Давид бурлюк картини з назви. Коротка біографія бурлюка

21 липня 1882 року народився поет і художник Давид Бурлюк, один із основоположників російського футуризму.

Особиста справа

Давид Давидович Бурлюк(1882 – 1967) народився на хуторі Семиротівка у Харківській губернії, де його батько працював агрономом. У сім'ї було шестеро дітей. З ранніх років хлопчик виявляв схильність до живопису. Навчався у Тамбовській, Тверській та Сумській гімназіях, потім – у Казанському та Одеському художніх училищах, потім вирушив за кордон, де навчався у Королівській академії у Мюнхені та Школі витончених мистецтв у Парижі. Брав участь у мистецьких виставках.

Повернувшись до Росії, у 1907-1908 роках зійшовся з лівими художниками, брав участь у художніх виставках. Вступив до Московського училища живопису, скульптури та архітектури, де познайомився з Володимиром Маяковським.

У 1910-ті роки Бурлюк став лідером групи художників та поетів, які шукали нових шляхів розвитку мистецтва. Незабаром вони вибрали собі назву – футуристи.

У маєтку графів Мордвинових у селі Чернянка Таврійської губернії, де його батько працював управителем, Давид заснував колонію «Гілея», куди увійшли Велемир Хлєбніков, Володимир Маяковський, Бенедикт Лівшиць, Василь Кам'янський, Олексій Кручених, Олена Гуро.

«Гілея» випустила альманахи: «Лихта громадського смаку», «Садок суддів 2», «Требник трьох», «Троє», «Дихлий місяць» (1913), «Молоко кобилиць», «Затичка», «Парнас, що ричить», « Перший журнал російських футуристів» (1914), «Весняне контрагентство муз», «Взяв» (1915). Бурлюк та інші «гілейці» брали участь у численних літературних диспутах, пропагуючи ліве мистецтво. Ці виступи запам'яталися навмисним епатажем публіки. В 1914 Бурлюк і Маяковський були виключені з училища «за участь у публічних диспутах».

Під час Першої світової війни Бурлюк не підлягав заклику за медичними показаннями. Жив у Москві, видавав вірші, співпрацював у газетах, писав картини. Весною 1915 року поїхав до Уфимської губернії на станцію Іглино, де знаходився маєток його дружини. За два роки, проведені там, він створив близько двохсот полотен.

Повернувшись після революції до Москви, Давид Бурлюк дивом уникнув загибелі під час погромів. Він знову поїхав до Уфи і далі - до Сибіру і на Далекий Схід, де виступав з лекціями, влаштовував виставки, продавав свої картини.

Бурлюк проїхав через усю країну – побував у Златоусті, Уфі, Челябінську, Єкатеринбурзі, Омську, Томську, Іркутську, Читі.

У жовтні 1918 року в Златоусті Бурлюк випустив свою першу збірку віршів «Лисіючий хвіст» - маленька брошура, видана в кількості двох тисяч екземплярів, швидко розійшлася, і в лютому 1919 року в Кургані вийшло її друге видання.

«Велике сибірське турне» Давида Бурлюка, яке тривало майже рік, досі залишається білою плямою в його літературній біографії. Відомо, що він виступав із лекціями («Футуризм — мистецтво сучасності») та читанням творів своїх літературних соратників, влаштовував виставки картин та пропагував нове мистецтво у провінційній пресі. Незважаючи на скрутні обставини, йому вдалося видати в квітні 1919 року в Томську другу "Газету футуристів", з віршами Маяковського: першу "Газету футуристів" Бурлюк видав у Москві в березні 1918 року.

25 червня 1919 року Бурлюк доїхав до Владивостока, де зустрівся з Н. Асєєвим і С. Третьяковим.

З приїздом Бурлюка, Владивосток стає основою об'єднаних футуристів Сибіру. Асеєв писав: «Мається на увазі в майбутньому зимовому сезоні виступити узгоджено об'єднаним футуристам, як на літературній ниві, так і організацією картинних виставок, футуристичного книгарні, лекцій, виступів і т.д.».

Після Владивостока Бурлюк читав лекції та влаштовував виставки у Харбіні. З 1920 жив у Японії, а з 1922 - в США. Написав спогади про Сибір 1918 - 1919 років «Записки простої людини про дні зовсім недавні» і опублікував їх у кількох номерах нью-йоркської газети «Російський голос» у липні 1923. Також написав збірки малої прози «Тихим океаном» (Нью-Йорк, 1925) та «Ошіма. Японський Декамерон »(1927), засновані на японських враженнях. Продовжував займатися живописом та літературою, видавав журнал «Колір та рима».

У Нью-Йорку зблизився з гуртком пролетарських письменників у Північній Америці та взяв участь у випуску альманаху «У полоні хмарочосів» (1924). У тому ж році вийшов альманах «Сопілка сабвея» та збірка «Сьогодні російської поезії». Загалом у 1920-ті - 1930-ті роки у США було випущено понад двадцять книг Бурлюка, де, як правило, містилися вірші, малюнки, теоретичні статті, графічна поезія, уривки із щоденників та спогадів. На обкладинках значилося «Д. Бурлюк. Поет, художник, лектор. Батько російського футуризму». Після 1930-х років виступав здебільшого як художник. У 1956 та 1965 роках Бурлюк приїжджав до Радянського Союзу.

Чим відомий

Давид Бурлюк. 1919

Зараз Давид Бурлюк найбільш відомий навіть не власною поетичною та мальовничою творчістю, а своєю визначальною та організуючою роллю в російському модерністському мистецтві початку XX століття. Багато в чому саме завдяки Бурлюку - «шаленому агітатору, сперечальнику, вигаднику, укладачу гучних заяв і маніфестів» - як самостійний перебіг оформився російський футуризм. А роль Бурлюка у долі молодого поета Маяковського й величезна.

Про що треба знати

На жаль, сучасним глядачам мало відома творчість Давида Бурлюка-художника, тим часом йому належить чимало цікавих краєвидів, портретів, натюрмортів та жанрових картин, графічних робіт. Кілька картин Бурлюка є в Третьяковській галереї, але найцікавіші збори має Башкирський державний художній музей імені Нестерова.

Роботи, створені в американський період життя Давида Бурлюка, знаходяться у приватній колекції його онуки Мері Клер Бурлюк.

Пряма мова

«Справжній художній твір можна порівняти з акумулятором, від якого походить енергія електричних навіювання. У кожному творі зазначено, як і театральному дії, певне годин кількість для милування і розглядання його. Багато творів вміщують запаси естет-енергії на довгі терміни».

Давид Бурлюк

«В училищі з'явився Бурлюк. Вигляд зухвалий. Лорнетка. Сюртук. Ходить співаючи. Я став задирати. Майже задерлися. Шляхетні збори. Концерт. Рахманінов. Острів мертвих. Біг від нестерпної мелодизованої нудьги. За хвилину і Бурлюк. Розреготалися одне в одного. Вийшли вештатися разом. Розмова. Від нудьги рахманінівської перейшли на училищну, від училищної — на всю класичну нудьгу. У Давида — гнів майстра, що обігнав сучасників, у мене — пафос соціаліста, який знає неминучість аварії старіння. Народився російський футуризм. Вдень у мене вийшов вірш. Точніше — шматки. Погані. Ніде не надруковано. Ніч. Стрітенський бульвар. Читаю рядки Бурлюка. Додаю – це один мій знайомий. Давид зупинився. Оглянув мене. Гаркнув: "Та це ж ви самі написали! Та ви ж геніальний поет!". Застосування до мене такого грандіозного та незаслуженого епітету втішило мене. Я весь пішов у вірші. Цього вечора я несподівано став поетом. Вже вранці Бурлюк, знайомлячи мене з кимось, басив: "Не знаєте? Мій геніальний друг. Знаменитий поет Маяковський". Штурхаю. Але Бурлюк непохитний. Ще й гарчав на мене, відійшовши: "Тепер пишіть. А то ви мене ставите в дурне становище"».

Володимир Маяковський «Я сам»

Кожен молодий молодий молодий
У животі чортівський голод
Так ідіть же за мною.
За моєю спиною
Я кидаю гордий клич
Цей короткий спіч!
Будемо їсти каміння трави
Насолода гіркота і отрути
Лопатимемо порожнечу
Глибину та висоту
Птахів, звірів, чудовиськ, риб,
Вітер, глини, сіль та бриль!
Кожен молодий молодий молодий
У животі чортівський голод
Все, що зустрінемо на шляху
Може в їжу нам іти.

Штучне око
прикривався лорнеткою;
у сарказмі вигнутий рот
наспівував,
здавалося, чемне щось;
але їдкою
глузуванням
умів убивати наповал.

Микола Асєєв

Якось увечері, коли я вже збирався лягти в ліжко, до мене в двері несподівано постукала Олександра Екстер. Вона була не одна. Слідом за нею в кімнату ввалився високого зросту щільний чоловік у широкому, за тодішньою модою, драповому, з довгим ворсом, пальто. На вигляд увійшло років тридцять, але надмірна мішкуватість фігури і якась, здавалося, навмисна незграбність рухів збивали всяке уявлення про вік. Простягнувши мені непропорційно малу руку з надто короткими пальцями, він назвав себе: — Давиде Бурлюку. Привівши його до мене, Екстер виконувала не лише моє давнє бажання, а й своє: зблизити мене з групою її соратників, які разом із нею займали крайній лівий фланг у вже трирічній боротьбі проти академічного канону».

Бенедикт Лівшиць «Напівтораокий стрілець»

«Року два тому до Москви приїхали американські туристи – Давид Бурлюк із дружиною. Бурлюк в Америці малює, пристойно заробляє, став поважним, гідним; немає ні лорнетки, ні "вагітного чоловіка". Футуризм мені тепер здається набагато древнішим, ніж Стародавня Греція».

Ілля Еренбург «Люди, роки, життя»

11 фактів про Давида Бурлюка

Один із братів Давида Бурлюка – Володимир – та сестра Людмила стали художниками, інший брат – Микола – поетом.
У дитинстві під час гри Давид Бурлюк випадково втратив очі. Пізніше монокль у скляному оці став елементом його футуристичного стилю.
У Мюнхені одним із вчителів Давида Бурлюка став видатний австро-угорський художник словенського походження Антон Ажбе. Він називав Бурлюка «дивовижним диким степовим конем».
Вірш «Кожен молодий молодий» є вільним перекладом вірша «Свято голоду» («Fetes de la faim») французького поета-символіста Жана-Артюра Рембо. Про це свідчить і заголовок «І. А. Р.», що означає «з Артюра Рембо».
"Батьком російського футуризму" Давида Бурлюка вперше назвав Василь Кандинський.
Друга персональна збірка віршів Давида Бурлюка була видана в Японії в 1921 році і називалася «Сходження на Фудзі-сан».
Після землетрусу, що стався у 1923 році, практично повністю знищив Токіо та Йокогаму, Бурлюк організував у Нью-Йорку благодійну виставку-продаж своїх робіт для збору коштів на допомогу постраждалим.
Бурлюк зустрічав і супроводжував у поїздках країною що приїжджали до США у середині 1920-х Маяковського та Єсеніна.
Саме Бурлюк познайомив Володимира Маяковського з російською емігранткою Еллі Джонс (уродженою Зіберт), яка стала матір'ю єдиної дитини Маяковського – Патриції.

Давид Давидович Бурлюк (1882-1967), «найкращий художник серед поетів та найкращий поет серед художників», як він сам себе рекомендував, був насправді найкращим продюсером початку XX століття. Починав Бурлюк як художник, навіть брав участь у знаменитій виставці «Бубновий валет» (грудень 1910 р.) і був активним членом однойменного художнього товариства. У 1911-1914 займався разом з у Московському училищі живопису, скульптури та архітектури. Тоді ж Бурлюк взяв участь у перших поетичних альманахах – «Студія імпресіоністів», «Садок суддів», «Ласка громадського смаку», які з'явилися початком.

Він, як заведено зараз говорити, «розкрутив» успішний проект під назвою «Гілея», об'єднавши навколо себе групу поетів і художників, названих згодом. Головною «зіркою» Бурлюка став Маяковський, якого, за словами «він підніс на блюді публіці, розжував і поклав до рота. Він був добрим кухарем футуризму і вмів “смачно подати” поета». Саме його скандальна постать у власних очах громадськості стала втіленням сутності футуризму.

У 1918 році Бурлюк залишив Москву, гастролював містами Сибіру та Далекого Сходу, пропагуючи творчість футуристів. 1920 року поїхав до Японії, а звідти 1922-го - на постійне проживання в США.

У 1956 та 1965 рр. відвідував СРСР. Незважаючи на багаторазові пропозиції до видання в СРСР своїх творів, йому не вдалося надрукувати жодного рядка. Помер 15 січня 1967 року у м. Хемптон-Бейз, штат Нью-Йорк. Його тіло було кремоване згідно із заповітом і порох розвіяний родичами над водами Атлантики з борту порома.

Народився Давид Давидович Бурлюк (9 (21) липня 1882, хутір Семиротівка Лебединського повіту Харківської губернії (нині Сумська область України) - 15 січня 1967, Хемптон-Бейз, острів Лонг-Айленд, штат Нью-Йорк, США) - російський поет українського походження, один із основоположників російського футуризму. Брат Володимира та Миколи Бурлюков.
Народився 9 (21) липня 1882 року в сім'ї агронома-самоучки Бурлюка Давида Давидовича. У нього було два брати та три сестри — Володимир, Микола, Людмила, Маріанна та Надія. Володимир та Людмила були художниками, Микола — поетом. Вони також були учасниками руху футуристів.
Навчався в Олександрівській гімназії м. Суми. У дитинстві рідний брат випадково позбавив Давида очі під час гри з іграшковою гарматою. Згодом ходив із скляним оком, це стало частиною його стилю.
У 1898—1910 навчався у Казанському та Одеському художніх училищах. У пресі дебютував у 1899. Вивчав живопис у Німеччині, у Мюнхені, у «Королівській Академії» у професора Віллі Дітца та у словенця Антона Ашбе та у Франції, у Парижі, у Школі витончених мистецтв Кормона.
Повернувшись до Росії, у 1907—1908 Бурлюк зійшовся з лівими художниками та брав участь у мистецьких виставках. У 1911—1914 займався разом із В. В. Маяковським у Московському училищі живопису, скульптури та архітектури. Учасник футуристичних збірок «Садок суддів», «Ласка громадського смаку» та ін.

У Першу світову війну Бурлюк не підлягав заклику, оскільки він не мав лівого ока. Жив у Москві, видавав вірші, співпрацював у газетах, писав картини.
Навесні 1915 року Бурлюк опинився в Уфимській губернії (станція Іглино Самаро-Златоустівської залізниці), де знаходився маєток його дружини. Мати Давида Бурлюка, Людмила Йосипівна Міхневич, жила тим часом у Буздяку — за 80 км від Уфи. За два роки, проведені тут до від'їзду, він встиг створити близько двохсот полотен. 37 їх складають суттєву і найяскравішу частину колекції російського мистецтва початку ХХ століття, представленої у Башкирському художньому музеї ім. М. В. Нестерова. На сьогоднішній день музейні збори творів Давида Бурлюка є одним із найповніших і якісних зібрань його живопису в Росії. Бурлюк часто приїжджав до Уфи, відвідує Уфімський художній гурток, що згуртував довкола себе молодих башкирських художників. Тут він потоваришував із художником Олександром Тюлькіним, з яким часто буває на етюдах.
В 1918 Бурлюк дивом уникнув загибелі під час погромів і розстрілів анархістів в Москві і знову поїхав в Уфу. У 1918—1920 він гастролював разом із В. Каменським та В. Маяковським по Уралу, Сибіру, Далекому Сході.
У 1920 емігрував до Японії, де прожив два роки, вивчаючи культуру Сходу та займаючись живописом. Тут їм написано близько 300 картин на японські мотиви, грошей від продажу яких вистачило на переїзд до Америки. У 1922 році оселився в США.
У Нью-Йорку Бурлюк розвинув активність у прорадянсько орієнтованих групах і, написавши поему до 10-річчя Жовтневої революції, прагнув, зокрема, здобути визнання як «батька російського футуризму». Був постійним автором газети "Русский голос". Свої збірки, брошури, журнали Бурлюк видавав удвох із дружиною Марією Никифорівною та через друзів розповсюджував ці видання переважно у межах СРСР. З 1930 року протягом десятиліть Бурлюк сам видавав журнал «Color and Rhyme» («Колір і рима»), частиною англійською, частиною російською мовою, обсягом від 4 до 100 сторінок, зі своїми мальовничими роботами, віршами, рецензіями, репродукціями футуристичних творів і т. п. Роботи Бурлюка брали участь у виставках групи радянських художників «13», що існувала наприкінці 1920-х — на початку 1930-х років.
У 1956 та 1965 рр. відвідав СРСР. Незважаючи на багаторазові пропозиції до видання в СРСР своїх творів, йому не вдалося надрукувати жодного рядка.
Дружина - Марія Никифорівна Єленівська (1894-1967) - мемуаристка, видавець. У 1962 році подружжя здійснило подорож Австралією та Італією, відвідало Прагу, де жила його сестра. Мальовничі роботи Бурлюка виставлялися у Брісбені.
Помер 15 січня 1967 року у м. Хемптон-Бейз, штат Нью-Йорк. Його тіло було кремоване згідно із заповітом і порох розвіяний родичами над водами Атлантики з борту порома. Олена Шварц відгукнулася на звістку про його смерть віршами:
Про російську Поліфем!
Гармонії стрекало
Твоє випалило око,
Музика солодка очі нам роз'їдала,
Як мило, і твій мик не чути було
для нас.

ФОТОГРАФІЇ РІЗНИХ РОКІВ:

Микола Фешин "Портрет художника Д. Д. Бурлюка (Д. Д. Бурлюк читає лекцію)" (1923).
Холст, олія. 123,1 х 83,4 см.Колекція Музею образотворчого мистецтва шт. Нью-Мексико, Санта-Фе, шт. Нью-Мексико, США.

ПІДБІРКА РОБОТ МУДОЖНИКА

Портрет В.В.Маяковського

Портрет В.В.Маяковського

Портрет жінки в жовте плаття

Black Horse, НС

"Райдуга

Portrait of Moses Soyer, НС

Портрет С. Ейзенштейна

Портрет поета-футуриста Василя Кам'янського

Flowers by the Sea, НС

Осип Мандельштам

Невимовний смуток
Розплющила два величезні очі,
Квіткова прокинулась ваза
І виплеснула свій кришталь.

Вся кімната напоєна
Стомлений - солодкі ліки!
Таке маленьке царство
Так багато поглинуло сну.

Трохи червоного вина,
Трохи сонячного травня
І, тоненький бісквіт ламаючи,
Найтонших пальців білизна.

Художник Давид Бурлюк, 1954 р.

Натюрморт зі глечиком

Winter Still Life, 1947 НС

Тераса

Соняшники

Ворота храму у Японії

Mythological Scene, 1944 -1945 НС

Давид Давидович Бурлюк (9 (21) липня 1882, Російська імперія хутір Семиротівка Лебединського повіту Харківської губернії (нині Сумська область України) – 15 січня 1967, Хемптон-Бейз, острів Лонг-Айленд, штат Нью-Йорк, США) – російський поет художник українського походження, один із основоположників російського футуризму.

Біографія Давида Бурлюка

Народився на хуторі Семиротівщина Харківської губернії. Батько - виходець з «купців-козаків» - з 1885 р., продавши хутір, обіймав посаду керівника ряду маєтків Харківської, Курської, Тверської, Московської, Херсонської губерній. Мати – уроджена Л. І. Міхневич – сестра фейлетоніста В. І. Міхневича. Молодші брати – Володимир та Микола – стали художниками, одночасно друкували вірші у футуристичних виданнях.

Оскільки сім'я часто переїжджала, Давид навчався у гімназіях м. Суми, Тамбова, Твері.

У 1892 р. захопився живописом під впливом художника К. Первухіна, брата домашньої вчительки Бурлюков. Перший вірш Бурлюк датує 1897

У 1898 р. вступив до Казанського художнього училища, у 1899 р. перевівся в Одеське художнє училище, проте у 1901 р. повернувся до Казані.

У 1909 р. знову вступив та закінчив Одеське художнє училище.

У 1910 р. вступив до Московського художнього училища живопису та скульптури. У 1909 – 1910 pp. Бурлюк виступив у ролі організатора групи «будетян», що об'єднував молодих поетів та художників, які заперечують канони символістської естетики.

Творчість Бурлюка

Починав Бурлюк як художник, навіть брав участь у знаменитій виставці «Бубновий валет» (грудень 1910 р.) і був активним членом однойменного художнього товариства.

У 1911-1914 займався разом із В. Маяковським у Московському училищі живопису, скульптури та архітектури. Тоді ж Бурлюк взяв участь у перших поетичних альманахах – «Студія імпресіоністів», «Садок суддів», «Ласка громадського смаку», які стали початком російського футуризму.

Він же, як заведено зараз говорити, «розкрутив» успішний проект під назвою «Гілея», об'єднавши довкола себе групу поетів та художників, названих згодом кубофутуристами. Головною «зіркою» Бурлюка став Маяковський, якого, за словами Шершеневича, він підніс на блюді публіці, розжував і поклав у рот.

Він був добрим кухарем футуризму і вмів “смачно подати” поета». Саме його скандальна постать у власних очах громадськості стала втіленням сутності футуризму.

У 1918 році Бурлюк залишив Москву, гастролював містами Сибіру та Далекого Сходу, пропагуючи творчість футуристів.

1920 року поїхав до Японії, а звідти 1922-го - на постійне проживання в США.

Картини та малюнки Бурлюка розкидані по всьому світу у музеях та приватних колекціях. Багато хто з них репродуковано в його книгах або книгах про нього. «Батько російського футуризму», Бурлюк брав активну участь у виступах футуристів, будучи їх теоретиком, поетом, художником і критиком.

Роботи художника

Краєвид з дерев.
Краєвид з дорогою
Маруся
У парку
Портрет поета-футуриста Василя Кам'янського
Ворота храму у Японії
Портрет Ейзенштейна

Конячки
Кінь-блискавка
Прихід весни та літа
Любов та мир
Революція
Голови

"Справжній художній твір можна порівняти з акумулятором, від якого виходить енергія електричних навіювання."
Давид Бурлюк

Портрет матері, 1906. Полотно, олія. ГТГ

Натюрморт з букетом і книгою, 1910. Полотно, олія. Державне музейне об'єднання Художня культура Руської Півночі

Краєвид з річкою, 1910-ті. Полотно, олія. Збори Андрія Дзамашвілі, Москва

Квітучі акації, 1911-1912. Полотно, олія. Приватні збори, Москва

Краєвид з рожевим будинком, 1910-ті. Полотно, олія. Державне музейне об'єднання Художня культура Руської Півночі

Опівдні на Дніпрі, 1910. Полотно, олія. Серпухівський історико-мистецький музей

Квітучий сад, 1913. Полотно, олія. Збори Андрія Сараб'янова, Москва

Двосторонній етюд, кінець 1900-х. Папір, олія. Збори Людмили Лісіної, Москва

Фрагмент

Кущ троянд, початок 1910-х. Полотно, олія, темпера. Збори Петра Авена, Москва

Воли, 1908. Полотно, олія. Самарський обласний художній музей

Портрет Марії Бурлюк, 1957. Фанера, олія. Збори Сергія Денисова, Тамбов

Оголена, що сидить (Маруся). Полотно, олія.

Букет жовтих квітів, 1918. Полотно, олія.

Вітер. Полотно, олія.

Жінка з дзеркалом. Полотно, олія, оксамит, мереживо, дзеркальне скло

Фрагмент із дзеркалом

Портрет піснебійця футуриста Василя Кам'янського, 1916. ГТГ

Пара з конем, середина 50-х. Полотно, олія. Збори ABA Galery, Нью-Йорк

Давид Бурлюк захоплювався народним мистецтвом і надихався їм під час створення власних творів.

Народні картини. Козак Мамай. Фанера, олія. Збори Андрія Сараб'янова, Москва

Червоний опівдні, 1915-1918. Полотно, олія

Козак. Зображення з п'яти точок зору, 1912. Полотно, олія. Приватні збори, Москва

Веселка, 1916. Полотно, олія. Башкирський державний мистецький музей ім. М.В. Нестерова

Козак Мамай, 1916. Полотно, олія. Башкирський державний мистецький музей ім. М.В. Нестерова

Безпредметна композиція з літерою F. Полотно, олія. Збори ABA Galery, Нью-Йорк

Біженці в Уфі, 1916. Полотно, олія. Державний музей історії української літератури імені В.І. Даля

Сімейний портрет, 1916. Полотно, олія. Державний музей В.В. Маяковського

Жниця, 1915. Полотно, олія. Колекція Марини Кашуро та Валерія Дудакова, Москва

Японське село, 1921-1922. Полотно, олія. Приватні збори

Рікша, 1923. Полотно, олія. Збори ABA Galery, Нью-Йорк

Каменяр. Полотно, олія. Приватні збори, Нью-Йорк

Японський рибалка, 1921. Полотно, олія. Збори Майї та Анатолія Беккерман, Нью-Йорк

Японець, що обробляє тунця, 1922.Холс, олія. Збори Майї та Анатолія Беккерман, Нью-Йорк

Селянка з півнем, кінець 1920-х. Дерево, монети, різьблення, забарвлення. Збори ABA Galery, Нью-Йорк

Робітники, 1924. Полотно, олія. Збори Майї та Анатолія Беккерман, Нью-Йорк

Озеро біля Ведмежої гори, 1924. Полотно, олія. Збори ABA Galery, Нью-Йорк

Давид Давидович Бурлюк(1882-1967) народився на хуторі Семиротівщина Харківської губернії у козацькій родині. Батько, продавши хутір, працював управителем у різних маєтках, тому родина часто переїжджала з місця на місце, і Бурлюку довелося навчатися у гімназіях різних міст: Суми, Тамбова, Твері.
З десяти років захоплювався живописом, навчався у Казанському та Одеському мистецьких училищах, у Мюнхенській Королівській академії мистецтв. Брав участь у художніх виставках у Росії та за кордоном.
У 1909-1910 роках навколо Бурлюка об'єдналися молоді поети та художники, які заперечували естетику символізму. Вони шукали нові шляхи розвитку поезії та мистецтва. Потім вони назвуть себе футуристами. До цього часу належить зустріч Бурлюка з Маяковським (з 1910 року Бурлюк, як і Маяковський, навчається в Московському художньому училищі живопису та скульптури), який називав його своїм "дійсним учителем".
Енергія Бурлюка, його організаторські здібності та ініціативність допомогли становленню та утвердженню нової поетичної школи. У збірнику "Лихта суспільного смаку" (1912) проголошувався маніфест, в якому звучав заклик відмовитися від класичних традицій (пропонувалося "скинути Пушкіна, Достоєвського, Толстого з Пароплава Сучасності"). Наслідували люті нападки на збірку, що тільки збільшувало інтерес публіки, що читає, до нової школи.
У ці роки Бурлюк виступає з громадськими лекціями і доповідями, пропагуючи принципи футуризму в поезії і кубізму в живопису. У 1914 р. Бурлюк і Маяковський були виключені з училища "за участь у публічних диспутах".
У 1918-1919 роках поїхав на Далекий Схід, виступав із лекціями у містах Сибіру, потім читав лекції та влаштовував виставки у Харбіні. З 1920 року Бурлюк жив у Японії, а з 1922 - у Сполучених Штатах Америки. Він продовжував займатися живописом та літературою, видавав журнал "Колір і рима". У 1956 р. Бурлюк приїжджав до Радянського Союзу. Помер у США 15 січня 1967 року.
Використані матеріали кн.: Російські письменники та поети. Короткий біографічний словник. Москва, 2000.