Анализ "Тъмни алеи" Бунина И.А. Тъмни алеи анализ на историята. Анализ на произведението на Бунин
Историята „Тъмни алеи“ отваря може би най-известния цикъл от истории на Бунин, който получи името си от тази първа „заглавна“ творба. Известно е какво значение придава писателят на първоначалния звук, първата „нотка“ на повествованието, чийто тембър трябваше да определи цялата звукова палитра на произведението. Един вид "начало", създаващо специална лирична атмосфера на историята, бяха редовете от стихотворението на Н. Огарев "Една обикновена приказка":
Беше прекрасна пролет
Те седяха на плажа
Тя беше в разцвета на силите си,
Мустаците му бяха едва черни.
Около дивата роза цъфна алено,
Имаше алея от тъмни липи...
Но, както винаги при Бунин, "звукът" е неделим от "образа". За него, както пише в бележките „Произходът на моите разкази“, в началото на работата по разказа се представя „някакъв голям път, тройка, впрегната в тарантас, и есенно лошо време“. Към това трябва да се добави и литературен импулс, който също изигра роля: Бунин назова „Възкресение” от Л.Н. Толстой, героите на този роман са младите Нехлюдов и Катюша Маслова. Всичко това се събра във въображението на писателя и се роди една история за изгубеното щастие, за невъзвратимостта на времето, за изгубените илюзии и за властта на миналото над човека.
Срещата на героите, обединени веднъж в младостта си от пламенно любовно чувство, се случва много години по-късно в най-обикновена, може би дори невзрачна среда: в кално свлачище, в хан, разположен на голям път. Бунин не спестява „прозаични“ подробности: „тарантас, захвърлен с кал“, „прости коне“, „опашки, вързани от киша“. От друга страна, портретът на пристигналия е детайлизиран, явно пресметнат да събуди симпатия: „стройен стар военен”, с черни вежди, бели мустаци и обръсната брадичка. Външният му вид говори за благородство, а строг, но уморен вид контрастира с живостта на движенията му (авторът забелязва как „изхвърли“ крака си от тарантаса, „изтича“ до верандата). Бунин явно иска да подчертае връзката в героя на жизненост и зрялост, младост и улегналост, което е много важно за цялостната идея на историята, замесена в желанието да се сблъскат миналото и настоящето, да се запали искра на спомени, които ще осветят ярка светлинаминалото ще изпепели, ще превърне в пепел това, което съществува днес.
Писателят умишлено проточва изложението: от трите и половина страници, дадени на разказа, почти една страница е заета от „въведението“. В допълнение към описанието на дъждовния ден, външния вид на героя (и в същото време подробно описание на външния вид на кочияша), който се допълва с нови подробности, когато героят се отървава от връхни дрехи, той също съдържа Подробно описаниестаи, в които се е намирал посетителят. Освен това рефренът на това описание е индикация за чистота и подреденост: чиста покривка на масата, чисто измити пейки, наскоро варосана печка, ново изображение в ъгъла ... Авторът се фокусира върху това, тъй като е известно че собствениците на руски ханове и хотели не са спретнати, а хлебарки и мътни прозорци, заразени с мухи, са постоянна характеристика на тези места. Затова той иска да ни обърне внимание на почти уникалността на това как тази институция се поддържа от своите собственици или по-скоро, както скоро ще разберем, от нейния собственик.
Но героят остава безразличен към околната среда, въпреки че по-късно отбелязва чистота и подреденост. От поведението и жестовете му се вижда, че е раздразнен, уморен (Бунин използва за втори път епитета уморен, сега по отношение на целия вид на пристигналия офицер), може би не много здрав („бледа тънка ръка“). ), враждебно настроен към всичко, което се случва („враждебно“ се обади на собствениците), разсеян („невнимателно“ отговаря на въпросите на домакинята, която се появи). И само неочакваното обръщение на тази жена към него: „Николай Алексеевич“ го кара да се събуди. В края на краищата, преди това той й задаваше въпроси чисто механично, без да мисли, въпреки че успя да погледне фигурата й, забележете закръглени рамене, леки крака в износени татарски обувки.
Самият автор, сякаш в допълнение към „невиждащия“ поглед на героя, дава много по-рязко изразителен, неочакван, сочен портрет на влязлата жена: не много млада, но все пак красива, като циганка, пълна, но не тежка жена. Бунин умишлено прибягва до натуралистични, почти антиестетични детайли: големи гърди, триъгълен корем, като на гъска. Но предизвикателният антиестетизъм на изображението е „премахнат“: гърдите са скрити под червена блуза (умалителният суфикс има за цел да предаде усещане за лекота), а коремът е скрит от черна пола. Като цяло комбинацията от черно и червено в дрехите, пух над устните (знак на страст), зооморфно сравнение са насочени към подчертаване на плътското, земно начало в героинята.
Тя обаче ще прояви - както ще видим малко по-късно - началото на духовното, за разлика от онова земно битие, което, без да осъзнава, героят влачи, без да се замисли и да надникне в миналото си. Следователно тя е първата! - разпознава го. Нищо чудно, че тя „през цялото време го гледаше изпитателно, леко присвивайки очи“, а той се взира в нея едва след като тя се обърна към него по име и бащино име. Тя, а не той, ще назове точния брой, когато стане дума за годините, през които не са се виждали: не тридесет и пет, а трийсет. Тя ще ви каже на колко години е сега. Това означава, че всичко е стриктно изчислено от нея, което означава, че всяка година е оставила прорез в паметта й! И то във време, когато именно той никога не бива да забравя онова, което ги свързва, защото в миналото той е имал - не по-малко - една непочтена постъпка, но доста често срещана за онова време - забавление с крепостна селянка при гостуване в именията на приятели , внезапно напускане...
В подъл диалог между Надежда (това е името на домакинята на хана) и Николай Алексеевич се възстановяват подробностите от тази история. И най-важното – различното отношение на героите към миналото. Ако за Николай Алексеевич всичко, което се случи, е „вулгарна, обикновена история“ (той обаче е готов да подведе всичко в живота си под тази мярка, сякаш премахва тежестта на отговорността за действията си от човек), то за Надежда тя любовта се превърнала и в голямо изпитание, и в голямо събитие, единственото значимо в нейния живот. „Точно както нямах нищо по-ценно от теб в света по това време, така и тогава не беше“, казва тя.
За Николай Алексеевич любовта на крепостен селянин беше само един от епизодите от живота му (Надежда директно му заявява това: „Сякаш нищо не се е случило за теб“). Тя пък на няколко пъти „искаше да сложи ръка на себе си“, така и не се омъжи, въпреки необикновената си красота, и не успя да забрави първата си любов. Следователно тя опровергава твърдението на Николай Алексеевич, че „всичко минава през годините“ (той, сякаш се опитва да се убеди в това, повтаря формулата, че „всичко минава“ няколко пъти: в края на краищата той наистина иска да загърби миналото, да си представим всичко не е достатъчно значимо събитие), с думите: „Всичко минава, но не всичко се забравя“. И тя ще ги произнася с непоклатима увереност. Въпреки това Бунин почти никога не коментира думите й, ограничавайки се до едносричните „отговори“, „дойде“, „спря“. Само веднъж той се изплъзва индикация за „зла усмивка“, с която Надежда произнася фраза, адресирана до своя съблазнител: „Бях благоволена да прочета всички стихотворения за всякакви „тъмни улички““.
Писателят е също толкова пестелив с „исторически подробности”. Само от думите на героинята на произведението: „Господата ми дадоха свобода скоро след вас“ и от споменаването на външния вид на героя, който имаше „прилика с Александър II, която беше толкова често срещана сред военните по онова време на царуването му, можем да добием представа, че историята се развива през 60-те или 70-те години. XIX годинив.
От друга страна, Бунин е необичайно щедър в коментарите за състоянието на Николай Алексеевич, за когото срещата с Надежда се превръща в среща както с миналото, така и със съвестта му. Писателят тук е "таен психолог" в целия му блясък, изяснявайки чрез жестове, интонация на гласа, поведението на героя, какво се случва в душата му. Ако първоначално единственото нещо, което интересува посетителя в странноприемницата, е, че „заради клапата на печката имаше сладка миризма на зелева супа“ (Бунин дори добавя такава подробност: миризмата на „варено зеле, говеждо и дафинов лист“ ” се усети, от което можем да заключим, че гостът явно е гладен), тогава когато срещне Надежда, когато я познае, когато по-нататък говори с нея, умората и разсеяността моментално отлитат от него, той започва да изглежда нервен, притеснен , говореща много и глупаво („мърмореше”, „дописваше” , „каза припряно”), което е в рязък контраст със спокойното величие на Надежда. Бунин три пъти посочва реакцията на смущението на Николай Алексеевич: „бързо се изправи, отвори очи и се изчерви“, „спря и, изчервявайки се през сивата си коса, започна да говори“, „изчерви се до сълзи“; подчертава недоволството си от себе си чрез резки промени в позицията: „решително се разхождаше из стаята“, „намръщен, той отново вървеше“, „спря, болезнено се ухили“.
Всичко това свидетелства какъв труден, болезнен процес протича в него. Но в началото нищо не изскача в паметта му освен божествената красота на младо момиче („Колко добре беше! ... Какъв лагер, какви очи! ... Как всички те гледаха“) и романтичната атмосфера на тяхното сближаване и той е склонен да отхвърли това, което е чул, надявайки се да обърне разговора, ако не на шега, то в мейнстрийма на „който си спомня старото, на това ...“ Въпреки това, след като чу, че Надежда никога не може прости му, защото не можеш да простиш на онзи, който отне най-скъпото - душата, който я уби, той сякаш ясно виждаше. Той е особено шокиран, очевидно, от факта, че за да обясни чувството си, тя прибягва до поговорката (очевидно, особено обичана от Бунин, вече веднъж използвана от него в разказа „Селото“) „те не носят мъртви от гробището." Това означава, че тя се чувства мъртва, че никога не е оживяла след онези щастливи пролетни дни и че за нея, познала голямата сила на любовта, не напразно той отговори на неговия въпрос-възклицание: „Все пак ти не можеше да ме обичаш през цялото време!“ - тя отговаря твърдо: „Значи можеше. Без значение колко време мина, тя живееше все едно, ”няма връщане към живота на обикновените хора. Любовта й беше не само по-силна от смъртта, но по-силен от товаживот, който дойде след случилото се и който тя, като християнка, трябваше да продължи, независимо от всичко.
А какъв живот е това, научаваме от няколко реплики, разменени между Николай Алексеевич, който напуска краткия приют, и кочияша Клим, който казва, че хазяйката на хана има „умствена стая“, че тя е „ забогатява”, защото „дава пари срещу лихва”, че е „готина”, но „справедлива”, което означава, че се радва и на уважение, и на почит. Ха, разбираме колко дребно и незначително е за нея, влюбената веднъж завинаги, цялото това меркантилно трептене, колко несъвместимо е с това, което се случва в душата й. За Надежда любовта й е от Бога. Нищо чудно, че тя казва: "Какво Бог дава на кого ... Младостта минава за всички, но любовта е друга работа." Ето защо нейната неподготвеност за прошка, докато Николай Алексеевич наистина иска и се надява, че Бог ще му прости, а още повече Надежда ще му прости, защото по всички стандарти той е извършил не толкова голям грях, не се осъжда от автора . Въпреки че такава максималистична позиция противоречи на християнската доктрина. Но, според Бунин, престъплението срещу любовта, срещу паметта е много по-сериозно от греха на „отмъстителността“. И само споменът за любовта, за миналото, според него, оправдава много.
А фактът, че в съзнанието на героя постепенно се пробужда истинско разбиране за случилото се, говори в негова полза. В края на краищата, първоначално думите, които той каза: „Мисля, че и аз загубих в теб най-ценното, което имах в живота си“, и делото - целуна ръката на Надежда за сбогом - не му причиниха нищо друго освен срам и дори повече - срамът на този срам, се възприемат от тях като фалшиви, показни. Но тогава започва да разбира, че избягалото случайно, набързо, може би дори за червена дума, е най-истинската „диагноза“ от миналото. Неговият вътрешен диалог, отразяващ колебание и съмнение: „Не е ли вярно, че тя ми даде най-добрите моменти от живота ми?“ - завършва с непоклатимо: „Да, разбира се, най-добрите минути. И не най-доброто, но наистина вълшебно.” Но точно там - и тук Бунин действа като реалист, който не вярва в романтичните трансформации и покаянието - друг, отрезвяващ глас му каза, че всички тези мисли са „глупости“, че той не може да постъпи по друг начин, че дори тогава е невъзможно да оправи нещо, не сега.
Така че Бунин още в първия разказ от цикъла дава представа за недостижимата висота, до която най-обикновеният човек може да се издигне, ако животът му е осветен, макар и трагичен, но с любов. И кратките моменти на тази любов са в състояние да „претеглят“ всички материални ползи от бъдещото благополучие, всички удоволствия от любовни интереси, които не се издигат над нивото на обикновените интриги, като цяло целия следващ живот с неговите възходи и падения.
Бунин рисува най-фините модулации на състоянията на героите, разчитайки на звуковото „ехо“, съзвучието на фрази, които се раждат, често в допълнение към смисъла, в отговор на изречените думи. И така, думите на кочияша Клим, че ако не дадете парите на Надежда навреме, тогава „обвинявайте себе си“, те отговарят като ехолалия, когато Николай Алексеевич ги казва на глас: „Да, да, обвинявайте себе си. ” И тогава в душата му те ще продължат да звучат като думи, които го „разпъват“. „Да, обвинявай себе си“, мисли той, осъзнавайки каква вина е в него. И гениалната формула, създадена от автора, вложена в устата на героинята: „Всичко минава, но не всичко се забравя“, се ражда в отговор на фразата на Николай Алексеевич: „Всичко минава. Всичко е забравено”, - по-рано, сякаш потвърдено в цитат от книгата на Йов - „както ще си спомните водата, която е изтекла”. И неведнъж в разказа ще има думи, които ни препращат към миналото, към паметта: „Всичко минава с годините”; “младостта си отива за всички”; „Нарекох те Николенка и ти ме помниш как“; „помни как всички те гледаха“, „как можеш да забравиш това“, „е, какво да си спомня“. Тези ехтящи фрази сякаш тъкат килим, върху който завинаги ще бъде отпечатана формулата на Бунин за всемогъществото на паметта.
Невъзможно е да не уловите очевидното сходство на тази история с Ася на Тургенев. Както си спомняме, и там героят на финала се опитва да се убеди, че „съдбата се е разпоредила добре, не го свързва с Ася“. Той се утешава с мисълта, че „вероятно не би бил щастлив с такава жена“. Изглежда, че ситуациите са подобни: и тук, и там идеята за мизалианс, т.е. първоначално се отхвърля възможността да се ожени за жена от по-нисък клас. Какъв е резултатът от това, изглежда, от гледна точка на нагласите на правилното решение, прието в обществото? Героят на "Азия" се оказа осъден завинаги да остане "безсемеен бобил", влачещ "скучни" години на пълна самота. Всичко е в миналото.
Николай Алексеевич от „Тъмните алеи“ имаше различен живот: достигна позиция в обществото, беше заобиколен от семейство, имаше жена и деца. Вярно, както той признава на Надежда, той никога не е бил щастлив: съпругата, която обичаше „без памет“, го изневери и го напусна, синът, на когото се възлагаха големи надежди, се оказа „негодник, прахосник, нахален човек без сърце, без чест, без съвест...”. Разбира се, може да се предположи, че Николай Алексеевич донякъде преувеличава чувството си на горчивина, чувствата си, за да се поправи по някакъв начин за Надежда, така че да не е толкова болезнено за нея да осъзнае разликата в техните състояния, различните оценки на миналото. Освен това, в края на историята, когато той се опитва да „научи поука“ от неочаквана среща, за да обобщи това, което е живял, той, размишлявайки, стига до извода, че все още би било невъзможно да си представим Надежда като господарка на неговия дом в Санкт Петербург, майка на децата му. Затова разбираме, че съпругата му очевидно се е върнала при него и освен синът на негодника има и други деца. Но защо тогава той първоначално е толкова раздразнен, жлъчен, мрачен, защо има строг и същевременно уморен вид? Защо този поглед е „въпросителен“? Може би това е подсъзнателно желание все още да е наясно как живее? И защо той клати глава в недоумение, сякаш прогонва съмненията от себе си ... Да, всичко това, защото срещата с Надежда го озари ярко минал живот. И му стана ясно, че в живота му никога не е имало нещо по-хубаво от онези „наистина вълшебни“ моменти, когато „червените шипки цъфтяха, алеята от тъмни липи стоеше“, когато той страстно обичаше страстната Надежда, а тя безразсъдно даде себе си към него с цялата безразсъдност младост.
И героят на "Азия" на Тургенев не може да си спомни нищо по-ярко от това "изгарящо, нежно, дълбоко чувство", което му даде едно детинско и сериозно момиче ...
И на двамата бяха останали от миналото само „цветя на спомените“ - изсушено цвете здравец, хвърлено от прозореца на Ася, алена дива роза от стихотворението на Огарев, което придружаваше любовна историяНиколай Алексеевич и Надежда. Само за последното е цвете, нанесло с бодлите си незаздравяващи рани.
И така, следвайки Тургенев, Бунин черпи величие женска душа, способен да обича и помни, за разлика от мъжа, натежал от съмнения, оплетен в дребни пристрастия, подчинен на обществени условности. Така още първият разказ от цикъла консолидира водещите мотиви на късното творчество на Бунин - паметта, всемогъществото на миналото, значимостта на един момент в сравнение с скучната поредица от ежедневието.
Започва да пише първите си стихове на 7–8-годишна възраст, подражавайки на Пушкин и Лермонтов. Печатният дебют на Бунин като поет се състоя през 1887 г., когато столичният вестник "Родина" публикува стихотворението му "Над гроба на Надсон". През 1891 г. излиза първата книга с поезия: Стихове 1887-1891. , - доста слаб, писателят впоследствие го отрече. Там царят „надсоновски” теми и интонации: „гражданска скръб”, оплаквания на „поета, изтощен от несгодите” на живота, затънал „без борба и труд”. Въпреки това, вече в тези стихове, "надсонският" рамо до рамо с друг - "Фетов", с пеенето " чиста красота» вдъхновен пейзаж.
През 1890-те години Бунин преживява сериозно изкушение от толстоизма, „болен“ е от идеите за опростачване, посещава колониите на толстоистите в Украйна и дори иска да се „опрости“, като се заеме с бъчварския занаят. Самият Л. Толстой разубеди младия писател от такова „опростяване до края“, среща с когото се състоя в Москва през 1894 г. Вътрешната непоследователност на толстоизма като идеология е показана в историята от 1895 г. „В дачата“. Въпреки това, художествената сила на прозаика Толстой завинаги остава безусловна отправна точка за Бунин, както и творчеството на А. П. Чехов.
Прозата на Бунин е свързана с наследството на Толстой от въпроса за връзката на човека с природата, влечението към вечните тайни на битието, към човека пред лицето на смъртта, интереса към древен изтоки неговата философия, картини на страсти, ярки чувствени елементи и пластичност на словесното изображение. От Чехов прозата на Бунин наследява лаконизма на писане, умението да прави разлика между драматичното в дребното и ежедневието, максималното семантично богатство в появата на незначителен фигуративен детайл, който може да стане алюзия не само към героя, но и към съдбата на героя (например в разказа от 1910 г. „Селото“ цветен шал, носен отвътре навън от селянка поради бедност и пестеливост, е образ на красота, която никога не е виждала светлина или утеха).
В началото на 1895 г. в Петербург, а след това в Москва, Бунин навлиза в литературната среда, среща се с Чехов, Н. К. Михайловски, сближава се с В. Я. Брюсов, К. Д. Балмонт, Ф. Сологуб. През 1901 г. издава сборник с лирика на Листопад в символистичното издателство „Скорпио“, но с това приключва близостта на писателя с модернистичните среди. Впоследствие преценките на Бунин за модернизма бяха неизменно сурови. Писателят признава себе си за последния класик, защитаващ предписанията на великата литература пред "варварските" изкушения " сребърен век". През 1913 г., на годишнината на вестник „Русские ведомости“, Бунин каза: „Преживели сме и упадък, и символизъм, и натурализъм, и порнография, и теомахизъм, и митотворчество, и някакъв мистичен анархизъм, и Дионис, и Аполон , и „полет във вечността“, и садизъм, и приемане на света, и отхвърляне на света, и адамизъм, и акмеизъм... Това не е ли Валпургиева нощ!
1890-1900 г. са време на упорита работа и бързо нарастване на популярността на Бунин. Излизат книгата „До края на света и други разкази” (1897) и стихосбирката „Под открито небе” (1898). След като научи сам английски, Бунин превежда и публикува през 1896 г. поемата на американския писател Х. Лонгфелоу „Песента на Хайавата“. Това произведение веднага е оценено като едно от най-добрите в руската преводаческа традиция и през 1903 г. Руската академия на науките присъжда на Бунин Пушкинска награда за него. И още през 1902–1909 г. издателство „Знание“ издава първите му събрани съчинения в 5 тома.
През първата половина на 1910-те години Бунин печели репутация сред литературния елит като може би водещ модерен прозаик: през 1910 г. е публикуван разказът „Селото“, през 1912 г. сборникът „Суходол: романи и разкази 1911–1912“, през 1913 г. книгата Джон Райдалетс: Разкази и стихотворения 1912–1913, през 1916 г. Господинът от Сан Франциско: произведения 1915-1916. Тези книги са абсолютни шедьоври на предреволюционната проза на Бунин. И още през 1915 г. издателството на А. Ф. Маркс публикува второто събрание на писателя - в 6 тома.
Първо Световна войнасе възприема от Бунин като най-големият шок и предзнаменование за краха на Русия. Той срещна остра враждебност и Февруарска революция, и Октябрская, като записва впечатленията си от тези събития в дневник-памфлет проклети дни(публикуван през 1935 г., Берлин). Тук писателят размишлява върху националния произход на руската катастрофа, взира се в болшевиките - "демоните" на 20 век, с яростта на човек, който най-вече презира всяка лъжа и поза, отхвърля интелектуалното "литературно" в възприемане на случващото се: „Сега реалността се превърна в реалност, породена от жадната първична Русия безформеност(по-нататък цит. - курсив на Бунин) ... аз - само Опитвам се да се ужасяно наистина не мога. Истинската възприемчивост все още липсва. Това е цялата адска тайна на болшевиките - да убиват податливостта ... Да, ние сме над всичко, дори над неизразимите неща, които се случват сега, ние сме мъдри, ние философстваме ... "
През януари 1920 г. Бунин завинаги напуска Русияи се настанява Париж, прекарвайки всяко лято в южната част на Франция в град Грас. Никога преди революцията, без да се разменя с журналистика и почти политически шум, през емигрантския период той активно се включва в живота на руския Париж: от 1920 г. оглавява Съюза на руските писатели и журналисти, издава призиви и призиви, а във вестник „Возрождение“ през 1925-1927 г. провежда редовна политическа и литературна рубрика, създава в Грас подобие на литературна академия, която включва млади писатели Н. Рошчин, Л. Зуров, Г. Кузнецова. ОТ " последна любов» на Г. Кузнецова, преписвач на романа Животът на Арсениев, - любов в същото време ярка и болезнена, и в крайна сметка драматична, - са свързани за Бунин от втората половина на 1920-те - началото на 1930-те години.
Агонизиращата болка от раздялата с Родината и упоритото нежелание да се примири с неизбежността на тази раздяла парадоксално водят до разцвета на творчеството на Бунин в периода на емиграция. Майсторството му достига границата на филигран. Почти всички произведения от тези години са за бивша Русия. Вместо вискозно носталгично масло и „ресторантски“ стенания за „Златокуполна Москва“ с „звън на камбани“, има различно усещане за света. В него на трагизма на човешкото съществуване и неговата обреченост може да се противопостави само неразрушимият опит на личната памет, руските образи и руският език. В емиграция Бунин написа десет нови книги с проза, включително Роза от Йерихон(1924), Слънчев удар(1927), божествено дърво(1931), разказ Митина любов(1925 г.). През 1943 г. (пълно издание - 1946 г.) писателят издава най-голямата книга на своята малка проза, сборник с разкази Тъмни алеи. „Всички истории в тази книга са само за любовта, за нейните „тъмни“ и най-често много мрачни и жестоки алеи“, каза Бунин в едно от писмата си. N.A. Тефи.
През 1933 г. става Бунин първиРуски лауреат Нобелова наградапо литература - "за правдивия художествен талант, с който пресъздаде типичен руски характер в прозата". Сред номинираните за тазгодишната награда бяха и М. Горкии Д. Мережковски. В много отношения везните в полза на Бунин бяха наклонени от появата по това време на първите 4 отпечатани книги. Животът на Арсениев.
Поетиката на зрелия поет Бунин е последователна и упорита борба срещу символизма. Въпреки че много стихове от 1900 г. са богати на историческа екзотика, пътуване през древни култури, т.е. С мотиви, близки до "брюсовската" линия на символизма, поетът неизменно "обосновава" тези ярки декорации с конкретни природни или битови детайли. И така, помпозната картина на смъртта на древен герой в стихотворение След биткатаснабден с напълно несимволистични, твърде прозаични, „пипкави“ реплики за това как той Верижна поща / убоде гърдите, а отзад изгори пладне. Подобен похват – в стихотворение самотата, където високата емоционална тема на заглавието е балансирана чрез контраст с финалното заключение на самотния герой: Би било хубаво да си купите куче.
Всички творби на Бунин - независимо от времето на тяхното създаване - са обхванати от интерес към вечните тайни на човешкото съществуване, единен кръг от лирически и философски теми: време, памет, наследственост, любов, смърт, човешко потапяне в света на непознати елементи, гибел човешката цивилизация, непознаваемостта на земята е върховната истина.
Анализ на "антоновските ябълки"
Първото нещо, на което обръщате внимание, когато четете история, е липсата на сюжет в обичайния смисъл, т.е. липса на динамика на събитията. Още първите думи на творбата „... помня една ранна хубава есен“ ни потапят в света на спомените на героя, а сюжетът започва да се развива като верига от усещания, свързани с тях. Миризмата на антоновски ябълки, която събужда най-различни асоциации в душата на разказвача. Миризмите се променят - самият живот се променя, но промяната в начина му на живот се предава от писателя като промяна в личните чувства на героя, промяна в неговия мироглед.
Нека обърнем внимание на картините на есента, дадени в различни глави. В първата глава: „В тъмнината, в дълбините на градината - приказна картина: точно в ъгъла на ада в колиба гори пурпурен пламък. заобиколени от мрак, а нечии черни силуети, сякаш издълбани от абанос, се движат около огъня, а гигантски сенки от тях се разхождат над ябълковите дървета. Във втора глава: „Дребната зеленина е почти напълно излетяла от крайбрежните лози, а клоните се виждат в тюркоазеното небе. Водата под лозите стана бистра, ледена и сякаш тежка... Когато яздиш през селото в слънчева утрин, всички си мислиш колко е хубаво да косиш, вършееш, спиш на хармана в омет , и на празник ставай със слънцето...». В третата: „Вятърът късаше и рошеше дърветата по цели дни, дъждовете ги напояваха от сутрин до вечер ... вятърът не отслабваше. Развълнува градината, разкъса човешката струя дим, непрекъснато излизаща от комина, и отново улови зловещия космос от пепеляви облаци. Тичаха ниско и бързо - и скоро, като дим, замъглиха слънцето. Блясъкът му избледня, прозорецът се затвори в синьото небе, а градината стана пуста и скучна и все повече и повече дъжд започна да сее ... ". И в четвърта глава: „Дните са синкави, облачни ... Цял ден се скитам из пустите равнини ...“.
Описанието на есента се предава от повествователя чрез нейното цветно и звуково възприятие. Есенният пейзаж се променя от глава на глава: цветовете избледняват, слънчевата светлина намалява. По същество разказът описва есента не на една година, а на няколко и това непрекъснато се подчертава в текста: „Помня една жътвена година”; „Те бяха толкова скорошни, а междувременно изглежда, че оттогава е минал почти цял век.“
Картини - спомени възникват в съзнанието на разказвача и създават илюзията за действие. Самият разказвач обаче изглежда в различни възрастови хипостази: от глава на глава той сякаш остарява и гледа на света или през очите на дете, юноша и младеж, или дори през очите на човек, който има прекрачи зрелостта. Но времето сякаш няма власт над него и тече в историята по много странен начин. От една страна изглежда, че върви напред, но в спомените разказвачът постоянно се връща назад. Всички събития, случващи се в миналото, се възприемат и преживяват от него като моментни, развиващи се пред очите му. Тази относителност на времето е една от характеристиките на прозата на Бунин.
Авторът-разказвач припомня близкото минало. Той си спомня ранната хубава есен, цялата златна, изсъхнала и изтъняла градина, деликатния аромат на паднали листа и миризмата на ябълки Антонов: градинарите изсипват ябълки на колички, за да ги изпратят в града. Късно през нощта, изтичвайки в градината и разговаряйки с пазачите, които пазят градината, той гледа в дълбоките сини дълбини на небето, преливащо от съзвездия, гледа дълго, дълго време, докато земята изплува под краката му, усещайки колко добре това е да живееш в света!
Разказвачът си спомня за своите Виселки, които от времето на дядо му са известни в областта като богато село. Там дълго време живееха старци и жени - първият знак за благополучие. Къщите във Виселки бяха тухлени и здрави. Средният живот на благородниците имаше много общо с живота на богатите селяни. Спомня си леля си Анна Герасимовна, имението й е малко, но солидно, старо, заобиколено от вековни дървета. Градината на леля беше известна с ябълковите дървета, славеите и гълъбите, а къщата със своя покрив: сламеният покрив беше необичайно дебел и висок, почернял и вдървен от времето. Най-напред в къщата се усещаше миризмата на ябълки, а след това и други миризми: стари махагонови мебели, изсъхнал липов цвят.
Разказвачът си спомня своя покоен зет Арсений Семенич, земевладелец-ловец, в чиято голяма къща се събраха много хора, всички вечеряха обилно и след това отидоха на лов. В двора свири клаксон, вият различни гласовекучета, любимецът на собственика, черна хрътка, се качва на масата и поглъща остатъците от заек със сос от ястието. Авторът си спомня, че язди зъл, силен и клекнал "Киргиз": дърветата проблясват пред очите му, виковете на ловци, лай на кучета се чуват в далечината. От деретата мирише на гъбена влага и мокра дървесна кора.Стъмни се, цялата банда ловци се свлича в имението на някакъв почти непознат ерген ловец и, случва се, живее с него няколко дни. След цял ден, прекаран в лов, топлината на претъпканата къща е особено приятна. Когато на следващата сутрин се случеше да проспи лов, човек можеше да прекара целия ден в библиотеката на господаря, прелиствайки стари списания и книги, разглеждайки бележките в полетата им. Семейни портрети гледат от стените, стар мечтан живот се издига пред очите ми, баба ми се помни с тъга ...
Но старците умряха във Виселки, Анна Герасимовна умря, Арсений Семенич се застреля. Идва кралството на дребните благородници, обеднели до просешка просешка. Но този малък местен живот също е добър! Разказвачът случайно посетил съсед. Става рано, заповядва да сложат самовара и като обува ботушите си, излиза на верандата, където го заобикалят хрътките. Ще бъде прекрасен ден за лов! Само те не ловуват по черната пътека с хрътки, о, ако само хрътки! Но той няма хрътки ... Въпреки това, с настъпването на зимата, отново, както в старите времена, малките местни жители идват един при друг, пият с последните си пари, изчезват за цели дни в заснежени полета. А вечерта в някаква отдалечена ферма прозорците на пристройка светят в тъмното: там горят свещи, плуват облаци дим, свирят на китара, пеят ...
- Темата за селото и селячеството в прозата на И. Бунин ("Антоновски ябълки", "Суходол", "Село", "Джон Ридалец", "Захар Воробьов").
"Суха долина"
Суходол е семейна хроника на благородниците на Хрушчов. Освен това в центъра на творбата е съдбата на Наталия, вътрешен двор, който живееше с Хрушчови като своя собствена, като приемна сестра на баща си. Разказвачът многократно повтаря идеята за близостта на Суходолските господа до неговото домакинство. Самият той за първи път идва в имението едва в юношеството, той отбелязва специалния чар на опустошения Суходол. Историята на семейството, както и историята на самото имение, разказва Наталия. Дядо, Пьотър Кирилович, полудя от копнеж ранна смъртсъпруги. Той е в конфликт с дворната Герваска, за която се говори, че е негов незаконен син. Герваска се държи грубо с господаря, блъска го, усеща нейната власт над него, а и над останалите обитатели на къщата. Пьотър Кирилович изписва учители по френски за сина си Аркадий и дъщеря си Тоня, но не пуска децата да учат в града. Единственият син Петър (Петрович) получава образование. Питър се пенсионира, за да подобри домакинската си работа. Той пристига в къщата заедно с другаря си Войткевич. Тоня се влюбва в последния и младата двойка прекарва много време заедно. Тоня пее романси на пиано, Войткевич чете поезия на момичето и по всяка вероятност има сериозни намерения към нея. Тоня обаче пламва толкова много при всеки опит на Войткевич да се обясни, което очевидно по този начин отблъсква млад мъжи той изведнъж си тръгва. Тоня губи разсъдъка си от копнеж, тежко се разболява, става раздразнителна, жестока, не може да контролира действията си.Наталия пък се влюбва безнадеждно в красивия Пьотър Петрович.За себе си тя открадва огледало в сребърна рамка от Пьотър Петрович и няколко дни се наслаждава на притежанието на любимата си вещ, дълго време се гледа в огледалото в лудата надежда да угоди на младия господар.Но нейното краткотрайно щастие завършва със срам и срам. Загубата е открита, Пьотър Петрович лично нарежда на Наталия да обръсне главата си и я изпраща в далечна ферма. Наталия послушно тръгва на път, по пътя среща офицер, който смътно прилича на Пьотър Петрович, момичето припада. „Любовта в Суходол беше необичайна. Омразата също беше необичайна.
Пьотър Петрович, след като се установява в семейното имение, решава да направи „необходимите“ познанства и за това организира вечеря. Дядо неволно му пречи да покаже, че е първият човек в къщата. „Дядо беше блажено щастлив, но нетактичен, приказлив и жалък в кадифената си шапка ... Освен това си представяше, че е гостоприемен домакин и се суетеше от ранна сутрин, организирайки някаква глупава церемония от приемането на гости.“ Дядо постоянно получава под краката на всички, на вечеря говори глупости на „нужните“ хора, което дразни Герваска, която е призната за незаменим слуга, с когото всички в къщата са принудени да се съобразяват. Герваска обижда Пьотър Кирилович точно на масата и той моли за защита водача.Дядото убеждава гостите да останат да пренощуват. На сутринта излиза в антрето, започва да пренарежда мебелите. Герваска се появи нечуто и му се развика. Когато дядото се опитва да се съпротивлява, Герваска просто го удря в гърдите, той пада, удря слепоочието си в масата за карти и умира. Герваска изчезва от Суходол и единственият човек, който го е виждал от този момент е Наталия. По молба на "младата дама" Тоня, Наталия се връща от заточение в Сошки. Оттогава Пьотър Петрович се ожени и сега Суходол управлява съпругата му Клавдия Марковна, която очаква дете. Наталия е назначена за Тоня, която изтръгва трудния й характер върху нея - хвърля предмети по момичето, постоянно й се кара за нещо, подиграва й се по всякакъв възможен начин. Наталия обаче бързо се адаптира към навиците на младата дама и намира общ език с нея. теми). Тоня постоянно изпитва безпричинен ужас, очаква неприятности отвсякъде и заразява Наталия със страховете си. Къщата постепенно се изпълва с "Божии хора", сред които се появява известна Юшка. „Той никога не е удрял пръста си, а живееше където Бог изпрати, плащаше за хляб, за сол с истории за пълното си безделие и за своята „престъпност“. Юшка е грозен, "прилича на гърбав", похотлив и изключително нагъл. Пристигайки в Суходол, Юшка се установява там, наричайки себе си "бивш монах". Той поставя Наталия пред необходимостта да му отстъпи, защото я е „харесала“. Така тя е убедена, че сънят й за коза е бил „пророчески“. Месец по-късно Юшка изчезва и Наталия открива, че е бременна. Скоро втората й мечта се сбъдва: къщата в Суходолск светва и от страх тя губи детето си. Те се опитват да излекуват Тоня: водят го при светите мощи, канят магьосник, но всичко напразно, тя става още по-придирчива. Къщата се влошава, всичко "става по-легендарно от миналото". Жените, които живеят тук - Клавдия Марковна, Тоня, Наталия - прекарват вечерите си в тишина. Само в гробището младият разказвач все още чувства близостта си с предците си, но вече не може да намери със сигурност техните гробове.
"село"
Русия. Края на XIX - началото на XX век.
Братята Красови, Тихон и Кузма, са родени в малкото село Дурновка. На младини се занимавали заедно с дребна търговия, после се скарали и пътищата им се разделили. Кузма отиде на работа под наем, Тихон нае хан, отвори механа и магазин, започна да изкупува зърно от помешчиците, да придобива земя на безценица и, като стана доста богат собственик, дори купи имение от беден потомък на предишните собственици. Но всичко това не му донесе радост: жена му раждаше само мъртви момичета и нямаше на кого да остави всичко, което бе спечелил. Тихон не намери никаква утеха в тъмния, мръсен селски живот, освен кръчмата. Започна да пие. На петдесет години той осъзна, че от изминалите години няма какво да си спомня, че няма нито една обичана самият той е непознат. Тогава Тихон решил да сключи мир с брат си.
Кузма по природа беше съвсем различен човек. От дете мечтае да учи. Съсед го научи на четмо и писмо, пазарджиклия „свобододумец“, стар хармоникар, снабди го с книги и го въведе в спорове за литературата. Кузма искаше да опише живота си в цялата му бедност и ужасна рутина, той се опита да съчини история, след това започна да пише поезия и дори издаде книга с прости стихове, но самият той разбираше цялото несъвършенство на своите творения. Да, и този бизнес не донесе доходи и парче хляб не се дава безплатно. Минаха много години в търсене на работа, често безрезултатни.Видял достатъчно човешка жестокост и безразличие в скитанията си, той се напи, започна да затъва все по-надолу и стигна до извода, че или трябва да отиде в манастир, или да се самоубие .
Тук Тихон го намери, като предложи на брат си да поеме управлението на имението. Изглежда, че е спокойно място. След като се установи в Дурновка, Кузма се развесели. През нощта той ходеше с чук - пазеше имението, през деня четеше вестници и правеше бележки в стара служебна книга за това, което виждаше и чуваше наоколо. Но постепенно започна да преодолява копнежа си: нямаше с кого да говори. Тихон се появява рядко, говорейки само за икономиката, за подлостта и злобата на селяните и за необходимостта от продажба на имението. Готвачката Авдотя, единственото живо същество в къщата, винаги мълчеше, а когато Кузма се разболя тежко, остави го на себе си, без никакво съчувствие отиде да пренощува в стаята на прислугата.
Сватбата се играе по рутинен начин. Булката ридаеше горчиво, Кузма я благославяше със сълзи, гостите пиеха водка и пееха песни. Неудържимата февруарска виелица придружаваше сватбения влак с глухия звън на камбаните.
Самият въпрос
Руско село... Колко писатели и поети засегнаха тази тема в творчеството си. За мен руското село се свързва преди всичко с името на Бунин и неговите антоновски ябълки.
Именно в това произведение на Бунин ярко и колоритно е представен образът на селото, което се свързва с "ранно, свежо, тихо утро". Мислите на автора непрекъснато го връщат в миналото, в което остава „голяма, златна, изсъхнала и разредена градина“ с „кленови алеи“, където можете да се насладите на „ деликатен ароматпаднали листа и мирис на антонови ябълки, мирис на мед и есенна свежест...“
препрочитане Работата на Бунин, човек неволно се учудва на красотата на словото, с което писателят говори за нощта в селото, когато „черното небе е нарисувано с огнени ивици от падащи звезди. Дълго се взираш в нейната тъмносиня дълбочина, преливаща от съзвездия, докато земята изплува под краката ти. След това започвате и, криейки ръцете си в ръкавите си, бързо тичате по алеята към къщата ... Колко студено, росно и колко хубаво е да живееш в света!
Междувременно с цялата удивителна конкретност на своите наблюдения Бунин се стреми да улови обобщен образ на Русия. От детството на всеки от нас е гравирано в паметта нещо, което след това остава образ на родината за цял живот. Именно това познато чувство писателят предаде в разказа „Антоновски ябълки“. Бунин си спомни радостните лица през есента, когато в селото имаше всичко в изобилие. Човек, с тътен, изсипва ябълки в мерки и вани, "яде ги със сочно пукане една по една".
Чисто селските скици, от когото и да са били изобразени, изглеждат някак специално в Бунин. Често такъв цвят се създава поради неочаквани асоциации. Той забеляза, че зреещата ръж има "мътно сребрист" цвят; тревата, бяла от слана, блести преливащо и т.н.
И колко удивително Бунин описва селяните! „Във Виселки са живели много дълго време старци и старици – първият знак за богато село – и всички са били високи и бели като блатар... Имаше и дворци във Виселки, които да съответстват на старците: тухлени, построено от дядовци." Добро качество, просперитет, уникален начин на древността - ето го руското село Бунин. Наистина животът на един селянин е изключително примамлив! Колко е хубаво да косиш, вършееш, спиш на хармана, ловуваш.
Дори съвременниците на Бунин нарекоха писателя певец на есента и тъгата и е невъзможно да не се съгласим с това. В разказите му се усещат тънки нотки на необяснима светлина и ярка тъга. Вероятно това е носталгия по миналото, по стара Русия: „Мирисът на ябълки Антонов изчезва от именията на помешчиците. Онези дни бяха толкова скорошни, а междувременно ми се струва, че оттогава е минал почти цял век ... Кралството на малките имения, обеднели до просяшка просешка, напредва. Но този просяшки малък местен живот също е добър!
В изобразяването на селото Бунин продължава традициите на Николай Успенски, когото Чернишевски толкова високо цени за неговата „безпощадна“ правдивост. Горки веднъж посочи, че зад Бунин има специална истина за руския живот, която никой все още не е забелязал: „Извадете Бунин от руската литература и тя ще избледнее, тя е загубила нещо от своята прославена честност и висока артистичност».
Тази корава честност се усеща най-добре в разказа "Селото". Тук Бунин просто шокира читателите с безрадостните картини на живота на хората, поставяйки сериозни въпроси за съдбата на Русия, кипяща и кипяща, особено след революцията от 1905 г., с непримирими противоречия. „Толкова дълбоко, толкова исторически, селото не взе ...“, пише Горки на самия автор.
В разказа „Селото“ Бунин описва живота на руски селянин от грозната, погрешна страна на нещата и говори с горчивина за вековната тъпота и разруха на хората. И по свой начин естествена, макар и не много ласкава гордостта на героите, става заключението на писателя: „Нещастни хора! Какво да го питам!
В този случай песимизмът на Бунин не е клевета срещу народа. Тази горчива истина трябваше да отвори очите на хората, да ги накара да се замислят: „Какво ще последва? Къде отиваш, Русия?
Образът на руското село, създаден в този разказ, рязко се различава от това, което виждаме в Антоновските ябълки. От Виселок сякаш не остана следа. Това вероятно се дължи на факта, че „Селото е написано много по-късно от Антоновските ябълки, където Бунин отразява образа на селото като отражение на ярки спомени от детството и младостта. И точно такова село е близо до мен, където живеят дълголетни старци, където се празнуват весело и шумно патронни празници и където миризмата на антонови ябълки е толкова опияняваща!
През цялото творчество на И. А. Бунин минава мотивът за копнежа по отминаващото минало, причинено от разрухата на благородството, което според писателя е единственият пазител и творец на културата. Този мотив намира своя лиричен израз в произведения като "Антоновски ябълки" и разказа "Суха земя".
В „Ябълките“ на Антонов Бунин идеализира добрите стари времена, когато дворянството преживява идиличен период от своето съществуване; в разказа "Суха долина" тъжно пресъздава хрониката на някогашния благороден род Хрушчови.
„Много от нашите съплеменници, като нас, са благородни и древни по рождение. Имената ни са отбелязани в хрониките: предците ни са били и управители, и управители, и „видни мъже“, най-близки съратници, дори роднини на царе. И ако се наричаха рицари, ако се родихме на запад, колко твърдо щяхме да говорим за тях, колко дълго щяхме да се задържим! Не може ли потомък на рицари да каже, че за половин век цяло имение почти е изчезнало от лицето на земята, че толкова много са се изродили, полудели, сложили ръка на себе си или били убити, напили се, потънали и просто изгубих се някъде безцелно и безплодно!“
Такива мисли за съдбата на дворянството изпълват историята "Суходил". Тази дегенерация ярко се появява на страниците на историята на Бунин, която показва как някогашният благороден род е бил смазан, последните представители на който „съжителстват“ един с друг, като паяци в буркан: понякога се стига дотам, че те грабват ножове и пушки. Въпреки това героят, от името на когото се води разказът, стига до извода, че селяните и благородниците са здраво свързани с имението Суходолск. В последното потомство благородно семействоТой вижда Хрушчовци като "суходолска мъжка сила". „Но ние всъщност сме мъже. Казват, че сме съставяли и съставляваме някаква специална класа. Не е ли по-лесно? В Русия имаше богати селяни, имаше бедни селяни, някои наричаха господа, а други роби - това е цялата разлика.
Характеристиките на мирогледа на Бунин позволяват да се разбере неговата поезия през годините на революция и гражданска война.
от най-много значителна работаБунин на темата за селячествотосе появяват прочутите му „антоновски ябълки“.
Сравнявайки разказа "стар" и "нов", писателят предпочита "стария". Миналото е идеал за него и той не е склонен да го критикува. Историята се отличава с поетичност в описанията на природата, разкриване на носталгични чувства. Но в бъдеще самата реалност принуждава писателя да преразгледа отношението си към селския живот, да види не само светлите, но и мрачните му страни.
Тук социалните катаклизми изиграха своята роля. Например Бунин видя, че в загубената война с Япония най-много пострадаха селяните. А първата руска революция още по-безсмислено мина през ятагана на смъртта над руското селячество.
Определен резултат от тежки мисли за съдбата на Русия беше историята на писателя "Селото". Написана е през 1910 г. и е като че ли противовес на „Ябълките“ на Антонов. Авторът оспорва в "Селото" какво не е вдигнал ръка в "Ябълките на Антонов".
В разказа "Селото" всичко е придобило съвсем различен смисъл от този в разказа: природата вече е лишена от очарование, земята е станала предмет на покупко-продажба. Вижда се, че авторът е замислил това нещо като обобщение. Разбира се, той се надяваше, че проблемите, които повдигна в историята, ще намерят отговор в обществото, ще му помогнат да разбере проблемите на умиращото село.
Писателят разкрива проблемите на селото на примера на съдбата на двама братя - Тихон и Кузма Красови. Тези хора имат ужасна съдба: научаваме, че техният прадядо, крепостен селянин, е бил преследван от земевладелеца с хрътки; дядо получи свободата си и стана крадец; баща се върнал на село, занимавал се с търговия, но бързо изгорял. Започна с търговия самостоятелна дейности главните герои на историята. Но пътищата им се разделиха. Единият стана шофьор, а другият купи село от разорен господар и сам стана като „майстор“. Първият брат отиде при хората, усещайки социалните му проблеми. Той дори написа книга със стихове за съдбата на един селянин, но все пак се озова да управлява имението на брат си. Авторът изгражда моралният конфликт върху факта, че при цялата разлика в стремежите братята си приличат - в битовия смисъл на думата. Социалното положение в обществото ги направи еднакви в крайна сметка еднакво ненужни, излишни хора.
Бунин показа, че руският селянин дори след реформата не може да повлияе на съдбата си. Въпреки известен просперитет и известна просвета, селянинът е все още безпомощен. Размяна на живота за дреболии - този мотив в разказа върви успоредно с основната идея на автора. Писателят е сигурен, че животът на всяко общество се състои от ежедневни дреболии. Затова Бунин ясно описва всички малки неща в живота. За него, художник и писател на ежедневието, откъснатата презрамка на палтото му е също толкова важна, колкото и мислите за съдбата на обществото.
Бунин Иван Алексеевич е един от най-добрите писателинашата страна. Първата му стихосбирка се появява през 1881 г. След това пише разказите „До края на света“, „Танка“, „Вести от родината“ и някои други. Издадена през 1901 г нова компилация„Листопад“, за който авторът получава наградата „Пушкин“.
Популярността и признанието идват при писателя. Среща се с М. Горки, А. П. Чехов, Л. Н. Толстой.
В началото на 20 век Иван Алексеевич създава разказите "Захар Воробьов", "Борове", "Антоновски ябълки" и други, които изобразяват трагедията на бедните, обеднели хора, както и разрухата на имотите на благородници.
и емиграцията
Бунин приема Октомврийската революция негативно, като социална драма. Емигрира през 1920 г. във Франция. Тук той пише, в допълнение към други произведения, цикъл от разкази, наречени "Тъмни алеи" (ще анализираме едноименната история от тази колекция малко по-долу). Основната тема на цикъла е любовта. Иван Алексеевич ни разкрива не само светлите му страни, но и тъмните, както говори самото име.
Съдбата на Бунин беше трагична и щастлива. В своето изкуство той достига ненадминати висоти, първият от домашни писателиполучи престижна Нобелова награда. Но той е принуден да живее тридесет години в чужда земя, с копнеж по родината и духовна близост с нея.
Колекция "Тъмни алеи"
Тези преживявания послужиха като тласък за създаването на цикъла "Тъмни алеи", чийто анализ ще анализираме. Тази колекция, в съкратена форма, се появява за първи път в Ню Йорк през 1943 г. През 1946 г. в Париж излиза следващото издание, което включва 38 разказа. Сборникът рязко се различава по съдържание от начина, по който темата за любовта е обичайно отразявана в съветската литература.
Възгледът на Бунин за любовта
Бунин имаше свой собствен възглед за това чувство, различен от другите. Неговият финал беше един - смърт или раздяла, независимо колко се обичаха героите. Иван Алексеевич вярваше, че изглежда като проблясък, но точно това е красивото. Любовта с течение на времето се заменя с привързаност, която постепенно се превръща в ежедневие. Героите на Бунин са лишени от това. Те преживяват само проблясък и част, след като са му се насладили.
Помислете за анализа на историята, която отваря едноименния цикъл, нека започнем с това Кратко описаниепарцели.
Сюжетът на историята "Тъмни алеи"
Сюжетът му е неусложнен. Генерал Николай Алексеевич, вече стар мъж, пристига на пощенската гара и среща любимата си тук, която не е виждал от около 35 години. Дано не се научи веднага. Сега тя е домакинята, в която някога се състоя първата им среща. Героят открива, че през цялото това време тя е обичала само него.
Историята "Тъмни алеи" продължава. Николай Алексеевич се опитва да се оправдае пред жената, че не я посещава толкова години. „Всичко минава“, казва той. Но тези обяснения са много неискрени, нескопосани. Надежда мъдро отговаря на генерала, че младостта минава за всички, но любовта не. Жената упреква любовника си, че я е изоставил безсърдечно, затова много пъти е искала да сложи ръка върху себе си, но осъзнава, че сега е твърде късно за упрек.
Нека се спрем по-подробно на историята "Тъмни алеи". показва, че Николай Алексеевич не изглежда да изпитва угризения, но Надежда е права, когато казва, че все пак не всичко се забравя. Генералът също не можеше да забрави тази жена, първата му любов. Напразно я моли: „Върви си, моля те“. И казва, че само Господ да му прости, а Надежда явно вече му е простила. Но се оказва, че не е така. Жената признава, че не е могла да го направи. Затова генералът е принуден да се оправдава, да се извинява на своите бивш любовник, казвайки, че никога не е бил щастлив, но обича жена си без памет и тя напусна Николай Алексеевич, изневерявайки му. Той обожаваше сина си, имаше големи надежди, но той се оказа нагъл, прахосник, без чест, сърце, съвест.
Остана ли стара любов?
Нека анализираме работата "Тъмни алеи". Анализът на историята показва, че чувствата на главните герои не са избледнели. Става ни ясно, че старата любов е запазена, героите на това произведение се обичат както преди. Тръгвайки си, генералът признава пред себе си, че тази жена му е дала най-хубавите моменти от живота му. За предателството на първата му любов съдбата отмъщава на героя. Не намира щастие в живота на семейството Николай Алексеевич ("Тъмни алеи"). Анализът на неговите преживявания доказва това. Той осъзнава, че е пропуснал шанса, даден от съдбата веднъж. Когато кочияшът казва на генерала, че тази хазяйка дава пари срещу лихва и е много „готина“, макар и справедлива: ако не ги е върнала навреме, винете себе си, Николай Алексеевич проектира тези думи върху живота си, разсъждава върху това, което би би се случило, ако той не беше изоставил тази жена.
Какво попречи на щастието на главните герои?
По едно време класовите предразсъдъци попречиха на съдбата на бъдещия генерал да се присъедини към съдбата на обикновен човек. Но любовта не напусна сърцето на главния герой и му попречи да стане щастлив с друга жена, да отгледа сина си с достойнство, както показва нашият анализ. "Тъмни алеи" (Бунин) е произведение, което има трагична конотация.
Надеждата също носи любов през целия си живот и накрая също се оказва сама. Тя не можеше да прости на героя за причиненото страдание, тъй като той остана най-важният в живота й. скъп човек. Николай Алексеевич не успя да наруши правилата, установени в обществото, не посмя да действа срещу тях. В крайна сметка, ако генералът се ожени за Надежда, той ще срещне презрението и неразбирането на околните. И бедното момиче нямаше друг избор, освен да се предаде на съдбата. В онези дни светлите алеи на любовта между селянка и господар бяха невъзможни. Това е обществен въпрос, а не частен.
Драмата на съдбата на главните герои
Бунин в работата си искаше да покаже драматичната съдба на главните герои, които бяха принудени да се разделят, влюбени един в друг. В този свят любовта беше обречена и особено крехка. Но тя освети целия им живот, завинаги остана в паметта на най-добрите моменти. Тази история е романтично красива, макар и драматична.
В произведението на Бунин "Тъмни алеи" (сега анализираме тази история) темата за любовта е сквозен мотив. Той прониква и в цялото творчество, като по този начин свързва емигрантския и руския период. Именно тя позволява на писателя да се съотнесе с явленията външен животемоционални преживявания, както и да се доближим до тайнството на човешката душа, въз основа на влиянието на обективната реалност върху нея.
С това завършва анализът на "Тъмни алеи". Всеки разбира любовта по свой начин. Това невероятно чувство все още не е разгадано. Темата за любовта винаги ще бъде актуална, защото тя е движещата сила на много човешки действия, смисълът на живота ни. Това заключение се налага по-специално от нашия анализ. „Тъмни алеи” на Бунин е разказ, който още със заглавието си отразява идеята, че това чувство не може да бъде напълно разбрано, то е „тъмно”, но в същото време красиво.
"често наричана" енциклопедия на любовта ". Тридесет и осемте истории, включени в цикъла, са обединени от това велико чувство. "Тъмните алеи" станаха най-значимото събитие в късната работа на известния руски писател.
2. История на създаването. Разказите, включени в цикъла „Тъмни алеи“, са написани от Бунин от 1937 до 1949 г. Не беше лесно да се работи. 70-годишният писател е живял във Франция, когато тя е била окупирана немски войски. Създавайки своя "храм на любовта", Бунин се опитва да се предпази от гнева и омразата, които постепенно обгръщат целия свят.
3. Значението на името. Сборникът започва с едноименен разказ, чието заглавие веднага задава настроението на целия цикъл. „Тъмните алеи“ символизират най-дълбоките скривалища човешка душакъдето любовта се ражда и никога не умира.
Нощните разходки на любовници по алеите се споменават и в други истории от цикъла („Натали“, „Люлка“). Бунин си спомня, че идеята за първия разказ му хрумва, докато чете стихотворението на Огарьов. Редовете от него изплуват в паметта на главния герой: "имаше тъмни липови алеи ..."
4. Род и жанр. Поредица от разкази за любовта.
5. Основна темаколекция - любов, проявена под формата на внезапен проблясък на всепоглъщаща страст. Няма дългосрочна връзка между главните герои на историите. Най-често любовта ги спохожда само за една нощ. Това е голямата трагедия на всички истории. Влюбените са разделени по различни начини: по молба на родителите си („Руся“), поради неизбежното завръщане в семеен живот(„Визитки”), поради различен социален статус („Стъпка”).
Понякога фаталната страст води до смърт. В разказа "Кавказ" измамен съпруг се самоубива. Смъртта на главния герой в разказа "Зойка и Валерия" е много трагична. Редица истории са посветени на любовта между благородник и проста селска девойка. От една страна, беше много лесно за представител на висшата класа да постигне благоволение от селянка, която го почита. Но за известно време социалните бариери наистина се сринаха пред страхотното чувство. Неизбежната раздяла отекна с голяма болка в сърцата на влюбените.
6. Въпроси. Основният проблем на цикъла е преходността истинска любов. Тя прилича на ярка светкавица, която буквално заслепява влюбения човек и завинаги остава за него най-запомнящото се събитие в живота. От това следва и друг проблем – за кратък миг на блаженство неизбежно ще последва възмездие. Може да приеме всякаква форма. Но влюбените никога не съжаляват, че са се поддали на призива на сърцето.
Израстване и придобиване житейски опит, те все едно в сънищата се връщат в миналото. Този проблем е поставен в първата история. Главният герой, тридесет години по-късно, се среща със селянка, която някога жестоко е измамил. Учудва го, че тя му е вярна от много години, но все още не му е простила обидите. Спомените за минала любов изключително развълнуваха човек, който вече наближава старостта. След като се сбогува с жената, той не може да се съвземе дълго време, мислейки за другата посока на своя жизнен път.
Бунин засяга и проблема с насилствената любов, като крайна проява на необуздано желание. Един от най-трагичните разкази е „Глупак“. Семинаристът, който прелъсти готвачката и направи грозно дете от нея, се срамува от постъпката си. Но беззащитната жена трябва да плати за това. Любовта с право се нарича най-силното човешко чувство.
Голям брой самоубийства се случват под влияние несподелена любов. Освен това не само очевидно предателство, но и някаква незначителна причина за другите може да тласне човек към фатална стъпка. В историята "Галя Ганская" главният герой каза само на жената, че ще отиде в Италия за кратко време. Това било достатъчна причина Гали да приеме отровата.
7. Герои. Главните герои на цикъла са просто влюбени хора. Понякога историята се разказва от първо лице. От най-ярките психологически образи могат да се откроят Маруся ("Руся"), Натали и Соня ("Натали"), Поля ("Мадрид"). Бунин по принцип обръща повече внимание на женските образи.
8. Сюжет и композиция. В цикъла от разкази "Тъмни алеи" няма общ сюжет. Колекцията е разделена на три части. Историите се намират в хронологичен редтехните съчинения: Част I - 1937-1938, Част II - 1940-1941, Част III - 1943-1949.
9. Какво учи авторът?Бунин често е обвиняван в прекомерна еротичност в цикъла "Тъмните алеи". Нескромни описания - желанието да се покаже любовта такава, каквато е в действителност. Това е великата житейска истина на Бунин. Той директно казва, че зад всички високи думи стои задоволяването на плътското желание, което е основната цел любовна връзка. За някои това наистина може да изглежда твърде грубо и просто. Но от това няма как да се измъкнем. Бунин доказва, че само любовта е основният двигател човешки живот. Да обичаш и да бъдеш обичан е естественото желание на всеки човек.
Браун Анастасия, FR-401
Анализ на историята от I.A. Бунин "Муза".
Разказът е написан на 17 октомври 1938 г., включен е в сборника " Тъмни алеи„Втората световна война наближаваше, Бунин лично се сблъсква с нацистите през 1936 г., пътувайки през Германия: той е арестуван в Линдау и подложен на безцеремонен и унизителен обиск. Въпреки че няма директни препратки към тези събития в произведенията на Бунин, те значително повлияха общото настроение Усещането за катастрофалния характер на живота, самотата, невъзможността за щастие, характерно за прозата на Бунин преди, през тези години само се засилва.
Както всички произведения от цикъла "Тъмни алеи", историята "Муза" разкрива темата за любовта. Основният стилистичен принцип на разказа е антитезата. Той се проявява на всички нива.
Разказът се води от 1-во лице под формата на памет, което означава, че погледът върху събитията е даден през призмата на възприятието на разказвача, следователно това е субективен поглед. Бунин избира такава форма на разказ, за да покаже образа на разказвача отвътре: кои от събитията от онези далечни години са били най-важни за него, какви чувства са предизвикали.
В творбата има два централни образа: разказвачът и консерваторът Мусе Граф. Има и "някой си Завистовски", но неговият образ е вторичен и в много отношения паралелен на образа на разказвача.
Разказвачът е слаб, слабохарактерен човек без житейска цел. Той напуска имението си в Тамбовска губерния, за да учи рисуване, а след това също толкова лесно изоставя хобито си, когато в живота му се появява Музата. Той учи при некадърен, но известен художник и въпреки че осъзнава цялата вулгарност на природата си, все пак продължава обучението си. Той прекарваше свободното си време в компанията на представители на бохемата, цялата чиято бохема веднага се премахва от забележката, че са еднакво отдадени на "билярд и раци с бира". И така, от поне, по време на младостта си, той не се различава много от всички тези обикновени хора.
Образът на Завистовски повтаря образа на разказвача, той е „самотен, плах, тесногръд“. Тоест, точно като разказвача, човек, който не се откроява особено на фона на другите. Но има нещо и в двамата, което привлече вниманието на Музата към тях. Завистовски е „не лош музикант“, Муза казва за разказвача: „Ти си доста красива“, освен това вероятно е чувала за неговите уроци по рисуване.
Тези два образа са противопоставени на образа на главния герой. Външният образ на Музата не отговаря на очакванията, които генерира нейното име. Тя е „високо момиче със сива зимна шапка, сиво право палто, сиви ботуши, ..., очи с цвят на жълъд“, има „ръждива коса“. Във външния й вид няма нито лекота, нито ефимерност: "... коленете й лежаха кръгли и тежки", "изпъкнали прасци", "удължени крака"; — Тя се настани удобно на дивана, явно възнамерявайки да си тръгне скоро. Тя е директна, категорична. В нейните призиви към разказвача преобладават повелителните интонации: „приемете“, „отстранете“, „дайте“, „поръчайте“ (докато в речта на разказвача виждаме страдателен залог, безлични конструкции „много поласкан“, „нищо интересно в мен , изглежда, Не"). Това е силна, решителна, доста ексцентрична природа. Не можете да я наречете тактична и чувствителна към чувствата на другите. Авторът не казва нищо за нея вътрешен свят, можем само да спекулираме какво е причинило нейната офанзивна тактика. Но най-вероятно така се изразява нейното желание за щастие, въпреки че методите за постигането му са малко наивни. Музата казва на разказвача: "Но всъщност ти си моята първа любов."
Такъв антагонизъм между мъжкия и женския свят е характерен за творчеството на Бунин. Характеристиките на възприятието на Бунин за тези светове са отразени в шеговитите думи на героинята от историята "Смарагд": "... най-лошото момиче все още е по-добро от всеки млад мъж."
Значението на появата на това необичайно момиче в живота на разказвача е посочено както от композицията на разказа, така и от организацията на художественото време и пространство.
Една от характерните черти на творчеството на Бунин е лаконизмът на повествованието. Събитията, описани на няколко страници от историята, отнемат една година. Разказвачът започва историята с зимикогато той "вече не беше първа младост и взе да учи рисуване". Той оценява този период с думите: „Неприятно и скучно живях!“. Пространството е затворено по тип: къща на художника, евтини ресторанти, стаи на "Капитал".
След това идва "внезапната" характеристика на творчеството на Бунин, когато животът на героя се променя поради някакво неочаквано събитие: Музата Граф чука на вратата на разказвача. Случва се в ранна пролет. Две фрази служат като своеобразен маркер за промяна на настроението на разказа:
Зимен период на живот: „Това остава в паметта ми: светлината непрекъснато се излива отвън през прозорците, те тракат глухо, конските вагони звънят по Арбат, вечер мирише кисело на бира и газ в слабо осветен ресторант ... ”
Началото на пролетта: „...в отворените прозорци на двойните рамки вече нямаше зимната влага от суграшица и дъжд, подковите тракаха по тротоара не по-зимно и сякаш конските каруци звъняха по-музикално, някой почука на вратата на коридора ми."
Тук има, така да се каже, уголемяване на рамката, фокусирано върху един от ключовите моменти в живота на героя, разказът се развива на крака, изглежда, че сърцето на героя бие: „Извиках: кой е там ?“, „Чаках ...“, „Станах, отворих ...“ Граматически това се изразява и чрез прехода от минало време към настояще: „... високо момиче стои на прага ." За този момент разказвачът казва: "Откъде дойде такова щастие!". И отново фразата като маркер за настроение, чувство: „Чух монотонния звън на коне, теглени от коне, тропот на копита като насън...” Това постоянно споменаване на улични звуци може да говори за връзка между животът на героя и пространството на града.
По-нататък Май, лятото идва. Героят, по молба на Музата, се премества в дача близо до Москва. Сега той е заобиколен от естествения свят, мир и спокойствие. Това е открито пространство. Дори вътре в къщата, в която живее героят, е просторно: в нея почти няма мебели. Бунин използва техниката на естествения паралелизъм: когато Музата пристига в дачата на героя, обикновено е ясно и слънчево, всичко наоколо диша свежест. След като придружава Музата, небето потъмнява, вали, бушува гръмотевична буря.
Юни.Музата се премества при разказвача.
Есента.Тук, като предвестник на неприятности, се появява Завистовски.
И сега вниманието отново е насочено към важен, решаващ момент от живота на героя. Пак зима: "Преди Коледа някак си отидох до града. Върнах се вече по луната." Отново повествованието се развива на крачки, като неспокоен сърдечен ритъм: „внезапно заспа“, „внезапно се събуди“, „но тя ме напусна!“, „може би се е върнала?“, „Не, не се върна“ и т.н. . Бунин силно подчертава отчаянието на героя и на нивото на характера на запълване на пространството: „алея от голи дървета“, „бедна къща“, „врата в остатъци от тапицерия“, „изгоряла печка“ . Музата с присъщата си категоричност казва: „Свърши се и е ясно, сцените не стават за нищо“. Тук граматически се подчертава абсолютният край на връзката им, който самият герой забелязва: „Вече ми говориш на „ти“, можеше поне да не говориш с него пред мен.
Система за изображения:
Мъж жена
състав:
2 са ключовите моменти в изграждането на текста: среща с Музата и раздяла с нея; и 2 връзки между тези моменти: живот преди срещата с Музата и живот преди раздялата с нея. Елементите на тези двойки са противопоставени. Освен това самите тези двойки се противопоставят една на друга по естеството на описанието, емоционалното богатство.
среща - раздяла
живот преди среща - живот преди раздяла
Време:
Историята може да бъде разделена на 4 части. Историята отнема една година. Описанието на двата дни, в които се случват ключови събития в живота на героя, е равностойно по обем на описанието на останалото време. Тъй като разказът е даден под формата на спомен, заключаваме, че това е психологическо, субективно време. Така че тези два дни бяха най-емоционално изпълнените, най-важните за героя. Тези дни са сякаш преживени от героя: това се доказва както от емоционалното напрежение на разказа, така и от прехода към сегашното време на граматическо ниво.
Развитието на отношенията между Музата и разказвача корелира със сезоните. Зима (животът на героя преди срещата с Музата), пролет-лято (живот с Музата), есен (появява се Завистовски), зима (Музата отива при Завистовски).
Същият модел може да се забележи във връзка с часовете на деня. Срещата на героя и Музата е през деня, раздялата им е през нощта.
пространство:
Периодите от живота на героя, когато Музата е до него, се противопоставят на тези, когато тя не е наоколо. Това момиче като че ли го освобождава от затвореното пространство на града с неговия постоянен шум, второкласни ресторанти, освобождава го от вулгарни, празни хора. По нейно желание той се премества в дача близо до Москва. Сега е заобиколен от открито пространство, освободено от всичко излишно, в него се диша по-лесно.
И така, вече сме определили темата на историята - това е любовта. Сега да видим как Бунин разкрива тази тема. Според Бунин любовта е трагична, мимолетна е, но оставя дълбока следа в сърцето. Тази история разкрива такъв аспект на любовта като нейното сходство с вдъхновението. То посещава художника против волята му и може да си тръгне също така внезапно, както е дошло. Тук тази идея е олицетворена в Graf Muse. Можем само да гадаем за логиката на нейните действия, тя идва при лоши артисти, посредствени музиканти и оцветява живота им, правейки го по-красив и духовен. Но човек в съюз с Музата действа като пасивен принцип, като обект, а не като субект. И така, когато тя го напуска, а тя неизбежно го напуска, той изпитва мъчителна скръб, но осъзнава безсилието си да промени нещо.
Зареждане...