بتهوون - سونات مهتاب. شاهکار برای همه زمان ها
ال. بتهوون "سونات مهتاب"
امروزه کمتر کسی پیدا می شود که هرگز "سونات مهتاب" را نشنیده باشد. لودویگ ون بتهوون ، زیرا این یکی از مشهورترین و دوست داشتنی ترین آثار تاریخ فرهنگ موسیقی است. چنین عنوان زیبا و شاعرانه ای را لودویگ رلشتاب منتقد موسیقی پس از مرگ این آهنگساز به اثر داده است. و دقیق تر، نه کل کار، بلکه فقط قسمت اول آن.
تاریخچه خلقت "سونات مهتاب"بتهوون، محتوای اثر و بسیاری از حقایق جالب را در صفحه ما بخوانید.
تاریخچه خلقت
در مورد یکی دیگر از محبوب ترین آثار بتهوون، باگاتل مشکلات پیش می آید، زمانی که سعی می کنید دقیقاً به چه کسی اختصاص داده شده است، همه چیز بسیار ساده است. سونات پیانو شماره 14 در مینور سی شارپ، نوشته شده در سال های 1800-1801، به جولیتا گیچیاردی تقدیم شد. استاد عاشق او بود و آرزوی ازدواج را داشت.
شایان ذکر است که در این دوره آهنگساز به طور فزاینده ای دچار نقص شنوایی شد، اما همچنان در وین محبوب بود و به تدریس در محافل اشرافی ادامه داد. او برای اولین بار در مورد این دختر، شاگردش، «که مرا دوست دارد و مورد علاقه من است»، در نوامبر 1801 به فرانتس وگلر نوشت. کنتس ژولیت گیکیاردی 17 ساله و در پایان سال 1800 ملاقات کردند. بتهوون هنر موسیقی را به او آموخت و حتی برای آن پول نگرفت. دختر برای شکرگزاری برای او پیراهن دوزی کرد. به نظر می رسید که خوشبختی در انتظار آنها است، زیرا احساسات آنها متقابل است. با این حال ، برنامه های بتهوون به تحقق نمی رسید: کنتس جوان به او شخص نجیب تر ، آهنگساز ونزل گالنبرگ را ترجیح داد.
از دست دادن یک زن محبوب ، افزایش ناشنوایی ، برنامه های خلاقانه فرو ریخت - همه اینها به بتهوون بدبخت افتاد. و سوناتایی که آهنگساز در فضایی سرشار از شادی و امید لرزان شروع به نوشتن کرد، با خشم و خشم به پایان رسید.
مشخص است که در سال 1802 بود که آهنگساز همان "عهدنامه هایلیگنشتات" را نوشت. در این سند، افکار نومیدانه درباره ناشنوایی قریب الوقوع و عشق نافریب و فریب خورده با هم ادغام شدند.
با کمال تعجب، نام "قمری" به لطف شاعر برلینی که قسمت اول اثر را با چشم انداز زیبای دریاچه فیروالدستت در شبی مهتابی مقایسه کرد، محکم به سونات چسبیده بود. عجیب است که بسیاری از آهنگسازان و منتقدان موسیقی با چنین نامی مخالف بودند. A. Rubinstein خاطرنشان کرد که قسمت اول سونات عمیقاً تراژیک است و به احتمال زیاد آسمان را با ابرهای غلیظ نشان می دهد، اما نه نور ماه را که در تئوری باید بیانگر رویاها و لطافت باشد. فقط قسمت دوم کار را می توان مهتابی با کشش نامید. الکساندر مایکاپار منتقد گفت که سونات حاوی آن «درخشش ماه» نیست که رلشتاب درباره آن صحبت کرد. علاوه بر این، او با گفته هکتور برلیوز موافق بود که بخش اول بیشتر شبیه یک "روز آفتابی" است تا یک شب. علیرغم اعتراض منتقدان، این نام بود که به اثر اختصاص یافت.
خود آهنگساز نام آهنگ خود را "سونات در روح فانتزی" گذاشت. این به این دلیل است که فرم آشنای این اثر شکسته شد و قسمت ها توالی خود را تغییر دادند. به جای معمول "سریع-آهسته-سریع"، سونات از یک قسمت کند به یک قسمت متحرک تر تبدیل می شود.
حقایق جالب
- مشخص است که تنها دو عنوان از سونات های بتهوون متعلق به خود آهنگساز است - اینها " تأسفبار - رقت انگیز "و" خداحافظ".
- خود نویسنده خاطرنشان کرد که قسمت اول "قمری" به ظریف ترین اجرا از نوازنده نیاز دارد.
- موومان دوم سونات معمولاً با رقص الف ها از رویای یک شب نیمه تابستان شکسپیر مقایسه می شود.
- هر سه قسمت سونات با بهترین اثر انگیزه متحد شده اند: انگیزه دوم تم اصلی از قسمت اول در تم اول قسمت دوم به صدا در می آید. علاوه بر این، بسیاری از گویاترین عناصر قسمت اول دقیقاً در قسمت سوم منعکس و توسعه یافتند.
- جالب است که انواع مختلفی از تفسیر طرح سونات وجود دارد. این تصویر رلشتاب بود که بیشترین محبوبیت را به دست آورد.
- علاوه بر این، یک شرکت جواهرسازی آمریکایی یک گردنبند خیره کننده از مرواریدهای طبیعی به نام «سوناتای مهتاب» منتشر کرده است. قهوه با این نام شاعرانه را چگونه دوست دارید؟ توسط یک شرکت معروف خارجی به بازدیدکنندگان ارائه می شود. و در نهایت، گاهی اوقات به حیوانات نیز چنین لقب هایی داده می شود. بنابراین، یک اسب نر که در آمریکا پرورش داده شده است، نام مستعار غیر معمول و زیبایی را به عنوان "سوناتای مهتاب" دریافت کرد.
- برخی از پژوهشگران آثار او بر این باورند که بتهوون در این اثر آثار بعدی آهنگسازان رمانتیک را پیش بینی کرده و سونات را اولین شبانه می نامند.
- آهنگساز معروف فرانتس لیست قسمت دوم سونات را «گلی در مغاک» نامید. در واقع، برخی از شنوندگان فکر می کنند که مقدمه بسیار شبیه به جوانه ای است که به سختی باز شده است، و در حال حاضر قسمت دوم خود گل است.
- نام «سوناتای مهتاب» به قدری محبوب بود که گاهی اوقات به چیزهایی کاملاً دور از موسیقی اطلاق می شد. به عنوان مثال، این عبارت که برای هر موسیقیدانی آشنا و آشنا بود، رمز یک حمله هوایی در سال 1945 بود که توسط مهاجمان آلمانی به کاونتری (انگلستان) انجام شد.
در سونات «مهتاب» تمام ویژگی های آهنگسازی و دراماتورژی به نیت شاعرانه بستگی دارد. در مرکز اثر یک درام معنوی قرار دارد که تحت تأثیر آن حال و هوا از غوطه ور شدن سوگوارانه در غل و زنجیر غم و اندوه تأمل به فعالیت خشونت آمیز تغییر می کند. در فینال است که درگیری بسیار آشکار به وجود می آید، در واقع برای نمایش آن، لازم بود که قطعات را در مکان هایی بازآرایی کنیم تا جلوه و درام بیشتر شود.
قسمت اول- غنایی، کاملاً بر احساسات و افکار آهنگساز متمرکز است. محققان خاطرنشان می کنند که شیوه ای که بتهوون این تصویر تراژیک را آشکار می کند، این بخش از سونات را به پیش درآمدهای کرال باخ نزدیک می کند. قسمت اول را بشنوید، بتهوون می خواست چه تصویری را به مردم منتقل کند؟ البته اشعار، اما سبک نیست، بلکه اندکی با اندوه پوشیده شده است. شاید این افکار آهنگساز در مورد احساسات محقق نشده اش باشد؟ به نظر می رسد شنوندگان لحظه ای در دنیای رویاهای شخص دیگری غوطه ور هستند.
قسمت اول به صورت پیش درآمد- بداهه ارائه شده است. قابل ذکر است که در کل این قسمت فقط یک تصویر غالب است، اما آنقدر قوی و مختصر که نیازی به توضیح ندارد، فقط روی خود تمرکز کنید. ملودی اصلی را می توان به شدت بیانگر نامید. ممکن است به نظر برسد که بسیار ساده است، اما اینطور نیست. ملودی از نظر لحن پیچیده است. قابل توجه است که این نسخه از قسمت اول بسیار متفاوت از سایر قسمت های اول است، زیرا فاقد تضادهای شدید، گذارها، تنها یک جریان فکری آرام و بی شتاب است.
با این حال، اجازه دهید به تصویر قسمت اول برگردیم، جدا شدن غم انگیز آن فقط یک حالت موقتی است. حرکت هارمونیک فوق العاده شدید، تجدید ملودی خود از یک زندگی درونی فعال صحبت می کند. چگونه بتهوون می تواند در حالت ماتم باشد و برای مدت طولانی به خاطرات بپردازد؟ روح سرکش هنوز باید خود را احساس کند و تمام احساسات خشمگین را بیرون بریزد.
قسمت بعدی کاملاً کوچک است و بر روی آهنگ های نور و همچنین بازی نور و سایه ساخته شده است. پشت این موسیقی چیست؟ شاید این آهنگساز می خواست از تغییراتی که در زندگی اش به دلیل آشنایی با دختری زیبا رخ داده است صحبت کند. بدون شک، در این دوره - عشق واقعی، صمیمانه و روشن، آهنگساز خوشحال بود. اما این شادی به هیچ وجه دوام نیاورد، زیرا قسمت دوم سونات به عنوان یک مهلت کوچک در نظر گرفته می شود تا تأثیر فینال را تقویت کند و با تمام طوفان احساسات خود منفجر شود. در این قسمت است که شدت احساسات فوق العاده زیاد است. قابل توجه است که مطالب موضوعی فینال به طور غیر مستقیم با قسمت اول مرتبط است. این موسیقی چه احساساتی را برمی انگیزد؟ البته اینجا دیگر از رنج و اندوه خبری نیست. این یک انفجار خشم است که تمام عواطف و احساسات دیگر را می پوشاند. تنها در پایان، در رمز، کل درام تجربه شده با تلاشی باورنکردنی از اراده به اعماق رانده می شود. و این در حال حاضر بسیار شبیه به خود بتهوون است. در یک تکانه سریع، پرشور، لحن های تهدیدآمیز، گلایه آمیز و آشفته از راه می رسند. همه طیف عواطف روح انسان که چنین شوک شدیدی را تجربه کرده است. به جرات می توان گفت که یک درام واقعی در برابر تماشاگران در حال رخ دادن است.
تفاسیر
در تمام مدت وجود خود، سونات همیشه نه تنها در بین شنوندگان، بلکه در بین اجراکنندگان نیز لذتی غیرقابل تغییر ایجاد کرده است. او بسیار مورد توجه موسیقیدانان مشهوری بود شوپن ، ورق، برلیوز . بسیاری از منتقدان موسیقی، سونات را به عنوان "یکی از الهام بخش ترین" توصیف می کنند، که "نادرترین و زیباترین امتیازات را دارد - برای خشنود کردن افراد مبتکر و بی ادب". جای تعجب نیست که در تمام مدت وجود آن، تفسیرها و اجرای غیرمعمول زیادی ظاهر شده است.
بنابراین، مارسل رابینسون، گیتاریست معروف، تنظیمی برای گیتار ایجاد کرد. مرتب شده است بسیار محبوب گلن میلر برای ارکستر جاز
"سونات مهتاب" با تنظیم مدرن از گلن میلر (گوش دهید)
علاوه بر این، سونات چهاردهم به لطف لئو تولستوی ("خوشبختی خانوادگی") وارد داستان روسی شد. این توسط منتقدان مشهوری مانند Stasov و Serov مورد مطالعه قرار گرفت. رومن رولان نیز هنگام مطالعه آثار بتهوون، جملات الهام بخش زیادی را به او تقدیم کرد. و نمایش سونات در مجسمه سازی را چگونه دوست دارید؟ این نیز با کار پل بلوخ امکان پذیر شد که مجسمه مرمری خود را به همین نام در سال 1995 ارائه کرد. در نقاشی نیز این اثر به لطف کار رالف هریس هیوستون و نقاشی او "سونات مهتاب" بازتاب خود را دریافت کرد.
آخرین " سونات مهتاب- اقیانوس مواج از احساسات در روح آهنگساز - ما گوش خواهیم داد. برای شروع، صدای اصلی اثر توسط پیانیست آلمانی ویلهلم کمپف اجرا شده است. فقط به این نگاه کنید که چگونه غرور زخمی و خشم ناتوان بتهوون در گذرگاه های پیانو که با کیبورد اوج می گیرند تجسم می یابد...
ویدیو: گوش دادن به "سوناتای مهتاب"
حالا برای لحظه‌ای تصور کنید که امروز زندگی می‌کردید و ابزار موسیقی دیگری را برای بازآفرینی این احساسات انتخاب می‌کردید. شما بپرسید کدام یک؟ گیتار الکتریک که امروزه در تجسم موسیقی سنگین، سرشار از احساسات و شور و اشتیاق پیشرو است. از این گذشته ، هیچ ابزار دیگری به این وضوح و دقیق طوفان سریع را به تصویر نمی کشد و تمام احساسات و خاطرات موجود در مسیر خود را از بین می برد. چه چیزی از آن حاصل می شود - خودتان ببینید.
پردازش مدرن روی گیتار
بدون شک «» بتهوون یکی از محبوب ترین آثار این آهنگساز است. علاوه بر این، یکی از درخشان ترین آثار تمام موسیقی جهان است. هر سه بخش این اثر یک احساس جدا نشدنی است که به یک طوفان مهیب واقعی تبدیل می شود. قهرمانان این درام و همچنین احساسات آنها به لطف این موسیقی شگفت انگیز و اثر هنری جاودانه ای که توسط یکی از بزرگترین آهنگسازان خلق شده است تا به امروز زنده هستند.
سونات مهتاب: موسیقی عشق گمشده.
این اثر زیبای پیانو را نه تنها دوستداران مشتاق موسیقی، بلکه هر فرد کم و بیش فرهنگی می شناسد. حتی افرادی که از هنر موسیقی دور هستند حداقل یک بار ملودی پر از غم و اندوه شگفت انگیز یا حداقل عبارت "سونات مهتاب" را شنیده اند. پس این کار چیست؟
درباره موسیقی
عنوان اصلی قطعه سونات پیانو شماره 14 در مینور سی شارپ است. نوشته آهنگساز بزرگ آلمانی لودویگ ون بتهوونکه در 1801 سالسونات چهاردهم مانند سیزدهمین سونات قبل از آن با زیرنویس نویسنده ارائه شده است. "در روح فانتزی". با این توضیح، آهنگساز می خواست توجه را به تفاوت بین فرم آهنگسازی خود و فرم پذیرفته شده برای این ژانر جلب کند. در آن زمان سونات سنتی شامل چهار قسمت بود. ابتدا قرار بود با سرعتی سریع و قسمت دوم - با سرعت آهسته باشد.
سونات شماره 14 شامل سه قسمتبدون پرداختن به اصطلاحات فنی موسیقی، می توان آنها را به طور خلاصه به شرح زیر توصیف کرد:
1.
آهسته و محتاطانه؛
2.
پر جنب و جوش در شخصیت رقص؛
3.
هیجان زده - تند.
معلوم شد که قسمت اول، همانطور که بود، رد شد و کار بلافاصله با قسمت دوم شروع شد.
قابل ذکر است که نام «قمری» تنها به اولین قسمت معروف در محافل گسترده اشاره دارد. این نام را نه بتهوون، بلکه معاصر جوان‌ترش، منتقد موسیقی و نمایشنامه‌نویس آلمانی، لودویگ رلستاب، گذاشت. اگرچه منتقد شخصاً با آهنگساز آشنا بود، اما مقایسه موسیقی با مهتاب ظاهر شد 1832- سال بعد از مرگ نویسنده در اندیشه های رلشتاب، موسیقی قسمت اول سونات به گفته خودش با «نور ماه بر فراز دریاچه فیروالدشتات» همراه بود.
صدای قسمت اول «قمری» آنطور که در نگاه اول به نظر می رسد اصلاً غنایی نیست، اما غم انگیز است. به عنوان مثال، انتقاد از الکساندر سروف در موسیقی حتی ناامیدی غم انگیز شنیده شد. در مورد لحن های غم انگیز و نمایشی موسیقی توضیحی وجود دارد که در ادامه به آن پرداخته می شود.
درباره تاریخ خلقت
کار بود تقدیم به دختر جوان هفده ساله ای به نام جولیتا گیچیاردی. او یک اشراف زاده نجیب بود که از بتهوون درس پیانو می گرفت. به زودی سرگرمی مشترک این نوازنده سی ساله و بخش جوان با استعداد او از چارچوب رابطه معلم و دانش آموز فراتر رفت. آهنگساز عاشق کنتسی توانا، باهوش و زیبا شد. ژولیت در ابتدا از او حمایت کرد و با احساسات متقابل پاسخ داد. بتهوون غرق در احساسات بود و برنامه های شادی برای آینده مشترک خانوادگی با معشوقش تنظیم کرد.اما تمام رویاهای او زمانی که اشراف جوان توسط کنت ونزل گالنبرگ برده شد، فرو ریخت. به هر حال، رقیب بتهوون یک آهنگساز آماتور بسیار متوسط بود.
لودویگ اقدام معشوق خود را خیانت دانست. احتمالاً تجربیات شخصی با درک کاملاً حرفه ای از موقعیت تشدید شده است: ژولیت او را که یک نابغه موسیقی بود به یک آماتور متوسط ترجیح می داد.
با وجود لقب و منشاء نجیب، خانواده دختر ثروتمند نبودند. ژولیت و والدینش همیشه از لودویگ در خانه خود به عنوان یک برابر استقبال می کردند و هرگز متکبرانه رفتار نمی کردند. با این حال، هنگامی که صحبت از ازدواج به میان آمد، اولویت به کنت گالنبرگ داده شد که ژولیت گیکیاردی با او ازدواج کرد.
قابل توجه است که بتهوون در ابتدا قرار بود آهنگ دیگری را به دختر مورد علاقه خود تقدیم کند - Rondo در G - ماژور. این در زمانی بود که رابطه بین آنها هنوز بدون ابر و شاد بود. به دلایلی که مربوط به همدردی شخصی نیست، روندو به بانوی دیگری - پرنسس لیچنوفسایا اختصاص داده شد.
تقدیم گیکیاردی به یاد زمان خوش گذشته ای که با هم گذرانده بودیم انجام شد. و اگرچه سونات پیانو شماره 14 با تقدیم در صفحه عنوان منتشر شد، بتهوون ژولیت را به خاطر "خیانت" نبخشید.
در قرن بیست و یکم، این اثر یکی از محبوب ترین شاهکارهای موسیقی کلاسیک است. بر اساس مطالعات آماری، در موتور جستجوی Yandex، درخواست "سوناتای مهتاب" بیش از سی و پنج هزار بار در ماه انجام می شود.
تاریخچه خلق "سونات مهتاب" توسط ال. بتهوون
در اواخر قرن هجدهم ، لودویگ ون بتهوون در اوج خود بود ، او بسیار محبوب بود ، زندگی اجتماعی فعالی داشت ، به حق می توان او را بت جوانان آن زمان نامید. اما یک شرایط شروع به تحت الشعاع قرار دادن زندگی آهنگساز کرد - یک گوش به تدریج محو شد. بتهوون خطاب به دوستش نوشت: "من وجود تلخی را به دنبال دارم. من ناشنوا هستم. با کاردستی من، هیچ چیز وحشتناک تر از این نمی تواند باشد... آه، اگر از شر این بیماری خلاص می شدم، تمام دنیا را در آغوش می گرفتم.
در سال 1800، بتهوون با اشراف گیکیاردی که از ایتالیا به وین آمده بودند ملاقات کرد. دختر یک خانواده محترم، ژولیت شانزده ساله، توانایی های موسیقی خوبی داشت و آرزو داشت از بت اشراف وین درس پیانو بگیرد. بتهوون از کنتس جوان پولی نمی گیرد و او نیز به نوبه خود دوازده پیراهن را که خودش دوخته است به او می دهد.
بتهوون یک معلم سخت گیر بود. وقتی از بازی ژولیت خوشش نمی آمد، عصبانی می شد و یادداشت هایی را روی زمین پرتاب می کرد، با سرکشی از دختر دور می شد و او بی صدا دفترچه ها را از روی زمین جمع می کرد.
ژولیت با معلم 30 ساله‌اش زیبا، جوان، خوش برخورد و معاشقه بود. و بتهوون تسلیم جذابیت او شد. او در نوامبر 1800 به فرانتس وگلر نوشت: "اکنون بیشتر در جامعه هستم و بنابراین زندگی من شادتر شده است." - این تغییر در من توسط یک دختر شیرین و جذاب ایجاد شد که من را دوست دارد و من او را دوست دارم. من دوباره لحظات درخشانی دارم و به این نتیجه می رسم که ازدواج می تواند انسان را خوشحال کند. بتهوون علیرغم این واقعیت که دختر به یک خانواده اشرافی تعلق داشت به ازدواج فکر کرد. اما آهنگساز عاشق خود را با این واقعیت تسلی داد که کنسرت برگزار می کند ، به استقلال می رسد و سپس ازدواج ممکن می شود.
او تابستان 1801 را در مجارستان در املاک کنت های مجارستانی برانسویک، بستگان مادر ژولیت، در کورومپا گذراند. تابستانی که با معشوقش گذرانده بود، شادترین زمان برای بتهوون بود.
آهنگساز در اوج احساسات خود به خلق یک سونات جدید پرداخت. درختکاری که بر اساس افسانه ها، بتهوون در آن موسیقی جادویی می ساخت، تا به امروز حفظ شده است. در زادگاه اثر، در اتریش، با نام «سوناتای خانه باغ» یا «سوناتا – آربور» شناخته می شود.
سونات در حالتی سرشار از عشق، لذت و امید آغاز شد. بتهوون مطمئن بود که ژولیت لطیف ترین احساسات را نسبت به او دارد. سالها بعد، در سال 1823، بتهوون که در آن زمان ناشنوا بود و با کمک دفترهای مکالمه با شیندلر صحبت می کرد، نوشت: "من بسیار مورد علاقه او بودم و بیش از هر زمان دیگری شوهرش بودم ..."
در زمستان 1801-1802، بتهوون آهنگسازی اثر جدیدی را به پایان رساند. و در مارس 1802، سونات شماره 14، که آهنگساز آن را شبه آنا فانتزی، یعنی «در روح فانتزی» نامید، با تقدیم «Alla Damigella Contessa Giullietta Guicciardri» («تقدیم به کنتس ژولیت گیچیاردی») در بن منتشر شد. ").
آهنگساز شاهکار خود را با خشم، خشم و شدیدترین کینه به پایان می‌رساند: از ماه‌های اول سال 1802، عشوه‌های بادی تمایل آشکاری به کنت رابرت فون گالنبرگ هجده ساله نشان داد که او نیز به موسیقی علاقه‌مند بود و آهنگ‌های بسیار زیادی می‌ساخت. آثار موسیقی متوسط با این حال، ژولیت گالنبرگ درخشان به نظر می رسید.
تمام طوفان عواطف انسانی را که در آن زمان در روح بتهوون بود، آهنگساز در سونات خود منتقل می کند. اینها غم، تردید، حسادت، عذاب، شور، امید، اشتیاق، لطافت و البته عشق هستند.
بتهوون و ژولیت از هم جدا شدند. و حتی بعداً آهنگساز نامه ای دریافت کرد. با کلمات ظالمانه به پایان رسید: "من نابغه ای را که قبلاً پیروز شده است، به نابغه ای می سپارم که هنوز برای به رسمیت شناخته شدن می جنگد. من می خواهم فرشته نگهبان او باشم." این یک "ضربه مضاعف" بود - به عنوان یک مرد و به عنوان یک موسیقیدان. در سال 1803 جولیتا گیکیاردی با گالنبرگ ازدواج کرد و به ایتالیا رفت.
بتهوون در اکتبر 1802 در آشفتگی، وین را ترک کرد و به هایلیگنشتات رفت و در آنجا «عهدنامه هایلیگنشتات» معروف (6 اکتبر 1802) را نوشت: «آه شما مردمی که فکر می‌کنید من بدخواه، سرسخت، بد اخلاق هستم - چقدر ناعادلانه در من دلیل مخفی آنچه فکر می کنید را نمی دانید. من از کودکی در قلب و ذهنم مستعد احساس مهربانی بودم، همیشه آماده انجام کارهای بزرگ بودم. اما فقط فکر کنید که الان شش سال است که در وضعیت بدی هستم ... من کاملاً ناشنوا هستم ... "
ترس، فروپاشی امیدها باعث ایجاد افکار خودکشی در آهنگساز می شود. اما بتهوون قدرت خود را جمع کرد، تصمیم گرفت زندگی جدیدی را آغاز کند و تقریباً در ناشنوایی مطلق، شاهکارهای بزرگی خلق کرد.
در سال 1821 ژولیت به اتریش بازگشت و با بتهوون زندگی کرد. او با گریه زمان فوق العاده ای را به یاد آورد که آهنگساز معلم او بود ، از فقر و مشکلات خانواده اش صحبت کرد ، از او خواست که او را ببخشد و با پول کمک کند. استاد که مردی مهربان و نجیب بود، مبلغ قابل توجهی به او داد، اما از او خواست که برود و هرگز در خانه اش ظاهر نشود. بتهوون بی تفاوت و بی تفاوت به نظر می رسید. اما چه کسی می‌داند در دل او که از ناامیدی‌های متعدد پاره شده بود چه می‌گذشت.
بتهوون خیلی بعد به یاد آورد: "من او را تحقیر کردم. بالاخره اگر می خواستم جانم را به این عشق بدهم، چه چیزی برای نجیب و بالاتر باقی می ماند؟"
در پاییز 1826، بتهوون بیمار شد. درمان طاقت فرسا، سه عمل پیچیده نتوانست آهنگساز را روی پا بگذارد. در طول زمستان، بدون اینکه از رختخواب بلند شود، کاملاً ناشنوا بود، از این واقعیت که ... نمی توانست به کار خود ادامه دهد عذاب می داد. در 26 مارس 1827، نابغه بزرگ موسیقی، لودویگ ون بتهوون درگذشت.
پس از مرگ او، نامه ای به نام "به معشوق جاودانه" در کشوی مخفی کمد لباس پیدا شد (بتهوون نامه را اینگونه عنوان کرد): "فرشته من، همه چیز من، خود من ... چرا غم و اندوه عمیق در آنجا وجود دارد. ضرورت حاکم است؟ آیا عشق ما فقط به قیمت فداکاری با امتناع از سیر شدن می تواند دوام بیاورد، آیا نمی توانی وضعیتی را تغییر دهی که در آن نه تو کاملاً مال منی و نه من کاملاً مال تو هستم؟ عجب زندگی ای! بدون تو! خیلی نزدیک! تا حالا! چه اشتیاق و اشک برای شما - شما - شما، زندگی من، همه چیز من ... "بسیاری پس از آن بحث می کنند که دقیقاً این پیام به چه کسی ارسال شده است. اما یک واقعیت کوچک به طور خاص به ژولیت گیکیاردی اشاره می کند: در کنار نامه یک پرتره کوچک از معشوق بتهوون، ساخته شده توسط یک استاد ناشناس، و عهد Heiligenstadt بود.
به هر حال، این ژولیت بود که الهام بخش بتهوون برای نوشتن یک شاهکار جاودانه شد.
بنای یادبود عشق که او می خواست با این سونات بسازد، به طور طبیعی به آرامگاه تبدیل شد. برای مردی مانند بتهوون، عشق نمی تواند چیزی باشد جز امید فراتر از گور و غم، عزاداری معنوی در اینجا روی زمین "(الکساندر سروف، آهنگساز و منتقد موسیقی).
سونات "در روح فانتزی" در ابتدا به سادگی سونات شماره 14 در مینور C-sharp بود که از سه موومان تشکیل شده بود - Adagio، Allegro و Finale. در سال 1832، لودویگ رلشتاب، شاعر آلمانی، یکی از دوستان بتهوون، در قسمت اول اثر، تصویر دریاچه لوسرن را در شبی آرام دید که نور ماه از سطح با سرریز منعکس می شد. او نام "قمری" را پیشنهاد کرد. سال ها می گذرد و اولین قسمت اندازه گیری شده اثر: "Adagio sonata N 14 quasi una fantasia" با نام "سوناتای مهتاب" به تمام جهان شناخته می شود.
تاریخچه خلق سونات مهتاب بتهوون ارتباط تنگاتنگی با بیوگرافی او و همچنین کم شنوایی دارد. او در حین نوشتن اثر معروف خود با مشکلات جدی سلامتی روبرو شد، اگرچه در اوج محبوبیت بود. او مهمان پذیرایی در سالن های اشرافی بود، سخت کار می کرد و یک موسیقیدان شیک به حساب می آمد. به حساب او قبلاً آثار زیادی از جمله سونات وجود داشت. با این حال، این مقاله مورد بحث است که یکی از موفق ترین ها در کار او محسوب می شود.
آشنایی با جولیت گیکیاردی
تاریخچه خلق "سونات مهتاب" بتهوون مستقیماً به این زن مربوط می شود، زیرا او خلق جدید خود را به او تقدیم کرد. او کنتس بود و در زمان آشنایی با آهنگساز معروف در سن بسیار پایینی بود.
دختر به همراه پسر عموهایش شروع به درس گرفتن از او کرد و با خوشرویی ، طبیعت خوب و معاشرت معلم خود را تسخیر کرد. بتهوون عاشق او شد و در آرزوی ازدواج با زیباروی جوان بود. این احساس جدید باعث افزایش خلاقیت او شد و او با اشتیاق شروع به کار بر روی اثری کرد که اکنون جایگاه کالت پیدا کرده است.
شکاف
تاریخ خلق سونات مهتاب بتهوون، در واقع همه فراز و نشیب های این درام شخصی آهنگساز را تکرار می کند. ژولیت عاشق معلمش بود و در ابتدا به نظر می رسید که ازدواج در راه است. با این حال، زن عشوه گر جوان متعاقباً یک کنت برجسته را به یک نوازنده فقیر ترجیح داد که در نهایت با او ازدواج کرد. این ضربه سنگینی برای آهنگساز بود که در قسمت دوم اثر مورد نظر منعکس شد. احساس درد، خشم و ناامیدی می کند که به شدت با صدای آرام اولین حرکت تضاد دارد. افسردگی نویسنده با کاهش شنوایی تشدید شد.
مرض
تاریخ خلق سونات مهتاب بتهوون به اندازه سرنوشت نویسنده آن دراماتیک است. او به دلیل التهاب عصب شنوایی از مشکلات جدی رنج می برد که منجر به از دست دادن تقریباً کامل شنوایی می شد. او مجبور شد نزدیک صحنه بایستد تا صداها را بشنود. این نمی تواند بر کار او تأثیر بگذارد.
بتهوون به دلیل توانایی در انتخاب دقیق نت‌های مناسب، انتخاب سایه‌ها و کلیدهای موسیقی مناسب از پالت غنی ارکستر مشهور بود. حالا کار هر روز برایش سخت تر می شد. حال و هوای غم انگیز آهنگساز در اثر مورد بحث نیز منعکس شد که در قسمت دوم آن انگیزه یک تکانه سرکش به گوش می رسد که به نظر می رسد راهی برای خروج از آن پیدا نمی کند. بی شک این مضمون با عذاب هایی که آهنگساز هنگام نوشتن ملودی تجربه می کرد، پیوند دارد.
نام
برای درک آثار آهنگساز، تاریخچه خلق سونات مهتاب بتهوون اهمیت زیادی دارد. به طور خلاصه در مورد این واقعه می توان گفت: گواه تاثیرپذیری آهنگساز و همچنین این است که چقدر این تراژدی شخصی را به دل خود نزدیک کرده است. از این رو قسمت دوم اثر با لحن عصبانی نوشته شده است و به همین دلیل بسیاری معتقدند عنوان با محتوا همخوانی ندارد.
با این حال، برای دوست آهنگساز، شاعر و منتقد موسیقی، لودویگ رلشتاب، او تصویر یک دریاچه شبانه با نور ماه را به یاد آورد. نسخه دوم منشأ نام با این واقعیت مرتبط است که در زمان مورد بررسی، مد برای همه چیزهایی که به نحوی با ماه مرتبط بود غالب بود، بنابراین معاصران با کمال میل این لقب زیبا را پذیرفتند.
سرنوشت بیشتر
تاریخ خلق سونات مهتاب بتهوون را باید به طور خلاصه در زمینه زندگینامه آهنگساز در نظر گرفت، زیرا عشق نافرجام تمام زندگی بعدی او را تحت تأثیر قرار داد. پس از جدایی از ژولیت، وین را ترک کرد و به شهر رفت و وصیت نامه معروف خود را در آنجا نوشت. او در آن، آن احساسات تلخی را که در آثارش منعکس شده بود، بیرون ریخت. این آهنگساز نوشت که با وجود ظلم و تاریکی ظاهری، او مستعد مهربانی و لطافت بود. او همچنین از ناشنوایی خود شکایت کرد.
تاریخچه خلق "سونات مهتاب" 14 بتهوون از بسیاری جهات به درک وقایع بعدی در سرنوشت او کمک می کند. از ناامیدی، تقریباً تصمیم به خودکشی گرفت، اما در نهایت قدرت خود را جمع کرد و با ناشنوا بودن تقریباً مشهورترین آثار خود را نوشت. چند سال بعد، عاشقان دوباره ملاقات کردند. نشان دهنده این است که ژولیت اولین کسی بود که نزد آهنگساز آمد.
او جوانی شاد را به یاد آورد، از فقر شکایت کرد و درخواست پول کرد. بتهوون مبلغ قابل توجهی به او قرض داد، اما از او خواست که دیگر او را نبیند. در سال 1826، استاد به شدت بیمار شد و چندین ماه رنج کشید، اما نه آنقدر از درد جسمی که از هوشیاری که نتوانست کار کند. سال بعد او درگذشت و پس از مرگش نامه‌ای دلپذیر به ژولیت پیدا شد که ثابت می‌کرد این موسیقیدان بزرگ نسبت به زنی که الهام‌بخش معروف‌ترین آهنگ او بود، احساس عشق می‌کرد. بنابراین، یکی از برجسته ترین نمایندگان لودویگ ون بتهوون بود. "سونات مهتاب" که تاریخچه آن به اختصار در این مقاله فاش شد، همچنان در بهترین صحنه های جهان اجرا می شود.
بارگذاری...