„Описание по картината на А. Герасимов „След дъжд“ („Мокра тераса“)

Художникът Александър Михайлович Герасимов стои в началото на новото съветско изобразително изкуство. Неговата четка принадлежи на много официални, "церемониални" и неофициални, "ежедневни" портрети на лидери на първите лица на държавата, включително Ленин и Сталин, представители на болшевишката, комунистическа интелигенция. Той залови и големи събитияв живота на страната - пускането на метростанцията, кръглата дата на тържеството октомврийска революция. Многократният носител на Сталинската награда, награден с медали и ордени, включително Ордена на Ленин, заслужил художник, първи президент на Академията на изкуствата, Александър Михайлович, в същото време не смята тези произведения за основни в неговата работа. Най-скъпото му въображение беше малко платно, много просто в сюжета, което обаче отразяваше истинската душа страхотен художник, майстори.

"Мокра тераса"

Това е картината на Герасимов „След дъжда“, второто име на която е „ Мокра тераса". На всеки ученик е известно към кое поколение принадлежи училищна програмакато учебно помагало за писане на есета. Репродукциите от платното са поместени в учебниците по руски език за 6-7 клас (различни издания). Същата картина на Герасимов "След дъжда" е в една от изложбените зали на Третяковската галерия. Нарисувана е с маслени бои върху платно, размерите на творбата са малки - 78 на 85 см. Зрителите неизменно се тълпят пред платното, внимателно се вглеждат в детайлите, изучават, възхищават се, попиват.

Най-добро творение

AT съветска живопис, особено през първата половина на 20 век, има много малко произведения от този тип, като картината на Герасимов "След дъжда". Тънък лиризъм, изненадващо точно предаване на поетично чистата, свежа атмосфера на лятна природа, измита от дъжд, сочен цвят, специална енергия - всичко това прави работата на художника много специална. Нищо чудно, че майсторът на нея и само нея смята за най-доброто си творение. Времето потвърди приоритизирането. Разбира се, яркият талант на автора е ясно демонстриран и в другите му произведения. Но именно картината на Герасимов „След дъжда“ оцеля в идеологически бури и спорове и се оказа извън времето, извън политизацията на изкуството, доказвайки истинската си естетическа стойност.

Създаване на шедьовър

Нека се превъртим напред към 1935 г. Какво се случва по това време в СССР? Първо, 7-ми конгрес на Съветите, важен за важни държавни решения. Конгресът на колективните шокиращи работници, на който работещите селяни докладват на правителството за своята лоялност към избрания курс. Започва движението на многомашинните тъкачи. Пускат първата линия на московското метро. Като в разгара на събитията, Герасимов отговаря на тях с ярко, оригинално творчество. До 1935 г. той се премества в челните редици най-добрите занаятчиисоциалистическа живопис. Художникът обаче все по-ясно усеща известен духовен срив, умора и желание да изостави всичко и да се прибере у дома, в далечния провинциален град Козлов, Тамбовска област, за да си почине.

Именно там е нарисувана картината на Герасимов "След дъжда". Историята на създаването на шедьовъра е достигнала до нас в мемоарите на сестра му. Художникът беше възхитен от градината, напълно преобразена след проливен дъжд, влажна тераса, искряща като огледало с необикновената свежест и аромат на въздуха, най-необичайната атмосфера, царяща в природата. В трескаво нетърпение, поемайки палитрата, Александър Михайлович на един дъх, само за 3 часа, нарисува платно, което влезе в златния фонд на руската и съветската пейзажна живопис.

Започване на анализ на работата (елемент от урока)

Както вече споменахме, картината на Герасимов "След дъжда" се анализира в училищния курс. Писането върху него помага за развитието на комуникационни умения писане, Творчески уменияученици, допринася за формирането на естетически вкус, фино възприемане на природата. Нека се присъединим към прекрасното платно. През коя година е нарисувана картината на Герасимов "След дъжда", вече знаем - през 1935 г., през лятото. На преден план виждаме ъгъл на дървена тераса. Той е ослепително лъскав, сякаш грижливо полиран и лакиран. Най-проливният летен дъжд току-що свърши. Природата все още не е имала време да дойде на себе си, цялата разтревожена и разрошена, а последните капки все още са не, не, да, и се разпадат с оглушителен удар върху дървените подови дъски. Тъмнокафяви, със стоящи локви, отразяват като огледало всеки предмет. Разкъсващото се слънце оставя топлите си златисти отражения по пода.

Преден план

Какво е необичайно в картината на Герасимов "След дъжда"? Описанието на платното е трудно да се направи на части, фрагменти. Има удивителен ефект върху зрителя като цяло. Всеки детайл от творчеството на Герасимов е значим и хармоничен. Ето парапета и пейката. По-близо до вътрешността на верандата те са по-тъмни, тъй като тази част от терасата е по-малко осветена. Но там, където рядкото слънце все още пада, има все повече и повече златни отблясъци, а цветът на самото дърво е топъл, жълто-кафяви нюанси.

Вляво от зрителя на терасата има маса на елегантни резбовани крака. Фигурният плот, тъмен сам по себе си, изглежда напълно черен, защото дървото е мокро. Като всичко наоколо и той блести като огледало, отразяващо и преобърната чаша, и кана с букет, и светещото след гръмотевична буря небе. Защо художникът се нуждаеше от тази мебел? Тя органично се вписва в околната среда, без нея терасата би била празна, създавайки впечатление за необитаема, неудобна. Масата носи в картината намек за приятелско семейство, гостоприемни партита за чай, радостна, сърдечна атмосфера. Стъклена чаша, обърната с главата надолу от вихрушка и по чудо не паднала, говори колко силен е бил вятърът и дъждът. Разчорлените цветя в букета, разпръснатите листенца загатват за същото. Белите, червените и розовите рози изглеждат особено трогателни и беззащитни. Но можем да си представим колко сладко и нежно ухаят сега, измити от дъжда. Тази кана и розите в нея изглеждат необичайно поетични.

Фонът на картината

А извън терасата градината е шумна и буйна. Дъждовните капки се търкалят от мокра зеленина в големи мъниста. То е чисто, тъмнозелено, светло, свежо, такова, каквото идва само след освежителен порой. Гледайки картината, започвате много ясно да усещате опияняващата миризма на мокра зеленина и загрята от слънцето земя, цветя от градината и нещо друго много скъпо, близко, скъпо, за което обичаме природата. Зад дърветата се вижда покривът на плевнята, в пролуките на клоните - небето се белее, просветлява след гръмотевична буря. Лекота, просветление, радост от битието, усещаме, възхищавайки се на прекрасното творчество на Герасимов. И се учим да бъдем внимателни към природата, да я обичаме, да забелязваме нейната удивителна красота.

За да напишете есе на тема "След дъжда" с описание на картината, ще съставим план, според който след това ще бъде написан самият текст.

План за съчинение

Въведението трябва да включва общи думиза времето на написване на картината и за личността на художника. След това - за това как е нарисувана картината, какво е изобразено на нея. След това трябва да говорите какво впечатление ви е направила тази работа. В края на есето трябва да се направи кратко заключение.

И така, планът на есето на тема "След дъжд" е следният:

Въведение.

1. История на картината.

2. Какво и как е показано.

3. Моите впечатления от картината.

Заключение.

Въведение

Картината на Александър Михайлович Герасимов "След дъжд" (вторият вариант на заглавието е "Мокра тераса") е нарисувана през 1935 г., когато художникът вече е станал зрял майстор. Неговата работа днес обикновено се приписва на посоката социалистически реализъм. Герасимов рисува много картини. Сред тях - портрети, жанрови сцени, пейзажи, натюрморти. Такъв брой от тях изискваше огромен капацитет за работа и творческа концентрация от майстора. Мисля, че по-голямата част от живота му е минал близо до платното.

Както знаете, Герасимов беше особено популярен сред Йосиф Сталин. Днес дори е прието да се казва, че той е бил любимият артист на вожда. Художникът има много платна, изобразяващи Сталин, Ленин, Ворошилов и други комунистически фигури. Създаването на тези официално патосни платна наложи на художника изискванията за повишена отговорност. Всякакви грешки и неточности бяха неприемливи. Това е приблизително същото, както ако ученик от нашето училище се заеме да нарисува портрет на директора или дори на кмета на града. Въпреки че, разбира се, в случая със Сталин всичко беше много по-сериозно.

Пиша всичко това, защото е ясно, че такъв брой "поръчкови" произведения не биха могли да бъдат създадени от художника именно с посланието на лидера. По онова време едва ли е можело да бъде другояче. Освен това, както знаете, веднъж Климентий Ворошилов спаси семейство Герасимов от лишаване от собственост (бащата на художника беше животновъд), помогна за спасяването на имението и го запозна с лидера.

Е, и тогава - "майсторът на социалистическия реализъм", "любимият художник на Сталин", както и доста официални регалии (първият президент на Академията на изкуствата на СССР, четири пъти лауреат на Сталинската награда, народен артист на СССР). И всичко това трябваше да бъде оправдано с постоянна и ползотворна работа. Което, струва ми се, няма как да не остави отпечатък върху творчеството на художника като цяло.

История на картината

Един от показателите за това е картината „След дъжд. Мокра тераса. Сестрата на художника каза, че художникът го е създал само за три часа, вдъхновен от гледката на терасата и градината, освежени след дъждовна буря.

Според спомените на съвременници Александър Герасимов като човек и художник не е бил безразличен към цветята. Любимите му цветя винаги са били божури и рози. Четките на художника принадлежат на много платна с изображения на различни букети или просто цветя, растящи на поляна. И в градината на къщата му в провинциалния град Козлов (сега това е град Мичуринск) растяха и божури, и рози.

Самият Александър Михайлович каза, че чувства свой дълг като художник да отразява "тези красиви творения на природата". Но, добави той, „Константин Алексеевич Коровин, разбира се, го направи по-добре от мен. В неговите рози има повече нежност, поетичност, ефирност. Аз, като степен жител, имам нещо друго в розите: силата и изобилието на земните сили на черноземното плодородие.

Да, неговият стил на писане е близък до този на Коровин (както знаете, Константин Коровин беше негов учител), но защо изтънчеността и лиричността на маниера на Коровин се усещат толкова отчетливо в сравнение с известна простотия и тромавост на Герасимов? Дори когато Коровин не записва подробности, а пише почти схематично, лицата на неговите портрети са толкова интересни, че човек иска да надникне в тях и да познае кои са тези хора, как са живели, какво са мислили. На лицата и в позите на героите от портретите на Герасимов художникът изобрази всичко, което искаше да изобрази, и няма нужда да гадаете нищо. Сравнете платната с човешки или жанрови сцени от двамата художници и ще разберете за какво говоря.

Какво и как е показано

Картината на Герасимов „Мокра тераса“ изобразява тераса, наводнена след последния дъжд, на която има маса с букет цветя. Зад терасата има градина, мокра и развълнувана от дъжда.

Разбира се, картината е направена от майстора. В това не може да има съмнение. Има много пространство и светли цветове. И мокрите подове на терасата, и пейката, и масата, и цветята – всичко е нарисувано с любов и вещина, уверени и същевременно меки щрихи. Напоената с дъжд тераса и масата са особено реалистични.

Но по някаква причина ми се струва, че някои моменти в тази картина са пресилени и цялата композиция е изградена така, че човекът, който я гледа, разбира всичко наведнъж. Както се казва - "на челото".

На масата има преобърната чаша. Художникът сякаш казва: „Започна да вали, задуха силен вятър, чашата се преобърна от порива на този вятър, почувствайте го!“ Защо чашата не се търкулна от масата и не падна на пода? Просто лошото време свърши така внезапно, както започна, всичко се успокои.

Какво ще кажете за букет от божури? В края на краищата всеки знае: божурите са много деликатни цветя, лесно се разпадат. Ако духа толкова силен вятър, че чашата да се преобърне, букетът ще загуби много повече листенца, отколкото е показано на снимката. Може би и дори най-вероятно вазата не би оцеляла. Но венчелистчетата под вазата са нарисувани, или по-скоро маркирани, само леко, така че да вярваме в артистична обстановка.

Масата изглежда чужда на това платно. Той стои отстрани, завършва композицията и запълва дупката със себе си, изхода от терасата. Беше необходимо за художник, който реши определен композиционен проблем. И видя първо терасата и мократа градина, набрани пълни гърдивлажен летен въздух и възхитен. И тогава той донесе и постави масата, букет от божури, след като ги разклати, така че да пуснат няколко листенца. Наблизо той внимателно постави чаша отстрани - за да разберем: човек седеше на масата, пиеше нещо, гледаше в градината, възхищаваше се на цветята на масата, мислеше ... И изведнъж - дъжд! И такъв вятър, че човек от терасата се втурна в къщата, оставяйки всичко.

Срещу терасата, зад дърветата, стои стара плевня. Никога няма да повярвам, че хора, които притежават такова, общо взето, просто и не много добре поддържано домакинство, са сложили маса с извити изящни крака на терасата, за да се разлага под дъжда и ветровете на фина изработка. Но това може да се нарече просто придирчивост, разбирам.

Моите впечатления

Като цяло не ме впечатли снимката. За да възприема целия този текст, за който зрителят трябваше да се сети тук - влажен въздух, свежест, аромат на мокра трева и дървета, лек бриз, вече само загатващ за отминалата гръмотевична буря, ми попречиха най-простите неща, които разказано в моето есе на тема "След дъжда" от Герасимов. Според мен композицията на картината е празна и нещо й липсва - нещо по-живо и интересно от преобърната чаша. Така че аз като зрител се отегчих.

Когато по-късно Герасимов нарече тази картина "любима", вероятно е имал предвид възхищението от терасата, което е изпитал, и процеса на работа върху самата картина. Но аз лично не получих адмирации. А маса и букет, поставени на правилното място, не са достатъчни.

Заключение

Есето на тема "След дъжд" (6 клас) е посветено на едноименната картина на Герасимов. Наистина е хубава снимка. Неслучайно днес тя е изложена в Държавната Третяковска галерия.

Платното на Герасимов е леко и трябва да радва, но не ме интересува. Но аз не съм художник и в есето си на тема „След дъжда“ мога да говоря за това впечатление на моята публика.

Нося един от настроикиразбирайки това произведение на изкуствотов това мини-есе на тема "След дъжда". Едва ли е възможно всички да са съгласни с тази картина. Както и за всеки разказ, стихотворение, песен.

Ако човек харесва или не харесва нещо, нека се запита - защо? Не е достатъчно да се доверите на емоциите си, трябва да се опитате да осмислите това, което виждате или чувате. В моето есе на тема "След дъжд" (А. М. Герасимов) направих точно това.

Художникът в своята картина се опита да ни предаде нещо. Дали е успял, ще решим само ние, но всеки по свой начин.

Художникът Герасъмов създава картина, наречена След дъжда. Когато го видях, също исках да окача такава картина, където виждаме мокра тераса след дъжд и ако някога попадна на репродукция на картината на Герасимов, определено ще я купя и ще я окача в стаята си. Междувременно трябва да изпълня задачата по литература и да напиша описание за 6 клас по картината на Герасимов.

А. Герасимов "След дъжд" картина

И така, ще започна историята по картината „След дъжда“ на Герасимов с общо впечатление, но то е само приятно. Когато видях снимката, нямаше скучно настроение, както често се случва след дъжд. Гледайки снимката, човек не усеща прохладата, която също пада на земята след лошо време. Напротив, картината диша свежест, чистота, някаква неописуема топлина лъха от нея.

Ще продължа описанието на картината на Герасимов с това, което точно виждам на снимката. И така, веднага виждаме част от терасата, където е разположена пейката, а има и маса. На масата има ваза с цветя, но дъждовните капки са съборили някои от листенцата и те лежат на масата. От влагата листата са напълно залепени за масата. А на масата има чаша. Може да е съборен от вятъра или може би хората, които си почиваха на терасата малко преди проливния дъжд, набързо са хванали чаша и тя се е обърнала.

На пода, на масата, на пейката, където и да погледнеш, навсякъде има локви, всичко е мокро и блести на слънцето, което постепенно се пробива през облаците.

На фона на творчеството на Герасимов След дъжда е градина. Клоните на дърветата леко увиснаха, защото измитата с вода зеленина стана по-тежка. Когато погледнете градината, изглежда, че всичко е оживяло, зеленината е станала по-сочна, по-ярка. И ако се вгледате внимателно, през листата можете да видите покрива на някои стопански постройки. Най-вероятно това е покривът на плевнята.

След дъжда Герасимов нарисува картина, която много ми хареса и, както казах, някой ден със сигурност ще си купя неговата картина или нейна репродукция.

В картината на художника А. М. Герасимов „След дъжда“ виждаме тераса, заснета в топъл летен ден. Наскоро имаше силен дъжд. Всичко наоколо е покрито с мокър блясък. Подът, наводнен с вода, блести ярко, парапетите и пейките блестят. Мокра маса на резбовани крака блести с мокър блясък. Локвите отразяват парапетите, зеленината на дърветата около терасата.

От ударите на големи капки дъжд падна чаша, която стоеше на масата до кана с цветя, листенцата паднаха от цветята и се залепиха за мократа повърхност на масата. Клоните на дърветата в градината леко провиснаха под тежестта на измитата от дъжда зеленина. Зеленината им се е променила, след дъжд изглежда по-ярка и сочна.

Все още смътните лъчи на слънцето падат върху буйните дървета. Небето е сиво, но вече започва да просветлява, като прозорци, измити след дълга зима. Приглушена светлина пада и върху покрива на плевнята, която се вижда през листата в дълбините на градината. Тя блести като сребро, така че я украси с дъжд и слънчеви лъчи, които трудно пробиват облаците.

Много силно впечатление ми направи картината на Герасимов „След дъжда”. Въпреки факта, че времето все още не се е подобрило напълно, когато авторът рисува картината, всичко е изпълнено със светлина, ярък блясък, невероятна чистота на природата, измита от летния дъжд. Самият художник беше толкова възхитен от красотата на освежената природа, която му се отвори, че написа това прекрасно произведение буквално на един дъх, без модификации или корекции.

Заедно със статията „Есе по картината на Герасимов „След дъжд“ (Мокра тераса), 6 клас“ те гласят:

Композиция по картината на А. М. Герасимов „След дъжда“

Александър Михайлович Герасимов е известен руски художник. Роден е на 31 юли 1881 г. в гр. Козлов, в семейство на търговец. Художникът прекарва детството и младостта си в този провинциален град, заобиколен от руска природа. Младият мъж умееше да вижда красотата в най-простите ежедневни неща. И това стана основата на много от бъдещите му произведения.

Само истински талантлив художникможе да забележи най-незабележимите на пръв поглед детайли от околната среда. Виждаме го в картините му. И няма как да не му се възхитим.

В младостта си художникът е привлечен от импресионизма. Но след това той стана привърженик на социалистическия реализъм, нов художествено направление. Герасимов рисува портрети на политически лидери от онова време - Ленин, Ворошилов, Сталин и други съветски лидери. Художникът е смятан за признат майстор на социалистическия реализъм, той е личен художник на Сталин. Произведенията на Герасимов по това време се считат за канонични.

Самият Александър Михайлович обаче, още в средата на тридесетте години, беше уморен от постоянното желание за официално признание. И той решава да отиде на почивка в родния си град Козлов. Тогава художникът създава невероятна картина „След дъжда“.

Тази работа е поразително различна от всички картини, създадени от художника. Самият той вярваше, че това най-добра работаот всичко, което е създал през живота си.

Сестрата на Александър Михайлович припомни, че художникът буквално разтърси градината след дъжд. Това беше невероятна гледка, която Герасимов определено искаше да улови на платно. „Природата ухаеше на свежест. Водата лежеше в цял слой върху листата, върху пода на беседката, върху пейката и блестеше, създавайки необикновен живописен акорд. И тогава, зад дърветата, небето се проясни и побеля. Художникът веднага поиска палитра от асистента си.

Картината беше нарисувана много бързо, за няколко часа. Това свидетелства колко голямо е било възхищението на художника от удивителната красота на природата.

Всъщност създаването на тази картина не е случайно. Още в младостта си Герасимов е привлечен от мотива за природата след дъжда.

Дъждът сякаш символизира обновлението. И околният свят придоби различни форми, стана по-ярък и по-свеж. Когато учи в училището по рисуване, художникът рисува мокри покриви, пътища, предмети.

В картината "След дъжда" няма внимателно обмислен сюжет. Създадена е на един дъх. Творбата не може да остави публиката безразлична, в нея има искреност и лекота.

Сочни отблясъци на градинска зеленина се отразяват на терасата. Многоцветни отражения се отразяват върху мократа повърхност на масата, тук те са сини, розови. Сенките са многоцветни и цветни. Покритите с влага дъски показват сребристи отблясъци. Състоянието на природата е предадено изключително експресивно. Това проста картиназапомнен от всеки, който го е видял.

Напоена с дъжд тераса се появява пред нас заедно с кът от градината. Водата покрива зеленината, пода, пейките и парапетите. Водата, заедно със слънцето, което огрява терасата, е наистина хипнотизираща гледка. Водата блести слънчева светлинапридобива особен характер, изтънченост и яснота.

От лявата страна на терасата виждаме кръгла маса на резбовани крака. Отразяват се и в локвите. На масата има стъклена кана, в която има букет градински цветя.

Градинските цветя са невероятни, те нямат умишлен блясък и лукс. Те са нежни, но в същото време невидими. Цветята са толкова истински, че ти се иска да ги докоснеш. Изглежда, че можете да ги почувствате деликатен аромат. Една чаша лежи настрани до вазата. Сигурно го е съборил силен порив на вятъра. Като в огледало чаша и ваза се отразяват в повърхността на масата, залята от дъжд.

След дъжд в градината цари специална атмосфера. Всичко наоколо изглежда изключително красиво и хармонично. Картината дава добро настроение. Невъзможно е да бъдете тъжни и тъжни, докато се любувате на такава красива картина.

Ъгъл на къщата се отваря към градината, можем да видим колко красива е градината след дъжд. Листата блестят на слънце. Над пейката се надвесва люляково клонче. Небето вече просветлява. Мрачните облаци са на път да изчезнат. И лъчите на нежното слънце ще се втурнат надолу.

В дълбините на градината можете да видите покрива на стара плевня. Всеки детайл е семпъл и непретенциозен. Но взети заедно, те придобиват съвсем различно значение. то истинския животчиято красота понякога не забелязваме. Заети сме с други неща. И нашето внимание едва ли ще привлече градината след дъжда, незабележима, позната и проста. Само истинският художник е в състояние да забележи цялото великолепие от цветове и нюанси на обикновен ежедневен пейзаж.