Характер зображення боротьби. Пояснення та методичні рекомендації Тест «Засоби художньої виразності»

При вивченні тексту «Пісні про Роланда» слід звернути увагу на художні засоби, що використовуються в жесті; дослідити гіперболи, повтори, перенесення місця дії, характер перебігу мистецького часу, опис героїв, озброєння, природи, зображення боротьби, бою суперечки.

Головним методологічним принципом аналізу є проведення межі між фольклором та літературою.

М. М. Бахтін виділяв три основні відмінності епопеї від роману:

1. Предметом епопеї служить національне епічне минуле, «абсолютне минуле», за термінологією Гете та Шіллера;

2. Джерелом епопеї є національне передання (а не особистий досвіді вільний вигадка, що виростає на його основі);

3. Епічний світ відокремлений від сучасності, тобто від часу співака (автора та його слухачів), абсолютною епічною дистанцією. (1)

Епічний твір фольклору (героїчний епос) та літератури (наприклад, роман) стоять на різних законах і повинні по-різному вивчатися.

Головною відмінністю фольклорного та літературного епічних творівє проблема авторства. Група зарубіжних дослідників на чолі з французьким академіком Ж. Бедьє намагалися довести одноосібне авторство «Пісні про Роланда». Але більшість учених відкинули такий підхід, вони говорять про «колективного автора», про «напівличного співака старої епопеї» тощо.

З цього випливає, що патріотизм та інші ідейні гідності «Пісні про Роланда» не належать окремому автору. У «Пісні про Роланда», як і взагалі героїчному епосі, представлено громадську оцінку, не особистий, а загальнонародний суд, при цьому суд не стільки сучасників співака, скільки народу легендарних часів, суд предків, підтриманий усіма наступними поколіннями. Це вічний і абсолютний суд у сприйнятті середньовічної людини, тому навіть епічні герої бояться його (див. вірші 1013-1014, 1466, 1515-1517).

Однак було б помилкою робити висновок про нетворчий характер діяльності співака. Сказителю не дозволялася вільність (тобто авторське початок), зате не потрібно було точність. Фольклор не заучується напам'ять, тому відступ від почутого сприймається не як помилка (так було б під час передачі літературного твору), бо як імпровізація. Імпровізація – обов'язковий початок у героїчному епосі. З'ясування цієї його особливості призводить до висновку у тому, що у епосі інша система художніх засобів, ніж у літературі Вона визначається принципом імпровізації і спочатку виступає не як художня, бо як мнемонічна система, що дозволяє утримувати у пам'яті великі тексти і, отже, що будується на повторах, незмінних мотивах, паралелізмі, подібних образах, процесах. Пізніше виявляється і художнє значенняцієї системи, бо поступова універсалізація музичного мотиву (речитатива) призводить до перебудови прозової мови на віршовану, систематизація асонансів та алітерацій породжує спочатку асонансне співзвуччя або алітераційний вірш, а потім і риму. Повтор починає відігравати велику роль у виділенні найважливіших моментів оповідання.


У «Пісні про Роланда» повторюваність торкається всіх рівнів (від звукового, словесного, композиційного до сюжетного, ідейного). Повторюваність є загальний законпоетики "Пісні".

Досліджуючи питання поетики «Пісні», слід зупинитися не так на епітетах, метафорах та інших засобах, притаманних літератури, але в різних повторах – подленном поетичному мові усних форм епосу. Розглядаючи образні кошти, потрібно виявляти, чим їх використання відрізняється від вживання в літературі. Візьмемо один приклад. У «Пісні про Роланда» 16 разів зустрічається словосполучення «зелена трава». У літературному творіслово «зелена» не можна було навіть вважати епітетом. Але у фольклорі постійний епітет служить задля виділення предмета, а є способом посилення, концентрація його родового якості, т. е. виступає у функції, прямо протилежної функції літературного епітету. Трава може бути тільки "зеленою" і не як не висохлою, прямою, як ліс може бути тільки темною, а не рідкісною, гора високою, ущелина глибокою і т.д.

Виявляються дві основні тенденції у зображенні дійсності, заломленої через давню свідомість: тенденцію симетричності та тенденцію несиметричності, неоднорідності епічного світу.

Симетричність пов'язана з епіко-імпровізаційною поетикою «Пісні про Роланда», побудованою на варіативних повторах. Приклади симетричності ми знаходимо в однаковому устрої двору Карла і Марсилія, однаковому озброєнні ворогуючих сторін, подібної організації рад, посольств і т. д., спільною мовою противників, що дозволяє розуміти один одного і на переговорах, і на полі битви.

Але найважливішою, визначальною є тенденція зображати світ несиметричним, неоднорідним, т. е. він постає у висвітленні з однієї позиції, і єдиною точкою відліку є позиція самого народу – творця епосу. Зауважимо, що сили у боротьбі майже завжди не рівні, героям доводиться боротися з переважаючими силами, з більш потужним супротивником. 20 тисяч французів на чолі з Роландом бореться проти 400 тисяч маврів; Карл веде 10 полків, у яких 350 тисяч воїнів, на 30 полків язичників, у яких понад 1.5 мільйонів; Роланд на самоті бореться із 400 сарацинами; худорлявий Тьєррі б'ється з величезним Пінабелем. Але герої, що зберігають природні людські пропорції, незмінно виявляються переможцями або (якщо це другорядні герої), Гибаючи, завдають ворогові велику шкоду.

Інше прояв неоднорідності епічного світу – різна матеріальна щільність покупців, безліч предметів. Можна помітити тенденцію: тіло француза має великою щільністюніж тіло араба. Мавр як би порожній всередині, тому спис легко проходить через нього і навіть вибиває спинний хребет, меч розрубує мавра навпіл (див. тиради 93,94,95,97-100,104,106,107,114,119,124,145, 259). Навпаки, тіла французів порівняно непроникні. Невразливість тіла героя та проникність тіла його ворога – дуже давня рисаепічного світу (пор. бій Ахілла та Гектора, Кухуліна та Фердіада). Особливо важливий щодо цього образ Роланда. Його тіло як би зачароване для ворогів (див. вірші 2155-2160).

Граничною матеріальною щільністю можуть мати й предмети (наприклад, меч Роланда Дюрандаль).

В описі загибелі героїв розкривається ще один бік неоднорідності епічного світу, саме аксіологічна неоднорідність. Олів'є був убитий у спину, Готьє та Турпен - кинутими в них списами, у Ролана маври метають списи та стріли. Отже, відбувається поділ ударів на шляхетні (згори та спереду) та неблагородні (ззаду та здалеку). Інший приклад: маври обирають для бою неблагородну позицію (ущелина дає їм перевагу), війська ж Карла ведуть бій із військами Балігана на величезному плоскому просторі. Неоднорідність епічного світу виявляється у тому, що удар не дорівнює удару, право – праву, бог – богу, все має бути випробувано на істинність. Гибкі французи не зрікаються свого бога, гинуть араби скидають своїх богів. Два зовні рівноцінні права (васальне і право на усобицю, державне та родове) випробовуються божим судом, і він показує перевагу одного права над іншим. Тут виявляється джерело перемоги героїв над найсильнішим противником - правота (див. вірші 3366-3367).

У епічному світі правота – й не так свідомість вірності своїх дій, скільки матеріалізоване якість, зрощене з фізичної силою, з характером. Або, інакше, правота – це саме героїчне стан людини, саме тому навіть усі релігійні мотиви зосереджені не так на небі, але в стані правоти. Людина не залежна в епічному світі від неба. Навпаки, божество і природа піддаються випробуванню, граючи залежну (від людини, як від його правоти) роль. Слід звернути увагу до образу природи. Вона або відчуває героїв (не рівноцінністю позицій в ущелині), або допомагає їм (день настає, щоб почався правий бій, ніч – завжди як спосіб зупинити бій), або тужить за героями (див. тираду 110). Природа не відокремлена від людини.

Звернути увагу на відмінність епічного гіперболізму та літературної гіперболи. У літературі гіпербола зазвичай служить виділення будь-якого предмета, явища, характеру, в народному ж епосі все гіперболізовано, і окрема гіпербола нічого не виділяє, вона є лише знаком загальної концепції гіперболізованого світу.

Всі особливості та властивості епічного світу «Пісні про Роланда» (симетричність і неоднорідність, гіперболізм тощо) найбільш яскраво проявляються в сценах боротьби, битви, поєдинку, суперечки. У «Пісні про Роланда» боротьба постає як перманентний стан епічного світу. Жоден із персонажів не бере участі в бою вперше. До бою герой може жити скільки завгодно (Карлу за 200 років, Баліган старший за Гомера і Вергілія і т. д.). У бою ж миттєво вирішується, чи жити йому, чи загинути. Конкретний персонаж часто не хоче боротися, боротися: Марсилія не хоче битися з Карлом, Карл - з Марсилієм, Ганелон боїться небезпечного доручення, Роланд вважає призначення його в ар'єргард зрадою Ганелона, Олів'є пропонує трубити в ріг, щоб уникнути побоїща, Карл у фінальній сцені знову має воювати (див. вірші 3999-4001). Персонаж залучається до бою ставати героєм чи ворогом героя, виходить із бою, перемігши чи загинувши, але бій продовжується.

Отже, боротьба як перманентний стан епічного світу, виявляючись лише через людину та підвладні їй сфери. Не залежить ні від конкретних учасників, ні від засобів її виділення, вона має невизначено особистий характер. Цим можна пояснити мало зрозумілу останню тираду «Пісні про Роланда», яка суперечить ідеї перемоги християнства над язичництвом, так і сюжету, згідно з яким бій вівся з усіма силами язичницького світу. Поява якихось нових язичників, які знову загрожують християнам, зрозуміло непереборним, вічним станом боротьби в епічному світі «Пісні про Роланда» і невизначено особистим характером цієї боротьби.

Перейдемо до проблеми героя і звернемо увагу на те, що художні засоби в окресленні окремої людини ще не розвинені, портрет не виділився з опису та оцінки, зазвичай зовнішність героя злита з його озброєнням його дією (вбрання в обладунки), і в цілому характери головних героїв є варіації загального типу епічного героя у його ідеальному звучанні. Герой ще не виділився з маси людей, його емоційне життя носить публічний характер (герої на очах у всіх плачуть, рвуть волосся, падає в непритомність, гніваються, ображаються і т. д.), що не передбачає внутрішніх прихованих переживань. Особисте початок не визнається. Герой (особливо король) рідко приймає рішення без поради (звідси велика роль поради як елемента епічної розповіді). Особистий початок (як злий початок) тріумфує в Ганелоні, проте він не втрачає і позаособового, громадського початку. Подвійність поведінки Ганелона під час посольства пояснюється поєднанням двох функцій образу (як посол він має провести переговори, як зрадник – змінити).

Звернемося до проблеми замінності героїв. Функції та атрибути навіть найважливіших героїв передаються іншим. Після загибелі Роланда Карл призначає його місце Гінемана. Однак із вступом у битву Карла функція Роланда переходить до нього. Тому Гінеман йде з оповіді (гине – тирада 250), вся повнота героїзації полководця та хороброго воїна переходить до Карла. Аналогічно Марсілій заміщується Баліганом і т.д.

Отже, невизначено особистий характер епічного світу координується із замінюваністю героїв за збереження їх функції. Парадоксальний вихід випливає з фольклорного підходу до «Пісні про Роланда»: ця пам'ятка почала складатися задовго до битви в Ронсевальській ущелині 778 р. Історичні події, люди, стосунки накладалися на вже створений епічний світ. Мова йдене про підстановку історичних імен у готову поему, а про те, що навіть перший співак, який почав оспівувати Роланда, не був автором поеми, бо вводив героїв у існував уже в усному народну творчістьепічний світ, наділяв пісню вже існуючою ідеєю, використовував систему художніх засобів, що дозволяла лише варіювання, а чи не оригінальне творчість. Інакше висловлюючись, до загибелі Роланда вже склалася опора для імпровізації. Ця опора далеко не у всьому співпадала з історичними подіями, але вони не змінювали її, а самі підкорялися їй. Епічний світ давніший за героїві сягає корінням у незапам'ятні часи. Звичайно, необхідно враховувати розвиток самого епічного світу за багатовікову історію створення «Пісні про Роланда».

Епічне час постає як «майбутнє у минулому». Цей тип часу показує величезний вплив як на структуру, а й у саму логіку епосу. Причинно-наслідкові зв'язки відіграють у ній незначну роль. Головним принципом епічної логіки є "логіка кінця" (позначимо її терміном "логічна інверсія"). Згідно з логічною інверсією, не Роланд загинув тому, що його зрадив Ганелон, а, навпаки, Ганелон зрадив Роланда тому, що той повинен загинути і тим навіки обезсмертити своє героїчне ім'я. Карл посилає Роланда в ар'єргард, тому що герой повинен загинути, а плаче, посилаючи його, тому що наділений знанням кінця.

Слід зазначити, що логічна інверсія повністю знімає тему року. Чи не фатальний збіг обставин, не влада року над людиною, а строга закономірність випробування персонажа і зведення його на героїчний п'єдестал або зображення його безславної загибелі - такий епічний підхід до зображення дійсності в «Пісні про Роланда».

Бій як стан епічного світу. Всі особливості та властивості епічного світу «Пісні про Роланда» (симетричність і неоднорідність, гіперболізм тощо) найбільш яскраво проявляються в сценах боротьби, битви, поєдинку, суперечки. У «Пісні про Роланда» боротьба постає як постійний, постійний стан епічного світу. Жоден із персонажів не бере участі в бою вперше. У бою наважується, жити йому чи загинути. Конкретний персонаж часто не хоче боротися, боротися: Марсілій не хоче боротися з Карлом, Карл - з Марсілієм і т.д. Персонаж залучається до бій, стає героєм чи ворогом героя, виходить із бою, перемігши чи загинувши, але бій триває. Отже, боротьба носить невизначено особистий характер, не залежить ні від конкретних учасників, ні від засобів її ведення. Боротьба стала. Цим можна пояснити останню тираду «Пісні про Роланда», яка суперечить ідеї перемоги християнства над язичництвом, так і сюжету, згідно з яким бій вівся з усіма силами язичницького світу. Поява якихось нових язичників, які знову загрожують християнам, зрозуміло непереборним, вічним станом боротьби в епічному світі «Пісні про Роланда» і невизначено особистим характером цієї боротьби.

Гіперболізм

Ще одна тенденція побудови ранньосередньовічного епічного світу-гіперболізм, який відрізняється від титанізму втратою прямого значення перебільшення. Обсяги досягають неймовірних величин, але в них слухачі не повинні вірити безпосередньо, гіпербола постає як непрямий образ реальнішого світу. Титанізм, побудований на прямому значеннізбільшення, вимагав би укрупнення героя разом із ворогом. Цього, як було показано, немає. Величезні розміри у тому прямому значенні втрачають свою привабливість. Слід розрізняти епічний гіперболізм та літературну гіперболу. У літературі гіпербола служить виділення предмета, явища, характеру, в народному епосі ж гіперболізовано все, і окрема гіпербола нічого не виділяє, вона є лише знаком загальної системи світу.

Простір та час

Епічний час має свої особливості, які сучасному читачеві часом важко зрозуміти. Основу епічного ідеалу становлять мрії народу, але вони перенесені у минуле. Епічне час, в такий спосіб, постає як «майбутнє у минулому». Цей тип часу впливає як на структуру, а й у саму логіку епосу. Причинно-наслідкові зв'язки відіграють у ній незначну роль. Головним принципом епічної логіки є "логіка кінця", яку можна позначити терміном "логічна інверсія". Згідно з логічною інверсією, не Роланд загинув тому, що його зрадив Ганелон, а, навпаки, Ганелон зрадив Роланда тому, що той повинен загинути і тим навіки обезсмертити своє героїчне ім'я. Карл посилає Роланда в ар'єргард (частина військ, що знаходиться за головними силами), тому що герой повинен загинути, а плаче, тому що наділений знанням кінця.

Знання кінця, майбутніх подій оповідачем, слухачами та самими героями - один із проявів логічної інверсії. Події випереджаються багаторазово, як форми попередження виступають також пророчі сни, ознаки.

Слід зазначити, що логічна інверсія повністю знімає тему року. Чи не фатальний збіг обставин, не влада року над людиною, а строга закономірність випробування персонажа і зведення його на героїчний п'єдестал або зображення його безславної загибелі - такий епічний спосіб зображення дійсності в «Пісні про Роланда».

Простір та час реальної історичної події

«Пісня про Роланда» («Chanson de Roland») записана вперше близько 1170, вона відноситься до епосу розвиненого феодалізму. В її основі - реальне історична подія. У 778 р. йде десятий рік правління, короля франків Карла Великого (742-814). Він приступає до створення імперії та здійснює невдалий похід до Іспанії. Короткий описцього походу міститься у праці «Життєпис Карла», написаному придворним історіографом Ейнхардом. Він зазначив, що двомісячна кампанія з приєднання Іспанії, що належала з 711 р. арабам (маврам), вилилася в безуспішну облогу Сарагоси, яку довелося зняти та відступити з військами. При проході військ через Ронсевальську ущелину в Піренеях на ар'єргард напали горці - баски, при цьому загинули знатні франки, у тому числі префект (посадова особа) Бретонської марки (марка, створена в VIII столітті для захисту проти бретонців (народ, що живе в області Бретань) на північному заході Франції; бретонці тісно пов'язані з кельтами) Карл намагався помститися баскам за загибель ар'єргарду, але ті розсіялися по горах, і Карлу довелося ні з чим повернутися в Ахен.

Подія, що сталася в Ронсевальській ущелині 778 р., в «Пісні про Роланда» в результаті фольклорної трансформації виглядає зовсім інакше: імператор Карл, якому за двісті років, веде в Іспанії семирічну переможну війну. Не здалося тільки місто Сарагоса. Щоб не проливати зайвої крові, Карл посилає до ватажка маврів Марсілія знатного лицаря Ганелона. Той, у смертельній образі на Роланда, який подав цю пораду Карлу, проводить переговори, але потім зраджує Карлу. За порадою Ганелона на чолі ар'єргарду військ, що відходять, Карл ставить Роланда. На ар'єргард нападають маври («нехристі»), які домовилися з Ганелоном, і знищують усіх воїнів. Останнім гине (не від ран, як від перенапруги) Роланд. Карл повертається з військами і знищує маврів та всіх «язичників», які приєдналися до них, а потім в Ахені влаштовує божий суднад Ганелон. Боєць Ганелона програє поєдинок бійцю Карла, отже, бог не на боці зрадника, і його жорстоко страчують: прив'язують за руки і за ноги до чотирьох коней, пускають їх стрибати - і коні розривають тіло Ганелона на шматки.

Коли ми говоримо про мистецтво, літературну творчість, ми орієнтовані на враження, що створюються під час читання. Вони багато в чому визначаються образністю твору. У художній літературіта поезії виділяють особливі прийоми посилення виразності. Грамотна презентація, публічний виступ- їм також потрібні способи побудови виразного мовлення.

Вперше поняття риторичні постаті, постаті мови, з'явилося у промовців стародавньої Греції. Зокрема, їх дослідженням та класифікацією займався Аристотель та його послідовники. Заглиблюючись у деталі, вчені виділяли до 200 різновидів, що збагачують мову.

Засоби виразності мови поділені за мовному рівнюна:

  • фонетичні;
  • лексичні;
  • синтаксичні.

Використання фонетики зазвичай для поезії. У вірші часто переважають музичні звуки, що надають поетичному мовленню особливу наспівність У малюнку вірша посилення використовують наголос, ритм і риму, поєднання звуків.

Анафора– повторення звуків, слів чи словосполучень на початку речень, віршованих рядків чи строф. «Задрімали зірки золоті…» – повторення початкових звуків, Єсеніним використана фонетична анафора.

А ось приклад лексичної анафори у віршах Пушкіна:

Одна ти мчиш по ясній блакиті,
Одна ти наводиш похмуру тінь,
Одна ти сумуєш радісний день.

Епіфора– подібний прийом, але зустрічається набагато рідше, у своїй слова чи словосполучення повторюються наприкінці рядків чи речень.

Використання лексичних прийомів, пов'язаних зі словом, лексемою, а також словосполучень та речень, синтаксис, розглядається як традиція літературної творчості, хоча широко зустрічається в поезії теж.

Умовно всі засоби виразності російської можна розділити на стежки і стилістичні постаті.

Стежки

Стежки – це використання слів та фраз у переносному значенні. Стежки роблять мову образнішою, пожвавлюють і збагачують її. Деякі стежки та їх приклади у літературній творчості перераховані нижче.

Епітетхудожнє визначення. Використовуючи його, автор надає слову додаткове емоційне забарвлення, свою оцінку. Щоб зрозуміти, чим відрізняється епітет від повсякденного визначення, потрібно вловити під час читання, чи надає визначення новий відтінок слову? Ось нескладний тест. Порівняйте: пізня осінь – золота осінь, рання весна – юна весна, тихий вітерець – ніжний вітерець.

Уособлення– перенесення ознак живих істот на неживі предмети, природу: «Похмурі скелі суворо дивилися…».

Порівняння- Пряме зіставлення одного предмета, явища з іншим. "Ніч похмура, як звір ..." (Тютчев).

Метафора- Перенесення значення одного слова, предмета, явища на інше. Виявлення схожості, неявне порівняння.

"У саду горить багаття горобини червоної ..." (Єсенін). Кисті горобини нагадують поетові полум'я багаття.

Метонімія- Перейменування. Перенесення якості, значення з одного предмета в інший за принципом суміжності. «Який у фетрах, давай на суперечку» (Висоцький). У фетрах (матеріал) – у фетровому капелюсі.

Синекдоха- Різновид метонімії. Перенесення значення одного слова інше за ознакою кількісного зв'язку: єдине – множинне, частина – ціле. "Ми всі дивимося в Наполеони" (Пушкін).

Іронія- Вживання слова або вираження в перевернутому глузливому сенсі. Наприклад, звернення до Осла в байці Крилова: «Отколе, розумна, брешеш ти, голова?»

Гіперболу- Образне вираз, що містить непомірне перебільшення. Воно може стосуватись розміру, значення, сили, інших якостей. Літота – навпаки, непомірне зменшення. Гіпербол часто використовується письменниками, журналістами, а літота набагато рідше. приклади. Гіпербола: «В сто сорок сонців захід сонця палав» (В. В. Маяковський). Літота: «мужичок з нігтик».

Алегорія– конкретне зображення, сцена, образ, предмет, що наочно представляє абстрактну ідею. Роль алегорії – навести на підтекст, змусити шукати прихований сенспід час читання. Широко використовується в байці.

Алогізм– навмисне порушення логічних зв'язків з метою іронії. «Був той поміщик безглуздий, читав газету «Вість» і тіло мав м'яке, біле та розсипчасте». (Салтиков-Щедрін). Автор навмисно змішує у перерахуванні логічно різнорідні поняття.

Гротеск– особливий прийом, поєднання гіперболи та метафори, фантастичний сюрреалістичний опис. Визначним майстром російського гротеску був М.Гоголь. На використанні цього прийому побудовано його повість «Ніс». Особливе враження під час читання цього твору справляє поєднання абсурдного зі звичайним.

Фігури мови

У літературі використовуються також стилістичні постаті. Основні види їх відображає таблиця:

Повторення На початку, наприкінці, на стику речень Цей крик і низка,

Ці зграї, ці птахи

Антитеза Протиставлення. Часто використовуються антоніми. Волосся довге – розум короткий
Градація Розташування синонімів у порядку наростання чи ослаблення Тліти, горіти, палати, вибухати
Оксюморон Поєднання протиріч Живий труп, чесний злодій.
Інверсія Зміни порядку слів Прийшов він пізно (Він пізно прийшов).
Паралелізм Порівняння у формі зіставлення Вітер заворушив темні гілки. Страх заворушився у ньому знову.
Еліпсіс Перепуста слова, що мається на увазі За шапку та в двері (схопився, вийшов).
Парцеляція Поділ єдиної за змістом пропозиції на окремі І думаю, я знову. Про тебе.
Багатосоюзність З'єднання через союзи, що повторюються І я, і ти, і всі ми разом
Безспілка Виняток спілок Ти, я, він, вона разом ціла країна.
Риторичний вигук, питання, звернення. Використовуються для посилення почуттів Яке літо!

Хто як не ми?

Слухай, країно!

Умовчання Переривання мови для здогад, для відтворення сильного хвилювання Мій бідний брат ... страта ... Завтра на світанку!
Емоційно-оцінна лексика Слова, що виражають ставлення, а також пряма оцінка автора Прихвостень, голубка, балбес, лизоблюд.

Тест «Засоби художньої виразності»

Щоб перевірити себе на засвоєння матеріалу, пройдіть невеликий тест.

Прочитайте наступний уривок:

«Там війна пахла бензином і кіптявою, горілим залізом та порохом, вона скреготала гусеницями, строчила з кулеметів і падала в сніг, і знову піднімалася під вогнем…»

Які засоби художньої виразностівикористані уривку з роману К.Симонова?

Швед, російська – коле, рубає, ріже.

Бій барабанний, кліки, скрегіт,

Грім гармат, тупіт, іржання, стогін,

І смерть і пекло з усіх боків.

О.Пушкін

Відповідь на тест дано наприкінці статті.

Виразна мова – це насамперед внутрішній образ, що виникає під час читання книги, прослуховування усного виступу, презентації. Для керування образами потрібні образотворчі прийоми. У великій і могутній російській їх достатньо. Використовуйте їх і у вашому мовному малюнку слухач чи читач знайде свій образ.

Вивчайте виразну мову, її закони. Визначте собі, чого не вистачає у ваших виступах, у вашому малюнку. Думайте, пишіть, експериментуйте, і ваша мова стане слухняним інструментом та вашою зброєю.

Відповідь на тест

К.Симонов. Уособлення війни у ​​уривку. Метонімія: виючі солдати, техніка, поле бою – автор ідейно поєднує їх у узагальнений образ війни. Використовувані прийоми виразної мови- Багатосоюзність, синтаксичний повтор, паралелізм. Через таке поєднання стилістичних прийомів під час читання створюється ожилий, насичений образ війни.

А.Пушкін. У вірші відсутні спілки у перших рядках. У такий спосіб передано напругу, насиченість баталії. У фонетичному малюнку сцени особливу роль грає звук «р» у різних поєднаннях. Під час читання виникає рокочуще-гарячий фон, що ідейно передає шум битви.

Якщо відповідаючи на тест, ви не змогли дати правильні відповіді, не засмучуйтеся. Просто прочитайте статтю.

Поділіться з друзями або збережіть для себе:

Завантаження...