Вазарі джорджо картини cerca trova. Картини леонардо та вінчі

В Італії вчені розкрили таємницю, яка майже 500 років була захована на найвиднішому місці. Фреска Леонардо да Вінчі вважалася знищеною, але ці століття перебувала у центрі Флоренції, у одному з найвідоміших палаців.

Для мистецтвознавців результати дослідження групи вчених на чолі з експертом Мауріціо Серачіні стали справжньою сенсацією. Досі вважалося, що фреска Леонардо да Вінчі "Битва при Ангіарі" була втрачена безповоротно.

Вона була створена в самому початку XVIстоліття і прикрашала стіну однієї з найвідоміших будівель Флоренції - Палаццо Веккіо лише близько 60 років. Згідно з історичними документами, у 1563 році при реконструкції палацу її поховала під собою фреска іншого майстра – Джорджо Вазарі – "Битва при Марчіано".

Мауріціо Серачіні, який присвятив себе вивченню творчості великого співвітчизника, був чи не єдиним, хто не вірив у сумну долю творіння Леонардо. Вчений припустив, що Джорджо Вазарі, який захоплювався у своїх щоденниках фрескою та Вінчі, не міг знищити її власною рукою. Щоб зберегти оригінал, він попередньо закрив його свого роду фальш-стінкою, на яку вже й лягла його власна батальна сцена.

Нещодавні акустичні дослідження підтвердили, що між фрескою Вазарі та основною стіною є зазор не більше 3 міліметрів. Експерти на чолі з Мауріціо Серачіні за допомогою спеціального зонда проникли у виявлену порожнину та взяли зразки матеріалів. Результати експертизи підтвердили найсміливіші надії.

"У пробах ми виявили хімічні речовини, у тому числі чорний пігмент, які використовувалися лише на роботах Леонардо да Вінчі. І це не може бути простим збігом", - каже мистецтвознавець Мауріціо Серачіні.

Цікава ще одна обставина, на яку у своїх дослідженнях звернули увагу експерти. На фресці Вазарі можна прочитати ледь помітну фразу, в перекладі: "Шукайте і знайдете", або на сучасний ладХто шукає, той завжди знайде. Не виключено, що таким чином художник хотів натякнути нащадкам на те, що ховається під його роботою.

Найближчим часом вчені та мистецтвознавці повинні вирішити, що робити з новопридбаним шедевром геніального да Вінчі.

"Ми плануємо спочатку акуратно зняти частини фрески Битва при Марчіано Вазарі, які вже неодноразово реставрувались. Це дозволить нам перевірити стан фрески Леонардо "Битва при Ангіарі". У тому, що це саме вона, ми тепер впевнені", - каже мер Флоренції Маттео. Ренці.

До речі, стіну навпроти тієї, де спочатку була фреска да Вінчі, мав розписувати інший геній Відродження - Мікеланджело. Однак він так ніколи і не реалізував свого задуму.

Деякі експерти підозрюють, що за фрескою Вазарі може ховатися шедевр Леонардо

У світі мистецтва спалахує скандал у зв'язку з пошуками незакінченої фрески Леонардо да Вінчі, що нібито ховається за однією зі стін Палаццо Веккйо (Palazzo Vecchio) у Флоренції, над оформленням якої пізніше попрацював інший видатний майстер - Джорджіо Вазарі (Giorgio Vasari).

Палаццо Веккйо

Більш ніж п'ять століть тому Палаццо Веккьо (будівлі міського самоврядування) на честь відновлення Флорентійської республіки було вирішено прикрасити зал Великої ради фресками.

Фреска була замовлена ​​Леонардо да Вінчі гонфалоньєром Содеріні після повалення династії Медічі (Medici) та вигнання П'єро Медічі. Медічі - олігархічне сімейство, представники якого з XIII по XVIII століття неодноразово ставали правителями Флоренції. Серед представників сім'ї Медічі значиться четверо римських пап - Лев X, Пій IV, Климент VII, Лев XI, і дві королеви Франції - Катерина Медічі та Марія Медічі.

Зала Великої ради Палаццо Веккйо

Великий Леонардо працював над фрескою у 1503 – 1506 роках. Восени 1503 року геніальний п'ятдесятирічний художник, учений та мислитель розпочав роботу. Між 1503 і 1505 роками майстер виконав картон, а в 1505 приступив до самого розпису, який залишив незакінченою до моменту свого вторинного від'їзду (30 травня 1506) в Мілан.

Одну стіну було доручено прикрасити Леонардо, художнику зі світовим ім'ям, іншу — Мікеланджело. Той ще молодий, але вже встиг прославитись завдяки скульптурі Давида. Два художники, два суперники.

Леонардо як сюжет вибирає битву при Ангіарі, що відбулася 29 червня 1440 між флорентійським загоном і міланськими військами під командуванням кондотьєра Нікколо Піччініно. Незважаючи на чисельну перевагу, міланці були розбиті невеликим загоном флорентійців. Хоча в битві 1440 року між флорентійцями та міланцями біля маленького містечка Ангіарі загинула лише одна людина, це не змінило ставлення Леонардо да Вінчі до війн, які він називав «найбільш звірячим божевіллям».

За задумом художника фреска мала стати наймасштабнішою його роботою. За розмірами (6,6 м х 17,4 м) вона втричі перевищувала « Таємну вечерю». Леонардо ретельно підготувався до створення розпису, вивчив опис битви та виклав свій задум у записці, представленій Сеньорії. Для роботи над картоном (картон у живопису - малюнок вугіллям або олівцем (або в два олівці - білий і чорний), зроблений на папері або на ґрунтованому полотні, з якого вже пишеться картина фарбами), що відбувалася в Папському залі при церкві Санта-Марія- Новела, Леонардо сконструював особливі ліси, які складалися і розкладалися, піднімаючи та опускаючи художника на необхідну висоту. Центральну частину фрески займав один із ключових моментів битви — бій групи вершників за прапор.

Збереглися копії з картону для цієї фрески. Одним з кращих малюнківвизнано малюнок Рубенса, на якому можна побачити одну зі сцен фрески — битву за прапор.

Малюнок Рубенса

Людські і кінські тіла зчепилися в єдиний зміїний клубок, коні — в сказі, на обличчях людей — лють люті. Де міланці, де флорентійці, де свої, де чужі незрозуміло. На картині немає людей, там лише коні та звірі. Ні, це не прославлення військової доблесті, це втілений жах війни, яку сам художник ненавидів.

У центрі композиції Леонардо (відомої за його начерками і копіями з явно закінченої на той час центральної частини) був розташований епізод з битвою за прапор, де вершники люто б'ються на мечах, а під ногами їхніх коней лежать воїни, що впали. Судячи з інших нарисів, композиція мала складатися з трьох частин, з битвою за прапор у центрі. Оскільки ясних свідчень не існує, картини Леонардо, що збереглися, і фрагменти його записок дозволяють думати, що битва була зображена на тлі рівнинного пейзажу з гірською грядою на горизонті.

Копія картону Мікеланджело Буонарроті (1503-1506) Арістотеля і Сангалло. Холкем Хол, Норфолк, Великобританія.

Два великі майстри того часу єдиний раз працювали над окрасою одного й того самого залу. Кожен постарався блиснути сильною стороноюсвого обдарування. Леонардо вступив у змагання з молодим Мікеланджело, який виконував замовлення на фреску «Битва при Кашині» для іншої стіни тієї самої зали. Ця фреска мала показати флорентійських воїнів у той час, коли під час купання вони зазнали раптового нападу противника.

П'єр Содеріні, котрий обіймав на той час посаду гонфалоньєра, бачачи великий талант Мікеланджело, замовив йому розписати іншу частину тієї ж зали, що і стало причиною його змагання з Леонардо, в яке він вступив, взявшись за розпис іншої стіни на тему Пізанської війни. Для цього Мікеланджело отримав приміщення в лікарні барвників при Сант Онофріо і взявся там за величезний картон, зажадавши, щоб ніхто його не бачив. Він заповнив його оголеними тілами, що купаються в спекотний день у річці Арно, але цієї миті лунає в таборі бойова тривога, що сповіщає про ворожий напад; і в той час як солдати вилазять з води, щоб одягнутися, божественною рукою Мікеланджело було показано, як одні озброюються, щоб допомогти товаришам, інші застібають свій панцир, багато хто хапається за зброю і безліч інших, схопившись на коней, вже вступає в бій. Серед інших постатей був там один старий, що одягнув на голову вінок із плюща; він сів, щоб натягнути штани, а вони не лізуть, бо ноги в нього після купання мокрі, і, чуючи шум битви і крики і гуркіт барабанів, він поспішно натягнув одну штанину; і крім того, що видно всі м'язи і жили його фігури, він скривив рота так, що було ясно, як він страждає і як він весь напружений до кінчиків пальців на ногах. Там були зображені і барабанщики, і люди, що заплуталися в одязі і голими біжать у бій; і можна було побачити там найнезвичайніші становища: хто стоїть, хто впав навколішки чи зігнувся, чи падає і ніби повис у повітрі у найважчому ракурсі. Там же було багато постатей, об'єднаних у групи і накиданих різними манерами: одна окреслена вугіллям, інша намальована штрихами, а інша відтушкована і висвітлена білилами — так хотілося показати йому все, що він умів у цьому мистецтві. Тому дивувалися і дивувалися художники, бачачи, якої межі досягло мистецтво, показане ним Мікеланджело на цьому аркуші. І ось, подивившись на постаті такі божественні, деякі, що їх бачили, кажуть, що з усього зробленого ним та іншими нічого подібного досі вони не бачили і що жодного іншого таланту до такої божественності в мистецтві ніколи піднятися не зможе.

Коли за картоном не було жодного нагляду, його розірвали на окремі шматки.

Обидва картони протягом кількох місяців були представлені на огляд публіки. Пізніше Бенвенуто Челліні, який бачив картони, коли вони ще були цілі, назвав роботи Леонардо та Мікеланджело «школою для всього світу».

Незважаючи на те, що роботи з прикраси Палаццо Веккьо так і не були здійснені (Мікеланджело навіть не приступав до розпису), два генія здійснили переворот у розвитку західноєвропейського живопису, що призвів до нових стилів - класицизму і бароко. Одна з перших копій (малюнок чорнилом) з оригінального картону да Вінчі належить Рафаелю і зберігається в Оксфорді, в Університетській галереї. В Уффіці є незакінчена копія, яка, можливо, належить художнику-аматору. За припущенням Міланезі вона могла бути використана Лоренцо Заччіа да Лука при створенні гравюри в 1558 з написом: «їх tabella propria Leonard! Vincii manu picta opus sumptum Laurentio Zaccia Lucensi ob eodemque nunc excussum, 1558». Передбачається, що саме з гравюри Заччіа близько 1605 зробив свій малюнок Рубенс.

Леонардо продовжував розпочаті під час створення «Таємної вечері» експерименти зі складами фарби та ґрунтом. Існують різні припущення про причини руйнування фрески, що вже розпочався в процесі роботи. За словами Вазарі Леонардо писав стіною олійними фарбами, і розпис почав відволожуватися вже в процесі роботи. Анонімний біограф да Вінчі каже, що той використав рецепт суміші Плінія (живопис восковими фарбами в техніці енкаустики), але неправильно витлумачив його. Той самий анонім стверджує, що стіна була просушена нерівномірно: вгорі вона була сира, тоді як унизу висохла під впливом вугільних жаровень. Леонардо звернувся до воскових фарб, але деякі пігменти незабаром просто випарувалися. Леонардо, намагаючись виправити становище, продовжив роботу олійними фарбами. Паоло Джовіо розповідає, що штукатурка не приймала потяг на основі горіхової олії. Через технічні труднощі робота над самою фрескою просувалася повільно. Виникли проблеми матеріального характеру: Рада вимагала чи надати готову роботучи повернути виплачені гроші. Роботу да Вінчі перервало його запрошення 1506 року в Мілан французьким намісником Шарлем д'Амбуазом. Фреска залишилася незавершеною.

Ескіз до «Битви при Ангіарі»

Однак ні фрески, ні картони, які отримали загальне визнання сучасників, не дійшли до наших днів.

У 1555 - 1572 роках сім'я Медічі вирішила реконструювати зал. Здійснював розбудову Вазарі із помічниками. В результаті твір Леонардо було втрачено - його місце зайняла фреска Вазарі "Битва при Марчіано" (Battaglia di Marciano).

Алегоричні картини на стелі та стінах чудового Салону п'ятисот, що призначався для проведення засідань Великого Народної Радипісля вторинного вигнання Медічі в 1494 р. з Флоренції, розповідають про дії тосканського герцога Козімо I.

Зал п'ятсот

Фреска Вазарі

Фреска Вазарі

Роботи з декорування зали очолював Вазарі з учнями. В 1563 Вазарі отримав замовлення на роботу в знаменитому Залі п'ятисот (Salone dei Cinquecento). Вони знищили всяке нагадування про роки республіканського правління, включаючи створені на той час шедеври «Битва при Ангіарі» Леонардо да Вінчі та «Битва при Кашині» Мікеланджело. Роботи Вазарі були покликані продемонструвати могутність та славу герцога та його держави.

Думки експертів щодо долі творіння Леонардо розходяться.

«Cerca, trova» - «.........Намагайся і знайдеш». Ці слова на фресці у залі Великої ради Палаццо Синьйорія у Флоренції можуть стати ключем до розгадки долі одного з найкращих творів Леонардо да Вінчі «Битва при Ангіарі», яке останній разбачили п'ять століть тому.

У 1975 році італійський мистецтвознавець Мауріціо Серачіні (Maurizio Seracini) припустив, що фреска Леонардо зовсім не була в такому жалюгідному стані, як вважалося раніше. Доказ він бачив у гравюрі, зробленій, на його припущення не з картону, а з самої фрески, і датованої 1553 роком. На гравюрі виразно видно всі деталі розпису, отже «Битва при Ангіарі» була у відмінному стані і через п'ятдесят років після створення. Серачіні був упевнений, що Вазарі, який захоплювався «Битвою при Ангіарі», ніколи не став би знищувати роботу Леонардо, а сховав її під своєю фрескою.

Вазарі, сам великий художник, що написав книгу про історію живопису, біограф багатьох художників, що з найбільшим трепетом ставився до творчості Леонардо, не міг не спробувати її зберегти.

Професор вважає, що фреска Вазарі підказує. «Послання» полягає у написі на зображеному військовому прапорі. Напис говорить "Cerca Trova", що означає "Шукай і знайдеш". «У жодних історичних джерелне згадується, що картину було знищено, пошкоджено або переміщено в інше місце», — стверджує професор. Дослідник виявив напис 30 років тому, але лише зараз сучасні технологіїдозволять заглянути під шари фарби фрески Вазарі. Вчені використовують нейтронний випромінювач, щоб знайти фарбу на основі лляної олії, Якою користувався Да Вінчі.

Акустичні дослідження показали наявність за стіною з «Битвою при Марчіано» вузького (1 - 3 см) повітряного прошарку, досить великого, щоб умістити фреску Леонардо. Серачіні припустив, що Вазарі не став створювати свою феску поверх фрески да Вінчі, а просто збудував перед нею нову стіну, сховавши тим самим «Битву при Ангіарі». Здійснюючи в середині ХVI століття реконструкцію залу Великої ради, художник і архітектор Вазарі, зафарбував, як думали досі, фреску да Вінчі своєю власною. При цьому він підняв дах зали на 7 метрів, і для цього спроектував верхній ряд стін. Однак дослідження показали, що в одному місці між стінами залишена ніша, цілком достатня за розмірами, щоб у ній помістилося творіння да Вінчі розміром 6 х 4 метри.

У 2002 році влада Флоренції заборонила Серачіні пошуки, побоюючись, що буде завдано шкоди фресці Вазарі. Однак у серпні 2006 року було дозволено продовжити дослідження. Для фінансування проекту «Anghiari» створено спеціальний фонд. З метою проведення тестування було прийнято рішення побудувати зменшену модель із двох, розташованих на невеликій відстані один від одного, стін. Для створення копії фахівці головного інституту реконструкції Італії Opificio delle Pietre Dure повинні були застосувати матеріали, використані під час зведення східної стіни Салона П'ятисот, за якою, як передбачав Серачіні, захована фреска Леонардо. На стіни передбачалося завдати фарби, які застосовували Леонардо та Вазарі. Однак, даних про нові відкриття на сьогодні немає.

Тепер група вчених під керівництвом Серачіні намагаються просвердлити невеликі отвори у кількох частинах стіни, щоб за допомогою мікрокамер з'ясувати, що саме ховається за нею.

Незважаючи на слова мера Флоренції про те, що отвори були виконані в тих місцях, які були пошкоджені раніше, багато мистецтвознавців обурені такими неделікатними методами поводження з твором Вазарі.

На їхню думку, ймовірність того, що художник залишив щось суттєве за зовнішньою стіною, вкрай невелика, а фреска Леонардо, згідно з рядом документів, і зовсім перебувала на протилежній стіні.

Один із експертів-реставраторів, Сесілія Фроціноне, залишила проект із етичних міркувань.

Близько 150 мистецтвознавців з усього світу підписали петицію, яка закликає припинити висвердлювання стіни, де зараз красується фреска Вазарі «Битва при Марчіано».

Просвердивши отвір у зовнішньому покритті, дослідники сподіваються дістатися до прихованої внутрішньої стіни, на якій нібито зображено незавершену фреску Да Вінчі «Битва при Ангіарі».

«Битва при Ангіарі», ймовірно, втричі більша за «Таємну вечерю». За словами професора, твір Да Вінчі знаменує найбільше досягнення у світі мистецтва епохи раннього відродження. Якщо картину виявлять, перед владою Флоренції стане питання заміни роботи Вазарі твором геніального художника.

Використані матеріали

"Битва при Ангіарі" (італ. Battaglia di Anghiari, також іноді перекладається як "Битва при Ангьярі") - втрачена фреска Леонардо да Вінчі. Художник працював над нею у 1503-1506 роках.

Копія роботи Рубенса
Леонардо Да Вінчі. Битва за Ангіарі. 1503-1506
Чорний крейда, чорнило, водяні фарби на папері. 45,2 × 63,7 см
Лувр, Париж

Фреска призначалася для прикраси однієї зі стін зали Великої ради (Салона п'ятисот) палацу Синьйорії у Флоренції.

Збереглися копії з картону для цієї фрески. Один із найкращих малюнків – авторства Рубенса – знаходиться у зборах Лувру.

Фреска була замовлена ​​Леонардо да Вінчі гонфалоньєром Содеріні на честь відновлення Флорентійської республіки після вигнання П'єро Медічі.

Одночасно з Леонардо протилежну стіну зали Содеріні доручив розписати Мікеланджело.

Для батальної сцени да Вінчі обрав бій, що стався 29 червня 1440 між флорентійцями і міланськими військами під командуванням кондотьєра Нікколо Піччініно. Незважаючи на чисельну перевагу, міланці були розгромлені невеликим флорентійським загоном.

За задумом художника фреска мала стати наймасштабнішою його роботою. За розмірами (6,6 на 17,4 метра) вона втричі перевищувала «Таємну вечерю». Леонардо ретельно підготувався до створення розпису, вивчив опис битви та виклав свій задум у записці, представленій Синьйорії. Для роботи над картоном, що відбувалася в Папському залі при церкві Санта-Марія-Новелла, Леонардо сконструював особливі ліси, які складалися та розкладалися, піднімаючи та опускаючи художника на необхідну висоту. Центральну частину фрески займав один із ключових моментів битви - бій групи вершників за прапор.

A copy possibly made відоригінал ускладній роботі. Вікісклад

За словами Вазарі підготовчий малюнокбув визнаний річчю:

видатною і виконаною з великою майстерністю через дивовижні спостереження, застосовані ним у зображенні цього сміттєзвалища, бо в цьому зображенні люди виявляють таку ж лють, ненависть і мстивість, як і коні, з яких дві переплелися передніми ногами і б'ються зубами з не меншою жорстокістю , ніж їхні вершники,
що борються за прапор…

З волі Синьорії два великих майстри на той час працювали над прикрасою зали. Це був єдиний раз, коли Леонардо та Мікеланджело зустрілися в одному проекті. Кожен блиснув сильною стороною свого обдарування. На відміну від так Вінчі Мікеланджело обрав більш «приземлений» сюжет. Його розпис «Битва при Кашині» мав показати флорентійських воїнів у той час, коли під час купання вони зазнали раптового нападу противника. Обидва картони протягом кількох місяців були представлені на огляд публіки. Пізніше Бенвенуто Челліні, який бачив картони, коли вони ще були цілі, назвав роботи Леонардо та Мікеланджело «школою для всього світу».
На думку багатьох дослідників незважаючи на те, що роботи з прикраси Палаццо Веккьо так і не були здійснені (Мікеланджело навіть не приступав до розпису), два генія здійснили переворот у розвитку західноєвропейського живопису, що призвів до розвитку нових стилів – класицизму та бароко. Одна з перших копій (малюнок чорнилом) з оригінального картону да Вінчі належить Рафаелю і зберігається в Оксфорді, в Університетській галереї. В Уффіці є незакінчена копія, яка, можливо, належить художнику-аматору. За припущенням Міланезі вона могла бути використана Лоренцо Заччіа да Лука при створенні гравюри в 1558 з написом: «їх tabella propria Leonard! Vincii manu picta opus sumptum Laurentio Zaccia Lucensi ob eodemque nunc excussum, 1558». Передбачається, що саме з гравюри Заччіа близько 1605 року зробив свій малюнок Рубенс

Ескіз до «Битви при Ангіарі»

Леонардо продовжував розпочаті під час створення «Таємної вечері» експерименти зі складами фарби та ґрунтом. Існують різні припущення про причини руйнування фрески, що вже розпочався в процесі роботи. За словами Вазарі Леонардо писав по стіні олійними фарбами, і розпис став відволожуватися вже в процесі роботи. Анонімний біограф да Вінчі каже, що той використав рецепт суміші Плінія (живопис восковими фарбами в техніці енкаустики), але неправильно витлумачив його. Той самий анонім стверджує, що стіна була просушена нерівномірно: вгорі вона була сира, тоді як унизу висохла під впливом вугільних жаровень. Леонардо звернувся до воскових фарб, але деякі пігменти незабаром просто випарувалися. Леонардо, намагаючись виправити становище, продовжив роботу олійними фарбами. Паоло Джовіо розповідає, що штукатурка не приймала потяг на основі горіхової олії. Через технічні труднощі робота над самою фрескою просувалася повільно. Виникли проблеми матеріального характеру: Рада вимагала або надати готову роботу або повернути виплачені гроші. Роботу да Вінчі перервало його запрошення 1506 року в Мілан французьким намісником Шарлем д'Амбуазом. Фреска залишилася незавершеною.

У 1555–1572 роках родина Медічі вирішила реконструювати зал. Здійснював розбудову Вазарі із помічниками. В результаті твір Леонардо було втрачено – його місце посіла фреска Вазарі «Битва при Марчіано».

Пошуки фрески

У 1975 році італійський мистецтвознавець Мауріціо Серачіні припустив, що фреска Леонардо зовсім не була в такому жалюгідному стані, як вважалося раніше. Доказ він бачив у гравюрі, зробленій, на його припущення не з картону, а з самої фрески, і датованої 1553 роком. На гравюрі виразно видно всі деталі розпису, отже «Битва при Ангіарі» була у відмінному стані і через п'ятдесят років після створення. Серачіні був упевнений, що Вазарі, який захоплювався «Битвою при Ангіарі», ніколи не став би знищувати роботу Леонардо, а сховав її під своєю фрескою. Серачіні звернув увагу на зображення невеликого зеленого вимпела із загадковим написом: "Cerca trova" ("Шукає знаходить") і вважав це натяком Вазарі на те, що за стіною знаходиться фреска Леонардо. Акустичні дослідження показали наявність за стіною з «Битвою при Марчіано» вузького (1 - 3 см) повітряного прошарку, досить великого, щоб умістити фреску Леонардо. Серачіні припустив, що Вазарі не став створювати свою фреску поверх фрески да Вінчі, а просто збудував перед нею нову стіну, сховавши тим самим «Битву при Ангіарі».

У 2002 році влада Флоренції заборонила Серачіні пошуки, побоюючись, що буде завдано шкоди фресці Вазарі. Однак у серпні 2006 року було дозволено продовжити дослідження. Для фінансування проекту «Anghiari» створено спеціальний фонд. З метою проведення тестування було прийнято рішення побудувати зменшену модель із двох, розташованих на невеликій відстані один від одного, стін. Для створення копії фахівці головного інституту реконструкції Італії Opificio delle Pietre Dure повинні були застосувати матеріали, використані під час зведення східної стіни Салона П'ятисот, за якою, як передбачав Серачіні, захована фреска Леонардо. На стіни передбачалося завдати фарби, які застосовували Леонардо та Вазарі. Однак, даних про нові відкриття на сьогодні немає.

12 березня 2012 Мауріціо Серачіні, який очолює команду, яка займається пошуками фрески, повідомив, що дослідники знайшли у флорентійському Палаццо Веккьо можливі сліди фрески Леонардо да Вінчі «Битва при Ангьярі». За словами Серачіні, дослідження, яке проводилося наприкінці 2011 року, підтвердило, що за стіною з фрескою Вазарі розташована порожнина, за якою ховається ще одна поверхня. За допомогою зондів, які вдалося провести через 6 отворів у стіні з роботою Вазарі, вчені змогли взяти зразки із прихованої стіни – там було знайдено чорну та бежеву фарбу, а також червоний лак.

У процесі хімічного аналізу зразків вчені встановили, що чорний пігмент відповідає пігменту, використаному під час створення «Мони Лізи». Як би там не було, низка істориків, які виступали на прес-конференції Серачіні, вважають, що на даний момент результати дослідження виглядають недостатньо переконливими.

Мистецтвознавець, виведений під своїм ім'ям у романі "Код да Вінчі" Дена Брауна, 35 років безуспішно намагався зробити визначне відкриття. Незабаром ми, можливо, побачимо зниклий шедевр Леонардо да Вінчі. Мова йдепро знамениту фреску "Битва при Ангіарі", яку закриває робота Вазарі

Замальовка фрески з альбому Рубенса

Тридцять п'ять років мистецтвознавці безуспішно намагаються дістатися до фрески Леонардо да Вінчі "Битва при Ангіарі" (Battaglia di Anghiari), щоб жодним чином не зашкодити Джорджо Вазарі "Битва при Марчано" (Battaglia di Marciano).

У Старому палаці Флоренції, відомому у всьому світі під його італійським ім'ямПалаццо Веккьо Palazzo VecchioУ так званому Залі п'ятисот (Salone dei Cinquecento) є фреска "Битва при Марчано", або "Битва при Сканнагалло" (Battaglia di Scannagallo), намальована Джорджо Вазарі та його учнями. Чи знищив своїм творінням майстер шедеври, створені його геніальними попередниками: "Битва при Ангіарі" Леонардо да Вінчі та епізод "Битви при Кашині" (Battaglia di Cascina) Мікеланджело?

У 1568 році, працюючи над замовленнями флорентійського герцога Козімо I Медічі, Вазарі нібито не пощадив "Трійцю" Мазаччо (Masaccio), намальовану приблизно в 1427 році і що знаходилася в готичній церкві Санта-Марія-Новелла (Santa Maria Novella). У 1861 році за нею виявили "Трійцю" (La Trinità), а " Пресвята ДіваМарія Розарія" (Madonna del Rosario) кисті Вазарі виявилася написаною на фальшивій стіні, яка лише приховувала, але не знищила роботу його попередника.

У 2000 році, виступаючи на конференції, присвяченій да Вінчі, італійський дослідник Карло Педретті (Carlo Pedretti) припустив, що так само Вазарі вчинив і з фрескою Леонардо, якого глибоко шанував. За цю думку схопився Мауріціо Серачіні (Maurizio Seracini) з Каліфорнійського університету в Сан-Дієго, який з 1975 року за допомогою найсучасніших засобів, включаючи фотографування в інфрачервоних променях, рентген і лазер, шукає сліди зниклого шедевра.

Серачіні - єдиний реальний персонаж, згаданий Деном Брауном у бестселері "Код да Вінчі" під його справжнім прізвищем. Цей подвижник від науки діє у повній відповідності до девізу Cerca, trova- "шукайте і знайдете", накресленому на шматочку зеленого прапора, яке несуть на фресці Вазарі "Битва при Марчано", і про що не промовчав Ден Браун. При цьому сам Серачіні критично налаштований по відношенню до американському письменнику, хоча вміє добре піаритися і займатися саморекламою.

У 2002 році влада Флоренції заборонила проводити дослідження фрески Вазарі, але після п'ятирічної перерви та зміни керівництва в Міністерстві культури Італії, дозвіл начебто було надано. Однак знову злякалися псувати вже наявний шедевр у пошуках сумнівної знахідки. Погляд скептиків знову переміг, але, як виявилося, лише на якийсь час.

За 13-сантиметровою стіною виявився порожній простір. Проникнути туди вдалося, просвердливши сім отворів у різних місцяхфрески, яка не повинна постраждати від втручання, оскільки вже де-не-де пошкоджена і потребує реставрації. В отвори просунули мікрокамери, здатні вловлювати гамма-випромінювання від пігменту фарби. За першим отвором виявили однодюймовий порожнистий простір.

Ідея виявити за фрескою Вазарі шедевр Леонардо є не лише прихильники, а й противники. Історик мистецтва з університету імені Фрідріха II у Неаполі Томазо Монтанарі (Tomaso Montanari) в інтерв'ю La Repubblicaне без єхидства зауважив: "Вважаю, що позаду стіни немає роботи Леонардо, Вазарі ніколи б не приховував твір художника, яким він так багато захоплювався, сподіваючись, що одного разу хтось почне його пошуки. Подібну гіпотезу можна було очікувати від Дена Брауна , але з істориків мистецтва".

У книзі "Життєписи самих знаменитих живописців, скульпторів і зодчих" (1550) Джорджо Вазарі (Giorgio Vasari) пише, що "суспільним декретом було ухвалено, що Леонардо доручається написати якусь прекрасну річ; відповідно П'єро Содеріні, який був тоді гонфалоньєром правосуддя, надав йому названу залу. Для виконання цього доручення Леонардо почав у залі папи, в Санта Марія Новела, картон з історією Нікколо Піччініно, воєначальника герцога Міланського Філіппе, де він зобразив групу вершників, що б'ються через прапор, - річ, визнана чудовою і в високого ступенямайстерні через дивовижні задуми, які він застосував при зображенні цього сум'яття.

Бо в ньому виражені лють, ненависть і мстивість у людей так само сильно, як у коней; зокрема, два коні, переплітаючись передніми ногами, б'ються зубами так, як б'ються через прапор вершники, що сидять на них; при цьому один із солдатів, стиснувши прапор руками і налягши плечима, понукає коня до галопу і, обернувшись обличчям назад, притискає до себе держак прапора, щоб силоміць вирвати його з рук решти чотирьох; а з тих — двоє захищають його, вхопивши однією рукою, а іншою, піднявши меч і намагаючись перерубати держак, причому один старий солдат, у червоному береті, кричачи, вчепився однією рукою в держак, а інший, замахнувшись кривою шаблею, завдає сильного удару, щоб перерубати руки тим обом, які, скрегочучи зубами, намагаються гордовитим рухом захистити свій прапор.

А на землі, між ногами коней, дві взяті в ракурсі постаті б'ються між собою, причому один лежить плазом, а інший солдат, над ним, піднявши якомога вище Руку, заносить з найбільшою силою над його горлом кинджал, тоді як лежачий, відбиваючись ногами і руками робить все можливе, щоб уникнути смерті. Не можна передати, якими різноманітними намалював Леонардо одяг солдатів, так само як їх шоломи та інші прикраси, не кажучи вже про неймовірну майстерність, яку він виявив у формах накреслення коней, міцність м'язів яких і красу стати Леонардо вмів передавав краще, ніж будь-хто.

Розповідають, що для виконання цього картону він збудував штучну споруду, яка, стискаючись, піднімала її, а розширюючись, спускала. Задумавши писати по стіні олійними фарбами, склав він для підготовки стіни суміш однак такого грубого складу, що коли він взявся за живопис у згаданій залі, то почала вона відволожуватися, і незабаром він припинив роботу, бачачи, що вона псується».

Неназваною у Вазарі темою композиції Леонардо, як вважають мистецтвознавці, була битва при Ангіарі, що відбулася в червні 1440 між флорентійськими військами і міланцями під начальством Нікколо Піччініно, кондотьєра на службі у герцога Міланського Філіпті Маріа. Опис Вазарі, мабуть, відноситься до центральної сцени композиції - драматичного епізоду боротьби за прапор.

Час роботи Леонардо над картоном та фрескою визначається з 1503 по 1505 роки. Ні картон, ні фреска не збереглися, і уявлення про них нібито дає відомий луврський малюнок Рубенса, відтворений гравюрою Еделінком і який передав у дещо, можливо, переробленому вигляді леонардівський оригінал. Для Леонардо "Боротьба за прапор" була змаганням з Мікеланджело, яке робило для тієї ж зали Палацу синьйорії фреску з епізодом битви при Кашині.

Ангіарі - це невелике мальовниче місто в Тоскані, яке тулиться на схилі крутого пагорба. Вдалині видніється місто Сансеполькро - батьківщина великого генія П'єтро делла Франческа. Між двома поселеннями - широка рівнина, долина юного Тибра, неподалік починається шлях знаменитої річки. Саме в цій долині між двома містами 29 червня 1440 відбулася битва при Ангіарі. Вона стала частиною Ломбардських воєн між Італійською лігою та Міланом.


Протягом першої половини XV століття північ від Італії не припинялися війни. Свою могутність нарощував Мілан, він намагався підкорити невеликі незалежні міста у Ломбардії та Тоскані. Йому протистояли потужні Венеція та Флоренція. Для ведення війни міста наймали кондотьєрів - воєначальників зі своїми арміями. Їм платили величезну платню.

У XV столітті на півночі Італії майже не припинялися війни

В 1440 після серії конфліктів Мілан опинився в вкрай неприємному становищі: війська герцога Вісконті зазнали кілька чутливих поразок. Знаменитому кондотьєру Нікколо Піччіні, що воював на боці Мілана, наказали йти з Тоскани на північ — до Ломбардії. У цей момент славетний воїн дізнається про те, що зовсім неподалік - Ангіарі - знаходиться армія Ліги. У Нікколо була чисельна перевага і фактор несподіванки, він вирішив спробувати успіх і напасти. Більше того, до Борго Сансеполькро до нього приєдналися ще 2 тисячі городян, сподіваючись потиснути плоди майбутньої перемоги.



Солдати Ліги були не готові до битви. Вони очікували, що ворог відступатиме, і сподівалися виграти війну за Тоскану без жодного помаху мечем. Командував армією інший кондотьєр - Мікелетто Аттендоло. Під його керівництвом були 300 венеціанських вершників, 4000 флорентійських піхотинців та стільки ж папських солдатів. Якимось дивом Мікелетто помітив вдалині клуби пилу, зрозумів, що це ворог, і дуже швидко зумів збудувати своїх бійців.

Мікелетто Аттендоло пощастило — він помітив наближення ворога

У результаті солдати схльоснули прямо на мосту через Тібр. Докладний описбитви залишили Макіавеллі, хоч і зробив він це через кілька десятиліть: «Мікелетто доблесно витримав натиск перших ворожих загонів і навіть потіснив їх, але Піччіні, підійшовши з добірними військами, так люто напав на Мікелетто, що захопив міст, а його відкинув до самого моста, а його відкинув до мосту, а його відкинув до мосту, а його відкинув. до міста Ангіарі». Після цього флорентійці та папські солдати «міцно» вдарили по військах Піччіні з обох флангів і відтіснили його за міст. «Сутичка ця тривала дві години, і міст весь час переходив з рук до рук», - пише Макіавеллі.

Але рівний бій йшов лише за міст. У всіх інших місцях міланці зазнавали невдач. Справа в тому, що як тільки вони переправлялися на бік ворога, їх зустрічала велика армія, яка завдяки вдалому розташуванню на рівнині постійно виставляла вперед свіжих бійців. Міняти позиції було дуже зручно. Коли ж флорентійці переходили міст, то Нікколо не міг оперативно надсилати допомогу через велику кількість канав та вибоїн на дорозі. Їх заздалегідь залишив ворог.

Внаслідок битви загинув лише один вершник, який випадково впав з коня

«Так і вийшло, що кожного разу, коли солдати Нікколо переходили через міст, їх одразу ж відкидали назад свіжі сили супротивника. Нарешті, флорентійці міцно захопили міст, та його війська змогли перейти широку дорогу. Швидкість їх натиску і незручність місцевості не дали Нікколо часу підтримати своїх свіжою підмогою, так що ті, хто був попереду, перемішалися з тими, що йшли ззаду, виникла сум'яття, і все військо змушене було втекти, і кожен вже ні про що, крім порятунку, не думаючи, кинувся до Борго…», — визначає положення Макіавеллі.

Флорентійські солдати взяли тисячі людей у ​​полон, захопили обози, прапори, коней та зброю. В описі Макіавеллі битва здається грандіозною, фантазія малює десятки вершників, які кілька годин гинули на мосту. Але результат битви був дещо інший. Жертва була лише одна — лицар невдало впав із коня та зламав хребет. Більше ніхто не загинув. Це можна пояснити тим, що воїни на той час носили дуже потужний обладунок і поранити одне одного було дуже складно.



У той же час для Мілана ця поразка не була суттєвою. Втрати у зброї та конях можна було легко відновити, а полонених викупити. Тим часом, якби програла Флоренція, то швидше за все вона втратила б свій контроль над Тосканою. Радість вікторії була такою, що через 60 років флорентійський гонфалоньєр Содеріні замовив у Леонардо да Вінчі фреску на тему битви при Ангіарі. Майстер розписав одну зі стін у залі П'ятисот у палаццо Веккйо. Навпроти нього працював інший геній - Мікеланджело.



Фреска довгий час вважалася загубленою. Нібито Вазарі замість неї залишив свій розпис. З іншого боку, вчені звернули увагу на невеликий напис на полотні Вазарі «що шукає та знайде». За його фрескою виявили порожнину. Деякі вчені вважають, що саме там і зберігся шедевр Леонардо. Але поки що повноцінні дослідження не провели.

Поділіться з друзями або збережіть для себе:

Завантаження...