परियों की कहानी की दुनिया ए.एस

इवान याकोवलेविच बिलिबिन - रूसी कलाकार, ग्राफिक कलाकार, थिएटर कलाकार, "कला की दुनिया" के सदस्य, रूसी लोक और मध्ययुगीन के रूपांकनों के शैलीकरण के आधार पर सजावटी और ग्राफिक सजावटी तरीके से रूसी परियों की कहानियों और महाकाव्यों के लिए चित्रण के लेखक कला; आर्ट नोव्यू शैली के रूसी संस्करण में राष्ट्रीय-रोमांटिक दिशा के सबसे बड़े स्वामी में से एक।

कलाकार की जीवनी

इवान बिलिबिन का जन्म 16 अगस्त (पुरानी शैली के अनुसार 4 अगस्त), 1876 को सेंट पीटर्सबर्ग के पास तारखोवका में हुआ था। एक पुराने व्यापारी परिवार का वंशज। उन्होंने म्यूनिख (1898) में एंटोन अज़बे के स्टूडियो में अध्ययन किया, साथ ही इल्या एफिमोविच रेपिन (1898-1900) के साथ राजकुमारी मारिया क्लावडिवना तेनिशेवा की स्कूल-कार्यशाला में भी अध्ययन किया। सेंट पीटर्सबर्ग में रहते थे, वर्ल्ड ऑफ आर्ट एसोसिएशन के सक्रिय सदस्य थे।

1899 में, बिलिबिन तेवर प्रांत के वेसेगोंस्की जिले के येगनी गांव में पहुंचे। यहां, पहली बार, वह अपनी पहली पुस्तक, द टेल ऑफ़ इवान त्सारेविच, द फायरबर्ड और ग्रे वुल्फ के लिए बाद की "बिलिबिनो" शैली में चित्र बनाता है।

1905 की क्रांति के दौरान, कलाकार क्रांतिकारी कैरिकेचर बनाता है।

1907 से, बिलिबिन कला के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी के स्कूल में ग्राफिक कला की एक कक्षा पढ़ा रहे हैं, 1917 तक शिक्षण जारी रखा। स्कूल में उनके छात्रों में जी.आई. नरबुत, के.एस. एलिसेव, एल.वाई.ए. हॉर्टिक, ए. रूसिलहट (अगस्त रूसिलहट), एन.वी. कुज़मिन, रेने ओ'कोनेल, के.डी. वोरोनेट्स-पोपोवा।

1915 में, उन्होंने अपने समय के कई अन्य कलाकारों के साथ सोसाइटी फॉर द रिवाइवल ऑफ़ आर्टिस्टिक रस की स्थापना में भाग लिया। अक्टूबर क्रांति के बाद, बिलिबिन क्रीमिया के लिए बटिलिमन के लिए रवाना होता है, जहां वह सितंबर तक रहता है। दिसंबर 1919 तक, वह रोस्तोव-ऑन-डॉन में था, फिर, श्वेत सेना के पीछे हटने के साथ, वह नोवोरोस्सिएस्क में समाप्त हो गया।

21 फरवरी, 1920 स्टीमर "सेराटोव" पर बिलिबिन नोवोरोस्सिय्स्क से रवाना होता है। 1920 से वह काहिरा में रह रहे हैं। मिस्र में, बिलिबिन धनी ग्रीक व्यापारियों की हवेली के लिए बीजान्टिन शैली में पैनलों और भित्तिचित्रों के लिए रेखाचित्रों पर काम कर रहा है।

फरवरी 1923 में, बिलिबिन ने कलाकार एलेक्जेंड्रा वासिलिवेना शेकातिखिना-पोटोत्स्काया से शादी की। 1924 की गर्मियों में वह अपने परिवार के साथ सीरिया और फिलिस्तीन होते हुए यात्रा करता है। अक्टूबर 1924 में वे अलेक्जेंड्रिया में बस गए। अगस्त 1925 में, बिलिबिन पेरिस चले गए।

1936 में कलाकार अपनी मातृभूमि लौट आया और लेनिनग्राद में बस गया। बिलिबिन अखिल रूसी कला अकादमी में पढ़ाते हैं, एक चित्रकार और थिएटर कलाकार के रूप में काम करना जारी रखते हैं।

बिलिबिन की मृत्यु 7 फरवरी, 1942 को अखिल रूसी कला अकादमी के एक अस्पताल में लेनिनग्राद के पास हुई। उन्हें स्मोलेंस्क कब्रिस्तान के पास कला अकादमी के प्रोफेसरों की सामूहिक कब्र में दफनाया गया था।

इवान बिलिबिन की रचनात्मकता

बिलिबिन ने बहुत जल्दी आकर्षित करना शुरू कर दिया, और बाद में इसे स्पष्ट किया: "जहाँ तक मुझे याद है, मैंने हमेशा चित्रित किया है।"

एक कलाकार के रूप में, बिलिबिन कला अकादमी (1898) के हॉल में वी। एम। वासनेत्सोव के कार्यों की प्रदर्शनी से "प्रभावित" थे। उस समय पेंटिंग में राष्ट्रीय-रोमांटिक प्रवृत्ति ने उन्हें "समोच्च रेखा" के समर्थक और उत्तराधिकारी के रूप में पकड़ लिया, जिसे फ्योडोर टॉल्स्टॉय 100 साल पहले बहुत पसंद करते थे और जो बिलिबिन की आधुनिक कलात्मक शैली "आधुनिक" में ड्राइंग का बनावट आधार बन गया। .

1901-1903 में प्रकाशित छह रूसी परियों की कहानियों (पहले और सबसे उल्लेखनीय "टेल्स ऑफ़ इवान त्सारेविच, द फायरबर्ड एंड द ग्रे वुल्फ" से शुरू) के लिए चित्रण ने तुरंत बिलिबिन के नाम को प्रसिद्ध कर दिया। लेकिन वह आगे के कार्यों में पूर्ण सामाजिक महत्व और रचनात्मक ऊंचाइयों पर पहुंच गया: दो उदाहरण चक्र "पुश्किन के अनुसार" "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" और "द टेल ऑफ़ द गोल्डन कॉकरेल" अलेक्जेंडर III के रूसी संग्रहालय और ट्रेटीकोव गैलरी द्वारा अधिग्रहित किए गए थे। , क्रमश।

इवान त्सारेविच और फायरबर्ड इवान त्सारेविच और वासिलिसा द ब्यूटीफुल इवान त्सारेविच और मेंढक राजकुमारी

फरवरी क्रांति के बाद, बिलिबिन ने दो सिरों वाले ईगल का एक चित्र बनाया, जिसे अनंतिम सरकार के हथियारों के कोट के रूप में इस्तेमाल किया गया था, और 1992 से यह ईगल बैंक ऑफ रूस के सिक्कों पर है।

पुस्तक, पत्रिका और समाचार पत्र के चित्र बिलिबिन के पेशेवर जीवन का केवल एक हिस्सा थे।

1904 के बाद से, उन्होंने खुद को एक उच्च प्रतिभाशाली थिएटर कलाकार, विभिन्न लोगों की प्राचीन वेशभूषा का पारखी, लेकिन मुख्य रूप से रूसी घोषित किया। सेंट पीटर्सबर्ग में नए संगठित ओल्ड थिएटर (थिएटर एन.एन. एवरिनोव के निर्देशक और सिद्धांतकार के विचार) के साथ सहयोग शुरू करते हुए, बिलिबिन ने एस। डायगिलेव के उद्यम में भाग लिया, एम। मुसॉर्स्की के ओपेरा "बोरिस गोडुनोव" के लिए रूसी वेशभूषा के रेखाचित्र बनाए। " (1908), लोप डी वेगा की कॉमेडी "द शीप स्प्रिंग" और काल्डेरन के नाटक "द पर्गेटरी ऑफ सेंट पैट्रिक" (1911), आदि के लिए स्पेनिश वेशभूषा। बिलिबिन ने एन। रिमस्की के प्रसिद्ध उत्पादन में डेकोरेटर की कला का विशद प्रदर्शन किया। कोर्साकोव का ओपेरा "द गोल्डन कॉकरेल" (1909 में मॉस्को थिएटर एस ज़िमिना में मंचित)।

बिलिबिन में चर्च पेंटिंग से संबंधित काम भी हैं। इसमें वह खुद बने रहते हैं, अपनी व्यक्तिगत शैली को बरकरार रखते हैं। सेंट पीटर्सबर्ग छोड़ने के बाद, बिलिबिन कुछ समय के लिए काहिरा में रहे और रूसी डॉक्टरों द्वारा व्यवस्थित क्लिनिक के परिसर में रूसी हाउस चर्च के डिजाइन में सक्रिय रूप से भाग लिया। उनकी परियोजना के अनुसार, इस मंदिर के आइकोस्टेसिस का निर्माण किया गया था।

प्राग में उसका एक निशान है - उसने चेक राजधानी में ओलशान्स्की कब्रिस्तान में एक रूसी चर्च के लिए भित्तिचित्रों और एक आइकोस्टेसिस के रेखाचित्र बनाए।

बिलिबी शैली

बिलिबिनो ड्राइंग को एक ग्राफिकल प्रतिनिधित्व की विशेषता है। ड्राइंग पर काम शुरू करते हुए, बिलिबिन ने भविष्य की रचना का एक स्केच तैयार किया। काली सजावटी रेखाएं रंगों को स्पष्ट रूप से सीमित करती हैं, शीट के तल में आयतन और परिप्रेक्ष्य निर्धारित करती हैं। ब्लैक एंड व्हाइट ग्राफिक ड्राइंग को वॉटरकलर से भरना केवल दी गई लाइनों पर जोर देता है। चित्रों को फ्रेम करने के लिए बिलिबिन उदारता से आभूषण का उपयोग करता है।

इवान बिलिबिन के जीवन से रोचक तथ्य

इवान याकोवलेविच बिलिबिन एक वकील बनने जा रहे थे, उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय के विधि संकाय में लगन से अध्ययन किया और 1900 में सफलतापूर्वक पूरा पाठ्यक्रम पूरा किया।

एक पुराने व्यापारी परिवार के वंशज, एक कानूनी वकील, ललित कला के प्यार में, इवान बिलिबिन ने अपनी रचनात्मक लाइन लंबी और कड़ी मेहनत से बनाई। कला के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी के ड्राइंग स्कूल, म्यूनिख में एंटोन एशबे की स्कूल-कार्यशाला, इल्या रेपिन के साथ तेनिशेव कार्यशाला में कक्षाओं ने बिलिबिन को एक पेशेवर आधार दिया, लेकिन सावधानीपूर्वक बनाए गए व्यक्तिगत कार्यक्रम के लिए वह एक मूल मास्टर बन गया। कलाकार ने बार-बार रूसी उत्तर में पुरातात्विक अभियानों में भाग लिया, लकड़ी की झोपड़ियों और मंदिरों, वेशभूषा, कढ़ाई, बर्तन, एकत्रित चिह्न, लोकप्रिय प्रिंट और जिंजरब्रेड बोर्ड के रेखाचित्र बनाए, बहुत सारे लोक गीतों और डिटिज को जानते थे। बिना कारण के, सिल्वर एज के आधिकारिक कला समीक्षक, अलेक्जेंडर बेनोइस ने बिलिबिन की प्राकृतिक प्रतिभा को ध्यान में रखते हुए कहा: "लोक उद्देश्यों के उनके निरंतर अध्ययन से उन्हें स्वस्थ भोजन मिलता है: साथ ही, उनकी रंगीनता उनमें विकसित होती है और उनकी तकनीक लाई जाती है। यूपी।"

"हाल ही में, अमेरिका की तरह, उन्होंने पुराने कलात्मक रस की खोज की, जो बर्बर-विकृत, धूल और मोल्ड से ढके हुए थे। लेकिन धूल के नीचे भी वह खूबसूरत थी ... ",- इवान बिलिबिन (1876-1942) ने 20वीं सदी की शुरुआत में लिखा, घरेलू आकाओं से अतीत की उच्च संस्कृति को पुनर्जीवित करने और उसके आधार पर एक नई "महान शैली" बनाने का आह्वान किया।

बोरिस कस्टोडीव। I.Ya का पोर्ट्रेट बिलिबिना, 1901

सेंट पीटर्सबर्ग एस्थेट, पुरावशेषों और कला का एक भावुक संग्रहकर्ता, स्वभाव से एक कलात्मक व्यक्ति, मिलनसार और मजाकिया, इवान याकोवलेविच ने न केवल सटीक कलात्मक अभिजात वर्ग के बीच, बल्कि बेख़बर आम आदमी के बीच एक पुस्तक चित्रकार के रूप में ख्याति प्राप्त की। पतली किताब-नोटबुक "द टेल ऑफ़ इवान त्सारेविच, द फायरबर्ड एंड द ग्रे वुल्फ", "वासिलिसा द ब्यूटीफुल", "द फ्रॉग प्रिंसेस", "फेदर फिनिस्ट यास्ना-फाल्कन", "मैरिया मोरेवना", " सिस्टर एलोनुष्का और भाई इवानुष्का", "व्हाइट डक", "वोल्गा" (1901-1903) ने अपने असामान्य बड़े प्रारूप से आश्चर्यचकित किया और "सुंदर पुस्तक" की सबसे छोटी विवरण प्रणाली के बारे में सोचा। "बिलिबिनो" शैली में सजाए गए रूसी परियों की कहानियों और महाकाव्यों ने एक विशेष आकर्षण प्राप्त किया, दर्शकों को छवियों और रंगीन शक्ति की शानदार प्रस्तुति से मोहित किया गया।

कलाकार ने जादुई दुनिया के उदास माहौल, रोजमर्रा के दृश्यों की भयानक असत्यता और विडंबना को स्वतंत्र रूप से व्यक्त किया। लोक भावना में मजेदार चुटकुलों के साथ-साथ पवित्र महत्व। रूसी प्रकृति, अपनी सभी पहचान के साथ, स्मारकीयता और महत्व हासिल कर ली है। प्रशंसकों ने रचनाओं में दृश्य समाधानों की "क्रिस्टल शुद्धता" और लोककथाओं के रूपांकनों की मधुरता, परिष्करण की पूर्णता और विवरण के लिए प्यार पर ध्यान दिया। "इवान याकोवलेविच बिलिबिन के सभी काम - चाहे वह सबसे छोटा अंत हो - हमेशा प्यार, बुद्धि, संस्कृति और महान कलात्मक उत्साह और कौशल के साथ बनाया जाता है", - कला में एक दोस्त के बारे में बात की ओस्ट्रौमोव-लेबेदेव। कला समीक्षकों ने समोच्च रेखाचित्र की स्पष्टता और कठोरता, रचनाओं की सटीकता, रंग धब्बों की भावनात्मक तीव्रता, रूपों की संक्षिप्तता, शैलीकरण की लालित्य और अलंकरण की लालसा का विश्लेषण किया।

"द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" के लिए इवान बिलिबिन द्वारा चित्रण ए.एस. पुश्किन, 1904-1905

कत्सुशिका होकुसाई द्वारा "द ग्रेट वेव ऑफ कानागावा" उत्कीर्णन, 1829-1832

उनकी रचनात्मक पद्धति की बाहरी सादगी भ्रामक है। एक चतुर दर्शक इवान बिलिबिन की शैली में रूसी लोकप्रिय प्रिंटों और जापानी नक्काशी, विक्टर वासनेत्सोव की पेंटिंग, ऑब्रे बियर्डस्ले और विलियम मॉरिस के चित्र के प्रभाव को नोटिस करेगा। आर्ट नोव्यू युग के एक व्यक्ति के रूप में, बिलिबिन सजावटी और ललित कला के संश्लेषण से नहीं गुजर सकता था, और कला कला संघ की दुनिया के सदस्य के रूप में, वह विभिन्न रचनात्मक गतिविधियों में अपनी ताकत का परीक्षण करना चाहता था। वह आविष्कारशील था और पेशेवर पूर्णता के लिए प्रयास करता था, जैसे कि सहजता से जटिल आभूषणों का निर्माण कर रहा था जो उसकी ग्राफिक रचनाओं को तैयार करता था। काम में अथक, इवान याकोवलेविच ने किताबें डिजाइन कीं, नाटकीय और सजावटी कला के क्षेत्र में काम किया, पत्रिकाओं के लिए चित्र बनाए, पोस्टर और ब्रोशर के लिए रेखाचित्र बनाए, ताश, पोस्टकार्ड, डाक टिकट, लेबल, बुकप्लेट। "बिलिबिनो" शैली की लोकप्रियता ने कई नकल करने वालों को जन्म दिया, लेकिन कलाकार के छात्रों में जॉर्जी नारबुत थे, जो मूल रचनात्मक तरीके से संरक्षक की तकनीकों को विकसित करने में कामयाब रहे।

रूसी परी कथा "वुडन ईगल", 1909 के लिए जॉर्जी नारबुत का चित्रण

जीवन ने बिलिबिन को खराब नहीं किया, असफलताओं और रचनात्मक निराशाओं के दौर थे, क्रांति और गृहयुद्ध के दर्दनाक वर्ष थे, जब कलाकार ने सब कुछ खो दिया, खुद को बिना आजीविका के एक विदेशी भूमि में पाया। निर्वासन में, वह न केवल जीवित रहने में कामयाब रहे, बल्कि उन्हें "दूसरी हवा", नए विषय और अभिव्यक्ति के साधन मिले। 1920-1930 के दशक के उनके कार्यों में, रहस्यमय मिस्र और विदेशी पूर्व, शिष्ट संस्कृति और बारोक कार्निवल वैभव दिखाई देते हैं। हर चीज के प्रति संवेदनशील, कलाकार अपने कार्यों में आर्ट डेको के तत्वों और शैली का उपयोग करता है। मांग करने वाले यूरोपीय दर्शकों से मान्यता प्राप्त करने के बाद, वह अपनी मातृभूमि लौट आए, पढ़ाया, एक थिएटर कलाकार के रूप में काम किया, और सचित्र पुस्तकें। रचनात्मकता के बारे में विचारों ने उन्हें आखिरी दिनों तक नहीं छोड़ा, जब तक कि लेनिनग्राद में उनकी मृत्यु नहीं हुई।

बिलिबिन की रचनाएँ सोवियत संघ में लोकप्रिय थीं, आज कई लोगों के लिए वह एक आदर्श पुस्तक कलाकार हैं, जो रूसी लोक कथाओं के सर्वश्रेष्ठ चित्रकार हैं। और शोधकर्ताओं को "बिलिबिनो" शैली के विरोधाभासों और सीमाओं के बारे में बात करने दें, इवान याकोवलेविच के काम के कम प्रशंसक नहीं हैं। और इसका मतलब यह है कि मास्टर द्वारा बनाया गया मॉडल काम करता है, जिसमें सावधानीपूर्वक एकत्रित नृवंशविज्ञान सामग्री, पुस्तक को एकल पहनावा के रूप में डिजाइन करने के सिद्धांत, आधुनिकता का सौंदर्यशास्त्र, शैली तकनीकों की स्पष्टता और लेखक के निर्णयों की मौलिकता एक साथ पिघल जाती है। . और, निस्संदेह, लोक कला के लिए कलाकार का सच्चा प्यार, "खून की आवाज" में उनका विश्वास, जो "भव्य शैली" की शक्ति और अभिव्यक्ति हासिल करने में मदद करेगा।

वकील कलाकार

इवान याकोवलेविच बिलिबिन एक वकील बनने जा रहे थे, उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय के विधि संकाय में लगन से अध्ययन किया और 1900 में सफलतापूर्वक पूरा पाठ्यक्रम पूरा किया। लेकिन इसके समानांतर, उन्होंने कलाकारों के प्रोत्साहन के लिए सोसाइटी के ड्राइंग स्कूल में पेंटिंग का अध्ययन किया, फिर म्यूनिख में कलाकार ए। एशबे के साथ, और उसके बाद, एक और 6 साल के लिए, वह आई। ई। रेपिन के छात्र थे। 1898 में, बिलिबिन युवा कलाकारों की एक प्रदर्शनी में वासंतोसेव के बोगटायर्स को देखता है। उसके बाद, वह ग्रामीण इलाकों के लिए निकल जाता है, रूसी पुरातनता का अध्ययन करता है और अपनी अनूठी शैली पाता है, जिसमें वह अपने जीवन के अंत तक काम करेगा। इस शैली के परिष्कार के लिए, काम की ऊर्जा और कलाकार की रेखा की त्रुटिहीन दृढ़ता, उनके सहयोगियों ने उन्हें "इवान द आयरन हैंड" कहा।

गढ़नेवाला

लगभग हर रूसी व्यक्ति बिलिबिन के चित्रों को परियों की कहानियों की किताबों से जानता है जो उसे एक बच्चे के रूप में रात में पढ़ी जाती थीं। और इस बीच, ये दृष्टांत सौ साल से भी अधिक पुराने हैं। 1899 से 1902 तक, इवान बिलिबिन ने एक्सपेडिशन फॉर द प्रोक्योरमेंट ऑफ स्टेट पेपर्स द्वारा प्रकाशित छह "टेल्स" की एक श्रृंखला बनाई। उसके बाद, ज़ार साल्टन और गोल्डन कॉकरेल के बारे में पुश्किन की कहानियाँ और बिलिबिन के चित्रण के साथ थोड़ा कम प्रसिद्ध महाकाव्य "वोल्गा" उसी प्रकाशन गृह में प्रकाशित हुए। यह दिलचस्प है कि समुद्र पर तैरते बैरल के साथ "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन ..." का सबसे प्रसिद्ध चित्रण जापानी कलाकार कत्सुशिका होकुसाई द्वारा प्रसिद्ध "बिग वेव" जैसा दिखता है। I. Ya. Bilibin की ग्राफिक ड्राइंग के प्रदर्शन की प्रक्रिया एक उत्कीर्णक के काम के समान थी। सबसे पहले, उन्होंने कागज पर एक स्केच तैयार किया, ट्रेसिंग पेपर पर सभी विवरणों में रचना को परिष्कृत किया, और फिर इसे व्हाटमैन पेपर पर अनुवादित किया। उसके बाद, कटे हुए सिरे वाले कोलिंस्की ब्रश के साथ, उसकी तुलना एक कटर से करते हुए, उसने एक पेंसिल ड्राइंग पर स्याही में एक स्पष्ट तार की रूपरेखा तैयार की। बिलिबिन की किताबें चित्रित बक्से की तरह दिखती हैं। यह वह कलाकार था जिसने पहली बार बच्चों की किताब को एक अभिन्न कलात्मक रूप से डिजाइन किए गए जीव के रूप में देखा था। उनकी किताबें पुरानी पांडुलिपियों की तरह हैं, क्योंकि कलाकार न केवल चित्रों पर, बल्कि सभी सजावटी तत्वों पर भी सोचता है: फोंट, गहने, सजावट, आद्याक्षर और बाकी सब कुछ।

दो सिर वाला चील

वही डबल हेडेड ईगल, जो अब बैंक ऑफ रूस के सिक्कों पर इस्तेमाल किया जाता है, हेरलड्री के विशेषज्ञ बिलिबिन के ब्रश का है। कलाकार ने इसे फरवरी क्रांति के बाद अनंतिम सरकार के प्रतीक के रूप में चित्रित किया, और 1992 से यह ईगल फिर से आधिकारिक रूसी प्रतीक बन गया है। पक्षी शानदार दिखता है, भयावह नहीं, क्योंकि यह रूसी महाकाव्यों और परियों की कहानियों के एक प्रसिद्ध चित्रकार द्वारा तैयार किया गया था। डबल-हेडेड ईगल को शाही राजशाही के बिना और निचले पंखों के साथ चित्रित किया गया है, शिलालेख "रूसी अनंतिम सरकार" और एक विशिष्ट "वन" बिलिबिनो आभूषण सर्कल के चारों ओर बनाया गया है। बिलिबिन ने कॉपीराइट को हथियारों के कोट और कुछ अन्य ग्राफिक विकासों को गोज़नक कारखाने में स्थानांतरित कर दिया।

थिएटर कलाकार

परिदृश्य में बिलिबिन का पहला अनुभव प्राग में राष्ट्रीय रंगमंच के लिए रिमस्की-कोर्साकोव के ओपेरा द स्नो मेडेन का डिजाइन था। उनकी अगली कृतियाँ ओपेरा द गोल्डन कॉकरेल, सदको, रुस्लान और ल्यूडमिला, बोरिस गोडुनोव और अन्य के लिए वेशभूषा और दृश्यों के रेखाचित्र हैं। और 1925 में पेरिस जाने के बाद, बिलिबिन ने थिएटरों के साथ काम करना जारी रखा: उन्होंने रूसी ओपेरा के निर्माण के लिए शानदार दृश्य तैयार किए, ब्यूनस आयर्स में स्ट्राविंस्की के बैले द फायरबर्ड और ब्रनो और प्राग में ओपेरा तैयार किए। बिलिबिन ने पुराने प्रिंट, लोकप्रिय प्रिंट और लोक कला का व्यापक उपयोग किया। बिलिबिन विभिन्न लोगों की प्राचीन वेशभूषा के सच्चे पारखी थे, उन्हें कढ़ाई, चोटी, बुनाई की तकनीक, आभूषण और लोगों के राष्ट्रीय रंग का निर्माण करने वाली हर चीज में दिलचस्पी थी।

कलाकार और चर्च

बिलिबिन में चर्च पेंटिंग से संबंधित काम भी हैं। इसमें वह खुद बने रहते हैं, अपनी व्यक्तिगत शैली को बरकरार रखते हैं। सेंट पीटर्सबर्ग छोड़ने के बाद, बिलिबिन कुछ समय के लिए काहिरा में रहे और रूसी डॉक्टरों द्वारा व्यवस्थित क्लिनिक के परिसर में रूसी हाउस चर्च के डिजाइन में सक्रिय रूप से भाग लिया। उनकी परियोजना के अनुसार, इस मंदिर के आइकोस्टेसिस का निर्माण किया गया था। और 1925 के बाद, जब कलाकार पेरिस चले गए, तो वे आइकॉन सोसाइटी के संस्थापक सदस्य बन गए। एक चित्रकार के रूप में, उन्होंने चार्टर के कवर और समाज की मुहर के लिए डिजाइन तैयार किया। प्राग में उसका निशान है - उसने चेक राजधानी में ओलशान्स्की कब्रिस्तान में एक रूसी चर्च के लिए भित्तिचित्रों और एक आइकोस्टेसिस के रेखाचित्र बनाए।

घर वापसी और मौत

समय के साथ, बिलिबिन ने सोवियत शासन के साथ सामंजस्य स्थापित किया। वह पेरिस में सोवियत दूतावास बनाता है, और फिर, 1936 में, अपने मूल लेनिनग्राद में नाव से लौटता है। शिक्षण उनके व्यवसायों में जोड़ा जाता है: वह अखिल रूसी कला अकादमी में पढ़ाते हैं - रूस में सबसे पुराना और सबसे बड़ा कला शैक्षणिक संस्थान। सितंबर 1941 में, 66 वर्ष की आयु में, कलाकार ने लेनिनग्राद से घिरे लेनिनग्राद से पीछे हटने के लिए शिक्षा के पीपुल्स कमिसार के प्रस्ताव को अस्वीकार कर दिया। "वे एक घिरे किले से नहीं भागते हैं, वे इसका बचाव करते हैं," उन्होंने जवाब में लिखा। फासीवादी गोलाबारी और बमबारी के तहत, कलाकार मोर्चे के लिए देशभक्ति पोस्टकार्ड बनाता है, लेख लिखता है और लेनिनग्राद के वीर रक्षकों से अपील करता है। बिलिबिन की पहली नाकाबंदी सर्दियों में भुखमरी से मृत्यु हो गई और स्मोलेंस्क कब्रिस्तान के पास कला अकादमी के प्रोफेसरों की सामूहिक कब्र में दफनाया गया।

परी कथा "वासिलिसा द ब्यूटीफुल" 1899

बच्चों की किताबों के कई चित्रकार हैं। उत्कृष्ट चित्रकारों में से एक इवान याकोवलेविच बिलिबिन हैं। यह उनके चित्र थे जिन्होंने बच्चों की पुस्तक को सुरुचिपूर्ण और सुलभ बनाने में मदद की।

प्राचीन रूसी और लोक कला की परंपराओं पर ध्यान केंद्रित करते हुए, बिलिबिन ने ग्राफिक तकनीकों की एक तार्किक रूप से सुसंगत प्रणाली विकसित की, जो उनके पूरे काम के दौरान मूल में रही। इस ग्राफिक प्रणाली, साथ ही बिलिबिन में निहित महाकाव्य और परी-कथा छवियों की व्याख्या की मौलिकता ने एक विशेष बिलिबिन शैली की बात करना संभव बना दिया।

इवान बिलिबिन के एक चित्र का टुकड़ा द्वारा बोरिस कुस्टोडीव 1901

यह सब 1899 में सेंट पीटर्सबर्ग में मास्को कलाकारों की एक प्रदर्शनी के साथ शुरू हुआ, जहां आई। बिलिबिन ने वी। वासनेत्सोव "बोगटायर्स" की एक पेंटिंग देखी। सेंट पीटर्सबर्ग के माहौल में लाया गया, राष्ट्रीय अतीत के शौक से दूर, कलाकार ने अप्रत्याशित रूप से रूसी पुरातनता, परियों की कहानियों और लोक कला में रुचि दिखाई। उसी वर्ष की गर्मियों में, बिलिबिन घने जंगलों, पारदर्शी नदियों, लकड़ी की झोपड़ियों को देखने, परियों की कहानियों और गीतों को सुनने के लिए, येगनी, तेवर प्रांत के गाँव के लिए रवाना होता है। विक्टर वासनेत्सोव की प्रदर्शनी के चित्र कल्पना में जीवंत हो उठते हैं। कलाकार इवान बिलिबिन ने अफानासेव के संग्रह से रूसी लोक कथाओं का चित्रण शुरू किया। और उसी वर्ष की शरद ऋतु में, एक्सपेडिशन फॉर द प्रोक्योरमेंट ऑफ स्टेट पेपर्स (गोज़नक) ने बिलिबिनो चित्रों के साथ परियों की कहानियों की एक श्रृंखला प्रकाशित करना शुरू किया। 4 वर्षों के लिए, बिलिबिन ने सात परियों की कहानियों का चित्रण किया: "सिस्टर एलोनुष्का और ब्रदर इवानुष्का", "व्हाइट डक", "द फ्रॉग प्रिंसेस", "मैरिया मोरेवना", "द टेल ऑफ़ इवान त्सारेविच, द फायरबर्ड एंड द ग्रे वुल्फ" , " फिनिस्ट यास्ना-फाल्कन का पंख", "वासिलिसा द ब्यूटीफुल"। परियों की कहानियों के संस्करण छोटे बड़े प्रारूप वाली किताबों-नोटबुक के प्रकार से संबंधित हैं। शुरुआत से ही, बिलिबिन की किताबें पैटर्न वाले चित्र और उज्ज्वल अलंकरण द्वारा प्रतिष्ठित थीं। कलाकार ने व्यक्तिगत चित्र नहीं बनाए, उन्होंने एक पहनावा के लिए प्रयास किया: उन्होंने एक कवर, चित्र, सजावटी सजावट, एक फ़ॉन्ट बनाया - उन्होंने एक पुरानी पांडुलिपि की तरह सब कुछ शैलीबद्ध किया।

परियों की कहानियों के नाम स्लाव लिपि से भरे हुए हैं। पढ़ने के लिए, आपको अक्षरों के जटिल पैटर्न को देखना होगा। कई ग्राफिक्स की तरह, बिलिबिन ने एक सजावटी फ़ॉन्ट पर काम किया। वह विभिन्न युगों के फोंट, विशेष रूप से पुराने रूसी चार्टर और अर्ध-चरित्र को अच्छी तरह से जानता था। सभी छह पुस्तकों के लिए, बिलिबिन एक ही कवर खींचता है, जिस पर उसके पास रूसी परी-कथा पात्र हैं: तीन नायक, पक्षी सिरिन, सर्प गोरींच, बाबा यगा की झोपड़ी। सभी पृष्ठ चित्रण सजावटी तख्ते से घिरे हैं, जैसे नक्काशीदार प्लेटबैंड वाली देहाती खिड़कियां। वे न केवल सजावटी हैं, बल्कि ऐसी सामग्री भी है जो मुख्य चित्रण जारी रखती है। परी कथा "वासिलिसा द ब्यूटीफुल" में, लाल घुड़सवार (सूर्य) के साथ चित्रण फूलों से घिरा हुआ है, और काला घुड़सवार (रात) मानव सिर के साथ पौराणिक पक्षियों से घिरा हुआ है। बाबा यगा की झोपड़ी के साथ चित्रण ग्रीब के साथ एक फ्रेम से घिरा हुआ है (और बाबा यगा के आगे और क्या हो सकता है?) लेकिन बिलिबिन के लिए सबसे महत्वपूर्ण रूसी पुरातनता, महाकाव्य, परियों की कहानियों का माहौल था। वास्तविक गहनों, विवरणों से, उन्होंने एक अर्ध-वास्तविक, अर्ध-शानदार दुनिया बनाई। आभूषण प्राचीन रूसी आचार्यों का पसंदीदा रूप था और उस समय की कला की मुख्य विशेषता थी। ये मेज़पोश, तौलिये, चित्रित लकड़ी और मिट्टी के बर्तनों की कढ़ाई, नक्काशीदार वास्तुशिल्प और चैपल वाले घर हैं। दृष्टांतों में, बिलिबिन ने येगनी गाँव में बने किसान भवनों, बर्तनों और कपड़ों के रेखाचित्रों का इस्तेमाल किया।

परी कथा "वासिलिसा द ब्यूटीफुल" 1900

कथा "वासिलिसा द ब्यूटीफुल" ब्लैक राइडर 1900

बिलिबिन ने खुद को पुस्तक के एक कलाकार के रूप में दिखाया, उन्होंने खुद को व्यक्तिगत चित्रण करने तक सीमित नहीं किया, बल्कि ईमानदारी के लिए प्रयास किया। पुस्तक ग्राफिक्स की बारीकियों को महसूस करते हुए, वह एक समोच्च रेखा और एक मोनोक्रोमैटिक वॉटरकलर रंग के साथ विमान पर जोर देता है। इल्या रेपिन के मार्गदर्शन में व्यवस्थित ड्राइंग कक्षाएं और पत्रिका और विश्व कला समाज के साथ परिचित ने बिलिबिन के कौशल और सामान्य संस्कृति के विकास में योगदान दिया। कला समाज की दुनिया के नृवंशविज्ञान विभाग के निर्देश पर वोलोग्दा और आर्कान्जेस्क प्रांतों के लिए अभियान कलाकार के लिए निर्णायक महत्व का था। बिलिबिन उत्तर की लोक कला से परिचित हुए, उन्होंने अपनी आँखों से प्राचीन चर्च, झोपड़ियाँ, घर में बर्तन, पुराने कपड़े, कढ़ाई देखी। कलात्मक राष्ट्रीय संस्कृति के प्राथमिक स्रोत के संपर्क ने कलाकार को अपने शुरुआती कार्यों को व्यावहारिक रूप से कम करने के लिए मजबूर किया। अब से, वह वास्तुकला, पोशाक और रोजमर्रा की जिंदगी को चित्रित करने में बेहद सटीक होगा। उत्तर की यात्रा से, बिलिबिन कई चित्र, तस्वीरें, लोक कला के नमूनों का संग्रह लाया। हर विवरण का दस्तावेजी औचित्य कलाकार का अपरिवर्तनीय रचनात्मक सिद्धांत बन जाता है। प्राचीन रूसी कला के लिए बिलिबिन का जुनून पुश्किन की परियों की कहानियों के चित्रण में परिलक्षित होता था, जिसे उन्होंने 1905-1908 में उत्तर की यात्रा के बाद बनाया था। परियों की कहानियों पर काम रिमस्की-कोर्साकोव के ओपेरा द टेल ऑफ़ द गोल्डन कॉकरेल और द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन के लिए ए.एस. पुश्किन द्वारा दृश्यों और वेशभूषा के निर्माण से पहले किया गया था।

परी कथा "वासिलिसा द ब्यूटीफुल" रेड राइडर 1902

पुश्किन की परियों की कहानियों के लिए बिलिबिन ने अपने चित्रों में विशेष प्रतिभा और कल्पना प्राप्त की। आलीशान शाही कक्ष पूरी तरह से पैटर्न, पेंटिंग, सजावट से ढके हुए हैं। यहाँ अलंकार इतनी अधिकता से फर्श, छत, दीवारों, राजा और बॉयर्स के कपड़ों को ढँक लेता है कि सब कुछ एक प्रकार की अस्थिर दृष्टि में बदल जाता है जो एक विशेष मायावी दुनिया में मौजूद है और गायब होने वाला है। "द टेल ऑफ़ द गोल्डन कॉकरेल" कलाकार के लिए सबसे सफल रही। बिलिबिन ने कहानी की व्यंग्य सामग्री को रूसी लुबोक के साथ एक पूरे में जोड़ दिया। सुंदर चार चित्र और एक प्रसार हमें कहानी की सामग्री को पूर्ण रूप से बताता है। एक लोकप्रिय प्रिंट को याद करें, जिसमें एक तस्वीर में पूरी कहानी थी। पुश्किन की परियों की कहानी एक बड़ी सफलता थी। अलेक्जेंडर III के रूसी संग्रहालय ने द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन के लिए चित्र खरीदे, और ट्रेटीकोव गैलरी ने टेल ऑफ़ द गोल्डन कॉकरेल के पूरे सचित्र चक्र का अधिग्रहण किया। कहानीकार बिलिबिन को इस तथ्य के लिए धन्यवाद दिया जाना चाहिए कि रूबल के सिक्कों और कागज के नोटों पर रूसी संघ के सेंट्रल बैंक के हथियारों के कोट पर चित्रित डबल-हेडेड ईगल, एक अशुभ शाही पक्षी की तरह नहीं दिखता है, बल्कि एक की तरह दिखता है। शानदार, जादुई प्राणी। और आधुनिक रूस में पेपर मनी की पिक्चर गैलरी में, दस-रूबल "क्रास्नोयार्स्क" बैंकनोट पर, बिलिबिन परंपरा का स्पष्ट रूप से पता लगाया जाता है: वन आभूषणों के साथ एक ऊर्ध्वाधर पैटर्न वाला पथ - ऐसे फ्रेम रूसी लोक कथाओं के विषयों पर बिलिबिन के चित्र तैयार करते हैं। वैसे, tsarist रूस के वित्तीय अधिकारियों के सहयोग से, बिलिबिन ने अपने कई ग्राफिक डिजाइनों के कॉपीराइट को गोस्ज़नक कारखाने में स्थानांतरित कर दिया।

"द टेल ऑफ़ इवान त्सारेविच, द फायरबर्ड एंड द ग्रे वुल्फ" 1899

1903 के दस्ते के साथ महाकाव्य "वोल्गा" वोल्गा

1921 में I.Ya. बिलिबिन ने रूस छोड़ दिया, मिस्र में रहते थे, जहां उन्होंने अलेक्जेंड्रिया में सक्रिय रूप से काम किया, मध्य पूर्व की यात्रा की, प्राचीन सभ्यताओं और ईसाई बीजान्टिन साम्राज्य की कलात्मक विरासत का अध्ययन किया। 1925 में, वह फ्रांस में बस गए: इन वर्षों का काम - पत्रिका "द फायरबर्ड", "रीडर्स ऑन द हिस्ट्री ऑफ रशियन लिटरेचर", इवान बुनिन, साशा चेर्नी की किताबें, साथ ही साथ रूसी की पेंटिंग का डिजाइन प्राग में चर्च, रूसी ओपेरा के लिए दृश्य और वेशभूषा "ज़ार साल्टन के बारे में फेयरी टेल" (1929), "द ज़ार की दुल्हन" (1930), "द लीजेंड ऑफ़ द सिटी ऑफ़ काइटज़" (1934) एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव, "प्रिंस इगोर" ए.पी. बोरोडिन (1930), "बोरिस गोडुनोव" एम.पी. मुसॉर्स्की (1931), बैले द फायरबर्ड के लिए आई.एफ. स्ट्राविंस्की (1931)।

गोलिनेट्स जी.वी. मैं हाँ.बिलिबिन. एम।, ललित कला। 1972. पी.5

"द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" 1904

परी कथा "मरिया मोरेवना" 1901

परी कथा "सिस्टर एलोनुष्का और भाई इवानुष्का" 1901

परी कथा "पंख फिनिस्ट यास्ना-फाल्कन" 1900

परी कथा "द फ्रॉग प्रिंसेस" 1901

"द टेल ऑफ़ द फिशरमैन एंड द फिश" को समाप्त करना

मात्रा 124 | जेपीजी प्रारूप | संकल्प 500x600 - 1700x2100 | आकार 42.2 एमबी

बिलिबिन इवान याकोवलेविच एक रूसी चित्रकार हैं, जो रूसी लोक कथाओं, किंवदंतियों और महाकाव्यों के लिए कई चित्रों, ग्राफिक चित्रों और ज्वलंत चित्रों के लेखक हैं। इसके अलावा, वह नाट्य प्रस्तुतियों के डिजाइन में लगे हुए थे। परियों की कहानियों के लिए इवान बिलिबिन के चित्र विशेष रूप से अद्वितीय और रंगीन हैं, क्योंकि वे एक अनोखे तरीके से बनाए गए हैं।

रचनात्मकता के लिए पथ

फिर वे म्यूनिख गए, जहाँ उन्होंने तत्कालीन लोकप्रिय कलाकार एंटोन एशबे के स्टूडियो में अध्ययन किया। स्नातक स्तर की पढ़ाई पर, वह अपने प्यारे सेंट पीटर्सबर्ग में अपनी मातृभूमि लौट आए, जहां उन्होंने खुद इल्या एफिमोविच रेपिन के साथ पेंटिंग की कला में अपनी पढ़ाई जारी रखी।

अभिव्यक्ति "रूसी लोक कथा" - निस्संदेह - एक मोर्टार में एक भयानक और भयानक बाबा यगा, सुंदर वासिलिसा और इवान त्सारेविच के लिए एक व्यक्ति की कल्पनाओं और समझ को जन्म देती है।

हां, यह निश्चित रूप से सच है, क्योंकि वे रूसी चित्रकार - इवान याकोवलेविच बिलिबिन की कल्पना, काम और कलात्मक कौशल की बदौलत कई पीढ़ियों की याद में पैदा हुए और कटे हुए थे। बिना किसी अपवाद के, उनके सभी चित्र आधुनिकता की भावना और अपनी भूमि, इसकी संस्कृति, रीति-रिवाजों और किंवदंतियों के प्रति प्रेम से ओत-प्रोत हैं।

अपने छोटे से जीवन के दौरान, इवान बिलिबिन ने कई पेंटिंग बनाई, लेकिन उनमें से, निश्चित रूप से, सबसे प्रसिद्ध काम हैं जिन्हें दुनिया भर में सराहा जाता है। परियों की कहानियों और महाकाव्यों के लिए बिलिबिन के सबसे प्रसिद्ध चित्र-चित्र नीचे दिए गए हैं।

"इवान त्सारेविच एंड द फायरबर्ड" (1899), परी कथा "इवान त्सारेविच एंड द ग्रे वुल्फ" के लिए

दूसरों के विपरीत, यह फायरबर्ड सच्चा जादू है। यह वह पक्षी है जिसे इवान त्सारेविच पूंछ (भाग्य के रूप में) देखने और पकड़ने का प्रबंधन करता है। लेकिन फिर भी उसे पकड़ना संभव नहीं है, हाथ में सिर्फ एक अद्भुत पक्षी का पंख ही रह जाता है। यह कैनवास मूर्त छवियों और महत्वपूर्ण विचारों को जोड़ता है, जिसके लिए चित्र महान अर्थ से भर जाता है।

"वासिलिसा द ब्यूटीफुल लीव्स द हाउस ऑफ़ बाबा यगा" (1899), परी कथा "वासिलिसा द ब्यूटीफुल" के लिए

तस्वीर दुष्ट बाबा यगा का एक बिल्कुल अलग पक्ष दिखाती है, जो अपने गुस्से के बावजूद, सुंदर वासिलिसा को उसके दैनिक कार्यों और समस्याओं में मदद करती है। चित्र में बड़ी संख्या में चमकीले रंग हैं, इसके अलावा, प्रकृति के साथ मनुष्य की एकता को आनुपातिक रूप से दर्शाया गया है।

"बाबा यगा" (1900), परी कथा "वासिलिसा द ब्यूटीफुल" के लिए

इस तस्वीर में, दुष्ट बाबा यगा की छवि को एक मोर्टार में प्रदर्शित किया गया है जो जमीन के ऊपर ही उड़ता है। ऐसी छवि उस समय के लोगों की सांसारिक मान्यताओं की गवाही देती है। इसके अलावा, पुराने यगा की छवि प्रतीकात्मक है, क्योंकि उसके हाथ में एक झाड़ू है, जिसके साथ उस समय रूसी लोगों की कई मान्यताएं जुड़ी हुई थीं।

"एक बार एक राजा था" (1900), परी कथा "द फ्रॉग प्रिंसेस" के लिए

रूसी ज़ार रूसी आत्मा है। पूरा दृश्य शानदार रंगों से भरा हुआ है और कई रंगों से अलंकृत है, जिसके परिणामस्वरूप एक सुखद आंतरिक सामंजस्य है।

"इवान त्सारेविच एक अच्छा साथी और उसकी तीन बहनें हैं" (1901), परी कथा "मारिया मोरेवना" के लिए

यह नग्न आंखों से देखा जा सकता है कि कलाकार ने इस कैनवास को पुरानी रूसी पांडुलिपियों के आधार पर बनाया है। परिणाम एक सुंदर तस्वीर थी जो हमारे समकालीनों को अपनी सुंदरता से प्रसन्न करती है।

"सिस्टर एलोनुष्का और भाई इवानुष्का" (1901), इसी नाम की परी कथा के लिए

यहां सब कुछ रूसी भूमि की सुंदरता से शुरू होता है। परिदृश्य, प्रकृति, वनस्पति और जीव - इस कैनवास पर एक संपूर्ण पहनावा दर्शाया गया है, जिसके खिलाफ भाई और बहन, परी कथा के मुख्य पात्र हैं। इस प्रकार, गुरु अपने मूल देश, इसकी प्रकृति, इतिहास और संस्कृति के प्रति अपने प्रेम का इजहार करता है।

"वोल्गा विद ए स्क्वाड" (1903), महाकाव्य "वोल्गा" के लिए

इस कैनवास का केंद्रीय कथानक प्राचीन काल में रूसी जीवन और स्वतंत्र होने के अधिकार के लिए रूसी लोगों का संघर्ष था। सजावटी धन अद्भुत है और आज भी प्रासंगिक है।

"पूरी बातचीत के दौरान वह बाड़ के पीछे खड़ा था" (1904), "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" तक

परियों की कहानी के लिए यह चित्रण अन्य लेखकों के काम के लिए बिलिबिन की शैली की व्यक्तित्व और असमानता को दर्शाता है। ज़ार साल्टन व्यक्तिगत गुणों, एक आज्ञाकारी स्वभाव और एक विशेष आत्मा से संपन्न है। चित्र गहनों और प्राचीन रूसी पैटर्न की बहुतायत से प्रभावित करता है जो कैनवास के सबसे छोटे भागों को भी सुशोभित करते हैं।

द टेल ऑफ़ द गोल्डन कॉकरेल के लिए डैडन (1906) से पहले स्टारगेज़र

एक जटिल कथानक रचना जिसका अपना चरित्र और चित्रण का एक विशेष रंग है। यह ध्यान देने योग्य है कि कलाकार द्वारा हर विवरण पर काम किया जाता है, इसलिए यह अद्वितीय और अद्वितीय है। चित्र में सभी पात्रों का उच्चारण किया गया है, जो कैनवास को और अधिक प्राकृतिक बनाता है।

राजा के सामने आर्चर और रेटिन्यू (1919), परी कथा के लिए "वहाँ जाओ - मुझे नहीं पता कि कहाँ"

एक वास्तविक रूसी कथानक, विशद रूप से रूसी आत्मा की पूरी गहराई, रूसी लोगों की संस्कृति, उनकी परंपराओं और उस समय की नींव को दर्शाता है। यह कैनवास भारी मात्रा में रंगों से भरा हुआ है, इसलिए यह एक पूरे जैसा दिखता है।

अपवाद के बिना, इवान बिलिबिन के सभी चित्र अर्थ और अद्वितीय ग्राफिक्स से भरे हुए हैं, उनकी अपनी संरचना और विशेष मनोदशा है। वास्तविक और वास्तविक गहनों के साथ-साथ विस्तृत विवरण से, कलाकार ने आधा वास्तविक, आधा काल्पनिक दुनिया बनाया। ऊपर सूचीबद्ध दृष्टांतों के अलावा, अद्भुत रूसी कलाकार इवान याकोवलेविच बिलिबिन ने भी महान रूस की परियों की कहानियों और उसके महाकाव्यों के लिए बड़ी संख्या में विभिन्न चित्र बनाए।