Съобщение за лъкови струнни инструменти виолончело. Виолончело - какво е това? Описание, характеристики и интересни факти

Музикалният инструмент, за който ще стане дума в тази статия, не е просто лъков струнен инструмент. Виолончелото е задължителен член на всеки струнен състав и симфоничен оркестър, който се отличава с богата изпълнителска техника. В музиката виолончелото, като инструмент с богат и мелодичен звук, често се използва като солов инструмент. Виолончелото се използва широко за изразяване на тъга, отчаяние, меланхолия и дълбоки текстове. Няма равен на това виолончело.

Място в музиката

Ако го сравним с инструменти, много подобни на него, цигулка и виола, веднага можем да отбележим, че те не го държат в ръцете си, а го поставят вертикално. Цигулката и виолончелото се различават не само визуално, но имат и различен звук. Трябва да се отбележи, че първоначално на виолончело се свири изправено, поставяйки го вертикално на специален стол, по-късно е изобретен шпил, опрян на пода, което решава проблема с поддържането на инструмента.

Изненадващо, преди Бетовен, композиторите не придават голямо значение на мелодичността на този инструмент. И с неговия лека ръкавиолончелото заема значително място в творчеството на романтиците и други композитори.

Звукови характеристики

Виолончелото е инструмент с богат, плътен и проникновен звук, подобен на ниския тембър на човешкия глас, който сякаш идва от самите дълбини на душата. Понякога, по време на солови изпълнения, тя сякаш говори напевен глас със своите слушатели ... Виолончелото е инструмент с наистина омагьосващо дълбок звук.

музикален чар

Присъствието на виолончело в музиката е необходимо, когато е важно да се подчертае лиричността или трагизмът на даден момент.

Всяка от четирите струни на виолончелото има специален звук, който е уникален за нея. Ниските звуци напомнят мъжки бас, горните са нежен и топъл алт. Именно тази функция създава впечатлението, че не просто звучи от сцената, а буквално „разговор“ със своите слушатели. Диапазонът на звука на виолончелото обхваща интервал от пет октави от нотата "до" на основната октава до нотата "ми" в третата. Често обаче, благодарение на уменията си, изпълнителят може да вземе ноти много по-високо.

Виолончелото е настроено на квинти.

Най-скъпото виолончело в света е Duport Stradivari, което е създадено през 1711 г. от най-великия майстор Антонио Страдивари. Дюпорт беше брилянтен виолончелист и собственик на този шедьовър в продължение на много години до смъртта си. Инструментът е с леки повреди - малки драскотини. Както разказват легендите, те са оставени от шпорите на Наполеон. Говори се, че императорът маркирал инструмента, когато се опитвал да научи умението да свири на виолончело, но неловко го увил с крака.

По време на своите "приключения" това виолончело "живее" няколко години с известния колекционер барон Йохан Ноп. М. Ростропович го играе в продължение на тридесет и три години. Има слухове, че след смъртта му Японската музикална асоциация е купила инструмента от роднини за двадесет милиона, въпреки че този факт упорито се отрича и от двете страни. Има предположение, че инструментът все още е в семейството на музиканта.

Другите две красавици на виолончело Страдивари започват пътуването си с граф Вилегорски. По-късно един от тях е продаден на Давидов К.Ю., след това се озовава при Жаклин дю Пре, а днес се играе от известен композитори челистът Йо-Йо Ма.

Оригиналният конкурс, проведен в Париж, се смята за невероятно събитие сред виолончелистите. В него участва великият виолончелист Казалс. Същността на конкурса е изучаването на звука на древни инструменти, дошли от ръцете на такива майстори като Страдивари и Гуарнери и модерни фабрични виолончела. След подбора, броят на инструментите, включени в експеримента, е 12 броя. За да се постигне максимална чистота на експеримента, светлината беше изключена. Въпреки това, след слушане, беше издадена шокираща присъда: оказа се, че модерните модели дават шансове на старите модели. Журито и самият Касалс бяха наистина изненадани от този избор на съдии. Оказа се, че днешните виолончела са инструменти с по-голяма красота на звука. Независимо от това, Казалс заявява, че обича много повече древните инструменти, тъй като "те имат душа" за разлика от съвременната безчувствена красота.

Обвързан със своите инструменти, виолончелистът Пабло Казалс обичаше да глези виолончелата си с оригинални декоративни дизайни. И така, в лъка на един от тях той вмъкна сапфир, подарен му от самата кралица на Испания.

Съвременна интерпретация

Младите изпълнители от Финландия Apocalyptica са много популярни днес. Тази група свири тежък рок, но акцентът на ансамбъла е, че целият репертоар се състои от композиции, изпълнени на четири виолончела и перкусии.

Преди появата на тази пленителна музикална група никой не би помислил, че виолончелото е способно да покаже такава страст, дивота и необузданост. Благодарение на своята ексцентричност групата придобива световна слава. Забележителен е фактът, че името на групата се състои от две думи Apocalypse и Metallica (втората дума присъства не само в заглавието - творчески екиппоследвани по следите известна групаи направи значителен брой корици на техните произведения).

И Джулия Бурдейн, известната абстрактна художничка, не рисува своите картини върху хартия или традиционно платно. Удивителните й картини стават част от цигулки и виолончела. За да изобрази картина на инструмент, тя трябва да премахне струните, да почисти повърхността, да я грундира и след това просто да започне да нанася боя върху рисунката. Това момиче не може да обясни какво наистина я привлича толкова много във виолончелата. Казва, че те сякаш я привличат към себе си, вдъхновяват с външния си вид да създаде пореден шедьовър.

Знаеш ли това...?

Виолончело "Стюарт" беше закупено от музиканта Ролдугин за 12 милиона долара. Този инструмент е направен от майстора Страдивариус през 1732 г. Първият, на когото е принадлежал, е пруският крал Фридрих Велики.

Разбира се, цената на виолончелата от Антонио Страдивари е най-висока. През живота си той е направил 80 инструмента. Към днешна дата, според експерти, са останали около 60 от тях.

Концертите за виолончело включват 12 инструмента. Виолончелистите от този оркестър станаха известни с добавянето на много аранжименти на съвременни популярни произведения към своя репертоар.

Класическото виолончело е изработено от дърво. Но няколко модерни майсториЛуис и Кларк, например, се противопоставят на стереотипите, като правят своите инструменти от въглеродни влакна. И компанията Alcoa през 30-те години. на миналия век започна да произвежда алуминиеви виолончели. Немският майстор Пфрецшнер се посвещава на този бизнес.

Виолончелистият ансамбъл от Санкт Петербург с ръководител Олга Руднева е доста необичайно съчетание на инструменти. Тази рядка композиция включва едно пиано и 8 виолончела.

През декември 2014 г. южноафриканецът Карел Хен успя да постави рекорд за продължителността на свиренето на този инструмент: играта му продължи 26 часа подред, за което той беше вписан в Книгата на рекордите на Гинес.

Виртуозът на виолончелото на ХХ век Мстислав Ростропович има значителен принос за популяризирането и развитието на репертоара за виолончело. Той беше първият, който изпълни около сто нови произведения за виолончело.

Сред добре познатите виолончела се отбелязва и инструментът "Кинг", изработен между 1538 и 1560 г. Андре Амати. Това виолончело се смята за едно от най-старите и в момента се намира в Националния музикален музей в Южна Дакота.

Сега виолончелата идват с четири струни и в XVII-XVIII векв Германия и Холандия тези инструменти са петструнни.

Първоначално струните за виолончело са правени от овчи карантии, по-късно са заменени с практични метални.

Репертоар

Виолончелото има богат репертоар от сонати, концерти, сюити и др. Най-известни са шест сюити на Дж.С. Бах за виолончело соло, рококо вариации П.И. Чайковски и Лебедът от Камий Сен Санс.

Антонио Вивалди има на сметката си 25 концерта за виолончело, Бокерини има 12, пише Хайдн на понетри, докато Дворжак и Сен-Санс композират по две. Блок и Елгар също имат концерти за виолончело.

Най-известните сонати за виолончело и пиано са произведения, написани от Менделсон, Бетовен, Рахманинов, Брамс, Прокофиев, Пуленк, Шостакович и Бритън.

Страхотни производители на виолончела

Много майстори се опитаха да създадат перфектното виолончело, но малко хора знаят, че формата на виолончелото, която познаваме сега, се появява едва по времето на Антонио Страдивари. Преди това първите виолончели са направени от майсторите Паоло Магини и Гаспаро Сало. Техният инструмент е конструиран в края на шестнадесети и началото на седемнадесети век. Само отдалече приличаше на модерно виолончело.

Класическата форма на виолончелото се появи благодарение на работата на такива майстори като Антонио Страдивари и Те постигнаха отлична комбинация от дърво и лак, благодарение на което всеки инструмент придоби свой уникален звук и начин на звучене. Има мнение, че всяко виолончело, излязло от работилницата на Страдивари и Амати, има свой уникален характер.

Инструменти за милиони долари

Към днешна дата всички виолончела на Stradivari са сред най-скъпите в света. Експертите определят цената в милиони долари.

Несъмнено виолончелата на Гуарнери са разпознаваеми и в света на музиката. Казалс, между другото, ги предпочиташе. Цената на инструментите на този майстор е много по-ниска. Ако цената на шедьоврите на Страдивари се изчисли в числа с шест нули, тогава инструментът на този майстор струва от 200 000 долара.

Изтласкване на конкурентите

Мнозина са загрижени за причината за такъв зашеметяващ успех на работата на Страдивари. Въпреки че Страдивари и Гуарнери си приличат по оригиналност на звука, тембър, характер, историята на Страдивари е много по-лаконична: те са създадени само от няколко известни майстори, докато Гуарнери смени десетки производители. Още приживе Амати и Страдивари получиха световна слава, и Гуарнери стават известни едва след смъртта на техните представители.

Особености

Нотите за виолончело се изписват в диапазона от басови, тенорови и тройни ключове в съответствие с височината. Нейната партия в оркестровата партитура е разположена между виолите и контрабасите. Виолончелистът натрива лъка с колофон преди концерта.

Това се прави, за да захванете косата с струната, което ви позволява да извлечете желания звук. В никакъв случай обаче след музикално изпълнениене забравяйте да премахнете колофона от инструмента, тъй като разваля дървото и лака. Тъй като качеството на звука зависи от изпълнението на това условие.

Интересен факт: всеки лъков инструмент изисква използването на собствен вид колофон.

Виолончелото е незаменим инструмент в ансамблите и симфоничните оркестри. Именно тя прави звуковата техника на мелодията дълбока, богата и завършена. Благодарение на мелодичността на нейния „глас“, виолончелото често свири соло, ако музикалната група трябва да изрази ярко емоции като тъга, период или топла тъга, за да изпълни мелодията с лирично настроение.

Какво е виолончело

виолончело - музикален инструментструнно-лъков тип, от бас и теноров регистър. Известен е от 16 век, визуално подобен на виола или цигулка, но много по-голям от тях по размер. В музиката виолончелото се използва, благодарение на неограничените си "гласови" възможности, в следните аспекти:

• соло (соло)
• в оркестъра,
• когато мелодията се изпълнява от струнен състав.

Виолончелото, както и цигулката, има 4 струни. Това е най-ниско звучащият лъков струнен инструмент и някои музикални групи просто не могат да функционират без него, например квартет или камерен ансамбъл.

Струните на виолончелото са една октава по-ниски от виолата. Нотите за нейната роля са написани в тенор или басов скрипичен ключ, но диапазонът на звука му е необичайно широк, благодарение на уникалната техника на свирене, създадена през вековете от съществуването на виолончелото.

Историята на създаването на инструмента

Досега не е известно със сигурност кой точно е изобретил виолончелото. За първи път споменаването му се появява в началото, или по-скоро през първата половина на 16 век, и те са свързани с имената на двама майстори в производството на струнни инструменти - италианеца Гаспаро да Сало и неговия студент Паоло Магжини. Има и друга версия за това кой и кога е изобретил виолончелото. Според нея създателят на инструмента е най-известният майстор през 16 век от фамилията Амати на име Андреа.

Историческият, документиран факт е само това модерна формавиолончело, с типичен ред струни и характерен звук - заслуга на Антонио Страдивари. Освен това, в усъвършенстването на инструмента, през различни векове, такива известни музикантии майстори като Джезепе Гуарнери. Карло Бергонци, Николо Амати, Доменико Монтаняна и др. От края на 18-ти век формата на тялото, размерите на инструмента и серията струни не са се променили.

Характеристики на дизайна на Cello

Виолончелото е единственият музикален инструмент, който е запазил своята форма и уникални дизайнерски характеристики от векове. Дори цигулката се промени - дървото за производството на тялото и съставите за импрегниране и боядисване се промениха, струните бяха актуализирани.

Основни детайли на виолончелото:

• кадър,
• лешояд,
• глава,
• лък.

Тялото на виолончелото се състои от долна и горна дъска, отвори за звуков резонанс (efs). Освен това има и други важни детайли в дизайна на калъфа - вътрешната подпора "окови", примка, каишка за врата, бутон, черупка.

Лък за цигулка или виола не е подходящ за свирене на виолончело. Този неразделен атрибут на инструмента се състои от тръстика, която е изработена от естествен бамбук или fernambuco дърво, блок от абанос с вложки от седеф, естествен или изкуствен конски косъм. Натягането на конския косъм върху лъка за виолончело се регулира с осемстранен винт, закрепен към гъдулката.

Характеристики на звука на виолончелото

Възможностите на виолончелото по отношение на звукоизвличането се различават от възможностите на подобни инструменти по широчина и дълбочина. Майсторите на оркестровото изкуство характеризират звука му като

• мелодичен,
• леко смачкан,
• напрегнат,
• сочен.

В палитрата на ансамбъл, квартет или оркестър виолончелото звучи като най-ниския тембър на човешкия глас. По време на солово изпълнение на този инструмент изглежда, че виолончелото води спокоен разговор с публиката за нещо много важно и истинско, неговият дълбок, мелодичен звук очарова, буквално хипнотизира не само ценителите на изкуството, но и тези, които го слушат за първи път.

Всяка една от струните на виолончелото звучи специално и уникално, а обхватът на звука им се простира от мъжкия сочен бас до топлия и нежен виола, характерен за истински женски партии. Най-великите композитории световноизвестни музиканти многократно са казвали, че виолончелото може да „разкаже“, например, сюжета на една опера без думи и визуални картини.

Как се свири на виолончело

Техниката на свирене на виолончело е коренно различна от техниките на свирене на други струнни музикални аналози. Инструментът е доста голям, дори обемист и трябва да се поддържа в три точки - в областта на шпила (на пода), по-близо до дясната страна на гърдите и при лявото коляно. Когато се учим да свирим на виолончело, темите на първите уроци са точно как да го настроите, да го държите.

След това овладейте уменията да държите лък. За да покрие напълно струните на инструмента при възпроизвеждане на звук, виолончелото е леко обърнато вдясно от музиканта. Много е важно да се гарантира, че свободата на движение на лявата ръка не е ограничена от нищо.

Изненадващо, много начинаещи музиканти, дори с перфектен слух и способност да свирят струнни инструменти, не могат да овладеят техниката на свирене на виолончело и спират точно на етапа на обучение да го държат и поддържат.

Оценка на качеството на звука на виолончела за най-добрите музикантии музикални груписъс световноизвестни имена се провежда на тъмно, а в тези оригинални състезания по правило печелят модели, изработени от производители на цигулки от 16, 17 и 18 век.

Виолончелото не е само инструмент за класическа музика. финландски група Apocalyptica, която изпълнява хард рок, не излиза на сцената без нея. Всяка мелодия от песните им включва партия на виолончело и този вид рок звучи много красиво, оригинално, но традиционно за жанра.

Инструментът се използва не само като музикален инструмент - художничката Джулия Борден рисува абстрактни картини върху тела на виолончело, които активно се купуват от ценители на изкуството по целия свят и украсяват най-богатите къщи и дори музеи.

ВИОЛООНЧЕЛО
Историята на създаването на виолончелото съвпада с историята на цигулката. Прародителят на двата инструмента е виолата. В историята на музиката е установено доста силно убеждение, че този инструмент води началото си от древната "виола с крака", известна като виола да гамба. За разлика от гамба, някои разновидности на виолата, и по-специално виолата d "amour, имаха няколко съгласни "хармонични" струни под грифа, настроени точно с основните. Оригиналната "басова виола" с шест струни нямаше тези съгласни низове.

Въпреки това, една разновидност на басовата виола, виола бастарда, получи тези "съгласни струни", което се случи много по-късно и не беше включено в правилото за гамба.

Появата на виолончелото се отнася до конус XV и началото на XVIвек в резултат на продължителното развитие на народните лъкови инструменти. Първоначално се използва като бас инструмент в различни състави, за акомпаниране на пеене или свирене на инструмент от по-висок регистър (цигулка, флейта и др.).

До 2-рата половина на 17 век. носеше имената violoncino, Basso di Viola da braccio (италиански), Basse de violon (френски), Ba Viol de Braccio (немски) и др. Имаше много разновидности на виолончелото. Инструментите се изработвали в различни размери (често големи) и обикновено имали система B1, F, c, g (най-често срещаната настройка била с тон по-нисък от съвременния).

Една от най-ранните индикации за съвременната система е дадена (във връзка с бас Geig de Braccio) от M. Pretorius ("Syntagma musicum", Bd II, 1619). През XVI-XVII век. имаше и 5- и 6-струнни инструменти от този тип.

В историята на виолончелото се споменават само двама известни майстори, които са проектирали виолончелото: Гаспаро да Сало и Паоло Магини.

Те са живели в началото на 16-ти и 17-ти век и популярните слухове приписват честта да „изобретят“ съвременната цигулка с четири струни, настроени от квинти, усъвършенстването на цигулката или виола контрабас и накрая, създаването на виолончело към първия от тях. Първите майстори, създали виолончелото, все още не са били съвсем наясно с правилния път в развитието на съвременното виолончело.

Инструментът получи модерен облик от Антонио Страдивари.

През 17-18 век в Италия, благодарение на усилията на изключителни музикални майстори на италианските школи (Николо Амати, Джузепе Гуарнери, Антонио Страдивари, Карло Бергонци, Доменико Монтаняна и др.), Класическият модел на виолончело с окончателно установено тяло размерът е създаден.

Само в началото на XVIIIв. съвременният размер на виолончелото е твърдо установен (дължината на тялото е 750-768 mm; скалата, т.е. вибриращата част на струната, е 690-705 mm). голям успехвиолончело е изработено от руския майстор И. А. Батов (1767-1841) и съвременни майстори Е. А. Витачек, Т. Ф. Подгорни, Г. Н. Морозов, Х. М. Фролов, Я. И. Косолапов, Л. А. Горшков. Има и отлични виолончели от френски (J.B. Vuillaume, M. Laber), немски, чешки и полски майстори.

В края на 17 век се появяват първите солови произведения за виолончело - сонати и рицеркари от Джовани Габриели. Очевидно името "виолончело" е използвано за първи път в колекция от сонати на G. C. Arresti за 2 и 3 гласа, публикувана във Венеция през 1665 г., с добавяне на партия за виолончело. („con la parte del Violoncello a beneplacito“).

До средата на 18-ти век виолончелото започва да се използва като концертен инструмент, благодарение на по-яркия си, по-пълен звук и подобряване на техниката на изпълнение, то напълно измества виолата да гамба от музикалната практика. Виолончелото стана широко разпространено като солов инструмент, групата за виолончело се използва в струнни и симфонични оркестри, виолончелото е задължителен член на струнния квартет, в който е най-ниският (с изключение на контрабаса, който понякога се използва в него) от инструментите по отношение на звука , а също така често се използва в други състави на камерни ансамбли. В оркестровата партитура партията на виолончелото е написана между партиите на виоли и контрабаси. Окончателното утвърждаване на виолончелото като един от водещите инструменти в музиката се случи през 20 век благодарение на усилията на изключителния музикант Пабло Казалс. Развитието на изпълнителските школи на този инструмент доведе до появата на множество виртуозни челисти, които редовно изнасят солови концерти.

Сега виолончелото има много широк спектър от приложения: от солови пиеси до виртуозни партии в оркестрови.

(fde_message_value)

(fde_message_value)

История на виолончелото

Виолончело (ит. violoncello, съкратено чело, нем. Violoncello, фр. violoncelle, англ. cello) - струнен струнен инструментбас и теноров регистър, известни от първата половина на 16 век

Виолончелото има същата структура като цигулката, но е много по-голямо. Виолончелото се свири в седнало положение, като го поставите пред себе си и опрете на пода със специален крак с връх (шпил).

Историята е запомнила двама майстори, особено известни с производството на виолончела. Това са Гаспаро да Сало и Паоло Маджини. Те са живели в началото на 16-ти и 17-ти век и популярните слухове приписват честта да „изобретят“ съвременната цигулка с четири струни, настроения в пети, усъвършенстването на виолоната или контрабаса на виолата и накрая, създаването на виолончелото към първия от тях. Първите майстори, създали виолончела, все още не са разбрали ясно правилния път в развитието на съвременното виолончело, което е завършено напълно едва от Антонио Страдивари.

Какво е модерното виолончело и на какво е способно в един оркестър?
- Този инструмент, както всички други членове на семейството на лъковите инструменти, има четири струни, настроени с превръзки. Те звучат една октава под алта и дават на Do и Sol голяма октава, а на Re и La малка. Поради това обемът на виолончелото е много голям, а характерът на звука му е изключително разнообразен. Всяка струна на виолончелото има собствена звукова окраска, характерна само за нея.Нисският регистър на виолончелото съответства на ниския мъжки глас bassa profundo и има голяма пълнота на звука. Тази част от гамата на виолончелото е много добра в мрачна, мистериозна и драматична музика.

Технически виолончелото е постперфектен инструмент. Тя има достъп до всички технически тънкости, присъщи на цигулката и виолата, но за тяхното възпроизвеждане, като правило, те изискват повече труд. С една дума, техниката на виолончелото е по-сложна от тази на цигулката, но е също толкова брилянтна. От първите дни на появата на виолончелото в оркестъра и през вековете положението му там е крайно незавидно, никой от съвременниците тогава дори не предполага за най-богатите художествено-изпълнителски възможности на виолончелото. Дори в онези времена, когато музиката се развиваше драматично, задълженията на виолончелото оставаха все така скромни и дори мизерни. Такива Голям майстороркестър, тъй като Йохан Себастиан Бах никога не е възлагал на виолончелото мелодична партия, в която тя може да покаже своите качества.

Бетовен несъмнено е първият класически композитор, който определя истинското достойнство на виолончелото и го поставя на правилното място в оркестъра. Малко по-късно романтиците - Вебер и Манделсън - се задълбочиха още повече изразни средствавиолончели в оркестъра. Те вече имаха нужда от тайнствена, фантастична и вълнуваща звучност и след като я намериха в звуците на виолончелото, те я използваха по най-достойния начин.

Съвсем справедливо е да се отбележи, че в момента всички композитори високо ценят виолончелото - неговата топлина, искреност и дълбочина на звука, както и неговите изпълнителски качества отдавна са спечелили сърцата както на самите музиканти, така и на техните ентусиазирани слушатели. След цигулката и пианото, виолончелото е най-любимият инструмент, към който композиторите обръщат поглед, посвещавайки му произведенията си, предназначени за изпълнение в концерти с оркестър или клавирен съпровод. Чайковски особено богато използва виолончелото в произведенията си „Вариации на рококо“, където той представя виолончелото с такива права, че го прави свое. малка работадостойно украшение на всички концертни програми, изискващо от изпълнението истинско съвършенство в умението да владееш своя инструмент.

С най-голям успех сред слушателите се радват концертът на Сен Санс и, за съжаление, рядко изпълняваният Троен концерт на Бетовен за пиано, цигулка и виолончело. Сред любимите, но и доста рядко изпълнявани, са Концертите за виолончело на Шуман и Дворжак. Сега напълно. Изчерпване на целия състав от лъкови инструменти, които сега са приети в симфоничен оркестър, остава да "кажем" само няколко думи за контрабаса.

Оригиналната "басова" или "контрабасна виола" е имала шест струни и според Мишел Корат, автор на добре известната "Училище за контрабас", публикувана от него през втората половина на 18 век, се е наричала "violone “ от италианците. Тогава контрабасът все още е такава рядкост, че дори през 1750 г. Парижката опера има само един инструмент. На какво е способен съвременният оркестров контрабас? В техническо отношение е време да признаем контрабаса за напълно съвършен инструмент. На контрабасите са поверени напълно виртуозни партии, изпълнени от тях с неподправен артистизъм и майсторство.

Бетовен в своята пасторална симфония, с бълбукащите звуци на контрабаса, много сполучливо имитира воя на вятъра, гръмотевиците и изобщо създава пълно усещане за бушуващата стихия по време на гръмотевична буря. AT камерна музиказадълженията на контрабаса най-често се ограничават до поддържане на басовата линия. Тези са вътре в общи линииартистично-изпълнителски способности на членовете на „струнната група”. Но в съвременния симфоничен оркестър "лък квинтет" често се използва като "оркестър в оркестър".

Постоянен адрес на статията: История на виолончелото. Виолончело

Раздели на сайта

Форум за електронна музика

Ансамбъл

Ансамбъл (от френски ensemble - заедно, много) - означава съвместно изпълнение на музикално произведение от няколко участници или музикална композицияза малка група изпълнители; любим вид музициране от древни времена. Според броя на изпълнителите (от двама до...

Изработка на инструмента:

Не се транспонира

(итал. -виолончело, Френски -виолончеле,
Немски -виолончело, Английски -виолончело,)

Виолончелото е лъков струнен инструмент. Принадлежи към регистъра бас и тенор. Виолончелото става известно в началото на 16 век. Конструкцията наподобява цигулка и виола, но има големи размери. Виолончелото се използва във всички роли: в соло, в ансамбъл и в оркестър. Виолончелото има висока изразителност, способно е да изрази напълно различни емоции, освен това виолончелото е доста технически инструмент.

Първата поява на този инструмент датира от първата половина на 16 век. Първоначално виолончелото се използва като бас инструмент, който се придружава от пеене или се придружава от инструменти от висок регистър с него. Там имаше много различни видовевиолончели, които варират по размер, брой струни и настройка.

През 17-ти и 18-ти век музикантите от италианската школа създават класическия модел на виолончелото, като размерите на тялото остават непроменени. През втората половина на 18 век вече са написани първите солови произведения за този инструмент - техен автор става Д. Габриели. През 18 век виолончелото започва да се използва в концерти, поради по-яркия звук и подобрените умения за свирене. Този музикален инструмент се използва в симфоничния оркестър и ансамбли. Виолончелото твърдо се утвърди като един от основните музикални инструменти на 20 век. Това се случи благодарение на повишението на П. Казалс. Той създава школи, в които се учат да свирят на виолончело, което от своя страна води до появата на виртуозни майстори на своя занаят. Те последователно даваха самостоятелни концерти. Широкият репертоар на виолончелото включва много концерти, сонати и други произведения.

Докато свири музика на този инструмент, изпълнителят го поддържа с шпил, който между другото става популярен през втората половина на 19 век, а преди това се държи с крака. В наши дни виолончелото има шпил, изобретен от П. Тортелие, което го прави по-лесно за използване.

Този наистина значим музикален инструмент е по-често срещан като солов инструмент. Понякога група музиканти с виолончели свирят в симфоничен или струнен оркестър. Този инструмент е незаменим елемент от такива оркестри, тъй като е най-ниският по звук (с изключение, разбира се, на контрабаса).

Слушайте виолончело

С.В. Рахманинов - Соната за виолончело и пиано в сол минор Op.19 - I. Lento - Allegro moderato (Truls Mørk - виолончело; Jean-Yves Thibaudet - пиано)

С.В. Рахманинов - Соната за виолончело и пиано в сол минор Op.19 - II. Allegro scherzando (Truls Mørk - виолончело; Jean-Yves Thibaudet - пиано)

С.В. Рахманинов - Соната за виолончело и пиано в сол минор Op.19 - III. Andante (Truls Mørk - виолончело; Jean-Yves Thibaudet - пиано)

С.В. Рахманинов - Соната за виолончело и пиано в сол минор Op.19 - IV. Allegro mosso (Truls Mørk - виолончело; Jean-Yves Thibaudet - пиано)