Художествена обработка на портрета. Урок Проста обработка на портрети в Adobe Photoshop

След като е завършен портретна фотография, трябва да отделите още малко време, за да приведете снимките в ум - ретуширайте, премахнете отделни недостатъци по лицето на модела, коригирайте цветовете и остротата на изображенията. Всеки портретен фотограф в крайна сметка разработва свой собствен алгоритъм за обработка на снимки в редактора. Ще се опитаме да говорим само за основите на ретуша и обработката. портретни снимкивъв Photoshop.

Анализ на изображението

Разбира се, всяка обработка на фотографски изображения трябва да започне с цялостен анализ на получените изображения. Вие оценявате лицето на модела, дефектите на кожата, остротата на очите, пропорциите на фигурата и лицето, баланса на снимката по отношение на тоналност и цветове. Едва тогава може да се изготви план за обработка. Във Photoshop всички операции за ретуширане / обработка на снимки започват с факта, че трябва да дублирате основния слой и да го скриете. Това ще ви позволи по-късно да отмените всички промени или да ги оцените в сравнение с оригиналното изображение на снимката. Винаги ще имате под ръка два слоя - единият с оригиналното изображение и вторият с най-новата опция за обработка. След подробен анализ на снимката можете да съставите своя работен план, но в повечето случаи той не е завършен без следните стъпки.

Премахване на цифров шум

Първата стъпка е да намалите шума в снимката, което ще ви помогне при по-нататъшната обработка. Отворете Изглед - Канали и разгледайте и трите RGB канала. Изберете червения канал и приложете Filter - Noise - Reduse Noise към него. Оценяваме напредъка и, ако е необходимо, повтаряме операцията, като натискаме клавишите Ctrl + F. Можете да направите същото и с други канали, ако също има шум. Това е особено вярно, ако сте заснели портрет при по-високи стойности на ISO или сте използвали сапунерка за начално ниво или DSLR, когато снимате.

Ретуширане на кожата

Може би основната част от обработката на портретни снимки е ретуширането на кожата, тъй като не всеки модел може да се похвали с перфектно състояние на кожата. Освен това камерата не винаги се справя с улавянето на кожата на лицето или тялото такава, каквато е в действителност или каквато бихте искали да бъде. Преди всичко трябва да премахнете всички дребни несъвършенства по кожата, включително петна, бенки и бръчки. Във Photoshop тази процедура се извършва с помощта на инструмента Spot Healing Brush, който е предназначен за възстановяване на фрагменти от изображение въз основа на съседни области. Просто се уверете, че флагът Sample All Layers е активиран. Просто изчеткайте петната и другите несъвършенства върху новия слой.

Следващият важен момент при обработката на кожата е да я направите по-равномерна и гладка. Създайте отделен слой върху съществуващите и след това отидете на Select – Edit In Quick Mask Mode. Извършваме маскиране на кожата с помощта на всякакви подходяща четка, рисувайки цялата кожа на портрета. Само без вежди, очи, устни и ноздри, модели. Създадената по този начин маска се размива допълнително с помощта на филтъра Filter - Blur - Gaussian blur със стойност около двадесет. Намалете непрозрачността до 75 процента, след което повдигнете предишния слой нагоре. Направете го да използва маската на долния слой, която сте създали. Активирайте режима на смесване. Всичко това ни позволява малко да изгладим кожата, да я направим визуално по-гладка и равномерна.

Вече при по-гладка кожа е много по-лесно да се извърши корекция на цвета. Ако тенът на снимката изглежда червеникав, тогава можете да го коригирате, като отворите нивата и коригирате RGB кривите, по-специално синьото. Премахнете зачервяването или жълтеникавостта на кожата. Ако искате да изравните цвета на кожата на лицето, създайте нов прозрачен слой и след това изберете цвета, с който трябва да покриете кожата с пипета. Например светъл, розов нюанс. Променете Blending на слоя на Color и използвайте мека четка, като зададете Opacity и Flow около 20 процента. Ако кожата на лицето се оказа твърде розова, тогава намалете непрозрачността на слоя.

Лечение на очите

Освен кожата, специално внимание изискват очите на портретирания. Обикновено е необходимо да се премахне зачервяването и да се премахнат кръвоносните съдове, както и да се направят очите по-изразителни. За да обработите очите, използвайте инструмента Clone Stamp с непрозрачна четка. Увеличаваме мащаба на фотоизображението и внимателно премахваме съдовете. След това трябва малко да изсветлим очите. Най-удобният начин е Dodge Tool. Необходимо е само да създадете нов слой и да коригирате самия инструмент, като зададете диапазона на средните тонове (Range - Midtones) и експозицията на 20 процента. Прекарваме няколко пъти с инструмента върху очите на модела на снимката. Между другото, в същия режим можете да премахнете малки синини под очите, като зададете експозицията на минималната стойност. Освен това с помощта на Dodge Tool можете да изсветлите зъбите на модела на снимките.

Отърваваме се от зачервените очи на снимката с помощта на Lasso, избирайки бялото на очите и Hue / Saturation на контролния панел на слоя. След като изберете желаната област, просто намалете цветовете в наситеността, както желаете.

Незначителни портретни корекции

Може да се наложи да извършите още няколко малки операции, за да завършите обработката на портретна снимка. Например, можете леко да подобрите цвета на устните или да направите цвета на червилото върху устните по-интензивен. Отново изберете желаната област с инструмента Lasso, в този случай устните, отидете на панела със слоеве и изберете червения канал. Променете настройките, за да получите желания резултат. Понякога се налага и леко коригиране на прическата на модела, например премахване на отделен кичур коса. За да направите това, изберете желаната област от изображението на снимката и отидете в менюто Филтър - Втечняване.

Когато обработвате портретни снимки, често е необходимо също така да увеличите яснотата. За да увеличите яснотата на картината, създайте нов слой и отидете на Filter - Other - High Pass, като изберете желания радиус. Задайте режим на ярка светлина. Виждаме, че яснотата на фотоизображението се е увеличила. Въпреки това не ни е необходим във всички области. Затова създаваме маска на слоя, вземаме черна четка с непрозрачност от 30 процента и внимателно я прекарваме върху тези области, където не се нуждаем от толкова висока разделителна способност.

Всъщност темата за обработката на портрети е много обширна, тук се спряхме само на самите основи. Има много опции за обработка, за да се подобри качеството на снимките, да се направи лицето на модела на снимките по-естествено и привлекателно.

Уроци за обработка на портрет във Photoshop

Предлагаме на вашето внимание примери за уроци по ретуширане на портрети ( щракнете върху изображението, за да отидете на урока).

"Кадифена кожа" във Photoshop
Промяна на цвета на очите на снимка

07.06.16

Статията описва целия процес на обработка на снимки, включително анализ на изображението, работа с Liquify, използване на слоеве, Dodge & Burn, корекция на цветовете и окончателно изостряне.

Материалът е предназначен за потребители, които са запознати с програмата Photoshop, а именно: те знаят как да променят режимите на смесване на слоевете; запомнете къде се намират стандартните филтри на програмата и как грубо работят тези филтри; познайте къде да намерите и как да приложите коригиращи слоеве. Ако е възможно, русифицираните имена на някои инструменти и режими на смесване ще бъдат дублирани на английски.

Статията описва процеса на ретуширане с помощта на инструменти и методи, които ми се струват удобни и оптимални в момента, но това, разбира се, не означава, че описаният метод е най-правилният. И още едно допълнение: това е по-скоро логика на процеса, отколкото описание точни стойностичетки и параметри на инструмента, тъй като е трудно да се използват специфични настройки в работата: по-важно е просто да разберете какво трябва да се направи във всеки отделен случай и на всеки етап от работата.
Нека вземем този портрет на момиче като пример за обработка.

Принципи на ретуширане на портрети

Препоръчително е да се опитате да вземете в работата рамки, които първоначално са успешни в изпълнението си (композиция, светлина и т.н.). Ако сте начинаещ фотограф и все още не знаете как да правите снимки на нивото, необходимо за висококачествен ретуш или начинаещ ретушер, който няма достъп до висококачествени материали, не забравяйте да потърсите подходящи източници в интернет за обучение и тренирайте ръката и окото си за добра работа.

Основният принцип на обработка, който трябва да се спазва е, че ретуширането е необходимо, за да се направи един добър кадър по-изразителен, а не за да се преначертае и преработи изображение от нулата, което първоначално не е добро. От първия принцип следва вторият: не прекалявайте. Ако вече сме избрали висококачествена рамка за работа, тогава тя не може да бъде преработвана за неопределено време. Понякога е по-добре да направите нещо малко по-малко, отколкото напълно да промените картината.

Няколко думи за преобразуването.

Преди да отворите изображение във Photoshop, често е необходимо необработеният файл да бъде предварително обработен в някой от конверторите. По подразбиране е Adobe CameraСуров (накратко ACR). Там веднага можем да коригираме експонацията, баланса на бялото, контраста на изображението и други показатели. Ето как изглеждаха моите настройки в ACR.

Особеностите на подготовката на изображение за обработка във Photoshop е отделна тема за разговор, така че ще отбележа само, че основната ми цел при конвертирането на снимка беше да изведа възможно най-много детайли върху кожата, като преместя плъзгачите за експониране и подчертаване на отляво и сенките отдясно, за да се намали общият контраст на снимката. Освен това на същото място, в Adobe Camera Raw, взех баланса на бялото на по-малко жълто, и с помощта на раздела криви добави червеникав оттенък към сенките. Последните манипулации са напълно незадължителни в началото на работа, тъй като някои хора предпочитат да направят цветна корекция след технически ретуш, но за мен е по-удобно да работя с изображението, когато основната цветова схема вече е определена.

Настройки на кривата на червения канал в ACR:

Сега обърнете внимание на реда в долната част на диалоговия прозорец на Adobe Camera Raw с опции за изображение:

Конвертирайте снимка в цветово пространство Adobe RGB, 8 бита. За висококачествено ретуширане обикновено се препоръчва да конвертирате изображение с индикатор от 16 бита, но 8 бита обикновено са достатъчни за моята работа. Имайте предвид, че въпреки факта, че вече сме избрали опцията Adobe RGB, след обработка за използване в мрежата, снимката винаги трябва да се преобразува в цветовото пространство sRGB.

В края на работата с конвертора щракнете върху бутона "Отваряне на изображение" в долния десен ъгъл на диалоговия прозорец и снимката се отваря във Photoshop.

Анализ на снимки

Работейки с тази снимка, ние си поставихме за цел да „сресаме“ картината и да я направим по-изразителна, като същевременно оставим изображението възможно най-естествено.
Както обикновено, започваме всяка работа с анализ на изображения. За обучение можете да създадете отделен слой „анализ на снимки“ (няма значение дали е празен слой или копие на фона), върху който буквално ще маркираме всичко, което искаме да коригираме с четка.

В нашия пример това са обичайните несъвършенства на кожата, неравномерни преходи на светлина и сянка на челото и брадичката на модела, кръвоносни съдове на бялото на очите. Също така искам да изгладя косъмчетата, които са избити от прическата. Ще коригираме леко формата на прическата, леко ще отворим клепача на лявото око, по-ниско ляво рамокоето е твърде високо. Освен това ще почистим фона от тъмно петно ​​в ъгъла вдясно. Когато сме решили основните задачи, слоят „анализ на снимки“ може да бъде изключен и да се върне към него по време на работа, за да видим дали не сме пропуснали нещо.

Слой за анализ на снимки:

Филтър "Plastic" (Liquify)

Създаваме копие на оригиналното си изображение и с помощта на „пластмасовия“ филтър коригираме формата на прическата, спускаме лявото рамо и леко коригираме формата на лявото око.

Помощни слоеве

В началото на работата създайте група от спомагателни слоеве:
1) Първият коригиращ слой от криви: огънете линията надолу, докато има достатъчно контрастни детайли в най-светлите значими области на изображението (в нашия случай това е кожата на челото и на носа). Нека го наречем "Затъмнение". Засега изключете (!) видимостта на този слой.

Слоят с криви на затъмняване и ефектът му върху снимката:

2) Вторият коригиращ слой от криви. Нека го наречем "Изсветляване": огъваме линията нагоре, докато се видят детайли в най-тъмните значителни области (сенки в косата). Също така направете този слой невидим.

Слоят с изсветляващи криви и ефектът му върху снимката:

3) Друг спомагателен коригиращ слой "Черно и бяло". Освен това е деактивиран след създаването.

Сгънете тези три слоя в отделна папка и я поставете над всички останали слоеве:

Ще използваме помощните слоеве в процеса на обработка, за да видим по-добре недостатъците, допълнителните детайли, както и преходите на светлина и сянка. Опитайте да ги включите и изключите един по един сега, за да видите как променят изображението и какви детайли се появяват, когато използвате всеки от тях.

Работа с лечебната четка.

Да преминем към ретуширането.

Създайте три слоя за ретуширане и ги комбинирайте в групата "Healing brush, skin":

1) Нов чист слой с нормален режим на смесване за премахване на видими малки несъвършенства по кожата.

2) Нов слой с режим на смесване "затъмняване" (на английски "затъмняване") - За да почистите кожата от петна, които са по-светли от общия заобикалящ фон.

3) Нов слой с режим на смесване на "замяна на светлина" (на английски "lighten") - За да премахнете петна от изображението, които са по-тъмни от общия заобикалящ фон.

По същия принцип създаваме група от „Лечебна четка, коса“ от три слоя.
Ето как изглеждат нашите коригиращи слоеве на този етап от работата:

Изберете най-долния прозрачен слой „Normal“ (Normal) в папката „Healing brush, skin“ и вземете инструмента „Spot Healing Brush“ (Spot Healig Brush Tool). Твърдостта на четката е минимална (по време на процеса твърдостта, както и други параметри на четката, могат и трябва да се променят).

Избираме достатъчно голям мащаб на изображението (до 100-200%), за да видим всички нюанси на кожата. Основното правило е размерът на четката да е малко по-голям от мястото, което премахваме. Постоянно променяме размера на четката с квадратни скоби на клавиатурата, отменяме неуспешни действия с клавишните комбинации Ctrl + Z или Ctrl + Alt + Z.

По време на ретуширането е много полезно да включвате и изключвате помощните слоеве, които имаме в отделна папка над всички останали слоеве. Най-важното нещо при такова ретуширане е да запълните ръката и окото си с точни удари на четката върху несъвършенствата, тъй като непрецизната работа може само да влоши ситуацията.

Когато приключите с първия слой, преминете към следващия "Lighten", за да премахнете малки тъмни петна по повърхността на кожата. След като ни се струва, че тук всичко е готово, отидете на слоя "Burn" и затъмнете всички малки светли петна, които виждаме. В резултат на това всеки отделен слой с ретуширане ще изглежда по следния начин:

Работим с групата слоеве „Лечебна четка, коса“ в същата последователност като с предишните слоеве, само че има едно предупреждение - по-удобно е да работите с коса върху увеличен фрагмент от изображение с много малък инструмент за „печат“ ( оптимално - малко по-дебел от косъм, който се опитва да изтрие). Премахваме бездомните и твърде контрастиращи косми. Тук също е полезно да практикувате и да използвате всички възможности на нашите помощни слоеве. След ретуширане нашето изображение изглежда по-спретнато, отколкото беше преди:

Освен това, ако забележим някои детайли, които изискват задължителна корекция, създаваме групата „Допълнително ретуширане“, където добавяме толкова нови слоеве, колкото е необходимо. Например, с инструмента “stamp” / Clone Stamp Tool (изберете параметъра “layer sample” със стойността “active and below”, английски “Sample” - “Current & Below”), премахнах тъмното петно ​​в долния ляв ъгъл на снимката и същото с печат върху нов слой, почистих бялото на очите от червени съдове (ние правим това много внимателно, с прозрачност на четката около 20-40%).

Допълнително на отделен слой с четка с минимален диаметър и подходящ цвятНарисувах няколко нови косъмчета на веждите и по контура на косата, за да изглежда всичко по-естествено (макар че обработката на косата отново е отделна тема, в която няма да се задълбочаваме сега).

Група от слоеве с допълнително ретуширане:

Допълнителните промени в мащаба на цялото изображение може да изглеждат много малки, но за нас е важно да помним, че малките неща придават на нашата работа завършен вид.

Метод Dodge & Burn

Методът за ретуширане Dodge & Burn в различни варианти се използва навсякъде и сега ние също няма да бъдем изключение. Нека създадем два коригиращи слоя с криви. Правим това по същия начин, както създадохме спомагателните слоеве преди:

- първо ще извикаме „Lightening» (Dodge), екструдирайте кривата нагоре, така че картината да е олекотена, обърнете маската на слоя.

- Намалете кривата на втория слой "Burn", така че изображението да стане по-тъмно. Добавете и черна маска.

Нямам конкретни параметри, според които трябва да се огъват някакви криви. Правим всичко на око, така че и при потъмняване, и при изсветляване да останат детайли на снимката. Ето как изглеждат всички групи слоеве, които имаме в момента:

Сега започваме дълга и доста монотонна работа по изглаждане на различни петна по кожата. Вземете инструмента "Четка" / Brush Tool.

Задаваме стойността на параметрите "Непрозрачност" / Непрозрачност около 6-10% и "Натискане" / Поток около 20%. Постоянно по време на ретуширане променяме стойността на тези параметри и мащаба на изображението. Също толкова лошо ще бъде, ако вместо да изгладите петната, ги натрупате още повече или ако идеално изравните повърхността на кожата, оставяйки плоска палачинка на мястото на лицето.

Оттук и изводът, че освен да владеете инструментите на Photoshop, не е лошо да имате поне повърхностни познания за анатомията на лицето и човешка фигурав общи линии. Започваме внимателно да рисуваме върху маските на създадените слоеве, където искаме съответно да изсветлим или потъмним участъци от изображението.

Още веднъж ви напомням, че тук отново нашите помощни слоеве ще ни помогнат много и, разбира се, е необходима известна практика в такъв труден въпрос като Dodge & Burn. Този етап може да отнеме много дълго време (от половин час до няколко дни), така че ще ви трябва постоянство, внимание и, което е много желателно, наличието на графичен таблет.

В края на работата, когато решите, че всичко е направено достатъчно спретнато, опитайте да намалите общата непрозрачност на групата слоеве "Dodge & Burn" до около 80%. Може би това ще направи снимката ви по-естествена и ще скрие някои от недостатъците, които може да сте направили по време на упоритата работа по изсветляване / потъмняване. от, понеТази техника често ми помага.

В резултат на това нашите маски на коригиращия слой може да изглеждат по следния начин:

Нека сравним нашата предпоследна версия на изображението след допълнително ретуширане и версията след Dodge & burn.

Цветни петна. Обезцветете или наслоете в режим "цвят". Работа с маски

Приключихме с основния ретуш. Нека обърнем внимание на цвета. След интензивни действия за изглаждане на кожата, на снимката може да се появят твърде наситени на цвят или, обратно, обезцветени петна. Ето предложение за изход:

1) За да обезцветите прекалено наситените петна, създайте черно-бял коригиращ слой с черна маска и бяла четка с ниски настройки за непрозрачност, рисувайте много внимателно върху маската върху области, които не харесваме.

2) За да придадете желания цвят на обезцветените зони или места, които значително са променили нюанса по време на нашето ретуширане, създайте нов прозрачен слой, променете неговия режим на смесване на „Цвят“ / Цвят. След това изберете инструмента за четка с малка прозрачност (10-15%). Сега, когато ние, въоръжени с четка, задържим клавиша alt, нашата четка се превръща в капкомер и можем да вземем проба желан цвятза постепенно боядисване на различни по цвят петна.

Отново, предупреждения: първо, по-добре е да вземете цветна проба близо до мястото, където ще работите, и второ, не е необходимо да покривате големи участъци от кожата с един цвят, тъй като това изглежда много неестествено. По-добре е да се обаждате на пипетата по-често и да вземете нови нюанси, отново, до зоната, в която работите.

Нямаше очевидни цветови изкривявания в нашата снимка и аз се ограничих до корекция на светлината със слоя, зададен в режим на смесване „Цвят“.

Усъвършенстване на портрета на допълнителни отделни слоеве.

За да изгладите структурата на кожата на шията, създайте нов празен слой и няколко пъти нарисувайте печат с прозрачност около 10% върху желаните области. От многократно движение на едно и също място текстурата на клонираната област се размива и получаваме ефекта на мекота, но имаме възможност да запазим естествеността на изображението, тъй като действаме върху отделен слой (ако е необходимо, прозрачността на слоя е намалена).

На нов слой, с помощта на печат, ще работим отново върху очите. Освен това добавете коригираща крива към този слой, за да озарите деликатно зоната около очите.

Корекция на цвета

След това бяха създадени два слоя коригиращи слоеве: черно-бял слой с 10% непрозрачност, за да се намали леко цялостната наситеност на изображението, и слой с криви, където леко увеличих контраста на изображението и леко промених тона на изображението. чрез произволно преместване на точките от кривите в различни канали. В резултат на това прозрачността на слоя с криви беше намалена до 40%, тъй като корекциите изглеждаха излишни.

Група слоеве „цвят“:

Добавяне на обем.
След всички горни стъпки имах желание да подчертая малко обема на изображението, особено да увелича дълбочината на очите на модела. За да направите това, създайте вече позната ни крива на изсветляване, извита нагоре, добавете черна маска и нарисувайте груби щрихи с бяла четка с непрозрачност 10-15% върху очите, устните и акцентите върху косата.

Нека приложим друг начин да направим чертите на лицето по-изразителни. Изберете нашия най-горен слой и обединете всички слоеве в един нов, като използвате клавишните комбинации Ctrl+Alt+Shift+E. Преобразувайте го в черно и бяло, като използвате клавишите Ctrl + Shift + U и отидете последователно в менюто „Филтър“ - „Други“ - „Цветов контраст“ (Filtr-Other-High Pass). Изберете радиус, така че да се виждат обемите на черно-бялото изображение, съгласете се със стойността на филтъра и задайте този слой в режим на смесване Мека светлина / Мека светлина. Върху маската на черния слой нарисувайте очите, косата и устните.

Прилагане на филтъра "Цветов контраст"/високочестотен, за да получите локален обем:

Добавяне на острота
След техническо ретуширане, когато основните недостатъци на снимката са отстранени, е възможно да се добави острота с помощта на High Pass филтър.

Повтаряме същите стъпки, които бяха изброени в предишната стъпка, когато добавяме локален обем: обединете всичко в нов слой отгоре, преобразувайте изображението в bw, отидете на филтъра High pass, само че сега вземаме малък радиус, така че само очертанията на изображението остават.

Задайте режима на смесване на Soft Light и вижте как се увеличава остротата. Можете да оставите остротата върху цялото изображение, но аз съм нарисувал отделно очите и устните върху маската, за да запазя кожата по-мека.

В резултат на това можем да сравним изображението, което получихме, с това, което имахме първоначално:

Освен това, за по-голяма яснота, нека разгледаме увеличена част от снимката, за да сме сигурни, че структурата на кожата е запазена по време на обработката, без да добавяме допълнителни текстури и шум:

Обща характеристика на описания метод на обработка

Нека обобщим накратко нашата работа:

1) Описаният метод далеч не е най-бързият, но много точен и ви позволява да постигнете естественост при обработката.

2) С този метод на ретуширане е възможно да се правят корекции на почти всеки етап от обработката, тъй като се използват само коригиращи и прозрачни слоеве. Изключение прави слой „Пластмаса“, така че трябва да помислите кога е по-целесъобразно да го направите: в началото или в края на работата.

Списък на всички слоеве, използвани в процеса на ретуширане:

3) Техниката Dodge & Burn изисква известен опит. Препоръчително е да работите с графичен таблет.

4) Както при всеки друг метод на обработка, основното е да не прекалявате, за да не промените геометрията на лицето и тялото, коригирайки контура на изрязване.

sp-force-hide ( дисплей: няма;).sp-форма ( дисплей: блок; фон: rgba(255, 255, 255, 1); подложка: 15px; ширина: 640px; максимална ширина: 100%; граница- радиус: 0px; -moz-border-radius: 0px; -webkit-border-radius: 0px; border-color: rgba(51, 51, 51, 1); border-style: solid; border-width: 2px; шрифт -семейство: наследяване; фоново повторение: повторение; фонова позиция: център; фонов размер: авто;).sp-форма вход ( дисплей: вграден блок; непрозрачност: 1; видимост: видима;).sp-форма. sp-form-fields-wrapper ( margin: 0 auto; width: 610px;).sp-form .sp-form-control ( background: #ffffff; border-color: #cccccc; border-style: solid; border-width : 1px; размер на шрифта: 15px; padding-left: 8,75px; padding-right: 8,75px; border-radius: 0px; -moz-border-radius: 0px; -webkit-border-radius: 0px; височина: 35px ; ширина: 100%;).sp-form .sp-field label ( цвят: #444444; font-size: 13px; font-style: normal; font-weight: bold;).sp-form .sp-button ( border-radius: 0px; -moz-border-radius: 0px; -webkit-border-radius: 0px; backg кръгъл цвят: #0089bf; цвят: #ffffff; ширина: авто; тегло на шрифта: 700 стил на шрифта: нормален семейство шрифтове: Arial, sans-serif; box-shadow: няма -moz-box-shadow: няма; -webkit-box-shadow: няма;).sp-form .sp-button-container (text-align: ляво;)

В този урок ще разгледаме няколко техники за създаване на драматичен портрет в Adobe Photoshop. Тук инструментът ще се използва активно смесителЧетка(Четка за смесване) и техника на ретуш Доджи Горя(Осветете и потъмнете), за да подчертаете основните детайли и да получите драматичен ефект.

За да завършите този урок, ще ви трябва версията AdobeфотошопCC, тъй като именно в него бяха направени значителни актуализации. Ще използваме коригиращ слой цвятпогледни нагоре(Търсене на цвят), ретуширайте кожата на модела и също изпробвайте нов филтър КамераСурови, който е наличен след версията CC. Но по един или друг начин, ако имате инсталирана различна версия на програмата, ще получите подобен резултат.

Преводът е базиран на урока, публикуван във видео портала YouTube, така че ще направим всичко възможно да го направим ясен и лесен за изпълнение.

Етап 1

Първо, трябва да отделите модела от фона. За целта авторът използва инструмента Химилка(Перо) (P), за по-прецизен подбор. След като моделът е напълно избран, натиснете десния бутон на мишката и изберете направиИзбор(Създаване на селекция). Радиус (перо)сложи пера - 1 px. След това приложете маска на слоя към избрания модел. Ако все още има някои грешки, можете да ги премахнете с черна четка върху маската на слоя.

За да направите краищата на модела да изглеждат по-чисти, можете да използвате функцията Усъвършенствайтеръб, край(Refine Edge) с настройките като на екранната снимка.

Също така авторът съветва да се обърне внимание на оставащия контур около модела. Може да се затъмнява с слойстил(Стил на слоя) АтрешнаСянка(Вътрешна сянка) с настройките, показани на екранната снимка.

Дайте име на слоя модел « Модел».

Стъпка 2

Сега нека отворим фоновото изображение (ctrl + О) , или просто прехвърлете снимката в програмата. Замъглете фона с филтър ГаусРазмазване(размазване по Гаус). Замъглете фона, така че да не се виждат детайли. Авторът е използвал филтър с радиус 106 .

Стъпка 3

Нека започнем да премахваме дефектите по лицето. Нека създадем нов слой (Ctrl+Shift+N). назови го поправя. Нека го използваме като изрязванеМаска(маска за изрязване)към слоя с модела « Модел» . Освен това поставете отметка в квадратчето до пробавсичкоСлоеве(Извадка от всички слоеве).

Сега, използвайки инструмента ИзцелениеЧеткаИнструмент(Spot Healing Brush), отстранете някои дефекти по лицето.

След това създайте нов слой (Ctrl+Shift+N )и да го наречем мека. Приложете го като изрязваща маска към слоя поправя. С помощта на инструмент смесителЧетка(Четка за смесване) с настройките, показани на екранната снимка, изгладете кожата на модела. Също така не забравяйте да поставите отметка в квадратчето до пробавсичкоСлоеве(Извадка от всички слоеве).

Резултатът, който трябва да получите:

Стъпка 4

Нека създадем нов слой (Ctrl+Shift+N ).Нека го наречем Р. Нека използваме инструмента отново Химилка(Перо) (P). В настройките, в панела с опции в горната част, вместо Пътека, слагам форма. Така новият контур ще бъде автоматично запълнен със заливка. Нека създадем контур около дясната (от нас) леща на очилата. За по-лесен избор се препоръчва леко намаляване Напълнете(Попълнете), този слой, до 64% .

Сега да преминем към избора на втория обектив. Създайте нов слой (Ctrl+Shift+N) и го извикайте Л.Също така изберете лещата по контура и леко намалете Непрозрачност(Непрозрачност) на този слой, до 64% .(Бел. преводач) За по-отблизо запознаване с инструмента Химилка(Перо) (P)можете да прочетете тази статия https://site/articles/tools_a/kak-rabotat-s-perom.html

След като всичко е готово, преминете към слоя Ри кандидатствайте за него слойстил(стил на слоя) Градиентнаслагване(Gradient Overlay) (или чрез двукратно щракване върху слоя с левия бутон на мишката) с настройките като на екранната снимка.

Използвайте градиент от #2 f2368 да се # ффффф. Резултатът, който трябва да получите:

Сега просто да се движим слойстил(Стил на слоя) (задръжте алт) от слой Рна слой Л.

Ето как трябва да се получат очилата на модела:

Създайте група и преместете двата слоя там. име на групата « Очила».

Сега нека създадем коригиращ слой Нюанс/наситеност(Hue/Saturation) и го приложете като изрязванеМаска(Изрязваща маска) към групата лещи.

Преместете плъзгача Hue(Цветов тон) до стойност -37 .

Стъпка 5

Сега трябва да създадем малка сянка от очилата. За да направите това, създайте нов слой под групата « Очила» . назови го « Стъклена чашаСянка» .

След това с натиснат клавиш ctrl, кликнете върху слоя Л. Така около обектива ще се появи кръгла селекция. Отидете на Изберете(Осветете) - Променете(Модификация) - Разширяване(Разширяване). Задайте радиуса на разширение 5px. Изборът ще стане по-широк. Следващия, давай Изберете(Осветете) - обратен(Инвертиране) (или щракнете с десния бутон върху селекцията и Изберетеобратен) (Alt+Ctrl+I). Сега, използвайки инструмента Четка(четка) (Б)с Перо(Непрозрачност) и поток(Натиснат) от 50% и ниска твърдост , оставете лека сянка около очертанията на рамката, оставяйки сянката зад очилата.

След това направете същата манипулация за дясната рамка.

Ако имате излишни следи от сянка, просто ги отстранете с помощта на инструмента Гумичка(Гумичка) (E).

Ако сянката ви изглежда нереалистична, т.е. твърде тъмна, можете да приложите филтър ГаусРазмазване(размазване по Гаус).

Бележка на преводача:за да изберете сянката, можете да използвате всеки инструмент за избор. Авторът използва ПравоъгълнаШатраИнструмент(правоъгълна селекция) (М)).

Оставете радиуса на замъгляване на 3px. Плъзнете последната опция към групата « Очила» .

И така, резултатът от извършените действия:

Стъпка 6

ГрадиентНапълнете(Gradient fill) върху всички слоеве. Направете градиент от бяло към прозрачно.

Забележка. автор: Розовата светлина, падаща върху модела отляво, е показана така, че да се вижда по-добре. Също така, режимът на смесване беше използван за този слой.Мексветлина(Мека светлина). НисъкНепрозрачност(Opacity) на този слой, докато не сте доволни от резултата.

Намали Непрозрачност(Непрозрачност) на този слой до 30% и променете режима на смесване на Мексветлина(Мека светлина).

Стъпка 7

Създайте нов коригиращ слой цвятпогледни нагоре(Цветно търсене). В подразд 3DЛутФайлизберете ИзнервенАмбър 3 DL. Намалете Непрозрачност(Непрозрачност) на този слой до 15%.

Стъпка 8

Създайте нов коригиращ слой Криви(Криви). Отидете до синия канал в този слой и плъзнете долната точка, за да тонизирате изображението в сенките и светлините, като по този начин добавите разделен тонизиращ ефект, както е на екранната снимка.

И горната точка.

Резултатът, който трябва да бъде

Стъпка 9

Създайте отново коригиращ слой ГрадиентНапълнете(Gradient fill) с цвят от f6dfb2до прозрачен с настройките като на екранната снимка.

Сега преместете градиента в горния ляв ъгъл, както на екранната снимка:

Освен това има и друг алтернативен начин.

Създайте нов слой (Ctrl+Shift+N )с режим на смесване екран(екран). С инструмент Четка(четка) (Б)с голям радиус (3500-4000 px) и цвят 90856 b, направете един клик в горния ляв ъгъл и използвайте инструмента БезплатноТрансформирайте(Свободна трансформация) (Ctrl + T) увеличете получения блясък, както е на екранната снимка.

Наименувайте този слой « МекСияние». Резултатът може да се види на екранната снимка:

Стъпка 10

Създайте нов коригиращ слой цвятБаланс(Цветов баланс) с настройките като на екранната снимка.

Стъпка 11

Създайте нов слой (Ctrl+Shift+N )върху всички слоеве. Отидете на редактиране(редактиране) - Напълнете(Попълнете). Оставете всички настройки както са и променете режима на смесване на този слой на наслагване(Припокриване).

Използвайте инструмента ДоджИнструмент(Изяснител) (O) с излагане(по експозиция) 20% и леко изсветляват контурите на реверите на сакото, плисетата на ръкавите, светлите участъци на колана и панталона. Необходимо е също така да изсветлите контура на брадичката, светлите зони на очилата, светлите зони на устните, веждите, както и светлите зони на лицето, шията и косата (не забравяйте за разделянето). Както на екранната снимка

И ето го резултата:

Ако изведнъж сте пълзяли с инструмент ДоджИнструмент(Изяснител) (о)на фона, след това използвайте сива четка ( #808080 ) и рисувайте върху допълнително изсветлената зона.

Стъпка 12

Обединете всички слоеве в един (алт + Shift+ ctrl+ д) и поставете този слой върху всички слоеве. Използване на филтър КамераСурови. За да направите това, отидете на филтър(Филтър) -КамераRAWи приложете настройките, както на екранната снимка. Можете да научите повече за този филтър в тази статия: http://photo-monster.ru/postobrabotka/rub/adobe-camera-raw/page/2

Оказа се доста добър резултат. Надявам се, че сте получили много знания по време на урока и сте харесали резултата.

Photoshop урок за начинаещи за ретуширане на портрет. Продължение на темата според книгата на Скот Калби "Портретно ретуширане за фотографи".

За компетентно ретуширане на кожата простото замъгляване не е достатъчно. Много е важно да можете да изгладите кожата на човек на снимката, като същевременно запазите естествената й структура. Професионалните ретушисти са готови да ретушират лицето с часове, оглеждайки всяка пора, докато постигнат перфектния резултат. Любителите фотографи не са професионалисти, но с помощта на определени техники също могат да постигнат добри резултати при ретуширане на лицето.

Да преминем към урока. Нека отворим снимката за ретуширане.

1. Отстраняване на петна.

Винаги трябва да започнете с премахване на петна. Работата е там, че след отстраняването им може изобщо да не се изисква допълнително ретуширане на кожата. Петната могат да се разглеждат като отделни фрагменти, които са разположени отделно един от друг.

Да започнем работа.

Създайте нов слой - копие.

Изберете инструмента Spot Healing Brush.

Увеличете мащаба на изображението.

Поставете показалеца директно върху дефектния фрагмент и щракнете с мишката. Ние не го скицираме, а просто щракваме веднъж. Размерът на четката се съобразява с размера на петното.

Това е - проблемът е решен.

Ето как се изтриват неуспешни фрагменти с малки размери: посочете курсора върху проблемния фрагмент и щракнете с мишката.

Ако обаче дефектният фрагмент се намира на ръба на някакъв елемент (устни, вежди, коса и т.н.), тогава след обработка с инструмента Spot Healing Brush ръбовете на ретуширания фрагмент ще се окажат "мръсни". Има заснемане на съседни пиксели, които не принадлежат на кожата, а на устните или косата. В този случай използвайте инструмента "Печат" (Clone Stamp). Задайте параметъра "Твърдост" (Твърдост) на "75%". Освен това в падащия списък "Пример" (Пример) изберете стойността "Всички слоеве" (Всички слоеве), така че примерните пиксели да могат да бъдат избрани на фоновия слой на изображението.

Подобно на инструмента Stamp, Healing Brush работи. Необходимо е да се посочи точка, от която ще се избират пикселни проби за прехвърляне към дефектен фрагмент. Натиснете клавиша "Alt" и изберете точката с "референтните" пиксели. Щракваме върху дефектния фрагмент.

Ако редактираме петна по челото, пробата от кожата за подмяна трябва да бъде избрана отдясно или отляво на неуспешния фрагмент. Работата е там, че структурата на кожата на челото се променя отгоре надолу и затова е препоръчително да изберете заместваща проба отляво или отдясно на петното, а не под или над него. За други фрагменти от лицето този нюанс не е важен.

Много малки несъвършенства ще бъдат коригирани в следващите стъпки, когато преминем към техники за изглаждане на кожата.

2.Как да избегнете ефекта на пластмасовата кожа.

Можете да видите много примери за ретуш, при които човешката кожа е толкова размазана, че прилича на пластмаса. По лицето няма следи от пори или друга текстура на кожата. На този фон очите и устните изглеждат неестествено ясни. Цялата снимка изглежда фалшива.

Преди да започнете да изглаждате кожата, направете копие на слоя, върху който са премахнати всички пъпки и петна.

Изпълнете командата „Филтър – Размазване – Размазване по Гаус“ (Филтър – Размазване – Размазване по Гаус). Задайте опцията за размазване на "20px". Намалете непрозрачността на размазания слой до "50%", за да намалите създадения ефект на размазване.

Задръжте натиснат клавиша "Alt" и кликнете върху иконата на палитрата със слоеве "Добавяне на маска на слоя" (Добавяне на маска на слой). Черна маска на слоя ще скрие всички промени.

Избираме четка със среден размер с меки ръбове и боядисваме с бяло кожата на лицето, с изключение на устните и очите.

За да видите бързо кои части от кожата вече сте рисували и кои сте пропуснали, щракнете с Alt върху миниатюрата на маската в панела със слоеве.

Маската на слоя ще се отрази на целия екран и веднага ще стане ясно кои фрагменти са пропуснати.

За да се върнете към предишното изображение на слоя на екрана, щракнете отново върху миниатюрата на маската в панела със слоеве, докато държите натиснат клавиша "Alt".

Нека добавим ефект на изкуствена текстура.

Създайте нов прозрачен слой.

Натиснете клавиша "Ctrl" и щракнете върху иконата на маската в палитрата със слоеве. Ще се появи пунктирана селекция. Напълни го в сиво. Задайте непрозрачността на запълването на 50%. Кликнете върху бутона "OK", но все още не отменяйте създадената селекция.

Изпълняваме командата „Филтър – Шум – Добавяне на шум“ (Филтър – Шум – Добавяне на шум). В диалоговия прозорец на филтъра задайте параметъра "Количество" в диапазона "2,5 - 3%", параметъра "Разпределение" (Разпределение) задайте "Гаус" и квадратчето за отметка "Монохромен". Щракваме върху "OK".

Премахнете селекцията с клавишите "Ctrl + D", променете режима на смесване на редактирания слой на "Мека светлина" (Soft Light), за да създадете фина текстура, или на "Наслагване" (Overlay), за да създадете по-изразителна текстура на кожата .

Нека сравним оригиналното и ретушираното изображение.

С внимателно отношение към всички дефекти могат да се постигнат добри резултати.

Добър ден, приятели. Днес ще творим красив портрет във photoshop. Ние ще превърнем една обикновена снимка в художествена картина, която ще се превърне в достойна украса за всеки работен плот.

Можете да видите резултата:

А сега да започваме!

1. Намерете подходяща снимка. Желателно е да е портрет близък план. Например избрах тази снимка:

2. Създайте документ с желания размер (аз избрах 800x950px), поставете текстурата на хартията в него (можете да го потърсите или да го вземете):

3. Сега поставете намерената снимка:

4. Създайте слой маска, вземете мека черна четка и изтрийте фона:

Ако не знаете как да работите с маски на слоеве, урокът "" ще ви научи :)

5. Нека изтрием и частта от тялото, за да получим ефекта на плавен преход:

6. Сега създайте коригиращ слой Black&White (Черно и бяло):

И го коригирайте по такъв начин, че портретът да е доста контрастен:

След това портретът трябва да изглежда така:

Моля, обърнете внимание, че на лицето трябва да има много светлина.

7. Създайте коригиращ слой Нива (Нива) и добавете повече контраст:

И така, сега получаваме доста хубав черно-бял портрет, но това не ни е достатъчно, така че продължаваме напред.

Фон за красив портрет

8. В тази стъпка ще работим с фона. За да направим това, имаме нужда от всякакви четки с пръски (можете да ги намерите). Създайте слой над текстурата на хартията и нанесете пръски:

9. Изберете горните 2 слоя, щракнете с десния бутон върху тях и изберете Create Clipping Mask:

Сега добавете още петна от различни цветове:

На това ще завършим работата с фона и ще преминем към най-интересното.

линии на косата

10. Вземете Pen Tool (Pen) и започнете да рисувате линии по косата. Ако не знаете как да работите с Pen Tool, урокът "" ще ви помогне. Но преди това нека настроим четката. Превключете към набора четки по подразбиране:

И вземете 4px твърда четка, след това натиснете F5. Ще се отвори менюто за настройки на свойствата на четката. Задайте тези опции:

Задайте цвета на четката на бяло и създайте нов слой.

11. Сега работим с Pen Tool. Създайте линия по протежение на косата. След това щракнете с десния бутон върху него и изберете Път на щрих (Път на щрих):

Не забравяйте да поставите отметка в квадратчето „Simulate Pressure“:

Резултатът е тази стилна линия:

12. Създайте толкова повече линии, колкото сметнете за добре. Можете също да промените размера на четката от време на време:

13. Направете същите линии за контурите на брадичката и устните:

Отлично. Сега нека работим с цвят.

Оживяване на красив портрет с цвят

14. Създайте коригиращ слой Градиентна карта (Градиентна карта). След това задайте режима на смесване на Екран (Екран) и задайте градиента на цветовете, които харесвате:

Променете Opacity на 40%.

15. Създайте слой за коригиране на цветовия баланс като изрязваща маска (десен бутон на мишката -> Създаване на изрязваща маска) и коригирайте нюансите по ваш вкус. Използвах тези опции:

Сега красив портретизглежда така:

16. Още един коригиращ слой, този път Photo Filter с цвят #29456c и величина 46%. Режим на смесване Мека светлина (мека светлина), непрозрачност 24%:

Това завършва цветната работа за сега. Сега нека добавим малко фантазия към портрета.

космическа коса

17. Изтеглете . Поставете един от тях върху платното, растеризирайте го и го поставете над слоя Color Balance. След това задайте като изрязваща маска:

18. Задайте режима на смесване на Lighten (Lighter), получавате нещо като този ефект:

С помощта на слой маска и черна мека четка премахнете космическото изображение от лицето. Премахнете и онези части от изображението, където пространството не изглежда твърде красиво:

Намалете непрозрачността до 60%. Сега копирайте този слой и позиционирайте космическото изображение така, че да покрива останалата част от косата:

19. Използвайки второто изображение и същата техника, променете текстурата на косата. Непрозрачност 70%, режим на смесване все още Lighten:

20. Използвайте Hue / Saturation (Hue / Saturation) (Извиква се от клавишната комбинация Ctrl + U), за да увеличите наситеността на пространството, ако е необходимо:

21. И още малко коса:

Отлично! Сега нека поработим върху детайлите.

Последна работа по красив портрет във Photoshop

22. Намерете или . Сега създайте нов слой и приложете флорални шарки върху лицето на момичето:

Използвайте маска на слоя, за да скриете допълнителните части на шаблоните:

23. Продължете да прилагате модели:

Режим на смесване - Мека светлина (мека светлина):

24. Сега вземете мека четка от какъвто цвят желаете (използвайте по-тъмни нюанси, за да избегнете отблясъци). Създайте нов слой, задайте режима на смесване на Color dodge (Изсветляване с цвят) и поставете няколко цветни петна върху косата. Това ще създаде ефект на сияние за портрета:

25. Създайте слой за коригиране на градиентна карта и изберете този градиент от стандартния набор:

Режим на смесване Hard Light (твърда светлина), непрозрачност 5%:

Стъпка 26 Друг градиентен коригиращ слой, но този път със стандартен черно-бял преход. Режим на смесване Hard Light, непрозрачност 10%:

Е, може би това е всичко. Получихме красив портрет във Photoshop. Ето го:

Надявам се урок по фотошопХареса ли ти. Обръщам внимание на факта, че цялата работа е извършена с помощта на коригиращи слоеве. И това означава, че дори сега можете да се върнете към всеки етап от урока и да промените нещо. На това се сбогувам и ви желая успех в овладяването на Photoshop 😉