XVII-XVIII सदियों की कला की शैलीगत विविधता। 17वीं-18वीं शताब्दी की कला की शैलीगत विविधता 17वीं-18वीं शताब्दी की कला की शैलीगत विविधता

मिश्रित शिक्षण प्रौद्योगिकी पाठ

मॉड्यूल "कार्य क्षेत्रों का परिवर्तन"

आइटम - दुनिया कला संस्कृति ग्रेड 11

पाठ विषय "17 वीं -18 वीं शताब्दी की संस्कृति में शैलियों की विविधता"

20 साल में इतनी खबरें

और सितारों के दायरे में,

और ग्रहों के क्षेत्र में,

ब्रह्मांड परमाणुओं में टूट जाता है,

सब बन्धन टूट गए, सब टुकड़े-टुकड़े हो गए।

नींव हिल चुकी है और अब

सब कुछ हमारे सापेक्ष हो गया है।

जॉन डोने (1572-1631) कवि

पाठ का उद्देश्य

चारित्रिक विशेषताएं प्रकट करेंXVII-XVIII सदियों की सांस्कृतिक शैलियों की विविधता।

कार्य

बदलती कलात्मक शैलियों के पैटर्न का निर्धारण करें।

जानकारी का चयन और विश्लेषण करने के लिए छात्रों की क्षमता का विकास करना। किसी की भावनाओं और भावनाओं को मौखिक रूप से कहने की क्षमता

कला के कार्यों के बारे में छात्रों को अधिक सचेत धारणा को शिक्षित करना।

पाठ प्रकार - सामान्य रूप मेंज्ञान के जटिल अनुप्रयोग में एक पाठ / विकासात्मक नियंत्रण में एक पाठ /।

अध्ययन का रूप : ललाट, समूह

यूयूडी का गठन किया

मिलनसार – वार्ताकार (साझेदार) की स्थिति को ध्यान में रखते हुए कौशल का अधिग्रहण, शिक्षक और साथियों के साथ सहयोग और सहयोग को व्यवस्थित और कार्यान्वित करना, सूचना को पर्याप्त रूप से समझना और संचारित करना।

संज्ञानात्मक

मुख्य विचार व्यक्त करने और मुख्य अर्थ को अलग करने की क्षमता।

कार्यों का विश्लेषण करने की क्षमता विभिन्न बिंदुदृष्टि और विभिन्न मानकों के आधार पर।

निजी

वार्ताकार को सुनने और सुनने की क्षमता।

अन्य लोगों की स्थिति और राय के लिए सम्मान दिखाते हुए, अपनी स्थिति को सही और ठोस तरीके से तैयार करने की क्षमता।

नियामक (प्रतिवर्त)

संवादात्मक स्थिति, नैतिक और सामाजिक-सांस्कृतिक मानदंडों को ध्यान में रखते हुए किसी के भाषण को नियंत्रित करने की क्षमता।

वार्ताकार की धारणा की भविष्यवाणी करने की क्षमता।

पाठ उपकरण : पर्सनल कंप्यूटर (4 पीसी।), इंटरैक्टिव व्हाइटबोर्ड,मल्टीमीडियाकार्यक्रम के प्रारूप में वीडियो प्रोजेक्टर, ऑडियो रिकॉर्डिंग, टेप रिकॉर्डर, पाठ के लिए प्रस्तुतिमाइक्रोसॉफ्टकार्यालयपावर प्वाइंट, हैंडआउट्स (कार्यों का पुनरुत्पादन, ग्रंथों के साथ कार्ड, परीक्षण कार्य)।

शिक्षण योजना

1.आयोजन का समय 1-2 मि.

2. विषय का परिचय2-3 मि.

3. फ्रंट सर्वे3-5 मि.

4. पाठ का मुख्य चरण25 -30 मि.

5. पाठ का सारांश3-5 मि.

6. प्रतिबिंब1-2 मि.

सात निष्कर्ष1-2 मि .

कक्षाओं के दौरान

आयोजन का समय - अभिवादन।

/ स्लाइड पर पाठ के विषय का नाम है, एक एपिग्राफ। शिक्षक ध्वनि की पृष्ठभूमि के खिलाफ पाठ शुरू करता है चतुर्थ ए। विवाल्डी द्वारा "द सीजन्स" चक्र के भाग - "विंटर" /

2. विषय का परिचय

XVII-XVIIIशताब्दी - विश्व कलात्मक संस्कृति के इतिहास में सबसे चमकीले और सबसे शानदार युगों में से एक। यह वह समय है जब दुनिया की सामान्य, अडिग लगने वाली तस्वीर तेजी से बदल रही थी, सार्वजनिक चेतनापुनर्जागरण के आदर्शों का पतन। यह वह समय है जब मानवतावाद की विचारधारा और मनुष्य की असीम संभावनाओं में विश्वास का स्थान जीवन की एक अलग भावना ने ले लिया।

हर बार अपने निहित कानूनों और शीघ्रताओं को वहन करता है। यह ज्ञात है कि वास्तुकला, मूर्तिकला, संगीत, कला और शिल्प, चित्रकला आदि के कार्य "सांस्कृतिक संदेशों" को कूटने के एक प्रकार के साधन हैं। हम अपनी अमूर्त धारणा की क्षमता का उपयोग करके पिछले युगों के साथ संवाद करते हैं। "कोड" को जानने के बाद, और हमारे मामले में ये XVII-XVIII सदियों की कला शैलियों की विशेषताएं और संकेत हैं, हम कला के कार्यों को अधिक सचेत रूप से देखने में सक्षम होंगे।

तो, आज हमारा काम बदलती शैलियों के पैटर्न की पहचान करने की कोशिश करना है और एक विशेष शैली के "कोड" (स्लाइड अवधारणा "शैली") को देखना सीखना है।शैली एक स्थायी एकता है अभिव्यक्ति के साधनकी विशेषता कलात्मक मौलिकताकार्य या कार्यों का संग्रह।

3 . ललाट सर्वेक्षण - दोस्तों, XVII-XVIII सदियों की कला में मुख्य शैलियों का नाम कौन दे सकता है?छात्र इस अवधि की मुख्य शैलियों (व्यवहारवाद, बारोक, रोकोको, क्लासिकवाद, रोमांटिकतावाद, यथार्थवाद) का नाम देते हैं।

पाठों की एक श्रृंखला के दौरान, आप उनमें से प्रत्येक से परिचित हो गए हैं। हम, निश्चित रूप से, कथन से सहमत हैंसमकालीन रूसी कला समीक्षक विक्टर व्लासोव: "शैली समय का कलात्मक अनुभव है"

आइए संक्षेप में उनमें से प्रत्येक का वर्णन करें।प्रत्येक शैली के लिए एक मौखिक परिभाषा दी गई है।

4. पाठ का मुख्य चरण . इसलिए, आज हम "कार्य क्षेत्रों में परिवर्तन" मॉड्यूल पर काम कर रहे हैं। कक्षा को 4 समूहों में बांटा गया है, जिनमें से प्रत्येक अपना कार्य करता है। एक साथ काम करने की आपकी क्षमता, एक दूसरे से परामर्श करना और एक आम राय पर आना बहुत महत्वपूर्ण है।

समूह "ए" (कमजोर छात्र) हैंडआउट्स के साथ काम करता है, जिसे 6 नामित शैलियों के बीच वितरित किया जाना चाहिए। यहां आपके पास शैली की परिभाषा, और उनमें से प्रत्येक की विशेषताएं, प्रसिद्ध लोगों के चित्रों, कथनों और काव्य पंक्तियों के पुनरुत्पादन हैं।

समूह "बी" (माध्यमिक शिक्षा के छात्र) हमारे विषय पर परीक्षण वस्तुओं के साथ काम करते हैं।

आपको चित्रों के नाम को लेखक के नाम के साथ, शैली को पेंटिंग के नाम के साथ, शैली की विशेषताओं को उसके नाम के साथ, आदि के साथ सहसंबंधित करने की आवश्यकता है।

और समूह - "डी”(उत्कृष्ट छात्र), वह इंटरनेट एक्सेस वाले लैपटॉप पर प्रस्तुति “17 वीं -18 वीं शताब्दी की कला में शैलियाँ …” के साथ काम करती हैं। यह व्यावहारिक कार्य, इसमें कठिन कार्य शामिल हैं जिनके लिए MHC विषय के गहन ज्ञान की आवश्यकता होती है।

दोस्तों, आप 10-12 मिनट के लिए कार्यों को पूरा करते हैं, और फिर अपने कार्य क्षेत्रों को बदलते हैं: समूह "ए" समूह "बी" के स्थान पर जाता है और इसके विपरीत; समूह "सी" समूह के कार्य क्षेत्र के साथ बदलता है "डी"। मैं एक शिक्षक हूं, मैं समूह "ए" के साथ मिलकर काम करता हूं, और मेरे सहायक अन्य तीन - एमएचसी ओलंपियाड के विजेताओं के साथ काम करते हैं, आइए उन्हें ट्यूटर कहते हैं।स्लाइड में - « ट्यूटर - अंग्रेजी "ट्यूटर" से - क्यूरेटर, मेंटर, एजुकेटर। एक ट्यूटर संगठनात्मक मुद्दों को हल करने में मदद कर सकता है, असाइनमेंट और स्वतंत्रता को पूरा करने की इच्छा का समर्थन कर सकता है, संगठनात्मक समस्याओं को हल कर सकता है, छात्रों के बीच संपर्क स्थापित कर सकता है, मनोवैज्ञानिक रूप से उत्पादक कार्य के लिए एक वार्ड स्थापित कर सकता है और छात्रों और शिक्षक के बीच एक कड़ी है।

पाठ के दौरान, आपको शैलियों में बदलाव के कारण का पता लगाने और इस प्रक्रिया में पैटर्न की पहचान करने का प्रयास करने के लिए आमंत्रित किया जाता है। यह हमारे आज के कार्य का परिणाम होगा।

छात्र समूहों में काम करते हैं। शिक्षक विनीत रूप से असाइनमेंट पूरा करने की प्रक्रिया की निगरानी करता है, और यदि संभव हो तो समूह के भीतर उत्तरों को ठीक करता है। ट्यूटर्स प्रत्येक समूह में काम का समन्वय करते हैं।

समूह "ए" के साथ अधिक श्रमसाध्य और सावधानीपूर्वक नियंत्रित कार्य की आवश्यकता है। उच्च प्रेरणा के लिए, समस्या की स्थिति पैदा करना और व्यक्तिगत कार्य निर्धारित करना आवश्यक है। उदाहरण के लिए, पेंटिंग की शैली का निर्धारण करते समय, प्रजनन में विवरण पर विशेष ध्यान दें, जो कार्य को अधिक सटीक रूप से सामना करने में मदद करेगा। और साथ काम करने में काव्य पाठपाना कीवर्डया वाक्यांश जो कला में शैली और दिशा को परिभाषित करने में मदद करते हैं।

5. पाठ का सारांश।

ठीक है, आइए जानें कि आपने कार्य को कैसे पूरा किया और आपने क्या निष्कर्ष निकाला?प्रत्येक समूह के प्रतिनिधि अपने विचार व्यक्त करते हैं।... शिक्षक अप्रत्यक्ष रूप से छात्रों को उत्तरों के सही सूत्रीकरण की ओर ले जाता है: सर्जनात्मक लोगहमेशा कुछ नया, अज्ञात के लिए प्रयास किया, जिससे नई कृतियों को बनाना संभव हो गया; 17-18 शताब्दी - वैज्ञानिक खोजों का समय, जिसके कारण कला सहित जीवन के सभी क्षेत्रों में बदलाव आया; बदलती शैलियाँ सुंदरता के नियमों के अनुसार दुनिया में महारत हासिल करने की एक स्वाभाविक प्रक्रिया है, मानव जीवन का एक स्वाभाविक प्रतिबिंब…।

शिक्षक का अंतिम शब्द - इस प्रकार, हम इस निष्कर्ष पर पहुंचे हैं कि पर्यावरण, पर्यावरण और गति में दुनिया का प्रतिबिंब कला के लिए मुख्य चीज बन जाता हैXVII – XVIIIसदियोंहालाँकि, कला किसी भी तरह से सौंदर्य क्षेत्र तक सीमित नहीं है। ऐतिहासिक रूप से, कला के कार्यों ने न केवल संस्कृति में सौंदर्य (कलात्मक) कार्यों का प्रदर्शन किया, हालांकि सौंदर्य हमेशा कला का सार रहा है। प्राचीन काल से, समाज ने विभिन्न प्रकार के सामाजिक और उपयोगितावादी उद्देश्यों के लिए कला की शक्तिशाली प्रभावी शक्ति का उपयोग करना सीखा है - धार्मिक, राजनीतिक, चिकित्सीय, महामारी विज्ञान, नैतिक।

कला सौन्दर्य के नियमों के अनुसार संसार पर अधिकार करने का एक स्थिर, सघन और निश्चित रूप है। यह सौंदर्य की दृष्टि से सार्थक है और दुनिया और व्यक्तित्व की कलात्मक अवधारणा को वहन करती है।

6. प्रतिबिंब

और अब आज के पाठ और उसके प्रति अपने दृष्टिकोण का मूल्यांकन करने का प्रयास करें। प्रश्नावली गुमनाम है।

/ एल। बीथोवेन के नाटक "फॉर एलिस" की आवाज़ की पृष्ठभूमि के खिलाफ /

सात निष्कर्ष

और अब यह हमारे लिए आपके काम का मूल्यांकन करने के लिए बना हुआ है। प्रत्येक समूह के सदस्यों को समान अंक प्राप्त होते हैं। तो स्कोर हैं ... (समूह "ए" को एक अच्छी तरह से योग्य "चार" मिलता है, और बाकी छात्र, मुझे लगता है कि आप इससे सहमत होंगे, "पांच" का निशान प्राप्त करें)।

सबक के लिए सभी को धन्यवाद!

वानुशकिना एल.एम., आधुनिक पाठ: विश्व कला संस्कृति, सेंट पीटर्सबर्ग, केएआरओ, 2009।

दिमित्रिवा एनए, लघु कथाकला, मास्को, कला, 1990।

दानिलोवा जी.आई., विश्व कलात्मक संस्कृति: शैक्षिक संस्थानों के लिए कार्यक्रम। ग्रेड 5-11, मॉस्को, बस्टर्ड, 2010।

डेनिलोवा जी.आई., विश्व कला संस्कृति। ग्रेड 11, मॉस्को, इंटरबुक 2002।

पोलेवाया वी.एम., लोकप्रिय कला विश्वकोश: वास्तुकला। चित्रकारी। मूर्ति। ललित कलाएं। सजावटी कला, मास्को, " सोवियत विश्वकोश", 1986।

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17 वीं - 18 वीं शताब्दी की कला में, विभिन्न कलात्मक शैलियाँ सह-अस्तित्व में थीं। प्रस्तुति देता है संक्षिप्त विशेषताएंशैलियों। सामग्री डेनिलोवा की पाठ्यपुस्तक "वर्ल्ड आर्टिस्टिक कल्चर" ग्रेड 11 से मेल खाती है।

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XVII-XVIII सदियों की कला की शैली विविधता ब्रूटस गुल्डेवा एस.एम.

यूरोप में, देशों और लोगों को अलग करने की प्रक्रिया पूरी हो चुकी है। विज्ञान ने दुनिया के बारे में ज्ञान का विस्तार किया है। सभी आधुनिक की नींव प्राकृतिक विज्ञानकीवर्ड: रसायन विज्ञान, भौतिकी, गणित, जीव विज्ञान, खगोल विज्ञान। सत्रहवीं शताब्दी की शुरुआत की वैज्ञानिक खोजों ने अंततः ब्रह्मांड की छवि को हिलाकर रख दिया, जिसके केंद्र में स्वयं मनुष्य था। अगर पूर्व कलाब्रह्मांड के सामंजस्य पर जोर दिया, अब मनुष्य अराजकता के खतरे, ब्रह्मांडीय विश्व व्यवस्था के पतन से डरता था। ये परिवर्तन कला के विकास में परिलक्षित हुए। 17वीं-18वीं शताब्दी विश्व कलात्मक संस्कृति के इतिहास के सबसे चमकीले पन्नों में से एक है। यह वह समय है जब पुनर्जागरण की जगह बैरोक, रोकोको, क्लासिकवाद और यथार्थवाद की कलात्मक शैलियों ने ले ली, जिसने दुनिया को एक नए तरीके से देखा।

कलात्मक शैलियाँ शैली एक संयोजन है कलात्मक साधनऔर कलाकार, कलात्मक दिशा, पूरे युग के कार्यों में तकनीक। व्यवहारवाद बारोक क्लासिकवाद रोकोको यथार्थवाद

MANERISM Mannerism (इतालवी manierismo, maniera - तरीके, शैली से), 16 वीं शताब्दी की पश्चिमी यूरोपीय कला में एक प्रवृत्ति, जो पुनर्जागरण की मानवतावादी संस्कृति के संकट को दर्शाती है। बाह्य रूप से उच्च पुनर्जागरण के आचार्यों का अनुसरण करते हुए, मैननेरिस्ट्स के कार्यों को उनकी जटिलता, छवियों की तीव्रता, रूप के परिष्कृत परिष्कार और अक्सर कलात्मक समाधानों की तीक्ष्णता से अलग किया जाता है। एल ग्रीको "क्राइस्ट ऑन द माउंट ऑफ ऑलिव्स", 1605. राष्ट्रीय। गैल।, लंदन

शैली की विशिष्ट विशेषताएं व्यवहारवाद (कलात्मक): परिष्कार। दिखावा। एक शानदार, दूसरी दुनिया की छवि। टूटी हुई समोच्च रेखाएँ। प्रकाश और रंग विपरीत। आकार लंबा होना। पोज़ की अस्थिरता और जटिलता।

यदि पुनर्जागरण की कला में एक व्यक्ति जीवन का स्वामी और निर्माता है, तो व्यवहारवाद के कार्यों में वह विश्व अराजकता में रेत का एक छोटा सा दाना है। व्यवहारवाद को गले लगा लिया विभिन्न प्रकारकलात्मक रचनात्मकता - वास्तुकला, चित्रकला, मूर्तिकला, सजावटी - एप्लाइड आर्ट. एल ग्रीको "लाओकून", 1604-1614

मंटुआ में पलाज़ो डेल ते की उफ़ीज़ी गैलरी वास्तुकला में पुनर्जागरण संतुलन के उल्लंघन में खुद को अभिव्यक्त करती है; वास्तुकला की दृष्टि से असम्बद्ध संरचनात्मक समाधानों का उपयोग करना जिससे दर्शक असहज महसूस करते हैं। मैननेरिस्ट आर्किटेक्चर की सबसे महत्वपूर्ण उपलब्धियों में मंटुआ में पलाज्जो डेल ते (गिउलिओ रोमानो का काम) शामिल है। फ्लोरेंस में उफीजी गैलरी का निर्माण एक व्यवहारवादी भावना में कायम है।

बैरोक बारोक (इतालवी बारोको - सनकी) एक कलात्मक शैली है जो 16वीं शताब्दी के अंत से 18वीं शताब्दी के मध्य तक प्रचलित थी। यूरोपीय कला में। यह शैली इटली में उत्पन्न हुई और पुनर्जागरण के बाद अन्य देशों में फैल गई।

बैरोक शैली की विशेषता विशेषताएं: वैभव। दिखावा। रूपों की वक्रता। रंगों की चमक। गिल्डिंग की बहुतायत। मुड़ स्तंभों और सर्पिलों की बहुतायत।

बैरोक की मुख्य विशेषताएं वैभव, गंभीरता, वैभव, गतिशीलता, जीवन-पुष्टि चरित्र हैं। बैरोक कला की विशेषता पैमाने, प्रकाश और छाया, रंग, वास्तविकता और कल्पना के संयोजन के बोल्ड विरोधाभासों से है। कैथेड्रलडबरोविट्सी में सैंटियागो डी कॉम्पोस्टेला चर्च ऑफ़ द साइन ऑफ़ द वर्जिन। 1690-1704। मास्को।

विशेष रूप से उल्लेखनीय बैरोक फ्यूजन है विभिन्न कलाएँएकल कलाकारों की टुकड़ी में, वास्तुकला, मूर्तिकला, चित्रकला और के अंतर्विरोध की एक बड़ी डिग्री सजावटी कला. कला के संश्लेषण की यह इच्छा बैरोक की एक मूलभूत विशेषता है। वर्साय

क्लासिसिज्म क्लासिसिज्म लैट से। क्लासिकस - "अनुकरणीय" - कलात्मक दिशा XVII-XIX सदियों की यूरोपीय कला में, प्राचीन क्लासिक्स के आदर्शों पर ध्यान केंद्रित किया। निकोलस पौसिन "डांस टू द म्यूजिक ऑफ टाइम" (1636)।

शास्त्रीयवाद की विशेषता विशेषताएं: संयम। सादगी। निष्पक्षता। परिभाषा। चिकनी समोच्च रेखा।

क्लासिकिज़्म की कला के मुख्य विषय व्यक्तिगत सिद्धांतों पर सार्वजनिक सिद्धांतों की विजय थे, भावनाओं को कर्तव्य के अधीन करना, वीर छवियों का आदर्शीकरण। एन. पौसिन "द शेफर्ड्स ऑफ आर्काडिया"। 1638 -1639 लौवर, पेरिस

चित्रकला में, कथानक का तार्किक खुलासा, एक स्पष्ट संतुलित रचना, मात्रा का एक स्पष्ट हस्तांतरण, काइरोस्कोरो की मदद से रंग की अधीनस्थ भूमिका और स्थानीय रंगों के उपयोग ने मुख्य महत्व हासिल कर लिया है। क्लाउड लोरेन "शेबा की रानी का प्रस्थान" कला रूपक्लासिकवाद को सख्त संगठन, संतुलन, स्पष्टता और छवियों के सामंजस्य की विशेषता है।

यूरोप के देशों में, क्लासिकवाद ढाई शताब्दियों तक अस्तित्व में रहा, और फिर, बदलते हुए, नवशास्त्रीय में पुनर्जन्म हुआ XIX की धाराएँ- XX सदियों। क्लासिकिस्ट आर्किटेक्चर के कार्यों को ज्यामितीय रेखाओं के सख्त संगठन, वॉल्यूम की स्पष्टता और योजना की नियमितता से अलग किया गया था।

रोकोको रोकोको (फ्रेंच रोकोको, रोकेल से, रोकेल - एक खोल के आकार में एक सजावटी रूपांकन), 18 वीं शताब्दी की पहली छमाही की यूरोपीय कला में एक शैली की प्रवृत्ति। ऑरो प्रेटो में चर्च ऑफ फ्रांसिस ऑफ असीसी

रोकोको की विशेषता विशेषताएं: रूपों का शोधन और जटिलता। रेखाओं, आभूषणों की कल्पना। आराम। सुंदर। वायुहीनता। चुलबुलापन।

फ्रांस में उत्पन्न, वास्तुकला के क्षेत्र में रोकोको मुख्य रूप से सजावट की प्रकृति में परिलक्षित होता था, जिसने सशक्त रूप से सुरुचिपूर्ण, परिष्कृत और परिष्कृत रूप प्राप्त किए। म्यूनिख के पास अमलिएनबर्ग।

एक व्यक्ति की छवि ने अपना स्वतंत्र अर्थ खो दिया, यह आंकड़ा इंटीरियर की सजावटी सजावट का विवरण बन गया। रोकोको पेंटिंग मुख्य रूप से सजावटी थी। रोकोको पेंटिंग, इंटीरियर के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़ी हुई, सजावटी और चित्रफलक कक्ष रूपों में विकसित की गई थी। एंटोनी वट्टू "साइथेरा द्वीप के लिए प्रस्थान" (1721) फ्रैगनार्ड "स्विंग" (1767)

यथार्थवाद (फ्रांसीसी यथार्थवाद, देर से लैटिन यथार्थ से "वास्तविक", लैटिन से "वस्तु") एक सौंदर्यवादी स्थिति है, जिसके अनुसार कला का कार्य वास्तविकता को यथासंभव सटीक और निष्पक्ष रूप से पकड़ना है। "यथार्थवाद" शब्द का प्रयोग पहली बार फ्रांसीसी द्वारा किया गया था साहित्यिक आलोचक 50 के दशक में जे। चेंफ्लेरी जूल्स ब्रेटन। "धार्मिक समारोह" (1858)

यथार्थवाद की विशेषता विशेषताएं: वस्तुनिष्ठता। शुद्धता। संक्षिप्तता। सादगी। स्वाभाविकता।

थॉमस एकिंस। "मैक्स श्मिट इन ए बोट" (1871) पेंटिंग में यथार्थवाद का जन्म अक्सर रचनात्मकता से जुड़ा होता है फ्रेंच कलाकारगुस्ताव कोर्टबेट (1819-1877), जिन्होंने 1855 में पेरिस में अपनी व्यक्तिगत प्रदर्शनी "पवेलियन ऑफ रियलिज्म" खोली। यथार्थवाद दो मुख्य क्षेत्रों में विभाजित था - प्रकृतिवाद और प्रभाववाद। गुस्ताव कोर्टबेट। "ओरनान में अंतिम संस्कार"। 1849-1850

यथार्थवादी चित्रकला फ्रांस के बाहर व्यापक हो गई है। में विभिन्न देशवह द्वारा जानी जाती थी अलग नाम, रूस में - भ्रमणशील। आई. ई. रेपिन। "वोल्गा पर बजरा" (1873)

निष्कर्ष: 17 वीं - 18 वीं शताब्दी की कला में, विभिन्न कलात्मक शैलियाँ सह-अस्तित्व में थीं। उनकी अभिव्यक्तियों में विविधता, फिर भी उनमें एकता और समानता थी। कभी-कभी पूरी तरह से विपरीत कलात्मक समाधान और छवियां समाज और मनुष्य के जीवन के सबसे महत्वपूर्ण प्रश्नों के केवल मूल उत्तर थे। यह स्पष्ट रूप से व्यक्त करना असंभव है कि क्या परिवर्तन हुए हैं XVII सदीलोगों की मानसिकता में। लेकिन यह स्पष्ट हो गया कि मानवतावाद के आदर्श समय की कसौटी पर खरे नहीं उतरे। आंदोलन में पर्यावरण, पर्यावरण और दुनिया का प्रतिबिंब 17 वीं - 18 वीं शताब्दी की कला के लिए मुख्य चीज बन गया।

सन्दर्भ: 1. दानिलोवा जी.आई. विश्व कला। ग्रेड 11। - एम .: बस्टर्ड, 2007। अतिरिक्त पढ़ने के लिए साहित्य: सोलोडोवनिकोव यू.ए. विश्व कला। ग्रेड 11। - एम।: शिक्षा, 2010। बच्चों के लिए विश्वकोश। कला। खंड 7.- एम.: अवंता+, 1999. http://ru.wikipedia.org/

परीक्षण कार्य करें: प्रत्येक प्रश्न के कई संभावित उत्तर हैं। सही, आपकी राय में, उत्तरों को चिह्नित किया जाना चाहिए (अंडरलाइन करें या प्लस चिह्न लगाएं)। प्रत्येक सही उत्तर के लिए आपको एक अंक मिलता है। अंकों की अधिकतम राशि 30 है। 24 से 30 तक बनाए गए अंकों की संख्या परीक्षण से मेल खाती है। कालानुक्रमिक क्रम में नीचे सूचीबद्ध कला में युगों, शैलियों, प्रवृत्तियों को व्यवस्थित करें: ए) क्लासिकवाद; बी) बैरोक; वी) रोमन शैली; घ) पुनर्जागरण; ई) यथार्थवाद; च) पुरातनता; जी) गॉथिक; ज) व्यवहारवाद; ई) रोकोको

2. देश - बैरोक का जन्मस्थान: ए) फ्रांस; बी) इटली; ग) हॉलैंड; घ) जर्मनी। 3. शब्द और परिभाषा का मिलान करें: ए) बैरोक बी) क्लासिकिज़्म सी) यथार्थवाद 1. सख्त, संतुलित, सामंजस्यपूर्ण; 2. संवेदी रूपों के माध्यम से वास्तविकता का पुनरुत्पादन; 3. रसीला, गतिशील, विपरीत। 4. इस शैली के कई तत्व क्लासिकवाद की कला में सन्निहित थे: क) प्राचीन; बी) बारोक; ग) गॉथिक। 5. इस शैली को रसीला, दिखावा माना जाता है: क) क्लासिकवाद; बी) बारोक; ग) ढंग।

6. सख्त संगठन, संतुलन, स्पष्टता और छवियों का सामंजस्य इस शैली की विशेषता है: ए) रोकोको; बी) क्लासिकवाद; ग) बैरोक। 7. इस शैली के कार्य छवियों के तनाव, रूप के मानवयुक्त परिष्कार, कलात्मक समाधानों के तीखेपन से प्रतिष्ठित हैं: ए) रोकोको; बी) ढंग; ग) बैरोक। 8. स्थापत्य शैली डालें "वास्तुकला ……… (एल। बर्निनी, इटली में एफ। बोरोमिनी, रूस में बी। एफ। रास्त्रेली) स्थानिक दायरे, संलयन, जटिल की तरलता, आमतौर पर घुमावदार रूपों की विशेषता है। अक्सर बड़े पैमाने पर उपनिवेश तैनात किए जाते हैं, मुखौटे पर और अंदरूनी हिस्सों में मूर्तिकला की बहुतायत "ए) गोथिक बी) रोमनस्क्यू शैली सी) बारोक

9. चित्रकला में श्रेण्यवाद के प्रतिनिधि। ए) डेलैक्रिक्स; बी) पुसिन; ग) मालेविच। 10. चित्रकला में यथार्थवाद के प्रतिनिधि। ए) डेलाक्रोइक्स बी) पुसिन; ग) रेपिन। 11. बैरोक युग की अवधि: ए) 14-16 शताब्दी। बी) 15-16 शताब्दी। ग) 17वीं शताब्दी (16वीं सदी के अंत से 18वीं सदी के मध्य तक)। 12. जी. गैलीलियो, एन. कोपरनिकस, आई. न्यूटन हैं: ए) मूर्तिकार बी) वैज्ञानिक सी) चित्रकार डी) कवि

13. शैलियों के साथ कार्यों का मिलान करें: ए) क्लासिकवाद; बी) बारोक; ग) ढंग; डी) रोकोको 1 2 3 4

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XVII-XVIII सदियों की कलात्मक संस्कृति।