Форми, прийоми та способи психологічного зображення. Прийоми створення внутрішнього світу персонажа Зображення внутрішнього життя людини у художньому творі

Кожен рід літератури має можливості для розкриття внутрішньої злагоди людини. Так, у ліриці психологізм має експресивний характер; у ній, зазвичай, неможливий «погляд із боку» на душевне життя людини. Ліричний герой або безпосередньо висловлює свої почуття та емоції, або займається психологічним самоаналізом, рефлексією, або, нарешті, вдається до ліричного роздуму-медитації. Суб'єктивність ліричного психологізму робить його, з одного боку, дуже виразним і глибоким, з другого – обмежує його можливості у пізнанні внутрішньої злагоди людини. Частково такі обмеження стосуються і психологізму в драматургії, оскільки головним способом відтворення внутрішнього світу в ній є монологи дійових осіб, багато в чому подібні до ліричних висловлювань. Інші способи розкриття душевного життя людини в драмі стали використовуватися досить пізно, у XIX ст. і особливо у XX ст. Це такі прийоми, як жестово-мімічне поведінка персонажів, особливості мізансцен, інтонаційний малюнок ролі, створення певної психологічної атмосфери за допомогою декорацій, звукового та шумового оформлення тощо. Однак за всіх обставин драматургічний психологізм обмежений умовністю, властивою цьому літературному роду.

Найбільші можливості для зображення внутрішнього світу людини має епічний рід літератури, що розвинув у собі вельми досконалу структуру психологічних форм і прийомів.

Психологізм як свідомий естетичний принцип, стильова домінанта у творчості конкретних письменників реалізується у певних формах. В результаті спостережень за великим художнім матеріалом багато дослідників приходять до висновку про те, що при всій своїй різноманітності вони можуть бути приведені в якусь систему.

Сучасне літературознавство виділяє три основні форми прояву психологізму у літературі. Дві з цих форм були позначені І. Страховим, який стверджував, що основні форми психологічного аналізу можна поділити на зображення характерів «зсередини», тобто шляхом художнього пізнання внутрішнього світу дійових осіб, яке виражається за допомогою внутрішньої мови, образів пам'яті та уяви, а також на психологічний аналіз «ззовні», що виражається у психологічній інтерпретації письменником виразних особливостей мови, мовної поведінки, мімічних та інших засобів прояву психіки.

А. Б. Єсін пропонує назвати першу форму психологічного зображення прямий», а другу « непрямої», оскільки в ній ми дізнаємося про внутрішній світ героя не безпосередньо, а через зовнішні симптоми психологічного стану.

Л. Я. Гінзбург також говорить про два основні способи психологічного аналізу - прямий (у вигляді авторських роздумів, самоаналізу героїв) і непрямий (через зображення жестів, вчинків, які повинен витлумачити читач).

При деяких відмінностях у деталях, дослідники, проте, говорять фактично про дві домінуючі форми психологізму в літературі:

1. Зображення внутрішнього життя людини «ззовні», з погляду стороннього спостерігача, через опис, характеристику зовнішніх проявів тих чи інших емоцій, станів – міміка, жест, вчинок, психологічний портрет і пейзаж тощо. Читач має осмислити, зіставити запропоновані йому факти та зробити висновки про те, що відбувається в душі героя твору – непряма форма.

2. Герой розкривається «зсередини» – через внутрішній монолог, сповідь, щоденники, листи, у яких він сам розповідає про свій стан, або через прямі авторські коментарі, роздуми про почуття персонажа – пряма форма.

По суті, і та, й інша форма аналітичні. У першому випадку аналіз виявляється прерогативою читацької свідомості. Зрозуміло, це можливо лише за умови, що письменник і сам у процесі написання твору проробив величезну дослідницьку роботу, проникнувши в приховані від зовнішнього погляду схованки душі своїх персонажів, і знайшов адекватні зовнішні прояви. Фактично аналіз у такій формі є імпліцитним, як би за текстом власне художнього твору. У другому випадку аналіз представлений експліцитно, виявлений у самій тканині художньої розповіді.

А. Б. Єсін вказує на можливість ще одного, третього способу повідомити читача про думки та почуття персонажа – за допомогою називання, гранично короткого позначення тих процесів, які протікають у його внутрішньому світі, і пропонує назвати таку форму психологізму. сумарно-позначає». Дослідник стверджує: «<…>один і той самий психологічний стан можна відтворити з допомогою різних форм психологічного зображення. Можна, наприклад, сказати: "Я образився на Карла Івановича за те, що він розбудив мене" - це буде сумарно-позначальна форма. Можна зобразити зовнішні ознаки образи: сльози, похмурі брови, затяте мовчання – це непряма форма. А можна, як і зробив Толстой, розкрити психологічний стан з допомогою прямий форми психологічного зображення» . «Сумарно-позначаюча» форма не передбачає аналітичних зусиль з боку читача – почуття точно названо, позначено. Немає тут і спроб автора художньо осягнути закономірності внутрішнього процесу, простежити його етапи.

П. Скафтимов писав звідси, порівнюючи особливості психологічного зображення у Стендаля і Л. Толстого: «Стендаль йде переважно шляхами вербального позначення почуття. Почуття названо, але не показано» . Толстой ж, на думку вченого, простежує процес перебігу почуття у часі і тим самим відтворює його з більшою жвавістю та художньою силою.

А. Б. Єсін вважає, що про психологізм як особливе, якісно певне явище, що характеризує своєрідність стилю даного художнього твору або письменника, можна говорити тільки тоді, коли в літературі з'являється і стає провідною «пряма» форма зображення душевних рухів і розумових процесів, в тому числі таких, які не знаходять або не знаходять зовнішнє вираження. При цьому «сумарно-позначальна форма» не йде з літератури, але вступає у взаємодію з «прямою» та «непрямою», що збагачує та поглиблює кожну з них.

Такого ж триступеневого поділу форм психологічного аналізу дотримується і психолог Вида Гудонене, яка зазначала, що пряма форма психологізму досягається шляхом саморозкриття – потоку думок і почуттів у свідомості та підсвідомості літературного героя (за допомогою внутрішнього монологу, щоденникових записів, снів, сповідей персонажа та такого прийому як « потік свідомості") . Непрямий психологізм є описом міміки, мови, жестів та інших ознак зовнішнього прояву психології героя. Сумарно-позначаюча форма психологічного аналізу з У. Гудонене проявляється у літературному творі у тому випадку, коли автор непросто називає почуття персонажа, а й говорить про них у формі непрямої мови, використовуючи такі засоби як портрет і пейзаж.

Кожна з форм психологічного зображення має різні пізнавальні, образотворчі і виразні можливості.

Завдання глибокого освоєння та відтворення внутрішнього світу, крім форм підкоряються прийомиі способизображення людини, все художні засоби, що знаходяться у розпорядженні письменника. Всі вчені, що досліджують проблеми психологізму, тією чи іншою мірою торкалися питань використання прийомів, способів, художніх засобів розкриття внутрішнього світу персонажів, але розглядали ці питання на емпіричному, а не системному загальнотеоретичному рівні.

Про складність систематизації прийомів і методів психологізму у літературі свідчить спроба вивчення цієї проблеми роботах Есіна. Він зазначає, що є безліч прийомів психологічного зображення: і організація розповіді, і використання художніх деталей, і способи опису внутрішнього світу та інших.

Для оцінки психологічного аналізу дуже важливо також врахувати яким чином ведеться розповідь у літературному творі, тобто яка у твору оповідально-композиційна форма.

За Єсіном розповідь про внутрішнє життя людини може вестись як від першого,так і від третьої особи,причому перша форма історично більш рання (аж до кінця XVIII ст. вона вважалася найбільш поширеною та доречною). Ці форми мають різні можливості. Розповідь від першої особи створює велику ілюзію правдоподібності психологічної картини, оскільки про себе людина розповідає сама. У ряді випадків така розповідь набуває характеру сповіді, що посилює художнє враження. Ця оповідальна форма застосовується головним чином тоді, як у творі один головний герой, за свідомістю і психікою якого стежать автор і читач, інші персонажі другорядні, та його внутрішній світ мало зображується («Сповідь» Ж.-Ж. Руссо, автобіографічна трилогія Л. Н. Толстого, «Підліток» Ф. М. Достоєвського тощо).

Розповідь від третьої особи має свої переваги у зображенні внутрішнього світу. Це саме та форма, яка дозволяє автору без жодних обмежень вводити читача у внутрішній світ персонажа та показувати його докладно та глибоко. При такому способі оповідання для автора немає таємниць у душі героя: він знає про нього все, може детально простежити внутрішні процеси, пояснити причинно-наслідковий зв'язок між враженнями, думками, переживаннями. Оповідач може прокоментувати перебіг психологічних процесів та його зміст хіба що з боку, розповісти про ті душевні рухи, які сам герой не помічає чи яких хоче собі зізнатися. Одночасно оповідач може психологічно інтерпретувати зовнішню поведінку героя, його міміку, рухи тіла, зміни в портреті тощо.

Оповідання від третьої особи дає дуже широкі можливості для включення у твір різних прийомів психологічного зображення: в таку оповідальну стихію легко і вільно вписуються внутрішні монологи, інтимні та публічні сповіді, уривки з щоденників, листи, сни, бачення і т. п.

Оповідання від третьої особи найбільш вільно поводиться з художнім часом:воно може довго зупинятися на аналізі швидкоплинних психологічних станів і дуже коротко інформувати про тривалі періоди, що не несуть психологічного навантаження і мають, наприклад, характер сюжетних зв'язок. Це дає можливість підвищувати «питому вагу» психологічного зображення у загальній системі розповіді, переключати читацький інтерес з подробиць на подробиці душевного життя. Крім того, психологічне зображення в цих умовах може досягати надзвичайної деталізації та вичерпної повноти: психологічний стан, який триває хвилини, а то й секунди, може розтягуватися у розповіді про нього на кілька сторінок; чи не найяскравіший приклад цього – відзначений ще М. Г. Чернишевським епізод смерті Праскухіна у «Севастопольських оповіданнях» Толстого.

Зрештою, психологічне оповідання від третьої особи дає можливість зобразити внутрішній світ не одного, а кількох персонажів, що за іншого способу робити набагато складніше.

Особливою оповідальною формою, якою нерідко користувалися письменники-психологи XIX–XX ст. невласне-пряме внутрішнє мовлення.Це мова, що формально належить автору (оповідачеві), але несе на собі відбиток стилістичних та психологічних особливостей мови героя. У слова автора (розповідача) вплітаються слова героя, не виділяючись у тексті.

При цьому прийомі в тексті твору виникають слова, характерні для мислення героя, а не оповідача, імітуються структурні мовні особливості внутрішньої мови: подвійний хід думок, уривчастість, паузи, риторичні питання (все це властиво внутрішньому мовленню), використовується пряме звернення героя до самого себе . Форма невласно-прямої внутрішньої мови, крім того, що урізноманітнює розповідь, робить його більш психологічно насиченим і напруженим: вся мовна тканина твору виявляється «просоченою» внутрішнім словом героя.

Оповідання від третьої особи з включенням прямої внутрішньої мови героїв дещо віддаляє автора та читача від персонажа або, можливо, точніше – воно нейтрально в цьому відношенні, не передбачає якоїсь певної авторської та читацької позиції. Авторський коментар до думок і почуттів персонажа чітко відокремлений від внутрішнього монологу. Таким чином, позиція автора досить різко відокремлена від позиції персонажа, так що не може бути мови про те, щоб індивідуальності автора (і далі читача) і героя поєднувалися. Невласне-пряма внутрішня мова, яка має як би подвійне авторство – оповідача і героя, – навпаки, активно сприяє виникненню авторського і читацького співпереживання герою. Думки та переживання оповідача, героя та читача як би зливаються, і внутрішній світ персонажа стає зрозумілим.

До прийомів психологічного зображення належать психологічний аналізі самоаналіз.Суть їх у тому, що складні душевні стани розкладаються на елементи і цим пояснюються, стають ясними для читача.

Психологічний аналіз застосовується у розповіді від третьої особи, самоаналіз – у розповіді як від першої, так і від третьої особи, а також у формі невласно-прямої внутрішньої мови.

Важливим і найпоширенішим прийомом психологізму є внутрішній монолог- Безпосередня фіксація та відтворення думок героя, більшою чи меншою мірою імітує реальні психологічні закономірності внутрішньої мови. Використовуючи цей прийом, автор як би «підслуховує» думки героя у всій їхній природності, ненавмисності та необробленості. У психологічного процесу своя логіка, він вибагливий, та її розвиток багато в чому підпорядковується інтуїції, ірраціональним асоціаціям, невмотивованим здавалося б зближенням уявлень тощо. усе це й відбивається у внутрішніх монологах.

З іншого боку, внутрішній монолог зазвичай відтворює і мовну манеру даного персонажа, отже, та її манеру мислення. Вчений зазначає такі особливості внутрішнього монологу, як підпорядкування інтуїції, ірраціональним асоціаціям, його здатність відтворювати мовну манеру персонажа, манеру його мислення.

Д. Урнов розглядає монолог як звернене до себе висловлювання героя, безпосередньо відбиває внутрішній психологічний процес.

Т. Мотильова зазначає, що внутрішній монолог в багатьох письменників ставав способом виявляти істотне у людині, те істотне, що часом висловлюється голосно і ховається від погляду.

Близьким до внутрішнього монологу є такий прийом психологізму як потік свідомості», це внутрішній монолог доведений до своєї логічної межі. «Потік свідомості» є граничною мірою, крайню форму внутрішнього монологу. Цей прийом створює ілюзію абсолютно хаотичного, невпорядкованого руху думок та почуттів. Одним із перших його використав у своїй творчості Л. Толстой.

У творчості низки письменників XX в. (багато з яких дійшли цього прийому самостійно) він став головною, котрий іноді єдиною формою психологічного зображення. Класичним у цьому плані є роман Дж. Джойса «Улісс», у якому потік свідомості став чільною стихією розповіді (наприклад, у заключній главі «Пенелопа» – монолог Моллі Блум – відсутні навіть розділові знаки).

Поруч із кількісним зростанням (підвищення частки у структурі розповіді) принцип потоку свідомості змінювався і якісно: у ньому посилювалися моменти стихійності, необробленості, алогічності людського мислення. Остання обставина робила іноді окремі фрагменти творів просто незрозумілими. А загалом активне використання потоку свідомості було вираженням загальної гіпертрофії психологізму у творчості багатьох письменників XX в. (М. Пруст, В. Вулф, ранній Фолкнер, згодом Н. Саррот, Ф. Моріак, а у вітчизняній літературі - Ф. Гладков, І. Еренбург, частково А. Фадєєв, ранній Л. Леонов та ін.).

При загостреному увазі до форм протікання психологічних процесів у творчості цих письменників значною мірою втрачався морально-філософський зміст, тому у більшості випадків відбувалося рано чи пізно повернення до традиційніших методів психологічного зображення; Таким чином, акценти переміщалися з формальної на змістовну сторону психологізму.

Ще одним прийомом психологізму є "Діалектика душі".Вперше цей термін до ранньої творчості Л. Толстого застосував М. Чернишевський, який побачив сутність цього принципу в умінні письменника показати, як одні почуття та думки розвиваються з інших; «...як почуття, що безпосередньо виникає з цього положення або враження, підкоряючись впливу спогадів і силі вражень, що представляються уявою, переходить в інші почуття, знову повертається до колишньої вихідної точки і знову, і знову мандрує, змінюючись по всьому ланцюгу спогадів; як думка, народжена першим відчуттям, веде до інших думок, захоплюється далі і далі, зливає мрії з дійсними відчуттями, мрії про майбутнє з рефлексією про сьогодення». Під «діалектикою душі» розуміється зображення самого процесу душевного життя, безпосередньо і повно відтворені процеси формування думок, почуттів, переживань героїв, їх сплетення та вплив один на одного. Особлива увага відтепер приділяється не тільки свідомості, а й підсвідомості, яка часто рухає людиною, змінює її поведінку та перебіг думок. Але якщо показувати такий хаотичний внутрішній світ людини, можна зіткнутися з абсолютним її нерозумінням. Тому для впорядкування цього потоку думок і станів героя Толстой застосовує принцип аналітичного пояснення. Усі складні психологічні стани письменник розкладає на складові, але при цьому зберігає у читача відчуття злитості, одночасності цих компонентів явища.

Одним із прийомів психологізму є художня деталь. У системі психологізму практично будь-яка зовнішня деталь однак співвідноситься з внутрішніми процесами, однак служить цілям психологічного зображення.

При непсихологічному принципі листи зовнішні деталі цілком самостійні, не більше художньої форми вони повністю тяжіють самі собі і безпосередньовтілюють особливості даного художнього змісту. Психологізм, навпаки, змушує зовнішні деталі працювати на зображення внутрішнього світу. Зовнішні деталі й у психологізмі зберігають, звісно, ​​свою функцію безпосередньо відтворювати життєву характерність, безпосередньо висловлювати художній зміст. Але вони набувають і іншу найважливішу функцію – супроводжувати та обрамляти психологічні процеси. Предмети та події входять у потік роздумів героїв, стимулюють думку, сприймаються та емоційно переживаються.

Зовнішні деталі (портрет, пейзаж, світ речей) давно використовувалися для психологічного зображення душевних станів у системі непрямої форми психологізму.

Так, портретні деталі (типу «зблід», «почервонів», «буйну голову повісив» тощо) передавали психологічний стан «безпосередньо»; при цьому, природно, малося на увазі, що та чи інша портретна деталь однозначно співвіднесена з тим чи іншим душевним рухом. Згодом деталі цього набували велику витонченість і позбавлялися психологічної однозначності, збагачуючись обертонами, і виявляли здатність «грати» на невідповідності зовнішнього і внутрішнього, індивідуалізувати психологічне зображення стосовно окремого персонажа. Портретна характеристика у системі психологізму збагачується авторським коментарем, уточнювальними епітетами, психологічно розшифровується, інколи ж, навпаки, зашифровується про те, щоб читач сам попрацював у інтерпретації цього мімічного чи жестового руху.

До художніх деталей, за допомогою яких показуються зовнішні прояви внутрішнього життя героя А. Б. Єсін відносить міміку, пластику, жестикуляцію, мова на слухача, фізіологічні зміни тощо. Відтворення зовнішніх проявів переживання – одна з найдавніших форм освоєння внутрішнього світу, але в системі непсихологічного листа вона здатна дати лише найсхематичніший і поверховий малюнок душевного стану, в психологічному стилі подробиці зовнішньої поведінки, міміка, жестикуляція стають рівноправною і вельми продуктивною формою глибокого психологічного аналізу. Це відбувається з таких причин.

По-перше, зовнішня деталь втрачає своє монопольне становище у системі засобів психологічного зображення. Це вже не єдина і навіть не головна його форма, як у непсихологічних стилях, а одна з багатьох, причому не найголовніша: чільне місце займає внутрішній монолог і авторська розповідь про приховані душевні процеси. Письменник завжди може прокоментувати психологічну деталь, роз'яснити її сенс.

По-друге, освоєна літературою індивідуалізація психологічних станів призводить до того, що їхнє зовнішнє вираження також втрачає стереотипність, стає унікальним і неповторним, своїмдля кожної людини та для кожного відтінку стану. Одна справа, коли література зображує однакові для всіх і тому схематичні прояви почуттів, емоцій і не йде далі, і зовсім інша – коли зображується, скажімо, ретельно індивідуалізований зовнішній мімічний штрих, причому не ізольовано, а у поєднанні з іншими формами аналізу, що проникають у глибину, в приховане і не одержує зовнішнього вираження.

Зовнішні деталі використовуються лише як один із видів психологічного зображення – насамперед тому, що далеко не все в душі людини взагалі може знайти вираз у його поведінці, довільних чи мимовільних рухах, міміці тощо. Такі моменти внутрішнього життя, як інтуїція, здогад , пригнічені вольові імпульси, асоціації, спогади, неможливо знайти зображені через зовнішній вираз.

Деталі пейзажутакож дуже часто мають психологічний зміст. З давніх-давен було помічено, що певні стани природи так чи інакше співвідносяться з тими чи іншими людськими почуттями та переживаннями: сонце – з радістю, дощ – з сумом тощо. Тому пейзажні деталі з ранніх етапів розвитку літератури успішно використовувалися для створення у творі певної психологічної атмосфери або як форма непрямого психологічного зображення, коли душевний стан героя не описується прямо, а як би «передається» навколишній природі, причому часто цей прийом супроводжується психологічним паралелізмом або порівнянням. У подальшому розвитку літератури цей прийом ставав все більш витонченим, було освоєно можливість не прямо, а побічно співвідносити душевні рухи з тим чи іншим станом природи. При цьому стан персонажа може йому відповідати, а може навпаки контрастувати з ним.

Зовнішня деталь може як така, без співвіднесення та взаємодії з внутрішнім світом героя, взагалі нічого не означає, не мати самостійного сенсу – явище, зовсім неможливе для непсихологічного стилю. Так, знаменитий дуб у «Війні та світі» як такий нічого собою не уявляє і жодної характерності не втілює. Тільки стаючи враженням князя Андрія, одним із ключових моментів у його роздумах і переживаннях, ця зовнішня деталь набуває художнього сенсу.

Зовнішні деталі можуть прямо входити у процес внутрішнього життя героїв, а лише побічно співвідноситися з ним. Дуже часто таке співвідношення спостерігається під час використання пейзажу у системі психологічного письма, коли настрій персонажа відповідає тому чи іншому стану природи чи, навпаки, контрастує із нею.

На відміну від портрета та пейзажу, деталі «речового» світустали використовуватися з метою психологічного зображення набагато пізніше – у російській літературі, зокрема, лише до кінця в XIX ст. Рідкісної психологічної виразності цього деталей досяг у творчості Чехов. Він «звертає переважну увагу на ті враження,які його герої отримують від навколишнього середовища, від побутової обстановки їхнього власного та чужого життя, і зображує ці враження як симптоми тих змін, які відбуваються у свідомості героїв» .

Нарешті, ще один прийом психологізму, дещо парадоксальний, на перший погляд, – прийом замовчування.Він полягає в тому, що письменник у якийсь момент взагалі нічого не говорить про внутрішній світ героя, змушуючи читача самого проводити психологічний аналіз, натякаючи на те, що внутрішній світ героя, хоча він прямо і не зображується, все-таки досить багатий і заслуговує уваги. Яскравий приклад – уривок із останньої розмови Раскольникова з Порфирієм Петровичем у романі Достоєвського «Злочин і кара». Це кульмінація діалогу: слідчий тільки-но прямо оголосив Раскольникову, що вважає вбивцею саме його; нервова напруга учасників сцени досягає найвищої точки:

«- Це не я вбив, - прошепотів було Раскольников, наче злякані маленькі діти, коли їх захоплюють на місці злочину.

- Ні, це ви, Родіоне Романовичу, ви, і нікому більше, - суворо і переконано прошепотів Порфирій.

Вони обоє замовкли, і мовчання тривало навіть до дива довго, хвилин із десять. Раскольніков облокотився на стіл і мовчки сіпнув пальцями своє волосся. Порфирій Петрович сидів смирно і чекав. Раптом Раскольников зневажливо глянув на Порфирій.

– Знову ви за старе, Порфирію Петровичу! Все за ті ж ваші прийоми: як це вам не набридне, справді?

Очевидно, що за ці десять хвилин, які герої провели в мовчанні, психологічні процеси не припинялися. І, зрозуміло, Достоєвський мав повну можливість зобразити їх детально: показати, що думав Раскольников, як він оцінював ситуацію, в якому психологічному стані перебував. Але психологічного зображення як такого тут немає, а тим часом сцена явно насичена психологізмом.

Найбільш широке поширення прийом замовчання отримав у творчості Чехова, а за ним – у творчості багатьох інших письменників XX ст., як вітчизняних, і зарубіжних.

У літературі XX ст. «Точка зору» оповідача і співвідношення точок зору суб'єктів оповідання (тобто оповідача і самого персонажа – героя) стають особливо значущими та вагомими з психологічного боку. Сама категорія «точки зору» лежить в основі двох головних типів психологізму – об'єктивного та суб'єктивного (що відносяться відповідно до зовнішньої та внутрішньої психологічної точки зору).

Зовнішня думка передбачає, що з оповідача внутрішній світ персонажа та її поведінка є безпосередніми об'єктами психологічного аналізу. Даний тип психологізму передбачає оповідання від третьої особи, в якій діють прийоми центральної свідомості та множинного відображення особистості літературних героїв. Прийом центральної свідомості (широко використовуваний І. З. Тургенєвим) має на увазі розповідь і оцінку матеріалу літературним героєм, не є центром романної дії, проте має інтелектуально-чуттєвими здібностями до глибокого і ретельного аналізу побаченого і пережитого цим героєм. Прийом множинності відображення, на відміну прийому центрального свідомості, безпосередньо пов'язані з наявністю кількох точок зору, спрямованих однією об'єкт. Цим і досягається багатогранність та об'єктивність створюваного зображення особистості літературного персонажа.

Звернемося до другого типу психологічної точки зору - до внутрішньої, яка передбачає, що суб'єкт і об'єкт психологічного аналізу є єдиним цілим і тому злиті воєдино. Тобто даний тип психологічного аналізу передбачає розповідь від першої особи. Відповідно тут можуть використовуватися такі прийоми як щоденникові записи літературних героїв, їхній внутрішній монолог, сповідь, а також «потік свідомості» персонажів.

У ХІХ-ХХ ст. ситуація у літературі дещо змінюється оскільки відбувається зміцнення тенденції недовіри до авторитарності автора. Цей процес ознаменував перехід літератури до суб'єктивізації розповіді у літературному творі та широкому використанню письменниками такого прийому як психологічний підтекст.

Психологічний підтекст – своєрідна форма діалогу між автором та читачем, коли останній має самостійно провести психологічний аналіз літературного персонажа, виходячи з авторських натяків – у цьому оповідачеві допомагає ритм, замовчування, градація, а також повтори слів та конструкцій. Використання психологічного підтексту було притаманне таким вітчизняним метрам як А. П. Чехов та І. С. Тургенєв, а серед зарубіжних авторів необхідно згадати В. Вулф та Е. Хемінгуея. Суб'єктивізація розповіді своєю чергою призвела до появи у ньому метафоричного образу стану світу, «поетично узагальненого, емоційно насиченого, експресивно вираженого» . Для створення метафоричного образу стану світу в оповіданні письменники вводять у свій літературний твір персонажів-двійників і використовують такий прийом психологічного аналізу як сновидіння. Прийом двійництва в психологічному аспекті був відкритий за допомогою літератури романтизму, в якій автори могли зображати дві реальності, що переплітаються між собою, одна з яких пов'язана безпосередньо з основним «я» персонажа, а інший реальності належав «двійник» створюваного письменником літературного героя. А сновидіння як прийом психологізму було своєрідним мостом між цими світами. У романтичній літературі сновидіння допомагало письменнику створювати у своєму творі атмосферу таємниці та містики. У сучасній літературі сон набуває особливого психологічного навантаження. У сновидіннях відбиваються несвідомі та напівнесвідомі бажання та імпульси персонажа, передається напруження переживань його внутрішнього світу, що сприяє самопізнанню та самоаналізу літературного героя. У цьому сни, будучи викликаними не попередніми життя героя подіями, а пережитими ним психологічними потрясіннями, співвідносяться більше з сюжетної канвою твори, і з внутрішнім світом безпосередньо взятого персонажа. Як вважає І. В. Страхов, сни у літературному творі – це аналіз письменником «психологічних станів та характерів дійових осіб».

Всі названі форми та прийоми створення психологізму використовуються письменниками як у дорослій, так і в дитячій (підлітковій) літературі.

Багато років, що не стихає суперечка навколо питання про те, чи існує специфіка дитячої літератури і чи необхідна вона, зважився на визнання специфіки. Специфіка дитячого твору криється у формі, а, насамперед у змісті, у особливому відображенні дійсності. Для дітей, як зазначив В. Г. Бєлінський, «предмети ті ж, що й для дорослих», але підхід до явищ дійсності через особливості дитячого світорозуміння виборчий: що ближче до дитячого внутрішнього світу – бачиться їм великим планом, що цікаво дорослому, але менш близько душі дитини, бачиться як би на відстані. Дитячий письменник зображує таку ж дійсність, як і «дорослий», але першому плані висуває те, що дитина бачить великим планом. Зміна кута зору дійсність призводить до зміщення акцентів у змісті твори, виникає й потреба у спеціальних стильових прийомах. Дитячому письменнику мало знати естетичні уявлення дітей, їх психологію, особливості дитячого світосприйняття на різних вікових етапах, мало мати «пам'ять дитинства». Від нього потрібна висока художня майстерність і природна здатність у дорослому стані, глибоко пізнавши світ, щоразу бачити його під кутом зору дитини, але при цьому не залишатися в полоні дитячого світосприйняття, а завжди бути попереду, щоб вести читача за собою.

Таким чином, психологізм реалізується у творі у прямій, непрямій чи сумарно-узагальнюючій формі за допомогою специфічних прийомів: невласно-прямої внутрішньої мови, психологічному аналізі та самоаналізі, внутрішньому монолозі, а також його найбільш яскравій формі – «потоку свідомості», прийомі «діалектика» душі», художньої деталі, прийомі замовчування, психологічному підтексті, двійництві чи сновидіннях.

Загальні форми та прийоми психологізму використовуються кожним письменником, у тому числі й автором творів для дітей та підлітків, індивідуально. Тому немає якогось єдиного для всіх психологізму. Його різні типи освоюють та розкривають внутрішній світ людини з різних боків, збагачуючи читача щоразу новим психологічним та естетичним досвідом.


Способи зображення персонажа

Для того, щоб проаналізувати прийоми зображення персонажа в конкретних творах, необхідно ознайомитися зі способами його зображення.

Розглянемо методи зображення персонажа. Л.А. Козиро, у своєму навчальному посібнику для студентів «Теорія літератури та практика читацької діяльності», позначає дві характеристики, у тому числі складається образ персонажа. Це зовнішня та внутрішня характеристики.

У літературному творі психологізм є сукупність засобів, що використовуються для відображення внутрішнього світу героя - для детального аналізу його думок, почуттів та переживань.

Цей спосіб зображення персонажа означає, що автор ставить собі завдання показати характер і особистість героя безпосередньо з психологічного боку, і зробити такий спосіб усвідомлення героя основним. Найчастіше способи зображення внутрішнього світу героя ділять на "зсередини" та на "ззовні".

Внутрішній світ персонажа "зсередини" зображується за допомогою внутрішніх діалогів, його уяви та спогадів, монологів та діалогів із самим собою, часом - через сни, листи та особисті щоденники. Зображення "ззовні" полягає в описі внутрішнього світу персонажа через симптоми його психологічного стану, що проявляються зовні.

Найчастіше це портретний опис героя - його міміка і жести, мовні звороти і манера розмови, також це включає деталь і опис пейзажу, як зовнішнього елемента, що відображає внутрішній стан людини. Багато письменників використовують для такого виду психологізму опис побуту, одягу, поведінки та житла.

Психологізм - сукупність засобів, що використовуються для зображення внутрішнього світу персонажа, його психології, душевного стану, думок, переживань.

Епічні та драматичні твори мають широкі можливості освоєння внутрішнього життя людини. Ретельно індивідуалізоване відтворення переживань персонажів у тому взаємозв'язку і динаміці позначають терміном психологізм.

Зовнішня характеристика служить засобом: а) об'єктивації образу-персонажу та б) виразом суб'єктивного авторського ставлення до нього.

Сорокін В.І. у Торії літератури перераховує дванадцять різноманітних засобів зображення персонажа.

Якщо читач не уявляє собі зовнішність персонажа, сприймати персонаж як живу істоту стає дуже складно. Тому знайомство читача з персонажем починається, як правило, з опису його обличчя, фігури, рук, ходи, манери себе тримати, одягатися тощо, тобто з портретної характеристики персонажа.

Кожен талановитий письменник має свою манеру зображення портретів героїв. Портрет залежить лише від авторської манери, а й від середовища, яку зображує письменник, тобто, свідчить про соціальну приналежність персонажа. Так, в оповіданні А. П. Чехова «Дітень» портрет «кухарчиного сина» Андрія контрастує з образами ситих, доглянутих дворянських дітей: «П'ятий партнер, кухаркин син Андрій, чорномазий, хворобливий хлопчик, у ситцевій сорочці та з мідним хрестиком на грудях, стоїть нерухомо і мрійливо дивиться на цифри».

Портрет допомагає розкрити інтелектуальні можливості, моральні якості, психологічний стан персонажа.

Портретна характеристика використовується у створенні як образу людини, а й образу тварини. Але нас цікавить саме способи зображення образу людини.

Портрет як створення образу персонажа присутній над кожному творі. Але навіть окрема портретна деталь допомагає створити образ.

Під літературним портретом розуміється зображення у художньому творі всієї зовнішності людини, що включає сюди і обличчя, і статуру, і одяг, і манеру поведінки, і жестикуляцію, і міміку.

Створюючи, образ-персонаж, багато письменників описують його зовнішність. Роблять вони це по-різному: одні детально зображують портрет героя одному місці, зібрано; інші у різних місцях твори відзначають окремі риси портрета, у результаті читач зрештою отримує чітке уявлення про його зовнішності. Одні письменники використовують цей прийом майже завжди, інші - рідко, це пов'язано і з особливістю індивідуальної манери художника, і з жанром твору, і з багатьма іншими умовами творчості, але завжди письменник, описуючи зовнішність дійової особи, прагне підкреслити такі деталі, які дозволяють жвавіше уявити і зовнішній і внутрішній вигляд героя - створити живий візуально-відчутний образ і виявити найбільш суттєві риси характеру даної дійової особи, і виражають авторське до нього ставлення.

Зазначається, що будь-який портрет у тому чи іншою мірою характерологічний - це означає, що за зовнішніми рисами ми можемо хоча б швидко і приблизно судити про характер людини. При цьому портрет може бути забезпечений авторським коментарем, який розкриває зв'язки портрета та характеру.

Відповідність характеристик портрета характеристикам характеру - річ досить умовна і відносна; вона залежить від прийнятих у цій культурі поглядів та переконань, від характеру художньої умовності. На ранніх стадіях розвитку культури передбачалося, що красивому зовнішньому вигляду відповідає душевна краса; негативні персонажі зображалися потворними та огидними. Надалі зв'язку зовнішнього та внутрішнього в літературному портреті суттєво ускладнюються. Зокрема, вже в 19 столітті стає можливим зворотне співвідношення між портретом та характером: позитивний герой може бути потворним, а негативний – прекрасним.

Отже, бачимо, що портрет у літературі завжди виконував як зображувальну, а й оціночну функцію.

Козиро Л.А. у своїй роботі називає три види портрета – це портретний опис, портрет-порівняння, портрет-враження.

Портретне опис є найпростіший і часто застосовується формою портретної характеристики. У ньому послідовно, з різною мірою повноти, дається свого роду перелік портретних деталей.

Козиро Л.А. наводить приклад: «Чечевіцин був такого ж віку і зростання, як Володя, але не так пухлий і білий, а худий, смаглявий, покритий ластовинням. Волосся в нього було щетинисте, очі вузенькі, губи товсті, взагалі був він дуже некрасивий, і якби на ньому не було гімназійної куртки, то на вигляд його можна було б прийняти за кухаркина сина» (А. П. Чехов. «Хлопчики» ).

Іноді опис має узагальнюючий висновок або авторський коментар щодо характеру персонажа, що проявився в портреті. Іноді у описі особливо підкреслюються одна-дві провідні деталі.

Портрет-порівняння є складнішим видом портретної характеристики. У ньому важливо як допомогти читачеві чіткіше уявити зовнішність героя, а й створити в нього певне враження від людини, його зовнішності.

Портрет-враження - найскладніший різновид портрета. Особливістю є те, що портретних рис і деталей тут як таких немає взагалі або вкрай мало, залишається лише враження, яке робиться зовнішністю героя на стороннього спостерігача або на когось із персонажів твору.

Часто портрет дається через сприйняття іншого персонажа, що розширює функції портрета у творі, оскільки характеризує цього іншого.

Слід розрізняти статичний (що залишається незмінним протягом усього твору) і динамічний (що змінюється протягом тексту) портрети.

Портрет може бути докладним та ескізним, представленим лише однією або декількома найбільш виразними деталями.

Погодимося з висновком Козиро Л.А., про те, що портрет у літературному творі виконує дві основні функції: образотворчу (дає можливість представити людину, що зображується) і характерологічну (служить засобом вираження змісту образу і авторського ставлення до нього).

Наступна характеристика, яку відзначають вчені – це предметна (речова) обстановка, що оточує дійову особу. Вона також допомагає охарактеризувати персонаж ззовні.

Характер виявляється у його зовнішності, а й те якими речами він оточує, як до них ставиться. Це і використовують письменники для художньої характеристики персонажа ... За допомогою предметної характеристики автор також створює і індивідуальний характер, і соціальний тип, і висловлює ідею.

Образ героя художнього твору складається з безлічі факторів - це і характер, і зовнішність, і професія, і захоплення, і коло знайомств, і ставлення до себе та оточуючих. Один з головних - мова персонажа, що повною мірою розкриває і внутрішній світ, і спосіб життя.

Слід застерегти від змішування понять під час аналізу мови героїв. Найчастіше під мовної характеристикою персонажа розуміють зміст його висловлювань, тобто, що персонаж каже, які думки і судження висловлює. Насправді мовна характеристика - щось інше.

Потрібно дивитися не те «що» говорять герої, а те «як» вони це говорять. Дивитись на манеру мовлення, її стилістичну забарвленість, характер лексики, побудову інтонаційно-синтаксичних конструкцій і т.д.

Мова - найважливіший показник національної, соціальної приналежності людини, свідчення її темпераменту, розуму, обдарованості, ступеня та характеру освіченості тощо.

Яскраво так само характер людини проявляється і в його промові, в тому, що і як він каже. Письменник створюючи типовий характер, завжди наділяє своїх героїв характерною їм індивідуалізованою промовою .

Козиро Л.А. каже, що вчинки та дії є найважливішими показниками характеру персонажа, його світогляду, всього духовного світу. Ми судимо про людей насамперед у їхніх справах.

Сорокін В.І. називає цей засіб «поведінкою героя».

Особливо яскраво характер людини проявляється, звичайно, в її вчинках ... Характер людини особливо яскраво проявляється у скрутних випадках життя, коли він потрапляє в незвичайне, складне становище, але для характеристики важлива і повсякденна поведінка людини, - письменник використовує і ті й інші випадки.

Автор художнього твору звертає читацьку увагу як істота вчинків, слів, переживань, думок персонажа, а й у манеру скоєння дій, т. е. на форми поведінки. Під терміном поведінка персонажа розуміється втілення його внутрішнього життя в сукупності зовнішніх рис: у жестах, міміці, манері говорити, інтонації, у положеннях тіла (позах), а також – в одязі та зачісці (у цьому рада – і косметика). Форма поведінки - це непросто набір зовнішніх подробиць скоєння вчинку, але певне єдність, сукупність, цілісність.

Форми поведінки надають внутрішній суті людини (установкам, світовідношенню, переживанням) чіткість, визначеність, закінченість.

Іноді письменник під час створення образу персонажа розкриває його характер як опосередковано, шляхом зображення його портрета, вчинків, переживань тощо., а й у прямій формі: сам від імені говорить про істотні риси його характеру .

Самохарактеристика колись сам персонаж говорить про себе, про свої якості.

Взаємна характеристика – це оцінка одного персонажа від імені інших персонажів.

Характеризуюче ім'я коли у імені персонажа відбито його якості, особливості.

Діяльність Сорокіна В.І. цей засіб позначено як «що характеризує прізвище».

Все це стосувалося зовнішніх характеристик. Подивимося способи внутрішньої характеристики.

Прийомом розкриття образу-персонажу є безпосереднє зображення внутрішнього світу. Відтворення духовного життя персонажа називається психологічним аналізом. У кожного письменника і в кожному творі психологічний аналіз набуває своїх неповторних форм.

Однією з таких прийомів є внутрішній монолог, у якому фіксується потік думок, почуттів, вражень, які мають зараз душею героя.

Найважливішим прийомом психологічної характеристики персонажа в багатьох письменників є опис зображуваного з погляду цього персонажа.

Чехов «Гриша»: «Гриша, маленький, пухкий хлопчик, який народився два роки і вісім місяців тому, гуляє з нянькою бульваром…. Досі Гриша знав лише чотирикутний світ, де в одному кутку стоїть його ліжко, в іншому - няньчина скриня, у третьому - стілець, а в четвертому - горить лампадка. Якщо поглянути під ліжко, то побачиш ляльку з відламаною рукою і барабан, а за скринькою няньки дуже багато різних речей: котушки від ниток, папірці, коробка без кришки і зламаний паяц. У цьому світі, крім няні та Гриші, часто бувають мама та кішка. Мама схожа на ляльку, а кішка на татове шубу, тільки у шуби немає очей і хвоста. Зі світу, який називається дитячою, двері ведуть у простір, де обідають і п'ють чай. Тут стоїть Гришин стілець на високих ніжках і висить годинник, що існує для того тільки, щоб махати маятником і дзвонити. Зі їдальні можна пройти в кімнату, де стоять червоні крісла. Тут на килимі темніє пляма, за яку Грицьку досі загрожують пальцями. За цією кімнатою є ще інша, куди не пускають і де миготить тато - особистість надзвичайно загадкова! Няня та мама зрозумілі: вони одягають Грицю, годують і укладають його спати, але для чого існує тато – невідомо».

Дуже велике значення для зображення живої людини має показ того, що в різні моменти думає і відчуває він, - вміння письменника «переселитися в душу» свого героя.

Світогляд персонажа - один із засобів характеристики персонажа.

Зображення поглядів і переконань дійових осіб - один із найважливіших засобів художньої характеристики в літературі, особливо якщо письменник зображує ідейну боротьбу у суспільстві.

Існує прихований аналіз духовного життя героїв, коли розкривається не безпосередньо їхня психіка, а те, як вона виявляється у вчинках, жестах, міміці людей.

Ф. Енгельс зазначав, що «…особистість характеризується як тим, що вона робить, а й як вона робить». Для характеристики персонажів письменник і користується зображенням характерних рис її дій.

Вирізняють біографію героя. Вона може бути оформлена, наприклад, як передісторія.

З метою художньої характеристики деякі автори викладають історію життя дійових осіб або розповідають окремі моменти цієї історії.

Важливим є не лише те, які саме художні засоби використовує автор для створення образу-персонажу, а й порядок їх включення до тексту. Усі названі художні засоби дозволяють читачеві зробити висновки про ставлення автора до героя.

Творче працюючі художники знаходять багато різноманітних прийомів для того, щоб показати зовнішність і внутрішній світ людини. Вони використовують усі різноманітні при цьому кошти, але кожен по-своєму, залежно від індивідуальної манери творчості, від жанру творів, від панівного на час своєї діяльності літературного напрями та багатьох інших умов .

Образ персонажа складається із зовнішньої та внутрішньої характеристики.

До основних зовнішніх характеристик належать:

· Портретна характеристика

· Опис предметної обстановки

· Мовна характеристика

· Самохарактеристика

· Взаємна характеристика

· Характеризуюче ім'я

До основних внутрішніх характеристик відносяться:

· Внутрішній монолог опис зображуваного з погляду цього персонажа

· Світогляд персонажа

· Уяви та спогади персонажа

· Сни персонажа

· Листи та особисті щоденники

Цей перелік не вичерпує всієї різноманітності коштів, які використовують письменники для художньої характеристики.

Висновок до 1 глави

Таким чином, після розгляду наукової літератури на тему дослідження було зроблено такі висновки.

1. Художній образ - частина дійсності, відтворена у творі з допомогою авторського уяви, є підсумковим результатом естетичної діяльності.

2. Художній образ має свої специфічні риси це цілісність, експресивність, самодостатність, асоціативність, конкретність, наочність, метафоричність, максимальна ємність та багатозначність, типове значення.

3. У літературі розрізняють образи-персонажі, образи-пейзажі, образи-речі. На рівні походження розрізняють дві великі групи художніх образів: авторські та традиційні.

4. Персонаж - дійова особа художнього твору з властивими йому поведінкою, зовнішністю, світорозумінням.

5. У тому ж значенні, що і «персонаж» у сучасному літературознавстві часто використовуються словосполучення «діюча особа» та «літературний герой». Але поняття «персонаж» є нейтральним і не містить оцінної функції.

6. За рівнем узагальненості художні образи поділяють на індивідуальні, характерні, типові.

7. У художніх творах між персонажами утворюється спеціальна система. Система персонажів є суворою ієрархічною структурою. Система персонажів – це певне співвідношення характерів.

8. Розрізняють три види персонажів: головні, другорядні, епізодичні.

· За ступенем участі у сюжеті і, відповідно, обсяг тексту, який цьому персонажу відводиться

· За ступенем важливості даного персонажа для розкриття сторін художнього змісту.

10. Образ персонажа складається із зовнішньої та внутрішньої характеристики.

11. До основних зовнішніх характеристик належать: портретна характеристика, опис предметної обстановки, мовна характеристика, опис поведінки героя, авторська характеристика, самохарактеристика, взаємна характеристика, що характеризує ім'я.

12. До основних внутрішніх характеристик відносяться: внутрішній монолог опис зображуваного з погляду цього персонажа, світогляд персонажа, уяви та спогади персонажа, сни персонажа, листи та особисті щоденники.

13. Вирізняють біографію героя. Вона може бути оформлена, наприклад, як передісторія.

Психологізм твору
1. Прийом звання. Назва твору. Імена героїв, що говорять
2. Прийом параметри. Пряма авторська характеристика, самохарактеристика героя, характеристика іншими персонажами
3. Прийом опису. Портрет.
4. Характеристика героя через його події, вчинки, манеру триматися, думки.
5. Мовні особливості персонажів
6. Зображення героя у системі персонажів
7. Прийом використання художніх деталей
8. Прийом зображення природи (пейзаж) та навколишнього середовища (інтер'єр)

Найстрашніший закид, який автор може отримати від читача, – що його персонажі картонні. Це означає: автор не перейнявся (або недостатньо перейнявся) створенням внутрішнього світу персонажа, через що той вийшов плоским = одномірним.

Задля справедливості слід зауважити, що в деяких випадках багатоплановість герою не потрібна. Наприклад, у суто жанрових творах - лавбургер, детектив, екшн - лиходій і має бути лише лиходієм (жорстоко сяяти очима, скреготіти зубами і виношувати чорні плани), а чеснота має тріумфувати у всьому - і у зовнішності героїні, і в її думках, і у звичках.
Але якщо автор замислює серйозну річ, хоче зачепити читача не лише на подієвому, а й на емоційному рівні, без опрацювання внутрішнього світу героя не обійтися.

Ця стаття описує основні прийоми, які дозволять вам перевести героя з картону на 3D модель.

Спочатку трохи про ПСИХОЛОГІЗМ як сукупність засобів, що використовуються в літературному творі для зображення внутрішнього світу персонажа його думок, почуттів, переживань.

Способи зображення внутрішнього світу персонажа можна розділити на зображення ззовні і зображення зсередини.
Зображення «зсередини» здійснюється через внутрішній монолог, спогади, уяву, психологічний самоаналіз, діалог із собою, щоденники, листи, сни. І тут великі можливості дає розповідь від першої особи.

Зображення "ззовні" - опис внутрішнього світу героя не безпосередньо, а через зовнішні симптоми психологічного стану. Світ, що оточує людину, формує настрій і відбиває його, впливає на вчинки та думки людини. Це деталі побуту, житла, одягу, навколишньої природи. Міміка, жести, мова на слухача, хода – все це зовнішні прояви внутрішнього життя героя. Спосіб психологічного аналізу «ззовні» може бути портрет, деталь, пейзаж і т.д.

А тепер, власне, прийоми.

1. ПРИЙОМ НАЗИВ

Мабуть, найпростішим (мається на увазі - найявнішим, лежачим на поверхні) прийомом є НАЗИВ.

НАЗВА ТВОРУ

Сама назва твору може вказувати на характеристику героїв.
Класичний приклад - "Герой нашого часу".

Герой нашого часу, милостиві государі мої, точно, портрет, але не одну людину: це портрет, складений з пороків всього нашого покоління, в повному їх розвитку. Ви мені знову скажете, що людина не може бути такою дурною, а я вам скажу, що якщо ви вірили можливості існування всіх трагічних і романтичних лиходіїв, чому ж ви не вірите в дійсність Печоріна? (Лермонтов. Герой нашого часу)

ІМЕНА ГЕРОЇВ

Прийом може бути використаний, як то кажуть, в лоб – як наприклад, у класичних російських комедіях. Так, у Фонвізіна були Правдін, Скотінін, Стародум. У Грибоєдова – Молчалін, Скалозуб.
Той самий прийом може бути використаний більш хитро – через асоціації та алюзії.

Наприклад візьмемо гоголівську «Шинель». Головного героя звали Акакій Акакійович Башмачкін. Згадаймо, як автор описує історію виникнення імені героя.

Народився Акакій Акакійович проти ночі, якщо тільки не зраджує пам'ять, на 23 березня. Небіжчиця матінка, чиновниця і дуже хороша жінка, розташувалася, як слід, охрестити дитину. Матінка ще лежала на ліжку проти дверей, а праворуч стояв кум, чудовий чоловік, Іван Іванович Єрошкін, який служив столоначальником у сенаті, і кума, дружина квартального офіцера, жінка рідкісних чеснот, Арина Семенівна Білобрюшкова. Родильниці надали на вибір будь-яке з трьох, яке вона хоче вибрати: Моккія, Сосія, або назвати дитину в ім'я мученика Хоздазата. "Ні, - подумала покійниця, - імена всі такі". Щоб догодити їй, розгорнули календар у іншому місці; вийшли знову три імені: Трифілій, Дула та Варахасій. "Ось це покарання, - промовила стара, - які всі імена; я, право, ніколи й не чула таких. Хай би ще Варадат чи Варух, а то Трифілій та Варахасій". Ще перевернули сторінку - вийшли: Павсікахій та Вахтісій. "Ну, я вже бачу, - сказала стара, - що, видно, його така доля. Уже якщо так, нехай краще буде називатися, як і батько його. Батько був Акакій, то хай і син буде Акакій". (Гоголь. Шинель)

Це, як кажуть, верхній шар. Копнем глибше.
Ім'я «Який» у перекладі з грецької означає «непоганий», «покірний». Спочатку Гоголь дав йому прізвище "Тишкевич" - як би подвоїв характерну рису свого героя. Потім змінив прізвище на «Башмакевич» – мабуть, щоб пробудити сентиментальні почуття. А коли повість була закінчена, герой уже носив прізвище Башмачкін.
Поєднання імені та прізвища набуло явного пародійного звучання. Навіщо це було потрібне? А це саме засіб створення внутрішнього світу персонажа. «Який Акакійович Башмачников» - тут підкреслена непоказність (безглуздість?) героя і – найголовніше – у гоголівському (=фірмовому) стилі стає прикметою майбутніх трагічних подій.

Ще один приклад із класики.
«Тетяно!... Мила Тетяна». Для сучасників Пушкіна це ім'я асоціювалося з виглядом селянки.
Пушкін так і пише: «Вперше таким ім'ям Сторінки ніжні роману Ми свавільно освятимо». Називаючи героїню простим маємо, автор цим підкреслює головну характерну рису - природність її натури – пам'ятаєте, «Тетяна, російська душою…»?

А ось у «Мазепі» Пушкін змінює ім'я історичної героїні. Насправді дочку Кочубея звали Мотрою (від латів. «Поважна»). Але простецька Мотрона явно знижувала пафос, тому відбулася заміна на більш гучну Марію.

Гра з іменами героїв – дуже перспективний прийом, який можна вивести навіть у окрему сюжетну лінію.

Пєлєвін. Generation "П"

Взяти хоча б саме ім'я "Вавілен", яким Татарського нагородив батько, який поєднував у своїй душі віру в комунізм та ідеали шістдесятництва. Воно було складено зі слів "Василь Аксьонов" та "Володимир Ілліч Ленін". Батько Татарського, мабуть, легко міг уявити собі вірного ленінця, який вдячно осягає над вільною аксенівською сторінкою, що марксизм спочатку стояв за вільне кохання, або схибленого на джазі естету, якого особливо протяжна рулада саксофона змусить раптом зрозуміти, що комунізм переможе. Але такий був не тільки батько Татарського, - таким було все радянське покоління п'ятдесятих і шістдесятих, яке подарувало світові самодіяльну пісню і закінчило в чорну порожнечу космосу першим супутником - чотирихвостим сперматозоїдом так і не майбутнього.
Татарський дуже соромився свого імені, представляючись наскільки можна Вовой. Потім він став брехати друзям, що батько назвав його так тому, що захоплювався східною містикою і мав на увазі стародавнє місто Вавилон, таємну доктрину якого йому Вавилену належить успадкувати. А сплав Аксьонова з Леніним батько створив тому, що був послідовником маніхейства та натурфілософії та вважав себе зобов'язаним врівноважити світле початок темним. Незважаючи на цю блискучу розробку, у віці вісімнадцяти років Татарський із задоволенням втратив свій перший паспорт, а другий отримав уже на Володимира.
Після цього його життя складалося звичайнісіньким чином.
<…>
- Володимире Татарський, - сказав Татарський, підводячись і потискуючи пухку мляву долоню.
- Ти не Володимир, а Вавилен, - сказав Азадовський. – Я про це знаю. Тільки я не Леонід. У мене тато теж мудак був. Він мене знаєш, як назвав? Легіон. Навіть не знав, мабуть, що це слово означає. Спочатку я теж сумував. Натомість потім з'ясував, що про мене в Біблії написано, і заспокоївся.
<…>
Фарсейкін знизав плечима:
– Велика богиня втомилася від мезальянсу.
- Звідки Ви знаєте?
- На священному гаданні в Атланті оракул передбачив, що у Іштар у нашій країні з'явиться новий чоловік. З Азадовським у нас давно були проблеми, але хто цей новий, ми довго зрозуміти не могли. Про нього було сказано лише те, що це людина з ім'ям міста. Ми думали, думали, шукали, а тут раптом приносять із першого відділу твою особисту справу. За всіма поняттями виходить, що це ти є.
- Я???
Замість відповіді Фарсейкін зробив знак Саші Бло та Малюті. Ті підійшли до тіла Азадовського, взяли його за ноги і потягли з вівтарної кімнати до роздягальні.
– Я? – повторив Татарський. – Але чому я?
- Не знаю. Це ти в себе спитай. Мене ось богиня чомусь не обрала. А як би звучало - людина, яка залишила ім'я...
- Хто залишив ім'я?
- Я взагалі з поволзьких німців. Просто коли університет кінчав, з телебачення прийшла рознарядка на цурку - кореспондентом у Вашингтон. А я був комсомольським секретарем, тобто на Америку перший у черзі. Ось мені на Луб'янці ім'я і змінили. Втім, це не має значення.

І ще один приклад того, як за допомогою імені героя автор підкреслює його характер (а заразом – ідею твору)

К. М. Станюкович. Серж Птічкін.
Герой повісти всіма силами, не соромлячись у виборі коштів, намагається пробитися нагору, зробити кар'єру.

Коли колишні невизначені мріяння отрока стали набувати більш реальної форми, юнака ще більше почала дратувати його прізвище.
І він нерідко думав:
«Треба було батькові називатися Птичкіним! І як це мати, дівчина зі старої дворянської родини, наважилася вийти заміж за людину, що носить прізвище Птічкіна? Це чортзна що за прізвище! Ну хоча б Коршунов, Ястребов, Сорокін, Воронов, Воробйов… навіть Птицин, а то раптом… Птичкін! І коли він мріяв про майбутню славну кар'єру, ці мрії отруювалися спогадом, що він… пан Птічкін.
Навіть якби він надав вітчизні якісь незвичайні послуги… на кшталт Бісмарка… його ж таки ніколи не зроблять графом чи князем.
«Князь Птичкін… Це неможливо!» – зі злістю на своє прізвище повторював молодик.
Правда, він любив при нагоді пояснювати (що він і зробив незабаром у Батищових), що рід Птичкіних – дуже старий дворянський рід і що один із предків, шведський лицар Магнус, прозваний за незвичайну їзду на коні «Пташкою», ще на початку XV століття виселився зі Швеції в Росію і, одружившись з татарською князівною Зюлейкою, поклав підставу прізвища Птичкіних. Але всі ці геральдичні пояснення, написані ще в п'ятому класі гімназії, коли проходили російську історію, мало втішали шляхетного нащадка шведського лицаря Пташки.

Зрештою герой досягає бажаного – чільне становище, мільйонне статки, але…

Взагалі, Серж Птічкін щасливий. У нього чарівна квартира, екіпажі на гумових шинах, коні чудові, закохана дурна дружина, попереду дуже видна кар'єра.
Одне тільки, як і раніше, мучить його, це його прізвище.
– Пташкін… Пташкин! – повторює він іноді зі злістю у своєму розкішному кабінеті. – І треба ж було народитися з таким дурним прізвищем!

2. ПРИЙОМ – ХАРАКТЕРИСТИКА ГЕРОЯ

САМОХАРАКТЕРИСТИКА ГЕРОЯ

Мені було тоді років двадцять п'ять, – почав М.М., справи давно минулих днів, як бачите. Я тільки-но вирвався на волю і поїхав за кордон, не для того, щоб "закінчити моє виховання", як говорилося тоді, а просто мені захотілося подивитись на світ божий. Я був здоровий, молодий, веселий, гроші в мене не переводилися, турботи ще не встигли завестися - я жив без оглядки, робив, що хотів, процвітав, одним словом. Мені тоді й на думку не спадало, що людина не рослина і процвітати їй довго не можна. Молодість їсть пряники позолочені, та й думає, що це є хліб насущний; а настане час - і хлібця напросишся. Але тлумачити про це нема для чого.
Я мандрував без жодної мети, без плану; зупинявся скрізь, де мені подобалося, і вирушав одразу далі, коли відчував бажання бачити нові обличчя - саме обличчя. Мене займали лише одні люди; я ненавидів цікаві пам'ятники, чудові збори, один вид лон-лакею збуджував у мені відчуття туги та злості; я мало не збожеволів у дрезденському "Грюні Гелбе". Природа діяла на мене надзвичайно, але я не любив так званих її краси, незвичайних гір, стрімчаків, водоспадів; я не любив, щоб вона нав'язувалась мені, щоб вона мені заважала. Натомість обличчя, живі людські обличчя – мови людей, їхні рухи, сміх – ось без чого я обійтися не міг. У натовпі мені завжди було особливо легко і втішно; мені було весело йти туди, куди йшли інші, кричати, коли інші кричали, і водночас я любив дивитись, як ці інші кричать. Мене тішило спостерігати людей... та я навіть не спостерігав їх - я їх розглядав з якоюсь радісною і ненаситною цікавістю. (Тургенєв. Ася)

ХАРАКТЕРИСТИКА ГЕРОЯ ІНШИМИ ПЕРСОНАЖАМИ

Я спробував пояснити капітанові Брюно, чому все це мене дивувало, і він хвилину-другу мовчав.
- Нічого дивного, - сказав він нарешті, - що я доброзичливо ставився до Стрікленда, адже у нас, хоч ми, можливо, й не підозрювали про це, були спільні прагнення.
- Яке ж, скажіть на милість, могло бути загальне прагнення таких різних людей, як ви і Стрікленд? - посміхаючись, спитав я.
– Краса.
- Поняття досить широке, - промимрив я.
- Ви ж знаєте, що люди, одержимі любов'ю, стають сліпими і глухими до всього на світі, крім свого кохання. Вони так само не належать собі, як раби, прикуті до лав на галері. Стрікленд володіла пристрасть, яка його тиранила не менше, ніж кохання.
- Як дивно, що ви це кажете! - Вигукнув я. - Я давно думав, що Стрікленд був одержимий бісом.
- Його пристрасть була – створити красу. Вона не давала йому спокою. Гнала з країни до країни. Демон у ньому був нещадний - і Стрикленд став вічним мандрівником, його мучила божественна ностальгія. Є люди, які прагнуть правди так пристрасно, що готові розхитати підвалини світу, аби добитися її. Такий був і Стрікленд, лише правду йому заміняла краса. Я відчував до нього лише глибоке співчуття.
– І це теж дивно. Чоловік, якого Стрікленд жорстоко образив, якось сказав мені, що відчуває до нього глибокий жаль. - Я трохи помовчав. - Невже ви й справді знайшли пояснення людині, яка завжди здавалася мені незбагненною? Як вам спало на думку?
Він з усмішкою повернувся до мене.
- Хіба я вам не казав, що і я, на свій лад, був художником? Мене з'їдало таке ж бажання, як і Стрікленда. Але для нього засобом вираження був живопис, а для мене саме життя. (Моем. Місяць та гріш)

3. ПРИЙОМ – ОПИС ГЕРОЯ (ПОРТРЕТ)

Літературний портрет - художнє зображення зовнішності персонажа: особи, постаті, одягу, манери триматися тощо.

Портрети персонажів бувають докладними, розгорнутими чи фрагментарними, неповними; можуть подаватися відразу в експозиції або при першому введенні персонажа в сюжет або поступово з розгортанням сюжету за допомогою виразних деталей.

Типи портретів:

Натуралістичний (портрет, скопійований із реально існуючої людини)

Багато хто згодом говорив, що у Чехова були блакитні очі. Це помилка, але помилка до дивного загальна всім, хто його знав. Очі в нього були темні, майже карі, причому райок правого ока був пофарбований значно сильніше, що надавало погляду А.П., при деяких поворотах голови вираз розсіяності. Верхні повіки дещо нависали над очима, що так часто спостерігається у митців, мисливців, моряків – словом, у людей із зосередженим зором. Завдяки пенсне та манері дивитися крізь низ його шибок, трохи піднявши догори голову, обличчя О.П. часто здавалося суворим. Але треба було бачити Чехова в інші хвилини (на жаль, такі рідкісні в останні роки), коли він опановував веселощі і коли він, швидким рухом руки скидаючи пенсне і погойдуючись туди-сюди на кріслі, вибухав милим, щирим і глибоким сміхом. Тоді очі його ставали напівкруглими й променистими, з добрими зморшками біля зовнішніх кутів, і весь він тоді нагадував той юнацький відомий портрет, де він зображений майже безбородим, з усміхненим, короткозорим і наївним поглядом дещо спідлоба. І ось - дивно, - щоразу, коли я дивлюся на цей знімок, я не можу позбутися думки, що у Чехова очі були справді блакитні. (Купрін. Пам'яті Чехова)

Психологічний (через зовнішність героя розкривається внутрішній світ героя, його характер)

Ідеалізуючий або гротескний (ефектні та яскраві, рясні метафорами, порівняннями, епітетами)

Взагалі, всім авторів зовнішність героїв завжди була основною розуміння їх характеру. Залежно від традицій, особливостей літературного спрямування, норм відповідного жанру, індивідуального стилю, автори по-різному подають портретні описи персонажів, приділяючи більшу чи меншу увагу їх зовнішності.
Однак є автори, для яких саме зовнішність є відправною точкою для створення образів, як, наприклад, для Діккенса.

Він з дивовижною далекозорістю розрізняв дрібні зовнішні ознаки, його погляд, нічого не втрачаючи, схоплював, як хороший об'єктив фотоапарата, рухи і жести соту частку секунди. Нічого не вислизало від нього... Він відбивав предмет не в його природних пропорціях, як звичайне дзеркало, а немовби увігнуте дзеркало, перебільшуючи характерні риси. Діккенс завжди підкреслює воєобразні особливості своїх персонажів, - не обмежуючись об'єктивним зображенням, він перебільшує та створює карикатуру. Він посилює їх і зводить на знак. Дородний Піквік уособлює душевну м'якість, худий Джингль - черствість, злий перетворюється на сатану, добрий - на втілену досконалість. Його психологія починається з видимого, він характеризує людину через суто зовнішні прояви, зрозуміло через найнезначніші і найтонші, видимі тільки гострому оку письменника... Він помічає найдрібніші, цілком матеріальні прояви духовного життя і через них, за допомогою своєї чудової карикатурної оптики, наочно розкриває весь характер. (С) Стефан Цвейг.

4. ХАРАКТЕРИСТИКА ГЕРОЯ ЧЕРЕЗ ЙОГО ДІЇ, ВСТУПАННЯ, МАНЕРУ ТРИМАТИСЯ, ДУМКИ

Основним засобом створення характеру є ЗОБРАЖЕННЯ ПОСТУПКІВ ПЕРСОНАЖУ.
Тут добре працює зіставлення внутрішніх переживань персонажа та його вчинків. Класичний приклад – «Злочин і кара» Достоєвського.

5. Як окремий прийом відтворення внутрішнього світу персонажа можна виділити його МОВНІ ОСОБЛИВОСТІ.

Сократ має гарний вислів: «Заговори, щоб я тебе побачив».
Мова персу якнайкраще характеризує його, виявляє його схильності, уподобання.

6. Також, як окремий прийом можна виділити ЗОБРАЖЕННЯ ГЕРОЯ В СИСТЕМІ ПЕРСОНАЖІВ.

Адже герой не висить у вакуумі – його оточують інші перси (прихильники, противники, нейтральні). Відбиваючись у тому репліках-оцінках, вчинках тощо., герой набуває додаткову об'ємність. У принципі, цей прийом нагадує № 4 і № 2 (хар-ка героя іншими персонажами).
Порівнюючи з іншими персонажами (і протиставляючи їм!), автор має можливість ще глибше занурити читача у внутрішній світ свого героя.

8. ПРИЙОМ ВИКОРИСТАННЯ ХУДОЖНІХ ДЕТАЛЕЙ

Нагадаю, що художня деталь - це подробиця, яку автор наділив особливим смисловим та емоційним навантаженням.
Внутрішній світ героя в цілому або в конкретний момент можна показати за допомогою деталей побуту, які можуть відповідати або, навпаки, різко суперечити психологічному стану героя.

Так, побут може поглинати героя - низка поміщиків у «Мертвих душах» або ж «Пострибунья» Чехова.
Ольга Іванівна «у вітальні обвішала всі стіни суцільно своїми і чужими етюдами в рамах і без рам, а біля роялю та меблів влаштувала гарну тісноту з китайських парасольок, мольбертів, різнокольорових ганчірочок, кинджалів, бюстиків, фотографій», у їдальні , повісила ноги та серпи, поставила в кутку коси та граблі, і вийшла їдальня у російському смаку». У спальні «щоб схоже було на печеру, задрапірувала стелю та стіни темним сукном, повісила над ліжками венеціанський ліхтар, а біля дверей поставила фігуру з алебардою».

Зверніть увагу на навмисне довгий ланцюг подробиць. Мета - не зображати картину фон обставини життя героїні, а відразу ж показати переважні риси її характеру - суєтність, дріб'язковість, уявний аристократизм. Недарма Чехов «добиває» героїню, описуючи, як через брак грошей і бажання пустити пилюку в очі Ольга Іванівна та її кравчиня виявляють чудеса винахідливості – «Зі старої перефарбованої сукні, з нічого не вартих шматочків тюля, мережив, плюшу і шовку виходили чудеса, щось чарівне, не сукня, а мрія».

А от у «Білій гвардії» Булгакова деталі побуту набувають зовсім іншого звучання. Речі у світі героїв одухотворені, стають символами вічного - «Годинник, на щастя, абсолютно безсмертний, безсмертний і Саардамський тесляр, і голландська кахель, як мудра скеля, в найтяжчий час життєдайний і жаркий» (с)

«Головне - знайдіть деталь... вона висвітлить вам характери, від них підете, і виростуть і сюжет, і думки. Від деталей – до характерів. Від характерів - до узагальнення та ідей» (с) М. Горький у листі А. Афіногенову.

9. ПРИЙОМ ЗОБРАЖЕННЯ НАВКОЛИШНЬОЇ ОБСТАНОВКИ В ЖИТТІ ПЕРСОНАЖУ

Зображення природи (пейзаж) та навколишнього оточення (інтер'єр) є непрямими характеристиками внутрішнього світу та характеру персонажа.

Вгорі були тільки небо й хмара в його центрі, схожа на трохи усміхнене плоске обличчя із заплющеними очима. А внизу довгий час не було нічого, крім туману, і коли він нарешті розвіявся, Марина так утомилася, що ледве трималася в повітрі. З висоти було помітно не так багато слідів цивілізації: кілька бетонних молів, дощаті навіси над пляжем, корпуси пансіонату та будиночки на далеких схилах. Ще були видні чаша антени, що дивилася вгору, на вершині пагорба і вагончик з тих, що називають наваристим словом «побутівка». Вагончик і антена були ближче до неба, з якого повільно спускалася Марина, і вона розгледіла, що антена іржава і стара, двері вагончика навхрест забиті дошками, а шибки в його вікні вибиті. Від усього цього віяло смутком, але вітер проніс Марину повз неї, і вона відразу ж забула про побачене. Розправивши напівпрозорі крила, вона зробила в повітрі прощальне коло, глянула наостанок у нескінченну синю над головою і почала вибирати місце для посадки.
<…>
Першим об'єктом, з яким вона зустрілася в новому для себе світі, виявився великий фанерний щит, де були намальовані нездійснене радянське майбутнє та його прекрасні мешканці, – Марина на хвилину вп'ялася очима в їхні вицвілі нордичні обличчя, над якими висіли схожі на ватрушки з «Книги про смачну і здорову їжу» космічні станції, а потім перевела погляд на афішу, що закривала півстенда, написану від руки на ватмані широким плакатним пером:
<…>
У кущах за афішею тремтіли останні згустки туману, але небо над головою було вже ясним, і з нього світило сонце. Наприкінці набережної був міст над стальним струмком, що впадає в море, а за ним стояв ларьок, від якого долинала музика – саме така, яка і повинна грати літнього ранку над пляжем. Праворуч від Марини, на лаві перед душовим павільйоном, дрімав старий з гривою жовтувато-сивого волосся, а за кілька метрів ліворуч, біля схожих на маленьку білу шибеницю ваг, чекала клієнтів жінка в медичному халаті.
<…>
Світ навколо був чудовий. Але в чому саме полягала ця краса, сказати було важко: у предметах, з яких складався світ – у деревах, лавах, хмарах, перехожих – нічого особливого начебто не було, але все разом складалося у ясну обіцянку щастя, у слово честі, яке давала життя незрозуміло з якого приводу. У Марини всередині прозвучало питання, виражене не словами, а якось по-іншому, але означало безсумнівно:
«Чого ти хочеш, Марино?»
І Марина, подумавши, відповіла щось хитре, теж не виразне словами, але вклала у цю відповідь уперту надію молодого організму.
- Ось такі пісні, - прошепотіла вона, глибоко вдихнула повітря, що пахло морем, і пішла по набережній назустріч сяючому дню. (Пєлєвін. Життя комах)

Створення внутрішнього світу персонажа – досить копіткий процес. З наскоку написати хорошу розповідь не вдавалося нікому, навіть самим корифеям.

Хороший твір відрізняється від поганого ретельним продумуванням частковостей, які в результаті збираються в єдине ціле.

Спробуйте і ви продумати, маю на увазі. Ось зараз, не відходячи від монітора, проаналізуйте ту річ, яку пишете в даний момент.

Ідіть за пунктами цієї статті.

Чи пов'язали ви опис зовнішності героя з його характером?

Чи дозволили читачеві подивитись героя очима другорядних персонажів?

Чи дали їм слово для оцінки вчинків рис характеру героїв?

Яку функцію у тексті виконують описи? (тільки дозволяють читачеві зорієнтуватися на місцевості або гармоніювати\контрастують з емоційним станом героя)

Ось якось так приблизно))

© Copyright: Конкурс Копірайту-К2, 2014
Свідоцтво про публікацію №214060102041

«Я тепер усміхаюся... але тоді в мені було інше почуття...». Яким терміном позначається зображення внутрішнього, душевного життя в художньому творі?


Я плив з Гамбурга до Лондона на невеликому пароплаві. Нас було двоє пасажирів: я та маленька мавпа, самка з породи уїстіті, яку один гамбурзький купець відправляв у подарунок своєму англійському компаньйону.

Вона була прив'язана тонким ланцюжком до однієї з лав на палубі і металася і пищала жалібно, пташиним.

Щоразу, коли я проходив мимо, вона простягала мені свою чорну холодну ручку - і поглядала на мене своїми сумними, майже людськими оченятами. Я брав її руку - і вона переставала пищати і кидатися.

Стояв повний штиль. Море розтяглося навкруги нерухомою скатертиною свинцевого кольору. Воно здавалося невеликим; густий туман лежав на ньому, затягуючи самі кінців щоглів, і зліпив і стомлював погляд своєю м'якою імлою. Сонце висіло тьмяно-червоною плямою в цій темряві; а перед вечором вона вся спалахувала і червоніла таємниче і дивно.

Довгі прямі складки, подібні до складок важких шовкових тканин, бігли одна за одною від носа пароплава і, все ширячись, морщачись та ширяючись, згладжувалися нарешті, колихалися, зникали. Збита піна клубилася під одноколісними колесами; молочно біліючи і слабо шиплячи, розбивалася вона на змієподібні струмені - а там зливалася, зникала теж, поглинута імлою.

Невпинно й жалібно, не гірше за писк мавпи, брязкав невеликий дзвін біля корми.

Зрідка спливав тюлень - і, круто перекинувшись, йшов під ледве обурену гладь.

А капітан, мовчазний чоловік із засмаглим похмурим обличчям, курив коротку люльку і сердито плював у застигле море.

На всі мої запитання він відповідав уривчастим бурчанням; мимоволі доводилося звертатися до мого єдиного супутника - мавпи.

Я сідав біля неї; вона переставала пищати - і знову простягала мені руку.

Снодійною вогкістю обдавав нас обох нерухомий туман; і занурені в однакову, несвідому думу, ми перебували один біля одного, немов рідні.

Я посміхаюся тепер... але тоді мені було інше почуття.

Всі ми діти однієї матері - і мені було приємно, що бідне звірятко так довірливо вщухало і притулялося до мене, немов до рідного.

(І. С. Тургенєв. «Морське плавання»)

Вкажіть літературний напрямок, принципи якого втілені у творчості І. С. Тургенєва.

Пояснення.

Творчість І.С. Тургенєва належить до другої половини ХІХ століття, коли розквіту досяг таке літературне напрям як реалізм.

Реалізм - літературний напрямок, що характеризується правдивим зображенням життя, реалізм передбачає зображення «типових героїв у типових обставинах» (Ф. Енгельс).

Відповідь: реалізм.

Відповідь: реалізм

«Море розтяглося навколо нерухомою скатертиною свинцевого кольору…». Яким терміном позначається опис природи у мистецькому творі?

Пояснення.

Опис природи у художньому творі – це пейзаж.

Відповідь: краєвид.

Відповідь: пейзаж

Як називається засіб характеристики персонажа, заснований на описі його зовнішності («мовчазна людина із засмаглим похмурим обличчям»)?

Пояснення.

Портрет у літературі - один із засобів художньої характеристики героя.

Відповідь: портрет.

Відповідь: портрет

Встановіть відповідність між персонажами інших тургенєвських прозових творів та їх назвами. До кожної позиції першого стовпця підберіть відповідну позицію другого стовпця. Відповідь запишіть цифрами у таблиці.

Запишіть у відповідь цифри, розташувавши їх у порядку, що відповідає буквам:

AБУ

Пояснення.

Встановимо відповідності:

А) Герасим – «Муму»: головний герой оповідання;

Б) Павлуша - «Біжин луг»: одне із хлопчиків, із якими оповідач познайомився у лісі;

В) Аркадій – «Батьки та діти»: друг Базарова.

Відповідь: 431.

Відповідь: 431

Як називається значуща подробиця в художньому тексті («Безупинно і жалібно… брязкав невеликий дзвін біля корми»)?

Пояснення.

Деталь чи художня деталь - це подробиця, котра конкретизує той чи інший образ.

Відповідь: деталь чи художня деталь.

Відповідь: деталь|художнядеталь

Вкажіть прийом, заснований на образному співвіднесенні предметів і явищ («Сонце висіло тьмяно-червоною плямою»).

Пояснення.

Порівняння - образне вираз, побудоване зіставленні двох предметів, понять чи станів, які мають загальною ознакою, з допомогою якого посилюється художнє значення першого предмета. Найчастіше порівняння приєднується у вигляді спілок.

Відповідь: порівняння.

Відповідь: порівняння

Які філософські питання порушує Тургенєв у своєму вірші у прозі «Морське плавання»?

Пояснення.

Роздуми про велич і вічність природи (космосу) та тлінність життя одна з наскрізних тем віршів у прозі І.С. Тургенєва. Вона звучить навіть у вірші «Морське плавання».

Героями «Морського плавання» є два пасажири: людина та маленька мавпочка, прив'язана до однієї з лав палуби. У нескінченності моря, в цілковитій самоті вони відчули спорідненість і радість при зустрічі один з одним, якесь заспокоєння: «занурені в однакову несвідому думу, ми перебували один біля одного, немов рідні». Людина і тварина об'єднуються загальною сутністю - волею до життя, яке стає болючим через постійний виснажливий страх перед невідомістю майбутнього. Людина допомагає беззахисній істоті подолати страх, і сама від цього стає сильнішою.

У яких творах російської літератури розкривається тема гуманного ставлення людини до живої природи й у яких ці твори можна зіставити з «Морським плаванням» І. З. Тургенєва?

Пояснення.

Героями «Морського плавання» є два пасажири: людина та маленька мавпочка, прив'язана до однієї з лав палуби. «…занурені в однакову несвідому думу, ми перебували один біля одного, немов рідні». Людина допомагає беззахисній істоті подолати страх, і сама від цього стає сильнішою.

Тема гуманного ставлення людини до живої природи звучить у творах Віктора Астаф'єва. В оповіданнях «Цар-риби» йдеться про браконьєрів, які порушують заборони на полювання та риболовлю. Образ цар-риби символізує саму природу. У боротьбу з осетром великих розмірів вступає людина. Поєдинок закінчується на користь природи. Втративши совість, людина зазнає поразки, а чарівна цар-риба спливає на дно Єнісея.

У романі Чингіза Айтматова «Плаха» до кінця загострений конфлікт між природою та «темними силами», і в таборі позитивних героїв виявляються вовки. Ім'я вовчиці, що втрачає з вини людей один виводок за іншим, - Акбара, що означає, "велика", а очі її охарактеризовані тими ж словами, що й очі Ісуса, легенду про який Айтматов зробив складовою роману. Величезна вовчиця не загроза людині. Вона беззахисна перед вантажівками, вертольотами, гвинтівками, що мчать.

Природа безпорадна, вона потребує нашого захисту. До цього закликають російські письменники.

Пояснення.

Зображення внутрішнього, душевного життя в художньому творі називається психологізмом.

Відповідь: психологізм.

Відповідь: психологізм

Глава 1. Динаміка психологічного зображення героя у творчості

JI.H. Толстого.

1.1. Біля джерел художньо-психологічної концепції. «Експериментальний» період творчості JLH. Толстого.

1.2. «Психологічний реалізм» творчості

JI.H. Толстого 60-70-х.

1.3. Формування феноменологічної концепції особистості та зміна «форм зображення героя» у пізній період творчості

JI.H. Толстого.

Глава 2. Трансформація концепції людини та її зображення у літературі модернізму.

2.1. Література та філософія у пошуках «нової реальності».

2.2. На рубежі літературних епох та стилів. Людина та світ у зображенні Андрія Білого.

2.3. Феноменологічна модель світу та людини у західноєвропейському модернізмі.

Введення дисертації (частина автореферату) на тему «Трансформація способів зображення внутрішнього світу персонажа межі XIX-XX століть»

Актуальність дослідження. Основні літературні категорії зазвичай розглядаються у працях з теорії літератури в «готовому вигляді» - ніби всі вони існували споконвіку; тому й історія всесвітньої літератури має хронологічно-описовий характер - від епохи до епохи, від країни до країни, від письменника до письменника, що не завжди достатньою мірою дозволяє показати діалектику буття літератури, виявити внутрішню динаміку літературних форм - стилю, жанру, мотиву, сюжету. Тому однією з актуальних проблем сучасного літературознавства є розробка історичної поетики1. Предмет історичної поетики визначив її автор А.Н. Веселовський - «еволюція поетичної свідомості та її форм» [Веселівський, 1989:42].

Особливо значимим усвідомлення внутрішньої логіки розвитку літературного процесу є аналіз зміни способів зображення героя. Адже людина завжди складає центральний об'єкт літературної творчості. У співвідношенні із зображенням людини перебуває й інше: як зображення соціальної дійсності, побуту, але й природи, історичної змінюваності світу тощо. У тісному контакті про те, як зображується людина, перебувають і всі художні засоби, застосовувані письменником» [Лихачов, 1970:4].

Методологічні принципи, розроблювані у межах історичної поетики, дозволяють по-різному вирішувати проблему становлення та розвитку літературних форм. Для спрямування, що йде від О.М. Веселовського (роботи Ю.Н. Тинянова [Тинянов, 1929], М.Л. Гаспарова [Гаспаров, 1984;

1 Термін «історична поетика» багатозначний: по-перше, історична поетика-область літературознавчих досліджень, звернена до проблеми становлення та розвитку різних форм художньої свідомості; по-друге, цим терміном означають сам літературний процес; по-третє, історична поетика- це система методологічних принципів, націлених вирішення проблем історії літератури. Див: [Борьов, 2001:130-468; Бройтман, 2001; Історична поетика, 1994; Історична поетика, 1986; Михайлов, 1989].

1999], Б.М. Томашевського [Томашевський, 1996], Є.М. Мелетинського [Мелетинський, 1976, 1983, 1986, 1994] та ін), характерна установка на іманентне вивчення літературного твору, аналітизм, «технічність» - «пильна згубність над текстом» (С.С. Аверінцев).

Методологія, що поєднує історичний та теоретичний аналіз художніх форм, що розглядає художню словесність як явище духовної культури, розроблялася у працях М.М. Бахтіна, АБ. Михайлова [Михайлов, 1997], Д.С. Лихачова [Лихачов, 1970; 1973], Л.Я. Гінзбург [Гінзбург, 1977,1979] та ін.

Сучасна наука про літературу, як зазначає В.Є. Халізєв, «потребує активного поєднання, синтезування іманентного і контекстуального вивчення художніх творінь» [Халізєв, 2002:327]1.

У цій роботі аналізується розвиток форм художнього мислення, зокрема, трансформація художньої моделі людини і методів зображення героя, у широкому гуманітарно-культурному контексті епохи (кінець XIX - початок XX століть).

Стан наукової розробленості теми. Логіка всесвітньо-історичного руху культури та її самосвідомості була вперше представлена ​​у концепції Гегеля.

У гегелівській «Феноменології духу» вперше прозвучала думка про те, що природа людини проявляється не в закінченому образі, а в специфічних формах особистостей, що змінюють одна одну, збагачуються новими властивостями і в усьому своєму русі відбивають те, що Гегель називав щаблями абсолютної ідеї.

Саме з епохи, насиченої своєю реальною своєрідністю, влучно схопленої у своїй характерності, побаченої в якійсь єдності, випадає, подібно до кристала з насиченого розчину, - кристал певного типу

1 Загальнотеоретичні положення щодо літературознавчих інтерпретацій, значущі для цієї роботи, почерпнуті також у дослідженнях [Зедлмайр, 1999; Курилов, 1985; Михайлов, 1999; Скафтімов, 1994]

2 Термін «модель» у цьому дослідженні синонімічний поняття «концепція» особистості; художня реалізація цієї моделі-авторської концепції – «герой» (образ людини у творі). особи. «Досвід, який свідомість здійснює щодо себе, за своїм поняттям може охопити повністю всю систему свідомості або все царство істини духу, так що моменти цієї істини проявляються в цій специфічній визначеності не як абстрактні, чисті моменти, а так, як вони є свідомістю, або ж так, як сама свідомість виступає у своєму співвідношенні з ними, завдяки чому моменти цілого суть формоутворення свідомості», - писав Гегель [Гегель, 2000: 53].

Філософія, наука, мистецтво розгортають перед нами картину тривалого, багато в чому драматичного поступального руху свідомості та самосвідомості до розуміння самого себе та свого власного змісту.

Одна з особливостей літературного художнього дискурсу - «зчеплення структур значень, що володіють власними правилами комбінації та трансформації» (Греймас) – здатність синтезувати різні методи пізнання системи людина – світ, акумулювати досягнення різних сфер «людоезнавства» (термін Гегеля), вступати у взаємодію з науковими , філософськими дискурсами

На рівні художнього мислення «синтетизм» літератури обумовлений специфічною природою художнього образу. Поняття «образ» у часто незамінно ніяким іншим, оскільки він позначає чуттєву конкретність, емоційну наповненість мистецтва, його виразність. Образ-«міст» (термін Гегеля) між дійсністю та абстрактним мисленням; використовуючи свою систему взаємовідображення, він зачерпує насправді багатий, суперечливий зміст і породжує собою понятійну думку; ця думка з необхідністю випливає з образу - в різні боки та різні науки, які по-своєму його обганяють.

Разом з тим, відбувається і зворотний процес - понятійна думка, витікаючи з образу, повертається назад, розливаючись по всій будові і збагачуючи його новим додатковим зарядом1.

Художня картина світу, що створюється мистецтвом, яка утворюється як результат складної і неоднозначної взаємодії безлічі образів, характерів, творів, завжди знаходиться в тій чи іншій. зв'язки з тими концепціями, що склалися у філософії», - такого висновку приходить А. Зісь, у своїй роботі «Філософське мислення та художня творчість» [Зісь, 1987:52].

Контекст культури в цілому, її загальний характерний «стиль» у кожну епоху настільки «просочені» як філософською думкою, так і результатами художньої діяльності, успадкованими від минулого, що пошуки в різних сферах духовного життя, зокрема в мистецтві та філософії, неминуче знаходять подібне напрямок.

Літературний психологізм - галузь динамічної взаємодії суміжних галузей наукового та гуманітарного знань (літератури, філософії та психології) на рівні методів пізнання системи людина-світ.

Розкриваючи значення терміна «психологізм»2, дослідники, зрештою, дійдуть наступного визначення психологізму - в літературознавстві так називається стильова характеристика художніх творів, у яких докладно і глибоко зображується внутрішній світ персонажів, тобто. їх відчуття, думки, почуття і т.д., і дається психологічний аналіз душевних явищ та поведінки. Кошти, за допомогою яких письменник досягає психологічної переконливості

У вітчизняному літературознавстві теорія образу отримала свою подальшу розробку в наступних дослідженнях: [Гачов, 1970:259-279; Горанов, 1970, Малініна, 1992, Паліївський, 1962; Храпченко, 1982: 143-252]

2 Про психологізм як властивість художньої форми одним із перших став писати Н.Г. Чернишевський [Чернишевський, 1947: 425]. Визначення, різні трактування терміна даються на роботах: Бочаров, 1962:428; [Гінзбург, 1971; Єсін, 1988; Забабурова, 1982; Компанеєць, 1974: 46-60; Лихачов, 1968: 7677; Скафтімов, 1972; Страхов, 1973: 4; Ейхенбаум, 1922: 11]. створюваних характерів, отримали традиційну назву способів психологічного аналізу1.

Уточнення потребує визначення меж вживання терміна «психологізм». Під терміном «психологізм» з погляду «широкого» його розуміння мається на увазі «використання у творі способів розкриття внутрішнього, духовного та душевного життя людини» [Колобаєва, 1999:8]. Звідси психологізм, хоч і примітивний, «з повним правом» вбачається дослідниками вже в пізній античності: «З цього часу плідний розвиток психологізму в європейських літературах не переривався, і на рубежі ХУ1І-Х1Х ст. у зарубіжних, а й у російській літературі у головних рисах склався той психологізм, що ми потім спостерігаємо у літературах ХІХ-ХХ ст.» [Есін, 1999: 316]. А.Б. Есін, вибудовуючи «історію розвитку психологізму», вводить поняття «античний психологізм», «сентиментальний та романтичний психологізм» [Есін, 1988: 51-64].

У вітчизняному літературознавстві традиційно зразком класичного психологічного зображення вважається література ХІХ століття. З точки зору низки дослідників, до цього етапу в літературі відбувалася «еволюція методів психологізму, а етап модерністської та постмодерної літератури, відзначений «смертю героя» (шкіл «потоку свідомості», «новий роман»), закономірно позначається як «криза цієї стильової властивості »[Есин, 1988:62; Пешко, 1985: 92; Фрідлендер, 1971].

Л. Колобаєва, навпаки, вважає, що у літературі ХХ століття відбувається «еволюція психологізму»: «психологізм йде у колишньому класичному його вираженні і у нових формах». Основна та загальна тенденція в еволюції психологізму в літературі, на думку Колобаєва, - це «відштовхування від способів аналітичних на користь

1 Методам і прийомам психологічного аналізу присвячено дуже багато робіт. Вкажемо найважливіші їх [Безрукова, 1956; Бойка, 1959; Бочаров, 1978; Гінзбург, 1971; Громов, 1971; Дніпров, 1989; Карлова, 1959; Страхов, 1973;]. синтетичних, ухиляння від прямих і раціоналістичних прийомів на користь непрямих, складно опосередкованих і все уважніше звернених до сфери підсвідомого »[КолобаєваД 999:8-11]. Аналізуючи різні твори літератури минулого століття, у тому числі прозу та поезію модернізму, Колобаєва вводить термін, що позначає нову форму психологізму – «психологізм символіко-міфологічний»: «це психологізм умовний, «прихований» та синкретичний, на відміну від психологізму аналітичного, каузального, «пояснюючого», логічно прозорого, який переважав у класичній літературі минулого» [Колобаєва, там же].

У цьому роботі, ми «звужуємо» межі вживання поняття «психологізм» до позначення їм організуючого стильового принципу, стильової домінантою певного етапу розвитку художнього мислення, саме - реалізму.

По-перше, з погляду, виникнення психологізму як художнього методу зображення нерозривно пов'язані з рівнем розвитку людської самосвідомості. Адже лише до середини XIX століття у самосвідомості європейської та російської культури було досягнуто певного ступеня об'ємного бачення особистості, в єдності різних її початків (наприклад, раціонального та чуттєвого). Так, Л.М. Толстой, заглиблюючись у психологію людини, досяг принципово іншого розуміння типологічного пізнання людей (у співвідношенні психологічної типології з типологією історико-культурної), потреба у якому відчувало художнє, наукове, життєве мислення. У художньому методі Толстого відбулося синтезування досягнень усіх галузей людинознавства (філософії, психології, природознавства), що дозволило письменнику створити цілісне уявлення про внутрішнє життя людини, розкрити мотиви її поведінки.

Головна справа письменника, на думку Толстого, сфотографувати, висловити в художніх творах рух життя і людини і при цьому в рисах не випадкових, а суттєвих – «схопити типовий».

Подібна «форма вираження героя» стала домінуючою в епопеї Толстого «Війна та мир».

Отже, психологізм як провідний метод зображення людини у реалізмі - це інший психологізм (на відміну, наприклад, від «античного» чи «сентиментального»). Цим терміном було позначено новий ступінь у пізнанні та художньому зображенні людини.

По-друге, термін «психологізм» має у самосвідомості європейської культури абсолютно конкретний зміст: психологізм передбачає «психологічне трактування індивідуальності» [Гайденко, 1983:111], в основі якої - принципова зрозумілість людини, можливість об'єктивного аналізу її психіки. Модель людини, реалізована у реалістичному романі ХІХ століття, ґрунтувалася на зрозумілості будь-якої людської дії, соціальної та психологічної обумовленості героя. Але вже у надрах реалізму, зокрема, у творчості пізнього Толстого, починається відкриття інших - екзистенційних - глибин у людській особистості, що зумовило пошук нових художніх методів аналізу психології героя.

Момент оновлення традиційних стильових форм нерідко виявляється гранично насиченим, згущеним, і тому бурхливим, навіть стрибковим; їхнє переконструювання може виникати як їх спростування та народження «антиформ» [Трубецкова, 2003]. Форми зображення людини у модерністському романі якраз і є спростуванням психологізму.

Перенесення терміна «психологізм» для позначення способів зображення суб'єктивного життя героя в модерністській прозі відбулося, швидше за все, через те, що в «новому романі» став широко використовуватися один із прийомів психологічного зображення - «потік свідомості». Так, на думку А. Єсіна, «активне використання потоку свідомості було виразом загальної гіпертрофії психологізму у творчості багатьох письменників XX століття» [Есін, 1999:324]. Більше того, твори, в яких знайшла своє відображення нова концепція світу та людини, прийнято об'єднувати за «провідним» образотворчим прийомом у романи «потоку свідомості», хоча практично всі дослідники модернізму відзначають при цьому «розмитість» цього «напівпоняття». Однак чи можна говорити про психологізм «нового роману», коли його теоретики рішуче поривають із цим методом зображення? Адже модерністський роман – «феноменологічний роман» [Колобаєва, 1998:144] – виник багато в чому як опозиція психологічному реалістичному роману.

Широке» трактування психологізму «загасає» культурно-історичний контекст розвитку літератури, що призводить, на наш погляд, до виникнення суперечливих з погляду художньо-філософського контексту конкретної епохи термінів та визначень. Так, Л. Колобаєва наводить у своїй роботі «Жодної психології», чи Фантастика психології?» «антипсихологічні» висловлювання А. Білого, який не раз закликав «очистити музикою, вільною та плавною, Авгієві стайні психології», цитує «антипсихологічні» фрагменти зі статей О. Мандельштама, називаючи, водночас, «нові художні підходи до людської психології » у модернізмі «символіко-міфологічним психологізмом» [Колобаєва, 1999:22].

Однією з відмінних рис початку XX століття В. Шкловський назвав «занепад тому, що» [Шкловський, 1990:198]. Руйнування звичних уявлень про причинно-наслідкові зв'язки було обумовлено катастрофічністю соціальної атмосфери, кризою позитивістського мислення у філософії та суворого детермінізму в науці. У літературі прояв «кризи лінійного мислення» можна побачити у спробі «вирватися з детерміністської в'язниці» (В.Набоков), у «зверненні до техніки потоку свідомості та руйнації причинно-наслідкової логіки традиційного сюжету в романі» [Трубецкова, 2003:38].

Л.Я. Гінзбург писала, що «відмова від. детермінізму. яким його породило XIX століття, - найглибша ознака відходу від реалістичних традицій, істотніша, ніж ознака стилістичний чи предметний» [Гінзбург, 1979:82].

Розвиток самосвідомості людства у XX столітті визначається рухом до феноменологічних методів аналізу, теоретично оформленим у 30-ті роки у феноменології Е. Гуссерля.

Пошук «виходів» до іншої реальності йшов у літературі та філософії паралельно. Гуссерль писав необхідність зміни методології пізнання об'єктивного світу: «Феноменологічне тлумачення немає. нічого спільного з метафізичною конструкцією. завдяки тому, що діє в рамках чистої інтуїції. воно не займається нічим іншим., крім тлумачення сенсу, яким цей світ має для всіх нас до всякого філософствування, черпаючи його, мабуть, тільки з нашого досвіду. [Гуссерль, 2000: 514-515].

Людина, на думку філософа, «редукує своє природне людське Я і своє душевне життя» (царство його досвіду психологічного самопізнання) до «трансцендентально - феноменологічного Я, до царства досвіду трансцендентально - феноменологічного самопізнання» [Гуссерль, 2000:35]. Пафосом модерністської концепції світу і людини, у своїй основі феноменологічної, стала принципово антипсихологічна установка, прагнення вирватися з «чавунно-гратчастого світу причин та наслідків» (В.Набоков). Загальний напрямок розвитку філософської думки, глибинна взаємодія художніх та філософських методів пізнання світу і людини призвело до грандіозних структурних зрушень у художньому моделюванні героя, у його зображенні.

1 Поняттям «антипсихологізм» у сучасній філософії та психології позначається тенденція до критики психологічного детермінізму, «психологізму».

Показати органічну динаміку літературних форм можна лише аналізуючи художні тексти у тих культури. Тоді й «форми зображення героя» в модернізмі є в історії літератури не «регресом», не «еволюцією», а логічним проявом чергового ступеня самосвідомості людства.

Таким чином, об'єктом дисертаційного дослідження є психологізм як провідний спосіб зображення внутрішнього світу героя у реалізмі, оскільки зміна домінант стилю художнього зображення героя виявилася у трансформації саме цього методу.

Прийоми зображення людини у творах письменників-модерністів (зокрема, так званому романі «потоку свідомості») традиційно співвідносяться у літературознавстві з психологізмом Л.Н. Толстого. Багатогранність творчих, екзистенційних пошуків Толстого дозволяє шукати точки тяжіння та водночас точки відштовхування з художнім світом модерністської прози. Аналіз модерністської прози у співвідношенні з толстовською творчістю, зроблений у цьому дослідженні, дозволяє показати трансформацію художніх способів зображення персонажа на етапі розвитку нових стильових форм на рубежі ХІХ-ХХ століть.

Предметом дослідження обрано твори Л.Толстого, що дозволяють найбільш яскраво розкрити способи зображення героя на різних етапах творчого шляху письменника; моделі людини у прозі 20 століття аналізуються з прикладу творчості А. Білого (роман «Петербург», повість «Котик Літаєв», епопея «Москва»), М. Пруста (роман «У пошуках втраченого часу»), Д. Джойса (роман « Улісс»).

Творчість Л.М. Толстого - вища точка аналітичного, що пояснює психологізму, всі його можливості висловилися у письменника з граничною потужністю і з тією послідовністю, що означає не наростання, розвиток попереднього, але переворот.

Творіння Толстого є тому «єдиним свого роду матеріалом постановки теоретичних питань художнього психологізму» [Гинзбург, 1977:271].

Реалізм так чи інакше уявляв собі людську психологію за прикладом тодішньої позитивної науки у зв'язку із середовищем та у певному поєднанні загальнолюдського та індивідуально-особистого, що складаються у неповторність психологічного «я». Толстой досяг досконалості у створенні подібної моделі особистості – і в критичній літературі найбільш досліджено творчість Толстого як зразок класичного реалізму. Однак психологічний метод письменника зазнавав значних змін у різні періоди його творчості1. У пізньому творчості Толстого відбулося посилення дослідницького філософського пафосу, що призвело до трансформації психологізму- у цій роботі акцентується саме на аналізі форм зображення героя у поступовій динаміці, розвитку.

Реалістичне відтворення людини - найрізноманітніший і гармонійний, яке коли-небудь було можливе для мистецтва »[Михайлов, 1997:229]. Модернізм часто називають «кризовим мистецтвом».

Однак там, де немає небезпеки кризи- там немає можливості прогресу [Епштейн, 1988: 6].

Нове буття в новому плані світу» є той шлях, який обрав у пошуках виходу з «кризи мистецтва» А. Білий-засновник «нового роману» в Росії, один із «першопрохідців» модернізму. «Приголомшлива» новизна поетики Білого – ключова тема досліджень щодо його творчості. У той самий час унікальність творів Білого полягає у поєднанні новаторських «технік» з розв'язанням «традиційних» «вічних» проблем російської літератури ХІХ століття.

1 Вперше про зміну творчого методу Толстого писав К. Леонтьєв [Леонтьєв, 1911: 60]; Кузина,

1993; Ейхенбаум, 1974.

Роман Пруста «У пошуках втраченого часу», який, на думку французького письменника та філософа Ревеля, справив революцію в «самої сутності літератури» [Ревель, 1995:36], - особливий момент в історії літератури: з одного боку, метод Пруста структурно близький толстовським принципам пояснюючої аналітичної прози, з іншого - роман Пруста-новий щабель у розвитку принципово іншого типу художнього мислення. Екзистенція Пруста - естетизоване розуміння особистості, мета якого - пошук абсолютного «Я», відмінного від «Я» психологічного, філософського та художнього дискурсів. Художні пошуки письменника збіглися з антропологічним ренесансом у філософській думці початку века1.

Поетика роману – «експерименту» Дж. Джойса «Улісс» енциклопедична та космічна, охоплює весь універсум форми, всі її нові та старі засоби. Кардинальне оновлення поетики зумовлене насамперед відкриттям у людині «глибинного виміру». Індивідуальна психологія виявляється одночасно універсально-загальнолюдською, що призводить до її інтерпретації у символіко-міфологічних термінах.

Мета цієї роботи - простежити динаміку методів зображення внутрішнього світу персонажа від психологізму як провідного способу зображення особистості творчості Л.Н. Толстого до "антипсихологізму" модерністського роману.

Виконання заявленої мети зумовило постановку та розгляд наступних завдань:

Простежити розвиток психологічного зображення героя у творчості Л.М. Толстого, виявляючи при цьому співвідношення між філософськими, природничо, психологічними концепціями

1 Проблема впливу філософських концепцій на творчість М. Пруста у роботах [Мамардашвілі, 1997; Ревель, 1995]. особистості, властиві епосі XIX століття, з художнім зображенням людини у різні періоди творчості письменника;

Визначити межі вживання терміна "психологізм";

Показати співвідношення способів зображення внутрішнього світу персонажа з певним етапом розвитку людської самосвідомості;

Показати зміну методів пізнання світу та людини у літературі та філософії XX століття, їх зближення, взаємодію, взаємопроникнення у «пошуках» шляху виходу з «кризи мистецтва»; виявити причину «генетичної» спорідненості романів «потоку свідомості»;

Проаналізувати різні «форми зображення героя», що втілилися в модерністській прозі (А. Білий «Петербург», «Котик Літаєв», «Москва»); М. Пруст «У пошуках втраченого часу»; Дж. Джойс "Улісс").

Матеріал та джерела дослідження. Матеріалом дослідження послужили:

Твори Л.М. Толстого (повість "Дитинство" (1852), фрагменти романів "Війна і мир" (1869), "Анна Кареніна" (1877), "Воскресіння" (1889), повісті "Смерть Івана Ілліча" (1886), "Крейцерова соната" (1889), найбільш репрезентативні з погляду динаміки методології зображення героя.В орбіту дослідження також включена толстовська публіцистика, щоденникові записи, фрагменти з листів, багато в чому співіснують у нерозривній єдності з художньою прозою письменника;

Роман А. Білого «Петербург» (1913), повість «Котик Літаєв» (1918), епопея «Москва» («Московський дивак», «Москва під ударом» (1926); «Маски» (1930), а також теоретичні та філософські праці письменника;

Роман М. Пруста "У пошуках втраченого часу" (1918), публіцистика;

Роман Д. Джойса "Улісс" (1921).

Поряд із художніми текстами до роботи залучено дослідження філософів, культурологів, психологів, літературних критиків. Основними теоретичними джерелами роботи послужили літературознавчі праці, у яких так чи інакше торкаються проблеми розвитку художньої свідомості.

p align="justify"> Методологічна основа роботи. У роботі зроблено спробу синтезувати іманентний та контекстуальний підходи до вивчення трансформації методів зображення внутрішнього світу людини у творі. Дослідження провадиться з урахуванням робіт як вітчизняного, так і зарубіжного літературознавства. Принципове значення для цієї роботи мають ідеї та становища, висловлені, насамперед, у працях А.Н. Веселовського, Д.С. Лихачова, A.B. Михайлова, Л.Я. Гінзбург.

Наукова новизна роботи полягає у досвіді аналізу розвитку форм художнього мислення в контексті поступального руху людської самосвідомості, зокрема переходу від моделі людини XIX століття (в основі своєї раціоналістичної), втіленої в реалістичному романі, до моделі світу та людини «феноменологічної», яка конституювала принципово відмінний від реалістичного стилю модерністської прози. Аналізуються причини трансформації психологічного реалізму Л. Толстого, накопичення у пізньому творчості письменника методів феноменологічного аналізу людини, які прокладають шлях новаторському зображенню свідомості героя у літературі ХХ століття. Уточнюються межі вживання терміна "психологізм". Показується здатність літератури інтуїтивно передбачати напрямок розвитку людської самосвідомості, випереджаючи при цьому філософію та науку.

Теоретичне значення дослідження полягає у поглибленні уявлень про потенціал та принципи історичної поетики, уточнення значень низки понять та термінів, пов'язаних із проблемами аналізу методів зображення людини в літературі, зокрема, розвивається теорія психологізму. Уточнюється уявлення про роль Толстого у становленні модерністської прози.

Науково-практичне значення дослідження полягає в тому, що його положення та висновки можуть бути використані у дослідженнях творчості Толстого та письменників-модерністів.

На захист виносяться такі положення:

У творчості Л. Толстого відбувається перехід від традиційного психологізму як провідного способу зображення внутрішнього світу героя в реалізмі до методів, співвідносних з феноменологічними, що є результатом екзистенційних та творчих пошуків письменника;

Форми зображення людини у модерністському романі є спростуванням психологізму;

Твори письменників-модерністів епохи «індивідуальних стилів» поєднує те, що в них реалізується феноменологічна модель світу та людини;

Трансформація моделі людини та способів зображення персонажа в літературі обумовлена ​​зміною філософського та естетичного коду епохи;

Дослідження «форм зображення героя» у літературі передбачає синтез іманентного та контекстуального аналізу художнього тексту.

Апробація дослідження. Основні положення та результати дослідження доповідалися та обговорювалися на міжнародних наукових конференціях «Література в діалозі культур» (Ростов-на-Дону, 2004, 2005, 2006). Тези та положення дисертації розкрито у п'яти публікаціях.

Структура, композиція та обсяг дослідження.

Відповідно до розв'язуваних завдань дисертаційне дослідження складається із вступу, двох розділів та висновків. У вступі обґрунтовується інтерес до проблеми розвитку «форм героя» у літературознавстві та мотивується перспективність розгляду творів Л. Толстого, А. Білого, М. Пруста та Д. Джойса в аспекті трансформації методів

Список літератури дисертаційного дослідження кандидат філологічних наук Акопова, Юлія Олексіївна, 2007 рік

1. Усі наступні виноски на твір Д. Джойса даються за виданням: Джеймс Джойс. Улісс. У перекладі англ. В. Хінкіса та С. Хоружого. М., 1993.

2. Alexandrov V. Andrey Bely. The Major Symbolist Fiction / Harvard univ. press, 1985, p.191.

3. Alexandrov V. Kotik Letaev, The Baptized Chinaman і помітки про Екцентрічний // Andrey Bely: Spirit of Symbolism. London, 1987.

4. Budgen Frank. Joyce and the Making of "Ulysses". L., 1934.

5. Elsworth J. Andrey Bely: Critical Study of the Novels. Cambridge, 1983.

6. Woronzoff AI. Andrej Belyj's "Peterburg", James Joyce's "Ulysses" і Symbolit movement. Bern, 1982.

7. Weber R. Belyj, Proust, Joyce, Faulkner і Modern Novel. Neohelicon, IX:2,1980.

8. Fokkema D. W. The Semantic and Syntactic Organization of Postmodernist Texts // Approaching postmodernism Amsterdam ets., 1986. P. 82-83.

10. АвтономоваН. Розум. Розум. Раціональність. М., 1988.

11. Андрєєв Л. Марсель Пруст. М., 1968.

12. Анненков П. Про думку у творі красного письменства // Російська естетика і критика 40-50-х років XIX століття. М., 1982.

13. Ауербах Е. Мімесіс. Зображення дійсності у західноєвропейській літературі. СПб.: Університетська книга, 2000.

14. Барт Р. Вибрані роботи. Семіотика та поетика. М., 1989.

15. Бахтін М. Питання літератури та естетики. М., 1975.

16. Бахтін М. Проблеми поетики Достоєвського. М., 1963.

17. Бахтін М. Творчість Франсуа Рабле та народна культура середньовіччя та Ренесансу. М., 1990.17

Зверніть увагу, наведені вище наукові тексти розміщені для ознайомлення та отримані за допомогою розпізнавання оригінальних текстів дисертацій (OCR). У зв'язку з чим у них можуть бути помилки, пов'язані з недосконалістю алгоритмів розпізнавання. У PDF файлах дисертацій та авторефератів, які ми доставляємо, таких помилок немає.

Поділіться з друзями або збережіть для себе:

Завантаження...