चोपिन की संक्षिप्त जीवनी। चोपिन की जीवनी और उनका काम

फ़्रेडरिक चॉपिन- एक दुर्लभ मधुर उपहार के साथ एक शानदार संगीतकार, एक गुणी पियानोवादक, जिनकी रचनाएँ गहरी गीतकारिता, समझदारी, राष्ट्रीय गीतों के मिजाज की सूक्ष्म और संवेदनशील भावना, नृत्य रूपांकनों से प्रतिष्ठित हैं। यह आदमी बहुतों को पुनर्व्याख्या करने और समझाने में कामयाब रहा संगीत शैलियों, विभिन्न संगीत शैलियों को और अधिक रोमांटिक बनाने के लिए और एक ही समय में नाटकीय (प्रस्तावना, वाल्ट्ज, मज़ारुका, पोलोनेस, गाथागीत, आदि)। यह एक संगीतकार है जिसे राष्ट्रीय खजाना माना जाता है, और जिसके सम्मान में कई संग्रहालय खोले गए हैं, स्मारक बनाए गए हैं, संगीत संस्थानों का नाम दिया गया है।
1 मार्च, 1810 को ज़ेलियाज़ोवा-वोला के पोलिश गाँव में, जो कि वारसॉ से दूर नहीं था, भविष्य संगीत प्रतिभा-फ्रेडरिक फ्रांसिसजेक चोपिन. लड़के के माता-पिता ने कम उम्र में ही उसकी संगीत में रुचि और क्षमता पर ध्यान दिया और हर संभव तरीके से उसका समर्थन किया। पांच साल के एक छोटे से बच्चे के रूप में, चोपिन पहले ही संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन कर चुके थे। और 7 साल की उम्र में उन्हें तत्कालीन प्रसिद्ध पोलिश पियानोवादक वोज्शिएक झिवनी के साथ संगीत का अध्ययन करने के लिए भेजा गया था। और पहले से ही केवल पांच साल के प्रशिक्षण के बाद, फ्रेडरिक एक वास्तविक गुणी पियानोवादक में बदल गया, किसी भी तरह से अनुभवी वयस्क संगीतकारों से कम नहीं। और 1817 में। भविष्य के संगीतकार ने अपना पहला संगीत (पोलोनाइज़) तैयार किया।
1819 से चोपिन वारसॉ में विभिन्न कुलीन सैलून में एक पियानोवादक के रूप में संगीत बजाते हैं। 1822 में उन्होंने वी। ज़िवनी के साथ अपनी पढ़ाई पूरी की और प्रसिद्ध वारसॉ संगीतकार जोज़ेफ़ एल्स्नर के साथ अध्ययन करने गए, जिनसे वे रचना पाठ लेते हैं। 1823 में फ्रेडरिक वारसॉ में लिसेयुम में अध्ययन करने जाता है। उसी समय, उभरते हुए संगीतकार यात्रा करते हैं और विभिन्न का दौरा करते हैं ओपेरा हाउसप्राग, वारसॉ, बर्लिन में। वह तत्कालीन प्रभावशाली पोलिश राजकुमार ए. रैडज़िविल के पक्ष और संरक्षण को जीतने और पोलिश का सदस्य बनने का प्रबंधन करता है उच्च समाज.
1826 वारसॉ में स्थित संगीत के मुख्य स्कूल में प्रवेश करके एफ। चोपिन के लिए चिह्नित किया गया था। इस कंज़र्वेटरी में अध्ययन करते समय, एक प्रतिभाशाली युवक ने पियानो और ऑर्केस्ट्रा (मोजार्ट के ओपेरा डॉन जियोवानी), फर्स्ट सोनाटा और अन्य के लिए वेरिएशन सहित कई टुकड़ों की रचना की। प्रशिक्षण, युवक क्राको, वारसॉ में एक पियानोवादक के रूप में संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन करता है, अपने स्वयं के कार्यों का प्रदर्शन भी करता है। ये प्रदर्शन एक बड़ी सफलता थी और युवा प्रतिभाओं को श्रोताओं और संगीत मंडलों दोनों के बीच अच्छी-खासी लोकप्रियता मिली।

1830 में संगीतकार बर्लिन, वियना के दौरे पर जाता है। और इन प्रदर्शनों को भी अभूतपूर्व सफलता मिली। लेकिन उसी वर्ष, पोलैंड में पियानोवादक की मातृभूमि में एक विद्रोह हुआ, जो हार में समाप्त हुआ। चोपिन पोलिश स्वतंत्रता के समर्थक थे और इस अप्रिय खबर ने संगीतकार को बहुत परेशान किया। उन्होंने पोलैंड लौटने से इनकार कर दिया और फ्रांस में रहे, जहां उन्हें हमारे समय के सर्वश्रेष्ठ पियानोवादक के रूप में पहचाना गया। युवक पेरिस के अभिजात वर्ग, फ्रांस के संगीत और कलात्मक अभिजात वर्ग से मिलता है। वह बहुत यात्रा करता है। 1835-36 में। 1837 में जर्मनी की यात्रा की। - इंग्लैंड में। ये वर्ष उनकी रचनात्मक गतिविधि के उत्कर्ष हैं।
लेकिन चोपिन हमारे लिए न केवल एक शानदार पियानोवादक और संगीतकार के रूप में जाने जाते हैं, बल्कि वे एक प्रतिभाशाली शिक्षक भी साबित हुए। उन्होंने भविष्य के पियानोवादकों को अपनी पद्धति के अनुसार पढ़ाया, जिससे उन्हें अपनी प्रतिभा को पूरी तरह से प्रकट करने और भविष्य में वास्तविक गुणी बनने में मदद मिली। इसी समय, 1837 में। वह फ्रांसीसी लेखक जॉर्ज सैंड से मिलता है, जो एक युवा और काफी मुक्त व्यक्ति है। उनका रिश्ता आसान नहीं था और दस साल बाद, 1847 में। जोड़ा टूट गया। बिदाई का चोपिन के स्वास्थ्य पर सबसे अच्छा प्रभाव नहीं पड़ा, जो 1837 से दर्द में थे। पहले अस्थमा के दौरे देखे गए।
1848 में संगीतकार आखिरकार लंदन में बस गए, जहाँ उन्होंने पढ़ाना जारी रखा। खराब स्वास्थ्य के कारण उन्होंने संगीत कार्यक्रम की गतिविधि से इनकार कर दिया।पियानोवादक का अंतिम प्रदर्शन नवंबर 1848 में हुआ। और अक्टूबर 1849 में। महान संगीतकारफुफ्फुसीय तपेदिक से मर जाता है।

रूमानियत की कला के प्रतिनिधि। उनका जन्म वारसॉ के पास स्थित ज़ेलियाज़ोवा वोला के छोटे शहर में हुआ था। उनके पिता, निकोलस, फ्रांसीसी मूल के थे, और उनकी माँ, जस्टिना, एक स्थानीय थीं।

बचपन की संगीतमय छाप

फ्रेडरिक ने छह साल की उम्र में पियानो बजाना सीखना शुरू किया था। शिक्षक के साथ युवा संगीतकार बहुत भाग्यशाली था। पियानोवादक वोज्शिएक ज़िवनी ने s¢v को पाला

बचपन में, Fryderyk इतालवी ओपेरा से परिचित हो गया, जो यूरोप के सभी कोनों में बहुत लोकप्रिय था। 19वीं शताब्दी की शुरुआत में, स्वर कला को समझना बहुत कठिन नहीं था। चौड़ा घेराश्रोता उज्ज्वल से आकर्षित हुए नाट्य प्रदर्शनऔर सुंदर आकर्षक धुनें जिन्हें आप गुनगुना सकते हैं। और यद्यपि चोपिन के काम में एक भी ओपेरा शामिल नहीं है, लेकिन उन्होंने अपने शेष जीवन के लिए लचीली और प्लास्टिक की धुनों का स्वाद हासिल किया और बनाए रखा।

सैलून कला

भविष्य के संगीतकार के लिए संगीत का एक अन्य स्रोत तथाकथित सैलून प्रदर्शन था। इस कला के एक प्रमुख प्रतिनिधि मिखाइल ओगेंस्की थे। वह आज अपने प्रसिद्ध पोलोनेस के लिए जाने जाते हैं।

सैलून - उन्नीसवीं शताब्दी में यूरोपीय समाज के धनी वर्ग के प्रतिनिधियों के लिए अवकाश के रूपों में से एक। लियो टॉल्स्टॉय और होनोरे डी बाल्ज़ाक जैसे कई साहित्यिक कार्यों में इस सामाजिक प्रथा का वर्णन किया गया है। सैलून में, लोगों ने न केवल संवाद किया, बल्कि संगीत भी सुना। उस समय के सबसे बड़े पियानोवादक और वायलिन वादकों ने विभिन्न सामाजिक आयोजनों में प्रदर्शन करके प्रसिद्धि प्राप्त की।

Fryderyk Chopin ने 12 साल की उम्र से स्थानीय सैलून में पियानो बजाया। उन्हें यह विनम्र घरेलू कला बहुत पसंद थी। चोपिन के काम में सैलून संगीत की एक उज्ज्वल छाप है। सामाजिक कार्यक्रमों में आमंत्रित किए जाने वाले पियानोवादकों से अक्सर ब्रावुरा गुण और प्रदर्शन की भावनात्मक आसानी की आवश्यकता होती थी। लेकिन चोपिन इस कला दिशा में निहित अत्यधिक मनोरंजन और सामान्यता से अलग हैं।

जल्दी काम

फ्रेडरिक चोपिन का काम दो पोलोनेस के साथ शुरू होता है, जिसे उन्होंने सात साल की उम्र में लिखा था, संभवतः मिखाइल ओगिंस्की द्वारा इसी नाम के काम के प्रभाव में। भविष्य के संगीतकार के कार्यों का एक अन्य स्रोत पोलिश है संगीतमय लोकगीत. फ्रेडेरिका का परिचय उनकी मां ने कराया था, जो एक अच्छी पियानोवादक थीं और एक शौकिया गायिका भी थीं।

यंग चोपिन ने निजी शिक्षकों के मार्गदर्शन में संगीत का अध्ययन करते हुए वारसॉ लिसेयुम में अध्ययन किया। उन्होंने पहले से ही न केवल पियानो बजाना सीखा, बल्कि रचना भी की। बाद में, Fryderyk ने पोलिश राजधानी में संगीत के मुख्य स्कूल में प्रवेश किया।

पोलैंड में, संरक्षकों के उदार संरक्षण के लिए चोपिन का करियर सफलतापूर्वक विकसित हुआ। विशेष रूप से, प्रसिद्ध अभिजात चेतवर्टिंस्की परिवार ने युवा पियानोवादक का ख्याल रखा। सफलता की लहर पर, चोपिन को ऑस्ट्रिया के दौरे पर आमंत्रित किया गया, जहां से वह 1829 में चले गए।

उत्प्रवास और उसके कारण

यूरोप में युवा संगीतकार के संगीत कार्यक्रम बहुत सफल रहे। उस समय के प्रसिद्ध संगीतकार रॉबर्ट शुमान और फ्रांज लिज़्ज़त ने उनकी प्रशंसा की थी। चोपिन का काम लोकप्रियता के चरम पर था। संगीतकार के प्रवास के दौरान, उनकी मातृभूमि में एक विद्रोह हुआ।

स्वतंत्रता-प्रेमी ध्रुवों ने विद्रोह किया रूस का साम्राज्य. बड़े पैमाने पर लोकप्रिय अशांति जिसने देश को प्रभावित किया वह लगभग दो वर्षों तक चली। 1831 में, वारसॉ की घेराबंदी के बाद, उन्हें रूसी सेना ने कुचल दिया। जीत के बाद कब्जा करने वाले अधिकारियों की कार्रवाई और भी सख्त हो गई।

चोपिन पोलिश स्वतंत्रता के प्रबल समर्थक थे। विद्रोह की हार के बाद, उन्होंने अपने वतन नहीं लौटने का फैसला किया। इन पर सीधी प्रतिक्रिया दुखद घटनाएं"क्रांतिकारी" नामक अध्ययन "सी माइनर" था। संगीतकार ने सितंबर 1931 की शुरुआत में घिरे वारसॉ के पतन के तुरंत बाद इसकी रचना की।

पोलैंड में दुखद घटनाओं ने चोपिन के कार्य को दो प्रमुख अवधियों में विभाजित किया। युवा संगीतकार पेरिस को स्थायी निवास के लिए चुनता है, जहां वह अपने बाकी दिन बिताता है, समय-समय पर दौरे पर जाता है। संगीतकार ने अपनी मातृभूमि को फिर कभी नहीं देखा।

पेरिस में नया जीवन

पेरिस में, चोपिन ने एक सक्रिय रचनात्मक और नेतृत्व किया शैक्षणिक गतिविधि. में वह ऐतिहासिक अवधिफ्रांस की राजधानी यूरोप के राजनीतिक और सांस्कृतिक जीवन का केंद्र थी। 1830 के बाद, पोलैंड की स्वतंत्रता के लिए संघर्ष के समर्थकों को पेरिस के समाज में गर्मजोशी से समर्थन मिला। उस समय की कला की सबसे बड़ी शख्सियतों ने निस्वार्थ रूप से संगीतकार को उनके प्रवास के पहले वर्षों में मदद की।

चोपिन का जीवन और कार्य उनके समकालीनों - प्रसिद्ध कलाकारों की गतिविधियों से अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। संगीतकार के नए दोस्त कलाकार यूजीन डेलाक्रोइक्स, लेखक हेनरिक हेन और विक्टर ह्यूगो, संगीतकार फ्रांज लिज़्ज़त और संगीतज्ञ फ्रेंकोइस फेटिस थे।

बीमारी और एक कलाप्रवीण व्यक्ति के करियर का अंत

पेरिस में बसने के कुछ साल बाद, चोपिन ने इंग्लैंड और जर्मनी में संगीत कार्यक्रम दिए, जहाँ उनकी मुलाकात हुई उत्कृष्ट संगीतकाररॉबर्ट शुमान और फेलिक्स मेंडेलसोहन। फिर, 30 के दशक के मध्य में, वह एक बीमारी - फुफ्फुसीय तपेदिक से आगे निकल गया।

युवा संगीतकार के खराब स्वास्थ्य ने उन्हें एक गुणी पियानोवादक के रूप में अपना करियर जारी रखने की अनुमति नहीं दी। उन्होंने बड़े हॉल में प्रदर्शन करना बंद कर दिया। तब से, एफ चोपिन के काम को कई पियानो कार्यों को लिखने के लिए कम कर दिया गया है, जिसने उनका मार्ग प्रशस्त किया

एक पियानोवादक के रूप में, उन्होंने अपने प्रदर्शन को छोटे सैलून और कक्ष तक सीमित कर दिया संगीत - कार्यक्रम का सभागृह. वह मुख्य रूप से अपने दोस्तों, सहकर्मियों और समान कलात्मक स्वाद और जुनून वाले लोगों के लिए खेलता था।

चैंबर हॉल और मैत्रीपूर्ण दर्शकों ने चोपिन के संगीत की विशिष्टता को निर्धारित किया। यह बहुत ही व्यक्तिगत और अंतरंग है। ऐसा लगता है कि संगीतकार अपनी पीड़ित आत्मा को दर्शकों के सामने उजागर करता है। एफ। चोपिन का काम पियानो के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। उन्होंने अन्य उपकरणों के लिए नहीं लिखा।

सारे जीवन का प्यार

पेरिस में रहते हुए, संगीतकार ने प्रसिद्ध फ्रांसीसी लेखक अरोरा डुडवेंट से मुलाकात की, जिन्होंने पुरुष छद्म नाम जॉर्ज सैंड के तहत अपनी किताबें प्रकाशित कीं। पेरिस के समाज में इस महिला की बदनामी होती थी। वह पुरुषों के कपड़े पहनती थी और स्पष्ट रूप से सिगार पीती थी। उसके कई कनेक्शनों के बारे में अफवाहों से स्थानीय प्रेमी समय-समय पर परेशान था।

यदि हम संक्षेप में चोपिन के जीवन और कार्य का वर्णन करते हैं, तो यह तर्क दिया जा सकता है कि जॉर्ज सैंड के बिना, वह स्वयं नहीं होता। वह न केवल संगीतकार की रखैल बन गई, बल्कि उसकी दोस्त भी बन गई। लेखक चोपिन से बड़ा था। उसके पहले से ही दो बच्चे हैं - एक लड़का और एक लड़की।

महान संगीतकार अक्सर परिवार के महल का दौरा करते थे, जो अरोरा और उसके प्रेमी के कई दोस्तों के लिए एक आश्रय स्थल बन गया। वह जंगली मस्ती और भोर तक चलने वाली पार्टियों को पसंद करती थी। बीमार संगीतकार ने बड़ी मुश्किल से अपना मनोरंजन किया। फिर भी, उनका रोमांस दस साल से अधिक समय तक चला।

मल्लोर्का में सर्दी

कोई फर्क नहीं पड़ता कि वह कितना प्रतिभाशाली था, उसका काम जॉर्ज सैंड के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। रोमांटिक कहानियों के प्रेमियों के बीच विशेष रूप से लोकप्रिय मल्लोर्का की उनकी संयुक्त यात्रा की कथा है। भूमध्य सागर में स्पेनिश द्वीप आज एक पर्यटक स्वर्ग है। फिर, 19 वीं सदी में, यह एक परित्यक्त, निर्जन और उदास जगह थी। प्रकृति के वैभव को स्थानीय लोगों के उदास रीति-रिवाजों और खराब जीवन स्थितियों के साथ जोड़ा गया था।

चोपिन, जिनकी जीवनी और कार्य काफी हद तक एक लाइलाज बीमारी के कारण हैं, ने इस द्वीप पर सबसे कठिन अवधियों में से एक का अनुभव किया। प्रेमी पेरिस की गपशप से दूर मल्लोर्का में गर्म सर्दी बिताना चाहते थे। लेकिन सर्दी बहुत बरसात और ठंडी निकली, और प्रेमियों के प्रति स्थानीय लोगों का नकारात्मक रवैया खुलकर आक्रामक था। वे आवास किराए पर लेने में असमर्थ थे और उन्हें एक परित्यक्त मठ में बसने के लिए मजबूर किया गया था, जहां ठंड का प्रकोप था। इस सर्दी में, संगीतकार का स्वास्थ्य काफी बिगड़ गया।

मल्लोर्का में अपने जीवन के दौरान, जॉर्ज सैंड ने पेरिस की विलासिता को याद किया। चोपिन भी तरस गए। संगीतकार की एक संक्षिप्त जीवनी और काम इस सर्दी को द्वीप पर विशेष रूप से उज्ज्वल बनाते हैं। संगीतकार ने यहाँ कुछ उत्कृष्ट रचनाएँ की हैं। फ्रांस लौटने के बाद, लेखक ने "विंटर इन मल्लोर्का" पुस्तक प्रकाशित की।

स्वच्छंदतावाद और पियानो रचनात्मकता

चोपिन के काम को संक्षिप्त रूप से इसकी सभी अभिव्यक्तियों में रूमानियत के रूप में परिभाषित किया जा सकता है। उनके कई पियानो लघुचित्र एक हीरे के विभिन्न पहलुओं की तरह हैं। संगीतकार ने बहुत कम लिखा प्रमुख कृतियाँ. उनमें से सबसे प्रसिद्ध उनका दूसरा सोनाटा है, और विशेष रूप से इसका तीसरा भाग - अंतिम संस्कार मार्च।

चोपिन के पियानो लघुचित्रों को चक्रों में बांटा गया है। पोलिश माजुरका और पोलोनेस होमसिकनेस से प्रभावित काव्यात्मक नाटक हैं। संगीतकार की सबसे गेय रचनाएँ प्रस्तावनाएँ हैं। वे चोपिन के सभी कार्य देखते हैं। संक्षेप में, इन रचनाओं को सभी 24 चाबियों को कवर करने वाले छोटे टुकड़ों के रूप में वर्णित किया जा सकता है। प्रस्तावनाओं को विभिन्न विधाओं में हल किया जाता है। उदाहरण के लिए, ए मेजर में टुकड़ा मज़ारुका के लयबद्ध आधार को पुन: पेश करता है। और प्रस्तावना "बी माइनर" एक शोकगीत जैसा दिखता है।

चोपिन के संगीत की शैलियाँ

चोपिन का पियानो कार्य बहुमुखी संश्लेषण द्वारा वातानुकूलित है। एक में कनेक्शन लघु विषयविभिन्न, कभी-कभी विपरीत, शैलियों के स्वर संगीत के ताने-बाने में तनाव की उच्च सांद्रता की ओर ले जाते हैं। एक आठ-बार राग में संकुचित, एक मार्च के संकेत, निशाचर और दयनीय सस्वर पाठ विषय को अंदर से उड़ाते प्रतीत होते हैं। एक जटिल नाटकीयता का निर्माण करते हुए, उनकी पूरी रचना में उनकी क्षमता का पता चलता है।

जर्मन संगीतज्ञों के अनुसार, फ्रेडरिक चोपिन (जैसा कि उन्हें जर्मनी में कहा जाता है) का काम रॉबर्ट शुमान से प्रभावित था, विशेष रूप से उनके पियानो चक्र. हालाँकि, इस महान संगीतकार का संगीत असामान्य रूप से मौलिक है। तथाकथित पोलिश चक्र - मज़ारुका और पोलोनेस - पुष्टि के रूप में कार्य करते हैं।

Mazurkas और polonaises

Mazurkas बहुत विविध हैं। उनमें सुरुचिपूर्ण और परिष्कृत लघुचित्र हैं, साथ ही लोक भावना में लिखे गए नाटक भी हैं। शानदार बॉलरूम मज़ाकुरा भी हैं। इनमें से अधिकांश टुकड़े सद्गुण की दृष्टि से कठिन नहीं हैं। तकनीकी रूप से, उन्हें लागू करना आसान है। उन्हें समझने में कठिनाई एक गहरा संगीत अर्थ बनाती है, श्रोता को धारणा की विशेष सूक्ष्मता की आवश्यकता होती है।

चोपिन के सभी कामों की तरह, पोलोनेस शैली में लिखी गई रचनाएँ गेय काव्यात्मक लघुचित्र हैं। लेकिन साथ ही उनके पास उज्ज्वल और शानदार नृत्यों का चरित्र है। उनमें विभिन्न सामग्रियों के लघुचित्र हैं: दुखद, गंभीर और उत्तम। एक पोलोनेस पियानोवादक को मजबूत उंगलियों और चौड़े हाथों की जरूरत होती है। कार्यों के अंतर्निहित पॉलीफोनिक तारों से निपटने के लिए यह आवश्यक है।

यदि हम चोपिन के कार्य को कुछ शब्दों में सूत्रबद्ध करने का प्रयास करें, सारांशउनकी इच्छा यह होगी: रोमांटिक युग की सबसे बड़ी प्रतिभा, वे यूरोप की संगीत मूर्ति थे। एक निर्वासित अपनी मातृभूमि से वंचित, 39 वर्ष की आयु में बहुत पहले उनकी मृत्यु हो गई। अपने अधिकांश जीवन के लिए, चोपिन एक लाइलाज बीमारी से पीड़ित थे जिसने उनके करियर को एक गुणी व्यक्ति के रूप में सीमित कर दिया। वह सैकड़ों प्रशंसकों के प्यार और एकमात्र महिला के प्यार को पूरी तरह से जानते थे जो उन्हें समझने में कामयाब रही। उनमें भी वैसी ही प्रतिभा थी जैसी उनमें थी। उनका दुखद और साथ ही सुखद भाग्य संगीत में है। और वह अमर है।

पोलिश संगीतकार और गुणी पियानोवादक, शिक्षक

संक्षिप्त जीवनी

फ्राइडरिक चोपिन, पूरा नाम - Fryderyk Franciszek Chopin (पोलिश Fryderyk Franciszek चोपिन, पोलिश स्ज़ोपेन भी); फ्रेंच में पूरा नाम प्रतिलेखन - फ्रेडरिक फ्रेंकोइस चोपिन (fr। Frédéric François Chopin) (1 मार्च (अन्य स्रोतों के अनुसार, 22 फरवरी) 1810, Zhelyazova-Wola का गाँव, वारसॉ के पास, डची ऑफ़ वारसॉ - 17 अक्टूबर, 1849, पेरिस, फ्रांस) - पोलिश संगीतकार और पियानोवादक। पर परिपक्व वर्ष(1831 से) फ्रांस में रहते थे और काम करते थे। पश्चिमी यूरोपीय के प्रमुख प्रतिनिधियों में से एक संगीतमय रूमानियत, पोलिश नेशनल स्कूल ऑफ़ कम्पोज़र्स के संस्थापक। विश्व संगीत पर उनका महत्वपूर्ण प्रभाव था।

उत्पत्ति और परिवार

संगीतकार के पिता, निकोलस चोपिन (1771-1844), एक साधारण परिवार से, अपनी युवावस्था में फ्रांस से पोलैंड चले गए। 1802 के बाद से, वह काउंट स्कारबेक झेल्याज़ोव-वॉल्यूम की संपत्ति पर रहते थे, जहाँ उन्होंने काउंट के बच्चों के शिक्षक के रूप में काम किया था।

1806 में निकोलस चोपिन ने स्कारबेक्स टेकला के दूर के रिश्तेदार जस्टिन क्रेज़ीज़ानोव्स्का (1782-1861) से शादी की। हथियारों के सुअर कोट के क्रेज़ीज़ानोव्स्की (क्रिज़िज़ानोव्स्की) परिवार 14 वीं शताब्दी के हैं और कोसियान के पास क्रेज़ीज़ानोवो गांव के मालिक हैं। जस्टिना क्रिज़ीज़ानोव्सकाया के भतीजे व्लादिमीर क्रिज़िहानोवस्की भी क्रिज़ीज़ानोव्स्की परिवार के थे। बचे हुए सबूतों के मुताबिक, संगीतकार की मां ने स्वामित्व वाली अच्छी शिक्षा प्राप्त की फ्रेंच, बेहद संगीतमय था, पियानो अच्छा बजाता था, एक सुंदर आवाज थी। फ्रेडरिक अपनी पहली संगीत छापों का श्रेय अपनी मां को देता है, बचपन से ही लोक धुनों का प्यार।

Zhelyazova Volya, जहां चोपिन का जन्म हुआ था, और वारसॉ, जहां वह 1810 से 1830 तक रहते थे, नेपोलियन युद्धों के दौरान 1813 तक नेपोलियन साम्राज्य के एक जागीरदार, वारसॉ के डची के क्षेत्र में थे, और 3 मई, 1815 के बाद, वियना कांग्रेस के परिणाम - किंगडम पोलिश (क्रोलेस्टो पोल्स्की) के क्षेत्र में, रूसी साम्राज्य के जागीरदार।

1810 की शरद ऋतु में, अपने बेटे के जन्म के कुछ समय बाद, निकोलस चोपिन वारसा चले गए। वारसॉ लिसेयुम में, स्कारबेक्स के संरक्षण के लिए धन्यवाद, उन्हें शिक्षक पान माहे की मृत्यु के बाद जगह मिली। चोपिन एक फ्रांसीसी शिक्षक थे और जर्मनतथा फ़्रांसीसी साहित्य, लिसेयुम के विद्यार्थियों के लिए एक बोर्डिंग स्कूल बनाए रखा।

माता-पिता की बुद्धिमत्ता और संवेदनशीलता ने परिवार के सभी सदस्यों को प्यार से मिला दिया और प्रतिभाशाली बच्चों के विकास पर लाभकारी प्रभाव पड़ा। Fryderyk के अलावा, चोपिन परिवार में तीन बहनें थीं: सबसे बड़ी, लुडविका, जिसका विवाह एंड्रीज़ेविच से हुआ, जो उसका विशेष रूप से करीबी और समर्पित दोस्त था, और छोटी बहनें इसाबेला और एमिलिया थीं। बहनों में बहुमुखी क्षमताएँ थीं, और एमिलिया, जिनकी जल्दी मृत्यु हो गई, में उत्कृष्ट साहित्यिक प्रतिभा थी।

बचपन

पहले से ही बचपन में चोपिन ने असाधारण संगीत क्षमता दिखाई। वह विशेष ध्यान और देखभाल से घिरा हुआ था। मोजार्ट की तरह, उन्होंने अपने संगीतमय "जुनून", आशुरचनाओं में अटूट कल्पना और जन्मजात पियानोवाद से अपने आसपास के लोगों को प्रभावित किया। उनकी संवेदनशीलता और संगीतमय प्रभाव ने खुद को हिंसक और असामान्य रूप से प्रकट किया। वह संगीत सुनते समय रो सकता था, रात में पियानो पर एक यादगार धुन या तार लेने के लिए कूद सकता था।

1818 के अपने जनवरी के अंक में, वारसॉ अखबारों में से एक ने एक संगीतकार द्वारा रचित संगीत के पहले टुकड़े के बारे में कुछ पंक्तियाँ प्रकाशित कीं, जो वापस अध्ययन कर रहा था प्राथमिक स्कूल. "इस पोलोनेस के लेखक," अखबार ने लिखा, "एक छात्र है जो अभी 8 साल का नहीं है। यह संगीत की एक वास्तविक प्रतिभा है, सबसे बड़ी सहजता और असाधारण स्वाद के साथ, सबसे कठिन पियानो के टुकड़ों का प्रदर्शन और नृत्य और विविधताओं की रचना करना जो पारखी और पारखी लोगों को प्रसन्न करते हैं। यदि यह विलक्षण बालक फ्रांस या जर्मनी में पैदा हुआ होता तो वह अपनी ओर अधिक ध्यान आकर्षित करता।

युवा चोपिन को संगीत सिखाया गया था, जिससे उन पर बहुत उम्मीदें थीं। जन्म से एक चेक पियानोवादक वोज्शिएक ज़िवनी (1756-1842) ने 7 साल के लड़के के साथ अध्ययन करना शुरू किया। कक्षाएं गंभीर थीं, इस तथ्य के बावजूद कि चोपिन ने इसके अलावा वारसॉ स्कूलों में से एक में अध्ययन किया। लड़के की प्रदर्शन प्रतिभा इतनी तेजी से विकसित हुई कि बारह वर्ष की आयु तक, चोपिन सर्वश्रेष्ठ पोलिश पियानोवादकों से नीच नहीं थे। Zhivny ने यह कहते हुए युवा गुणी के साथ अध्ययन करने से इनकार कर दिया कि वह उसे और कुछ नहीं सिखा सकता।

युवा

कॉलेज से स्नातक होने और ज़िवनी के साथ पाँच साल की पढ़ाई पूरी करने के बाद, चोपिन ने संगीतकार जोज़ेफ़ एल्सनर के साथ अपने सैद्धांतिक अध्ययन की शुरुआत की।

ओस्ट्रोज़्स्की पैलेस वारसॉ चोपिन संग्रहालय की सीट है।

प्रिंस एंटन रैडज़विल और राजकुमारों चेतवर्टिंस्की के संरक्षण ने चोपिन को उच्च समाज में पेश किया, जो चोपिन के आकर्षक रूप और परिष्कृत शिष्टाचार से प्रभावित था। यहाँ इस बारे में फ्रांज लिज़्ज़त ने कहा है: “उनके व्यक्तित्व की सामान्य छाप काफी शांत, सामंजस्यपूर्ण थी और ऐसा लगता था कि उन्हें किसी भी टिप्पणी में जोड़ने की आवश्यकता नहीं थी। चोपिन की नीली आँखों में विवेक की तुलना में अधिक बुद्धिमत्ता थी; उनकी कोमल और पतली मुस्कान कभी भी कड़वी या व्यंग्यात्मक नहीं हुई। उनके चेहरे के रंग की सूक्ष्मता और पारदर्शिता ने सभी को लुभाया; उसके घुंघराले बाल थे, थोड़ी गोल नाक थी; वह छोटे कद, कमजोर, पतले निर्माण का था। उनके शिष्टाचार परिष्कृत, विविध थे; आवाज थोड़ी थकी हुई है, अक्सर दबी हुई है। उनके शिष्टाचार इतनी शालीनता से भरे हुए थे, उनके पास रक्त अभिजात वर्ग की ऐसी मुहर थी कि वह अनजाने में एक राजकुमार की तरह मिले और प्राप्त हुए ... बिना किसी हित के। चोपिन आमतौर पर हंसमुख थे; उनके तेज दिमाग ने जल्दी ही ऐसी अभिव्यक्तियों में भी अजीबोगरीब पाया कि हर कोई आंख नहीं पकड़ पाता।

बर्लिन, ड्रेसडेन, प्राग की यात्राएँ, जहाँ उन्होंने उत्कृष्ट संगीतकारों के संगीत समारोहों में भाग लिया, लगन से ओपेरा हाउसों का दौरा किया और आर्ट गेलेरीइसके आगे के विकास में योगदान दिया।

परिपक्व वर्ष। विदेश

1829 से चोपिन की कलात्मक गतिविधि शुरू हुई। वह अपने कामों का प्रदर्शन करते हुए वियना, क्राको में प्रदर्शन करता है। वारसॉ लौटकर, वह इसे 5 नवंबर, 1830 को हमेशा के लिए छोड़ देता है। अपनी मातृभूमि से यह अलगाव उनके निरंतर छिपे हुए दुःख का कारण बन गया - अपनी मातृभूमि की लालसा। 1830 में, समाचार आया कि पोलैंड में स्वतंत्रता के लिए विद्रोह छिड़ गया है। चोपिन ने अपनी मातृभूमि लौटने और लड़ाइयों में भाग लेने का सपना देखा। तैयारियां पूरी हो चुकी हैं, लेकिन पोलैंड के रास्ते में उन्हें भयानक खबर मिली: विद्रोह को कुचल दिया गया, नेता को बंदी बना लिया गया। ड्रेसडेन, वियना, म्यूनिख, स्टटगार्ट पास करने के बाद, वह 1831 में पेरिस पहुंचे। रास्ते में, चोपिन ने एक डायरी (तथाकथित "स्टटगार्ट डायरी") लिखी, जिसमें स्टटगार्ट में रहने के दौरान उनकी मन: स्थिति को दर्शाया गया था, जहां पोलिश विद्रोह के पतन के कारण वे निराशा से उबर गए थे। चोपिन का गहरा विश्वास था कि उनका संगीत उनके मूल लोगों को जीत हासिल करने में मदद करेगा। "पोलैंड शानदार, शक्तिशाली, स्वतंत्र होगा!" - तो उसने अपनी डायरी में लिखा। इस अवधि के दौरान, चोपिन ने अपना प्रसिद्ध "रिवोल्यूशनरी एट्यूड" लिखा।

चोपिन ने 22 साल की उम्र में पेरिस में अपना पहला संगीत कार्यक्रम दिया था। सफलता पूर्ण थी। चोपिन ने शायद ही कभी संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन किया, लेकिन पोलिश कॉलोनी और फ्रांसीसी अभिजात वर्ग के सैलून में, चोपिन की प्रसिद्धि बहुत तेज़ी से बढ़ी, चोपिन ने कलात्मक हलकों और समाज दोनों में कई वफादार प्रशंसक प्राप्त किए। काल्कब्रेनर ने चोपिन के पियानोवादन की बहुत सराहना की, जिसने फिर भी उन्हें अपने पाठों की पेशकश की। हालाँकि, ये सबक जल्दी बंद हो गए, लेकिन दो महान पियानोवादकों के बीच दोस्ती कई सालों तक बनी रही। पेरिस में, चोपिन ने खुद को यंग से घेर लिया प्रतिभाशाली लोगजिन्होंने उनके साथ कला के प्रति समर्पित प्रेम साझा किया। उनके दल में पियानोवादक फर्डिनेंड हिलर, सेलिस्ट फ्रांकोम, ओबोइस्ट ब्रोड्ट, फ्लूटिस्ट ट्यूलन, पियानोवादक स्टैमाटी, सेलिस्ट विडाल और वायलिन वादक अर्बन शामिल थे। उन्होंने अपने समय के प्रमुख यूरोपीय संगीतकारों के साथ भी संपर्क बनाए रखा, जिनमें मेंडेलसोहन, बेलिनी, लिस्केट, बर्लियोज़, शुमान शामिल थे।

समय के साथ, चोपिन ने खुद को पढ़ाना शुरू किया; पियानो सिखाने के लिए प्यार बानगीचोपिन उन कुछ महान कलाकारों में से एक हैं जिन्होंने इसके लिए बहुत समय दिया।

1837 में, चोपिन को फेफड़े की बीमारी का पहला दौरा महसूस हुआ (सबसे अधिक संभावना थी कि यह तपेदिक था)। दुल्हन के साथ बिदाई के अलावा बहुत सारे दुःख ने उन्हें जॉर्ज सैंड (अरोड़ा डुपिन) के लिए देर से तीस के दशक के प्यार में ला दिया। जॉर्ज सैंड के साथ मल्लोर्का (मेजर्का) में रहने से चोपिन के स्वास्थ्य पर नकारात्मक प्रभाव पड़ा, वे वहाँ बीमारी से पीड़ित हो गए। हालांकि कई महानतम कार्यइस स्पेनिश द्वीप पर 24 प्रस्तावनाओं सहित, बनाए गए थे। लेकिन उन्होंने फ्रांस के ग्रामीण इलाकों में काफी समय बिताया, जहां जॉर्ज सैंड की नोहंट में एक संपत्ति थी।

नैतिक परीक्षणों से भरे जॉर्ज सैंड के साथ दस साल के सहवास ने चोपिन के स्वास्थ्य को बहुत कम कर दिया, और 1847 में उनके साथ ब्रेकअप ने उन्हें काफी तनाव देने के अलावा, उन्हें नोहंत में आराम करने के अवसर से वंचित कर दिया। स्थिति को बदलने और अपने परिचितों के सर्कल का विस्तार करने के लिए पेरिस छोड़ना चाहते हैं, चोपिन संगीत कार्यक्रम देने और सिखाने के लिए अप्रैल 1848 में लंदन गए। यह उनकी अंतिम यात्रा साबित हुई। फ्रेडरिक चोपिन का अंतिम सार्वजनिक संगीत कार्यक्रम 16 नवंबर, 1848 को लंदन में हुआ था। सफलता, एक नर्वस, तनावपूर्ण जीवन, एक नम ब्रिटिश जलवायु, और सबसे महत्वपूर्ण, एक पुरानी फेफड़ों की बीमारी जो समय-समय पर बिगड़ती गई - यह सब अंततः उसकी ताकत को कम कर दिया। पेरिस लौटकर चोपिन की मृत्यु 5 अक्टूबर (17), 1849 को हुई।

पूरे संगीत जगत में चोपिन का गहरा शोक था। उनके अंतिम संस्कार में उनके काम के हजारों प्रशंसक जमा हुए। मृतक की इच्छा के अनुसार, उनके अंतिम संस्कार में, उस समय के सबसे प्रसिद्ध कलाकारों ने मोजार्ट के "अनुरोध" का प्रदर्शन किया - एक संगीतकार जिसे चोपिन ने अन्य सभी के ऊपर रखा (और अपने "अनुरोध" और "बृहस्पति" सिम्फनी को अपने पसंदीदा काम कहा) , और उनकी अपनी प्रस्तावना भी नंबर 4 (ई-माइनर) में प्रदर्शित की गई थी। Père Lachaise कब्रिस्तान में, चोपिन की राख लुइगी चेरुबिनि और बेलिनी की कब्रों के बीच आराम करती है। संगीतकार ने वसीयत की कि उनकी मृत्यु के बाद उनके दिल को पोलैंड ले जाया जाएगा। चोपिन का दिल, उनकी इच्छा के अनुसार, वारसॉ भेजा गया था, जहां इसे चर्च ऑफ द होली क्रॉस के एक स्तंभ में दीवार पर रखा गया था।

सृष्टि

जैसा कि में नोट किया गया है विश्वकोश शब्दकोशब्रोकहॉस और एफ्रॉन एन.एफ. सोलोवोव,

"चोपिन का संगीत साहस, चालाकी से भरपूर है, और कहीं भी सनक से ग्रस्त नहीं है। यदि बीथोवेन के बाद शैली की नवीनता का युग था, तो निश्चित रूप से चोपिन इस नवीनता के मुख्य प्रतिनिधियों में से एक हैं। चोपिन ने जो कुछ भी लिखा है, उसमें उनके अद्भुत संगीत प्रसंगों में एक महान संगीतकार-कवि दिखाई देते हैं। यह तैयार विशिष्ट रेखाचित्रों, मज़ाकुरस, पोलोनेस, निशाचर आदि में ध्यान देने योग्य है, जिसमें प्रेरणा किनारे से बहती है। यदि किसी चीज में एक निश्चित परावर्तन है, तो वह सोनाटा और संगीत कार्यक्रम में है, लेकिन फिर भी उनमें अद्भुत पृष्ठ दिखाई देते हैं, उदाहरण के लिए, सोनाटा ऑप में अंतिम संस्कार मार्च। 35, दूसरे कंसर्ट में एडैगियो।

चोपिन की सर्वश्रेष्ठ कृतियों में, जिसमें उन्होंने इतनी आत्मा और संगीत के विचार रखे हैं, एट्यूड्स हैं: उनमें, उन्होंने तकनीक के अलावा, पेश किया, जो चोपिन से पहले मुख्य और लगभग एकमात्र लक्ष्य था, एक पूरी काव्य दुनिया। ये रेखाचित्र या तो एक युवा तेज ताजगी की सांस लेते हैं, जैसे, उदाहरण के लिए, ges-dur, या एक नाटकीय अभिव्यक्ति (f-mol, c-mol)। इन रेखाचित्रों में उन्होंने प्रथम श्रेणी के मधुर और सुरीले सुंदरियों को रखा। आप सभी रेखाचित्रों को फिर से नहीं पढ़ सकते हैं, लेकिन इस अद्भुत समूह का मुकुट सीआईएस-मोल अध्ययन है, जो अपनी गहरी सामग्री में बीथोवेन की ऊंचाई तक पहुंच गया। उनके निशाचरों में कितना स्वप्निलता, अनुग्रह, चमत्कारिक संगीत है! पियानो गाथागीतों में, जिसके रूप को चोपिन के आविष्कार के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, लेकिन विशेष रूप से पोलोनेस और माजुरकास में, चोपिन एक महान राष्ट्रीय कलाकार हैं, जो अपनी मातृभूमि की पेंटिंग बनाते हैं।

पियानो के लिए कई कार्यों के लेखक। उन्होंने कई शैलियों की एक नए तरीके से व्याख्या की: उन्होंने एक रोमांटिक आधार पर प्रस्तावना को पुनर्जीवित किया, एक पियानो गाथागीत, काव्यात्मक और नाटकीय नृत्य - मज़ारुका, पोलोनेस, वाल्ट्ज बनाया; शिर्ज़ो को एक स्वतंत्र कार्य में बदल दिया। समृद्ध सद्भाव और पियानो बनावट; मधुर समृद्धि और फंतासी के साथ संयुक्त शास्त्रीय रूप।

चोपिन के कार्यों में: 2 संगीत कार्यक्रम (1829, 1830), 3 सोनटास (1828-1844), फंतासी (1842), 4 गाथागीत (1835-1842), 4 शिर्ज़ो (1832-1842), इंप्रोमेप्टू, निशाचर, रेखाचित्र, वाल्ट्ज , mazurkas , polonaises , प्रस्तावना और पियानो के लिए अन्य काम करता है; साथ ही गाने। उनके पियानो प्रदर्शन में, भावनाओं की गहराई और ईमानदारी को लालित्य और तकनीकी पूर्णता के साथ जोड़ा गया था।

1849 में चोपिन संगीतकार की एकमात्र जीवित तस्वीर है।

चोपिन के काम में सबसे अंतरंग, "आत्मकथात्मक" शैली उनकी वाल्ट्ज है। रूसी संगीतज्ञ इसाबेला खित्रिक के अनुसार, के बीच संबंध वास्तविक जीवनचोपिन और उनके वाल्ट्ज बेहद सीमित हैं, और संगीतकार के वाल्ट्ज की समग्रता को चोपिन की एक प्रकार की "गीतात्मक डायरी" माना जा सकता है।

चोपिन संयम और अलगाव से प्रतिष्ठित थे, इसलिए उनका व्यक्तित्व केवल उन लोगों के लिए प्रकट होता है जो उनके संगीत को अच्छी तरह जानते हैं। उस समय के कई प्रसिद्ध कलाकारों और लेखकों ने चोपिन को नमन किया: संगीतकार फ्रांज लिज़्ज़त, रॉबर्ट शुमान, फ़ेलिक्स मेंडेलसोहन, गियाकोमो मेयेरबीर, इग्नाज़ मोशेल्स, हेक्टर बर्लियोज़, गायक एडॉल्फ नूरी, कवि हेनरिक हेन और एडम मिकीविक्ज़, कलाकार यूजीन डेलाक्रोइक्स, पत्रकार अगथॉन गिलर और कई अन्य। चोपिन ने अपने रचनात्मक पंथ के पेशेवर विरोध को भी पूरा किया: उदाहरण के लिए, उनके मुख्य जीवनकाल के प्रतियोगियों में से एक, सिगिस्मंड थेलबर्ग, किंवदंती के अनुसार, चोपिन संगीत कार्यक्रम के बाद सड़क पर निकल गए, जोर से चिल्लाए और अपने साथी की घबराहट का जवाब दिया: केवल एक पियानो था सारी शाम, तो अब आपको कम से कम थोड़ा फोर्टे की जरूरत है। (समकालीनों के अनुसार, चोपिन बिल्कुल भी नहीं खेल सकते थे; उनकी गतिशील सीमा की ऊपरी सीमा लगभग मेज़ो-फोर्टे थी।)

कलाकृतियों

पियानो और कलाकारों की टुकड़ी या आर्केस्ट्रा के लिए

• पियानो, वायलिन और सेलो ऑप के लिए तिकड़ी। 8 ग्राम माइनर (1829)
• ओपेरा "डॉन जियोवानी" ओप से एक थीम पर बदलाव। 2 बी-दुर (1827)
• रोंडो ए ला क्राकोवियाक ऑप। 14 (1828)
• "ग्रेट फैंटेसी ऑन पोलिश थीम्स" ऑप. 13 (1829-1830)
• पियानो और ऑर्केस्ट्रा ऑप के लिए कंसर्ट। 11 ई-मोल (1830)
• पियानो और ऑर्केस्ट्रा ऑप के लिए कंसर्ट। 21 एफ माइनर (1829)
• "एंडांटे स्पैनैटो" और निम्नलिखित "ग्रेट ब्रिलियंट पोलोनेज़" ऑप। 22 (1830-1834)
• वायलनचेलो सोनाटा Op. 65 जी-मोल (1845-1846)
• सेलो ऑप के लिए पोलोनेस। 3

मज़ाकुरस (58)

• Op.6 - 4 Mazurkas: fis-mol, cis-mol, E-dur, es-mol (1830)
• Op.7 - 5 Mazurkas: बी-दुर, ए-मोल, एफ-मोल, अस-दुर, सी-दुर (1830-1831)
• Op.17 - 4 मज़ाकुरस: बी-दुर, ई-मोल, अस-दुर, ए-मोल (1832-1833)
• Op.24 - 4 मज़ाकुरा: जी-मोल, सी-डूर, ए-डूर, बी-मोल
• Op.30 - 4 मज़ाकुरा: सी-मोल, एच-मोल, डेस-डूर, सिस-मोल (1836-1837)
• Op.33 - 4 मज़ाकुरा: gis-mol, D-dur, C-dur, h-mol (1837-1838)
• Op.41 - 4 Mazurkas: cis-mol, e-mol, H-dur, As-dur
• Op.50 - 3 मज़ाकुरा: G-dur, As-dur, cis-mol (1841-1842)
• Op.56 - 3 Mazurkas: H-dur, C-dur, c-mol (1843)
• Op.59 - 3 मज़ाकुरा: ए-मोल, अस-डूर, फिश-मोल (1845)
• Op.63 - 3 Mazurkas: एच मेजर, एफ माइनर, सिस माइनर (1846)
• Op.67 - 4 Mazurkas: G-dur, g-mol, C-dur, No. 4 a-mol 1846 (1848?)
• Op.68 - 4 Mazurkas: C-dur, a-mol, F-dur, No. 4 f-mol (1849)

पोलोनेस (16)

• ऑप। 22 लार्ज ब्रिलियंट पोलोनेज़ Es-dur (1830-1832)
• ऑप। 26 नंबर 1 सिस-मोल; नंबर 2 ईएस-मोल (1833-1835)
• ऑप। 40 नंबर 1 ए-डूर (1838); नंबर 2 सी-मोल (1836-1839)
• ऑप। 44 फ़िस-मोल (1840-1841)
• ऑप। 53 अस-दुर (वीर) (1842)
• ऑप। 61 अस-डूर, पोलोनेस फैंटेसी (1845-1846)
• वू। डी-मोल (1827) में नंबर 1; नंबर 2 बी-डूर (1828); नंबर 3 एफ-मोल (1829)

निशाचर (कुल 21)

• ऑप। 9 बी-मोल, ईएस-डूर, एच-डूर (1829-1830)
• ऑप। 15 एफ मेजर, फिश मेजर (1830-1831), जी माइनर (1833)
• ऑप। 27 सीआईएस-मोल, देस-दुर (1834-1835)
• ऑप। 32 एच-दुर, अस-दुर (1836-1837)
• ऑप। 37 ग्राम माइनर, जी मेजर (1839)
• ऑप। 48 सी माइनर, एफ़आईएस माइनर (1841)
• ऑप। 55 f-mol, Es-dur (1843)
• ऑप। 62 नंबर 1 एच-डूर, नंबर 2 ई-डूर (1846)
• ऑप। 72 ई-मोल (1827)
• ऑप। पद। सीआईएस माइनर (1830), सी माइनर

वाल्ट्ज (19)

• ऑप। 18 "ग्रेट ब्रिलियंट वाल्ट्ज" Es-dur (1831)
• ऑप। 34 नंबर 1 "ब्रिलियंट वाल्ट्ज" अस-दुर (1835)
• ऑप। 34 नंबर 2 ए-मोल (1831)
• ऑप। 34 नंबर 3 "ब्रिलियंट वाल्ट्ज" एफ-डूर
• ऑप। 42 "ग्रेट वाल्ट्ज" अस-दुर
• ऑप। 64 नंबर 1 देस-दुर (1847)
• ऑप। 64 नंबर 2 सिस-मोल (1846-1847)
• ऑप। 64 नंबर 3 प्रमुख के रूप में
• ऑप। 69 नंबर 1 अस-दुर
• ऑप। 69 नंबर 10 एच-मोल
• ऑप। 70 नंबर 1 गेस-डूर
• ऑप। 70 नंबर 2 एफ-मोल
• ऑप। 70 नंबर 2 देस-दुर
• ऑप। पद। ई-मोल, ई-दुर, ए-मोल

पियानो सोनाटास (कुल 3)

फ्रेडरिक चोपिन के अंतिम संस्कार (अंतिम संस्कार) मार्च का संगीत कवर, पहली बार जारी किया गया व्यक्तिगत कामइस नाम के तहत। Breitkopf & Härtel, लीपज़िग, 1854 (Breitkopf & Härtel प्रिंट बोर्ड नंबर 8728)

• ऑप। सी-मोल में 4 नंबर 1 (1828)
• ऑप। बी-मोल (1837-1839) में 35 नंबर 2, अंतिम संस्कार (अंतिम संस्कार) मार्च (तीसरा आंदोलन: मार्चे फनब्रे) सहित
• या। बी-मोल में 58 नंबर 3 (1844)

प्रस्तावना (कुल 25)

• 24 प्रस्तावना ऑप। 28 (1836-1839)
• प्रस्तावना सीस-मोल ऑप", "45 (1841)

तत्काल (कुल 4)

• ऑप। 29 अस-दुर (लगभग 1837)
• ऑप, 36 फ़िस-डूर (1839)
• ऑप। 51 गेस-दुर (1842)
• ऑप। 66 इंप्रोमेप्टू फैंटेसी सिस-मोल (1834)

एट्यूड्स (कुल 27)

• ऑप। 10 सी-डूर, ए-मोल, ई-डूर, सिस-मोल, गेस-डूर, ईएस-मोल, सी-डूर, एफ-डूर, एफ-मोल, अस-डूर, ईएस-डूर, सी-मोल (1828 -1832)
• ऑप। 25 As-dur, f-mol, F-dur, a-mol, e-mol, gis-mol, cis-mol, Des-dur, Ges-dur, h-mol, a-mol, c-mol (1831) -1836)
• WoO f-mol, Des-dur, As-dur (1839)

शेरजो (कुल 4)

• ऑप। 20वां माइनर (1831-1832)
• ऑप। 31 बी माइनर (1837)
• ऑप। 39 सीआईएस माइनर (1838-1839)
• ऑप। 54 ई प्रमुख (1841-1842)

गाथागीत (कुल 4)

• या। 23 जी-मोल (1831-1835)
• ऑप। 38 एफ-डूर (1836-1839)
• ऑप। 47 प्रमुख के रूप में (1840-1841)
• ऑप। 52 एफ-मोल (1842-1843)

अन्य

• काल्पनिक ऑप। 49 एफ-मोल (1840-1841)
• बारकारोल ऑप। 60 फिस-दुर (1845-1846)
• लोरी ऑप। 57 देस-दुर (1843)
• कॉन्सर्ट एलेग्रो ऑप। 46 एक प्रमुख (1840-1841)
• टारेंटेला ऑप। 43 प्रमुख के रूप में (1843)
• बोलेरो ऑप. 19 सी-दुर (1833)
• सेलो और पियानो ओप के लिए सोनाटा। 65 ग्राम मोल
• गीत ऑप। 74 (कुल 19) (1829-1847)
• रोंडो (कुल 4)

चोपिन के संगीत की व्यवस्था और व्यवस्था

• ए. ग्लेज़ुनोव। चोपिनियाना, सूट (वन-एक्ट बैले) एफ चोपिन, ऑप के कार्यों से। 46. ​​(1907)।
• जीन फ्रांस। एफ. चोपिन (1969) द्वारा 24 प्रस्तावनाओं का आयोजन।
• एस राचमानिनोव। एफ चोपिन, ऑप द्वारा एक थीम पर बदलाव। 22 (1902-1903)।
• एम। ए। बलकिरेव। चोपिन की दो प्रस्तावनाओं (1907) के विषयों पर तत्काल।
• एम। ए। बलकिरेव। ई-मोल (1910) में एफ चोपिन के पियानो कॉन्सर्टो का री-ऑर्केस्ट्रेशन।
• एम। ए। बलकिरेव। एफ। चोपिन (1908) के कार्यों से ऑर्केस्ट्रा के लिए सूट।

स्मृति

😉 कला प्रेमियों और साइट आगंतुकों को बधाई! लेख "फ्रेडरिक चोपिन: जीवनी, तथ्य और वीडियो" एक प्रसिद्ध पोलिश संगीतकार और पियानोवादक के जीवन के बारे में है। यहां आप शानदार संगीतकार की रचनाएं सुन सकते हैं।

विएना के दौरे पर प्रस्थान के लिए समर्पित एक पार्टी में, दोस्तों ने पूरी तरह से फ्रेडरिक को पृथ्वी के साथ एक कप सौंप दिया - अपनी मातृभूमि से अलगाव को सहना आसान बनाने के लिए। उसने इसे एक अच्छा मजाक माना - वह थोड़े समय के लिए जा रहा था।

जन्मभूमि वाला वही प्याला उन्नीस साल बाद लाया जाएगा। पेरिस में Pere Lachaise कब्रिस्तान में उनके अंतिम संस्कार के दिन और पोलैंड में, एक जीनियस की अंतिम इच्छा के अनुसार, उनका दिल वापस आ जाएगा। वारसॉ चर्च का स्तंभ, जिसमें यह संरक्षित है, दुनिया भर से उनकी प्रतिभा के लाखों प्रशंसकों के लिए एक तीर्थ स्थान बन जाएगा।

फ्रेडरिक चोपिन की जीवनी

फ्रेडरिक फ्रांसिसजेक चोपिन का जन्म वारसॉ के पास 1 मार्च, 1810 को एक बुद्धिमान और बहुत ही संगीतमय पोलिश-फ़्रेंच परिवार में हुआ था। उसने पियानो बजाया और खूबसूरती से गाया। पिता एक उत्कृष्ट संगीतकार थे - किंवदंती के अनुसार, उन्होंने अपने बेटे के जन्म के समय भी वायलिन बजाया था।

Zhelyazova Wola में वह घर जहाँ फ्रेडरिक चोपिन का जन्म हुआ था

जैसा कि एक सच्ची प्रतिभा के साथ होता है, बच्चे ने बहुत पहले असाधारण क्षमताएँ दिखाईं। पांच साल के बच्चे के रूप में, अभी तक संगीत संकेतन में महारत हासिल नहीं होने के कारण, उन्होंने कानों से पियानो पर लोक धुनों और साधारण टुकड़ों को उठाया। सात साल की उम्र में उन्होंने अपना पहला संगीत कार्यक्रम दिया। पूरा पोलैंड उसके बारे में बात कर रहा था। इसमें चोपिन के दो जीनियस काफी मिलते-जुलते हैं।

युवा संगीतकार के अद्भुत, "पोलिश" संगीत के साथ दर्शकों को खुशी हुई, और इससे भी ज्यादा उनके गुणी वादन के साथ।

बीस वर्ष की आयु तक, चोपिन को सर्वश्रेष्ठ पोलिश पियानोवादक माना जाता था। उन्होंने लिसेयुम और उच्च संगीत विद्यालय से सफलतापूर्वक स्नातक किया। वह जर्मन और फ्रेंच में धाराप्रवाह था और एक उत्कृष्ट चित्रकार था।

वह फैशनेबल कुलीन सैलून में एक स्वागत योग्य अतिथि थे। "पियानोफोर्टे की आत्मा और आत्मा" की नई रचनाओं को सुनने के लिए पूरे देश से उच्च समाज आया था।

1829 में विदेश में उनका पहला प्रदर्शन हुआ। लाड़ प्यार विनीज़ जनता द्वारा युवा पियानोवादक को दी गई बड़ी सफलता और उत्साहपूर्ण स्वागत ने उन्हें एक लंबे संगीत कार्यक्रम के दौरे के लिए प्रेरित किया।

1830 के अंत में, फ्रेडरिक यूरोप को जीतने के लिए चला गया। उनके जाने के दो हफ्ते बाद, पोलैंड में एक विद्रोह छिड़ गया और क्रूरता से दबा दिया गया। दमन शुरू हो गया, घर लौटना असंभव हो गया।

पेरिस

वारसॉ के बजाय, 1831 में वह पेरिस आए, जिस शहर का उन्होंने बचपन से सपना देखा था। शुरू किया गया नया जीवन, अगर बहुत खुश नहीं हैं, तो द्वारा कम से कम, काफी अच्छी तरह से। "पियानो कवि" का पहला संगीत कार्यक्रम एक बड़ी सफलता थी।

हवादार मज़ारुका, परिष्कृत अध्ययन, गर्वित पोलोनेस, गंभीर अंतिम संस्कार मार्च, रोमांटिक गाथागीत, उदास निशाचर और अकथनीय सुंदर वाल्ट्ज - असामान्य, असामान्य संगीत आश्चर्यचकित और मोहित। खेल के तरीके ने एक रहस्यमय रोमांच पैदा किया।

संगीतकार की बेहतरीन रचनाएँ लिखी गईं। श्रोताओं ने उन्हें आदर्श माना, प्रसिद्ध कवि, संगीतकार और कलाकार उनके मित्र थे।

कार्यों का प्रकाशन, "उच्च श्रेणी" के छात्रों के लिए निजी पाठ, दुर्लभ सार्वजनिक और लगातार सैलून संगीत कार्यक्रम, ताजपोशी करने वालों के लिए प्रदर्शन, विशेष रूप से पैसे की परवाह न करते हुए, एक धर्मनिरपेक्ष जीवन शैली का नेतृत्व करना संभव बना दिया। सब कुछ ठीक होता अगर यह दर्दनाक होमसिकनेस के लिए नहीं होता जो प्रेतवाधित करता।

चोपिन और जॉर्ज सैंड

और प्यार भी - "जहरीले पौधे" के साथ एक आत्मा-थकाऊ दस साल का रिश्ता - प्रसिद्ध लेखक जॉर्ज सैंड। उपन्यास एक दर्दनाक ब्रेकअप के साथ समाप्त हुआ, जिसने अंततः संगीतकार को उसकी कब्र पर ला दिया, जिससे उसके फेफड़ों की बीमारी बढ़ गई।

Amandine Aurora Lucile Dupin, छद्म नाम - जॉर्ज सैंड (1804-1876)

उनकी युवावस्था में मृत्यु हो गई - 39 वर्ष की आयु में, अक्टूबर 1849 में। चोपिन ने अपने सभी कार्यों के मुख्य मूड को एक शब्द में व्यक्त किया - "क्षमा करें।" और, वास्तव में, यह अफ़सोस की बात है कि वह इतनी जल्दी मर गया, उसके पास ज्यादा समय नहीं था, वह एक विदेशी भूमि में रहता था, दुखी था।

दूसरी ओर यदि उनके जीवन में कोई नाबालिग न होता तो मानव जाति उनके अत्यंत मार्मिक एवं पूजनीय कार्यों से वंचित रह जाती। "केवल वही बनाता है जिसमें दिल रोता है ..."

इस वीडियो में विस्तृत जानकारी"फ्रेडरिक चोपिन: जीवनी और रचनात्मकता" विषय पर। संगीत देखें और सुनें!

फ्रेडरिक चोपिन द्वारा अद्भुत संगीत। प्रिय मित्र, थोड़ी देर के लिए सब कुछ भूल जाओ। संगीत सुनें जो सदियों से जीवित है और आत्मा को आनंदित और भरता रहता है ↓

फ्रेडरिक फ्रेंकोइस चोपिन एक महान रोमांटिक संगीतकार हैं, जो पोलिश पियानोवादक स्कूल के संस्थापक हैं। अपने पूरे जीवन में उन्होंने एक भी काम नहीं बनाया सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, लेकिन पियानो के लिए उनकी रचनाएँ विश्व पियानोवादक कला का नायाब शिखर हैं।

भविष्य के संगीतकार का जन्म 1810 में एक पोलिश शिक्षक और ट्यूटर निकोलस चोपिन और टेकला जस्टिना क्रेज़ीज़ानोव्स्का के परिवार में हुआ था, जो जन्म से एक रईस थी। Zhelyazova Wola के शहर में, वारसॉ के पास, चोपिनोव नाम को एक सम्मानित बुद्धिमान परिवार माना जाता था।

माता-पिता ने अपने बच्चों को संगीत और कविता के प्यार में पाला। माँ एक अच्छी पियानोवादक और गायिका थीं, वे उत्कृष्ट फ्रेंच बोलती थीं। छोटी फ्रेडरिक के अलावा, तीन और बेटियों को परिवार में लाया गया था, लेकिन केवल लड़के ने पियानो बजाने की वास्तव में बड़ी क्षमता दिखाई।

फ्रेडरिक चोपिन की एकमात्र जीवित तस्वीर

महान मानसिक संवेदनशीलता के साथ, थोड़ा फ्रेडरिक साधन पर घंटों बैठ सकता था, अपनी पसंद के टुकड़ों को उठा सकता था या सीख सकता था। पहले से ही कम उम्र में, उन्होंने अपने आसपास के लोगों को अपनी संगीत क्षमताओं और संगीत के प्यार से प्रभावित किया। लड़के ने लगभग 5 साल की उम्र में संगीत कार्यक्रम करना शुरू किया, और 7 साल की उम्र में वह पहले से ही उस समय के प्रसिद्ध पोलिश पियानोवादक वोज्शिएक ज़िवनी की कक्षा में प्रवेश कर गया। पांच साल बाद, फ्रेडरिक एक वास्तविक गुणी पियानोवादक में बदल गया, जो तकनीकी और संगीत कौशल के मामले में वयस्कों से नीच नहीं था।

अपने पियानो पाठों के समानांतर, फ्रेडरिक चोपिन ने प्रसिद्ध वारसॉ संगीतकार जोज़ेफ़ एलस्नर से रचना पाठ लेना शुरू किया। शिक्षा के अलावा, प्राग, ड्रेसडेन, बर्लिन के ओपेरा हाउसों का दौरा करते हुए, युवक यूरोप में बहुत यात्रा करता है।

प्रिंस एंटन रेडज़विल के संरक्षण के लिए धन्यवाद, युवा संगीतकार उच्च समाज का सदस्य बन गया। प्रतिभाशाली युवक ने रूस का भी दौरा किया। उनके खेल को सम्राट अलेक्जेंडर I द्वारा चिह्नित किया गया था। पुरस्कार के रूप में, युवा कलाकार को हीरे की अंगूठी भेंट की गई थी।

संगीत

19 साल की उम्र में इंप्रेशन और पहले संगीतकार का अनुभव प्राप्त करने के बाद, चोपिन ने अपने पियानोवादक करियर की शुरुआत की। संगीतकार अपने मूल वारसॉ और क्राको में जो संगीत कार्यक्रम आयोजित करता है, वह उसे बहुत लोकप्रियता दिलाता है। लेकिन पहला यूरोपीय दौरा, जिसे फ्रेडरिक ने एक साल बाद किया, वह अपनी मातृभूमि के संगीतकार के लिए एक बिदाई बन गया।

जर्मनी में प्रदर्शन के दौरान, चोपिन वारसॉ में पोलिश विद्रोह के दमन के बारे में सीखते हैं, जिनमें से वे समर्थकों में से एक थे। इस तरह की खबरों के बाद, युवा संगीतकार को विदेश में पेरिस में रहने के लिए मजबूर होना पड़ा। इस घटना की याद में, संगीतकार ने एट्यूड्स का पहला ओपस लिखा, जिसका मोती प्रसिद्ध रिवोल्यूशनरी एट्यूड था।

फ़्रांस में, फ्रेडरिक चोपिन ने मुख्य रूप से अपने संरक्षकों और उच्च श्रेणी के परिचितों के घरों में प्रदर्शन किया। इस समय, वह अपनी पहली रचना करता है पियानो संगीत कार्यक्रम, जिसे वह वियना और पेरिस के चरणों में सफलतापूर्वक प्रदर्शित करता है।

चोपिन की जीवनी का एक दिलचस्प तथ्य लीपज़िग में जर्मन रोमांटिक संगीतकार रॉबर्ट शुमान के साथ उनकी मुलाकात है। एक युवा पोलिश पियानोवादक और संगीतकार के प्रदर्शन को सुनने के बाद, जर्मन ने कहा: "सज्जनों, अपनी टोपी उतारो, यह एक प्रतिभा है।" शुमान के अलावा, उनके हंगेरियन अनुयायी फ्रांज लिस्केट फ्रेडरिक चोपिन के प्रशंसक बन गए। उन्होंने पोलिश संगीतकार के काम की प्रशंसा की और उनकी मूर्ति के जीवन और कार्य पर एक बड़ा शोध कार्य भी लिखा।

रचनात्मकता का उत्कर्ष

तीसवां दशक 19 वी सदीसंगीतकार की रचनात्मकता का उत्कर्ष बनें। पोलिश लेखक एडम मिकीविक्ज़ की कविता से प्रभावित होकर, फ्राइडरिक चोपिन अपने मूल पोलैंड और उसके भाग्य के बारे में अपनी भावनाओं को समर्पित चार गाथागीत बनाता है।

इन कार्यों का माधुर्य पोलिश लोक गीतों, नृत्यों और पुनरावर्ती संकेतों के तत्वों से भरा है। ये पोलैंड के लोगों के जीवन की मूल गेय-दुखद तस्वीरें हैं, जो लेखक के अनुभवों के चश्मे से अपवर्तित हैं। गाथागीत के अलावा, इस समय 4 शिर्ज़ो, वाल्ट्ज, मज़ारुका, पोलोनेस और निशाचर दिखाई देते हैं।

अगर चोपिन के काम में वाल्ट्ज सबसे आत्मकथात्मक शैली बन जाती है, जो उनकी घटनाओं के साथ निकटता से जुड़ी हुई है व्यक्तिगत जीवन, तो मज़ारुका और पोलोनेस को सही मायने में राष्ट्रीय छवियों का गुल्लक कहा जा सकता है। चोपिन के कार्यों में न केवल प्रसिद्ध गीतात्मक कार्यों द्वारा, बल्कि अभिजात वर्ग या, इसके विपरीत, लोक नृत्यों द्वारा माजुरकों का प्रतिनिधित्व किया जाता है।

संगीतकार, रूमानियत की अवधारणा के अनुसार, जो मुख्य रूप से लोगों की राष्ट्रीय पहचान के लिए अपील करता है, अपनी संगीत रचनाओं को पोलिश की विशेषता बनाने के लिए उपयोग करता है लोक संगीतध्वनि और स्वर। यह प्रसिद्ध बौरडन है, जो लोक वाद्ययंत्रों की आवाज़ों की नकल करता है, यह एक तेज सिंकोपेशन है, जो पोलिश संगीत में निहित बिंदीदार लय के साथ कुशलता से संयुक्त है।

फ्रेडरिक चोपिन ने निशाचर शैली को एक नए तरीके से खोला। यदि उनके सामने निशाचर का नाम मुख्य रूप से "नाइट सॉन्ग" के अनुवाद के अनुरूप था, तो पोलिश संगीतकार के काम में यह शैली एक गेय और नाटकीय रेखाचित्र में बदल जाती है। और अगर उनके निशाचरों का पहला विरोध प्रकृति के गीतात्मक वर्णन की तरह लगता है, तो अंतिम कार्य दुखद अनुभवों के क्षेत्र में और गहरे जाते हैं।

परिपक्व गुरु के काम की चोटियों में से एक उनका चक्र माना जाता है, जिसमें 24 प्रस्तावनाएँ होती हैं। यह फ्रेडरिक के लिए उसके पहले प्यार और अपनी प्रेयसी के साथ ब्रेकअप के निर्णायक वर्षों में लिखा गया था। शैली की पसंद उस समय जेएस बाख के काम के लिए चोपिन के जुनून से प्रभावित थी।

जर्मन मास्टर के प्रस्तावनाओं और ठगों के अमर चक्र का अध्ययन करते हुए, युवा पोलिश संगीतकार ने एक समान काम लिखने का फैसला किया। लेकिन रूमानियत में, इस तरह के कार्यों को ध्वनि का एक व्यक्तिगत रंग मिला। चोपिन की प्रस्तावना, सबसे पहले, किसी व्यक्ति के आंतरिक अनुभवों के छोटे लेकिन गहरे रेखाचित्र हैं। वे उन वर्षों में लोकप्रिय एक संगीतमय डायरी के रूप में लिखे गए हैं।

चोपिन शिक्षक

चोपिन की प्रसिद्धि न केवल उनकी रचना और संगीत कार्यक्रम गतिविधियों के कारण है। प्रतिभाशाली पोलिश संगीतकार ने खुद को एक शानदार शिक्षक के रूप में भी दिखाया। फ्रेडरिक चोपिन एक अनूठी पियानोवादक तकनीक के निर्माता हैं जिसने कई पियानोवादकों को सच्चा व्यावसायिकता हासिल करने में मदद की है।

प्रतिभाशाली छात्रों के अलावा, चोपिन ने कई युवा महिलाओं को कुलीन वर्ग से पढ़ाया। लेकिन संगीतकार के सभी वार्डों में, केवल एडॉल्फ गुटमैन वास्तव में प्रसिद्ध हुए, जो बाद में एक पियानोवादक और संगीत संपादक बने।

चोपिन के चित्र

चोपिन के दोस्तों में न केवल संगीतकार और संगीतकार मिल सकते थे। वह उस समय के लेखकों, रोमांटिक कलाकारों, फैशनेबल नौसिखिए फोटोग्राफरों के काम में रुचि रखते थे। चोपिन के बहुमुखी कनेक्शन के लिए धन्यवाद, कई चित्रों को विभिन्न स्वामी द्वारा चित्रित किया गया था, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध यूजीन डेलाक्रोइक्स का काम है।

उस समय के रोमांटिक तरीके से असामान्य रूप से चित्रित संगीतकार का चित्र अब लौवर संग्रहालय में रखा गया है। फिलहाल, पोलिश संगीतकार की तस्वीरें भी सामने आई हैं। इतिहासकार कम से कम तीन डागुएरियोटाइप्स की गिनती करते हैं, जो शोध के अनुसार फ्रेडरिक चोपिन को चित्रित करते हैं।

व्यक्तिगत जीवन

फ्रेडरिक चोपिन का निजी जीवन दुखद था। उनकी संवेदनशीलता और कोमलता के बावजूद, संगीतकार को वास्तव में पूर्ण खुशी की भावना का अनुभव नहीं हुआ पारिवारिक जीवन. फ्रेडरिक के पहले चुने गए उनके हमवतन, युवा मारिया वोडज़िंस्काया थे।

युवकों की सगाई के बाद, दुल्हन के माता-पिता ने मांग की कि शादी एक साल बाद से पहले नहीं होनी चाहिए। इस समय के दौरान, उन्हें संगीतकार को बेहतर तरीके से जानने और उसकी वित्तीय शोधन क्षमता सुनिश्चित करने की उम्मीद थी। लेकिन फ्रेडरिक ने उनकी उम्मीदों पर खरा नहीं उतरा और सगाई टूट गई।

संगीतकार ने अपने प्रिय के साथ बिदाई के क्षण को बहुत ही तीव्रता से अनुभव किया। यह उस वर्ष उनके द्वारा लिखे गए संगीत में परिलक्षित हुआ था। विशेष रूप से, इस समय, उनकी कलम के नीचे से प्रसिद्ध दूसरी सोनाटा प्रकट होती है, जिसके धीमे हिस्से को "अंतिम संस्कार मार्च" कहा जाता था।

एक साल बाद, वह एक मुक्ति प्राप्त व्यक्ति पर मोहित हो गया जिसे पूरा पेरिस जानता था। बैरोनेस का नाम ऑरोरा डुडेवेंट था। वह उभरती हुई नारीवाद की प्रशंसक थीं। ऑरोरा ने शर्मिंदा नहीं, पुरुषों का सूट पहना, वह शादीशुदा नहीं थी, लेकिन आज़ाद रिश्तों की शौकीन थी। परिष्कृत दिमाग के साथ, युवती ने छद्म नाम जॉर्ज सैंड के तहत उपन्यास लिखे और प्रकाशित किए।

27 वर्षीय चोपिन और 33 वर्षीय अरोरा की प्रेम कहानी तेजी से विकसित हुई, लेकिन युगल ने लंबे समय तक अपने रिश्ते का विज्ञापन नहीं किया। उनके किसी भी चित्र में फ्रेडरिक चोपिन को उनकी महिलाओं के साथ नहीं दिखाया गया है। संगीतकार और जॉर्ज सैंड को दर्शाने वाली एकमात्र पेंटिंग उनकी मृत्यु के बाद दो हिस्सों में फटी हुई पाई गई थी।

प्रेमियों ने मल्लोर्का में अरोरा डुडेवेंट की निजी संपत्ति में बहुत समय बिताया, जहां चोपिन ने एक बीमारी विकसित की जो बाद में अचानक मृत्यु का कारण बनी। नम द्वीप जलवायु, अपने प्रिय के साथ तनावपूर्ण संबंध और उनके लगातार झगड़े ने संगीतकार में तपेदिक को उकसाया।

असामान्य जोड़े को देखने वाले कई परिचितों ने नोट किया कि मजबूत इरादों वाली काउंटेस का कमजोर इरादों वाले फ्रेडरिक पर विशेष प्रभाव था। हालाँकि, इसने उन्हें अपने अमर पियानो कार्यों को बनाने से नहीं रोका।

मौत

चोपिन का स्वास्थ्य, जो हर साल बिगड़ता जा रहा था, आखिरकार 1847 में अपने प्रिय जॉर्ज सैंड के साथ ब्रेक के कारण कम आंका गया। इस घटना के बाद, मानसिक और शारीरिक रूप से टूट गया, पियानोवादक यूके के अपने अंतिम दौरे की शुरुआत करता है, जिसमें वह अपने छात्र जेन स्टर्लिंग के साथ गया था। पेरिस लौटकर, उन्होंने कुछ समय के लिए संगीत कार्यक्रम दिए, लेकिन जल्द ही बीमार पड़ गए और फिर कभी नहीं उठे।

करीबी लोग जो संगीतकार के बगल में थे आखरी दिन, उनकी प्यारी छोटी बहन लुडविका और फ्रांसीसी दोस्त बन गईं। फ्रेडरिक चोपिन का अक्टूबर 1849 के मध्य में निधन हो गया। उनकी मृत्यु का कारण जटिल फुफ्फुसीय तपेदिक था।

संगीतकार की इच्छा के अनुसार, उसके दिल को उसकी छाती से निकालकर उसकी मातृभूमि ले जाया गया, और उसके शरीर को Pere Lachaise के फ्रांसीसी कब्रिस्तान में एक कब्र में दफना दिया गया। संगीतकार के दिल वाला जाम अभी भी पोलिश राजधानी के कैथोलिक चर्चों में से एक में संरक्षित है।

डंडे चोपिन से बहुत प्यार करते हैं और उन पर गर्व करते हैं कि वे उनके काम को एक राष्ट्रीय खजाना मानते हैं। संगीतकार के सम्मान में कई संग्रहालय खोले गए हैं, हर शहर में महान संगीतकार के स्मारक हैं। ज़ेलियाज़ोवा वोला में चोपिन संग्रहालय में फ्रेडरिक का मौत का मुखौटा और उसके हाथों की एक डाली देखी जा सकती है।

संगीतकार की याद में कई संगीत शिक्षण संस्थानों, वारसॉ कंज़र्वेटरी सहित। 2001 से, चोपिन का नाम पोलिश हवाई अड्डे द्वारा वहन किया गया है, जो वारसॉ के क्षेत्र में स्थित है। यह दिलचस्प है कि संगीतकार की अमर रचना की याद में टर्मिनलों में से एक को "एट्यूड्स" कहा जाता है।

पोलिश प्रतिभा का नाम संगीत पारखी और सामान्य श्रोताओं के बीच इतना लोकप्रिय है कि कुछ आधुनिक संगीत समूह इसका लाभ उठाते हैं और गीतात्मक रचनाएँ बनाते हैं जो शैलीगत रूप से चोपिन की रचनाओं की याद दिलाती हैं और उन्हें उनके लेखकत्व का श्रेय देती हैं। इसलिए सार्वजनिक डोमेन में आप "ऑटम वाल्ट्ज", "रेन वाल्ट्ज", "गार्डन ऑफ ईडन" नामक संगीतमय नाटक पा सकते हैं, जिसके वास्तविक लेखक सीक्रेट गार्डन समूह और संगीतकार पॉल डे सेनेविले और ओलिवर टूसेंट हैं।

कलाकृतियों

• पियानो संगीत कार्यक्रम - (1829-1830)
• मज़ुरकास - (1830-1849)
• पोलोनेस - (1829-1846)
• निशाचर - (1829-1846)
• वाल्ट्ज़ - (1831-1847)
• सोनाटास - (1828-1844)
• प्रस्तावना - (1836-1841)
• एट्यूड्स - (1828-1839)
• शेरजो - (1831-1842)
• गाथागीत - (1831-1842)