रचनात्मक कार्य "दृश्य कला में परिदृश्य और इसकी अभिव्यंजक संभावनाएं। ललित कला शहरी परिदृश्य पर रचनात्मक परियोजना परिदृश्य के विषय पर रचनात्मक कला परियोजना

स्वेतलाना बेल्याकोवा
परियोजना "रंगीन परिदृश्य"

पासपोर्ट परियोजना.

राय परियोजना: अभ्यास उन्मुख

कार्यान्वयन समय: सितंबर-मई

अवधि: दीर्घकालिक

प्रतिभागियों की संख्या के अनुसार: उपसमूह

बच्चों की उम्र: 5-7 साल

सदस्यों: कला स्टूडियो में बच्चे "रचनात्मकता अकादमी", माता-पिता, अतिरिक्त शिक्षा के शिक्षक।

पर्यवेक्षक परियोजना: अतिरिक्त शिक्षा के शिक्षक बेलीकोवा एस.ए.

प्रासंगिकता: परिदृश्यपेंटिंग ललित कला की सबसे गेय और भावनात्मक शैलियों में से एक है, यह प्रकृति के कलात्मक विकास का उच्चतम चरण है, जो इसकी सुंदरता को प्रेरक और आलंकारिक रूप से फिर से बनाता है। इस शैली के बच्चों का परिचय उनके भावनात्मक और सौंदर्य विकास में योगदान देता है, एक दयालु और देखभाल करने वाला रवैया लाता है, इसकी सुंदरता, अपनी भूमि, जन्मभूमि के लिए एक ईमानदार, उत्साही प्रेम की भावना को प्रोत्साहित करता है। कला परिदृश्यसौंदर्य स्वाद, आलंकारिक और साहचर्य सोच, कल्पना, आत्म-चिंतन विकसित करने में मदद करता है। परिदृश्यपेंटिंग न केवल आनंद ला सकती है, बल्कि रचनात्मकता को भी प्रेरित कर सकती है।

बच्चे और कलाकार जानते हैं कि प्रकृति का सबसे अच्छा चित्र उसके साथ सह-निर्माण में ही बनाया जा सकता है। एक बच्चा - एक कलाकार प्रकृति को देखता है, रचनात्मकता में उसकी दृष्टि व्यक्त करता है कि उसमें क्या हो रहा है। शिक्षक बच्चे की मदद करता है "खुली आँखें"दुनिया के लिए वे देखते हैं। पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में शैक्षिक प्रक्रिया के संदर्भ में, हम प्रकृति के साथ संबंध को मजबूत और विस्तारित करते हैं, जीवित और निर्जीव प्रकृति के प्रति सम्मान को शिक्षित करते हैं, बच्चों और माता-पिता को बगीचे और घर दोनों में संयुक्त गतिविधियों से परिचित कराते हैं।

लक्ष्य: बच्चों को से मिलवाएं परिदृश्य चित्रकला, उनके भावनात्मक और सौंदर्य विकास को बढ़ावा देने के लिए, प्रकृति, इसकी सुंदरता के प्रति एक दयालु और सावधान रवैया विकसित करने के लिए, अपनी भूमि के लिए प्यार की भावुक भावना पैदा करने के लिए। बच्चों को रचनात्मकता के लिए खुशी और प्रेरणा देना।

कार्य:

प्रकृति में अस्थायी परिवर्तन, विशिष्ट मौसमी घटनाओं के बारे में बच्चों के विचारों को सामान्य बनाना और व्यवस्थित करना;

के बारे में बच्चों के विचारों का निर्माण करें परिदृश्य चित्रकला;

अभिव्यंजक का निर्माण करते हुए, अर्जित ज्ञान का उपयोग अपने काम में करना सीखें परिदृश्यविभिन्न प्रकार की दृश्य सामग्री का उपयोग करना;

रचनात्मकता, सौंदर्य स्वाद विकसित करना;

कला में रुचि के शैक्षिक विकास में परिवार की भागीदारी सुनिश्चित करना;

हाथों और उंगलियों के ठीक मोटर कौशल विकसित करना;

बच्चों को प्रकृति का सम्मान करना सिखाएं।

अनुमानित परिणाम:

प्रकृति में मौसमी परिवर्तनों के बारे में बच्चों के ज्ञान और विचारों का समेकन;

उत्पादक गतिविधि में गठित कौशल और क्षमताओं का अनुप्रयोग;

कार्यान्वयन प्रक्रिया में प्राप्त ज्ञान का प्रतिबिंब परियोजना, विभिन्न गतिविधियों में (चित्रमय, मानसिक, खेल);

बालवाड़ी की शैक्षिक प्रक्रिया में माता-पिता की रुचि और सक्रिय भागीदारी।

उत्पाद परियोजना की गतिविधियों:

एल्बम ;

मौसमी प्रस्तुतियाँ;

गुड़िया - ऋतुओं के लिए बार्बी;

रेखाचित्रों की प्रदर्शनी।

प्रस्तुति परियोजना:

प्रस्तुति फोटो रिपोर्ट के बारे में परियोजना;

विभिन्न स्तरों की प्रतियोगिताओं में भागीदारी;

अंतिम घटना: चित्र की प्रदर्शनी «» .

(शर्तें). कार्यान्वयन की मुख्य दिशाएँ परियोजना(आयोजन).

सामग्री और कार्यान्वयन के साधन परियोजना.

टिप्पणियाँ

चरण 1 माता-पिता के साथ काम करना (प्रदर्शनी में भागीदारी, व्यक्तिगत बातचीत, परामर्श).

प्रस्तुति के लिए चित्रों का चयन, ऋतुओं के अनुसार गुड़िया बनाने की सामग्री। प्रदर्शनी « बच्चों की नज़रों से रंगीन नज़ारे» .

माता-पिता के लिए सलाह:

- "होम ड्राइंग सबक कैसे व्यवस्थित करें".

- "बच्चों को आकर्षित करना पसंद है"

अतिरिक्त शिक्षा के एक शिक्षक द्वारा संचालित। बच्चों के साथ संयुक्त रचनात्मकता में कल्पनाशीलता, व्यक्तित्व दिखाएं।

स्टेज 2 बच्चों के साथ काम करना:

चित्रों की परीक्षा, ऋतुओं के अनुसार पेंटिंग।

कहावत, कहावत, पहेलियों, नर्सरी राइम पढ़ना।

खेल सीखना और अभ्यास संकलित करना परिदृश्य, मिश्रण रंग की.

विषय पर ठीक मोटर कौशल के विकास के लिए फिंगर गेम और अभ्यास करना और सीखना "मौसम के".

बच्चों के साथ अवलोकन।

लेविटान "सोने की शरद ऋतु", सावरसोव "रूक्स आ गए हैं", ग्रैबर "फरवरी ब्लू". एल्बम "शरद रेखाचित्र", "शीतकालीन पैलेट", "वसंत में प्रकृति", "समर जॉय".

डि "लिखें परिदृश्य» , "जादू घास का मैदान", "इंद्रधनुष", "मैजिक बेल्ट", « रंगीन हथेलियाँ» .

पी / एस "पत्ते गिरना", "वर्षा", "बर्फ - स्नोबॉल",

हवा के पीछे चलना, आकाश के बाद, प्रकृति में मौसमी परिवर्तन के बाद; गिरावट के पीछे; गिरती बर्फ के पीछे, हरी घास का आभास, पक्षियों के पीछे; हवा और बारिश के पीछे।

प्रकृति में मौसमी परिवर्तनों के बारे में, ओह प्रकृति में रंग, पेंटिंग्स, प्रस्तुतियों को देखने पर बातचीत।

- उत्पादक गतिविधि:

चित्रकला।

आवेदन पत्र।

"शरद पैलेट"

"जंगल निश्चित रूप से एक चित्रित मीनार है"

"शरद ऋतु के पत्तें"

"शीतकालीन रंग"

"सफेद बर्फ शराबी"

"वसंत अतिप्रवाह"

"प्रकृति की जागृति"

"ग्रीष्मकालीन रंग"

"शरद ऋतु के पेड़"

"पत्ते गिर रहे हैं"

"सर्दियों के जंगल में"

« प्राइमरोज़»

« रंगीन»

"घास के मैदान में तितलियाँ"

अतिरिक्त शिक्षा के शिक्षक

बच्चों और वयस्कों की संयुक्त गतिविधियाँ

कंप्यूटर प्रस्तुति।

अंतिम घटना एल्बम "बच्चों के चित्र में मौसम"

ऋतुओं के अनुसार बार्बी डॉल

प्रतियोगिताओं में भागीदारी

फोटो रिपोर्ट

माता-पिता को प्रदर्शन।

चित्रों की प्रदर्शनी « बच्चों की नज़रों से रंगीन नज़ारे» .

गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीक

अतिरिक्त शिक्षा शिक्षक, माता-पिता

सभी प्रतिभागियों परियोजना

साहित्य

1. लाइकोवा आई। ए। 2 - 7 वर्ष की आयु के बच्चों की कलात्मक शिक्षा, प्रशिक्षण और विकास का कार्यक्रम « रंगीन हथेलियाँ» , एम।: "करापुज़ - उपदेशात्मक", 2007

2. "प्रकृति" 2-7 साल के बच्चों में दृश्य कौशल के गठन पर विषयगत कक्षाएं एन.वी. डबरोव्स्काया सेंट पीटर्सबर्ग "बचपन प्रेस" 2005

3."मौसम के" 4-7 साल के बच्चों के लिए जटिल कक्षाएं एल.बी. फेस्युकोवा खार्किव 2008

4. "बालवाड़ी में दृश्य गतिविधि पर कक्षाएं"टी. एस. कोमारोवा मास्को "शिक्षा" 1991

5. "वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के लिए क्राइस्टोमैथी"आर. आई. ज़ुकोव्स्काया मॉस्को "शिक्षा" 1981

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वरिष्ठ समूह "शीतकालीन परिदृश्य" में कलात्मक रचनात्मकता (ड्राइंग) पर जीसीडी का सारांशविषय पर वरिष्ठ समूह में कलात्मक रचनात्मकता (ड्राइंग) पर जीसीडी का सारांश: "शीतकालीन परिदृश्य" कार्य: शीतकालीन परिदृश्य बनाना सीखें।

खेल 5-7 साल के बच्चों के लिए है। कलात्मक और सौंदर्य गतिविधि में, बच्चा खुद को, अपनी क्षमताओं को पूरी तरह से प्रकट कर सकता है।

प्रिय दोस्तों, यह अंत में वसंत है। सूरज निकला और हमें गर्म वसंत किरणों से गर्म किया। उपहार तैयार करने के लिए यह समय बढ़िया है।

मैं] प्रिय साथियों, सभी का दिन शुभ हो। हाल ही में, मैं "शिक्षकों के लिए मास्टर - क्लास, चिल्ड्रन स्कूल ऑफ़ आर्ट के शिक्षक, से परिचित हुआ।

नगर बजटीय शिक्षण संस्थान

"माध्यमिक विद्यालय संख्या 32 व्यक्तिगत विषयों के गहन अध्ययन के साथ"

एंगेल्स, सेराटोव क्षेत्र

ओपन सेशन प्रोजेक्ट

ललित कला में

के लिए दूसरी कक्षा में

विषय: लैंडस्केप।

प्रदर्शन किया:

उच्च शिक्षा शिक्षक

क्वालीफाइंग

इवानोवा तात्याना एंड्रीवाना

MBOU "माध्यमिक विद्यालय नंबर 32"

पाठ के लक्ष्य और उद्देश्य:

ललित कला की पिछली कक्षाओं में प्राप्त ज्ञान, कौशल और क्षमताओं को समेकित करें।

परिदृश्य की विविधता का एक विचार दें। महान भू-दृश्य चित्रकारों के चित्रों से परिचित कराना।

ललित कला के रूप में बच्चों को ग्राफिक्स से परिचित कराना जारी रखें। बुनियादी कोयला प्रबंधन कौशल विकसित करना।

पेड़ों की विभिन्न आकृतियों और सिल्हूटों से परिचित होना। पेड़ खींचना सीखना जारी रखें। रचनात्मक कल्पना विकसित करें।

देशी प्रकृति के लिए प्रशंसा की भावना पैदा करना। कला के प्रति रुचि और प्रेम पैदा करें।

सामग्री: A3 प्रारूप, पेंसिल, चारकोल, रबड़, नैपकिन।

मल्टीमीडिया स्थापना

शिक्षण योजना:

आयोजन का समय।

विषय का परिचय।

विषय बातचीत।

फ़िज़्कुल्टमिनुत्का।

बातचीत की निरंतरता।

व्यावहारिक कार्य।

कार्य विश्लेषण।

पाठ का सारांश।

कक्षाओं के दौरान।

आप लोग कविता को ध्यान से सुनकर हमारे पाठ का विषय जानेंगे और कीवर्ड डालेंगे:

अगर आप तस्वीर में देखते हैं

नदी खींची जाती है

सुरम्य घाटियाँ

और घने जंगल

सफेद सन्टी,

या पुराना मजबूत ओक,

या एक बर्फ़ीला तूफ़ान, या एक बारिश,

या धूप वाला दिन।

खींचा जा सकता है

या तो उत्तर या दक्षिण।

और साल के किसी भी समय

हम तस्वीर में देखेंगे।

आइए बिना किसी हिचकिचाहट के कहें:

बुलाया परिदृश्य!

(स्लाइड-1)क्या आप लोग जानते हैं कि शब्द " परिदृश्य"एक फ्रेंच शब्द है जिसका अर्थ है प्राकृतिक छविवातावरण।

आइए इस बारे में सोचें कि हमारे आस-पास कौन से प्राकृतिक वातावरण मौजूद हैं जो कलाकार को एक परिदृश्य बनाने के लिए प्रेरित कर सकते हैं?

(स्लाइड 2) - सागर, क्या किसी कलाकार को प्रेरणा मिल सकती है? (समुद्री, पानी के नीचे की दुनिया) कलाकार इवान कोन्स्टेंटिनोविच ऐवाज़ोव्स्की ने समुद्री तत्व की सुंदरता दिखाई। उन्होंने मारिनस यानी लिखा। समुद्र का पानी: तो वह एक समुद्री चित्रकार था। "नौवीं लहर"- कलाकार का सबसे प्रसिद्ध कैनवास।

(स्लाइड 3) - यह किस तरह का परिदृश्य है? (पहाड़ - पहाड़ी परिदृश्य)

रूसी चित्रकार, थिएटर कलाकार, पुरातत्वविद्, यात्री, लेखक, सार्वजनिक व्यक्ति - निकोलाई कोन्स्टेंटिनोविच रोएरिच।स्कैंडिनेवियाई उपनाम से अनुवाद में रोएरिच का अर्थ है महिमा में समृद्ध। कलाकार ने कई पहाड़ी परिदृश्यों को चित्रित किया। निकोलस रोरिक ने 7 हजार से अधिक चित्रों को चित्रित किया, जिनमें से एक महत्वपूर्ण हिस्सा भारत, चीन और मंगोलिया में पहाड़ी परिदृश्यों का एक चक्र है। कलाकार के कार्यों में विशेष जानकारी होती है, ऊर्जा विकीर्ण होती है और मजबूत भावनाओं को प्रेरित करती है। वे कहते हैं कि चित्रों में उपचार गुण भी होते हैं। "निकोलस रोरिक के जीवन के दौरान भी, उनके चित्रों को चिकित्सा संस्थानों से पूछा गया था, क्योंकि वे उपचार लाए थे।" उन्होंने चित्रों की एक श्रृंखला चित्रित की हिमालय पर्वत।

(स्लाइड 4) -कॉसमॉस - एक ब्रह्मांडीय परिदृश्य।

आंद्रेई कोन्स्टेंटिनोविच सोकोलोव- अंतरिक्ष परिदृश्य के एक प्रसिद्ध कलाकार, जिन्होंने बाद में पायलट-कॉस्मोनॉट अलेक्सी आर्किपोविच के साथ अंतरिक्ष के बारे में चित्रों को चित्रित किया लेओनोव. पायलट-कॉस्मोनॉट लियोनोव कलाकारों के संघ के सदस्य हैं, मास्को में रहते हैं और काम करते हैं। (कॉस्मोनॉट-कलाकार)

(स्लाइड 5) -और यहाँ सबसे प्रतिभाशाली रूसी कलाकारों में से एक सर्गेई आर्सेनिविच का परिदृश्य है विनोग्रादोव।(विनोग्रादोव ने लेविटन के साथ पोलेनोव वासिली दिमित्रिच के साथ अध्ययन किया)

इसे क्या कहा जाता है, आपको क्या लगता है? ("गांव")

तो यह परिदृश्य क्या है? (देहाती - स्थापत्य)

यह परिदृश्य सारातोव राज्य कला संग्रहालय में है जिसका नाम ए.एन. मूलीशेव।

(स्लाइड 6) -और यह किस तरह का परिदृश्य है? (शहरी)

फेडर याकोवलेविच Alekseev 1800 . में एक चित्र चित्रित "मॉस्को में रेड स्क्वायर"।फेडर याकोवलेविच अलेक्सेव रूसी चित्रकला के इतिहास में शहरी परिदृश्य के पहले मास्टर हैं।

(स्लाइड 7-8) - और परिदृश्य काल्पनिक, शानदार होते हैं, जब कलाकार फंतासी या एक परी कथा दिखाता है। उदाहरण के लिए: यहां एक शानदार महाकाव्य परिदृश्य है: "द नाइट एट द चौराहे" - विक्टर मिखाइलोविच वासनेत्सोव।वासंतोसेव ने यह भी लिखा: "एलोनुष्का" रूसी परी कथा "सिस्टर एलोनुष्का और भाई इवानुष्का" के लिए; साथ ही "फ्लाइंग कार्पेट"; "इवान त्सारेविच एक ग्रे वुल्फ पर", आदि।

दिलचस्प बात यह है कि कलाकार विक्टर वासनेत्सोव का एक भाई अपोलिनारिस था, जो एक कलाकार भी था। और एक और कलाकार था यूरी अलेक्सेविच वासनेत्सोव, जो दूर से विक्टर और अपोलिनेरी वासनेत्सोव से संबंधित था। और उन्होंने परियों की कहानियों से पेंटिंग भी की। उन्होंने कई चित्र बनाए: "इंद्रधनुष-चाप", "बिल्ली का घर", "लडुस्की" ... एक शानदार घने जंगल की छवि अक्सर चित्रों में दिखाई देती है

वाई वासनेत्सोवा। कलाकार के लिए जंगल परियों की कहानियों का दृश्य है। आपको शायद परी कथा "थ्री बियर्स" से जंगल याद है: विशाल पेड़ की टहनियाँ और एक लड़की की एक छोटी मूर्ति तुरंत हमें जादू के माहौल से परिचित कराती है। तो आप खुद को छोटा समझते हैं, और यह रहस्यमयी विशालकाय आपको अंधेरे आलिंगन में ले जाता है ...

हम एक अलग परिदृश्य पर कब्जा कर लेंगे। हमारे परिदृश्य में मुख्य बात क्या होगी, हम पहेली का अनुमान लगाकर पता लगाएंगे:

(स्लाइड 9)घर हर तरफ खुला है।

यह नक्काशीदार छत से ढका हुआ है।

ग्रीन हाउस में आओ

इसमें आपको चमत्कार देखने को मिलेंगे। (वन)

जंगल में किस तरह के पेड़ उगते हैं? आइए पहेलियों को हल करें।

(स्लाइड-10)यह लड़की क्या है?

दर्जी नहीं, शिल्पकार नहीं,

कुछ नहीं सिलता

और साल भर सुइयों में। (स्प्रूस)

(स्लाइड-11)कर्ल नदी में गिरा

और किसी बात का दुख

वह किस बात से दुखी है?

किसी को नहीं बताता। (विलो)

(स्लाइड-12)किनारे पर दौड़े

सफेद पोशाक में गर्लफ्रेंड। (सन्टी)

(स्लाइड-13)वसंत हरा हो गया पतझड़ बगीचे में हमारे पास आया

गर्मियों में उसने तंज किया, उसने लाल मशाल जलाई,

मैं इसे शरद ऋतु में डालता हूं मोती मशाल की तरह जलते हैं,

लाल मूंगे। (रोवन) पास में पक्षी चहक रहे हैं। (रोवन)

(स्लाइड-14)मेरे पास लंबी सुइयां हैं

पेड़ की तुलना में।

बहुत सीधा मैं बढ़ता हूँ

ऊंचाई में।

अगर मैं किनारे पर नहीं हूँ,

शाखाएँ - केवल शीर्ष पर। (देवदार)

(स्लाइड-15)मैं क्रंब-बैरल से बाहर निकला,

जड़ें उठीं और बढ़ीं।

मैं लंबा और शक्तिशाली हो गया।

मैं गरज या बादलों से नहीं डरता।

मैं सूअरों और गिलहरियों को खाना खिलाता हूँ।

कुछ भी नहीं कि मेरे चाक का फल। (ओक)

(स्लाइड-16)कोई नहीं डराता

और सब कुछ कांप रहा है। (एस्पन)

क्या आपने कभी इस तथ्य के बारे में सोचा है कि पेड़ लोगों से बहुत मिलते-जुलते हैं। छोटे पेड़ बच्चों की तरह रक्षाहीन होते हैं, और बूढ़े पेड़ उदार, सर्वज्ञ बूढ़े लोगों की तरह होते हैं। प्रत्येक पेड़, एक व्यक्ति की तरह, उसका अपना रूप है, उसका अपना चरित्र है।

सन्टी शर्मीली और कोमल है, ओक शक्तिशाली और मोटा है, ऐस्पन अकेला और चिंतित है, मेपल उत्सव और सुरुचिपूर्ण है, लिंडन नरम, दयालु, आरामदायक है।

और भी, लोगों की तरह, पेड़ छोटे, पतले, लचीले, पतले, बड़े, मोटे, अनाड़ी, विशाल होते हैं।

लेकिन एक व्यक्ति और एक पेड़ के बीच एक महत्वपूर्ण अंतर भी है। जब कोई व्यक्ति नाराज होता है, तो वह हमेशा चिल्ला सकता है और मदद के लिए पुकार सकता है, और एक पेड़, यहां तक कि बहुत मजबूत और शक्तिशाली भी, अपनी रक्षा नहीं कर सकता। लेकिन तुम बच्चों को सदा याद रखना कि वृक्ष जीवित है और दुख भी देता है। और एक व्यक्ति को पेड़ों का अपमान नहीं करना चाहिए, यदि केवल इसलिए कि उनके बिना वह स्वयं अस्तित्व में नहीं होगा: पेड़ हमें सांस लेने में मदद करते हैं, हमें उनकी अनूठी सुंदरता से प्रसन्न करते हैं।

(स्लाइड 17) - पेड़, और सामान्य तौर पर जंगल, और मैदान, नदी और सड़कों (देशी प्रकृति) को कई रूसी परिदृश्य चित्रकारों द्वारा चित्रित किया गया था: सावरसोव, पोलेनोव, शिश्किन, लेविटन ....

आप और मैं पहले ही बहुत कुछ सीख चुके हैं और हम जानते हैं कि चित्र में घर को कैसे पास खड़ा किया जाए और पेड़ को दूर खड़ा किया जाए, या दूर उड़ते हुए पक्षियों के झुंड को चित्रित किया जाए।

मुझे बताओ, दो क्रिसमस के पेड़, पास और दूर खड़े हैं, तस्वीर में भिन्न हैं, क्या वे रंग में, आकार में भिन्न हैं।

हाँ, वे अलग हैं। यह तीन नियमों का पालन करता है:

(स्लाइड 18)-नियम 1. हमारी आंखों से दूर जाने वाली सभी रेखाएं क्षितिज रेखा पर एक बिंदु में विलीन हो जाती हैं।

नियम 2। हमसे दूर जाने वाली सभी वस्तुएँ आकार में तब तक घटती हैं जब तक कि वे क्षितिज रेखा पर एक बिंदु में बदल नहीं जातीं।

नियम 3. जैसे-जैसे हम अपनी आंखों से दूर क्षितिज रेखा की ओर बढ़ते हैं, वस्तुओं के सभी रंग फीके और धुंधले होते जाते हैं।

और यह नियम समझने वाला भी है:

करीब - नीचे

(स्लाइड-19)और आप इस आरेखण के बारे में क्या कह सकते हैं (पंक्तियों को हटाते समय: ऊर्ध्वाधर अभिसरण और पतले हो जाते हैं; क्षैतिज वाले मोटे हो जाते हैं और पतले भी हो जाते हैं। इसका मतलब यह है कि रेखाएँ दूर जाने पर (दबाव को कम करके) अपनी मोटाई खो देती हैं।

आज हम परिदृश्य को चित्रित करने का भी प्रयास करेंगे।

देखो दोस्तों, कोई फिर से हमसे मिलने आया। यह कौन है?

हाँ, यह अपने कलाकार के ब्रीफ़केस के साथ इमेज मास्टर है। आइए देखें कि वह आज हमारे लिए क्या लेकर आया है?

कोयला!!! आप इस कला सामग्री के बारे में क्या जानते हैं?

कोयला झाड़ियों की जली हुई शाखाएं हैं। कोयला आपके हाथ गंदे हो जाता है, क्योंकि वह ढीला होता है। आप चारकोल के साथ काम कर सकते हैं, विभिन्न लाइनें बना सकते हैं: पतली, मोटी। इसे अपने हाथ में एक सामान्य पेंसिल की तरह झुकाकर रखा जा सकता है। और आप इसे कागज पर सपाट रख सकते हैं और एक गति में बड़े क्षेत्रों को दाग से ढक सकते हैं। इसे छायांकित (रगड़) किया जा सकता है।

लेकिन इससे पहले कि हम चारकोल के साथ काम करना शुरू करें, हमें पहले काम के एक महत्वपूर्ण चरण को पूरा करना होगा।

हे वन चूहों - शरारती लोग दौड़े और शब्द के सभी अक्षरों को भ्रमित कर दिया ओसीयासीपीमोसिस।यह शब्द काम पर कलाकार के काम में एक महत्वपूर्ण चरण को दर्शाता है। और इसका अर्थ है चित्र के कुछ हिस्सों को एक निश्चित क्रम में एक पूरे में जोड़ना। हां ये संयोजन।

(स्लाइड-20)

वस्तुओं के आकार में भ्रमित न होने के लिए, ड्राइंग करते समय, पहले क्षितिज रेखा खींचें। शीट के किनारे पर एक बड़ा और उज्ज्वल अग्रभूमि होगा, और क्षितिज के पास एक दूर की योजना, छोटे और हल्के रंग होंगे।

(स्लाइड 21) - आइए देखते हैं सर्दियों के परिदृश्य की छवि का क्रम।

दोस्तों क्या आप जानते हैं कि कुछ पेड़ एक बीज से बनते हैं। उदाहरण के लिए, चिनार, संयुक्ताक्षर, राख। क्या आपने चिनार फुलाना देखा है? यहाँ, कल्पना कीजिए कि आप एक बीज के साथ चिनार फुला रहे हैं। कृपया सब लोग खड़े हो जाइए।

फ़िज़्कुल्टमिनुत्का।

हवा चली, तुम उड़ गए। बारिश जमीन पर गिर गई, बर्फ सो गई। वसंत आ गया है, बर्फ पिघल गई है, बीज प्रफुल्लित हो गया है, एक अंकुर उग आया है, और एक वृक्ष बड़ा हो गया है, शाखाएँ दिखाई दी हैं, शाखाओं पर अभी भी शाखाएँ हैं ...

हमारे चेहरे पर हवा चल रही है

पेड़ हिल गया

हवा शांत है, शांत है

पेड़ कम और नीचा होता जा रहा है

व्यावहारिक कार्य।

चलो काम पर लगें।

काम का क्रम क्या है:

एक साधारण पेंसिल के साथ ड्राइंग।

चारकोल स्ट्रोक

हैचिंग और टोनिंग।

कार्य विश्लेषण।

चित्रों की प्रदर्शनी

पाठ का सारांश:

तुमने क्या किया? (चारकोल के साथ चित्रित परिदृश्य)

तुमने क्या सीखा? (परिदृश्य विभिन्न सामग्रियों में खींचा जा सकता है, एक परिदृश्य न केवल देशी प्रकृति की एक छवि है, बल्कि समुद्र, पहाड़ों, वास्तुकला आदि की छवियां भी है।

साहित्य:

http://www.kostyor.ru

www.tretyakovgallery.ru

http://www.liveinternet.ru

कला पाठ परियोजना

शिक्षकइग्नाटेंको ऐलेना इवानोव्ना

शहर जिलाबायस्क जिला

कहांMBOU "मालोयेनिसेस्काया माध्यमिक विद्यालय"

विषयकला

कक्षा6

पाठ विषयमनोदशा का परिदृश्य। प्रकृति और कलाकार"

इसका मतलब है कि कक्षा में शैक्षिक प्रक्रिया प्रदान करते हैं:पाठ्यपुस्तक एल.ए. नेमेन्स्काया "ललित कला। मानव जीवन में कला। ग्रेड 6 ", विश्वकोश से मुद्रित अंश, कंप्यूटर, प्रोजेक्टर, स्क्रीन, पी.आई. त्चिकोवस्की "द सीजन्स" द्वारा पियानो चक्र से एक टुकड़े की रिकॉर्डिंग, पेंट, एल्बम, ब्रश।

छात्रों की गतिविधियों के प्रकार की विशेषताएं :

कारण मनुष्य और प्रकृति की विभिन्न मनोदशाओं के बारे में।

सौंदर्य की दृष्टि से देखना, निरीक्षण करना और अनुभव करना सीखें रंग की स्थिति और प्रकृति में मनोदशा की परिवर्तनशीलता।

कौशल हासिल करें प्रकृति की स्थिति के अनुरूप रंगों का चयन।

लाभ की अनुभव रंगीन दृष्टि, किसी व्यक्ति के भावनात्मक अनुभवों की एक सुरम्य छवि बनाना।

प्रयोग अभिव्यंजक साधनों का उपयोग करेंपेंटिंग तकनीक में।

रचनात्मक रूप से सोचें, प्राप्त विचारों और प्रकृति में मनोदशा के उनके रंग धारणा के आधार पर।

करने में सक्षम हो एक समूह में कार्य करना, अपने स्वयं के कार्य और सहपाठियों के कार्य का विश्लेषण करना।

विकास के परिणाम:

निजी:

- जन्मभूमि की प्रकृति के प्रति प्रेम को बढ़ावा देना;

- रचनात्मक गतिविधि के माध्यम से सौंदर्य चेतना का विकास।

मेटासब्जेक्ट:

पाठ के उद्देश्य को स्वतंत्र रूप से निर्धारित करने की क्षमता;

नियोजित परिणामों के साथ अपने कार्यों को सहसंबंधित करने की क्षमता,

- शिक्षक और साथियों के साथ शैक्षिक सहयोग और संयुक्त गतिविधियों को व्यवस्थित करने की क्षमता; व्यक्तिगत रूप से और समूह में काम करें: एक सामान्य समाधान खोजें।

विषय:

- दुनिया की एक सौंदर्य, भावनात्मक और मूल्य दृष्टि का विकास; अवलोकन, सहानुभूति, दृश्य स्मृति, सहयोगी सोच, कलात्मक स्वाद और रचनात्मक कल्पना का विकास।

- व्यक्ति की व्यक्तिगत और सांस्कृतिक आत्म-पहचान में कला और रचनात्मकता के महत्व के बारे में जागरूकता;

- छात्रों की व्यक्तिगत रचनात्मक क्षमताओं का विकास, रचनात्मक गतिविधि में स्थायी रुचि का निर्माण।

नियोजित परिणाम:

व्यवहारिक गुण:

- काम करने की क्षमता हासिल कर लीपेंटिंग तकनीक में

शैक्षिक कौशल :

- रंग, स्वर की मदद से परिदृश्य के मूड को व्यक्त करना सीखा, अपने स्वयं के अभिव्यंजक, भावनात्मक चित्र बनाना; काम में मूड की एक एकीकृत रंगीन ध्वनि प्राप्त करने के लिए।

सूचना कौशल:

- जानकारी के साथ काम करें;

- तर्कपूर्ण निष्कर्ष निकालें, तर्क करें, सूचित निर्णय लें।

संचार कौशल:

- एक समूह में काम करने में सक्षम हो;

अपने साथी की राय के प्रति सहिष्णु रहें;

- किसी के काम की प्रक्रिया और परिणाम का मूल्यांकन करने की क्षमता, इसे दर्शकों के सामने पेश करने की क्षमता, तर्क के साथ अपनी राय व्यक्त करने की क्षमता।

प्रारंभिक काम।

लक्ष्य: प्राकृतिक पर्यावरण की विशेषताओं के अवलोकन के लिए छात्रों को पेश करना

छात्र गतिविधियां	शिक्षक गतिविधि		टिप्पणी
वे रंग विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए, दिन के अलग-अलग समय पर प्रकृति की स्थिति का निरीक्षण करते हैं। दिन के अलग-अलग समय पर प्रकृति की तस्वीरें खींचना।	दिन का समय, आपके पसंदीदा पलों की तस्वीरें लेने की पेशकश करता है।		अवकाश के समय बच्चे अपनी तस्वीरें शिक्षक के कंप्यूटर पर अपलोड करते हैं। .
मैं .संगठनात्मक क्षण, भावनात्मक मनोदशा। लक्ष्य: कलात्मक-आलंकारिक मनोदशा में छात्रों का परिचय।
छात्र गतिविधियां	शिक्षक गतिविधि	टिप्पणी
अभिवादन के बाद वे बैठ जाते हैं। संगीत स्वीकार करें। "यह एक व्यक्ति के मन की स्थिति है। - प्रकृति के मिजाज से अवगत कराएं - नहीं	भावनात्मक विसर्जन की विधि। बच्चों का अभिवादन, पी.आई. त्चिकोवस्की "द सीज़न्स" द्वारा पियानो चक्र से एक टुकड़े की रिकॉर्डिंग भी शामिल है। समस्या में अग्रणी। दोस्तों, मैं पाठ में अच्छे मूड में आया, नारंगी-पीला। आपका मूड क्या है और यह किस रंग में रंगा हुआ है? - मूड क्या है? - हम कहते हैं "प्रकृति रोती है या मुस्कुराती है", और कवि लिखते हैं"निविदा, रहस्यमय आकर्षण", "मिस्टी मिड डे आलसी सांस"। - वे ऐसा क्यों कहते हैं? लेकिन क्या प्रकृति एक सजीव प्राणी है?	दृश्य निरीक्षण, शिक्षक-छात्र संवाद।
द्वितीय .नया पाठ्यक्रम सीखना सामग्री। लक्ष्य: आसपास की वास्तविकता के बारे में छात्रों की भावनात्मक और संवेदी धारणा का निर्माण और कलात्मक छवियों के माध्यम से मनोदशा को व्यक्त करने की क्षमता। कार्य: कलाकारों के काम के प्रति भावनात्मक और मूल्यांकनात्मक दृष्टिकोण का गठन; रंग, अवलोकन, आलंकारिक सोच के प्रति संवेदनशीलता विकसित करना; प्रभाववादी कलाकारों के काम से परिचित होना।
शिक्षक गतिविधि	शिक्षक गतिविधि	टिप्पणी
- मनुष्य द्वारा बनाई गई एक छवि (मनुष्य प्रकृति को अपना मूड बताता है) - पतझड़ बच्चों की भावनात्मक पुकार, बच्चों की रुचि, सटीक प्रसंगों के चयन में एकाग्रता। हाँ कागज पर स्थानांतरण, चित्रण, लिखना, फोटोग्राफ। बच्चे पाठ्यपुस्तक में फ्रांसीसी चित्रकारों के काम की जांच करते हैं। चिंतन करते हुए, उन्होंने जो देखा उसका भावनात्मक मूल्यांकन करते हैं। बच्चे डेस्क में पड़ोसी के साथ अपने इंप्रेशन साझा करते हैं। बातचीत में बच्चे शामिल हैं, कहानी के दौरान टिप्पणी करें। बच्चे जो तस्वीरें देखते हैं उन पर मनन करते हैं, प्रकृति की स्थिति का भावनात्मक विवरण देते हैं। बच्चे स्रोत के अंशों के साथ काम करते हैं, पूछे गए सवालों के जवाब ढूंढते हैं।	"फिर वे ऐसा क्यों कहते हैं?" सुनो, टुटेचेव साल के किस समय का मूड बताता है फीकी पड़ने की वो कोमल मुस्कान, तर्कसंगत प्राणी में हम क्या कहते हैं दुख की ईश्वरीय व्याकुलता! प्रकृति की इस मनोदशा का वर्णन कवि और कलाकार ने कैनवास पर चित्रित किया है। पूरे हफ्ते आपने प्रकृति को देखा। क्या वही परिदृश्य आप में हमेशा वही मनोदशा पैदा करता है? समस्या का निरूपण। क्या आप इस राज्य को लंबे समय के लिए छोड़ना चाहेंगे? यह कैसे करना है? आखिरकार, हमारी याददाश्त छोटी, अल्पकालिक होती है। सूत्रों के साथ काम करना। दोस्तों, मेरा सुझाव है कि आप अपने डेस्क पर मौजूद स्रोत के एक अंश की ओर रुख करें। पढ़ें कि बिग इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी पेंटिंग की अवधारणा की व्याख्या कैसे करती है? पता लगाएँ कि चित्रकला में कलात्मक अभिव्यक्ति के किन साधनों का उपयोग किया जाता है? आइए पाठ्यपुस्तक पृष्ठ 152 में महान चित्रकारों के कार्यों को देखें। इन कार्यों को फ्रांसीसी कलाकारों द्वारा चित्रित किया गया थाउन्नीसवींमें। और उनके परिदृश्य ने एक निश्चित मनोदशा की। - क्या आप जानते हैं कि यह नाम कहां से आया है? (मनोदशा परिदृश्य) - इस अवधारणा को 19वीं शताब्दी में प्रभाववादियों द्वारा पेश किया गया था। वे प्रकृति की स्थिति पर पूरी तरह से काम करने वाले पहले व्यक्ति थे। अगर, परंपरा के अनुसार, कलाकारों ने स्टूडियो में अपने चित्रों को चित्रित करने में कई महीने, या साल भी बिताए। फिर प्रभाववादी खुली हवा में गए और एक पल को पकड़ लिया, परिदृश्य की स्थिति के बारे में अपनी छाप व्यक्त करते हुए, त्वरित स्ट्रोक के साथ लिखा, सुबह, दोपहर और शाम को प्रकृति के एक ही कोने का प्रदर्शन किया।. इन कृतियों में प्राप्त स्थान की गहराई का भ्रम किस अभिव्यंजक माध्यम से प्राप्त होता है? क्लाउड मोनेट इंप्रेशन के काम में किन भावनाओं को व्यक्त किया गया है? आपको कौन सा काम सबसे ज्यादा पसंद आया? - परिदृश्य शैली न केवल वर्ष के अलग-अलग समय में प्रकृति की अनंत विविधता और सुंदरता को व्यक्त करती है, बल्कि भावनाओं और मनोदशाओं को भी व्यक्त करती है। किसी भी पेंटिंग के दिल में वास्तविक प्रकृति होती है, लेकिन साथ ही, बहुत अलग छवियां उत्पन्न होती हैं, क्योंकि मुख्य चीज कलाकार की व्यक्तित्व है। वह प्रकृति को चित्रित नहीं करता है, लेकिन पेंटिंग में अपनी आंतरिक स्थिति बताता है, इसलिए प्रत्येक कलाकार का अपना पसंदीदा रंग संयोजन, तकनीक और रंग के प्रति व्यक्तिगत दृष्टिकोण होता है। रूसी चित्रकार भी कुशलता से जानते थे कि अपने कामों में मनोदशा को कैसे व्यक्त किया जाए। प्रसिद्ध पेंटिंग "द रूक्स हैव अराइव्ड" को कोस्त्रोमा प्रांत के मोलविटिनो गांव में प्रकृति से सावरसोव द्वारा चित्रित किया गया था। वहाँ सावरसोव ने रूसी परिदृश्य के लिए एक नया रूपांकन पाया, वसंत की पहली झलक के क्षण को पकड़ना और महसूस करना, "संकेत" जो प्रकृति हमें देती है। फिर से वसंत आकाश धो देगा . इसके पिघले पानी से। और सर्दी जुकाम सच और काल्पनिक है स्नोड्रिफ्ट्स के लिए प्रतीक्षा करने के लिए जाना होगा। टी. कुर्बातोवा दिन सर्द और नम था। पिघले पानी में - एक सफेद आकाश, एक इत्मीनान से डरपोक धुआं और एक चर्च की घंटी टॉवर, जिनमें से कई रूस में हैं। एक गाँव या छोटे शहर के बाहरी इलाके में एक पहाड़ी पर फैले हुए बर्च के पेड़। गर्मजोशी के झुंड, उपद्रव, पुराने घोंसले का नवीनीकरण, नए बुनाई। आप बदमाशों के हर्षित हुड़दंग को असीम रूप से लंबे समय तक सुन सकते हैं। हवा ताजा और पारदर्शी है। नरम नीला आकाश ढीले मेघपुंज बादलों के माध्यम से झाँकते हुए, पिघले हुए धब्बों में परिलक्षित होता है। इस तस्वीर में सब कुछ एक ही लय से भरा है, जो हल्की सांसों से भरा है। वास्तव में, रूक्स में, वसंत नवीकरण की खुशियाँ समान रूप से पक्षियों, और पिघलती हुई बर्फ, और झोपड़ियों की छतों पर चिमनियों से निकलने वाली नीली धुंध, और इन झोपड़ियों के अदृश्य निवासियों और स्वयं लेखक में शामिल हैं, जो संदेश देने में कामयाब रहे। हम, लोग पहले से हीXXIसदी, इसका वसंत मूड। हम आपकी तस्वीरों में भी मूड के ट्रांसमिशन का पता लगा सकते हैं, जो आपने खुद लिया है। स्क्रीन पर ध्यान दें, साशा द्वारा रिकॉर्ड की गई प्रकृति की स्थिति आपके मन में किस मनोदशा या भावना को जगाती है? और ओला हमें अपनी तस्वीरों में दर्शकों को क्या दिखाना चाहती थी? कृपया ध्यान दें कि रोमन का काम बाकियों से अलग है। वे दिलचस्प क्यों हैं? रोमन अपनी तस्वीरों के माध्यम से किस मनोदशा को व्यक्त करना चाहते थे? स्रोत के साथ काम करना। प्रत्येक कलाकार और फोटोग्राफर रंग और प्रकाश के सामंजस्यपूर्ण संयोजन के माध्यम से अपने स्वयं के नोट्स, बारीकियों, रंगों को ढूंढता है। आइए स्रोत पर चलते हैं। पढ़ें रंग क्या है? पता लगाएं कि रंग संयोजनों की प्रकृति किस प्रकार का रंग है?	आवेदन संख्या 1 पाठ्यपुस्तक के साथ काम करें। (पृष्ठ.152-156) छोटे समूह का काम पेंटिंग की बातचीत। स्क्रीन पर ए। सावरसोव का काम है "द रूक्स हैव अराइव्ड" स्क्रीन पर उन तस्वीरों को दिखाना जो बच्चों ने एक दिन पहले ली थीं (प्रकृति की विभिन्न अवस्थाएँ) आवेदन 2
तृतीय . व्यावहारिक कार्य। लक्ष्य: पेंटिंग की तकनीक में मूड लैंडस्केप बनाना कार्य:किसी विशेष राज्य के रंग को प्रकृति में स्थानांतरित करने के कौशल में महारत हासिल करने के लिए, सही रंग खोजने के लिए; पेंट्स (गौचे, वॉटरकलर) के साथ काम करने की तकनीक में सुधार;
छात्र गतिविधियां	शिक्षक गतिविधि	टिप्पणी
— हमें अपने काम में प्राकृतिक मकसद की अपनी पसंदीदा स्थिति को व्यक्त करने की आवश्यकता है। आपकी भावनात्मक स्थिति, प्रतिक्रिया। भावनात्मक प्रतिक्रिया, परिदृश्य के माध्यम से अपने मूड को पूरा करने की इच्छा।	— दोस्तों, पृष्ठ 155 पर पाठ्यपुस्तक में प्रस्तावित कार्यों में से अपने लिए एक व्यावहारिक कार्य चुनें। पूरा करने के लिए कार्य को परिभाषित करें। कार्यस्थल पर निम्नलिखित बातों पर ध्यान दें। -प्रथम चरण: -दूसरा चरण: — तीसरा चरण: चलो काम पर लगें।	पाठ्यपुस्तक के साथ काम करना पेज 155 आवेदन 3
चतुर्थ रिफ्लेक्सिव विश्लेषण। उद्देश्य: पाठ में अपनी गतिविधियों का मूल्यांकन करना, भविष्य की शैक्षिक गतिविधियों के लिए दिशा के रूप में अनसुलझे कठिनाइयों को ठीक करना।
छात्र गतिविधियां	शिक्षक गतिविधि	टिप्पणी
बच्चे वैकल्पिक रूप से किए गए कार्य के साथ बोर्ड में जाते हैं, भावनात्मक मूल्यांकन देते हैं। आसपास की सुंदरता को समझने के लिए रंग के महत्व के बारे में छात्रों की जागरूकता	- आपके काम को देखते हुए, हम कह सकते हैं कि परिणाम दिलचस्प निकले और, सबसे महत्वपूर्ण बात, आप प्रकृति के मिजाज और परिदृश्य के प्रति अपने दृष्टिकोण को व्यक्त करने में सफल रहे। - दृश्य वस्तुगत दुनिया के अलावा कलाकार अपने कार्यों में क्या व्यक्त करते हैं? फोटोग्राफ और लैंडस्केप पेंटिंग में क्या अंतर है? - आज के पाठ में आपने ऐसा क्या देखा जो सबसे ज्यादा प्रभावित, याद किए गए, आपको तस्वीरों में हैरान कर गया? “प्रकृति का अपना जादू है, अपनी मनमोहक सुंदरता है जो आत्मा को चंगा करती है। प्रतिभाशाली कलाकारों, कवियों, संगीतकारों के चित्रों में प्रकृति हमारे लिए एक नई दुनिया खोलती है, हमें अपनी विशिष्टता से उत्साहित करती है, इसकी याद दिलाती है -अपने आसपास की सुंदरता को बर्बाद मत करो". केजी पास्टोव्स्की।	कार्य विश्लेषण। ऑन स्क्रीन लाइन केजी पास्टोव्स्की। संगीत पी.आई. त्चिकोवस्की "द सीजन्स"

आवेदन संख्या 1

बड़ा विश्वकोश शब्दकोश (बीईएस)

चित्र - एक प्रकार की ललित कला, जिसकी कृतियाँ किसी भी सतह पर लगाए गए पेंट का उपयोग करके बनाई जाती हैं।

चित्र - दर्शकों के विचारों और भावनाओं को प्रभावित करने वाले कलात्मक प्रतिबिंब और वास्तविकता की व्याख्या का एक महत्वपूर्ण साधन। कला के कार्यों की वैचारिक अवधारणा को विषय और कथानक में मूर्त रूप दिया जाता है और रचना, रेखाचित्र और रंग (रंग) की मदद से सन्निहित किया जाता है।

मोनोक्रोम पेंटिंग का उपयोग किया जाता है (एक रंग टोन या एक टोन के रंग) और परस्पर संबंधित रंग टोन (रंग सरगम) की एक प्रणाली, अपरिवर्तनीय स्थानीय रंग और रंग परिवर्तन (हाफटोन, संक्रमण, रंग), वस्तुओं की रोशनी और उनकी स्थिति में अंतर दिखाते हैं। अंतरिक्ष में, रिफ्लेक्सिस, अलग-अलग रंग की वस्तुओं की परस्पर क्रिया को दर्शाता है; सामान्य सचित्र स्वर आपको पर्यावरण के साथ एकता में वस्तुओं को चित्रित करने की अनुमति देता है, वैलर्स टोन के बेहतरीन ग्रेडेशन बनाते हैं; प्राकृतिक प्रकाश और वायु का पुनरुत्पादन प्रकृति के प्रत्यक्ष अध्ययन पर आधारित है। पेंटिंग की अभिव्यक्ति भी स्ट्रोक की प्रकृति, रंगीन सतह (बनावट) के प्रसंस्करण से निर्धारित होती है। मात्रा और स्थान का स्थानांतरण रैखिक और हवाई परिप्रेक्ष्य, प्रकाश और छाया मॉडलिंग, टोनल ग्रेडेशन के उपयोग और गर्म और ठंडे रंगों के स्थानिक गुणों से जुड़ा हुआ है। पेंटिंग सिंगल-लेयर्ड (अल्ला प्राइमा) और मल्टी-लेयर हो सकती है, जिसमें अंडरपेंटिंग और ग्लेज़िंग होती है। पेंटिंग की शैलियां: ऐतिहासिक, घरेलू, युद्ध, चित्र, परिदृश्य, स्थिर जीवन, आदि। स्मारकीय और सजावटी पेंटिंग (दीवार पेंटिंग, प्लैफॉन्ड, पैनल), चित्रफलक पेंटिंग (चित्र), सजावटी पेंटिंग (नाटकीय और फिल्म दृश्य), सजावटी हैं घरेलू सामानों की पेंटिंग, आइकन पेंटिंग, लघु (पांडुलिपियों का चित्रण, चित्र), चित्रमाला और पैनोरमा। मुख्य तकनीकी किस्में हैं तेल चित्रकला, प्लास्टर पर पानी के पेंट के साथ पेंटिंग - कच्चा (फ्रेस्को) और सूखा (एक सेको), तड़का, गोंद पेंटिंग, मोम पेंटिंग, तामचीनी, सिरेमिक पेंटिंग, सिलिकेट, सिंथेटिक पेंट, मोज़ेक, सना हुआ ग्लास; जल रंग, गौचे, पेस्टल, स्याही अक्सर चित्रों के निष्पादन के लिए भी काम करते हैं।

आवेदन संख्या 2

महान सोवियत विश्वकोश

रंग (इतालवी रंगीन, लैटिन रंग से - रंग, रंग), दृश्य कला में (मुख्य रूप से पेंटिंग में) रंग टोन के सहसंबंधों की एक प्रणाली जो एक निश्चित एकता बनाती है और वास्तविकता की रंगीन विविधता का एक सौंदर्य अवतार है। के। सौंदर्यवादी भावनात्मक अभिव्यक्ति के सबसे महत्वपूर्ण साधनों में से एक के रूप में कार्य करता है, जो कलात्मक छवि के घटकों में से एक है। के। का चरित्र कार्यों की सामग्री और सामान्य अवधारणा से जुड़ा है, मास्टर के युग, शैली और व्यक्तित्व के साथ। ऐतिहासिक रूप से, दो रंग रुझान रहे हैं। पहला कम या ज्यादा मात्रात्मक रूप से सीमित प्रणाली के उपयोग से जुड़ा है पलटा हुआ . के। शांत या तीव्र, ठंडा (नीले, हरे, बैंगनी टन की प्रबलता के साथ) या गर्म (लाल, पीले, नारंगी टन की प्रबलता के साथ), हल्का या गहरा, और संतृप्ति और रंग की ताकत की डिग्री के अनुसार हो सकता है - उज्ज्वल, संयमित, फीका, आदि। प्रत्येक विशिष्ट कार्य में, रंगों की एक अनूठी और जटिल बातचीत से रंग बनता है जो सद्भाव, पूरक और विपरीत के नियमों के अनुसार सहमत होते हैं। कला के कार्य कला के प्रकार, सामग्री और कार्य के कार्य पर निर्भर करते हैं। मूर्तिकला और वास्तुकला में, रंग संबंधों की प्रणाली को आमतौर पर कहा जाता हैविचित्र .

लिट।: इवेंस आर.-एम।, रंग सिद्धांत का परिचय, ट्रांस। अंग्रेजी से, एम।, 1964; वोल्कोव एन.एन., पेंटिंग में रंग, एम।, 1965।

वी. एस. टर्चिन।

आवेदन 3

एक पेंटिंग कार्य पर काम के चरण

— प्रथम चरण: एक भूखंड का चयन और एक रचना का निर्माण। रंग के आधार पर, ड्राइंग को गर्म या ठंडे रंगों के पेंट के साथ ब्रश के साथ किया जाता है।

-दूसरा चरण: आकाश, जल, पृथ्वी, वृक्षों के मुकुट के प्राथमिक रंग बिछाना। सच्चे तानवाला और रंग संबंधों का स्थानांतरण।

— तीसरा चरण: विवरण तैयार करना, कार्य को सारांशित करना और पूरा करना। परिदृश्य की रंग एकता प्राप्त करना।

रचनात्मक कार्य

विषय: "दृश्य कला में परिदृश्य और इसकी अभिव्यंजक संभावनाएं"

काम पूरा हो गया है

स्मिरनोवा गैलिना पेत्रोव्ना

पी. कोवर्निनो

विषय: "दृश्य कला में लैंडस्केप और इसकी अभिव्यंजक संभावनाएं

अध्ययन का उद्देश्य:

मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक, कला इतिहास, पद्धति संबंधी साहित्य, ललित कला में आधुनिक कार्यक्रमों का विश्लेषण करना।

परिदृश्य के प्रकारों के बारे में सामग्री इकट्ठा करें।

परिदृश्य शैली और इसके प्रकारों से परिचित होने की प्रक्रिया में नैतिक और सौंदर्य शिक्षा के गठन पर छात्रों के साथ प्रायोगिक कार्य करना।

शोध परिकल्पना:

परिदृश्य शैली के साथ परिचित होने की प्रक्रिया, इसकी अभिव्यंजक संभावनाओं के साथ, रूसी और विदेशी दोनों, नैतिक और सौंदर्य निर्णय और विभिन्न कलात्मक रचनात्मकता के गठन में योगदान करेगी, बशर्ते कि:

ए) परिदृश्य के विकास के इतिहास के ज्ञान में अपनी अभिव्यंजक संभावनाओं के साथ एक एकीकृत दृष्टिकोण के कार्यान्वयन में बच्चों को शैली "लैंडस्केप" के प्रकार से परिचित कराने के लिए व्यवस्थित कार्य किया जाएगा;

बी) छात्र भाषा की कलात्मक और अभिव्यंजक विशेषताओं और परिदृश्य में अर्थ को समझेंगे, परिदृश्य का अध्ययन विभिन्न कलाकारों के रचनात्मक सिद्धांतों पर आधारित होगा, कार्यप्रणाली सामग्री छात्रों की आयु विशेषताओं के अनुरूप होगी;

ग) सिस्टम में कक्षाएं आयोजित की जाएंगी;

अनुसंधान की विधियां:

मनोवैज्ञानिक, शैक्षणिक, कला इतिहास, पद्धति संबंधी साहित्य का अध्ययन और विश्लेषण:

अवलोकन;

भ्रमण;

ललित कला कार्यक्रमों का अध्ययन और विश्लेषण;

प्रयोगिक काम;

छात्रों के साथ व्यावहारिक कार्य;

वैज्ञानिक महत्व:

सैद्धांतिक रूप से प्रकट और व्यावहारिक रूप से दृश्य कला, और लोगों के जीवन में अपनी अभिव्यंजक संभावनाओं के साथ, नैतिक और सौंदर्य निर्णय और छात्रों की कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के निर्माण में परिदृश्य की भूमिका की पुष्टि की।

व्यवहारिक महत्व:

"लैंडस्केप" शैली से परिचित होने पर अन्य शिक्षकों द्वारा सैद्धांतिक और प्रयोगात्मक कार्य का उपयोग किया जा सकता है

परिचय

सामान्य शिक्षा और व्यावसायिक स्कूलों के सुधार की मुख्य दिशाओं में, छात्रों की कला शिक्षा और सौंदर्य शिक्षा में उल्लेखनीय सुधार के कार्य निर्धारित किए गए हैं। सुंदरता की भावना विकसित करने, उच्चतम सौंदर्य स्वाद बनाने, कला के कार्यों को समझने और उनकी सराहना करने की क्षमता, इतिहास और वास्तुकला के स्मारक, देशी प्रकृति की सुंदरता और समृद्धि पर विशेष ध्यान दिया जाता है।

स्मृति पर पाठ, परिदृश्य की छवि का प्रतिनिधित्व इन समस्याओं को हल करने में मदद करता है। प्रकृति के सौंदर्य ज्ञान का आनंद बच्चों के कार्यों में परिलक्षित होता है। मध्य स्तर के बच्चों द्वारा अध्ययन की जाने वाली ललित कलाओं की शैलियों में से एक परिदृश्य है। परिदृश्य का अध्ययन, साथ ही साथ इसकी अभिव्यंजक संभावनाएं दिलचस्प और रोमांचक हैं। लैंडस्केप पेंटिंग आवश्यक प्रकार के कार्यों में से एक है। प्रकृति असीम रूप से विविध और सुंदर है। सूरज की रोशनी और पर्यावरण रंगों का एक अटूट सामंजस्य बनाते हैं। प्रकृति में सब कुछ सामंजस्यपूर्ण, समीचीन, सुंदर है। गहरी भावनाओं और विचारों पर प्रकृति का प्रभाव बच्चों में स्थानिक सोच, रचनात्मक कल्पनाओं के विकास में योगदान देता है। यह बच्चों में अपनी जन्मभूमि के लिए प्यार पैदा करने में मदद करता है, उन्हें प्रकृति को देखना और प्यार करना सिखाता है, वयस्कों के काम की सराहना और सम्मान करता है।

लैंडस्केप अध्ययन दिलचस्प और रोमांचक हैं।

इस तथ्य के आधार पर कि परिदृश्य और इसकी अभिव्यंजक संभावनाएं मानव चेतना के विभिन्न क्षेत्रों और सामान्य रूप से किसी व्यक्ति की आध्यात्मिक दुनिया को प्रभावित करती हैं, शिक्षक को काम के नए, दिलचस्प तरीके, कला और वास्तविकता के माध्यम से बच्चों को प्रभावित करने के तरीके खोजने चाहिए, जीवन के साथ पाठ और अन्य शैक्षिक वस्तुओं के बीच नए संबंध निर्धारित करें।

इस संबंध में, मैंने इस विषय पर एक अध्ययन किया: “परिदृश्य और इसकी अभिव्यंजक संभावनाएं। भाषा और अर्थ। अध्ययन के दौरान, अध्ययन के विषय पर मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक साहित्य का अध्ययन किया गया। कक्षा में नई सामग्री के साथ परिचित होने पर काम के तरीकों के अध्ययन में एक बड़ा योगदान ऐसे शिक्षकों द्वारा किया गया था: शापिकालोवा टी।, नेमेन्स्की बी.एम., नेमेन्स्काया एल.ए., कुज़िन वी.एस. प्रसिद्ध कला इतिहासकारों ने इसके मूल के परिदृश्य और इतिहास का सीधे अध्ययन किया।

मनोवैज्ञानिक, शैक्षणिक, पद्धति संबंधी साहित्य के सैद्धांतिक विश्लेषण के आधार पर, मध्य कड़ी में सीखने की प्रक्रिया के अवलोकन को आगे रखा गया था। परिकल्पना:निर्धारित करें कि किसी व्यक्ति की कल्पना कितनी समृद्ध है यदि:

पाठों में, ललित कलाओं को पढ़ाने के विभिन्न तरीकों के उपयोग के माध्यम से रचनात्मकता में रुचि का माहौल बनाया गया था;

पाठों में, स्कूली बच्चों की कलात्मक गतिविधि, उपकरण, कला सामग्री, दृश्य एड्स, आदि के लिए स्थितियां बनाई गई हैं;

काम में निम्नलिखित विधियों का उपयोग किया गया था: कला इतिहास का अध्ययन और विश्लेषण, मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक, पद्धति संबंधी साहित्य, दृश्य शिक्षा के लिए स्कूल पाठ्यक्रम का अध्ययन और विश्लेषण, एक शैक्षणिक प्रयोग, एक बातचीत और रचनात्मक परिणामों का अध्ययन। गतिविधि।

वैज्ञानिक महत्व:सैद्धांतिक रूप से पहचाना और व्यावहारिक रूप से नैतिक और सौंदर्य निर्णय और छात्रों की कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के निर्माण में परिदृश्य और इसकी अभिव्यंजक संभावनाओं की भूमिका की पुष्टि की।

व्यवहारिक महत्व:परिदृश्य में अभिव्यंजक संभावनाओं से परिचित होने पर अन्य शिक्षकों द्वारा सैद्धांतिक और प्रयोगात्मक कार्य का उपयोग किया जा सकता है।

अनुसंधान नवीनता:परिदृश्य में अभिव्यंजक संभावनाओं के साथ छात्रों को परिचित करने के लिए इष्टतम स्थितियों का निर्धारण किया गया था, निष्पादन के एक अलग तरीके से परिदृश्य के कार्यों की एक श्रृंखला बनाई गई थी।

छात्र अभिविन्यास सत्रों का महत्व

परिदृश्य और इसकी अभिव्यंजक संभावनाओं के साथ

लैंडस्केप ललित कला के सबसे भावनात्मक क्षेत्रों में से एक है। उनके सौंदर्य प्रभाव से, लैंडस्केप पेंटिंग के कार्य व्यक्ति को आध्यात्मिक रूप से समृद्ध कर सकते हैं। देशी प्रकृति की प्रकृति को व्यक्त करने वाला भूदृश्य, जो उसके प्रति स्कूली बच्चों के भावनात्मक दृष्टिकोण को व्यक्त करता है, मातृभूमि के प्रति प्रेम की भावना को शिक्षित करने का एक महत्वपूर्ण साधन भी है।

प्रकृति के साथ संचार प्रेरणा और रचनात्मक विचारों के उद्भव का एक निरंतर स्रोत है। प्रकृति से परिदृश्य का प्रदर्शन कैसे करें, यह जानने के लिए आपको कड़ी मेहनत करने की आवश्यकता है। विशिष्ट वस्तुओं को दर्शाने वाले एक स्केच पर काम परिदृश्य और पर्यावरण के विवरण के मुख्य रंग संबंधों की प्रकृति में निर्धारण के साथ शुरू होता है। फिर वस्तु के आकार और उसके आयतन पर सावधानीपूर्वक काम किया जाता है (ड्राइंग के अनुसार)। यह सब रंग द्वारा तय किया जाता है, रोशनी की सामान्य रंगीन स्थिति को ध्यान में रखते हुए। एक परिदृश्य में, आपको अंतरिक्ष को संप्रेषित करने की क्षमता की आवश्यकता होती है। यह ज्ञात है कि बड़ी दूरी पर वस्तुओं का आकार मात्रा, राहत खो देता है और एक तलीय सिल्हूट चरित्र प्राप्त कर लेता है, रंग विविधता और विवरण की दृश्यता कम हो जाती है। अग्रभूमि में वस्तुएं अधिक चमकदार दिखती हैं, जिसमें विषम काइरोस्कोरो होता है। वस्तुओं का रंग, जैसे ही उन्हें हटा दिया जाता है, उनमें भी एक महत्वपूर्ण परिवर्तन होता है, सबसे पहले, इसकी संतृप्ति कमजोर होती है।

लैंडस्केप पेंटिंग में कक्षाएं बच्चों की मदद करती हैं, रचनात्मक क्षमताओं के साथ-साथ व्यक्तिगत क्षमताओं को प्रेरित और विकसित करती हैं, प्रकृति के प्रति प्रेम पैदा करती हैं, स्थानिक सोच, आलंकारिक प्रतिनिधित्व और कल्पना विकसित करती हैं। इन पाठों में, बच्चे रूसी और विश्व ललित कला के उत्कृष्ट कार्यों से परिचित होते हैं। वे ललित कलाओं के प्रति रुचि और प्रेम पैदा करते हैं।

स्कूल में परिदृश्य को चित्रित करने और उसका अध्ययन करने से बच्चों को दुनिया को व्यापक और अधिक बहुमुखी तरीके से देखने में मदद मिलती है।

पाठ में प्रयुक्त रूप और विधियाँ

एक परिदृश्य बनाना सीखना दो परस्पर संबंधित कार्यों को हल करता है: छात्रों की दृश्य धारणा का विकास और वे जो देखते हैं उसे महसूस करने की उनकी क्षमता का निर्माण।

अल्प विकास अनुभूतिछात्रों, हम उद्देश्यपूर्ण ढंग से अवलोकन, तुलना करने की उनकी क्षमता की शिक्षा को समझते हैं। इन समस्याओं को हल करने की प्रक्रिया छात्रों की सोच को विकसित करना, आसपास की वास्तविकता के बारे में विचारों को गहरा और सामान्य बनाना संभव बनाती है।

रचनात्मक क्षमताओं का विकास, कल्पना पर खेलता है। कल्पना का भावनाओं, प्रशंसा, आश्चर्य से गहरा संबंध है, जो नई खोज करने के लिए बहुत महत्वपूर्ण है।

ललित कला के पाठों में, परिदृश्य का अध्ययन करते समय, एक वार्तालाप, एक व्याख्यान एक बड़ी भूमिका निभाता है। वे बच्चों को कला के महान कार्यों, महान कलाकारों के जीवन और कार्यों, एक निश्चित युग की शैलियों और अतीत और वर्तमान के उत्कृष्ट लोगों से परिचित कराते हैं।

ललित कलाओं की अभिव्यंजक संभावनाएं।

भाषा और अर्थ।

पाठ - प्रदर्शनी हॉल के माध्यम से एक यात्रा, फिल्म "लैंडस्केप" देखना। ललित कला की शैली से परिचित होने पर, शिक्षक बच्चों का ध्यान कलात्मक अभिव्यक्ति के साधनों, प्रदर्शन की तकनीक की ओर आकर्षित करता है, अर्थात। कला के कार्यों को "पढ़ना" सिखाता है। काम में सफलता प्राप्त करने के लिए, शिक्षक को यह जानने की जरूरत है कि एक छात्र अपनी उम्र की विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए एक निश्चित उम्र में कितना ज्ञान और कौशल हासिल कर सकता है। कला का एक काम हमेशा न केवल आसपास की दुनिया का वर्णन करता है, बल्कि वास्तविकता से अलग अपनी खुद की दुनिया बनाता है। यह दुनिया वास्तविकता से बहुत मिलती-जुलती हो सकती है और शानदार, आविष्कृत हो सकती है, लेकिन यह अभी भी वास्तविकता से संबंधित है।

कला के काम की दुनिया कलाकार की इच्छा से व्यवस्थित होती है। इस संसार का प्रत्येक तत्व अविभाज्य रूप से अर्थ के साथ विलीन हो गया है और छवि के समाधान को अपने भीतर समेटे हुए है। छवि को हमेशा भावना और मन को एक साथ संबोधित किया जाता है। कला के काम के विचार समय में रहते हैं। वे एक निश्चित युग में और कुछ परिस्थितियों में पैदा होते हैं, और फिर अन्य युगों में और पूरी तरह से अलग परिस्थितियों में रहना जारी रखते हैं, जिसकी लेखक भविष्यवाणी नहीं कर सकता था। नए दर्शकों के लिए, कुछ विचार जो लेखक के लिए मुख्य लग रहे थे, वे पृष्ठभूमि में फीके पड़ सकते हैं, महत्वहीन हो सकते हैं। और इसके विपरीत - जीवन का नया अनुभव कार्य को रोशन करता है और उसमें नए अर्थ पैदा करता है। कार्यों को दर्शक द्वारा माना जाता है, जिसके पास समकालीन वास्तविकता को समझने का अपना अनुभव है, लेकिन कला के माध्यम से प्रसारित जीवन के अनुभव में महारत हासिल करने के लिए उसे विशेष ज्ञान की आवश्यकता होती है।

एक काम हमेशा कलाकार और दर्शक के बीच एक संवाद होता है। कलाकार की भूमिका मानसिक छवियों को एक दृश्य रूप देना, उन्हें एक स्थानिक और मूर्त छवि में शामिल करना है। हम क्या देखते हैं, हम कैसे समझते हैं कि हम क्या देखते हैं, हम किस पर ध्यान देते हैं, हम किस चीज की सराहना करते हैं और प्रशंसा करते हैं, यह काफी हद तक हमारे ज्ञान और कला की समझ पर निर्भर करता है। अनादि काल से, कलाकार की महत्वपूर्ण भूमिका लोगों को दुनिया देखने में मदद करने की रही है। बहुतों को तो यह भी पता नहीं है कि कलाकारों ने दृष्टि के मामले में कितना काम किया है और सदियों से हमें इस दृष्टि से संगठित जीवन अर्थों की एक बड़ी आपूर्ति दी है।

कला हर व्यक्ति के जीवन को प्रभावित करती है। हमारे संचार के संगठन में, हमारे जीवन के उद्देश्यपूर्ण वातावरण की छवि के निर्माण में भाग लेता है। तो, यह आदमी को खुद बनाता है। कला के साथ संचार रचनात्मकता है, जो आपको अपने आप में नई भावनाओं और विचारों की खोज करने, अपने आसपास के लोगों को समझने की क्षमता, पिछली पीढ़ियों की आत्माओं को भेदने की अनुमति देता है। कला हमें जीवन को जीवंत रूप से महसूस करने की क्षमता देती है। कला का ज्ञान जीवन का ज्ञान है, यह आत्मा का कार्य है, और यह कार्य आनंदमय है।

विश्लेषण

6 ठी श्रेणी

कार्यक्रम के अनुसार बी.एम. नेमेन्स्की

"आदमी और अंतरिक्ष। परिदृश्य"

4 तिमाही

विषय:

1. "दृश्य कला में शैलियों।"

2. "अंतरिक्ष में छवि"।

3. "रैखिक और हवाई परिप्रेक्ष्य के नियम"

4. “लैंडस्केप एक बड़ी दुनिया है। अंतरिक्ष का संगठन »

5. "लैंडस्केप मूड। प्रकृति और कलाकार" - व्यवहार में तलाशने के लिए (छात्रों की पसंद)।

6. "शहरी परिदृश्य"।

7. “दृश्य कला में अभिव्यंजक संभावनाएं। भाषा और अर्थ।

पाठ विषय: "ललित कलाओं की अभिव्यंजक संभावनाएं »

पाठ का उद्देश्य:

- एक प्रस्तुति के माध्यम से कवर की गई सामग्री को दोहराने के लिए - एक परिदृश्य बनाने के लिए - प्रकृति की सुबह और शाम की स्थिति को व्यक्त करने के लिए, कलात्मक सामग्री के अभिव्यंजक साधनों का उपयोग करके, परिदृश्य में प्रकृति की सुंदरता और कार्यक्षमता को प्रकट करने के लिए, जिससे हर में कल्पना साबित होती है। व्यक्ति के पास एक अद्भुत संपत्ति है जिसे दोहराया नहीं जाना चाहिए और कलात्मक रचनात्मकता में अभिव्यंजक होना चाहिए।

कार्य:

शिक्षात्मक

पिछले पाठों में प्राप्त ज्ञान के सामान्यीकरण के माध्यम से, परिदृश्य की अभिव्यंजक संभावनाओं को उजागर करना सीखें;

कलात्मक रचनात्मकता पर शोध करना और निष्कर्ष निकालना;

शिक्षात्मक

छात्रों की रचनात्मक कल्पना, कल्पना, रचना की भावना, परिदृश्य शैली में रुचि, सचित्र कला में - सबसे अभिव्यंजक संभावनाओं में से एक के रूप में विकसित करना;

कौशल और क्षमताओं में सुधार;

खुद की पेंटिंग तकनीक;

अनुसंधान की मदद से अपनी रचनात्मकता का विश्लेषण करने में सक्षम हो;

शिक्षात्मक

छात्रों में "लैंडस्केप" शैली के विकास के इतिहास के माध्यम से ललित कला के काम की भावनात्मक रूप से मूल्यवान धारणा बनाने के लिए;

आसपास की दुनिया के प्रति चौकस, संवेदनशील रवैया अपनाएं;

इस शैली के लिए व्यक्तिगत रवैया;

उपकरण:

शिक्षक के लिए: कंप्यूटर - प्रसिद्ध कलाकारों के पुनरुत्पादन के साथ विषय पर प्रस्तुति, परिप्रेक्ष्य के साथ नमूने के लिए पोस्टर;

छात्रों के लिए: पेपर एफए -3, वॉटरकलर, गौचे

योजना - पाठ सारांश

स्टेज का समय

कक्षाओं के दौरान

सबक संगठन

शिक्षक पाठ के विषय की घोषणा करता है "परिदृश्य की अभिव्यंजक संभावनाएं।" आज पाठ में आपको एक परिदृश्य बनाने के लिए आमंत्रित किया गया है, जो आपके मूड, प्रभाव के मामले में आपके करीब था, और अपने काम में अपनी भावनाओं और भावनाओं को व्यक्त करने का भी प्रयास करें।

अभिव्यंजक संभावनाएं इसमें कलाकार की मदद करती हैं।

आप किन अभिव्यंजक संभावनाओं को जानते हैं?

(रंग, ग्राफिक्स, काइरोस्कोरो, वॉल्यूम)

- व्यायाम: चित्रात्मक भाषा के अभिव्यंजक साधनों को हाइलाइट करें और लिखें जो कलाकार को कल्पित छवि को प्रकट करने में मदद करते हैं।

अभिव्यंजक शक्ति क्या है?

उन्हें परिभाषित करने का प्रयास करें।

शिक्षक कमेंट्री के साथ एक प्रस्तुति देखना

प्रस्तुतिकरण कवर की गई सामग्री को दोहराने के लिए किया जाता है और अनुभाग के अध्ययन में एक सामान्यीकरण है

आदमी और अंतरिक्ष। परिदृश्य"

देखने के बाद, छात्र परिदृश्य की कई अभिव्यंजक संभावनाओं को नाम देते हैं, जिन्हें विभाजित किया जा सकता है:

कम्पोजिट	मुख्य पर प्रकाश डालना
रंग	रंग के साथ भावनाओं की अभिव्यक्ति
ग्राफिक	एक स्ट्रोक, एक स्थान, एक रेखा - इच्छित की प्रकृति को व्यक्त करें
कंप्यूटर ग्राफिक्स	स्पॉट, लाइन - काम में तुरंत्ता
वास्तविक रूप से निष्पादित	वॉल्यूम, चिरोस्कोरो, रंग उन्नयन, परिप्रेक्ष्य
मतिहीनता	रंग, धब्बे, रेखाओं की सहायता से भावनाओं की अभिव्यक्ति
सजावटी समाधान	स्पॉट, लाइन, सजावटी प्रभाव के साथ शैलीकरण

बातचीत के दौरान, छात्र इस निष्कर्ष पर आते हैं: "अभिव्यंजक संभावनाएं" दृश्य भाषा प्लस तकनीक, प्लस आदर्श और रचनात्मकता के साधन हैं, अर्थात। वह सब कुछ जो किसी कार्य को अभिव्यंजक, कामुक, रहस्यमय, महत्वपूर्ण, सुंदर, शानदार बनाता है।

अनुसंधान के माध्यम से अभिव्यंजक संभावनाओं की खोज।

कलाकार किसी भी कार्य को करने से पहले एक खोज यानि शोध में लगा रहता है। वह क्या ढूंढ रहा है? (अभिव्यंजक संभावनाएं)। अपने विचारों के आधार पर, वह सबसे अधिक अभिव्यंजक साधनों की तलाश में, ग्राफिक्स और रंग में कई रेखाचित्र, रेखाचित्र, रेखाचित्र बनाता है।

पिछली कक्षाओं में, विभिन्न तकनीकों में भूदृश्यों पर विचार किया जाता था।

छात्र पसंद:"प्रहार" तकनीक में परिदृश्य (मुझे यह तथ्य पसंद आया कि प्रत्येक कलाकार एक ही परिदृश्य को अपने तरीके से तैयार करता है, निष्पादन के अपने तरीकों के साथ आता है, अपना विचार, अपनी भावनाओं, मनोदशा को बताता है। उसकी कल्पना और कल्पना की रचनात्मकता बड़ी भूमिका निभाते हैं)।

इस पाठ में, हमने शोध द्वारा जाँच करने का निर्णय लिया - किसी व्यक्ति की कल्पना कितनी समृद्ध है।

व्यावहारिक कार्य:

1 समूह जल रंग में एक परिदृश्य का प्रदर्शन करता है (व्यक्तिगत कार्य)

समूह 2 गौचे में एक परिदृश्य का प्रदर्शन करता है (व्यक्तिगत कार्य)

समूह 3 मिश्रित मीडिया में एक परिदृश्य प्रस्तुत करता है (भारतीय दास)

छात्रों का परिणाम एक दृश्य सहायता है जो विभिन्न प्रकार के असामान्य रचनात्मक कार्य करते समय मदद कर सकता है।

प्रेरणा

समस्या समाधान कार्य

दोहराव पर वास्तविक सामग्री

अनुसंधान प्रेरणा

काम का प्रदर्शन

एक विशिष्ट कला रूप का चयन

परिकल्पना

योग्यता के अनुसार समूहों में व्यक्तिगत कार्य का संगठन।

परिकल्पना की पुष्टि

प्रतिबिंब

निष्कर्ष

न केवल धारणा के माध्यम से, बल्कि व्यावहारिक गतिविधियों के माध्यम से भी परिदृश्य की शुरुआत आध्यात्मिक रूप से समृद्ध होती है। कलात्मक रचनात्मकता से जुड़ी सुंदरता और दया का पहला पाठ छात्रों की स्मृति में जीवन भर बना रह सकता है। बच्चों की रचनात्मकता के प्रति सावधान रवैया और साथ ही इस प्रक्रिया का कुशल प्रबंधन सफलता के मुख्य घटक हैं।

छात्रों को परिदृश्य और उसकी अभिव्यंजक संभावनाओं से परिचित कराने में शिक्षक की भूमिका महान है। उसी समय, शिक्षक का निम्नलिखित कार्य निर्धारित है: प्रत्येक छात्र को एक रचनात्मक चेहरा खोजने में मदद करना। पाठ के आयोजन के विभिन्न रूप बच्चों की रचनात्मकता को महत्वपूर्ण रूप से सक्रिय करते हैं।

एक व्यापक स्कूल में परिदृश्य अध्ययन का मुख्य लक्ष्य व्यक्ति का आध्यात्मिक और रचनात्मक विकास है। सबसे पहले, बच्चे के रचनात्मक विकास के लिए परिस्थितियों का निर्माण करना, उन्हें कला सामग्री के साथ काम करना सिखाना, उन्हें परिदृश्य के महत्व और आवश्यकता को समझना और कलात्मक अभिव्यक्ति के साधनों का उपयोग करना सिखाना आवश्यक है। साथ ही, छात्रों के दृश्य प्रतिनिधित्व को लगातार समृद्ध करना और उनके अनुभव को सक्रिय करना आवश्यक है। फिर, धीरे-धीरे, एक दिलचस्प और सुलभ, और कभी-कभी चंचल रूप में एक परिदृश्य को प्रदर्शित करने के कौशल में महारत हासिल करके, छात्रों को रचनात्मक समस्याओं को हल करने के लिए तैयार किया जाता है। तरह-तरह के तरीकों का इस्तेमाल करते हुए इस तरह का प्रशिक्षण हर किसी को खुद को बेहतरीन तरीके से प्रकट करने में मदद करता है। बच्चों को किसी एक गतिविधि में अपने कौशल में सुधार करने और साथ ही साथ लैंडस्केप शैली के बारे में ज्ञान प्राप्त करने का अवसर दिया जाता है।

विभिन्न प्रकार के परिदृश्यों से परिचित, उत्कृष्ट स्वामी के काम से, आंतरिक दुनिया को समृद्ध करते हैं, रचनात्मक खोज में मदद करते हैं। यह सब सामने रखी गई परिकल्पना की पुष्टि करता है - परिदृश्य और इसकी अभिव्यंजक संभावनाओं का छात्रों की नैतिक और सौंदर्य शिक्षा पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ेगा। व्यवहार में किए गए कार्य ने साबित कर दिया कि परिदृश्य और इसकी अभिव्यंजक संभावनाओं का छात्रों की नैतिक और सौंदर्य शिक्षा पर बहुत प्रभाव पड़ता है।

सैद्धांतिक विश्लेषण के आधार पर, मनोवैज्ञानिक-शैक्षणिक, पद्धति संबंधी साहित्य, मध्य कड़ी में सीखने की प्रक्रिया का अवलोकन आगे रखा गया था। परिकल्पना:निर्धारित करें कि किसी व्यक्ति की कल्पना कितनी समृद्ध है यदि:

परिदृश्य में अभिव्यंजक साधनों से खुद को परिचित करने के लिए छात्रों के साथ प्रारंभिक कार्य किया;

ललित कलाओं को पढ़ाने के विभिन्न तरीकों के उपयोग के माध्यम से पाठों ने रुचि और रचनात्मकता का माहौल बनाया।

पाठों में, छात्रों की कलात्मक गतिविधि (उपकरण, कला सामग्री, दृश्य एड्स, आदि) के लिए स्थितियां बनाई जाती हैं।

काम में निम्नलिखित विधियों का उपयोग किया गया था:

कला आलोचना का अध्ययन और विश्लेषण, मनोवैज्ञानिक - शैक्षणिक और पद्धतिगत साहित्य;

ललित कला में स्कूल पाठ्यक्रम का अध्ययन और विश्लेषण;

शैक्षणिक प्रयोगात्मक बातचीत;

रचनात्मक गतिविधि के परिणामों का अध्ययन करना;

वैज्ञानिक गतिविधि:सैद्धांतिक रूप से प्रकट और व्यावहारिक रूप से नैतिक और सौंदर्य निर्णय और छात्रों की कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के निर्माण में परिदृश्य और इसकी अभिव्यंजक संभावनाओं की भूमिका की पुष्टि की।

व्यवहारिक महत्व:परिदृश्य में अभिव्यंजक संभावनाओं से परिचित होने पर अन्य शिक्षकों द्वारा काम का उपयोग किया जा सकता है।

अनुसंधान नवीनता:परिदृश्य में अभिव्यंजक संभावनाओं के साथ छात्रों को परिचित करने के लिए इष्टतम स्थितियां निर्धारित की जाती हैं, निष्पादन के एक अलग तरीके से परिदृश्य के कार्यों की एक श्रृंखला बनाई जाती है।

छात्रों का काम

साहित्य

1. एल.ए. नेमेंस्काया "ललित कला" 6 वीं कक्षा एम, 2010।

2. जी.वाई.ए. श्पिकालोवा, एल.वी. एर्शोवा, जी.ए. पोरोव्स्काया "ललित कला" 5 वीं कक्षा एम, 2008।

3. जी.वाई.ए. श्पिकालोवा, जी.ए. पोरोव्स्काया, "ग्रेड 7 में ललित कला" एम, 2009।

4. एन.एम. सोकोलनिकोवा "ललित कला और प्राथमिक विद्यालय में इसे पढ़ाने के तरीके" एम, 1991।

5. एल.ए. नेमेंस्काया "हर पीपुल्स आर्टिस्ट" एम, 2002।

6. जी.एम. लोगविनेंको "सजावटी रचना" एम, 2004।

7. जी.वी. मुसीबत "पेंटिंग" एम, 1986।

8. टी. वाई.ए. श्पिकालोवा "ग्रेड 2 में ललित कला" एम, 1982।, "ग्रेड 3 में ललित कला" एम, 1982।

9. ए.एस. शिपोनोव "ब्रश और कटर के युवा प्रेमियों के लिए" एम, 1981।

10. जी.वी. ट्रबल "फंडामेंटल्स ऑफ विजुअल लिटरेसी" एम, 1981।