Неуспешна реставрация на произведения на изкуството. Пухкаво бебе Исус с чужда глава

Хората строят къщи и рисуват картини, създават битови предмети и изкуство. Ежедневно контактувайки с такива предмети, ние неусетно им „въздействаме“, което води до износване. Къщите са покрити с пукнатини като пъстър слой от картини, дрехите се износват, а книгите са обрасли с драскотини. Ето защо наред с изкуството на съзиданието се появи и изкуството на реставрацията – реставрацията. Всичко, което губи естетическия си вид на определен етап от времето, има нужда от възстановяване. Това е отговорен и отнемащ време процес, който изисква практическите умения на художника и затова историята знае не само качествени примериреставрации, но и много депресиращо. За такива неуспешни примери за реставрация на произведения на изкуството в тази статия.

По-ярък, по-висок, по-силен!

Френски експерти по изкуството вдигнаха истински скандал, обвинявайки Лувъра в ужасна реставрация. Заслужава да се отбележи, че говорим сиза картина на Леонардо да Винчи. Това не е обикновен портрет на благороден човек, а произведение, написано с четка най-големият майсторживопис. Същността на обвиненията се свежда до прекомерната яркост, която платното придобива след реставрационните работи. Такава степен на яркост, според експертите, не отговаря на първоначалната идея на автора. От Лувъра отбелязват, че това е най-обсъжданата реставрация от всички планирани и комисията е подходила с голямо внимание към работата. Но това са все колоритни думи, но всъщност двама представители на музея напуснаха комисията в знак на протест срещу неуместната реставрация. Това е Сеголен Бергеон Лангле, която отговаряше за работата на реставраторите във всички национални музеиФранция и Жан-Пиер Кузан, бивш куратор на картини в Лувъра. Според тях по време на реставрационните работи не са извършени важни анализи, които да определят пагубното действие на мощен разтворител. Лангал и Кузан като цяло смятаха използването на разтворител за неприемливо, но британските майстори казаха, че материалите няма да развалят уникалния живописен ефект на Леонардо, наречен сфумато. В крайна сметка комисията оцени работата на реставраторите като приемлива, но независими експерти са съгласни, че изсветляването на повърхността доста разваля картината. Може би британските реставратори са добавили яркост, за да можем да видим шедьовъра така, както е изглеждал първоначално в работилницата на Да Винчи, защото някои пигменти на боята потъмняват с времето и губят своята сочност.

Тъжни снимки

Възстановяването на историческото наследство винаги е имало голямо значениевъв всеки щат. Това могат да бъдат замъци, сгради, картини или фрески. В нашия случай обектът на работа беше вековна фреска от династията Цин, разположена в храм на планината Феникс. Рисунките, които украсяваха стените, бяха в окаяно състояние, очертанията на фигурите загубиха своята яснота, а боята, изтощена от времето, видимо се олющи. Предприемчивият настоятел на храма сам организира събирането на дарения за реставрация, за което са необходими 660 хиляди долара. По време на реставрационните работи бяха направени много нарушения и най-тъжното е, че художникът на практика рисува нови герои, които не повтарят сюжета на оригиналната картина. Реставрацията категорично не позволява създаването на ново изображение върху старото, а само оцветява необходимите фрагменти. Посетителите на храма отбелязват, че красивата фреска е безнадеждно повредена и изглежда като евтина украса. Двама служители, отговорни за извършването на такава работа, бяха уволнени, но клиентът отбеляза, че е доволен от резултата. За съжаление, очевидно е, че използването на прости цветове и маниерът на художника разкриват на света анимационни сцени в залите на древен китайски храм.

Пухкав Исус

Понякога неуспешните реставрации могат да станат обект не само на разочарование и критика. Това се случи с фреската, изобразяваща образа на Христос в Храма на милосърдието. Храмът се намира в провинциалния град Бохра, автор на фреската е Елиас Гарсия Мартинес. Енориашът на храма реши, че работата се нуждае от реставрация и реши да го направи лично. През 2010 г. 80-годишната пенсионерка Сесилия Хименес започна лична реставрация, според нея ректорът на храма й позволи да направи това, но тази информация не беше официално потвърдена. Процесът приключи през лятото на 2012 г., а работата на Сесилия буквално взриви интернет, когато снимките се появиха в мрежата. Завършената работа приличаше повече на космата маймуна или, при по-внимателно разглеждане, на Исус в кожена шапка. Експертите се възмутиха, като обобщиха, че това е най-лошата реставрация в историята. Може би това е така, но Сесилия Хименес, освен недоброжелатели, се появиха и защитници, които посочиха старостта на пенсионерката, а получената реклама е следствие от нейната доброта и желание да помогне на храма. И помощта беше наистина голяма. Неуспешната реставрация привлече огромен брой туристи, а храмът събра над 50 хиляди евро благотворителна помощ.

Мокър бизнес

Новаторските художници удивляват публиката не с картини, които са познати на окото, а с инсталации и арт обекти, които са сглобени от всички налични материали. Модерно изкуствое толкова неразбираемо, че понякога много смешни случаи. Едно от тях се случи в Дортмундската галерия с участието на съвестна чистачка. Чистачката съсипа произведението на изкуството, като реши, че това е просто мокро петно. Творбата се казва „Когато започна да капе от тавана“, направена от скулптора Мартин Кипенбергер. Арт обектът представляваше гумено корито, вътре в което имаше дървена кула от дъски. Варовият разтвор на дъното на резервоара имитира дъждовна вода и е неразделна част от композицията. Работливата чистачка обаче направи своите корекции и старателно избърса локвата. Скулптурата е оценена на 800 000 евро и е наета от галерията от частен колекционер. Служители на галерията твърдят, че произведението не може да бъде реставрирано, а нещастната чистачка, чиито данни не се съобщават, е порицана.

От няколко години десетки хиляди туристи се стремят към Храма на милосърдието, който се намира в испанския град Борха. Те искат да видят с очите си една малка фреска, изобразяваща Исус Христос. Но вместо благоговение от едни избухват неволни смешки, а други гледат встрани с недоумение. Факт е, че стенописът е реставриран. Просто се превърна в нещо напълно невъобразимо.

83-годишната жителка на испанския град Борха Сесилия Хименес не е помислила нищо лошо, когато е предложила помощта си за реставрацията на фреската " Ecce Homo”, създадена от художника Елиас Гарсия Мартинес през 1932 г. Картината започва да се руши и заплашва напълно да изчезне, така че с разрешението на настоятеля на храма енориашът започва да реставрира картината. Отне й 2 години.

Когато хората видяха актуализираната фреска, мнозина не можаха да кажат нищо от шока, който изпитаха. Вместо Исус сега имаше същество от детски рисунки. Едни нарекоха фреската "картоф с очи", други - "маймуна", трети - "Пухкав Исус". Близки на художника, рисувал стенописа, дори искали да съдят възрастната жена.

Сесилия Хименес искрено не разбираше за какво е виновна, когато от всички страни върху нея падна вълна от възмущение и упреци.

Въпреки това, по ирония на съдбата, градът стана популярен сред туристите. Всички искаха да видят какво е направила възрастната жена с фреската. Скоро служителите на храма въведоха символична входна такса, а на улицата наблизо се появиха магазини за сувенири. Когато Сесилия Хименес разбра за това, тя веднага отиде да поиска своя дял от печалбата. Властите отидоха да се срещнат с жената, защото благодарение на нейната "реставрация" и притока на туристи икономиката на град Борха се стабилизира.

Някои историци на изкуството вече приписват „Пухкавия Исус“ на стила на рисуване „примитивизъм“ и го сравняват с творбите на такива майстори като Гоя и Мунк.
Между другото, работата на Едвард Мунк също се възприема от съвременниците двусмислено.

» в оригиналния си вид (вляво)
и след "реставрация" (вдясно)

Напишете отзив за статията "Пухкавият Исус"

Бележки

Връзки

• /lenta.ru

Откъс, характеризиращ Пухкавия Исус

"Aliment de poison d" une ame trop sensible,
"Toi, sans qui le bonheur me serait невъзможно,
"Tendre melancolie, ah, viens me consoler,
Viens calmer les tourments de ma sombre retraite
„Et mele une douceur secrete
„A ces pleurs, que je sens couler.“
[Отровна храна на твърде чувствителна душа,
Ти, без когото щастието би било невъзможно за мен,
Нежна меланхолия, о, ела да ме утешиш
Ела, успокой мъките на моята мрачна самота
И се присъединете към тайната сладост
На тези сълзи, които усещам да текат.]
Джули изсвири на Борис най-тъжните ноктюрни на арфа. Борис й прочете на глас Горката Лизаи неведнъж прекъсваше четенето си от вълнение, което спираше дъха му. Срещайки се в голямо общество, Джули и Борис се гледаха като единствените хора на света, които са безразлични, които се разбират.
Анна Михайловна, която често пътуваше до Карагини, съставлявайки групата на майка си, междувременно направи точни запитвания за това, което е дадено за Джули (имотите на Пенза, и горите на Нижни Новгород бяха дадени). Анна Михайловна, с преданост към волята на Провидението и нежност, погледна изтънчената тъга, която свързваше сина й с богатата Джули.
- Toujours charmante et melancolique, cette chere Julieie, [Тя все още е очарователна и меланхолична, тази скъпа Джули.] - каза тя на дъщеря си. - Борис казва, че си почива душата във вашия дом. Той е претърпял толкова много разочарования и е толкова чувствителен“, каза тя на майка си.
- О, приятелю, как се привързах към Джули последно време, - каза тя на сина си, - не мога да ти го опиша! И кой не може да я обича? Това е такова неземно създание! О, Борис, Борис! Тя помълча за минута. „И колко ми е жал за нейната мама“, продължи тя, „днес тя ми показа доклади и писма от Пенза (те имат огромно имение), а тя е бедна и съвсем сама: толкова е измамена!
Борис се усмихна леко, слушайки майка си. Той кротко се смееше на нейната простодушна хитрост, но слушаше и понякога внимателно я разпитваше за именията в Пенза и Нижни Новгород.
Джули отдавна очакваше предложение от своя меланхоличен почитател и беше готова да го приеме; но някакво тайно чувство на отвращение към нея, към нейното страстно желание да се омъжи, към нейната неестественост и чувство на ужас от отказа от възможността истинска любоввсе пак спря Борис. Ваканцията му вече беше свършила. Цели дни и всеки ден прекарваше с Карагини и всеки ден, разсъждавайки сам със себе си, Борис си казваше, че утре ще предложи брак. Но в присъствието на Джули, гледайки червеното й лице и брадичката й, почти винаги осеяни с пудра, влажните й очи и изражението на лицето й, което винаги показваше готовност веднага да премине от меланхолия към неестествения възторг от семейното щастие, Борис не можеше да произнесе решителна дума: въпреки факта, че дълго време във въображението си се смяташе за собственик на имотите в Пенза и Нижни Новгород и разпределяше използването на доходите от тях. Джули виждаше нерешителността на Борис и понякога й идваше мисълта, че тя му е отвратителна; но незабавно женската самозаблуда й предложи утеха и тя си каза, че той е срамежлив само от любов. Меланхолията й обаче започва да преминава в раздразнителност и малко преди Борис да си тръгне, тя предприема решителен план. По същото време, когато ваканцията на Борис беше към своя край, Анатол Курагин се появи в Москва и, разбира се, в хола на Карагини, а Джули, внезапно напуснала меланхолията си, стана много весела и внимателна към Курагин.

Момчета, влагаме душата си в сайта. Благодаря за това
за откриването на тази красота. Благодаря за вдъхновението и настръхването.
Присъединете се към нас на Facebookи Във връзка с

Задачата на реставраторите е да реставрират порутени и повредени произведения на изкуството. Тази работа е творческа, но не е проста: грешен ход - и шедьовърът е развален, така че пробивите са неизбежни.

уебсайтсъбра сензационни случаи, когато реставрацията не върви по план.

1. Повредена фреска

Най-известният случай на неуспешна реставрация се случи в Испания. 80-годишната Сесилия Хименес се включи доброволно в реставрацията на напукана стенопис на Исус в местната катедрала. Но по някаква причина се оказа, че е напълно различен от оригинала, очевидно зрението на възрастната жена я е подвело.

Може да се спори безкрайно дали Сесилия е направила зло или добро. От една страна стенописът е повреден. От друга страна, катедралата става известна на целия свят, а Сесилия е наречена новата Гоя.

2. Героите на фреските, които са загубили очите си

Реставрацията на стенописите в Сикстинската капела е най-голямата реставрационна дейност на 20 век. Но много историци на изкуството смятат, че е неуспешно.

Когато майсторите почистиха саждите от сводовете, те докоснаха горния слой стенописи с поправки от самия Микеланджело. В резултат на това някои герои дори загубиха очите си.

3. Фантазия Берлускони

През 2010 г. на входа на резиденцията на италианския премиер Силвио Берлускони бяха монтирани статуи на Марс и Венера от 175 г. сл. Хр. Фигурите са намерени вече със счупени части от тялото.

Берлускони дава заповед за възстановяване на статуите. Изглеждаше добре, но изкуствоведите не оцениха порива на премиера. Смята се, че преправянето на древни паметници по свой начин е подобно на вандализъм, защото не знаем как са изглеждали фигурите първоначално. Сега Марс и Венера се върнаха към първоначалния си вид.

4. Изсветлено боядисване

Творбата на Леонардо да Винчи "Света Анна с Мадоната и младенеца Христос" след реставрацията започна да изглежда много по-лека. Ако по-рано преобладаваха облачни тъмни нюанси, сега картината изглежда много ярка, сякаш действието се развива в слънчев ден. Според експерти това противоречи на намерението на да Винчи.

Някои от специалистите на комитета на Лувъра дори напуснаха постовете си в знак на протест срещу подобна реставрация. Но толкова ли е лоша работата на реставраторите?

5. Неузнаваемият Ленин

AT Краснодарски край, Русия, след реставрация паметникът на Ленин придоби непропорционално дълга ръка и лице на някой друг.

Оказва се, че паметникът е имал такъв вид дълго време, но снимките му попадат на вниманието на широката публика едва през 2016 г. Историята на паметника дори се появи по централната телевизия. След това лидерът на световния пролетариат беше приведен в правилната форма.

6. Великата китайска стена

Великата китайска стена е най-големият архитектурен паметник на земята и, за съжаление, постепенно се разрушава.

Преди няколко години реставратори неуспешно реконструираха един от най-красивите участъци от стената, дълъг 780 метра, като просто го покриха със слой бетон.

Сега се разследват недобросъвестни реставратори, а останалата част от стената се реставрира по-внимателно.

7. Замъкът Матрера

Реконструкцията на древната крепост Матрера в Испания се оказа много противоречива: кулата започна да изглежда твърде модерна. Оказа се, че реконструкторът Карлос Кеведо Рохас е искал да изясни кои части от крепостта са нови и кои са древни.

8. Брадата на Тутанкамон

На 21 август в испанското издание на Heraldo се появи малка статия, в която става дума за това колко ужасен жител градчеБорха, 80-годишен пенсионер, възстанови стенописа "Ecce Homo" ("Ето човека"), нарисуван от художника Елиас Гарсия Мартинес. Към публикацията бяха приложени снимки на фреската, изобразяваща Исус Христос преди и след реставрацията. На актуализираната версия на работата на Христос беше невъзможно да се разпознае - фреската започна да прилича детска рисунка, изобразяващ или маймуна, или пухкав картоф с очи.

След публикация в Heraldo за постъпката на Сесилия Хименес, която решава да реставрира фреската, която според различни източници датира от края на XIX- началото на 20 век, избухна истински скандал. Някои нападнаха възрастната жена с най-остри критики, а други защитиха възрастната испанка, провъзгласявайки я за новите Мунк и Модилиани в едно лице. Както и да е, образът на Исус Христос, създаден от Хименес, изглежда вече е заел своята ниша в съвременното изкуство.

Сесилия Хименес каза пред репортери, че е започнала да работи по реставрацията на фреската "Ecce Homo", разположена на църковна колона, преди няколко години. Според енориашката на църквата тя била разстроена от състоянието на работата, която се влошила поради влагата в помещенията на религиозната сграда.

Пенсионерката, както самата тя твърди, се обърнала към свещеника и той уж се съгласил тя да извърши реставрационни дейности. "Разбира се, всички знаеха за това, което правя. Когато хората идваха на църква, виждаха какво рисувам. Ректорът знаеше. Как мога да правя такива неща без разрешение?", цитиран е Хименес от медиите. В същото време представители на църквата твърдят, че не са знаели нищо художествена работанегов възрастен енориаш.

Така или иначе, реставрацията, започнала през 2010 г., завърши през лятото на 2012 г. Резултатите от работата на Сесилия Хименес излязоха наяве преди няколко седмици, когато специалисти пристигнаха в църквата, за да оценят състоянието на фреската, изобразяваща Христос, за да изготвят план за реставрация. Реставрацията трябваше да бъде извършена за сметка на внучката на автора на фреската Тереза ​​Мартинес - именно тя отпусна парите и ги изпрати на църквата.

Пристигайки в Борха, експертите откриха нещо съвсем различно вместо фреска - примитивно изображение на определено същество с покрита с козина глава (като опция - облечено във вълнено боне), тъжно обърнато настрани. Гледането на експертите от стенописа беше, както писа BBC News, „скица с молив на много космата маймуна в широка туника“. Само тази безразмерна туника напомняше за оригиналния външен вид на "Ecce Homo" - както преди, така и след реставрацията беше цвят на цвекло (между другото, както отбеляза Тереза ​​Мартинес, туниката на Сесили Хименес не излезе толкова зле, колкото всичко останало). Църквата в Борха обеща, че пухкавият Исус ще изчезне - планира се фреската да бъде реставрирана отново, този път от професионалисти.

След като в англоезичната преса се разпространи новината за най-неуспешната реставрация в историята на изкуството, в мрежата стартира кампания за спасяването на пухкавия Исус (блогърите вече успяха да дадат ново име на работата на Хименес - "Ecce Mono" , което те превеждат като „Ето маймуната“). Разбира се, създаването на възрастен испанец само за няколко часа се превърна в едно от най-популярните интернет мемета - можете да намерите "фотожаби" за пухкавия Исус, без да се напрягате особено.

На change.org се появи петиция в защита на възстановения Исус. Авторът на актуализираната версия на старата фреска е сравняван с Гоя, Мунк и Модилиани, а в самото произведение виждат критика към „креационистките теории“ на Църквата. По време на писането на тази статия повече от десет хиляди души са гласували за запазването на "Ecce Mono". Може би всички са прави в желанието си да признаят косматия Исус за произведение на изкуството само по себе си.

Гоя не е Гоя, но фреската на Сесилия Хименес може да се нарече интересен пример за примитивистична живопис (ако се абстрахираме от съществуването на оригиналната версия). Примитивизмът като живописен стил се заражда по времето, когато Гарсия Мартинес, следвайки академичните традиции, рисува стените на малка църква в Борха; сега произведенията на най-големите примитивисти, като Нико Пиросмани и Анри Русо, висят в музеи и стоят огромни пари. Няма какво да се каже за авангардните художници, които експериментираха с този стил и се обърнаха към него, за разлика от испанската баба, абсолютно съзнателно.

В тази история Сесилия Хименес се показа, разбира се, не Пиросмани, но определено грандиозен популяризатор, който даде на света знание. „Най-ужасната реставрация“ се превърна в истински триумф за художника Елиас Гарсия Мартинес, когото никой в ​​света не познаваше до този момент. Роден в община Рекена през 1858 г., той започва да рисува там, след това учи живопис в Кралската академия за изящни изкуства в Сен Карлос, след това отива в Барселона и след това в Сарагоса. Там се жени, учителства, рисува, умира – с една дума нищо впечатляващо. съвсем същото интересна страницав биографията на художника беше създаването на фреска, изобразяваща Исус, който се превърна в маймуна през 21 век.

Това, че подновеният стенопис ще бъде от полза, вероятно вече се е разбрало и в самата църква, която в последните днив засилен режим приема любознателни туристи. И те могат да бъдат разбрани - има много канонични изображения на Христос и само един в боне.

В статията си изкуствоведът на The Guardian Джонатан Джоунс правилно отбелязва, че един благочестив пенсионер би могъл да направи кариера в комикс жанра. Постъпката й може да се сравни само с възстановяването на портрета на майката на Джеймс Уислър, направен от известния мистър Бийн, който буквално кихна върху снимката и след това, ужасен, я подреди. Дарът на комичното унищожаване също трябва да се притежава и с разумното му използване вече е възможно да се изгради цяла стратегия за популяризиране на изкуството. Джоунс обаче съветва да се обърне внимание на по-достойни екземпляри - на картини от стари майстори, добре, или на фрески от епохата ранен ренесансв Палацо Шифаноя.