मुर्गे की टांगों पर मुसॉर्स्की झोपड़ी का वर्णन। पियानो साइकिल एम
प्रदर्शनी से तस्वीरें
रेड इंडियन
फरवरी 1874 में, सेंट पीटर्सबर्ग में रूसी कलाकार-वास्तुकार विक्टर अलेक्जेंड्रोविच हार्टमैन द्वारा कार्यों की एक मरणोपरांत प्रदर्शनी खोली गई। कई तरह के काम थे: पेंटिंग, ड्रॉइंग, नाट्य परिधानों के रेखाचित्र, वास्तुशिल्प परियोजनाएं, मॉडल, यहां तक कि उत्कृष्ट रूप से बनाए गए खिलौने। हर चीज में कलाकार की महान प्रतिभा को महसूस किया गया।
इसके उद्घाटन के दिन, एक शानदार दाढ़ी, ऊर्जावान चेहरे और एक बोल्ड लुक के साथ एक वीर कद का आदमी आगंतुकों के बीच खड़ा था। यह एक प्रसिद्ध रूसी था कला समीक्षक, चित्रकला, वास्तुकला और संगीत के एक उत्कृष्ट पारखी व्लादिमीर वासिलीविच स्टासोव। उन्हीं की पहल पर प्रदर्शनी का आयोजन किया गया। उनके साथ, प्रदर्शनी को संगीतकार मोडेस्ट पेट्रोविच मुसॉर्स्की ने देखा था। धीरे-धीरे वे एक प्रदर्शनी से दूसरी प्रदर्शनी में चले गए।
और आप क्यों करेंगे। मामूली पेट्रोविच, - स्टासोव ने अचानक कहा, - हार्टमैन के इन अद्भुत कार्यों के आधार पर संगीत नहीं लिखते? और आप खुद, मैं देखता हूं, महसूस करता हूं कि उनमें से कई संगीत मांग रहे हैं।
काफी समय बीत गया, और मामूली पेत्रोविच मुसोर्स्की ने दस पियानो टुकड़े लिखे, जो एक सुंदर सूट "पिक्चर्स एट ए एक्जीबिशन" में संयुक्त थे।
गतिहीन चित्र और लेआउट ध्वनियों में जीवंत हो गए। इन सभी नाटकों का संगीत इतना आलंकारिक है कि इसे सुनते समय, हम लगभग नेत्रहीन रूप से कलाकार के काम की कल्पना करते हैं, हालांकि हमने उन्हें नहीं देखा है।
सुइट अपनी विशिष्टताओं के साथ कार्यक्रम संगीत का एक ज्वलंत उदाहरण है। से चित्रों को जोड़ती है वास्तविक जीवनशानदार कल्पना और अतीत की छवियों के साथ। प्ले - "पेंटिंग्स" थीम-इंटरल्यूड "वॉक" से जुड़े हुए हैं, गैलरी के माध्यम से मार्ग और चित्र से चित्र में संक्रमण का चित्रण करते हैं। इस तरह के विषय और सूट का निर्माण शास्त्रीय संगीत साहित्य में अद्वितीय है।
मुसॉर्स्की, समकालीनों के अनुसार, एक उत्कृष्ट पियानोवादक थे, सचमुच दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर देते थे, वाद्य यंत्र पर बैठकर कुछ भी चित्रित कर सकते थे।
सुइट की शुरुआत "वॉक" नामक एक छोटे से परिचयात्मक भाग से होती है। "वॉक" का संगीत भी सूट के अलग-अलग टुकड़ों के बीच लगता है, उन्हें जोड़ता है, जैसे कि संगीतकार (और उसके साथ दर्शक) प्रदर्शनी के हॉल के माध्यम से चलता है और कलाकार के प्रत्येक काम के पास रुक जाता है। "चलता है" का संगीत व्यापक रूप से, स्वतंत्र रूप से लगता है; माधुर्य अस्वास्थ्यकर और मापा जाता है, जैसे धीरे-धीरे चलने वाले व्यक्ति के कदम।
"टाइलरीज़" और अगली तस्वीर "मवेशी" के बीच कोई "वॉक" नहीं है। जाहिर है, संगीतकार को इन दो चित्रों के बीच के अंतर को यथासंभव स्पष्ट रूप से उजागर करने की आवश्यकता थी।
नाटक हार्टमैन द्वारा एक जल रंग पर आधारित है (स्केच को संरक्षित नहीं किया गया है, क्योंकि प्रदर्शित कार्य बेचे गए थे, इसलिए आज उनमें से अधिकांश का ठिकाना अज्ञात है, जिसमें "मवेशी" भी शामिल है)।
"बेडलो" "मवेशी" के लिए पोलिश है। हार्टमैन की पेंटिंग में बैलों को बड़े पहियों पर एक गाड़ी में दिखाया गया है। आप पहियों की आवाज सुनते हैं - यहां पियानो की कम आवाज कितनी अच्छी तरह से उपयोग की जाती है, भारी और नीरस रूप से दोहराई जाती है। गर्मी। धूल भरी स्टेपी रोड असीम रूप से दूर है। चकाचौंधा दक्षिणी सूरजदुलार नहीं करता, बल्कि दमन करता है, और गीत की उदास धुन दूरी में नहीं बहती है, बल्कि लोगों के कड़वे जीवन के बारे में बताते हुए जोर से कराहती है। सब कुछ बहुत सरल और बहुत डरावना है: जमींदारों के लिए, आदमी स्वयं अपने बैलों के समान "मवेशी" है। इस प्रकार, संगीत के साथ, संगीतकार ने चित्र के सबटेक्स्ट को प्रकट किया, इसे गहरी सामाजिक सामग्री से भर दिया।
संगीत सुनें। इसमें छिपी हुई ताकत और छिपा हुआ, बहरा गुस्सा है। धीरे-धीरे, संगीत बढ़ता है, फैलता है, जोर से लगता है, और अधिक आग्रह करता है। फिर वह फिर से इस्तीफा देने लगती है, शांत हो जाती है, लेकिन हम पहले से ही बैलों के पीछे भटकते हुए किसान की जबरदस्त ताकत और आक्रोश देख चुके हैं।
मुसॉर्स्की और हार्टमैन दोनों ही इस बल में विश्वास करते थे।
एक प्रदर्शनी में चित्रों में, मुसॉर्स्की ने दिखाया कि वह कितना समृद्ध है अभिव्यक्ति के साधनकितना संगीत विभिन्न चित्र, चित्रों, मनोदशाओं को संगीत कार्यों में व्यक्त किया जा सकता है। हम देखते हैं कि संगीत, कला के अन्य रूपों की तरह, जीवन की विविधता को दर्शाता है, सामाजिक उत्पीड़न और अन्याय की निंदा करने का एक साधन हो सकता है। उन्नत विचारअपने समय का। मुसॉर्स्की ने कलाकार के चित्रों में न केवल विषय पाए संगीतमय चित्र- उन्होंने उनमें एक निश्चित सामाजिक सामग्री पाई और अपने संगीत से इस पर जोर दिया।
लंबे समय तक संगीत कार्यक्रमों में सुइट का प्रदर्शन नहीं किया गया था, पियानोवादक इसे बहुत कठिन मानते थे। पहला संगीत कार्यक्रम प्रदर्शन 1903 में हुआ था महान सफलतायह युवा पियानोवादक जी. एन. बेक्लेमिशेव द्वारा बजाया गया था, जो बाद में कीव कंज़र्वेटरी में प्रोफेसर थे।
तब से, "पिक्चर्स एट ए एक्जीबिशन" ने दुनिया भर के पियानोवादकों के संगीत कार्यक्रम में मजबूती से प्रवेश किया है।
फ्रांसीसी संगीतकार एम. रवेल ने सुइट की एक अद्भुत आर्केस्ट्रा व्यवस्था की। उनके इंस्ट्रूमेंटेशन में, "पिक्चर्स एट ए एक्जीबिशन" अक्सर सिम्फनी संगीत कार्यक्रमों में किया जाता है।
प्रस्तुति
शामिल:
1. प्रस्तुति - 9 स्लाइड, पीपीएक्स;
2. संगीत की ध्वनियाँ:
एम पी मुसॉर्स्की। प्रदर्शनी से तस्वीरें। ब्यडलो (सिम्फोनिक प्रदर्शन में), mp3;
एम पी मुसॉर्स्की। प्रदर्शनी से तस्वीरें। ब्यडलो (पियानो प्रदर्शन), mp3;
3. संलग्न वस्तु, docx;
4. शिक्षक द्वारा प्रदर्शन के लिए नोट्स, जेपीजी।
प्रदर्शनी से तस्वीरें
पुराना ताला
"पिक्चर्स एट ए एक्जीबिशन" एम. पी. मुसॉर्स्की द्वारा इंटरल्यूड्स के साथ 10 टुकड़ों का एक प्रसिद्ध सूट है, जिसे 1874 में मुसॉर्स्की के दोस्त, कलाकार और वास्तुकार वी. ए. हार्टमैन की याद में बनाया गया था। मूल रूप से पियानो के लिए लिखा गया है, इसे बार-बार ऑर्केस्ट्रा के लिए विभिन्न संगीतकारों द्वारा व्यवस्थित किया गया है और विभिन्न प्रकार की संगीत शैलियों में संसाधित किया गया है।
वास्तुकार और बोल रहा हूँ आधुनिक भाषा, डिजाइनर विक्टर अलेक्जेंड्रोविच हार्टमैन इतिहास में नीचे चले गए कला XIXसदी वास्तुकला में "रूसी शैली" के संस्थापकों में से एक के रूप में। वह रूसी मौलिकता और कल्पना के धन की इच्छा से प्रतिष्ठित थे।
1870 के अंत में, स्टासोव के घर में, मुसॉर्स्की पहली बार 36 वर्षीय कलाकार से मिले। हार्टमैन के चरित्र में जीवंतता थी और मैत्रीपूर्ण संचार में आसानी थी, और उसके और मुसोर्स्की के बीच एक गर्म दोस्ती और पारस्परिक सम्मान स्थापित किया गया था। इसलिए, 1873 की गर्मियों में 39 साल की उम्र में हार्टमैन की अचानक मौत ने मुसॉर्स्की को अंदर तक झकझोर दिया।
फरवरी - मार्च 1874 में इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स में, स्टासोव की पहल पर और सेंट पीटर्सबर्ग सोसाइटी ऑफ आर्किटेक्ट्स की सहायता से, हार्टमैन द्वारा 15 वर्षों में बनाए गए लगभग 400 कार्यों में एक मरणोपरांत प्रदर्शनी आयोजित की गई थी - चित्र, जल रंग, वास्तु परियोजनाओं, रेखाचित्र नाट्य दृश्यऔर वेशभूषा, कला उत्पादों के रेखाचित्र। प्रदर्शनी में विदेश यात्राओं से लाए गए कई स्केच थे।
प्रदर्शनी में मुसॉर्स्की की यात्रा ने एक काल्पनिक प्रदर्शनी गैलरी के माध्यम से एक संगीतमय "वॉक" के निर्माण के लिए प्रेरणा के रूप में कार्य किया। परिणाम संगीत चित्रों की एक श्रृंखला थी जो केवल आंशिक रूप से देखे गए कार्यों से मिलती जुलती थी; मुख्य रूप से, नाटक संगीतकार की जागृत कल्पना की मुक्त उड़ान का परिणाम थे। मुसॉर्स्की ने "प्रदर्शनी" के आधार के रूप में हार्टमैन के "विदेशी" चित्र बनाए, साथ ही साथ रूसी विषयों पर उनके दो रेखाचित्र भी। प्रदर्शित कार्य बेचे गए थे, इसलिए आज उनमें से अधिकांश का स्थान अज्ञात है। चक्र में उल्लिखित रेखाचित्रों में से छह को अब पुनर्स्थापित किया जा सकता है।
प्रदर्शनी के दिनों में एक पियानो सूट बनाने का विचार उत्पन्न हुआ, और पहले से ही 1874 के वसंत में भविष्य के चक्र से कुछ "चित्र" लेखक द्वारा सुधार किए गए थे। लेकिन अंतिम विचार गर्मियों में बना था। पूरा चक्र 2 जून से 22 जून, 1874 तक केवल तीन सप्ताह में रचनात्मक उछाल पर लिखा गया था। सुइट का वर्किंग टाइटल हार्टमैन था। स्टासोव, जिनकी मदद मुसॉर्स्की के लिए बहुत मायने रखती थी, उन्होंने सुइट को समर्पित किया।
मुसॉर्स्की के जीवनकाल के दौरान, "चित्र" प्रकाशित या प्रदर्शन नहीं किए गए थे, हालांकि उन्हें "के बीच स्वीकृति मिली" शक्तिशाली मुट्ठी"। संगीतकार की मृत्यु के पांच साल बाद, 1886 में, एन ए रिम्स्की-कोर्साकोव के संस्करण में वे प्रकाशित हुए थे। लेकिन आम जनता की मान्यता मौरिस रवेल के बाद ही आई, रिमस्की-कोर्साकोव के उसी संस्करण के अनुसार, 1922 में अपना प्रसिद्ध ऑर्केस्ट्रेशन बनाया और 1930 में इसकी पहली रिकॉर्डिंग जारी की गई।
सुइट अपनी विशिष्टताओं के साथ कार्यक्रम संगीत का एक ज्वलंत उदाहरण है। यह वास्तविक जीवन से शानदार कल्पना और अतीत की छवियों को मूल तरीके से जोड़ती है। प्ले - "पेंटिंग्स" थीम-इंटरल्यूड "वॉक" से जुड़े हुए हैं, गैलरी के माध्यम से मार्ग और चित्र से चित्र में संक्रमण का चित्रण करते हैं। इस तरह के विषय और सूट का निर्माण शास्त्रीय संगीत साहित्य में अद्वितीय है।
मुसॉर्स्की, समकालीनों के अनुसार, एक उत्कृष्ट पियानोवादक थे, सचमुच दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर देते थे, वाद्य यंत्र पर बैठकर कुछ भी चित्रित कर सकते थे। हालाँकि, उन्होंने अपेक्षाकृत कम वाद्य संगीत की रचना की; वह ओपेरा के लिए सबसे अधिक आकर्षित थे। मुसॉर्स्की ने अपने पात्रों की गहराई में प्रवेश करते हुए एक मनोवैज्ञानिक चित्र बनाने का कार्य निर्धारित किया है, जो मूल रूप से हार्टमैन के सरल रेखाचित्रों से उनके काम को अलग करता है।
वॉक की थीम पूरे सुइट में कई बार दोहराई जाती है। यह रूसी लोक मंत्रों की याद दिलाता है: राग एक स्वर ("गायक") से शुरू होता है और "गाना बजानेवालों" द्वारा उठाया जाता है। इस विषय में, मुसॉर्स्की ने एक साथ खुद को चित्रित किया, चित्र से चित्र की ओर बढ़ते हुए: "मेरी शारीरिक पहचान इंटरमेड्स में दिखाई देती है," उन्होंने स्टासोव को लिखा। मेलोडिक लाइनअधिकांश अंतरालों में इसे भारी ढंग से बजाया जाता है, जिसे कभी-कभी लेखक की चाल की नकल के रूप में देखा जाता है।
"चलता है" का विषय भिन्न होता है, लेखक के मूड में परिवर्तन दिखा रहा है; कुंजी भी बदलती है, श्रोता को अगले टुकड़े के लिए तैयार करने के लिए संशोधित करती है।
यह नाटक हार्टमैन द्वारा वॉटरकलर पेंटिंग पर आधारित है जब उन्होंने इटली में वास्तुकला का अध्ययन किया था (स्केच को संरक्षित नहीं किया गया था, क्योंकि प्रदर्शित कार्य बेचे गए थे, इसलिए आज उनमें से अधिकांश का ठिकाना अज्ञात है, जिसमें "ओल्ड कैसल" भी शामिल है)। मुसॉर्स्की के सूट के साथ के कार्यक्रम में, स्टासोव ने लिखा है कि यह नाटक "एक मध्यकालीन महल को दर्शाता है जिसके सामने एक संकटमोचक अपना गीत गाता है।" लेकिन हार्टमैन के पास महल के साथ मध्यकालीन परिदृश्य को दर्शाने वाले दो चित्रों में से किसी में भी ट्रोबडॉर नहीं था।. यह परिदृश्य को पुनर्जीवित करते हुए, मुसॉर्स्की द्वारा आविष्कार किया गया था। एक मापा, नीरस संगत की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक विचारशील, चिकनी माधुर्य लगता है। यह एक चिंतनशील गेय मनोदशा को उद्घाटित करता है। संकटमोचन के गीत में शिष्ट मध्य युग की महक आती है - संगीत बताता है कि कलाकार ने पेंट के साथ क्या चित्रित किया है।
मध्य भाग, एक प्रमुख में बदलकर, एक अंतर पैदा करता है, जिसे फिर उदासी से बदल दिया जाता है, फिर पहला विषय वापस आ जाता है, धीरे-धीरे दूर हो जाता है, जैसे कि एक सपने में गिर रहा हो। एक अप्रत्याशित रूप से जोर से समापन नाटक को एक छोटे से अलविदा के साथ समाप्त करता है।
फ्रांसीसी संगीतकार एम. रवेल ने सुइट की एक अद्भुत आर्केस्ट्रा व्यवस्था की। उनके इंस्ट्रूमेंटेशन में, "पिक्चर्स एट ए एक्जीबिशन" अक्सर सिम्फनी संगीत कार्यक्रमों में किया जाता है।
प्रस्तुति
शामिल:
1. प्रस्तुति, पीपीएक्स;
2. संगीत की ध्वनियाँ:
मुसॉर्स्की। प्रदर्शनी से चित्र:
वॉक (सिम्फ़ोनिक प्रदर्शन में), mp3;
द ओल्ड कैसल (2 संस्करणों में: सिम्फोनिक और पियानो), एमपी3;
3. संलग्न वस्तु, docx;
4. शिक्षक द्वारा प्रदर्शन के लिए नोट्स, जेपीजी।
एम. पी. मुसॉर्स्की (एन. ए. रिम्स्की-कोर्साकोव द्वारा संपादित) 1886 द्वारा "पिक्चर्स एट ए एक्जीबिशन" के पहले संस्करण का कवर
चक्र "एक प्रदर्शनी में चित्र", जिसमें 10 संगीत रेखाचित्र और इंटरल्यूड "वॉक" शामिल है, 2 जून से 22 जून, 1874 की अवधि में रूसी संगीतकार मोडेस्ट पेट्रोविच मुसॉर्स्की द्वारा बनाया गया था, लेकिन बनाने का विचार यह पहले उत्पन्न हुआ - उस वर्ष के वसंत में इस अवधि के दौरान, संगीतकार ने एक कला प्रदर्शनी का दौरा किया रचनात्मकता के लिए समर्पितप्रतिभाशाली वास्तुकार और डिजाइनर विक्टर अलेक्जेंड्रोविच हार्टमैन। इसमें 400 से अधिक रचनाएँ शामिल थीं, जिनमें लेखक की प्रसिद्ध रचनाएँ और छोटे रेखाचित्र दोनों थे, जिनमें से कुछ ने संगीतकार को चक्र बनाने के लिए प्रेरित किया।
"एक प्रदर्शनी में चित्र" लिखने के इतिहास के बारे में बोलते हुए, इस तथ्य का उल्लेख करना असंभव नहीं है कि वी.ए. हार्टमैन एम.पी. के साथ दोस्ताना था। मुसॉर्स्की, और द माइटी हैंडफुल के विचारों के करीब एक कॉमरेड और रचनाकार की मृत्यु संगीतकार के लिए एक गंभीर आघात थी।
कार्यों का विवरण
"एक प्रदर्शनी में चित्र" एक अंतराल के साथ खुलता है " टहलना”, जैसा कि लेखक द्वारा कल्पना की गई है, इस नाटक में एक संगीतकार को चित्रों की प्रदर्शनी के माध्यम से चलते हुए दिखाया गया है; यह चक्र के दौरान कई बार दोहराया जाता है।
स्केच " बौना आदमी"ई-फ्लैट माइनर की कुंजी में किया जाता है, यह गतिशीलता, टूटी हुई रेखाओं, तनाव और शांति के क्षणों में परिवर्तन द्वारा प्रतिष्ठित है। हार्टमैन का स्केच, जो इस राग के आधार के रूप में कार्य करता था, बच नहीं पाया है, लेकिन यह ज्ञात है कि इसमें क्रिसमस ट्री नटक्रैकर खिलौना दर्शाया गया था।
नाटक का धीमा, काव्यात्मक, गहरा माधुर्य " पुराना ताला»जी-शार्प माइनर की चाभी में, संगत के लिए लाइव गायन की याद ताजा करती है प्राचीन वाद्य यंत्र, कलाकार के जल रंग में चित्रित इतालवी महल के माध्यम से चलने के लिए हमें आमंत्रित करता है। हार्टमैन की यह पेंटिंग प्रदर्शनी सूची में सूचीबद्ध नहीं थी।
"ओल्ड कैसल" को एक प्रकाश, धूप, चलती, हल्की धुन से बदल दिया जा रहा है " ट्यूलरीज गार्डन» बी प्रमुख की कुंजी में। बीच में, वह और अधिक शांत हो जाती है, जैसे कि नानी खेलने वालों के बीच दिखाई देती हैं। रचना दो विषयों के सम्मिश्रण के साथ समाप्त होती है। कलाकार के सहयोगियों के संस्मरणों के अनुसार, ड्राइंग में ट्यूलियरीज़ पैलेस को दर्शाया गया है, जो चलने वाले बच्चों से भरा है।
« पशु"- यह एक उदास, भारी माधुर्य है जो एक बैलगाड़ी की धीमी गति को बताता है, स्लाविक लोक धुनों को इसकी संगीतमय रूपरेखा में बुना जाता है। स्केच विशद रूप से खींचता है संगीतमय साधनजी-शार्प माइनर की चाभी में किया गया आम लोगों का आनंदमय जीवन।
नाटक के केंद्र में अछूते चूजों का बैले» उन परिधानों के रेखाचित्र हैं जिन्हें हार्टमैन ने मंचन के लिए डिज़ाइन किया था बोल्शोई थियेटर. टुकड़ा एफ प्रमुख की कुंजी में लिखा गया है, यह एक अजीब, अराजक नृत्य का चित्रण करने वाला एक हल्का, अत्यंत गतिशील राग है, जो टुकड़े के अंत तक अधिक व्यवस्थित हो जाता है।
म्यूजिकल एट्यूड " दो यहूदी, अमीर और गरीबहार्टमैन द्वारा संगीतकार को दान किए गए चित्रों पर आधारित है। रचना बी फ्लैट माइनर की कुंजी में निहित है, यह दो पात्रों के बीच एक जीवंत बातचीत जैसा दिखता है, जिनमें से एक को जिप्सी पैमाने द्वारा पूरक भारी, आत्मविश्वासपूर्ण ध्वनियों की मदद से चित्रित किया गया है, और दूसरा पतला, वादी धुन है।
अगला शोर और गतिशील, उधम मचाने वाला और हल्का टुकड़ा " लिमोज। बाज़ार” ई-फ्लैट मेजर की कुंजी में किया जाता है, यह गपशप और हुड़दंग से भरे बाजार के माहौल को स्पष्ट रूप से व्यक्त करता है, जिसका जीवन एक सेकंड के लिए रुका हुआ है, फिर से शुरू होता है। उस चित्र के बारे में लगभग कुछ भी ज्ञात नहीं है जिसने संगीतकार को प्रेरित किया।
« Catacombs। मृत भाषा में मृतकों के साथ"- एक धीमा, उदास काम, जिसकी शीतलता और रहस्य पिछली रचना के हल्केपन के बाद और भी अधिक स्पष्ट रूप से माना जाता है। कालकोठरी के सन्नाटे में बेजान, कभी कठोर, कभी शांत नीरसता लटकी रहती है। यह नाटक पेंटिंग "पेरिस कैटाकॉम्ब्स" को समर्पित है।
संघटन " बाबा यगा"- यह एक गतिशील, अभिव्यंजक नाटक है, जो इसके नाम को पूरी तरह से सही ठहराता है। कभी-कभी यह पूर्ण रागों के उन्माद से भर जाता है, कभी-कभी यह अस्थिर और अस्थिर हो जाता है, टुकड़ा असंगति और असमान लहजे से अलग होता है। यह एक पौराणिक चरित्र के आवास के आकार में एक घड़ी को दर्शाने वाले रेखाचित्र पर आधारित है।
टुकड़े की बड़ी अवधि के साथ चक्र एक शक्तिशाली, धीमी लय के साथ समाप्त होता है " बोगाटाइर्स्की गेट। कीव में राजधानी शहर में"। यह रूसी लोक रूपांकनों पर आधारित ज़ोरदार संगीत है, जिसके बाद एक शांत धुन है। यह पियानो घंटी बजने और कोडा की मदद से एक कुशलतापूर्वक पुन: निर्माण के साथ समाप्त होता है। यह नाटक हार्टमैन द्वारा विकसित कीव में वास्तुकला के फाटकों के स्केच को समर्पित है।
पियानो साइकिल एम.पी. मुसॉर्स्की "एक प्रदर्शनी में चित्र" - मूल, अद्वितीय संगीत रचना, जो दुनिया भर के सबसे प्रसिद्ध पियानोवादकों के प्रदर्शनों की सूची में शामिल है।
चक्र के निर्माण का इतिहास
1873 में, कलाकार डब्ल्यू। हार्टमैन की अचानक मृत्यु हो गई। वह केवल 39 वर्ष का था, मृत्यु ने उसे जीवन और प्रतिभा के चरम पर पकड़ लिया, और मुसॉर्स्की के लिए, जो एक दोस्त और समान विचारधारा वाले कलाकार थे, वह एक वास्तविक झटका था। “क्या खौफ, क्या दुःख! - उन्होंने वी। स्टासोव को लिखा। "यह अक्षम मूर्ख बिना तर्क के मौत को मात देता है ..."
आइए कलाकार वी. ए. के बारे में कुछ शब्द बताते हैं। हार्टमैन, क्योंकि उसके बारे में एक कहानी के बिना, एम. मुसॉर्स्की के पियानो चक्र की कहानी पूरी नहीं हो सकती।
विक्टर अलेक्जेंड्रोविच हार्टमैन (1834-1873)
वी.ए. हार्टमैन
वी.ए. हार्टमैन का जन्म सेंट पीटर्सबर्ग में एक फ्रांसीसी स्टाफ डॉक्टर के परिवार में हुआ था। कम उम्र में अनाथ हो गई और एक मौसी के परिवार में पली-बढ़ी जिसका पति था प्रसिद्ध वास्तुकार- ए.पी. गेमिलियन।
हार्टमैन ने कला अकादमी से सफलतापूर्वक स्नातक किया और इसमें काम किया विभिन्न प्रकार केऔर कला की शैलियाँ: वह एक वास्तुकार, मंच डिजाइनर (वह प्रदर्शन के डिजाइन में लगे हुए थे), एक कलाकार और अलंकारिक, वास्तुकला में छद्म-रूसी शैली के संस्थापकों में से एक थे। छद्म-रूसी शैली 19 वीं की रूसी वास्तुकला में एक प्रवृत्ति है - 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, प्राचीन रूसी वास्तुकला की परंपराओं के आधार पर और लोक कला, साथ ही बीजान्टिन वास्तुकला के तत्व।
में रुचि बढ़ी लोक संस्कृति, विशेष रूप से, XVI-XVII सदियों के किसान वास्तुकला के लिए। छद्म-रूसी शैली की सबसे प्रसिद्ध इमारतों में मास्को में ममोनतोव प्रिंटिंग हाउस था, जिसे वी। हार्टमैन ने बनाया था।
ममोंटोव के पूर्व प्रिंटिंग हाउस की इमारत। समकालीन फोटोग्राफी
यह रूसी मौलिकता के लिए उनके काम की इच्छा थी जो हार्टमैन को माइटी हैंडफुल में भाग लेने वालों के करीब ले आई, जिसमें मुसोर्स्की शामिल थे। हार्टमैन ने अपनी परियोजनाओं में रूसियों को पेश करने की मांग की लोक मकसद, जिसे वी. वी. स्टासोव ने समर्थन दिया था। मुसॉर्स्की और हार्टमैन 1870 में उनके घर में मिले, दोस्त और समान विचारधारा वाले लोग बने।
यूरोप की एक रचनात्मक यात्रा से लौटकर, हार्टमैन ने सेंट पीटर्सबर्ग में अखिल रूसी कारख़ाना प्रदर्शनी का डिज़ाइन शुरू किया और 1870 में इस काम के लिए शिक्षाविद की उपाधि प्राप्त की।
प्रदर्शनी
स्टासोव की पहल पर 1874 में वी। हार्टमैन द्वारा कार्यों की एक मरणोपरांत प्रदर्शनी आयोजित की गई थी। इसमें कलाकार के तेल चित्रों, रेखाचित्रों, जलरंगों, नाटकीय दृश्यों और वेशभूषा के रेखाचित्रों और स्थापत्य परियोजनाओं को चित्रित किया गया था। कुछ ऐसे उत्पाद भी थे जिन्हें हार्टमैन ने प्रदर्शनी में बनाया था। मेरे अपने हाथों से: झोंपड़ी के आकार की घड़ी, नट तोड़ने के लिए चिमटा आदि।
हार्टमैन द्वारा एक रेखाचित्र पर आधारित लिथोग्राफ
मुसॉर्स्की ने प्रदर्शनी का दौरा किया, इसने उस पर बहुत प्रभाव डाला। एक सॉफ्टवेयर पियानो सूट लिखने का विचार था, जिसकी सामग्री कलाकार का काम होगा।
बेशक, मुसॉर्स्की जैसी शक्तिशाली प्रतिभा प्रदर्शनों की अपने तरीके से व्याख्या करती है। उदाहरण के लिए, बैले "ट्रिलबी" के लिए स्केच में उनके गोले में हार्टमैन की छोटी लड़कियों को दर्शाया गया है। मुसॉर्स्की ने इस स्केच को अनहैच्ड चिक्स के बैले में बदल दिया। झोपड़ी घड़ी ने संगीतकार को प्रेरित किया संगीतमय रेखाचित्रबाबा यगा की उड़ान, आदि।
एम. मुसॉर्स्की द्वारा पियानो साइकिल "एक प्रदर्शनी में चित्र"
चक्र बहुत जल्दी बनाया गया था: 1874 की गर्मियों में तीन सप्ताह में। काम वी। स्टासोव को समर्पित है।
उसी वर्ष, "पिक्चर्स" को लेखक का उपशीर्षक "विक्टर हार्टमैन की यादें" प्राप्त हुआ और प्रकाशन के लिए तैयार किया गया, लेकिन मुसर्गस्की की मृत्यु के बाद केवल 1876 में प्रकाशित हुआ। लेकिन इस मूल कार्य को पियानोवादकों के प्रदर्शनों की सूची में प्रवेश करने से पहले कई और वर्ष बीत गए।
यह विशेषता है कि "द वॉक" नाटक में, जो चक्र के अलग-अलग टुकड़ों को जोड़ता है, संगीतकार का मतलब खुद प्रदर्शनी के चारों ओर घूमना और चित्र से चित्र की ओर बढ़ना था। इस चक्र में मुसॉर्स्की ने बनाया मनोवैज्ञानिक चित्र, उनके पात्रों की गहराई में प्रवेश किया, जो निश्चित रूप से हार्टमैन के सरल रेखाचित्रों में नहीं था।
तो, चलो। लेकिन यह नाटक लगातार बदलता रहता है, लेखक की मनोदशा में बदलाव दिखाता है, और इसका स्वर भी बदलता है, जो अगले नाटक के लिए एक तरह की तैयारी है। कभी-कभी "चलता है" का माधुर्य कठिन लगता है, जो लेखक की चाल को इंगित करता है।
"बौना आदमी"
यह टुकड़ा ई-फ्लैट माइनर की कुंजी में लिखा गया है। इसका आधार हार्टमैन का स्केच है जिसमें टेढ़े पैरों पर सूक्ति के रूप में नटक्रैकर्स ("नटक्रैकर") का चित्रण है। सबसे पहले, सूक्ति छिप जाती है, और फिर एक स्थान से दूसरे स्थान पर दौड़ती है और जम जाती है। नाटक का मध्य भाग चरित्र के विचारों (या उसके आराम) को दर्शाता है, और फिर वह, जैसे कि किसी चीज से भयभीत हो, स्टॉप के साथ फिर से दौड़ना शुरू करता है। चरमोत्कर्ष रंगीन रेखा और प्रस्थान है।
"पुराना ताला"
कुंजी जी-शार्प माइनर है। इटली में वास्तुकला का अध्ययन करते समय उनके द्वारा बनाए गए हार्टमैन द्वारा जल रंग के आधार पर नाटक बनाया गया था। ड्राइंग में एक प्राचीन महल का चित्रण किया गया था, जिसके खिलाफ एक वीणा के साथ एक संकटमोचन खींचा गया था। मुसॉर्स्की ने एक सुंदर खींची हुई धुन बनाई।
« ट्यूलरीज गार्डन। बच्चे खेलने के बाद झगड़ते हैं»
बी प्रमुख में कुंजी। इंटोनेशन, संगीत की गति, इसका प्रमुख पैमाना बच्चों के खेल और झगड़ों के रोजमर्रा के दृश्य को दर्शाता है।
"बायडलो" (पोलिश से अनुवादित - "मवेशी")
नाटक में बैलों द्वारा खींचे जाने वाले बड़े पहियों पर एक पोलिश गाड़ी को दर्शाया गया है। इन जानवरों के भारी कदम को एक नीरस लय और निचले रजिस्टर कुंजियों के खुरदरे स्ट्रोक द्वारा व्यक्त किया जाता है। उसी समय एक उदास किसान धुन बजती है।
"अनहैचड चिक्स का बैले"
यह चक्र में सबसे लोकप्रिय टुकड़ों में से एक है। बोल्शोई थिएटर (1871) में पेटिपा द्वारा मंचित Y. Gerber के बैले ट्रिलबी की वेशभूषा के लिए हार्टमैन के रेखाचित्रों के अनुसार F प्रमुख की कुंजी में इसे बनाया गया था। बैले की एक कड़ी में, जैसा कि वी. स्टासोव ने लिखा है, “थिएटर स्कूल के छोटे विद्यार्थियों और विद्यार्थियों का एक समूह, कैनरी के रूप में कपड़े पहने और मंच के चारों ओर दौड़ रहा था। दूसरों को अंडों में डाला गया, जैसे कि कवच में। कुल मिलाकर, हार्टमैन ने बैले के लिए 17 पोशाक डिजाइन बनाए, उनमें से 4 आज तक जीवित हैं।
वी। हार्टमैन। बैले "ट्रिलबी" के लिए पोशाक डिजाइन
नाटक का विषय गंभीर नहीं है, माधुर्य चंचल है, लेकिन, शास्त्रीय रूप में निर्मित, यह एक अतिरिक्त हास्य प्रभाव प्राप्त करता है।
"सैमुअल गोल्डनबर्ग और श्मुइल", रूसी संस्करण में "दो यहूदी, अमीर और गरीब"
नाटक का निर्माण हार्टमैन द्वारा मुसॉर्स्की को प्रस्तुत दो रेखाचित्रों के आधार पर किया गया था: “एक फर टोपी में एक यहूदी। Sandomierz" और "Sandomierz [यहूदी]", पोलैंड में 1868 में बनाया गया। स्टासोव के अनुसार, "मुसॉर्स्की ने इन चित्रों की अभिव्यक्ति की बहुत प्रशंसा की।" ये चित्र नाटक के प्रोटोटाइप के रूप में काम करते हैं। संगीतकार ने न केवल दो चित्रों को एक में जोड़ा, बल्कि इन पात्रों को अपने पात्रों को प्रकट करते हुए आपस में बात करने के लिए मजबूर किया। पहले वाले का भाषण अनिवार्य और नैतिक स्वरों के साथ आत्मविश्वास से भरा लगता है। गरीब यहूदी का भाषण पहले वाले के विपरीत है: शीर्ष नोटों पर एक तेजतर्रार टिंट (तेजतर्रार नोट्स) के साथ, शोकाकुल और विनती करने वाले स्वरों के साथ। फिर दोनों थीम एक साथ दो अलग-अलग कुंजियों (डी-फ्लैट माइनर और बी-फ्लैट माइनर) में ध्वनि करती हैं। टुकड़ा एक सप्तक में कुछ जोरदार नोटों के साथ समाप्त होता है, यह माना जा सकता है आख़िरी शब्दअमीरों के लिए छोड़ दिया।
"लिमोज। बाज़ार । बड़ी खबर "
हार्टमैन की ड्राइंग बची नहीं है, लेकिन ई-फ्लैट प्रमुख में टुकड़े का माधुर्य बाजार के शोरगुल को व्यक्त करता है, जहां आप सब कुछ पा सकते हैं अंतिम समाचारऔर उन पर चर्चा करें।
« Catacombs। रोमन मकबरा»
हार्टमैन ने खुद को, वी. ए. केनेल (एक रूसी वास्तुकार) और पेरिस में रोमन कैटाकॉम्ब्स में अपने हाथ में लालटेन के साथ एक गाइड का चित्रण किया। चित्र के दाहिनी ओर हल्की जली हुई खोपड़ियाँ दिखाई दे रही हैं।
वी. हार्टमैन "पेरिस कैटाकॉम्ब्स"
मकबरे के साथ कालकोठरी को संगीत में थीम और शांत "गूँज" के अनुरूप दो सप्तक के सामंजस्य के साथ चित्रित किया गया है। इन छंदों के बीच माधुर्य अतीत की छाया की तरह दिखाई देता है।
"मुर्गी की टांगों पर झोपड़ी (बाबा यगा)"
हार्टमैन के पास एक खूबसूरत कांस्य घड़ी का स्केच है। मुसॉर्स्की के पास बाबा यगा की एक ज्वलंत, यादगार छवि है। यह विसंगतियों के साथ खींचा गया है। सबसे पहले, कई राग बजते हैं, फिर वे अधिक बार हो जाते हैं, "रन-अप" की नकल करते हैं - और मोर्टार में उड़ान भरते हैं। ध्वनि "पेंटिंग" बहुत स्पष्ट रूप से बाबा यगा की छवि, उसके लंगड़े चलने (आखिरकार, एक "हड्डी पैर") को दर्शाती है।
"बोगाटियर गेट्स"
नाटक कीव शहर के फाटकों के वास्तुशिल्प डिजाइन के लिए हार्टमैन के स्केच पर आधारित है। 4 अप्रैल (पुरानी शैली के अनुसार) अप्रैल 1866 को, सिकंदर द्वितीय के जीवन पर एक असफल प्रयास किया गया था, जिसे बाद में आधिकारिक तौर पर "4 अप्रैल की घटना" कहा जाने लगा। कीव में सम्राट के उद्धार के सम्मान में, गेट प्रोजेक्ट प्रतियोगिता आयोजित की गई थी। हार्टमैन की परियोजना पुरानी रूसी शैली में बनाई गई थी: एक वीर हेलमेट के रूप में एक घंटाघर के साथ एक गुंबद और एक कोकेशनिक के रूप में गेट के ऊपर एक सजावट। लेकिन बाद में प्रतियोगिता रद्द कर दी गई और परियोजनाओं को लागू नहीं किया गया।
वी। हार्टमैन। कीव में गेट परियोजना के लिए स्केच
मुसॉर्स्की का नाटक लोगों की जीत की तस्वीर पेश करता है। धीमी लय टुकड़े को भव्यता और गंभीरता देती है। व्यापक रूसी माधुर्य बदल जाता है शांत विषयचर्च गायन की याद दिलाता है। फिर पहला विषय नए जोश के साथ प्रवेश करता है, इसमें एक और आवाज जोड़ी जाती है, और दूसरे भाग में एक असली घंटी बजती सुनाई देती है, जो पियानो की आवाज़ से बनती है। सबसे पहले, रिंगिंग नाबालिग में सुनाई देती है, और फिर प्रमुख में जाती है। छोटी और छोटी घंटियाँ बड़ी घंटी से जुड़ती हैं, और अंत में छोटी घंटियाँ बजती हैं।
एम. मुसॉर्स्की के चक्र का वाद्यवृंद
पियानो के लिए लिखे गए उज्ज्वल और सुरम्य "पिक्चर्स एट ए एक्जीबिशन" के लिए बार-बार व्यवस्था की गई थी सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा. पहला आर्केस्ट्रा रिमस्की-कोर्साकोव के छात्र एम. तुषमालोव ने किया था। रिमस्की-कोर्साकोव ने स्वयं भी चक्र में एक नाटक द ओल्ड कैसल का आयोजन किया था। लेकिन "पिक्चर्स" का सबसे प्रसिद्ध ऑर्केस्ट्रल अवतार मौरिस रवेल का काम था, जो मुसॉर्स्की के काम का एक भावुक प्रशंसक था। 1922 में बनाया गया, रवेल का ऑर्केस्ट्रेशन लेखक के पियानो संस्करण जितना ही लोकप्रिय हुआ।
रेवेल की आर्केस्ट्रा व्यवस्था में ऑर्केस्ट्रा में 3 बांसुरी, एक पिकोलो बांसुरी, 3 ओबोज, एक अंग्रेजी हॉर्न, 2 शहनाई, एक बास शहनाई, 2 बेससून, एक कॉन्ट्राबासून, एक आल्टो सैक्सोफोन, 4 हॉर्न, 3 तुरहियां, 3 ट्रॉम्बोन्स, एक शामिल हैं। टुबा, टिमपनी, ट्रायंगल, स्नेयर ड्रम, व्हिप, रैटल, झांझ, बास ड्रम, टॉम-टॉम, बेल्स, बेल, जाइलोफोन, सेलेस्टा, 2 हार्प्स, स्ट्रिंग्स।
प्रदर्शनी से तस्वीरें
अछूते चूजों का बैले
यह पियानो चक्र 1874 में कलाकार विक्टर हार्टमैन द्वारा चित्रों की एक प्रदर्शनी के प्रभाव में मुसॉर्स्की द्वारा लिखा गया था। वह मुसॉर्स्की के कुछ दोस्तों में से एक था। दुर्भाग्य से, उनकी मृत्यु तब हुई जब वह केवल 39 वर्ष के थे। उनकी मृत्यु के एक साल बाद, कार्यों की एक प्रदर्शनी आयोजित की गई प्रतिभाशाली कलाकार. मुसॉर्स्की हैरान और उत्साहित थे। सिर्फ तीन हफ्तों में उन्होंने पियानो के लिए यह सूट तैयार किया।
मुसॉर्स्की ने "प्रदर्शनी" के आधार के रूप में हार्टमैन के "विदेशी" चित्र बनाए, साथ ही साथ रूसी विषयों पर उनके दो रेखाचित्र भी। प्रदर्शित कार्य बेचे गए थे, इसलिए आज उनमें से अधिकांश का स्थान अज्ञात है। चक्र में उल्लिखित रेखाचित्रों में से छह को अब पुनर्स्थापित किया जा सकता है। परिणाम संगीत चित्रों की एक श्रृंखला थी जो केवल आंशिक रूप से देखे गए कार्यों से मिलती जुलती थी; मुख्य रूप से, नाटक संगीतकार की जागृत कल्पना की मुक्त उड़ान का परिणाम थे।
मुसॉर्स्की ने न केवल प्रत्येक ड्राइंग के लिए संगीत की व्यवस्था लिखी, बल्कि अपनी खुद की "संगीतमय तस्वीरें" बनाईं, कभी-कभी हार्टमैन के रेखाचित्रों की तरह बिल्कुल भी नहीं, और अपनी दृष्टि पेश की। 10 नाटकों में से प्रत्येक एक छोटा दृश्य है। साइकिल-सूट को प्ले-बंडल "वॉक" द्वारा एक साथ रखा गया है, जहाँ संगीतकार ने खुद को चित्रित किया है, चित्र से चित्र की ओर बढ़ते हुए।
यह कोई संयोग नहीं है कि संगीतकार ने चक्र के दो टुकड़ों के लिए शिर्ज़ो और स्केरिनो की शैलियों को चुना। शेर्ज़ो (इतालवी से "मज़ाक" के रूप में अनुवादित) वाद्य संगीत की एक कलाप्रवीण शैली है, आमतौर पर एक विनोदी प्रकृति की।
अजीब नाटक "अनहैचड चिक्स का बैले"मुसॉर्स्की ने शेरसीनो को बुलाया - एक छोटा शेरजो (तुलना करें: एक मजाक एक मजाक है)। हार्टमैन की ड्राइंग में भविष्य के "बैले सितारों" को दर्शाया गया है - बैले स्कूल के छात्र। वे "उड़ने" की कोशिश कर रहे हैं - नृत्य करने के लिए, लेकिन वे अभी भी "सितारों" से दूर हैं।
संगीतकार ने कलाकार की हास्य तुलना को सीधे नकल से बदल दिया। संगीत में चूजों की तेज लेकिन अनाड़ी हरकतों को दर्शाया गया है - कूदना, दौड़ना, उनकी कोमल चहकती। इसलिए असामान्य रूप से उच्च, ध्वनि का "पक्षी" रजिस्टर (पूरा टुकड़ा तिहरा फांक में लिखा गया है)।
यह शिर्ज़ो अपनी तरह का एकमात्र टुकड़ा है जिसमें प्रत्येक बार को ग्रेस नोट्स और ट्रिल्स से सजाया गया है। पहले से आखिरी नोट तक का पूरा टुकड़ा बहुत धीरे और धीरे से "चिरप्स" करता है (पीपी, पीआरआर)।
"एक प्रदर्शनी में चित्र" को कई बार व्यवस्थित किया गया है, लेकिन मौरिस रवेल इस नाजुक कार्य को सबसे सफलतापूर्वक हल करने में सफल रहे।
उनका ऑर्केस्ट्रेशन तकनीकी दृष्टिकोण से त्रुटिहीन है, और, इसके अलावा, रवेल की चालबाजी इसमें स्पष्ट है, मुसॉर्गस्की के संगीतकार के इरादे को पूरी तरह से संरक्षित करने और व्यक्त करने की उनकी इच्छा। 1922 की गर्मियों में, रवेल ने कंडक्टर और डबल बेसवादक एस. कुसेवित्ज़की पिक्चर्स को ऑर्केस्ट्रेट करने के विचार से उत्साहित हो गए और रवेल को इसे पूरा करने के लिए कहा। आर्केस्ट्रा संस्करण का पहला प्रदर्शन 19 अक्टूबर 1922 को पेरिस में हुआ। एक ऑर्केस्ट्रेटर के रूप में रवेल का कौशल (साथ ही तथ्य यह है कि "पिक्चर्स" अक्सर कुसेवित्ज़की के निर्देशन में एक ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रदर्शित किए जाते थे) ने इस टुकड़े को सबसे अधिक में से एक बना दिया प्रसिद्ध कृतियांमुसॉर्स्की - के बाद कम से कम, यूरोप में।
प्रस्तुति
शामिल:
1. प्रस्तुति, पीपीएक्स;
2. संगीत की ध्वनियाँ:
मुसॉर्स्की। वॉक (एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रस्तुत), mp3;
मुसॉर्स्की। अनहैच्ड चिक्स का बैले (सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रस्तुत), mp3;
मुसॉर्स्की। टहलना। अछूते चूजों का बैले (पियानो प्रदर्शन), mp3;
3. संलग्न वस्तु, docx;
4. शिक्षक द्वारा प्रदर्शन के लिए नोट्स, जेपीजी।
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