към отечеството" III степени - за заслуги към държавата, изключителен принос в световната музикална култура
три ордена на Ленин
Орден на Червеното знаме на труда
Орден за приятелство на народите
Орден Кирил и Методий I степен
Народен артист на РСФСР
Народен артист на СССР
Ленинска награда - за концертни програми
Държавна награда на СССР - за концертни програми
Държавна награда на RSFSR на името на М. И. Глинка - за концертни програми и концерти, посветени на симфонично творчествоОТ.В. Рахманинов
Почетен академик на Кралската шведска академия
Почетен академик на Академията на изкуствата на САЩ
Почетен професор на Московския държавен университет и Музикалната академия "Гнесин".
Почетен диригент на Болшой театър на Руската федерация
Лауреат на "Гран при" - за запис на всички симфонии на П.И. Чайковски
Лауреат Международна наградаАндрей Първозвани "За вяра и лоялност"

През 2003 г. името на E.F. Светланов е награден с Московската детска школа по изкуствата - "Детска школа по изкуствата на името на Е. Ф. Светланов".

През 2004 г. Голямата зала на Московския международен дом на музиката е кръстена на Светланов.

През 2006 г. името му е дадено на Държавния академичен симфоничен оркестър на Русия.

Името Светланов е дадено на малката планета № 4135.

От 2007 г. е така международно състезаниедиригенти на името на Евгений Светланов.

Московска улица беше кръстена на Евгений Светланов - сега линията от Ломоносовски проспект до булевард Раменски ще носи името на Евгений Светланов.

Airbus "Евгений Светланов" попълни флота от супермодерни и персонализирани самолети на Aeroflot.

| Купете илюстрация

Известен диригент, композитор и пианист Евгений Федорович Светланове роден6 септември 1928 г. в Москва в семейството на солистите на операта на Болшой театър Фьодор и Татяна Светланови.

През 1951г завършилДържавният музикално-педагогически институт "Гнесини" (сега Руската музикална академия "Гнесини") по пиано. През 1955 г. завършва Московската държавна консерватория „П. И. Чайковски“, специалност оперно-симфонично дирижиране. Учителите на Светланов бяха композиторите Михаил Гнесин, Юрий Шапорин и Александър Гаук, пианистът Хайнрих Нойхаус.

През 1955 г. дебютира като диригент в Болшой театър с операта на Николай Римски Корсаков „Псковската девойка“.

През 1962 г. е назначен за музикален директор на Кремълския дворец на конгресите.

През 1965г Евгений Светланов става художествен ръководител и главен диригент на Държавния симфоничен оркестър на СССР. До този момент оркестърът, създаден през 1936 г., се ръководи отАлександър Гаук, Нейтън Рахлин, Константин Иванов .

по същество, Евгений Светланов , работейки с оркестъра в продължение на около 45 години, го превърна в уникален, грандиозен размах и мощни творчески възможности на оркестъра, който под негово ръководство излезе на международната сцена и получи статута на един от най-добрите оркестри в света.

От 1992-2000 г. е главен диригент на Хагския постоянен оркестър (Холандия).

През 2000 г. се завръща в Болшой театър.

В средата на 70-те години той създава големи симфонични произведения - "Романтична балада", симфоничната поема "Даугава", Концертът за пиано, "Сибирска фантазия", Поема за цигулка и оркестър (в памет на Давид Ойстрах), поемата " Калина Красная“ (в памет на Василий Шукшин), Руски вариации за арфа, квинтет за духови инструменти „Ден на село“, Лирически валс. Композиторът притежава и голям брой камерни творби.

Светланова многократно канен дирижира водещи чуждестранни оркестри, като Лондонския симфоничен оркестър, Националния оркестър на Франция, Филхармоничните оркестри на Страсбург и Монпелие (Франция), Оркестъра на Санта Чечилия (Италия); Берлински и Мюнхенски филхармонии (Германия), Виенски симфоничен оркестър, Оркестър на Кралския театър дьо ла Моне (Белгия), Кралски оркестър на Амстердам Концертгебу (Холандия), Симфоничен оркестър на Шведското радио, Симфоничен оркестър на Гьотеборг (Швеция), Финландски филхармоничен оркестър, Филхармоничен оркестър на Осло (Норвегия).

След един от концертите със Светланов, изключителният певецЕлена Образцоваказа: „Наистина никой, вероятно, не чувства душата на руския човек толкова дълбоко и толкова истински, колкото той; никой не го въплъщава в музиката с такава истинска искреност, правдивост, изгаряща емоционалност... Такива лидери са истински, не въображаеми – са много необходими днес за нашето изкуство.“

Евгений Светланов е епоха в руската музикална история и нашето национално богатство.

Евгений Светланов почина на 3 май 2002 г. в Москва. Погребан е на Ваганковското гробище.

За изключителните си заслуги той е удостоен със следните награди:

Герой на социалистическия труд
II степени - за изключителни заслуги в развитието на световното музикално изкуство
Орден "За заслуги към отечеството" III степени - за заслуги към държавата, изключителен принос в световната музикална култура
три ордена на Ленин
Орден на Червеното знаме на труда
Орден за приятелство на народите
Орден Кирил и Методий I степен
Народен артист на РСФСР
Народен артист на СССР
Ленинска награда - за концертни програми
Държавна награда на СССР - за концертни програми
Държавна награда на RSFSR на името на М. И. Глинка - за концертни програми и концерти, посветени на симфоничното творчество на С.В. Рахманинов
Почетен академик на Кралската шведска академия
Почетен академик на Академията на изкуствата на САЩ
Почетен професор на Московския държавен университет и Музикалната академия "Гнесин".
Почетен диригент на Болшой театър на Руската федерация
Лауреат на "Гран при" - за запис на всички симфонии на П.И. Чайковски
Лауреат на Международната награда на Св. Андрей Първозвани "За вяра и лоялност"

През 2004 г. Голямата зала на Московския международен дом на музиката е кръстена на Светланов.

През 2006 г. името му е дадено на Държавния академичен симфоничен оркестър на Русия.

Името Светланов е дадено на малката планета № 4135.

От 2007г ДържаниМеждународен конкурс за диригенти Евгений Светланов.

Airbus "Евгений Светланов" попълни флота от супермодерни и персонализирани самолети на Aeroflot.

Целият живот на един от най-големите диригенти на нашето време е свързан с музиката, която той започва сериозно да изучава от шестгодишна възраст.

Но през цялата му многогодишна творческа работа основното нещо за него е музиката, той е нейният всемогъщ владетел, а също и неин безкористен слуга. Самият Светланов признава, че за него светът извън музиката не съществува. „Легендарният маестро“, както го наричат чуждестранните критици, е удостоен с най-високите награди в Русия: той е Герой на социалистическия труд, народен артист на СССР, лауреат на Ленинската награда, Държавните награди на СССР и РСФСР им. след като М.И. Глинка, носител на ордени и медали, включително три ордена на Ленин и два ордена за заслуги към отечеството (III и II степен). Удостоен е и с всеобщо признание и много награди в чужбина: почетен академик на Шведската кралска академия, почетен академик на Американската академия на изкуствата и др.

Евгений Федорович Светланов е роден на 6 септември 1928 г. в семейството на солисти на Болшой опера. Баща - Светланов Федор Петрович. Майка - Светланова Татяна Петровна. Цялото детство Е. Светланов е свързано с главния театър на страната. Постоянното присъствие на представления и репетиции, уроците в детския хор и участието в опери, след това работата в мимическия ансамбъл на театъра, разбира се, повлия на бъдещата му съдба. „Откакто се помня, ми беше съвсем ясно, че не мога да не бъда диригент“, спомня си по-късно Е. Светланов. Веднъж, както обикновено, в театъра и слушайки музика, той се качи на един стол и започна да маха с ръце, представяйки си себе си на диригентския пулт. Наблизо бяха Антонина Василиевна Нежданова и Николай Семенович Голованов. Те се смееха от сърце при вида на това зрелище, а Голованов, нежно потупвайки момчето по рамото, отбеляза пророчески: „Е, от това, виждате ли, ще има диригент“.

Тази прогноза щастливо се сбъдна. След като завършва училище, Е. Светланов постъпва в Музикално-педагогическия институт "Гнесин" и след като го завършва, през 1951 г. става студент в диригентския отдел на Московската държавна консерватория на името на П.И. Чайковски. „Да се заема с дирижиране ме подтикна твърдото намерение да възродя незаслужено забравени произведения, и на първо място руската класика“ – така младият студент обяснява избора на професия на своя учител, проф. Александър Василиевич Гаук.

Като студент в Музикално-педагогическия институт "Гнесин", Е. Светланов започва творческата си кариера като пианист и в тази област се оказва най-ярката индивидуалност. Неговото изпълнение удиви с дълбочината на интерпретацията, разбирането на намерението на автора.

Пианистът Светланов е достоен наследник на традициите на руската клавирна школа. В Московската консерватория по пиано Е. Светланов учи при Хайнрих Нойхаус, а по-късно, по композиция, при Юрий Шапорин. „Талантът на Светланов като композитор е дълбок, истински руски, развиващ се в съответствие с традициите на руското изкуство“, каза Юрий Шапорин за своя ученик. Първите композиции на Светланов - кантатата "Родни полета", Първата рапсодия "Картини от Испания", Три руски песни за глас и оркестър, Симфонията в си минор - веднага привлякоха вниманието и накараха хората да говорят за автора като за достоен наследник на великите руски композитори. По-късно, в средата на 70-те години, той композира големи симфонични произведения, сред които - "Романтична балада", Симфонична поема "Даугава", Концерт за пиано и оркестър, "Сибирска фантазия", Поема за цигулка и оркестър (в памет на Д. Ф. Ойстрах ), стихотворението "Калина Красная" (в памет на В. Шукшин), Втора рапсодия, Руски вариации за арфа, "Селски ден" - квинтет за духови инструменти, Лиричен валс. Притежава и голям брой камерни произведения. Е. Светланов смело използва традициите на руската музикална класика, развивайки ги по свой творчески път. Това в пълна степен важи за всички негови писания.

През 1954 г., като студент 4-та година в консерваторията, Е. Светланов става асистент на своя професор в класа по дирижиране на А.В. Гаука, който по това време ръководи Големия симфоничен оркестър (BSO) на Всесъюзното радио. „... От много малък се възприемах като диригент. Подхождах съзнателно към дирижирането, вече имах дипломи за пианист и композитор. две образователни институции: Институтът "Гнесин" и Московската консерватория. Естествено, за мен беше по-лесно да започна да дирижирам работа, тъй като знанията и опитът в други сродни области ми помогнаха много", пише Евгений Федорович.

Най-накрая основната мечта се сбъдна: дирижирайки Втората симфония на Рахманинов, Концерта за виолончело на Мясковски, сюитата на Равел „Дафнис и Хлоя“ в изпълнение на BSO, Евгений Светланов защитава дипломата си. Дебютът на Светланов като оперен диригент се състоя през 1955 г., когато той представи първата си творба в Болшой театър - "Девойката от Псков" на Римски-Корсаков. От тази година съдбата отново свързва големия диригент с големия театър. Първо стажант-диригент, след това десет години - диригент, а от 1962 г. - главен диригент на Болшой театър. На пулта на театъра Евгений Светланов дирижира репертоар от 25 оперни и балетни представления (16 опери и 9 балета), от които Светланов е режисьор в 12 от тях: това са оперите „Псковската девица“, „Царската невеста“ от Римски- Корсаков (1955), "Чародейката Чайковски" (1958), "Не само любов" на Шчедрин (1961), "Октомври" на Мурадели (1964), "Отело" на Верди (1978), "Сказание за невидимия град Китеж" (1983), "Златното петле" (1988) Римски-Корсаков; балетите „Пътят на гръмотевиците“ от Караев (1959), „Паганини“ по музика на Рахманинов (1960), „Нощен град“ по музика на Барток (1961), „Страници от живота“ на Баланчивадзе (1961).

Оперите „Снежната девойка“, „Русалка“, „Чио-чио-сан“, „Девета симфония“ на Бетовен, балетите „Лебедово езеро“, „Шопениана“, „Валпургиева нощ“, „Спящата красавица“, „Лешникотрошачката“ допълват репертоарния списък на диригента в Болшой театър. Светланов записва саундтраци към филмите-опери на Мусоргски „Хованщина“ и „Дама пика“ на Чайковски, дирижира концертни изпълнения на операта-балет „Млада“ на Римски-Корсаков и много празнични и юбилейни концерти. Великата певица, солистка на Болшой театър Ирина Архипова пише за спектаклите на Светланов в Болшой театър: „Не мога да не се сетя за такива постановки на Светланов като „Приказката за цар Салтан“, „Златният петел“ и „Приказката“ на Римски-Корсаков. град Китеж. Беше грандиозно! Оркестърът звучеше без похвала."

След един от концертите със Светланов, изключителната певица Елена Образцова каза: „Наистина никой, може би, не усеща душата на руския човек толкова дълбоко и толкова истински, колкото той; никой не го въплъщава в музиката с такава неподправена искреност, правдивост, изпепеляваща емоционалност... Такива лидери - истински, а не въображаеми - са много необходими днес за нашето изкуство."

Балерина Раиса Стручкова пише, че "... за Евгений Федорович "технологията" на балета ... не представляваше особени трудности. Такава е универсалната природа на неговия талант. Той перфектно усети природата на хореографското изкуство. В спектаклите той дирижираше, ... винаги имаше невероятен синтез на оркестров звук и танц, единство на музикални и хореографски компоненти. Нямаше разделение: тук е оркестърът, а там е балетът... На сцената аз буквално физически усещах най-силната творческа енергия, която ръцете му излъчваха.И това ми даде свобода, увереност, вдъхновение.

Ето какво пише Ираклий Андроников за оркестъра и неговия ръководител: „В концертите на Държавния симфоничен оркестър се усеща усещане за празник, истински празник... с диригент Евгений Светланов – усещане за яркост, чистота, сила. И новост. Неволна изненада ... И се наслаждаваш на самата музика в неговите концерти, и на безупречната игра на оркестъра, покорен от диригента. Да, сдържан. Но тази диригентска суверенност е чудесно съчетана в Светланов с човешка скромност, с уважение към прекрасните музиканти, които седят пред него. Артистичността съжителства в него с ефективност, мощен темперамент със строг самоконтрол... Всичко е обмислено и обмислено, и в същото време сърдечно, пълно с поетично оживление, любов към работа се извършва и, изглежда, се ражда за първи път ... с вас.

Хиляди изпълнения у нас и в чужбина, в концертни зали на Поволжието, Урал, Сибир, спонсорски изпълнения във фабрики в Омск, Прага, София, в студентски кампуси, в железопътни депа, изпълнения на престижни сцени по света - и навсякъде ентусиазиран прием и признание. Евгений Светланов е международно признат интерпретатор на произведения от западноевропейски, руски, съветски и съвременни композитори. Записва всички симфонии на Брамс, Малер, симфонични произведения на Бетовен, Шуберт, Шуман, Дворжак, Григ, Сен-Санс, Блок, Елгар, Шостакович, Прокофиев, Шапорин, Хачатурян, Свиридов, Кабалевски, Ешпай, Бойко, Караев и др. .

През 60-те години, записвайки всички симфонии на P.I. Чайковски, Евгений Светланов започва своята самоотвержена работа по създаването на „Антология на руската симфонична музика“, продължила три десетилетия. Самият Светланов смята тази работа за свой житейски дълг, както и записа на 20 симфонии от Н.Я. Мясковски.

Днес Евгений Светланов е почетен диригент на Болшой театър. Географията на чуждестранните му турнета е обширна, маестрото си сътрудничи с много от най-големите симфонични ансамбли в света. Евгений Светланов е епоха в руската музикална история и нашето национално богатство.

« Политическа репресия» - Политически репресии. Не познавам друга такава държава. Голям ужас. Поетапно унищожаване. Гулаг. Репресии в района на Ершовски. Сталинистки репресии. Репресия. Права и свободи. Броят на жертвите. рехабилитация на пострадалите. Паметник. Поръчка. Писатели и поети. Слова на С. В. Михалков. Депортиране на народи. жертви на репресии.

« Политическа системаСталин“ – Мотиви. Политическата система на сталинизма. Идеологизиране Публичен живот. 1938 Радек. Конституцията на победилия социализъм от 1936 г. Репресии от 1936-1938 г. - процеси на вътрешнопартийната опозиция. Изпитаниязаради вътрешнопартийната опозиция. Култ към личността на Сталин. Детски и младежки организации. 1937 Тухачевски.

"Индустриализация на СССР" - Предприятията от категория "Б" се финансираха на остатъчния принцип. Индустриализацията 1920-1930 г Стратегия за развитие на СССР. Успехите на НЕП. Утрото на първите пет години. Отрицателна стойност на индустриализацията. Втора петилетка (1933 - 1937 г.). Дайте примери за предприятия, създадени през първата петилетка.

„Съветската политика през 30-те години” – Мюнхенското споразумение. Японска агресия. Германия избягва войната. Съветско-германски пакт. Което доведе до Втората световна война. Разделяне на територията на Полша. Личен принос. Промяна във външната политика. Можеше ли Втората световна война да бъде предотвратена? Успехи и неуспехи на съветската дипломация. Политика за колективна сигурност.

"Колективизация и индустриализация" - Икономическо развитиеСССР. Колективизация. Извори на героизма съветски хора. Система ГУЛАГ. Дискусия на маса. Победата на гледната точка на Сталин. Области. Петгодишен план. икономическа система. Нашата страна. Индустриализация. Криза при закупуването на зърно. цели на индустриализацията. Прехвърляне на средства от селото.

„Икономика на 30-те години” – Индустриализация. Основни понятия. Стахановско движение. Характеристики на съветската индустриализация. Стаханов А.Г. Попълнете таблицата. Търсене на решения. Гладът от 30-те години. Особености. Унищожаване на селото. Лишаване от собственост. Индустриализация. Основни познания. Голяма фрактура. резултатите от колективизацията. цели на индустриализацията.

Общо в темата 33 презентации

Целият живот на един от най-големите диригенти на нашето време е свързан с музиката, която той започва сериозно да изучава от 6-годишна възраст.

Евгений Федорович Светланов е един от блестящите творци не само на 20 век, но и на цялата история на световното музикално изкуство. Музикант с рядък талант, той се превърна в олицетворение на цялата руска култура, изразител на общочовешки духовни ценности. Срещите с изкуството му лично или чрез аудио и видеозаписи се превърнаха в належаща нужда за хората, във вдъхновяващ източник, който дарява радост и жизненост. Личността и творчеството на Евгений Светланов обхващат много сфери на живота. Той беше талантлив във всичко: като диригент, композитор, пианист, публицист, теоретик, критик, общественик, педагог, рецензент. Написал е повече от 150 статии, есета и очерци. Той задълбочено и изтънчено изследва и анализира творчеството на класици, съвременници и колеги музиканти.

Евгений Федорович Светланов е роден на 6 септември 1928 г. в семейството на солисти на Болшой опера. Баща - Светланов Федор Петрович. Майка - Светланова Татяна Петровна. Цялото детство на Евгений Светланов е свързано с главния театър на страната. Постоянното присъствие на представления и репетиции, уроците в детския хор и участието в опери, след това работата в мимическия ансамбъл на театъра, разбира се, повлия на бъдещата му съдба. „Откакто се помня, ми беше напълно ясно, че няма как да не бъда диригент“, - спомня си по-късно Светланов. Веднъж, както обикновено, в театъра и слушайки музика, той се качи на един стол и започна да маха с ръце, представяйки си себе си на диригентския пулт. Наблизо бяха Антонина Василиевна Нежданова и Николай Семенович Голованов. Те се смееха от сърце при вида на това зрелище, а Голованов, нежно потупвайки момчето по рамото, отбеляза пророчески: „Е, от това, виждате ли, ще има диригент“.

Тази прогноза щастливо се сбъдна. След като завършва училище, Светланов постъпва в Музикално-педагогическия институт "Гнесин", а след като го завършва, през 1951 г. става студент в дирижиращия отдел на Московската държавна консерватория "Чайковски". „Да се заема с дирижиране ме подтикна твърдото намерение да възродя незаслужено забравени произведения и на първо място руската класика“- така младият ученик обясни избора на професия на своя учител, професор Александър Василиевич Гаук.

Светланов започва творческата си кариера като пианист и в тази област се проявява като най-ярката индивидуалност. Неговото изпълнение удиви с дълбочината на интерпретацията, разбирането на намерението на автора. Пианистът Светланов е достоен наследник на традициите на руската клавирна школа. В Московската консерватория по пиано Евгений Светланов учи при Хайнрих Нойхаус, а по-късно по композиция при Юрий Шапорин.

„Талантът на Светланов като композитор е дълбок, истински руски, развиващ се в съответствие с традициите на руското изкуство“,- Юрий Шапорин говори за своя ученик. Първите композиции на Светланов - кантатата "Родни полета", Първата рапсодия "Картини от Испания", Три руски песни за глас и оркестър, Симфонията в си минор - веднага привлякоха вниманието и накараха хората да говорят за автора като за достоен наследник на великите руски композитори. По-късно, в средата на 70-те години, той композира големи симфонични произведения, сред които - "Романтична балада", Симфонична поема "Даугава", Концерт за пиано и оркестър, "Сибирска фантазия", Поема за цигулка и оркестър (в памет на Д. Ф. Ойстрах ), стихотворение "Калина Красная" (в памет на Шукшин), Втора рапсодия, Руски вариации за арфа, "Селски ден" - квинтет за духови инструменти, Лиричен валс. Притежава и голям брой камерни произведения. Светланов смело използва традициите на руската музикална класика, развивайки ги по свой начин в творчеството си. Това в пълна степен важи за всички негови писания.

През 1954 г. Е Вгений Светланов става асистент в класа по дирижиране на Гаук. „... От много малък се възприемах като диригент. Подхождах съзнателно към дирижирането, вече имах дипломи за пианист и композитор. две образователни институции: Институтът Гнесин и Московската консерватория. Естествено, за мен беше по-лесно да започна да дирижирам работа, тъй като знанията и опитът в други сродни области помогнаха много "- написа Евгений Федорович.

Най-накрая основната мечта се сбъдна: дирижирайки Втората симфония на Рахманинов, Концерта за виолончело на Мясковски, Дафнис и сюита Хлоя на Равел, Евгений Светланов защити дипломата си. Дебютът на Светланов като оперен диригент се състоя през 1955 г., когато той представи първата си творба в Болшой театър - "Девойката от Псков" на Римски-Корсаков. От тази година съдбата отново свързва големия диригент с големия театър. Първо стажант-диригент, след това 10 години - диригент, а от 1962 г. - главен диригент на Болшой театър. На пулта на театъра Евгений Светланов дирижира репертоар от 25 оперни и балетни представления (16 опери и 9 балета), от които Светланов е режисьор в 12 от тях: това са оперите „Псковската девица“, „Царската невеста“ от Римски- Корсаков (1955), "Чародейката Чайковски" (1958), "Не само любов" на Шчедрин (1961), "Октомври" на Мурадели (1964), "Отело" на Верди (1978), "Сказание за невидимия град Китеж" (1983), "Златното петле" (1988) Римски-Корсаков; балетите „Пътят на гръмотевиците“ от Караев (1959), „Паганини“ по музика на Рахманинов (1960), „Нощен град“ по музика на Барток (1961), „Страници от живота“ на Баланчивадзе (1961).

Оперите „Снежната девойка“, „Русалка“, „Чио-чио-сан“, „Девета симфония“ на Бетовен, балетите „Лебедово езеро“, „Шопениана“, „Валпургиева нощ“, „Спящата красавица“, „Лешникотрошачката“ допълват репертоарния списък на диригента в Болшой театър. Светланов записва саундтраци към филмите-опери на Мусоргски „Хованщина“ и „Дама пика“ на Чайковски, дирижира концертни изпълнения на операта-балет „Млада“ на Римски-Корсаков и много празнични и юбилейни концерти. Великата певица, солистка на Болшой театър Ирина Архипова пише за изпълненията на Светланов в Болшой: „Не мога да не се сетя за такива постановки на Светланов като „Приказката за цар Салтан“, „Златното петле“ и „Приказката за града Китеж“ от Римски-Корсаков. Беше грандиозно! Оркестърът звучеше отвъд похвала."

След един от концертите със Светланов Елена Образцова каза: „Наистина, вероятно никой не усеща душата на руския човек толкова дълбоко и толкова истински, колкото той; никой не я въплъщава в музиката с такава неподправена искреност, правдивост, изгаряща емоционалност... Такива лидери - истински, а не въображаеми - нашето изкуство днес има голяма нужда."

Балерина Стръчкова написа: "... за Евгений Федорович "технологията" на балета ... не представляваше особени трудности. Такава е универсалната природа на неговия талант. Той перфектно усети природата на хореографското изкуство. В спектаклите, които дирижира ... винаги имаше невероятен синтез на оркестрово звучене и танц, единство на музикални и хореографски компоненти.Без разделение: ето оркестъра, ето балета... На сцената буквално физически усетих най-силната творческа енергия, която излъчваше се от ръцете му. И това даваше свобода, увереност, вдъхновение."

Ираклий Андроник пише :„Изпитваш усещането за истински празник в концертите на Държавния симфоничен оркестър... с диригент Евгений Светланов - усещане за яркост, яснота, мощ. И новост. Неволна изненада... И се наслаждаваш на самата музика в неговия концерти, безупречното свирене на оркестъра, завладяно от диригента.Но този Светланов по удивителен начин съчетава абсолютната сила на диригента с човешката скромност, с уважението към музикантите. ловкост, мощен темперамент - със строг самоконтрол ... Всичко е обмислено и обмислено. И в същото време сърдечна, изпълнена с поетично оживление, любов към изпълняваното произведение и сякаш за първи път се ражда... с теб."

През 60-те години на миналия век, записвайки всички симфонии на Чайковски, Светланов започва своята самоотвержена работа за създаване на Антология на руската симфония. музикална музика“, продължила три десетилетия.Евгений Светланов смята тази работа за свой житейски дълг, както и записа на 20 симфонии на Мясковскоро.

Свиридов.

slovari.yandex.ru ›~books/Кой кой е в…Светланов

| Купете илюстрация

През 1955 г. дебютира като диригент в Болшой театър с операта на Николай Римски Корсаков „Псковската девойка“.

През 1962 г. е назначен за музикален директор на Кремълския дворец на конгресите.

От 1992-2000 г. е главен диригент на Хагския постоянен оркестър (Холандия).

През 2000 г. се завръща в Болшой театър.

Евгений Светланов е епоха в руската музикална история и нашето национално богатство.

За изключителните си заслуги той е удостоен със следните награди:

Герой на социалистическия труд
II степен - за изключителни заслуги в развитието на световното музикално изкуство
Орден "За заслуги към отечеството" III степени - за заслуги към държавата, изключителен принос в световната музикална култура
три ордена на Ленин
Орден на Червеното знаме на труда
Орден за приятелство на народите
Орден Кирил и Методий I степен
Народен артист на РСФСР
Народен артист на СССР
Ленинска награда - за концертни програми
Държавна награда на СССР - за концертни програми
Държавна награда на RSFSR на името на М. И. Глинка - за концертни програми и концерти, посветени на симфоничното творчество на С.В. Рахманинов
Почетен академик на Кралската шведска академия
Почетен академик на Академията на изкуствата на САЩ
Почетен професор на Московския държавен университет и Музикалната академия "Гнесин".
Почетен диригент на Болшой театър на Руската федерация
Лауреат на "Гран при" - за запис на всички симфонии на П.И. Чайковски
Лауреат на Международната награда на Св. Андрей Първозвани "За вяра и лоялност"

През 2004 г. Голямата зала на Московския международен дом на музиката е кръстена на Светланов.

През 2006 г. името му е дадено на Държавния академичен симфоничен оркестър на Русия.

Името Светланов е дадено на малката планета № 4135.

От 2007 г. е така Международен конкурс за диригенти Евгений Светланов.

Airbus "Евгений Светланов" попълни флота от супермодерни и персонализирани самолети на Aeroflot.

През цялата история на Болшой театър неговите художници, художници, режисьори, диригенти, без да броим възхищението и благодарността на публиката, многократно са получавали различно признание от държавата. Осем са удостоени със званието Герой на социалистическия труд (И. Архипова, Ю. Григорович, И. Козловски, Е. Нестеренко, М. Плисецкая, Е. Светланов, М. Семьонова, Г. Уланова. През цялата история на Болшой театър , неговите артисти, художници, режисьори, диригенти, без да броим възхищението и благодарността на публиката, многократно получаваха различни признания от държавата. Осем от тях бяха удостоени със званието Герой на социалистическия труд (И. Архипова, Ю. Григорович, I , Козловски, Е. Нестеренко, М. Плисецкая, Е. Светланов, М. Семенова, Г. Уланова.

Ирина Константиновна Архипова Ирина Константиновна Архипова () съветска оперна певица (мецосопран), солистка на Болшой театър (). Народен артист на СССР (1966). Герой на социалистическия труд (1984). Лауреат на Ленинската награда (1978) и Държавната награда на Руската федерация (1996) Ирина Константиновна Архипова () съветска оперна певица (мецосопрано), солистка на Болшой театър (). Народен артист на СССР (1966). Герой на социалистическия труд (1984). Лауреат на Ленинската награда (1978) и Държавната награда на Руската федерация (1996)

Ирина Константиновна Архипова И. К. Архипова е родена на 2 януари 1925 г. в Москва. В студентските си години учи в Московския архитектурен институт, където също учи във вокален кръг с Н. М. Малишева. След като завършва института през 1948 г., тя постъпва в Московската консерватория "П. И. Чайковски" в класа по пеене на Л. Ф. Саврански. През 1953 г. завършва консерваторията. През годините е солистка на Свердловския театър за опера и балет. И. К. Архипова е родена на 2 януари 1925 г. в Москва. В студентските си години учи в Московския архитектурен институт, където също учи във вокален кръг с Н. М. Малишева. След като завършва института през 1948 г., тя постъпва в Московската консерватория "П. И. Чайковски" в класа по пеене на Л. Ф. Саврански. През 1953 г. завършва консерваторията. През годините е солистка на Свердловския театър за опера и балет. През годините е солистка на Болшой театър. През годините е солистка на Болшой театър. Изпълнението на партията на Кармен в едноименната опера на Жорж Бизе получи световно признание. Изпълнението на партията на Кармен в едноименната опера на Жорж Бизе получи световно признание.

Ирина Константиновна Архипова На 19 януари 2010 г. Ирина Константиновна Архипова е хоспитализирана със сърдечна патология в градската клинична болница Боткин. На 11 февруари 2010 г. певецът почина. Тя е погребана на 13 февруари 2010 г. в Москва на гробището Novodevichy (парцел 10). На 19 януари 2010 г. Ирина Константиновна Архипова е хоспитализирана със сърдечна патология в градската клинична болница Боткин. На 11 февруари 2010 г. певецът почина. Тя е погребана на 13 февруари 2010 г. в Москва на гробището Novodevichy (парцел 10).

Юрий Николаевич Григорович Юрий Николаевич Григорович (роден на 2 януари 1927 г., Ленинград, СССР) балетист, хореограф. Народен артист на СССР (1973), Герой на социалистическия труд (1986), носител на Ленинска награда (1970) и две държавни награди на СССР (1977, 1985) Юрий Николаевич Григорович (роден на 2 януари 1927 г., Ленинград, СССР ) балетист, хореограф. Народен артист на СССР (1973), Герой на социалистическия труд (1986), лауреат на Ленинската награда (1970) и две Държавни награди на СССР (1977, 1985)

Евгений Евгениевич Нестеренко Евгений Евгениевич Нестеренко (роден на 8 януари 1938 г., Москва, СССР) съветски и руски оперен певец (бас), солист на Болшой театър, професор. Евгений Евгениевич Нестеренко (роден на 8 януари 1938 г., Москва, СССР) съветски и руски оперен певец (бас), солист на Болшой театър, професор. Народен артист на СССР (1976). Лауреат на Ленинската награда (1982). Герой на социалистическия труд (1988). Народен артист на СССР (1976). Лауреат на Ленинската награда (1982). Герой на социалистическия труд (1988).

Е. Ф. Светланов е роден на 6 септември 1928 г. в Москва. Започва да учи пиано в Музикално-педагогическото училище, след това в Института "Гнесин" при Мария Абрамовна Гурвич, ученичка на Н. К. Метнер.От 1965 до 2000 г. е художествен ръководител и главен диригент на Държавния академичен симфоничен оркестър на СССР (Е. Ф. Светланов). роден на 6 септември 1928 г. в Москва. Започва да учи пиано в Музикално-педагогическото училище, след това в Гнесинския институт при Мария Абрамовна Гурвич, ученичка на Н. К. Метнер.От 1965 до 2000 г. е художествен ръководител и главен диригент на Държавния академичен симфоничен оркестър на СССР.

Марина Тимофеевна Семенова Марина Тимофеевна Семенова () съветска балерина, хореограф. Народен артист на СССР (1975). Лауреат на Сталинската награда (1941). Герой на социалистическия труд (1988), професор в Руската академия за театрално изкуство. Марина Тимофеевна Семьонова () съветска балерина, хореограф. Народен артист на СССР (1975). Лауреат на Сталинската награда (1941). Герой на социалистическия труд (1988), професор в Руската академия за театрално изкуство.

Марина Тимофеевна Семьонова Родена на 30 май (12 юни) 1908 г. в Санкт Петербург в семейството на служител, който почина рано, оставяйки шест деца. Тя е родена на 30 май (12 юни) 1908 г. в Санкт Петербург в семейството на служител, който почина рано, оставяйки шест деца. След известно време се появи вторият баща - Николай Александрович Шелумов, работник в завод в Петроград. Животът на момичето се промени от приятелката на майка й, Екатерина Георгиевна Карина, която ръководи танцов клуб, където младата Марина започна да ходи; там тя за първи път се появи на сцената в едно от детските представления. По съвет на същата Екатерина Георгиевна решиха да изпратят момичето в хореографско училище. След известно време се появи вторият баща - Николай Александрович Шелумов, работник в завод в Петроград. Животът на момичето се промени от приятелката на майка й, Екатерина Георгиевна Карина, която ръководи танцов клуб, където младата Марина започна да ходи; там тя за първи път се появи на сцената в едно от детските представления. По съвет на същата Екатерина Георгиевна решиха да изпратят момичето в хореографско училище. На тринадесетгодишна възраст в Ленинградското хореографско училище Марина Семьонова дебютира в първата си роля в едноактния балет на Лев Иванов „Вълшебната флейта“.

Галина Сергеевна Уланова Пикът на кариерата и световната слава на Уланова идва през 50-те години на миналия век, Народна артистка на СССР (1951), два пъти Герой на социалистическия труд (1974; 1980), носител на четири Сталински награди (1941; 1946; 1947; 1950) и Ленинските награди (1957 г.). Върхът на кариерата и световната слава на Уланова идва през 50-те години на миналия век, Народна артистка на СССР (1951), два пъти Герой на социалистическия труд (1974; 1980), носител на четири награди Сталин (1941; 1946; 1947; 1950) и Ленин ( 1957).

Може също да се интересувате

Голям принос в развитието на световната музикална култура е награден с държавни награди от редица чужди страни: Орден за заслуги, III степен (Украйна, 1996), Орден на служителя на изкуствата и изящната литература (Франция, 1999), Орденът на Св. Месроп Мащоц (Армения, 1999 г.). В годината на 50-годишнината на маестрото в негова чест една от малките планети е наречена "Спиваков". Владимир Спиваков е широко известен и

"Диамантен диригент", "последният романтик на ХХ век" - това е само малка част от ентусиазираните епитети, които бяха присъдени на музиканта.

„Когато го видиш на диригентския пулт, се чудиш как успява да проникне в самата същност на нотния запис и още по-дълбоко – в мислите и чувствата на неговия създател”,

- каза Родион Шчедрин.

Евгений Светланов е роден на 6 септември 1928 г. Син на артисти от Болшой театър, той прекарва цялото си детство зад кулисите. На една от репетициите шестгодишно момче, увлечено от музиката, скочи на стола и започна да маха с ръце в такт. Виждайки това, Николай Голованов пророчески отбеляза:

— Вероятно ще бъде диригент.

Предсказанието се сбъдна щастливо.

"Светът извън музиката не съществува за мен",

- призна маестрото.

От мемоарите на Евгений Светланов:

„Животът ми започна в района на Таганка. Родителите отидоха на представления в Болшой театър. Баща ми пееше, майка ми вече беше спряла да пее и беше артистка на мимами. Като момче, когато оставах при бавачката си, винаги ги чаках мъчително и дълго. Особено обичах сутрините. На матинетата имаше такива представления като „Трима дебелаци“ и знаех, че след „Трима дебелаци“ ще ме доведат въздушни балониот там, защото бяха много.Всеки артист получи балони след представлението.

След това ме взеха, качиха ме на трамвая и ме закараха в Болшой театър. Беше Спящата красавица. Спомням си много добре как по време на антракта изтичах до оркестровата яма, хванах се с ръце за преградата и започнах да разглеждам какво има там, в тази яма, откъдето се чуваха вълшебни и наистина омагьосващи звуци. Видях, че няма никой. Отделни музиканти свиреха на инструменти, които бяха много странни и много различни. От тях някои бяха бели, други черни, някои дървени, други медни. Но най-вече вниманието ми беше привлечено, разбира се, от огромна туба. Оттогава много обичам тубата и все още я обичам. Това е основата на всеки оркестър.

Но най-важното е сцената. Това е магията, която идва от сцената в залата!

В нашата комунален апартаментживял е такъв цигулар Йосиф Михайлович Белски, много добър цигуларБолшой театър. Често водихме разговори с него. Естествено, той погледна надолу: тогава бях още бебе. Той ми каза: „Ето, ти мечтаеш, Женя, да станеш диригент и помниш: диригентът е нашият личен класов враг“.

Когато ние, децата, се разхождахме в двора, известни диригенти като Щайнберг, Неболсин, Голованов отиваха на следващото представление. Помислих си: „Какви са те щастливи хора: отивам в театъра и ще дирижирам представлението”.

Съдбата ми беше свързана с Болшой театър. През войната работих там като мимист, преди войната бях в детския хор. Имаше състезание по пиано за оркестър, а аз току-що бях завършил института „Гнесин“ и трябваше да си намеря работа някъде. Приеха ме, но се появих в оркестъра като диригент.

Първият ми концерт в тази зала ( Голяма залаМосковска консерватория - ок. изд.) е 5 март 1953 г. На концерта на студентския оркестър аз самият дирижирах моята симфонична поема „Даугава“. Това беше първото изпълнение на това произведение и всъщност моят дебют като диригент.

В залата имаше доста хора. Имаше малко репетиции и недалеч от края оркестърът започна да плува и да се разпръсне под ръцете ми. Постепенно той спря, както спира пружина на грамофон, неспособен да продължи да върти плоча. В мълчалива тишина ми остана само да кажа: „Номер 40“. Започнете с нея, за да завършите работата. Това беше първият ми концерт в тази зала.

Тогава покойният Гинзбург дойде при мен и ме утеши. Той каза: „Женя, знаеш ли какво? Не се разстройвайте". Видът ми беше такъв, че си мислех, че след това никога няма да има музика и дирижиране. Беше катастрофа, по-лошо е от потънал параход. Той каза: „Не се разстройвай, много е добър знак. Ако това ви се случи в самото начало на вашето пътуване, това е гаранция, че това няма да се повтори много дълго време.

Започнах да дирижирам не защото култивирах в себе си диригентското начало. За мен дирижирането е форма на пропаганда. забравени писания, класически произведения, на първо място, руската музика, нашата класическа съветска музика. Тук виждам огромно недокоснато поле, девствена земя, за работа на диригент.

Много често ние, диригентите, мислим преди всичко за себе си как да изглеждаме ефектно, как да изберем такава програма, за да имаме шумен и ярък успех. Има и друг начин. В крайна сметка откриването на музика, която не е пускана отдавна или изобщо не е пускана, вече е някаква мисия. Тук можете да останете без аплодисменти и без успех, но не това е важното. Основното е защо се случва всичко това. Музиката е прекрасна, трябва да звучи, не трябва да стои по рафтовете на прашните библиотеки.”

Евгений Светланов е бил главен диригент на Болшой театър, където е поставил, между другото, спектаклите на "Царската невеста", "Чародейката", "Отело" и "Златното петле". Той ръководи Държавния академичен симфоничен оркестър на СССР, ръководен музикални групиШвеция и други страни.

Маестрото напусна богатите творческо наследствои като композитор. Автор е на много композиции, сред които поемата „Калина Красная“, романтична балада, камерно-инструментални произведения за пиано, цигулка и виолончело.

Народният артист на СССР, Герой на социалистическия труд, лауреат на Държавните награди на СССР, носител на ордени и медали, Евгений Светланов е първият руски диригент, който се присъедини към групата на великите, работили в прочутия театър Ла Скала.

„Няма и не може да има подобна фигура с еднакъв размер, личността на Евгений Федорович беше толкова ярка, че е невъзможно да си представим някои произведения в различно изпълнение“,

- написа Александър Ведерников.

„В крайна сметка вие трябва сами да определите защо живее човек. Всеки човек живее за нещо, роден е за нещо и трябва да си върши работата. Никой няма да направи това вместо него. Определих такова нещо за себе си, в частност, в създаването на антология на руската музика, в звукозаписа и като цяло в звукозаписа. Няма как да не си спомня Макаренко. Почти същото остава до идеала, много предстои.

Мисля, че човечеството естествено се стреми към красота и хармония и това желание ще бъде вечно, докато съществува човекът,

каза Светланов.

Евгений Федорович Светланов почина на 3 май 2002 г. Той почина на 74-годишна възраст в апартамента си в Москва, където пристигна между два концерта в Лондон.

Новини за културата