Как да нарисувате клоун стъпка по стъпка с молив. Как да нарисувате клоун: общи препоръки. Как да нарисувате клоун: няколко различни начина.

Беше последван от риба, после втора и трета, докато постепенно цялата стена беше залята от набъбналия морски живот, заради заровените спомени от едно пътуване до Таити, направено преди 16 години. Морски птици, риби, миди, акули, нишки и водорасли в крайна сметка покриха две стени.

Те бяха последвани от приливна вълна от изрези, наводняващи интериора на Матис, широки ъгли и над вратите, потопяеми светлини и арматура под последователни вълни от плодове и листа, акробати, танцьори и плувци, гмуркащи се, гмуркащи се и кръжащи из стаите от пода до тавана. Под стрехите се рояха портретни глави: стройно, сгодено момиче в син гащеризон със зелени чорапи и въже за скачане, окачено на височината на преградата. На един етап елегантният, гъвкав Pantheron Negress — минималистичен гигант, направен предимно от нарези и пукнатини — се доближи до стената на пода.

Клоун от Семейство Симпсън

Те разкъсват частите на слоновете и ги залепват заедно, добавяйки детайли със заточващи маркери като набръчкани линии и нокти на краката. Те използваха маркери, за да добавят други части от фона. Би било добър урокза текстурни панели. Къдрави циркови фигури - от Джерил Холингсуърт.

Учениците започват да рисуват няколко рисунки. Обсъждат пропорцията на фигурата. Изработват се изображения от фолио, след което се увиват с тиксо и се боядисват. Създадени са много циркови артисти. Научете повече за хората от фолклора Jeryl. Пам работи със специални ученици.

Изображенията заснеха всяко налично пространство, командни салони, трапезарии, спални и ателиета, където Матис се премести от парижкия си апартамент в малката селска къща, която нае в покрайнините на Ванс през военно времеи дори в могъщите мраморни зали на огромната изоставена жилищна сграда над град Ница, където се озова. Витражите за параклиса във Ванс, проект, който отне четири години да завърши на Матис в разцвета на силите му, са изцяло проектирани от неговото легло в секции и цветна хартия.

Матис остаря, но работата му беше изчезнала. Хората, които са го посещавали в края на 70-те и началото на 80-те, го описват как седи на възглавници с ножици и хартия, усуквайки и завъртайки цветни листове под остриетата си, за да освободи постоянен поток от крехки спираловидни форми, които се носят надолу, за да потънат върху покривалото отдолу, като плувките, измити от морето. Парчетата хартия бяха извадени, събрани и внимателно занитени на място според инструкциите на художника. "Той знаеше какво търси", каза един от неговите помощници, "но ние не."

Тези платна са създадени от 240 студенти в Кингсбъри - всички специални ученици - под ръководството на учителите по изобразително изкуство Хилари Грубер в начална фазаДеб Виткова в гимназията, Пам Уайзънхънт с гимназияи Джесика Уейд, асистентката на Пам. От Пам: Фоновият клоун всъщност е оригинален колаж от ученик от 10 клас, който няма добри двигателни умения.

студенти гимназиятрябваше да създадат какъвто цирков образ искат в рамките на 4-инчов квадрат, а гимназистите трябваше да направят нещо с по-сложните форми на човешки или животински фигури. Отново някои от тях са взети от изображението на клипа, но всички те са модифицирани или украсени по някакъв оригинален начин. Трима учители и един асистент използваха лента, за да маскират малки части от платното. След това избрахме цветова схема или всяка от тях и нарисувахме фона с помощта на ученици от гимназията.

Хипнотичното качество на цялата операция накара онези, които я наблюдаваха, да замълчат, сред които и Пикасо, който редовно идваше с приятелката си, за да провери стария си съперник. Това, което озадачи Пикасо и очарова неговия спътник, беше рационализираната лекота, бързина и модерна модернизация на цялата процедура. Беше истинска радост да направя за 10 минути това, което беше сега, сега, - каза Франсоаз Гийо.

Матис отдаде живота си на проектиране на вътрешна реалност, достатъчно силна, за да устои на конкурентни изисквания. външен свят. Сега чайките, които бе наблюдавал, кръжаха на изхода на канализацията на Quai du Nice, гълъбите, които някога бяха летели в работилницата им, бяха усърдни в усещането за полет, който беше преминал над ножиците му. Около него изникнали гори от червени, сини, черни и охра клони. Когато едно момиче от местната опера дойде да танцува за него, той улови движението й като светкавица на въртящ се цвят, като щракване на ветрило на креолска танцьорка.

Учителите направиха окончателния подбор и организация на фоновите парчета, успяха да включат цялата работа, която очевидно беше цирков образ. Смятаме, че бяха доста успешни. Резултатите изглеждат доста професионални. Оказах се, за първи път в живота си, изправен пред празно студио. Той живееше и спеше с работата си от самото начало, като студент по лошо изкуство, местейки се от един нает таван в друг без нищо друго освен платната си. Матис се разболява сериозно и прекарва голяма част от следващите две години в опити да оцелее в повтарящите се кризи, които застрашават живота му.

Той скицира градински охлюв, държейки го между палеца и показалеца си, и го пресъздаде в огромната черупка, напомняща на цветните блокове, които изграждат стенописа на Тейт, Охлювът. Очите му изпъкнаха, ръцете му се подуха, слабостта скъси дните му, болката и бълнуването погълнаха нощите. Повече от един от младите му асистенти стигнаха до ръба на колапса, но всички се съгласиха в ретроспекция, че атмосферното напрежение в студиото на Матис е било колкото ободряващо, толкова и изтощително. „Това беше състезание“, каза друг от тях, „курс за издръжливост, който той пробяга със смърт.“

Точно в този момент той издълба бял хартиен човек, висяща замаяна фигура, всички отпуснати крайници и пламтящо червено сърце, поставено на черна земя с бомби, летящи около него. Той го нарече Падането на Икар на името на древния грък, който падна преди смъртта му, защото се опита да лети твърде близо до слънцето, но Икар на Матис отбеляза началото, а не края. Това се оказва първата стъпка в процеса на радикално преосмисляне, която ще го принуди да се откаже маслени боикато цяло в полза на нови методи, базирани на изрязана и цветна хартия.

Повечето от френските съвременници на Матис отхвърлиха няколкото изрязвания, които бяха публично показвани приживе, хартиени шеги, недостойни за сериозен художник, в най-добрия случай и живописни маниери от второ детство в най-лошия случай. Самият Матис говори за абстракцията и абсолюта, като казва, че иска да преработи всеки образ до неговата гола същност и настоява, че колкото и неразбираемо да изглежда, в даден момент неговият най-новата работаможе да се говори за бъдещето. Разбира се, 60 години след смъртта му, кураторите на Анри Матис: Секцията „Изрезки“ говори за протоинсталация и протоекологично изкуство, импровизирано и интерактивна работав процес, който включва зрителя и нахлува в неговото или нейното пространство.

Лекарите му дадоха най-много три години живот след операцията на червата, подвижността му оттогава е минимална и силата му значително намаля, но работата, която е свършил в последното десетилетие, предлага неизчерпаема творческа сила и жизненост. Той направи изненадващ брой все по-амбициозни композиции от рязана хартия, създавайки производствена линия след войната в това, което наричаше своя фабрика в Ница, където асистентите в студиото покриваха листове хартия с гваш, смесен в тяхната посока в почти ослепително ярки цветове.