همه چیز خوب است، مارکیز زیبا! ایگور تسویرکو: "اخیراً من چند پروژه دیوانه و سخت روی صحنه می خواهم" بیوگرافی باله ایگور تسویرکو.

بین ناامیدی و قدرت

"افسانه عشق" فعلی در تئاتر بولشوی را می توان "افسانه مخمنه بانو" نامید. AT ترکیبات مختلفبا توازن متفاوتی از تجربه و قدرت مجریان درگیر در باله، مرکز اجرا سرنوشت هنرمندی نیست که خوشبختی شخصی را فدای حرفه کرده است، نه نمایش عشقی شاهزاده خانم جدا شده از او، اما تراژدی ملکه ای که زیبایی خود را رها کرد. و همینطور هم شد 19 می.

ماریا وینوگرادواو ایگور تسویرکوشیرین و فرخادوف با اصالت بیشتری نسبت به دیگرانی که دیده ام، یک جلسه دونفره رقصیدند. چنین اپیزودهای اسکرو برای هنرمندان کوتاه قد مناسب است. علاوه بر این، ایگور با جهش های قدرتمند در تعقیب و ماریا - با "آب" مایع پس د بوره برجسته شد. و هنوز هم قهرمانان آنها فقط در تاریخ مخمنه بانو شرکت داشتند.

اکاترینا کریسانووابر ماهیت سبک این حزب تأکید کرد. هر یک از ژست های او با یک هیروگلیف مرموز کشیده شده بود. شکل پذیری دست ها یادآور حرکات نوازندگان کاتاکالی، بازی دستی بدیع بازیگران اپرای پکن بود. رقص کریسانووا در فضای سوخته و پژمرده "افسانه ..." کشیده شد، درست همانطور که یک نقاشی دیواری در امتداد دیوار قصری که ساکنان آن را رها کرده اند کشیده شده است: سنگ ها ترک خورده و فرسوده شده اند، اما رنگ های باقی مانده همچنان گویای آن هستند. تاریخ باستانزبان نمادهای مرسوم در طول قرن ها تقویت شده است.

احساسات قهرمان بدون قید و شرط بود. او یا با ناامیدی برق می زد و آماده بود تا رنج های خود را به زمین و آسمان فریاد بزند، سپس از آگاهی از عدم امکان تغییر چیزی غافل شد. و سپس، از این ناتوانی، نافذترین لحظات اجرا، خیس از رطوبت شفاف اشک، متولد شد. ملکه به آرامی و با اعتماد به سمت غریبه رفت و این امید را تا انتها حفظ کرد که او تصمیم خود را در مورد گرفتن زیبایی او تغییر خواهد داد. او با تمام بدن به نوازش های فرهاد در صحنه رؤیاها پاسخ می داد و در عین حال غیرواقعی بودن این نوازش ها را درک می کرد. او مثل پروانه سیاه در آخرین سه نفر بال می زد و برای همیشه با عشقش خداحافظی می کرد.

دو سال و نیم پیش در اولین اکران فیلم جدید "افسانه..." سوتلانا زاخارووارنجی را نشان داد که می آموزد: از طریق درد و انکار خود، قهرمان او به خرد بالاتر رفت. بعد ماریا الکساندرووااو رنجی را بازی کرد که شور و شوق را به زمین می سوزاند - به طوری که در بی احساسی متعاقب آن مخمنه آرامش مطلوب را یافت. اکاترینا کریسانووا این داستان را گفت که چگونه ملکه در طول همه آزمایش ها و وسوسه های سرنوشت، روح خود را بدون ابر حمل می کند.

شاید به همین دلیل بود که در مواجهه با وزیر به او نوعی دلداری داده شد.

مثل بقیه نوازندگان معاصراین نقش دنیس ساوینبرای مخمنه عشق بازی نکرد. اما، بر خلاف سایر وزیران، قهرمان او مانند یک رفیق واقعاً شایسته معشوقه اش به نظر می رسید. کریسانوا و ساوین نه تنها آداجیو قبل از تعقیب و گریز، بلکه تمام قسمت های دیگری که در آن ملکه و وزیر به طور همزمان عمل می کنند، به عنوان دوئت اجرا کردند. وقتی مخمنه از درباریان روی برگرداند، مطمئناً می دانست: وزیر پشت سر او دقیقاً همان کاری را که باید انجام می شد انجام می داد. وقتی در صحنه ماقبل آخر دستش را بر شانه وزیر تکیه داد، معلوم شد که این یک حرکت تصادفی و بخشی از تشریفات دربار نیست. قهرمان واقعاً به کسی نزدیک شد که بتواند او را درک کند. اجازه ورود ندهد زندگی شخصی، اما در امور ایالتی ملکه کسی را داشت که به دنبال حمایت باشد.

عمل دوم اجرا مزین به اجرا بود جورج گوسفدر قسمت شوخی معمولاً با جدا کردن یکی از هنرمندان ، آنها به ویژگی های تفسیر اجرا توجه می کنند. من نمی توانم در مورد جورج چیزی بگویم - مسخره او شبیه یک آدم معمولی بود. اما خود رقص فوق العاده درست و موزیکال بود. او با یکی دیگر از هیروگلیف قرمز روشن در کتاب قدیمی "افسانه ها ..." مطابقت داشت.

A. S. Galkin.
این متن توسط کپی رایت محافظت می شود. نقل مستقیم یا ضمنی آن بدون ذکر نام نویسنده ممنوع است.

در سال 2007، معلم آکادمی رقص مسکو، الکساندر بوندارنکو، که 2 سال بعد به طور ناگهانی درگذشت، از آخرین کلاس خود فارغ التحصیل شد. معلم معروف بود، او در آموزش رقصندگان از نوع فجر، با پرش خوب، تکنیک خوب، با چرخش های پایدار و سریع تخصص داشت. از مشهورترین شاگردان او می توان به آندری اوواروف، دیمیتری بلوگولوتسف و موریهیرو ایواتا اشاره کرد که قبلاً خدمت خود را در تئاتر بولشوی به پایان رسانده اند، ویاچسلاو لوپاتین و آرتیوم اوچارنکو رقصندگان برجسته بولشوی امروزی هستند.

اوچارنکو، که فصل گذشته اولین نمایش بولشوی شد، فقط مربوط به همان شماره سال 2007 است. همراه با او، همکلاسی هایش به بولشوی آمدند - ایگور تسویرکو و دیمیتری زاگربین.

پیشرفت سریع اوچارنکو توسط Tsiskaridze بازی شد که او را به عنوان یک دانش آموز پذیرفت. تسویرکو و زاگربین نیز مدت زیادی در بدنه باله نماندند، اما در تئاتر نیز پیشرفت چندانی نداشتند - تغییرات انفرادی، نقش های مکمل، تخصص بیشتر در بخش های مشخصه و نیمه کاراکتر تا در کلاسیک. در باله باله - "قو" سرنوشت رقصندگان با چنین تخصص، جستر است، اما تقریبا هرگز شاهزاده. هر دو رقصنده قبلاً نقش نمادین Jester را در Lebedin رقصیده‌اند، هر دو با موفقیت بزرگ.

در بولشوی امروز، چشم انداز رقصنده برای تبدیل شدن به یک مقام برتر به دلیل الزامات بیش از حد برای بافت هنرمند محدود شده است:

جوانان قد بلند، باشکوه و پا دراز در یک صحنه بزرگ در کنار بالرین های قدبلند مورد نیاز هستند. قد بلند، صورت صحنه ای، ماهیچه های کشیده، شیوه ای نجیب - این مجموعه جنتلمن برای اولین نمایش آینده بولشوی است.

درست است، یک استثنا وجود دارد، در واقع، این تنها استثنا در دو دهه گذشته است - این ایوان واسیلیف است، اما در اینجا مورد خاص است، با استعداد جسمانی خاصی همراه است، و سپس، هر نقشی خارج از نقش قهرمانانه در بولشوی نه بلافاصله و با اکراه بسیار به او داده شد.

معلوم شد که هر دو رقصنده - هم تسویرکو و هم زاگربین - خارج از محدوده ادعاهای بافتی تئاتر هستند.

به خصوص زاگربین - کوتاه، با پاهای کوتاه و عضلات پمپ شده. سرنوشت او در بولشوی یک نتیجه قطعی بود - تمام عمرش رقصیدن جستر بود، نه شاهزاده.

تنها نقش مهم زاگربین در بولشوی، مرکوتیو در رومئو و ژولیت گریگوروویچ بود، که آن هم نه نقش اصلی، اما در این نسخه به طرز متناقضی برجسته‌تر و جالب‌تر از نقش اصلی بود. او به دلیل مشکل بدنام «جوراب شلواری سفید» که اولین نمایش‌ها در نقش‌های کلاسیک می‌پوشند، نتوانست برای این عنوان درخواست کند؛ در رنگ سفید، نقص‌های فیگور به‌ویژه قابل توجه است.

دو سال پیش، دیمیتری زاگربین به یک تئاتر مجاور، تئاتر موزیکال مسکو نقل مکان کرد.

در این زمان، MAMT به یک بازیکن بسیار برجسته در نقشه تئاتر و موسیقی مسکو تبدیل شده بود. او با ترفیع - تکنواز برجسته، قبل از نرخ نخست وزیری - یک پله حرکت کرد. اما برخلاف انتظار تماشاگران، که قبلاً این نام را از کارش در بولشوی می‌شناختند، اولین قسمت‌ها را دریافت نکرد: دهقان پاس دو در ژیزل به رهبری آلبر-پولونین، کالسکه براتفیش به رهبری رودولف-پولونین در مایرلینگ. ، عروسک چینی در فندق شکن "زیر فندق شکن-پولونین، خدای طلایی (تنها در کل گروه) زیر نظر سولور-پولونین در لا بایادر، و غیره. البته او در اجراهایی با دیگر اجراهای Stasik رقصید ، اما این زاگربین بود که همیشه در ترکیبی قرار می گرفت که پولونین می رقصید - حرفه ای بودن بالای او تعادل را حفظ کرد - گروه و ستاره.

زاگربین را دوست داشتند. او هر نقش کوچکی را در سطحی انجام می دهد که فراموش نشود شاگرد اساتید معروف است

(بوندارنکو - در مدرسه، بوریس آکیموف - در بولشوی) و اینکه او از بولشوی است: مهارت های رقص کامل، خلوص اجرا، استعداد درخشان بازیگری.

اما نقش ها یکسان است - کوچک. در پایان فصل گذشته، دیمیتری به باله سانفرانسیسکو رفت که تخصص اصلی آن کلاسیک نیست، اما باله معاصر، اما به طور غیر منتظره، با آغاز فصل جدید، او به استانیسلاوسکی بازگشت - به کارنامه معمول خود. و تنها در اواسط فصل، او سرانجام اولین نقش اول خود را به دست آورد - ریحان در فیلم دون کیشوت. اولین نمایش در اواسط فوریه انجام شد.

و سه هفته قبل از آن، همکلاسی او ایگور تسویرکو اولین بازی خود را در همان نقش، فقط در بولشوی انجام داد.

فصل 2013-2014 نقطه عطفی برای ایگور بود، قبل از آن، چشم انداز او در بولشوی نیز بسیار مشخص و نه چندان درخشان بود - قطعات انفرادی کوتاه، یک به یک، مانند زاگربین. به مدت شش فصل در بولشوی، او تمام طیف چنین مهمانی هایی را رقصید - از عروسک اسپانیایی تا جستر در سوان. و مانند قبل، دیمیتری زاگربین، Mercutio را در رومئو و ژولیت دریافت کرد.

اما نقطه عطف در حرفه او همچنان اتفاق افتاد.

در بولشوی، چرخش سنی کادر آموزشی آغاز شد و الکساندر وتروف، رقصنده معروف بولشوی در اواخر دهه 80 و اوایل دهه 90، که پس از یک کار طولانی در خارج از کشور به تئاتر بازگشت، معلم ایگور شد. فصل گذشته، ایگور رقصید نقش کم اهمیتپاسفونتا در باله لاکوت "دختر فرعون" که با تکنیک خوب درخشید، مورد توجه طراح رقص باله پیر لاکوت قرار گرفت، که برای انتخاب رقصندگان برای خود آمد. تولید جدید"مارکو اسپادا".

در نتیجه، در بازیگران مجلل مردانه برای مارکو اسپادا، سولیست (3 گام دیگر تا موقعیت برتر) ایگور تسویرکو خود را در دو نقش اصلی به طور همزمان یافت. در عنوان - سارق مارکو اسپادا و در نقش کمیک کاپیتان اژدها Pepinelli. تنها هولبرگ و تسویرکو معروف که هنوز نامشان مشخص نیست دو نقش در این باله رقصیدند. در اولین اجرای اول، Tsvirko-Pepinelli فقط با جوراب شلواری سفید ظاهر شد. او که توسط اسپادا در چهارمین بازیگران قرار گرفت، قهرمان داستان را بسیار درخشان و "خوشمزه" رقصید، بازی کرد، نه تنها در یک بازیگر مرد بسیار قوی گم نشد (کار قابل توجه هولبرگ، چودین و اوچارنکو)، بلکه پیشنهاد جدی برای آینده.

بعد از اسپادا، اولین حضور رقصنده در اولین قسمت رپرتوار کلاسیک دیری نپایید.

واضح است که چرا این ریحان از کل میراث کلاسیک بود که برای هر دو بازیگر اولین شد. ریحان نیازی به ظاهر اشرافی ندارد، فضیلت، خلق و خو، مهارت های بازیگری و ... گذشته "مشخصه" فقط یک مزیت در اینجاست.

هر دو اولین بازی به طور کلی موفقیت آمیز بودند.

"دن کیشوت" که در آن ایگور تسویرکو اولین بازی خود را انجام داد، صبحگاهی، جوانی و چند اولین بار بود.

علاوه بر ریحان جدید، یک کیتری جدید نیز وجود داشت - آنا تیخومیرووا، یعنی. این زوج اولین کار خود را داشتند، همیشه دشوارتر از زمانی است که یک مجری جدید توسط یک مجری با تجربه معرفی شود. در نقش تورادور - دنیس رودکین که فقط برای بار دوم در این قسمت ظاهر شد و در بهترین سنت های بولشوی رقصید. او در مرحله اول دوست دختر جدیدی داشت - آنجلینا کارپووا اولین کار خود را به عنوان یک رقصنده خیابانی انجام داد و در مرحله دوم نیز - اوکسانا شارووا برای اولین بار مرسدس را رقصید. یک کوپید جدید وجود داشت - اوگنیا ساوارسکایا و دوست دختر جدید کیتری (از قبل یک کوپید با تجربه) - داریا خوخلوا. همه شرکت کنندگان با فداکاری و شجاعت رقصیدند، "دون کیشوت" یک غذای خاص از غذاهای باله مسکو است، و پیوستن به آن نه تنها مسئولیت بزرگی است، بلکه لذت بزرگی است.

تسویرکو واقعاً نقش ریحان را بازی کرد.

سبزه خوی حتی شبیه یک اسپانیایی واقعی به نظر می رسید. برای ریحان، مدل موی چرخشی و ظاهری انتخاب شد مرد سادهاز میان جمعیت، نه یک قهرمان، بلکه یک ساکن معمولی بارسلونا، که تنها به طور اتفاقی خود را در مرکز تاریخ باله یافت. از نظر بازیگری، تسویرکو هنوز فقط در باله استقرار می‌یابد و راه پیشینیان خود را دنبال می‌کند، اما او با اطمینان بخش انفرادی بخش را رقصید (لکه‌های کوچک به حساب نمی‌آیند)، با تمرکز بر انواع چرخش‌های جذاب، تکمیل‌های تماشایی عبارات رقص و پور-د-براهای شیک، با تاکید بر رنگ مهمانی اسپانیایی.

با این حال، مهارت‌های مشارکت هنوز در مرحله توسعه هستند - شش سال حضور در تئاتر در موقعیت‌های کوریفایی تجربه مشارکت کاملی را به همراه ندارد.

پشتیبانی هوایی "دون کیشوت" - سخت ترین از همه کلاسیک ها. باسیل-تسویرکو بارها و بارها کیتری خود را از یک طرف بلند کرد، فقط یک تکیه - در پاس دو اکت سوم - او این کار را کاملاً با اطمینان انجام نداد، اما نتیجه داد. برای شروع خیلی خوبه اما ماهی "پرنده" در میخانه بیشتر شبیه یک تقلید به نظر می رسید تا یک ترفند مخاطره آمیز ، همانطور که در هنگام اجرای صحیح به نظر می رسد - تیخومیرووا از فاصله ایمن به دستان شریک زندگی خود پرید.

در روز اولین نمایش، ایگور و آنا مجبور شدند دوباره در دون کیشوت اجرا کنند، در پاس دوی اکت سوم، آنها جایگزین گودانف و ریژکین شدند که در اجرای شب رقصیدند و به دلیل بالرین از آخرین بازی کناره گیری کردند. سلامت ضعیف آنها می گویند که آنها به خوبی صبح رقصیدند. اما ثبات یک تجارت است.

اولین نمایش نشان داد که ریحان قطعا مهمانی Tsvirko است، هنرمندی با پتانسیل به طور نامحسوسی در تئاتر رشد کرده است که جالب ترین آنها هنوز در راه است.

دیمیتری زاگربین و تاتیانا ملنیک همچنین اولین حضور مشترک خود را در دن کیشوت در تئاتر استانیسلاوسکی داشتند. با این حال، ملنیک - پریما سابق گروه گوردیف - قبلاً یک کیتری باتجربه است.

تصویر صحنه ای زاگربین از ریحان به اندازه تصویر تسویرکو قانع کننده نبود. از نظر ظاهری ، او حتی ناامید شد - دمیتری روسولو و با چشمان روشن بود ، و مدتهاست که مشاهده شده است که سبزه ها نسبت به صاحبان موهای روشن تر مزیت صحنه ای واضحی دارند. علاوه بر این، مدل موی زاگربین ناموفق بود: بلند، لاک زده، شانه شده، دمیتری در زندگی فرهای شیطانی دارد. این مدل مو نه تنها برای او مناسب نبود، بلکه باعث شد چهره ای که قبلاً با نسبت خوب متمایز نشده بود به دلیل سر "بزرگ" نامتناسب تر باشد. با توجه به اینکه ریحان یک مرد مردمی است، یک مدل موی آزاد بسیار طبیعی تر به نظر می رسد، نه یک کوک پوشیده شده با لاک.

لباس قسمت سوم برای ریحان جدید نیز ناموفق بود - یک تونیک دراز با ظاهری درخشان، نه به اسپانیا، بلکه به سمت شرق، و جوراب شلواری براق، با درخشش خاکستری. کت و شلوار به جای پنهان کردن ایرادات چهره، آنها را بیشتر نشان داد. برای چنین شکل مشکلی، لازم است تونیک را بلند نکنید، بلکه تا حد امکان کوتاه کنید، کمر را با یک کمربند پهن سفت کنید و از یک کتانی مات همرنگ با کمربند استفاده کنید.

ظاهر آخرین چیز در باله نیست، اما زاگربین، که برای اولین بار در نقش اصلی ظاهر شد، خود را هنرمند بالغ تری نسبت به تسویرکو نشان داد.

ریحان بسیار غیرعادی بود. این قهرمان مردمیطبق سنت تثبیت شده صحنه - یک هموطن شاد، یک طفره زن، عاشق زندگی و مورد علاقه جمعیت، در یک کلام، یک آرایشگر بارسلونا. ریحان زاگربینسکی (نه یک سبزه در حال سوختن، بلکه یک مرد مو قهوه ای با چشم روشن) چندان شاد و بیهوده، نه بسیار ماهر و کاملاً از مقاومت ناپذیری خود مطمئن نبود. بلافاصله می توان آن را دید، یک پسر بسیار خوب، اما کمی خجالتی و حتی (در زاگربینسکی) کمی لمس کننده - این ریحان عمیقا و صمیمانه عاشق بود.

و در مبارزه برای عشقش استواری و اراده نشان داد: صحنه مرگ خیالی را مانند ساعت می نواخت.

دیمیتری به سبک خاص خود به طرز درخشانی می رقصید - خوش دست و تمیز، تقریباً بدون لکه. تاکید در متن بازی روی چرخش های مختلف با پیچیدگی بود: او شاگرد بوندارنکو است! او هیچ مشکلی با تکیه گاه های بالایی نداشت، آنها را برای مدت طولانی و قابل اعتماد نگه داشت و به کیتری اجازه داد در هوا آویزان شود و "ماهی" در میخانه همان چیزی بود که آنها نیاز داشتند. درست است، و شریکی که او به دست آورد آسان تر، فشرده تر و با تجربه تر بود. اما در غرفه‌ها، حمایت شریک زندگی‌اش شدید و نه چندان ماهرانه بود، که هزینه‌های موقعیت کوریفایی را نشان می‌داد که با Tsvirko. اما این با تجربه قابل رفع است.

تالار با حساسیت به صفا و گرمای ناشی از هنرمند واکنش نشان داد.

باز هم یادم آمد که این هنرمند بلشوی بود، البته در گذشته. امروز عصر با او همراهی بسیار خوبی داشت بهترین هنرمندانتئاتر استانیسلاوسکی - رقصنده خیابانی آتش زا - A. Pershenkova، بانوی پیچیده Dryads - O. Kardash، زیرک و مانند یک توپ جهنده D. Muravinets - سانچو پانزا، دوست دختر زیرک کیتری - K. Shevtsova و A. Limenko.

با ابتکار زاگربین! پس از باسیل، من دوست دارم او را در La Sylphide Lacotte ببینم، جایی که تکنیک کوچک شیک او در جای خود خواهد بود - بدتر از Tsvirko نیست. با این حال دوست دارم تسویرکو را اول از همه در نقش جیمز ببینم.

شرایط استفاده

1. مقررات عمومی

1.1. این قرارداد کاربر (از این پس به عنوان موافقتنامه نامیده می شود) روش دسترسی به وب سایت ایالت سن پترزبورگ را تعیین می کند. موسسه بودجهفرهنگ "ایالت سن پترزبورگ تئاتر دانشگاهیاپرا و باله M.P. Mussorgsky-Mikhailovsky Theater "(از این پس - تئاتر میخائیلوفسکی)، واقع در نام دامنه www.site.

1.2. این توافقنامه بر روابط بین تئاتر Mikhailovsky و کاربر این سایت حاکم است.

2. تعاریف اصطلاحات

2.1. اصطلاحات زیر برای اهداف این توافقنامه دارای معانی زیر هستند:

2.1.2. مدیریت وب سایت تئاتر میخائیلوفسکی - کارمندان مجاز برای مدیریت وب سایت که از طرف تئاتر میخائیلوفسکی فعالیت می کنند.

2.1.3. کاربر وب سایت تئاتر میخائیلوفسکی (که از این پس کاربر نامیده می شود) شخصی است که از طریق اینترنت به وب سایت دسترسی دارد و از وب سایت استفاده می کند.

2.1.4. سایت - سایت تئاتر Mikhailovsky واقع در نام دامنه www.site.

2.1.5. محتوای وب سایت تئاتر میخائیلوفسکی - نتایج محافظت شده از فعالیت های فکری، از جمله قطعاتی از آثار سمعی و بصری، عنوان آنها، مقدمه، حاشیه نویسی، مقاله، تصویر، جلد، با یا بدون متن، گرافیک، متن، عکس، مشتق، ترکیب و آثار دیگر، رابط های کاربر، رابط های بصری، آرم ها، و همچنین طراحی، ساختار، انتخاب، هماهنگی، ظاهر، سبک کلی و مکان از این محتوا، که بخشی از سایت و سایر اشیاء مالکیت معنوی است که همه با هم و / یا به طور جداگانه در وب سایت تئاتر میخائیلوفسکی موجود است. منطقه شخصیبا امکان خرید بلیط در تئاتر میخائیلوفسکی.

3. موضوع موافقتنامه

3.1. موضوع این توافقنامه فراهم کردن امکان دسترسی کاربر سایت به خدمات موجود در سایت است.

3.1.1. وب سایت Mikhailovsky Theater انواع خدمات زیر را در اختیار کاربر قرار می دهد:

دسترسی به اطلاعات در مورد تئاتر Mikhailovsky و اطلاعات مربوط به خرید بلیط به صورت پولی.

خرید بلیط الکترونیکی؛

ارائه تخفیف، تبلیغات، مزایا، پیشنهادات ویژه

کسب اطلاعات در مورد اخبار، رویدادهای تئاتر، از جمله از طریق انتشار اطلاعات و پیام های خبری (ایمیل، تلفن، پیامک).

دسترسی به محتوای الکترونیکی، با حق مشاهده محتوا؛

دسترسی به ابزارهای جستجو و ناوبری؛

فراهم کردن امکان ارسال پیام ها، نظرات؛

انواع دیگر خدمات پیاده سازی شده در صفحات وب سایت تئاتر میخائیلوفسکی.

3.2. تمام خدمات موجود (در واقع در حال کار) وب سایت تئاتر میخائیلوفسکی، و همچنین هر یک از تغییرات بعدی آنها و خدمات اضافی که در آینده ظاهر می شوند، تحت این توافق نامه قرار می گیرند.

3.2. دسترسی به وب سایت تئاتر میخائیلوفسکی رایگان است.

3.3. این توافقنامه است پیشنهاد عمومی. با دسترسی به سایت، کاربر به این توافقنامه ملحق شده است.

3.4. استفاده از مواد و خدمات سایت توسط قوانین جاری کنترل می شود فدراسیون روسیه

4. حقوق و تعهدات طرفین

4.1. مدیریت وب سایت تئاتر میخائیلوفسکی حق دارد:

4.1.1. قوانین استفاده از سایت را تغییر دهید و همچنین محتوای این سایت را تغییر دهید. تغییرات در شرایط استفاده از لحظه انتشار اعمال می شود ویرایش جدیدقراردادهای سایت

4.2. کاربر حق دارد:

4.2.1. ثبت نام کاربر در وب سایت تئاتر میخائیلوفسکی به منظور شناسایی کاربر برای ارائه خدمات سایت، انتشار اطلاعات و پیام های خبری (از طریق پست الکترونیکی، تلفن، پیام کوتاه، سایر وسایل ارتباطی) انجام می شود. دریافت بازخورد، با در نظر گرفتن ارائه مزایا، تخفیف ها، پیشنهادات ویژه و تبلیغات.

4.2.2. از تمام خدمات موجود در سایت استفاده کنید.

4.2.3. هر گونه سوال در رابطه با اطلاعات ارسال شده در وب سایت تئاتر میخائیلوفسکی بپرسید.

4.2.4. از سایت صرفاً برای اهداف و به روشی که در توافق نامه پیش بینی شده است استفاده کنید و توسط قوانین فدراسیون روسیه منع نشده است.

4.3. کاربر سایت متعهد می شود:

4.3.2. اقداماتی را انجام ندهید که ممکن است خلاف آن تلقی شود کار معمولیسایت.

4.3.3. از هرگونه اقدامی که ممکن است محرمانه بودن اطلاعات محافظت شده توسط قانون فدراسیون روسیه را نقض کند، خودداری کنید.

4.4. کاربر ممنوع است:

4.4.1. از هر دستگاه، برنامه، رویه، الگوریتم و روش، دستگاه خودکار یا فرآیندهای دستی معادل برای دسترسی، کسب، کپی یا نظارت بر محتوای سایت استفاده کنید.

4.4.3. به هر طریقی ساختار ناوبری سایت را دور بزنید تا هرگونه اطلاعات، اسناد یا مطالبی را به هر طریقی که به طور خاص توسط خدمات این سایت ارائه نشده است به دست آورید یا تلاش کنید.

4.4.4. سیستم امنیتی یا احراز هویت در سایت یا هر شبکه مرتبط با سایت را نقض کنید. جستجوی معکوس، ردیابی یا تلاش برای ردیابی اطلاعات مربوط به هر کاربر دیگر سایت را انجام دهید.

5. استفاده از سایت

5.1. سایت و محتوای موجود در سایت متعلق به اداره سایت تئاتر Mikhailovsky است و اداره می شود.

5.5. کاربر شخصاً مسئول حفظ محرمانه بودن اطلاعات است حساب، از جمله رمز عبور، و همچنین برای همه، بدون استثنا، فعالیت هایی که از طرف کاربر حساب انجام می شود.

5.6. کاربر باید فوراً استفاده غیرمجاز از حساب کاربری یا رمز عبور خود یا هر گونه تخلف دیگری از سیستم امنیتی را به مدیریت سایت اطلاع دهد.

6. مسئولیت پذیری

6.1. هر گونه خسارتی که کاربر ممکن است در صورت نقض عمدی یا بی احتیاطی هر یک از مفاد این توافقنامه و همچنین به دلیل دسترسی غیرمجاز به ارتباطات کاربر دیگر متحمل شود، توسط مدیریت وب سایت تئاتر میخائیلوفسکی بازپرداخت نمی شود.

6.2. مدیریت وب سایت تئاتر میخائیلوفسکی مسئولیتی در قبال موارد زیر ندارد:

6.2.1. تأخیر یا عدم موفقیت در فرآیند انجام معامله به دلیل فورس ماژور و همچنین هرگونه نقص در سیستم های مخابراتی، رایانه ای، برقی و سایر سیستم های مرتبط.

6.2.2. اقدامات سیستم های انتقال، بانک ها، سیستم های پرداخت و تاخیرهای مرتبط با کار آنها.

6.2.3. عملکرد نادرست سایت، در صورتی که کاربر ابزار فنی لازم برای استفاده از آن را نداشته باشد و همچنین هیچ گونه تعهدی در قبال ارائه این وسایل به کاربران ندارد.

7. نقض شرایط توافقنامه کاربر

7.1. اداره وب سایت Mikhailovsky Theater این حق را دارد که بدون اطلاع قبلی به کاربر، دسترسی به سایت را در صورتی که کاربر این توافق نامه یا شرایط استفاده از سایت مندرج در سایر اسناد را نقض کرده باشد، خاتمه داده و (یا) مسدود کند. همچنین در صورت پایان یافتن سایت یا به دلیل نقص فنی یا مشکل.

7.2. مدیریت سایت هیچ مسئولیتی در قبال کاربر یا اشخاص ثالث در قبال خاتمه دسترسی به سایت در صورت نقض هر یک از مفاد این 7.3 توسط کاربر ندارد. توافق نامه یا سند دیگری حاوی شرایط استفاده از سایت.

مدیریت سایت این حق را دارد که هرگونه اطلاعات مربوط به کاربر را که برای رعایت مفاد قوانین جاری یا تصمیمات دادگاه ضروری است، افشا کند.

8. حل و فصل اختلافات

8.1. در صورت بروز هرگونه اختلاف یا اختلاف بین طرفین این قرارداد پيش نيازقبل از مراجعه به دادگاه برای طرح دعوی ( پیشنهاد کتبیدر مورد حل و فصل داوطلبانه اختلاف).

8.2. گیرنده ادعا در عرض 30 روزهای تقویماز تاریخ دریافت آن، نتایج رسیدگی به ادعا را کتباً به مدعی اعلام می کند.

8.3. اگر حل و فصل اختلاف به صورت داوطلبانه غیرممکن باشد، هر یک از طرفین حق دارند برای حمایت از حقوق خود که توسط قوانین فعلی فدراسیون روسیه به آنها اعطا شده است، از دادگاه درخواست کنند.

9. شرایط اضافی

9.1. با پیوستن به این توافقنامه و گذاشتن اطلاعات خود در وب سایت تئاتر میخائیلوفسکی با پر کردن فیلدهای ثبت نام، کاربر:

9.1.1. با پردازش اطلاعات شخصی زیر موافقت می کند: نام خانوادگی، نام، نام خانوادگی؛ تاریخ تولد؛ شماره تلفن؛ آدرس پست الکترونیکی (ایمیل)؛ جزئیات پرداخت (در صورت استفاده از سرویسی که به شما امکان خرید بلیط الکترونیکی تئاتر میخائیلوفسکی را می دهد).

9.1.2. تأیید می کند که داده های شخصی نشان داده شده توسط او شخصاً به او تعلق دارد.

9.1.3. به اداره وب سایت تئاتر میخائیلوفسکی این حق را می دهد که اقدامات (عملیات) زیر را با داده های شخصی به طور نامحدود انجام دهد:

جمع آوری و انباشت؛

ذخیره سازی برای مدت نامحدود (به طور نامحدود) از لحظه ارائه داده تا لحظه برداشت توسط کاربر با ارسال درخواست به مدیریت سایت؛

پالایش (به روز رسانی، تغییر)؛

تخریب.

9.2. پردازش اطلاعات شخصی کاربر مطابق بند 5 قسمت 1 هنر انجام می شود. 6 قانون فدرالاز 27.07.2006 شماره 152-FZ "در مورد داده های شخصی" صرفاً به منظور

انجام تعهداتی که توسط اداره وب سایت تئاتر میخائیلوفسکی تحت این توافقنامه به کاربر پذیرفته شده است، از جمله مواردی که در بند 3.1.1 مشخص شده است. توافق نامه حاضر

9.3. کاربر تأیید و تأیید می کند که تمام مفاد این توافقنامه و شرایط پردازش داده های شخصی او برای او واضح است و با شرایط پردازش داده های شخصی بدون هیچ گونه رزرو یا محدودیت موافق است. رضایت کاربر برای پردازش داده های شخصی خاص، آگاهانه و آگاهانه است.

ایگور تسویرکو - تکنواز تئاتر بولشوی، که به خاطر بازی در نمایش "اسپارتاکوس" و نقش رودلف نوریف در ساخته ای به همین نام توسط کریل سربرنیکوف شناخته می شود. در سال 2018، این هنرمند روسیه را به مقصد بوداپست ترک کرد تا در مجارستان کار کند تئاتر ملیاپرا و باله اما نیم سال از بازگشت تسویرکو به بولشوی نگذشته بود. ما بحث کردیم که چرا او نمی تواند زندگی خود را بدون کشور مادری و تئاتر خود تصور کند، برای هنرمندانی که روسیه را ترک می کنند چگونه است و وضعیت فعلی باله را با وضعیتی که در زمان نوریف و باریشنیکف بود مقایسه کردیم.

کت و شلوار کلاسیک یا لباس ورزشی؟

بستگی به رویداد دارد، زیرا همیشه باید از کد لباس پیروی کنید. AT زندگی روزمرهمن کژوال را به کت و شلوار ترجیح می دهم. در حرفه من پوشیدن کت و شلوار کلاسیک کاملاً مشکل ساز است ، زیرا باید سریع لباس را از چیزهای روزمره به تمرینات تغییر دهید و بالعکس. سعی می کنم سریعتر انتخاب کنم چه چیزی بپوشم.

هنگام انتخاب لباس، راحت بودن برای شما مهمتر است یا ظریف؟

سعی می کنم راحتی و ظرافت را با هم ترکیب کنم. لباس پوشیدن مانند هیپسترهای فعلی احتمالاً به من اجازه نمی دهد که کمی بزرگ شوم. شاید در حد و اندازه های مدلینگ باشم، اما به من یاد دادند که سخت بپوشم، سلیقه ای بپوشم و از همه مهمتر سعی کنم در استایل و انتخاب لباس یک جنتلمن باشم. من سبکی را انتخاب می کنم که متواضع، سخت گیرانه و نه چندان پرمدعا باشد.

آیا لباس پوشیدن مانند یک هیپستر بی ادبانه است؟

نه، لباس پوشیدن مانند یک هیپستر به معنای آزاد بودن است در حالی که مهم نیست مردم در مورد شما چه فکر می کنند. گاهی اوقات، احتمالاً، دوست دارم اینطور لباس بپوشم، اما به سختی می توانم.

آیا دوست دارید با سبک آزمایش کنید یا گزینه های اثبات شده را ترجیح می دهید؟

من به تنهایی آزمایش نمی کنم. اما اگر افرادی هستند که می توانند من را با چیزی مجذوب کنند، فرصتی برای آزمایش فراهم کنند، من همیشه می گویم بله. از آنجا که زندگی کوتاه است و چرا سعی نکنید با سبک آزمایش کنید. اگر جان گالیانو به من این پیشنهاد را می داد، آنگاه موافقت می کردم.

چه کفشی را بیشتر می پوشید؟

کفش ورزشی. من سعی می کنم تکنیکی پیدا کنم تا یک بار دیگر آنها را بند ندهم.

یک زیپ وجود دارد.

بله، اما این نیست.

آیا لوازم مورد علاقه دارید؟

نه، چون متوجه شدم که بسیار پریشان و فراموشکار هستم. مهم نیست که چند بار سعی کردم انواع و اقسام بوته های بابل بپوشم، همه اینها یا در هواپیما، یا در قطار یا در هتل ها باقی می ماند. من حتی به ندرت ساعت می پوشم.

در دوران کودکی در مورد استایل به چه کسی نگاه می کردید؟

به نظر من تا حد زیادی از طریق بازیگران این سبک را اتخاذ می کنید. من همیشه ظاهر برد پیت در فیلم ها را دوست داشتم. من فیلم های گای ریچی را دوست داشتم - با طنز، طعنه، اما همیشه بسیار شیک.

جدیدترین فیلم‌های باند عموماً شیک‌ترین عکسی هستند که می‌توان داشت! و البته نماد سبک دیوید بکهام است.

آیا دوست دارید پسرتان از نظر سبک از شما الگو بگیرد؟

شاید. اما اگر او مثل من نباشد و بردار توسعه خودش را داشته باشد، از او حمایت خواهم کرد. من به آزادی انتخاب پسرم تجاوز نمی کنم. اگر می خواهد متفاوت لباس بپوشد، لطفاً خوش آمدید. من هیچ مانعی در این نمی بینم.

آیا رویایی در مورد نوعی جایزه دارید؟

نمی دانم. من ماسک طلایی ندارم، پس بهتر است یکی را تهیه کنم. خب، Benois de la Danse (یک جشنواره سالانه باله که به رقصندگان باله، طراحان رقص، آهنگسازان و طراحان صحنه جوایز اهدا می کند. توجه داشته باشید. ویرایش). به نظر من همه چیز یک مسئله زمان یا شانس است. برای دیدار با طراح رقص و اجرا، که در آن هیئت داوران متوجه خواهند شد. قبلاً مقام دانسور نوبل وجود داشت، بالاترین درجهشناخت رقصندگان باله مرد من نمی دانم برای داشتن این وضعیت باید چه کار کنم. من دنبال جایزه نیستم بیشتر به این فکر می‌کنم که هنری که انجام می‌دهم چگونه به دست مخاطب می‌رسد و آنها از آن لذت می‌برند.

یک سال پیش در مصاحبه ای گفتید: «زمان یک رقصنده باله کوتاه است. زمانی فرا می رسد که می خواهی تغییر کنی." بزرگترین تغییرات زندگی شما در این سال چیست؟

در شش ماه تغییرات زیادی رخ داده است. سن هنرمند واقعاً بسیار کوتاه است. اگر تک نواز هستید، سن بازنشستگی شما 35 سال است، اگر رقصنده باله هستید، 38 سال است. کارت بازنشستگی دریافت می کنید و می توانید به صورت رایگان مترو سوار شوید و از مزایای مختلف بهره مند شوید. بنابراین، هر سال برای یک هنرمند ارزش طلا را دارد.

در طول شش ماه گذشته، ابتدا تصمیم گرفتم کشور را ترک کنم، اما هنوز شش ماه نگذشته بود که متوجه شدم بدون روسیه و تئاتر بولشوی برای من بسیار سخت است.

خانه من بود و می ماند، جایی که بزرگ شدم و آدم شدم. در عین حال، به عنوان نمونه، همیشه نوریف، باریشنیکف هستند که رفتند و نام هایی را برای خود به دست آوردند. اما آن زمان زمان دیگری بود، اکنون همه چیز متفاوت است. هنرمندانی هستند که در 18 سالگی بلافاصله پس از فارغ التحصیلی ترک کردند: ماریا کوچتکووا، پولینا سمنووا. برای کسانی که از مدارس رقص در خارج از کشور فارغ التحصیل شدند، راحت تر از من در 29 سالگی بود. بنابراین، دوره انطباق آسان نبود، و من به سرعت متوجه شدم که باید برگردم. او برگشت، و دوباره همه چیز همان است: همه اجراها، کار. همه چیز پویا شد، به ریتم معمول خود بازگشت. فهمیدم که ریتم آرام زندگی اروپایی برای من نیست. به هرج و مرج نیاز دارم، باید جایی فرار کنم، عجله کن. در این دنیا، من بسیار، به طور متناقض، آرام تر هستم.

در مورد نوریف و باریشنیکف گفتید که هر دو هنرمندان بی نظیری بودند و هر دو روسیه را ترک کردند زیرا نتوانستند در این کشور به طور عادی پیشرفت کنند. الان تغییر کرده؟ آیا اکنون می توان در روسیه به موفقیت مطلوب دست یافت؟

من فکر می کنم که همه چیز در روسیه امکان پذیر است. شما می توانید به هر چیزی برسید، نکته اصلی این است که به وضوح بفهمید چه می خواهید. در عین حال، البته، می توانید هر چقدر که دوست دارید بگویید که می توانید به همه چیز برسید، اما اگر شانس نداشته باشید، اگر با افرادی برخورد نکنید که بتوانند رویای شما را محقق کنند، کار آسانی نخواهد بود. . مهم است که با مردم صحبت کنید، در مورد برنامه های خود به آنها بگویید. چه کسی می داند، شاید امروز با هم صحبت کنیم و یکی دو ماه دیگر یکی از ما در تحقق بخشیدن به یک رویا به یکدیگر کمک کنیم. نمونه های زیادی وجود دارد که در آن برخی از آشنایی های شانسی به موفقیت بزرگی برای مردم تبدیل می شود. از آخرین یک مثال برجسته- این سرگئی بورونوف است. پس از سریال "پلیس از روبلیوکا"، این بازیگر شروع به ظاهر شدن در همه جا کرد. همین اتفاق در مورد آندری کراسکو افتاد: آنها متوجه او نشدند، اما سپس او در فیلم مامور امنیت ملی بازی کرد. حرفه بازیگریسربالایی رفت، اگرچه دیگر جوان نبود. برای نوریف سخت بود، زیرا جاه طلبی های او در سیستم شوروی که همه چیز تابع آن بود، او را فرا گرفت. شما نمی توانستید بهتر از کسی باشید که قبل از شما بود و این احتمالاً نوریف را بسیار نیشگون گرفت - او می خواست پیشرفت کند ، اما آنها سعی کردند جلوی او را بگیرند تا برجسته نشود. خاص بودن بود زمان شورویبه درستی نیست من فکر می کنم که این تا حدودی مانع میخائیل باریشنیکوف شد. هر کدام خود را در خارج از کشور یافتند. اما گاهی وقتی در کشور خود هستید، به نظرتان می رسد که در مقطعی دست کم گرفته شده اید و خواهان تغییرات جهانی هستید. اما به محض رفتن شما بلافاصله انتظار بازگشت شما را دارند و شما بسیار مورد نیاز هستید. و خودت می فهمی که کجا خوب بود و کجا نبود. آنچه را که داریم - با از دست دادن ذخیره نمی کنیم - گریه می کنیم. اگر افرادی را پیدا کردید که به آنها اعتماد دارید و از شما حمایت می کنند، این بسیار مهم است. نکته اصلی یافتن پشتیبانی است. و حمایت همیشه در میان عزیزان ماست.

می دانم که می خواستی در فیلم بازی کنی. آیا شما این آرزو را دارید؟

بله، میل خیلی زیاد است. همین الان در آوریل فیلم رالف فاینس درباره نوریف در حال اکران است که در آن همکارم اولگ ایونکو که با او برای نقش رودولف انتخاب می کردیم در حال فیلمبرداری است. در نتیجه انتخاب بر عهده او افتاد و برایش آرزوی موفقیت دارم. من نوریف خود را در اجرای نخست در تئاتر بولشوی مجسم کردم. هر کس با خودش ماند، اما من هنوز آرزوی بازی در یک فیلم را دارم. نمی دونم کار می کنه یا نه شاید باید کاری در این راستا انجام شود.

می توان گفت که باله و تئاتر به یک معنا چیزهایی مرتبط هستند. علاوه بر این، شما با کارگردان تئاتر کریل سربرنیکوف، که نوریف را روی صحنه برد، کار کردید. آیا دوست دارید خودتان بازی در نمایشنامه را امتحان کنید؟

البته نمی خواهم از بازیگرانی نان بگیرم که سال ها تمرین می کنند و بعد دنبال فرصت برای ایفای چند نقش می گردند. اما اگر کارگردان علاقه داشت از من به عنوان بازیگر دعوت کند، خیلی دوست دارم تلاش کنم. همانطور که گفتم، زندگی یکی است، و اگر فرصتی برای امتحان کردن چیزی دارید، پس چرا که نه؟ البته، بسیار جالب است که خود را در ژانر محاوره ای دراماتیک امتحان کنید: در سینما، در تئاتر. متاسفانه در اجرای بالهما در مسائل جنبه زبانی محدود هستیم. امیدواریم بخشی از این به مرور زمان به نتیجه برسد. نکته اصلی رویاپردازی است.

چه چیزی جالب تر است: تولیدات کلاسیک یا چیزی مدرن، اجرا؟

به احتمال زیاد، در مورد من چیزی مدرن در ژانر اجرا خواهد بود. احتمالاً چیزی که اکنون در مرکز گوگول در حال انجام است. چیزهای کلاسیک در آنجا نشان داده می شود، اما در خوانشی مدرن.

باله هنوز یک هنر است "برای همه نیست". اگر فردی بخواهد باله را بفهمد، ابتدا باید از کدام نمایش دیدن کرد؟

افرادی هستند که اصلاً به این نمایش نرفته اند. به نظر من آنها را هدایت می کنم " دریاچه قوبسیار بی پروا است، زیرا موسیقی چایکوفسکی و این عمل می تواند هم شما را مورد توجه قرار دهد و هم شما را به یک مالیخولیایی خفیف بکشاند. توصیه من این است که چیزی کوتاه، پویا یا همراه انتخاب کنید معنی عمیق. اگر در مورد تئاتر بولشوی صحبت کنیم، من باله را "جریان روشن" می نامم: این باله شاد، طنزآمیز و قابل درک است. باله دوم دن کیشوت است. همه چیز در آنجا ساده است: اسپانیا، خورشید، بارسلونا. «رام كردن زرنگ»، چون اجراي كوتاه و پويا است. چهارمی "قهرمان زمان ما" است، زیرا مال ما، روسی، جالب است. و در وهله اول باید باله "اسپارتاکوس" می بود، زیرا همه چیز در آنجا نیز واضح است: یک باله مردانه که در آن هیچ نقطه ضعفی وجود ندارد و تماشای آن برای هر بیننده ای بسیار جالب است. فکر می کنم بعد از این اجراها بیننده دوست دارد دوباره به تئاتر برود و چیز دیگری ببیند.

ایگور تسویرکودر تئاتر بولشوی درخشید، این فصل به بوداپست نقل مکان کرد و در 1 دسامبر، آن دسته از مخاطبانی که خوش شانس هستند، او را در تولید فندق شکن در تئاتر الکساندرینسکی خواهند دید. با نخست وزیر مجارستان تئاتر دولتیاپرا و باله، گفتگو توسط نویسنده انجام می شود والریا وربینینا.

- نقش در «فندق شکن» برای شما چه معنایی دارد؟

- آیا قصد دارید بیشتر به روسیه به خصوص به مسکو بیایید؟

البته من دارم. من برای اخیرامن خوش شانس بودم که بیشتر از روسیه دیدن کردم. اخیراً نقش شاهزاده را در سیندرلا بازی کردم و در ماه دسامبر فندق شکن روی صحنه منتظر است. تئاتر الکساندرینسکی، یک شب گالا و اولین بازی در نمایش "اسپارتاکوس" که در تئاتر میخائیلوفسکی بازسازی شد. همچنین تمایل به آمدن به نووسیبیرسک وجود دارد. می خواهم از ولادیمیر آبراموویچ کخمان تشکر کنم که به من فرصت آمدن داد. و البته، از اول ژانویه، امیدوارم که همدیگر را بیشتر در دیوارهای تئاتر بولشوی خود ببینیم.

- در بین آن قطعاتی که مجبور شدید اجرا کنید - و تعداد آنها زیاد است - آیا مورد علاقه ای وجود دارد؟

البته. مورد علاقه و مورد نظر نه چندان دور رقصیده شد - البته این باله "اسپارتاکوس" یوری گریگوروویچ است. مرد، عملکرد قدرت با دنیای درونیقهرمان، موسیقی شگفت انگیز و البته رقص. همچنین می‌توانم نقش نوریف در باله‌ای به همین نام را به عنوان مورد علاقه‌ام نام ببرم، اما این بیشتر اثر یک بازیگر در اجرای چند وجهی ترکیبی است.

- آیا رویایی دارید - از نظر حرفه ای و نه تنها؟

در شرایط حرفه ای - برای اجرای یک نمایشنامه بر روی من. و یک پروژه بزرگ از نوع کلاسیک-مدرن بسازیم تا باله را در کشور پهناورمان رواج دهیم.

باله خیلی حرفه سخت، اما آیا چیزهای خنده‌داری در آنجا رخ می‌دهد، روی صحنه یا پشت صحنه؟

خنده دارترین اتفاقی که در حرفه من افتاد زمانی بود که باید بروم صحنه تاریخیتئاتر بولشوی در نمایش «ژیزل» در نقش شخصیت اصلی آلبرت کاملاً بی خبر از دستور و همه هنرمندان به رهبری معلمم دستور را از پشت صحنه پیشنهاد کردند. اکنون یادآوری آن جالب است ، اما در آن لحظه به نظر می رسید - تمام زندگی از جلوی چشمان من می گذرد ( می خندد).

با موسیقی در باله کلاسیکهمه چیز روشن است، اما چه نوع موسیقی در زندگی گوش می دهید؟ آیا ترجیحاتی وجود دارد؟

در مدرسه رقص ترجیح می دادم هیپ هاپ و رپ گوش کنم، اما بعد متوجه شدم که خیلی باریک است و شروع کردم به گوش دادن به همه چیز. راک، رپ، پاپ؛ من عاشق جاز و بلوز هستم. من یک عاشق موسیقی هستم. اما اگر از بین نوازندگان جدا شوید، مطمئناً این ملکه است، مایکل جکسون، ادل، آلیشیا کیز، سیا… از نوازندگان روسیاین "لوب" است - زیرا اینها خاطرات کودکی هستند! من عاشق گوش دادن به Basta و Noize MC هستم.

علاقه و عشق به فوتبال خیلی وقت پیش در مدرسه شروع شد. از بین تیم های روسی، این قطعا لوکوموتیو است، در میان غول های فوتبال اروپا - مورد علاقه مطلق من باشگاه فوتبالچلسی من واقعا دوست دارم رنگ ابیو یک بار، خیلی وقت پیش، در انتخاب تیم تعیین کننده شد ( می خندد).

- و سوال آخر. گربه یا سگ؟

اینجا چیزی برای گفتن نیست: فقط سگ. ما دو تا از آنها داریم: ارکیده پترزبورگ تاسیا و بیور یورک کروش. و اگر تعداد کل سگ‌های خانواده‌مان را در نظر بگیریم، تعداد آنها 9 نفر است. از اسباب‌بازی تریر شروع می‌شود و به لئونبرگر ختم می‌شود.